Robert Johnson es un legendario bluesman negro. Gran parte de su vida no está clara: Johnson era ilegítimo, su padre era desconocido, tuvo un padrastro abusivo, cambió su nombre tres o cuatro veces, se casó a los diecisiete años y enviudó un año después. Cuando era joven, andaba por Robinsonville, en compañía de Son House, Willie Brown y otros titanes del delta del Mississippi, y constantemente le pedían que subiera al escenario. Se le dio esta oportunidad un par de veces. Resultó que Johnson toca la armónica de manera mediocre y toca la guitarra de manera bastante amateur, no sabe cantar y carece por completo de sentido del ritmo. A los diecinueve años desapareció repentinamente. Cuando reapareció en la ciudad un año después, nadie todavía lo tomaba en serio. Pero durante el descanso, los músicos salieron a fumar y a beber whisky, ¡y de repente oyeron un blues salvaje e increíblemente potente que sonaba en la sala vacía! Todos corrieron hacia atrás y dejaron caer sus cigarrillos: Johnson estaba sentado en el escenario y tocando como nunca nadie había soñado. Los viejos músicos de blues se sorprendieron. En menos de un año, el torpe adolescente se convirtió en un virtuoso encantador que eclipsó a todos y a todo.
A partir de este momento hay que contar la aparición del mito. Aturdidos por los éxitos de su “camarada más joven”, Brown y House sólo pudieron preguntar: ¿cómo puede ser esto? dónde aprendiste esto?
Johnson contó la historia de que hubo una encrucijada mágica en la que hizo un trato con el diablo: le dio su alma a cambio de la capacidad de tocar blues.
La cultura de la América negra, mezclada con el chamanismo, el cristianismo y la santería, no reconoció ninguna otra explicación: después de todo, ¡algo sucedió en esos pocos meses en que Johnson supuestamente vivía con su familia en Hazelhurst! Johnson no ocultó el hecho de que se comunicaba con el diablo a través del vudú; Así logró una trascendencia ritual de sus capacidades naturales, permitiéndole dar el increíble salto de aprendiz a maestro. Viajó por todo el país, apareciendo aquí y allá como un fantasma; “Dandy negro” con traje elegante, sombrero y corbata, con un cigarrillo invariable en la comisura de la boca, él mismo era como el diablo y hacía alarde de ello cuando cantaba: “Entierra mi cuerpo al costado de la carretera para que mi El viejo espíritu maligno puede subirse al autobús e irse". Un escalofrío se deslizó desde sus líneas: “El diablo y yo caminamos uno al lado del otro, el diablo y yo, ¡oh! ¡Caminemos uno al lado del otro y le daré una paliza a mi mujer hasta el cansancio de mi corazón!
Aquí todo jugó su papel: la misteriosa transformación de alumno a maestro, y años de vagabundear solitario, sin amigos, perseguidos, obsesionados y media docena de diferentes historias sobre su muerte, cuyo misterio quedó claro hace poco... Era temido e idolatrado. A veces se le veía simultáneamente en diferentes ciudades, lejos unas de otras (¡y era impensable confundir su juego con el de otra persona!): tocaba en clubes llenos de humo y baratos, en pubs negros, ponía los cuernos a todos los hombres de izquierda a derecha y grababa canciones de pequeños discos raciales baratos; al final había veintinueve, esos blues, y cada una de ellas era cruda, áspera y hermosa, como un diamante en bruto. Johnson murió en 1938, “retorciéndose en el suelo y aullando como un perro”, cuando el siguiente marido celoso Lo invitó a un vaso de whisky envenenado. Sólo tenía veintisiete años.
Decir que el blues no existía antes de Johnson sería mentir, pero fue Johnson quien le añadió ese poco de locura, una gota de misticismo negro trascendental, después de la cual esta música no pudo seguir siendo la misma. Sus grabaciones son la biblia para todo aquel que decide tocar blues. Robert hizo cosas con la guitarra que nadie había hecho antes. Los sonidos extraños y agudos de su voz, ya sea un gruñido de bajo que de repente se convierte en un chillido en falsete, o gritos y lamentos nasales, sus canciones sobre el sexo y la impotencia, sobre tratos diabólicos con la conciencia y la jactancia masculina, llenas de maldiciones sin causa y sensualidad áspera, acompañado de golpes pesados y furiosos en las cuerdas de una guitarra que suena como dos o incluso tres instrumentos separados, con un aullido ahogado, ritmos de boogie-woogie y melodías que conducen sus letras sombrías a lo largo de una carretera desierta en algún lugar al oeste de Memphis: todo esto sorprende. tanto de vez en cuando... Mucha gente todavía está buscando seriamente el legendario Crossroads donde Johnson hizo su trato. Incluso hay una película sobre esta historia: mística, un poco ingenua, muy mezclada con el blues, la amargura de la pérdida y el amor.
noticias editadas OzzyFan - 3-03-2013, 10:02
Serie de televisión “Sobrenatural”, filmada en el género fantástico, rápidamente ganó popularidad entre los espectadores rusos. La primera temporada se estrenó en 2005. Desde su estreno se han rodado 11 temporadas, la última de las cuales arrancó en 2015. Cada temporada cuenta con hasta 25 episodios, en los que los personajes principales Sam y Dean investigan acontecimientos místicos al borde del horror.
Es de gran interés no sólo entre los fans de la serie, sino también entre los amantes de la música. acompañamiento musical. Dos compositores contribuyeron a la redacción de la banda sonora. Christopher Lennertz y Jay Gruska.
Christopher Lennertz escribe música para películas, programa de televisión y videojuegos y tiene una larga lista de logros, incluido un Grammy al Mejor Álbum de Rock Latino, esto fue durante su trabajo con Ozomatli y su grabación conjunta del álbum Street Signs en 2004. Hablando de Supernatural, Lennertz fue nominado a un Emmy, un premio de televisión, por sus destacadas composiciones musicales.
Jay Graska Además de crear bandas sonoras de películas, también es conocido como compositor de las populares series de televisión “Charmed” y “Beverly Hills 90210” en Rusia en la década de 2000. Graska dice que “a pesar de su larga y ocupada carrera, todavía se siente como un estudiante cuando compone música y disfruta sinceramente cualquier oportunidad de sumergirse en un área que ya conoce o aprender las complejidades de un nuevo oficio”.
La serie "Supernatural" desde el primer hasta el último episodio está llena de historias increíbles, pero el episodio 8 de la temporada 2 es de particular interés: "Encrucijada de azules".
La trama se basa en la leyenda de robert leroy johnson(Robert Leroy Johnson). La historia cuenta que Johnson supuestamente vendió su alma al diablo para poder tocar blues con maestría. Todo sucedió en Misisipi. El futuro brillante guitarrista y cantante les dijo una vez a sus amigos que aprendería a tocar blues de tal manera que no tendría igual en el mundo. Sus palabras no fueron tomadas en serio; después de todo, Robert no tenía ninguna habilidad o talento musical sobresaliente en ese momento. Sin embargo, después de un tiempo, Leroy Johnson desapareció de la vista de los vecinos. Estuvo ausente durante varios meses y regresó tan repentinamente como había desaparecido.
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De nuevo en ciudad natal, tocaba blues con la guitarra... Los músicos locales quedaron asombrados. No quedaba rastro del ex bluesman aficionado: frente a ellos estaba un profesional tocando de manera tan fascinante que era difícil creer que frente a ellos estaba la misma persona: Robert Leroy Johnson. Entonces nació la leyenda sobre el músico de blues que hizo un trato con el mismísimo diablo. Después de la muerte del legendario guitarrista de blues, los fanáticos del músico intentaron desesperadamente desacreditar este mito, argumentando que Johnson estaba dotado de talento desde su nacimiento y, cuando se hizo popular, simplemente era su momento.
La serie Crossroads Blues comienza en el mismo estado de Mississippi en 1930. Para tener la oportunidad de convertirse en un guitarrista inimitable, Robert Leroy Johnson hace un trato con un demonio de ojos rojos, o el Demonio de la Encrucijada, que está dispuesto a pedirle su alma para cumplir todos sus deseos. El trato se concretó y quedó sellado con un beso. Ocho años después, en el bar Lloyd's, Johnson toca blues con la guitarra. Al oír ladrar a los perros en la calle, corrió a esconderse. Pero sin éxito. Robert aparece moribundo y sigue hablando de perros negros con ojos rojos.
Nuestros dias. Sam y Dean se enteran de la muerte de Sean Boyden, un arquitecto que saltó desde el techo de un edificio que él diseñó. Testigos presenciales dijeron que repetía sin cesar sobre el perro en el edificio...
La serie cuenta con bandas sonoras.:
- Robert Johnson - Hell Hound tras mi rastro
- Robert Johnson - Encrucijada de blues
- Son House – Blues desanimado
- Little Walter – Llave de la autopista
- Brian Tichy – El caos te rodea
- Nazaret – Pelo De Perro
El 8 de mayo de 1911, en Hazelhurst (Mississippi, EE.UU.), nacieron Noah Johnson y Julia Major Dodds (que en aquel momento estaba casada con el empresario Charles Dodds y tuvo diez hijos con él). Robert Leroy Dodds Spencer, más tarde conocido como Robert Leroy Johnson- un icónico bluesman y compositor estadounidense que tuvo una gran influencia en el desarrollo de la cultura rock del siglo XX, cuyo nombre está indisolublemente ligado a una gran cantidad de mitos, leyendas y tradiciones.
En 1909, después de un conflicto con los terratenientes blancos, Charles Doddson se vio obligado a abandonar Hazelhurst, dejando a su esposa e hijos a su suerte. Cuando nació Robert, su madre abandonó la ciudad con él en brazos, pero dos años más tarde llevó a su hijo a Memphis, a su padre, que en ese momento había cambiado su nombre y se había convertido en Charles Spencer. En 1919, Robert volvió a encontrarse con su madre en el delta del Mississippi. Para entonces estaba casada con Dusty Willis, de 24 años. Mucha gente entonces llamaba a Robert “el pequeño Robert Dusty”, pero cuando llegó el momento de que el niño fuera a la escuela, lo registraron como Robert Spencer. Robert estudió a trompicones, en 1924 y 1927 (hay una versión de que en el intervalo se fue a estudiar a Memphis, ya que para la gente de su círculo estaba bastante bien educado). Cuando era adolescente, Robert dominaba harmónica y un arpa, habiendo organizado un dúo musical con uno de sus amigos. Uno de los ojos del músico resultó afectado por una catarata, por lo que Robert padecía mala visión e incluso, avergonzado por su propia apariencia, usaba gafas. Después de graduarse de la escuela, Robert tomó el apellido de su padre biológico y se convirtió en Robert Johnson. En febrero de 1929, ya con este nombre, se casó con Virginia Travis, de 16 años. Su unión no duró más de un año, ya que Virginia murió al dar a luz en abril de 1930. Esta muerte supuso un gran cambio en el destino de Robert Johnson. Decidió renunciar a una vida sedentaria. un marido ordinario y granjero y eligió el camino de un músico de blues. En el verano de 1930, el bluesman Sun House acabó en Robinsonville, donde vivía en ese momento. Su voz era muy conocida en el Delta, no sólo por sus discos: actuaba constantemente en picnics, fiestas de peces, etc. Su temperamento era verdaderamente frenético, tocaba la guitarra con un cuello de botella, como les encanta en el Delta. Toda su vida, Sun House se balanceó entre la música diabólica y la música sagrada, entre el blues y el gospel. Desde el punto de vista musical se llevaban bien. Robert estaba realmente fascinado por el gran talento de Sun House. Él, como un cachorro curioso, intentaba seguir a todas partes a House y a su amigo Willie Brown, quien a menudo actuaba a dúo. Johnson observó sus dedos sobre el diapasón, memorizó cada palabra que salía de sus bocas, literalmente miró dentro de la boca de estos hombres poderosos y libres. En la misma década de 1930, Johnson, en busca de su padre, fue a Martinsville, cerca de su Hazelhurst natal. No encontró a su padre allí, pero el destino unió a Johnson con Isaiah “Ike” Zinnerman. Ike era mucho mayor que Robert y se encariñó con él como un hijo. Además, les unía la pasión por el blues. Ike dijo que aprendió a cantar blues por su cuenta y que ensayaba por las noches en el cementerio, sentado sobre las lápidas. Robert adoraba a su nuevo maestro y pasaba tiempo libre(y hubo mucho) en compañía de Ike Zinnerman. Escuchó, adoptó técnicas de interpretación; en una palabra, absorbió todo lo que su compañero mayor le contaba con gusto sobre el blues. Un día, Johnson desapareció en algún lugar y regresó completamente diferente. Lo que apareció ante sus amigos no fue el tímido estudiante de ayer, sino un verdadero maestro en su oficio. Así comenzó la leyenda de que Robert Johnson hizo un trato con el Diablo en la intersección de las rutas 61 y 49 en Clarksdale (Mississippi, EE.UU.) a cambio de poder tocar blues de verdad. En sus canciones más famosas, “Yo y el Devil Blues", "Hellhound on My Trail" y "Cross Road Blues" músico legendario menciona esto directamente.
Mientras vivía en Martinsville, Johnson se casó con Kaletta Craft en mayo de 1931. En 1932, la pareja se mudó a Delta, donde Kaletta murió al dar a luz. Desde 1932 hasta su muerte, Johnson viajó por todo Estados Unidos. Nunca volvió a casarse y vivió con mujeres al azar o con las esposas de sus amigos. La primera sesión de grabación de Robert Johnson tuvo lugar el 23 de noviembre de 1936 en un hotel de San Antonio, Texas. A mediados de la década de 1930, la tecnología de grabación era tan primitiva que la calidad del producto poco influía en ella. No se necesitaba una habitación especialmente equipada, sólo silencio. Por lo tanto, podría instalarse en cualquier lugar tranquilo, sustituirlo por un pequeño embudo metálico (como un micrófono) y poner en marcha un mecanismo especial que graba una pista de sonido en un disco de aluminio. Se rumorea que durante la primera sesión de grabación, Robert Johnson se mostró terriblemente tímido: se enterró en la pared, de espaldas al dispositivo. Sin contar las tomas, Johnson cantó entonces 8 canciones. Dos días después, el 26 de noviembre de 1936, aprovechó una pequeña "ventana" en el horario de trabajo de otros participantes de la sesión y grabó su blues sobre una pistola: "Blues 32-20". Al día siguiente recibió regalías por 7 canciones más. El primer álbum de larga duración de Johnson con 15 canciones no se lanzó hasta 1961, mucho después de su muerte. Y durante su vida, solo 6 composiciones vieron la luz, y todas se vendieron más que modestamente. Ultima vez Robert Johnson apareció en el estudio los días 19 y 20 de julio de 1937. La acción tuvo lugar esta vez en la ciudad de Dallas (Texas), donde en uno de instalaciones de almacenamiento Se equipó un estudio permanente. Luego logró registrar 13 cosas. En total, durante cinco sesiones de grabación, la primera de las cuales tuvo lugar el 23 de noviembre de 1936 y la última el 20 de junio de 1937, Johnson grabó 29 composiciones (una grabación de otra composición obscena, realizada a petición de los ingenieros de sonido, permanece sin encontrar). En el verano de 1938, Robert Johnson, junto con su amigo Sonny Boy Williamson, se encontraron en un lugar llamado Three Forks. Esto está a pocos kilómetros de un pueblo microscópico en Mississippi llamado Greenwood. En las afueras de la carretera había una especie de establecimiento de entretenimiento, con bar, música, baile y, como era de esperar, enfrentamientos y peleas. El músico se comportó de manera demasiado frívola con una belleza negra que, según resultó, pertenecía al dueño de este establecimiento. Anticipando que algo andaba mal, el vigilante Sonny Boy le quitó de las manos a Johnson la botella de whisky descorchada, que le fue ofrecida justo durante el baile. Pero pronto el músico, que patéticamente exclamó: “¡Nadie puede quitarme la botella de la mano!”, recibió una segunda botella y Johnson la apuró. Luego tomó su guitarra y comenzó a cantar. Pronto se sintió mal. A las dos de la madrugada se puso tan enfermo que tuvieron que llevar a Johnson a Greenwood. El envenenado Robert Leroy Johnson murió en una agonía increíble durante varios días, lo que posteriormente indicó la inconsistencia de la versión de su envenenamiento con estricnina (en este caso, habría muerto mucho más rápido). El músico de blues de 27 años murió el 16 de agosto de 1938. Así que va. Varios documentales y largometrajes, entre ellos: “Buscando a Robert Johnson” (1991), “¿Oyes aullar el viento? La vida y la música de Robert Johnson (1997) y Crossroads de Walter Hill (1986). En la serie de televisión Supernatural, en el octavo episodio de la segunda temporada ("Crossroads Blues"), hablamos de la intersección en la que Johnson supuestamente hizo el trato, y se menciona a él mismo. Hay una escena en la película My Love Song que cuenta la historia de una encrucijada donde un músico vendió su alma por talento. En la película "Oh hermano, ¿dónde estás?" conoce al guitarrista negro Tommy Johnson, quien afirma que vendió su alma al diablo en una encrucijada por su habilidad para tocar la guitarra. Esta intersección también aparece en el episodio 14 de la primera temporada de la serie animada Metalocalypse. Las canciones de Robert Johnson fueron y son interpretadas por Eric Clapton, Led Zeppelin, Ry Cooder, The Rolling Stones, The Doors, Bob Dylan, Grateful Dead, John Mayall, Peter Green, Red Hot Chili Peppers, "The White Stripes", Patti Smith y otros músicos famosos.
Disco en reproductor: ROBERT JOHNSON – “The Delta Blues Collection” (2013)
Tema del día: “Me and the Devil Blues”
Robert Johnson es uno de los pilares del blues, cuya vida estuvo rodeada de leyendas. A pesar de que han sobrevivido muy pocas grabaciones de su legado, muchas de sus canciones se han convertido en estándares del género. Fueron interpretados no sólo por empedernidos bluesmen de generaciones posteriores, sino también por venerables rockeros como los Rolling Stones, Eric Clapton, Steve Miller Band y Led Zeppelin, y en 1986, los méritos de Johnson se destacaron al incluir su nombre en el Salón del Rock de Fame -n-Rolla" en la columna "Influencia temprana". Robert nació el 8 de mayo de 1911, aunque algunas fuentes fechan este acontecimiento en 1912. Al crecer a orillas del Mississippi, un niño con temprana edad Soñaba con convertirse en un gran bluesman, pero al principio sus intentos parecían ridículos. Cuando era adolescente, Johnson tomó la armónica y cada vez aparecía en bailes donde tocaban sus ídolos Son House, Charlie Paton y Willie Brown.
Entre canciones, intentó tocar alguna melodía en su instrumento, pero el sonido era terrible, y esto sólo divirtió a sus compañeros mayores. Robert se casó temprano (a los 18 años) y enviudó temprano. Su esposa murió durante el parto, y luego de este hecho el hombre desapareció de su ciudad por un tiempo.
No se sabe realmente dónde deambuló y qué hizo, pero cuando, a su regreso, Johnson tocó varios blues en presencia de House y Brown, se quedaron boquiabiertos por la sorpresa. En un período bastante corto, su colega más joven no sólo aprendió a tocar la guitarra con maestría, sino que también comenzó a componer canciones él mismo, lo que, por supuesto, no podía dejar de sorprender. Al parecer fue entonces cuando nació la principal leyenda sobre la vida del músico, que dice lo siguiente. De alguna manera a medianoche con una propina gente conocedora Robert apareció en una intersección donde se encontró con un hombre negro grande. El diablo (¿quién más podría ser?) le quitó la guitarra, la ajustó como debía y se la devolvió a su dueño, con lo que se convirtió en un gran músico (por supuesto, pagando con el alma).
De hecho, todas las habilidades de Johnson las adquirió a través de un estudio diligente del tema y pasantías con músicos de blues tan prominentes de la época como Ike Zinnemann. Además, Robert tenía el don de reproducir inmediatamente cualquier cosa que escuchaba por primera vez. Y como tenía que actuar en diferentes lugares y el público exigía lo que le gustaba, Johnson tocaba no sólo blues, sino también estándares campesinos, jazz y pop.
Sin embargo, a pesar de la variedad del material que interpretó, Robert tenía trucos característicos, el más significativo de los cuales era la línea de bajo boogie tocada en las cuerdas inferiores (esta técnica fue adoptada posteriormente por muchos músicos de blues famosos). A diferencia de la mayoría de sus contemporáneos, al músico le encantaba hacer muchas giras, pero prácticamente no grababa. Todo el material que las generaciones posteriores pudieron escuchar fue grabado en las sesiones de 1936. Luego grabó 29 canciones y varias de sus versiones alternativas. Durante su vida, sólo se publicaron en discos "Terraplane Blues" y "Last Fair Deal Gone Down". La primera de estas cosas se convirtió en un gran éxito y vendió 5.000 copias, lo que supuso un logro significativo en la década de 1930.
Desafortunadamente, las otras composiciones de Johnson fueron lanzadas sólo después de la muerte del músico. Por cierto, la muerte del artista se produjo en circunstancias que no han sido completamente aclaradas, pero según la versión más común, fue envenenado por el dueño de la taberna, con cuya esposa Robert tenía una aventura.
Última actualización 01.08.10Creció en una zona rural, en una familia disfuncional. Tenía problemas de visión lo suficientemente graves como para justificar la exención de la asistencia escolar obligatoria. Por otro lado, prescindió de gafas. Según los rumores, un ojo era propenso a sufrir cataratas, que aparecían y desaparecían de vez en cuando. Recibió sus primeras lecciones de guitarra de su hermano mayor Charles. Sabía tocar la armónica, aunque no la utilizó en ninguna de las grabaciones de los discos. Cuando era adolescente cantaba, acompañándose tanto con la guitarra como con la armónica. La canción favorita fue ¿Cuánto tiempo? ¿Cuánto tiempo? Leroy Carr. Amistad con el entonces bastante famoso bluesman Willie Brawn, a quien Johnson dedicaría varias líneas en su el blues más famoso sobre la intersección ( Cruce), le permitió estudiar más en serio la técnica de la guitarra. Gracias a Willie Brown, cuando era adolescente, Robert Johnson pudo comunicarse con otros músicos de blues legendarios del delta del Mississippi, principalmente con Charlie Patton, cuyo trabajo tuvo una gran influencia en el desarrollo de Johnson como músico. Sin embargo, hasta el momento no tenía planes serios para carrera musical. Después de haber deambulado con una guitarra en su juventud, planeaba dedicarse a la agricultura. Se instaló en una finca que pertenecía a su hermana, cerca de la ciudad de Robinsville. A los 18 años se casó, pero un año después su esposa, que apenas tenía 16 años, murió al dar a luz. Ya no intentó llevar una vida normal.
Un encuentro con otro famoso bluesman, Son Hause, reforzó el deseo de Johnson de convertirse en músico profesional. De Son House, adoptó la forma de entrelazar notas tocadas con un slide en el habitual acompañamiento de guitarra con "dedos". Después de la muerte de su esposa, Robert Johnson regresó a su Hazelhurst natal. El país experimentó una “gran depresión”. Parte programa estatal El empleo era la construcción de una red de carreteras, y uno de estos proyectos de construcción se estaba llevando a cabo cerca de la ciudad. Robert Johnson tocó en un campamento de construcción, y aquí conoció al bluesman de la generación anterior, Ike Zinnermann, gracias a quien continuó sus estudios en el arte de tocar la guitarra. Esta fase de la vida de Johnson la pasó aislado de la comunidad de blues de Delta. Un año y medio o dos después, cuando se fue de viaje, volvió a encontrarse con Willie Brown y Son House, y quedaron asombrados por el progreso en su forma de tocar la guitarra, especialmente porque antes no habían notado ninguna habilidad especial en él. El hecho de que Robert Johnson desapareciera de su vista como músico aficionado y luego reapareciera como un virtuoso inimitable aparentemente formó la base del mito de que Johnson compró su arte al diablo vendiendo su alma.
La poesía de Robert Johnson es única. Está lleno de imágenes brillantes e inesperadas. Pero entre los pocos blues alegre, amoroso y cómico, su estado de ánimo principal sigue siendo un estado de ansiedad, anticipación del peligro y un sentimiento de fatalidad. De una forma u otra, Robert Johnson menciona "The Unclean" con demasiada frecuencia. Durante varias décadas, antes de ser plasmadas en papel por los primeros historiadores del blues, se transmitieron oralmente leyendas sobre su éxito con las mujeres, su encanto hipnótico, su traje siempre impecablemente limpio... Y sobre su fenomenal memoria musical y su impecable técnica, en que superó con creces a sus primeros maestros. Las grabaciones de Robert Johnson también se distinguen por el hecho de que sólo una de las canciones que grabó incluye un breve solo de guitarra. Como instrumento de acompañamiento, su guitarra es realmente impecable. Cuán sorprendente es la combinación de líneas de bajo nítidas, acordes rítmicos y notas expresivas en forma de diapositiva en su forma de tocar, lo ilustra una anécdota contada por el propio Keith Richards acerca de cómo, cuando escuchó un disco de Robert Johnson por primera vez, estaba completamente convencido de que Había dos músicos tocando. Una de las pocas fotografías que se conservan de Robert Johnson muestra claramente sus brazos con manos inusualmente grandes. Algunas de las notas o pasajes de acordes de sus grabaciones son casi imposibles de tocar con dedos de longitud normal.
En la década de 1930, Robert Johnson viajó por Estados Unidos, a menudo a pie o en trenes de carga, y visitó México y Canadá. Nunca actuó en grande Salas de conciertos. Sus lugares eran calles de la ciudad y pubs rurales, campamentos de construcción o aserraderos y, a veces, pequeños clubes urbanos. En noviembre de 1936 y julio de 1937 grabó en Texas 29 canciones que, junto con varias versiones grabadas, constituyen su único legado en la grabación sonora y la base de su fama actual.
Sólo unas pocas grabaciones se publicaron durante su vida. Pero esto fue suficiente para atraer la atención de dos destacados admiradores de la cultura afroamericana. A finales de 1938, John Hammond padre intentó encontrarlo para invitarlo al programa de los primeros conciertos de la serie “From Spirituals to Swing” en el Carnegie Hall.
Sin embargo, Robert Johnson no estaba destinado a llegar a una audiencia realmente numerosa. Dos meses después de su última entrada, murió en circunstancias poco claras: lo apuñalaron, le dispararon o lo envenenaron. En el certificado de defunción oficial, en la columna "Causa" sólo aparece "No hay médico"... Y como preguntó en uno de sus blues, su tumba realmente estaba al lado de la carretera, de modo que su "viejo mal" El espíritu podría subirse a un autobús y marcharse”.
Si se características físicas Aunque puede explicar en parte la facilidad de dominio de la técnica virtuosa, es difícil encontrar una explicación para el poder de influencia universal de la obra de Robert Johnson. Está basado en tradiciones folklóricas, confinados dentro de estrechas fronteras regionales y raciales; después de todo, la mayoría de las canciones de Robert Johnson representan la interpretación que hace el autor de temas comunes. melodías populares e historias del delta del Mississippi. Pero la gran fama le llegó después de tocar su última nota, después del lanzamiento del primer álbum de larga duración con sus grabaciones (tres décadas después). Este álbum dio la vuelta al mundo y tuvo una fuerte influencia en los jóvenes músicos, que cambiaron su comprensión de la esencia de la música popular y su lugar en la vida de la sociedad.