बड़े थिएटर के लिए ऑडिशन. बड़े बच्चों का दल चयन कठिन था

एचएसई में पूरी तरह से अलग-अलग छात्र पढ़ रहे हैं, जिनमें से कई पहले से ही सबसे प्रतिष्ठित संगठनों में काम कर रहे हैं। कुछ बैंक में काम करते हैं, कुछ मामले सुलझाते हैं, अन्य वर्तमान में कॉल सेंटर कर्मचारी के रूप में शुरुआत कर रहे हैं। क्या एचएसई में ऐसे कई बच्चे हैं जो बोल्शोई थिएटर में प्रदर्शन करने का दावा कर सकते हैं? व्यवसाय और प्रबंधन संकाय में, "प्रबंधन" की दिशा में, बोल्शोई थिएटर की एक कलाकार, नेली मार्डोयान, अपने पहले (!) वर्ष में पढ़ रही हैं। हमारे संपादक विरोध नहीं कर सके और हमने मार्डो के साथ एक कप कॉफी पर बात की।

नमस्ते नेली! यह शानदार लगता है: एचएसई का एक छात्र बोल्शोई थिएटर का कलाकार है। मुझे बताओ कि तुम इसमें कैसे आये? बोल्शोई रंगमंच, यह सब कहाँ से शुरू हुआ?

यह सब तब शुरू हुआ, जब मैं लगभग 6.5 साल का था, मेरे माता-पिता ने सुना कि वे भर्ती कर रहे हैं बच्चों का गाना बजानेवालोंबोल्शोई रंगमंच। हम ऑडिशन के लिए आए, जहां हमारी मुलाकात मेरी वर्तमान गायिका यूलिया इगोरवाना मोलचानोवा से हुई - जो अपनी कला में निपुण और एक अद्भुत व्यक्ति थीं! उन्होंने मुझे, एक छोटी लड़की को स्वीकार किया, कहा कि मेरे पास कौशल है, और मुझे एक संगीत विद्यालय में भेजने की सलाह दी, क्योंकि इसके बिना मैं थिएटर में नहीं गा पाती। मैं केवल छह साल का था, इससे पहले मेरा संगीत से कोई लेना-देना नहीं था, मैं चित्रकारी करता था। उसने कहा: "भविष्य संभव है, अपने बच्चे को लाओ," और एक रिहर्सल का दिन निर्धारित किया।

क्या चयन कठिन था?

यह पता चला कि मैंने ऑडिशन दिया, कुछ गाने गाए और वे नोट्स गाए जो उसने मेरे लिए पियानो पर बजाए थे। यह नियमित परीक्षणयह जांचना कि आपको सुनने की क्षमता है या नहीं, आप होशियार हैं या नहीं - यह भी महत्वपूर्ण है। बस इतना ही: मुझे तुरंत रिहर्सल के लिए बुलाया गया और एक संगीत विद्यालय में भेज दिया गया। इस प्रकार, मेरे पास पहले से ही एक संगीत विद्यालय से पियानो में डिप्लोमा है, और यह दिलचस्प था, लेकिन इसमें बहुत लंबा समय लगा। आप थिएटर में इसके बिना नहीं रह सकते, क्योंकि आपको कागज के एक टुकड़े से संगीत पढ़ने में सक्षम होना होगा। एक ही समय में पाठ को माधुर्य के साथ जोड़ना एक संपूर्ण विज्ञान है।

मंच पर आपकी पहली उपस्थिति कब थी?

मेरा डेब्यू 8.5 साल की उम्र में हुआ था। यह जियाकोमो पुकिनी का ओपेरा टरंडोट था। यह अब भी मेरा पसंदीदा ओपेरा है. मैं इसकी सराहना करता हूं, मैं इसकी धुन को दूर से ही पहचान लेता हूं। पहली बार मैंने गाना नहीं गाया, मैं सिर्फ मंच पर गया क्योंकि छोटे बच्चों की जरूरत थी। यह एक बहुत दिलचस्प प्रणाली है - बड़े लोग पर्दे के पीछे खड़े होकर गाते हैं, और छोटे लोग मंच पर खड़े होते हैं, लेकिन मेरे लिए यह गायन से भी अधिक दिलचस्प था! हालाँकि मेरे पास डेटा है, लेकिन मुझे ऐसा लगता है कि पर्दे के पीछे खड़े होने की तुलना में एकल कलाकारों के साथ मंच पर जाना ज्यादा अच्छा है। कम से कम उस समय मेरे लिए तो यही स्थिति थी। निस्संदेह, मेरे माता-पिता को मुझ पर बहुत गर्व था। तब कोई कह सकता है कि मैं अपने लोगों में सबसे प्रमुख था। मेरे आठ साल के नेतृत्व में (हँसते हुए), हर कोई मंच पर गया और पंक्तिबद्ध हो गया। यह एक वास्तविक अनुभव था, बहुत अच्छा।

आप वरिष्ठ समूह में कब शामिल हुए?

10 साल की उम्र में, मेरी गुरु ऐलेना लावोवना ने कहा: “नेली, अब तुम यहाँ की नहीं हो। आप एक ऐसी आवाज विकसित कर रहे हैं जिसके टूटने का खतरा है, अब बड़े लोगों के पास जाने का समय है,'' और उसने यूलिया इगोरवाना को फोन किया, जो मुझे थिएटर में ले गई, उसने उससे कहा: ''देखो, बच्चा बढ़ रहा है, आवाज विकसित हो रही है दूसरों की तुलना में तेज़, इसे ले लो? और यूलिया इगोरवाना मुझे ले गई। तभी यह सब शुरू हुआ।

आप एक कलाकार हैं बच्चों का गाना बजानेवालोंबोल्शोई रंगमंच। बोल्शोई में बच्चों का गाना बजानेवालों का समूह क्या है?

बच्चों का गायन मंडल कई प्रस्तुतियों में भाग लेता है - यह आवश्यक नहीं है कि कथानक बच्चों से संबंधित हो। और इस तथ्य के बावजूद कि यह एक गाना बजानेवालों का समूह है, कुछ के पास अपने स्वयं के एकल भाग हैं। अब यह वरिष्ठ और कनिष्ठ समूहों में विभाजित नहीं है - हम सभी एक साथ हैं। ज्यादातर बहुत छोटे बच्चे, 6-7 साल के, पृष्ठभूमि के लिए आते हैं, क्योंकि यह बच्चों का गाना बजानेवालों का समूह है। वे प्रस्तुतियों में भाग नहीं लेते, वे मुख्य रूप से अध्ययन करते हैं। और जो लोग स्टाफ में हैं वे गाते हैं, यह लगभग आधा है। यह 10 साल का बच्चा भी हो सकता है, 19 साल के बच्चे भी हैं, यह सब क्षमता पर निर्भर करता है। हमारे गायक मंडली में एक 24 साल का लड़का भी है। और ऐसा प्रतीत होता है कि हम आधिकारिक तौर पर "बच्चों का गाना बजानेवालों" हैं।

आप "वयस्क" गाना बजानेवालों में क्यों शामिल नहीं हुए?

मुद्दा यह है कि वयस्क मंडली में स्थानांतरित करना बहुत खतरनाक है। यह थिएटर पर आपके सारे खाली समय की बर्बादी है। एकल कलाकार - कुछ 30, कुछ 25 - आते हैं और सुबह से शाम तक थिएटर में रहते हैं। इससे मैं तनावग्रस्त हो जाता हूं, क्योंकि मेरा अभी अपने जीवन को थिएटर से जोड़ने का कोई इरादा नहीं है। इस कारण से, जब मुझे 11वीं कक्षा में एक वयस्क मंडली में शामिल होने की पेशकश की गई, तो मैंने इनकार कर दिया। अगर मुझे ये चाहिए होता तो मैं घुस जाता संगीत विद्यालयविश्वविद्यालय के बजाय और आगे चला गया क्योंकि उच्चतर संगीत शिक्षाएक वयस्क गायन मंडली में आवश्यक। मैं इसे अपना पूरा समय दूंगा. लेकिन यह मेरा विकल्प नहीं है. बेशक, अगर मेरे पास एक अमीर पति है, तो मैं थिएटर जाऊंगी, लेकिन अगर आप धन चाहते हैं, तो थिएटर केवल तभी उपयुक्त है जब आप, मान लीजिए, एक अतिथि एकल कलाकार हैं। (हँसते हुए)

वैसे, विश्वविद्यालय के बारे में। प्रबंधन क्यों, एचएसई क्यों?

यह इस प्रकार था. सामान्य तौर पर, मैं बहुत रचनात्मक व्यक्ति हूं। मैं डांस के अलावा सब कुछ कर सकता हूं।' नृत्य किसी भी तरह मेरे लिए काम नहीं करता है। लेकिन एक बच्चे के रूप में, मैं अपना खुद का कपड़े का स्टोर खोलने का सपना देखता था और हमेशा कहीं न कहीं फैशन डिजाइन का अध्ययन करना चाहता था। एक बार मैंने और मेरे माता-पिता ने सैन फ्रांसिस्को में मेरे लिए एक विश्वविद्यालय भी चुना। लेकिन फिर मेरी माँ ने कहा: “तुम बहुत छोटे हो, तुम कहीं नहीं जाओगे। और यद्यपि लागत चुकानी पड़ेगी, एक डिजाइनर कोई पेशा नहीं है। तब वे मुझ पर थोड़ा विश्वास नहीं करते थे, लेकिन अब मैं समझता हूं, और मैं आभारी हूं कि मेरे माता-पिता ने मुझे ऐसा बताया। इस प्रकार, एक ऐसा पेशा खोजने का विचार आया जो मुझे खुद को एक व्यक्ति के रूप में महसूस करने में मदद करेगा रचनात्मक व्यक्तित्व, चाहे किसी भी क्षेत्र में हो। उदाहरण के लिए, अब मैं कस्टम केक बनाता हूं। अप्रत्याशित, सही? मैं गाता हूं, चित्रकारी करता हूं, केक बनाता हूं और कपड़े की दुकान खोलने का सपना देखता हूं। थोड़ा अजीब है (हँसते हुए)। इसलिए, मैंने सोचा कि एक अर्थशास्त्री ही सबसे अच्छा विकल्प है। लेकिन तब मुझे एहसास हुआ कि यह मेरे लिए थोड़ा सा नहीं था और बीच में कुछ चुना (एक बार मैंने मनोवैज्ञानिक के रूप में नामांकन के बारे में भी सोचा था)। मैं प्रबंधन से बहुत खुश हूं.

और फिर भी, आप अभी भी थिएटर में हैं। आप पढ़ाई और ऐसी असामान्य नौकरी को कैसे संयोजित कर पाते हैं? क्या रिहर्सल और प्रदर्शन में बहुत समय लगता है?

प्रदर्शन की परवाह किए बिना, रिहर्सल तब होती है जब गायक मंडली की नियुक्ति होती है। हमारे पास है सामान्य प्रणालीप्रशासन और कलाकार. प्रशासन में कई लोग शामिल होते हैं। उन्होंने एक तारीख और समय तय किया. अधिकतर, दुर्भाग्य से (शायद सौभाग्य से), ये शाम की रिहर्सल हैं। वे दो से पांच घंटे तक चलते हैं। यह शरीर पर बहुत बड़ा बोझ है. कुछ लोग यह नहीं जानते, लेकिन अधिकांश गायक जो वास्तव में सही ढंग से गाते हैं, मांसपेशियों के साथ गाते हैं। इसलिए, रिहर्सल और प्रदर्शन के बाद, मेरे पेट और गले में पागलों की तरह दर्द होने लगा। यह पूर्ण विकसित है शारीरिक प्रशिक्षण. लंबी रिहर्सल के बाद, आप कुछ नहीं कर सकते - मुख्य बात घर पहुंचना है। समय के बारे में क्या? खैर, इस सप्ताह मैं चार बार थिएटर में था (साक्षात्कार रविवार को हुआ - लेखक का नोट) - एक रिहर्सल, तीन प्रदर्शन। मैं सभी रिहर्सल में नहीं जाता, भले ही मैं एक पूर्णकालिक कर्मचारी हूं। यह सिर्फ इतना है कि मैं कर सकता हूं, क्योंकि मैं सब कुछ दिल से जानता हूं, सैद्धांतिक रूप से सब कुछ मुझ पर और अन्य समान रूप से अनुभवी लोगों पर आधारित है।

आप किस प्रदर्शन में शामिल हैं, आपको कहां सुना जा सकता है?

माँ तेरह कहती है, लेकिन मैंने गिनती नहीं की। मेरी भी भूमिकाएँ हैं जहाँ वे मुझे कार्यक्रम में लिखते हैं! (हँसते हुए) मैं बैले में भी हिस्सा लेता हूँ, हालाँकि यह पर्दे के पीछे का गायन है। आप मुझे बैले में सुन सकते हैं: द नटक्रैकर और इवान द टेरिबल, ओपेरा में: टुरंडोट (पर्दे के पीछे भी), ला बोहेम, डेर रोसेनकवेलियर, द चाइल्ड एंड द मैजिक, कारमेन, टोस्का, बोरिस गोडुनोव, द क्वीन ऑफ स्पेड्स।

निश्चित रूप से कारमेन और ला बोहेम। बोरिस गोडुनोव एक भव्य प्रोडक्शन है। और नीचे भी नया सालअक्सर नटक्रैकर दिन में 2 बार जाता है - सुबह और शाम को। 31 दिसंबर को भी शाम का परफॉर्मेंस है. इसके बाद, वैसे, हम पारंपरिक रूप से मंडली के साथ नया साल मनाते हैं - और यह बहुत अच्छा है। मैं वास्तव में 31 दिसंबर को रात दस बजे घर आता हूँ, लेकिन काम तो काम है! (हँसते हुए)

युवा गायकों को थिएटर में काम कैसे मिल सकता है? क्या डिप्लोमा वाला कोई युवा कलाकार बोल्शोई में आ सकता है, या क्या इसके लिए व्यावहारिक रूप से पालने से ही वहां बड़े होने की आवश्यकता है?

ईमानदारी से कहें तो, हमारे गायक मंडल में, दुर्भाग्य से, वरिष्ठ लोग, "फिट नहीं बैठते।" अक्सर, जो लोग अब विश्वविद्यालयों में पढ़ रहे हैं और इसे बोल्शोई में काम के साथ जोड़ने की कोशिश कर रहे हैं, वे अंततः छोड़ देते हैं क्योंकि थिएटर में बहुत अधिक समय लगता है। उन लोगों के लिए जो वास्तव में अपने जीवन को थिएटर से जोड़ने की योजना बनाते हैं, और यहां तक ​​कि उनके पास डिप्लोमा भी है, तथाकथित "युवा ओपेरा कार्यक्रम" है।

और अंत में, मुझे कुछ बताओ दिलचस्प कहानी, जो थिएटर से जुड़ा है। उदाहरण के लिए, क्या पर्दे के पीछे की साज़िश और कड़ी प्रतिस्पर्धा की अफवाहें सच हैं?

ओह हां! एक बार मैंने प्रीमियर के लिए ऐतिहासिक मंच पर 2 टिकटों को "मुक्का" दिया हुकुम की रानी. ये करीब छह महीने पहले की बात है. यह एक बम घटना थी! मैंने ये 2 टिकटें अपने परिवार को दे दीं, इस उम्मीद से कि मैं प्रदर्शन करूंगा। काश मैं प्रदर्शन कर पाता, क्योंकि मेरे पास अपना खुद का हस्ताक्षरित सूट था, सब कुछ क्रम में था। मैं नियत समय से 5 मिनट लेट था। और बाहर जाने के लिए तैयार होने में ज्यादा समय नहीं लगता: आप अपने बाल बनाते हैं, मेकअप आर्टिस्ट के पास जाते हैं और बस, गायक के पास जाते हैं। लेकिन मैंने आकर देखा कि मेरा सूट चला गया है। एक कलाकार मेरी वेशभूषा में आता है। मैंने उनसे संपर्क किया और कहा कि वे मुझसे मिलने आए थे, मेरे लिए मंच पर जाना बहुत महत्वपूर्ण था - मैंने बेहद विनम्र रहने की कोशिश की! मैं घूम सकता था और चला जा सकता था, लेकिन मेरे प्रियजन मेरी ओर देखने लगे महत्वपूर्ण लोग. उसने लगभग कुछ नहीं कहा, उसकी सहेली आई और उसे अपने साथ ले गई। मैं इस तरह की गुस्ताखी से पूरी तरह हतप्रभ रह गया। उन्होंने मुझे कभी मेरा सूट नहीं दिया, मुझे दूसरा सूट लेना पड़ा जो मुझे फिट नहीं आया। और मैं लगभग रोते हुए मंच पर गया। ऐसे ही!

इस मामले में, मैं बस यही चाहता हूँ कि ऐसी कहानियाँ कम हों, और थिएटर केवल आनंद ही लाएगा! ख़ैर, शुभकामनाएँ रचनात्मक पथ. बातचीत के लिए शुक्रिया।

एलेक्जेंड्रा खोज़ेई द्वारा साक्षात्कार

प्रूफरीडर आर्टेम सिमाकिन

मॉस्को कंज़र्वेटरी के कोरल कंडक्टिंग विभाग की वर्षगांठ की पूर्व संध्या पर। पी.आई. त्चिकोवस्की, अगले साल अपनी 90वीं वर्षगांठ मनाते हुए, ऑर्फ़ियस रेडियो स्टेशन प्रसिद्ध विभाग के कलाकारों और स्नातकों के साथ साक्षात्कार की एक श्रृंखला शुरू कर रहा है। वर्षगांठ श्रृंखला के पहले अंक में - बोल्शोई थिएटर में बच्चों के गायक मंडल की निदेशक यूलिया मोलचानोवा के साथ एक बैठक।

- यूलिया इगोरवाना, कृपया हमें बताएं कि बोल्शोई थिएटर में बच्चों के गायन के निर्माण का इतिहास क्या है?

बच्चों का गाना बजानेवालों का समूह बोल्शोई थिएटर के सबसे पुराने समूहों में से एक है, जो लगभग 90 वर्ष पुराना है। बच्चों के गायन मंडली की उपस्थिति 1925-1930 की है। प्रारंभ में, यह थिएटर कलाकारों के बच्चों का एक समूह था जो ओपेरा प्रदर्शनों में भाग लेता था, क्योंकि लगभग हर ओपेरा प्रदर्शन में बच्चों के गायक मंडल का एक हिस्सा होता था। बाद में, जब महान के दौरान थिएटर देशभक्ति युद्धनिकासी में था, बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायन की एक पेशेवर रचनात्मक टीम पहले ही बनाई जा चुकी थी, और इसके समूहों के लिए सख्त चयन किया जाने लगा। जिसके बाद गाना बजानेवालों को शक्तिशाली रचनात्मक विकास प्राप्त हुआ, और आज यह एक उज्ज्वल, मजबूत समूह है, जिसमें भाग लेने के अलावा थिएटर प्रदर्शन, अब में भी प्रदर्शन करता है कॉन्सर्ट हॉलन केवल बोल्शोई थिएटर ऑर्केस्ट्रा के साथ, बल्कि अन्य प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा और कंडक्टरों के साथ भी।

- यानी बच्चों का गाना बजानेवालों का समूह केवल थिएटर प्रदर्शन तक ही सीमित नहीं है?

बेशक, गाना बजानेवालों का थिएटर से गहरा संबंध है, लेकिन थिएटर के अलावा, यह सक्रिय स्वतंत्र संचालन भी करता है संगीत कार्यक्रम गतिविधियाँ. हम मॉस्को के प्रमुख ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन करते हैं और हमें रूस और विदेशों दोनों में महत्वपूर्ण संगीत समारोहों में आमंत्रित किया जाता है। गाना बजानेवालों का अपना एकल कार्यक्रम है, जिसके साथ हमने कई बार विदेश यात्रा की है: जर्मनी, इटली, लिथुआनिया, जापान तक।

- क्या गाना बजानेवालों का दल थिएटर के साथ दौरे पर जाता है?

नहीं, हमेशा नहीं. चूँकि बच्चों की मंडली को थिएटर टूर पर ले जाना काफी कठिन होता है। दौरे पर, थिएटर आमतौर पर स्थानीय बच्चों के समूह के साथ प्रदर्शन करता है। ऐसा करने के लिए, मैं पहले से पहुंचता हूं, और लगभग एक या डेढ़ सप्ताह में मैं स्थानीय बच्चों के गायक मंडल के साथ अध्ययन करता हूं, उनके साथ भाग सीखता हूं, और उन्हें प्रदर्शन में शामिल करता हूं। और जब तक हमारी थिएटर मंडली आती है, स्थानीय बच्चे पहले से ही प्रदर्शनों की सूची में पारंगत हो चुके होते हैं। गायक मंडली के रूप में यह मेरी नौकरी का भी हिस्सा है।

- क्या आज बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायक मंडल में बहुत सारे लोग हैं?

आज गायक मंडली में लगभग 60 लोग हैं। यह स्पष्ट है कि सभी लोग एक साथ प्रदर्शन के लिए बहुत कम ही जाते हैं, क्योंकि अलग-अलग प्रदर्शन के लिए गायक मंडल के सदस्यों की पूरी तरह से अलग संख्या की आवश्यकता होती है।

- आमतौर पर दौरे पर टीम की संरचना क्या होती है?

इष्टतम संख्या 40-45 लोग हैं। छोटा रोस्टर लेने का कोई मतलब नहीं है (आखिरकार, आपको यह समझने की ज़रूरत है कि कोई बीमार हो सकता है, कोई किसी कारण से अचानक प्रदर्शन नहीं कर पाएगा), और 45 से अधिक लोगों को लेना भी अच्छा नहीं है - यह पहले से ही ओवरलोड है.

- आप 18 वर्ष से कम उम्र के बच्चों को यात्रा करने के लिए माता-पिता की अनुमति के मुद्दे को कैसे हल करेंगे?

यहां, निश्चित रूप से, हमने लंबे समय तक सब कुछ पर काम किया है। हम छह साल की उम्र से बच्चों को विदेश ले जाते हैं। कंडक्टर के अलावा, एक डॉक्टर, एक निरीक्षक और एक प्रशासक को समूह के साथ यात्रा करनी चाहिए। बेशक, दौरा टीम को एक साथ लाता है। जब भी किसी दौरे और दौरे की तैयारी होती है, तो बच्चे मिलनसार और अधिक स्वतंत्र हो जाते हैं। हालाँकि, निश्चित रूप से, हमारे पास आम तौर पर बहुत कुछ है मैत्रीपूर्ण टीमबच्चों का एक सामान्य लक्ष्य और विचार होता है, जिसे वे बहुत ही मार्मिक और देखभाल के साथ मानते हैं।

जैसा कि आप जानते हैं, "अपनी आवाज़ तोड़ने" की प्रक्रिया हर किसी के लिए अलग-अलग होती है। हमारे थिएटर में बहुत अच्छे ध्वनि कलाकार हैं और बच्चों को उनमें भाग लेने का अवसर मिलता है। इसके अलावा, मैं स्वयं भी इस क्षण की बहुत सावधानी से निगरानी करता हूं, और यदि वापसी काफी गंभीर है और कठिन है, तो, निश्चित रूप से, आपको थोड़ी देर के लिए चुप रहने की जरूरत है।. इस मामले में, बच्चे वास्तव में एक छोटी शैक्षणिक यात्रा पर जाते हैं छुट्टी। यदि निकासी सुचारू रूप से होती है, तो हम धीरे-धीरे बच्चे को धीमी आवाज़ में स्थानांतरित करते हैं। उदाहरण के लिए, यदि कोई लड़का सोप्रानो गाता है और उसकी आवाज़ तिगुनी होती है, और फिर उसकी आवाज़ धीरे-धीरे कम हो जाती है, तो बच्चा अल्टोज़ में बदल जाता है। आमतौर पर यह प्रक्रिया काफी शांति से होती है। लड़कियों में, यदि वे सही ध्वनि उत्पादन के साथ गाती हैं और यदि उनकी श्वास सही है, तो एक नियम के रूप में, "आवाज़ टूटने" की कोई समस्या उत्पन्न नहीं होती है।

क्या कभी ऐसा हुआ है कि आपके समूह के बच्चे, जो सैद्धांतिक रूप से शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची में हैं, अचानक स्टूडियो भी जाने लगे? पॉप स्वर? या यह मूलतः असंभव है?

यहाँ, बल्कि, विपरीत होता है। ऐसे मामले सामने आए हैं जब विभिन्न बच्चों के पॉप समूहों के लोग हमारे लिए ऑडिशन देने आए और हमने कुछ बच्चों को अपनी टीम में भी ले लिया। यह स्पष्ट है कि पॉप और शास्त्रीय गायन शैलियाँ अभी भी भिन्न हैं, इसलिए उन्हें संयोजित करना असंभव है। गायन शैली में अंतर के कारण एक बच्चे के लिए भी यह कठिन है। मुझे यह ध्यान रखना चाहिए कि हम अभी यह बात नहीं कर रहे हैं कि गायन की कौन सी शैली बेहतर है या कौन सी ख़राब है। हम केवल इस तथ्य के बारे में बात कर रहे हैं कि दिशाएँ अलग-अलग हैं, इसलिए उन्हें संयोजित करना लगभग असंभव है, और मुझे नहीं लगता कि यह आवश्यक है।

- यूलिया इगोरवाना, कृपया हमें रिहर्सल कार्यक्रम के बारे में बताएं?

बेशक, हम एक ही शेड्यूल का पालन करने का प्रयास करते हैं; हमारी अधिकांश रिहर्सल शाम को होती है। लेकिन स्थितियां अलग हैं. बेशक, हम थिएटर शेड्यूल से बहुत जुड़े हुए हैं, इसलिए यदि ऑर्केस्ट्रा रिहर्सल (उदाहरण के लिए, सुबह वाले) होते हैं, तो यह काफी समझ में आता है कि बच्चों को उनमें बुलाया जाता है। या यदि बच्चे किसी प्रोडक्शन में शामिल हैं, तो उन्हें भी उस कार्यक्रम के अनुसार प्रदर्शन के लिए बुलाया जाता है जिसमें वह प्लेबिल पर दिखाई देता है। उदाहरण: जब ओपेरा "टुरंडोट" चल रहा था (जिसमें कुछ बच्चे गाते हैं, और कुछ बच्चे मंच पर नृत्य करते हैं), तो बच्चे वस्तुतः हर दूसरे दिन व्यस्त रहते थे। और आप इसके बारे में कुछ नहीं कर सकते। लेकिन जब उत्पादन समाप्त हो जाता है, तो हम निश्चित रूप से बच्चों को आराम करने के लिए कुछ दिन देते हैं।

- यह स्पष्ट है कि गाना बजानेवालों का समूह बच्चों के लिए है। संभवतः इसके साथ कुछ संगठनात्मक कठिनाइयाँ जुड़ी हुई हैं?

बेशक, संगठन में कुछ कठिनाइयाँ हैं, लेकिन मैं इस बात पर ज़ोर देना चाहता हूँ कि इस तथ्य के बावजूद कि टीम बच्चों के लिए है, मैं तुरंत उन्हें इस तथ्य का आदी बनाने की कोशिश करता हूँ कि वे पहले से ही वयस्क हैं। जब से वे थिएटर में आए हैं, वे पहले से ही कलाकार हैं, जिसका अर्थ है कि उनके पास पहले से ही जिम्मेदारी का एक निश्चित हिस्सा है। मैं उन्हें इस तरह बड़ा करने की कोशिश करती हूं कि यहां वे वयस्क कलाकारों की तरह व्यवहार करें।' सबसे पहले, इसका संबंध मंच पर जाने, दृश्यों और अनुशासन से है। यानी बड़ी जिम्मेदारी के साथ. क्योंकि जब आप कहीं बाहर जाते हैं KINDERGARTENया स्कूल में एक कविता पढ़ें - यह एक बात है, और जब आप बोल्शोई थिएटर के मंच पर जाते हैं तो यह पूरी तरह से अलग होता है। किसी भी मामले में, यह बहुत बाध्यकारी है. इसीलिए उन्हें वयस्क कलाकारों की तरह महसूस करना चाहिए, किए गए हर आंदोलन और गाए गए शब्द के लिए जिम्मेदार महसूस करना चाहिए और मुझे ऐसा लगता है कि 6-7 साल की उम्र में छोटे बच्चे भी बहुत जल्दी वयस्क हो जाते हैं और सामान्य तौर पर, अपनी जिम्मेदारी महसूस करते हैं।

- क्या रिहर्सल या प्रदर्शन से पहले भोजन पर कोई प्रतिबंध है? क्या वे सब कुछ खा सकते हैं?

बेशक, में सामान्य जीवनवे आम बच्चों की तरह ही सब कुछ खाते हैं. हालाँकि प्रदर्शन के दौरान, जब थिएटर उन्हें खाना खिलाता है (बच्चों को विशेष कूपन दिए जाते हैं जिसके लिए वे एक निश्चित राशि के लिए कुछ भोजन ले सकते हैं)। इन दिनों मैं विशेष रूप से बुफे में जाता हूं और चेतावनी देता हूं कि आज बच्चों का प्रदर्शन है, इसलिए मैं बच्चों को स्पार्कलिंग पानी और चिप्स बेचने से स्पष्ट रूप से मना करता हूं। जैसा कि आप जानते हैं, यह वही है जो बच्चे आमतौर पर बुफे में खरीदते हैं, उदाहरण के लिए, पूरा दोपहर का भोजन लेने के बजाय।

यह स्नायुबंधन के लिए बुरा है; चिप्स गले में खराश और घरघराहट का कारण बनते हैं, और कार्बोनेटेड मीठा पानी वास्तव में "आवाज़ को सुखा देता है" और आवाज़ कर्कश हो जाती है।

- गंभीर रोजमर्रा की जिंदगी के अलावा, शायद कुछ और भी हैं मजेदार घटनाएँ?

हां, बिल्कुल, ऐसे बहुत सारे मामले हैं। उदाहरण के लिए, ओपेरा बोरिस गोडुनोव के दौरान, बच्चे सेंट बेसिल कैथेड्रल (जहां वे पवित्र मूर्ख के साथ गाते हैं) के एक दृश्य में भाग लेते हैं। इस दृश्य में, बच्चे भिखारियों, रागमफिन्स का किरदार निभाते हैं, और उन्हें उसी के अनुसार बनाया जाता है, उन्हें विशेष चीथड़े पहनाए जाते हैं, चोट, घर्षण और विशिष्ट पीलापन उन पर चित्रित किया जाता है और इस निकास से पहले एक पूरी तरह से अलग प्रकृति का एक दृश्य होता है जिसमें एक गेंद होती है मरीना मनिशेक, गंभीर पोशाकों में फव्वारे पर एक दृश्य जिसमें सबसे अमीर दर्शकों का चित्रण है, और मंच के बीच में एक सुंदर फव्वारा है। इस तस्वीर के शुरू होने से पहले, बेशक, पर्दा बंद कर दिया गया है और इसलिए बच्चे, अपनी अगली उपस्थिति के लिए पहले से ही रागमफिन्स के रूप में तैयार होकर, मंच के पीछे चले गए - वे देखने में रुचि रखते हैं - यहाँ एक असली फव्वारा है! और इसलिए वे, भिखारियों की वेशभूषा में, फव्वारे की ओर भागे और पानी में छींटे मारने लगे, वहां से कुछ पकड़ लिया और मंच निदेशक ने मंच पर बच्चों को न देखकर पर्दा उठाने का आदेश दिया और अब पर्दे की कल्पना करें खुलता है - धर्मनिरपेक्ष दर्शक, महल की महंगी सजावट, सब कुछ चमकता है और इस फव्वारे में लगभग दस भूखे लोग कपड़े धो रहे हैं और छींटे मार रहे हैं.. यह बहुत मजेदार था…

- मुझे आश्चर्य है कि क्या बच्चों के लिए भी कोई मेकअप आर्टिस्ट है?

मेकअप आर्टिस्ट और कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर बहुत ज़रूरी हैं। सब कुछ वयस्कों जैसा है। उन्हें एक विशेष तरीके से तैयार किया जाता है, उन्हें कपड़े पहनने और पोशाक तय करने में मदद की जाती है। बेशक, पोशाक डिजाइनर यह सुनिश्चित करते हैं कि सभी बच्चे आवश्यक दृश्य के लिए जाने के लिए तैयार हैं। इसके अतिरिक्त! जब कोई नया प्रोडक्शन आता है, तो उनमें से प्रत्येक की अपनी पोशाक होती है, बच्चे फिटिंग में जाते हैं, यह भी उनके लिए हमेशा बहुत दिलचस्प होता है।

- क्या ऐसे मामले सामने आए हैं जब बच्चों का गाना बजानेवालों का समूह एकल कलाकारों में बदल गया?

निश्चित रूप से! यह बिल्कुल स्वाभाविक है - जो बच्चे यहां काम करना शुरू करते हैं, उन्हें थिएटर से बहुत लगाव हो जाता है। आख़िरकार, थिएटर बहुत आकर्षक है। और, एक नियम के रूप में, यहां आने वाले कई बच्चे अपने भाग्य को संगीत से जोड़ने का प्रयास करते हैं। इसलिए, कई लोग संगीत विद्यालयों, कंज़र्वेटरीज़ और संस्थानों में प्रवेश करते हैं। यहां बच्चे बहुत अच्छा गाते हैं, उन्हें प्रमुख ओपेरा सितारों को सुनने, उनके साथ एक ही प्रदर्शन में गाने और उनसे मंच कौशल सीखने का अवसर मिलता है। बच्चों के गायक मंडल में से कुछ फिर वयस्क गायक मंडल में चले जाते हैं, कुछ एकल कलाकार बन जाते हैं, कुछ ऑर्केस्ट्रा कलाकार बन जाते हैं। सामान्य तौर पर, कई लोग किसी न किसी तरह से थिएटर में लौट आते हैं, या बस अपने जीवन को संगीत से जोड़ लेते हैं।

- एक युवा कलाकार किस उम्र तक बच्चों के गायन में गा सकता है?

17-18 साल तक की उम्र. यदि गायन जारी रखने की इच्छा है, पहले से ही एक वयस्क गायक मंडली में, तो इस मामले में, निश्चित रूप से, उन्हें हर किसी की तरह, एक वयस्क गायक मंडली के लिए योग्यता प्रतियोगिता उत्तीर्ण करने की आवश्यकता है। एक वयस्क गायक मंडल में शामिल होने के लिए, आपके पास पहले से ही संगीत की शिक्षा होनी चाहिए। कम से कम एक संगीत विद्यालय. और आप 20 साल की उम्र से एक वयस्क गायक मंडली में शामिल हो सकते हैं।

- संभवतः बच्चों के गायक मंडल के सभी सदस्य संगीत विद्यालयों में संगीत की शिक्षा प्राप्त करते हैं?

निःसंदेह, निश्चित रूप से। लगभग सभी बच्चे संगीत विद्यालयों में पढ़ते हैं। आख़िरकार, यह एक थिएटर है, कोई संगीत विद्यालय नहीं। गाना बजानेवालों का समूह एक बिल्कुल संगीत कार्यक्रम है और निश्चित रूप से, हमारे कार्यक्रम में सोलफेगियो, लयबद्धता, सद्भाव जैसे विषय नहीं हैं… स्वाभाविक रूप से, बच्चों को इसमें अध्ययन करना चाहिए संगीत विद्यालय, और जब वे वहां पढ़ते हैं तो यह बहुत अच्छा होता है।

- जहाँ तक मुझे पता है, आपने खुद भी बचपन में बोल्शोई थिएटर गायक मंडली में गाया था?

हां, काफी लंबे समय तक मैंने बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायन में गाया। इसके अलावा, वयस्क गायक मंडल की निदेशक ऐलेना उज़्काया भी बचपन में बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायक मंडल में एक कलाकार थीं। मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से, बच्चों के गायन में गाना काफी हद तक मेरे भविष्य के भाग्य को निर्धारित करता है।

- यूलिया इगोरवाना, क्या आपके माता-पिता संगीतकार हैं?

नहीं। हालाँकि मेरे पिता बहुत प्रतिभाशाली व्यक्ति हैं। पियानो को खूबसूरती से बजाता है और सुधार करता है। वह बहुत संगीतमय हैं. हालाँकि उन्होंने पूरी तरह से तकनीकी शिक्षा प्राप्त की है।

- पेशे के लिए आपका रास्ता क्या था?

मैंने नियमित संगीत स्कूल नंबर 50 में पियानो का अध्ययन किया, फिर एक प्रतियोगिता के माध्यम से (कई राउंड में एक बहुत ही गंभीर प्रतियोगिता हुई) मैंने बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायन में प्रवेश किया। फिर उसने अधिक गंभीरता से अध्ययन करना शुरू किया, पहले संगीत विद्यालय में प्रवेश किया और फिर मॉस्को कंज़र्वेटरी में गायक मंडली के संचालक के रूप में प्रवेश किया प्रोफेसर बोरिस इवानोविच की कक्षाकुलिकोवा, - लगभग। लेखक)।

बच्चे हर समय व्यस्त रहते हैं अलग-अलग दिन – विभिन्न समूह, क्या आप रिहर्सल के लिए अलग-अलग समूहों को बुलाते हैं क्या आपके पास व्यक्तिगत रूप से छुट्टी के दिन निश्चित हैं?

हाँ। पूरे थिएटर की तरह सोमवार को भी मेरी एक दिन की छुट्टी है।

रेडियो ऑर्फ़ियस एकातेरिना एंड्रियास के विशेष संवाददाता द्वारा साक्षात्कार

यूलिया मोलचानोवा( बोल्शोई थिएटर में बच्चों के गायक मंडल के निदेशक।)
: "बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायक मंडल के कई कलाकार अपने भाग्य को संगीत से जोड़ने का प्रयास करते रहते हैं"

बोल्शोई थिएटर में एक भी बड़े पैमाने पर ओपेरा का निर्माण बच्चों के गायन के बिना पूरा नहीं होता है। ऑर्फ़ियस रेडियो संवाददाता एकातेरिना एंड्रियास ने बोल्शोई थिएटर में बच्चों के गायक मंडल की निदेशक यूलिया मोलचानोवा से मुलाकात की।

- यूलिया इगोरवाना, कृपया हमें बताएं कि बोल्शोई थिएटर में बच्चों के गायन के निर्माण का इतिहास क्या है?

- बच्चों का गाना बजानेवालों का समूह बोल्शोई थिएटर के सबसे पुराने समूहों में से एक है, यह लगभग 90 साल पुराना है। बच्चों के गायन मंडली की उपस्थिति 1925-1930 की है। प्रारंभ में, यह थिएटर कलाकारों के बच्चों का एक समूह था जो ओपेरा प्रदर्शनों में भाग लेता था, क्योंकि लगभग हर ओपेरा प्रदर्शन में बच्चों के गायक मंडल का एक हिस्सा होता था। बाद में, जब महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान थिएटर को खाली कर दिया गया, तो बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायन का एक पेशेवर रचनात्मक समूह बनाया गया, और इसके समूहों के लिए एक सख्त चयन प्रक्रिया शुरू हुई। जिसके बाद गाना बजानेवालों को शक्तिशाली रचनात्मक विकास प्राप्त हुआ, और आज यह एक उज्ज्वल, मजबूत समूह है, जो नाटकीय प्रदर्शन में भाग लेने के अलावा, अब न केवल बोल्शोई थिएटर ऑर्केस्ट्रा के साथ, बल्कि अन्य प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा के साथ कॉन्सर्ट हॉल में भी प्रदर्शन करता है। कंडक्टर.

- यानी बच्चों का गाना बजानेवालों का समूह केवल थिएटर प्रदर्शन तक ही सीमित नहीं है?

- बेशक, गाना बजानेवालों का थिएटर से गहरा संबंध है, लेकिन नाटकीय गतिविधियों के अलावा, यह सक्रिय स्वतंत्र संगीत कार्यक्रम भी आयोजित करता है। हम मॉस्को के प्रमुख ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन करते हैं और हमें रूस और विदेशों दोनों में महत्वपूर्ण संगीत कार्यक्रमों में आमंत्रित किया जाता है। गाना बजानेवालों का अपना एकल कार्यक्रम है, जिसके साथ हमने कई बार विदेश यात्रा की है: जर्मनी, इटली, लिथुआनिया, जापान....

- क्या गाना बजानेवालों का दल थिएटर के साथ दौरे पर जाता है?

- नहीं, हमेशा नहीं. चूँकि बच्चों की मंडली को थिएटर टूर पर ले जाना काफी कठिन होता है। दौरे पर, थिएटर आमतौर पर स्थानीय बच्चों के समूह के साथ प्रदर्शन करता है। ऐसा करने के लिए, मैं पहले से पहुंचता हूं, और लगभग एक या डेढ़ सप्ताह में मैं स्थानीय बच्चों के गायक मंडल के साथ अध्ययन करता हूं, उनके साथ भाग सीखता हूं, और उन्हें प्रदर्शन में शामिल करता हूं। और जब तक हमारी थिएटर मंडली आती है, स्थानीय बच्चे पहले से ही प्रदर्शनों की सूची में पारंगत हो चुके होते हैं। गायक मंडली के रूप में यह मेरी नौकरी का भी हिस्सा है।

- क्या आज बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायक मंडल में बहुत सारे लोग हैं?

- आज गायक मंडली में लगभग 60 लोग हैं। यह स्पष्ट है कि सभी लोग एक साथ प्रदर्शन के लिए बहुत कम ही जाते हैं - आखिरकार, विभिन्न प्रदर्शनों के लिए गायक मंडल के सदस्यों की पूरी तरह से अलग संख्या की आवश्यकता होती है।

- आमतौर पर दौरे पर टीम की संरचना क्या होती है?

- इष्टतम संख्या 40-45 लोग हैं। छोटा रोस्टर लेने का कोई मतलब नहीं है (आखिरकार, आपको यह समझने की ज़रूरत है कि कोई बीमार हो सकता है, कोई किसी कारण से अचानक प्रदर्शन नहीं कर पाएगा), और 45 से अधिक लोगों को लेना भी अच्छा नहीं है - यह पहले से ही ओवरलोड है.

- आप 18 वर्ष से कम उम्र के बच्चों को यात्रा करने के लिए माता-पिता की अनुमति के मुद्दे को कैसे हल करेंगे?

- यहाँ, निश्चित रूप से, सब कुछ लंबे समय से काम कर रहा है। हम छह साल की उम्र से बच्चों को विदेश ले जाते हैं। कंडक्टर के अलावा, एक डॉक्टर, एक निरीक्षक और एक प्रशासक को समूह के साथ यात्रा करनी चाहिए। बेशक, दौरा टीम को एक साथ लाता है। जब भी किसी दौरे और दौरे की तैयारी होती है, तो बच्चे मिलनसार और अधिक स्वतंत्र हो जाते हैं। हालाँकि, निश्चित रूप से, हमारे पास आम तौर पर एक बहुत ही मिलनसार टीम होती है - बच्चों का एक सामान्य लक्ष्य और विचार होता है, जिसे वे बहुत ही मार्मिक और देखभाल के साथ मानते हैं।

- और जब बच्चों की आवाज़ ख़राब हो जाती है, तो क्या वे गाना जारी रखते हैं या रचनात्मक ब्रेक लेते हैं?

- जैसा कि आप जानते हैं, "वॉयस ब्रेकिंग" की प्रक्रिया हर किसी के लिए अलग-अलग होती है। हमारे थिएटर में बहुत अच्छे ध्वनि कलाकार हैं और बच्चों को उनमें भाग लेने का अवसर मिलता है। इसके अलावा, मैं स्वयं भी इस क्षण की बहुत सावधानी से निगरानी करता हूं, और यदि वापसी काफी गंभीर और कठिन है, तो, निश्चित रूप से, आपको थोड़ी देर के लिए चुप रहने की जरूरत है.... इस मामले में, बच्चे वास्तव में आगे बढ़ते हैं एक छोटी शैक्षणिक छुट्टी. यदि निकासी सुचारू रूप से होती है, तो हम धीरे-धीरे बच्चे को धीमी आवाज़ में स्थानांतरित करते हैं। उदाहरण के लिए, यदि कोई लड़का सोप्रानो गाता है और उसकी आवाज़ तिगुनी होती है, और फिर उसकी आवाज़ धीरे-धीरे कम हो जाती है, तो बच्चा अल्टोज़ में बदल जाता है। आमतौर पर यह प्रक्रिया काफी शांति से होती है। लड़कियों में, यदि वे सही ध्वनि उत्पादन के साथ गाती हैं और यदि उनकी श्वास सही है, तो एक नियम के रूप में, "आवाज़ टूटने" की कोई समस्या उत्पन्न नहीं होती है।

क्या कभी ऐसा हुआ है कि आपके समूह के बच्चे, जो सिद्धांत रूप से शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची में हैं, अचानक पॉप वोकल स्टूडियो में जाने लगे? या यह मूलतः असंभव है?

"ऐसा लगता है कि यहां बिल्कुल विपरीत हो रहा है।" ऐसे मामले सामने आए हैं जब विभिन्न बच्चों के पॉप समूहों के लोग हमारे लिए ऑडिशन देने आए... और हमने कुछ बच्चों को अपनी टीम में भी ले लिया। यह स्पष्ट है कि पॉप और शास्त्रीय स्वर अभी भी अलग-अलग दिशाएँ हैं, इसलिए उन्हें संयोजित करना असंभव है। यह एक बच्चे के लिए भी कठिन है - गायन की शैली में अंतर के कारण। मुझे यह ध्यान रखना चाहिए कि हम अभी यह बात नहीं कर रहे हैं कि गायन की कौन सी शैली बेहतर है या कौन सी ख़राब है। हम केवल इस तथ्य के बारे में बात कर रहे हैं कि दिशाएँ अलग-अलग हैं, इसलिए उन्हें संयोजित करना लगभग असंभव है, और मुझे लगता है कि यह आवश्यक नहीं है।

- यूलिया इगोरवाना, कृपया हमें रिहर्सल कार्यक्रम के बारे में बताएं?

- बेशक, हम एक ही शेड्यूल का पालन करने की कोशिश करते हैं, ज्यादातर हमारी रिहर्सल शाम को होती है। लेकिन स्थितियां अलग हैं. बेशक, हम थिएटर शेड्यूल से बहुत जुड़े हुए हैं, इसलिए यदि ऑर्केस्ट्रा रिहर्सल (उदाहरण के लिए, सुबह वाले) होते हैं, तो यह काफी समझ में आता है कि बच्चों को उनमें बुलाया जाता है। या यदि बच्चे किसी प्रोडक्शन में शामिल हैं, तो उन्हें भी प्रदर्शन के लिए बुलाया जाता है - उस शेड्यूल में जिसमें यह प्लेबिल पर दिखाई देता है। उदाहरण: जब ओपेरा "टुरंडोट" चल रहा था (जिसमें कुछ बच्चे गाते हैं, और कुछ बच्चे मंच पर नृत्य करते हैं), तो बच्चे वस्तुतः हर दूसरे दिन व्यस्त रहते थे। और आप इसके बारे में कुछ नहीं कर सकते। लेकिन जब उत्पादन समाप्त हो जाता है, तो हम निश्चित रूप से बच्चों को आराम करने के लिए कुछ दिन देते हैं।

- यह स्पष्ट है कि गाना बजानेवालों का समूह बच्चों का समूह है। संभवतः इसके साथ कुछ संगठनात्मक कठिनाइयाँ जुड़ी हुई हैं?

- बेशक, संगठन में कुछ कठिनाइयां हैं, लेकिन मैं इस बात पर जोर देना चाहता हूं कि इस तथ्य के बावजूद कि टीम बच्चों के लिए है, मैं तुरंत उन्हें इस तथ्य के आदी बनाने की कोशिश करता हूं कि वे पहले से ही वयस्क हैं। जब से वे थिएटर में आए हैं, वे पहले से ही कलाकार हैं, जिसका अर्थ है कि उनके पास पहले से ही जिम्मेदारी का एक निश्चित हिस्सा है। मैं उन्हें इस तरह बड़ा करने की कोशिश करती हूं कि यहां वे वयस्क कलाकारों की तरह व्यवहार करें।' सबसे पहले, इसका संबंध मंच पर जाने, दृश्यों और अनुशासन से है। यानी बड़ी जिम्मेदारी के साथ. क्योंकि जब आप किसी किंडरगार्टन या स्कूल में कविता पढ़ने जाते हैं, तो यह एक बात है, और जब आप बोल्शोई थिएटर के मंच पर जाते हैं तो यह पूरी तरह से अलग होता है। किसी भी मामले में, यह बहुत बाध्यकारी है. इसीलिए उन्हें वयस्क कलाकारों की तरह महसूस करना चाहिए, किए गए हर आंदोलन और गाए गए शब्द के लिए जिम्मेदार महसूस करना चाहिए... और मुझे ऐसा लगता है कि 6-7 साल की उम्र में छोटे बच्चे भी बहुत जल्दी वयस्क हो जाते हैं और सामान्य तौर पर, अपनी जिम्मेदारी महसूस करते हैं।

- क्या रिहर्सल या प्रदर्शन से पहले भोजन पर कोई प्रतिबंध है? क्या वे सब कुछ खा सकते हैं?

- बेशक, आम जिंदगी में वे आम बच्चों की तरह सब कुछ खाते हैं। हालाँकि प्रदर्शन के दौरान, जब थिएटर उन्हें खाना खिलाता है (बच्चों को विशेष कूपन दिए जाते हैं जिसके लिए वे एक निश्चित राशि के लिए कुछ भोजन ले सकते हैं)। इन दिनों मैं विशेष रूप से बुफे में जाता हूं और चेतावनी देता हूं कि आज बच्चों का प्रदर्शन है, इसलिए मैं बच्चों को स्पार्कलिंग पानी और चिप्स बेचने से स्पष्ट रूप से मना करता हूं। जैसा कि आप जानते हैं, यह वही है जो बच्चे आमतौर पर बुफे में खरीदते हैं, उदाहरण के लिए, पूरा दोपहर का भोजन लेने के बजाय।

- यह स्नायुबंधन के लिए बुरा है... चिप्स से गले में खराश, घरघराहट होती है, और कार्बोनेटेड मीठा पानी वास्तव में "आवाज़ को सुखा देता है"...आवाज़ कर्कश हो जाती है।

- गंभीर रोजमर्रा की जिंदगी के अलावा, शायद कुछ मजेदार घटनाएं भी हैं?

- हां, बिल्कुल, ऐसे बहुत सारे मामले हैं। उदाहरण के लिए, ओपेरा बोरिस गोडुनोव के दौरान, बच्चे सेंट बेसिल कैथेड्रल (जहां वे पवित्र मूर्ख के साथ गाते हैं) के एक दृश्य में भाग लेते हैं। इस दृश्य में, बच्चे भिखारी, रागमफ़िन खेलते हैं, और उन्हें उसी के अनुसार बनाया जाता है - उन्हें विशेष चीथड़े पहनाए जाते हैं, चोट, खरोंच, विशिष्ट पीलापन उन पर चित्रित किया जाता है... और इस उपस्थिति से पहले एक पूरी तरह से अलग प्रकृति का दृश्य होता है - मरीना मनिशेक में एक गेंद, फव्वारे पर एक दृश्य - शानदार औपचारिक पोशाकों के साथ सबसे अमीर दर्शकों का चित्रण, और मंच के बीच में एक सुंदर फव्वारा है। इस तस्वीर के शुरू होने से पहले, बेशक, पर्दा बंद कर दिया गया है... इसलिए बच्चे, अपनी अगली उपस्थिति के लिए पहले से ही रागमफिन्स के रूप में तैयार होकर, मंच के पीछे चले गए - वे देखने में रुचि रखते हैं - यहाँ एक असली फव्वारा है! और इसलिए वे, भिखारियों की वेशभूषा में, फव्वारे की ओर भागे और पानी में छींटे मारने लगे, वहाँ से कुछ पकड़ लिया... और मंच निदेशक ने बच्चों को मंच पर न देखकर पर्दा उठाने का आदेश दिया.. और जरा कल्पना करें - पर्दा खुलता है - एक धर्मनिरपेक्ष दर्शक, महँगा सजावट वाला महल, सब कुछ चमकता हुआ... और लगभग दस भूखे लोग इस फव्वारे में नहाते और छींटे मारते हुए... यह बहुत मज़ेदार था...

- मुझे आश्चर्य है कि क्या बच्चों के लिए भी कोई मेकअप आर्टिस्ट है?

- निश्चित रूप से - मेकअप आर्टिस्ट और कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर दोनों। सब कुछ वयस्कों जैसा है। उन्हें एक विशेष तरीके से तैयार किया जाता है, उन्हें कपड़े पहनने और पोशाक तय करने में मदद की जाती है। बेशक, पोशाक डिजाइनर यह सुनिश्चित करते हैं कि सभी बच्चे आवश्यक दृश्य के लिए जाने के लिए तैयार हैं। इसके अतिरिक्त! यह कब निकलता है? नया उत्पादन, उनमें से प्रत्येक अपना-अपना सूट बनवाता है, बच्चे फिटिंग में जाते हैं, यह भी उनके लिए हमेशा बहुत दिलचस्प होता है।

- क्या ऐसे मामले सामने आए हैं जब बच्चों का गाना बजानेवालों का समूह एकल कलाकारों में बदल गया?

- निश्चित रूप से! यह बिल्कुल स्वाभाविक है - जो बच्चे यहां काम करना शुरू करते हैं, उन्हें थिएटर से बहुत लगाव हो जाता है। आख़िरकार, थिएटर बहुत आकर्षक है। और, एक नियम के रूप में, यहां आने वाले कई बच्चे अपने भाग्य को संगीत से जोड़ने का प्रयास करते हैं। इसलिए, कई लोग फिर संगीत विद्यालयों, कंज़र्वेटरीज़ और संस्थानों में प्रवेश करते हैं... यहां बच्चे बहुत अच्छा गाते हैं, उन्हें प्रमुख ओपेरा सितारों को सुनने, उनके साथ एक ही प्रदर्शन में गाने और उनसे मंच कौशल सीखने का अवसर मिलता है। बच्चों के गायक मंडल में से कुछ फिर वयस्क गायक मंडल में चले जाते हैं, कुछ एकल कलाकार बन जाते हैं, कुछ ऑर्केस्ट्रा कलाकार बन जाते हैं... सामान्य तौर पर, कई लोग किसी न किसी तरह से थिएटर में लौट आते हैं, या बस अपने जीवन को संगीत से जोड़ लेते हैं।

- एक युवा कलाकार किस उम्र तक बच्चों के गायन में गा सकता है?

- 17-18 वर्ष तक की आयु। यदि गायन जारी रखने की इच्छा है, पहले से ही एक वयस्क गायक मंडली में, तो इस मामले में, निश्चित रूप से, उन्हें हर किसी की तरह, एक वयस्क गायक मंडली के लिए योग्यता प्रतियोगिता उत्तीर्ण करने की आवश्यकता है। एक वयस्क गायक मंडल में शामिल होने के लिए, आपके पास पहले से ही संगीत की शिक्षा होनी चाहिए। कम से कम एक संगीत विद्यालय. और आप 20 साल की उम्र से एक वयस्क गायक मंडली में शामिल हो सकते हैं।

- संभवतः बच्चों के गायक मंडल के सभी सदस्य संगीत विद्यालयों में संगीत की शिक्षा प्राप्त करते हैं?

- अवश्य, निश्चित रूप से। लगभग सभी बच्चे संगीत विद्यालयों में पढ़ते हैं। आख़िरकार, यह एक थिएटर है, कोई संगीत विद्यालय नहीं। गाना बजानेवालों का समूह एक बिल्कुल संगीत कार्यक्रम समूह है और निश्चित रूप से, हमारे कार्यक्रम में सॉलफ़ेगियो, लय, सद्भाव जैसे विषय नहीं हैं...स्वाभाविक रूप से, बच्चों को संगीत विद्यालय में पढ़ना चाहिए, और जब वे वहां पढ़ते हैं तो यह बहुत अच्छा होता है।

- जहाँ तक मुझे पता है, आपने खुद भी बचपन में बोल्शोई थिएटर गायक मंडली में गाया था?

- हां, काफी लंबे समय तक मैंने बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायन में गाया। इसके अलावा, वयस्क गायक मंडल की निदेशक ऐलेना उज़्काया भी बचपन में बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायक मंडल में एक कलाकार थीं। मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से, बच्चों के गायन में गाना काफी हद तक मेरे भविष्य के भाग्य को निर्धारित करता है।

- यूलिया इगोरवाना, क्या आपके माता-पिता संगीतकार हैं?

- नहीं। हालाँकि मेरे पिता बहुत प्रतिभाशाली व्यक्ति हैं। पियानो को खूबसूरती से बजाता है और सुधार करता है। वह बहुत संगीतमय हैं. हालाँकि उन्होंने पूरी तरह से तकनीकी शिक्षा प्राप्त की है।

- पेशे के लिए आपका रास्ता क्या था?

- मैंने नियमित संगीत स्कूल नंबर 50 में पियानो का अध्ययन किया, फिर एक प्रतियोगिता के माध्यम से (एक बहुत ही गंभीर प्रतियोगिता थी - कई राउंड) मैंने बोल्शोई थिएटर के बच्चों के गायन में प्रवेश किया। फिर उसने अधिक गंभीरता से अध्ययन करना शुरू किया, पहले संगीत विद्यालय में प्रवेश किया और फिर मॉस्को कंज़र्वेटरी में गायक मंडली के संचालक के रूप में प्रवेश किया प्रोफेसर बोरिस इवानोविच की कक्षाकुलिकोवा, - लगभग। लेखक)।

बच्चे अलग-अलग दिनों में हर समय व्यस्त रहते हैं - अलग-अलग समूह, आप रिहर्सल के लिए अलग-अलग समूहों को बुलाते हैं... क्या आपके पास व्यक्तिगत रूप से छुट्टी के दिन तय हैं?

-हाँ। मेरी एक दिन की छुट्टी है - पूरे थिएटर की तरह - सोमवार।

रेडियो ऑर्फ़ियस एकातेरिना एंड्रियास के विशेष संवाददाता द्वारा साक्षात्कार

पोल्का बैकगैमौन

आपके राज्य में...(कैस्टलस्की - दिव्य आराधना पद्धति से)

चेरुबिक (कास्टल - दिव्य आराधना पद्धति से)

पवित्र ईश्वर (कैस्टलस्की - दिव्य आराधना पद्धति से)

रूस के बोल्शोई थिएटर के युवा ओपेरा कार्यक्रम की घोषणा अतिरिक्त सेट 2018/19 सीज़न के लिए "एकल-गायक" विशेषता के साथ प्रतिभागी (दो से चार स्थानों से)। 1984-1998 के कलाकारों को कार्यक्रम में प्रतिस्पर्धी ऑडिशन में भाग लेने की अनुमति है। अपूर्ण या पूर्ण उच्च संगीत शिक्षा के साथ पैदा हुआ।

प्रतियोगी द्वारा चुने गए शहर में ऑडिशन की समय सीमा उस शहर में ऑडिशन की तारीख से तीन कैलेंडर दिन पहले है। अंतिम तारीखमॉस्को में ऑडिशन के लिए आवेदन दाखिल करना - इन ऑडिशन के शुरू होने से पांच कैलेंडर दिन पहले।

ऑडिशन में भाग लेने का सारा खर्च (यात्रा, आवास आदि) प्रतियोगियों द्वारा स्वयं वहन किया जाता है।

प्रतियोगिता आयोजित करने की प्रक्रिया

पहला दौर:

• त्बिलिसी, जॉर्जियाई ओपेरा और बैले थियेटर में ऑडिशन। ज़ेड पलियाश्विली - 25 मई, 2018
• येरेवन, येरेवन स्टेट कंज़र्वेटरी में ऑडिशन। कोमिटास - 27 मई, 2018
• सेंट पीटर्सबर्ग में ऑडिशन, सेंट पीटर्सबर्ग के छात्र युवाओं का महल - 30, 31 मई और 1 जून, 2018।
• चिसीनाउ में ऑडिशन, संगीत अकादमी, थिएटर और ललित कला- 5 जून 2018
• नोवोसिबिर्स्क, नोवोसिबिर्स्क में ऑडिशन अकादमिक रंगमंचओपेरा और बैले - 11 जून 2018
• येकातेरिनबर्ग में ऑडिशन, यूराल स्टेट कंज़र्वेटरी के नाम पर रखा गया। एम. पी. मुसॉर्स्की - 12 जून, 2018
• मिन्स्क में ऑडिशन, बेलारूस गणराज्य के राष्ट्रीय शैक्षणिक बोल्शोई ओपेरा और बैले थियेटर - 16 जून, 2018
• मॉस्को में ऑडिशन, बोल्शोई थिएटर, प्रशासनिक सहायक भवन में ओपेरा कक्षाएं - 20 और 21 सितंबर, 2018।

जून-जुलाई 2018 में फीफा विश्व कप के कारण, मॉस्को में राउंड I, II और III को सितंबर 2018 तक स्थगित कर दिया गया है।

प्रतिभागी अपने संगतकार के साथ ऑडिशन में आता है, पहले वेबसाइट पर एक इलेक्ट्रॉनिक फॉर्म भरता है।

प्रश्नावली को स्वीकृत माना जाता है यदि इसे भेजने के 10-15 मिनट के भीतर प्रेषक के ईमेल पते पर एक स्वचालित अधिसूचना भेजी जाती है।

मॉस्को में, अनिवासी प्रतिभागियों के लिए, पूर्व अनुरोध पर, थिएटर एक संगतकार प्रदान करता है।

ऑडिशन के प्रत्येक चरण में, प्रतिभागी को आयोग के सामने कम से कम दो एरिया प्रस्तुत करने होंगे - पहला गायक के अनुरोध पर, बाकी - प्रतियोगी द्वारा पहले प्रश्नावली में प्रदान की गई प्रदर्शनों की सूची में से आयोग की पसंद पर और पाँच तैयार अरिया सहित। अरिया की सूची में तीन या अधिक भाषाओं में अरिया शामिल होना चाहिए, आवश्यक रूप से रूसी, इतालवी, फ्रेंच और/या जर्मन। सूचीबद्ध सभी एरिया को उनकी मूल भाषा में निष्पादित किया जाना चाहिए। आयोग कम या अधिक एरिया सुनने का अधिकार सुरक्षित रखता है।

पहले दौर में प्रतिभागियों की संख्या सीमित नहीं है।

दूसरा दौर:

मॉस्को में ऑडिशन, बोल्शोई थिएटर, नया स्टेज - 22 सितंबर, ऐतिहासिक स्टेज - 23 सितंबर, 2018। प्रतिभागी अपने स्वयं के संगतकार के साथ ऑडिशन में आता है (थिएटर पूर्व अनुरोध पर अनिवासी प्रतिभागियों के लिए एक संगतकार प्रदान करता है)। प्रतिभागी को आयोग को दो या तीन एरिया प्रस्तुत करने होंगे - पहला गायक के अनुरोध पर, बाकी - पहले दौर के लिए तैयार किए गए प्रदर्शनों की सूची से आयोग की पसंद पर। सूचीबद्ध सभी एरिया को उनकी मूल भाषा में निष्पादित किया जाना चाहिए। आयोग के पास कम या अधिक संख्या में एरिया मांगने का अधिकार सुरक्षित है। दूसरे दौर में प्रतिभागियों की संख्या चालीस लोगों से अधिक नहीं है।

तीसरा दौर:

1. मॉस्को में ऑडिशन, बोल्शोई थिएटर, ऐतिहासिक मंच - 24 सितंबर, 2018। प्रतिभागी अपने स्वयं के संगतकार के साथ ऑडिशन में आता है (अनिवासी प्रतिभागियों के लिए, पूर्व अनुरोध पर, थिएटर एक संगतकार प्रदान करता है)। प्रतिभागी को अपने प्रदर्शनों की सूची से आयोग के प्रारंभिक चयन (दूसरे दौर के परिणामों के आधार पर) के अनुसार एक या दो एरिया प्रस्तुत करने होंगे।
2. कार्यक्रम नेताओं के साथ पाठ/साक्षात्कार।

तीसरे दौर में प्रतिभागियों की संख्या बीस लोगों से अधिक नहीं है।

बोल्शोई थिएटर का युवा ओपेरा कार्यक्रम

अक्टूबर 2009 में, रूस के राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थिएटर ने एक युवा ओपेरा कार्यक्रम बनाया, जिसके ढांचे के भीतर रूस और सीआईएस के युवा गायक और पियानोवादक व्यावसायिक विकास पाठ्यक्रम से गुजरते हैं। कई वर्षों से, प्रतिस्पर्धी ऑडिशन के परिणामस्वरूप कार्यक्रम में प्रवेश करने वाले युवा कलाकार विभिन्न अध्ययन कर रहे हैं शैक्षणिक अनुशासन, गायन पाठ, मास्टर कक्षाएं सहित प्रसिद्ध गायकऔर शिक्षक-शिक्षक, प्रशिक्षण विदेशी भाषाएँ, मंच आंदोलन और अभिनय. इसके अलावा, युवा कार्यक्रम में भाग लेने वाले प्रत्येक प्रतिभागी के पास व्यापक मंच अभ्यास, थिएटर के प्रीमियर और वर्तमान प्रस्तुतियों में भूमिकाएँ निभाने के साथ-साथ विभिन्न संगीत कार्यक्रम तैयार करना भी है।

युवा कार्यक्रम के अस्तित्व के वर्षों के दौरान, क्षेत्र के सबसे बड़े पेशेवरों ने प्रतिभागियों के साथ काम किया है। ओपेरा कला: गायक - ऐलेना ओबराज़त्सोवा, एवगेनी नेस्टरेंको, इरीना बोगाचेवा, मारिया गुलेगिना, मकवाला कासराश्विली, कैरोल वेनेस (यूएसए), नील शिकोफ (यूएसए), कर्ट रिडल (ऑस्ट्रिया), नथाली डेसे (फ्रांस), थॉमस एलन (ग्रेट ब्रिटेन); पियानोवादक - गिउलिओ ज़प्पा (इटली), एलेसेंड्रो अमोरेटी (इटली), लारिसा गेर्गिएवा, हुसोव ओर्फ़ेनोवा, मार्क लॉसन (यूएसए, जर्मनी), ब्रेंडा हर्ले (आयरलैंड, स्विट्जरलैंड), जॉन फिशर (यूएसए), जॉर्ज डार्डन (यूएसए); कंडक्टर - अल्बर्टो ज़ेड्डा (इटली), व्लादिमीर फ़ेडोज़ेव (रूस), मिखाइल युरोव्स्की (रूस), जियाकोमो सग्रीपंती (इटली); निदेशक - फ्रांसेस्का ज़ाम्बेलो (यूएसए), पॉल कुरेन (यूएसए), जॉन नॉरिस (यूएसए), आदि।

युवाओं के कलाकार और स्नातक ओपेरा कार्यक्रमदुनिया के सबसे बड़े स्थानों पर प्रदर्शन करें, जैसे मेट्रोपॉलिटन ओपेरा (यूएसए), रॉयल ओपेरा कोवेंट गार्डन (यूके), टीट्रो अल्ला स्काला (इटली), बर्लिन स्टेट ओपेरा (जर्मनी), डॉयचे ऑपरेशन बर्लिन (जर्मनी), पेरिस राष्ट्रीय ओपेरा(फ्रांस), वियना स्टेट ओपेरा (ऑस्ट्रिया), आदि। यूथ ओपेरा कार्यक्रम के कई स्नातक रूस के बोल्शोई थिएटर की मंडली में शामिल हो गए या थिएटर के अतिथि एकल कलाकार बन गए।

यूथ ओपेरा कार्यक्रम के कलात्मक निदेशक दिमित्री वडोविन हैं।

कार्यक्रम में अध्ययन के दौरान प्रतिभागियों को वजीफा दिया जाता है; अनिवासी प्रतिभागियों को एक छात्रावास प्रदान किया जाता है।