पक्कीनी द्वारा "टोस्का" (वियना ओपेरा, ला स्काला, नीदरलैंड ओपेरा)। पक्कीनी "टोस्का": निर्माण का इतिहास और नाटकों और ओपेरा दोनों के महान कलाकार

). प्रीमियर 14 जनवरी, 1900 को रोम के टीट्रो कोस्टानज़ी में हुआ।

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✪ चरवाहा आइशा ओरिनबासारोवा ओपेरा टोस्का 09/11/2014 अस्ताना ओपेरा

✪ सही रूसी अनुवाद के साथ टोस्का का उपसंहार।

उपशीर्षक

पात्र

सृष्टि का इतिहास

नाटक "टोस्का" वी. सरदोउ द्वारा विशेष रूप से सारा बर्नार्ड के लिए लिखा गया था और अभिनेत्री को इसमें भारी सफलता मिली थी। प्रीमियर 24 नवंबर, 1887 को पेरिस के पोर्टे सेंट-मार्टिन थिएटर में हुआ। पुकिनी ने मिलान थिएटर में नाटक देखा Filodramatico. 7 मई, 1889 को लिखे एक पत्र में, संगीतकार ने अपने प्रकाशक गिउलिओ रिकोर्डी को अपने काम के आधार पर ओपेरा लिखने के लिए सरदोउ की अनुमति प्राप्त करने के लिए सभी आवश्यक बातचीत करने का निर्देश दिया। इस नाटक ने वर्डी और फ्रैंचेटी के बीच लिब्रेटो के स्रोत के रूप में भी रुचि जगाई। उत्तरार्द्ध को ओपेरा लिखने का अधिकार प्राप्त हुआ और यहां तक ​​​​कि काम भी शुरू हुआ। हालाँकि, रिकोर्डी के लिए धन्यवाद, ये अधिकार अंततः पुक्किनी को दे दिए गए। संगीतकार ने पहली बार 1895 में ला बोहेमे के स्कोर पर काम में एक छोटे से ब्रेक के दौरान नए प्रोजेक्ट की ओर रुख किया। एल. इलिका (1859-1919), जिन्होंने फ्रैंचेटी के लिए लिब्रेटो लिखा था, जी. गियाकोसा (1847-1906) के साथ शामिल हो गए। 13 जनवरी, 1899 को, पेरिस में, पुक्किनी ने सरदोउ से मुलाकात की और नाटक का उपयोग करने के लिए उनकी सहमति प्राप्त की। बाद में, संगीतकार नाटक के लेखक के साथ कथानक में कुछ बदलावों पर सहमत हुए। पुक्किनी ने जोर देकर कहा कि सभी छोटी-छोटी जानकारियों को हटा दिया जाए, कथानक को यथासंभव सरल बनाया जाए और कार्रवाई को यथासंभव तेज किया जाए। मुख्य चरित्र की छवि में भी बदलाव आया: एक दिवा से जो एक स्वतंत्र विचार वाले कलाकार के लिए अपने प्यार को पाप मानती थी, फ्लोरिया टोस्का एक प्रतिभाशाली अभिनेत्री और इटली की देशभक्त में बदल गई।

प्रीमियर 14 जनवरी, 1900 को रोम के टीट्रो कोस्टानज़ी में हुआ। भूमिकाएँ निभाईं: चारिकलिया डारकल (टोस्का), एमिलियो डी मार्ची (कैवाराडोसी), यूजेनियो गिराल्डोनी (स्कार्पिया), रग्गेरो गैली (एन्सेलोटी), संचालन लियोपोल्डो मुग्नोन द्वारा किया गया। हॉल में उपस्थित थे: रानी मार्गरेट, इतालवी मंत्रिपरिषद के अध्यक्ष लुइगी पेलो, संस्कृति मंत्री बेसेली, पिएत्रो मैस्कैग्नी, फ्रांसेस्को सिलिया, फ्रैंचेटी, जियोवानी सगम्बट्टी। पहले तो ओपेरा को बिना उत्साह के स्वागत किया गया। प्रकृतिवाद के लिए, पुक्किनी की पिछली खोजों को दोहराते हुए, मधुर विचारों की अस्वाभाविकता के लिए उनकी निंदा की गई और यातना दृश्य की विशेष रूप से आलोचना की गई।

17 मार्च, 1900 को ओपेरा का प्रीमियर ला स्काला में हुआ। आर्टुरो टोस्कानिनी ने संचालन किया, टोस्का की भूमिका डार्कल ने, स्कार्पिया की भूमिका गिराल्डोनी ने, कैवराडोसी ने ग्यूसेप बोरजत्ती ने निभाई।

लिब्रेटो के अनुसार, ओपेरा जून 1800 में घटित होता है। सरदोउ को उनके नाटक में दी गई तारीखें अधिक सटीक हैं: 17 और 18 जून, 1800 की दोपहर, शाम और सुबह।

ओपेरा निम्नलिखित की पृष्ठभूमि में घटित होता है ऐतिहासिक घटनाओं. इटली लंबे समय से स्वतंत्र शहरों और भूमि की एक श्रृंखला रही है, जिसमें पोप राज्य देश के केंद्र में स्थित हैं। 1796 में नेपोलियन के नेतृत्व में फ्रांसीसी सेना ने इटली पर आक्रमण किया, 1798 में रोम में प्रवेश किया और वहां एक गणतंत्र की स्थापना की। गणतंत्र सात कौंसलों द्वारा शासित था; इनमें से एक कौंसल, लिबरो एंजेलुची, सेसारे एंजेलोटी का प्रोटोटाइप हो सकता है। गणतंत्र की रक्षा करने वाले फ्रांसीसी ने रोम छोड़ दिया, जिस पर नेपल्स साम्राज्य के सैनिकों ने कब्जा कर लिया था।

मई 1800 में, नेपोलियन ने फिर से इटली में सेना भेजी और 14 जून को मारेंगो की लड़ाई में उसकी सेना ऑस्ट्रियाई से मिली। ऑस्ट्रियाई लोगों के कमांडर-इन-चीफ, मेलास ने अपनी जीत के प्रति आश्वस्त होकर, रोम में एक दूत भेजा, लेकिन नेपोलियन को शाम को सुदृढीकरण प्राप्त हुआ और वह जीतने में कामयाब रहा, और मेलास को पहले के बाद दूसरा दूत भेजना पड़ा। इन घटनाओं के बाद, नियपोलिटन ने रोम छोड़ दिया, और फ्रांसीसियों ने चौदह वर्षों के लिए शहर पर कब्ज़ा कर लिया।

अधिनियम एक

एंजेलोटी, एक रिपब्लिकन जो जेल से भाग गया था, उसने सेंट एंड्रिया डेला वैले के रोमन चर्च में शरण ली। वह अट्टावंती चैपल में छिप जाता है, जिसकी चाबी उसकी बहन, मार्चियोनेस ऑफ अट्टावंती ने मैडोना की मूर्ति के नीचे छोड़ दी थी। भगोड़े पर ध्यान दिए बिना, पादरी चर्च में प्रवेश करता है, और यहां काम करने वाले कलाकार मारियो कैवराडोसी के लिए भोजन लाता है। मारियो स्वयं सैक्रिस्टन के पीछे दिखाई देता है: मैरी मैग्डलीन की छवि वाली पेंटिंग केवल आधी तैयार हुई है। कैवराडोसी अरिया गाती है रिकॉन्डिटा आर्मोनिया, जहां वह अपनी प्रिय गायिका फ्लोरिया टोस्का की उपस्थिति की तुलना एक संत की विशेषताओं से करता है। सैक्रिस्टन मारियो को छोड़ देता है। एंजेलोटी, यह सोचकर कि चर्च में कोई नहीं है, चैपल छोड़ देता है और अपने पुराने दोस्त कैवराडोसी से मिलता है। दरवाजे पर दस्तक से उनकी बातचीत बाधित होती है: फ्लोरिया टोस्का मांग करती है कि दरवाजा उसके लिए खोला जाए। एंजेलोटी फिर से छिप रही है। टोस्का प्रवेश करता है। ईर्ष्यालु सौंदर्य सोचता है कि मारियो ने चित्र में उसके प्रतिद्वंद्वी को चित्रित किया है। कैवराडोसी ने उसके संदेह को शांत किया, और टोस्का के फ़ार्नीज़ पैलेस में प्रदर्शन के बाद, वे शाम को उसके स्थान पर मिलने के लिए सहमत हुए। फ्लोरिया निकल जाता है। कैवराडोसी और एंजेलोटी ने भी चर्च छोड़ दिया - कलाकार ने अपने दोस्त को घर पर छिपाने का फैसला किया।

इसी समय रोम में उत्तरी इटली में नेपोलियन की पराजय का समाचार आता है। इस अवसर पर, चर्च एक गंभीर सेवा की तैयारी कर रहा है। ऐसा प्रतीत होता है कि पुलिस प्रमुख स्कार्पिया को टोस्का से प्यार हो गया है। जासूस स्पोलेटा के साथ मिलकर, उन्होंने सबूत खोजे कि एंजेलोटी यहाँ छिपा हुआ था। सुरागों में से एक अटावंती के हथियारों के कोट वाला एक प्रशंसक है, जिसका इस्तेमाल स्कार्पिया ने टोस्का के ईर्ष्यालु संदेह को जगाने के लिए किया था।

पूजा के दौरान कई लोग चर्च में प्रवेश करते हैं. जबकि टे डेम नेपोलियन पर जीत के सम्मान में बजाया जाता है, स्कार्पिया चर्च में रहता है, अपने प्रतिद्वंद्वी कैवराडोसी को मचान पर भेजने की कपटी योजना में पूरी तरह से लीन रहता है।

अधिनियम दो

फ़ार्नीज़ पैलेस. उसी शाम यहां फ्रांसीसियों पर जीत का जश्न मनाया जाता है। स्कार्पिया, महल में स्थित पुलिस स्टेशन के अपने कार्यालय में, संगीत की दूर की आवाज़ सुनता है और उस दिन जो हुआ उस पर विचार करता है। जेंडरमे स्कियारोन के साथ, वह टोस्का को एक नोट भेजता है। स्पोलेटा ने कैवराडोसी के घर की तलाशी ली, वहां एंजेलोटी नहीं मिली, लेकिन टोस्का वहां मिली। कैवराडोसी को गिरफ्तार कर महल में लाया गया। उनसे पूछताछ असफल रही. टोस्का प्रकट होता है और कैवराडोसी उसे गुप्त रूप से बताने में सफल होता है कि उसने उसके घर पर जो देखा उसके बारे में उसे चुप रहना चाहिए। स्कार्पिया कलाकार को यातना कक्ष में भेजती है।

स्कार्पिया टोस्का से पूछताछ करती है। वह शांत है, लेकिन केवल तब तक जब तक वह कोठरी से प्रताड़ित कैवराडोसी की चीखें नहीं सुन लेती। हताशा में, वह एंजेलोटी के छिपने के स्थान का खुलासा करती है - वह एक बगीचे के कुएं में छिपा हुआ है। कैवराडोसी को स्कार्पिया के कार्यालय में वापस लाया गया है। वह समझ गया कि टोस्का ने सब कुछ बता दिया है। अचानक मारेंगो में नेपोलियन की जीत की खबर आती है। कैवराडोसी अपनी खुशी छिपाते नहीं हैं। स्कार्पिया अगली सुबह उसे फाँसी देने का आदेश देती है। उसी समय, वह टोस्का को एक अश्लील प्रस्ताव देता है।

जो कुछ हो रहा है उससे टोस्का पूरी तरह से भ्रमित और उदास है। एक एरिया बजता है Vissi d"कला. लेकिन अपने प्रिय को बचाने के लिए, टोस्का खुद को बलिदान करने के लिए सहमत हो जाती है। स्कार्पिया ने उसे आश्वस्त किया कि उसे कैवराडोसी की फांसी की तैयारी का आभास कराना होगा। वह स्पोलेटा को आवश्यक आदेश देता है और साथ ही टोस्का और कलाकार के लिए एक पास लिखता है ताकि वे रोम से भाग सकें। हालाँकि, जब स्कार्पिया उसे गले लगाने के लिए मुड़ती है, तो टोस्का ने उस पर खंजर से वार कर दिया। वह पास लेकर तुरंत महल से निकल जाती है।

अधिनियम तीन

संत'एंजेलो जेल का क्षेत्र। कैवराडोसी को जेल की छत पर ले जाया गया, जहाँ उसे फाँसी दी जाएगी। वह टोस्का को अपना आखिरी पत्र लिखता है। कैवराडोसी की अरिया ध्वनि E lucevan le stelle. अचानक फ्लोरिया प्रकट होती है। वह स्कार्पिया की हत्या के बारे में बात करती है, अपने प्रेमी को पास दिखाती है और उसे बताती है कि फांसी झूठी होगी। फ्लोरिया और मारियो को भरोसा है कि वे बच गये हैं।

स्पोलेटा के नेतृत्व में सैनिक प्रकट होते हैं। कैवराडोसी शांति से उनके सामने खड़ा है। गोलियाँ चलाई गईं, मारियो गिर गया, सैनिक चले गए। केवल अब टोस्का को एहसास हुआ कि उसे स्कार्पिया ने धोखा दिया था: कारतूस असली थे, और कैवराडोसी मर चुका है। दुःख से व्याकुल स्त्री को पता ही नहीं चलता कि सैनिक लौट आये हैं। स्कार्पिया की मौत का पता चल गया है, स्पोलेटा टोस्का को पकड़ने की कोशिश करती है। वह खुद को महल की छत से नीचे फेंक देती है।

मूल नाम टोस्का है।

गियाकोमो प्यूकिनी द्वारा तीन कृत्यों में ओपेरा से लेकर लुइगी इलिका और ग्यूसेप गियाकोसा द्वारा एक लिब्रेट्टो (इतालवी में) तक, जो वी. सरदोउ के इसी नाम के नाटक पर आधारित है।

पात्र:

फ्लोरिया टोस्का, प्रसिद्ध गायिका (सोप्रानो)
मारियो कैवराडोसी, कलाकार (टेनर)
बैरन स्कार्पिया, पुलिस प्रमुख (बैरिटोन)
सेसारे एंजेलोटी, राजनीतिक कैदी (बास)
सैक्रिस्टन (बैरिटोन)
स्पोलेट, पुलिस मुखबिर (किरायेदार)
स्कियारोन, जेंडरमे (बास)
जेलर (बास)
चरवाहा लड़का (मेज़ो-सोप्रानो)
रॉबर्टी, जल्लाद (चुप)

कार्रवाई का समय: जून 1800.
स्थान: रोम.
पहला प्रदर्शन: रोम, टीट्रो कोस्टानज़ी, 14 जनवरी, 1900।

फ्रांसीसी नाटककारों के राजा वी. सरदौ ने विशेष रूप से सारा बर्नहार्ट के लिए "टोस्का" लिखा। फ़्लोरिया टोस्का की भूमिका में उन्हें बड़ी सफलता मिली और लेखक के अनुसार, "टोस्का" का प्रदर्शन तीन हज़ार बार किया गया। (यह संख्या कुछ हद तक अतिरंजित हो सकती है: प्रीमियर के बीस साल बाद सरदौ ने यह दावा किया।) किसी भी मामले में, इस नाटक ने न केवल प्यूकिनी, बल्कि वर्डी और फ्रैंचेटी के लिब्रेटो के संभावित स्रोत के रूप में रुचि पैदा की। फ्रैंचेटी इस नाटक पर आधारित ओपेरा लिखने का अधिकार प्राप्त करने वाले पहले व्यक्ति थे, और पुक्किनी और फ्रैंचेटी दोनों के प्रकाशक टीटो रिकोर्डी की कुछ धूर्तता के कारण, ये अधिकार एक कम प्रतिभाशाली संगीतकार से एक महान संगीतकार के पास चले गए।

लेकिन ऐसे भी लोग थे जिन्होंने सोचा, और शायद अब भी सोचते हैं, कि यह नाटक एक आदर्श लिब्रेटो के रूप में काम करने के लिए बहुत नाटकीय था। प्रीमियर का मूल्यांकन करने वाले कुछ आलोचकों ने बिल्कुल यही राय व्यक्त की। मैस्कैग्नी ने भी ऐसा ही सोचा। उन्होंने कहा: “मैं बुरी कामेच्छा का शिकार था। पक्कीनी बहुत अच्छी चीज़ का शिकार थी।''

चाहे ये आलोचक सही हों या गलत, तथ्य यह है कि ओपेरा एक बड़ी सफलता है; बर्नहार्ट द्वारा इसे त्यागने के बाद सरदोउ का नाटक व्यावहारिक रूप से समाप्त हो गया, लेकिन पक्कीनी का ओपेरा सभी के मंच पर जीवित है ओपेरा हाउसइसके प्रीमियर के सौ साल बाद, तीन हजार से अधिक प्रदर्शनों के बाद और सैकड़ों सोप्रानो ने जेल महल की छत से अपनी अंतिम छलांग लगाई।

पक्कीनी ने सरदोउ के नाटक के मूल्य को पूरी तरह से समझा - इसके विकास की तीव्र गति और असाधारण अभिव्यक्ति। जब लिब्रेटिस्ट इलिक ने टेनर के मुंह में एक लंबा विदाई भाषण डालना चाहा, तो उन्होंने तीखी आपत्ति जताई, और इसके बजाय एक छोटा सा भाषण लिखा, लेकिन अंदर उच्चतम डिग्रीअभिव्यंजक और भावनात्मक एरिया "ई लुसेवन ले स्टेले" ("आसमान में तारे जल रहे थे")। उन्होंने एक पुराने ज़माने की चौकड़ी लिखने से इनकार कर दिया, जिसमें एक किरायेदार को मंच के बाहर प्रताड़ित किया जा रहा था और स्कार्पिया, टोस्का और स्पोलेटा मंच पर इसके बारे में बात कर रहे थे। उन्हें प्रसिद्ध एरिया "विसी डी'आर्टे, विसी डी'अमोरे" ("केवल गाया, केवल प्यार किया गया") पसंद नहीं था, क्योंकि इसने कार्रवाई रोक दी थी, और जब एक दिन रिहर्सल में मारिया गेरिट्ज़ा ने गलती से बिस्तर वापस कर दिया पहली ध्वनि से ठीक पहले और अरिया गाते हुए, फर्श पर खड़े होकर, संगीतकार ने कहा: “यह बहुत अच्छा है। इससे एरिया को जीवन शक्ति मिलती है।" तब से जेरिट्ज़ा ने इसे इसी तरह गाया।

हां, पुक्किनी हमेशा सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण थिएटर के आदमी थे। लेकिन इसका मतलब ये नहीं कि उन्होंने कद्र नहीं की अच्छी आवाज़. एक बार, जब टेनर ने ओपेरा का मंचन करने की योजना बनाई थी, वह अपने संविदात्मक दायित्वों को पूरा करने और कैवराडोसी के हिस्से को गाने में असमर्थ था, रिकोर्डी ने एक युवा टेनर को भेजा, जिसने - प्रकाशक ने अपने फैसले में मौलिकता नहीं दिखाई - जिसके पास "सुनहरी आवाज" थी। फिर इससे किसी को मदद नहीं मिलेगी प्रसिद्ध गायकएनरिको कारुसो थे. प्यूकिनी के एरिया "रिकॉन्डिटा आर्मोनिया" ("उसका चेहरा हमेशा के लिए बदल जाता है") में उसके साथ जाने के बाद, संगीतकार ने पियानो पर अपनी कुर्सी घुमाई और पूछा: "तुम्हें मेरे पास किसने भेजा? ईश्वर?"

अधिनियम I
सेंट एंड्रिया डेला बाले का चर्च

तीन क्रशिंग कॉर्ड्स ओपेरा खोलते हैं; फिर उनका उपयोग हमेशा रोमन पुलिस के भयावह प्रमुख स्कार्पिया को चित्रित करने के लिए किया जाता है। एक निर्दयी, यद्यपि बाह्य रूप से परिष्कृत व्यक्ति का यह चित्र, इटली की प्रतिक्रियावादी ताकतों का प्रतीक था, जहाँ 1800 में नेपोलियन को स्वतंत्रता का प्रेरित माना जाता था। इन शुरुआती सुरों के तुरंत बाद पर्दा उठ जाता है। दर्शक की नज़र रोम में सेंट एंड्रिया डेला बैले चर्च के आंतरिक दृश्य को प्रकट करती है। फटे कपड़ों में एक आदमी, डर से कांपता हुआ, बगल के दरवाजे में से एक में प्रवेश करता है। यह एंजेलोटी है, एक राजनीतिक कैदी जो जेल से भाग गया था। वह यहां चर्च में, अट्टावंती चैपल में छिपा हुआ है। उनकी बहन, मार्चियोनेस अट्टावंती ने इस पारिवारिक चैपल की चाबी मैडोना की मूर्ति के नीचे छिपा दी थी, और अब एंजेलोटी उत्सुकता से इसकी तलाश कर रही है। अंत में, उसे पाकर, वह जल्दी से चैपल का जालीदार दरवाजा खोल देता है और उसमें शरण लेने के लिए दौड़ पड़ता है। जैसे ही वह गायब हो जाता है, पुजारी यहां काम करने वाले कलाकार के लिए भोजन और आवश्यक चीजें लेकर प्रवेश करता है। वह अपने विचारों में व्यस्त है और खुद से कुछ बात कर रहा है, बाईं ओर कलाकार के कार्यस्थल की ओर बढ़ रहा है। वह इस बात से नाखुश है कि संत की छवि में एक पैरिशियन की विशेषताएं दिखाई देती हैं। क्या यह शैतान नहीं है जो साहसी चित्रकार के हाथ को नियंत्रित करता है? हमारा नायक दिखाई देता है, मारियो कैवराडोसी, एक कलाकार जो मैरी मैग्डलीन की छवि पर काम शुरू करता है। पेंटिंग चित्रफलक पर है, आधी तैयार है। वह एरिया "रिकॉन्डिया आर्मोनिया" ("वह हमेशा के लिए अपना चेहरा बदलता है") गाता है, जिसमें वह अपने चित्र की विशेषताओं की तुलना अपने प्रिय की विशेषताओं से करता है, प्रसिद्ध गायकफ्लोरिया टोस्का.

पवित्र व्यक्ति चला जाता है। कैवराडोसी को एंजेलोटी का पता चलता है, जो यह सोचकर कि चर्च खाली है, अपने छिपने के स्थान से बाहर आ गया है। कलाकार को देखकर उसका डर तुरंत खुशी से बदल जाता है, क्योंकि कैवराडोसी उसका पुराना दोस्त है, और अब कलाकार दुर्भाग्यशाली भगोड़े कैदी को मुसीबत में नहीं छोड़ता। हालाँकि, दरवाजे पर लगातार दस्तक से उनकी बातचीत बाधित होती है। यह फ्लोरिया टोस्का है। जैसे ही वह उसकी आवाज सुनता है और मांग करता है कि उसके लिए चर्च का दरवाजा खोला जाए, कैवराडोसी अपने दोस्त को छिपने के लिए वापस चैपल में धकेल देता है। फ्लोरिया प्रकट होता है. वह आश्चर्यजनक रूप से सुंदर है, शानदार कपड़े पहनती है और, अधिकांश सुंदरियों की तरह, वह आसानी से ईर्ष्या की भावनाओं के आगे झुक जाती है। इस बार, कलाकार जो चित्र बना रहा है, उससे उसके मन में ईर्ष्या पैदा हो गई है। वह चित्र में सुनहरे बालों वाली सुंदरता को पहचानती है, और उसे शांत करने के लिए उसे कुछ प्रयास करने पड़ते हैं। फ्लोरिया अपने प्रेमी से अधिक समय तक नाराज नहीं रह सकती है, और उनके प्रेम युगल के अंत तक वे फ़ार्नीज़ पैलेस में उसके शाम के प्रदर्शन के बाद उस शाम उसके विला में मिलने के लिए सहमत हो जाते हैं। उसके जाने के बाद, एंजेलोटी अपने छिपने के स्थान से फिर से प्रकट होता है और कैवराडोसी उसे अपने घर में छिपाने के लिए ले जाता है।

अब उत्तरी इटली में नेपोलियन की हार की खबर आती है। चर्च में, पुजारी इस अवसर पर एक गंभीर सेवा की तैयारी कर रहे हैं। लेकिन इस तैयारी के बीच में स्कार्पिया आती है, जो पुलिस प्रमुख के रूप में भगोड़े एंजेलोटी की तलाश कर रही है। अपने जासूस स्पोलेटा के साथ, उसे बहुत सारे सबूत मिलते हैं कि भगोड़ा यहीं छिपा हुआ है। सबूतों में अट्टावंती के हथियारों के कोट वाला एक पंखा भी है। वह चालाकी से इसका उपयोग टोस्का की ईर्ष्या को जगाने के लिए करता है, जिसके लिए वह खुद जुनून से जलता है।

सेवा शुरू होती है. एक बड़ा जुलूस चर्च में प्रवेश करता है। और जब ते देउम नेपोलियन पर जीत के सम्मान में बजता है, तो स्कार्पिया किनारे पर खड़ा होता है: उसे उम्मीद है कि वह टोस्का की ईर्ष्या का उपयोग करके अपने प्रतिद्वंद्वी से छुटकारा पा सकता है। यदि उसकी योजना सफल हो जाती है, तो कैवराडोसी को मचान पर होना चाहिए, और फ्लोरिया टोस्का उसकी होगी। पर्दा गिरने से ठीक पहले, वह मार्चिंग कार्डिनल के सामने सार्वजनिक प्रार्थना में घुटने टेकता है, हालाँकि उसके सभी विचार उसकी अपनी शैतानी योजना में लीन होते हैं।

अधिनियम II
फ़ार्नीज़ पैलेस

उसी दिन शाम को, फ़ार्नीज़ पैलेस में नेपोलियन पर जीत का जश्न मनाया गया; के माध्यम से खिड़कियाँ खोलेंयहां महल में स्थित पुलिस स्टेशन से संगीत की आवाजें सुनी जा सकती हैं। स्कार्पिया, अपने कार्यालय में अकेले, दिन की घटनाओं पर विचार करता है। अपने जेंडरमे साइरोन के साथ, वह टोस्का को एक नोट भेजता है और अब स्पोलेटा से एक संदेश प्राप्त करता है। इस जासूस ने पूरे कैवराडोसी घर की तलाशी ली, लेकिन उसे वहां एंजेलोटी नहीं मिली, लेकिन उसने वहां टोस्का को देखा। उसने कैवराडोसी को गिरफ्तार कर लिया और महल में ले आया। जबकि टोस्का की आवाज़ महल में विजयी कैंटाटा में एकल गीत गाते हुए सुनाई देती है, उसके प्रेमी को स्कार्पिया के कार्यालय में लाया जाता है और पूछताछ की जाती है, लेकिन कोई फायदा नहीं हुआ। जब टोस्का प्रकट होता है, कैवराडोसी उससे फुसफुसाता है कि स्कार्पिया को कुछ नहीं पता है और उसने उसके घर में जो देखा उसके बारे में उसे कुछ नहीं कहना चाहिए। स्कार्पिया कलाकार को दूसरे कमरे में ले जाने का आदेश देता है - एक यातना कक्ष, जो कि जेंडरकर्मी और जल्लाद रॉबर्टी उनके साथ करते हैं।

इसके बाद स्कार्पिया टोस्का से पूछताछ शुरू करती है। वह तब तक अपना संयम बनाए रखती है जब तक कैवराडोसी की कराहें कोठरी से उसके कानों तक नहीं पहुंच जातीं। इसे सहन करने में असमर्थ, वह उस स्थान का खुलासा करती है जहां एंजेलोटी छिपा हुआ है - बगीचे के एक कुएं में। यातना से थके कैवराडोसी को स्कार्पिया के कार्यालय में ले जाया जाता है। वह तुरंत समझ जाता है कि टोस्का ने उसके दोस्त को धोखा दिया है। अगले ही पल मारेंगो में नेपोलियन की जीत की खबर आती है। कलाकार अपनी खुशी छिपा नहीं पाता और स्वतंत्रता की प्रशंसा में गीत गाता है। स्कार्पिया ने अवमाननापूर्वक कलाकार को जेल ले जाने और अगली सुबह फांसी देने का आदेश दिया।

स्कार्पिया फिर हताश टोस्का के साथ अपनी विश्वासघाती बातचीत फिर से शुरू करता है। इस संवाद के दौरान, वह एरिया गाती है "विसी डी'आर्टे, विसी डी'अमोरे" ("केवल गाया, केवल प्यार किया") - प्रेम और संगीत के प्रति उनकी भावुक अपील, दो ताकतें जिनके लिए उन्होंने अपना जीवन समर्पित किया। अंत में, वह अपने प्रियजन की जान बचाने के लिए खुद का बलिदान देने को तैयार हो जाती है।

अब स्कार्पिया समझाता है कि चूँकि उसने कैवराडोसी को फाँसी देने का आदेश पहले ही दे दिया है, इसलिए इसके लिए कम से कम झूठी तैयारी तो करनी ही होगी। वह स्पोलेटा को आवश्यक आदेश देने और पास जारी करने के लिए कहता है ताकि टोस्का और उसका प्रेमी रोम छोड़ सकें। लेकिन जिस समय वह उसे अपनी बाहों में लेने के लिए उसकी ओर मुड़ता है, वह उस पर एक खंजर घोंप देती है: "टोस्का जोर से चूमता है! .." (ऑर्केस्ट्रा स्कार्पिया के वही तीन राग बजाता है, लेकिन इस बार पियानिसिमो - बहुत शांति से। )

फ्लोरिया जल्दी से अपने खून से सने हाथ धोती है, स्कार्पिया के बेजान हाथ से पास लेती है, उसके सिर के दोनों ओर एक मोमबत्ती रखती है, और क्रूस को उसकी छाती पर रखती है। जैसे ही वह चुपचाप ऑफिस से गायब हो जाती है, पर्दा गिर जाता है।

अधिनियम III
सेंट'एंजेलो जेल स्क्वायर

अंतिम कार्य काफी शांति से शुरू होता है। मंच के पीछे एक चरवाहे लड़के का सुबह-सुबह गाना बजता है। इस कार्रवाई का दृश्य रोम में सेंट'एंजेलो के जेल महल की छत है, जहां कैवराडोसी को फांसी के लिए लाया जाना है। उसे खुद को मौत के लिए तैयार करने के लिए थोड़ा समय दिया जाता है। वह इसका उपयोग अपनी प्रिय टोस्का को अपना अंतिम पत्र लिखने के लिए करता है। इस समय, वह हृदयविदारक अरिया "ई लुसेवन ले स्टेले" ("आसमान में तारे जल रहे थे") गाते हैं। जल्द ही टोस्का स्वयं प्रकट होती है। वह उसे सुरक्षा पास दिखाती है जो वह स्कार्पिया से प्राप्त करने में कामयाब रही थी, वह उसे बताती है कि उसने विश्वासघाती पुलिस प्रमुख को कैसे मारा; और दो प्रेमी अपने सुखद भविष्य की आशा करते हुए एक भावुक प्रेम युगल गाते हैं। अंत में, टोस्का ने बताया कि कैवराडोसी को झूठी फांसी के प्रहसन से गुजरना होगा, जिसके बाद वे एक साथ भाग जाएंगे।

स्पोलेटा के नेतृत्व में एक गणना सामने आती है। मारियो उसके सामने खड़ा है. वे शूटिंग कर रहे हैं. वो गिरा। सैनिक जा रहे हैं. अपने मारे गए प्रेमी के शरीर पर उदासी छा जाती है। केवल अब उसे एहसास हुआ कि स्कार्पिया ने उसे कपटपूर्वक धोखा दिया: कारतूस असली थे, और कैवराडोसी मृत पड़ा था। कैवराडोसी की लाश पर रोते हुए, युवती ने लौटते हुए सैनिकों के कदमों की आवाज़ नहीं सुनी: उन्हें पता चला कि स्कार्पिया को मार दिया गया था। स्पोलेटा टोस्का को पकड़ने की कोशिश करती है, लेकिन वह उसे दूर धकेल देती है, पैरापेट पर कूद जाती है और खुद को महल की छत से फेंक देती है। जबकि ऑर्केस्ट्रा में मारियो की मरती हुई एरिया की विदाई का मकसद गरज रहा है, सैनिक डरे हुए खड़े हैं।

हेनरी डब्ल्यू. साइमन (ए. मायकापारा द्वारा अनुवादित)

"भावुक सत्यवाद" के जादूगर का जन्म 22 दिसंबर, 1858 को हुआ था। जियाकोमो प्यूकिनी हर समय और लोगों के मुख्य "सत्यापनवादी" नंबर 1 द्वारा "आइडा" के प्रभाव (सोचने में भयानक!) के तहत ओपेरा में "आया" था, जी वर्डी। पुक्किनी ने उत्कृष्ट शब्द लिखे जो उनका कलात्मक श्रेय बन गए: "थिएटर के तीन बुनियादी नियम हैं: रुचि लेना, आश्चर्यचकित करना और छूना।" पुकिनी किसी उपदेशक पर केंद्रित नहीं थे सामाजिक मुद्देइसलिए, उनके कार्यों में, वर्डी के ओपेरा के विपरीत, कुछ कोरल दृश्य हैं: पक्कीनी एक व्यक्तिवादी है; सामाजिक-राजनीतिक परिवेश की परवाह किए बिना, वह किसी व्यक्ति विशेष के जीवन, उसकी आंतरिक दुनिया में रुचि रखता है। पुक्किनी के संगीत का सबसे महत्वपूर्ण विषय महिला आत्मा की दुनिया और प्रेम की प्रकृति है: इसका जन्म और पतन, इसकी रचनात्मक और विनाशकारी शक्ति। साथ ही, उन टकरावों की मनोवैज्ञानिक जटिलता जो पक्कीनी के ओपेरा के कथानक बन गए, हमें उनके संगीत के सबसे गहरे मनोविज्ञान के बारे में बात करने की अनुमति देती है। पुक्किनी का संगीत आत्मा का संगीत है। यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि फिल्म "द मिरर हैज़ टू फेसेस" में बारबरा स्ट्रेज़ैंड की नायिका कहेगी: "जब हम प्यार में पड़ते हैं, तो हम पक्कीनी का संगीत सुनते हैं"! उनके संगीत की अकथनीय आधुनिकता और नाटकीय मनोविज्ञान आश्चर्यचकित करता है: अधिकांश हॉलीवुड फ़िल्में "प्यार के बारे में" या तो पुकिनी के अपने संगीत का उपयोग करती हैं या "पुकिनी पर आधारित" संगीत का उपयोग करती हैं। इसे "सुनने" के लिए, "मैनन लेस्कॉट", "मदामा बटरफ्लाई", "ला बोहेम्स", "टुरंडोट" के "नेसुन डोरमा" के संगीत विषयों को "याद" करें...

1. विशेष रूप से "टोस्का" के बारे में।

1889 में, मिलान में, पुकिनी ने पहली बार सारा बर्नहार्ट को विक्टोरियन सार्डो के नाटक टोस्का में देखा। अपने आप को "याद दिलाने" के लिए कि मैं किसके लिए था सांस्कृतिक जीवनअपने समय की, सारा बर्नहार्ट, एमिल ज़ोला के शब्दों को याद रखना उपयोगी है: "लेकिन भले ही यह सच है, भले ही मैडम सारा बर्नहार्ट बंदरों को भूनती है और कंकाल के साथ सोती है, अगर वह ऐसा चाहती है तो हम क्या करें? ” छवि को समझने के लिए महान अभिनेत्रीयह नोट भी विशिष्ट है जो सारा बर्नहार्ट ने अमेरिकी पादरी को भेजा था जिसने उसकी चमकदार प्रतिभा को नष्ट कर दिया था: "प्रिय सहकर्मी, मुझ पर इस तरह हमला क्यों करें? सारा बर्नहार्ट को एक-दूसरे के साथ मिलकर काम करना चाहिए।" 1895 में, ला बोहेमे पर काम करते समय, प्यूकिनी ने सारा बर्नहार्ट की लॉन्गिंग को एक बार फिर से देखने के लिए फ्लोरेंस की एक विशेष यात्रा की। यह दिलचस्प है कि दूसरी बार प्यूकिनी को "लगता है" कि बर्नार्ड "थका हुआ" है। और 1898 में, उस्ताद ने पहले ही अपने "टोस्का" के स्कोर पर काम शुरू कर दिया था। उस्ताद के काम के परिणाम पर सारा बर्नहार्ट के प्रदर्शन के प्रभाव के प्रभाव को कम करना मुश्किल है: युगल की नाटकीय तीव्रता (कुछ स्थानों पर अत्यधिक ऊंचा, और अन्य में - अत्यधिक दयनीय), दिव्य अरिया "विसी डी'आर्टे" , विसी डी`अमोरे", दूसरे अधिनियम के समापन की "दीर्घकालिकता" (प्रसिद्ध "एक लाश के पास मोमबत्तियाँ रखना" एक पूरी तरह से अर्थहीन और असंबद्ध पलायन है) - यह सब "बर्नार्ड" टोस्का से है। सामान्य तौर पर, यह आश्चर्य की बात है कि पहला ओपेरा, जिसमें मुख्य पात्र एक ओपेरा गायक था, ने निर्देशकों को "पुकिनी की प्रेरणा के स्रोत" के अनुसार इस उत्कृष्ट कृति को पढ़ने के लिए प्रोत्साहित नहीं किया। अब तक, ओपेरा का मंचन या तो घटनाओं के समय के परिवेश में किया जाता है (रोम, 17-18 जून, 1800, सभी स्थिर और निराशाजनक नाटकीय उदासी के साथ जो मोथबॉल शैली के नियमों का "पालन करता है") - या एक में कालातीत शून्य, "पठनीय" और अस्पष्ट प्रतीकवाद दोनों से सुसज्जित है (निकोलस लेनहॉफ द्वारा एम्स्टर्डम उत्पादन में प्रोपेलर, 1998)। ऐतिहासिक कथानक ने ओपेरा की कार्रवाई को वास्तविक रोमन "दृश्यों" में दृढ़ता से "फिट" किया (यह लंबे समय से है)। अच्छे फॉर्म मेंसेंट'एंड्रिया डेला वैले - पलाज़ो फ़ार्नीज़ - कैस्टेल सेंट'एंजेलो मार्ग पर चलें)। “संक्षेप में” सार यह है। रोमन गणराज्य के पूर्व वाणिज्य दूत, सेसारे एंजेलोटी, जो जेल से भाग गए हैं, मंदिर में घुस जाते हैं जहां कलाकार मारियो कैवराडोसी वर्जिन मैरी की छवि पर काम कर रहे हैं, यहां उन्हें अपनी बहन द्वारा उनके लिए छोड़ी गई एक महिला की पोशाक में बदलना होगा , "किसके साथ" कैवराडोसी वर्जिन मैरी की पेंटिंग बना रहा है, और पुलिस प्रमुख स्कार्पिया के उत्पीड़न से छिप रहा है। गायिका फ़्लोरिया टोस्का न केवल कलाकार को विस्मृति की हद तक प्यार करती है, बल्कि उससे ईर्ष्या भी करती है। उसकी ईर्ष्या इस तथ्य की ओर ले जाती है कि दो-मुंह वाले बदमाश स्कार्पिया को एक राजनीतिक अपराधी की "सहायता" करने के लिए कैवराडोसी को गिरफ्तार करने के लिए सभी आवश्यक "सुझाव" मिलते हैं। मारियो को यातना देकर टोस्का से "गवाही निकालने" का दृश्य "स्प्रिंग के सत्रह क्षण" में रेडियो ऑपरेटर कैट के साथ चरम "फासीवादी" क्षण में अल्ला डेमिडोवा की कट्टरता को चित्रित करने के योग्य है। टोस्का अपने प्रेमी की पीड़ा को सहन करने में असमर्थ है और बताती है कि भगोड़ा एंजेलोटी वास्तव में कहाँ छिपा है। वे मारियो को यातना देना बंद कर देते हैं, लेकिन जब उसे पता चलता है कि किस कीमत पर उसे बचाया गया है, तो वह टोस्का पर विश्वासघात का आरोप लगाता है, और, ऑस्ट्रियाई लोगों पर नेपोलियन की जीत के बारे में जानने के बाद, वह देशभक्ति के शब्द गाता है... सामान्य तौर पर, यहां थोड़ी स्पष्टता है राजनीतिक क्षण का विषय: नेपोलियन हैब्सबर्ग का दुश्मन है, लेकिन फिर भी इतालवी स्वतंत्रता का रक्षक नहीं है... यह स्पष्ट नहीं है कि किस बात पर खुशी मनाई जाए... यह रचनात्मक बुद्धिजीवी वर्ग, जो "स्वतंत्रता" के लिए खड़ा है, हमेशा हर चीज को भ्रमित करता है: वह अपने दुश्मनों के दुश्मन का समर्थन करने के लिए तैयार है, भले ही यह दुश्मन उसका भी दुश्मन हो! सामान्य तौर पर, मारियो को फाँसी के लिए ले जाया जाता है, और स्कार्पिया टोस्का को समझाती है कि वह अपने प्रेमी को कैसे बचा सकती है: वह महिलाओं से पैसे नहीं लेता है, लेकिन वह "अलग प्रकृति" के भुगतान से इनकार नहीं करेगा। बैरन स्कार्पिया पूरे दूसरे अधिनियम का नाटकीय मूल है - सबसे उज्ज्वल और सबसे नाटकीय। सामान्य तौर पर, ऑपरेटिव "पैडोनकफ्स" की गैलरी में स्कार्पिया की छवि सबसे रहस्यमय और मनोवैज्ञानिक रूप से शक्तिशाली में से एक है। टोस्का में स्कार्पिया एकमात्र पात्र है जिसके पास अपना स्वयं का चरित्र है लाक्षणिक धुन: ओपेरा अपने रागों से शुरू होता है, इसकी रहस्यमय उदासी पूरे स्कोर में व्याप्त है ("चारों ओर केवल बदमाश हैं"), - शानदार दूसरे अधिनियम के उन्मादी युगल इसके चारों ओर प्रकट होते हैं... सामान्य तौर पर, दूसरा अधिनियम पहले से ही शुरू होता है पहले के समापन के साथ: जब, ते देउम स्कार्पिया के ऑर्गन ध्वनियों के साथ प्रसिद्ध गायक को अपने कब्जे में लेने की कसम खाई जाती है। टोस्का के लिए उनका "संगीत प्रेमी" जुनून मार्क्विस डी साडे की शैली में विचित्र विकृत स्वरों में रंगा हुआ है: स्कार्पिया को महिलाओं को शराब की तरह "चखना" पसंद है, लेकिन टोस्का में वह नफरत की अधीनता से आकर्षित होता है: "नफरत की ऐंठन" या प्यार की ऐंठन - इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आपको आनंद से क्या मिलता है!" लेकिन नियपोलिटन "मेलोएरोटोमेनियाक" अपने आकस्मिक जुनून की "ओपेरा प्रतिभाओं" को कम आंकता है और, एक अपरिहार्य जीत के क्षण में, प्राइमा डोना के हाथ से मर जाता है (कल्पना करें कि नेपोलियन युग के गायकों के पास कितनी ताकत थी जो एक को भेदने में सक्षम थी) टेबल चाकू के एक वार से कैमिसोल (कुंद अंत के साथ!) पुलिस प्रमुख और उसकी जान ले लें - शायद इसके लायक नहीं)। अपनी मृत्यु से पहले, स्कार्पिया एक और घृणित काम करने में सफल हो जाती है: टोस्का को उसके प्रेमी के साथ जाने देने का वादा करने के बाद, वह कैवराडोसी को खाली कारतूसों से नहीं, जैसा कि टोस्का सोचता है, बल्कि असली कारतूसों से गोली मारने का आदेश देता है। सेंट'एंजेलो के किले में, कैवराडोसी ने पहले एक जादुई विदाई अरिया "ई लुसेवन ले स्टेले..." गाया, फिर टोस्का के साथ एक अद्भुत युगल गीत गाया कि उनके लिए स्वतंत्रता में सृजन करना कितना अच्छा होगा, फिर कैवराडोसी को गोली मार दी गई, टोस्का स्कार्पिया के धोखे का एहसास करते हुए, दूसरों की आवाज पर चिल्लाता है और, भागते पुलिसकर्मियों से भागते हुए, "स्कार्पिया, भगवान हमारा न्याय करेगा!" शब्दों के साथ एक ऊंची किले की दीवार से कूद जाता है! हमेशा की तरह, सभी की मृत्यु हो गई।

उत्कृष्ट कृति का प्रीमियर 14 जनवरी, 1900 को रोम में टीट्रो कॉन्स्टैन्ज़ी में हुआ। पुक्किनी ने इतना शक्तिशाली मनोवैज्ञानिक मोज़ेक बनाया संगीत संबंधी विशेषताएँधार्मिक और राजनीतिक पृष्ठभूमि ऐतिहासिक साज-सज्जा की सुदूर परिधि पर थी। श्रोता द्वारा नोटिस की जाने वाली पहली चीज़ स्कोर संरचना का नाटकीय तनाव और विरोधाभास है: शक्तिशाली प्रारंभिक रागों के बाद - थोड़ी मूर्खतापूर्ण शुरुआत (सैक्रिस्टन का विषय), टोस्का की मनोविक्षुब्ध ईर्ष्या, स्कार्पिया के विषय की राक्षसी शक्ति, की ध्यानपूर्ण शुरुआत दूसरा अधिनियम (स्कार्पिया के प्रतिबिंब "उनके मूल्यों की प्रणाली पर"), यातना का एक हिस्टेरिकल-मनोरोग दृश्य, कैवराडोसी द्वारा एक देशभक्तिपूर्ण पलायन, टोस्का और स्कार्पिया के बीच एक तनावपूर्ण संवाद और, अंत में, ओपेरा का मुख्य कोरस - "विस्सी" डी'आर्टे...'' प्रार्थनापूर्ण निराशा से भरा हुआ ("सारा जीवन कला के लिए है..."); फिर एक भावनात्मक विस्फोट - स्कार्पिया की हत्या का दृश्य, फिर - बिना किसी स्पष्ट कारण के, इतना हल्का गीत भोर से पहले एक चरवाहे की, कैवराडोसी की जीवन से विदाई - मुख्य "कोरस" नंबर 2 - "ई लुसेवन ले स्टेले...", स्वतंत्रता में रचनात्मकता का एक उज्ज्वल युगल भजन (या रचनात्मकता की स्वतंत्रता?), चलने के रूप में ठंडा भाग्य की, फायरिंग दस्ते का मार्च, कैवराडोसी का वध, दुखद निराशा, निराशा और टोस्का की मृत्यु।

1. निर्देशन.

"टोस्का", सबसे गहन और "अभिनय-वार" दिलचस्प में से एक होने के नाते, नेमीरोविच-डैनचेंको के अनुयायियों के बीच बहुत कम ध्यान आकर्षित करता है, और ओपेरा के मौजूदा मंच संस्करण प्रत्येक नाटकीय सीज़न के साथ कम और कम "सहानुभूति" पैदा करते हैं। उनके घिसे-पिटे रूप को पैरोडी में तेजी से मांगा जा रहा है (टोस्का और स्कार्पिया: "- अपने आप को नीचे फेंक देना बेहतर है! - रुको: उन्होंने आपके लिए सेंट'एंजेलो की दीवार के नीचे एक बिस्तर बनाया है!", आदि)। मेरे पास उपलब्ध संस्करण थोड़ा आशावाद प्रेरित करते हैं। निराशाजनक रूप से "क्लिच" प्रस्तुतियों में वियना स्टेट ओपेरा (1958, मार्गरेट वॉलमैन, डिजाइनर निकोलाई बेनोइस द्वारा निर्देशित) और टीट्रो अल्ला स्काला (1996, लुका रोनकोनी, डिजाइनर मार्गेरिटा पाली द्वारा निर्देशित) की प्रस्तुतियां शामिल हैं; नीदरलैंड्स ओपेरा (1998, निकोलस लेनहॉफ, डिजाइनर रायमुंड बाउर द्वारा निर्देशित) के निर्माण को एक "वैचारिक" वाचन माना जा सकता है। वे कहते हैं कि "पारंपरिक" प्रस्तुतियों की मुख्य विशेषता यह है कि, जब तक उनमें शानदार कलाकार गायन न करें, उन्हें देखना उबाऊ होता है। मेरी राय में, तथाकथित "पारंपरिक" प्रस्तुतियों के साथ समस्या यह है कि जब सबसे शानदार कलाकार गाते हैं तब भी उन्हें देखना उबाऊ होता है। यह समस्या वेशभूषा वाले संगीत समारोहों के पक्ष में नाट्य कानूनों के खंडन में निहित है। और यहां मुख्य जिम्मेदारी निर्देशकों की है: मुझे यकीन है कि बिना किसी अपवाद के सभी टिप्पणियों का आधुनिक निर्देशन में अंधाधुंध उपयोग, जिसे लेखक ने स्कोर के "हाशिये पर" छोड़ दिया है, इसे हल्के ढंग से कहें तो, निर्विवाद नहीं है। और "टोस्का" - उज्ज्वल वहउदाहरण: मोमबत्तियों के साथ स्कार्पिया की हत्या के एक दृश्य का मूल्य क्या है! स्कार्पिया एक "पास" लिखता है और, इसे अपने हाथ में पकड़कर, प्रसिद्ध गायक को अपने कब्जे में लेने के लिए, आखिरकार, उसकी सभी शर्तों को पूरा करने के लिए टोस्का जाता है; स्कार्पिया की हत्या के बाद, टोस्का स्कार्पिया के डेस्क पर कागजों में इस पास की तलाश शुरू कर देती है... फिर "अचानक" उसे "एहसास" होता है कि स्कार्पिया के हाथ में पकड़ा हुआ कागज का टुकड़ा वह कागज है जिसकी उसे ज़रूरत है... बस एक खिंचाव ... उदाहरण के लिए, लेनहॉफ, स्कार्पिया की जेब में जाने वाले पास को "छिपा" देता है, और सब कुछ ठीक हो जाता है: टोस्का वास्तव में अभी-अभी लिखे गए कागज को नहीं देखता है और स्वाभाविक रूप से उसे मेज पर ढूंढता है, और फिर कांपते हुए हाथ से उस तक पहुंचता है "लाश" की जेब में. आगे ये दुर्भाग्यपूर्ण मोमबत्तियाँ हैं: इन्हें स्कार्पिया की लाश के सिर पर क्यों रखा जाए? यह एक अविश्वसनीय खिंचाव है: उसे मारियो को बचाने के लिए दौड़ने की ज़रूरत है, जिसके जीवन के मिनट गिने-चुने हैं, और वह मोमबत्तियों की व्यवस्था कर रही है! अगर कोई अंदर आ गया तो क्या होगा?! बेतुका। लेनहॉफ़ में मोमबत्तियाँ "उठाना" नहीं है, और - फिर से - सब कुछ ठीक हो जाता है: टोस्का के संगीत का "मोमबत्ती अवशेष" अपराध के निशान को नष्ट कर देता है, और अनुचित पवित्र संस्कारों में संलग्न नहीं होता है। मोथबॉल निर्माण का एकमात्र बिना शर्त लाभ यह है कि उनके पास बहुत कम सीढ़ियाँ और अन्य "ऊर्ध्वाधर" जे हैं। उसी लेनहॉफ़ के लिए, संपूर्ण कथानक मृत्यु की ओर "आरोहण" है, प्रत्येक प्रकरण, प्रत्येक शब्द मृत्यु की ओर ले जाता है। यह विचार ठोस है और संगीत के साथ अच्छी तरह फिट बैठता है। प्रत्येक पेंटिंग अत्यधिक प्रतीकात्मकता का क्षेत्र है: एक मंदिर के बजाय, "थीम" पर एक काले रंग की पृष्ठभूमि पर एक लाल-बैंगनी कैनवास चल रहा है। अंतिम निर्णय"और प्रथम अधिनियम के समापन के ते देउम में उग्र मशालों से चमकते स्तंभों के जंगल से घिरी वर्जिन मैरी की छवि; एक पलाज़ो के बजाय एक सीढ़ी, एक प्रोपेलर, एक प्रतिबिंबित काली मंजिल और प्रतिबिंबित काली दीवारें हैं; "रोम की छत" - सेंट'एंजेलो किले के ऊपरी मंच को नीले स्थान में दिखाया गया है... रोनकोनी (ला स्काला) दिशा में, परंपरा के प्रति पूर्ण समर्पण है: "जैसा चल रहा है वैसा ही चलने दो।" ठीक है, आइए दृश्यों को थोड़ा और मनमाने ढंग से बनाएं: "घटना के दृश्यों" के बजाय उनके खंडहर हैं (इन खंडहरों में क्या गहरा विचार है यह स्पष्ट नहीं है: या तो इतना आदिम कि यह लेखकों के लिए शर्म की बात है, या इतना गहरा इसे लेखकों के अलावा कोई नहीं समझ सकता)। मार्गरेटा वॉलमैन के काम में यह विचार निराशा की तरह ही सरल है: आइए इसे जीवन में वैसा ही करें, और चाहे जो भी हो। बेनोइट की खूबसूरत दृश्यावली मोथबॉल शैली की सर्वोत्तम परंपराओं में बनाई गई है। ऐसी सेटिंग में एक परंपरा का हिस्सा महसूस करना आरामदायक है, लेकिन इसे जीना असंभव प्रतीत होगा, लेकिन कई लोग प्रबंधन करते हैं और सफल होते हैं।

1. गायक-अभिनेता.

4.1. वियना, 11/12/2004 (कंडक्टर मौरिज़ियो बारबासिनी)

फ्लोरिया टोस्का - एज़्टर सुएमेगी: ठोस, सुंदर स्वर, फोर्टे से पियानो तक सहज, अस्वाभाविक बदलावों द्वारा प्रतिष्ठित (सामान्य तौर पर, टोस्का के हिस्से में गायक की "चिल्लाना नहीं" करने की क्षमता श्रोता के लिए एक बड़ी खुशी है)।

मारियो कैवराडोसी - कीथ इकाइया-पर्डी: शुद्ध हल्का स्वर, अपने "दिल से" प्रदर्शन से प्रतिष्ठित: उन्होंने पिछली बार की तरह गाया।

बैरन स्कार्पिया - फ्रांज ग्रंडहेबर: बहुत कुछ खास नहीं; नाटक के उचित स्तर के बिना, सहज, शांत प्रदर्शन।

4.2. वियना, 03.11.07. (पाओलो कैरिग्नानी द्वारा संचालित)

फ्लोरिया टोस्का - मिशेल क्राइडर: एक सप्तक के 1/5 की सीमा वाली आवाजें, बेशक, दुर्लभ हैं, लेकिन फिर भी मंच पर जाने का कारण नहीं हैं... बी फ्लैट्स में शक्तिशाली चीखें और अन्य सभी की आधी-अधूरी फुसफुसाहट " नोट्स" - इसे हल्के शब्दों में कहें तो तरीका दिलचस्प है... लेकिन यह निश्चित रूप से टोस्का के बारे में नहीं है और, निश्चित रूप से, पक्कीनी के बारे में नहीं है।

मारियो कैवराडोसी - जोहान बोथा: एक शक्तिशाली, सुंदर स्वर अभी भी गायक की गैर-नाटकीय उपस्थिति के साथ किसी भी तरह से "फिट" नहीं होता है (हालांकि ऐसी आवाज के लिए कोई भी कुछ भी माफ कर सकता है)।

बैरन स्कार्पिया - फ़ॉक स्ट्रुकमैन: में से एक सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करने वालेयहाँ "कमीने की भूमिका" अपने सर्वोत्तम स्तर पर थी; स्ट्रुकमैन की नाटकीय प्रतिभा प्रसन्न करने के अलावा और कुछ नहीं कर सकती; उनका उज्ज्वल "लचीला" बैरिटोन, असाधारण नाटकीय कौशल के साथ मिलकर, एक असाधारण प्रभाव देता है।

4.3. मिलान, रिकॉर्डिंग 2000 (रिकार्डो मुटी द्वारा संचालित)

फ़्लोरिया टोस्का - मारिया गुलेघिना: "मुझे अपने कानों पर विश्वास नहीं हो रहा है।" कोरस नंबर 1 में, बी-फ्लैट "पत्ते" ("बिना" जिसके इसे बिल्कुल भी नहीं गाया जा सकता है)। और सामान्य तौर पर, यह किसी तरह फीका है... नाटकीय नहीं, ओपेराटिक नहीं, किसी तरह पहली फिल्म जैसा... शायद गुलेघिना के पास तोस्का में कहने के लिए कुछ नहीं है?.. "नाबुको" में वह पूरी तरह से अलग है!

मारियो कैवराडोसी - साल्वाटोर लिसिट्रा: फिर से "मुझे अपने कानों पर विश्वास नहीं हो रहा है।" मैंने पग्लियासी में लिसिट्रा को भी सुना (बेशक, "के साथ") देश का सम्मान"), और "आंद्रे चेनियर" में, लेकिन लिसिट्रा की आवाज़ इतनी फीकी नहीं थी जितनी मिलानी "टोस्का" में थी।

बैरन स्कार्पिया - लियो नुक्की: यह सही है - "वे सभी सहमत थे।" मिलान रिकॉर्डिंग में आमतौर पर उज्ज्वल और आश्वस्त करने वाला बैरिटोन लियो नुक्की फीका, निष्पक्ष से अधिक लगता है... जाहिर है, स्कार्पिया नुक्की का नायक नहीं है: स्कार्पिया एक छोटा दानव, एक जिद्दी और वीभत्स जानवर है, लेकिन निश्चित रूप से नबूको या मैकबेथ नहीं है...

4.4. एम्स्टर्डम, 1998 में रिकॉर्ड किया गया (रिकार्डो सेली द्वारा संचालित)

फ्लोरिया टोस्का - कैथरीन मालफिटानो: असाधारण नाटकीय प्रतिभा और उत्कृष्ट गायन क्षमताएं (कभी-कभी त्रुटिहीन रूप से "काम करने वाली" नहीं होती हैं, लेकिन यह "प्रभाव को कम नहीं करती") एक अद्वितीय, मूल और ठोस छवि बनाती हैं। उन्माद के दृश्यों में, मालफिटानो ऐसी आवाज़ में चिल्लाती है जो उसकी अपनी नहीं है, डर के दृश्यों में उसके हाथ कांपते हैं, और उसकी आँखें पागलों की तरह चमकती हैं... सामान्य तौर पर, "हमारा आदमी।"

मारियो कैवराडोसी - रिचर्ड मार्गिसन: क्लासिक वैगनरियन टेनर आत्मविश्वास से सभी एरिया और युगल का नेतृत्व करता है; कोई विशेष प्रभाव नहीं छोड़ता और उसका कैवराडोसी पृष्ठभूमि में रहता है।

बैरन स्कार्पिया - ब्रायन टेरफेल: शानदार अभिनय, चरित्र में 100%, जटिल मिसे-एन-दृश्यों में त्रुटिहीन काम और एक अद्भुत नाटकीय बैरिटोन "यहाँ से"।

1. कुल।

"इन सबके साथ": संगीत जादुई है, और कलाकार "दिलचस्प" से लेकर "उत्कृष्ट" तक हैं, लेकिन मेरी आत्मा में उदासी है। "घटना और अप्स्युर्ट": सबसे सुंदर और नाटकीय स्कोर में से एक को अभी तक एक ज्वलंत और ठोस अवतार क्यों नहीं मिला है? वियना ओपेरा में रॉबर्ट कार्सन के काम में "मैनन लेस्कॉट" को अपना मूल अवतार क्यों मिला, लेकिन "टोस्का" को नहीं मिला?.. क्योंकि पक्कीनी के उज्ज्वल "नाटकीय रूप से अभिव्यंजक" संगीत को वास्तविक निर्देशकीय खोजों की आवश्यकता है, न कि उदाहरणात्मक "मिस-एन" की -दृश्य'' नाटक क्लब स्तर पर?

अधिनियम एक

रोम में सेंट एंड्रिया का चर्च। एंजेलोटी, रोमन गणराज्य का एक पूर्व वाणिज्य दूत, जो किले में कैद से भाग गया था, बगल के दरवाजे में से एक में प्रवेश करता है। उनकी बहन, मार्क्विस अट्टावंती ने चर्च में स्थित पारिवारिक चैपल की चाबी मैडोना की मूर्ति के नीचे छिपा दी थी। एंजेलोटी चाबी की तलाश करता है, अंत में उसे ढूंढकर, चैपल का दरवाजा खोलता है और उसमें शरण लेने के लिए दौड़ता है।

जैसे ही वह गायब हो जाता है, बूढ़ा पादरी कैवराडोसी के लिए भोजन और काम की आपूर्ति लेकर प्रवेश करता है। जल्द ही कलाकार स्वयं प्रकट होता है।
जैसे ही बूढ़ा आदमी चला जाता है, चैपल का दरवाजा खुलता है और एंजेलोटी प्रवेश करती है। वह सोचता है कि चर्च खाली है और कलाकार को डरावनी दृष्टि से देखता है। हालाँकि, डर खुशी का मार्ग प्रशस्त करता है: कैवराडोसी उसका दीर्घकालिक मित्र और सहयोगी है। और अब कलाकार अपने दोस्त को मुसीबत में नहीं छोड़ता. दरवाज़े पर दस्तक से उनकी बातचीत बाधित होती है: यह तोस्का है। कलाकार एंजेलोटी के हाथों में भोजन की एक टोकरी थमा देता है और उसे चैपल में धकेल देता है। गायक प्रवेश करता है और कैवराडोसी के स्पष्टीकरण को अविश्वसनीय रूप से सुनता है। उसने आवाजें सुनीं और सोचा कि कोई सुंदर गोरा अजनबी था, जिसकी विशेषताएं कैवराडोसी की पेंटिंग में दर्शाई गई हैं। अंत में, कलाकार अपनी प्रेमिका को शांत करने में सफल हो जाता है। वह छोड़ देती है।

कैवराडोसी तुरंत निर्णय लेता है, वह एंजेलोटी को अपने देश के घर की चाबी देता है और भागने की सुरक्षा सुनिश्चित करने के लिए खुद अपने दोस्त के साथ जाता है।

पुजारी नेपोलियन की हार के अवसर पर एक गंभीर सेवा की तैयारी कर रहे हैं। पादरी लोगों को चर्च में बुलाता है।
रोमन पुलिस के सर्व-शक्तिशाली प्रमुख, बैरन स्कार्पिया, चर्च में प्रवेश करते हैं: खोज के धागे यहां से चर्च तक जाते हैं, जाहिर है, भगोड़े एंजेलोटी को यहां शरण मिली थी। टोस्का के चर्च लौटने पर जांच अभी भी जारी है। उसे यह जानकर आश्चर्य हुआ कि कलाकार अब चर्च में नहीं है। उसके अंदर ईर्ष्या भड़क उठती है. और स्कार्पिया अभी भी उसके संदेह को हवा दे रहा है, क्योंकि वह लंबे समय से खूबसूरत गायिका के प्रति आकर्षित था।
चर्च पैरिशियनों से भर जाता है। गंभीर सेवा शुरू होती है. समारोह के दौरान, स्कार्पिया टोस्का पर नज़र रखने की बात स्वीकार करती है, क्योंकि उसके कदम संभवतः कैवराडोसी और फिर एंजेलोटी की ओर ले जाएंगे।

स्कार्पिया ने निर्णय लिया - वह क्रांतिकारियों को मार डालेगा और फ्लोरिया टोस्का को अपने लिए ले लेगा।

अधिनियम दो

पलाज़ो फ़ार्नीज़। स्कार्पिया के जासूस पहुंचते हैं और रिपोर्ट करते हैं कि उन्होंने कोई फायदा नहीं खोजा। छुट्टी का घरकैवराडोसी: उन्हें एंजेलोटी नहीं मिली। बस मामले में, वे कैवराडोसी को अपने साथ ले गए, जाहिर तौर पर यह जानते हुए कि उसका दोस्त कहाँ छिपा था। जबकि स्कार्पिया और उसके गुर्गे कलाकार से पूछताछ कर रहे हैं, टोस्का द्वारा गाया गया "धन्यवाद का भजन" चैपल से सुनाई देता है।

कलाकार हर बात से इनकार करता है. टोस्का प्रवेश करता है, जिसे कैवराडोसी चुप रहने के इशारे से चेतावनी देता है।
स्कार्पिया कैदी को यातना कक्ष में भेजती है, फिर टोस्का से पूछताछ शुरू करती है। गायिका चुप है, लेकिन कैवराडोसी की कराहें यातना कक्ष से तेज़ और तेज़ सुनाई देती हैं, और वह इसे बर्दाश्त नहीं कर सकती। प्यार में पड़ी एक महिला एंजेलोटी के स्थान का खुलासा करती है।

लक्ष्य हासिल कर लिया गया है. पुलिस प्रमुख अत्याचार रोकने का आदेश देता है। थके हुए, खून से लथपथ कलाकार को अंदर लाया जाता है, और यह तुरंत स्पष्ट हो जाता है कि टोस्का ने एक भयानक कीमत पर अपनी रिहाई सुनिश्चित की है: उसने एंजेलोटी को धोखा दिया है। वह गुस्से में उस महिला को दूर धकेल देता है जिससे वह प्यार करता है।
स्कार्पिया ने कलाकार को जेल ले जाने और भोर में गोली मारने का आदेश दिया।

दुखद के बाद आंतरिक संघर्षटोस्का ने प्रस्ताव स्वीकार कर लिया। लेकिन पुलिस प्रमुख का इरादा समझौते को पूरा करने का नहीं है. कलाकार को रिहा करने के बजाय, वह टोस्का से वादा करता है कि कल की फांसी के दौरान सैनिक खाली कारतूस चलाएंगे, कैवराडोसी का काम केवल फांसी की कॉमेडी का अभिनय करना है। टोस्का के संदेह को दूर करने के लिए, वह तुरंत आदेश देता है: "मचान के बजाय, एक गोली!" बिल्कुल पामिएरी के मामले की तरह!” टोस्का का मानना ​​है कि ये शब्द खाली कारतूसों को संदर्भित करते हैं। लेकिन स्कार्पिया समझती है कि पुलिस प्रमुख के शब्दों का मतलब मौत है। स्कार्पिया विनम्रतापूर्वक प्रेमियों के लिए भी पास जारी करने के लिए सहमत हो जाती है।

जब वह पास लिख रहा होता है, तोस्का चुपचाप रात के खाने के लिए मेज पर तैयार चाकू छिपा देता है। जब स्कार्पिया, अपने हाथों में एक तैयार पास के साथ, टोस्का के पास आती है, उसे गले लगाने की कोशिश करती है, तो वह खलनायक को चाकू से मार देती है।

अधिनियम तीन

किले की मीनारों पर मंच।
उजाला हो रहा है. कोहरे की चादर से दूर शहर की रूपरेखा उभर कर सामने आती है। कहीं से आप रोम की घंटियों की आवाज़ सुन सकते हैं।
कैवराडोसी को जेल से बाहर निकाला गया। उनका अंतिम अनुरोध: वह अपने प्रिय को कुछ शब्द लिखना चाहते हैं। कलाकार अपनी अंगूठी जेलर को देता है और वह सिर हिलाता है: उसे लिखने दो।

अचानक टोस्का प्रकट होती है और, खुशी से चमकते हुए, अपने प्रिय को सूचित करती है कि फाँसी केवल एक दिखावा होगी। वह कलाकार को निर्देश देती है: जब वॉली की आवाज सुनाई दे, तो उसे जमीन पर गिरना चाहिए - जल्लादों के जाने के बाद, स्कार्पिया द्वारा जारी किया गया पास आजादी का रास्ता खोल देगा। एक काफिला गुजरता है.

तोस्का एक स्तम्भ के पीछे छिप जाता है और वहां से दुखद दृश्य देखता है। एक वॉली सुनाई देती है - कैवराडोसी गिर जाता है।
जैसे ही सैनिक चले जाते हैं, तोस्का चुपचाप उसे बुलाता है और भयभीत होकर देखता है कि उसका प्रिय मर चुका है। वह सिसकते हुए उसकी लाश पर गिर पड़ी।
शोर और आवाजें सुनाई देती हैं: स्कार्पिया की लाश मिल गई है, और वे हत्यारे की तलाश कर रहे हैं। टोस्का, अपने पीछा करने वालों की प्रतीक्षा किए बिना, किले की मीनार की ऊंचाई से नीचे भागता है।

वी. सरदौ के इसी नाम के नाटक पर आधारित लुइगी इलिका और ग्यूसेप गियाकोसा द्वारा लिखित एक लिब्रेट्टो (इतालवी में) के साथ।

पात्र:

फ्लोरिया टोस्का, प्रसिद्ध गायिका (सोप्रानो)
मारियो कैवराडोसी, कलाकार (टेनर)
बैरन स्कार्पिया, पुलिस प्रमुख (बैरिटोन)
सेसारे एंजेलोटी, राजनीतिक कैदी (बास)
सैक्रिस्टन (बैरिटोन)
स्पोलेट, पुलिस मुखबिर (किरायेदार)
स्कियारोन, जेंडरमे (बास)
जेलर (बास)
चरवाहा लड़का (मेज़ो-सोप्रानो)
रॉबर्टी, जल्लाद (चुप)

कार्रवाई का समय: जून 1800.
स्थान: रोम.
पहला प्रदर्शन: रोम, टीट्रो कोस्टानज़ी, 14 जनवरी, 1900।

फ्रांसीसी नाटककारों के राजा वी. सरदौ ने विशेष रूप से सारा बर्नहार्ट के लिए "टोस्का" लिखा। फ़्लोरिया टोस्का की भूमिका में उन्हें बड़ी सफलता मिली और लेखक के अनुसार, "टोस्का" का प्रदर्शन तीन हज़ार बार किया गया। (यह संख्या कुछ हद तक अतिरंजित हो सकती है: प्रीमियर के बीस साल बाद सरदौ ने यह दावा किया।) किसी भी मामले में, इस नाटक ने न केवल प्यूकिनी, बल्कि वर्डी और फ्रैंचेटी के लिब्रेटो के संभावित स्रोत के रूप में रुचि पैदा की। फ्रैंचेटी इस नाटक पर आधारित ओपेरा लिखने का अधिकार प्राप्त करने वाले पहले व्यक्ति थे, और पुक्किनी और फ्रैंचेटी दोनों के प्रकाशक टीटो रिकोर्डी की कुछ धूर्तता के कारण, ये अधिकार एक कम प्रतिभाशाली संगीतकार से एक महान संगीतकार के पास चले गए।

लेकिन ऐसे भी लोग थे जिन्होंने सोचा, और शायद अब भी सोचते हैं, कि यह नाटक एक आदर्श लिब्रेटो के रूप में काम करने के लिए बहुत नाटकीय था। प्रीमियर का मूल्यांकन करने वाले कुछ आलोचकों ने बिल्कुल यही राय व्यक्त की। मैस्कैग्नी ने भी ऐसा ही सोचा। उन्होंने कहा: “मैं बुरी कामेच्छा का शिकार था। पक्कीनी बहुत अच्छी चीज़ का शिकार थी।''

चाहे ये आलोचक सही हों या गलत, तथ्य यह है कि ओपेरा एक बड़ी सफलता है; बर्नहार्ट द्वारा इसे त्यागने के बाद सरदोउ का नाटक व्यावहारिक रूप से समाप्त हो गया, और प्यूकिनी का ओपेरा अपने प्रीमियर के बाद सौ वर्षों तक, तीन हजार से अधिक प्रदर्शनों के बाद और सैकड़ों सोप्रानो द्वारा अपनी अंतिम छलांग लगाने के बाद भी दुनिया के सभी ओपेरा हाउसों के मंचों पर जीवित रहा। जेल पैरापेट महल

पक्कीनी ने सरदोउ के नाटक के मूल्य को पूरी तरह से समझा - इसके विकास की तीव्र गति और असाधारण अभिव्यक्ति। जब लिबरेटिस्ट इलिक ने टेनर के मुंह में एक लंबा विदाई भाषण देना चाहा, तो उन्होंने तीखी आपत्ति जताई और इसके बजाय एक छोटी लेकिन अत्यधिक अभिव्यंजक और भावनात्मक अरिया "ई लुसेवन ले स्टेले" ("आसमान में तारे जल रहे थे") लिखा। उन्होंने एक पुराने ज़माने की चौकड़ी लिखने से इनकार कर दिया, जिसमें एक किरायेदार को मंच के बाहर प्रताड़ित किया जा रहा था और स्कार्पिया, टोस्का और स्पोलेटा मंच पर इसके बारे में बात कर रहे थे। उन्हें प्रसिद्ध एरिया "विसी डी'आर्टे, विसी डी'अमोरे" ("केवल गाया, केवल प्यार किया गया") पसंद नहीं था, क्योंकि इसने कार्रवाई रोक दी थी, और जब एक दिन रिहर्सल में मारिया गेरिट्ज़ा ने गलती से बिस्तर वापस कर दिया पहली ध्वनि से ठीक पहले और अरिया गाते हुए, फर्श पर खड़े होकर, संगीतकार ने कहा: “यह बहुत अच्छा है। इससे एरिया को जीवन शक्ति मिलती है।" तब से जेरिट्ज़ा ने इसे इसी तरह गाया।

हां, पुक्किनी हमेशा सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण थिएटर के आदमी थे। लेकिन इसका मतलब ये नहीं कि उन्हें अच्छी आवाज़ की कद्र नहीं थी. एक बार, जब टेनर ने ओपेरा का मंचन करने की योजना बनाई थी, वह अपने संविदात्मक दायित्वों को पूरा करने और कैवराडोसी के हिस्से को गाने में असमर्थ था, रिकोर्डी ने एक युवा टेनर को भेजा, जिसने - प्रकाशक ने अपने फैसले में मौलिकता नहीं दिखाई - जिसके पास "सुनहरी आवाज" थी। यह तब अज्ञात गायक एनरिको कारुसो था। प्यूकिनी के एरिया "रिकॉन्डिटा आर्मोनिया" ("उसका चेहरा हमेशा के लिए बदल जाता है") में उसके साथ जाने के बाद, संगीतकार ने पियानो पर अपनी कुर्सी घुमाई और पूछा: "तुम्हें मेरे पास किसने भेजा? ईश्वर?"

अधिनियम I
सेंट एंड्रिया डेला बाले का चर्च

तीन क्रशिंग कॉर्ड्स ओपेरा खोलते हैं; फिर उनका उपयोग हमेशा रोमन पुलिस के भयावह प्रमुख स्कार्पिया को चित्रित करने के लिए किया जाता है। एक निर्दयी, यद्यपि बाह्य रूप से परिष्कृत व्यक्ति का यह चित्र, इटली की प्रतिक्रियावादी ताकतों का प्रतीक था, जहाँ 1800 में नेपोलियन को स्वतंत्रता का प्रेरित माना जाता था। इन शुरुआती सुरों के तुरंत बाद पर्दा उठ जाता है। दर्शक की नज़र रोम में सेंट एंड्रिया डेला बैले चर्च के आंतरिक दृश्य को प्रकट करती है। फटे कपड़ों में एक आदमी, डर से कांपता हुआ, बगल के दरवाजे में से एक में प्रवेश करता है। यह एंजेलोटी है, एक राजनीतिक कैदी जो जेल से भाग गया था। वह यहां चर्च में, अट्टावंती चैपल में छिपा हुआ है। उनकी बहन, मार्चियोनेस अट्टावंती ने इस पारिवारिक चैपल की चाबी मैडोना की मूर्ति के नीचे छिपा दी थी, और अब एंजेलोटी उत्सुकता से इसकी तलाश कर रही है। अंत में, उसे पाकर, वह जल्दी से चैपल का जालीदार दरवाजा खोल देता है और उसमें शरण लेने के लिए दौड़ पड़ता है। जैसे ही वह गायब हो जाता है, पुजारी यहां काम करने वाले कलाकार के लिए भोजन और आवश्यक चीजें लेकर प्रवेश करता है। वह अपने विचारों में व्यस्त है और खुद से कुछ बात कर रहा है, बाईं ओर कलाकार के कार्यस्थल की ओर बढ़ रहा है। वह इस बात से नाखुश है कि संत की छवि में एक पैरिशियन की विशेषताएं दिखाई देती हैं। क्या यह शैतान नहीं है जो साहसी चित्रकार के हाथ को नियंत्रित करता है? हमारा नायक दिखाई देता है, मारियो कैवराडोसी, एक कलाकार जो मैरी मैग्डलीन की छवि पर काम शुरू करता है। पेंटिंग चित्रफलक पर है, आधी तैयार है। वह एरिया "रिकॉन्डिया आर्मोनिया" ("वह हमेशा के लिए अपना चेहरा बदलता है") गाता है, जिसमें वह अपने चित्र की विशेषताओं की तुलना अपने प्रिय, प्रसिद्ध गायक फ्लोरिया टोस्का की विशेषताओं से करता है।

पवित्र व्यक्ति चला जाता है। कैवराडोसी को एंजेलोटी का पता चलता है, जो यह सोचकर कि चर्च खाली है, अपने छिपने के स्थान से बाहर आ गया है। कलाकार को देखकर उसका डर तुरंत खुशी से बदल जाता है, क्योंकि कैवराडोसी उसका पुराना दोस्त है, और अब कलाकार दुर्भाग्यशाली भगोड़े कैदी को मुसीबत में नहीं छोड़ता। हालाँकि, दरवाजे पर लगातार दस्तक से उनकी बातचीत बाधित होती है। यह फ्लोरिया टोस्का है। जैसे ही वह उसकी आवाज सुनता है और मांग करता है कि उसके लिए चर्च का दरवाजा खोला जाए, कैवराडोसी अपने दोस्त को छिपने के लिए वापस चैपल में धकेल देता है। फ्लोरिया प्रकट होता है. वह आश्चर्यजनक रूप से सुंदर है, शानदार कपड़े पहनती है और, अधिकांश सुंदरियों की तरह, वह आसानी से ईर्ष्या की भावनाओं के आगे झुक जाती है। इस बार, कलाकार जो चित्र बना रहा है, उससे उसके मन में ईर्ष्या पैदा हो गई है। वह चित्र में सुनहरे बालों वाली सुंदरता को पहचानती है, और उसे शांत करने के लिए उसे कुछ प्रयास करने पड़ते हैं। फ्लोरिया अपने प्रेमी से अधिक समय तक नाराज नहीं रह सकती है, और उनके प्रेम युगल के अंत तक वे फ़ार्नीज़ पैलेस में उसके शाम के प्रदर्शन के बाद उस शाम उसके विला में मिलने के लिए सहमत हो जाते हैं। उसके जाने के बाद, एंजेलोटी अपने छिपने के स्थान से फिर से प्रकट होता है और कैवराडोसी उसे अपने घर में छिपाने के लिए ले जाता है।

अब उत्तरी इटली में नेपोलियन की हार की खबर आती है। चर्च में, पुजारी इस अवसर पर एक गंभीर सेवा की तैयारी कर रहे हैं। लेकिन इस तैयारी के बीच में स्कार्पिया आती है, जो पुलिस प्रमुख के रूप में भगोड़े एंजेलोटी की तलाश कर रही है। अपने जासूस स्पोलेटा के साथ, उसे बहुत सारे सबूत मिलते हैं कि भगोड़ा यहीं छिपा हुआ है। सबूतों में अट्टावंती के हथियारों के कोट वाला एक पंखा भी है। वह चालाकी से इसका उपयोग टोस्का की ईर्ष्या को जगाने के लिए करता है, जिसके लिए वह खुद जुनून से जलता है।

सेवा शुरू होती है. एक बड़ा जुलूस चर्च में प्रवेश करता है। और जब ते देउम नेपोलियन पर जीत के सम्मान में बजता है, तो स्कार्पिया किनारे पर खड़ा होता है: उसे उम्मीद है कि वह टोस्का की ईर्ष्या का उपयोग करके अपने प्रतिद्वंद्वी से छुटकारा पा सकता है। यदि उसकी योजना सफल हो जाती है, तो कैवराडोसी को मचान पर होना चाहिए, और फ्लोरिया टोस्का उसकी होगी। पर्दा गिरने से ठीक पहले, वह मार्चिंग कार्डिनल के सामने सार्वजनिक प्रार्थना में घुटने टेकता है, हालाँकि उसके सभी विचार उसकी अपनी शैतानी योजना में लीन होते हैं।

अधिनियम II
फ़ार्नीज़ पैलेस

उसी दिन शाम को, फ़ार्नीज़ पैलेस में नेपोलियन पर जीत का जश्न मनाया गया; यहां महल में स्थित पुलिस स्टेशन की खुली खिड़कियों से संगीत की आवाजें सुनी जा सकती हैं। स्कार्पिया, अपने कार्यालय में अकेले, दिन की घटनाओं पर विचार करता है। अपने जेंडरमे साइरोन के साथ, वह टोस्का को एक नोट भेजता है और अब स्पोलेटा से एक संदेश प्राप्त करता है। इस जासूस ने पूरे कैवराडोसी घर की तलाशी ली, लेकिन उसे वहां एंजेलोटी नहीं मिली, लेकिन उसने वहां टोस्का को देखा। उसने कैवराडोसी को गिरफ्तार कर लिया और महल में ले आया। जबकि टोस्का की आवाज़ महल में विजयी कैंटाटा में एकल गीत गाते हुए सुनाई देती है, उसके प्रेमी को स्कार्पिया के कार्यालय में लाया जाता है और पूछताछ की जाती है, लेकिन कोई फायदा नहीं हुआ। जब टोस्का प्रकट होता है, कैवराडोसी उससे फुसफुसाता है कि स्कार्पिया को कुछ नहीं पता है और उसने उसके घर में जो देखा उसके बारे में उसे कुछ नहीं कहना चाहिए। स्कार्पिया कलाकार को दूसरे कमरे में ले जाने का आदेश देता है - एक यातना कक्ष, जो कि जेंडरकर्मी और जल्लाद रॉबर्टी उनके साथ करते हैं।

इसके बाद स्कार्पिया टोस्का से पूछताछ शुरू करती है। वह तब तक अपना संयम बनाए रखती है जब तक कैवराडोसी की कराहें कोठरी से उसके कानों तक नहीं पहुंच जातीं। इसे सहन करने में असमर्थ, वह उस स्थान का खुलासा करती है जहां एंजेलोटी छिपा हुआ है - बगीचे के एक कुएं में। यातना से थके कैवराडोसी को स्कार्पिया के कार्यालय में ले जाया जाता है। वह तुरंत समझ जाता है कि टोस्का ने उसके दोस्त को धोखा दिया है। अगले ही पल मारेंगो में नेपोलियन की जीत की खबर आती है। कलाकार अपनी खुशी छिपा नहीं पाता और स्वतंत्रता की प्रशंसा में गीत गाता है। स्कार्पिया ने अवमाननापूर्वक कलाकार को जेल ले जाने और अगली सुबह फांसी देने का आदेश दिया।

स्कार्पिया फिर हताश टोस्का के साथ अपनी विश्वासघाती बातचीत फिर से शुरू करता है। इस संवाद के दौरान, वह एरिया गाती है "विसी डी'आर्टे, विसी डी'अमोरे" ("केवल गाया, केवल प्यार किया") - प्रेम और संगीत के प्रति उनकी भावुक अपील, दो ताकतें जिनके लिए उन्होंने अपना जीवन समर्पित किया। अंत में, वह अपने प्रियजन की जान बचाने के लिए खुद का बलिदान देने को तैयार हो जाती है।

अब स्कार्पिया समझाता है कि चूँकि उसने कैवराडोसी को फाँसी देने का आदेश पहले ही दे दिया है, इसलिए इसके लिए कम से कम झूठी तैयारी तो करनी ही होगी। वह स्पोलेटा को आवश्यक आदेश देने और पास जारी करने के लिए कहता है ताकि टोस्का और उसका प्रेमी रोम छोड़ सकें। लेकिन जिस समय वह उसे अपनी बाहों में लेने के लिए उसकी ओर मुड़ता है, वह उस पर एक खंजर घोंप देती है: "टोस्का जोर से चूमता है! .." (ऑर्केस्ट्रा स्कार्पिया के वही तीन राग बजाता है, लेकिन इस बार पियानिसिमो - बहुत शांति से। )

फ्लोरिया जल्दी से अपने खून से सने हाथ धोती है, स्कार्पिया के बेजान हाथ से पास लेती है, उसके सिर के दोनों ओर एक मोमबत्ती रखती है, और क्रूस को उसकी छाती पर रखती है। जैसे ही वह चुपचाप ऑफिस से गायब हो जाती है, पर्दा गिर जाता है।

अधिनियम III
सेंट'एंजेलो जेल स्क्वायर

अंतिम कार्य काफी शांति से शुरू होता है। मंच के पीछे एक चरवाहे लड़के का सुबह-सुबह गाना बजता है। इस कार्रवाई का दृश्य रोम में सेंट'एंजेलो के जेल महल की छत है, जहां कैवराडोसी को फांसी के लिए लाया जाना है। उसे खुद को मौत के लिए तैयार करने के लिए थोड़ा समय दिया जाता है। वह इसका उपयोग अपनी प्रिय टोस्का को अपना अंतिम पत्र लिखने के लिए करता है। इस समय, वह हृदयविदारक अरिया "ई लुसेवन ले स्टेले" ("आसमान में तारे जल रहे थे") गाते हैं। जल्द ही टोस्का स्वयं प्रकट होती है। वह उसे सुरक्षा पास दिखाती है जो वह स्कार्पिया से प्राप्त करने में कामयाब रही थी, वह उसे बताती है कि उसने विश्वासघाती पुलिस प्रमुख को कैसे मारा; और दो प्रेमी अपने सुखद भविष्य की आशा करते हुए एक भावुक प्रेम युगल गाते हैं। अंत में, टोस्का ने बताया कि कैवराडोसी को झूठी फांसी के प्रहसन से गुजरना होगा, जिसके बाद वे एक साथ भाग जाएंगे।

स्पोलेटा के नेतृत्व में एक गणना सामने आती है। मारियो उसके सामने खड़ा है. वे शूटिंग कर रहे हैं. वो गिरा। सैनिक जा रहे हैं. अपने मारे गए प्रेमी के शरीर पर उदासी छा जाती है। केवल अब उसे एहसास हुआ कि स्कार्पिया ने उसे कपटपूर्वक धोखा दिया: कारतूस असली थे, और कैवराडोसी मृत पड़ा था। कैवराडोसी की लाश पर रोते हुए, युवती ने लौटते हुए सैनिकों के कदमों की आवाज़ नहीं सुनी: उन्हें पता चला कि स्कार्पिया को मार दिया गया था। स्पोलेटा टोस्का को पकड़ने की कोशिश करती है, लेकिन वह उसे दूर धकेल देती है, पैरापेट पर कूद जाती है और खुद को महल की छत से फेंक देती है। जबकि ऑर्केस्ट्रा में मारियो की मरती हुई एरिया की विदाई का मकसद गरज रहा है, सैनिक डरे हुए खड़े हैं।

हेनरी डब्ल्यू. साइमन (ए. मायकापारा द्वारा अनुवादित)

लियोपोल्डो मुग्नोन द्वारा आयोजित रोम प्रीमियर में पत्रकार और संस्कृति के प्रतिनिधि हॉल में एकत्र हुए, रानी मार्गरेट और सरकार के सदस्य भी उपस्थित थे। फिर भी, जनता और आलोचकों ने ओपेरा को उत्साह के साथ स्वीकार नहीं किया; बाद में उन्होंने पुक्किनी के पिछले ओपेरा में ध्वनि और मंच परपीड़न (विशेष रूप से, यातना दृश्य का मतलब) के बारे में मधुर विचारों की मौलिकता की कमी के बारे में बात की। लेकिन नकारात्मक विशेषताओं से संगीतकार के अतुलनीय कौशल का भी पता चला, जो हमेशा अपने थिएटर से गहरी छाप छोड़ने में सक्षम था। पुकिनी ने इस क्रिया को रोम के ध्वनि, प्रकाश, रंग और नैतिक वातावरण में पेश करने का प्रयास किया प्रारंभिक XIXशतक। संगीतकार के मित्र डॉन पनिचेली ने उन्हें कैस्टेल सेंट'एंजेलो के आसपास घंटियों की प्रामाणिक ध्वनि को फिर से बनाने में मदद की और लुक्का के निवासी, अल्फ्रेडो वंदिनी, जो संगीतकार के मित्र भी थे, के साथ मिलकर उन्हें प्राचीन कविताएँ सुनाईं। लोक - गीत(चरवाहा गीत). रोम की छवि में बहुत कुछ ऐसा था जो काल्पनिक था, लेकिन ऐतिहासिक स्थिति को चित्रित करने की दृष्टि से आकर्षक भी था। एक चित्रफलक के सामने एक कलाकार की तरह, पुक्किनी प्रकृति को स्वतंत्र रूप से चित्रित करता है, उसके साथ पहले संपर्क के पूरे उत्साह के साथ। यह तथ्य अपने आप में इतना दिलचस्प नहीं होता यदि इसका छवियों से संबंध न होता पात्र. ऑर्केस्ट्रा उनका वर्णन इस तरह करता है जैसे कि स्केचली, बल्कि जल्दबाजी में, लेकिन सावधानी से सच्चाई का पालन कर रहा हो; अचानक उसकी शांत वाणी बाधित हो जाती है, वह उत्तेजित हो जाता है, सिसकने लगता है या धमकी देने लगता है, अपमान करने लगता है या गिड़गिड़ाने लगता है। तब चरित्र की छवि प्लास्टिसिटी, तेज़ी और उत्तेजना प्राप्त करती है। आश्चर्यचकित होकर, दर्शक के पास आश्चर्य से उबरने का समय नहीं है क्योंकि अदम्य प्यूकिनी अपने आँसू सुखाता है, यहाँ तक कि कुछ वाक्यांशों के साथ अपनी मुस्कान भी लौटाता है, नए स्ट्रोक जोड़ने और जो उसने लिखा है उसे सही करने के लिए बिना रुके। एक चालाक गुरु, वह कलाबाज़ी के साथ मासूम स्पर्शों से त्रासदी की ओर तेजी से बढ़ता है।

जहां तक ​​किरदारों की बात है, ऐसा लगता है कि वे किसी भी कीमत पर खुद को स्थापित करना चाहते हैं, उन सभी चीजों को कुचलना और रौंदना चाहते हैं जो उनके साथ हस्तक्षेप करती हैं। जबकि रोमांटिक कला में नायक पूर्ण शासक होता था बाहर की दुनिया, यहां उत्तरार्द्ध ही नायक पर दबाव डालता है, अपने लिए सम्मान की मांग करता है। यह दम घुटने के समान है. यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि पुक्किनी का दृश्य लगभग बिल्कुल पौराणिक आभा से रहित, अस्तित्व के प्रतीक के रूप में तहखाने को दर्शाता है। एक नई सदी की शुरुआत में, टोस्का एक नए ऐतिहासिक और सौंदर्य मील के पत्थर को बेहतर ढंग से चिह्नित नहीं कर सका। स्कार्पिया की क्रूरता और वासना, एक राक्षसी रूप से शातिर और साथ ही ईमानदार, धर्मनिरपेक्ष व्यक्ति और सत्ता का सेवक; टोस्का की कोमलता, ओपेरा की एकमात्र महिला, मनमौजी और ईर्ष्यालु, लेकिन सबसे ऊपर प्यार करने वाली और साहसी; वह काव्यात्मक सादगी जिसके साथ कलाकार कैवराडोसी जीवन और उसकी खुशियों से जुड़े हुए हैं; कार्रवाई का एक बहुत ही कुशल फ्रेमिंग, जो वैकल्पिक रूप से उत्सव की सजावट में एक चर्च के रूप में कार्य करता है, एक महल में एक हॉल जिसमें आसन्न यातना कक्ष, एक जेल और उसके अंदर मौत की सजा पाने वालों के लिए एक सजा कक्ष होता है; कामुकता और यातना, जीवन की लालसा और उत्पीड़न का संयोजन - सब कुछ एक प्रकार की समाधि की तरह उभरता है। मृत्यु के सामने, दर्द के माध्यम से जीती गई जीत में सुंदरता और प्रेम की जीत होती है।

जी. मार्चेसी (ई. ग्रीसीनी द्वारा अनुवादित)

सृष्टि का इतिहास

फ्रांसीसी नाटककार विक्टर सार्डौ (1831-1908) के नाटक "टोस्का" के कथानक ने कई वर्षों तक पुकिनी का ध्यान आकर्षित किया। उन्होंने पहली बार टोस्का को 1889 में मिलान में प्रसिद्ध सारा बर्नहार्ट के साथ शीर्षक भूमिका में देखा था। प्रतिक्रिया के अंधेरे युग के दौरान इटली में स्थापित सरदोउ के नाटक की स्वतंत्रता-प्रेमी करुणा पुक्किनी की भावनाओं के अनुरूप थी। नाटक का तनावपूर्ण माहौल, संघर्षों की गंभीरता और पात्रों के अनुभवों की नाटकीय प्रकृति संगीतकार की उज्ज्वल ओपेरा अभिव्यक्ति की इच्छा के अनुरूप थी। भविष्य के ओपेरा के लिए लिब्रेटो का निर्माण संगीतकार के स्थायी सहायकों - एल. इलिका (1859-1919) और डी. गियाकोसा (1847-1906) को सौंपा गया था। पुक्किनी ने स्वयं काम में सक्रिय भाग लिया, जिनके आग्रह पर मुख्य पात्र के भाग्य में कई बदलाव किए गए। टोस्का का संगीत 1898-1899 में रचा गया था। पहला प्रदर्शन - 14 जनवरी, 1900 - बड़ी सफलता के साथ हुआ। ओपेरा का प्रदर्शन जल्द ही प्रमुख यूरोपीय थिएटरों में हुआ, जिससे इस थिएटर की महिमा को बल मिला प्रसिद्ध कृतियांपुकिनी.

संगीत

"टोस्का" पक्कीनी के सबसे नाटकीय कार्यों में से एक है। उसका संगीत उज्ज्वल रूप से अभिव्यंजक है, कभी-कभी उत्साहपूर्ण रूप से उत्साहित होता है। विस्तारित दृश्यों में, सस्वर पाठ और एरीएटिक रूप एक विस्तृत आर्केस्ट्रा भाग द्वारा एकजुट होकर स्वतंत्र रूप से वैकल्पिक होते हैं।

पहले अधिनियम में, दो खंड प्रतिष्ठित हैं। पहले में चैम्बर-अंतरंग प्रकृति का संगीत है, दूसरे में भीड़ का मंच व्यक्तिगत नाटक की पृष्ठभूमि बन जाता है।

आर्केस्ट्रा परिचय में, स्कार्पिया की छवि से जुड़े तारों के गहरे अशुभ, भारी चलने की तुलना एंजेलोटी के तेजी से गिरते, घबराए हुए विषय से की जाती है। कैवराडोसी के अरिया की प्लास्टिक राहत धुन "यह हमेशा के लिए अपना चेहरा बदल देती है" सुंदरता में उत्साहपूर्ण उत्साह की भावना व्यक्त करती है। टोस्का का एरियोसो "अवर लिटिल हाउस" चुलबुली सुंदरता और लालित्य से भरपूर है। कैवराडोसी का एरियोसो "दुनिया में कोई नज़र नहीं है" जोश और उत्साह से बजता है, जो टोस्का के साथ उनके प्रेम युगल के वाल्ट्ज-सुचारू राग में बदल जाता है, जो सुस्त आनंद से भरा है। उत्सवपूर्वक एनिमेटेड लड़कों का गाना बजानेवालों ने अभिनय के दूसरे भाग की शुरुआत की। विस्तारित युगल-दृश्य में, चर्च की घंटी की पृष्ठभूमि के खिलाफ स्कार्पिया की पवित्र टिप्पणियाँ टोस्का की अभिव्यंजक कैंटिलेना के साथ विपरीत हैं, जो या तो गीतात्मक रूप से शोकाकुल या क्रोधित-क्रोधित भावनाओं से अभिभूत हैं। स्कार्पिया के अंतिम अरिया की तुलना चर्च सेवा के गंभीर संगीत से की जाती है।