कॉमेडी "द चेरी ऑर्चर्ड"। वर्ण व्यवस्था. नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में छवियों की प्रणाली "द चेरी ऑर्चर्ड" नाटक की मुख्य छवियां

व्यक्ति को दृश्य रूप से एक समानता दिखाने के लिए लाया जाता है, और एक दृश्य चित्र किसी प्रकार की समानता को दर्शाता है” (ए.एफ. लोसेव)।\nनाटक के केंद्रीय छवि-प्रतीक का नाम बताएं\nए। पी. चेखव की "द चेरी ऑर्चर्ड" और सभी व्याख्याओं को सही ठहराते हुए इसकी व्याख्याओं की अधिकतम\nसंख्या दें..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load \/29 \/30\/1\/f\/2-page-12_300.jpg"),("number":13,"text":"thesis\n सामान्यीकृत प्रतीकात्मक उपपाठ\nembedded छवियों की प्रणाली में: सभी मुख्य सम्पदाएँ, तीन पीढ़ियाँ;\nनायकों को "वाक्यांश के लोग" और "कार्रवाई के लोग" में विभाजित किया गया है, छवियों की प्रणाली में पहचाने गए\n"पीड़ित और शिकारी, दुर्भाग्यपूर्ण और\nखुश" सभी नायकों को "कहा जा सकता है" klutzes” एक तरह से या किसी अन्य। -पेज-13_300.jpg" ),("संख्या":14,"पाठ":"- नाटक में प्रतीकात्मक\nविरोधों की एक प्रणाली है (स्वप्न - वास्तविकता,\nखुशी - परेशानी, अतीत - भविष्य)।\n- में वहां पात्रों के भाषण में पारंपरिक\nप्रतीक, शब्द-प्रतीक हैं। (ट्रोफिमोव: "हम अनियंत्रित रूप से एक चमकीले सितारे की ओर बढ़ रहे हैं।" नाटक। फ़िरस के जीवन के दुखद परिणाम का दोष सभी मुख्य पात्रों पर लगाया गया है। /load\/29\/30\/1\/f\/2-page- 14_300.jpg"),("number":15,"text":"लेखक की टिप्पणियाँ कभी-कभी कार्रवाई को एक पारंपरिक योजना में स्थानांतरित कर देती हैं . (पेट्या आन्या को ऊंचे शब्दों से आकर्षित करती है, जो एक अद्भुत भविष्य में विश्वास से भरे हुए हैं: "मेरे पास खुशी की एक प्रस्तुति है..., मैं इसे पहले से ही देख रहा हूं..." यह कोई संयोग नहीं है कि लेखक की टिप्पणी में एपिखोडोव का उल्लेख है, जो खेलता है गिटार, वही दुखद गीत।"\nइस तरह से पेट्या के पूर्वाभास के न्याय के बारे में लेखक का संदेह प्रकट होता है..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files \/load\/29\ /30\/1\/f\/2-page-15_300.jpg"),("number":16,"text":"बातचीत का सारांश\n निर्धारित करें कालानुक्रमिक रूपरेखानाटक की गतिविधियाँ. "द चेरी ऑर्चर्ड" के स्थानिक-लौकिक संगठन की ख़ासियत क्या है?\n \nपात्रों के कार्यों में समय बीतने का विषय कैसे प्रकट होता है?\n \nआपकी राय में, क्या है आंतरिक संघर्षनाटक?\n \nक्या ए. पी. चेखव का नाटक आपको नाटक या कॉमेडी लगता है\n"द चेरी ऑर्चर्ड"?\n \n"द चेरी ऑर्चर्ड" की मौत के लिए कौन दोषी है?\n \nराणेव्स्काया का नाटक कैसा लगता है नाटक में पर्यावरण और अन्य पात्रों के साथ निकटता हुसोव एंड्रीवना के नाटक के प्रति पाठक के दृष्टिकोण को प्रभावित करती है?\n \nआपको किस बात पर पछतावा होता है, और ए.पी. चेखव की "द चेरी ऑर्चर्ड" क्या आशा जगाती है?\n \nआपकी क्या धारणा है लेखक, नाटककार, सिर्फ एक व्यक्ति का काम? क्या उसकी\nरचनात्मकता और स्वयं के बारे में आपकी प्रारंभिक धारणा में कुछ बदलाव आया है?.jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30 \/ 1\/f\/2-page-16_300..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/ 1\ /f\/2-page-17_300.jpg"),("number":18,"text":""पूरा रूस हमारा बगीचा है।"\n\n"हम एक नया बगीचा लगाएंगे,\nअधिक शानदार इससे भी ज्यादा।" .jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/2-page- 18_300.jpg" ),("संख्या":19,"पाठ":"होमवर्क\nएक लघु निबंध लिखें,\nचेरी बाग को बचाने के लिए अपना खुद का विकल्प प्रस्तावित करें..jpg","smallImageUrl":"http:\/ \/pedsovet.su\ /\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/2-page-19_300.jpg"),("number":20,"text": "इंटरनेट संसाधन\nhttp :\/\/www.0lik.ru\/cliparts\/clipartrastr\/180727-klenovye-ugolki.h\ntml\nhttp:\/\/www.google.ru\/imgres\nhttp: \/\/www .google..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/ 2-पेज-20_300 .jpg")]">

अक्षर

“राणेव्स्काया हुसोव एंड्रीवाना, जमींदार।
आन्या, उनकी बेटी, 17 साल की।
वर्या, उसका गोद ली हुई बेटी, 24 साल का.
गेव लियोनिद एंड्रीविच, राणेव्स्काया के भाई।
लोपाखिन एर्मोलाई अलेक्सेविच, व्यापारी।
ट्रोफिमोव पेट्र सर्गेइविच, छात्र।
शिमोनोव-पिश्चिक बोरिस बोरिसोविच, जमींदार।
चार्लोट इवानोव्ना, शासन।
एपिखोडोव शिमोन पेंटेलेविच, क्लर्क।
दुन्याशा, नौकरानी.
फ़िर, फ़ुटमैन, बूढ़ा आदमी 87 वर्ष का।
यशा, एक युवा पैदल यात्री।
राहगीर।
स्टेशन प्रबंधक.
डाक अधिकारी.
मेहमान, नौकर" (13, 196)।

जैसा कि आप देख सकते हैं, प्रत्येक भूमिका के सामाजिक मार्कर सूची में सहेजे गए हैं अक्षरऔर आखिरी नाटकचेखव, और पिछले नाटकों की तरह, वे चरित्र के चरित्र या मंच पर उसके व्यवहार के तर्क को पूर्वनिर्धारित किए बिना औपचारिक प्रकृति के हैं।
इसलिए, सामाजिक स्थितिरूस में ज़मींदार/ज़मींदार XIX-XX की बारीसदियों का वास्तव में अस्तित्व समाप्त हो गया, नई संरचना के अनुरूप नहीं जनसंपर्क. इस अर्थ में, राणेव्स्काया और शिमोनोव-पिश्चिक खुद को नाटक पर्सोना नॉन ग्रेटा में पाते हैं; इसमें उनका सार और उद्देश्य आत्माओं, यानी अन्य लोगों और सामान्य तौर पर किसी भी चीज़ के मालिक होने के मकसद से बिल्कुल भी जुड़ा नहीं है।
बदले में, लोपाखिन की "पतली, कोमल उंगलियाँ", उसकी "पतली, कोमल आत्मा"(13, 244) किसी भी तरह से उसके पहले से पूर्व निर्धारित नहीं हैं लेखक का विवरणपात्रों की सूची ("व्यापारी") में, जो काफी हद तक ए.एन. के नाटकों के लिए धन्यवाद है। ओस्ट्रोव्स्की ने रूसी साहित्य में एक बहुत ही निश्चित अर्थपूर्ण आभा प्राप्त की।
यह कोई संयोग नहीं है कि मंच पर लोपाखिन की पहली उपस्थिति को एक पुस्तक जैसे विवरण द्वारा चिह्नित किया गया है। शाश्वत छात्र पेट्या ट्रोफिमोव सामाजिक मार्करों और पात्रों के मंचीय अहसास के बीच विसंगति के तर्क को जारी रखते हैं। उदाहरण के लिए, अन्य पात्रों, हुसोव एंड्रीवना या लोपाखिन द्वारा उन्हें दी गई विशेषताओं के संदर्भ में, पोस्टर में उनके लेखक का नाम एक विरोधाभास जैसा लगता है।
प्लेबिल में आगे हैं: एक क्लर्क नाटक में बकल और आत्महत्या की संभावना के बारे में चर्चा कर रहा है; एक नौकरानी जो लगातार असाधारण प्रेम का सपना देखती है और यहां तक ​​कि गेंद पर नृत्य भी करती है: "तुम बहुत कोमल दुन्याशा हो," लोपाखिन उससे कहेगा। "और तुम एक युवा महिला की तरह कपड़े पहनती हो, और तुम्हारे बाल भी वैसे ही हैं" (13, 198); एक युवा पैदल यात्री जिसके मन में उन लोगों के प्रति ज़रा भी सम्मान नहीं है जिनकी वह सेवा करता है। शायद, केवल फ़िर का व्यवहार मॉडल पोस्टर में घोषित स्थिति से मेल खाता है, हालाँकि, वह उन मास्टर्स के अधीन एक कमीना भी है जो अब मौजूद नहीं हैं।
चेखव के अंतिम नाटक में पात्रों की व्यवस्था बनाने वाली मुख्य श्रेणी अब वह भूमिका (सामाजिक या साहित्यिक) नहीं बन जाती है जो उनमें से प्रत्येक निभाता है, बल्कि वह समय बन जाता है जिसमें उनमें से प्रत्येक खुद को महसूस करता है। इसके अलावा, यह प्रत्येक पात्र द्वारा चुना गया कालानुक्रम है जो उसके चरित्र, दुनिया की उसकी भावना और उसमें स्वयं की व्याख्या करता है। इस दृष्टिकोण से, एक अजीब स्थिति उत्पन्न होती है: नाटक के अधिकांश पात्र वर्तमान समय में नहीं रहते हैं, अतीत को याद करना या सपने देखना पसंद करते हैं, यानी भविष्य में भागना पसंद करते हैं।
इस प्रकार, हुसोव एंड्रीवाना और गेव घर और बगीचे को अपने बचपन की एक सुंदर और सामंजस्यपूर्ण दुनिया के रूप में महसूस करते हैं। यही कारण है कि कॉमेडी के दूसरे भाग में लोपाखिन के साथ उनका संवाद अलग-अलग भाषाओं में किया जाता है: वह उन्हें बगीचे के बारे में बिक्री और खरीद की एक बहुत ही वास्तविक वस्तु के रूप में बताता है, जिसे आसानी से दचों में बदला जा सकता है, वे बदले में, समझ में नहीं आता कि सौहार्द कैसे बिकता है, खुशियाँ कैसे बिकती हैं:
“लोपाखिन. मुझे क्षमा करें, मैं आप जैसे तुच्छ लोगों से कभी नहीं मिला, सज्जनों, ऐसे गैर-व्यावसायिक, अजीब लोग। वे आपको रूसी में बताते हैं, आपकी संपत्ति बिक्री के लिए है, लेकिन आप निश्चित रूप से नहीं समझते हैं।
हुसोव एंड्रीवाना। काय करते? क्या सिखाओ?<…>लोपाखिन।
हुसोव एंड्रीवाना। दचा और गर्मियों के निवासी - यह बहुत अश्लील है, क्षमा करें।
गेव. मैं आपसे पूरी तरह सहमत हूँ।
लोपाखिन। मैं या तो फूट-फूटकर रोऊँगा, या चिल्लाऊँगा, या बेहोश हो जाऊँगा। मैं नहीं कर सकता! तुमने मुझे प्रताड़ित किया! (13, 219).
बचपन के सामंजस्य की दुनिया में राणेवस्काया और गेव का अस्तित्व न केवल मंच दिशाओं में लेखक द्वारा निर्दिष्ट कार्रवाई के स्थान ("एक कमरा जिसे अभी भी नर्सरी कहा जाता है") से चिह्नित है, न केवल निरंतर व्यवहार से। गेव के संबंध में "नानी" फ़िर: "फ़िर (गाएव को ब्रश से साफ करती है, निर्देशात्मक रूप से)। उन्होंने फिर से गलत पैंट पहन ली. और मैं तुम्हारे साथ क्या करूँ! (13, 209), लेकिन पात्रों के प्रवचन में पिता और माँ की छवियों की प्राकृतिक उपस्थिति से भी। राणेव्स्काया पहले अधिनियम (13, 210) के सफेद बगीचे में "दिवंगत माँ" को देखती है; गेव को चौथे अंक (13, 252) में ट्रिनिटी रविवार को अपने पिता के चर्च जाने की याद आती है।
पात्रों के व्यवहार के बच्चों के मॉडल को उनकी पूर्ण अव्यवहारिकता, व्यावहारिकता की पूर्ण अनुपस्थिति और यहां तक ​​​​कि उनके मूड में तेज और निरंतर परिवर्तन में भी महसूस किया जाता है। बेशक, राणेव्स्काया के भाषणों और कार्यों में एक "साधारण व्यक्ति" की अभिव्यक्ति देखी जा सकती है, जो "हमेशा अपनी सुंदर इच्छाओं और सनक को प्रस्तुत नहीं करता है, हर बार खुद को धोखा देता है।" कोई उसकी छवि में "जीवन के भूमिका निभाने के तरीके का स्पष्ट अपमान" भी देख सकता है। हालाँकि, ऐसा लगता है कि यह वास्तव में निःस्वार्थता, हल्कापन, अस्तित्व के प्रति दृष्टिकोण की तात्कालिकता है, जो एक बच्चे की याद दिलाती है, मनोदशा का तत्काल परिवर्तन जो अन्य पात्रों और कई लोगों के दृष्टिकोण से अचानक और बेतुका लाता है। हास्य शोधकर्ता, गेव और राणेव्स्काया दोनों के कार्य एक निश्चित प्रणाली में। हमारे सामने वे बच्चे हैं जो कभी वयस्क नहीं हुए, जिन्होंने वयस्क दुनिया में स्थापित व्यवहार के मॉडल को स्वीकार नहीं किया। इस अर्थ में, उदाहरण के लिए, संपत्ति को बचाने के गेव के सभी गंभीर प्रयास बिल्कुल वयस्क होने पर खेलने जैसे लगते हैं:
“गेव. चुप रहो, फ़िरोज़ (नानी अस्थायी रूप से पीछे हट जाती है - टी.आई.)।
कल मुझे शहर जाना है. उन्होंने मुझे एक ऐसे जनरल से मिलवाने का वादा किया जो मुझे एक बिल दे सके।
लोपाखिन। आपके लिए कुछ भी काम नहीं करेगा. और आप ब्याज नहीं देंगे, निश्चिंत रहें।
हुसोव एंड्रीवाना। वह भ्रमित है. कोई सेनापति नहीं हैं” (13, 222)।
यह उल्लेखनीय है कि पात्रों का एक-दूसरे के प्रति रवैया अपरिवर्तित रहता है: वे हमेशा भाई-बहन हैं, जिन्हें कोई नहीं समझता, लेकिन बिना शब्दों के एक-दूसरे को समझते हैं:
“हुसोव एंड्रीवाना और गेव अकेले रह गए थे। वे निश्चित रूप से इसी का इंतजार कर रहे थे, वे खुद को एक-दूसरे की गर्दन पर फेंक देते हैं और संयम से, चुपचाप, इस डर से रोते हैं कि उनकी बात नहीं सुनी जाएगी।
हुसोव एंड्रीवाना। हे मेरे प्रिय, मेरे कोमल, सुंदर बगीचे!.. मेरा जीवन, मेरी जवानी, मेरी खुशी, अलविदा!..'' (13, 253)।
पात्रों के इस सूक्ष्म समूह के निकट फ़िर्स है, जिसका कालक्रम भी अतीत है, लेकिन एक ऐसा अतीत जिसने स्पष्ट रूप से सामाजिक मापदंडों को परिभाषित किया है। यह कोई संयोग नहीं है कि पात्र के भाषण में विशिष्ट समय चिह्नक दिखाई देते हैं:
“फ़िर. पुराने दिनों में, लगभग चालीस से पचास साल पहले, चेरी को सुखाया जाता था, भिगोया जाता था, अचार बनाया जाता था, जैम बनाया जाता था, और यह होता था…” (13, 206)।
उनका अतीत दुर्भाग्य से पहले का समय है, यानी दास प्रथा के उन्मूलन से पहले का समय है। में इस मामले मेंहमारे सामने सामाजिक समरसता का एक संस्करण है, एक प्रकार का यूटोपिया जो एक कठोर पदानुक्रम पर, कानूनों और परंपरा द्वारा निर्धारित आदेश पर आधारित है:
“फ़िर (सुनने में असमर्थ)। और अभी भी. आदमी सज्जनों के साथ हैं, सज्जन किसानों के साथ हैं, और अब सब कुछ खंडित हो गया है, आप कुछ भी नहीं समझ पाएंगे” (13, 222)।
पात्रों के दूसरे समूह को सशर्त रूप से भविष्य के पात्र कहा जा सकता है, हालांकि उनके भविष्य का शब्दार्थ हर बार अलग होगा और हमेशा एक सामाजिक अर्थ नहीं होता है: ये हैं, सबसे पहले, पेट्या ट्रोफिमोव और आन्या, फिर दुन्याशा, वर्या और यशा.
पेटिट का भविष्य, फ़िरस के अतीत की तरह, एक सामाजिक यूटोपिया की विशेषताओं को प्राप्त करता है, जिसका चेखव सेंसरशिप कारणों से विस्तृत विवरण नहीं दे सके और शायद कलात्मक कारणों से नहीं देना चाहते थे, कई विशिष्ट सामाजिक-राजनीतिक सिद्धांतों और शिक्षाओं के तर्क और लक्ष्यों को सामान्य बनाते हुए : “मानवता की ओर बढ़ रही है उच्चतर सत्य, पृथ्वी पर संभव उच्चतम खुशी के लिए, और मैं सबसे आगे हूं” (13, 244)।
भविष्य का पूर्वाभास, किसी सपने के सच होने की पूर्वसंध्या पर होने का एहसास भी दुन्याशा की विशेषता है। “प्लीज़, हम बाद में बात करेंगे, लेकिन अभी मुझे अकेला छोड़ दो। अब मैं सपना देख रही हूं,'' वह एपिखोडोव से कहती है, जो उसे लगातार उस गैर-सुंदर वर्तमान (13, 238) की याद दिलाता है। उसका सपना, किसी भी युवा महिला के सपने की तरह, जैसा कि वह खुद महसूस करती है, प्यार है। यह विशेषता है कि उसके सपने में विशिष्ट, ठोस रूपरेखा नहीं है (याशा की कमी और उसके लिए "प्यार" केवल सपने का पहला अनुमान है)। उसकी उपस्थिति केवल चक्कर आने की एक विशेष अनुभूति से चिह्नित होती है, जो नृत्य रूपांकन के शब्दार्थ क्षेत्र में शामिल है: "... मेरा सिर नृत्य से घूम रहा है, मेरा दिल धड़क रहा है, फिर्स निकोलाइविच, और अब डाकघर के अधिकारी ने बताया मुझे कुछ ऐसा लगा जिसने मेरी सांसें छीन लीं” ​​(13, 237)।
जिस तरह दुन्याशा असाधारण प्रेम का सपना देखती है, यशा अपने दृष्टिकोण से, हास्यास्पद और अवास्तविक वास्तविकता के विकल्प के रूप में पेरिस का सपना देखती है: “यह शैंपेन वास्तविक नहीं है, मैं आपको आश्वस्त कर सकता हूं।<…>यह यहाँ मेरे लिए नहीं है, मैं नहीं रह सकता... कुछ नहीं किया जा सकता।
मैंने काफी अज्ञानता देखी है - मेरे लिए यही काफी है” (13, 247)।
पात्रों के निर्दिष्ट समूह में, वर्या एक उभयलिंगी स्थिति में है। एक ओर, वह सशर्त वर्तमान में, क्षणिक समस्याओं में रहती है, और जीवन की इस भावना में वह लोपाखिन के करीब है: “केवल मैं कुछ नहीं कर सकती, माँ। मुझे हर मिनट कुछ न कुछ करने की ज़रूरत है” (13, 233)। यही कारण है कि अपनी दत्तक मां के घर में गृहिणी के रूप में उनकी भूमिका स्वाभाविक रूप से अजनबियों के साथ अब भी जारी है:
“लोपाखिन. अब आप कहाँ जा रहे हैं, वरवरा मिखाइलोव्ना?
वर्या। मैं? रागुलिन्स के लिए... मैं उनके लिए हाउसकीपिंग की देखभाल करने के लिए सहमत हुआ... हाउसकीपर के रूप में, या कुछ और" (13, 250)।
दूसरी ओर, उसकी स्वयं की भावना में, वांछित भविष्य भी वर्तमान से असंतोष के परिणामस्वरूप लगातार मौजूद रहता है: "अगर मेरे पास पैसा होता, यहां तक ​​​​कि थोड़ा सा, यहां तक ​​​​कि सौ रूबल भी, तो मैं सब कुछ छोड़ देता, दूर चला जाता . मैं किसी मठ में गया होता” (13, 232)।
सशर्त वर्तमान के पात्रों में लोपाखिन, एपिखोडोव और शिमोनोव-पिश्चिक शामिल हैं। वर्तमान समय की यह विशेषता इस तथ्य के कारण है कि नामित पात्रों में से प्रत्येक के पास उस समय की अपनी छवि है जिसमें वह रहता है, और इसलिए, पूरे नाटक में वर्तमान समय की कोई एक अवधारणा समान नहीं है, जैसे साथ ही भविष्य का समय भी. इस प्रकार, लोपाखिन का समय वर्तमान ठोस समय है, जो दैनिक "कर्मों" की एक निर्बाध श्रृंखला का प्रतिनिधित्व करता है जो उनके जीवन को दृश्यमान अर्थ देता है: "जब मैं लंबे समय तक, अथक परिश्रम करता हूं, तो मेरे विचार आसान हो जाते हैं, और ऐसा लगता है जैसे मैं यह भी जानें कि मैं क्यों अस्तित्व में हूं" (13, 246)।
यह कोई संयोग नहीं है कि चरित्र का भाषण कुछ घटनाओं के घटित होने के विशिष्ट समय के संकेतों से भरा हुआ है (यह उत्सुक है कि उसका भविष्य काल, जैसा कि नीचे दी गई टिप्पणियों से पता चलता है, वर्तमान की एक स्वाभाविक निरंतरता है, अनिवार्य रूप से पहले से ही महसूस किया गया है) : "मैं अभी, सुबह पांच बजे, खार्कोव जाने के लिए हूं" (13, 204);<…>"अगर हम कुछ लेकर नहीं आए और कुछ भी हासिल नहीं हुआ, तो 22 अगस्त को चेरी बाग और पूरी संपत्ति दोनों नीलामी में बेची जाएंगी" (13, 205); "मैं आपसे तीन सप्ताह में मिलूंगा" (13, 209)। पात्रों के इस समूह में एपिखोडोव और शिमोनोव-पिश्चिक एक विरोधी जोड़ी बनाते हैं। पहले के लिए, जीवन दुर्भाग्य की एक श्रृंखला है, और इस चरित्र के विश्वास की पुष्टि (फिर से उसके दृष्टिकोण से) बकल के भौगोलिक नियतिवाद के सिद्धांत द्वारा की जाती है:“एपिखोडोव।
और आप नशे के लिए क्वास भी लेते हैं, और फिर, आप देखते हैं, इसमें कुछ है
उच्चतम डिग्री
दूसरे के लिए, इसके विपरीत, जीवन दुर्घटनाओं की एक श्रृंखला है, अंततः खुशियाँ, जो हमेशा किसी भी मौजूदा स्थिति को ठीक कर देगी: “मैं कभी उम्मीद नहीं खोता। अब, मुझे लगता है, सब कुछ ख़त्म हो गया है, मैं मर चुका हूँ, और देखो, रेलवेमेरी भूमि से गुज़रा, और...उन्होंने मुझे भुगतान किया। और फिर, देखो, आज नहीं तो कल कुछ और होगा” (13, 209)।
चार्लोट की छवि सबसे रहस्यमय छवि है नवीनतम कॉमेडीचेखव. चरित्र, पात्रों की सूची में अपने स्थान पर एपिसोडिक, फिर भी लेखक के लिए असाधारण महत्व प्राप्त करता है। "ओह, काश आपने मेरे नाटक में एक गवर्नेस की भूमिका निभाई होती," चेखव ओ.एल. लिखते हैं। नाइपर-चेखव। - यह सर्वोत्तम भूमिका, लेकिन मुझे बाकी सब पसंद नहीं है” (पृ. 11, 259)। थोड़ी देर बाद, इस भूमिका को निभाने वाली अभिनेत्री के बारे में सवाल लेखक द्वारा तीन बार दोहराया जाएगा: "कौन, कौन मेरी गवर्नेस की भूमिका निभाएगा?" (पृ 11,268); “यह भी लिखें कि चार्लोट का किरदार कौन निभाएगा। क्या यह सचमुच रवेस्काया है? (पृ 11,279); "चार्लोट कौन खेलता है?" (पृ 11,280) अंत में, वी.एल.आई. को लिखे एक पत्र में।<…>नेमीरोविच-डैनचेंको, भूमिकाओं के अंतिम वितरण पर टिप्पणी करते हुए और निस्संदेह, यह जानते हुए कि राणेव्स्काया की भूमिका कौन निभाएगा, चेखव अभी भी उनके लिए इस विशेष भूमिका के महत्व के बारे में अपनी पत्नी की समझ पर भरोसा करते हैं: "चार्लोट एक प्रश्न चिह्न है
यह श्रीमती नाइपर की भूमिका है” (पृ 11, 293)।
चार्लोट की छवि के महत्व पर लेखक और नाटक के पाठ में जोर दिया गया है। मंच पर प्रत्येक पात्र की कुछ प्रस्तुतियों के साथ उसकी उपस्थिति और उसके कार्यों दोनों के संबंध में एक विस्तृत लेखक की टिप्पणी होती है। लेखक की यह सावधानी (फोकस) और भी स्पष्ट हो जाती है क्योंकि चार्लोट की टिप्पणियों को, एक नियम के रूप में, नाटक में न्यूनतम रखा जाता है, और मंच पर अधिक महत्वपूर्ण पात्रों की उपस्थिति (कहते हैं, कोंगोव एंड्रीवाना) पर टिप्पणी नहीं की जाती है लेखक द्वारा बिल्कुल: मंच निर्देश उसके चित्र के केवल कई मनोवैज्ञानिक विवरण देते हैं।चार्लोट की छवि का रहस्य क्या है? ध्यान देने लायक पहला और अप्रत्याशित अवलोकन यह है कि चरित्र की उपस्थिति स्त्रीत्व और दोनों पर जोर देती है मर्दाना गुण. वहीं, पोर्ट्रेट विवरण के चयन को ही ऑटोकोटिंग कहा जा सकता है। इस प्रकार, लेखक मंच पर चार्लोट की पहली और आखिरी उपस्थिति के साथ बार-बार टिप्पणी करता है: "चेन पर एक कुत्ते के साथ चार्लोट इवानोव्ना" (13, 199); "यशा और चार्लोट कुत्ते के साथ चले गए" (13, 253)। यह स्पष्ट है कि मेंएक महिला जो वास्तव में गहरी अनुभूति करने में सक्षम है। सच है, नाटक की मंचीय कार्रवाई के संदर्भ में, विवरण को एक हास्य बोध प्राप्त होता है। "मेरा कुत्ता नट्स भी खाता है," चार्लोट सिमोनोव-पिश्चिक (13, 200) से कहती है, तुरंत खुद को अन्ना सर्गेवना से अलग कर लेती है। चेखव के अपनी पत्नी को लिखे पत्रों में, कुत्ते के शब्दार्थ और भी कम हो गए हैं, हालाँकि, यह मंच अवतार का ठीक यही संस्करण है जिस पर लेखक जोर देता है: "... पहले कार्य में कुत्ते की जरूरत है, झबरा, छोटा , अधमरा, खट्टी आँखों वाला” (पृ 11, 316); “श्नैप्प, मैं दोहराता हूं, अच्छा नहीं है। हमें उस जर्जर छोटे कुत्ते की ज़रूरत है जिसे आपने देखा था” (पी 11, 317-318)।
उसी पहले एक्ट में एक और हास्य टिप्पणी-उद्धरण है जिसमें चरित्र की उपस्थिति का वर्णन है: "चार्लोट इवानोव्ना एक सफेद पोशाक में, बहुत पतली, तंग-फिटिंग, अपनी बेल्ट पर एक लॉर्गनेट के साथ, मंच पर चलती है" (13, 208). एक साथ लेने पर, लेखक द्वारा बताए गए तीन विवरण एक ऐसी छवि बनाते हैं जो एक अन्य गवर्नेस की याद दिलाती है - एल्बियन की बेटी: "उसके बगल में एक लंबी, पतली अंग्रेज महिला खड़ी थी<…>उसने सफेद मलमल की पोशाक पहन रखी थी, जिसमें से उसके पतले पीले कंधे साफ नजर आ रहे थे। सोने की बेल्ट पर एक सोने की घड़ी लटकी हुई थी” (2, 195)। चार्लोट की बेल्ट पर घड़ी के बजाय लोर्नेट संभवतः अन्ना सर्गेवना की "स्मृति" के रूप में रहेगा, क्योंकि यह वह विवरण है जिस पर लेखक द्वारा "द लेडी विद द डॉग" के पहले और दूसरे दोनों भागों में जोर दिया जाएगा।
अंग्रेज महिला की शक्ल-सूरत के बारे में ग्रियाबोव का बाद का मूल्यांकन भी विशिष्ट है: “और कमर? यह गुड़िया मुझे एक लंबी कील की याद दिलाती है” (2, 197)।
एक बहुत ही बारीक विवरण चेखव के स्वयं के पत्री पाठ में एक महिला पर एक वाक्य जैसा लगता है: "यार्त्सेव कहते हैं कि आपने अपना वजन कम कर लिया है, और मुझे वास्तव में यह पसंद नहीं है," चेखव अपनी पत्नी को लिखते हैं और नीचे कुछ पंक्तियाँ, जैसे कि आगे बढ़ते हुए, जारी है, "सोफ्या पेत्रोव्ना श्रेडिना वह बहुत पतली और बहुत बूढ़ी हो गई" (पृ. 11, 167)। इस तरह के बहु-स्तरीय उद्धरणों के साथ ऐसा स्पष्ट खेल चरित्र के चरित्र को अस्पष्ट, धुंधला और अर्थ संबंधी अस्पष्टता का अभाव बनाता है।लेखक चरित्र के कपड़ों की पारंपरिक रूप से मर्दाना विशेषताओं पर जोर देता है: “शार्लोट ने एक पुरानी टोपी पहनी हुई है; उसने बंदूक अपने कंधों से उतार ली और बकल को अपनी बेल्ट पर समायोजित कर लिया” (13, 215)। इस विवरण को फिर से ऑटोकोट के रूप में पढ़ा जा सकता है, इस बार नाटक "इवानोव" से।<…>इसके पहले अंक से पहले की टिप्पणी बोर्किन की महत्वपूर्ण उपस्थिति के साथ समाप्त होती है: “बड़े जूते में बोर्किन, एक बंदूक के साथ, बगीचे की गहराई में दिखाई देता है; वह नशे में है; इवानोव को देखकर, दबे पांव उसकी ओर बढ़ता है और उसे पकड़कर उसके चेहरे पर निशाना साधता है
अपनी टोपी उतार देता है" (12, 7)। हालाँकि, पिछले मामले की तरह, विवरण विशिष्ट नहीं बनता है, क्योंकि, "इवानोव" नाटक के विपरीत, "द चेरी ऑर्चर्ड" में न तो चार्लोट की बंदूक और न ही एपिखोडोव की रिवॉल्वर कभी गोली चलाएगी।
कॉमेडी के तीसरे भाग में लेखक द्वारा शामिल की गई टिप्पणी, इसके विपरीत, चार्लोट की उपस्थिति में पहले दर्ज किए गए दोनों सिद्धांतों को पूरी तरह से बेअसर (या जोड़ती है) करती है; अब लेखक बस उसे एक आकृति कहता है: "हॉल में, एक ग्रे शीर्ष टोपी और चेकदार पतलून में एक आकृति अपनी बाहों को लहराती है और चिल्लाती है: "ब्रावो, चार्लोट इवानोव्ना!" (13,237). यह उल्लेखनीय है कि यह समतलन - खेल - मर्दाना/स्त्री सिद्धांत के साथ लेखक द्वारा चरित्र के शब्दार्थ क्षेत्र में काफी सचेत रूप से शामिल किया गया था: "शार्लोट टूटी-फूटी नहीं, बल्कि शुद्ध रूसी बोलती है," चेखव नेमीरोविच-डैनचेंको को लिखते हैं, " केवल कभी-कभी वह किसी शब्द के अंत में बी की जगह कोमर्सेंट का उच्चारण करती है और पुल्लिंग और स्त्री लिंग में विशेषणों को भ्रमित करती है” (पी 11, 294)।
यह गेम अपने प्रतिभागियों की लिंग पहचान की सीमाओं को धुंधला करते हुए, चार्लोट की आंतरिक आवाज़ के साथ संवाद की भी व्याख्या करता है:<…>"शार्लोट.
आज कितना अच्छा मौसम है!
एक रहस्यमय महिला आवाज उसे उत्तर देती है, मानो फर्श के नीचे से: "ओह हाँ, मौसम शानदार है, महोदया।"
तुम बहुत अच्छे हो, मेरे आदर्श...
आवाज: "मुझे भी आप बहुत पसंद आए मैडम" (13, 231)।
संवाद एक पुरुष और एक महिला के बीच छोटी सी बातचीत के मॉडल पर वापस जाता है; यह कोई संयोग नहीं है कि इसके केवल एक पक्ष का नाम मैडम है, लेकिन संवाद दो महिला आवाजों द्वारा किया जाता है।
एक और बहुत महत्वपूर्ण अवलोकन मंच पर चार्लोट के व्यवहार से संबंधित है। उसकी सभी टिप्पणियाँ और कार्य अप्रत्याशित लगते हैं और किसी विशेष स्थिति के बाहरी तर्क से प्रेरित नहीं होते हैं;
लेखिका के लिए सबसे महत्वपूर्ण, नाटक का दूसरा अंक, उसके अपने एकालाप का सबसे दयनीय क्षण, जिसके बारे में हमें अभी तक बात नहीं करनी है, जब अन्य पात्र बैठे हैं, विचारशील हैं, अनजाने में होने के सामंजस्य में डूबे हुए हैं, चार्लोट "अपनी जेब से एक खीरा निकालती है और उसे खाती है" (13, 215)। इस प्रक्रिया को पूरा करने के बाद, वह एपिखोडोव के लिए एक पूरी तरह से अप्रत्याशित और अपुष्ट कॉमेडी तारीफ का पाठ करती है: “आप, एपिखोडोव, एक बहुत ही चतुर व्यक्ति हैं और बहुत डरावने हैं; महिलाओं को आपसे पागलों की तरह प्यार करना चाहिए” (13, 216) - और मंच छोड़ देती हैं।
तीसरे एक्ट में चार्लोट के कार्ड और वेंट्रिलोक्विस्ट ट्रिक्स के साथ-साथ उसके भ्रामक प्रयोग भी शामिल हैं, जब कंबल के नीचे से आन्या या वर्या दिखाई देते हैं। यह उल्लेखनीय है कि यह कथानक स्थिति औपचारिक रूप से कार्रवाई को धीमा कर देती है, जैसे कि बाधित करना, आधे में विभाजित करना, कोंगोव एंड्रीवना की एकल टिप्पणी: "लियोनिद इतने लंबे समय के लिए क्यों चला गया है?" वह शहर में क्या कर रहा है?<…>लेकिन लियोनिद अभी भी लापता है. मुझे समझ नहीं आ रहा कि वह इतने दिनों से शहर में क्या कर रहा है!” (13; 231, 232).
और अंत में, कॉमेडी के चौथे अंक में, घर और बगीचे में शेष पात्रों की मार्मिक विदाई के दौरान
“चार्लोट (एक गाँठ लेती है जो मुड़े हुए बच्चे की तरह दिखती है)। मेरे बच्चे, अलविदा, अलविदा।<…>
चुप रहो, मेरे अच्छे, मेरे प्यारे लड़के।<…>
मुझे तुम्हारे लिए बहुत दुःख हो रहा है! (बंडल को अपनी जगह पर फेंकता है)” (13, 248)।
मंच निर्माण का यह तंत्र चेखव के रंगमंच की कविताओं से परिचित था। इस प्रकार, "अंकल वान्या" के पहले कार्य में मरीना की टिप्पणी शामिल है: "चिक, चिक, चिक<…>पेस्त्रुस्का मुर्गियों के साथ चला गया... कौवे उन्हें इधर-उधर नहीं घसीटेंगे...'' (13, 71), जो सीधे वोइनिट्स्की के वाक्यांश का अनुसरण करता है: "इस मौसम में खुद को लटका देना अच्छा है..." (उक्त)।
अन्य कॉमेडी किरदारों के बीच चार्लोट भी एक खास जगह रखती हैं। जैसा कि ऊपर बताया गया है, इस विशेषता को न केवल लेखक ने नोट किया था; चार्लोट कहती हैं, "ये लोग बहुत बुरा गाते हैं" (13, 216), और उनकी टिप्पणी "द सीगल" नाटक के डॉ. डॉर्न के वाक्यांश से पूरी तरह मेल खाती है, वह भी बाहरी दृष्टि से में क्या हो रहा है: "लोग उबाऊ हैं "(13, 25)। चार्लोट का एकालाप, जो कॉमेडी के दूसरे भाग की शुरुआत करता है, इस विशेषता की व्याख्या करता है, जिसे सबसे पहले, उसकी छवि के सामाजिक मार्करों की पूर्ण अनुपस्थिति में महसूस किया जाता है।
उसकी उम्र अज्ञात है: "मेरे पास असली पासपोर्ट नहीं है, मुझे नहीं पता कि मैं कितनी उम्र की हूं, और मुझे अभी भी ऐसा लगता है कि मैं जवान हूं" (13, 215)। उसकी राष्ट्रीयता भी अज्ञात है: "और जब पिताजी और माँ की मृत्यु हो गई, तो एक जर्मन महिला मुझे अपने साथ ले गई और मुझे पढ़ाना शुरू कर दिया।" चरित्र की उत्पत्ति और वंशावली के बारे में भी कुछ भी ज्ञात नहीं है: "मेरे माता-पिता कौन हैं, शायद उन्होंने शादी नहीं की... मुझे नहीं पता" (13, 215)। चार्लोट का पेशा भी नाटक में यादृच्छिक और अनावश्यक हो जाता है, क्योंकि कॉमेडी में बच्चे औपचारिक रूप से बहुत पहले बड़े हो गए हैं।
जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, "द चेरी ऑर्चर्ड" के अन्य सभी पात्र किसी न किसी पारंपरिक समय में शामिल हैं, यह कोई संयोग नहीं है कि भविष्य के लिए यादों या आशा का मकसद उनमें से अधिकांश के लिए मुख्य बन जाता है: फ़िर और पेट्या; ट्रोफिमोव पात्रों की इस आत्म-धारणा के दो ध्रुवों का प्रतिनिधित्व करते हैं। यही कारण है कि नाटक में "बाकी सभी" को ऐसा लगता है जैसे वे वास्तविक क्रोनोटोप (चेरी ऑर्चर्ड, न्यू गार्डन, पेरिस, दचास) के बजाय किसी प्रकार के आभासी में हैं। चार्लोट खुद को उन सभी पारंपरिक विचारों से बाहर पाती है जो एक व्यक्ति अपने बारे में रखता है। इसका समय मौलिक रूप से गैर-रैखिक है: इसका कोई अतीत नहीं है, और इसलिए कोई भविष्य नहीं है। वह खुद को केवल अभी और केवल इस विशिष्ट स्थान में, यानी एक वास्तविक बिना शर्त कालक्रम में महसूस करने के लिए मजबूर है। इस प्रकार, हमारे सामने इस प्रश्न का उत्तर है कि एक व्यक्ति कैसा है, चेखव द्वारा प्रतिरूपित, यदि हम लगातार, परत दर परत, उसके व्यक्तित्व के सभी - दोनों सामाजिक और यहां तक ​​​​कि शारीरिक - मापदंडों को हटा दें, उसे मुक्त करें आस-पास की दुनिया द्वारा कोई भी निर्णय। इस मामले में, सबसे पहले, चार्लोट को अन्य लोगों के बीच अकेलेपन का सामना करना पड़ता है, जिनके साथ वह अंतरिक्ष/समय में मेल नहीं खाती और न ही मेल खा सकती है: "मैं वास्तव में बात करना चाहती हूं, और ऐसा कोई नहीं है जिसके साथ... मेरा कोई नहीं है" (13,215) . दूसरे, समाज द्वारा किसी व्यक्ति पर थोपी गई रूढ़ियों से पूर्ण स्वतंत्रता, व्यवहार को केवल अपने आंतरिक आवेगों के अधीन करना:<…>चार्लोट इवानोव्ना, मुझे तरकीब दिखाओ!
हुसोव एंड्रीवाना। चार्लोट, मुझे कोई तरकीब दिखाओ!
शेर्लोट. कोई ज़रुरत नहीं है। मैं सोना चाहती हूं। (पत्ते)" (13, 208-209)।
इन दो परिस्थितियों का परिणाम चरित्र की पूर्ण शांति है। नाटक में एक भी मनोवैज्ञानिक टिप्पणी नहीं है जो चार्लोट की भावनाओं के विचलन को चिह्नित करती हो परम शून्य, जबकि अन्य पात्र आंसुओं के माध्यम से बोल सकते हैं, क्रोधित, हर्षित, भयभीत, तिरस्कारपूर्ण, शर्मिंदा, आदि। और, अंत में, दुनिया के बारे में इस चरित्र की धारणा व्यवहार के एक निश्चित मॉडल में अपना तार्किक निष्कर्ष पाती है - मुक्त परिसंचरण में, खेल में, अन्य सभी पात्रों के लिए परिचित और अपरिवर्तित वास्तविकता के साथ। दुनिया के प्रति उनका यह रवैया उनकी प्रसिद्ध युक्तियों से स्पष्ट होता है।
चेखव अपनी पत्नी को लिखते हैं, "मैं आपके बिस्तर पर सैल्टो मोर्टले (चार्लोट - टी.आई. की तरह) कर रहा हूं, जिसके लिए "कार" के बिना तीसरी मंजिल पर चढ़ना पहले से ही एक दुर्गम बाधा थी, "मैं उल्टा खड़ा हूं और उठा रहा हूं तुम उठो, कई बार पलटो और, तुम्हें छत की ओर फेंककर, मैं तुम्हें उठाता हूं और तुम्हें चूमता हूं” (पृष्ठ 11, 33)।

सामग्री:

नाटकीय संघर्षविभिन्न प्रकार हैं: बाहरी और आंतरिक, मनोवैज्ञानिक। चेखव के नाटक की विशेषता दूसरे प्रकार के संघर्ष हैं।

चेखव-पूर्व नाटक में, छवियों की प्रणाली अक्सर प्रत्यक्ष विरोध के सिद्धांत पर बनाई गई थी। बेशक, इससे विश्लेषण का मार्ग आसान हो गया, जो इस या उस नाटक की संरचना द्वारा सुझाया गया था: चैट्स्की और फेमसोव की दुनिया - स्कालोज़ुब; कतेरीना और कबानोवा की दुनिया - जंगली... चेखव के साथ ऐसा नहीं है। इसलिए एक स्कूली बच्चे के उत्तर में भ्रम की स्थिति थी: "नाटक ने एक अनिश्चित रवैया पैदा किया, आप नहीं जानते कि किसके प्रति सहानुभूति व्यक्त की जाए।"

और वास्तव में, लेखक किसके पक्ष में सहानुभूति रखता है, और दर्शकों को किसके प्रति सहानुभूति रखनी चाहिए? राणेव्स्काया? लोपाखिन? ट्रोफिमोव? उन सभी में आकर्षक विशेषताएं हैं। राणेव्स्काया कुछ हद तक सहानुभूति की पात्र हैं। यह बर्बाद हुई ऊर्जा के लिए अफ़सोस की बात है बिजनेस मैनलोपाखिना। शाश्वत छात्र - उर्फ ​​​​"जर्जर सज्जन" - ट्रोफिमोव अपने उग्र भाषणों से एक उदास मुस्कान पैदा करते हैं।

निस्संदेह, चेखव के नाटक में छवियों की प्रणाली पर विचार किया जा सकता है। चेरी बाग"कुछ समय श्रेणियों की अभिव्यक्ति के रूप में: अतीत, वर्तमान, भविष्य। आप इसमें सामाजिक मूल के आधार पर पात्रों का वर्गीकरण जोड़ सकते हैं: कुलीन, व्यापारी, लोकतांत्रिक बुद्धिजीवियों के प्रतिनिधि। और ये भी नाटक में है. हालाँकि, एक और छवि जिसका निर्णायक वैचारिक और रचनात्मक अर्थ है, आमतौर पर ध्यान में नहीं रखा जाता है - चेरी बाग। उसके संबंध में सभी पात्र समान स्तर पर हैं।

गोगोल ने कहा कि उनके "द इंस्पेक्टर जनरल" पर किसी ने ध्यान नहीं दिया ईमानदार आदमी: "वह ईमानदार, नेक चेहरा हंसी थी।" यदि चेखव से पूछा जाए कि वास्तव में, उनके नाटक का सकारात्मक नायक कौन है, तो हम सोचते हैं, वह उत्तर दे सकते थे: चेरी का बाग।

आप कह सकते हैं कि यह एक प्रतीक है. लेकिन वह किस पात्र से संबंधित है? किसी को नहीं. चेरी ऑर्चर्ड अपने आप में स्वतंत्र है, क्योंकि यह एक निश्चित निरपेक्ष मूल्य का प्रतिनिधित्व करता है जिसके संबंध में अन्य सभी पात्रों को उजागर किया जाता है, "प्रकट" किया जाता है।

यदि हम प्रतीकवाद के बारे में बात करते हैं, तो इस मामले में यह काफी जटिल और बहु-मूल्यवान है, क्योंकि चेरी बाग वे सांस्कृतिक राष्ट्रीय मूल्य हैं जिन्हें संरक्षित और बढ़ाने की आवश्यकता है। यह सुंदरता है. यह खुशी है। अंततः यह मेरी मातृभूमि है।

एक समय था जब कुछ साहित्यिक आलोचकों ने चेरी बाग के मालिकों को "शुद्ध सुंदरता, बेकार सुंदरता" का बचाव करने के लिए फटकार लगाई थी। लेकिन सुंदरता के लाभों को मापने के लिए किन इकाइयों का उपयोग किया जाना चाहिए - रूबल, मीटर, किलोग्राम में?

शाश्वत प्रश्न: सौंदर्य और लाभ। चेरी बाग पहले से ही है...
पुराना शायद यह परिस्थिति उनकी अपरिहार्य मृत्यु को उचित ठहराती है? पुराने, किसी को ज़रूरत नहीं - फ़िर की तरह। इस तरह बगीचे और लोगों की नियति यथासंभव करीब आती है। लेकिन सौंदर्यशास्त्र के बाद हमेशा नैतिकता होती है। अनैतिकता कुरूप है. सुंदर हमें न्याय सिखाता है.

दोस्तोवस्की के नायक ने तर्क दिया, दुनिया को बचाने के लिए सुंदरता का आह्वान किया जाता है। और चेखव के आखिरी नाटक के नायकों का दोष ठीक यही है कि उन्होंने सुंदरता को नहीं बचाया।

लोपाखिन चिंतित हैं: "मैं आपको याद दिलाता हूं, सज्जनों: 22 अगस्त को चेरी का बाग बेचा जाएगा। इसके बारे में सोचो!.. सोचो..."

वे सोचते हैं - लेकिन सबसे पहले नीलामी के तथ्य के बारे में, चेरी बाग के भाग्य के बारे में नहीं। नाटककार उनका मूल्यांकन सर्वोच्च स्थान से करता है। वे भूल सकते हैं, लेकिन लेखक नहीं भूलता। और पूरे नाटक के दौरान, चाहे जो भी चर्चा हो रही हो, एक चिंताजनक स्वर हमेशा बजता रहता है: और चेरी का बाग... मुसीबत, दुर्भाग्य का संकेत देने वाली कोई घंटी नहीं बजती है, लेकिन इसकी जगह एक और समझ से बाहर की ध्वनि आती है, जो सुनाई देती है . आकाश से, या भूमिगत से, लुप्त होती, उदास... जब यह पहली बार सुनाई दी, तो किसी कारण से हर किसी को अजीब लगा। कोंगोव एंड्रीवाना कांप उठी, आन्या की आंखों में आंसू आ गए... शायद उसी क्षण उन्हें एक धमकी भरी आवाज सुनाई दी: और चेरी का बाग... हर कोई चेरी के बाग के लिए दोषी है, जिसे वे संरक्षित करने में विफल रहे, उसे आगे बढ़ाने के लिए भविष्य - वही जिसके बारे में पेट्या इतनी चिंतित है, विशेषकर पोते-पोतियों और परपोते-पोतियों का, जिनका लोपाखिन सपना देखता है।

तो, नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में संघर्ष मुख्य रूप से विभिन्न पीढ़ियों के बीच उत्पन्न नहीं होता है सामाजिक समूहों, और एक ओर पात्रों के बीच, और दूसरी ओर चेरी का बाग। नाटक के पात्र कई मायनों में एक-दूसरे से भिन्न हैं; बेशक, आप उन्हें एक साथ जोड़ सकते हैं विभिन्न समूह, जो कई विशेषताओं के अनुसार, प्रतिपक्षी के रूप में कार्य करेगा। लेकिन चेरी बाग के संबंध में, वे - हालांकि, विभिन्न कारणों और कारणों से - एक एकल शक्ति के रूप में कार्य करते हैं जो सुंदरता को नष्ट कर देती है।

चेखव हमें पृथ्वी पर होने वाली हर चीज़ के लिए मनुष्य की ज़िम्मेदारी के बारे में बताते हैं। एक हजार साल में क्या होगा? क्या लोग सचमुच उस चीज़ को हमेशा के लिए त्याग देंगे जिसकी अब किसी को ज़रूरत नहीं है? मूल भूमि, कहीं दूसरी दुनिया में बस जाएंगे और यह भी भूल जाएंगे कि "उस सफेद पेड़" को क्या कहा जाता था? हम सभी का क्या होगा - और यदि हमारा नहीं, तो हमारे पोते-पोतियों और परपोते-पोतियों का क्या होगा?

खोज सामग्री:

आपकी सामग्रियों की संख्या: 0.

1 सामग्री जोड़ें

प्रमाणपत्र
एक इलेक्ट्रॉनिक पोर्टफोलियो बनाने के बारे में

5 सामग्री जोड़ें

गुप्त
उपस्थित

10 सामग्री जोड़ें

के लिए प्रमाण पत्र
शिक्षा का सूचनाकरण

12 सामग्री जोड़ें

समीक्षा
किसी भी सामग्री के लिए निःशुल्क

15 सामग्री जोड़ें

वीडियो ट्यूटोरियल
शीघ्रता से प्रभावी प्रस्तुतियाँ बनाने के लिए

17 सामग्री जोड़ें

शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय रूसी संघ
संघीय राज्य बजटीय शैक्षिक संस्थान
उच्च व्यावसायिक शिक्षा
"चेचन स्टेट यूनिवर्सिटी"
चेचन और जनरल फिलोलॉजी संस्थान
राष्ट्रीय और विश्व साहित्य विभाग
पाठ्यक्रम
रूसी साहित्य पर __________________
(अनुशासन)

उन्नीसवीं
शतक____________________
__________ ए.पी. के नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में छवियों की प्रणाली चेखव._________
(विषय)
_____________________________________________________________________________
आरवीओ_______ के चौथे वर्ष के छात्र
____________पत्राचार विभाग
(पूर्णकालिक/पत्राचार)
__________________________________________________________________
________________सिली अब्दुलखामिदोव्ना शिकीवा__________________
____________________________________________________________________________________
(पूरा नाम)
प्रमुख: पीएच.डी., एसोसिएट प्रोफेसर ख.श. यैंडर्बिएव____________________________
पूरा नाम, पद
(डिलीवरी की तारीख)
विभाग के प्रमुख
(हस्ताक्षर)

ग्रोज़्नी2014
योजना
परिचय…………………………………………………………………….3
1. नाटक की कलात्मक मौलिकता…………………………7
2. नाटक में पात्रों की छवियाँ। नायकों की छवि की विशेषताएं……..11
3. चेरी बाग की छवि…………………………………………23
निष्कर्ष……………………………………………………26
सन्दर्भों की सूची………………………………28

परिचय।
महान रूसी लेखक एंटोन पावलोविच चेखव का काम
19वीं सदी के अंत की बात है। उनका जन्म 1860 में यानी कि उनका जन्म हुआ था
व्यावहारिक रूप से 1861 के सुधार और व्यक्तित्व के निर्माण के साथ मेल खाता है
लेखक पहले से ही सुधार के बाद रूस में था, जिस राज्य का वह था
उनके कार्यों में खूबसूरती से दर्शाया गया है।
चेखव ने अपने नाटकों में जीवन को हावी करने का प्रयास किया।
सत्य, निष्कलंक, अपनी संपूर्ण सामान्यता में, रोजमर्रा की जिंदगी में।
आम लोगों के रोजमर्रा के जीवन की प्राकृतिक प्रक्रिया को दिखाते हुए, चेखव
उनके कथानक एक पर नहीं, बल्कि अनेक जैविक रूप से संबंधित कथानकों पर आधारित हैं,
आपस में गुंथे हुए संघर्ष. उसी समय, अग्रणी और
जो चीज़ एकजुट करती है वह मुख्य रूप से पात्रों के बीच का संघर्ष है और नहीं
एक-दूसरे के साथ, लेकिन उनके आसपास के संपूर्ण सामाजिक परिवेश के साथ।
नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में मुख्य संघर्ष, गहराई को दर्शाता है

19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत के सामाजिक अंतर्विरोध निहित हैं
राणेव्स्काया की चेरी बाग को बनाए रखने की इच्छा और उसकी इच्छा में
लोपाखिन ने चेरी बाग को पूंजीवादी उद्यम में बदल दिया।
लेकिन, रईसों की व्यक्तिगत सकारात्मक विशेषताओं पर जोर देना
पात्र, प्रतिनिधि होने के नाते, चेखव दृढ़तापूर्वक दिखाते हैं

गीतकारिता, सौंदर्य की इच्छा। क्या सहानुभूति एक व्यापारी के लिए विशिष्ट है?
राणेव्स्काया, ज़मींदार को चेरी के बाग को बिक्री से बचाने में मदद करने की इच्छा और
अजीबता की उपस्थिति क्योंकि यह वह था जिसने चेरी बाग का अधिग्रहण किया था। यही है ना
व्यापारियों की खासियत लोपाखिन की यह विशेषता है, जिसके बारे में ट्रोफिमोव बात करते हैं:
"सूक्ष्म, कोमल आत्मा"? लेकिन लोपाखिन के कार्य इनसे निर्धारित नहीं होते
निजी, व्यक्तिगत लक्षण, लेकिन वे जो सामाजिक को दर्शाते हैं
उनके चरित्र का विशिष्ट सार.
4
अपनी विशिष्ट भावुकता के बावजूद, लोपाखिन ने संपत्ति खरीदी
राणेव्स्काया, जिसका वह बहुत आभारी है, वह स्पष्ट रूप से चतुराई से शुरू करता है
चेरी का बाग काटना।
मेरी राय में, लोपाखिन एक उद्देश्यपूर्ण व्यक्ति है, और वह राणेव्स्काया के साथ कैसा व्यवहार करता है
बाकी, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता, मुख्य बात यह है कि यह एक व्यक्ति है
व्यावहारिक, महत्वपूर्ण और आप हमेशा उस पर भरोसा कर सकते हैं, क्योंकि यह
वर्तमान का एक आदमी.
नाटक में कल की जिम्मेदारी युवाओं पर आती है
पीढ़ी इसके प्रतिनिधि पेट्या ट्रोफिमोव हैं।
ट्रोफिमोव मूल, आदतों और विश्वासों से एक डेमोक्रेट हैं।
ट्रोफिमोव की छवियां बनाते हुए, चेखव इस छवि में ऐसे अग्रणी को व्यक्त करते हैं
सार्वजनिक सेवा के प्रति समर्पण, सर्वोत्तम के लिए प्रयास करना जैसे गुण
भविष्य और इसके लिए लड़ाई का प्रचार, देशभक्ति, अखंडता,
साहस, कड़ी मेहनत. ट्रोफिमोव, अपनी 26 या 27 साल की उम्र के बावजूद
कंधे बड़े और भारी जीवनानुभव. उसे पहले ही दो बार निष्कासित किया जा चुका है

विश्वविद्यालय। उसे इस बात का कोई भरोसा नहीं है कि उसे तीसरी बार भी निष्कासित नहीं किया जाएगा
वह "शाश्वत छात्र" नहीं रहेगा।
ट्रोफिमोव अपने साथ जमींदारों और व्यापारियों के स्वार्थ का विरोध करता है
सार्वजनिक हित के प्रति समर्पण, किसी की देशभक्ति।
ट्रोफिमोव ठीक इसी विश्वदृष्टिकोण का व्यक्ति है, और यही है
भविष्य के बारे में उनके अमूर्त विचारों और लड़ने के तरीकों का कारण
उसे। चेखव की नाटकीयता, उनके ज्वलंत मुद्दों पर प्रतिक्रिया
समय, रोजमर्रा की रुचियों, अनुभवों आदि को संबोधित करना
आम लोगों की चिंता.
5
इसलिए, पाठकों और दर्शकों पर उनका हमेशा बड़ा प्रभाव रहा है।

6
अध्याय 1

चेखव के नाटक उनके समकालीनों को असामान्य लगते थे। वे तेज़ हैं
सामान्य नाटकीय रूपों से भिन्न। कोई प्रतीत नहीं हो रहा था
आवश्यक कथानक, चरमोत्कर्ष और, सख्ती से कहें तो नाटकीय
इस प्रकार कार्रवाई. चेखव ने स्वयं अपने नाटकों के बारे में लिखा: “केवल लोग
वे भोजन करते हैं, जैकेट पहनते हैं, और इस समय उनकी नियति का फैसला किया जाता है
ज़िंदगी।" चेखव के नाटकों में एक उपपाठ है जो विशेष रूप धारण करता है
कलात्मक महत्व. यह पाठक, दर्शक तक कैसे संचारित होता है?
उपपाठ? सबसे पहले, लेखक की टिप्पणियों की सहायता से। ऐसा लाभ
मंच के निर्देशों का अर्थ और नाटक को पढ़ने की अपेक्षा नाटकों में इस तथ्य की ओर ले जाती है
चेखव महाकाव्य और नाटकीय सिद्धांतों को एक साथ लाते हैं। यहां तक ​​की
जिस स्थान पर क्रिया होती है उसका कभी-कभी प्रतीकात्मक अर्थ भी होता है।
"द चेरी ऑर्चर्ड" एक अभिव्यंजक और लंबी टिप्पणी के साथ शुरू होता है

जिसमें हमें निम्नलिखित टिप्पणी मिलती है: “वह कमरा जो अभी भी है
इसे नर्सरी कहा जाता है।" इस चरण की दिशा को साकार करना असंभव है, लेकिन यह
और इसके लिए डिज़ाइन नहीं किया गया है मंच अवतारऔर एक संकेत के रूप में काम नहीं करता
नाटक का निर्देशक, लेकिन अपने आप में कलात्मक अर्थ रखता है। यू
पाठक, पाठक ही है, जिसे तुरंत यह अहसास हो जाता है कि समय इसी में है
घर जम गया है, अतीत में डूबा हुआ है। नायक बड़े हो गए हैं, लेकिन कमरा पुराना है
घर अभी भी "बच्चों का कमरा" है। मंच पर इसे केवल द्वारा ही व्यक्त किया जा सकता है
एक विशेष वातावरण, एक विशेष मनोदशा, एक ऐसा माहौल बनाना
एक प्रकार की अर्थपूर्ण पृष्ठभूमि बनाते हुए, संपूर्ण कार्रवाई के साथ होगा। यह
यह और भी महत्वपूर्ण है कि बाद में नाटक में यह कई बार दिखाई देगा
गुजरते, फिसलते समय का नाटकीय रूप जो निकल जाता है
नायक पानी में गिर गए। राणेवस्काया अपनी नर्सरी, अपने बगीचे की ओर मुड़ती है। के लिए
यह घर, यह बगीचा उसका अनमोल, पवित्र अतीत है, ऐसा उसे लगता है
उसकी दिवंगत माँ बगीचे में टहल रही है।
7
लेकिन चेखव के लिए सुखद अतीत में लौटने की असंभवता दिखाना महत्वपूर्ण है,
और नाटक के चौथे अंक की कार्रवाई उसी नर्सरी में होती है जहां अब है
खिड़कियों पर लगे पर्दे हटा दिए गए, दीवारों से पेंटिंग हटा दी गईं, फर्नीचर एक कोने में रख दिया गया, और
कमरे के बीच में सूटकेस हैं. नायक चले जाते हैं और अतीत की छवि गायब हो जाती है,

उपस्थित।
नहीं
मंच निर्देशन की मदद से चेखव संवादों की अर्थ संबंधी बारीकियों को बताते हैं
नाटक

वर्ण, भले ही टिप्पणी में केवल एक शब्द हो:
"विराम"। दरअसल, नाटक में बातचीत अक्सर एनिमेटेड नहीं होती है
विरामों से बाधित. ये विराम पात्रों की बातचीत का परिचय देते हैं
"चेरी ऑर्चर्ड" किसी तरह अराजक, असंगत है, जैसे कि नायक हमेशा नहीं होता है
जानता है कि वह अगले मिनट क्या कहेगा। सामान्य तौर पर, नाटक में संवाद बहुत हैं
चेखव के पूर्ववर्तियों के नाटकों की तुलना में असामान्य और
समसामयिक: वे बहरों के संवादों से मिलते जुलते हैं। हर कोई बात करता है

अपने तरीके से, जैसे कि उसका वार्ताकार क्या कह रहा है उस पर ध्यान ही नहीं दे रहा हो। इसलिए,
गेव की यह टिप्पणी कि ट्रेन दो घंटे देर से थी, अप्रत्याशित रूप से लागू होती है
चार्लोट के शब्द हैं कि उनका कुत्ता भी नट्स खाता है। सब कुछ वैसा ही है जैसे
पूरे विश्व में विकसित हुआ
नाटकीयता के नियमों का खंडन करता है,
नाटकीय यथार्थवादी साहित्य. लेकिन स्वाभाविक रूप से इसके पीछे
चेखव का गहरा कलात्मक अर्थ है। इस शो की तरह बातचीत
नाटक के पात्रों के बीच संबंधों की मौलिकता, सामान्य तौर पर चेखव की मौलिकता
इमेजिस मेरी राय में, "द चेरी ऑर्चर्ड" का प्रत्येक पात्र अपने आप में जीता है
बंद दुनिया, मूल्यों की अपनी प्रणाली में, और यह एक दूसरे के साथ उनकी विसंगति है
मित्र और नाटक में सामने आता है, लेखक इस बात पर जोर देता है।
तथ्य यह है कि कोंगोव एंड्रीवाना, जिसे नीलामी में उसकी संपत्ति की बिक्री की धमकी दी गई है,
वह जिस पहले व्यक्ति से मिलता है उसे पैसे देता है, केवल चेखव को ही बुलाया जाता है
एक सनकी के चरित्र लक्षण के रूप में उसकी फिजूलखर्ची को प्रदर्शित करें
देवियों या मितव्ययी वर्या की नैतिक शुद्धता की गवाही दें?
8
वर्या के दृष्टिकोण से, हाँ; राणेव्स्काया के दृष्टिकोण से, नहीं। और दृष्टिकोण से
लेखक - यह आम तौर पर लोगों की समझने में असमर्थता का प्रमाण है
एक दूसरे। कोंगोव एंड्रीवाना एक अच्छी गृहिणी बनने का बिल्कुल भी प्रयास नहीं करती है, लेकिन
किसी भी मामले में, चेखव इस इच्छा और इसकी अनुपस्थिति को चित्रित नहीं करते हैं
नायिका की निंदा नहीं करता. वह आम तौर पर किसी और चीज़ के बारे में बात करता है जो उससे परे होती है
आर्थिक अभ्यास और इसका इससे कोई लेना-देना नहीं है। युक्तियाँ भी ऐसी ही हैं।
लोपाखिना, स्मार्ट और व्यावहारिक, राणेव्स्काया के लिए अस्वीकार्य हैं। क्या यह सही है
लोपाखिन? निश्चित रूप से। लेकिन हुसोव एंड्रीवाना भी अपने तरीके से सही हैं। क्या पेट्या सही है?
ट्रोफिमोव, जब वह राणेव्स्काया को बताता है कि उसका पेरिसियन प्रेमी है
बदमाश? वह सही है, लेकिन उसकी बातों का उसके लिए कोई मतलब नहीं है। और चेखव
एक जिद्दी और जिद्दी महिला की छवि बनाने का लक्ष्य बिल्कुल भी निर्धारित नहीं करती,
किसी की सलाह नहीं सुन रही और अपना घर और परिवार बर्बाद कर रही है।
इसके लिए राणेव्स्काया की छवि बहुत काव्यात्मक और मनमोहक है। जाहिर तौर पर कारण

चेखव के नाटकों में लोगों के बीच मतभेद क्षेत्र में बिल्कुल नहीं हैं
व्यावहारिक, लेकिन किसी अन्य क्षेत्र में।
नाटक में बातचीत के विषयों में बदलाव से भी भ्रम पैदा हो सकता है।
ऐसा प्रतीत होता है कि क्रमिक के बीच कोई तार्किक संबंध नहीं है
कोई बात करने वाले समूह नहीं हैं. तो, दूसरे अधिनियम में, बजाय उन लोगों के बारे में बात करने के
राणेव्स्काया के जीवन का अर्थ, पेट्या और आन्या गेव और लोपाखिन, लोगों के पास आते हैं
बड़ों को जिस चीज़ की परवाह है, उससे कोसों दूर उन्हें इसकी चिंता है। दृश्यों का ऐसा "मोज़ेक"।
छवियों की प्रणाली की विशिष्टता और नाटकीय संघर्ष के कारण
चेखव. सच पूछिए तो, सामान्य अर्थों में एक नाटकीय संघर्ष
चेखव के नाटकों से अनुपस्थित, कार्रवाई टकराव पर आधारित नहीं थी
पात्र, और पात्र अब "अच्छे" और "बुरे" में विभाजित नहीं हैं,
"सकारात्मक" और "नकारात्मक"। "द चेरी ऑर्चर्ड" में केवल यशा है
विडंबना यह है कि स्पष्ट रूप से लिखा गया है, बाकी इसमें फिट नहीं बैठते
नकारात्मक पात्रों की पारंपरिक श्रेणियाँ।
9
बल्कि, प्रत्येक नायक अपने तरीके से नाखुश है, यहां तक ​​कि शिमोनोव पिश्चिक भी, लेकिन वे भी
जिन पात्रों की लेखक की सहानुभूति उनके पक्ष में है, वे फिर भी नहीं दिखते
निश्चित रूप से "सकारात्मक"। अपील वास्तव में दुखद लगती है
राणेव्स्काया अपने बच्चों के कमरे में, वास्तव में दुखद की ओर बढ़ती है
कॉमिक के साथ दुखद शुरुआत को बेअसर करते हुए, चेखव इसे कोई ध्वनि नहीं देते हैं
कोठरी को गेव का पता। गेव स्वयं अपने आडंबर में मजाकिया हैं
बेतुके एकालाप, लेकिन साथ ही ईमानदारी से बंजर को छूते हुए
चेरी के बाग को बचाने की कोशिश की जा रही है। वही - "मज़ेदार और मार्मिक" - आप कर सकते हैं
पीट ट्रोफिमोव के बारे में कहें।

10
अध्याय दो
संपत्ति के मालिक रूसी जमींदार गेव और राणेव्स्काया हैं। दोनों भाई और
बहन - शिक्षित, स्मार्ट, संवेदनशील लोग। वे सुंदरता की सराहना करना जानते हैं
वे इसे सूक्ष्मता से महसूस करते हैं, लेकिन जड़ता के कारण वे इसके बारे में कुछ नहीं कर पाते हैं
मोक्ष। अपने सभी विकास और आध्यात्मिक संपदा के साथ, गेव और राणेवस्काया
वास्तविकता, व्यावहारिकता और जिम्मेदारी की भावना से वंचित, और इसलिए अंदर नहीं
अपना या प्रियजनों का ख्याल रखने में सक्षम। वे नहीं कर सकते
इस तथ्य के बावजूद, लोपाखिन की सलाह का पालन करें और जमीन किराए पर दें
इससे उन्हें ठोस आय होगी: "दचा और गर्मियों के निवासी - यह बहुत अश्लील है,

क्षमा मांगना"। उन्हें बांधने वाली विशेष भावनाओं द्वारा यह उपाय करने से रोका जाता है
उन्हें संपत्ति के साथ. वे बगीचे को एक जीवित व्यक्ति के रूप में मानते हैं जिसके साथ वे रहते हैं
बहुत जोड़ता है. उनके लिए चेरी का बाग मानवीकरण है
एक पिछला जीवन, एक बीती हुई जवानी। बगीचे में खिड़की से बाहर देखते हुए, राणेव्स्काया
चिल्लाता है: “हे मेरे बचपन, मेरी पवित्रता! इस नर्सरी में मैं सोया, देखा
यहां से बगीचे तक, हर सुबह खुशी मेरे साथ उठती थी, और फिर वह
बिलकुल वैसा ही था, कुछ भी नहीं बदला है।” और आगे: “हे मेरे बगीचे! अंधेरे के बाद
बरसाती शरद ऋतु और कड़ाके की सर्दीआप फिर से युवा हैं, खुशियों से भरपूर हैं, देवदूत
स्वर्गीय लोगों ने तुम्हें नहीं छोड़ा है..." राणेवस्काया न केवल बगीचे के बारे में, बल्कि अपने बारे में भी बात करती है।
ऐसा लगता है कि वह अपने जीवन की तुलना "अंधेरे तूफानी शरद ऋतु" से करती है
"ठंडी सर्दी" अपनी मूल संपत्ति पर लौटकर, उसे फिर से महसूस हुआ
आप युवा और खुश हैं।
लोपाखिन गेव और राणेव्स्काया की भावनाओं को साझा नहीं करते हैं। उनका व्यवहार उसे ऐसा लगता है
अजीब और अतार्किक. उसे आश्चर्य होता है कि वे इतने प्रभावित क्यों नहीं होते
एक कठिन परिस्थिति से बाहर निकलने के लिए विवेकपूर्ण तरीके के तर्क उनके लिए स्पष्ट हैं
स्थितियाँ. लोपाखिन जानता है कि सुंदरता की सराहना कैसे की जाती है: वह बगीचे से प्रसन्न होता है, "और अधिक सुंदर।"
जिसका संसार में कुछ भी नहीं है।” लेकिन वह एक सक्रिय और व्यावहारिक व्यक्ति हैं।
वह बिना कुछ प्रयास किए केवल बगीचे की प्रशंसा नहीं कर सकता और उस पर पछतावा नहीं कर सकता।
उसे बचाने का बीड़ा उठाएं.
11
वह ईमानदारी से गेव और राणेव्स्काया की मदद करने की कोशिश करता है, लगातार उन्हें समझाता है: “और
चेरी का बाग, और भूमि को दचाओं के लिए किराए पर देने की आवश्यकता है, यह करें
अब, जल्दी करें - नीलामी बहुत करीब है! समझना!" लेकिन वे ऐसा नहीं चाहते
सुनना। गेव केवल खाली शपथ लेने में सक्षम है: "मेरे सम्मान के साथ, जो भी आप चाहते हैं,
मैं कसम खाता हूं, संपत्ति नहीं बेची जाएगी!... मैं अपनी खुशी की कसम खाता हूं!... मुझे फोन करो
फिर बेकार बेईमान व्यक्ति, अगर मैं इसे नीलामी में शामिल कर लूं! सब लोग
मैं अपने अस्तित्व की कसम खाता हूँ!”
हालाँकि, नीलामी हुई और लोपाखिन ने संपत्ति खरीद ली। ये उनके लिए एक इवेंट है

इसका एक विशेष अर्थ है: “मैंने एक संपत्ति खरीदी जहां मेरे दादा और पिता गुलाम थे, जहां कोई गुलाम नहीं थे
यहां तक ​​कि उन्हें रसोई में भी जाने की इजाजत थी. मैं सपना देख रहा हूं, यह सिर्फ इसकी कल्पना है, यह सिर्फ यही है
ऐसा लगता है..." इस प्रकार, लोपाखिन के लिए, एक संपत्ति की खरीद एक तरह की हो जाती है
उनकी सफलता का प्रतीक, कई वर्षों के काम का पुरस्कार। हाइब्रिड कार
ताकि उसके पिता और दादा कब्र से उठें और अपने बेटे और कैसे खुश हों
पोता जीवन में सफल हो गया। लोपाखिन के लिए चेरी का बाग सिर्फ जमीन है,
जिसे बेचा जा सकता है, गिरवी रखा जा सकता है या खरीदा जा सकता है। अपनी खुशी में वह भी नहीं करता
के प्रति चातुर्य की प्राथमिक भावना दिखाना आवश्यक समझता है
संपत्ति के पूर्व मालिकों के लिए. वह उनका इंतजार किये बिना ही बगीचे को काटना शुरू कर देता है
प्रस्थान। कुछ मायनों में वह निष्प्राण अभावग्रस्त यशा के समान है, जिसमें
दया, माँ के प्रति प्रेम, स्नेह जैसी कोई भावना नहीं है
वह स्थान जहाँ उनका जन्म और पालन-पोषण हुआ। इसमें वह फ़िर के बिल्कुल विपरीत है,
जिनमें ये गुण असामान्य रूप से विकसित होते हैं। फ़िर सबसे अधिक है बूढ़ा आदमीवी
घर। उन्होंने कई वर्षों तक ईमानदारी से अपने स्वामी की सेवा की है और ईमानदारी से प्यार करते हैं
मैं एक पिता की तरह उन्हें हर मुसीबत से बचाने के लिए तैयार हूं।' शायद फ़िर -
नाटक में एकमात्र पात्र इस गुण से संपन्न है - भक्ति।
फ़िर एक बहुत अभिन्न प्रकृति है, और यह अखंडता पूरी तरह से प्रकट होती है
बगीचे से उसके संबंध में. एक बूढ़े फ़ुटमैन के लिए, एक बगीचा एक पारिवारिक घोंसला है, जो
वह उसी प्रकार रक्षा करने का प्रयास करता है,
पेट्या ट्रोफिमोव नई पीढ़ी के प्रतिनिधि हैं।
साथ ही उनके स्वामी भी.
12
उसे चेरी बाग के भाग्य की बिल्कुल भी परवाह नहीं है। घोषित करता है, ''हम प्यार से ऊपर हैं।''
इस प्रकार, वह गंभीर भावनाएँ रखने में अपनी असमर्थता स्वीकार करता है। पेट्या
वह हर चीज़ को सतही तौर पर देखता है: सच्चे जीवन को न जानते हुए, वह कोशिश करता है
दूरगामी विचारों के आधार पर इसे पुनर्गठित करें। बाह्य रूप से, पेट्या और आन्या खुश हैं।
वे अतीत से निर्णायक नाता तोड़कर एक नए जीवन की ओर बढ़ना चाहते हैं। उनके लिए एक बगीचा -
"संपूर्ण रूस," और केवल यह चेरी बाग नहीं। लेकिन क्या प्यार के बिना ये संभव है
घर, पूरी दुनिया से प्यार करने के लिए? दोनों नायक नए की ओर भागते हैं

क्षितिज, लेकिन अपनी जड़ें खो देते हैं। राणेव्स्काया और के बीच आपसी समझ
ट्रोफिमोव असंभव है। यदि पेट्या के लिए कोई अतीत और यादें नहीं हैं, तो
राणेवस्काया को गहरा दुख हुआ: “आखिरकार, मैं यहाँ पैदा हुआ था, मेरे पिता और
माँ, मेरे दादाजी, मुझे यह घर बहुत पसंद है, चेरी के बगीचे के बिना मैं अपने घर को नहीं समझता
ज़िंदगी..."
"द चेरी ऑर्चर्ड" नाटक में राणेवस्काया की छवि
आइए नाटक की मुख्य छवियों में से एक पर विचार करें - राणेव्स्काया की छवि। चेरी
नाटक में बगीचा दिखाई देता है प्रतीकात्मक. यह बहुत अलग चीजों को एक साथ लाता है
नायक, जिनमें से प्रत्येक के पास उसके बारे में अपना विचार है। लेकिन चेरी का बाग
नाटक के अंत में सभी पात्रों को अलग कर देगा।
चेरी बाग प्यारा घरक्योंकि राणेव्स्काया केवल उसी में मौजूद है
अद्भुत अतीत. इसके साथ बचपन और जवानी की यादें जुड़ी हुई हैं।
राणेवस्काया अपने घर में दिखाई देती है, जहां वह पांच साल से नहीं रही है। और यह उसका है
मातृभूमि की अंतिम, विदाई यात्रा। विदेश से आती है हीरोइन
उस आदमी से जिसने उससे चोरी की थी, लेकिन जिससे वह अब भी बहुत प्यार करती है।
घर पर राणेव्स्काया ने शांति खोजने के बारे में सोचा।
13
नाटक में प्रकृति स्वयं उसे आध्यात्मिकता की आवश्यकता की याद दिलाती प्रतीत होती है।
अपडेट, सुंदरता के बारे में, खुशी के बारे में मानव जीवन.
राणेवस्काया, प्यार से तबाह होकर, वसंत ऋतु में अपनी संपत्ति पर लौट आती है। में
चेरी का बाग - "फूलों का सफेद समूह", तारे गाते हैं, बगीचे के ऊपर चमकते हैं
आकाश। प्रकृति नवीनीकरण की तैयारी कर रही है - और राणेव्स्काया की आत्मा जाग रही है

एक नए, स्वच्छ, उज्ज्वल जीवन की आशा: “सब, सब सफ़ेद! हे मेरे बगीचे!
एक अंधेरी, दुखी शरद ऋतु और एक ठंडी सर्दी के बाद, आप फिर से युवा हैं, पूर्ण हैं
खुशी, स्वर्गीय स्वर्गदूतों ने तुम्हें नहीं छोड़ा है। यदि छाती और कंधों से हटा दिया जाए
मेरा भारी पत्थर, काश मैं अपना अतीत भूल पाता!
लेकिन अतीत खुद को भूलने की इजाजत नहीं देता, क्योंकि राणेवस्काया खुद एक भावना के साथ रहती है
अतीत। वह एक महान संस्कृति की रचना है, जो हमारी आँखों के सामने से लुप्त होती जा रही है।
वर्तमान केवल यादों में ही रह जाता है। उसकी जगह एक नया ले लेता है
वर्ग, नए लोग - उभरते बुर्जुआ, व्यवसायी, कुछ भी करने को तैयार
धन। राणेव्स्काया और उद्यान दोनों ही मौत और बर्बादी के खतरे के सामने रक्षाहीन हैं।
जब लोपाखिन उसे घर बचाने का एकमात्र वास्तविक तरीका प्रदान करता है,
राणेव्स्काया उत्तर देता है: "दचास और ग्रीष्मकालीन निवासी - यह बहुत अश्लील है, मुझे क्षमा करें।"
यह पता चला है कि, एक ओर, राणेव्स्काया बगीचे को काटना नहीं चाहता है, इसलिए
यह कैसे उसके सुखी यौवन, उसकी आकांक्षाओं, आशाओं का प्रतीक है। हाँ, इसके अलावा
वसंत ऋतु में बगीचा अपने खिलने में शानदार होता है - ऐसी सुंदरता को काटना अफ़सोस की बात होगी
कुछ दचाओं के कारण। लेकिन, दूसरी ओर, लेखक हमें उदासीनता दिखाता है
राणेव्स्काया और चेरी बाग के भाग्य, और प्रियजनों के भाग्य। उसका सब कुछ
आध्यात्मिक शक्ति, ऊर्जा अवशोषित प्यार जुनूनजिसने गुलाम बनाया
धीरे-धीरे इस महिला की इच्छाशक्ति ने उसकी स्वाभाविक प्रतिक्रिया को ख़त्म कर दिया
आपके आस-पास के लोगों के सुख और दुःख।
14
राणेव्स्काया की उदासीनता की भावना पर जोर देते हुए, चेखव हमें दिखाते हैं
पेरिस से टेलीग्राम के प्रति नायिका का रवैया।
यह अनुपात सीधे तौर पर मंडराते खतरे की डिग्री पर निर्भर है
बगीचे के ऊपर. पहली कार्रवाई में, जबकि वे केवल बिक्री की संभावना के बारे में बात करते हैं,

राणेव्स्काया "टेलीग्राम को बिना पढ़े ही फाड़ देती है।" दूसरे अधिनियम में यह पहले से ही ज्ञात है
खरीदार - राणेव्स्काया टेलीग्राम पढ़ता है और फाड़ देता है। तीसरे अधिनियम में
नीलामी हुई - वह स्वीकार करती है कि उसने उस आदमी के पास पेरिस जाने का फैसला किया
जिसने उसे लूट लिया और छोड़ दिया। राणेव्स्काया पेरिस में रहने जा रहा है
वह पैसा जो मेरी दादी ने संपत्ति खरीदने के लिए भेजा था।
नायिका अपने पूर्व द्वारा किए गए सभी अपमानों को पूरी तरह से भूल गई।
प्यारा। रूस में वह सभी को उनके भाग्य पर छोड़ देती है। वर्या,
राणेव्स्काया की गोद ली हुई बेटी को रागुलिन्स के लिए हाउसकीपर बनने के लिए मजबूर किया जाता है। प्यार
एंड्रीवाना को अपने भाग्य की बिल्कुल भी परवाह नहीं है, हालाँकि उसने एक प्रयास किया था
वर्या की शादी लोपाखिन से करें। लेकिन यह प्रयास असफल रहा.
राणेव्स्काया अव्यवहारिक, स्वार्थी, लापरवाह है। वह फ़िर के बारे में भूल जाती है,
वह सेवक जिसने जीवन भर उनके लिए काम किया। वह अपनी बेटियों की जिंदगी से खुश नहीं हैं
- न तो अनी और न ही वर्या, अपने जुनून की गर्मी में उनके बारे में भूल गई। यह किस लिए अज्ञात है
हालाँकि, राणेव्स्काया ने एक गेंद फेंकी जबकि शहर में नीलामी चल रही थी
जो कुछ हो रहा है उसकी अनुपयुक्तता को वह स्वयं समझती है: “और संगीतकार आए
अनुपयुक्त रूप से, और हमने गेंद को अनुपयुक्त रूप से शुरू किया... ठीक है, कुछ नहीं... (बैठ जाता है और चुपचाप
रोना)।"
लेकिन, साथ ही, नायिका दयालु, संवेदनशील है और उसकी भावना फीकी नहीं पड़ती
सुंदरता। वह हर किसी की मदद करने के लिए तैयार है, अपना आखिरी पैसा देने के लिए तैयार है।
15
तो, राणेव्स्काया शराबी को आखिरी सोने का टुकड़ा देता है। लेकिन इसमें उनका भी जलवा दिख रहा है
अव्यवहारिकता वह जानती है कि वर्या घर पर सभी को दूध का सूप खिलाती है, और
नौकर - मटर. लेकिन यही इस हीरोइन की फितरत है.

राणेव्स्काया हुसोव एंड्रीवाना, जैसा कि ऊपर बताया गया है, उज्ज्वल है

गुजरती सदी का प्रतिनिधि. ज़मींदार. एक बार जीने के आदी हो गए
चौड़े पैर, वह इस तथ्य को महसूस करने और स्वीकार करने में सक्षम नहीं है कि उसके लिए क्या है
वहाँ अब कुछ सौ सर्फ़ नहीं हैं जो पहले वहाँ थे, और कौन थे
उसके खर्चों को कवर किया। विदेश में रहने के वर्षों के दौरान, उसने कभी कुछ नहीं सीखा
व्यावहारिकता और तर्कसंगतता. भोली और दयालु, खुद को अनुमति देती है
हर उस व्यक्ति को धोखा देना जो बहुत आलसी नहीं है, अपने प्रेमी से लेकर कमीने तक
यशा. संवेदनशील और भावुक, वह मारपीट के लिए बिल्कुल तैयार नहीं है
भाग्य, हर बार समस्याओं और परेशानियों से भागने की कोशिश करता है। जब छह साल पहले
उसका बेटा नदी में डूब गया, वह दुःख से उबर नहीं पाई और सब कुछ छोड़कर चली गई
विदेश। दूसरी बार जब उसकी संपत्ति खरीदी जाएगी तो वह पेरिस भाग जाएगी
लोपाखिन।
राणेव्स्काया की छवि बहुत विरोधाभासी है, यह कहना असंभव है कि वह अच्छी है या नहीं
खराब। नाटक में इस छवि का असंदिग्ध रूप से मूल्यांकन नहीं किया गया है, क्योंकि यह जीवित है,
प्रकृति में जटिल और विरोधाभासी.
आन्या नाटक के मुख्य पात्रों में से एक है
आन्या, हुसोव एंड्रीवाना की अपनी बेटी, अभी भी भोली और मूर्ख है
एक लड़की जो आसानी से अपना सिर घुमा सकती है। वह अभी भी लगभग एक बच्ची है
चौराहा. रोमांटिक किताबों में पली-बढ़ी, उन लोगों से घिरी जो उससे प्यार करते थे
लोग, आन्या दुनिया को देखती है गुलाबी रंग का चश्मा. वह दयालु और संवेदनशील है
वह अपनी माँ की देखभाल करने की पूरी कोशिश करता है, उसे हमलों से बचाता है
गेवा. घर में हर कोई इस लड़की को उसकी आत्मा की पवित्रता और सहजता के कारण प्यार करता है।
कार्रवाई.
16

बगीचे की बिक्री और उसकी माँ के चले जाने के बाद, उसके सामने एक रास्ता खुलता है।

अपना ख्याल रखने की जरूरत. में अंतिम दृश्यआन्या साझा करती है
हाई स्कूल से स्नातक करने और काम पर जाने की मेरी योजना के साथ। घर में सब समझते हैं
यारोस्लाव चाची ने राणेव्स्काया को जो पैसा दिया वह लंबे समय तक नहीं रहेगा। लेकिन
आन्या अपने लिए खुल रही संभावनाओं को लेकर उत्साहित है।
पेट्या की छवि
पेट्या ट्रोफिमोव शायद नाटक में एकमात्र व्यक्ति हैं जिनके लिए
भविष्य एक सचेतन वास्तविकता के रूप में मौजूद है, जिसके लिए वह जीता है।
इस नायक को चेरी बाग की सुंदरता का एहसास है, जाहिरा तौर पर किसी भी अन्य की तुलना में अधिक गहराई से
खेलना। लेकिन वह दूसरों की तुलना में यह भी बेहतर समझता है कि बगीचे पर छाप पड़ती है
गुलाम अतीत. ट्रोफिमोव देखता है कि बगीचा वर्तमान से बर्बाद हो गया है, जिसमें
सुंदरता के लिए ऐसी कोई जगह नहीं है जहां लोपाखिंस का शिकार विजयी हो।
इस नायक द्वारा भविष्य को न केवल न्याय की विजय के रूप में चित्रित किया गया है,
लेकिन सुंदरता भी. इसीलिए, जब आन्या शिकायत करती है तो वह उससे प्यार करना बंद कर देती है
चेरी बाग, पेट्या कहती है: “पूरा रूस हमारा बगीचा है। पृथ्वी बड़ी है और
यह ख़ूबसूरत है, इस पर कई अद्भुत जगहें हैं।” और संपत्ति की बिक्री के बाद,
अपनी माँ को सांत्वना देने की कोशिश करते हुए और स्पष्ट रूप से पेट्या की बात दोहराते हुए, आन्या कहती है: “हम एक नया पौधा लगाएँगे
इससे भी आलीशान बगीचा, देखोगे, समझोगे...''
इसके अलावा, पेट्या ट्रोफिमोव उन शब्दों का उच्चारण करते हैं जो संपूर्ण को व्यक्त करते हैं
चेरी बाग का सच, जिसकी छवि में छिपा है पूरा देश वह आवाज़ देता है
वो सोच, जो शायद बाकी नायकों में कहीं दूर छिपी है
चेतना। पेट्या आन्या की ओर मुड़ते हुए कहती है: “सोचो, आन्या, तुम्हारे दादा, परदादा
और आपके सभी पूर्वज भूस्वामी थे जिनके पास जीवित आत्माएं थीं, और क्या यह वास्तव में संभव है
बगीचे के हर चेरी के पेड़ से, हर तने से, मनुष्य आपकी ओर नहीं देखते
प्राणियों, क्या तुम्हें आवाजें नहीं सुनाई देतीं..."
17

मुझे ऐसा लगता है कि निःसंदेह, एक "शुद्ध आत्मा" ही सबसे अधिक है
पेट्या के लिए एक उपयुक्त विवरण।
बेशक, पेट्या के विचारों में, उनके विश्वासों में कि वह और उनके साथी
"प्यार से ऊपर" होना चाहिए, बहुत भोलापन था। लेकिन ये याद रखना चाहिए
ट्रोफिमोव अनुभवहीन अधिकतमवाद के साथ पाप करने वाला एकमात्र व्यक्ति नहीं था। इस प्रकार के विचार
कट्टरपंथी युवाओं के बीच बहुत व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किया गया था
उस समय का. आई.एस. द्वारा वर्णित समय के दौरान भी उन्होंने स्वयं को अपने तरीके से प्रकट किया।
तुर्गनेव, और बाद के दशकों में।
इस प्रकार, पेट्या का प्यार का त्याग पैसे के इनकार के समान है,
जो लोपाखिन उसे प्रदान करता है। एक और दूसरे मामले में, ट्रोफिमोव
इस विश्वास से आता है कि वह " आज़ाद आदमी", चूँकि उसके पास नहीं है
थोड़ी सी भी शक्ति नहीं, वह सब कुछ जो उसके जैसे जीने वाले लोगों द्वारा अत्यधिक मूल्यवान है
पुरानी अवधारणाएँ और परंपराएँ।
कायल
पुराना,

पेट्या ट्रोफिमोव की छवि है बड़ा मूल्यवाननाटक में. वह नहीं है
भूतिया, गेव या राणेव्स्काया की तरह, वह वास्तविक है और जीवन को ही स्वीकार करता है
वास्तव में। ऐसा लगता है कि यदि यह संभव है तो पेट्या ट्रोफिमोव ही एकमात्र समझदार व्यक्ति हैं
कहते हैं, नाटक के सभी पात्रों के बारे में। और फिर ऐसा लगता है कि वह सक्षम है
चेरी के बगीचे से चीजों को दूसरी दिशा में मोड़ें: बचाने में मदद करें। लेकिन
ऐसा नहीं होता.
जाहिर है, चेखव ने जानबूझकर मामले का नतीजा सबसे ज्यादा दिखाने के लिए ऐसा किया
दुखद, दुखद, लेकिन वास्तविक। चेखव कोई चमत्कारी चीज़ लेकर नहीं आये
अंततः लोगों की आँखें खोलने के लिए मोक्ष। पेट्या के लिए सब कुछ
बगीचे के साथ जो हुआ वह एक नए जीवन की शुरुआत है, किसी भी मामले में, वह बहुत है
मैं उस पर विश्वास करना चाहता हूं, वह जीवन जिसके लिए वह जीता है, जिसके लिए वह प्रयास करता है।

18
लेकिन उसे पहले से तैयार मिट्टी पर नए बीज क्यों नहीं उगाने चाहिए? या
क्या यह मिट्टी नवजीवन देने के लिए उपयुक्त नहीं है? दार्शनिक
नाटक में पाठक के सामने लगातार प्रश्न उठते रहते हैं। और वे ही नहीं हैं
कथानक में, वे स्वयं पात्रों में हैं, जो "द चेरी ऑर्चर्ड" में हैं
महान अर्थपूर्ण भार. पेट्या ट्रोफिमोव की छवि उनमें से एक है,
शायद मुख्य में से एक.
यह नायक अपनी पूरी क्षमता से उन लोगों की मदद करता है जो आंदोलन के मुखिया हैं। में
चेखव के नाटक को ऐसी प्रवृत्ति के प्रतिनिधि की आवश्यकता थी। निष्क्रिय के बीच
द चेरी ऑर्चर्ड में पेट्या एकमात्र प्रभावी पात्र है,
एक विचारशील चरित्र जो दूसरों को सोचने पर मजबूर करता है। यह हमेशा काम नहीं करता
लेकिन सार उस आवेग में है, उस महान मिशन में है (और कार्यों की तुलना में)।
अन्य किरदार वह वास्तव में महान हैं!), जिसमें वह अभिनय करती है
पेट्या ट्रोफिमोव द्वारा काम। मुझे लगता है इस हीरो को बुलाया जा सकता है
जीवन की सच्चाई का वाहक, इसे स्वीकार करने और इसे सही करने का प्रयास करने से नहीं डरता।
गेव की छवि
राणेव्स्काया के भाई गेव लियोनिद एंड्रीविच भी एक विशिष्ट प्रतिनिधि हैं
एक गुजरते युग का. और केवल इसलिए नहीं कि वह बगीचे को काटने के सख्त खिलाफ है।
उनकी भावुकता समझ में आती है. मेरा पूरा जीवन इसी के बगल में बीता
बगीचा लियोनिद एंड्रीविच और उनकी बहन दोनों ही अपने लिए सब कुछ तय करने के आदी हैं
अन्य: संपत्ति प्रबंधक, किसान जो किराया देते थे। इसलिए, वे ऐसा नहीं करते
फिर भी, वे वर्तमान स्थिति में कुछ भी उचित नहीं दे सकते
अपनी समस्याओं को लोपाखिन, यारोस्लाव चाची, में स्थानांतरित करने की कोशिश कर रहे हैं
कोई भी, लेकिन स्वयं नहीं। गेव एक खिलाड़ी हैं. वह सोचता भी है
कार्ड तालिका से दूर रहते हुए कार्ड श्रेणियाँ। बाद
संपत्ति की बिक्री के बाद, लियोनिद एंड्रीविच को एक अच्छे बैंक में जगह की पेशकश की गई

वार्षिक वेतन. लेकिन क्या वह सेवा देंगे यह एक खुला प्रश्न बना हुआ है।
19
चेखव द्वारा खींची गई भविष्य की छवि के रूप में लोपाखिन
लोपाखिन एर्मोलाई अलेक्सेविच, किसान पुत्र, और अब, युवा और
सफल व्यापारी. वह स्वयं स्वीकार करते हैं कि वह मनुष्य थे और रहेंगे।
निःसंदेह, उसके पास व्यावसायिक कौशल है। लेकिन शैक्षिक और सांस्कृतिक
स्तर वांछित होने के लिए बहुत कुछ छोड़ देता है। वह इस बात से अच्छी तरह वाकिफ है और ऐसा भी है।'
शर्म आती है, यह स्वीकार करते हुए कि वह अपने पंजे से मुर्गे की तरह लिखता है। लोपाखिन का प्रस्ताव
बगीचे को काटकर दे दो भूमि भूखंडदचों के निर्माण के लिए, वास्तव में, इतना नहीं
नए परिवर्तनों के आलोक में मूर्ख, लेकिन निवर्तमान सदी के प्रतिनिधि
वे उससे शत्रुतापूर्ण व्यवहार करते हैं। लोपाखिन निर्णायक और मुखर हैं। कर सकना
लक्ष्य को प्राप्त करें। क्या लोपाखिन को शिकारी कहा जा सकता है?
प्रश्न विवादास्पद है. शिकारी प्राप्त करने के लिए अपना स्वयं का विकल्प प्रदान नहीं करेगा
लाभ और संपत्ति की बचत, लेकिन इसके विपरीत, इसे प्राप्त करने के लिए सब कुछ करेगा
यथाशीघ्र। लेकिन उन्होंने धैर्यपूर्वक और लगातार राणेव्स्काया और गेवा को प्रेरित किया
मौजूदा स्थिति से बाहर निकलने का रास्ता. और यदि जमींदार के परिवार ने उसे स्वीकार कर लिया
प्रस्ताव, में सर्वोत्तम स्थिति, लोपाखिन एक प्रबंधक और मुख्य बन जाएगा
भाई-बहन को भूमि से लाभ प्राप्त होगा। लोपाखिन भी अपने तरीके से
संपत्ति से बंधा हुआ. उनके पूर्वज इसी भूमि पर रहते थे, यह उनकी मातृभूमि है, और
इसलिए उसने इसे खरीदने के लिए हर संभव प्रयास किया, क्योंकि संपत्ति वैसी ही थी
बिक्री के लिए रखा गया था. डेरिगानोव को अपनी मातृभूमि मत सौंपो। उसकी ख़ुशी
समझा जा सकता है. वह, “उसी एर्मोलाई ने एक संपत्ति खरीदी, जो उससे भी अधिक सुंदर थी
दुनिया में कुछ भी नहीं है।" वह सुंदरता की सराहना करना जानता है। “और जब मेरा पोस्ता खिल गया, तो क्या हुआ
यह कैसी तस्वीर थी!” वह यह भी जानता है कि इस खूबसूरती को कैसे रचा जाए।
कई साहित्यिक आलोचकों का मानना ​​है कि पेट्या ट्रोफिमोव व्यक्तित्व का प्रतीक है
नया रूस. मैं इस दृष्टिकोण से सहमत नहीं हो सकता. यह एर्मोलाई है

लोपाखिन एक किसान पुत्र और व्यापारी है, जो सुबह से रात तक काम करता है, यह नहीं
एक शाश्वत छात्र, नए रूस का प्रतिनिधित्व करता है। क्योंकि जब पेट्या
तर्क करना, दूसरों की आलोचना करना और सभी को काम करने के लिए बुलाना, लोपाखिन ने काम किया।
20
जब पेट्या उन पुरुषों के बारे में बात कर रही थी जिनका जीवन खराब था, तो लोपाखिन ने कहा
जब इन लोगों ने खसखस ​​की खेती की तो उन्हें अपनी रोटी कमाने का अवसर मिला। और
तृप्ति की भावना के साथ, वह स्वयं को खिलने की प्रशंसा करने की अनुमति दे सकता है
एक ऐसा क्षेत्र जिससे उन्हें 40 हजार का शुद्ध लाभ हुआ। बिलकुल ऐसे ही के लिए
लोपाखिन जैसे लोग रूस का भविष्य हैं।
नायक की विशेषताएं. "हीरो" की अवधारणा चेखव के पात्रों पर लागू नहीं होती है।
शब्द के पारंपरिक अर्थ में (बेशक, उनके बारे में कुछ भी "वीर" नहीं है)
नहीं), इसीलिए चेखव अध्ययनों में वे अक्सर "चेखवियन" शब्द का उपयोग करते हैं
चरित्र"।
संस्मरणकार इस बात की गवाही देते हैं कि चेखव करुणा, बाह्यता से अलग थे
भावनाओं की अभिव्यक्ति, सभी प्रकार के नाटकीय प्रभाव। और उसके हीरो हैं
"सामान्य" लोग. “चेखव सामान्य को सद्गुण, प्रतिभा की ओर ले आये
सामान्य जीवन का चित्रण. "बिना हीरो के" - इस तरह आप हर चीज़ का शीर्षक रख सकते हैं
उनके लेखन और खुद को जोड़ते हैं, दुख के बिना नहीं: "वीरता के बिना" (वी.वी.
रोज़ानोव)।
चेखव की कहानियों में नायकों का सकारात्मक और में कोई विभाजन नहीं है
नकारात्मक। लेखक, एक नियम के रूप में, इनमें से किसी को भी प्राथमिकता नहीं देता है
उन्हें। एक लेखक के लिए पात्रों का मूल्यांकन करना नहीं, बल्कि कारणों का पता लगाना महत्वपूर्ण है
लोगों के बीच गलतफहमी.
चेखव यथार्थवादी लेखक हैं और कहानियों में नायक के पात्र हैं
अन्य पात्रों के साथ उनके संबंधों में इसका पता चलता है
रोजमर्रा की जिंदगी की परिस्थितियों में जड़ता, छोटी-छोटी बातें, अपने में
समय पर निर्भर करता है. चेखव की कहानियों के नायक किसान, व्यापारी,

ज़मींदार, हाई स्कूल के छात्र, डॉक्टर, अधिकारी... इसके अलावा, लेखक को इसमें कोई दिलचस्पी नहीं है
पात्रों की सामाजिक स्थिति उतनी ही महत्वपूर्ण है जितनी उनका व्यवहार, मनोविज्ञान, उनका
मानव सार.
21
तथाकथित चेखव नायक का गठन (उदाहरण के लिए, इसके विपरीत)।
नायक एन.वी. गोगोल, एफ.एम. दोस्तोवस्की, एल.एन. टॉल्स्टॉय) शुरुआत में समाप्त हुआ
1890 का दशक. यह एक साधारण बुद्धिजीवी, एक औसत व्यक्ति, शिक्षित,
अक्सर एक प्रतिभाशाली, महान कार्यकर्ता जो बिना किसी के अपना काम करता है
पाथोस (शिक्षण, लोगों का उपचार, आदि), जीवन के दौरान पारित हो गए
सार्वभौमिक मान्यता, इसके बाद इसके मूल्य को दूसरों द्वारा अधिक बार पहचाना जाता है
उनकी मृत्यु।
चेखव का नायक प्रायः अकेला होता है। वह खोए हुए अर्थ के लिए तरसता है
जीवन, सद्भाव की कमी के बारे में, लेकिन विश्वास करता है अद्भुत जीवन, मुफ़्त में और
रचनात्मक व्यक्ति.

22
अध्याय 3
चेरी बाग की छवि है केन्द्रचेखव की कॉमेडी में,
इसे अनैच्छिक रूप से विभिन्न समय योजनाओं के लेटमोटिफ द्वारा दर्शाया जाता है
अतीत को वर्तमान से जोड़ना. लेकिन चेरी का बाग सिर्फ एक पृष्ठभूमि नहीं है
घटित होने वाली घटनाएँ, वह संपत्ति जीवन का प्रतीक है। संपत्ति का भाग्य
नाटक को कथानक के अनुसार व्यवस्थित करता है। बैठक के तुरंत बाद, पहले कार्य में ही
राणेव्स्काया, गिरवी रखी संपत्ति को नीलामी से बचाने पर चर्चा शुरू होती है। में
तीसरे अधिनियम में संपत्ति बेची जाती है, चौथे में - संपत्ति को विदाई और
पिछला जन्म।
चेरी बाग न केवल संपत्ति का प्रतिनिधित्व करता है: यह एक सुंदर रचना है
प्रकृति जिसे मनुष्य को संरक्षित करना चाहिए।
लेखक समर्पित करता है बहुत ध्यान देनायह छवि, जिसकी पुष्टि की गई है
पात्रों की विस्तृत टिप्पणियाँ और टिप्पणियाँ। पूरा माहौल वो
नाटक में चेरी बाग की छवि के साथ जुड़ा हुआ, इसकी पुष्टि करने का कार्य करता है
स्थायी सौन्दर्यात्मक मूल्य, जिसकी हानि दरिद्रता के सिवा कुछ नहीं कर सकती
लोगों का आध्यात्मिक जीवन। इसीलिए शीर्षक में बगीचे की छवि शामिल की गई है।

के अनुसार, चेरी ऑर्चर्ड एक प्रकार की नैतिक कसौटी के रूप में कार्य करता है
नाटक के पात्र ही नहीं, बल्कि हम भी इसके प्रति दृढ़ संकल्पित हैं।
"द चेरी ऑर्चर्ड" लापरवाह रूसी लोगों के बारे में एक कॉमेडी है," यू ने लिखा,
सोबोलेव। इस नाटक में वह दुःख में बदल जाता है और चिंता में बदल जाता है। बड़ा
हास्य दृश्यों की संख्या - चार्लोट की चालें, एपिखोडोव की गलतियाँ, मूर्खतापूर्ण
गेव के भाषण केवल उदासी को बढ़ाते हैं, "आदर्श की लालसा।" शास्त्रीय में
कॉमेडी में, बुराई को आमतौर पर दंडित किया जाता है, सद्गुण की जीत होती है।
23

चेखव स्पष्ट रूप से नाटक में नहीं हैं नकारात्मक नायक, और सकारात्मक
याद कर रहे हैं। कार्य का संघर्ष भी प्रथम दृष्टया स्पष्ट नहीं है। बात यह है कि,
नाटककार के नाटकों में छवि का विषय वास्तव में नहीं है
कार्य, उनकी अनिच्छा और कार्य करने में असमर्थता। बिल्कुल यही है
चेखव के.एस. की कॉमेडी में उपहास किया गया। स्टानिस्लावस्की ने एक विशेष बात कही
नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में संघर्ष की प्रकृति
द चेरी ऑर्चर्ड की कॉमेडी उन स्थितियों पर आधारित है जो कॉमेडी को दर्शाती हैं
जीवन का अर्थ ही. चेखव ने इस शैली की अनूठे ढंग से व्याख्या की। उसके में
कॉमेडी एक नाटक है जो सूक्ष्म व्यंग्य के साथ उपहास भी करता है
अश्लीलता. पारंपरिक दोषारोपण पथ, "आँसुओं के माध्यम से हँसी", के अनुसार
लेखक टेफ़ी की उपयुक्त टिप्पणी के अनुसार, चेखव की कविताओं में इसे प्रतिस्थापित कर दिया गया है
"आंसुओं की जगह हँसी।"
नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" 1903 में ए.पी. चेखव द्वारा लिखा गया था
युग का मोड़. इस समय, लेखक इस भावना से भरा हुआ है कि रूस किस स्थिति में है
बड़े बदलावों की पूर्व संध्या पर. किसी भी व्यक्ति की तरह, चेखव ने भविष्य का सपना देखा,
एक नए जीवन के बारे में जो लोगों के लिए कुछ उज्ज्वल, शुद्ध और सुंदर लाएगा।
यही अपेक्षा का उद्देश्य है बेहतर जीवननाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में लगता है।
चेखव को लगता है कि पुराना जीवन धीरे-धीरे जा रहा है, और नया बस बस है
उभर रहा है.

चेखव ने भविष्य कैसे देखा? उसने किस तरह के भविष्य का सपना देखा था?
नाटक का शीर्षक प्रतीकात्मक है. चेखव ने कहा, "पूरा रूस हमारा बगीचा है।"
चेरी बाग की मृत्यु के बारे में, बर्बाद संपत्ति के निवासियों के भाग्य के बारे में सोचते हुए,
उन्होंने युग के मोड़ पर मानसिक रूप से "संपूर्ण रूस" की कल्पना की।
चेरी बाग एक जटिल और अस्पष्ट छवि है। यह केवल नहीं है
एक विशिष्ट उद्यान, जो गेव और राणेव्स्काया की संपत्ति का हिस्सा है, लेकिन छवि भी
प्रतीक।
यह न केवल रूसी प्रकृति की सुंदरता का प्रतीक है, बल्कि, सबसे महत्वपूर्ण, सुंदरता का भी
उन लोगों का जीवन जिन्होंने इस बगीचे को उगाया और इसकी प्रशंसा की, वह जीवन
24
बगीचा
मर जाता है
चेरी बाग की छवि नाटक के सभी पात्रों को एकजुट करती है। पर
मौत
साथ

एक साथ

पहली नज़र में ऐसा लगता है कि ये केवल रिश्तेदार और पुराने परिचित हैं,
संयोग से, जो लोग अपनी रोजमर्रा की समस्याओं को हल करने के लिए एस्टेट में एकत्र हुए थे
समस्याएँ. लेकिन यह सच नहीं है. लेखक पात्रों को जोड़ता है अलग अलग उम्रऔर
सामाजिक समूह, और उन्हें किसी न किसी तरह से बगीचे के भाग्य का फैसला करना होगा, और
इसका मतलब है आपकी नियति.
चेरी का बाग सुंदरता का प्रतीक है। लेकिन सुंदरता को कौन बचाएगा अगर लोग
जो लोग इसकी सराहना करने में सक्षम हैं, वे इसके लिए लड़ने में असमर्थ हैं, लेकिन जो लोग ऊर्जावान हैं और
क्या सक्रिय लोग इसे केवल लाभ और लाभ के स्रोत के रूप में देखते हैं?
चेरी बाग एक अतीत और घर का प्रतीक है जो दिल को प्रिय है। लेकिन
जब आपके पीछे कुल्हाड़ी की आवाज सुनाई दे तो क्या आगे बढ़ना संभव है?
वह सब कुछ नष्ट कर देना जो पहले पवित्र था? चेरी का बाग अच्छाई का प्रतीक है, और
इसलिए, अभिव्यक्तियाँ जैसे "जड़ें काट दो", "फूल को रौंदो" या
"पेड़ पर कुल्हाड़ी से वार करना" ईशनिंदा और अमानवीय लगता है।

नाटक में पात्रों के चरित्र और कार्यों पर विचार करते हुए हम सोचते हैं
रूस के भाग्य पर, जो हमारे लिए "चेरी का बाग" है।
25
निष्कर्ष
ए.पी. एक रूसी लेखक और रूसी बुद्धिजीवी के रूप में चेखव चिंतित थे
समाज द्वारा महसूस किए गए सामाजिक परिवर्तनों की पूर्व संध्या पर मातृभूमि का भाग्य।
नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" की छवियों की प्रणाली लेखक के दृष्टिकोण को दर्शाती है
रूस का अतीत, वर्तमान और भविष्य।
नाटक की छवियाँ, एक ओर, रूस के सामाजिक स्तर का प्रतिनिधित्व करती हैं
निर्णायक मोड़ की पूर्व संध्या पर (कुलीन वर्ग, व्यापारी, सामान्य बुद्धिजीवी वर्ग,
आंशिक रूप से किसान वर्ग भी)। दूसरी ओर, ये समूह विशिष्ट रूप से प्रतिबिंबित करते हैं
देश का अतीत, वर्तमान और भविष्य.
रूस को स्वयं चेरी ऑर्चर्ड की छवि द्वारा दर्शाया गया है, जिसके प्रति कोमलता है
सभी नायकों के साथ प्रेमपूर्वक व्यवहार किया जाता है।
अतीत का व्यक्तित्व राणेव्स्काया और गेव की छवियां हैं। यह अतीत है
महान घोंसलों के ऐतिहासिक क्षेत्र को छोड़कर। गेव और राणेव्स्काया में
कोई स्वार्थी गणना नहीं है: बेचने का विचार उनके लिए पूरी तरह से अलग है

ग्रीष्मकालीन निवासियों के लिए भूमिगत चेरी बाग। वे प्रकृति की सुंदरता को सूक्ष्मता से महसूस करते हैं
("दाईं ओर, गज़ेबो के मोड़ पर, एक सफेद पेड़ झुका हुआ दिख रहा था
महिला "...)। उन्हें धारणा की एक निश्चित बचपना की विशेषता है: राणेव्स्काया
पैसे के प्रति बचकाना रवैया रखता है और पैसे की गिनती नहीं करता। लेकिन ये सिर्फ बचपना नहीं है,
बल्कि खर्चों की परवाह किए बिना जीने की आदत भी। गेव और राणेव्स्काया दोनों दयालु हैं।
लोपाखिन को याद है कि कितने समय पहले राणेवस्काया को उस पर दया आ गई थी। पछतावा नहीं
राणेव्स्काया और पेट्या ट्रोफिमोवा अपने विकार के साथ, और आन्या, जो
उसे दहेज और एक राहगीर के बिना छोड़ दिया गया था।
लेकिन गेव्स और राणेव्स्की का समय बीत चुका है। उनकी बुद्धि, जीने में असमर्थता,
लापरवाही संवेदनहीनता और स्वार्थ में बदल जाती है।
26
राणेव्स्काया ने अपनी बेटी को एक पालक बच्चे की देखभाल में छोड़कर अपना भाग्य बर्बाद कर दिया
बेटी वर्या पैसे लेकर अपने प्रेमी के साथ पेरिस चली जाती है
यारोस्लाव दादी आन्या के लिए इरादा रखती है, वह वापस लौटने का फैसला करती है
पेरिस उस आदमी के लिए जिसने व्यावहारिक रूप से उसे लूट लिया था, लेकिन वह ऐसा नहीं सोचती
आगे आन्या की जिंदगी कैसी होगी? वह बीमार फ़िरोज़ की देखभाल करती है,
पूछ रही है कि क्या उसे अस्पताल भेजा गया था, लेकिन वह इसकी जाँच नहीं कर सकती
नहीं चाहता. राणेव्स्काया शब्दों के धनी हैं, कर्मों के नहीं। फ़िर में रहता है
घर पर चढ़ गया.
रईसों के जीवन का परिणाम कर्ज में डूबे जीवन का, उत्पीड़न पर आधारित जीवन का परिणाम है
अन्य.
जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, नाटक की आलंकारिक प्रणाली में चेरी ऑर्चर्ड की भूमिका बहुत बड़ी है।
चेरी के बाग के आसपास ही बाहरी संघर्ष शुरू होता है
नाटक के सभी पात्र बगीचे के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करते हैं। इसलिए, मानवीय रूप से
दर्शक और पाठक अपने भाग्य को दुखद रूप से महसूस करते हैं6 “... और आप केवल सुन सकते हैं कि कैसे
दूर बगीचे में वे एक पेड़ पर कुल्हाड़ी मार रहे हैं।”

लेखक और नाटककार दोनों, चेखव की विशेषता संवेदनशील श्रवण है
रोजमर्रा की जिंदगी की धड़कन, सबसे महत्वपूर्ण सामाजिक खोजने की क्षमता
समस्याएँ और अपना कार्य इस प्रकार बनाएँ कि ये समस्याएँ बन जाएँ
हमवतन की संपत्ति.
27
प्रयुक्त साहित्य की सूची





चेखव ए.पी. चेरी बाग: प्ले/प्रस्तावना। वी. ए. बोगदानोवा; चावल। वी.पी.
पनोवा.एम.: डेट. लिट., 1980
चेखव ए.पी. 20 खंडों में एकत्रित कार्य एम., 1951
बोगदानोव वी. ए. भविष्य की प्रस्तावना का पूर्वाभास। के चेरी ऑर्चर्ड, एम.:
डेट. लिट., 1980
ग्रोमोव एम.पी. चेखव. एम.. 1993
एर्मिलोव वी.वी. नमस्ते, नया जीवन! चेखव का परिचयात्मक लेख
ए.पी. चेरी ऑर्चर्ड, एम, डेटगिज़, 1963











ज़खरकिन डी.एफ. जीवन और कार्य पर एंटोन पावलोविच चेखव निबंध
एम., सोवियत रूस, 1961
कपशेव वी.बी. चेखव के साहित्यिक संबंध. एम.. 1989
कटाव वी.बी. सादगी की जटिलता: चेखव की कहानियाँ और नाटक। दूसरा संस्करण. ­
एम.: मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी का पब्लिशिंग हाउस, 1999
पपीरी जेड.एस. "सभी नियमों के विपरीत..." (चेखव के नाटक और वाडेविल्स)।
एम..1982.
पोलोत्स्किख ई.ए. चेखव के नायकों के पथ। एम,। 1983.
स्काफ्टीमोव ए.पी. "चेरी लार्ड" में रूप और सामग्री की एकता पर
ए.पी. चेखव। नाटकों के निर्माण के सिद्धांतों के प्रश्न पर ए.पी. चेखव //
स्काफ्टीमोव ए.पी. नैतिक खोजरूसी लेखक. एम.. 1972.
चेखव अपने समकालीनों के संस्मरणों में। एम., गोस्लिटिज़दत, 1952
चेखव और थिएटर. पत्र. Feuilletons। नाटककार चेखव्ड के बारे में समकालीन।
एम.. 1961.
चुडिकोव ए.पी. चेखव की कविताएँ. एम.. 1971
चुकोवस्की के.आई. चेखव के बारे में एम., 1967.
28

ए.पी. चेखव के नाटक "चेरी ऑर्चर्ड" की छवियों की प्रणाली में चेरी ऑर्चर्ड का स्थान, शीर्षक का प्रतीकात्मक अर्थ है “मौसम अद्भुत है, ये सभी पेड़ सफेद खिलते हैं, जो है वे बिल्कुल शादी के दौरान दुल्हनों के समान क्यों हैं।'' विचार - अगर हम उनके बारे में बात कर सकते हैं - चेहरे, यह सब उनके नाटकों में पहले से ही था। बेशक, यह सुंदर है, और - निश्चित रूप से - यह दर्शकों में उदासी भर देगा के बारे में है।" (एम. गोर्की) "मैं एक महिला की तरह रोया, मैं रोना चाहता था, लेकिन मैं खुद को रोक नहीं सका, एक सामान्य व्यक्ति के लिए यह एक त्रासदी है... मैं इस नाटक के लिए विशेष कोमलता और प्यार महसूस करता हूं। " (के. स्टैनिस्लावस्की) "... मुझे ऐसा लगा कि "द चेरी ऑर्चर्ड" एक नाटक नहीं है, बल्कि संगीत का एक टुकड़ा है, एक सिम्फनी है, और इस नाटक को वास्तविक अशिष्टता के बिना विशेष रूप से सच्चाई से खेला जाना चाहिए" (एम.आई. लिलिना)। , अभिनेत्री) कथानक (फ्रांसीसी सुजेट से - विषय, सामग्री) - - कला के काम में घटनाओं की एक प्रणाली, पात्रों के चरित्रों और चित्रित घटनाओं के प्रति लेखक के दृष्टिकोण को प्रकट करती है; - अनुक्रम, घटनाओं का क्रम जो कला के काम की सामग्री बनाता है। कथानक संघर्ष पर आधारित है। संघर्ष (लैटिन कॉन्फ्लिक्टस से) जीवन के पात्रों और परिस्थितियों, विचारों और सिद्धांतों का एक तीव्र टकराव है, जो कार्रवाई का आधार बनता है; विरोधाभास, नायकों के बीच टकराव। चेरी बाग, जो क्रिया की पृष्ठभूमि, नायक और सर्वव्यापी प्रतीक दोनों है, को तीन मुख्य पहलुओं में माना जा सकता है उद्यान - छवि और चरित्र उद्यान - समय उद्यान - प्रतीकात्मक स्थान विश्लेषणात्मक बातचीत के बीच क्या संबंध है अवधारणाएँ प्रतीक और रूपक? इन अवधारणाओं के बीच मूलभूत अंतर क्या है? वाक्य में रिक्त स्थान के साथ "प्रतीक" और "रूपक" शब्द डालकर विचार व्यक्त करें: "इन।"< ... > < ... >व्यक्ति को व्यापकता को दृश्य रूप से प्रदर्शित करने के लिए लाया जाता है, और< ... > < ... >एक दृश्य चित्र किसी प्रकार के समुदाय को दर्शाता है" (ए.एफ. लोसेव)। ए.पी. चेखव के नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" के केंद्रीय छवि-प्रतीक का नाम बताइए और सभी व्याख्याओं को सही ठहराते हुए इसकी अधिकतम संख्या में व्याख्याएँ दीजिए। थीसिस एक सामान्यीकृत प्रतीकात्मक उपपाठ छवियों की प्रणाली में अंतर्निहित है: सभी मुख्य वर्गों, तीन पीढ़ियों का प्रतिनिधित्व किया जाता है; नायकों को "वाक्यांश के लोगों" और "कार्रवाई के लोगों" में विभाजित किया गया है, "पीड़ितों और शिकारियों, दुर्भाग्यपूर्ण और खुश" की छवियों की प्रणाली में अलग किया गया है; सभी नायकों को किसी न किसी रूप में "क्लुट्ज़" कहा जा सकता है। - नाटक में प्रतीकात्मक विरोधों (स्वप्न - वास्तविकता, खुशी - परेशानी, अतीत - भविष्य) की एक प्रणाली है। - नायकों की वाणी में पारंपरिक प्रतीक, शब्द-प्रतीक होते हैं। (ट्रोफिमोव: "हम अनियंत्रित रूप से एक चमकते सितारे की ओर बढ़ रहे हैं।" - ए.पी. चेखव के नाटक में कथानक में आए बदलाव अक्सर प्रतीकात्मक अर्थ प्राप्त कर लेते हैं। (नाटक का समापन। फ़िरस के जीवन के दुखद परिणाम का दोष सभी मुख्य पात्रों पर लगाया गया है) नाटक का।) लेखक के मंच निर्देश कभी-कभी कार्रवाई को एक पारंपरिक योजना में बदल देते हैं (पेट्या ऊंचे शब्दों से आन्या को मोहित कर लेती है जो एक अद्भुत भविष्य में विश्वास से भरे होते हैं: "मेरे पास खुशी की एक प्रस्तुति है..., मैं इसे पहले से ही देख रहा हूं।" ..." यह कोई संयोग नहीं है कि लेखक की टिप्पणी में एपिखोडोव का उल्लेख है, जो "वही गिटार दुखद गीत बजाता है।" इस प्रकार पेट्या के पूर्वाभास की वैधता के बारे में लेखक का संदेह प्रकट होता है। सामान्य बातचीत। नाटक की कालानुक्रमिक रूपरेखा निर्धारित करें द चेरी ऑर्चर्ड के अंतरिक्ष-समय संगठन की ख़ासियत क्या है? पात्रों के कार्यों में समय बीतने का विषय कैसे प्रकट होता है? क्या आपको लगता है कि ए.पी. चेखव का नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" एक नाटक या कॉमेडी है ? "द चेरी ऑर्चर्ड" की मृत्यु के लिए कौन दोषी है? राणेव्स्काया का वातावरण और नाटक में अन्य पात्रों से निकटता, कोंगोव एंड्रीवना के नाटक के प्रति पाठक के दृष्टिकोण को कैसे प्रभावित करती है? आपको किस बात पर पछतावा होता है, और ए.पी. चेखव की "द चेरी ऑर्चर्ड" क्या उम्मीदें जगाती है? एक लेखक, नाटककार या सिर्फ एक व्यक्ति के काम के बारे में आपकी क्या धारणा है? क्या उनके काम और स्वयं के बारे में आपकी प्रारंभिक धारणा में कुछ बदलाव आया है? "पूरा रूस हमारा बगीचा है।" “हम एक नया बगीचा लगाएंगे, इससे भी शानदार।” गृहकार्य: चेरी बाग को बचाने के अपने स्वयं के संस्करण का प्रस्ताव करते हुए एक लघु निबंध लिखें। इंटरनेट संसाधन http://www.0lik.ru/cliparts/clipartrastr/180727-klenovyeugolki.html http://www.google.ru/imgres http://www.google.ru/imgres