* - Campos obligatorios
El estudio tiene 2 habitaciones. Uno de ellos tiene pilones. Y varias direcciones Hay muchos bailes para estos bailes. Cuando recurrí al administrador en busca de consejo para descubrir qué era qué y por qué...
Añadido: 30/05/2018
El estudio DanceFit no sólo ofrece a los niños tiempo libre activo, sino que también desarrolla la forma física y mejora la salud.
- La formación ayuda a aumentar potencial creativo, desarrollo de la personalidad y capacidad de interactuar y trabajar en equipo. Además, los niños dominan las habilidades dramáticas y de actuación básica.
- ¡La participación en actos de circo, presentaciones en conciertos informativos y otros lugares enseña a los niños a alcanzar sus metas y lograr altos resultados!
-Esta formación puede pasar de un simple hobby a una futura profesión.
La formación la lleva a cabo un formador con 4 años de experiencia trabajando con niños y adultos; 4 veces ganador del Gran Premio; Múltiple ganador de premios internacionales y Competiciones de toda Rusia. Anna dominó muchos géneros: goma, equilibrio, gimnasia aérea, acrobacia, malabarismo y hula-hoops, y sus alumnos se convirtieron en diplomados y galardonados con 1.º y 2.º grado.
El entrenador organizará competentemente cada etapa del entrenamiento y hará todo lo posible para que los niños estén realmente interesados y las clases sean efectivas.
Equilibrio
Uno de los géneros más antiguos del arte circense es el acto de equilibrio. La peculiaridad del equilibrio y el caucho es la capacidad de mantener el equilibrio en una posición corporal inestable y la flexibilidad. Tu hijo descubrirá las capacidades de su cuerpo y hará lo que a primera vista parece imposible. El nivel de preparación y flexibilidad no importa: durante la lección, un profesor experimentado seleccionará una carga de trabajo que se adapte a sus puntos fuertes.
La acrobacia como elemento del estilo de danza.
Los ejercicios físicos, que con el tiempo empezaron a denominarse acrobáticos, se conocen desde la antigüedad. A la gente le gustaron y atrajeron a quienes soñaban con aprender a controlar su cuerpo, sentirlo, controlarlo y brindar a todos los que los rodean vistas increíbles, sorprenderlos con sus increíbles capacidades físicas.
La acrobacia siempre se ha desarrollado, porque se ha convertido medios efectivos educación del espíritu y mejora de las cualidades físicas y morales necesarias no solo en el deporte, sino también en la vida cotidiana y actividad laboral. Con el tiempo, las acrobacias deportivas monótonas y secas fueron sustituidas por esta dirección de baile, como danzas acrobáticas, que hoy representan una completa y espectáculo brillante con la adición de muchos elementos de danza y acrobacias.
La danza acrobática es una danza dinámica y muy enérgica, construida sobre acrobacias con elementos acrobáticos bien utilizados en la producción, lo que la hace más espectacular, vibrante y memorable. Este es un arte que interactúa estrechamente con los deportes, porque aquí la fuerza y la resistencia son tan importantes como la plasticidad y la gracia.
Los bailes acrobáticos también son atractivos porque se pueden combinar fácilmente con cualquier estilo o dirección de baile, incluso el más inusual y completamente no deportivo:
- moderno;
- jazz;
- hip-hop;
- stripplastia;
- capoeira;
- rock and roll, etcétera.
Es esta variedad de estilos y tendencias de baile y su combinación con trucos acrobáticos lo que hace que el baile acrobático sea increíblemente atractivo y destino popular entre las personas que aprecian la combinación perfecta de danza y acrobacia. Al mismo tiempo, los bailes acrobáticos son 50% danza y 50% acrobacia.
Los beneficios del baile acrobático.
Una hermosa danza acrobática es el resultado de muchas horas de entrenamiento, durante las cuales:
- se desarrolla la coordinación de movimientos;
- se desarrolla la flexibilidad y la fuerza del cuerpo;
- se desarrolla la capacidad de controlar el cuerpo, el coraje y la determinación;
- se esta formando postura correcta;
- Se mejoran las funciones del aparato vestibular.
Y es imposible lograr el dominio de la danza acrobática sin desarrollar cualidades físicas, morales y volitivas, sin desarrollar un sentido de asociación, responsabilidad no solo por uno mismo, sino también por los demás. Y esto es muy importante no sólo en el deporte, sino también en la vida cotidiana.
El baile acrobático en el estudio es especialmente útil para los niños, porque les permite consolidar muchas habilidades y destrezas, desarrollar coraje, resistencia y fuerza de voluntad. Al mismo tiempo, el baile acrobático es increíblemente beneficioso para la salud. Por ejemplo, las clases de acrobacia con un entrenador profesional ayudan a desarrollar y fortalecer los músculos de la espalda, lo que tiene un efecto beneficioso en la formación de una postura correcta.
Además, el baile acrobático también puede considerarse fisioterapia. Esto es muy relevante hoy en día, cuando los niños pasan más tiempo en mundo virtual y olvídate por completo del deporte y la actividad física.
Baile acrobático en Tula
¿Quiere desarrollar un sentido del ritmo y el arte, deshacerse de los sentimientos de rigidez o depresión? Contacta con la escuela de fitness y baile DanceFit en Tula y aprenderás a disfrutar del baile. ¡Con nosotros te olvidarás de la timidez y con el tiempo podrás demostrar todo lo que eres capaz de hacer y aún más!
Nuestra escuela es un antidepresivo único y brinda la oportunidad de amarte a ti mismo por lo que eres y clases de baile Tenemos una excelente manera de divertirse y pasar el tiempo de manera útil, desarrollando no solo su pensamiento creativo, sino también sus capacidades físicas.
Estamos orgullosos de nuestros profesores talentosos, sabios y experimentados que pueden convertir a cualquier persona, incluso a un bailarín principiante, en un verdadero profesional. Una vez que vengas a nosotros, no querrás dejarnos, porque aquí encontrarás amigos, personas con ideas afines y simplemente personas con ideas afines.
Dentro de los muros de nuestra escuela estudian no solo elementos de baile, pero también varios elementos de trucos que ayudan a que el espectáculo de danza sea colorido y espectacular.
¿Aún te preguntas cómo aprender a bailar danzas acrobáticas? ¡Deja de pensar, solo ven a nuestra escuela! ¡Te demostraremos que todos pueden bailar!
Hoy quiero tocar el tema de la acrobacia. EN últimos años Muchos grupos comenzaron a utilizar trucos acrobáticos en sus actuaciones. En mi opinión, esto decora genial la habitación.
Lo único que vale la pena recordar es que la danza es primordial y la acrobacia solo la complementa y la adorna. Algunos coreógrafos se dejan llevar demasiado y se olvidan de esto. El resultado no es un baile, sino un boceto acrobático.
He aquí un ejemplo de lo que no se debe hacer.
No sé sobre ti queridos amigos, y por primera vez noté el uso de elementos acrobáticos en los números del espectáculo de ballet “Todes”. ¡Y realmente me gustó! Los elementos de acrobacia mejoran enormemente el efecto y le dan al número ordinario un elemento de espectáculo.
El conocido equipo "Exciton" también utiliza ampliamente elementos de acrobacia en sus actuaciones, que hacen que las actuaciones sean más brillantes, más fuertes y realzan la impresión.
Creo que muchos han visto este vídeo de Exciton.
Genial ¿no? Por supuesto, detrás de esto se esconde un enorme trabajo, tanto de los niños como de los profesores. ¡Pero qué efecto!
Por supuesto, no todos los coreógrafos pueden permitirse el lujo de introducir elementos acrobáticos en sus rutinas. Hay muchas razones para esto. Lo más importante es saber cómo hacerlo. Aquí también hay una metodología. No puedes simplemente decirle a tu hijo: "¡Haz una voltereta!" No sabe cómo, tiene miedo. Como resultado, no sale nada. Es bueno que un profesor pueda mostrar cómo se hace y desglosarlo, pero no todos los profesores pueden hacerlo debido a la edad o alguna otra razón. ¿Cómo entonces?
En segundo lugar, es imperativo seguir las precauciones de seguridad. Esta es una actividad traumática. Todos los elementos deben enseñarse bajo la supervisión de un profesor y sobre colchonetas.
No iré muy lejos. Como dicen, un ejemplo vivo está cerca. Después de mudarme a un nuevo lugar de residencia hace 8 meses, envié a mi hija a un grupo donde hay coreografías con elementos de acrobacia.
Mi sorpresa no tuvo límites cuando vi que los niños practicaban sobre el suelo de madera (haciendo saltos mortales, piruetas, etc.). Después de clases, mi hija vino con la espalda roja, generalmente me quedo callada sobre los moretones. Fui a clases sin ganas.
Luego algo andaba mal en nuestro cuello, aparentemente algún tipo de desplazamiento de las vértebras. Cuando giras la cabeza, algo parece hacer clic. Al mismo tiempo, la hija dijo que la maestra no la aseguró. Y otros también. Ella simplemente dijo: "¡Hazlo!" ¡Aquí está el resultado!
A mi pregunta: “¿Por qué los niños no practican elementos en las colchonetas?” la maestra respondió: “No dirán malas palabras en el escenario. ¡Que se acostumbren! Decidí consultar con especialistas.
En primer lugar, recurrí a primo, ella es entrenadora de acrobacia. Ella quedó muy sorprendida por este método de enseñanza y dijo que practican todos los elementos sólo en colchonetas. Los niños se colocan en el suelo desnudo sólo cuando están preparados para ello. Luego recurrí a otro especialista con la misma pregunta. La respuesta fue la misma.
En general, no pude comunicarme con el maestro, así que decidimos dejar este equipo. Lo único que quedó como recuerdo del entrenamiento fue el desplazamiento de las vértebras cervicales. ¡No muy agradable, por supuesto!
Por lo tanto, queridos coreógrafos, si no saben algo, definitivamente deben consultar con especialistas y no participar en actuaciones de aficionados. ¡La salud de los niños es lo más importante! ¡Necesitas recordar esto!
Lo mejor es realizar cursos de formación avanzada para experimentarlo todo por ti mismo. Aunque, por supuesto, no todos los profesores, por edad y características físicas, podrán hacerlo. En este caso, definitivamente deberías comprar un libro o un curso en video para al menos estudiar la metodología de enseñanza y no participar en actividades de aficionados.
En relación con el tema de hoy, tengo varias preguntas. ¿Utilizas elementos de acrobacia en tu equipo? ¿Qué elementos estudias y dónde lo aprendiste?
¡Gracias por las respuestas!
Saludos cordiales, Natalya Dovbysh.
Respuestas a todas tus preguntas en
El baile acrobático apareció por primera vez en el circo. Las acrobacias siempre han atraído la atención de la gente.
Los elementos acrobáticos de los bailes actuales mediante representaciones teatrales pueden convertirse en un espectáculo espectacular y vibrante.
La danza acrobática creada en el circo inicialmente representaba un número que se realizaba en la forma ballet clasico. La formación coreográfica de los compañeros fue de gran importancia en la preparación para la actuación.
Gracias a decoración y variedad de trucos, la danza acrobática emergió gradualmente del poder baile deportivo en una obra de arte.
Así, a principios del siglo XX se consideraban populares las representaciones teatrales de temática oriental, al estilo de las luchas de gladiadores, donde las imágenes coreográficas de los movimientos se mostraban en primer plano.
Las acrobacias deportivas en el circo siguen siendo relevantes en la actualidad. Los artistas de danzas en pareja suelen dividirse en un compañero principal y un seguidor, con responsabilidades distribuidas. El socio más fuerte asume el papel de liderazgo. Puede lanzar, levantar y atrapar a un compañero de equipo más liviano.
El mismo hace varios trucos, en forma de parada de manos sobre la cabeza del compañero de abajo o sobre sus manos. EN mundo moderno Los bailes acrobáticos ya han entrado en las pistas de baile, yendo más allá de las arenas circenses.
La acrobacia diversifica los bailes, diluyéndolos con diversos elementos, y es percibida de manera diferente tanto por los bailarines como por los espectadores.
Un ejemplo de tal baile podría ser uno de bailes simples, que se realiza mediante improvisación apresurada. Puedes bailarlo con cualquier pareja y con una variedad de música. Hustle utiliza acrobacias aéreas y toda una serie elementos, como resultado de lo cual el baile se vuelve interesante y espectacular.
El baile rock and roll es también un tipo de acrobacia en pareja, que abre a los bailarines movimientos complejos y originales. El rock and roll acompañado de música promueve un ritmo rápido de danza, donde se realizan diversos elementos de acrobacia casi sin pausas ni figuras estáticas. En resumen, no puedes hacer esto sin una buena preparación y excelentes habilidades.
Existe la opinión de que realizar danzas acrobáticas modernas requiere un esfuerzo significativo y estos bailes no son accesibles para todos. En realidad, esto no es del todo cierto, el gasto de energía y esfuerzo es pequeño y el trabajo está diseñado principalmente para una coordinación precisa de los movimientos.
La danza no puede existir sin movimiento. Con ayuda del baile podemos expresarnos, divertirnos y asimilar el exceso de energía. En la danza todo es posible, lo principal es que te brinde placer y alegría. arte de la danza No es sólo una combinación de movimientos que...
Cada bailarín tiene su propio estilo único, que es imposible de seguir, incluso si realiza los mismos movimientos que otro profesional. Lo mismo se aplica a diferentes pueblos, sólo que en un sentido más global. Pero el proceso de formación de la danza, parte integral de la sociedad, es el mismo para todos.
...
La improvisación de contacto nos llegó, como muchos pasatiempos de moda, desde Occidente. El fundador de la improvisación de contacto en la danza es considerado el coreógrafo estadounidense Steve Paxton, quien simultáneamente con sus asistentes presentó al público estadounidense a principios de los años 70 su espectáculo llamado...
Acro dance: danza clásica y acrobacia. El acro dance es un estilo que combina tecnica clasica
baila con la precisión de los elementos acrobáticos. Esto determina el carácter deportivo de la danza, su coreografía única, que incluye elementos de danza y acrobacia, así como el uso de la acrobacia en un contexto de danza. Es un estilo de danza popular, tanto entre aficionados como en teatros de danza profesionales como el Cirque du Soleil. La danza acro generalmente se reduce a simplemente "acro". El acro es un estilo particularmente desafiante para los bailarines, ya que el baile requiere que los bailarines estén capacitados tanto en danza como en habilidades acrobáticas. Los bailarines de acro deben estar en excelente aptitud fisica , porque en el proceso de baile los bailarines de acro están sometidos a un estrés grave. Aunque el acro es un estilo de baile muy popular, muchos escuelas de baile
Acro - danza acróbata
La danza acrobática combina la elasticidad de un acróbata con la gracia de un bailarín. Lo que cabe destacar es que se enseñan danzas acrobáticas y se realizan espectáculos en Sudáfrica desde hace más de 50 años. Hace nueve años finalmente fue reconocido como deporte y el acro es ahora una disciplina registrada oficialmente por la Federación Sudafricana de Gimnasia.
La danza acrobática se originó en los Estados Unidos y Canadá a principios del siglo XX como una forma de vodevil. A pesar de danza individual y los actos acrobáticos ya habían aparecido en el vodevil durante varias décadas antes de 1900, no se hicieron populares hasta principios de 1900 y no combinaban danza y acrobacia hasta tal punto. La danza acrobática no apareció de repente en el vodevil, sino que apareció gradualmente con el tiempo en varias formas, y en consecuencia ningún hombre ha registrado jamás su nombre en los anales de la historia como el creador del acro.
Con el declive de la era del vodevil, la danza acrobática experimentó una evolución paulatina hasta transformarse en lo que vemos hoy. Mayoría aspecto importante Esta evolución fue la integración de la técnica del ballet como base de los movimientos de danza, dando como resultado el acro que desarrolló formas y movimientos refinados que estaban ausentes en la danza acrobática del vodevil. Además, en el vodevil, los bailes acrobáticos a menudo no eran más que acrobacias con música, mientras que el acrobaile moderno es fundamentalmente diferente: es precisamente un baile, con movimientos acrobáticos incorporados.
UsvkMrQSBxE?rel=0
Acro enseña flexibilidad, equilibrio, fuerza, control muscular y, sobre todo, disciplina y concentración. Buenas escuelas Posteriormente, los acros dan mayor libertad de expresión al intérprete. Puedes agregar elementos de danza del ballet, jazz, danza moderna, o incluso claqué para que el baile sea un reflejo de la personalidad. No existen reglas que restrinjan el movimiento.