चेखव के नाटक "द सीगल" में ट्रेपलेव कॉन्स्टेंटिन गवरिलोविच - 25 साल का एक युवक, अर्कादिना का बेटा और एक कीव व्यापारी, जो अपनी युवावस्था में था मशहूर अभिनेता; विश्वविद्यालय में अध्ययन किया, लेकिन स्नातक नहीं किया; कहीं भी सेवा नहीं करता; वह अपनी माँ की कीमत पर अपने चाचा सोरिन की संपत्ति में रहता है, लेकिन उसकी कंजूसी के कारण उसे तीन साल तक वही कपड़े पहनने के लिए मजबूर होना पड़ता है। घबराया हुआ, आवेगी, तेज़-तर्रार, दर्दनाक रूप से घमंडी। माशा शामरेवा के अनुसार, जो उनसे प्यार करती हैं, उनके पास "एक कवि की तरह एक सुंदर उदास आवाज़ और शिष्टाचार है।"

बचपन से ही, अपनी माँ के परिवार में अपनी अपमानित स्थिति को महसूस करते हुए, "सेलिब्रिटीज़" के बीच, जो लगातार उनके आसपास रहते थे, कलाकार और लेखक, जो, ऐसा लगता था, उन्हें केवल इसलिए सहन करते थे क्योंकि वह नाटक में प्रसिद्ध कलाकार ट्रेपलेव के बेटे थे। सीगल'' अपने आस-पास के सभी लोगों और विशेष रूप से अपनी माँ, जिनकी प्रतिभा और प्रसिद्धि से वह गुप्त रूप से ईर्ष्या करता है, को साबित करने के लिए स्वयं एक प्रसिद्ध लेखक बनने की उत्कट इच्छा रखता है, कि वह "कुछ भी नहीं" है, कि उसके पास भी हर किसी के योग्य प्रतिभा है प्रशंसा. साथ ही, नायक जीवन की नकल के सिद्धांत के आधार पर, अश्लीलता, दिनचर्या और पूर्वाग्रह के रूप में यथार्थवादी कला को नकारता है, और एक नए प्रकार की कला के साथ इसकी तुलना करता है, जो जीवन को "यह सपनों में दिखाई देता है" के रूप में चित्रित करता है। यानी, प्रतीकवाद की कला। "विश्व आत्मा" और शैतान, "शाश्वत पदार्थ के पिता" के बारे में उनका नाटक, अपनी आलंकारिक संरचना में बेल्जियम के नाटककार एम. मैटरलिंक के नाटकों की याद दिलाता है, जो शुरुआती रूसी प्रतीकवादियों के बीच अत्यधिक मूल्यवान थे, उनके द्वारा मंचित किया गया है चाचा की संपत्ति विशेष रूप से, एक ओर, अपनी माँ और अपने आस-पास के सभी लोगों को एक नाटककार के रूप में अपनी प्रतिभा का प्रदर्शन करने के लिए, और दूसरी ओर, अपनी माँ और उसके प्रेमी, लेखक ट्रिगोरिन को अनुयायियों के रूप में "चुभने" के लिए। एक पुरानी कला का जो अपना समय पुराना कर चुकी है।

हालाँकि, अपनी माँ के खिलाफ विद्रोह करते हुए, ट्रेपलेव उसे अपनी आत्मा में प्यार से प्यार करता है, उसे प्यार से उसके चेहरे पर और उसकी पीठ के पीछे "माँ" कहता है, और, जैसा कि वह था, हर समय उम्मीद करता है कि किसी दिन वह, अपने अहंकार को त्यागकर, ऐसा करेगी। उसे वह मजबूत, अतार्किक, केवल उसके लिए एक दिशात्मक प्रदान करें माँ का प्यारजिसकी कमी उसे बचपन से ही बहुत शिद्दत से महसूस होती थी। उसमें प्यार पाने की ज़रूरत उतनी ही प्रबल है जितनी एक लेखक बनने की इच्छा, लेकिन अगर, एक लेखक के रूप में, वह अभी भी कुछ सफलता हासिल करने में कामयाब होता है: वह पत्रिकाओं में प्रकाशित होना शुरू हो जाता है, यहाँ तक कि उसके प्रशंसकों का अपना समूह भी होता है सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को बुद्धिजीवी वर्ग, - तब खुशी का अनुभव करें आपस में प्यारवह ऐसा नहीं होना चाहिए। नीना ज़रेचनया, एक पड़ोसी ज़मींदार की बेटी, जिसके साथ वह एक युवा के रूप में बहुत प्यार करता था और जो पहले, जैसा कि हर कोई सोचता है, उसकी भावनाओं का प्रतिकार करती है, वास्तव में उसकी माँ की तरह ही उसके प्रति उदासीन है, और एक तरह से उसे दोहराती है उसके भाग्य में भूमिका. ट्रिगोरिन से नफरत न केवल पिछली पीढ़ी के एक लेखक के रूप में, "नए रूपों" के सौंदर्यशास्त्र से अलग, बल्कि अपनी मां के प्रेमी के रूप में भी, जिससे वह उससे ईर्ष्या करता है, ट्रेपलेव उससे दोगुना नफरत करना शुरू कर देता है जब उसे यकीन हो जाता है कि नीना का दिल उसी ट्रिगोरिन का है। निराशा में, "द सीगल" नाटक में ट्रेपलेव या तो ट्रिगोरिन को द्वंद्वयुद्ध के लिए चुनौती देने जा रहा है, या संकेत देता है कि वह आत्महत्या कर लेगा (गलती से एक सीगल को मारने के बाद, वह नीना से कहता है कि वह जल्द ही उसी तरह खुद को मार डालेगा), और वास्तव में ऐसा प्रयास करता है. सबसे पहले वह नीना का पीछा करता है, जो ट्रिगोरिन के लिए रवाना हो गई है, लेकिन फिर, स्पष्ट रूप से यह महसूस करते हुए कि उसे अस्वीकार कर दिया गया है, वह घर लौटता है और उसे भूलने की कोशिश करता है: उसने सभी तस्वीरें और पत्र फाड़ दिए।

दो वर्षों के बाद, जब वह पहले से ही एक लेखक के रूप में प्रसिद्ध हो गया, तो एक ऐसे व्यक्ति के रूप में ट्रिगोरिन की ईर्ष्या की भावना जिसने लंबे समय से अपनी शैली ढूंढ ली है और उससे बेहतर लिखता है, उसे नहीं छोड़ता है। एक दिन पहले उन्होंने जो लिखा था उसे दोबारा पढ़ते हुए, ट्रेपलेव अपनी भाषा के तौर-तरीकों से भयभीत हो जाते हैं, जो पूरी तरह से साहित्यिक घिसे-पिटे शब्दों ("काले बालों से घिरा एक पीला चेहरा..", आदि) से भरा हुआ है, और एक निष्कर्ष पर पहुंचते हैं जिसकी व्याख्या इस प्रकार की जा सकती है ट्रिगोरिन के साथ शांति बनाने का प्रयास: "यह पुराने या नए रूपों के बारे में नहीं है, बल्कि एक व्यक्ति क्या लिखता है इसके बारे में है... क्योंकि यह उसकी आत्मा से स्वतंत्र रूप से बहता है।" एस्टेट में नीना का अप्रत्याशित आगमन, उसके सामने कबूल करना कि वह अभी भी ट्रिगोरिन से प्यार करती है, अब जब उसने उसे छोड़ दिया है, तो पहले से भी अधिक मजबूत, नायक को फिर से ट्रिगोरिन को एक खुश प्रतिद्वंद्वी के रूप में महसूस कराता है, और खुद को उसके खिलाफ लड़ाई में हारे हुए व्यक्ति के रूप में महसूस कराता है। उसके साथ और साथ ही उन सभी के साथ जिन्हें वह इस जीवन में हराना चाहता था। उसे स्पष्ट रूप से एहसास है कि नीना के लिए उसका प्यार न केवल ख़त्म नहीं हुआ है, बल्कि और भी गहरा हो गया है। उसके जाने के बाद, वह "दो मिनट के लिए चुपचाप अपनी सभी पांडुलिपियों को फाड़ देता है," और थोड़ी देर बाद, अर्कादिना, ट्रिगोरिन, डोर्न, माशा और अन्य, जिन्होंने अभी-अभी रात का खाना खाया था और लोट्टो खेलना जारी रखने वाले थे, ने एक की आवाज़ सुनी गोली मार दी, जिससे ट्रेपलेव ने अपना जीवन समाप्त कर लिया।

फिल्म-नाटक की स्क्रीनिंग का समय ओलेग स्ट्राइजनोव की सालगिरह के साथ मेल खाना था, जो यहां ट्रेपलेव की भूमिका निभा रहे हैं। लेकिन इस प्रोडक्शन में उनका काम बहुत अभिव्यंजक नहीं है, और इसके अलावा, इस संस्करण में वह पहले से ही ट्रेप्लेव के लिए बहुत पुराने हैं, जैसे अर्कादिना के लिए एंजेलीना स्टेपानोवा: इन सोवियत कालप्रदर्शन को उस समय रिकॉर्ड किया जाता था जब उनके और कलाकारों के केवल खंडहर ही बचे थे। लेकिन स्टेपानोवा कम से कम "अपनी शैली बरकरार रखती है" और उसकी कर्कश आवाज, उसके व्यवहारिक हाव-भाव किसी प्रकार के रंग हैं, स्ट्राइजनोव के पास वह भी नहीं है। कोलचिट्स्की का सोरिन मधुर मखमली आवाज वाला किसी प्रकार का परोपकारी बूढ़ा वनवासी है, बोल्डुमन का शामरेव नीरस, सपाट है। नीना ज़रेचनया में मैं युवा स्वेतलाना कोर्कोशको को कभी नहीं पहचान पाता - लगभग पंद्रह साल पहले या उससे भी कम समय पहले मैंने उसे डोरोनिन मॉस्को आर्ट थिएटर में रोज़ोव के नाटक "हर फ्रेंड्स" में एक बूढ़ी औरत के रूप में देखा था, जहाँ वह विभाजन के बाद गई थी। , कोर्कोश्को ने स्कूल की "सही" प्रधानाध्यापिका की भूमिका निभाई, जिसका अर्थ यह है कि "स्कूल की वर्दी आपको बहुत कुछ करने के लिए बाध्य करती है!" - यह सिर्फ एक जागता हुआ दुःस्वप्न था, और नीना की भूमिका में, हालांकि उसके पास आकाश में पर्याप्त तारे नहीं हैं, कम से कम अपनी युवावस्था के कारण वह सभ्य दिखती है और बस सुंदर है। गुबनोव द्वारा प्रस्तुत एक दिलचस्प ट्रिगोरिन, एक बहुत ही मार्मिक पोलीना एंड्रीवना-एवगेनिया खानएवा (मैं हमेशा उसे पसंद करता था, लेकिन, स्वाभाविक रूप से, मैंने उसे मंच पर नहीं पाया), इस प्रदर्शन में सबसे अप्रत्याशित डोर्न है (इवानोव ने उसे एक के रूप में नहीं निभाया है) एकांतप्रिय निंदक दार्शनिक में ऐसी परंपरा विकसित हुई हाल के वर्षबीस, लेकिन जीवन से भरपूर, और आंशिक रूप से एक अमर रोमांटिक के रूप में महिलाओं की भावनाओं का जवाब देने के लिए तैयार है, जो आसपास हो रहा है और विशेष रूप से ट्रेपलेव के काम के बारे में ईमानदारी से भावुक है) और माशा (इरीना मिरोशनिचेंको, कोर्कोशको के विपरीत, तुरंत पहचानने योग्य है, हालांकि वह है) तब से शाब्दिक अर्थ में बदल गया है डरावना और उसकी तत्कालीन माशा वर्तमान धुएँ के रंग की शराबी नशे की लत से बहुत अलग है, वह नीना के "दूसरे पक्ष" की तरह है, और यह कोई संयोग नहीं है कि डोर्न की अंतिम टिप्पणी के बाद, जब हर कोई फिर से लोट्टो खेलने के लिए मेज पर बैठती है, यह माशा है जो सामने आती है, शुरुआत से अंत तक ट्रेपलेव को स्वीकार करने वाली एकमात्र व्यक्ति के रूप में, वह यांत्रिक रूप से लोट्टो संख्याओं का उच्चारण करती है, फिर हकलाती है और, सब कुछ समझते हुए, रोना शुरू कर देती है, जबकि अन्य लोग हतप्रभ हैं)।

अजीब तरह से, इस पुरातन प्रदर्शन की सबसे दिलचस्प बात अभिनय नहीं, बल्कि निर्देशक की अवधारणा है, जो अपने समय के लिए काफी असाधारण थी। पाठ के प्रति लगभग पवित्र दृष्टिकोण के साथ, लिवानोव कुछ चीज़ों में कटौती करता है और यहाँ तक कि उन्हें संपादित भी करता है। उदाहरण के लिए, यह कई क्षणों को हटा देता है जो पात्रों के चरित्र-चित्रण में अजीब नोट्स पेश करते हैं। सोरिन इस तथ्य के बारे में बात नहीं करते हैं कि उनकी आवाज़ "मज़बूत, लेकिन घृणित" है, अर्कादिना नौकरों को "हर किसी के लिए एक रूबल" देती है, न कि "तीन के लिए एक रूबल।" लिवानोव "द सीगल" को शब्द के पूर्ण अर्थ में एक रोमांटिक नाटक में बदल देता है: इसमें वे लोग जिनके लिए प्रेम और रचनात्मकता पवित्र घटनाएँ हैं, उन लोगों के साथ संघर्ष में आते हैं जो दोनों को सामान्य मानते हैं न कि चमत्कार के रूप में। पहले अभिनय के दौरान और आखिरी की शुरुआत में, शमरेव का कुत्ता मंच के पीछे चिल्लाता है। "विश्व आत्मा" के बारे में नाटक एक मिस-एन-सीन में प्रदर्शित किया जाता है जो लगभग व्रुबेलियन है और स्क्रिपबिन के संगीत के लिए है, जो आम तौर पर प्रदर्शन का संगीतमय लेटमोटिफ बन जाता है (ट्रेपलेव, संगीत बजाते समय, स्क्रिपबिन भी बजाता है)। इस अवधारणा को निर्देशक की आवाज और पात्रों की टिप्पणियों द्वारा समर्थित किया गया है, संदर्भ से बाहर ले जाया गया है और प्रत्येक क्रिया के लिए एक संगीतमय परिचय की तरह गूंज रहा है: "इतना प्यार, ओह, विचली झील ... और वहां बहुत सारी मछलियां होनी चाहिए इस झील में...'' झील का रूपक, और, तदनुसार, सीगल का शीर्षक छवि-प्रतीक, जिसे आज के निर्देशक अक्सर भूल जाते हैं, यहां सामने आता है, यह नाटक के रोमांटिक उद्देश्यों को सामान्यीकृत करता है, उन्हें विभाजित करता है झील किसके लिए "जादू टोना" है, और किसके लिए है बेहतरीन परिदृश्यके लिए कथानक का स्रोत एक छोटी कहानी"। यहाँ से विशेष अर्थनिर्देशक ट्रेपलेव के नाटक से "शैतान के साथ लड़ाई, भौतिक शक्तियों की शुरुआत" के बारे में एक वाक्यांश संलग्न करता है - नाटक के अंत में नीना, ट्रेपलेव को हमेशा के लिए अलविदा कहती है, इसे फिर से प्रस्तुत करती है (यह नाटक में नहीं है, चेखव के नाटक में) ज़रेचनया बस पहली पंक्तियों को याद करते हैं: "लोग, शेर...", आदि, यह शैतान तक नहीं पहुंचता है)। "पदार्थ" पर "आत्मा" की विजय का मार्ग, और यहां तक ​​कि एक रोमांटिक-रहस्यमय पहलू में, मृत्यु के बावजूद भी - पहली नज़र में सोवियत रंगमंचकाफी कट्टरपंथी. हालाँकि वास्तव में सब कुछ बहुत संयमित और "नेक-नीयत" है, कुल मिलाकर - परोपकारिता के खिलाफ लड़ाई की कुंजी में, उज्ज्वल भविष्य के नाम पर यहाँ और अभी आत्म-बलिदान का आदर्श, आदि।

नाटक के प्रकाशन के बाद से ए.पी. चेखव के "द सीगल" को सौ साल से अधिक समय बीत चुका है, लेकिन इस काम को लेकर विवाद आज भी कम नहीं हुआ है। चेखव का पाठ सरल व्याख्या के लिए उपयुक्त नहीं है; इसमें बहुत सारे रहस्य और रहस्य शामिल हैं। चेक विद्वान एक ऐसी कुंजी खोजने की कोशिश कर रहे हैं जो उन्हें आचरण द्वारा अल्पकथन से भरे इस जटिल पाठ को पूरी तरह से पढ़ने की अनुमति देगी बेंच मार्किंगअन्य नाटकों और लेखकों के साथ. इस प्रकार, एस. एम. कोज़लोवा ने लेख "ए.पी. की कॉमेडी में साहित्यिक संवाद" में। चेखव का "द सीगल" मौपासेंट के उद्धरणों का विश्लेषण करता है, जो ए.पी. चेखव नाटक में प्रयोग करते हैं “ट्रेपलेव के एक्जिट मोनोलॉग में मौपासेंट का पहला उल्लेख आलोचना के बाद आया है आधुनिक रंगमंच, जहां "पवित्र कला के पुजारी दर्शाते हैं कि लोग कैसे खाते हैं, पीते हैं, प्यार करते हैं, चलते हैं, अपनी जैकेट पहनते हैं।" .

एस. एम. कोज़लोवा इस तुलना का उपयोग संदर्भ का विश्लेषण करने, प्रतिकृतियों के अर्थ को समझने और साबित करने के लिए करती हैं कि वे यादृच्छिक नहीं हैं। में इस मामले में- यह थिएटर की आलोचना है। एल.एस. आर्टेमयेवा ने अपने लेख "हैमलेट" में ए.पी. के नाटक में माइक्रोप्लॉट लिखा है। चेखव की "द सीगल" में डब्ल्यू शेक्सपियर के नाटक "हैमलेट" की तुलना ए.पी. के नाटक से की गई है। चेखव, ट्रेपलेव और ट्रिगोरिन को हेमलेट के साथ, और नीना ज़रेचनया को ओफेलिया के साथ जोड़ रहे हैं। वी. बी. द्राबकिना, "द सीगल" में संख्याओं के जादू के बारे में अपने स्केच में, नाटक और लेखक की जीवनी में पैटर्न ढूंढती हैं और उनका उपयोग करके समझाती हैं दार्शनिक श्रेणियाँऔर ए.पी. के काम की तुलना करता है। एफ.जी. के कार्यों के साथ चेखव। लोर्का.

ए.पी. चेखव का नाटक सुरम्य, बहुआयामी छवियों से समृद्ध है। इन छवियों में से एक विश्व आत्मा की छवि है - नीना ज़रेचनया की भूमिका। शायद यह वह जटिल छवि है जो उभरती है सबसे बड़ी संख्यासभी प्रकार की व्याख्याएँ। "...लोग, शेर, चील और तीतर, सींग वाले हिरण, हंस, मकड़ियाँ, पानी में रहने वाली मूक मछलियाँ, तारामछली और वे जिन्हें आँखों से नहीं देखा जा सकता था - एक शब्द में, सभी जीवन, सभी जीवन, सभी जीवन, दुखद चक्र पूरा करके, विलुप्त हो गया... हजारों शताब्दियों से, पृथ्वी ने एक भी जीवित प्राणी को नहीं रखा है, और यह बेचारा चंद्रमा व्यर्थ में अपनी लालटेन जलाता है। सारस अब घास के मैदान में चिल्लाते हुए नहीं उठते, और लिंडेन के पेड़ों में कॉकचाफ़र्स की आवाज़ अब सुनाई नहीं देती। सर्दी, सर्दी, सर्दी. खाली, खाली, खाली. डरावना, डरावना, डरावना..."नाम ही - "विश्व आत्मा" पहले से ही इस छवि की वैश्विकता और जटिलता की बात करता है।

दर्शनशास्त्र में, विश्व आत्मा है " यह मानसिक शक्ति है जिसे सभी जीवन के सिद्धांत के रूप में समझा जाता है। विश्व आत्मा की अवधारणा प्लेटो ("टिमियस") से आती है: विश्व आत्मा विश्व का इंजन है। इसमें सभी भौतिक और उसके तत्व शामिल हैं। यह सब कुछ जानता है। इस विचार का सार गति में निहित है, जिसे एक अति-के रूप में समझा जाता है। यांत्रिक क्रिया, किसी आयोजन के रूप में".

इससे यह निष्कर्ष निकलता है कि विश्व आत्मा एक विचार करने, विश्लेषण करने और व्यवस्थित करने वाला सिद्धांत है। यह अवधारणा हर चीज़ को एकजुट करती है और अस्तित्व की एक तस्वीर में जोड़ती है। इसलिए, इस छवि का विश्लेषण करने के लिए, यह समझना आवश्यक है कि यह नाटक में वर्णित घटनाओं में कैसे प्रकट हुई, यह ट्रेपलेव के दिमाग में कैसे विकसित हुई और इसमें क्या विशेषताएं हैं।

यह कोई संयोग नहीं है कि नाटक की शुरुआत माशा और मेदवेडेन्को के बीच एक छोटे से दार्शनिक और रोजमर्रा के विवाद से होती है कि जीवन में सबसे महत्वपूर्ण क्या है। “माशा. यह पैसे की बात नहीं है। और गरीब आदमी खुश रह सकता है. मेदवेडेन्को। यह सिद्धांत में है, लेकिन व्यवहार में यह इस तरह से निकलता है: मैं, मेरी मां, दो बहनें और एक भाई, और वेतन केवल 23 रूबल है। आख़िर आपको खाने-पीने की ज़रूरत है क्या? क्या आपको चाय और चीनी की ज़रूरत है? क्या आपको तम्बाकू की आवश्यकता है? बस इधर घूमो".

स्वाभाविक रूप से, हर कोई मानता है कि उसके जीवन में किस चीज की सबसे ज्यादा कमी है, वह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। नाटक को आगे पढ़ते हुए, हम देखते हैं कि सभी पात्र देर-सबेर इस बारे में बोलते हैं कि जीवन में उनके लिए सबसे कीमती क्या है। और जैसा कि यह पता चला है, हर किसी के पास खुश रहने के लिए कुछ न कुछ कमी है। उनके लिए इस दुनिया में कोई खुशी नहीं है; उनके पास जो कुछ है उसमें संतुष्ट रहना उन्होंने नहीं सीखा है। दुनिया की इस अपूर्णता और जीवन की अव्यवस्था की भावना का एपोथोसिस ट्रिगोरिन का एकालाप है: “और यह हमेशा ऐसा ही होता है, और मुझे अपने आप से कोई शांति नहीं है, और मुझे ऐसा लगता है जैसे मैं खा रहा हूं स्वजीवनकि उस शहद के लिए जो मैं अंतरिक्ष में किसी को देता हूं, मैं अपने सबसे अच्छे फूलों से धूल उठाता हूं, खुद फूलों को तोड़ता हूं और उनकी जड़ों को रौंदता हूं। क्या मैं पागल नहीं हूँ? क्या मेरे रिश्तेदार और दोस्त मेरे साथ ऐसा व्यवहार करते हैं मानो मैं स्वस्थ हूँ? "आप किस पर पेशाब कर रहे हैं? आप हमें क्या देंगे?" यह वही बात है, वही बात है, और मुझे ऐसा लगता है कि दोस्तों का यह ध्यान, प्रशंसा, प्रशंसा - यह सब एक धोखा है, मुझे ऐसे धोखा दिया जा रहा है जैसे मैं बीमार हूँ<…>» . ट्रिगोरिन के ये शब्द एक ऐसे व्यक्ति के डर को दर्शाते हैं जो सोचता है कि वह एक लेखक के रूप में अपने उपहार का गलत इस्तेमाल कर रहा है। उन्हें अपूर्णता का ज्ञान हुआ असली दुनिया. वह वास्तविकता को प्रामाणिक रूप से चित्रित करने का प्रयास करता है, लेकिन साथ ही वह इसके साथ संघर्ष में भी है, क्योंकि वह इसे अन्य लोगों की तुलना में अलग तरह से देखता है।

इस स्वीकारोक्ति से हम सीखते हैं कि प्रसिद्धि और पैसा सर्वोच्च आशीर्वाद नहीं हैं। इसके अलावा, नाटक में वस्तुओं और जरूरतों का पदानुक्रम पूरी तरह से मिट जाता प्रतीत होता है भिन्न लोगएक साथ मिलें और बात करें, चिल्लाएं और बहस करें कि जीवन का अर्थ क्या है और सबसे अच्छा क्या है।

इस प्रकार, इसके अतिरिक्त असली तस्वीरजीवन, नाटक के नायक, एक और बनता है - उनके सपनों से एक अल्पकालिक, जादुई तस्वीर। इसे ट्रेपलेव द्वारा प्रस्तुत किया गया है, जो किसी अन्य की तुलना में वास्तविकता के प्रति अधिक असहिष्णु है। वह इस वाक्यांश के साथ अपनी स्थिति को पुष्ट करता है: "हमें जीवन को वैसा चित्रित नहीं करना चाहिए जैसा वह है या वैसा नहीं जैसा होना चाहिए, बल्कि वैसा चित्रित करना चाहिए जैसा वह सपनों में दिखाई देता है।"

सपने ने ट्रेपलेव को और अधिक व्यापक रूप से सोचने के लिए मजबूर किया, न केवल अपने जीवन के अस्थिर जीवन के बारे में सोचा, बल्कि पृथ्वी पर रहने वाले प्रत्येक व्यक्ति के अस्थिर जीवन के बारे में भी सोचा। इसे समझने के लिए, ट्रेपलेव ने रचनात्मक शक्ति को वैयक्तिकृत किया, इसकी पहचान की मानवीय आत्मा. इसके अलावा, सबसे अधिक संभावना है कि ट्रेपलेव प्लेटो के कार्यों से परिचित थे। इस प्रकार विश्व आत्मा की अवधारणा नाटक में प्रकट हुई। नीना ज़रेचनया का एकालाप अस्तित्व के विकास के प्रारंभिक और अंतिम चरण को दर्शाता है, जो एक घेरे में बंद हो गया है, जिससे सभी जीवित चीजों का अस्तित्व समाप्त हो गया है और एक नए जीवन के जन्म की प्रतीक्षा हो रही है। “इस डर से कि आप में जीवन उत्पन्न न हो, शाश्वत पदार्थ का पिता, शैतान, हर पल आप में, पत्थरों और पानी की तरह, परमाणुओं का आदान-प्रदान करता है, और आप लगातार बदलते रहते हैं। ब्रह्मांड में केवल आत्मा ही स्थिर और अपरिवर्तनीय रहती है।"जगत् आत्मा है महिला छवि, क्योंकि स्त्री भौतिक जगत में जीवन की निर्माता है।

विश्व आत्मा पृथ्वी की स्मृति है: "मुझमें, लोगों की चेतना जानवरों की प्रवृत्ति के साथ विलीन हो गई है, और मुझे सब कुछ, सब कुछ याद है, और मैं हर जीवन को फिर से अपने अंदर जीता हूं।". नए जीवन का निर्माण करते समय यह स्मृति आवश्यक है, क्योंकि स्मृति न केवल छवियों, घटनाओं और प्रक्रियाओं को संग्रहीत करती है, बल्कि उन नियमों को भी संग्रहीत करती है जिनके द्वारा पदार्थ का निर्माण होता है। अत: विश्वात्मा को सब कुछ याद रहता है।

यह प्रतीकात्मक है कि ट्रेपलेव ने विश्व आत्मा की प्रतिकृतियां नीना ज़रेचनया के मुंह में डाल दीं। विश्व आत्मा एक स्वप्न का अवतार है, और ट्रेपलेव नीना के लिए यह स्वप्न है।

एल.एस. आर्टेमयेवा ने अपने लेख में ऐसा कहा है "नीना की छवि सब कुछ एकजुट करती है - जिसमें अन्य पात्रों द्वारा सन्निहित नहीं किए गए कथानक भी शामिल हैं: ट्रेपलेव, जो सच्ची कला के लिए प्रयास करता है, और भोली ओफेलिया, और हत्या की गई सीगल (ट्रेपलेव के संस्करण और ट्रिगोरिन के संस्करण दोनों में), और उसका अपना (के साथ) एक असफल करियर, एक बच्चे की मृत्यु, ट्रेपलेव के सामने अपराध की भावना)"[ 1, 231].

एक निश्चित संबंध उभरता है: नीना ज़रेचनया - पात्रों की आकांक्षाएं और सपने - विश्व आत्मा।

नीना एक संवेदनशील और चौकस आत्मा वाली लड़की है। लोगों के बीच रहते हुए, वह न केवल सुनते हैं, बल्कि उनकी इच्छाओं, आकांक्षाओं, लोगों के सपनों को भी सुनते हैं - वह सब कुछ जो पृथ्वी पर उनके जीवन को भरता है ("हार्दिक "असंगतताओं की एक दुखद घटना" [4, 29] - जेड.एस. पैपर्नी ने इन संघर्षों को सटीक रूप से परिभाषित किया) . लोगों की इच्छाओं, सपनों, जरूरतों और आकांक्षाओं के बारे में ज्ञान को एकजुट करने, अपनी आत्मा को समझने और समझने के बाद, नीना एक व्यक्ति बनना बंद कर देती है और विश्व आत्मा की स्थिति के करीब पहुंच जाती है। इस प्रकार, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि ट्रेपलेव के नाटक का एकालाप नीना ज़रेचनया के लिए भविष्यसूचक बन जाता है। जब वह इसका उच्चारण करती है, तब भी वह एक व्यक्ति होती है, और जब वह न केवल अपने परिचितों के, बल्कि अपने जीवन के नाटक का भी अनुभव करती है, तो वह उठती है, पदार्थ से ऊपर उठती है और विश्व आत्मा का एक वास्तविक प्रोटोटाइप बन जाती है। नाटक के अंत में, उसकी छवि अंतरिक्ष और समय में पूरी तरह से विलीन हो जाती है, और सभी वास्तविक विशेषताएं खो जाती हैं।

लेकिन, अगर धरती पर रहने वाले हर व्यक्ति के सपने और आकांक्षाएं पूरी हो गईं, तो हर कोई गायब क्यों हो गया?! नहीं, वे गायब नहीं हुए हैं. केवल सामग्री, वह चीज़ जिसके साथ सपने साकार हुए थे, गायब हो गई। इसने अपना उद्देश्य पूरा कर लिया है और अब इसकी आवश्यकता नहीं है।

परन्तु भौतिक वस्तुओं का लुप्त होना मृत्यु के समान प्रतीत होता है।

“खेल - मृत्यु के सामने, एक व्यक्ति दुखद रूप से अकेला और दुखी है, और यहां तक ​​​​कि विश्व आत्मा के साथ विलय की संभावना भी उसे सांत्वना नहीं देती है। (मृत्यु व्यक्ति को अकेलेपन की ओर धकेलती है, यह एकमात्र ऐसी सोच है जो अकेलेपन में ही पैदा होती है। मृत्यु, अर्थात् सांसारिक जीवन से प्रस्थान, अच्छा है, है प्रेरक शक्तिप्रगति, जिसका एकमात्र उद्देश्य मृत्यु को अस्वीकार करना है)", - नोट्स वी.बी. द्राबकिना। हां, कुछ हद तक यह सच है, क्योंकि प्रत्येक व्यक्तिगत आत्मा के विकास का अपना मार्ग होता है, जीवन छोड़ते समय और प्रत्येक नए जीवन में प्रकट होने पर, मानव आत्मा अकेली होती है, ठीक वैसे ही जैसे मौन के बीच विश्व आत्मा होती है। प्राकृतिक घटनाएं, जिसमें अस्तित्व रूपांतरित हो गया है। विश्व आत्मा बहुत कुछ याद रखती है, लेकिन नये परिवर्तन उसे अपने अज्ञात से भयभीत कर देते हैं। इसलिए, वह मानती है कि शाश्वत पदार्थ शैतान से है, जैसे कि किसी पूरी तरह से विदेशी चीज़ से, और इसलिए खतरनाक है।

विश्व आत्मा के एकालाप में शैतान की छवि को "शाश्वत पदार्थ का पिता" कहा जाता है और यह आत्मा के विपरीत कार्य करता है। लेकिन यदि शैतान "शाश्वत पदार्थ" का निर्माता है, और पदार्थ, जैसा कि ऊपर बताया गया है, मानव आत्माओं की आकांक्षाओं और उद्देश्यों को साकार करने के लिए आवश्यक है, तो इसका मतलब है कि शैतान प्रगति के साधन का निर्माता है। और प्रगति विकास है, और विकास, किसी भी आगे बढ़ने की गति की तरह, अच्छा माना जाता है। इसका मतलब यह है कि इस मामले में शैतान नहीं हो सकता नकारात्मक तरीके से. लेकिन यह याद रखने योग्य बात है कि प्रगति के साथ-साथ प्रतिगमन या गिरावट भी आती है। प्रतिगमन का कारण अक्सर वे लोग होते हैं, जो पसंद की पूर्ण स्वतंत्रता रखते हुए, अपने अवसरों की गलत व्याख्या करते हैं, जो उन्हें तब मिलता है जब उनकी आत्मा भौतिक हो जाती है। अधिकांश मामलों में पतन अज्ञानता के कारण हुई गलतियों के कारण होता है, और शैतान शायद अवतरित आत्माओं को अनुभव देना चाहता है, इसलिए उन्हें इसकी अनुमति देता है। इससे यह पता चलता है कि शैतान यहां भी एक नकारात्मक छवि नहीं हो सकता है, क्योंकि पतन और विनाश, अक्सर, एक व्यक्तिगत आत्मा की सचेत पसंद होती है।

विकास के बिना आत्मा का अस्तित्व संभव नहीं है, क्योंकि यदि विकास नहीं है तो लक्ष्यों और इच्छाओं की पूर्ति भी नहीं होती है। इसलिए, विश्व आत्मा को, उन छोटी आत्माओं की तरह, जिन्हें उसने अपने भीतर एकजुट किया है, पदार्थ में साकार होने की आवश्यकता है।

मेदवेडेन्को इस अविभाज्यता के बारे में बोलते हैं: " किसी के पास आत्मा को पदार्थ से अलग करने का कोई कारण नहीं है, क्योंकि, शायद, आत्मा स्वयं भौतिक परमाणुओं का एक संग्रह है।

इस अनुभूति में, पदार्थ और आत्मा के बीच संबंध निहित है मुख्य संघर्षउत्पत्ति. आत्मा को पदार्थ के करीब पहुंचने के लिए अपनी वैयक्तिकता और स्वरूप को खोना आवश्यक है विश्व आत्मा, और पदार्थ, आत्मा के करीब जाने के लिए, पृथ्वी पर जीवन खो देता है, क्योंकि यह अन्य रूपों में अस्तित्व और विकास करने में सक्षम है। यह ठीक यही स्थिति थी जिसे ट्रेपलेव ने अपने नाटक में प्रतिबिंबित किया ताकि लोगों को दिखाया जा सके कि यदि उनके सभी संघर्ष सुलझ जाएं और उनके सपने सच हो जाएं तो क्या होगा। ट्रेपलेव ने दिखाया कि पृथ्वी पर खुशी कैसी होगी, इस खुशी को अपने प्रिय का रूप दिया।

संक्षेप में, यह कहने लायक है कि इस दुनिया में प्रयास करने के लिए कुछ है, इसलिए इसे आत्मा और पदार्थ की बातचीत की आवश्यकता है। लेकिन मानवता की आत्माएं पहले से ही जीवन के एक ही आवेग में एकजुट हो चुकी हैं और धीरे-धीरे विश्व आत्मा की स्थिति के करीब पहुंच रही हैं, सत्य की तलाश में निरंतर संवाद कर रही हैं।

ए.पी. चेखव हमें बताना चाहते थे कि लोगों को अपने विचारों और इच्छाओं को बाहरी दुनिया की ओर निर्देशित करने का प्रयास करने की आवश्यकता है। तब ये विचार और इच्छाएँ, मोज़ेक की तरह, विश्व आत्मा की एक एकल तस्वीर बनाएंगी और निश्चित रूप से सच होंगी।

ग्रंथ सूची:

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XXV. "गल"

1895 में, एंटोन पावलोविच ने द सीगल पर काम करना शुरू किया। अक्टूबर 1896 में सेंट पीटर्सबर्ग के मंच पर नाटक का मंचन किया गया अलेक्जेंड्रिया थियेटर. द सीगल से पहले चेखव ने थिएटर के लिए जो कुछ भी लिखा, वह बेशक प्रतिभाशाली और दिलचस्प था, लेकिन फिर भी उनके गद्य के महत्व में कमतर था। एक प्रतिभाशाली नाटककार चेखव की कहानी इसी नाटक से शुरू होती है।

"द सीगल" शायद सभी में सबसे व्यक्तिगत है चेखव के कार्य. यह उनका एकमात्र प्रमुख कार्य है, जो सीधे तौर पर कला के विषय को समर्पित है। इस नाटक में, चेखव अपने रहस्यों के बारे में बात करते हैं - एक कलाकार के कठिन रास्ते के बारे में, कलात्मक प्रतिभा के सार के बारे में, मानवीय खुशी क्या है।

"द सीगल" चेखव की नाटकीय प्रतिभा की एक असीम रूप से सुंदर रचना है; यह वास्तव में जीवन की तरह ही सरल और जटिल है, और यह सच है आंतरिक विषयस्वयं को तुरंत हमारे सामने प्रकट नहीं करता है, जैसे हम उन जटिल परिस्थितियों, परिस्थितियों की विरोधाभासी उलझनों को तुरंत नहीं समझते हैं जो जीवन स्वयं हमें देता है। ऐसा लगता है कि लेखक हमें "एक विकल्प" प्रदान करता है विभिन्न विकल्पनाटक को समझना.

"द सीगल" में मुख्य बात वीरता का विषय है। कला में वही जीतते हैं जो करतब दिखाने में सक्षम होते हैं।

लेकिन यह नाटक अपने विषय से कहीं अधिक घटिया लग सकता है।

किनारे पर सुंदर झीलवहाँ एक प्यारी लड़की रहती थी, नीना ज़रेचनया। उसने मंच का, प्रसिद्धि का सपना देखा। संपत्ति पर एक युवा पड़ोसी, कॉन्स्टेंटिन ट्रेपलेव, एक महत्वाकांक्षी लेखक, उससे प्यार करता था। और नीना ने उसकी भावनाओं का प्रतिकार किया। उन्होंने यह भी सपना देखा: प्रसिद्धि के बारे में और कला में "नए रूपों" के बारे में - वह सब कुछ जिसके बारे में युवा सपने नहीं देखते!

उन्होंने एक नाटक लिखा - असामान्य, अजीब, एक "पतनशील" भावना में - और इसे परिवार और दोस्तों के लिए एक मूल "दृश्यावली" में मंचित किया: पार्क में मंच से, एक वास्तविक झील का दृश्य खुलता है।

नीना ज़रेचनया खेलती हैं मुख्य भूमिकाइस नाटक में.

ट्रेपलेव की माँ, अर्कादिना, एक दबंग, मनमौजी महिला, प्रसिद्धि से खराब अभिनेत्री, खुलेआम अपने बेटे के खेल का उपहास करती है। गौरवान्वित ट्रेपलेव ने पर्दा खींचने का आदेश दिया। प्रदर्शन बिना ख़त्म हुए ख़त्म हो गया. नाटक विफल रहा.

लेकिन यह दुर्भाग्य ट्रेपलेव के सबसे कड़वे दुर्भाग्य से बहुत दूर है, जो पहले से ही जीवन में बदकिस्मत है: विश्वविद्यालय से "उसके नियंत्रण से परे परिस्थितियों के कारण" निष्कासित कर दिया गया, वह अपने चाचा की संपत्ति पर मजबूर आलस्य से दयनीय स्थिति में है। एक कंजूस माँ के साथ अस्पष्ट स्थिति " रहती थी"। लेकिन, सबसे बढ़कर, वह अपना प्यार खो देता है।

अर्कादिना, जो अपने भाई की संपत्ति पर आराम करने आई थी, अपने साथ अपने जीवन साथी को लेकर आई थी, प्रसिद्ध लेखकट्रिगोरिन (उनके पति, ट्रेपलेव के पिता, एक अभिनेता, का बहुत पहले निधन हो गया)। नीना को अपने पहले प्यार के पूरे जुनून के साथ ट्रिगोरिन से प्यार हो गया: ट्रेपलेव के साथ उसका कोमल रिश्ता उसकी युवावस्था का एक "हल्का सपना" बनकर रह गया: "एक से अधिक बार एक युवा युवती हल्के सपनों को सपनों से बदल देगी... ट्रिगोरिन के लिए प्यार उसका पहला और शायद, एकमात्र प्यार है।

नीना अपने परिवार से नाता तोड़ लेती है, अपनी इच्छा के विरुद्ध मंच में प्रवेश करती है और मॉस्को के लिए रवाना हो जाती है, जहां ट्रिगोरिन रहती है। उसे नीना में दिलचस्पी हो गई; लेकिन ट्रिगोरिन के साथ घनिष्ठता उसके लिए दुखद रूप से समाप्त हो गई। उसने उससे प्यार करना बंद कर दिया और "अपने पूर्व स्नेह" - अर्कादिना के पास लौट आया। "हालांकि," जैसा कि ट्रेपलेव कहते हैं, "उन्होंने पहले कभी नहीं छोड़ा, लेकिन, अपने चरित्र की कमी के कारण, वह किसी तरह यहां और वहां दोनों करने में कामयाब रहे!.." नीना का ट्रिगोरिन से एक बच्चा था। बच्चा मर गया.

कॉन्स्टेंटिन ट्रेपलेव का जीवन बिखर गया है। नीना से ब्रेकअप के बाद उन्होंने आत्महत्या की कोशिश की। हालाँकि, उन्होंने लिखना जारी रखा है; उनकी कहानियाँ महानगरीय पत्रिकाओं में भी प्रकाशित होने लगीं। उसका जीवन अंधकारमय है. वह नीना के प्रति अपने प्यार पर काबू नहीं पा सका।

नीना ज़रेचनया एक प्रांतीय अभिनेत्री बन गईं। एक लंबे अलगाव के बाद, वह फिर से अपने मूल स्थानों पर जाती है। उसकी मुलाकात ट्रेपलेव से होती है। वह अपने पिछले रिश्ते को फिर से शुरू करने की संभावना की उम्मीद करने लगता है। लेकिन वह अभी भी ट्रिगोरिन से प्यार करती है - वह "पहले से भी अधिक मजबूत" प्यार करती है। नाटक का अंत ट्रेपलेव की आत्महत्या के साथ होता है। उनका जीवन छोटा हो गया, साथ ही उनका खेल भी छोटा हो गया।

एंटोन पावलोविच ने नाटक पर काम करते समय "द सीगल" के बारे में लिखा: "साहित्य के बारे में बहुत सारी बातें, थोड़ी सी कार्रवाई, पांच पाउंड का प्यार।"

वास्तव में, नाटक में बहुत सारा प्यार है: नीना के लिए ट्रेपलेव का प्यार, ट्रिगोरिन के लिए नीना, ट्रिगोरिन के लिए अर्कादिना, ट्रेपलेव के लिए एस्टेट मैनेजर की बेटी माशा शामरेवा, माशा के लिए शिक्षक मेदवेदेंको, पोलिना एंड्रीवना, शामरेव की पत्नी , डॉक्टर डॉर्न के लिए। ये सब नाखुश प्यार की कहानियाँ हैं।

ऐसा लग सकता है कि एकतरफा प्यार यही होता है मुख्य विषय"सीगल"। और लेखक ऐसी ही समझ की ओर अग्रसर होता दिख रहा है। हमें नाटक की एक भिन्न व्याख्या की पेशकश की गई है स्मरण पुस्तकलेखक ट्रिगोरिन. लगातार अपने दिमाग में चमकती टिप्पणियों, विशिष्ट शब्दों, कथानकों को रिकॉर्ड करते हुए, ट्रिगोरिन "एक छोटी कहानी के लिए कथानक" लिखते हैं। यह साजिश इस तथ्य के संबंध में सामने आई कि ट्रेपलेव ने एक सीगल को मार डाला और उसे नीना के पैरों पर रख दिया। ट्रिगोरिन ने नीना को वह कहानी बताई जो उसके दिमाग में कौंध गई:

“तुम्हारे जैसी जवान लड़की बचपन से ही झील के किनारे रहती है; वह झील को सीगल की तरह प्यार करता है, और सीगल की तरह खुश और स्वतंत्र है। लेकिन संयोग से एक आदमी आया, उसने इसे देखा, और कुछ न करने के कारण इसे इस सीगल की तरह मार डाला!”

ऐसा प्रतीत हो सकता है कि यह नाटक की विषय-वस्तु ही है। आख़िरकार, यह ऐसा है मानो ट्रिगोरिन स्वयं ही बाद में वह व्यक्ति बन गया, जिसने "कुछ नहीं करने" के कारण, प्यारी लड़की को नष्ट कर दिया, और जिस लड़की को उसने नष्ट किया वह नीना थी। इसीलिए, वे कहते हैं, नाटक का नाम "द सीगल" है।

इस समझ में, "द सीगल" वीरता के बारे में नहीं, कला के बारे में नहीं, बल्कि केवल प्रेम के बारे में एक नाटक होगा। इसके अलावा, यह इतना मर्मस्पर्शी नाटक होगा कि यह सीधे तौर पर उस "अद्भुत लड़की" के बारे में अपने समय के लोकप्रिय रोमांस में शामिल होने की मांग करेगा, जो "एक शांत झील पर एक सुंदर सीगल के साथ शांति से रहती थी, लेकिन एक अजनबी, अज्ञात, प्रवेश कर गया" उसकी आत्मा, वह उसका हृदय थी और उसने अपना जीवन दे दिया; एक सीगल शिकारी की तरह, मजाक करते हुए और खेलते हुए, उसने युवा दिल को हमेशा के लिए तोड़ दिया, पूरा युवा जीवन हमेशा के लिए टूट गया, कोई खुशी नहीं, कोई विश्वास नहीं, कोई जीवन नहीं, कोई ताकत नहीं..."

दुर्भाग्यवश, नाटक की यह व्याख्या बहुत आम है।

हालाँकि, यह सब ट्रिगोरिन की "एक छोटी कहानी की साजिश" है, और चेखव के किसी बड़े नाटक के लिए बिल्कुल भी नहीं। यह कथानक "द सीगल" में केवल एक संभावना के रूप में मौजूद है, जिसे पूरी कार्रवाई के दौरान खारिज कर दिया गया है, एक संकेत के रूप में जो सच हो सकता है, लेकिन सच नहीं होता है।

हाँ, एक अद्भुत लड़की खूबसूरत "चुड़ैल की झील" के किनारे, कोमल भावनाओं और सपनों की एक शांत दुनिया में रहती थी। कॉन्स्टेंटिन ट्रेपलेव उसी दुनिया में उसके साथ रहता था। लेकिन फिर दोनों को जीवन वैसा ही मिला जैसा यह वास्तव में है। लेकिन वास्तव में, जीवन न केवल कोमल हो सकता है, बल्कि कठिन भी हो सकता है। ("जीवन कठिन है!" चौथे अंक में नीना कहती है।) और अंदर वास्तविक जीवनसब कुछ युवा सपनों से कहीं अधिक कठिन हो सकता है।

कला नीना को प्रसिद्धि का एक उज्ज्वल मार्ग, एक अद्भुत सपना लगती थी। लेकिन फिर वो जिंदगी में आ गईं. जीवन में कितनी भारी बाधाएँ और बाधाएँ तुरंत उसके रास्ते पर आ गईं, उसके नाजुक कंधों पर कितना भयानक बोझ आ गया! जिस आदमी से वह प्यार करती थी, उसने उसे इस हद तक त्याग दिया कि वह गुमनामी की हालत में पहुंच गई। उसका बच्चा मर गया. अपनी अभी भी डरपोक प्रतिभा के पहले कदम के दौरान उन्हें मदद और समर्थन की पूरी कमी का सामना करना पड़ा, जो एक बच्चे की तरह, अभी तक चलना नहीं जानती थी और पहले कदम पर ही मर सकती थी। जिस व्यक्ति से मैं प्यार करती थी वह "थिएटर में विश्वास नहीं करता था, वह मेरे सपनों पर हंसता रहा, और धीरे-धीरे मैंने भी विश्वास करना बंद कर दिया और दिल खो दिया," नीना ने उनके सामने ट्रेपलेव से कहा। पिछली बैठक. - और यहाँ छोटे बच्चे के लिए प्यार, ईर्ष्या, निरंतर भय की चिंताएँ हैं... मैं क्षुद्र, महत्वहीन हो गया, निरर्थक खेलने लगा... मुझे नहीं पता था कि अपने हाथों से क्या करना है, मुझे नहीं पता कि कैसे करना है मैं मंच पर खड़ा था, मेरे पास अपनी आवाज़ पर नियंत्रण नहीं था। आप इस स्थिति को नहीं समझ पाते जब आपको लगता है कि आप भयानक खेल रहे हैं।"

वह, एक स्वप्निल लड़की, को शराबी व्यापारियों और तत्कालीन प्रांतीय नाट्य जगत की अकल्पनीय अश्लीलता का सामना करना पड़ा।

और क्या? वह, स्त्री, सुंदर, जीवन के साथ सपनों के टकराव को झेलने में कामयाब रही। भारी बलिदानों की कीमत पर, उन्होंने यह सच्चाई जीती कि "हमारे व्यवसाय में - इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि हम मंच पर खेलते हैं या लिखते हैं - मुख्य चीज प्रसिद्धि नहीं है, प्रतिभा नहीं है, वह नहीं जो मैंने सपना देखा था, बल्कि करने की क्षमता है सहन करना। जानें कि अपने क्रूस को कैसे सहना है और विश्वास करना है। मैं विश्वास करता हूं, और इससे मुझे इतना दुख नहीं होता है, और जब मैं अपनी बुलाहट के बारे में सोचता हूं, तो मैं जीवन से नहीं डरता।

ये गर्व के शब्द हैं, जो युवाओं की कीमत पर, सभी परीक्षणों के फोम पर, उन कष्टों की कीमत पर प्राप्त किए जाते हैं जो एक कलाकार को पता होते हैं जो अपने काम से नफरत करता है, जो खुद को तुच्छ समझता है, मंच पर उसकी अनिश्चित छवि, उसकी खराब भाषा कहानी में। और हम, पाठक, दर्शक, जो नाटक के विकास के दौरान नीना के साथ विजयी कलाकार के पूरे शोकपूर्ण और फिर भी आनंदमय रास्ते से गुजरते हैं - हमें नीना पर गर्व है, अंतिम अभिनय में उसके शब्दों का पूरा भार महसूस करते हुए: "अब मैं ऐसी नहीं हूं... मैं पहले से ही एक वास्तविक अभिनेत्री हूं, मैं आनंद के साथ खेलती हूं, खुशी के साथ, मैं मंच पर नशे में धुत हो जाती हूं और सुंदर महसूस करती हूं। और अब, जब मैं यहां रहता हूं, मैं चलता रहता हूं, मैं चलता रहता हूं और मैं सोचता हूं, मैं सोचता हूं और मैं महसूस करता हूं कि मेरी आध्यात्मिक शक्ति हर दिन कैसे बढ़ रही है..."

नीना के पास विश्वास है, उसके पास ताकत है, उसके पास इच्छाशक्ति है, उसके पास अब जीवन का ज्ञान है और उसकी अपनी गौरवपूर्ण खुशी है। वह पहले से ही जानती है कि कैसे, जैसा कि ब्लोक ने कलाकारों को सिखाया, "यादृच्छिक विशेषताओं को मिटाएं" और देखें कि "दुनिया सुंदर है": हां, दुनिया हमेशा सुंदर होती है जब प्रकाश की इच्छा इसमें जीतती है! और केवल ऐसी सुंदरता ही वास्तव में सुंदर होती है, जो सब कुछ जानती है - और फिर भी विश्वास करती है। और पहले, प्रारंभिक स्वप्न की सुंदरता, अज्ञान की सुंदरता, केवल संभव सुंदरता है।

इस प्रकार, नायिका द्वारा दूर किए गए जीवन के सभी अंधेरे और भारीपन के माध्यम से, हम "द सीगल" के लेटमोटिफ़ को समझते हैं - उड़ान, जीत का विषय। नीना ने इस संस्करण को खारिज कर दिया कि वह एक बर्बाद सीगल है, उसकी पीड़ाएं, उसकी खोजें, उपलब्धियां, उसका पूरा जीवन सिर्फ "एक छोटी कहानी की साजिश" है। वह ट्रेपलेव के साथ अपनी आखिरी बातचीत में दोहराती है: “मैं एक सीगल हूं। नहीं, यह बात नहीं है... याद है जब आपने सीगल का शिकार किया था? एक आदमी संयोग से आया, उसने इसे देखा और बिना कुछ किए, इसे मार डाला... एक छोटी सी कहानी का कथानक... यह वह नहीं है।'

हाँ, यह बात नहीं है! किसी शॉट सीगल का गिरना नहीं, बल्कि एक सुंदर, सौम्य, स्वतंत्र पक्षी की सूर्य की ओर ऊँची उड़ान! यह नाटक का काव्यात्मक विषय है।

ऐसा क्यों है कि ट्रेपलेव, जिसने एक बार असफल रूप से खुद को गोली मार ली थी क्योंकि नीना ने उसे छोड़ दिया था, वह पहले से ही नीना के नुकसान को अपरिहार्य मानने के बाद भी, इससे बचने में कामयाब क्यों हुआ, फिर भी, चौथे अधिनियम में नीना से मिलने के बाद, खुद को फिर से गोली मार लेता है - और इस बार "सफल" पर?

उसने निर्दयी स्पष्टता से देखा कि कैसे नीना उससे बड़ी हो गई थी! वह पहले से ही वास्तविक जीवन में, वास्तविक कला में है, और वह अभी भी अपरिपक्व सुंदर भावनाओं की उस दुनिया में रहता है जिसमें वह एक बार नीना के साथ रहता था। अपनी कला में, वह अभी भी "नहीं जानता कि अपने हाथों से क्या करना है, उसके पास आवाज़ नहीं है।" चौथे एक्ट में नीना के आने से ठीक पहले, वह इससे परेशान है।

“मैंने नए रूपों के बारे में बहुत सारी बातें कीं, लेकिन अब मुझे लगता है कि धीरे-धीरे मैं दिनचर्या में शामिल होता जा रहा हूं। (पढ़ता है): "बाड़ पर लगे पोस्टर पर लिखा था...काले बालों से घिरा पीला चेहरा।" इसने कहा, फंसाया गया... यह औसत दर्जे का है। (बाहर निकलता है।)... ट्रिगोरिन ने अपने लिए तकनीक विकसित की है, यह उसके लिए आसान है... लेकिन मेरे लिए एक टिमटिमाती रोशनी है, और तारों की शांत टिमटिमाहट है, और एक पियानो की दूर की आवाज़, शांत में लुप्त होती जा रही है सुगन्धित हवा... कष्टदायक है।” ट्रेपलेव की पीड़ा नीना की पीड़ा से भिन्न नहीं है। सीगल - वह पहले ही उससे बहुत दूर उड़ चुकी थी! अंतिम कार्य में, नीना हमारे सामने चौंक कर आती है, वह अभी भी बहुत पीड़ित है, वह अभी भी ट्रिगोरिन से प्यार करती है और प्यार करती रहेगी। और जो कुछ उसने अनुभव किया उसे अनुभव करने के बाद वह कैसे चौंक न जाए! लेकिन उसकी सारी पीड़ा के बावजूद जीत की रोशनी चमकती है। यह प्रकाश ट्रेपलेव पर पड़ा। यह चेतना कि उसने अभी तक कुछ भी हासिल नहीं किया है, क्रूर शक्ति के साथ उसमें प्रवेश करती है। अब उसे इसका कारण समझ में आया। "तुम्हें अपना रास्ता मिल गया है," वह नीना से कहता है, "तुम्हें पता है कि तुम कहाँ जा रही हो, लेकिन मैं अभी भी सपनों और छवियों की अराजकता में इधर-उधर भाग रहा हूँ, न जाने क्यों और किसे इसकी आवश्यकता है। मैं विश्वास नहीं करता और मैं नहीं जानता कि मेरा उद्देश्य क्या है।" वह अपनी प्रतिभा से कुछ नहीं कर सकता, क्योंकि उसके पास न कोई लक्ष्य है, न आस्था है, न जीवन का ज्ञान है, न साहस है, न शक्ति है। इनोवेशन के बारे में इतनी बातें करने के बाद वह खुद ही एक रूटीन में आ जाते हैं। नवप्रवर्तन अपने आप में अस्तित्व में नहीं हो सकता; यह केवल जीवन के साहसिक ज्ञान के निष्कर्ष के रूप में ही संभव है; यह केवल आत्मा और मन की समृद्धि से ही संभव है। और ट्रेपलेव ने खुद को कैसे समृद्ध किया? नीना अपनी पीड़ा को जीत में बदलने में कामयाब रही। लेकिन उसके लिए पीड़ा केवल पीड़ा ही रही, निष्फल, सूखने वाली, आत्मा को खाली करने वाली। हाँ, वह भी, चेखव की प्रारंभिक कहानी "टैलेंट" के नायकों की तरह, कला के बारे में "ईमानदारी से, जोश से" बात करते थे। लेकिन, उनकी तरह, वह भी "उस कठोर कानून का शिकार बन जाता है जिसके अनुसार सैकड़ों शुरुआती और आशावानों में से केवल दो या तीन ही दुनिया में कूद पाते हैं।"

ट्रेपलेव और उसके भाग्य के बारे में सोचते हुए, हम कहेंगे: प्रतिभा! यह कितना कम है! नीना और उसके भाग्य के बारे में सोचते हुए, हम कहते हैं: प्रतिभा! वह कितना है!

चतुर समकालीन दर्शकों में से एक, ए.एफ. कोनी ने "द सीगल" के पहले प्रदर्शन के बाद चेखव को लिखा था कि इस नाटक में "जीवन ही... अपनी आंतरिक क्रूर विडंबना में लगभग किसी के लिए भी समझ से बाहर है।"

नाटक की आंतरिक क्रूर विडंबना निर्विवाद है। नीना ज़रेचनया का भाग्य और कॉन्स्टेंटिन ट्रेपलेव का भाग्य कई मायनों में समान रूप से विकसित हो रहा है। यहाँ और यहाँ दोनों ही अपरिपक्व प्रतिभा की पीड़ाएँ हैं। यहाँ और यहाँ दोनों - दुखी प्रेम, किसी प्रियजन की हानि। नीना के लिए, यह उसके बच्चे के खोने से बेहद बढ़ गया है। और इसलिए एक नाजुक, युवा महिला इन सभी परीक्षणों का सामना करती है, और ट्रेपलेव उनके वजन के नीचे मर जाता है। इस तरह उसका "प्रतीक", जैसा कि नीना कहती है, वास्तविक अर्थ लेता है: सीगल को उसने मारकर नीना के पैरों पर फेंक दिया। वह खुद को मारे गए सीगल से पहचानता है। आइए इस दृश्य को याद करें। “नीना. इसका मतलब क्या है?

ट्रेपलेव. मुझे आज इस सीगल को मारने की दुष्टता हुई। मैं इसे आपके चरणों में रखता हूं।

नीना. तुम्हारे साथ क्या गलत है? (वह सीगल को उठाता है और उसे देखता है।)

ट्रेपलेव(विराम के बाद). जल्द ही मैं भी इसी तरह खुद को मार डालूंगा।”

हम देखते हैं कि सीगल की छवि का कितना जटिल, बहुआयामी अर्थ है, जो किरणों की तरह पूरे नाटक को भेदता है। "आंतरिक क्रूर विडंबना" से यह पता चलता है कि बर्बाद, मारा गया सीगल एक नाजुक लड़की नहीं है, बल्कि एक युवा व्यक्ति है जो खुद को बहादुर, मजबूत, "प्रर्वतक" मानता था।

निःसंदेह, चेखव को ट्रेपलेव के प्रति सहानुभूति है, शायद उतनी ही गहरी सहानुभूति जितनी वह अपने भाइयों के प्रति थी, और न केवल सगे भाइयों के प्रति, बल्कि कला के सभी भाइयों, प्रतिभा के सभी लोगों के प्रति। लेकिन, अपनी रचनात्मक इच्छाशक्ति की विजय के लिए संघर्ष में ट्रेपलेव के सामने आने वाली कठिनाइयों की तुलना में बहुत अधिक कठिनाइयों से गुज़रने के बाद, वह कमजोरी को माफ नहीं कर सका, जैसे वह अलेक्जेंडर या निकोलाई को माफ नहीं कर सका, जैसे वह माफ नहीं कर सका। उनके सबसे प्रिय नायकों की कमजोरी. कला उनके लिए अपनी मूल, असीम रूप से प्रिय रूसी भूमि में सत्य, सौंदर्य और स्वतंत्रता की पुष्टि करने का एक पवित्र मामला था। उनके लिए प्रतिभा का मतलब लड़ाई में एक ऐसा हथियार था जिसे छोड़ा नहीं जा सकता था। और उसने सभी कमज़ोरों, जिन्होंने विश्वास खो दिया था, को ऊपर उठाया, एक सीगल की उज्ज्वल छवि, उसकी सुंदर मुक्त उड़ान के साथ!

जैसा कि हम देखते हैं, "द सीगल" प्रतिभा के सार के बारे में, विश्वदृष्टि के बारे में, "सामान्य विचार" के बारे में चेखव के सभी विचारों से निकटता से जुड़ा हुआ है। कॉन्स्टेंटिन ट्रेपलेव की मुख्य समस्या यह है कि उनके पास कोई लक्ष्य नहीं है जो उनकी प्रतिभा को प्रेरित कर सके चतुर डॉक्टर डोर्न ट्रेपलेव से कहते हैं: “कार्य में स्पष्ट, निश्चित विचार होना चाहिए।

आपको पता होना चाहिए कि आप क्यों लिख रहे हैं, अन्यथा यदि आप बिना किसी विशिष्ट लक्ष्य के इस सुरम्य रास्ते पर चलते हैं, तो आप खो जायेंगे और आपकी प्रतिभा आपको नष्ट कर देगी।”

विश्वदृष्टि के बिना, स्पष्ट, निश्चित विचार के बिना प्रतिभा एक जहरीला फूल है जो अपने मालिक के लिए मौत लाती है। "ए बोरिंग स्टोरी" के नायक, कॉन्स्टेंटिन ट्रेपलेव की तरह, "ऐसी गरीबी में" उनके पूरे जीवन को अर्थहीन बनाने के लिए पर्याप्त धक्का था।

वही विषय - स्पष्ट विश्वदृष्टि के बिना जीवन के एक कलाकार के लिए भयानक बोझ - "द सीगल" में ट्रिगोरिन की छवि के साथ और भी अधिक गहराई से जुड़ा हुआ है।

उसका कष्ट अधिक है उच्च स्तरट्रेपलेव की पीड़ा से भी अधिक। एक अनुभवी गुरु, ट्रिगोरिन को एक महान लक्ष्य से प्रेरित नहीं होकर, प्रतिभा के बोझ का दर्द महसूस होता है। उसे लगता है कि उसकी प्रतिभा एक भारी ढलवाँ लोहे की कोर की तरह है जिससे वह एक अपराधी की तरह बंधा हुआ है।

एंटोन पावलोविच ने ट्रिगोरिन की छवि के साथ अपनी बहुत सी, व्यक्तिगत, आत्मकथात्मक बातें जोड़ीं। यह विशेष रूप से उन दुखद शब्दों में महसूस किया जाता है जिनके साथ ट्रिगोरिन नीना की बचपन की खुशियों, उसकी सफलता और प्रसिद्धि के लिए उसकी प्रशंसा का जवाब देता है।

“कैसी सफलता? - ट्रिगोरिन वास्तव में आश्चर्यचकित है "मैंने खुद को कभी पसंद नहीं किया।" - मैं खुद को एक लेखक के रूप में पसंद नहीं करता... मुझे यह पानी, पेड़, आकाश पसंद है, मैं प्रकृति को महसूस करता हूं, यह मुझमें जुनून पैदा करता है, लिखने की एक अदम्य इच्छा। लेकिन मैं सिर्फ एक परिदृश्य चित्रकार नहीं हूं, मैं अभी भी एक नागरिक हूं, मैं अपनी मातृभूमि, लोगों से प्यार करता हूं, मुझे लगता है कि अगर मैं एक लेखक हूं, तो मुझे लोगों के बारे में, उनकी पीड़ाओं के बारे में, उनके बारे में बात करनी होगी भविष्य, विज्ञान के बारे में बात करें, मानवाधिकारों के बारे में, वगैरह वगैरह, और मैं हर चीज के बारे में बात करता हूं, मैं जल्दी में हूं, वे मुझे हर तरफ से धकेल रहे हैं, वे गुस्से में हैं, मैं भाग रहा हूं। अगल-बगल, कुत्तों द्वारा शिकार की गई लोमड़ी की तरह, मैं देखता हूं कि जीवन और विज्ञान आगे और आगे बढ़ रहे हैं, और मैं अभी भी पीछे और पीछे गिर रहा हूं, एक आदमी की तरह जो ट्रेन छूट गई, और, अंत में, मुझे लगता है कि मैं केवल एक परिदृश्य चित्रित कर सकता हूं, और बाकी हर चीज में मैं पूरी तरह से झूठा और झूठा हूं।

इन शब्दों के पीछे एक समझदार कलाकार की छवि हमारे सामने आती है, जो अपनी ईमानदारी और गहराई में उल्लेखनीय है। परिचित चेखवियन रूपांकनों को बार-बार सुना जाता है। एक कलाकार के लिए अपनी मातृभूमि और लोगों से प्रेम करना ही पर्याप्त नहीं है; उसे जीवन के बुनियादी मुद्दों को सुलझाने, जीवन के साथ आगे बढ़ने, उन्नत विज्ञान के साथ चलने और आगे बढ़ने में मदद करने की ज़रूरत है! कला तब झूठी नहीं होती जब वह भविष्य का रास्ता दिखाती है।

ट्रिगोरिन स्वयं चेखव के कई अन्य विचारों और भावनाओं को व्यक्त करते हैं। हमें याद है कि चेखव ने समकालीन कला का मूल्यांकन कैसे किया था: "अच्छा, प्रतिभाशाली" - और कुछ नहीं! हम जानते हैं कि एंटोन पावलोविच अपने काम को इसी तरह से मानते थे। लेकिन नीना के सवाल के जवाब में ट्रिगोरिन ने क्या कहा: क्या प्रेरणा और रचनात्मकता की प्रक्रिया ही उसे उच्च, ख़ुशी के पल नहीं देती?

"हाँ। जब मैं लिखता हूं तो अच्छा लगता है. और सबूतों को पढ़ना अच्छा है, लेकिन... जैसे ही यह प्रिंट से बाहर हो जाता है, मैं इसे बर्दाश्त नहीं कर सकता, और मैं पहले से ही देखता हूं कि यह सही नहीं है, यह एक गलती है, कि इसे बिल्कुल नहीं लिखा जाना चाहिए था , और मैं नाराज़ हूं, मेरी आत्मा सड़ चुकी है। (हँसते हुए) और श्रोता पढ़ते हैं: "हाँ, अच्छा, प्रतिभाशाली... अच्छा, लेकिन टॉल्स्टॉय से बहुत दूर," या: " सुन्दर वस्तु, लेकिन तुर्गनेव के पिता और पुत्र बेहतर हैं। और इसी तरह जब तक ताबूत बोर्डसब कुछ केवल मधुर और प्रतिभाशाली होगा, मधुर और प्रतिभाशाली इससे अधिक कुछ नहीं, लेकिन जब मैं मरूंगा, तो मेरे दोस्त, कब्र के पास से गुजरते हुए कहेंगे: “यहां ट्रिगोरिन है। वह एक अच्छे लेखक थे, लेकिन उन्होंने तुर्गनेव से भी बदतर लिखा।

निःसंदेह, यहाँ मुद्दा ट्रिगोरिन-चेखव के घायल साहित्यिक गौरव, या तुर्गनेव या टॉल्स्टॉय की प्रसिद्धि से ईर्ष्या का बिल्कुल भी नहीं है। नहीं, यह, सबसे पहले, महान कला की लालसा है, जो न केवल "सुंदर और प्रतिभाशाली" होगी, बल्कि मातृभूमि को एक अद्भुत भविष्य की ओर बढ़ने में भी मदद करेगी। और इसके अलावा, चेखव की कड़वी भावना भी है, इस तथ्य पर उनकी झुंझलाहट कि समकालीन आलोचना और "जनता" ज्यादातर मामलों में मुख्य, नई चीज जो वह साहित्य में लाए थे, जिसे उन्होंने संघर्ष किया और झेला, से गुजरते हैं, और केवल एक ही देखते हैं पारंपरिक है, उस पाठक की तरह जिसने केवल "द हाउस विद ए मेज़ानाइन" में "तुर्गनेव" के नोट्स सुने थे।

बेशक, ट्रिगोरिन चेखव नहीं हैं। अपनी छवि में, चेखव ने खुद को अलग कर लिया, अपनी प्रतिभा के लिए संभावित खतरे के रूप में जो महसूस किया, उस पर आपत्ति जताई।

ट्रिगोरिन को प्रेरणा के बिना, प्रेरणा के बिना रचनात्मकता के खतरे से खतरा है - "सामान्य विचार" की कमी से उत्पन्न होने वाली हस्तकला का खतरा।

एक अन्य ट्रिगोरिन की छवि से जुड़ा है बड़ा विषय, जिसने कई कलाकारों को पीड़ा दी। कला ट्रिगोरिन को इतना खा जाती है और अवशोषित कर लेती है कि सामान्य मानव के लिए, न केवल व्यावसायिक जीवन के लिए, उसके पास महान, अभिन्न भावनाओं के लिए न तो इच्छाशक्ति है और न ही क्षमता। यह एक आम समस्याबुर्जुआ समाज में कलाकार. यह वह सार नहीं था जिसका वर्णन मार्क्स ने किया था, जिन्होंने बताया था कि बुर्जुआ दुनिया में कला की जीत कलाकार की एक निश्चित नैतिक हीनता की कीमत पर हासिल की गई थी।

ट्रिगोरिन को ऐसा महसूस नहीं होता कि वह अपनी प्रतिभा में पूर्ण निपुण है। प्रतिभा उसे बंधन में रखती है, जैसे अर्कादीन उसे बंधन में रखता है।

और नीना ज़रेचनया की छवि में, चेखव ने साहसी, मुक्त उड़ान की सुंदरता को व्यक्त किया। तो नीना ने न केवल ट्रेपलेव को, बल्कि ट्रिगोरिन को भी "पछाड़" दिया।

इन सबका मतलब यह नहीं है कि चेखव ने हमें, नीना ज़रेचनया की छवि में, कलाकार के गठन और विकास का एक वास्तविक रूप से सटीक इतिहास दिया। नहीं, नीना ज़रेचनया, एक जीवित चरित्र की सभी प्रामाणिकता को बनाए रखते हुए, अभी भी एक प्रतीक की तरह लगती हैं। यह कला की आत्मा है, जो अंधेरे, ठंड पर विजय प्राप्त करती है, हमेशा आगे बढ़ने का प्रयास करती है! और उच्चा!"

द सीगल में इतना प्यार क्यों है?

हम फिर से चेखव के निरंतर विषय का सामना करते हैं: "खुशी प्यार में नहीं, बल्कि सच्चाई में है।" यदि आप केवल अपने लिए खुशी चाहते हैं, यदि आपकी आत्मा सामान्य से भरी नहीं है और केवल व्यक्तिगत तक ही सीमित है, तो जीवन आपको बेरहमी से हराएगा और फिर भी आपको खुशी नहीं देगा।

यहां नीना की ही उम्र की माशा शामरेवा हैं। माशा एक काव्यात्मक प्राणी है, वह सुंदरता महसूस करती है मानवीय आत्माऔर इसीलिए वह ट्रेपलेव से प्यार करता है। लेकिन उनका जीवन, "ए बोरिंग स्टोरी" में प्रोफेसर की शिष्या कात्या के जीवन की तरह, प्रेरित नहीं है, किसी उद्देश्य से भरा नहीं है। वह ट्रिगोरिन से अपने बारे में कटुतापूर्वक कहती है: "मारिया, जिसे अपनी रिश्तेदारी याद नहीं है, अज्ञात कारणों से इस दुनिया में रहती है।" उस समय की कई सामान्य लड़कियों की तरह, उसके पास सुंदर, उदात्त की अपनी इच्छा को लागू करने के लिए कुछ भी नहीं है। उसके लिए जो कुछ बचा है वह प्रेम का क्षेत्र है, जहां बहुत कुछ ऐसा है जो आकस्मिक है और यदि आत्मा में कोई अन्य, विश्वसनीय समर्थन न हो तो आसानी से मृत्यु का कारण बन सकता है।

प्रेम एक कुरूपता बन जाता है और अपनी सारी सुंदरता खो देता है यदि यह जीवन की एकमात्र सामग्री है।

बंजर प्रेम, एक नशे की तरह, माशा को व्यक्तित्वहीन बना देता है, धीरे-धीरे उसकी आत्मा से सुंदरता और कविता को मिटा देता है, उसे एक सनकी में बदल देता है। अपने शिक्षक मेदवेदेंको के प्रति उसका रवैया कितना निर्दयी और असभ्य है, जो उससे विनम्रतापूर्वक और निस्वार्थ रूप से प्यार करता है, जिससे उसने "दुःख के कारण" विवाह किया था! अपने बच्चे के प्रति उसकी उदासीनता हमें कितनी विकर्षित करती है! वह ट्रेप्लेव के प्रति अपने प्यार में उतनी ही दयनीय हो जाती है जितनी उसकी माँ पोलीना एंड्रीवाना डोर्न के प्रति अपने मजाकिया, ईर्ष्यालु प्रेम में।

तो प्रेम एक सुखद एहसास है जो एक अद्भुत उत्थान लाता है, सर्वोत्तम आध्यात्मिक शक्तियों का विकास करता है; प्रेम जीवन का काव्य है, जो व्यक्ति को प्रेरित, प्रतिभाशाली बनाता है, दुनिया की सुंदरता के प्रति उसकी आंखें खोलता है; प्रेम, जिसका अर्थ है आत्मा की असीम संपदा, भिखारी रूप से गरीब हो जाती है, उसका सुंदर चेहरा एक बूढ़ी औरत के झुर्रीदार चेहरे में बदल जाता है, जैसे माशा पोलीना एंड्रीवाना से मिलती जुलती होने लगती है, जब सारी सामग्री उसके लिए कम हो जाती है, अकेले प्यार करना मानव जीवन. पूरी चौड़ाई से काट लें आम जीवन, प्यार, सुंदरता की तरह लोक कथावह दुष्ट जादू के बल पर मेंढक बनकर अपने विपरीत में बदल जाता है, सुंदरता से कुरूपता में बदल जाता है।

और माशा के साथ ऐसा बिल्कुल नहीं हो रहा है क्योंकि उसका प्यार निराशाजनक है। और निराशाजनक प्रेम की अपनी सुंदरता हो सकती है। ट्रिगोरिन के लिए नीना का प्यार भी निराशाजनक है। लेकिन नीना सिर्फ अपने प्यार के सहारे नहीं जीतीं. उनके पास रचनात्मक कार्यों की एक विशाल, असीम रूप से विस्तृत दुनिया भी है, जो सौंदर्य की खोज में लोगों की सेवा करती है। और इसलिए, निराशाजनक प्रेम की भावना भी नीना को समृद्ध कर सकती है, उसे जीवन और लोगों को अधिक गहराई से समझने में मदद कर सकती है और इसलिए, उनके लिए और भी बेहतर काम कर सकती है। और उसका प्यार केवल माशा का प्रतिरूपण करता है।

बेलिंस्की ने लिखा, "अगर हमारे जीवन का पूरा उद्देश्य केवल हमारी व्यक्तिगत खुशी में शामिल होता, और हमारी व्यक्तिगत खुशी केवल प्यार में होती, तो जीवन वास्तव में एक उदास रेगिस्तान होता, ताबूतों और टूटे दिलों से भरा होता, यह नरक होता , भयानक के सामने जिसका महत्व उन्हें फीका कर देगा काव्यात्मक छवियाँसांसारिक नरक, कठोर दांते की प्रतिभा द्वारा रेखांकित... लेकिन - शाश्वत कारण की स्तुति, सुरक्षात्मक प्रोविडेंस की स्तुति! एक व्यक्ति के लिए और भी बहुत कुछ है महान संसारजीवन को छोड़कर भीतर की दुनियादिल - ऐतिहासिक चिंतन और सामाजिक गतिविधि की दुनिया - वह महान दुनिया जहां विचार कार्रवाई बन जाता है, और उच्च भावना - उपलब्धि... यह निरंतर काम, अंतहीन करने और बनने की दुनिया है, दुनिया है शाश्वत संघर्षअतीत के साथ भविष्य" ( वी. जी. बेलिंस्की। पूरा संग्रहनिबंध. ईडी। और लगभग के साथ. एस. ए. वेंगेरोवा, खंड XI, पृष्ठ, 1917, पृ. 271-272).

ज़िंदगियाँचेखव के लिए बी का अर्थ है, सबसे पहले, रचनात्मक रूप से काम करना। प्रेम के श्रम के बिना कोई वास्तविक जीवन नहीं है। अर्कादिना का कहना है कि वह माशा से छोटी है, और इसे इस तथ्य से समझाती है कि वह काम करती है, जबकि माशा जीवित नहीं है। अर्कादिना युवा महसूस करती है, और माशा एक बूढ़ी औरत की तरह लगती है।

"और मुझे ऐसा महसूस हो रहा है," वह कहती है, "जैसे कि मैं बहुत समय पहले पैदा हुई थी।"

ट्रेपलेव अपने बारे में भी यही कहते हैं: "मेरी जवानी अचानक टूट गई, और मुझे ऐसा लगता है कि मैं पहले ही दुनिया में नब्बे साल जी चुका हूं।"

जब किसी के आह्वान में कोई विश्वास नहीं है, रचनात्मक कार्य के लिए कोई रोमांचक जुनून नहीं है, कोई लक्ष्य नहीं है, कोई विचार नहीं है, तो न तो जीवन है और न ही यौवन। आत्मा बूढ़ी हो जाती है, और, जैसा कि माशा स्वीकार करती है, "अक्सर जीने की कोई इच्छा नहीं होती है।" इससे माशा की ट्रेपलेव से आंतरिक निकटता का पता चलता है। शायद, इसे अस्पष्ट रूप से महसूस करते हुए, ट्रेप्लेव माशा के उसके प्रति प्यार से इतना नाराज है। वे दोनों अपने बंजर प्यार का विरोध करने में असमर्थ हैं जो उन्हें तबाह कर देता है, उन दोनों के जीवन में बड़े, उच्च सामान्य लक्ष्य नहीं हैं; दोनों अंततः दुखी और दरिद्र हो जाते हैं।

नाटक में प्रेम के विषय का यही अर्थ है।

लेकिन, शायद, "द सीगल" में भी इतना प्यार है क्योंकि प्यार उस समय खुद चेखव के जीवन में प्रवेश करने के लिए तैयार लग रहा था...

लेखिका टी. एल. शेपकिना-कुपर्निक लाइका मिज़िनोवा को याद करती हैं। लिडिया स्टाखिएवना मिज़िनोवा “असाधारण सुंदरता की एक लड़की थी, एक असली राजकुमारी - एक रूसी परी कथा से एक हंस; उसके राख जैसे घुंघराले बाल, "सेबल" भौंहों के नीचे स्पष्ट भूरी आंखें, असाधारण कोमलता... टूटने की पूर्ण अनुपस्थिति और लगभग सख्त सादगी के साथ मिलकर उसे आकर्षक बनाती थी। एंटोन पावलोविच उसके प्रति उदासीन नहीं थे।

उनकी दोस्ती सबसे कोमल प्रेम की कगार पर थी। लेकिन चेखव ने निर्णायक कदम नहीं उठाया. लाइका जानता था कि उस विनोदी और व्यंग्यात्मक लहजे में कैसे प्रवेश किया जाए जिसके साथ उसने अपने रिश्ते को रंग दिया था। एक दूसरे को लिखे खतों में दोनों लगातार मजाक करते रहते हैं. हालाँकि, यह स्वर उसे संतुष्ट नहीं कर सका। उसके लिए अपनी भावनाओं से निपटना कठिन होता जा रहा था। एक पत्र में, उसने खुद के खिलाफ लड़ाई में मदद करने के अनुरोध के साथ उससे संपर्क करने का भी फैसला किया:

“तुम अच्छी तरह जानती हो कि मैं तुम्हारे बारे में कैसा महसूस करता हूँ, और इसलिए मुझे इसके बारे में लिखने में बिल्कुल भी शर्म नहीं आती। मैं आपके रवैये को भी जानता हूं, या तो कृपालु या पूरी तरह से नजरअंदाज करने वाला। मेरी सबसे प्रबल इच्छा इस भयानक स्थिति से उबरने की है जिसमें मैं हूं, लेकिन यह मेरे लिए बहुत कठिन है। मैं तुमसे विनती करता हूं, मेरी मदद करो, मुझे अपने यहां मत बुलाओ, मुझसे मत मिलो। यह तुम्हारे लिए इतना महत्वपूर्ण नहीं है, लेकिन शायद यह मुझे तुम्हें भूलने में मदद करेगा...'' दोनों एक-दूसरे के प्रति दृढ़ता से आकर्षित थे। लेकिन जैसे ही उनकी आधी दोस्ती, आधे प्यार को कुछ अधिक गंभीर में बदलने का “खतरा” पैदा हुआ, चेखव ने, “एट फ्रेंड्स प्लेस” कहानी के अपने नायक की तरह, “हमेशा की तरह, इसे पूरा किया” एक मजाक।" उसने लाइका की मदद की, लेकिन उस तरह से नहीं जैसे उसने उससे करने को कहा था, मुलाकातें रोककर नहीं, बल्कि मज़ाक करके। उसने उसके प्रति उसकी भावनाओं के तनाव को "मुक्त" करने में मदद की, उसके अनुभवों को उसकी आँखों में विनोदी स्वरों में रंग दिया, ताकि उसे विश्वास हो जाए कि यह सब इतना गंभीर नहीं था।

समय बीतता गया, और लाइका कमोबेश शांति से याद कर सकी कि चेखव ने उसे "दो बार अस्वीकार" कर दिया था।

और उसके साथ वही हुआ जो अक्सर उसके नायकों के साथ होता है जो खुशी से इनकार करते हैं।

उनके पास बिल्कुल भी स्पष्ट, विचारशील निर्णय नहीं था: महान प्रेम से दूर भागने का। बिल्कुल विपरीत: लाइका मिज़िनोवा के साथ उनकी दोस्ती की अवधि के दौरान, हम उनके पत्रों में इस तरह की स्वीकारोक्ति पाते हैं: "बड़े प्यार के बिना यह उबाऊ है," और विचार कि उन्हें शादी कर लेनी चाहिए। उन्होंने महान प्रेम और विवाह की संभावना के बारे में सोचा। और फिर भी उन्होंने "यह सब एक मजाक के रूप में खेलना" पसंद किया।

और फिर, जैसा कि युर ने सही बताया है। सोबोलेव, जिन्होंने सबसे पहले एल. मिज़िनोवा के चेखव को लिखे पत्र प्रकाशित किए, घटनाएँ इस तरह से सामने आईं कि उन्होंने एंटोन पावलोविच को "द सीगल" के लिए कथानक दिया। "दो बार अस्वीकृत" लाइका ने खुद को एक नए शौक में झोंक दिया। लेखक पोटापेंको अक्सर मेलिखोवो का दौरा करते थे। संगीत कार्यक्रम आयोजित किये गये। ओपेरा अभिनेत्री बनने की तैयारी कर रही लाइका ने पियानो बजाया। पोटापेंको ने बहुत अच्छा गाया। मेलिखोवो में बहुत सारा संगीत, बहुत सारी कविताएँ थीं। लाइका को पोटापेंको से प्यार हो गया, शायद "दुःख के कारण"... "और मैं... पूरी तरह से पोटापेंको के प्यार में हूँ," वह चेखव को लिखती है। - हमें क्या करना चाहिए, पिताजी? आप अब भी हमेशा मुझसे छुटकारा पा सकेंगे और मुझे किसी और के लिए छोड़ सकेंगे।”

पोटापेंको की पत्नी अर्कादिना के चरित्र से काफी मिलती-जुलती थी। और पोटापेंको का सारा व्यवहार ट्रिगोरिन के व्यवहार के समान है। मंच का सपना देख रही एक युवा लड़की, एक शादीशुदा लेखिका जो न तो लड़की के प्यार को मना कर सकती थी और न ही उसे दे सकती थी सच्चा प्यार, - यह "द सीगल" का कथानक है, जो मेलिखोवो में शुरू हुए नाटक से "उधार लिया गया" है।

लाइका ने अपने ऊपर आए संकटों का सामना किया। यह सोचने का हर कारण है कि पोटापेंको के साथ उसके भावुक मोह के दौरान भी, उसकी छवि के पीछे, एक और छवि अभी भी उसकी आत्मा में जीवित थी - एक आदमी जिसने उसके आकर्षण को बहुत गहराई से महसूस किया, जो उसे बहुत अधिक गंभीरता से लेता था और विनिमय नहीं करना चाहता था एक क्षणभंगुर उपन्यास के एक छोटे से सिक्के के प्रति उसकी भावना।

लाइका मिज़िनोवा के दुखी प्रेम की कहानी हमें "द सीगल" के कथानक की उत्पत्ति और नाटक की मुख्य छवियों, विशेष रूप से ट्रिगोरिन की छवि की उत्पत्ति का रहस्य बताती है। जैसे लाइका की भावनाओं में चेखव की छवि और फिर पोटापेंको की छवि एक-दूसरे के साथ विलीन होकर उसके अस्वीकृत प्रेम की एक छवि बन गई, उसी तरह "द सीगल" में ट्रिगोरिन की छवि चेखव और ... पोटापेंको दोनों को "घेर लेती है", अजीब तरह से पर्याप्त है , ऐसे अतुलनीय परिमाण के दो का संयोजन! चेखव के लिए, यह संयोजन काफी स्वाभाविक था, क्योंकि वह "द सीगल" में होने वाली घटनाओं को देखते हैं, सबसे पहले, नीना ज़रेचनया की आंखों के माध्यम से, और इसलिए लाइका मिज़िनोवा की आंखों के माध्यम से। साहित्य के बारे में ट्रिगोरिन के विचार, एक लेखक, नागरिक, देशभक्त के रूप में उनकी लालसा - यह सब चेखव का है। नीना ज़रेचनया और अर्कादिना के साथ संबंधों में उनका व्यवहार पोटापेनकोव्स्की जैसा है: हालाँकि, निश्चित रूप से, यांत्रिक रूप से ट्रिगोरिन को दो भागों में "विभाजित" करना गलत होगा: लेखक का और व्यक्तिगत, जैसे इस छवि को "कम" करना गलत होगा इसके प्रोटोटाइप. ट्रिगोरिन बिल्कुल भी "दो शब्दों का योग" नहीं है; वह अपने दोनों प्रोटोटाइप की तुलना में कुछ अलग है।

चेखव वास्तव में नहीं चाहते थे कि उनके ट्रिगोरिन को एक वास्तविक व्यक्ति की तस्वीर के रूप में देखा जाए, और वह इस बात से नाराज थे कि उनके नाटक के कथानक में कई लोगों ने पोटापेंको और लाइका मिज़िनोवा के बीच रोमांस की कहानी सीखी। उन्होंने "द सीगल" के बारे में लिखा: "अगर यह वास्तव में ऐसा लगता है जैसे पोटापेंको को इसमें चित्रित किया गया है, तो, निश्चित रूप से, इसका मंचन और प्रकाशन नहीं किया जा सकता है।"

इसी कारण से "द सीगल" अलेक्जेंड्रिया थिएटर के मंच पर असफल रही।

वह नाटक, जो चेखव को बहुत प्रिय था, जिसमें उन्होंने इतना बहुमूल्य निवेश किया था, असफल हो गया।

लेकिन जबकि यह क्रूर झटका अभी तक उन पर नहीं पड़ा था, "द सीगल" पर काम खत्म करने और इसे मंच पर मंचित करने के बीच के अंतराल में, चेखव ने अपना एक और क्लासिक नाटक बनाया।