उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध का साहित्य. 19वीं सदी के उत्तरार्ध का साहित्य - 20वीं सदी की शुरुआत की सामान्य विशेषताएँ

19वीं सदी के अंत - 20वीं सदी की शुरुआत का रूसी साहित्य (1890 - 1917)।

19वीं शताब्दी का अंतिम दशक रूसी और विश्व संस्कृति में खुलता है नया मंच. लगभग एक चौथाई सदी के दौरान - 90 के दशक की शुरुआत से अक्टूबर 1917 तक - वस्तुतः रूसी जीवन के सभी पहलुओं को मौलिक रूप से अद्यतन किया गया - अर्थशास्त्र, राजनीति, विज्ञान, प्रौद्योगिकी, संस्कृति, कला। 80 के दशक के सामाजिक और सापेक्ष साहित्यिक ठहराव की तुलना में, ऐतिहासिक और सांस्कृतिक विकास का नया चरण तीव्र गतिशीलता और तीव्र नाटक द्वारा प्रतिष्ठित था। परिवर्तनों की गति और गहराई के साथ-साथ आंतरिक संघर्षों की विनाशकारी प्रकृति के मामले में, रूस इस समय किसी भी अन्य देश से आगे है।

इसलिए, शास्त्रीय रूसी साहित्य के युग से नए साहित्यिक समय तक संक्रमण को सामान्य सांस्कृतिक और अंतर्साहित्यिक जीवन की शांतिपूर्ण प्रकृति से दूर, 19 वीं शताब्दी के मानकों के अनुसार तेजी से - सौंदर्य संबंधी दिशानिर्देशों में परिवर्तन और एक कट्टरपंथी द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था। साहित्यिक तकनीकों का नवीनीकरण। रूसी कविता को इस समय विशेष रूप से गतिशील रूप से नवीनीकृत किया गया था, फिर से - पुश्किन युग के बाद - देश के सामान्य सांस्कृतिक जीवन में सबसे आगे आकर। बाद में, इस कविता को "काव्य पुनर्जागरण" या "रजत युग" नाम मिला। "स्वर्ण युग" की अवधारणा के अनुरूप उत्पन्न होने के बाद, जो पारंपरिक रूप से रूसी साहित्य के "पुश्किन काल" को दर्शाता है, इस वाक्यांश का उपयोग शुरुआत में 20 वीं शताब्दी की काव्य संस्कृति की चरम अभिव्यक्तियों को चिह्नित करने के लिए किया गया था - ए का काम। ब्लोक, ए. बेली, आई. एनेन्स्की, ए. अख्मातोवा, ओ. मंडेलस्टाम और शब्दों के अन्य प्रतिभाशाली स्वामी। हालाँकि, धीरे-धीरे यह शब्द " रजत युग"19वीं सदी के अंत - 20वीं सदी की शुरुआत में रूस की संपूर्ण कलात्मक संस्कृति को परिभाषित करना शुरू किया। आजयह प्रयोग साहित्यिक आलोचना में जड़ जमा चुका है।

दो शताब्दियों के अंत में 19वीं शताब्दी की तुलना में जो नया था, वह सबसे पहले, दुनिया के बारे में मनुष्य की धारणा थी। पिछले युग की थकावट की समझ मजबूत हुई और रूस की सामाजिक-आर्थिक और सामान्य सांस्कृतिक संभावनाओं के परस्पर विरोधी आकलन सामने आने लगे। आम विभाजकपिछली शताब्दी के अंत में देश में जो वैचारिक विवाद भड़क उठे, उनकी एक परिभाषा थी नया युगयुगों की तरह सीमा: समाज के जीवन, कार्य और राजनीतिक संगठन के पिछले रूप अपरिवर्तनीय रूप से अतीत की बात थे, आध्यात्मिक मूल्यों की प्रणाली को ही निर्णायक रूप से संशोधित किया गया था; संकट - कीवर्डयुग, पत्रिका पत्रकारिता और साहित्यिक आलोचनात्मक लेखों के माध्यम से भटकते हुए (शब्द "पुनरुद्धार", "मोड़", "चौराहा", आदि, जो अर्थ में समान थे, अक्सर उपयोग किए जाते थे)

फिक्शन, जो परंपरागत रूप से रूस के लिए सार्वजनिक जुनून से अलग नहीं रहा है, तेजी से वर्तमान मुद्दों की चर्चा में शामिल हो गया। उनका सामाजिक जुड़ाव इस युग की विशेषता वाले कार्यों के शीर्षकों में परिलक्षित होता था। "विदाउट ए रोड", "एट द टर्निंग" - वी. वेरेसेव अपनी कहानियों को कहते हैं; "द डिक्लाइन ऑफ द ओल्ड सेंचुरी" - ए. एम्फीथियेटर्स के क्रॉनिकल उपन्यास के शीर्षक को प्रतिध्वनित करता है; "आखिरी पंक्ति में," एम. आर्टसीबाशेव अपने उपन्यास के साथ जवाब देते हैं। हालाँकि, उस समय के संकट के बारे में जागरूकता का मतलब इसकी निरर्थकता को पहचानना नहीं था।

इसके विपरीत, अधिकांश शब्दकारों ने अपने युग को अभूतपूर्व उपलब्धियों का समय माना, जब देश के जीवन में साहित्य का महत्व तेजी से बढ़ गया। इसीलिए ऐसा है बहुत ध्यान देनान केवल रचनात्मकता के लिए, बल्कि वैचारिक और के लिए भी भुगतान किया जाने लगा सार्वजनिक पदलेखकों, उनके साथ संबंध राजनीतिक जीवनदेशों. लेखन समुदाय में, उन लेखकों, दार्शनिकों और संबंधित कला के कार्यकर्ताओं के साथ एकजुट होने की इच्छा पैदा हुई जो उनके विश्वदृष्टि और सौंदर्यशास्त्र में उनके करीब थे। साहित्यिक संघों और क्लबों ने यह खेल खेला ऐतिहासिक कालपिछले कुछ दशकों की तुलना में कहीं अधिक प्रमुख भूमिका। आम तौर पर नया साहित्यिक रुझानसदी का अंत छोटे लेखक मंडलों की गतिविधियों से विकसित हुआ, जिनमें से प्रत्येक ने कला पर समान विचारों वाले युवा लेखकों को एकजुट किया।

मात्रात्मक रूप से, लेखन समुदाय 19वीं शताब्दी की तुलना में उल्लेखनीय रूप से बढ़ा है, और गुणात्मक रूप से - शिक्षा की प्रकृति के संदर्भ में और जीवनानुभवलेखकों, और सबसे महत्वपूर्ण रूप से - सौंदर्य संबंधी स्थितियों और कौशल के स्तरों की विविधता के संदर्भ में - गंभीर रूप से जटिल हो गया है। 19वीं सदी में साहित्य था उच्च डिग्रीवैचारिक एकता; इसने साहित्यिक प्रतिभाओं का एक स्पष्ट स्पष्ट पदानुक्रम विकसित किया है: किसी न किसी स्तर पर, लेखकों की एक पूरी पीढ़ी (पुश्किन, गोगोल, नेक्रासोव, टॉल्स्टॉय, आदि) के लिए संदर्भ बिंदु के रूप में कार्य करने वाले उस्तादों की पहचान करना मुश्किल नहीं है।

रजत युग की विरासत एक या दो दर्जन महत्वपूर्ण साहित्यिक कलाकारों के काम तक ही सीमित नहीं है, बल्कि तर्क तक सीमित है साहित्यिक विकासइस छिद्र को किसी एक केंद्र या वैकल्पिक दिशाओं के सरलतम पैटर्न तक सीमित नहीं किया जा सकता है। यह विरासत बहुस्तरीय है कलात्मक वास्तविकता, जिसमें व्यक्तिगत साहित्यिक प्रतिभाएँ, चाहे वे कितनी भी उत्कृष्ट क्यों न हों, उस भव्य समग्रता का केवल एक हिस्सा बन जाती हैं, जिसे इतना व्यापक और "ढीला" नाम मिला - रजत युग।

रजत युग के साहित्य का अध्ययन शुरू करते समय, आप इसके बिना नहीं रह सकते संक्षिप्त सिंहावलोकनसदी के अंत की सामाजिक पृष्ठभूमि और इस काल का सामान्य सांस्कृतिक संदर्भ ("संदर्भ" - पर्यावरण, बाहरी वातावरण, जिसमें कला मौजूद है)।

युग की सामाजिक-राजनीतिक विशेषताएं।

19वीं सदी के अंत तक रूसी अर्थव्यवस्था में संकट गहरा गया। इस संकट की जड़ें आर्थिक जीवन के बहुत धीमे सुधार में हैं, जो 1861 में शुरू हुआ था। सरकार की योजनाओं के अनुसार, सुधार के बाद का एक अधिक लोकतांत्रिक आदेश, किसानों के आर्थिक जीवन को तेज करने, आबादी के इस सबसे बड़े समूह को मोबाइल और अधिक सक्रिय बनाने वाला था। इस तरह यह धीरे-धीरे हुआ, लेकिन सुधार के बाद की प्रक्रियाओं का नकारात्मक पहलू यह था: 1881 से, जब किसानों को अंततः अपने पूर्व मालिकों को अपना ऋण चुकाना पड़ा, तो गांव की तेजी से गरीबी शुरू हो गई। 1891-1892 के अकाल के वर्षों के दौरान स्थिति विशेष रूप से गंभीर हो गई। परिवर्तनों की असंगतता स्पष्ट हो गई: जमींदार के संबंध में किसान को मुक्त करने के बाद, 1861 के सुधार ने उसे समुदाय के संबंध में मुक्त नहीं किया। तक स्टोलिपिन सुधार 1906, किसान कभी भी उस समुदाय (जिससे उन्हें ज़मीन मिलती थी) से अलग नहीं हो पाए।

इस बीच, सदी के अंत में उभरे सबसे बड़े राजनीतिक दलों का आत्मनिर्णय काफी हद तक समुदाय के प्रति किसी न किसी दृष्टिकोण पर निर्भर था। उदारवादी कैडेट पार्टी के नेता, पी. मिल्युकोव, समुदाय को एक प्रकार की एशियाई उत्पादन पद्धति मानते थे, जिससे देश की राजनीतिक संरचना में निरंकुशता और अति-केंद्रीकरण उत्पन्न हुआ। इसलिए रूस के लिए बुर्जुआ सुधारों के पैन-यूरोपीय पथ का अनुसरण करने की आवश्यकता की मान्यता। 1894 में, प्रमुख अर्थशास्त्री और राजनीतिक व्यक्ति पी. स्ट्रुवे, जो बाद में उदारवादी भी बन गए, ने अपने एक काम का समापन इस प्रसिद्ध वाक्यांश के साथ किया: "आइए अपनी संस्कृति की कमी को स्वीकार करें और पूंजीवाद के लिए स्कूल जाएं।" यह यूरोपीय शैली के नागरिक समाज की दिशा में देश के विकासवादी विकास का एक कार्यक्रम था। हालाँकि, उदारवाद संख्यात्मक रूप से विस्तारित रूसी बुद्धिजीवियों के लिए कार्रवाई का मुख्य कार्यक्रम नहीं बन सका।

सार्वजनिक चेतना में जो स्थिति अधिक प्रभावशाली थी, वह तथाकथित "60 के दशक की विरासत" - क्रांतिकारी लोकतांत्रिक विचारधारा और क्रांतिकारी लोकलुभावन विचारधारा, जो इसके उत्तराधिकारी थे, तक चली गई। एन. चेर्नीशेव्स्की और बाद में पी. लावरोव और एन. मिखाइलोवस्की ने रूसी समुदाय की भूमिका को सकारात्मक माना। एक विशेष, "रूसी समाजवाद" के इन समर्थकों का मानना ​​था कि सामूहिकता की भावना वाला समुदाय आर्थिक प्रबंधन के समाजवादी रूप में संक्रमण का वास्तविक आधार था। "साठ के दशक" और उनके आध्यात्मिक उत्तराधिकारियों की स्थिति में निरंकुश "अत्याचार और हिंसा", राजनीतिक कट्टरवाद का तीव्र विरोध और सामाजिक संस्थानों में निर्णायक परिवर्तनों पर ध्यान केंद्रित करना महत्वपूर्ण था (आर्थिक जीवन के वास्तविक तंत्र पर बहुत कम ध्यान दिया गया था, यही कारण है कि उनके सिद्धांतों ने एक यूटोपियन अर्थ प्राप्त कर लिया)। हालाँकि, अधिकांश रूसी बुद्धिजीवियों के लिए, राजनीतिक कट्टरपंथ पारंपरिक रूप से एक विचारशील आर्थिक कार्यक्रम की तुलना में अधिक आकर्षक रहा है। यह अधिकतमवादी राजनीतिक प्रवृत्तियाँ ही थीं जो अंततः रूस में प्रबल हुईं।

सदी के अंत तक, देश में पूंजीवाद के विकास के लिए "रेलमार्ग" पहले ही बिछाए जा चुके थे: 90 के दशक में, औद्योगिक उत्पादन तीन गुना हो गया, रूसी उद्योगपतियों की एक शक्तिशाली आकाशगंगा उभरी और औद्योगिक केंद्र तेजी से बढ़े। औद्योगिक वस्तुओं का बड़े पैमाने पर उत्पादन स्थापित किया जा रहा था, और टेलीफोन और कारें अमीरों के रोजमर्रा के जीवन का हिस्सा थीं। विशाल कच्चे माल के संसाधन, ग्रामीण इलाकों से सस्ते श्रम का निरंतर प्रवाह और एशिया के आर्थिक रूप से कम विकसित देशों के विशाल बाजारों तक मुफ्त पहुंच - यह सब रूसी पूंजीवाद के लिए अच्छी संभावनाओं का पूर्वाभास देता है।

इस स्थिति में समुदाय पर भरोसा करना ऐतिहासिक रूप से अदूरदर्शी था, जैसा कि रूसी मार्क्सवादियों ने साबित करने की कोशिश की। समाजवाद के लिए अपने संघर्ष में, उन्होंने औद्योगिक विकास और श्रमिक वर्ग पर भरोसा किया। 90 के दशक के मध्य से मार्क्सवाद। बुद्धिजीवियों के विभिन्न समूहों का नैतिक समर्थन तुरंत जीत लेता है। यह रूसी "शिक्षित वर्ग" के ऐसे मनोवैज्ञानिक लक्षणों में परिलक्षित होता था जैसे "प्रगतिशील" विश्वदृष्टि में शामिल होने की इच्छा, अविश्वास और यहां तक ​​कि राजनीतिक सावधानी और आर्थिक व्यावहारिकता के लिए बौद्धिक अवमानना। अत्यंत विषमता वाले देश में सामाजिक संरचनाजैसा कि उस समय रूस में था, सबसे कट्टरपंथी राजनीतिक प्रवृत्तियों की ओर बुद्धिजीवियों का झुकाव गंभीर उथल-पुथल से भरा था, जैसा कि घटनाओं के विकास से पता चला।

रूसी मार्क्सवाद शुरू में एक विषम घटना थी: इसके इतिहास में, तीव्र विभाजन स्पष्ट रूप से अभिसरण और समेकन पर हावी रहे, और गुटीय संघर्ष ने लगभग हमेशा बौद्धिक चर्चाओं के ढांचे को अभिभूत कर दिया। तथाकथित कानूनी मार्क्सवादियों ने शुरू में मार्क्सवाद को आकर्षक स्वरूप देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। 90 के दशक में, उन्होंने खुले प्रेस में लोकलुभावन लोगों के साथ विवाद किया (प्रतिभाशाली विवादवादियों में उपर्युक्त पी. ​​स्ट्रुवे भी थे)। उन्होंने सभी मानव जाति की नियति की योजना बनाने के वैश्विक दावों के बिना, मार्क्सवाद को मुख्य रूप से एक आर्थिक सिद्धांत के रूप में स्वीकार किया। विकासवाद में विश्वास करते हुए, उन्होंने जानबूझकर क्रांतिकारी विस्फोट को भड़काना अस्वीकार्य माना। इसीलिए 1905-1907 की क्रांति के बाद. पूर्व कानूनी मार्क्सवादियों ने अंततः खुद को आंदोलन के रूढ़िवादी विंग से अलग कर लिया, जिसने बाहरी लोकलुभावन विरोधी स्थिति के बावजूद, क्रांतिकारी लोकलुभावनवाद के कई गहरे-बैठे दृष्टिकोणों को अवशोषित कर लिया।

लक्ष्य: छात्रों को रूसी भाषा की सामान्य विशेषताओं और मौलिकता से परिचित कराना 19वीं सदी का साहित्यवी इतिहास और साहित्य की दृष्टि से; XIX के उत्तरार्ध - प्रारंभिक XX शताब्दियों के साहित्य में मुख्य प्रवृत्तियों का एक विचार दें; रूसी और विश्व के विकास में इस काल के रूसी साहित्य के महत्व को दर्शाइए साहित्यिक प्रक्रिया; रूस के इतिहास, उसकी संस्कृति के प्रति प्रेम के प्रति अपनेपन और सहानुभूति की भावना पैदा करना। उपकरण: पाठ्यपुस्तक, सदी के अंत के लेखकों और कवियों के चित्र।

अनुमानित

परिणाम: छात्र 19वीं सदी के रूसी साहित्य की सामान्य विशेषताओं और मौलिकता को जानते हैं। इतिहास और साहित्य की दृष्टि से; 19वीं सदी के उत्तरार्ध - 20वीं सदी की शुरुआत के साहित्य में मुख्य प्रवृत्तियों का अंदाजा लगा सकेंगे; रूसी और विश्व साहित्यिक प्रक्रिया के विकास में इस अवधि के रूसी साहित्य के महत्व को निर्धारित करें। पाठ का प्रकार: नई सामग्री सीखने पर पाठ।

पाठ की प्रगति

I. संगठनात्मक चरण

द्वितीय. बुनियादी ज्ञान को अद्यतन करना होमवर्क की जाँच करना (फ्रंटल)

तृतीय. पाठ के लक्ष्य और उद्देश्य निर्धारित करना।

सीखने की गतिविधियों के लिए प्रेरणा

अध्यापक। बीसवीं सदी की शुरुआत 1 जनवरी, 1901 को शून्य बजे हुई - यही इसके कैलेंडर की शुरुआत है, जिससे इसका इतिहास गिना जाता है और विश्व कला XX सदी हालाँकि, इससे यह नहीं पता चलता है कि एक ही क्षण में कला में एक सामान्य क्रांति हुई, जिसने एक निश्चित स्थापना की नई शैली XX सदी कला के इतिहास के लिए आवश्यक कुछ प्रक्रियाएँ पिछली शताब्दी में उत्पन्न हुईं।

नवीनतम दशक XIXवी रूसी और विश्व संस्कृति में एक नया चरण खोलता है। लगभग एक चौथाई सदी के दौरान - 1890 के दशक की शुरुआत से अक्टूबर 1917 तक - वस्तुतः रूसी जीवन का हर पहलू मौलिक रूप से बदल गया: अर्थशास्त्र, राजनीति, विज्ञान, प्रौद्योगिकी, संस्कृति, कला। 1880 के दशक के सामाजिक और कुछ हद तक साहित्यिक ठहराव की तुलना में। ऐतिहासिक और सांस्कृतिक विकास का नया चरण तीव्र गतिशीलता और तीव्र नाटक द्वारा प्रतिष्ठित था। परिवर्तनों की गति और गहराई के साथ-साथ आंतरिक संघर्षों की विनाशकारी प्रकृति के मामले में, उस समय रूस किसी भी अन्य देश से आगे था। इसलिए, शास्त्रीय रूसी साहित्य के युग से नए साहित्यिक समय तक संक्रमण सामान्य सांस्कृतिक और अंतर्साहित्यिक जीवन में शांतिपूर्ण प्रक्रियाओं से दूर था, जो 19 वीं शताब्दी के मानकों से अप्रत्याशित रूप से तेज़ थे। - सौंदर्य संबंधी दिशानिर्देशों में बदलाव, साहित्यिक तकनीकों का आमूलचूल अद्यतन।

19वीं-20वीं सदी के मोड़ की विरासत। यह एक या दो दर्जन महत्वपूर्ण साहित्यिक कलाकारों के काम तक ही सीमित नहीं है, और इस समय के साहित्यिक विकास के तर्क को किसी एक केंद्र या क्रमिक दिशाओं की सबसे सरल योजना तक सीमित नहीं किया जा सकता है। यह विरासत एक बहुस्तरीय कलात्मक वास्तविकता है जिसमें व्यक्तिगत साहित्यिक प्रतिभाएँ, चाहे वे कितनी भी उत्कृष्ट क्यों न हों, एक भव्य समग्रता का केवल एक हिस्सा हैं। सदी के अंत के साहित्य का अध्ययन शुरू करते समय, कोई भी इस अवधि की सामाजिक पृष्ठभूमि और सामान्य सांस्कृतिक संदर्भ का संक्षिप्त अवलोकन किए बिना नहीं रह सकता ("संदर्भ" पर्यावरण है, बाहरी वातावरण जिसमें कला मौजूद है)।

चतुर्थ. पाठ 1 के विषय पर कार्य करना। शिक्षक का व्याख्यान

(छात्र थीसिस लिखते हैं।)

XIX के अंत का साहित्य - XX सदी की शुरुआत। यह उस संकट के शक्तिशाली प्रभाव के तहत अस्तित्व में आया और विकसित हुआ जिसने रूसी जीवन के लगभग सभी पहलुओं को प्रभावित किया। महान कलाकार जबरदस्त कलात्मक शक्ति के साथ उस समय के रूसी जीवन की त्रासदी और अव्यवस्था की भावना को व्यक्त करने में कामयाब रहे। यथार्थवादी लेखक XIXसदी, उनकी रचनात्मक समाप्ति और जीवन पथ: एल. एन. टॉल्स्टॉय और ए. पी. चेखव. आई.ए. की यथार्थवादी परंपराओं को जारी रखने वाले। बुनिन, ए. आई. कुप्रिन, एल. एन. एंड्रीव, ए. बदले में, एन. टॉल्स्टॉय ने यथार्थवादी कला के शानदार उदाहरण बनाए। हालाँकि, उनके कार्यों के कथानक साल-दर-साल अधिक से अधिक परेशान करने वाले और निराशाजनक होते गए, उन्हें प्रेरित करने वाले आदर्श अधिक से अधिक अस्पष्ट होते गए। जीवन-पुष्टि करने वाला मार्ग, रूसी की विशेषता 19वीं सदी के क्लासिक्ससी., दुखद घटनाओं के बोझ तले, धीरे-धीरे अपने काम से गायब हो गए।

19वीं सदी के अंत में - 20वीं सदी की शुरुआत में। रूसी साहित्य, जिसमें पहले उच्च स्तर की वैचारिक एकता थी, सौंदर्य की दृष्टि से बहुस्तरीय हो गया।

सदी के अंत में यथार्थवाद एक बड़े पैमाने पर और प्रभावशाली साहित्यिक आंदोलन बना रहा।

नए यथार्थवादियों में सबसे शानदार प्रतिभा उन लेखकों की थी जो 1890 के दशक में एकजुट हुए थे। मॉस्को सर्कल "सेरेडा" तक, और 1900 के दशक की शुरुआत में। जिन्होंने प्रकाशन गृह "ज़नानी" के नियमित लेखकों का समूह बनाया (इसके मालिकों में से एक और वास्तविक नेता एम. गोर्की थे)। इसमें एसोसिएशन के नेता के अलावा मो. अलग-अलग सालशामिल एल. एन. एंड्रीव, आई. ए. बुनिन, वी.वी. वेरेसेव, एन. गारिन-मिखाइलोव्स्की, ए. आई. कुप्रिन, आई. एस. श्मेलेव और अन्य लेखक। आई.ए. के अपवाद के साथ. बुनिन के यथार्थवादियों के बीच कोई प्रमुख कवि नहीं थे; उन्होंने खुद को मुख्य रूप से गद्य में और कम उल्लेखनीय रूप से नाटक में दिखाया।

20वीं सदी की शुरुआत के यथार्थवादी लेखकों की पीढ़ी। ए से विरासत के रूप में प्राप्त किया गया। पी. चेखव के लेखन के नए सिद्धांत - पहले की तुलना में बहुत अधिक लेखकीय स्वतंत्रता के साथ, बहुत व्यापक शस्त्रागार के साथ कलात्मक अभिव्यक्ति, कलाकार के लिए अनिवार्य अनुपात की भावना के साथ, जो बढ़ी हुई आंतरिक आत्म-आलोचना द्वारा सुनिश्चित की गई थी।

साहित्यिक आलोचना में, सबसे पहले, तीन साहित्यिक आंदोलनों को कॉल करने की प्रथा है, जिन्होंने 1890-1917 की अवधि में खुद को आधुनिकतावादी घोषित किया था। ये प्रतीकवाद, तीक्ष्णता और भविष्यवाद हैं, जिन्होंने साहित्यिक आंदोलन के रूप में आधुनिकतावाद का आधार बनाया।

सामान्य तौर पर, XIX के अंत की रूसी संस्कृति - XX सदी की शुरुआत। विभिन्न क्षेत्रों में अपनी चमक, समृद्धि और प्रतिभाओं की प्रचुरता से आश्चर्यचकित करता है। और साथ ही, यह विनाश के लिए अभिशप्त समाज की संस्कृति थी, जिसका पूर्वाभास उनके कई कार्यों में पाया जा सकता है।

2. पाठ के विषय पर पाठ्यपुस्तक लेख से परिचित होना (जोड़े में)

3. अनुमानी बातचीत

Š कौन सी नई शैलियाँ और रुझान सामने आए हैं रूसी संस्कृति 19वीं-20वीं सदी के मोड़ पर? वे एक विशिष्ट ऐतिहासिक सेटिंग से कैसे संबंधित थे?

♦ कौन सा ऐतिहासिक घटनाएँ XIX के अंत में - XX सदी की शुरुआत में। रूसी लेखकों की नियति को प्रभावित किया, साहित्य के कार्यों में परिलक्षित किया गया?

♦ 19वीं-20वीं शताब्दी के अंत में रूसी साहित्य पर किन दार्शनिक अवधारणाओं का प्रभाव पड़ा? के दर्शन में लेखकों की विशेष रुचि क्या बताती है? शोपेनहावर, एफ. नीत्शे?

♦ इस समय के रूसी साहित्य में अतार्किकता, रहस्यवाद और धार्मिक खोज की लालसा कैसे प्रकट हुई?

♦ क्या यह कहना संभव है कि 19वीं सदी के अंत में - 20वीं सदी की शुरुआत में। क्या यथार्थवाद 19वीं शताब्दी में अपनी प्रमुख साहित्यिक प्रक्रिया की भूमिका खो रहा है?

♦ सदी के अंत के साहित्य में परंपराओं की तुलना कैसे की जाती है? शास्त्रीय साहित्यऔर नवीन सौंदर्य संबंधी अवधारणाएँ?

♦ अनोखा क्या है? देर से रचनात्मकताएक। पी. चेखव? फैसला कितना उचित है? यकीन मानिये कि ए. पी. चेखव "सबसे बढ़कर एक प्रतीकवादी"? चेखव के यथार्थवाद की कौन सी विशेषताएँ आधुनिक शोधकर्ताओं को लेखक को बेतुके साहित्य का संस्थापक कहने की अनुमति देती हैं?

♦ 19वीं सदी के अंत - 20वीं सदी की शुरुआत में साहित्यिक संघर्ष ने कौन सा स्वरूप ले लिया? रूसी साहित्य के विकास में किन प्रकाशन गृहों, पत्रिकाओं, पंचांगों ने विशेष रूप से महत्वपूर्ण भूमिका निभाई?

♦ सदी के अंत में रूसी साहित्य में मनुष्य और पर्यावरण के बीच संबंधों की समस्या का समाधान कैसे किया गया है? इस समय के गद्य में "प्राकृतिक विद्यालय" की कौन सी परंपराएँ विकसित हुईं?

♦ इस काल के साहित्य में पत्रकारिता का क्या स्थान था? इन वर्षों के दौरान पत्रिकाओं और समाचार पत्रों के पन्नों पर किन समस्याओं पर विशेष रूप से सक्रिय रूप से चर्चा की गई?

वी. प्रतिबिंब. पाठ का सारांश

1. "प्रेस" (समूहों में)

शिक्षक का सामान्य शब्द - इस प्रकार, कभी-कभी हड़ताली शैलीगत असमानताओं, स्वाद और साहित्यिक रणनीति में अंतर के बावजूद, एक-दूसरे के साथ संघर्ष करने वाले आधुनिकतावादी आंदोलनों की गहरी आकांक्षाएं बहुत समान निकलीं। इसीलिए सर्वश्रेष्ठ कवियुगों को शायद ही कभी किसी निश्चित दायरे में सीमित किया जाता था साहित्यिक विद्यालयया धाराएँ. उनके रचनात्मक विकास का लगभग एक नियम उन दिशात्मक ढाँचों और घोषणाओं पर काबू पाना बन गया है जो रचनाकार के लिए संकीर्ण हैं। इसीलिए असली तस्वीर 19वीं सदी के अंत में - 20वीं सदी की शुरुआत में साहित्यिक प्रक्रिया। प्रवृत्तियों और आंदोलनों के इतिहास की तुलना में लेखकों और कवियों के रचनात्मक व्यक्तियों द्वारा बहुत अधिक हद तक निर्धारित किया जाता है।

19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत में, रूसी जीवन के सभी पहलुओं को मौलिक रूप से बदल दिया गया: राजनीति, अर्थशास्त्र, विज्ञान, प्रौद्योगिकी, संस्कृति, कला। देश के विकास के लिए सामाजिक-आर्थिक और सांस्कृतिक संभावनाओं के अलग-अलग, कभी-कभी सीधे विपरीत आकलन होते हैं। एक नए युग की शुरुआत की भावना, राजनीतिक स्थिति में बदलाव और पिछले आध्यात्मिक और सौंदर्यवादी आदर्शों का पुनर्मूल्यांकन आम हो गया है। साहित्य मदद नहीं कर सका लेकिन देश के जीवन में मूलभूत परिवर्तनों पर प्रतिक्रिया दे सका। कलात्मक दिशानिर्देशों का पुनरीक्षण और साहित्यिक तकनीकों का आमूल-चूल नवीनीकरण हो रहा है। इस समय, रूसी कविता विशेष रूप से गतिशील रूप से विकसित हो रही थी। थोड़ी देर बाद, इस अवधि को "काव्य पुनर्जागरण" या रूसी साहित्य का रजत युग कहा जाएगा।

20वीं सदी की शुरुआत में यथार्थवाद

यथार्थवाद लुप्त नहीं होता, उसका विकास होता रहता है। एल.एन. अभी भी सक्रिय रूप से काम कर रहे हैं। टॉल्स्टॉय, ए.पी. चेखव और वी.जी. कोरोलेंको, एम. गोर्की, आई.ए. ने पहले ही खुद को शक्तिशाली रूप से घोषित कर दिया है। बुनिन, ए.आई. कुप्रिन... यथार्थवाद के सौंदर्यशास्त्र के ढांचे के भीतर, एक उज्ज्वल अभिव्यक्ति पाई गई रचनात्मक व्यक्ति 19वीं सदी के लेखक, उनकी नागरिक स्थिति और नैतिक आदर्श- यथार्थवाद उन लेखकों के विचारों को समान रूप से प्रतिबिंबित करता है जो ईसाई, मुख्य रूप से रूढ़िवादी, विश्वदृष्टिकोण साझा करते हैं - एफ.एम. से। दोस्तोवस्की से आई.ए. बुनिन, और जिनके लिए यह विश्वदृष्टि विदेशी थी - वी.जी. से। बेलिंस्की से एम. गोर्की तक।

हालाँकि, 20वीं सदी की शुरुआत में, कई लेखक अब यथार्थवाद के सौंदर्यशास्त्र से संतुष्ट नहीं थे - नए सौंदर्यवादी स्कूल उभरने लगे। लेखक एकजुट हों विभिन्न समूह, धकेलना रचनात्मक सिद्धांत, विवाद में भाग लें - साहित्यिक आंदोलन स्थापित होते हैं: प्रतीकवाद, तीक्ष्णता, भविष्यवाद, कल्पनावाद, आदि।

20वीं सदी की शुरुआत में प्रतीकवाद

रूसी प्रतीकवाद, आधुनिकतावादी आंदोलनों में सबसे बड़ा, न केवल एक साहित्यिक घटना के रूप में उभरा, बल्कि एक विशेष विश्वदृष्टि के रूप में भी उभरा जो कलात्मक, दार्शनिक और धार्मिक सिद्धांतों को जोड़ता है। नई सौंदर्य प्रणाली के उद्भव की तिथि 1892 मानी जाती है, जब डी.एस. मेरेज़कोवस्की ने "आधुनिक रूसी साहित्य में गिरावट के कारणों और नए रुझानों पर" एक रिपोर्ट बनाई। इसने भविष्य के प्रतीकवादियों के मुख्य सिद्धांतों की घोषणा की: " रहस्यमय सामग्री, प्रतीक और कलात्मक प्रभाव क्षमता का विस्तार। प्रतीकवाद के सौंदर्यशास्त्र में केंद्रीय स्थान प्रतीक को दिया गया था, अर्थ की संभावित अक्षयता वाली एक छवि।

प्रतीकवादियों ने दुनिया के तर्कसंगत ज्ञान की तुलना रचनात्मकता में दुनिया के निर्माण, कला के माध्यम से पर्यावरण के ज्ञान से की, जिसे वी. ब्रायसोव ने "अन्य, गैर-तर्कसंगत तरीकों से दुनिया की समझ" के रूप में परिभाषित किया। पौराणिक कथाओं में विभिन्न राष्ट्रप्रतीकवादियों को सार्वभौमिक दार्शनिक मॉडल मिले जिनकी मदद से मानव आत्मा की गहरी नींव को समझना और हमारे समय की आध्यात्मिक समस्याओं को हल करना संभव है। साथ विशेष ध्यानइस प्रवृत्ति के प्रतिनिधि रूसी शास्त्रीय साहित्य की विरासत से भी जुड़े हुए हैं - पुश्किन, गोगोल, टॉल्स्टॉय, दोस्तोवस्की, टुटेचेव के कार्यों की नई व्याख्याएँ प्रतीकवादियों के कार्यों और लेखों में परिलक्षित हुईं। प्रतीकवाद ने संस्कृति को नाम दिये उत्कृष्ट लेखक- डी. मेरेज़कोवस्की, ए. ब्लोक, आंद्रेई बेली, वी. ब्रायसोव; प्रतीकवाद के सौंदर्यशास्त्र का दूसरे के कई प्रतिनिधियों पर भारी प्रभाव पड़ा साहित्यिक आन्दोलन.

20वीं सदी की शुरुआत में तीक्ष्णता

एकमेइज़्म का जन्म प्रतीकवाद की गोद में हुआ था: युवा कवियों के एक समूह ने पहले साहित्यिक संघ "पोएट्स वर्कशॉप" की स्थापना की, और फिर खुद को एक नए साहित्यिक आंदोलन का प्रतिनिधि घोषित किया - एक्मेइज़्म (ग्रीक एक्मे से - किसी चीज़ की उच्चतम डिग्री, खिलना, चोटी)। इसके मुख्य प्रतिनिधि एन. गुमिलोव, ए. अख्मातोवा, एस. गोरोडेत्स्की, ओ. मंडेलस्टाम हैं। प्रतीकवादियों के विपरीत, जो अज्ञेय को जानने, उच्चतम सार को समझने का प्रयास करते हैं, एकमेइस्ट फिर से मूल्य की ओर मुड़ गए मानव जीवन, उज्ज्वल सांसारिक दुनिया की विविधता। के लिए मुख्य आवश्यकता कलात्मक रूपकार्य छवियों की एक सुरम्य स्पष्टता, एक सत्यापित और सटीक रचना, शैलीगत संतुलन और विवरण की सटीकता बन गए। में सबसे महत्वपूर्ण स्थान सौंदर्य प्रणालीएकमेइस्ट्स ने स्मृति को मूल्यों को सौंपा - सर्वोत्तम घरेलू परंपराओं और विश्व सांस्कृतिक विरासत के संरक्षण से जुड़ी एक श्रेणी।

20वीं सदी की शुरुआत में भविष्यवाद

पिछले और के बारे में अपमानजनक टिप्पणियाँ आधुनिक साहित्यदूसरे के प्रतिनिधियों द्वारा दिया गया आधुनिकतावादी आंदोलन- भविष्यवाद (लैटिन फ़्यूचरम से - भविष्य)। इस साहित्यिक घटना के अस्तित्व के लिए एक आवश्यक शर्त, इसके प्रतिनिधियों ने अपमानजनक माहौल, सार्वजनिक स्वाद के लिए एक चुनौती और एक साहित्यिक घोटाले पर विचार किया। भेष-भूषा, चेहरे और हाथों को रंगने के साथ बड़े पैमाने पर नाट्य प्रदर्शन की भविष्यवादियों की इच्छा इस विचार के कारण थी कि कविता को किताबों से निकलकर चौक पर आना चाहिए, दर्शकों और श्रोताओं के सामने गूंजना चाहिए। भविष्यवादियों (वी. मायाकोवस्की, वी. खलेबनिकोव, डी. बर्लियुक, ए. क्रुचेनिख, ई. गुरो, आदि) ने नई कला की मदद से दुनिया को बदलने के लिए एक कार्यक्रम सामने रखा, जिसने अपने पूर्ववर्तियों की विरासत को त्याग दिया। साथ ही, अन्य साहित्यिक आंदोलनों के प्रतिनिधियों के विपरीत, अपनी रचनात्मकता को प्रमाणित करने में उन्होंने मौलिक विज्ञान - गणित, भौतिकी, भाषाविज्ञान पर भरोसा किया। भविष्यवाद की कविता की औपचारिक और शैलीगत विशेषताएं कई शब्दों के अर्थ का नवीनीकरण, शब्द निर्माण, विराम चिह्नों की अस्वीकृति, कविताओं का एक विशेष ग्राफिक डिजाइन, भाषा का काव्यीकरण (अश्लीलता, तकनीकी शब्दों का परिचय) थीं। "उच्च" और "निम्न" के बीच की सामान्य सीमाओं का विनाश)।

निष्कर्ष

इस प्रकार, रूसी संस्कृति के इतिहास में, 20वीं सदी की शुरुआत विविध साहित्यिक आंदोलनों, विभिन्न सौंदर्यवादी विचारों और स्कूलों के उद्भव द्वारा चिह्नित की गई थी। हालाँकि, मूल लेखकों, शब्दों के सच्चे कलाकारों ने घोषणाओं के संकीर्ण ढांचे को पार कर लिया, अत्यधिक कलात्मक रचनाएँ बनाईं जो अपने युग से आगे निकल गईं और रूसी साहित्य के खजाने में प्रवेश कर गईं।

20वीं सदी की शुरुआत की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता संस्कृति के प्रति सार्वभौमिक लालसा थी। थिएटर में किसी नाटक के प्रीमियर में न होना, किसी मौलिक और पहले से ही सनसनीखेज कवि की शाम में, साहित्यिक ड्राइंग रूम और सैलून में उपस्थित न होना, कविता की एक नई प्रकाशित पुस्तक को न पढ़ना खराब रुचि, अआधुनिकता का संकेत माना जाता था। , फैशनेबल. जब कोई संस्कृति एक फैशनेबल घटना बन जाती है, तो यह एक अच्छा संकेत है। "संस्कृति के लिए फैशन" रूस के लिए कोई नई घटना नहीं है। वी.ए. के समय में यही स्थिति थी। ज़ुकोवस्की और ए.एस. पुश्किन: आइए "ग्रीन लैंप" और "अरज़मास", "सोसाइटी ऑफ़ लवर्स ऑफ़ रशियन लिटरेचर" आदि को याद करें। नई सदी की शुरुआत में, ठीक सौ साल बाद, स्थिति व्यावहारिक रूप से खुद को दोहराती थी। रजत युग ने समय के संबंध को बनाए रखते हुए और स्वर्ण युग का स्थान ले लिया।

इस अनुभाग का अध्ययन करने के परिणामस्वरूप, छात्र को यह करना चाहिए:

• – जानना रूसी साहित्य के वैश्विक महत्व की पुष्टि के युग के रूप में इस अवधि की मौलिकता; इस समय की ऐतिहासिक और साहित्यिक प्रक्रिया में कलात्मक प्रतिभाओं की भूमिका; लेखक की खोज की द्वंद्वात्मक प्रकृति: जीवन के कलात्मक चित्रण की सच्चाई और उच्चतम आध्यात्मिकता, अभिजात्यवाद और लोकतंत्र, लेखकों की धार्मिक और नैतिक आकांक्षाएं, आदि;
• – करने में सक्षम हों किसी दिए गए साहित्यिक काल की विशेषता वाले सामान्य पैटर्न निर्धारित कर सकेंगे; कार्य की कलात्मक विशिष्टता के विश्लेषण का औचित्य सिद्ध कर सकेंगे; प्रपत्र के क्षेत्र में लेखकों के नवोन्वेषी समाधानों के उदाहरण बता सकेंगे;
• – अपना युग की ऐतिहासिक और साहित्यिक प्रक्रिया के अध्ययन और इसकी शैली दिशानिर्देशों में परिवर्तन से जुड़ा एक वैचारिक उपकरण; जीवन और सत्य से सत्य के कार्यों के विशिष्ट विश्लेषण में अंतर करने की क्षमता कल्पना; किसी लेखक या किसी अलग कृति की कविताओं का अध्ययन करने की विधियाँ।

जब रूसी शास्त्रीय साहित्य के इतिहास पर लागू किया जाता है, तो "सदी का अंत" कुछ हद तक एक मनमानी अवधारणा है। सबसे पहले, यह केवल एक कालानुक्रमिक परिभाषा नहीं है, अर्थात्। पिछले दो या तीन दशकों, बल्कि साहित्यिक प्रक्रिया के अस्थायी स्थान को चिह्नित किया गया सामान्य कानून, 1860-1890 की अवधि को कवर करते हुए। दूसरे, यह साहित्य आम तौर पर आगे तक जाता है XIX सदी, नई 20वीं सदी के पूरे एक दशक को अपनी कक्षा में ले गया।

इस काल की विशिष्टता कई घटनाओं में निहित है। सबसे पहले इस बात पर ध्यान देना चाहिए तीव्रताइसके गठन के विभिन्न क्षणों में ऐतिहासिक और साहित्यिक प्रक्रिया। इस प्रक्रिया में दो तरंगें, दो शक्तिशाली विस्फोट थे। सदी की शुरुआत में - पुश्किन, जिनमें, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के अनुसार, रूसी साहित्य पूरी सदी तक विकसित हुआ, क्योंकि उन्होंने अपने रचनात्मक आवेग में इसके विकास के पिछले युगों को संश्लेषित करते हुए इसे एक नए स्तर पर लाया। दूसरी लहर सदी के अंत में आई और तीन नामों से जुड़ी थी: टॉल्स्टॉय, दोस्तोवस्की, चेखव। यह महान त्रिमूर्ति, पूरी तरह से रूसी भावना में, विशाल, अद्भुत एकाग्रता के साथ, रचनात्मक ऊर्जा का संघननसदी के अंत और रूसी प्रतिभा के उच्चतम उत्थान को चिह्नित किया गया था।

घरेलू साहित्य सर्वप्रथम इसी समय प्राप्त हुआ दुनिया भर मेंस्वीकारोक्ति। आधा दरिद्र, "बर्बर" रूस, जिसकी रगों में खून की एक भी सभ्य बूंद नहीं थी, जब वे इसके बारे में कृपापूर्वक बात करते थे, तो अचानक एक ऐसा साहित्य सामने आया जो पहले परिमाण के एक सितारे के रूप में चमक उठा और लोगों को खुद पर भरोसा करने के लिए मजबूर कर दिया। दुनिया के लेखकों को उच्चतम सौंदर्य और आध्यात्मिक मानक निर्धारित करना। इसकी शुरुआत टॉल्स्टॉय और दोस्तोवस्की के साथ हुई और यह रूसी संस्कृति की एक बड़ी विजय थी, उसके बाद चेखव ने पीछा किया, लेकिन न केवल गद्य के साथ, बल्कि नाटक के साथ भी, जिसने इस प्रकार की रचनात्मकता में एक संपूर्ण क्रांति ला दी।

पहले, रूसी साहित्य ने कभी-कभी अनुकूल ध्यान आकर्षित किया था (उदाहरण के लिए, तुर्गनेव), लेकिन ऐसी सार्वभौमिक, उत्साही पूजा कभी अस्तित्व में नहीं थी। फरवरी 1886 में, मौरिस बेरेज़ का एक मजाकिया शैली का स्केच फ्रांसीसी पत्रिका रिव्यू इलस्ट्री में छपा, जो यूरोपीय लोगों की राय में बदलाव का संकेत देता है: "हर कोई जानता है कि अब दो महीने से अच्छे स्वाद और ज्ञान का एक आदमी पहले कदम से चिल्ला रहा है अभिवादन: "ओह, महाशय, क्या आप इन रूसियों को जानते हैं?" आप एक कदम पीछे हटें और कहें: "ओह, वह टॉल्स्टॉय!" जो आप पर दबाव डाल रहा है वह उत्तर देता है: "दोस्तोयेव्स्की!" विश्व मान्यतासदी के अंत के साहित्य द्वारा सटीक रूप से विजय प्राप्त की गई थी। दोस्तोवस्की की मृत्यु के बाद केवल पाँच साल ही बीते थे और टॉल्स्टॉय ने अपना लेखन जारी रखा यास्नया पोलियाना, तीसरा उपन्यास, "पुनरुत्थान" बनाने की तैयारी कर रहा है।

हालाँकि, यह घटना केवल थी परिणामरूसी लेखकों की कई पीढ़ियों के प्रयास। 1834 में, गोगोल ने, जब पुश्किन अभी भी जीवित थे, उनके बारे में (मिरगोरोड में) एक लेख प्रकाशित किया, जिसमें लिखा था: "पुश्किन अपने पूर्ण विकास में एक रूसी व्यक्ति है, जैसा कि वह दो सौ वर्षों में होगा।" मॉस्को में एक किताब प्रकाशित हुए, जिसने सभी का ध्यान आकर्षित किया, 30 साल से कुछ अधिक समय बीत चुका है, और जल्द ही यह स्पष्ट हो गया कि पुनर्जागरण प्रकार की एक और प्रतिभा प्रकट हुई थी, जो पुश्किन की तरह रूस में पैदा हुई थी। यह किताब "वॉर एंड पीस" उपन्यास थी, इसके लेखक काउंट एल.एन. टॉल्स्टॉय थे। यह भी महत्वपूर्ण था - और आकस्मिक नहीं - कि सभी, बिना किसी अपवाद के, 19वीं सदी के क्लासिक्स के दिग्गज थे। वे पुश्किन को अपना अग्रदूत मानते थे। दूसरे शब्दों में, इस काल का रूसी साहित्य विश्व संस्कृति में ऐसा स्थान ले सका और इतना महत्व निभा सका क्योंकि यह आधारित था परंपरा परपिछला साहित्य.

साहित्यिक प्रक्रिया की एक और विशेषता है ऊर्जारचनात्मक प्रयासों की अभिव्यक्तियाँ जिसने सबसे विविध साहित्यिक व्यक्तित्वों को एक गहन कलात्मक प्रवाह में एकजुट किया। उदाहरण के लिए, 1862 में, रूसी मैसेंजर ने दोस्तोवस्की द्वारा "क्राइम एंड पनिशमेंट" और एल.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "1805" (भविष्य की शुरुआत "वॉर एंड पीस") का एक पत्रिका संस्करण, यानी एक साथ प्रकाशित किया। एक पत्रिका के कवर के अंतर्गत दो महान उपन्यास। इससे भी पहले, 1850 के दशक के अंत में। सोव्रेमेनिक पत्रिका में अपने कार्यों को प्रकाशित करने के लिए कई लेखकों द्वारा एक समझौता किया गया था। समझौते के पक्षकार वे लेखक थे जो दो या तीन दशक बाद महान और प्रतिभाशाली स्वामी के रूप में पहचाने जाने लगे - तुर्गनेव, ओस्ट्रोव्स्की, गोंचारोव, नेक्रासोव, टॉल्स्टॉय। 1880-1890 के दशक में। पत्रिका "सेवर्नी वेस्टनिक" ने तुर्गनेव, टॉल्स्टॉय, कोरोलेंको और चेखव की रचनाएँ प्रकाशित कीं।

विचाराधीन साहित्यिक प्रक्रिया की एक विशिष्ट विशेषता का भी इसमें पता लगाया जा सकता है खड़ाटुकड़ा। यह समन्वय प्रणाली असाधारण चमक और आश्चर्य का अंदाज़ा देती है साथीजब लेखक समान विषय, विचार, चित्र विकसित करते हैं। 1860 के दशक की शुरुआत में "शून्य-विरोधी" कार्यों की उपस्थिति से चिह्नित: एन.एस. लेसकोव के उपन्यास "नोव्हेयर", "ऑन नाइव्स" और ए.एफ. पिसेम्स्की द्वारा "द ट्रबल्ड सी", एल.एन. टॉल्स्टॉय की अधूरी कॉमेडी "द इंफेक्टेड फैमिली"। 1868 में, ए.एन. टॉल्स्टॉय का नाटक "ज़ार फेडोर इयोनोविच" और एफ.एम. दोस्तोवस्की का उपन्यास "द इडियट" लिखा गया था: वहां और यहां दोनों एक ही प्रकार के नायक हैं, दोनों अपने विश्वदृष्टि में और दूसरों पर उनके प्रभाव की प्रकृति में। 1875 में, जब नेक्रासोव ने असहनीय शारीरिक और नैतिक पीड़ा से जूझते हुए, अपना "लास्ट सॉन्ग्स" लिखा, तो एल.एन. टॉल्स्टॉय ने "अन्ना कैरेनिना" पर कड़ी मेहनत की, जो पहले से ही जानते थे। दुखद अंत, जो उपन्यास की नायिका की प्रतीक्षा कर रहा था।

निस्संदेह, यह अवधि थी यथार्थवाद की विजय,हालाँकि, शाब्दिक सत्यसमानता से परहेज किया गया। जीवन के प्रति निष्ठा को रचनात्मकता के बिना शर्त नियम के रूप में पुष्टि की गई थी; इससे विचलन, यहां तक ​​​​कि विवरण में, स्वामी के दृष्टिकोण से, प्रतिभा की कमजोरी या जल्दबाजी, कठिन काम की पुष्टि थी। एल.एन. टॉल्स्टॉय ने इस विचार को विरोधाभासी रूप में व्यक्त किया, यह देखते हुए कि कला विज्ञान की तुलना में अधिक उद्देश्यपूर्ण है, जिसमें इस या उस पैटर्न को स्पष्ट करने वाले सूत्रों में धीरे-धीरे सत्य तक पहुंचने की संभावना है। कला में यह असंभव है, क्योंकि कलाकार के लिए कोई विकल्प नहीं है: वह जो बनाता है वह सच है या झूठ, कोई तीसरा विकल्प नहीं है।

हालाँकि, जीवन के प्रति निष्ठा की अपरिहार्य आवश्यकता के साथ इस समय का साहित्य चला गया साहसी प्रयोग,बहुत आगे की ओर देखना और अवांट-गार्डे कला के नवाचारों की आशा करना। कलात्मक सत्य के नाम पर अक्सर जीवन के सत्य का उल्लंघन किया जाता था। उदाहरण के लिए, एक क्षण एक असंगत रूप से बोझिल, विशाल कथा स्थान (टॉल्स्टॉय की कहानी "मई में सेवस्तोपोल" में स्टाफ कैप्टन प्रास्कुखिन की मृत्यु और "वॉर एंड पीस" में प्रिंस बोल्कॉन्स्की के घायल होने का प्रकरण) में प्रकट हो सकता है या एक विरोधाभास उत्पन्न हो सकता है लेखक के दृष्टिकोण और नायक की धारणा के बीच (अंत के साथ एक स्पष्ट विसंगति प्रदर्शनी "वार्ड नंबर 6", जहां रागिन देखता है कि लेखक-कथाकार को मैदान के सामने उपेक्षित अस्पताल यार्ड का वर्णन करते समय क्या कहना चाहिए था, जहां उसने अशुभ इमारत देखी - एक जेल, लेकिन कहा नहीं, जिससे कहानी के समापन पर एक अप्रत्याशित रूप से शक्तिशाली भावनात्मक और नाटकीय छप पैदा हुई)। अक्सर न केवल जीवन की सत्यता नष्ट हो जाती थी, बल्कि शैली के नियम भी नष्ट हो जाते थे। उदाहरण के लिए, उपन्यास वर्णन के वस्तुनिष्ठ तरीके को लेखक के प्रदर्शनात्मक घुसपैठ द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था, जो कि डिमर्ज-निर्माता के अधिकार का लाभ उठाते हुए, अक्सर कथानक आंदोलन, काल्पनिक व्यक्तियों की कहानी को छोड़ देते थे और सीधे पाठक को संबोधित करते थे, समझाते थे। स्वयं और अपने पात्रों का विवरण दें (दोस्तोवस्की और एल.एन. टॉल्स्टॉय की एक पसंदीदा उपन्यास तकनीक)।

अंततः, जैसा कि दोस्तोवस्की ने कहा, यह रचनात्मक स्वतंत्रता, "प्रेरणा के चुनाव में स्वतंत्रता" की मांग का प्रकटीकरण था, और कलात्मक नवाचार के लिए गुंजाइश खोली।

अंत में, चारित्रिक विशेषताऐतिहासिक-साहित्यिक प्रक्रिया - बेशक, अपनी उच्चतम अभिव्यक्तियों में - यह थी कि पंथ यथार्थवादी पद्धति पर हावी था आत्मा, आध्यात्मिकता."कला," एल.एन. टॉल्स्टॉय ने अपनी डायरी प्रविष्टियों में से एक में कहा, "एक माइक्रोस्कोप है जो कलाकार अपनी आत्मा के रहस्यों को इंगित करता है और इन रहस्यों को सभी लोगों के लिए सामान्य दिखाता है।" भाग्य का निर्णय करना साहित्यिक कृतियाँविचारों का पैमाना और उनके कार्यान्वयन की पूर्णता बढ़ी, जिसका प्रदर्शन इस समय के दिग्गजों ने किया।

एक ही समय में विकसित हो रहे अन्य साहित्यिक आंदोलनों के प्रतिनिधि समान स्तर तक नहीं पहुँच पाए। कल्पना से लोकतांत्रिकनिर्देश (एन.वी. उसपेन्स्की, एन.जी. पोमियालोव्स्की, एफ.एम. रेशेतनिकोव, वी.ए. स्लेप्टसोव, ए.आई. लेविटोव), लेखक लोकलुभावनअभिविन्यास (उनमें से सबसे प्रभावशाली जी.आई. उसपेन्स्की थे), साहित्य से जो तीक्ष्णता को दर्शाता है "वर्तमान क्षण का" वी सार्वजनिक जीवन(कल्पना में - पी. डी. बोबोरीकिन, आई. एन. पोटापेंको, नाटक में - वी. ए. क्रायलोव, जो अविश्वसनीय रूप से विपुल थे), कुछ भी नहीं बचा है या व्यक्तिगत कार्य युग और उत्कृष्ट साहित्यिक घटनाओं के ज्वलंत दस्तावेजों के रूप में बने हुए हैं (कहानियां और निबंध जी.आई. उसपेन्स्की, वी.एम. गार्शिन) , डी.एन. के उपन्यास ममीना-सिबिर्यक); अधिक से अधिक, वे विशेष शोध का विषय बन गये।

वहीं, 19वीं सदी के उत्तरार्ध का साहित्य। इसके अंतर्निहित विशेष द्वारा चिह्नित नाटक,कुछ हद तक दुखद भी. उनकी सफलता का उदय महान लेखकों के निधन के साथ हुआ। तुर्गनेव, जैसे कि सड़क के निकट अंत को महसूस करते हुए, "गद्य में कविताएँ" की ओर मुड़ गए और प्रकाशन के लिए सावधानीपूर्वक संशोधित "नोट्स ऑफ़ ए हंटर" तैयार करने में कामयाब रहे। रचनात्मक योजनाओं के क्रियान्वयन के बीच दूसरों की जिंदगी छिन गई। दोस्तोवस्की, जिन्होंने लगभग एक साथ द ब्रदर्स करमाज़ोव और पुश्किन के बारे में एक भाषण बनाया, जिससे उन्हें भारी लोकप्रियता मिली, ने द डायरी ऑफ़ अ राइटर को जारी रखा, जिसे हाल के वर्षों में बड़ी सफलता मिली। गद्य लेखक और नाटककार के रूप में दुनिया भर में ख्याति प्राप्त करने वाले चेखव की मृत्यु उनके जीवन के अंतिम क्षणों में - 44 वर्ष की आयु में हो गई।

इस प्रकार, साहित्यिक विकास की उच्चतम लहर घाटे में बदल गई। 19वीं सदी के अंत में - 20वीं सदी की शुरुआत में। सिर्फ पीढ़ियों का बदलाव नहीं होता: कलात्मक उपलब्धियाँबने रहते हैं, लेकिन उनके निर्माता एक-एक करके गुजर जाते हैं। ऐतिहासिक और साहित्यिक प्रक्रिया के विकास के लिए एक नया समय आ रहा है - रूसी साहित्य का युग, लेकिन पहले से ही 20वीं सदी।

19वीं शताब्दी का अंतिम दशक रूसी और विश्व संस्कृति में एक नया चरण खोलता है। लगभग एक चौथाई सदी के दौरान - 1890 के दशक की शुरुआत से अक्टूबर 1917 तक - वस्तुतः रूसी जीवन का हर पहलू मौलिक रूप से बदल गया - अर्थशास्त्र, राजनीति, विज्ञान, प्रौद्योगिकी, संस्कृति, कला। 1880 के दशक के सामाजिक और कुछ हद तक साहित्यिक ठहराव की तुलना में, ऐतिहासिक और सांस्कृतिक विकास का नया चरण तीव्र गतिशीलता और चरम नाटक द्वारा प्रतिष्ठित था। परिवर्तनों की गति और गहराई के साथ-साथ आंतरिक संघर्षों की विनाशकारी प्रकृति के मामले में, उस समय रूस किसी भी अन्य देश से आगे था।

इसलिए, शास्त्रीय रूसी साहित्य के युग से नए साहित्यिक समय तक संक्रमण सामान्य सांस्कृतिक और अंतर्साहित्यिक जीवन की शांतिपूर्ण प्रकृति से दूर, अप्रत्याशित रूप से तेजी से - 19 वीं शताब्दी के मानकों के अनुसार - सौंदर्य संबंधी दिशानिर्देशों में परिवर्तन, और एक के साथ हुआ। साहित्यिक तकनीकों का आमूल-चूल नवीनीकरण। रूसी कविता इस समय विशेष रूप से गतिशील रूप से विकसित हुई, फिर से - पुश्किन युग के बाद - देश के सामान्य सांस्कृतिक जीवन में सबसे आगे आ गई। बाद में इस समय की कविता को "काव्य पुनर्जागरण" या "रजत युग" कहा गया। "स्वर्ण युग" की अवधारणा के अनुरूप उत्पन्न होने के बाद, जो पारंपरिक रूप से रूसी साहित्य के पुश्किन काल को दर्शाता है, इस वाक्यांश का उपयोग शुरुआत में 20 वीं शताब्दी की काव्य संस्कृति की चरम अभिव्यक्तियों को चिह्नित करने के लिए किया गया था - ए ब्लोक का काम, ए. बेली, आई. एनेन्स्की, ए. अख्मातोवा, ओ. मंडेलस्टाम और शब्दों के अन्य प्रतिभाशाली स्वामी। हालाँकि, धीरे-धीरे "रजत युग" शब्द संपूर्ण के उस हिस्से को परिभाषित करने लगा कलात्मक संस्कृति 19वीं सदी के अंत में - 20वीं सदी की शुरुआत में रूस, जो प्रतीकवाद, तीक्ष्णता, "नव-किसान" और आंशिक रूप से भविष्यवादी साहित्य से जुड़ा था। आज, कई साहित्यिक विद्वानों ने "रजत युग" की परिभाषा को "सदी के अंत की संस्कृति" की अवधारणा का पर्याय बना दिया है, जो निश्चित रूप से गलत है, क्योंकि सदी के अंत की कई महत्वपूर्ण घटनाएं ( मुख्य रूप से क्रांतिकारी सिद्धांतों से जुड़े) की तुलना शायद ही उस कला से की जा सकती है जिसे मूल रूप से रजत युग की कला कहा जाता था।

दो शताब्दियों के अंत में 19वीं शताब्दी की तुलना में जो नया था, वह सबसे पहले, मनुष्य का विश्वदृष्टिकोण था। पिछले युग की थकावट की समझ मजबूत हुई और रूस की सामाजिक-आर्थिक और सामान्य सांस्कृतिक संभावनाओं के सीधे विपरीत आकलन सामने आने लगे। 19वीं शताब्दी के अंत में देश में भड़के वैचारिक विवादों का सामान्य विभाजक एक सीमावर्ती युग के रूप में नए युग की परिभाषा थी: समाज के जीवन, कार्य और राजनीतिक संगठन के पुराने रूप अपरिवर्तनीय रूप से एक चीज बन रहे थे अतीत की, और आध्यात्मिक मूल्यों की प्रणाली को निर्णायक रूप से संशोधित किया जा रहा था। संकट युग का प्रमुख शब्द है, जो पत्रकारिता और साहित्यिक-आलोचनात्मक लेखों के पन्नों पर घूम रहा है ("पुनरुद्धार", "मोड़", "चौराहा", आदि के अर्थ में समान शब्द अक्सर उपयोग किए जाते थे)।

वह तुरंत समसामयिक मुद्दों की चर्चा में शामिल हो गईं कल्पनापरंपरागत रूप से रूस के लिए, सार्वजनिक जुनून से अलग नहीं रहा है। उनका सामाजिक जुड़ाव उनके कार्यों के शीर्षकों में प्रकट हुआ जो उस युग की विशेषता थे। "विदाउट ए रोड", "एट द टर्निंग" - वी. वेरेसेव अपनी कहानियों को कहते हैं; "द डिक्लाइन ऑफ द ओल्ड सेंचुरी" - ए. एम्फीथियेटर्स के क्रॉनिकल उपन्यास के शीर्षक को प्रतिध्वनित करता है; "आखिरी पंक्ति में" - एम. ​​आर्टसीबाशेव अपने उपन्यास के साथ प्रतिक्रिया देते हैं। हालाँकि, उस समय के संकट के बारे में जागरूकता का मतलब इसकी निरर्थकता को पहचानना नहीं था।

इसके विपरीत, अधिकांश शब्दकारों ने अपने युग को अभूतपूर्व उपलब्धियों का समय माना, जब देश के जीवन में साहित्य का महत्व तेजी से बढ़ गया। इसीलिए न केवल रचनात्मकता पर, बल्कि लेखकों की विश्वदृष्टि और सामाजिक स्थिति, देश के राजनीतिक जीवन के साथ उनके संबंधों पर भी इतना ध्यान दिया जाने लगा।

पदों और विचारों में सभी मतभेदों के बावजूद, सदी के अंत के लेखकों के विश्वदृष्टिकोण में कुछ समानता थी, जिसे उनके समय में उत्कृष्ट साहित्य पारखी प्रोफेसर शिमोन अफानसाइविच वेंगेरोव ने तीन की प्रस्तावना में शानदार ढंग से कैद किया था। खंड "20वीं सदी के रूसी साहित्य का इतिहास" (1914) जिसकी उन्होंने कल्पना की थी। वैज्ञानिक ने कहा कि सामाजिक कार्यकर्ता एम. गोर्की और व्यक्तिवादी के. बाल्मोंट, यथार्थवादी आई. बुनिन, प्रतीकवादी वी. ब्रायसोव, ए. ब्लोक और ए. बेली को अभिव्यक्तिवादी एल. एंड्रीव और प्रकृतिवादी एम. आर्टसीबाशेव के साथ एकजुट करना, निराशावादी-पतनशील एफ. सोलोगब और आशावादी ए. कुप्रिन रोजमर्रा की जिंदगी की परंपराओं के लिए एक चुनौती थे, "ऊंचाइयों की आकांक्षा, दूरी की, गहराई की, लेकिन केवल धूसर वनस्पति के घृणित स्तर से दूर।"

दूसरी बात यह है कि विकास पथ नया साहित्यलेखकों ने इसकी अलग तरह से कल्पना की। 19वीं शताब्दी में रूसी साहित्य में उच्च स्तर की वैचारिक एकता थी। इसने साहित्यिक प्रतिभाओं का एक काफी स्पष्ट पदानुक्रम विकसित किया है: एक चरण या किसी अन्य पर, उन मास्टर्स की पहचान करना मुश्किल नहीं है जिन्होंने लेखकों की एक पूरी पीढ़ी (पुश्किन, गोगोल, नेक्रासोव, टॉल्स्टॉय, आदि) के लिए संदर्भ बिंदु के रूप में कार्य किया। यहाँ विरासत है XIX-XX की बारीसदियाँ एक या दो दर्जन महत्वपूर्ण साहित्यिक कलाकारों के काम तक सीमित नहीं हैं, और उस समय के साहित्यिक विकास के तर्क को किसी एक केंद्र या क्रमिक दिशाओं की सबसे सरल योजना तक सीमित नहीं किया जा सकता है। यह विरासत एक बहुस्तरीय कलात्मक वास्तविकता है जिसमें व्यक्तिगत साहित्यिक प्रतिभाएँ, चाहे वे कितनी भी उत्कृष्ट क्यों न हों, एक भव्य समग्रता का केवल एक हिस्सा हैं।

सदी के अंत के साहित्य का अध्ययन शुरू करते समय, कोई भी इस अवधि की सामाजिक पृष्ठभूमि और सामान्य सांस्कृतिक संदर्भ (संदर्भ - पर्यावरण, बाहरी वातावरण जिसमें कला मौजूद है) का संक्षिप्त अवलोकन किए बिना नहीं रह सकता है।