Qui est utilisé tous les jours employés de bureau, étudiants des écoles et des universités, est également un excellent outil de dessin. Arts graphiques stylo gel présente un grand avantage : le dessin est clair et riche. Cependant, il ne sera pas possible d'effacer les traits mal dessinés avec une gomme. Étant donné que les prix des stylos sont bas, dessiner avec eux est très rentable et économique. Les graphiques décoratifs réalisés avec des stylos gel peuvent devenir un ajout original et intéressant à votre intérieur.

Où commencer?

Pour les artistes inexpérimentés qui recherchent simplement leurs compétences en dessin, les stylos gel noirs sont parfaits. Ils contribueront à rendre le dessin raffiné et sophistiqué. Les graphismes avec un stylo gel pour les artistes débutants ne seront pas difficiles à réaliser, il vous suffit de prendre en compte certaines fonctionnalités.

Pression

Exister différentes façons presser des stylos sur une feuille de papier. Pour obtenir une ligne fine et continue, vous devez utiliser une pression directe. Le stylo est placé perpendiculairement au papier et une ligne droite est tracée. Cette méthode est parfaite pour dessiner des contours. Vous pouvez dessiner en appuyant sur l'outil selon un angle. Le résultat est des traits ternes. Si vous tracez ainsi des lignes dans une direction, vous pouvez créer des transitions en demi-teintes. Les lignes qui se croisent aideront à approfondir et à améliorer les zones d’ombre.

Le papier et sa structure

Lorsque vous utilisez une méthode de dessin telle que des graphiques avec un stylo gel, vous devez également prendre en compte la structure du papier. Si vous choisissez du papier lisse, les lignes seront claires et régulières. Si vous dessinez sur une surface rugueuse, les lignes deviendront courtes et saccadées.

Circuit

Afin d'éviter de commettre des erreurs irréparables dans votre travail, vous devez d'abord dessiner un contour à l'aide d'un crayon graphite ordinaire. Ensuite, les erreurs mineures peuvent être supprimées avec une gomme. Cette procédure doit être effectuée après avoir tracé tous les détails avec un stylo. Dans ce cas, vous devez attendre que le dessin soit complètement sec. Les traits tracés au stylo gel sont généralement de même épaisseur. Cela dépend du diamètre de la tige. Pour tracer des lignes de différentes épaisseurs, vous devez choisir des stylos avec des diamètres de bille différents. Lors du dessin, il est préférable d'utiliser plusieurs stylos gel, car différents colorants ont des densités différentes. En conséquence, vous pouvez obtenir des lignes de saturation variable, ce qui créera un effet unique.

Motifs

Vous pouvez dessiner n'importe quoi en utilisant une technique telle que les graphiques au stylo gel. Les motifs, par exemple, s'avèrent tout simplement fantastiques. Lorsque vous dessinez des motifs, vous pouvez vous permettre de réaliser presque toutes vos fantaisies sur papier. Pour rendre le dessin original et inhabituel, vous devez utiliser plus d'un stylo gel. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des couleurs au motif et prendre des stylos gel multicolores. Si l’imagination de l’artiste ne lui permet pas de se déchaîner sur le papier et de dessiner un motif exclusif, alors Internet proposera un vaste choix de motifs et d’ornements variés. Vous pouvez visualiser ces images, les combiner et finalement dessiner quelque chose de votre choix, simplement en vous basant sur les images sélectionnées. Ou arrêtez-vous simplement sur un motif et dessinez uniquement celui-là. Dans tous les cas, la photo s'avérera belle et intéressante.

Quelques subtilités

Les noyaux des stylos gel sont généralement épais, ce qui permet à l'artiste de dessiner en utilisant une méthode de pointage extraordinaire appelée dotwork. Comme les outils colorés ne dessinent toujours pas très bien, les graphismes avec un stylo gel noir seront beaucoup plus riches et de meilleure qualité. Il est important de se rappeler que la pâte gel a tendance à sécher rapidement, le stick doit donc être utilisé dans quelques semaines, sinon il cessera de dessiner. Les graphiques appliqués avec un stylo gel noir perdront un peu de brillance et de couleur après 2-3 jours à compter de la date du dessin. Vous devez tracer très soigneusement des lignes sur le papier, car il sera impossible de les effacer. Il est également important de ne pas oublier que vous ne pouvez pas toucher le dessin fini, car le gel peut s'étaler sur la surface du papier.

Qu’est-ce qu’il est important de retenir d’autre ?

Les graphiques au stylo gel doivent être appliqués en fonction de la position des fibres de la feuille, c'est-à-dire de haut en bas. La partie peinte ne doit pas être touchée avec le doigt, sinon vous pourriez modifier la saturation des lignes. Il est préférable de choisir du papier haute densité pour dessiner, et de travailler avec une légère pression, car la pâte gel a la propriété de « tirer » la feuille. Si des erreurs grossières se produisent lors du dessin et qu'il suffit de les éliminer, utilisez du blanc ou d'autres matériaux de revêtement. Il ne faut pas oublier que le graphisme au stylo gel nécessite la précision et l'exactitude de l'artiste. Bien sûr, la première fois, le dessin peut ne pas être de très haute qualité. Mais tout vient avec l'expérience. Au fil du temps, les dessins deviendront clairs et la main confiante d'un maître de son métier s'y fera sentir.

Faisons connaissance avec les techniques de dessin comme le Zentangle, le Doodling et le Zendoodling

J'ai vraiment aimé la technique du dessin ; elle est particulièrement bonne (à mon avis) pour les créatifs qui veulent s'exprimer par le dessin, mais n'ont pas de compétences classiques.

Ici, pour réussir, il faut beaucoup d'imagination et de créativité et un minimum de techniques de dessin, même si l'imagination spatiale nous sera toujours utile. Les images sont inhabituelles et passionnantes ; vous pouvez les regarder et les étudier longtemps.

Malheureusement, je n'ai pas trouvé d'informations sur ces techniques en russe, j'ai donc traduit à partir de sources anglaises (ne jugez pas trop durement ma traduction).

Zentangle est une petite œuvre d’art réalisée avec un stylo à pointe fine et du graphite pour mettre en valeur la lumière et les ombres. Il est compilé dans un certain ordre. Prenez un carré de papier aquarelle et utilisez un crayon pour placer 4 points dans chaque coin à environ un demi-pouce de la bordure du papier. Reliez ces points avec une bordure au crayon, qui peut être lisse ou incurvée (irrégulière). À l’intérieur du cadre obtenu, des « lignes » sont tracées au crayon, appelées lignes folles. Celui-ci divise la zone de dessin en secteurs de différentes tailles et profils spécifiques. Prends-en un mince stylo plume et remplissez le formulaire avec une variété de motifs répétitifs. Une fois que vous avez comblé les espaces, les traits de crayon sont effacés puis des ombres sont ajoutées pour donner la forme du Zentangle.

Si votre dessin ne suit pas ces directives, ce n'est pas un Zentangle. Zentangle est un dessin abstrait et peut être vu sous n’importe quel angle. S'il comporte une image reconnaissable, comme un visage, des yeux ou un animal, ce n'est pas du Zentangle. Cependant, il pourrait très bien s'agir d'un Zentangle stylisé ou d'un ZIA.

Doodle (traduit par gribouillage) est un dessin ciblé réalisé pendant que l'attention d'une personne est occupée par autre chose. Griffonnages - dessins simples, qui peuvent avoir des significations représentationnelles concrètes ou simplement être des formes abstraites.

Des exemples stéréotypés de dessins se retrouvent dans les cahiers d'école, souvent dans les marges, réalisés par les élèves lorsqu'ils rêvent ou se désintéressent pendant les cours. Autres exemples courants de peinture réalisée sur de longues périodes conversations téléphoniques, si vous avez un stylo et du papier à portée de main.

Les types populaires incluent les versions de dessins animés, les images d'enseignants ou de camarades de classe, les personnages célèbres de la télévision ou de bandes dessinées, les créatures fictives, les paysages, figures géométriques et des motifs, des textures, des bannières avec des légendes et des scènes d'animation réalisées en séquence sur différentes pages d'un livre ou d'un ordinateur portable.

Zendoodling est un hybride de l'art Zentangle et du Doodling. Zendoodles souvent forme libre et a un look abstrait parfois avec des touches de couleur.

Il ne s’appelle pas strictement Zentangling car il n’utilise pas la méthode de la « ligne » et ne nécessite pas non plus une exécution en noir et blanc.
Les Zendoodles sont créés à l'aide d'encre noire sur n'importe quel type de fond coloré, pas nécessairement du papier blanc. L’utilisation d’aquarelles, crayons, craies, marqueurs, etc. est également autorisée. à votre discrétion.

Nous continuons à parler de la façon d'apprendre à un enfant à dessiner. Votre enfant refuse de dessiner avec des crayons ou de la peinture ? C'est parce que ses muscles de la ceinture scapulaire sont peu développés.

Il faut appuyer sur le crayon et tenir le pinceau suspendu, c’est difficile. Essayez de l'inviter à dessiner avec un stylo gel. La ligne s'avère claire et lumineuse, elle se déroule facilement. Le dessin au stylo gel est unique et magnifique.

Quand on dit ça dessin non conventionnel, beaucoup sont surpris : qu'y a-t-il de non conventionnel dans un stylo gel ordinaire ? Ce n'est pas le stylo, mais la méthode de dessin elle-même.

L'artiste Dmitry Rybin travaille selon cette technique. Sa technique s’appelle « Mystical Gel Pen Graphics ». Selon lui, tout le monde peut apprendre un dessin aussi peu conventionnel. Et pour les enfants, la technique du dessin aux stylos à hélium convient car en la maîtrisant, on peut apprendre à dessiner à partir de zéro.

Technique de dessin au stylo gel

Dessiner selon la méthode de Dmitry Rybin se situe entre le graphisme et l’ornement (cela convient également au travail avec les enfants). On dirait du Zénart. Il s'agit d'une répétition de formes élémentaires, et non de la création d'un « chef-d'œuvre » ou d'une peinture hautement artistique.

Tout le monde peut dessiner des formes élémentaires, mais c'est finalement à partir d'elles que le tableau est créé. De nombreux éléments graphiques sont simples et accessibles aux enfants : cercle, carré, triangle, point, ligne ondulée, trois lignes croisées (flocon de neige) et autres.

Malgré la simplicité des éléments, les résultats sont très des images intéressantes, similaire aux graphiques, chinois ou Peinture japonaise(dessin "Arbre de Vie"). Le dessin est laconique et complet.

Matériaux et outils

De quels matériaux le dessin non traditionnel avec des stylos gel nécessitera-t-il ?

Des stylos

1. Stylos gel ordinaires vendus dans n'importe quel magasin de fournitures de bureau. Habituellement, ils dessinent avec de la pâte noire sur du papier blanc. Mais si vous souhaitez dessiner une image en couleur, vous pouvez acheter des jeux de stylos de couleur.
2. Stylos capillaires, s'il n'y a pas de stylos gel. Pour les stylos capillaires, vous devez sélectionner du papier. Sur certains types de papier, l'encre coule. Il s'agit essentiellement du même stylo-feutre avec une tige très fine. Il a une tige à l’intérieur, comme un stylo-feutre. Pour un stylo qui n’écrit pas bien, pensez un peu à la recharge, le stylo fera toujours l’affaire. Vous pouvez également utiliser des feutres ordinaires pour colorier.
3. Lors du choix des poignées, les circonstances suivantes doivent être prises en compte. Les enfants d'âge préscolaire ou les écoliers ayant des capacités motrices altérées ont tendance à exercer initialement une pression excessive sur le stylo lorsqu'ils dessinent. Dans ce cas, les stylos capillaires échouent plus rapidement. Ceux à l'hélium sont préférables.

Papier

Le papier est blanc, lisse, épais. Un morceau de papier Whatman au format A5 est préférable. Parfois, sans vraiment y penser, les gens achètent des carnets de croquis. Lors du choix, faites attention à la qualité du papier.

Règles de dessin

1. La ligne doit être continue (par conséquent, avec les enfants d'âge préscolaire plus âgés, vous devez d'abord tracer lignes courtes). Les enfants anxieux ont tendance à encercler encore et encore le même élément du motif. Il devrait y avoir une seule ligne. Pas d'ombrage. L’exercice fournira des lignes douces dans votre écriture.
2. Chaque élément doit être clair et séparé, sans fusionner avec d'autres éléments.
3. Nous décrivons le modèle en nous déplaçant progressivement de haut en bas, en essayant de ne pas salir ce que nous avons dessiné.

Où commencer

Vous pouvez commencer à travailler avec des enfants à partir de 6 ans, mais ce type de dessin convient mieux aux écoliers. Souvenons-nous de nous-mêmes, la plupart d'entre nous, à l'école et à l'époque étudiante, avons dessiné quelque chose de similaire, en nous ennuyant en classe.

Nous commençons par décrire les modèles. Le modèle peut être un dessin des grandes lignes de l’article (une simple coloration avec une petite quantité de détails fera l’affaire). Note! Un stylo à hélium ne dessine pas bien avec un crayon, alors on dessine un contour avec un simple crayon très fine, peut-être même une ligne brisée.

Un petit enfant ne peut pas dessiner ainsi ; un adulte dessine le modèle. Ou il s'imprime sur une imprimante avec une ligne pâle. Une image photocopiée ne fonctionnera pas non plus pour la même raison qu’un crayon. Nous avons simplement scanné les échantillons et les avons imprimés.

L'enfant a appris à tracer le modèle avec soin et beauté. Rendons le travail plus difficile. Divisez une feuille de papier verticalement en deux champs. À droite se trouve un modèle pour le contour, à gauche se trouve un espace vide. Nous invitons l'enfant à encercler d'abord le gabarit, puis à gauche espace libre copiez le modèle vous-même. Le travail est difficile, mais faisable. Au début, la copie sera déformée en forme ou en taille (généralement petite). Avec l’acquisition de compétences et l’entraînement de l’œil, la qualité de la copie s’améliore.

Zentangle - simple et manière intéressante créer de belles images graphiques en utilisant des éléments et des motifs répétitifs. Presque tout le monde peut l'utiliser. Cette activité développe l'attention et la créativité, et améliore également votre humeur. Le Zentangle est une méthode connue dans le monde entier, les gens l'utilisent d'âges différents et avec des intérêts différents.

Cette technique ne nécessite pas de matériaux complexes. Pour le travail, vous aurez besoin papier, crayon (pour le dessin initial) et stylo gel noir (liner).

Doublures - ce sont des stylos, mais avec de l'encre à base d'eau, donc ils peuvent bien dessiner, belle ligne. Ils sont pratiques car il existe des doublures de différentes épaisseurs en vente. Les lignes fines conviennent aux dessins détaillés, les lignes grasses aux grands avions. Les doublures sont vendues dans n'importe quel magasin de fournitures de bureau.

L’avantage de la technique Zentangle est qu’il ne faut pas avoir peur de se tromper et de tracer une ligne inégale. Vous avez donc une excellente occasion de dessiner tout de suite sans crayon.

Pour vous faciliter l'apprentissage de la technique du Zentangle, j'ajouterai plusieurs ornements que vous pourrez utiliser dans vos dessins. J'en ai inventé la plupart moi-même.

Voulez-vous créer petit chef d'oeuvre en utilisant la technique du zentangle ? Alors allons-y! Aujourd'hui, nous dessinons des animaux.

Comment dessiner un poisson en utilisant la technique Zentangle

1. Tout d’abord, pensons à placer le poisson sur le papier. Nous utilisons des plans clairs (ovales) pour désigner le corps, la queue et les nageoires du futur poisson.

2. Maintenant, nous clarifions le contour du corps du poisson, dessinons les nageoires et la queue. A ce stade, vous pouvez finir de dessiner le visage du poisson : lèvres et yeux charnus.

3. Le poisson est prêt ! N'est-ce pas si difficile ? Utilisez maintenant des lignes pour diviser le corps, les nageoires et la queue du poisson en lanières. Pourquoi demandes-tu? Chacune de ces bandes aura un ornement spécial - vous pouvez le créer vous-même ou le choisir parmi mes exemples.

4. Lorsque le dessin au crayon est complètement prêt, tracez le contour avec un stylo noir ou un liner. Après cela, vous pouvez commencer à colorier le poisson en toute sécurité en utilisant la technique Zentangle. Commençons par la plus petite nageoire. Décorez chaque bande avec un ornement original différent.

Faites attention! Il n'est pas du tout nécessaire de répéter exactement les ornements que j'ai dessinés. Ajoutez de l'originalité et votre propre personnalité au dessin. Vous pouvez modifier l'ordre des ornements, créer le vôtre, etc.

Il est important de le savoir ! Certains modèles peuvent être répétés plusieurs fois-c'est même bien.

Faites attention! Certains motifs peuvent être rendus plus sombres, tandis que d'autres-plus léger. Cette différence est possible en raison de différentes densités ou épaisseurs de ligne. Il est important d’alterner les motifs clairs et foncés pour créer un contraste afin que le motif ne devienne pas trop clair ou trop sombre.

6. Si les nageoires et la queue sont prêtes, commencez à dessiner le corps du poisson. Décorez chaque bande avec un ornement exclusif !

Conseil. N’ayez pas peur de fantasmer et de faire des erreurs, cela donne à votre travail une personnalité particulière. Essayez de dessiner tous les ornements sans crayon, juste avec un stylo noir, ainsi vous gagnerez en courage dans le dessin et développerez rapidement vos capacités créatives.

7. A ce stade, nous passons au visage. Rendez-le un peu plus léger que le corps et les nageoires - la bordure du corps et du visage sera alors clairement visible.

8. Félicitations ! Vous maîtrisez parfaitement le Zentangle pour débutant. Le poisson est prêt ! Vous pouvez désormais compléter les détails de l'environnement : bulles d'air dans l'eau, algues, sable et pierres. N’oubliez pas que le fond doit également être réalisé selon cette technique pour que l’image soit harmonieuse.

Comment dessiner un hibou en utilisant la technique Zentangle étape par étape

1. Tout d’abord, sur du papier propre, tracez légèrement un cercle qui sera le corps de la chouette. Divisez le cercle avec deux lignes auxiliaires : ligne médiane ligne du corps et des yeux. Ces lignes vous aideront à mieux naviguer dans le dessin.

2. Dessinez le contour du corps de l’oiseau : légèrement rétréci en haut, large au milieu et très étroit en bas. Dessinez une queue triangulaire avec une pointe arrondie en bas et de petites oreilles sur la tête, un peu comme des cornes.

3. A ce stade, nous passons au dessin du visage. Dessinez la chouette avec d'énormes yeux ronds pour qu'elle puisse bien voir la nuit, et un bec triangulaire entre les yeux. N'oubliez pas les ailes. Marquez légèrement leur emplacement sur les côtés droit et gauche.

4. À ce stade, dessinez les ailes en détail, en mettant en évidence trois plans, semblables à des plumes. Ajoutez également des plumes sur la queue et les oreilles. N'oubliez pas les petites pattes. Dessinez une brindille pour la chouette afin qu'elle ait quelque chose sur laquelle s'asseoir.

5. Il ne reste plus qu'à ajouter les détails. Sélectionnez la zone du visage autour des yeux et du bec. Et dans l'autre partie du corps, qui sera le corps, dessinez des plumes semi-circulaires.

6. Tracez maintenant le contour avec un stylo noir ou un liner et passez aux ornements. J'ai commencé à dessiner la chouette à partir de ses ailes et de ses oreilles.

7. Vous pouvez maintenant dessiner des plumes sur la queue et les yeux. Assombrissez la petite pupille et ajoutez un ornement léger autour d'elle. Par exemple, pour les yeux, j'ai choisi des lignes avec un cercle à la fin - un tel ornement rappelle un peu les ornements naturels des yeux humains.

Faites les lignes près des pupilles un peu plus épaisses et plus foncées pour bien mettre en valeur vos yeux. Et plus on se rapproche du bord, plus on laisse le papier blanc. Peignez également le bec.

8. A ce stade, peignez les plumes du corps. Il y en a beaucoup, il faudra donc essayer. Mais le résultat en vaut la peine. N'oubliez pas que vous pouvez utiliser vos propres ornements.

9. Le dessin est presque prêt ! Il ne reste plus qu'à finir les ornements près des yeux. Rendez-les plus légères que les plumes du corps. Cependant, près des yeux, laissez les traits être plus épais et plus foncés, cela mettra bien en valeur leur contour.

Toutes nos félicitations! La chouette est complètement prête ! Il ne reste plus qu'à décorer la branche et dessiner des feuilles fantastiques.

Nous sommes habitués à peindre en noir et blanc... C'est peut-être pour cela dessin blanc sur du papier noir ou coloré, il est particulièrement impressionnant : briser les motifs et impressionner. Même si le même dessin, en noir et blanc, ne semblera pas aussi frappant.

Je suis tombée amoureuse de la peinture avec des peintures blanches sur fond noir quand j'étais enfant. Et c'est ainsi qu'elle a « piraté » quelques concours de dessin - cette décision était tellement inattendue pour le public. Et maintenant - quand je me suis laissé emporter - je préfère les combinaisons inhabituelles lors du choix des couleurs :)

Mandala or sur noir :

Griffonner de l'argent sur du rouge

Zentangle blanc et noir sur orange :

Mais le plus impressionnant reste quand même couleur blanche sur fond noir - que vous dessiniez des mandalas, des zentangles ou que vous appreniez simplement :

Aujourd'hui j'ai 4 stylos blancs dans mon « arsenal ». Ils sont différents et apparence, et une ligne qui peut être laissée sur papier. Ce:


A Minsk on peut plus ou moins facilement acheter Rouleau Hi-Jell Crown est un stylo gel familier, mais avec de l'encre blanche.

Gère la production Sakura sont à juste titre considérés comme l’un des (sinon le) meilleurs stylos blancs pour dessiner sur papier noir. Des maîtres du monde entier, des États-Unis à la Nouvelle-Zélande, dessinent des mandalas et des zentangles avec leurs stylos. Depuis quelque temps, les stylos Sakura sont disponibles dans les magasins biélorusses. Et il était une fois Rouleau de gelée J'ai amené d'Ukraine et de Russie, Décorais En fait, ils me l'ont envoyé des États-Unis...

Uni-Ball Ils sont célèbres pour leur large gamme de stylos et de doublures, mais je ne les ai pas non plus vus en Biélorussie. Mais avec un peu de chance, vous pourrez les trouver sur AliExpress (s’il est difficile d’en apporter depuis d’autres pays).

Crown et Gelly Roll ont une ligne plus fine (ce qui signifie que vous pouvez dessiner des mandalas ou des zentangles plus gracieux) :
Mais grâce à l'épaisseur du trait, Uni-Ball et Decorese produisent une couleur plus saturée et plus lumineuse. Il n’est pas nécessaire, par exemple, de dessiner deux fois un stylo sur la même ligne. De plus, vous pouvez dessiner avec eux presque partout. Par exemple, sur les pierres :

Vous comprenez désormais mieux les stylos blancs pour dessiner sur papier noir, ce qui signifie que vous pouvez déjà naviguer un peu vous-même dans la gamme de ces produits. Bien sûr, il y a bien plus de choix sur le même AliExpress : une simple recherche révèle des dizaines de types de stylos gel blancs pour dessiner, dans différentes catégories de prix, à l'unité ou en sets. Choisissez, commandez - et dessinez !

Si vous avez des questions, n'hésitez pas à les poser dans les commentaires ou à les envoyer par email.

Si vous êtes intéressé par ce que je dessine avec tout ça, vous pouvez regarder dans mon Instagram @bygirl, et si vous voulez apprendre vite par vous-même, je collectionne des photos sur Pinterest, et sur Youtube vidéos avec leçons et exemples.