1880. gadā viens tika atvērts Sanktpēterburgā ārkārtas izstāde. Bija milzīga cilvēku rinda, kas gaidīja, lai varētu iekļūt ēkā Bolšaja Morskaja ielā. izstāžu zāle. Pēc vairāku stundu gaidīšanas ārā apmeklētāji iegāja iekšā, lai apskatītos viena vienīga bilde.
Tā bija krievu mākslinieka ceļinieka ainava. Arhips Ivanovičs Kuindži sauc par "". Audekls ir diezgan maza izmēra, un uz tā ir krāsotas debesis, mēness un upe. Šķiet, nekas īpašs... Tomēr publika bija pārsteigta. Vāji apgaismotajā zālē viņiem šķita, ka viņi kaut kā maģiski no pelēkā Pēterburgas rīta ir pārcelti mēness apspīdētajā Ukrainas naktī.
Viņi redzēja plašu līdzenumu, pa kuru Dņepra lēnām nes savus ūdeņus, un mākoņu klāto debesu augstumos caur nelielu caurumu spīd mēness, izgaismojot upi un tās krastu ar noslēpumainu sudrabainu gaismu. Apbrīnojot šo skaisto ainavu, izstādes apmeklētāji atsauca atmiņā diženu vārdus N.V. Gogolis, kas dziedāja ukraiņu nakts skaistumu.
Gaismas dziedātāja
Savā veidā viņš dziedāja šīs nakts dzeju un Kuindži Galu galā ne velti viņu sauca par "atklāto telpu un gaismas dziedātāju". Viņš, tāpat kā neviens cits, zināja, kā radīt pārsteidzošu ilūzija Sveta.
Šī sudrabaini zaļā gaisma gleznā bija tik spilgta un redzama, ka daudzi skatītāji mēģināja atrast kaut kādu āķi, mēģinot saprast, kā māksliniekam izdevies panākt šādu efektu. 
Tika baumots, ka glezna nav gleznota ar eļļas triepieniem uz audekla, bet gan ar kādām noslēpumainām Mēness krāsām uz stikla un apgaismota ar lampu no aizmugures.
Ziņkārīgie paskatījās aiz attēla un neatrada nevienu lampu, un mēness turpināja spīdēt ar noslēpumainu raganas gaismu. Kuindži Protams, savu lomu nospēlēja labi izvēlēts zāles apgaismojums. Īpaši izdevīgi bilde izskatījās ar mākslīgo apgaismojumu un aizvilktiem aizkariem. Un krāsas
, patiešām, nebija gluži parasti un tipiski. Mākslinieks daudz laika veltīja nopietnai krāsu īpašību izpētei, daudzas stundas pavadot universitātes laboratorijā, pat izmantojot īpašus instrumentus, lai sasniegtu sev nepieciešamos toņus un efektus. Kuindži Attēla veidošanas process viņam bija garš -
Es ilgu laiku pavadīju, izvēloties krāsas, ilgi domāju par katru otas triepienu, vērīgi lūkojoties uz topošo darbu.
Bet tomēr galvenais viņa audeklā nav īpašas krāsas, bet gan spēja ar to palīdzību nodot visu dabas krāšņumu, tās garastāvoklis. Viņš spēja nodot siltās Ukrainas nakts telpu, klusumu un dzeju. Un tāpēc cilvēki ilgi stāvēja pie gleznas, nespējot atraut no tās acis. Daudzi pat izgāja no zāles ar asarām acīs, tik spēcīgu iespaidu uz viņiem atstāja šis darbs Kuindži.
Publika bija sajūsmā. Par šo izstādi toreiz rakstīja visa prese, gleznas reprodukcijas tika pārdotas milzīgos daudzumos visā valstī. Dzejnieks iedvesmojies no šī darba K. Fofanovs radīja dzejoli “Nakts uz Dņepru”, kas vēlāk tika mūzikā.
Pašu gleznu par milzīgu naudu iegādājās lielkņazs Konstantīns Konstantinovičs, kurš to novērtēja tik ļoti, ka nevēlējās šķirties no šedevra, pat dodoties uz jūras brauciens. Diemžēl jūras gaiss kaitīgi ietekmēja audeklu, un krāsas nedaudz kļuva tumšākas, bet mēness gaisma neblāvēja, tāpēc arī tagad cilvēki nepagurst apbrīnot šo izcilo mākslas darbu.
Uzdāvini man šīs pasaules skaistumu...
Kuindži izstrādāja un meistarīgi pielietoja savu līdz šim nebijušu dekoratīvās plastmasas sistēmu, nāca klajā ar neparastu vizuālās tehnikas ar gaismas efektiem, intensīviem toņiem un asiem kompozīcijas leņķiem. 
Bet galvenais noslēpums Arhipa Ivanoviča gleznas Kuindži tajā, ka savos darbos prata nodot un nodot auditorijai jūtām. Un ja citā tā slavenā ainava (« Bērzu birzs") galvenais ir prieks, kas burtiski izbirst gaisā, šeit tas ir miers, harmonija un apbrīna par neparasto dabas skaistumu.
Savās gleznās gleznotājs radīja savu ideālo pasauli, kurā dzīve un telpa mums apkārt tiek uztverta kā laba, atvedot cilvēkus labestība, skaistums un iespaidu prieks.
I.E. Repins to rakstīja A. Kuindži“atgrieza ainavā aizrautību skaistuma izjūta un pasaules neparastajām lietām."
UZMANĪBU! Lai izmantotu vietnes materiālus, ir nepieciešama aktīva saite uz!
mēness nakts uz Dņepras Kuindži radīja īstu sensāciju un gandrīz uzreiz ieguva mistisku slavu. Daudzi neticēja, ka mēness gaismu šādā veidā var nodot tikai ar mākslinieciskiem līdzekļiem.
1880. gada vasarā un rudenī Arkhip Kuindži strādāja pie jauna bilde. Līdz tam laikam viņš jau bija pārtraucis attiecības ar Ceļotāju partnerību, uzskatot to par pārāk komercializētu. Baumas, ka mākslinieks radījis kaut ko burvīgu, uzreiz izplatījās visā Krievijas galvaspilsētā. Svētdienās viņš darbnīcu atvēra uz divām stundām un tie, kas vēlējās, varēja iepazīties ar darbu vēl pirms tā pabeigšanas. Tātad attēls ieguva patiesi leģendāru slavu. Arkhipa Ivanoviča studijā ieradās rakstnieks Ivans Turgeņevs, mākslinieki Jakovs Polonskis, Iļja Kramskojs un Pāvels Čistjakovs, kā arī zinātnieks Dmitrijs Mendeļevs. Slavenais izdevējs un kolekcionārs Kozma Soldatenkova pievērsa uzmanību gleznai. Tomēr lielkņazs Konstantīns Konstantinovičs bija visiem priekšā. Viņš iegādājās “Mēness nakti Dņeprā” pat pirms tās prezentācijas plašai sabiedrībai par pieciem tūkstošiem rubļu.
Glezna tika izrādīta Sanktpēterburgā, un tā bija pirmā vienas gleznas izstāde Krievijā. Arkhip Kuindži vienmēr ir bijis ļoti uzmanīgs pret savu darbu izstādi. Es tos novietoju tā, lai katrs būtu labi apgaismots un netraucētu blakus esošās gleznas. IN atsevišķa telpa Mākslinieku veicināšanas biedrība “Mēnessgaismā nakts Dņeprā” karājās viena pati pie sienas. Istaba nebija izgaismota, bet uz attēla krita spilgts elektriskais stars. Tas vēl vairāk padziļināja attēlu, un mēness gaisma kļuva vienkārši žilbinoša.
Apmeklētāji ienāca vāji apgaismotajā zālē un apstājās aukstā spīduma priekšā mēness gaisma. Skatītāju priekšā pavērās plaša telpa, kas stiepās tālumā. Līdzenums, ko šķērso zaļgana klusas upes lente, pie apvāršņa gandrīz saplūst ar tumšām debesīm, kuras klāj gaišu mākoņu rindas. Mēness sudrabaini zaļais disks applūdināja zemi ar noslēpumainu gaismu. Uz audekla nav cilvēku, un attēlā galvenais nav pati upe vai mēness, lai gan neviens no gleznotājiem to nedarīja labāk par Kuindži. Galvenais ir gaisma, kas dod mieru un cerību. Šī fosforescējošā gaisma bija tik spēcīga, ka daži skatītāji mēģināja paskatīties aiz gleznas, lai atrastu laternu vai lampu. Ziņkārīgos gaidīja liela vilšanās – lampas tur, protams, nebija.
Par Dņepru tā dziedāja tikai Gogolis
Šis majestātiskais skats joprojām iegremdē skatītājus pārdomās par mūžību un pasaules nezūdošo skaistumu. Tāpēc es tikai pirms Kuindži dziedāju par Dņepru lielais Gogolis. Pieauga patiesu mākslinieka talanta cienītāju skaits. Vienaldzīgu skatītāju nebija, un daži pat uzskatīja, ka attēls ir burvestība.
Gadu desmitiem vēlāk šī triumfa liecinieki turpināja atcerēties šoku, ko piedzīvoja skatītāji, kuri “dabūja” attēlu. Šis vārds lieliski atbilst izstādes aprakstam. Pēc laikabiedru domām, Bolshaya Morskaya, kur notika izstāde, bija tik blīvi piebāzta ar karietēm, ka bija jāgaida stundām ilgi, lai redzētu šo neparasto darbu. Lai izvairītos no drūzmēšanās, publiku zālē ielaida grupās.
Nikolass Rērihs joprojām atrada Maksima kalpu dzīvu, kurš saņēma pa rubli (toreiz summa bija vienkārši milzīga – autors) no tiem, kuri mēģināja tikt pie gleznas ārpus kārtas. Par neparastu notikumu kļuva mākslinieces uzstāšanās ar personālizstādi, kas sastāvēja pat tikai no vienas nelielas gleznas. Panākumi pārspēja visas cerības un izvērtās par īstu sensāciju.
Klīda baumas, ka Kuindži gleznojis ar “burvju Mēness” krāsām no Japānas. Skaudīgi cilvēki ar nicinājumu teica, ka zīmēšanai ar viņiem nav vajadzīga liela inteliģence. Māņticīgais apsūdzēja kungu, ka viņš ir sadarbojies ar ļaunajiem gariem.
“Gaismas mākslinieka” noslēpums bija viņa fantastiskā spēja spēlēties ar kontrastiem un ilgi eksperimenti ar krāsu atveidi. Gleznas tapšanas procesā viņš sajauca ne tikai krāsas, bet arī pievienoja ķīmiskie elementi. Kuindži tajā palīdzēja viņa tuvs draugs Dmitrijs Mendeļejevs. Diemžēl neuzmanīgas ķīmiski nesaderīgu krāsu sajaukšanas dēļ audekls kļuva ļoti tumšs.
Fosfora izmantošanas iespaida radīšanā izšķirošā loma bija neparastajai audekla koloristiskai struktūrai. Izmantojot gleznā papildu krāsas, kas viena otru uzlabo, māksliniecei izdevās panākt neticamu Mēness krāsas ilūzijas efektu. Piemēram, viņš kontrastēja zemes silto sarkanīgo toni ar aukstiem sudrabainiem toņiem un tādējādi padziļināja telpu. Nelieli tumši triepieni apgaismotās vietās radīja vibrējošas gaismas sajūtu.
Cilvēki aizgāja ar asarām acīs
Cilvēki, pēc Iļjas Repina vārdiem, stāvēja “lūgšanu pilnā klusumā” Kuindži audekla priekšā un ar asarām acīs atstāja zāli. “Tā mākslinieka poētiskā burvestība iedarbojās uz izraudzītiem ticīgajiem, un viņi tādos brīžos dzīvoja ar vislabākajām dvēseles sajūtām un baudīja glezniecības mākslas debesu svētlaimi,” rakstīja izcilais mākslinieks.
Avīzes un žurnāli uz izstādi atsaucās ar entuziasma pilniem rakstiem. Filmas “Mēness nakts uz Dņepru” reprodukcijas tika pārdotas tūkstošiem eksemplāru visā Krievijā. Dzejnieks Jēkabs Polonskis rakstīja: “Es, godīgi sakot, neatceros, ka būtu tik ilgi stāvējis kādas gleznas priekšā... Kas tas ir? Bilde vai realitāte? Zelta rāmī vai atvērts logs Vai mēs esam redzējuši šo mēnesi, šos mākoņus, šo tumšo attālumu, šīs "trīcošās skumju ciemu gaismas" un šos gaismas mirdzumus, šo sudrabaino mēneša atspulgu Dņepras straumēs, kas šķērso attālumu, šo poētisko, kluso, majestātisko nakts? Un dzejnieks Konstantīns Fofanovs, gleznas iespaidots, uzrakstīja dzejoli “Nakts uz Dņepru”, kas vēlāk tika mūzikā.
Iļja Kramskojs paredzēja audekla likteni: “Varbūt Kuindži apvienoja tādas krāsas, kuras ir dabiskā pretestībā viena ar otru un pēc noteikta laika vai nu izdzisīs, vai mainīsies un sadalīsies tiktāl, ka pēcnācēji apmulsumā paraustīs plecus: kāpēc viņi nāca par prieku labsirdīgajiem skatītājiem? Tāpēc, lai turpmāk izvairītos no šādas negodīgas attieksmes, es neiebilstu sastādīt, tā sakot, protokolu, ka viņa “Nakts uz Dņepru” ir piepildīta ar īstu gaismu un gaisu un debesis ir īstas, bez dibena. , dziļi.”
Diemžēl mūsu laikabiedri nevar pilnībā novērtēt gleznas sākotnējo efektu. Tas ir sasniedzis mūsu laikus sagrozītā formā. Un iemesls visam ir īpašā attieksme pret tā īpašnieka lielkņaza Konstantīna audeklu, kurš savas lielās mīlestības dēļ nevēlējās no tā šķirties un ņēma to visur līdzi. Glezna pat apceļoja pasauli, kas varēja tikai negatīvi ietekmēt tās saglabāšanu.
Ir vērts teikt, ka gleznas milzīgās popularitātes dēļ Kuindži izveidoja divas Mēness nakts uz Dņepras kopijas. Viens no tiem glabājas Valsts Tretjakova galerijā, otrs – Livadijas pilī Jaltā. Oriģināls atrodas Valsts Krievu muzejā Sanktpēterburgā.
Sižets
Mūsu priekšā ir ainava. Mākslinieks izvēlējās skatu punktu no tālienes un no augšas, lielāko daļu audekla atstājot debesīm. Spīdošais mēness iekrāso mākoņu kontūras aukstos toņos. Gaisma svārstās uz upes tumšajiem ūdeņiem, kas, kā atzīmē Kramskojs, "vada savu majestātisko kursu".
"Mēness apspīdēta nakts pie Dņepras." (wikipedia.org)
Tāpat kā lielākajā daļā citu viņa darbu, Kuindži vēlējās nodot dabas parādības, kuras nebija pakļautas ilgstošai gleznošanai no dzīves. Māksliniekam bija savdabīgs redzējums - viņš atcerējās toņus, kuru dēļ viņš gadsimtiem ilgi tvēra tos mirkļus, kas dabā ilgst minūtes.
"Pēc lietus", 1879. (wikipedia.org)
“Gaismas ilūzija bija viņa dievs, un viņam nebija līdzvērtīga mākslinieka, lai sasniegtu šo glezniecības brīnumu,” par Kuindži rakstīja viņa draugs un mentors Iļja Repins.
Konteksts
Speciāli Mēness naktī uz Dņepru Kuindži sarīkoja vienas gleznas izstādi - pirmo šāda veida izstādi Krievijā. Jau pirms viņas Sanktpēterburgā klīda baumas par Kuindži gleznotās gleznas bezprecedenta skaistumu. Tie, kas vēlējās apskatīt audeklu, pulcējās zem mākslinieka logiem. Katru svētdienu viņš uz divām stundām ielaida visus ziņkārīgos darbnīcā.
Lielākam efektam zālē logi bija aizsegti, gaismas stars krita tikai uz audekla. Kad apmeklētāji iegāja vāji apgaismotajā zālē, viņi neticēja savām acīm – zaļgana mēness gaisma pārplūda visu telpu.
"Jūra. Krima", 1890. gadi. (wikipedia.org)
Cilvēki nesaprata, kāpēc no gleznas izplūst tik neparasta gaisma. Likās, ka šādu efektu nevar radīt tikai ar eļļas palīdzību. Daži pat mēģināja paskatīties aiz attēla, vai tur nav lampa. Kādas baumas klīda pa Pēterburgu! Ka Kuindži glezno ar “maģiskajām Mēness” krāsām no Japānas. Kāds pat atcerējās nešķīsto. Radās tāds satraukums, ka mākslinieks nolēma uz 20 gadiem doties noslēgtībā.
Patiesībā noslēpums bija vienkāršs - daudzus gadus strādāt. Kuindži bija kaislīgs eksperimentētājs. Viņš sajauca ne tikai krāsas, bet arī pievienoja tām ķīmiskos elementus. Tas nebūtu varējis notikt bez visas Krievijas ķīmiķa Dmitrija Mendeļejeva rokas.
Es nopirku gleznu Lielhercogs Konstantīns. Viņu tik ļoti aizrāva audekls, ka viņš to pat paņēma līdzi ceļojums apkārt pasaulei.
Mākslinieka liktenis
Kuindži dzimis nabadzīga kurpnieka ģimenē. Mazais Arkhips, kurš agri zaudēja vecākus, mācījās ļoti slikti. Viņam vairāk patika zīmēt, tāpēc viss, kas šķita tam piemērots, tika pārklāts ar zīmējumiem.
Zēns dzīvoja iekšā liela nabadzība, tāpēc ar agrā bērnība Viņš dabūja darbu – ganīja zosis, veica ķieģeļu uzskaiti būvlaukumā, palīdzēja maizes ceptuvē. Kādu dienu viņam ieteica doties uz Krimu pie Ivana Aivazovska un iemācīties zīmēt. Iedomājieties viņa vilšanos, kad Aivazovskis atļāva tikai slīpēt krāsu un krāsot žogu.
Arkhips Kuindži. V. M. Vasņecova portrets, 1869. (wikipedia.org)
Nākamos gandrīz 10 gadus Kuindži retušēja fotogrāfijas, līdz kādu dienu nolēma kārtot eksāmenu Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijā. Tas izdevās tikai trešo reizi. Akadēmijā Arkhips satika ceļojošos, kuru iespaidā viņš uzrakstīja savus pirmos veiksmīgos, pēc akadēmiķu domām, audeklus.
Slava viņam atnāca ar " Mēness nakts pie Dņepras." Pēc tam, kad bija izstādījis vēl vairākas gleznas, Kuindži negaidīti nokļuva noslēgtībā. “...Māksliniekam ir jāuzstājas izstādēs, kamēr viņam, tāpat kā dziedātājam, ir balss. Un, tiklīdz balss norimst, ir jāiet prom, nevis jāparāda sevi, lai netiktu apsmiets,” sacīja Kuindži.
Nākamos 20 gadus viņš rakstīja, bet nevienam savus darbus nerādīja. Kuindži izkļuva no noslēgtības 1901. gadā. Tā paša gada novembrī tika organizēta pēdējā gleznotāja darbu publiskā izstāde, pēc kuras neviens neredzēja jaunas gleznas līdz viņa nāvei 1910. Kuindži ziedoja visu, kas viņam bija, Mākslinieku biedrībai, kuru viņš organizēja īsi pirms savas nāves.
Kuindži gleznu Mēness gaismas nakts uz Dņepras mākslinieks gleznoja 1880. gadā. Pēc krāsošanas Bērzu birzs un konflikts starp Kuindži un viņa kolēģi Klodtu, Kuindži brīvprātīgi pameta ceļojošo mākslinieku biedru.
TPHV astotās izstādes apmeklētāji uzreiz pamanīja Kuindži gleznu neesamību, kas par to izraisīja ievērojamu vilšanos viņa fanu vidū, pat P.M. rakstīja māksliniekam Kramskojam I., paužot dziļu nožēlu.
Darbs Mēness nakts uz Dņepras izraisīja ievērojamu interesi tā laika sabiedrībā, strādājot pie gleznas, ātri izplatījās baumas par Mēness nakts neparasti lirisko skaistumu. Gleznu apskatīt gribētāju bija tik daudz, ka mākslinieks, pat strādājot Naktī, svētdienās uz 2 stundām atvēra savu darbnīcu apmeklētājiem. Starp pirmajiem apmeklētājiem bija slavenas personības Kramskojs I., Čistjakovs P., Turgeņevs I. Mendeļejevs D. I. et al.
Glezna ātri atrada savu nākamo pircēju, kuru nesamulsināja augstā 5 tūkstošu rubļu cena, kas tolaik bija liela nauda, paturot sev tiesības iegādāties Mēness nakti. Pēc tam Kuindži uzzināja, ka tas bija neviens cits kā pats lielkņazs Konstantīns, kurš jau sen sapņoja par šādu attēlu.
Gleznu Mēness apspīdēta nakts uz Dņepras tika nolemts izstādīt Sanktpēterburgā Lielās Morskas ielā. Šīs izstādes unikalitāte bija ārkārtēja, proti, tika izstādīta tikai viena glezna, īpaši ar nelielu audekla izmēru 144 cm x 105 cm.
Tā kā glezna bija krāsota tumšās krāsās, mākslinieks nolēma demonstrēt Mēness nakti pie Dņepras pie elektriskā apgaismojuma, aizsedzot visus logus un virzot gaismas staru uz audekla, kurā gleznas uztvere ar efektu mēness gaisma bija visaicinošākā.
Visa šī izrāde priecēja izstādes viesus, viņi apbrīnoja gan pašu gleznu, gan izstādes unikalitāti. Daži skatītāji pat domāja, ka zem audekla ir gaismas avots, patiesībā spīd spoži.
Tika baumots, ka Kuindži, demonstrējot gleznu, izmantoja dažādus iluzionistiskus paņēmienus un pat gribēja viņu notiesāt par šarlatānismu, un citi domāja, ka mākslinieks to izmanto neparastas krāsas rakstot Mēness nakti, kuras noslēpumu gribēja uzzināt, citi tenkoja par mākslinieka saistību ar ļaunajiem gariem.
Patiesībā mākslinieks vienmēr atradās jaunos meklējumos un bieži vien viņam izdevās atrast vajadzīgos un pareizos risinājumus, lai aizrautu publiku, tāpēc Kuindži dažkārt dēvēja arī par gaismas mākslinieku. Gleznas Mēness gaisma uz Dņepras panākumi bija iespaidīgi Kramskojs ļoti entuziastiski runāja par Mēness nakti un teica, ka neviens tā vēl nav gleznojis.
Mākslinieks rāda skatītājam naksnīgo telpu, kas iet dziļi attēlā, noslēpumaini spīd, retu mākoņu ieskauts. Rāmā un majestātiskā Dņepras upe vijas tālumā, maģiski atstarodama mēness gaismu. Dziļās Dņepras krastos ir nopostītas ukraiņu mājas. Dabas klusais stāvoklis ir aizraujošs un sniedz pamatu dziļām pārdomām par dabas nepārspējamo skaistumu, ko viņš atklāja savā gleznā. brīnišķīgs mākslinieks Arkhips Kuindži.
Gleznas milzīgās popularitātes dēļ Kuindži radīja vēl divas Mēness nakts kopijas, pirmā glezna glabājas Valsts Tretjakova galerijā, otrā atrodas Livadijas pilī Jaltā un trešā Valsts Krievu muzejā Sanktpēterburgā. .
1. Kuindži pie gleznas “Mēness apspīdēta nakts uz Dņepras” strādāja apmēram sešus mēnešus. Dažus mēnešus pirms darba pabeigšanas visā Sanktpēterburgā izplatījās baumas par šī darba neticamo skaistumu. Aiz viņa darbnīcas logiem stāvēja garas rindas. Ikviens vēlējās vismaz ieskatīties šajā mākslas darbā. Kuindži devās satikt Pēterburgas iedzīvotājus un pacēla noslēpuma plīvuru. Katru svētdienu mākslinieks savas darbnīcas durvis vēra ikvienam tieši uz 2 stundām.
2. Šajā laikā par viņa darbnīcas viesiem kļuva daudzi tā laika lieliski cilvēki - I.S.Turgenevs, D.I. Mendeļejevs, Ja.P. Polonskis, I.N. Kramskojs, P.P. Čistjakovs. Kādu svētdienu pie mākslinieka ieradās pieticīgs jūras spēku virsnieks un painteresējās par gleznas izmaksām. Arkhips Ivanovičs tiem laikiem nosauca neticamu summu - 5 tūkstošus rubļu. Viņš nemaz negaidīja, ka piekritīs. Bet virsnieks atbildēja: “Labi. Es to atstāšu.” Izrādījās, ka gleznu savai kolekcijai iegādājās lielkņazs Konstantīns Konstantinovičs Romanovs.
3. “Mēness apspīdēta nakts uz Dņepras” bija izstādīta Pēterburgas Lielās Morskas ielā, Mākslinieku veicināšanas biedrības zālē. Būtiski, ka šī bija pirmā vienas gleznas izstāde Krievijā. Un cilvēki stundām ilgi stāvēja rindā, lai redzētu "gaismas mākslinieka" darbu. Tieši to viņa darba fani sāka saukt par Kuindži.
4. Arkhips Kuindži savas gleznas izstādei piegāja atbildīgi. Ideja viņam radās sapnī: lai panāktu lielāku efektu, mākslinieks lūdza visus zāles logus aizsegt un izgaismot attēlu ar uz to vērstu staru. Kad apmeklētāji iegāja vāji apgaismotajā zālē, viņi nespēja noticēt savām acīm – dzirkstošais sudrabaini zaļais mēness disks pārpludināja visu telpu ar savu dziļo, valdzinošo gaismu. Daudzi no viņiem skatījās aiz gleznas, cerot tur atrast lampu, lai notiesātu autoru šarlatānismā. Bet viņa tur nebija.
5. Šajā gleznā Kuindži mierīgā un rāmā Ukrainas naktī izdevās parādīt visu dabas skaistumu - majestātisko Dņepru, nopostītās būdas un auksto mēness gaismas starojumu. I.E. Repins atcerējās, kā desmitiem cilvēku stāvēja audekla priekšā “lūgšanu pilnā klusumā” ar asarām acīs: “Tā mākslinieka poētiskais valdzinājums iedarbojās uz atlasītajiem ticīgajiem, un viņi tādos brīžos dzīvoja ar vislabākajām dvēseles un dvēseles izjūtām. izbaudīja glezniecības mākslas debesu svētlaimi.”
6. Klīda baumas, ka Kuindži glezno ar “maģiskajām mēness” krāsām no Japānas. Skaudīgi cilvēki ar nicinājumu teica, ka zīmēšanai ar viņiem nav vajadzīga liela inteliģence. Māņticīgais apsūdzēja kungu, ka viņš ir sadarbojies ar ļaunajiem gariem.
7. “Gaismas mākslinieka” noslēpums bija mākslinieces fantastiskā spēja spēlēties ar kontrastiem un ilgi eksperimenti krāsu atveidē. Gleznas tapšanas procesā viņš sajauca ne tikai krāsas, bet arī pievienoja tām ķīmiskos elementus. Kuindži tam palīdzēja viņa tuvs draugs D.I.
8. Jaunajam īpašniekam lielkņazam Konstantīnam glezna tā iepatikās, ka viņš nolēma no tās nešķirties pat ceļojot. Viņš uzlika audeklu uz savas jahtas un devās burāt. I.S. Turgenevs par to bija šausmās. Viņš rakstīja D. V. Gigorovičam: "Nav šaubu, ka attēls... atgriezīsies pilnībā iznīcināts." Es pat personīgi pārliecināju princi atstāt gleznu, bet viņš bija nelokāms. Protams, mitrums, vējš un ar sāli piesātināts gaiss negatīvi ietekmēja audekla stāvokli. Krāsa ir saplaisājusi un izbalējusi. Bet, neskatoties uz to, attēls joprojām aizrauj skatītāju.
9. Attēls bija ārkārtīgi populārs. Tas pamudināja Kuindži izveidot vēl divas oriģinālas Mēness nakts pie Dņepras kopijas. Tie sarakstīti 2 gadus vēlāk – 1882. gadā. Pirmā glabājas štatā Tretjakova galerija Maskavā, otru Livadijas pilī Jaltā.
10. Slava, kas piemeklēja Kuindži pēc “Mēnessgaismas nakts uz Dņepras” gandrīz “saspieda” mākslinieku. Savu radošo spēku plaukumā lielais radītājs spēra negaidītu soli. Viņš aizvēra savas darbnīcas durvis un pārtrauca izstāžu darbību. Savu rīcību viņš skaidroja šādi: “...māksliniekam ir jāuzstājas izstādēs, kamēr viņam, tāpat kā dziedātājam, ir balss. Un, tiklīdz balss norimst, ir jāiet prom, nevis jāparāda sevi, lai netiktu apsmiets.” 30 “klusuma” gadu garumā nebija nevienas dienas, kad mākslinieks nepaņēma rokās otu vai zīmuli. Pat pirms nāves viņš palika uzticīgs savam mūža darbam. Tā kā viņam nebija spēka piecelties no gultas, viņš apgūlās un zīmēja zīmuļa skices.
11. Talantīgā meistara muzejs-dzīvoklis atrodas slavenajā “mākslinieka mājā” Birževojas ielā. Muzeja-dzīvokļa izveides iniciatīvu izteica Kuindži skolnieks Nikolass Rērihs. Diemžēl izstādi izdevās atklāt tikai 1991. gadā – mākslinieka 150. jubilejā.
PALĪDZĪBA KP
Arhips Ivanovičs KUINDZHI dzimis 1842. gada 27. janvārī nabaga kurpnieka ģimenē. Uzvārdu Kuindži viņam deva vectēva segvārds, kas tatāru valodā nozīmē “zeltkalis”. 60. gados topošais mākslinieks eksāmenā “izgāzās” divas reizes un tikai ar trešo mēģinājumu iestājās Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijā. Tur viņš sadraudzējās ar V. M. Vasnecovu un I. E. Repinu, iepazinās ar progresīvo krievu mākslinieku ideologu. Agrīnie darbi Mākslinieka darbi tapuši Aivazovska manieres iespaidā. Laika gaitā viņš sāk domāt par tēmām un rakstīšanas stilu, patstāvīgi studējot krāsas, krāsas, gaismas efektus, un līdz četrdesmit gadu vecumam viņš kļūst slavens. Deviņdesmito gadu sākumā Kuindži sāka “klusuma” periodu un gandrīz 30 gadus gleznoja “uz galda”. Laika posmā no 1894. līdz 1897. gadam Kuindži bija visaugstākais mākslas skola Mākslas akadēmijā. Viņa skolēni bija A. Rylovs, N. Rērihs, K. Bogajevskis. 1909. gadā Kuindži organizēja Mākslinieku biedrību. Šai organizācijai viņš ziedoja savu naudu, zemes un gleznas. “Gaismas mākslinieks” nomira Sanktpēterburgā 1910. gada 11. jūlijā.