N.V. Gogols un krievu literatūra. IX Gogoļa lasījumi. Gogols Nikolajs Vasiļjevičs - Lielais krievu rakstnieks, dramaturgs, kritiķis

Dzimšanas vārds:	Nikolajs Vasiļjevičs Janovskis
Segvārdi:	V. Alovs; P. Glečiks; N.G.; OOO; Pasichnik Rūdijs Panko; G. Janovs; N. N.; ***
Dzimšanas datums:
Dzimšanas vieta:	Bolshie Sorochintsy pilsēta, Poltavas guberņa, Krievijas impērija
Nāves datums:
Nāves vieta:	Maskava, Krievijas impērija
Pilsonība:	Krievijas impērija
Nodarbošanās:	Romānists, dramaturgs
	Drāma, proza
Darbu valoda:

Bērnība un jaunība

Sanktpēterburga

Ārzemēs

Gogoļa bēres un kaps

Adreses Sanktpēterburgā

Radīšana

Gogols un gleznotāji

Hipotēzes par Gogoļa personību

Daži Gogoļa darbi

Pieminekļi

Bibliogrāfija

Pirmie izdevumi

Nikolajs Vasiļjevičs Gogols(uzvārds dzimšanas brīdī Janovskis, kopš 1821. gada - Gogolis-Janovskis; 1809. gada 20. marts, Soročinti, Poltavas guberņa – 1852. gada 21. februāris, Maskava) - krievu prozaiķis, dramaturgs, dzejnieks, kritiķis, publicists, atzīts par vienu no krievu literatūras klasiķiem. Nāca no seniem laikiem dižciltīga ģimene Gogolis-Janovskihs.

Biogrāfija

Bērnība un jaunība

Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis dzimis 1809. gada 20. martā (1. aprīlī) Soročincos pie Pseles upes, uz Poltavas un Mirgorodas apgabalu robežas (Poltavas guberņa). Viņu nosauca par Nikolaju par godu brīnumainajai Svētā Nikolaja ikonai. Saskaņā ar ģimenes leģendu viņš cēlies no senas ukraiņu kazaku ģimenes un Zaporožjes Polijas un Lietuvas sadraudzības labā krasta armijas hetmaņa Ostapa Gogoļa pēctecis. IN nemierīgi laiki Ukrainas vēsture, daži viņa senči mocīja muižniecību, un Gogoļa vectēvs Afanasijs Demjanovičs Gogols-Janovskis (1738-1805) oficiālā dokumentā rakstīja, ka "viņa senči ar uzvārdu Gogols ir poļu nācija", lai gan lielākā daļa biogrāfu mēdz uzskatīt, ka viņš joprojām bija "mazais krievs". Vairāki pētnieki, kuru viedokli formulēja V. V. Veresajevs, uzskata, ka Afanasijs Demjanovičs varēja viltot cēlumu no Ostapa Gogoļa, jo priestera ciltsraksti bija nepārvarams šķērslis dižciltīga titula iegūšanai.

Vecvecvectēvs Jans (Ivans) Jakovļevičs, Kijevas Garīgās akadēmijas absolvents, “aizgāja uz Krievijas pusi”, apmetās uz dzīvi Poltavas apgabalā (pašlaik Ukrainas Poltavas apgabalā), un no viņa nāca iesauka “Janovskis”. . (Saskaņā ar citu versiju viņi bija Janovski, jo viņi dzīvoja Janovas apgabalā). Saņēmis muižniecības statūtu 1792. gadā, Afanasijs Demjanovičs nomainīja savu uzvārdu “Janovskis” uz “Gogolis-Janovskis”. Pats Gogols, kristīts par “Janovski”, acīmredzot nezināja par uzvārda īsto izcelsmi un pēc tam to atmeta, sakot, ka to ir izdomājuši poļi. Gogoļa tēvs Vasilijs Afanasjevičs Gogols-Janovskis (1777-1825) nomira, kad viņa dēlam bija 15 gadu. Tiek uzskatīts, ka viņa tēva skatuves darbība, kurš bija brīnišķīgs stāstnieks un rakstīja lugas mājas kinozālei ukraiņu valodā, noteica topošā rakstnieka intereses - Gogolis jau agri izrādīja interesi par teātri.

Gogoļa māte Marija Ivanovna (1791-1868), dzim. Kosyarovskaya, apprecējās četrpadsmit gadu vecumā 1805. gadā. Pēc laikabiedru domām, viņa bija ārkārtīgi skaista. Līgavainis bija divreiz jaunāks par viņu. Papildus Nikolajam ģimenē bija vēl vienpadsmit bērni. Kopā bija seši zēni un sešas meitenes. Pirmie divi zēni piedzima nedzīvi. Gogols bija trešais bērns. Ceturtais dēls bija Ivans (1810-1819), kurš agri nomira. Tad piedzima meita Marija (1811-1844). Arī visi vidējie bērni nomira zīdaiņa vecumā. Pēdējās dzimušas meitas Anna (1821-1893), Elizaveta (1823-1864) un Olga (1825-1907).

Dzīve ciematā pirms skolas un pēc tam, brīvdienās, ritēja vispilnīgākajā ukraiņu dzīves gaisotnē, gan kungu, gan zemnieku dzīvē. Pēc tam šie iespaidi veidoja Gogoļa mazo krievu stāstu pamatu un kalpoja par iemeslu viņa vēsturiskajām un etnogrāfiskajām interesēm; Vēlāk no Sanktpēterburgas Gogols pastāvīgi vērsās pie savas mātes, kad viņa stāstiem bija nepieciešamas jaunas ikdienas detaļas. Viņa mātes ietekme ir saistīta ar reliģiozitātes un mistikas tieksmēm, kas līdz mūža beigām pārņēma visu Gogoļa būtni.

Desmit gadu vecumā Gogolu aizveda uz Poltavu pie viena no vietējiem skolotājiem, lai sagatavotos ģimnāzijai; pēc tam iestājās Ņižinas Augstāko zinātņu ģimnāzijā (no 1821. gada maija līdz 1828. gada jūnijam). Gogols nebija čakls skolēns, taču viņam bija izcila atmiņa, viņš dažās dienās sagatavojās eksāmeniem un pārcēlās no klases uz klasi; viņš bija ļoti vājš valodās un progresēja tikai zīmēšanā un krievu literatūrā.

Acīmredzot pie sliktas mācības daļēji vainojama pati ģimnāzija, kas pirmajos pastāvēšanas gados nebija īpaši labi organizēta; piemēram, vēsturi mācīja piemācās literatūras skolotājs Nikoļskis cildināja 18. gadsimta krievu literatūras nozīmi un neatbalstīja Puškina un Žukovska mūsdienu dzeju, kas tomēr tikai vairoja skolēnu interesi par to; romantiskā literatūra. Morālās audzināšanas stundas tika papildinātas ar makšķeri. Gogols arī to dabūja.

Skolas nepilnības kompensēja pašizglītība biedru lokā, kur atradās cilvēki, kam bija kopīgas literāras intereses ar Gogoli (Gerasim Visocki, kurš tolaik acīmredzot atstāja uz viņu ievērojamu ietekmi; Aleksandrs Daņiļevskis, kurš palika viņa biedrs). draugs uz mūžu, tāpat kā Nikolajs Prokopovičs, ar kuru Gogols tomēr nepiekrita).

Biedri sniedza žurnālus; Viņi izveidoja paši savu ar roku rakstītu žurnālu, kurā Gogols daudz rakstīja dzejā. Tolaik viņš rakstīja elēģiskus dzejoļus, traģēdijas, vēsturiskus dzejoļus un stāstus, kā arī satīru “Kaut kas par Ņežinu jeb Muļķiem nav likuma”. Līdztekus literārajām interesēm attīstījās arī mīlestība pret teātri, kur Gogols, kurš jau izcēlās ar savu neparasto komēdiju, bija dedzīgākais dalībnieks (no otrā Ņižinas uzturēšanās gada). Gogoļa jaunības pārdzīvojumi veidojās romantiskas retorikas stilā – ne jau toreiz Gogoļa apbrīnotā Puškina gaumē, bet gan Bestuževa-Marlinska gaumē.

Viņa tēva nāve bija smags trieciens visai ģimenei. Bažas par uzņēmējdarbību krīt arī Gogolim; viņš dod padomu, mierina māti un jādomā par savu lietu turpmāko sakārtošanu. Māte dievina savu dēlu Nikolaju, uzskata viņu par ģēniju, viņa atdod viņam pēdējos no saviem niecīgajiem līdzekļiem, lai nodrošinātu viņa dzīvi Ņežinā un pēc tam Sanktpēterburgā. Arī Nikolajs visu savu dzīvi viņai maksāja ar dedzīgu dēlu mīlestību, taču starp viņiem nebija pilnīgas sapratnes un uzticības pilnas attiecības. Vēlāk viņš atteicās no savas kopīgās ģimenes mantojuma par labu savām māsām, lai pilnībā nodotos literatūrai.

Tuvojoties savas uzturēšanās beigām ģimnāzijā, viņš sapņo par plašu sabiedrisko darbību, ko viņš tomēr neredz literārajā jomā; neapšaubāmi visa apkārtējā iespaidā viņš domā virzīt uz priekšu un dot labumu sabiedrībai kalpošanā, uz kuru patiesībā viņš nebija spējīgs. Tādējādi nākotnes plāni bija neskaidri; bet Gogols bija pārliecināts, ka viņu gaida plaša karjera; viņš jau runā par gādības pamācībām un nevar apmierināties ar to, ar ko apmierinās parastie cilvēki, kā viņš izteicās, kas bija viņa Ņižinas biedru vairākums.

Sanktpēterburga

1828. gada decembrī Gogols pārcēlās uz Sanktpēterburgu. Šeit viņš pirmo reizi sastapās ar smagu vilšanos: viņa pieticīgie līdzekļi lielajā pilsētā izrādījās visai nenozīmīgi, un gaišas cerības nenotika tik ātri, kā viņš cerēja. Viņa vēstules uz mājām tajā laikā bija šīs vilšanās un neskaidras cerības uz labāku nākotni sajaukums. Viņam bija daudz rakstura un praktisku uzņēmību rezervē: viņš centās kāpt uz skatuves, kļūt par ierēdni un nodoties literatūrai.

Viņš netika pieņemts kā aktieris; pakalpojums bija tik bezjēdzīgs, ka viņš sāka justies no tā apgrūtināts; jo vairāk viņu piesaistīja literatūras joma. Sanktpēterburgā viņš sākumā turējās pie tautiešu biedrības, kurā daļēji bija bijušie biedri. Viņš atklāja, ka Mazā Krievija izraisījusi lielu interesi ne tikai ukraiņu, bet arī krievu vidū; piedzīvotās neveiksmes viņa poētiskos sapņus novirzīja uz dzimto Ukrainu, un no šejienes radās pirmie darba plāni, kam vajadzēja radīt gan vajadzību pēc mākslinieciskās jaunrades, gan nest praktisku labumu: tie bija plāni “Vakari lauku sētā”. netālu no Dikankas.

Bet pirms tam viņš publicējās ar pseidonīmu V. Alova romantiskā idille "Hanz Küchelgarten" (1829), kas sarakstīta tālajā Ņižinā (pats to atzīmēja ar 1827. gadu) un kuras varonim tika doti ideālie sapņi un tieksmes, kas viņam piepildījās pēdējie gadiŅižina dzīve. Drīz pēc grāmatas izdošanas viņš pats iznīcināja tās tirāžu, kad kritiķi uz viņa darbu reaģēja nelabvēlīgi.

Nemierīgos dzīves darba meklējumos Gogols toreiz devās uz ārzemēm, pa jūru uz Lībeku, bet pēc mēneša atkal atgriezās Sanktpēterburgā (1829. gada septembrī) – un tad savu rīcību skaidroja ar to, ka Dievs viņam rādījis ceļu. uz svešu zemi vai atsaucās uz bezcerīgu mīlestību . Patiesībā viņš bēga no sevis, no nesaskaņām starp saviem augstajiem un augstprātīgajiem sapņiem un praktisko dzīvi. "Viņu piesaistīja kāda fantastiska laimes zeme un saprātīgs produktīvs darbs," stāsta viņa biogrāfs; Amerika viņam šķita tāda valsts. Faktiski Amerikas vietā viņš nonāca III divīzijā, pateicoties Tadeja Bulgarina patronāžai. Tomēr viņa uzturēšanās tur bija īslaicīga. Viņam priekšā bija dienests Apanāžu departamentā (1830. gada aprīlis), kur viņš palika līdz 1832. gadam. 1830. gadā tika nodibinātas pirmās literārās paziņas: Orests Somovs, barons Delvigs, Pjotrs Pļetņevs. 1831. gadā notika tuvināšanās ar Žukovska un Puškina loku, kam bija izšķiroša ietekme uz viņa nākotnes liktenis un par viņa literāro darbību.

Hanca Küchelgarten neveiksme bija taustāma norāde uz nepieciešamību pēc cita literārā ceļa; bet vēl agrāk, no 1829. gada pirmajiem mēnešiem, Gogolis aplenca savu māti ar lūgumiem nosūtīt viņam ziņas par ukraiņu paražām, leģendām, tērpiem, kā arī atsūtīt “kādas senas dzimtas senču glabātās piezīmes, senus rokrakstus” utt. Tas viss bija materiāls nākotnes stāstiem no ukraiņu dzīves un leģendām, kas kļuva par viņa literārās slavas sākumu. Jau piedalījies tā laika izdevumos: 1830. gada sākumā Sviņina “Tēvijas piezīmēs” (ar redakcionāliem labojumiem) tika publicēts “Vakars Ivana Kupalas priekšvakarā”; tajā pašā laikā (1829) tika uzsākti vai rakstīti “Soročinskas gadatirgus” un “Maija nakts”.

Pēc tam Gogols publicēja citus darbus barona Delviga izdevumos “Literārā avīze” un “Ziemeļu ziedi”, kuros bija iekļauta nodaļa no vēsturiskā romāna “Hetmanis”. Varbūt Delvigs viņu ieteica Žukovskim, kurš Gogoli uzņēma ar lielu sirsnību: acīmredzot jau no pirmās reizes viņu starpā bija jūtamas cilvēku savstarpējas simpātijas, kuras radīja mīlestība pret mākslu, reliģiozitāte, kas sliecas uz mistiku - pēc tam viņi kļuva ļoti tuvi draugi.

Žukovskis jaunekli nodeva Pļetņevam ar lūgumu viņu ievietot, un patiešām 1831. gada februārī Pletņevs ieteica Gogoli skolotāja amatam Patriotiskajā institūtā, kur viņš pats bija inspektors. Labāk iepazinies ar Gogoli, Pļetņevs gaidīja iespēju “novest viņu zem Puškina svētības”: tas notika tā paša gada maijā. Gogoļa ienākšana šajā lokā, kas drīz vien atpazina viņa lielisko talantu, atstāja milzīgu iespaidu uz Gogoļa likteni. Visbeidzot, viņa priekšā pavērās izredzes uz plašu darbību, par kuru viņš bija sapņojis, bet nevis kalpošanas, bet literatūras jomā.

Materiālā ziņā Gogolim varēja palīdzēt fakts, ka papildus vietai institūtā Pļetņevs viņam nodrošināja iespēju vadīt privātklases pie Longinoviem, Balabiniem un Vasiļčikoviem; bet galvenais bija morālā ietekme, ko šī jaunā vide atstāja uz Gogoli. 1834. gadā viņš tika iecelts par adjunktu Sanktpēterburgas universitātes vēstures katedrā. Viņš iekļuva to cilvēku lokā, kas stāvēja krievu daiļliteratūras priekšgalā: viņa ilggadējie poētiskie centieni varēja attīstīties visā to plašumā, viņa instinktīvā mākslas izpratne varēja kļūt par dziļu apziņu; Puškina personība atstāja uz viņu neparastu iespaidu un uz visiem laikiem palika viņa pielūgsmes objekts. Kalpošana mākslai viņam kļuva par augstu un stingru morālu pienākumu, kura prasības viņš centās izpildīt reliģiski.

Līdz ar to, starp citu, viņa lēnā darba maniera, plāna garā definēšana un izstrāde un visas detaļas. Cilvēku sabiedrība ar plašu literāro izglītību kopumā bija noderīga jauneklim ar niecīgām skolā apgūtām zināšanām: viņa novērošanas spējas kļūst dziļākas, un ar katru jaunu darbu viņa radošais līmenis sasniedz jaunas virsotnes. Pie Žukovska Gogolis satika izredzētu loku, daļēji literāru, daļēji aristokrātisku; pēdējā viņš drīz uzsāka attiecības, kurām nākotnē būs nozīmīga loma viņa dzīvē, piemēram, ar Vielgorsky; Balabinos viņš satika izcilo istabeni Aleksandru Roseti (vēlāk Smirnovu). Paplašinājās viņa dzīves novērojumu apvārsnis, nostiprinājās senās tieksmes, un Gogoļa augstā likteņa koncepcija kļuva par vislielāko iedomību: no vienas puses, viņa noskaņojums kļuva cildeni ideālistisks, no otras puses, radās priekšnoteikumi reliģiskiem meklējumiem, kas iezīmēja viņa pēdējos dzīves gadus.

Šis laiks bija viņa darba aktīvākais laikmets. Pēc maziem darbiem, no kuriem daži tika minēti iepriekš, viņa pirmais lielais literārais darbs, kas iezīmēja viņa slavas sākumu, bija “Vakari lauku sētā pie Dikankas. 1831. un 1832. gadā Sanktpēterburgā izdotie stāsti Rūdijs Paņko, divās daļās (pirmajā bija “Soročinskas gadatirgus”, “Vakars Ivana Kupalas priekšvakarā”, “Maija nakts jeb noslīkusi sieviete”. ”, “Pazudusī vēstule” otrajā - “Nakts pirms Ziemassvētkiem”, “Briesmīgā atriebība, sens patiess stāsts”, “Ivans Fedorovičs Šponka un viņa tante”, “Apburtā vieta”).

Šie stāsti, kas vēl nebijušā veidā atainoja ukraiņu dzīves ainas, spīdot ar jautrību un smalku humoru, atstāja uz Puškinu lielu iespaidu. Nākamie krājumi vispirms bija “Arabesques”, pēc tam “Mirgorod”, abi izdoti 1835. gadā un daļēji veidoti no 1830.-1834. gadā publicētajiem rakstiem, daļēji no jaundarbiem, kas publicēti pirmo reizi. Tieši tad Gogoļa literārā slava kļuva nenoliedzama.

Viņš uzauga gan sava tuvākā loka, gan jaunākās literārās paaudzes acīs kopumā. Tikmēr Gogoļa personīgajā dzīvē notika notikumi, kas dažādos veidos ietekmēja viņa domu un fantāziju iekšējo struktūru un ārējās lietas. 1832. gadā viņš pirmo reizi bija savā dzimtenē pēc kursu beigšanas Ņižinā. Ceļš veda cauri Maskavai, kur viņš satika cilvēkus, kuri vēlāk kļuva par viņa vairāk vai mazāk tuviem draugiem: Mihailu Pogodinu, Mihailu Maksimoviču, Mihailu Ščepkinu, Sergeju Aksakovu.

Uzturēšanās mājās sākotnēji viņu apņēma ar iespaidiem par dzimto, iemīļoto vidi, pagātnes atmiņām, bet pēc tam arī ar smagām vilšanās. Mājsaimniecības lietas bija satrauktas; Pats Gogols vairs nebija tas entuziastisks jauneklis, kāds viņš bija, atstājot dzimteni: dzīves pieredze iemācīja dziļāk ieskatīties realitātē un aiz ārējās čaulas saskatīt tās bieži skumjo, pat traģisko pamatu. Drīz vien viņa “Vakari” viņam sāka šķist virspusēja jaunības pieredze, tās “jaunības auglis, kurā prātā nenāk nekādi jautājumi”.

Ukraiņu dzīve jau tolaik sniedza materiālu viņa iztēlei, taču noskaņojums bija citāds: “Mirgorodas” stāstos šī bēdīgā nots skan nemitīgi, sasniedzot augstu patosu. Atgriezies Sanktpēterburgā, Gogols cītīgi strādāja pie saviem darbiem: tas kopumā bija visaktīvākais viņa radošās darbības laiks; Tajā pašā laikā viņš turpināja veidot dzīves plānus.

No 1833. gada beigām viņu pārņēma tikpat nerealizējama doma, kāda bija viņa iepriekšējie dienesta plāni: viņam šķita, ka viņš varētu ieiet zinātnes laukā. Tajā laikā tika gatavota Kijevas universitātes atvēršana, un viņš sapņoja ieņemt tur vēstures nodaļu, ko mācīja meitenēm Patriotiskajā institūtā. Maksimovičs tika uzaicināts uz Kijevu; Gogols sapņoja sākt nodarbības Kijevā kopā ar viņu un gribēja tur uzaicināt arī Pogodinu; Kijevā viņa iztēlei parādījās Krievijas Atēnas, kur viņš pats domāja uzrakstīt kaut ko nebijušu pasaules vēsturē un vienlaikus pētīt ukraiņu senatni.

Taču izrādījās, ka vēstures nodaļa tika nodota citai personai; bet drīz vien, pateicoties augsto literāro draugu ietekmei, viņam piedāvāja tādu pašu katedru Sanktpēterburgas universitātē. Viņš faktiski ieņēma šo kanceli; Vairākas reizes viņam izdevās nolasīt efektīvu lekciju, taču tad uzdevums izrādījās pāri viņa spēkam, un viņš pats 1835. gadā atteicās no profesora amata. 1834. gadā viņš uzrakstīja vairākus rakstus par Rietumu un Austrumu viduslaiku vēsturi.

1832. gadā viņa darbs tika nedaudz apturēts sadzīves un personisku problēmu dēļ. Bet jau 1833. gadā viņš atkal smagi strādāja, un šo gadu rezultāts bija divas minētās kolekcijas. Vispirms parādījās “Arabeskas” (divas daļas, Sanktpēterburga, 1835), kurā bija vairāki populārzinātniska satura raksti par vēsturi un mākslu (“Tēlniecība, glezniecība un mūzika”; daži vārdi par Puškinu; par arhitektūru; par vispārējās vēstures mācīšanu atskats uz Ukrainas stāvokli par ukraiņu dziesmām u.c.), bet vienlaikus arī jauni stāsti “Portrets”, “Ņevska prospekts” un “Trakā notis”.

Tad tajā pašā gadā tika izlaists “Mirgorod”. Stāsti, kas kalpo kā turpinājums Vakariem sētā pie Dikankas" (divas daļas, Sanktpēterburga, 1835). Šeit tika ievietota vesela darbu sērija, kurā atklājās jaunas pārsteidzošas Gogoļa talanta iezīmes. “Mirgorod” pirmajā daļā parādījās “Vecās pasaules zemes īpašnieki” un “Taras Bulba”; otrajā - “Viy” un “Stāsts par to, kā Ivans Ivanovičs strīdējās ar Ivanu Ņikiforoviču”.

Pēc tam (1842) “Taras Bulba” Gogolis pilnībā pārstrādāja. Būdams profesionāls vēsturnieks, Gogols izmantoja faktu materiālus, lai izveidotu sižetu un attīstītu romāna raksturīgos varoņus. Notikumi, kas veidoja romāna pamatu, ir zemnieku un kazaku sacelšanās 1637.–1638. gadā, ko vadīja Gunja un Ostrjaņins. Acīmredzot rakstnieks izmantojis šo notikumu poļu aculiecinieka - militārā kapelāna Simona Okoļska dienasgrāmatas.

Dažu citu Gogoļa darbu plāni datējami ar trīsdesmito gadu sākumu, piemēram, slavenajiem “Šetelītis”, “Klaidi”, iespējams, “Portrets” tā pārskatītajā izdevumā; šie darbi parādījās Puškina (1836) un Pļetņeva (1842) "Laikmetīgos" un pirmajos apkopotajos darbos (1842); vēlāka uzturēšanās Itālijā ietver “Romu” Pogodina “Moskvitjaņinā” (1842).

Pirmā “Ģenerālinspektora” ideja aizsākās 1834. gadā. Saglabājušies Gogoļa manuskripti liecina, ka viņš pie saviem darbiem strādājis ārkārtīgi rūpīgi: no tiem, kas saglabājies no šiem rokrakstiem, ir skaidrs, kā darbs mums zināmajā pabeigtajā formā pakāpeniski izauga no sākotnējās kontūras, kļūstot arvien sarežģītāks ar detaļām. un beidzot sasniegt to apbrīnojamo māksliniecisko pilnību un vitalitāti, ar kādu mēs tos pazīstam procesa beigās, kas dažkārt ilga gadiem.

Ģenerālinspektora galveno sižetu, kā arī vēlāk Dead Souls sižetu Gogolim paziņoja Puškins. Visa radīšana, no plāna līdz pēdējām detaļām, bija paša Gogoļa radošuma auglis: anekdote, ko varēja izstāstīt dažās rindās, pārvērtās par bagātīgu mākslas darbu.

“Inspektors” izraisīja nebeidzamu darbu, nosakot plānu un izpildes detaļas; Ir vairākas skices, veselas un pa daļām, un pirmā komēdijas drukātā forma parādījās 1836. gadā. Senā aizraušanās ar teātri pārņēma Gogoli līdz galējai pakāpei: komēdija nepameta galvu; viņu vāji aizrāva ideja stāties aci pret aci ar sabiedrību; viņš ar vislielāko rūpību rūpējās, lai luga tiktu nospēlēta saskaņā ar viņa teikto paša ideja par varoņiem un darbību; Iestudējums saskārās ar dažādiem šķēršļiem, tostarp cenzūru, un beidzot to varēja īstenot tikai pēc imperatora Nikolaja gribas.

“Ģenerālinspektoram” bija neparasts efekts: Krievijas estrāde neko tādu nebija redzējusi; Krievijas dzīves realitāte tika nodota ar tādu spēku un patiesību, ka, lai gan, kā teica pats Gogolis, runa bija tikai par sešām provinces amatpersonām, kas izrādījās nelieši, visa sabiedrība sacēlās pret viņu, kas uzskatīja, ka tas ir vesels princips, vesela kārtība dzīve, kurā tā pati mīt.

Bet, no otras puses, komēdiju ar vislielāko entuziasmu sagaidīja tie sabiedrības elementi, kuri apzinājās šo trūkumu esamību un nepieciešamību tos pārvarēt, un jo īpaši jaunā literārā paaudze, kas šeit atkal ieraudzīja tāpat kā iepriekšējos viņu iemīļotā rakstnieka darbos vesela atklāsme, jauns, topošais krievu mākslas un krievu publikas periods. Tādējādi “Ģenerālinspektors” sašķēla sabiedrisko domu. Ja konservatīvi-birokrātiskajai sabiedrības daļai luga šķita kā demaršs, tad meklējošajiem un brīvdomīgajiem Gogoļa faniem tas bija noteikts manifests.

Pats Gogols galvenokārt interesējās par literāro aspektu sociāli viņš stāvēja pilnīgi saskaņā ar savu Puškina loka draugu viedokli, viņš tikai gribēja vairāk godīguma un patiesības dotajā lietu kārtībā, un tāpēc viņu īpaši pārsteidza nesaskaņotais pārpratuma troksnis, kas radās ap viņu. spēlēt. Pēc tam “Teātra tūrē pēc jaunas komēdijas prezentācijas” viņš, no vienas puses, pauda iespaidu, ka “Ģenerālinspektors” radījis dažādos sabiedrības slāņos, un, no otras puses, izteica savas domas par teātra un mākslinieciskās patiesības liela nozīme.

Pirmie dramatiskie plāni Gogolim parādījās pat pirms ģenerālinspektora. 1833. gadā viņš tika uzņemts komēdijā “Vladimirs no 3. pakāpes”; to viņš nepabeidza, bet tā materiāls kalpoja vairākām dramatiskām epizodēm, piemēram, “Biznesa vīra rīts”, “Tiesāšanās”, “Lackey” un “Fragments”. Pirmā no šīm lugām parādījās Puškina Sovremennik (1836), pārējās - pirmajā viņa darbu krājumā (1842).

Tajā pašā sanāksmē pirmo reizi parādījās “Laulības”, kuru skices datētas ar to pašu 1833. gadu, un “Spēlmaņi”, kas iecerēti 1830. gadu vidū. Noguris no pēdējo gadu radošās spriedzes un morālajām bažām, ko viņam maksāja valdības inspektors, Gogols nolēma atpūsties no darba, dodoties ārzemju ceļojumā.

Ārzemēs

1836. gada jūnijā Nikolajs Vasiļjevičs devās uz ārzemēm, kur ar pārtraukumiem uzturējās apmēram desmit gadus. Sākumā dzīve ārzemēs viņu it kā stiprināja un nomierināja, dodot iespēju pabeigt savu lielāko darbu “Dead Souls”, taču tas kļuva arī par dziļi liktenīgu parādību embriju. Pieredze darbā ar šo grāmatu, viņa laikabiedru pretrunīgā reakcija uz to, tāpat kā “Ģenerālinspektora” gadījumā, pārliecināja viņu par viņa talanta milzīgo ietekmi un neviennozīmīgo spēku pār laikabiedru prātiem. Šī doma pamazām sāka veidoties priekšstatā par savu pravietisko likteni un attiecīgi par pravietiskās dāvanas izmantošanu ar sava talanta spēku sabiedrības labā, nevis par sliktu.

Dzīvojis ārzemēs Vācijā un Šveicē, ziemojis pie A. Daņiļevska Parīzē, kur iepazinies un īpaši satuvināties ar Smirnovu un kur viņu pieķērusi ziņa par Puškina nāvi, kas viņu šausmīgi šokējusi.

1837. gada martā viņš atradās Romā, kuru ļoti iemīlēja un kļuva par viņam kā otro dzimteni. Eiropas politiskā un sabiedriskā dzīve Gogolim vienmēr palika sveša un pilnīgi sveša; viņu piesaistīja daba un mākslas darbi, un Roma tajā laikā pārstāvēja tieši šīs intereses. Gogols pētīja senos pieminekļus, mākslas galerijas, apmeklēja mākslinieku darbnīcas, apbrīnoja tautas dzīve un mīlēja izrādīt Romu un “pacienāt” to ciemos krievu paziņām un draugiem.

Bet Romā viņš smagi strādāja: šī darba galvenā tēma bija “Mirušās dvēseles”, kas tika ieņemta Sanktpēterburgā 1835. gadā; šeit, Romā, viņš pabeidza “Šetelīti”, uzrakstīja stāstu “Anunziata”, vēlāk pārtaisīja par “Romu”, uzrakstīja traģēdiju no kazaku dzīves, kuru tomēr pēc vairākām pārmaiņām iznīcināja.

1839. gada rudenī viņš kopā ar Pogodinu devās uz Krieviju, uz Maskavu, kur viņu sagaidīja aksakovieši, kuri bija sajūsmā par rakstnieka talantu. Tad viņš devās uz Pēterburgu, kur viņam bija jāņem māsas no institūta; tad viņš atkal atgriezās Maskavā; Sanktpēterburgā un Maskavā viņš saviem tuvākajiem draugiem lasīja pabeigtās “Mirušo dvēseļu” nodaļas.

Sakārtojis savas lietas, Gogols atkal devās uz ārzemēm, uz savu mīļoto Romu; Viņš apsolīja saviem draugiem atgriezties pēc gada un atnest gatavo Dead Souls pirmo sējumu. Līdz 1841. gada vasarai pirmais sējums bija gatavs. Šī gada septembrī Gogols devās uz Krieviju, lai iespiestu savu grāmatu.

Viņam atkal nācās pārciest smagus satraukumus, kādus viņš savulaik bija piedzīvojis, iestudējot “Ģenerālinspektoru” uz skatuves. Grāmata vispirms tika nodota Maskavas cenzūrai, kas grasījās to pilnībā aizliegt; pēc tam grāmata tika nodota Sanktpēterburgas cenzūrai un, pateicoties Gogoļa ietekmīgo draugu līdzdalībai, ar dažiem izņēmumiem tika atļauta. Tas tika izdots Maskavā (“Čičikova piedzīvojumi jeb mirušās dvēseles, N. Gogoļa dzejolis”, M., 1842).

Jūnijā Gogols atkal devās uz ārzemēm. Šī pēdējā uzturēšanās ārzemēs bija pēdējais pagrieziena punkts Gogoļa prāta stāvoklī. Viņš dzīvoja tagad Romā, tagad Vācijā, Frankfurtē, Diseldorfā, tagad Nicā, tagad Parīzē, tagad Ostendē, bieži vien savu tuvāko draugu lokā - Žukovska, Smirnovas, Vielgorska, Tolstoja un viņa reliģisko - pravietisko. iepriekš minētais virziens.

Augsts priekšstats par viņa talantu un atbildību, kas viņam gulstas, radīja pārliecību, ka viņš dara kaut ko apdomīgu: lai atmaskotu cilvēku netikumus un paskatītos uz dzīvi plaši, ir jātiecas uz iekšējiem uzlabojumiem, kas ir dota tikai domājot par Dievu. Vairākas reizes viņam nācās pārciest smagas slimības, kas vēl vairāk paaugstināja viņa reliģisko noskaņojumu; savā lokā viņš atrada labvēlīgu augsni reliģiskās paaugstināšanas attīstībai - viņš pieņēma pravietisku toni, pašpārliecināti deva norādījumus saviem draugiem un galu galā nonāca pie pārliecības, ka tas, ko viņš līdz šim bija darījis, nav viņa augstā mērķa cienīgs. uzskatīja sevi par sauktu. Ja iepriekš viņš teica, ka viņa dzejoļa pirmais sējums nav nekas vairāk kā lievenis uz tajā būvējamo pili, tad toreiz viņš bija gatavs visu rakstīto noraidīt kā grēcīgu un savas augstās misijas necienīgu.

Nikolajam Gogolim kopš bērnības nebija laba veselība. Viņa jaunākā brāļa Ivana nāve pusaudža gados un pāragrā tēva nāve atstāja iespaidu uz viņa garīgo stāvokli. Darbs pie “Mirušo dvēseļu” turpinājuma nevedās, un rakstnieks piedzīvoja sāpīgas šaubas, vai izdosies savu iecerēto darbu novest līdz galam. 1845. gada vasarā viņu pārņēma sāpīga garīga krīze. Viņš uzraksta testamentu un sadedzina Dead Souls otrā sējuma manuskriptu. Lai pieminētu savu atbrīvošanu no nāves, Gogols nolemj doties uz klosteri un kļūt par mūku, taču klosterība nenotika. Bet viņa prātam tika pasniegts jaunais grāmatas saturs, apgaismots un attīrīts; Viņam šķita, ka viņš saprot, kā rakstīt, lai "virzītu visu sabiedrību uz skaisto". Viņš nolemj kalpot Dievam literatūras jomā. Sākās jauns darbs, un tikmēr viņu nodarbināja cita doma: viņš drīzāk gribēja sabiedrībai pastāstīt, ko uzskatīja par sev noderīgu, un viņš nolemj apkopot vienā grāmatā visu, ko pēdējos gados rakstīja draugiem sava jaunā noskaņojuma un garastāvoklī. pavēl izdot šo Pļetņeva grāmatu. Tie bija “Izvēlētie fragmenti no sarakstes ar draugiem” (Sanktpēterburga, 1847).

Lielākā daļa vēstuļu, kas veido šo grāmatu, ir datētas ar 1845. un 1846. gadu, kad Gogoļa reliģiskais noskaņojums sasniedza augstāko attīstību. 1840. gadi - divu veidošanās un demarkācijas laiks dažādas ideoloģijas mūsdienu Krievijas izglītotajā sabiedrībā. Gogolim šī demarkācija palika sveša, neskatoties uz to, ka katra no abām karojošajām pusēm - rietumnieki un slavofīli - izvirzīja savas prasības pret Gogolu. likumīgās tiesības. Grāmata atstāja nopietnu iespaidu uz viņiem abiem, jo ​​Gogols domāja pavisam citās kategorijās. Pat viņa Aksakova draugi novērsās no viņa. Gogols ar savu pravietojuma un audzināšanas toni, sludinot pazemību, kuras dēļ tomēr varēja saskatīt viņa paša iedomību; iepriekšējo darbu nosodījums, pastāvošo sabiedrisko kārtību pilnīga apstiprināšana, kas nepārprotami nesaskan ar tiem ideologiem, kuri cerēja tikai uz sabiedrības sociālo reorganizāciju. Gogols, nenoraidot sociālās reorganizācijas lietderību, galveno mērķi saskatīja garīgajā sevis pilnveidošanā. Tāpēc daudzus gadus viņa pētījuma priekšmets kļuva par Baznīcas tēvu darbiem. Bet, nepievienojoties ne rietumniekiem, ne slavofiliem, Gogols apstājās pusceļā, pilnībā nepievienojoties garīgajai literatūrai - Sarova Serafimam, Ignacijam (Briančaņinovam) utt.

Grāmatas iespaids uz Gogoļa literatūras faniem, kuri vēlas viņu redzēt tikai kā līderi. dabas skola", bija nomācoši. Vislielākā sašutuma pakāpe, ko izraisīja “Izvēlētās vietas”, tika pausta Belinska slavenajā vēstulē no Zalcbrunnas.

Gogols bija sāpīgi noraizējies par savas grāmatas neveiksmi. Tobrīd viņu varēja atbalstīt tikai A. O. Smirnova un P. A. Pletņevs, taču tie bija tikai privāti vēstules viedokļi. Uzbrukumus viņai daļēji viņš skaidroja ar savu kļūdu, ar audzinošā toņa pārspīlēšanu un ar to, ka cenzors grāmatā nepalaida garām vairākas svarīgas vēstules; bet bijušo literatūras piekritēju uzbrukumus viņš varēja izskaidrot tikai ar partiju aprēķiniem un lepnumu. Šīs polemikas sociālā nozīme viņam bija sveša.

Līdzīgā nozīmē viņš pēc tam uzrakstīja “Priekšvārdu Dead Souls otrajam izdevumam”; “The Inspector's Denouement”, kur viņš vēlējās piešķirt brīvajai mākslinieciskajai darbībai moralizējošas alegorijas raksturu, un “Iepriekšējais paziņojums”, kur tika paziņots, ka “Ģenerālinspektora” ceturtais un piektais izdevums tiks pārdots nabagu labums... Grāmatas neveiksme Gogoli atstāja nepārvaramu iespaidu. Viņam bija jāatzīst, ka ir pieļauta kļūda; pat draugi, piemēram, S. T. Aksakovs, viņam teica, ka kļūda ir rupja un nožēlojama; viņš pats Žukovskim atzinās: "Es savā grāmatā iešūpoju tādu Hlestakovu, ka man nav drosmes tajā ieskatīties."

Viņa vēstulēs kopš 1847. gada vairs nav agrākā augstprātīgā sludināšanas un audzināšanas toņa; viņš redzēja, ka krievu dzīvi var aprakstīt tikai tās vidū un to pētot. Viņa patvērums palika reliģiska sajūta: viņš nolēma, ka nevar turpināt darbu, neizpildot savu ilggadējo nodomu godināt Svēto kapu. 1847. gada beigās pārcēlās uz Neapoli un 1848. gada sākumā ar kuģi aizbrauca uz Palestīnu, no kurienes caur Konstantinopoli un Odesu beidzot atgriezās Krievijā.

Viņa uzturēšanās Jeruzalemē nedeva gaidīto efektu. "Es nekad neesmu bijis tik maz apmierināts ar savu sirds stāvokli kā Jeruzalemē un pēc Jeruzālemes," viņš saka. "Tas bija tā, it kā es atrastos pie Svētā kapa, lai es tur uz vietas sajustu, cik daudz sirds aukstuma, cik daudz egoisma un egoisma."

Gogols savus iespaidus par Palestīnu sauc par miegainiem; Reiz lietū Nācaretē viņš domāja, ka vienkārši sēž stacijā Krievijā. Pavasara un vasaras beigas viņš pavadīja ciematā pie mātes, un 1. septembrī pārcēlās uz Maskavu; 1849. gada vasaru pavadīja pie Smirnovas ciemā un Kalugā, kur Smirnovas vīrs bija gubernators; 1850. gada vasara atkal dzīvoja kopā ar ģimeni; pēc tam viņš kādu laiku dzīvoja Odesā, atkal bija mājās un 1851. gada rudenī atkal apmetās uz dzīvi Maskavā, kur dzīvoja sava drauga grāfa Aleksandra Tolstoja mājā (Nr. 7 Ņikitska bulvārī).

Viņš turpināja strādāt pie Mirušo dvēseļu otrā sējuma un no tā lasīja fragmentus no Aksakoviem, taču turpinājās tā pati sāpīgā cīņa starp mākslinieku un Kristiānu, kas viņā norisinājās kopš četrdesmito gadu sākuma. Kā jau ierasts, viņš daudzkārt pārskatīja rakstīto, iespējams, pakļaujoties vienam vai otram noskaņojumam. Tikmēr viņa veselība kļuva arvien vājāka; 1852. gada janvārī viņu pārsteidza Homjakova sievas nāve, kura bija viņa drauga Jazikova māsa; viņu pārņēma bailes no nāves; viņš pameta literārās studijas un sāka gavēt Masļeņicā; Kādu dienu, kad viņš pavadīja nakti lūgšanā, viņš dzirdēja balsis, kas teica, ka viņš drīz mirs.

Nāve

No 1852. gada janvāra beigām grāfa Aleksandra Tolstoja mājā uzturējās Rževa arhipriesteris Metjū Konstantinovskis, ar kuru Gogols iepazinās 1849. gadā un pirms tam bija iepazīšanās sarakstes ceļā. Viņu starpā notika sarežģītas, reizēm skarbas sarunas, kuru galvenais saturs bija Gogoļa nepietiekamā pazemība un dievbijība, piemēram, prasība pēc Fr. Metjū: "Atteikties no Puškina." Gogols aicināja viņu pārskatīšanai izlasīt “Dead Souls” otrās daļas balto versiju, lai uzklausītu viņa viedokli, taču priesteris to atteica. Gogols uzstāja uz savu, līdz paņēma piezīmju grāmatiņas ar manuskriptu, lai lasītu. Arhipriesteris Metjū kļuva par vienīgo 2. daļas manuskripta lasītāju mūža garumā. Atgriežot to autoram, viņš iestājās pret vairāku nodaļu izdošanu, “pat lūdza tās iznīcināt” (iepriekš viņš arī sniedza negatīvu atsauksmi par “Izvēlētajiem fragmentiem...”, grāmatu nodēvējot par “kaitīgu”). .

Homjakovas nāve, Konstantinovska notiesāšana un, iespējams, citi iemesli pārliecināja Gogolu atteikties no radošuma un sākt gavēni nedēļu pirms gavēņa. 5. februārī viņš nozāģēja Konstantinovski un kopš tās dienas gandrīz neko nav ēdis. 10. februārī viņš nodeva grāfam A. Tolstojam portfeli ar manuskriptiem, lai to nodotu Maskavas metropolītam Filaretam, taču grāfs no šī rīkojuma atteicās, lai nepadziļinātu Gogoļa drūmās domas.

Gogols pārtrauc iziet no mājas. 3:00 no pirmdienas līdz otrdienai, 1852. gada 11.-12. (23.-24.) februārim, tas ir, Lielajā gavēņa pirmās nedēļas pirmdienā, Gogols pamodināja savu kalpu Semjonu, pavēlēja atvērt plīts vārstus un atnest portfelis no skapja. Izņēmis no tā kaudzi piezīmju grāmatiņu, Gogols ielika tās kamīnā un sadedzināja. Nākamajā rītā viņš teica grāfam Tolstojam, ka vēlas sadedzināt tikai dažas lietas, kas bija iepriekš sagatavotas, bet viņš visu sadedzināja ļaunā gara ietekmē. Gogols, neskatoties uz draugu brīdinājumiem, turpināja stingri ievērot gavēni; 18. februārī es aizgāju gulēt un pilnībā pārtraucu ēst. Visu šo laiku draugi un ārsti cenšas palīdzēt rakstniekam, taču viņš no palīdzības atsakās, iekšēji gatavojoties nāvei.

Ārstu konsilijs 20.februārī nolēma Gogolim piespiedu kārtā ārstēt, kā rezultātā bija galīgs izsīkums un spēku zudums, vakarā viņš krita bezsamaņā un 21.februāra, ceturtdienas, rītā nomira.

Gogoļa īpašumu inventarizācija liecināja, ka viņš atstājis personīgās mantas 43 rubļu 88 kapeikas vērtībā. Uzskaitē iekļautie priekšmeti bija pilnīgi atmesti un runāja par rakstnieka pilnīgu vienaldzību pret savu izskatu viņa dzīves pēdējos mēnešos. Tajā pašā laikā S.P.Ševyreva rokās joprojām bija vairāk nekā divi tūkstoši rubļu, ko Gogolis ziedoja labdarības nolūkiem trūcīgajiem Maskavas universitātes studentiem. Gogols šo naudu neuzskatīja par savu, un Ševyrevs to neatdeva rakstnieka mantiniekiem.

Gogoļa bēres un kaps

Pēc Maskavas Valsts universitātes profesora Timofeja Granovska iniciatīvas bēres tika rīkotas kā publiskas; Pretēji Gogoļa draugu sākotnējām vēlmēm, pēc priekšnieku uzstājības rakstnieks tika apglabāts mocekļa Tatjanas universitātes baznīcā. Bēres notika 1852. gada 24. februāra (7. marta) svētdienas pēcpusdienā Daņilova klostera kapsētā Maskavā. Uz kapa tika uzstādīts bronzas krusts, kas stāvēja uz melna kapakmeņa (“Golgāta”), un uz tā bija izgrebts uzraksts: “Es smiešos par savu rūgto vārdu” (citāts no pravieša Jeremijas grāmatas, 20, 8). ).

1930. gadā Daņilova klosteris beidzot tika slēgts, un nekropole drīz tika likvidēta. 1931. gada 31. maijā tika atklāts Gogoļa kaps, un viņa mirstīgās atliekas tika pārvestas uz Novodevičas kapsētu. Uz turieni tika pārcelta arī Golgāta, taču NKVD virsnieku sastādīto oficiālo pārbaudes aktu, kas tagad glabājas TsGALI (f. 139, Nr. 61), apstrīd neuzticamās un savstarpēji izslēdzošās dalībnieka un liecinieka atmiņas. rakstnieka Vladimira Lidina ekshumācija. Saskaņā ar vienu no viņa memuāriem (“N. V. Gogoļa pelnu pārvietošana”), kas rakstīts piecpadsmit gadus pēc notikuma un publicēts pēcnāves 1991. gadā Krievijas arhīvā, rakstnieka galvaskauss pazudis no Gogoļa kapa.

Saskaņā ar citām viņa atmiņām, kas mutisku stāstu veidā tika pārraidītas Literārā institūta studentiem, kad Lidins bija profesors šajā institūtā 1970. gados, Gogoļa galvaskauss bija apgriezts uz sāniem. Par to jo īpaši liecina bijušais students V. G. Lidina un vēlāk Valsts literatūras muzeja vecākais pētnieks V. Alekhins. Abām šīm versijām ir apokrifs raksturs, tās radīja daudzas leģendas, tostarp Gogoļa apbedīšanu letarģiskā stāvoklī un Gogoļa galvaskausa zādzību slavenā Maskavas teātra senlietu kolekcionāra A. A. Bahrušina kolekcijai. Tāda paša pretrunīga rakstura ir daudzi memuāri par Gogoļa kapa apgānīšanu, ko veica padomju rakstnieki (un pats Lidins) Gogoļa apbedījuma ekshumācijas laikā, ko mediji publicējuši pēc V. G. Lidina vārdiem.

1952. gadā Golgātas vietā uz kapa tika uzstādīts jauns piemineklis postamenta formā ar Gogoļa krūšutēlu, ko veidojis tēlnieks Tomskis, uz kura ir ierakstīts: “Lielajam krievu vārdu kalējam Nikolajam Vasiļjevičam Gogolim no Latvijas valdības. Padomju savienība."

Golgāta kā nevajadzīga kādu laiku atradās Novodevičas kapsētas darbnīcās, kur to atklāja M. A. Bulgakova atraitne E. S. Bulgakova ar jau nokasītu uzrakstu. Viņa meklēja piemērotu kapakmeni sava nelaiķa vīra kapam. Saskaņā ar leģendu, pats I. S. Aksakovs Gogoļa kapam akmeni izvēlējies kaut kur Krimā (griezēji akmeni sauca par “Melnās jūras granītu”). Kapa pieminekli iegādājās Jeļena Sergejevna, pēc kuras tas tika uzstādīts virs Mihaila Afanasjeviča kapa. Tā piepildījās M. A. Bulgakova sapnis: "Skolotāj, apsedziet mani ar savu čuguna mēteli."

Šobrīd - rakstnieka 200. dzimšanas gadadienā - pēc jubilejas orgkomitejas dalībnieku iniciatīvas kapam piešķirts gandrīz sākotnējais veidols: bronzas krusts uz melna akmens.

Adreses Sanktpēterburgā

• 1828. gada beigas - Trut daudzdzīvokļu ēka - Katrīnas kanāla krastmala, 72;
• 1829. gada sākums - Galibina daudzdzīvokļu ēka - Gorokhovaya iela, 46;
• 1829. gada aprīlis - jūlijs - māja I.-A. Jochima — Bolshaya Meshchanskaya iela, 39;
• 1829. gada beigas - 1831. gada maijs - Zverkova daudzdzīvokļu ēka - Katrīnas kanāla krastmala, 69;
• 1831. gada augusts - 1832. gada maijs - Brunsta daudzdzīvokļu ēka - Oficerskaja iela (līdz 1918. gadam, tagad - Dekabristova iela), 4;
• 1833. gada vasara - 1836. gada 6. jūnijs - Lepēnu mājas pagalma spārns - Malaya Morskaya iela, 17, apt. 10. Federālās nozīmes vēstures piemineklis; Krievijas Federācijas Kultūras ministrija. Nr.7810075000 // Vietne “Objekti kultūras mantojums tautu (vēsturiskie un kultūras pieminekļi). Krievijas Federācija" Pārbaudīts
• 1839. gada 30. oktobris - 2. novembris - P. A. Pletņeva dzīvoklis Stroganova mājā - Ņevska prospekts, 38;
• 1842. gada maijs - jūlijs - P. A. Pletņeva dzīvoklis Sanktpēterburgas Imperiālās universitātes rektora spārnā - Universitetskas krastmalā, 9.

Radīšana

Agrīnie Gogoļa literārās darbības pētnieki iztēlojās, rakstīja A. N. Pipins, ka viņa darbs ir sadalīts divos periodos: pirmajā, kad viņš kalpoja sabiedrības “progresīvām vēlmēm”, un otrajā, kad viņš kļuva reliģiski konservatīvs.

Cita pieeja Gogoļa biogrāfijas izpētei, kas cita starpā ietvēra viņa sarakstes analīzi, kas atklāja viņa iekšējo dzīvi, ļāva pētniekiem nonākt pie secinājuma, ka, lai arī cik pretrunīgi būtu viņa stāstu motīvi, “Inspektors. Ģenerālis” un “Mirušās dvēseles” var būt, no vienas puses, un “Izvēlētās vietas” - no otras, pašā rakstnieka personībā nebija pagrieziena, kuram tajā vajadzēja būt, viens virziens netika pamests. un vēl viens, pretējs tika pieņemts; gluži otrādi, tā bija viena neatņemama iekšējā dzīve, kurā jau agrā laikā radās vēlāko parādību veidojumi, kur neapstājās šīs dzīves galvenā iezīme - kalpošana mākslai; taču šo personīgo dzīvi sarežģīja ideālistiskā dzejnieka, pilsoņa rakstnieka un konsekventā kristieša iekšējā savstarpējā cīņa.

Pats Gogols par sava talanta īpašībām teica: "Vienīgais, kas man padevās, bija tas, ko es paņēmu no realitātes, no man zināmajiem datiem." Tajā pašā laikā viņa attēlotās sejas nebija vienkārši realitātes atkārtojums: tie bija veseli mākslas veidi, kuros cilvēka daba tika dziļi izprasta. Viņa varoņi biežāk nekā jebkurš cits krievu rakstnieks kļuva par pazīstamiem vārdiem.

Vēl viena Gogoļa personiskā iezīme bija tā, ka jau no pirmajiem gadiem, no pirmajiem viņa jaunās apziņas acu uzmetumiem, viņu sajūsmināja cildenas tieksmes, vēlme kalpot sabiedrībai kaut kam augstam un izdevīgam; jau no agras bērnības viņš ienīda ierobežotu pašapmierinātību, kam nebija iekšēja satura, un šī īpašība vēlāk, 20. gadsimta 30. gados, atspoguļojās apzinātā vēlmē atklāt sociālās kaites un samaitātību, un tā arī attīstījās par augstu ideju par mākslas nozīme, stāvēšana pāri pūlim kā ideāla augstākā apgaismība...

Visas Gogoļa pamatidejas par dzīvi un literatūru bija Puškina apļa idejas. Viņa mākslinieciskā izjūta bija spēcīga un novērtēja Gogoļa unikālo talantu, aplis rūpējās arī par viņa personīgajām lietām. Kā uzskatīja A. N. Pipins, Puškins no Gogoļa darbiem gaidīja lielus mākslinieciskus nopelnus, taču diez vai viņš gaidīja to sociālo nozīmi, jo vēlāk Puškina draugi viņu pilnībā nenovērtēja un pats Gogols bija gatavs no viņa distancēties.

Gogols distancējās no savu darbu sociālās nozīmes izpratnes, ko tajos ieguldīja V. G. Beļinska un viņa loka literārā kritika, sociālutopiskā kritika. Bet tajā pašā laikā pašam Gogolim nebija svešs utopisms sociālās rekonstrukcijas jomā, tikai viņa utopija nebija sociālistiska, bet gan pareizticīga.

“Dead Souls” ideja tās galīgajā formā ir nekas cits kā ceļa uz labestības parādīšana absolūti jebkurai personai. Trīs dzejoļa daļas ir sava veida “Elle”, “Purgatory” un “Paradīze” atkārtojums. Pirmās daļas kritušie varoņi otrajā daļā pārdomā savu eksistenci un trešajā garīgi atdzimst. Tādējādi literārais darbs tika noslogots ar lietišķo uzdevumu labot cilvēka netikumus. Literatūras vēsture pirms Gogoļa nezināja tik grandiozu plānu. Un tajā pašā laikā rakstnieks bija iecerējis savu dzejoli uzrakstīt ne tikai nosacīti shematiski, bet dzīvīgu un pārliecinošu.

Pēc Puškina nāves Gogolis tuvojās slavofilu lokam jeb faktiski ar Pogodinu un Ševyrevu, S. T. Aksakovu un Jazikovu; taču viņam palika svešs slavofilisma teorētiskais saturs, un tas nekādi neietekmēja viņa darba sastāvu. Papildus personiskajai pieķeršanai viņš šeit atrada siltas līdzjūtības pret saviem darbiem, kā arī pret savām reliģiskajām un sapņaini konservatīvajām idejām. Gogols neredzēja Krieviju bez monarhijas un pareizticības, viņš bija pārliecināts, ka baznīcai nevajadzētu pastāvēt atsevišķi no valsts. Taču vēlāk arī vecākā Aksakovā viņš sastapa pretestību saviem uzskatiem, kas izteikti “Izvēlētās vietās”.

Akūtākais brīdis sadursmē starp Gogoļa pasaules uzskatu un revolucionārās sabiedrības daļas centieniem bija Beļinska vēstule no Zalcbrunnas, kuras tonis sāpīgi ievainoja rakstnieku (Beļinskis ar savu autoritāti izvirzīja Gogoļu par krievu literatūras vadītāju laikā. Puškina mūžs), taču Beļinska kritika vairs neko nevarēja mainīt Gogoļa garīgajā veidolā, un viņa dzīves pēdējie gadi pagāja, kā saka, sāpīgā cīņā starp mākslinieku un pareizticīgo domātāju.

Pašam Gogolim šī cīņa palika neatrisināta; viņu salauza šī iekšējā nesaskaņa, taču, neskatoties uz to, Gogoļa galveno darbu nozīme literatūrā bija ārkārtīgi dziļa. Nemaz nerunājot par izpildījuma tīri mākslinieciskajiem nopelniem, kas pēc paša Puškina paaugstināja iespējamās mākslinieciskās pilnības līmeni rakstnieku vidū, viņa dziļajai psiholoģiskajai analīzei nebija līdzinieka iepriekšējā literatūrā un paplašināja literārās rakstniecības tēmu loku un iespējas.

Taču ar mākslinieciskajiem nopelniem vien nevar izskaidrot ne entuziasmu, ar kādu viņa darbus uzņēma jaunākās paaudzes, ne naidu, ar kādu tie tika sagaidīti konservatīvajās sabiedrības masās. Pēc likteņa gribas Gogols kļuva par jaunas sabiedriskās kustības karogu, kas veidojās ārpus rakstnieka radošās darbības sfēras, bet dīvainā veidā krustojās ar viņa biogrāfiju, jo šai sociālajai kustībai nebija citu līdzīgu figūru. mērogs tajā brīdī šai lomai. Savukārt Gogols nepareizi interpretēja lasītāju cerības, kas liktas uz Dead Souls beigām. Steidzīgi publicētais dzejoļa kopsavilkuma ekvivalents formā “Izvēlētie fragmenti no sarakstes ar draugiem” izraisīja īgnuma un aizkaitinājuma sajūtu maldinātajos lasītājos, jo Gogolim kā humoristam bija lasītāju vidū spēcīga reputācija. Sabiedrība vēl nebija gatava citai uztverei par rakstnieku.

Cilvēcības gars, kas atšķir Dostojevska un citu rakstnieku darbus pēc Gogoļa, jau skaidri atklājas Gogoļa prozā, piemēram, “Šakaļmētelis”, “Neprātīgā piezīmes”, “Mirušās dvēseles”. Pirmais Dostojevska darbs ir līdzās Gogolim līdz acīmredzamībai. Tādā pašā veidā zemes īpašnieku dzīves negatīvo aspektu attēlojums, ko pārņēmuši "dabas skolas" rakstnieki, parasti tiek izsekots Gogolim. Savos turpmākajos darbos jaunie rakstnieki sniedza patstāvīgu ieguldījumu literatūras saturā, jo dzīve uzdeva un attīstīja jaunus jautājumus, bet pirmās domas deva Gogolis.

Gogoļa darbi sakrita ar sabiedrības interešu rašanos, kam tie ļoti kalpoja un no kuras literatūra radās tikai 19. gadsimta beigās. Taču paša rakstnieka evolūcija bija daudz sarežģītāka nekā “dabiskās skolas” veidošanās. Pašam Gogolim bija maza pārklāšanās ar “gogoļa tendenci” literatūrā. Interesanti, ka 1852. gadā par nelielu rakstu Gogoļa piemiņai Turgeņevs tika arestēts savā vienībā un uz mēnesi nosūtīts uz ciematu. Ilgu laiku izskaidrojums tam tika atrasts Nikolajeva valdības nepatikā pret satīriķi Gogoli. Vēlāk tika noskaidrots, ka patiesais aizlieguma motīvs bija valdības vēlme sodīt “Mednieka piezīmju” autoru un nekrologa aizliegums, jo autors pārkāpa cenzūras noteikumus (cenzūras aizliegta raksta drukāšana Maskavā Sanktpēterburgā) bija tikai iemesls pārtraukt sabiedriski bīstamas personas darbību no Nikolajeva rakstnieka cenzūras viedokļa. Nikolaja I amatpersonu vidū nebija viena vērtējuma par Gogoļa kā valdību atbalstoša vai pret valdību vērsta rakstnieka personību. Tā vai citādi otrais Darbu izdevums, ko 1851. gadā aizsāka pats Gogolis un kurš netika pabeigts viņa priekšlaicīgas nāves dēļ, varēja izdoties tikai 1855.-1856. Taču Gogoļa saistība ar turpmāko literatūru nav apšaubāma.

Šī saikne neaprobežojās tikai ar 19. gs. Nākamajā gadsimtā Gogoļa darba attīstība notika jaunā posmā. Simbolistu rakstnieki Gogolī atrada daudz sev: tēlainību, vārdu izjūtu, "jaunu reliģisko apziņu" - F. K. Sologubs, Andrejs Belijs, D. S. Merežkovskis utt. Vēlāk M. A. Bulgakovs izveidoja savu kontinuitāti ar Gogolu, V. V. Nabokovu.

Gogols un pareizticība

Gogoļa personība vienmēr ir bijusi īpaši noslēpumaina. No vienas puses, viņš bija klasisks satīriķa rakstnieks, sociālo un cilvēcisko netikumu atmaskotājs, izcils humorists, no otras puses, patristiskās tradīcijas pionieris krievu literatūrā, reliģiskais domātājs un publicists un pat lūgšanu autors. Tā pēdējā īpašība vēl nav pietiekami pētīta un atspoguļota filoloģijas doktora, Maskavas Valsts universitātes profesora darbos. Lomonosovs V.A. Voropajevs, kurš ir pārliecināts, ka

Gogols bija pareizticīgais kristietis, un viņa pareizticība nebija nomināla, bet gan efektīva, uzskatot, ka bez tā nav iespējams kaut ko saprast no viņa dzīves un darba.

Gogols saņēma ticības sākumu savā ģimenē. Vēstulē mātei 1833. gada 2. oktobrī no Sanktpēterburgas Nikolajs Gogolis atgādināja sekojošo: “Es lūdzu jūs pastāstīt par Pēdējo tiesu, un jūs man bērnībā tik labi, tik skaidri, tik aizkustinoši stāstījāt par to. labumus, kas sagaida cilvēkus tikumīgai dzīvei, un viņi tik uzkrītoši, tik šausmīgi aprakstīja grēcinieku mūžīgās mokas, ka tas šokēja un pamodināja manī visu jūtīgumu. Tas manī iesēja un pēc tam radīja visaugstākās domas.

No garīgā viedokļa, agrs darbs Gogolis satur ne tikai humoristisku stāstu krājumu, bet arī plašu reliģisko mācību, kurā notiek cīņa starp labo un ļauno, un labais vienmēr uzvar, un grēcinieki tiek sodīti. Arī Gogoļa galvenajā darbā dzejolī “Mirušās dvēseles” ir dziļš zemteksts, kura garīgā nozīme atklājas rakstnieka pašnāvības piezīmē: “Neesiet mirušas, bet dzīvas dvēseles. Nav citu durvju, izņemot tās, kuras norādīja Jēzus Kristus..."

Pēc V. A. Voropajeva domām, satīra tādos darbos kā “Ģenerālinspektors” un “Mirušās dvēseles” ir tikai to augšējais un seklais slānis. “Ģenerālinspektora” galveno domu Gogols izteica lugā “Ģenerālinspektora beigas”, kur ir šādi vārdi: “...revidents, kurš mūs gaida. pie zārka durvīm ir briesmīgi." Tā, pēc Voropajeva domām, ir darba galvenā doma: jābaidās nevis no Hlestakova vai revidenta no Sanktpēterburgas, bet gan no “Tā, kurš mūs gaida pie zārka durvīm”; Tā ir garīgās atmaksas ideja, un īstais revidents ir mūsu sirdsapziņa.

Literatūras kritiķis un rakstnieks I. P. Zolotusskis uzskata, ka šobrīd modīgās debates par to, vai Gogolis bija mistiķis vai nē, ir nepamatotas. Cilvēks, kurš tic Dievam, nevar būt mistiķis: viņam Dievs zina visu pasaulē; Dievs nav mistiķis, bet gan žēlastības avots, un dievišķais nav savienojams ar mistisko. Pēc I. P. Zolotusska domām, Gogols bija "kristīgs, kas ticēja Baznīcas klēpī, un mistiskā jēdziens nav attiecināms ne uz viņu pašu, ne uz viņa rakstiem". Lai gan viņa varoņu vidū ir burvji un velns, viņi ir tikai pasakas varoņi, un velns bieži ir parodiska, komiska figūra (kā, piemēram, “Vakaros sētā”). Un “Mirušo dvēseļu” otrajā sējumā tiek ieviests mūsdienu velns - juriskonsults, pēc izskata diezgan civilizēts cilvēks, bet būtībā briesmīgāks par jebkuru ļauno garu. Ar cirkulējošo anonīmo papīru palīdzību viņš provincē radīja lielu apjukumu un pārvērta pastāvošo relatīvo kārtību pilnīgā haosā.

Gogols vairākkārt apmeklēja Optīnu Pustinu, kam bija visciešākā garīgā saziņa ar vecāko Makariju.

Savu rakstīšanas ceļu Gogols pabeidza ar kristiešu grāmatu “Izvēlētie fragmenti no sarakstes ar draugiem”. Tomēr, pēc Zolotusska teiktā, tas vēl nav īsti izlasīts. Kopš 19. gs. Ir vispārpieņemts, ka grāmata ir kļūda, rakstnieka novirzīšanās no sava ceļa. Bet varbūt tas ir viņa ceļš, un vēl jo vairāk nekā citas grāmatas. Pēc Zolotusska domām, tās ir divas dažādas lietas: ceļa jēdziens (“Mirušās dvēseles” no pirmā acu uzmetiena ir ceļa romāns) un ceļa jēdziens, tas ir, dvēseles izeja uz ideāla virsotni.

2009. gada jūlijā patriarhs Kirils svētīja visu Nikolaja Gogoļa darbu izdošanu Maskavas Patriarhāta izdevniecībā 2009. gada laikā. Jaunais izdevums ir sagatavots akadēmiskā līmenī. Darba grupā Ņ.V. Gogoļa pilno darbu sagatavošanai bija zinātnieki un Krievijas pareizticīgās baznīcas pārstāvji.

Gogoļa un krievu-ukraiņu sakari

Sarežģītā divu kultūru savīšana vienā personā Gogoļa figūru vienmēr ir padarījusi par starpetnisko strīdu centru, taču pašam Gogolim nebija jānoskaidro, vai viņš ir ukrainis vai krievs - viņa draugi viņu ievilka strīdos par to. Līdz šim nav zināms neviens rakstnieka darbs, kas rakstīts ukraiņu valodā, un tikai daži krievu izcelsmes rakstnieki ir devuši Gogoļam atbilstošu ieguldījumu krievu valodas attīstībā.

Gogolu mēģināja izprast no viņa ukraiņu izcelsmes viedokļa: pēdējais zināmā mērā izskaidroja viņa attieksmi pret krievu dzīvi. Gogoļa pieķeršanās dzimtenei bija ļoti spēcīga, it īpaši viņa literārās darbības pirmajos gados un līdz pat Taras Bulbas otrā izdevuma pabeigšanai, taču viņa satīriskā attieksme pret krievu dzīvi, bez šaubām, nav izskaidrojama ar viņa nacionālajām īpašībām. , bet gan pēc visa viņa iekšējās attīstības rakstura.

Tomēr nav šaubu, ka ukraiņu iezīmes atspoguļojās arī rakstnieka daiļradē. Tās tiek uzskatītas par viņa humora iezīmēm, kas joprojām ir vienīgais šāda veida piemērs krievu literatūrā. Šajā talantā ukraiņu un krievu principi laimīgi saplūda vienā, ārkārtīgi ievērojamā parādībā.

Ilgstoša uzturēšanās ārzemēs līdzsvaroja Gogoļa pasaules uzskatu ukraiņu un krievu komponentus, tagad viņš nosauca Itāliju par savas dvēseles dzimteni. Vēlīnā Gogoļa izpratne par Krievijas un Ukrainas attiecību īpatnībām atspoguļojās G. P. Daņiļevska pārrunātajā rakstnieka strīdā ar O. M. Bodjanski par krievu valodu un Tarasa Ševčenko daiļradi. " Mums, Osipam Maksimovičam, ir jāraksta krieviski, jācenšas atbalstīt un stiprināt vienu, meistarīgu valodu visām mūsu dzimtajām ciltīm. Krieviem, čehiem, ukraiņiem un serbiem dominējošajai jābūt vienai svētai lietai - Puškina valodai, kas ir Evaņģēlijs visiem kristiešiem, katoļiem, luterāņiem un hernhūtiešiem... Mums, mazajiem krieviem un krieviem, vajag vienu dzeju, mieru. un spēcīga, nezūdoša patiesības, labestības un skaistuma dzeja. Krievs un mazais krievs ir dvīņu dvēseles, kas papildina viens otru, radinieki un vienlīdz stipras. Nav iespējams dot priekšroku vienam pār otru" No šī strīda kļūst skaidrs, ka līdz mūža beigām rakstnieks bija noraizējies ne tik daudz par nacionālo antagonismu, cik par ticības un neticības antagonismu.

XX beigās - XXI sākums gadsimtiem, kad attiecības starp divām valstīm - Ukrainu un Krieviju - piedzīvoja sarežģītus laikus, attieksme pret Gogoli Ukrainā bija neviennozīmīga. Dažiem politiķiem viņš bija neērts tieši tāpēc, ka dzimis Ukrainā un rakstīja krieviski, lai gan Gogoļa laikā Ukrainas valstiskuma nebija, ukraiņu tauta tika uzskatīta par krievu tautas daļu, un ukraiņu valoda bija mazkrievu dialekts.

Gogols un gleznotāji

Līdztekus rakstīšanai un interesei par teātri Gogols jau no mazotnes aizrāvās ar glezniecību. Par to runā viņa vidusskolas vēstules vecākiem. Ģimnāzijā Gogols izmēģināja sevi kā gleznotāju, grāmatu grafiķi (ar roku rakstīti žurnāli “Literatūras meteors”, “Parnasijas kūtsmēsli”) un teātra dekoratoru. Pēc ģimnāzijas pamešanas Sanktpēterburgā Gogolis turpināja glezniecības nodarbības Mākslas akadēmijas vakara nodarbībās. Saziņa ar Puškina loku, ar K. P. Bryullovu padara viņu par kaislīgu mākslas cienītāju. Pēdējā glezna “Pompejas pēdējā diena” ir raksts kolekcijā “Arabesques”. Šajā rakstā, kā arī citos krājuma rakstos Gogolis aizstāv romantisku skatījumu uz mākslas būtību. Mākslinieka tēls, kā arī estētisko un morālo principu konflikts iegūs centrālo vietu viņa Pēterburgas stāstos “Ņevska prospekts” un “Portrets”, kas tapuši tajos pašos 1833.-1834. gadā kā viņa žurnālistikas raksti. Gogoļa raksts “Par mūsdienu arhitektūru” bija rakstnieka arhitektonisko tieksmju izpausme.

Eiropā Gogols ar entuziasmu nododas arhitektūras pieminekļu, tēlniecības un vecmeistaru gleznu izpētei. A. O. Smirnova atceras, kā Strasbūras katedrālē “viņš ar zīmuli uz papīra zīmēja rotājumus virs gotiskajām kolonnām, brīnoties par seno meistaru izlasi, kas virs katras kolonnas veidoja no citām izcilus rotājumus. Es skatījos uz viņa darbu un biju pārsteigts, cik skaidri un skaisti viņš zīmēja. "Tu tik labi zīmē!" "Bet jūs to nezinājāt?" Gogols atbildēja. Gogoļa romantisko pacilātību nomaina pazīstamā atturība (A. O. Smirnova) viņa mākslas vērtējumā: "Slaidums it visā, tas ir skaisti." Rafaels kļūst par Gogoļa visaugstāk novērtēto mākslinieku. P.V. Annenkovs: “Zem Itālijas ozola, platānas, pinas u.c. apstādījumu masām Gogols gadījās iedvesmoties kā gleznotājs (viņš, kā zināms, pats bija kārtīgs gleznotājs). Reiz viņš man teica: "Ja es būtu mākslinieks, es izgudrotu īpašu ainavu." Kādus kokus un ainavas viņi tagad glezno!... Es sasaistītu koku ar koku, sajauktu zarus, izmestu gaismu tur, kur neviens to negaida, tādas ainavas ir jākrāso! Šajā ziņā Pļuškina dārza poētiskajā attēlojumā “Mirušās dvēseles” skaidri jūtams gleznotāja Gogoļa skatījums, metode un kompozīcija.

1837. gadā Romā Gogolis tikās ar krievu māksliniekiem, Imperatoriskās Mākslas akadēmijas biedriem: gravieri Fjodoru Džordanu, lielas gravīras no Rafaela gleznas “Pārvērtība” autoru Aleksandru Ivanovu, kurš tolaik strādāja pie gleznas “Izskats. mesija tautai”, F. A. Mollers un citi nosūtīja uz Itāliju pilnveidot savu mākslu. Īpaši tuvi svešā zemē bija A. A. Ivanovs un F. I. Džordans, kuri kopā ar Gogoli pārstāvēja sava veida triumvirātu. Ar Aleksandru Ivanovu rakstnieku saista ilgstoša draudzība. Mākslinieks kļūst par stāsta “Portrets” atjauninātās versijas varoņa prototipu. Attiecību ar A. O. Smirnovu kulminācijā Gogols viņai uzdāvināja Ivanova akvareli “Līgavainis izvēlas gredzenu līgavai”. Viņš jokojot sauca Džordanu par “pirmā veida Rafaelu” un ieteica savu darbu visiem saviem draugiem. Fjodors Molers 1840. gadā Romā uzgleznoja Gogoļa portretu. Turklāt ir zināmi vēl septiņi Mollera gleznoti Gogoļa portreti.

Bet visvairāk Gogols vērtēja Ivanovu un viņa gleznu “Mesijas parādīšanās tautai”, viņš piedalījās gleznas koncepcijas izveidē, piedalījās kā aukle (Kristam tuvākā figūra) un lobēja. Kurš vien varēja, lai paplašinātu mākslinieka iespēju mierīgi un lēni strādāt virs gleznas, veltīja Ivanovam lielu rakstu “Izlasītie fragmenti no sarakstes ar draugiem” “Vēsturiskais gleznotājs Ivanovs”. Gogols veicināja Ivanova pagriezienu uz žanra akvareļu rakstīšanu un ikonogrāfijas izpēti. Gleznotājs savos jaunajos darbos pārdomāja cildenā un komiskā attiecības, parādījās māksliniekam iepriekš pilnīgi svešas humora iezīmes. Savukārt Ivanovas akvareļi pēc žanra ir tuvi stāstam “Roma”. No otras puses, Gogolis vairākus gadus apsteidza Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijas iniciatīvas senkrievu pareizticīgo ikonas izpētes jomā. Kopā ar A. A. Aginu un P. M. Bokļevski Aleksandrs Ivanovs bija viens no pirmajiem Gogoļa darbu ilustratoriem.

Ivanova liktenim bija daudz kopīga ar paša Gogoļa likteni: “Mirušo dvēseļu” otrajā daļā Gogols strādāja tikpat lēni kā Ivanovs pie savas gleznas, abi vienādi steidzās no visām pusēm pabeigt darbu, abi bija vienādi. trūkumā, nespējot atrauties no tā, kas jums patīk, lai iegūtu papildu ienākumus. Un Gogolis vienlīdz domāja gan sevi, gan Ivanovu, kad viņš savā rakstā rakstīja: “Tagad visi izjūt absurdu pārmest tādam māksliniekam lēnīgumu un slinkumu, kurš kā strādnieks visu mūžu sēdēja darbā un aizmirsa, vai nav. bija jebkura veida māksla pasaulē.” Mākslinieka paša garīgais darbs bija saistīts ar šīs gleznas tapšanu, kas pasaulē ir pārāk reta parādība. No otras puses, A. A. Ivanova brālis arhitekts Sergejs Ivanovs liecina, ka A. A. Ivanovam "nekad nebija tādas pašas domas ar Gogolu, viņš iekšēji viņam nepiekrita, bet tajā pašā laikā viņš ar viņu nestrīdējās." Gogoļa raksts bija ļoti noslogots uz mākslinieka priekšlaicīgu uzslavu un priekšlaicīgu slava viņu iegrožoja un nostādīja neskaidrā situācijā. Neraugoties uz personīgajām simpātijām un kopīgu reliģisko attieksmi pret mākslu, kādreizējie nešķiramie draugi Gogolis un Ivanovs savas dzīves beigās kļūst iekšēji attālināti, neskatoties uz to, ka sarakste starp viņiem beidzās līdz viņu pēdējām dienām.

Gogols krievu mākslinieku grupā Romā

1845. gadā Sergejs Levitskis ieradās Romā un tikās ar krievu māksliniekiem un Gogolu. Izmantojot Krievijas Mākslas akadēmijas viceprezidenta grāfa Fjodora Tolstoja vizīti Romā, Levitskis pierunāja Gogoli parādīties dagerotipā kopā ar krievu mākslinieku koloniju. Ideja bija saistīta ar Nikolaja I ierašanos Romā no Sanktpēterburgas. Imperators personīgi apmeklēja Mākslas akadēmijas robežu. Vairāk nekā divdesmit pansionāti tika izsaukti uz Romas Svētā Pētera katedrāli, kur pēc krievu un itāļu sarunām ieradās Nikolajs I akadēmijas viceprezidenta grāfa F. P. Tolstoja pavadībā. “Ejot no altāra, Nikolajs I pagriezās, sveicināja ar vieglu galvas palocīšanu un ar savu ātro, spožo skatienu acumirklī paskatījās apkārt sanākušajiem. "Jūsu Majestātes mākslinieki," norādīja grāfs Tolstojs. "Viņi saka, ka viņi daudz ballējas," atzīmēja suverēns. "Bet viņi arī strādā," atbildēja grāfs.

Starp attēlotajiem ir arhitekti Fjodors Eppingers, Kārlis Beine, Pāvels Notbeks, Ipolits Monigeti, tēlnieki Pēteris Stavasers, Nikolajs Ramazanovs, Mihails Šurupovs, gleznotāji Pimens Orlovs, Apollons Mokritskis, Mihails Mihailovs, Vasīlijs Šternbergs. Pirmo reizi dagerotipu publicēja kritiķis V. V. Stasovs žurnālā “Senā un Jaunā Krievija” 1879. gada 12. numurā, kurš attēlotos aprakstīja šādi: “Paskatieties uz šīm teātra “brigantu” cepurēm, uz apmetņiem, it kā. neparasti gleznaini un majestātiski - kāda neasprātīga un netalantīga maskarāde! Un tomēr šī joprojām ir patiesi vēsturiska aina, jo tā sirsnīgi un patiesi pārraida veselu laikmeta nostūri, veselu nodaļu no krievu dzīves, veselu cilvēku, dzīves un maldu strīpu. No šī raksta mēs zinām nofotografēto vārdus un kas ir kur. Tādējādi ar S. L. Levitska pūlēm tika izveidots vienīgais lielā rakstnieka fotogrāfiskais portrets. Vēlāk, 1902. gadā, par godu Gogoļa nāves 50. gadadienai, cita izcilā portretista Kārļa Fišera darbnīcā viņa attēls tika apgriezts no šīs kopbildes, no jauna uzņemts un palielināts.

Fotografēto pulkā atrodas pats Sergejs Ļevickis - otrais no kreisās otrajā rindā - bez mēteļa.

Hipotēzes par Gogoļa personību

Gogoļa personība piesaistīja daudzu kultūras darbinieku un zinātnieku uzmanību. Pat rakstnieka dzīves laikā par viņu klīda pretrunīgas baumas, ko pastiprināja viņa izolācija, tieksme mitoloģizēt paša biogrāfiju un noslēpumainā nāve, kas radīja daudzas leģendas un hipotēzes.

Daži Gogoļa darbi

• Mirušās dvēseles
• Skatīt arī: Kuram krievam nepatīk braukt ātri?
• Revidents
• Laulība
• Teātra šķērsojums
• Vakari fermā pie Dikankas
• Mirgoroda
• Stāsts par to, kā Ivans Ivanovičs strīdējās ar Ivanu Ņikiforoviču
• Vecās pasaules zemes īpašnieki
• Tarass Bulba
• Pēterburgas stāsti
• Ņevska avēnija
• Mētelis
• Neprātīgā dienasgrāmata
• Portrets
• Rati
• Atlasītas vietas no sarakstes ar draugiem

Ietekme uz mūsdienu kultūru

Gogoļa darbi ir daudzkārt filmēti. Komponisti viņa darbiem komponēja operas un baletus. Turklāt pats Gogols kļuva par filmu un citu mākslas darbu varoni.

Pamatojoties uz romānu “Vakari fermā pie Dikankas”, Step Creative Group izdeva divus uzdevumus: “Vakari lauku saimniecībā pie Dikankas” (2005) un “Vakars Ivana Kupalas priekšvakarā” (2006). Pirmā spēle, kuras pamatā bija Gogoļa stāsts, bija Viy: A Story Told Again (2004).

Ukrainā notiek ikgadējais daudznozaru laikmetīgās mākslas festivāls Gogolfest, kas nosaukts rakstnieka vārdā.

Rakstnieka uzvārds atspoguļots muzikālās grupas Gogol Bordello nosaukumā, kuras līderis Jevgeņijs Gudzs ir Ukrainas izcelsmes.

Gogoļa attēlus var atrast uz pastmarkām un monētām.

Atmiņa

• Gogoļa vārdā nosauktas ielas vairākās Krievijas Federācijas, Ukrainas, Baltkrievijas, Kazahstānas un citu pēcpadomju telpas republiku pilsētās, kā arī Harbinā (Ķīna).
• Gogoļa vārdā nosaukts krāteris uz Merkura un tvaikonis.
• Ukrainā daudzi pilsoņi N. V. Gogoļa dzimšanas dienu svin kā krievu valodas svētkus un iespēju atcerēties slāvu tautu vienotību.

Pieminekļi

• Pirmais Gogoļa piemineklis impērijā, ko izveidoja Parmena Zabila, tika uzcelts Ņižinā 1881. gadā. Mūsdienās pilsētā ir divi pieminekļi rakstniekam.
• 1909. gadā Maskavā Prečistenskas bulvārī (tagad Gogoļevskis) tika uzcelts tēlnieka N. A. Andrejeva piemineklis Gogolim. 1951. gadā piemineklis tika pārvietots uz Donskas klosteri (pašlaik atrodas Ņikitska bulvārī), un tā vietā tika uzcelts jauns, ko radīja Ņ.V. Tomskis.
• 1910. gadā Elizavetinskaya ielā Caricinā tika uzstādīta I. F. Tavbija bronzas Gogoļa krūšutēls. Mūsdienās tas ir vecākais piemineklis pilsētā. Iela arī tika pārdēvēta un kļuva par Gogoļevsku.
• Dņepropetrovskā, Gogoļa ielas un Kārļa Marksa prospekta stūrī, 1959. gada 17. maijā tika uzstādīts piemineklis Nikolajam Gogolim. Tēlnieki A. V. Sitņiks, E. P. Kališenko, A. A. Šrubštoks, arhitekts V. A. Zuevs.
• Kijevā, Andrejevska nolaišanās mājā Nr. 34, tika uzcelts piemineklis “Degunam”, kura prototips bija rakstnieka deguns. Tēlnieks: Oļegs Dergačovs.
• Poltavā ir piemineklis Gogolim, rakstnieka krūšutēls uzstādīts Zaporožje, Mirgorodā, Harkovā, Brestā.
• 1952. gada 4. martā, Gogoļa nāves simtgadē, parkā plkst Manežnaja laukums Sanktpēterburgā tika uzstādīts pamatakmens, uz kura bija rakstīts: "Šeit tiks uzcelts piemineklis izcilajam krievu rakstniekam Nikolajam Vasiļjevičam Gogolim." Pamatakmens šādā formā pastāvēja līdz 1999. gadam, kad tā vietā tika uzstādīta strūklaka. Rezultātā šim piemineklim tika izvēlēta cita vieta uz ielas. Malaya Konyushennaya.
• Veļikijnovgorodā pie pieminekļa "Krievijas 1000. gadadiena" starp 129 vislielākajām figūrām izcilas personības Krievijas vēsturē (no 1862. gada) ir N. V. Gogoļa figūra.
• 1982. gada 13. augustā Kijevā tika atklāts piemineklis rakstniekam Nikolajam Vasiļjevičam Gogolim. Par godu galvaspilsētas 1500. gadadienai Kijevā Rusanovskas krastmalā tika uzcelts piemineklis rakstniekam.

Bibliogrāfija

Antoloģijas

• N.V.Gogolis krievu kritikā: Sest. Art. / Sagatavot teksts A.K. un M.Poļakovs. Ieeja Art. un ņemiet vērā. M. Ja Poļakova.. - M.: Štats. publicēts mākslinieks lit., 1953. - LXIV, 651 lpp.
• Gogolis krievu kritikā: Antoloģija / Sast. S. G. Bočarovs. - M.: Fortuna EL, 2008. - 720 lpp. - ISBN 978-5-9582-0042-9

Pirmie izdevumi

• Pirmos savāktos darbus viņš pats sagatavoja 1842. gadā. Otro viņš sāka gatavot 1851. gadā; to jau pabeidza viņa mantinieki: šeit pirmo reizi parādījās “Dead Souls” otrā daļa.
• Kuliša publikācijā sešos sējumos (1857) pirmo reizi parādījās plašs Gogoļa vēstuļu krājums (pēdējie divi sējumi).
• Čižova sagatavotajā izdevumā (1867) “Izvēlētie fragmenti no sarakstes ar draugiem” nodrukāti pilnā apjomā, ieskaitot to, ko cenzors 1847. gadā nepalaida garām.
• Desmitais izdevums, kas izdots 1889. gadā N. S. Tihonravova redakcijā, ir labākais no visiem 19. gadsimtā izdotajiem: tas ir zinātnisks izdevums ar manuskriptiem un paša Gogoļa izdevumiem izlabotu tekstu un plašiem komentāriem, kuros sīki aprakstīta vēstures vēsture. katrs Gogoļa darbs, pamatojoties uz saglabājušajiem manuskriptiem, viņa saraksti un citiem vēsturiskiem datiem.
• Kuliša savākto vēstuļu materiāls un Gogoļa darbu teksts sāka papildināties, īpaši kopš 1860. gadiem: “Stāsts par kapteini Kopeikinu” pēc Romā atrasta rokraksta (“Krievijas arhīvs”, 1865); nepublicēts no “Selected Places”, vispirms “Krievijas arhīvā” (1866), pēc tam Čižova izdevumā; par Gogoļa komēdiju “Vladimirs III pakāpe” - Rodislavskis, “Sarunas amatieru sabiedrībā Krievu literatūra"(M., 1871).
• Gogoļa tekstu un viņa vēstuļu izpēte: V. I. Šenroka raksti “Eiropas biļetenā”, “Mākslinieks”, “Krievu senatne”; E. S. Ņekrasovas kundze “Krievu senatnē” un īpaši Tihonravova kunga komentāri 10. izdevumā un “Ģenerālinspektora” speciālizlaidumā (M., 1886).
• Par vēstulēm ir informācija Šenroka kunga grāmatā “Rādītājs Gogoļa vēstulēm” (2. izd. - M., 1888), kas nepieciešama, lasot tos Kuliša izdevumā, kur tie mijas ar tukšiem, patvaļīgi paņemtiem burtiem. vārdu un citu cenzūras izlaidumu vietā .
• “Gogoļa vēstules princim V. F. Odojevskim” (“Krievu arhīvā”, 1864); “Maļinovskim” (turpat, 1865); "uz grāmatu P. A. Vjazemskis" (turpat, 1865, 1866, 1872); “I. I. Dmitrijevam un P. A. Pletņevam” (turpat, 1866); “Žukovskim” (turpat, 1871); “to M.P. Pogodin” no 1833. gada (nevis 1834; turpat, 1872; pilnīgāks par Kulish, V, 174); “Piezīme S. T. Aksakovam” (“Krievu senatne”, 1871, IV); vēstule aktierim Sosņickim par 1846. gada “Ģenerālinspektoru” (turpat, 1872, VI); Gogoļa vēstules Maksimovičam, ko publicējis S. I. Ponomarevs u.c.

GOGOLS, ŅIKOLAJS VASILIEVIČS(1809–1852), izcils krievu rakstnieks.

Dzimis 1809. gada 20. martā (1. aprīlī) Poltavas guberņas Mirgorodas apriņķa Veļikije Soročincas pilsētā zemnieku ar vidējiem ienākumiem Vasilija Afanasjeviča Gogoļa-Janovska ģimenē (vēlāk viņš atteicās no uzvārda otrās daļas, jo tā , kā viņš uzskatīja, poļu izcelsme). Bērnības gadus viņš pavadīja vecāku īpašumā Vasiļjevkā mazo krievu gaisotnē. tautas ticējumi, folkloras tradīcijas un vēsturiskās leģendas. Netālu atradās Dikanka, bijušais Kochubey mantojums, uz kuru Gogols noteica savu agrīno stāstu darbību. Viņa pirmie mākslinieciskie un sarežģītie psiholoģiskie pārdzīvojumi bija saistīti ar Kibinci, bijušā ministra un slavenā muižnieka D. P. Troščinska attālu radinieku. Gogoļa tēvs strādāja par Troščinska sekretāru, rakstīja komēdijas un darbojās mājas kinoteātrī "Kibintsy". Gogols ieguva iespēju izmantot bagāto muižas bibliotēku. Šeit viņš saskārās ar neatgriezeniskām kungu visatļautības un cilvēka cieņas pazemošanas izpausmēm - jestri tika turēti īpašumā vecmodīgi un pastāvīgi stumdīti. Gogoļa apziņa agri saskārās ar sarežģītu intelektuālo interešu savijumu, provinciālu vēlmi apliecināt savu kultūras dzīvotspēju un rupju tirāniju.

Gogoļa tieksme rakstīt bija acīmredzama ļoti agri. Bērnībā viņš sacerēja dzejoļus, kurus apstiprināja V.V. Kapnists, kura īpašums atradās blakus. Kapnists paziņoja Gogoļa vecākiem: "Viņš būs liels talants, tikai liktenis viņam dos kristīgā skolotāja vadību." Liela daļa Gogoļa garīgā sastāva veidojās viņa mātes ietekmē - spilgta sieviete, ar noslieci uz histēriju, aizdomīga un māņticīga. Viņa deva savam dēlam īpašu reliģisko izglītību, kurā ticības garīgo un morālo pusi lielā mērā aizēnoja apokaliptisko pravietojumu ekstātiskie pārdzīvojumi, intensīvas bailes no pazemes un ellišķīgās atmaksas mokas. Māte dēlu apņēma ar pielūgsmi, un tas varētu būt viens no viņa iedomības avotiem, ko, no otras puses, agri radīja instinktīva apziņa par viņā slēpto ģeniālo spēku. Literatūras kritikā 20. gs. Radās mēģinājumi psihoanalītiskā garā interpretēt dažādas mātes un vājprātīgā tēva “fantastiskā” rakstura metamorfozes Gogoļa daiļradē.

No 1818. līdz 1821. gadam pamatizglītību ieguvis Poltavas apriņķa skolā un viena skolotāja mājās. No 1821. līdz 1828. gadam viņš apguva pilnu kursu Ņižinas Augstāko zinātņu ģimnāzijā. No šī provinciāļa izglītības iestāde Bija daudzi Gogoļa vienaudži, kas atstāja savas pēdas krievu kultūras un sociālajā dzīvē: A. S. Daņiļevskis, Ņ. V. Kukolņiks, P. G. Redkins un citi, šeit Gogoļa mākslinieciskais talants meklē dažādas izpausmes: viņš glezno, spēlē lugās, raksta, galvenokārt. nopietnākajos žanros (elēģija, nekonservēta traģēdija Laupītāji, vēsturisks dzejolis Krievija tatāru jūgā, stāsts Brāļi Tverdislaviči un utt). Tajā pašā laikā izpaužas arī jaunā rakstnieka vajadzība satīriski sākt no cēluma: viņš rada satīru. Kaut kas par Ņežinu, vai likums nav rakstīts muļķiem, izsmejot Gogoļa klasesbiedra Ņ.V. Kukolnika pompozo darbu stilu.

Gogols vēl nedomā par profesionālu rakstnieka karjeru. Viņā jau agri veidojas īpaša pienākuma ētika, godbijīga attieksme pret augstākajām varas iestādēm un priekšstats par savu īpašo sociālo mērķi. Vidusskolnieks Gogolis sapņo par “valsts dienestu”, slepus kaldina plānus aizbraukt uz Sanktpēterburgu un strādāt augstākā labuma vārdā, kura uzplaukumu apslāpē sabiedrības saindējošie netikumi un ļaunprātības. Apsver juridisko karjeru, kas veicinās viņa misiju izskaust ļaunumu.

1828. gadā pēc vidusskolas beigšanas tuvākā drauga A.S. Daņiļevska kompānijā devās uz Pēterburgu. Galvaspilsēta viņu dziļi sarūgtina. Viņš asi izjūt šīs pilsētas mehānisko, bezpersonisko dabu, tās atsvešināšanos no cilvēkiem – tas viss vēlāk stāstos tiks ieausts Pēterburgas tēlu fantasmagoriskajā audumā. Tā vietā, lai cēlu impulsus kalpot “nevis aiz bailēm, bet gan no sirdsapziņas”, Gogols satika “mazus cilvēkus”, kurus piesūcināja godināšanas un pašlabuma gara. Viņš pievienojas vakardienas provinciāļu pūlim, klīst pa kaktiem, kņadās par kādu vietu un piedzīvo nemitīgas finansiālas grūtības.

Viņš veica pārbaudes un 1829. gada pavasarī ar pseidonīmu V. Alovs publicēja savu pirmo lielo darbu - “idille attēlos”. Hanss Kučelgartens(ar piezīmi “rakstīts 1827. gadā”). Šim dzejolim joprojām bija atklāti studentisks raksturs, tas tika veidots uz romantiskas estētikas ikdienišķām vietām, caurstrāvots ar aizguvumiem no V. A. S. Puškina un populāriem vācu romantiķiem, un tas izcēlās ar dzejas raupjumu, kas sasniedza zinātkāri. Kritiķi dzejoļa parādīšanos sveica ar kodīgu izsmieklu. Gogols fiasko piedzīvoja ļoti sāpīgi. Nosūtījis kalpu izpirkt visus pārdošanā esošos eksemplārus, viņš gandrīz pilnībā sadedzināja neizpārdoto izdevumu un steidzīgi aizbēga uz ārzemēm, uz Vāciju, no kurienes tomēr pēc diviem mēnešiem negaidīti atgriezās Pēterburgā. Pēc tam Gogols noslēpumaini pamatoja šo dīvaino triku, sakot, ka Dievs viņam ir parādījis ceļu uz svešu zemi vai atsaucies uz kādu bezcerīgu mīlestību. Patiesībā viņš, iespējams, bēga no sevis, no nesaskaņām starp saviem augstajiem sapņiem un praktisko dzīvi un, visbeidzot, no sāpīgās neveiksmes ar Hanss Kučelgartens. “Viņu piesaistīja kāda fantastiska laimes zeme un saprātīgs produktīvs darbs,” stāsta Gogoļa biogrāfs V.I. Amerika viņam šķita tāda valsts. Ierosinātais lidojums uz Ameriku, meklējot Gogoļa cienīgu karjeru, daudzējādā ziņā bija līdzīgs aizbraukšanai uz Sanktpēterburgu ar tiem pašiem mērķiem. Šīs ilūzijas bija lemts sagraut prozaiskajai realitātei: Vācijā saticis kādu “Amerikas štatu pilsoni” un parunājies ar viņu, viņš pēkšņi pārdomā savus plānus un atgriežas Krievijā.

Visu 1829. gadu viņu vajāja neveiksmes: viņa literārās debijas neveiksmi pastiprināja bezjēdzīgi mēģinājumi uzkāpt uz skatuves kā dramatiskam aktierim. Gada beigās viņam vēl izdodas iekārtoties darbā IeM Valsts saimniecības un sabiedrisko ēku departamentā par rakstvedi, pēc tam par ierēdņa palīgu. Šim periodam Gogoļa dzīvē bija divējāda loma. No vienas puses, viņš ir pilnībā vīlies civildienestā, no otras – gūst spilgtus iespaidus no biroja dzīves un sīkā birokrātiskā loka psiholoģijas, kas atbalsojās arī turpmākajos “Pēterburgas stāstos”.

Tajā pašā laikā Gogols strādāja departamentā slavenā dzejnieka V. I. Panajeva uzraudzībā, kurš viņu iepazīstināja ar galvaspilsētas literāro loku un palīdzēja viņam vairāk vai mazāk regulāri publicēties: 1830. gadā tika publicēts stāsts ar redakcionāliem labojumiem. Otechestvennye Zapiski Vakarā pirms Ivana Kupalas; nedaudz agrāk, 1829. gadā, tika uzsākti vai rakstīti stāsti Soročinskas gadatirgus Un Maija nakts jeb Noslīkušā sieviete. Pēc tam Gogols publicēja citus darbus A. A. Delvig, Literaturnaya Gazeta un Northern Flowers publikācijās, kur jo īpaši tika publicēta vēsturiskā romāna nodaļa. Hetmanis(1830). Droši vien Delvigs ieteica Gogoli V. A. Žukovskim, kurš topošo rakstnieku uzņēma ar lielu sirsnību: acīmredzot, no pirmā acu uzmetiena, viņus ietekmēja mākslas mīlestība un reliģiozitāte, kas sliecas uz mistiku. Žukovskis lūdza P. A. Pletņevu iecelt Gogoli citā, piemērotākā dienestā, un jau 1831. gada februārī Pletņevs ieteica Gogolu skolotāja amatam Patriotiskajā institūtā, kur viņš pats bija inspektors. Iepazīstot Gogoli tuvāk, Pļetņevs gaidīja iespēju “novest viņu zem Puškina svētības”; tas notika tā paša gada maijā. Gogoļa ienākšana šajā lokā, kas drīz vien atzina viņa patieso talantu, ļoti ietekmēja visu viņa likteni. Beidzot viņam atklājās plašās darbības izredzes, par kurām viņš bija sapņojis – bet ne oficiālajā, bet gan literārajā jomā. Papildus vietai institūtā Pletņevs nodrošināja viņam privātstundas N. M. Longvinova, P. I. Balabina, A. V. Gogols iekļuva to cilvēku lokā, kuri stāvēja krievu daiļliteratūras priekšgalā: viņa ilggadējiem poētiskajiem centieniem tagad bija iespēja attīstīties visā to plašumā, viņa instinktīvā mākslas izpratne varēja pārvērsties apzinātā estētiskā sistēmā; Puškina personība atstāja uz viņu neparastu iespaidu un uz visiem laikiem palika pielūgsmes objekts. Kalpošana mākslai viņam kļuva par morālu pienākumu, kura prasības viņš centās izpildīt reliģiski. Pie Žukovska Gogolis satika izredzētu loku, daļēji literāru, daļēji aristokrātisku; pēdējā viņš uzsāka attiecības, kurām vēlāk bija nozīmīga loma viņa dzīvē. Konkrēti, pie Balabins viņš satika istabeni A.O.Rossetu, vēlāk Smirnovu, kura galu galā kļuva par viņa uzticības personu. Dzīves novērojumu apvārsnis paplašinājās, nostiprinājās senās tieksmes, un Gogoļa priekšstats par savu likteni pamazām sāka piepildīties ar dzīvu jēgu.

Tūlīt pēc ierašanās Sanktpēterburgā Gogolis atklāja, ka mazā Krievija izraisījusi patiesu interesi galvaspilsētas sabiedrībā un viss mazais krievs šeit ir “lielā modē”. Šīs intereses būtība ir 1810.–1830. gados Krievijā plaši izplatītā romantiskā tautas dzīves formu mitoloģizācija, ukraiņu kultūras uztvere kā seno slāvu dzīvā miesa, kas nav pakļauta rupjai apgriešanai. mūsdienu civilizācija. Šo romantisko etnogrāfisko interešu kompleksu iedvesmoja vācu ietekme (I. G. Herdera, J. Grimma skola) un tas veidoja labvēlīgu augsni Gogoļa ukrainofilisma mākslinieciskajai izpausmei. No 1828. gada pirmajiem mēnešiem Gogolis aplenca savu māti ar lūgumiem nosūtīt viņam informāciju par mazkrievu paražām, leģendām, tērpiem, kā arī "kādas senu dzimtas senču glabātās piezīmes, senus rokrakstus" utt. Tas viss sniedza materiālus. par stāstiem no mazkrievu dzīves, kas kļuva par viņa literārās slavas sākumu un tika publicēti 1831–1832 divās daļās Sanktpēterburgā ar nosaukumu Vakari fermā pie Dikankas. Biškopja Rūdija Paņko publicētie stāsti. Grāmata izraisīja gandrīz vispārēju apbrīnu. Kritika tika pieņemta gandrīz vienbalsīgi Vakari, atzīmējot viņu patieso dzīvespriecību un sirsnību. "Visi bija sajūsmā par šo dzīvīgo dziedošās un dejojošās cilts aprakstu," atzīmēja A.S. Ukrainas tēma šeit nepalika ierobežotas etnogrāfijas ietvaros, bet tika pārtulkota pašpietiekamas mākslas pasaules galvenajā virzienā. Šeit atjaunotā mazo krievu kazaku mītiskā pasaule nesa nepārprotamas opozīcijas iezīmes Sanktpēterburgas pasaulei, nedabisku, aukstu un pārāk reālu, un pretestību ne tikai ģeogrāfiski un morāli, bet arī vēsturiski. Dikanka iemiesoja sava veida episko absolūto pasaules pagātni, kas bija pretstatā Sanktpēterburgas absolūtajai modernitātei. Tāpēc galvaspilsētas rakstnieki, kas bija uzticīgi romantiskai estētikai, ar entuziasmu uztvēra Gogoļa zēnu un meiteņu, veco kazaku un raganu vaibstus, kas tik valdzinoši savā eksotikā, kā jūtu pilnību, dabiskumu, pārdzīvojumu spēku, brīvu no pieķeršanās un stīvuma. Cildens lirisms Ukrainas dabas aprakstos tika apvienots ar krāsu. žanra ainas", un tas viss bija fantāzijas caurstrāvots, balstoties uz folkloru un tautas demonoloģiju. IN Vakari valda īpašs tautas jautrības elements, ko M.M. Bahtins dēvē par “karnevāla smiekliem”. Karnevālismu un rituālo smieklu garu iedvesmo visdažādāko – morālo, ētisko, sociālo – noteikumu pārkāpšanas motīvi, mīļotāju smieklīgās palaidnības, citpasaules spēku atmaskošana utt. Bet tajā pašā laikā komikss šeit vienmēr izrādās duāls, jocīgais ir pilns ar briesmīgo. Parasta “jautra vieta” (piemēram, Soročinskas gadatirgus) pārvēršas par “nolādētu” vietu. Ir divas stabilas Gogoļa velna tēla interpretācijas. Saskaņā ar vienu no viņiem velns ir šeit, saskaņā ar ukraiņu tautas tradīcija, “pieradināts”, “pieradināts”, viņš izrādās nekaitīgs nelietis, krāpnieka piekrāpts. Vēl viena interpretācija attiecas uz D. S. Merežkovska darbu Gogols un velns. Tās atbalstītāji norāda, ka visu stāstu sižets Vakari ir veidota kā vienas tēmas variācija - dēmoniskā principa iebrukums cilvēku dzīvēs, cīņa pret to un bieža sakāve no tā (in Vakarā pirms Ivana Kupalas Basavrjuk uzvar; V Briesmīga atriebība ikviens, kas pieskaras ļaunajam spēkam, tiek nolemts nāvei utt.). Pat ja iekšā mīt ļaunie gari Vakari tiek likts kaunā, kā, piemēram, in Naktis Pirms Ziemassvētkiem, bailes no viņas joprojām pilnībā neizzūd. Dzīves otrajā pusē Gogols, kurš savu iepriekšējo pieredzi pakļāva reliģiskai pārskatīšanai, dedzīgi nožēloja, ka reiz ir devis dzīvību savas fantāzijas tumšajiem darbiem.

Gogoļa literārā reputācija beidzot ir nodibināta, daudzi viņa talantā atpazīst spēku, kam ir lemts veikt apvērsumu krievu literatūrā. Tikmēr Gogoļa personīgajā dzīvē notika notikumi, kas būtiski ietekmēja viņa domu un fantāziju iekšējo struktūru. 1832. gadā viņš pirmo reizi pēc aizbraukšanas no Sanktpēterburgas apmeklēja savu dzimteni. Pa ceļam apstājoties Maskavā, viņš satika cilvēkus, kuri vēlāk kļuva par viņa tuviem draugiem: M.P.Maksimoviču, M.S.Aksakovu. Uzturēšanās mājās Gogolim sākotnēji izraisīja smagu vilšanos. Mājsaimniecības lietas bija satrauktas; viņš pats vairs nebija tas entuziasma pilns jauneklis, kāds bija, kad pameta dzimteni; dzīves pieredze iemācīja dziļāk ieskatīties realitātē un aiz ārējās čaulas ieraudzīt tās bieži skumjo, pat traģisko pamatu. Drīzumā Vakari viņam sāka šķist virspusēja jaunības pieredze, tās “jaunības auglis, kurā prātā nenāk neviens jautājums”. Mazā krievu dzīve vēl deva materiālu viņa iztēlei, taču noskaņa jau bija cita: turpmākajos darbos par ukraiņu tēmu skanēja skumja nots, kas sasniedza augstu patosu.

Atgriežoties Sanktpēterburgā, Gogols smagi strādā pie saviem darbiem. Tuvojas viņa radošās darbības aktīvākais laiks. Tomēr viņš turpina veidot dzīves plānus ārpus literārās sfēras, un no 1833. gada beigām viņu aizrauj doma par stāties akadēmiskajā jomā, studēt vēsturi un sapņo par vēstures katedras vadīšanu jaunatvērtajā Kijevas universitātē. Kijeva viņam šķiet "krievu Atēnas", kur viņš pats domāja uzrakstīt kaut ko nebijušu pasaules vēsturē un vienlaikus pētīt mazo krievu senatni. 1834. gadā Gogols rada Pasaules vēstures mācību plāns Un Fragments no Mazās Krievijas vēstures..., bet vēstures nodaļu atdeva citai personai. Drīz vien, pateicoties ievērojamu literatūras draugu ietekmei, Gogolim tika piedāvāta Sanktpēterburgas universitātes vēstures nodaļa. Viņš ieņēma šo vietu, taču drīz vien saprata, ka šis uzdevums viņam nav pa spēkam un 1835. gadā no profesora amata atteicās.

1835. gadā izdotie krājumi Arabeska Un Mirgoroda iezīmēja Gogoļa aiziešanu no romantisma uz jauna veida estētiku, ko nedaudz vēlāk sauca par “reālismu”. Rakstā tika formulēti jaunās estētikas principi Daži vārdi par Puškinu, iekļauts Arabeska: “...Jo ikdienišķāks priekšmets, jo augstākam ir jābūt dzejniekam, lai no tā izvilktu neparasto un lai šis neparastais cita starpā būtu nevainojama patiesība.” Tieksme pēc parastā nozīmēja izšķirošas attēla tēmas izmaiņas: spēcīgu un asu romantisku raksturu vietā - vidusmēra cilvēka vulgaritāte un bezseja, poētisku un dziļu sajūtu vietā - gausas, gandrīz refleksīvas kustības. Tomēr dzīves ikdienišķums šī perioda Gogoļa rakstos ir mānīgs. Piemēram, divu vecāka gadagājuma cilvēku “ieradums”. Vecās pasaules zemes īpašnieki izrādījās stiprāka un humānāka par dedzīgāko romantisko aizraušanos. Gogolis turpina Puškina “mazā cilvēka” tēmu un atklāj tās metafiziku. “Mazā cilvēka” “mazumā” ir slēptas bezdibenis. Tādējādi divu parastu cilvēku strīds par nenozīmīgu jautājumu patērēja ne tikai visas viņu intereses, bet arī pašu dzīvi ( Stāsts par to, kā Ivans Ivanovičs un Ivans Nikiforovičs strīdējās).

Krājumā iekļautajos stāstos no lielpilsētas dzīves Arabeska un pēc tam ar kritiku apvienots ciklā “Pēterburgas stāsti” ( Ņevska avēnija,Neprātīgā dienasgrāmata,Portrets), sajūta par neparasto no parastā tika pacelta līdz intensīvam traģiskam patosam, kas piepildīts ar satraucošu, katastrofālu mūsdienu eksistences garu fantastiskā pilsētā uz neprāta un velnišķības robežas. Mirgorodas un Sanktpēterburgas ciklos arvien vairāk sevi apliecināja netieša, aizsegta, ārkārtīgi pamatota daiļliteratūra, kas izteikta sīkās varoņu dzīves un uzvedības detaļās. Personificētais, “personīgais” ļaunuma nesējs (velns, burvis utt.) tika pakāpeniski likvidēts. Iracionālais pārgāja uz ikdienišķo, ikdienišķo, ikdienišķo plānu, kas ļoti pastiprināja efektu, jo pati dzīve kļuva iluzora. Šī iluzorā īpašība izpaudās nebeidzamā virknē dīvainu, neloģisku, iekšēji nekonsekventu kustību, faktu un parādību, sākot no varoņu pretrunīgām darbībām līdz apkārtējo lietu, tualetes piederumu un pat ķermeņa orgānu izolācijai un autonomijai. Lietas, kas it kā pieder cilvēkiem, sāk dzīvot no viņiem neatkarīgu dzīvi. Šāda veida tīri Gogoļa fantastikas virsotne ir “Pēterburgas pasaka” Deguns. Stāsts par to, kā majora Kovaļova paša deguns viņu atstāja, kā šis deguns sākās neatkarīga dzīve, aizsedzot iepriekšējā īpašnieka dzīvi, ir ārkārtīgi drosmīga groteska, kas paredzēja 20. gadsimta literāro sirreālismu un ekspresionismu.

Stāsts kļuva par kontrastu mūsdienu provinču un lielpilsētu pasaulei Tarass Bulba(1835 – iekļauts Mirgoroda; 2., pārstrādāts izdevums - 1842). Iegremdēšanās episkajā pagātnē, kad “tauta” (Zaporožjes kazaki) aizstāvēja savu suverenitāti (šeit laika rāmis ir patvaļīgs - darbība ir caurstrāvota ar anahronismu, kas savijas ar 15.–17. gadsimta vēsturisko realitāti), veicināja laikmeta romantizāciju. galveno varoņu attēli. Kazaki šeit tiek attēloti kā viens drosmīgs spēks, kas noteica Eiropas vēstures raksturu. Stāstā ārkārtīgi svarīga loma ir stāstījuma stilizācijai zem ukraiņu tautasdziesmu un krievu eposu poētikas. Spontānā kazaku neatvairāmība tiek interpretēta kā lielā mērā duāls spēks. Tas spēj aptumšot viņu atšķirību starp garīgajiem un morālajiem pamatjēdzieniem un galu galā noved pie traģiskām, kaut arī ļoti varonīgām beigām: Andrijs, Ostaps un Tarass Bulba mirst, nemiernieku kustību kopumā sakauj “poļi” utt. Būtībā episks gabals Tarass Bulba attēlo kazaku vienotās organiskās pasaules sairšanu, kas saistīta ar tās nespēju pacelties no kolektīvās morāles līdz individuāli atbildīgai primāro kristiešu morāles kategoriju pieredzei.

1835. gada rudenī Gogols sāka rakstīt inspektors, kura sižetu viņam ieteica Puškins. Pirmie dramatiskie plāni parādījās vēl agrāk. 1833. gadā viņš aizrāvās ar komēdiju Vladimirs 3. pakāpe. Tas nebija pabeigts, bet materiāls kalpoja vairākām dramatiskām epizodēm - Biznesa cilvēka rīts, Tiesvedība, Lakeyskaya Un Izvilkums. Pirmā no šīm lugām publicēta Puškina "Sovremennik" (1836), pārējās - pirmajos apkopotajos Gogoļa darbos (1842). Luga tika publicēta tajā pašā sanāksmē Laulība, kuras pirmās skices datētas ar 1833. gadu, un Spēlētāji.

Strādāt pie Revidents Tik ātri un veiksmīgi virzījās uz priekšu, ka jau 1836. gada janvārī Gogolis lasīja izrādi Žukovska mājās Puškina un P. A. Vjazemska klātbūtnē, bet februārī – martā jau bija aizņemts ar tās iestudēšanu uz Aleksandrinska teātra skatuves.

Revidents kļuva par pirmo krievu komēdiju, kurā autore gandrīz pilnībā atteicās no mīlas dēka un apvienoja komēdijas varoņu principus ar fokusu uz plašu, universālu vispārinājumu. Lugā tiek atdzīvināts provinces pilsētas tēls, kas simboliski iemieso jebkuru lielāku sociālo apvienību līdz visai Krievijai vai pat visai cilvēcei (Gogols šim tēlam piemēroja “saliekamās pilsētas” definīciju). Šāda attēla potenciālais kritiskais spēks ir gandrīz neierobežots. Tā, no vienas puses, tika realizēta Gogoļa bērnībā radusies aizraušanās ar teātri, no otras puses, pilsoniskā tieksme, kas viņu rosināja jaunībā, un ideja par cīņu pret sociālajiem netikumiem. . Autors atrada īpašu dramatisku brīdi šīs pilsētas pastāvēšanā - tikšanās brīdi ar auditoru, kas pārstāv augstākās hierarhijas autoritātes, un īpašu vispārējo situāciju, kas vieno visus varoņus. Konstruktīvo pamatprincipu, ko pamanīja K. P. Brjulova filmā, Gogols pārnesa uz komēdiju. Pēdējā Pompejas diena, kad “visas parādības” tiek apvienotas “vispārējās grupās” un “izvēlas spēcīgas krīzes, ko izjūt vispārējā masa”. Šīs kopības izpausme komēdijā bija varoņu bailes no nenovēršama soda.

Gogoļa jauninājums slēpjas arī tajā, ka pirmo reizi intrigu dzinējspēks bija tāds cilvēks kā Hlestakovs, pēc Gogoļa definīcijas "fantasmagoriska seja", "meli personificēta maldināšana". Nebūdams apzināts maldinātājs, bet nonākot neīstā revidenta lomā, viņš kļūst par fiktīvu intrigu dzinēju, kas neviļus kalpo par ideālu centru citu tēlu pūliņiem. Gogols arī atkāpās ne tikai no netikumu sodīšanas tradīcijas (finālā ir tikai norāde uz augstākas, karaliskās varas iejaukšanos - īsts revidents ierodas “pēc personīgas pavēles”, bet tā lēmums nekādā veidā nav precizēts) , bet viņš arī atteicās no “galīgā”, “atļaujošā” » konflikta, visu precizējot beigas. “Klusā aina”, kas vainago attēlu, kas uzrakstīta tās pašas Brjuļlova gleznas “Pompejas pēdējā diena” iespaidā, nevis atvieglo krīzes situāciju, bet, gluži pretēji, to bezgalīgi pagarina. Smaguma centrs tiek novirzīts uz pašu darbību, uz nejūtības ilgumu, kas atstāj vietu plašām simboliskām interpretācijām.

Komēdijas dziļums netika atspoguļots tās agrīnajos iestudējumos, un lielākā daļa kritiķu to neievēroja. Pirmās recenzijas bija atklāti nelaipnas: F. Bulgarins apsūdzēja Gogoli Krievijas apmelošanā, un O. S. Seņkovskis drukātā veidā paziņoja, ka komēdijai nav nopietnas idejas, tā nav strukturēta sižetā un kompozīcijā. Izpratnes trūkumu par komēdijas dziļumu demonstrēja arī tās “atbalstītāji”, kuri aplaudēja autoram kā “lielajam reālās dzīves komiķim” (vārdi no N. I. Nadeždina kritiskā apskata).

Gogols juta vajadzību, sākot no inspektors, teorētiski izprot komēdijas mākslas pamatus un lugā 1836. g Teātra šķērsojums pēc jaunas komēdijas prezentācijas uzsvēra smieklu ētisko lomu kā vienīgās “godīgās, cēlās” komēdijas seju, atklāja komiksu rakstnieka sāpīgo drāmu, kurš ir pakļauts vardarbības, nepareizu interpretāciju un tuvredzīgu spriedumu straumei. 1846. gadā rakstīja Gogols dramatiska aina Inspektora beigas, kur Svētā Augustīna traktāta garā Par Dieva pilsētu sniedza komēdijas tēlu reliģisku un alegorisku interpretāciju (notikums ir “garīgā pilsēta”, ierēdņi ir “cilvēku kaislības”, Hlestakovs ir “lidmašīna laicīgā sirdsapziņa” un visbeidzot, “Inspektors, kurš mūs gaida plkst. zārka durvis ir briesmīgas”). Acīmredzami, ka šīs nozīmes lugā sākotnēji noteica autors un tās interpretācijai noteica īpašu, sabiedrībā neizjustu perspektīvu Pēdējā sprieduma eshatoloģisko ideju garā (ģenerālinspektors kā pēdējais tiesnesis, “klusā aina” kā pasaules gals).

Grūti piedzīvojot izpratnes trūkumu par savu komēdiju, Gogols 1836. gada jūnijā devās uz Vāciju un kopā pavadīja 12 gadus ārzemēs, tikai periodiski apmeklējot Krieviju. No šī brīža, lai dziļi izprastu savā dzimtenē notiekošo un izkoptu sevī tās īpašības, kas nepieciešamas augstas patriotiskās misijas izpildei, Gogolis izjutīs vajadzību pēc skata no malas “no Eiropas”.

Eiropā viņš turpina darbu pie prozas poēmas, kas aizsākta 1835. gadā. Mirušās dvēseles . Tās sižetu ierosināja arī Puškins. Jaunās grāmatas ideja uzreiz ieguva plašu vērienu: “patiesam romānam” vajadzēja aptvert “visu Krieviju”, kaut arī “no vienas puses”, tas ir, galvenokārt no komiskās puses. Sanktpēterburgā vairākas nodaļas tika lasītas Puškinam un izraisīja viņa siltu piekrišanu un vienlaikus nomācošu sajūtu, kas izteikta vārdos: "Dievs, cik skumja ir mūsu Krievija." Kopš ārzemju ceļojuma sākuma plāns tika pārstrukturēts. Gogols izvirza sev universālu uzdevumu, kas neaprobežojas tikai ar komisku leņķi. Turpmāk viņš cer, ka jaunajā grāmatā “visa Krievija atsauksies”, citiem vārdiem sakot, vēlas radīt grandiozu nacionālais eposs. Bet jauna tipa epopeja, atšķirībā no senatnes dzejoļiem, ir vērsta nevis uz absolūto pagātni, bet gan uz ideālu nākotni, kurā atklāsies Krievijas vēsturisko ceļu gādība un parādīsies jaunais krievu cilvēks visā savā morālajā dzīvē. jauda.

Mirušās dvēseles Sākotnēji Gogolis tos uzskatīja par savu nozīmīgāko darbu, kam vajadzētu stiprināt viņa slavu. Taču, idejai paplašinoties, dzejoļa mākslinieciskā nozīme arvien ciešāk saplūda ar sociālo, nacionālo un pat reliģisko nozīmi: grāmatai, pēc Gogoļa domām, vajadzētu atklāt kaut ko būtisku valsts un tautas likteņiem. Gogoļa noskaņās augstas izredzes motīvi, mesiānisms (“Un tagad es jūtu, ka ne zemes griba vada manu ceļu”), varoņdarba gaidīšana, kas vienlaikus kļūs par patriotisku varoņdarbu (“Es zvēru, Es darīšu kaut ko tādu, kas nav Es esmu parasts cilvēks, es jūtu lauvas spēku savā dvēselē...").

Turpinot darbu Mirušās dvēseles, Gogolis ceļo pa Vāciju un Šveici, ziemo pie A. Daņiļevska Parīzē, kur kļūst īpaši tuva ar A. O. Smirnovu un saņem ziņu par Puškina nāvi, kas viņu šausmīgi šokē. 1837. gada martā viņš ieradās Romā, kuru ļoti iemīlēja un kļuva par viņa “otro dzimteni”. Eiropas politiskā un sabiedriskā dzīve Gogolim bija sveša un maz zināma; viņu piesaistīja daba un mākslas darbi, un Roma varēja lieliski apmierināt šīs intereses. Viņš pētīja senos pieminekļus, mākslas galerijas, apmeklēja mākslinieku darbnīcas, apbrīnoja cilvēku dzīvi un mīlēja izrādīt Romu un “pacienāt” to ciemos krievu paziņām un draugiem. Romā viņš smagi strādāja pie dzejoļa un pabeidza stāstu Mētelis, uzrakstīja stāstu Anunziata, vēlāk pārveidots par Roma.

1839. gada rudenī viņš devās uz Krieviju, uz Maskavu, kur viņu sagaidīja ar sajūsmu, un uz Pēterburgu, lai kārtotu māsu lietas. Sanktpēterburgā un Maskavā Gogolis saviem tuvākajiem draugiem lasa pabeigtas nodaļas Mirušās dvēseles. Sakārtojis lietas, viņš atkal devās uz ārzemēm, uz savu mīļoto Romu, apsolot draugiem atgriezties pēc gada un ar gatavu dzejoļa pirmo sējumu. Līdz 1841. gada vasarai pirmais sējums bija gatavs. Tā paša gada septembrī Gogols devās uz Krieviju, lai iespiestu savu grāmatu. Viņas liktenis negāja gludi. Dzejolis vispirms tika nodots Maskavas cenzūrai, kas grasījās to pilnībā aizliegt; pēc tam to nodeva Sanktpēterburgas cenzūrai un, pateicoties Gogoļa ietekmīgo draugu līdzdalībai, ar nopietniem rēķiniem (ar izņemšanu Stāsti par kapteini Kopeikinu) ir notīrīts drukāšanai. Tas tika publicēts 1842. gadā Maskavā ar mainītu nosaukumu Čičikova piedzīvojumi jeb mirušās dvēseles, ievērojami aizēnoja sarežģīto garīgās nāves simboliku ar virspusēju līdzību ar pikaresku romānu tradicionālajiem nosaukumiem.

Vēl agrāk, 1840. gada vasarā, Gogolu pārņēma smagas nervu slimības lēkme. Atguvies no tās, viņš piedzīvo iekšējās vērtību sistēmas pārstrukturēšanos, reliģisko un mistisko noskaņu padziļināšanos, sasniedzot pacilātības punktu. Gogols arvien vairāk novērtē sava dzejoļa mesiānisko nozīmi. Turklāt viņa acīs atpestoši un dziedinoši iedarbojas ne tikai dzejolis, bet arī viņa paša dzīves uzvedība un vārds, neatkarīgi no literārā darba. Vienā no savām 1841. gada marta vēstulēm Aksakovam viņš saka: “Mans darbs ir lielisks, mans varoņdarbs ir glābšana; Tagad esmu miris visam sīkajam. Viņa vēstuļu un publisko izteikumu tonis kļūst pamācošs, nepieļaujot iebildumus. Koncentrējies uz “iekšējā cilvēka” izkopšanu sevī, Gogols tomēr sāk dāsni dot norādījumus draugiem un paziņām. Viņa reliģiozitāte attīstās. Saskaņā ar teologa un krievu kristīgās domas vēsturnieka, arhipriestera Georgija Florovska raksturojumu no “romantiskām emocijām, jūtīguma, maiguma”, reliģiskām bailēm no īpaši akūti piedzīvota velnišķa līdz “pietismam”, lielākoties protestantiskam garam, “humānismam”. , kam ir tendence veidot utopiskus sociālos projektus, kuriem ir maz kopīga ar tīri pareizticīgo pieeju realitātei.

Šī Gogoļa mentalitāte nonāca sarežģītā mijiedarbībā ar jau uzrakstītās grāmatas nozīmi un ietekmēja dažu lirisku atkāpju saturu un poētiku - galvenokārt tos, kur mēs runājam par "trīs putnu", par gaidāmo un neskaidro atklāsmi, ka Krievija ir lemts dāvināt pasaulei.

Kopumā dzejolis atrada jaunu izteiksmi iedibinātās Gogoļa estētikas galvenajai prasībai - “ārkārtējā” atdalīšanai no “parastā”. Pārbaudīts paņēmiens šī efekta iegūšanai bija izņēmuma situācija - Čičikovs izpirka ne tikai dzimtbūšanas, kas reģistrētas pēdējās redakcijas dokumentos, bet arī mirušās dvēseles. Rezultātā konkrēti sociāli un vispārfilozofiski semantiskie plāni pārklājas viens ar otru. Sociālajā līmenī dzejolis atklāja esošās dzimtcilvēciskās dzīvesveida čūlas, kas balstītas uz "dzīvās preces" tirdzniecību. Bet tajā pašā laikā atklātā morālo kategoriju aizstāšana dod dzejolim filozofiska vispārinājuma potenciālu. Pats “mirušās dvēseles” jēdziens attīstās no konkrēta semantiskā satura uz simboliski-filozofisku. Tajā ir pretruna: dvēsele ir nemirstīga - viņi pārdod mirušās dvēseles. Mēs runājam, pirmkārt, par garīgo nāvi to cilvēku dvēselēm, kuri acīmredzot ir diezgan dzīvi - zemes īpašnieki, N pilsētas iedzīvotāji un, protams, pats Čičikovs. Dzejolis ir veidots uz sarežģītas antitēzes “dzīvs - miris” dialektikas: burtiski mirušie vakardienas dzimtcilvēki izrādās būtībā dzīvi, atšķirībā no visiem dzejoļa dzīvojošajiem dzīvajiem varoņiem. Mirstības un atmodas problēma cilvēka dvēselešeit pacēlās universālā mērogā. Tas ir saistīts ar žanra nekonvencionalitāti un sarežģītību. Mirušās dvēseles, kur pikareska romāna elementi sakausēti ar ceļojumu romāna, morāles stāstījuma un ikdienas romāna elementiem, un tas viss tiek pacelts augstākā simboliskā stāstījuma pakāpē. Apzīmējums "dzejolis" bija domāts, lai norādītu uz šo sarežģītību, kā arī uz tiešu un pieaugošu līdzdalību autora tēla un autora pozitīvā ideāla stāstījumā.

Itālijā Gogols beidzot to izlemj Mirušās dvēseles jābūt trīsdaļīgai struktūrai. Daudzos veidos rakstnieks kalpoja par modeli Dievišķā komēdija Dante. Gogoļa dzejolim bija jāīsteno mūsdienu "dvēseles komēdija", ideja par cilvēka gara atjaunošanu pacelšanās ceļā no "elles" dziļumiem caur "šķīstītavu" uz "debesu" gaismu. Shematiskā veidā pirmais sējums, kurā attēlots "lai gan no vienas puses visa Krievija", tika korelēts ar Dantes elle, un otrajam un trešajam sējumam bija jābūt korelētam ar šķīstītavā Un Paradīze attiecīgi. Pirmajā sējumā Čičikova braucieni uz zemes īpašnieku īpašumiem ap N pilsētu atgādina nolaišanos pa Dantes “elles” apļiem. Katrs jaunais zemes īpašnieks sevī nes lielāku dvēseles nāves pakāpi nekā viņa priekšgājējs. Gogols dzejoļa 2. un 3. sējumā bija iecerējis Čičikovu novest pie garīgās augšāmcelšanās.

Šiem plāniem nebija lemts īstenoties. 1842.–1845. gadā Gogols smagi strādāja pie dzejoļa 2. sējuma. Ārkārtīgi grūto virzību uz priekšu rakstnieks saistīja ar paša dvēseles noskaņojumu, tās virzību uz patiesību un Dievu. Atceroties Gogolu par šiem gadiem, S. T. Aksakovs rakstīja par “viņa pastāvīgo vēlmi... pilnveidoties kā garīgam cilvēkam un reliģiskā virziena pārsvaru, kas pēc tam sasniedza... tik augstu noskaņojumu, kas vairs nav savienojams ar fizisko. cilvēka apvalks." Dzejoļa rakstīšanas process arvien vairāk pārvērtās par dzīves veidošanas procesu sev un caur sevi visiem apkārtējiem.

1845. gadā Gogolim, kura spēks bija iedragāts, sāka parādīties jaunas garīgās krīzes pazīmes. Viņš ceļo pa Franciju un Vāciju, meklējot ārstus, kas varētu viņu izvest nopietns stāvoklis. 1845. gada jūnija beigās - jūlija sākumā slimības saasināšanās stāvoklī Gogols sadedzināja 2. sējuma manuskriptu, skaidrojot šo soli ar to, ka grāmatā nav parādīti “ceļi un ceļi” uz ideālu. pietiekami skaidri.

1. sējuma izskats drukātā veidā Mirušās dvēseles izraisīja iekšā lasīšanas apļi nepieredzēts uztraukums. Krievu literatūras “demokrātiskā” nometne Gogolu atzīst par mūsu laika vadošo rakstnieku. K.S. Aksakovs brošūrā 1942 Daži vārdi par Gogoļa dzejoli: Čičikova piedzīvojumi jeb Mirušās dvēselesīstenoja radikālo ideju, ka “Mirušo dvēseļu priekšā mums parādās senais epopejs”. Tomēr V.G. Belinskis apstrīdēja domu par Gogoļa rakstīšanas bezkaislību un pilnībā noliedza saistību starp dzejoli un Homēra eposu. Kritiķis kļūdījās: strādājot pie Mirušās dvēseles, Gogols īpaši pētīja Homēru.

Radošā neveiksme dzejoļa 2. un 3. sējuma uzrakstīšanā 20. gadsimta kritikā saņēma unikālu interpretāciju. Vienā no vēstulēm S. P. Ševyrevam 1847. gadā Gogols saka: "Jau ilgu laiku viss, ko es cenšos darīt, ir nodrošināt, lai pēc mana kompozīcijas cilvēki pēc sirds patikas smejas par velnu." Pārdomājot šos vārdus, D.S. Merežkovskis atzīmē, ka Gogoļa velns ir "esamības nominālais vidus, visu dziļumu un virsotņu noliegums - mūžīgais plāns, mūžīgais vulgaritāte... starp cilvēku pasaules “dīkstāvēm”, tukšumu, vulgaritāti savas mūžīgās vispasaules “tenkas” auž nevis cilvēks, bet gan pats velns, “melu tēvs” Hlestakova vai Čičikova formā. , lai novestu varoni uz atkāpes par Rusu augstā lirisma viļņa - “troikas putns” no “elles” uz 2. sējuma “šķīstītavu” saņem paradoksālu Merežkovska interpretāciju: “... kā Hlestakovs, viņš metīsies ar savu troikas putnu, “kā spoks, kā iemiesots maldinājums” neizmērojamajās nākotnes telpās... Čičikovs pazuda. Bet no plašā krievu plašuma parādīsies arī krievu varonis, atkal parādīsies nemirstīgais “mirušo dvēseļu” pavēlnieks savā pēdējā šausminošajā izskatā, un tikai tad atklāsies tas, kas tagad vēl ir apslēpts ne tikai no mums lasītāji, bet arī no paša mākslinieka puses, - cik biedējošs ir šis smieklīgais pareģojums: Čičikovs ir antikrists."

V.V.Nabokovs lekcijās par Gogoli, sertificējis Čičikovu par “velna ceļojošo pārdevēju”, sekojot Merežkovskim, dzejoļa beigas interpretē šādi: “... Gogolim bija dubults uzdevums: ļaut Čičikovam izvairīties. taisnīgs sods un vienlaikus novērst lasītāja uzmanību no daudz nepatīkamāka secinājuma – nekāds sods cilvēka likuma robežās nevar piemeklēt sātana vēstnesi, kas steidzas mājās uz elli.”

Krievu kritiķu loģika ir skaidra: šādam varonim ceļš cauri “šķīstītavai” uz atdzimšanu ir aizliegts.

Pēc 1845. gada Gogolis turpina cītīgi strādāt pie 2. sējuma un tajā pašā laikā jūt vēlmi izskaidrot sabiedrībai, kāpēc grāmata vēl nav uzrakstīta. Turklāt viņš jūt nepieciešamību publiski prezentēt savas galvenās mācību idejas un virzīt savus laikabiedrus uz “patiesas pilnveidošanās” ceļu. Tas viss liek viņam dažas savas vēstules mīļajiem publicēt grāmatas veidā. Atlasītas vietas no sarakstes ar draugiem(1847). Grāmata atspoguļoja autora sāpīgās šaubas par daiļliteratūras iedarbīgumu un noveda pie atteikšanās no saviem līdzšinējiem darbiem, jo ​​tie viņa acīs neatbilda tiešās morāles didaktikas uzdevumiem. Meklējot izeju no sociālajām un morālajām nelaimēm, kas piemeklējušas Krieviju, Gogolis veido ideālu programmu sava pienākuma izpildei visām “šķirām” un “pakāpēm”, sākot no zemnieka līdz augstākajām amatpersonām un caram. Viņš metodiski un pilnībā apzinoties savas neapšaubāmās tiesības katram savam adresātam norāda, kādas darbības viņam ir pienākums veikt, lai izpildītu viņam atklāto pienākumu (kā saimniekot ar zemniekiem, kā apkalpot ierēdņus utt.). Protestantu sociālā utopisma garā Gogolis “ideālo debesu valsti” saistīja ar mūsdienu Krievijas reālajām birokrātiskajām autoritātēm, kurām, pēc viņa domām, būtu jāpilda savs augstais liktenis.

Šīs grāmatas izdošana izraisīja autoru īstu kritisku vētru no “demokrātiskām” literārām aprindām, kuras to uztvēra kā vakardienas objektīvā “dabas tēlotāja” “priesteriskā” renegāta izpausmi. Šāda veida izteikumi bija visskaidrāk dzirdami V. G. Belinska publiskajā vēstulē Gogolim, kas datēta ar 1847. gada 15. jūliju no Zalcbrunnas. No otras puses, grāmata izraisīja arī acīmredzamu noraidījumu mērenās sabiedrības un baznīcas aprindās. Zīmīgi, ka viena no laikmeta cienījamākajām garīgajām autoritātēm, bīskaps un topošais svētais Ignācijs (Briančaņinovs) to uzskatīja par kaitīgu.

Pats Gogolis, kurš 19. gadsimta 40.–1850. gadu mijā piedzīvoja pakāpenisku pāreju no mistiskas paaugstināšanas uz prātīgākām baznīcas kristietības formām, vienā no savām vēstulēm Žukovskim atzinis: “Es savā grāmatā esmu tik daudz šūpojis Hlestakovu, ka to nedaru. Man nav drosmes to izpētīt.

1848. gada svētceļojums uz Jeruzalemi pie Svētā kapa liek rakstniekam tuvāk aplūkot garīgo ceļu, kas viņam vēl ir jāiet. Gogols lūdz “apkopot visus spēkus, lai radītu tos darbus, kurus mēs lolojam”, tas ir, lai pabeigtu Mirušās dvēseles.

1852. gada 1. janvāris Gogols paziņo kādam no saviem paziņām, ka 2. sējums ir “pilnīgi pabeigts”. Bet iekšā pēdējās dienas mēnešus skaidri atklājās Gogola vajājošas slimības jaunas krīzes pazīmes, kuras ārsti nekad nebija diagnosticējuši. Pamudinājums tam bija E. M. Homjakovas, Gogolim garīgi tuva cilvēka, N. M. Jazikova māsas, nāve. Rakstnieku moka nenovēršamas nāves priekšnojauta, ko pastiprina no jauna pastiprinošās šaubas par viņa paša literārās jomas izdevīgumu. Janvāra beigās - februāra sākumā viņš tiekas ar savu biktstēvu, Maskavā atbraukušo priesteri Matveju Konstantinovski, stingra baznīcas gara cilvēku, kuram bija izšķiroša ietekme uz rakstnieka iekšējās dzīves pēdējo posmu. Viņu sarunu saturs paliek nezināms, taču ir pierādījumi, ka Fr. Matvejs varēja ieteikt Gogolim iznīcināt dažas dzejoļa nodaļas, ņemot vērā to iespējamo kaitīgo ietekmi uz lasītājiem. 7. februārī Gogols atzīstas un pieņem komūniju, un naktī no 11. uz 12. viņš sadedzina otrā sējuma balto manuskriptu (saglabājušās tikai piecas nodaļas no dažādiem melnrakstiem). Pēdējās dienas Gogols savu dzīvi pavada ārkārtīgi stingrā gavēnī un lūgšanās. 1852. gada 21. februāra rītā viņš mirst savā pēdējā Maskavas dzīvoklī Talizina mājā.

Gogoļa nāve izraisīja dziļu šoku Krievijas sabiedrībā. No universitātes svētās mocekļa Tatjanas baznīcas, kur rakstnieks tika apglabāts, zārku uz apbedīšanas vietu nesa universitātes profesori un studenti. Ieslēgts kapa piemineklis Gogolim tika dots citāts no Bībeles pravieša Jeremijas grāmatas 20:8: "Es smēšos par saviem rūgtajiem vārdiem." Gogols tika apglabāts Daņilova klosterī 1931. gadā viņa mirstīgās atliekas tika pārvestas uz Novodevičas kapsētu.

Gogoļa radošuma oriģinalitāti noteica polāri pretēju principu kombinācija. No vienas puses, Gogolis tiecas pēc ārkārtējiem vispārinājumiem, domā viskrieviskās un universālās cilvēciskās kategorijās, no otras puses, viņa skatiens iekļūst zemākajos dzīves slāņos, "ar visiem atkritumiem un strīdiem", "frakcijām un niekiem". Runas un stilistiskā ziņā tas izpaudās hiperboliskā domāšanā, dīvainā augstākās zilbes elementu apvienojumā ar pazeminātiem valodas slāņiem, odiskas retorikas un Bībeles tradīciju līdzāspastāvēšanā ar tautas valodu, dialektu un žargonu. Raugoties no ideāla augstumiem uz “visu milzīgi steidzīgo dzīvi”, Gogols atklāj tās kolosālo sadrumstalotību, graušanu un, pats galvenais, nozīmes pavājināšanos un izsīkšanu, kas jo īpaši atspoguļojas raksturīgajā garlaicības tēlā (“ Šajā pasaulē ir garlaicīgi, kungi!” – fināls Stāsts par to, kā Ivans Ivanovičs strīdējās ar Ivanu Ņikiforoviču). Garlaicības tēls tiek pretstatīts tradicionāli atpazīstamajiem romantiskajiem melanholijas un skumju motīviem: garlaicību izraisa “tukšums”, tā neesamība, kas parasti noved pie melanholijas un skumjām. Tomēr šis Gogoļa “tukšums” ir dziļi duāls, jo primitivitāte un vulgaritāte savādi atspoguļo vai aizstāj augstākas psiholoģiskās reakcijas un stāvokļus. Tātad, varoņa veltīgā vēlme inspektors Bobčinskis paziņot galvaspilsētai un suverēnam par savu eksistenci ir pilns ar “parasta” cilvēka dabisko vēlmi pierādīt savas tiesības “būt” šajā pasaulē, kaut arī komiskās formās, bet apliecināt savu “personisko cieņu”.

Neskatoties uz visu savu komēdiju, Gogoļa mākslinieciskā pasaule ir enciklopēdiska, universāla un dziļi filozofiska. Viņa darbs, iespējams, ir vienīgais augstas reliģiskās komēdijas piemērs jaunajā krievu literatūrā.

Darbi:

Pilna rakstu kompozīcija, sēj. 1–14, M., 1937–1952; Kolekcionēti darbi, sēj. 1–7, M., 1984–1986; Kopoti darbi 9 sējumos. M., 1994–1996; Pabeigti darbi un vēstules 23 sējumos, 1. sēj., M., 2001.

Vadims Polonskis

Literatūra:

Gogols laikabiedru memuāros. Literārais mantojums, 58. sēj
Veresajevs V.V. Gogols dzīvē. M. – L., 1933. gads
Belijs A. Gogoļa meistarība. M., 1994. gads
Mann Yu.V. N. V. Gogoļa darbi. M., 1998. gads



Gogoļa bērnība un jaunība

Nikolajs Vasiļjevičs Gogols ir lielisks krievu rakstnieks, viens no krievu valodas radītājiem mākslinieciskais reālisms, dzimis 1809. gada 20. martā Soročincu pilsētā (Poltavas guberņa, Mirgorodas apriņķis) vietējo nabadzīgo mazo krievu muižnieku, kam piederēja Vasiļjevkas ciems, Vasilija Afanasjeviča un Marijas Ivanovnas Gogoļa-Janovska ģimenē.

Nikolaja Vasiļjeviča Gogoļa piederība mazkrievu tautībai un viņa dzimšanas laiks kopš bērnības būtiski ietekmēja viņa pasaules uzskatu un rakstīšanas darbību. Viņā atradās mazkrievu tautas psiholoģiskās īpašības, kaut arī viņš rakstīja savus darbus lielkrievu valodā, spilgta izpausme, īpaši savas darbības sākumposmā; tie atspoguļojās tās saturā agrīnie darbi pirmo periodu un viņa runas savdabīgo māksliniecisko stilu. Gogoļa pasaules skatījuma un radošo paņēmienu veidošanās laiks — bērnība un jaunība — iekrīt nozīmīgā mazkrievu literatūras un tautības atdzimšanas laikmetā (laiks neilgi pēc I. P. Kotļarevskis). Šīs atmodas radītā situācija diezgan spēcīgi ietekmēja Gogoli gan viņa agrīnajos darbos, gan vēlāk.

Vasilijs Afanasjevičs Gogols-Janovskis, Nikolaja Vasiļjeviča Gogoļa tēvs

Jaunā Gogoļa audzināšana notiek Krievijas dienvidos mājas vides un mazkrievu vides, no vienas puses, un viskrievijas literatūras, kas pazīstama pat attālās provincēs, kas atrodas tālu no centriem, krusteniskā ietekmē. cits. Atdzimstošā mazkrievu literatūra nes skaidri izteiktu interesi par tautību, kopj dzīvu tautas valodu, ievieš tautas dzīvi, tautas poētisko senatni literārajā apritē leģendu, dziesmu, domu, tautas rituālu aprakstu u.c. veidā.

19. gadsimta otrajā un trešajā desmitgadē šī literatūra (vēl apzināti un tendenciozi neatdaloties no visas krievu literatūras) veidoja lokālus centrus, kur panāca īpašu atdzimšanu. Viena no tās ievērojamākajām personībām bija D.P.Troščinskis, bijušais tieslietu ministrs, pēc saviem uzskatiem tipisks mazkrievs. Viņa ciematā Kibinci bija milzīga bibliotēka, kurā bija gandrīz viss 18. gadsimtā un 19. gadsimta sākumā izdotais krievu un mazkrievu valodā; Šajā lokā V. A. Gogolis-Janovskis, jaunā rakstnieka tēvs, pats rakstnieks mazkrievu tautas dramaturģijas jomā (“Vienkāršais” un “Suns Vivtsa”, ap 1825), meistarīgs stāstnieks no ainām no tautas dzīve, aktieris dramatiskajās tautas spēlēs -Mazo krievu lugu (Troščinskim bija atsevišķa teātra ēka Kibincios) un tuvs Troščinska radinieks. Dēls Gogolis, studējot Ņežinā, jaunībā pastāvīgi izmanto šo saikni, saņemot grāmatas un jaunu literatūru no bagātās Kibinets bibliotēkas.

Bērnībā, pirms skolas gaitu sākuma, Nikolajs Gogolis dzīvo kopā ar saviem vecākiem to vidēja lieluma muižnieka lauku tautas dzīvi, kas kopumā maz atšķiras no zemnieku dzīves. Pat sarunvaloda ģimenē paliek mazā krievu valoda; Tāpēc Gogolim bērnībā un jaunībā (un pat vēlāk) bija jāiemācās lielā krievu valoda un tā jāattīsta. Gogoļa agrīnās vēstules skaidri parāda šo Gogoļa valodas pakāpeniskās rusifikācijas procesu, kas tolaik vēl bija ļoti nekorekts.

Desmit gadus vecais jaunais Nikolajs Gogolis kādu laiku mācījās Poltavā nabadzīgajā skolā, kuras vadītājs bija pats I. P. Kotļarevskis, un 1821. gada maijā viņš iestājās nesen atvērtajā Nežinas Augstāko zinātņu ģimnāzijā. Bezbārdis. Šī ģimnāzija (kas pārstāv vidusskolas un daļēji augstskolas apvienojumu) tika atvērta pēc to jauno izglītības iestāžu parauga, kuras tika dibinātas "Aleksandra laimīgā sākuma dienās" (tostarp Aleksandra (Puškina) licejs, Demidovska licejs utt. ). Bet, neskatoties uz tām pašām programmām, Ņižinas ģimnāzija bija zemāka par galvaspilsētām gan skolotāju sastāva, gan audzināšanas darba ziņā, tāpēc jaunais Gogolis, kurš tur uzturējās līdz 1828. gada jūnijam, šajā ziņā neko daudz nevarēja izturēt. vispārējo attīstību un zinātnes attīstību (kurā viņš pats atzinās). Jo spēcīgāk uz apdāvināto jaunekli iedarbojas vides un tendenču ietekme, kaut arī novēloti, bet nāk no Krievijas kultūras centriem. Šīs tendences un ietekmes no vides un ģimenes noskaidro topošā lielā rakstnieka rakstīšanas aktivitātes un garīgā izskata individuālās iezīmes, kas pēc tam atspoguļojas rakstnieka darbos, atsevišķos viņa noskaņojuma brīžos pieaugušā vecumā. Gogolim jaunībā bija raksturīgs liels vērojums, interese par tautas dzīvi un Mazās Krievijas vēsture(lai gan ne stingri zinātniski, bet drīzāk poētiski etnogrāfiski), literāras tieksmes (atklātas vēl Ņižinā), dramatiskais talants un interese par skatuvi (izteikta dalība skolas lugās), ikdienas satīriķa tieksmes (skolas laikmeta luga, kas mūs nav sasniedzis: "Kaut kas par Ņežinu, vai likums nav rakstīts muļķiem"), kā arī sirsnīga reliģiozitāte, pieķeršanās ģimenei un tieksme pēc gleznošanas (pat skolā Nikolajs Gogolis, spriežot pēc saglabājušajiem zīmējumiem, bija ne bez panākumiem zīmēšanā).

Rūpīga Gogoļa biogrāfijas izpēte bērnībā un jaunībā, runājot tikai par Gogoļa nākotnes pirmsākumiem, tomēr nedod skaidru priekšstatu vai norādes par rakstnieka talanta lielumu un diženumu, viņa pasaules uzskatu integritāti un iekšējo. cīņu, ko viņš pēc tam piedzīvoja. Tomēr šī laika biogrāfiskā informācija, kas nākusi no jaunā Gogoļa laikabiedriem un biedriem, ir diezgan trūcīga. Skolas perioda, kas beidzās 1828. gadā, rezultāts bija vājš zinātnisko zināšanu krājums, nepietiekams literatūras attīstība, bet tajā pašā laikā jau bagātīgs novērojumu krājums, tieksme pēc literatūras un tautības, neskaidra apziņa par saviem spēkiem un mērķi (šolaika Gogoļa dzīves mērķis ir gūt labumu tēvzemei, pārliecība, ka viņš jādara kaut kas neparasts, ārkārtējs, bet konkrētā formā tas ir birokrātisks "pakalpojums" kopā ar novērošanu un dzīves izjūtu - tieksmi asimilēt romantiskas tendences (jaunības dzejolis "Hans Küchelgarten" 1827), kaut arī daļēji līdzsvarots ar reālistiskāka literatūras virziena ietekme (Žukovskis, Jazikovs, Puškins - lasīšanas priekšmets un jaunā Gogoļa hobijs skolā).

Gogoļa darba sākums

Ar tik neskaidru noskaņojumu Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis nokļūst Sanktpēterburgā, kur tiecas "piepildīt savu mērķi" (1828. gada beigas), un galvenokārt ar kalpošanu, kam viņš savu tīri radošo tieksmju dēļ ir vismazāk spējīgs.

Gogoļa “Sanktpēterburgas” periods (1828. gada decembris – 1836. gada jūnijs) ir sava mērķa meklēšanas un atrašanas periods (perioda beigās), bet tajā pašā laikā viņa pašizglītības un tālākas attīstības periods. jaunības radošās tieksmes, lielu (un neskaidru) nepiepildītu un neīstenojamu cerību un rūgtas dzīves vilšanās periods; bet tajā pašā laikā šis ir periods, kad ieiet īstā rakstnieka ceļā ar lielu sociālo nozīmi. “Dzīves uzdevuma” meklējumi, kas joprojām tiek attēloti kalpošanas formā, cīņa ar materiālajām vajadzībām iet cauri, savijoties ar plašiem literāriem plāniem, kas realizēti tagad vai vēlāk, ar rakstnieka pozīciju nostiprināšanos sabiedrībā un literārajās aprindās. , ar pašizglītošanās turpināšanu. Gogols mēģina, bet neveiksmīgi dabūt darbu teātrī par mākslinieku, viņu ieceļ nodaļas ierēdnis, taču arī nesekmīgi, drīz vien pārliecinoties, ka “pakalpojums”, atšķirībā no radošuma, viņam nesniedz ne gandarījumu, ne drošību. . Viņš cenšas izmantot savu literāro pieredzi Ņežina virzienā; bet dzejolis “Hans Kūčelgartens”, Nikolaja Vasiļjeviča Gogoļa pirmais iespiestais darbs (1829), ir jāiznīcina kā pilnīgi novecojis mūsdienu literatūrai. Šajā laikā Gogols veica citus mēģinājumus izmantot Ņižinā iegūtās zināšanas: viņš mēģināja iestāties Mākslas akadēmijā, apmeklēja zīmēšanas nodarbības. Neveiksmīgā profesūra Sanktpēterburgā (1835) beidzot lika Gogolim atzīt par neveiksmīgiem visus mēģinājumus definēt sevi savādāk, nekā viņam norādīja viņa literārais talants. Viss, kas bija raksturīgs Gogoļa pašai dabai, viņu nevaldāmi spiež patiesais ceļš- ceļš uz radošās rakstīšanas sākšanu. Šajā virzienā Gogols progresē ātri un neatlaidīgi. Literārās jaunrades aizsākums, līdz šim tikai un vienīgi materiālā atbalsta nolūkos, Gogolī redzams jau 1829. gadā, drīz pēc viņa ierašanās Pēterburgā. Motivēdams, ka "viss mazais krieviskais šeit aizņem visus", Gogolis spraigi jautā mazkrievu sadzīves un dzejas tautas materiālus savai mātei un radiem. Viņš jau dzīvo poētiskās domās, kas atspoguļojas viņa “Vakaros”, kas drīz parādās: “Vakariem” viņam bija vajadzīgs šis materiāls. Sava darba sākumā Nikolajs Vasiļjevičs Gogols pievērsās tautībai, mākslinieciskajam un reālajam tēlam izcelsmes valsts, izgaismojot to visu ar spilgtu sava humora un romantisma staru, vairs ne sapņains, bet veselīgs, tautisks.

Paziņas, ko Gogolis ieguva vienlaikus ar Sanktpēterburgas literārajām aprindām, pabeidza viņa ieiešanu jaunā ceļā. Jutīgais Puškins uzmin sākotnējo neveiksmju iemeslu un Gogoļa mērķi, liekot viņam pareizi attīstīt savu literāro izglītību, lasot, ko viņš pats vada. Žukovskis, Pļetņevs viņu ne tikai atbalsta ar saviem sakariem, nodrošinot ienākumus, bet arī iepazīstina Gogoli ar tā laika literārās kustības virsotnēm (piemēram, A. O. Roseta, vēlāk Smirnovas lokā, kuram bija lemts spēlēt tādus). ievērojama loma Gogoļa dzīvē). Arī šeit Gogols, arvien vairāk iesaistoties literatūrzinātnē, kompensē savus trūkumus provinces skolā, provinces literārajā izglītībā.

Šo ietekmju rezultāti ir jūtami ātri: Gogoļa talants iekļuva tā nesēja pretrunīgajā dvēselē: 1829.–1830. gads bija viņa dzīvā, pašmāju literārā darba gadi, kas joprojām bija maz pamanāmi nepiederošajiem un sabiedrībai. Smags darbs pašizglītībā, dedzīga mīlestība pret mākslu Gogolim kļūst par augstu un stingru morālu pienākumu, ko viņš vēlas pildīt svēti, godbijīgi, lēnām virzot savus darbus līdz “pērlei”, nemitīgi pārstrādājot materiālu un pirmās skices. viņa darbi - Gogoļa radošās manieres un visos citos laikos raksturīga iezīme.

Pēc vairākiem stāstu fragmentiem un izdevumiem “Tēvzemes piezīmēs” (Sviņins), “Literārajā Avīzē” (Delviga) Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis izdod savu “Vakari lauku sētā pie Dikankas” (1831 - 1832). “Vakari”, kas kļuva par patieso Gogoļa rakstīšanas sākumu, skaidri noteica viņa turpmāko mērķi. Gogoļa loma sabiedrībai kļuva vēl skaidrāka (sal. recenziju par Puškina “Vakariem”), taču tā nebija saprotama no tās puses, no kuras Gogolis drīz kļuva redzams. “Vakaros” redzējām vēl neredzētas mazkrievu dzīves bildes, kas spīd ar nacionālismu, jautrību, smalku humoru, poētisku noskaņu - un ne vairāk. “Vakariem” seko “Arabesques” (1835, kas ietver 1830. - 1834. gadā publicētos un šajā laikā tapušos rakstus). Kopš tā laika Gogoļa kā rakstnieka slava bija stingri nostiprinājusies: sabiedrība viņā sajuta lielu spēku, kam bija lemts atvērties. jauna ēra mūsu literatūra.

Acīmredzot Gogolis tagad ir pārliecināts par to, kādam vajadzētu būt tam “lielajam viņa laukam”, par kuru viņš nav beidzis sapņot kopš Ņižinas laikiem. To var secināt no tā, ka jau 1832. gadā Gogolis savā dvēselē sāka jaunu soli uz priekšu. Viņš nav apmierināts ar “Vakariem”, neuzskatot tos par īstu sava noskaņojuma izpausmi, un jau plāno (1832) “Vladimiru no 3. pakāpes” (no kura vēlāk nāca: “Tiesāšanās”, “Lackey”, “Rīts Biznesa vīrs), " Līgavaiņi" (1833, vēlāk - "Laulība"), "Ģenerālinspektors" (1834). Blakus tiem ir viņa tā sauktie "Sanktpēterburgas" stāsti ("Vecās pasaules zemes īpašnieki" (1832), "Ņevska prospekts" (1834), "Taras Bulba" (1. izdevums - 1834), "Neprātīgā piezīmes" ( 1834), sākas “Mēteļi”, “Deguns”, kā arī stāsti, kas iekļauti 1835. gadā publicētajā Mirgorodā). Tajā pašā 1835. gadā tika aizsāktas “Dead Souls”, tapuši “Klaidi” un “Portrets” (1. izdevums). Sākotnējais Gogoļa darbības periods beidzās 1836. gada aprīlī, publicējot un sagatavojot ģenerālinspektoru. “Ģenerālinspektors” beidzot atvēra sabiedrības acis Gogolim un sev un kļuva par viņa darba un dzīves šķautni.

No ārējiem dzīves notikumiem, kas ietekmēja Gogoļa garastāvokļa tālāko attīstību, jāatzīmē Gogoļa noslēpumainais ceļojums uz mēnesi 1829. gadā uz ārzemēm (uz Lībeku), iespējams, nemierīgo “īstā” biznesa meklējumu rezultāts Sv. Pēterburgas periods, ceļojums 1832. gadā uz viņu tik iemīļoto un poētiski iemūžināto “Vakaros”. Tomēr šoreiz līdz ar spilgtajām bērnības atmiņām, ar komfortu mājās ģimenes lokā, dzimtene atalgoja rakstnieku ar smagām vilšanās: sadzīves lietas klājās slikti, jaunā vīrieša Gogoļa romantisko entuziasmu izdzēsa Sv. Pēterburgas dzīve aiz dabas glāstošā šarma un mazkrieviskās ikdienas vides Gogols jau izjuta skumjas, melanholiju un pat traģismu. Ne velti, atgriežoties Sanktpēterburgā, viņš sāka noliegt “vakarus” un to, kā sabiedrībā tie noteica viņa noskaņojumu. Gogols nobriedis un iegājis nobriedušā dzīves un radošuma periodā. Šim ceļojumam bija arī cita nozīme: ceļš uz Vasiļjevku veda caur Maskavu, kur Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis pirmo reizi iekļuva Maskavas inteliģences lokā, nodibinot attiecības ar saviem tautiešiem, kas dzīvoja Maskavā (M. A. Maksimovičs, M. S. Ščepkins), un ar cilvēkiem, kuri drīz kļuva par viņa mūža draugiem. Šie Maskavas draugi viņa dzīves pēdējā periodā nepalika bez ietekmes uz Gogoli, jo starp rakstnieka noskaņojumu un viņiem bija saskarsmes punkti uz reliģisku, patriotisku un ētisku ideju pamata (Pogodins, Aksakovs, varbūt Ševyrevs).

Gogols ārzemēs

1836. gada vasarā Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis devās savā pirmajā garajā ceļojumā uz ārzemēm, kur uzturējās līdz 1841. gada oktobrim. Ceļojuma iemesls bija rakstnieka sāpīgais stāvoklis, kurš bija dabiski vājš (ziņas par viņa slimību). kopš iestājās Ņižinas ģimnāzijā), turklāt kurš bija ļoti satricinājis viņa nervus ikdienas un garīgajā cīņā, kas viņu noveda uz īstā ceļa. Ārzemēs viņu aizvilka arī nepieciešamība sniegt atskaiti par savām stiprajām pusēm, par iespaidu, ko sabiedrībā radīja “Ģenerālinspektors”, kas izraisīja sašutuma vētru un sacēla pret rakstnieku visu birokrātisko un oficiālo Krieviju, bet kas savukārt deva Gogolim vēl vienu jaunu cienītāju loku Krievijas sabiedrības attīstītajā daļā. Beidzot ārzemju ceļojums bija nepieciešams, lai turpinātu to Sanktpēterburgā iesākto “dzīves darbu”, kas, pēc paša Gogoļa vārdiem, prasīja paskatīties uz Krievijas dzīvi no malas – “no skaista attāluma”: turpināt. “Mirušās dvēseles” un jauni, vairāk iesāktā pārstrādājumi atbilda garā atjaunotajai rakstnieka noskaņai. No vienas puses, Gogols iedomājās, ka ir pilnībā sagrauts iespaidā, kas beidza ģenerālinspektora uzstāšanos. Viņš vainoja sevi liktenīgajā kļūdā, uzsākot satīru. No otras puses, Gogolis enerģiski turpina attīstīt savas domas par teātra lielo nozīmi un māksliniecisko patiesību, turpina pārstrādāt “Ģenerālinspektoru”, raksta “Teātra ceļojumus” un cītīgi strādā pie “Mirušajām dvēselēm”, izdrukā dažas no savām iepriekšējām. skices (Biznesa rīts, 1836), pārstrādā “Portrets” (1837 – 1838), “Taras Bulba” (1838 – 1839), pabeidz “Mālis” (1841).

Ņ.V. Gogols. F. Mullera portrets, 1841. gads

Pirmajā ārzemju ceļojumā Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis dzīvo Vācijā, Šveicē un Parīzē (kopā ar savu skolasbiedru un draugu A. Daņiļevski), kur daļēji ārstējas un daļēji pavada laiku krievu aprindās. 1837. gada martā viņš nokļūst Romā, kurai patiesi pieķeras, Itālijas dabas un mākslas pieminekļu apburts. Gogols šeit uzturas ilgu laiku un tajā pašā laikā intensīvi strādā, galvenokārt pie “Dead Souls”, pabeidz “Šetelīti”, raksta stāstu “Annunziata” (vēlāk “Roma”). 1839. gada rudenī viņš ģimenes biznesā ieradās Krievijā, bet drīz vien atgriezās Romā, kur 1841. gada vasarā pabeidza Mirušo dvēseļu pirmo sējumu. Rudenī Gogolis to no ārzemēm nosūtīja drukāt uz Krieviju: grāmatu pēc vairākām grūtībām (Maskavas cenzūra nelaida cauri, Sanktpēterburgas cenzūra stipri vilcinājās, bet, pateicoties ietekmīgu personu palīdzībai, grāmata beidzot tika atļauts), tika publicēts Maskavā 1842. gadā. Ap "Dead Souls" izcēlās literāras kritikas troksnis "par" un "pret", tāpat kā ar "Ģenerālinspektora" parādīšanos, taču Gogolis jau uz to reaģēja savādāk. šis troksnis. Līdz tam laikam, kad viņš pabeidza Dead Souls, viņš bija spēris tālāku soli ētiski-reliģiskās domāšanas virzienā; viņam jau tika pasniegta otrā daļa, kurai vajadzēja paust atšķirīgu izpratni par rakstnieka dzīvi un uzdevumiem.

1842. gada jūnijā Gogolis atkal atradās ārzemēs, kur acīmredzot jau bija sācies tas viņa garīgā noskaņojuma “pagrieziena punkts”, kas iezīmēja viņa mūža beigas. Dzīvojot reizēm Romā, reizēm Vācijā vai Francijā, viņš pārvietojās starp cilvēkiem, kas vairāk vai mazāk viņam tuvojās savā konservatīvajā noskaņojumā (Žukovskis, A. O. Smirnova, Vielgorskis, Tolstojs). Pastāvīgi fiziski ciešot, Gogols arvien vairāk attīstās piētisma virzienā, kura aizsākumi viņam bija jau bērnībā un jaunībā. Viņa domas par mākslu un morāli arvien vairāk iekrāso kristīgi pareizticīgo reliģiozitāte. "Dead Souls" kļūst par Gogoļa pēdējo mākslas darbu tajā pašā virzienā. Šajā laikā viņš gatavoja savu darbu krājumu (publicēts 1842. gadā), turpināja pārstrādāt, ieviešot tajos jaunas tā laika noskaņas iezīmes, savus iepriekšējos darbus: “Taras Bulba”, “Precības”, “Spēlmaņi”. ” utt., raksta “Teātra ceļojumi”, slavenais “Iepriekšējais paziņojums” “Ģenerālinspektoram”, kurā viņš cenšas sniegt savas komēdijas interpretāciju, ko ierosināja viņa jaunais noskaņojums. Nikolajs Vasiļjevičs Gogols strādā arī pie Dead Souls otrā sējuma.

Gogoļa jaunais skats uz rakstnieka uzdevumiem

Jautājumi par radošumu, talantu un rakstnieka uzdevumiem viņu joprojām nodarbina, taču tagad tie tiek atrisināti citādi: augstā ideja par talantu kā Dieva dāvanu, jo īpaši par viņa paša talantu, uzliek Gogolim augstus pienākumus. ir viņam attēlotas kaut kādā aizgādības nozīmē. Lai labotu cilvēku netikumus, tos atmaskojot (ko Gogols tagad uzskata par savu kā Dieva apdāvināta rakstnieka pienākumu, viņa “sūtījuma sūtīšanas” nozīmi), pašam rakstniekam jātiecas uz iekšēju pilnību. Tas, pēc Gogoļa domām, ir pieejams, tikai domājot par Dievu, iedziļinoties reliģiskajā izpratnē par dzīvi, kristietību un sevi. Reliģiskā eksaltācija viņu apmeklē arvien biežāk. Gogols savās acīs kļūst par sauktu dzīves skolotāju, savu laikabiedru un cienītāju acīs - vienu no lielākajiem ētikas speciālistiem pasaulē. Jaunas idejas arvien vairāk novirza viņu no iepriekšējā ceļa. Šis jaunais noskaņojums liek Gogolim mainīt savu iepriekšējās rakstīšanas darbības novērtējumu. Tagad viņš ir gatavs noraidīt jebkādu nozīmi visam, ko viņš rakstīja iepriekš, uzskatot, ka šie darbi nenoved pie augsta mērķa uzlabot sevi un cilvēkus, Dieva zināšanas - un nav viņa "sūtījuma" cienīgi. Viņš acīmredzot jau tikko iznākušo “Mirušo dvēseļu” pirmo sējumu uzskata ja ne par kļūdu, tad tikai par slieksni “īstam”, cienīgam darbam - otrajam sējumam, kam vajadzētu attaisnot autoru, izpirkt viņa grēku - attieksmi. pret savu tuvāko, kas nesaskan ar kristieša garu, satīras formā sniegt pozitīvu norādījumu cilvēkam, parādīt viņam tiešo ceļu uz pilnību.

Ņ.V. Gogols. Mākslinieks F. Mullers, 1840. gads

Bet šāds uzdevums izrādās ļoti grūts. Emocionālā drāma, ko sarežģīja sāpīga nervu slimība, pakāpeniski un ātri virzīja rakstnieku pretī nobeigumam: Gogoļa literārā produktivitāte novājinās; viņam izdodas strādāt tikai intervālos starp garīgām un fiziskajām mokām. Šī perioda Gogoļa vēstules ir sludināšana, mācīšana, sevis šaustīšana ar retiem ieskatiem kādreizējā humoristiskā noskaņā.

Pēdējie Gogoļa dzīves gadi

Šis periods beidzas ar divām lielām katastrofām: 1845. gada jūnijā Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis sadedzināja otro Dead Souls sējumu. Viņš “nesa, sadedzinot savu darbu, upuri Dievam”, cerot dot jaunu “Mirušu dvēseļu” grāmatu ar saturu, kas bija apgaismots un attīrīts no visām grēcīgajām lietām. Viņai, pēc Gogoļa domām, vajadzēja “virzīt visu sabiedrību uz skaisto”, taisnā un pareizā veidā. Savas dzīves pēdējos gados Gogolis deg ar vēlmi ātri dot sabiedrībai to, kas viņam šķiet vissvarīgākais dzīvē; un šo svarīgo viņš, viņaprāt, izteica nevis mākslas darbos, bet gan tā laika vēstulēs draugiem, paziņām un radiem.

Lēmums apkopot un sistematizēt savas domas no vēstulēm, noveda viņu (1846) līdz publikācijai “Izvēlētie fragmenti no sarakstes ar draugiem”. Šī bija otrā katastrofa rakstnieka attiecību vēsturē ar liberāli-rietumu sabiedrību. 1847. gadā publicētā grāmata “Selected Places” izraisīja kaislīgu liberāļu svilpienus un kliegšanu. V. Beļinskis izplūda ar slavenu vēstuli, atbildot uz aizkustinošu vēstuli no Gogoļa, kuru aizvainoja Beļinska negatīvā recenzija par grāmatu (Sovremennik, 1847, Nr. 2). Kreisie radikāļi apgalvoja, ka šī Gogoļa grāmata ir piepildīta ar pravietojumu, autoritatīvu mācību un ārējas pazemības sludināšanu, kas patiesībā ir “vairāk nekā lepnums”. Viņiem nepatika rakstnieka negatīvā attieksme pret atsevišķām viņa iepriekšējās “kritiski-satīriskās” darbības iezīmēm, kas tajā paustas. Rietumnieki skaļi kliedza, ka Gogols “Izvēlētajās vietās” it kā atteicies no iepriekšējā skatījuma uz rakstnieka kā pilsoņa uzdevumiem.

Sirsnīgi nesaprotot šāda asa “liberāļu” aizrādījuma iemeslus, Gogols mēģināja attaisnot savu rīcību, sakot, ka viņu nesaprot utt., Bet neatkāpās no uzskatiem, ko viņš pauda savā pēdējā grāmatā. Viņa reliģiskais un ētiskais noskaņojums palika nemainīgs visus pēdējos dzīves gadus, taču bija krāsots sāpīgos toņos. Liberālās vajāšanas izraisītās vilcināšanās palielināja Gogoļa nepieciešamību saglabāt un atbalstīt savu ticību, kas pēc pārciestajām ciešanām viņam nešķita pietiekami dziļa.

Nogurušam gan fiziski, gan garīgi, Gogoļa atsāktais darbs pie Dead Souls otrā sējuma iet vēl sliktāk. Viņš cenšas nomierināt savu dvēseli reliģiskos varoņdarbos un 1848. gadā dodas no Neapoles uz Jeruzalemi, cerot tur, pie kristietības avota, smelties jaunu ticības un spara krājumu. Caur Odesu Nikolajs Vasiļjevičs atgriežas Krievijā, lai visu atlikušo mūžu atkal nepaliktu no tās prom. Kopš 1851. gada rudens viņš apmetās uz dzīvi Maskavā pie A. P. Tolstoja, viņa draugs, kurš dalījās savos reliģiski konservatīvajos uzskatos, atkal mēģināja strādāt pie Mirušo dvēseļu otrā sējuma, pat lasīja fragmentus no saviem draugiem (piemēram, Aksakoviem) . Bet sāpīgas šaubas Gogolu nepamet: viņš pastāvīgi pārstrādā šo grāmatu un nerod gandarījumu. Reliģiskā doma, ko vēl vairāk stiprina tēva Matveja Konstantinovska, stingra, tieša, askētiska Rževa priestera, ietekme, svārstās vēl vairāk. Rakstnieka dvēseles stāvoklis sasniedz patoloģijas punktu. Vienā no savām garīgo ciešanu lēkmēm Gogols naktī sadedzina savus papīrus. Nākamajā rītā viņš nāk pie prāta un skaidro šo rīcību kā ļaunā gara viltību, no kuras nespēj atbrīvoties pat ar intensīviem reliģiskiem varoņdarbiem. Tas bija 1852. gada janvāra sākumā, un 21. februārī Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis vairs nebija dzīvs.

Talyzin māja (Ņikitska bulvāris, Maskava). Šeit pēdējos dzīves gados dzīvoja un mira Ņ.V. Gogols, un šeit viņš sadedzināja “Mirušo dvēseļu” otro sējumu.

Gogoļa darba nozīme

Rūpīga Nikolaja Vasiļjeviča Gogoļa darbības un dzīves izpēte, kas izteikta rakstniekam veltītajā plašajā literatūrā, parādīja šīs darbības lielo nozīmi krievu literatūrai un sabiedrībai. Gogoļa ietekme un viņa radītās krievu literārās un sociālās domas tendences nav zudusi līdz mūsdienām. Pēc Gogoļa krievu literatūra beidzot sarauj savu saikni ar Rietumu modeļu “atdarināšanu”, beidzas “audzināšanas” periods, pienāk pilnās uzplaukuma, pilnīgas neatkarības, sociālās un nacionālās pašapziņas laiks; tas iegūst starptautisku, globālu nozīmi. Mūsdienu literatūra to visu ir parādā tās attīstības pamatiem, kas tika izstrādāti vidū XIX gs; tās ir: nacionālā pašapziņa, mākslinieciskais reālisms un tās nesaraujamās saiknes ar sabiedrības dzīvi apziņa. Šo pamatu attīstība sabiedrības un literatūras apziņā tika paveikta ar gadsimta pirmās puses rakstnieku - Puškina, Gribojedova, Ļermontova - darbiem un talantiem. Un Gogolim starp šiem rakstniekiem ir ārkārtīgi liela nozīme. Pat radikālais Černiševskis visu 19. gadsimta vidus krievu literatūras periodu sauca par gogoļu. Nākamais laikmets, ko iezīmē Turgeņeva, Gončarova, Ļeva Tolstoja un Dostojevska vārdi, ir cieši saistīts ar Gogoļa uzdevumiem literatūrai. Visi uzskaitītie rakstnieki ir vai nu viņa tiešie sekotāji (piemēram, Dostojevskis “Nabaga cilvēkos”), vai arī Nikolaja Vasiļjeviča Gogoļa ideoloģiskie pēcteči (piemēram, Turgeņevs “Mednieka piezīmēs”).

Mākslinieciskais reālisms, ētiskie centieni, skatījums uz rakstnieku kā publiska persona, nepieciešamība pēc tautības, dzīves parādību psiholoģiskā analīze, šīs analīzes plašums - viss, kas ir spēcīgs turpmāko laiku krievu literatūrā, to visu spēcīgi attīstīja Gogolis, ko viņš iezīmēja tik noteikti, ka viņa pēcteči varēja iet tikai tālāk. platumā un dziļumā. Gogols ir lielākais pārstāvis reālisms: viņš precīzi un smalki vēroja dzīvi, tverot tai raksturīgās iezīmes, iemiesoja tās mākslinieciskos tēlos, dziļi psiholoģiski, patiesi; pat savā hiperbolismā viņš ir nevainojami patiess. Gogoļa radītie attēli pārsteidz ar savu neparasto pārdomātību, intuīcijas oriģinalitāti, kontemplācijas dziļumu: šīs ir iezīmes izcils rakstnieks. Gogoļa garīgais dziļums izpaudās viņa talanta īpašībās: tās ir "pasaulei neredzamas asaras caur viņam redzamajiem smiekliem" - satīrā un humorā.

Nikolaja Vasiļjeviča Gogoļa nacionālās īpašības (viņa saistība ar mazkrievu vēsturi un kultūru), ko viņš ieviesa krievu literatūrā, sniedza tai milzīgu pakalpojumu, paātrinot un nostiprinājot nacionālo pašapziņu, kas bija sākusi atmosties krievu literatūrā. Šīs atmodas sākums, ļoti svārstīgs, datējams ar 18. gadsimta otro pusi. Tas ir redzams krievu satīriskās literatūras darbībā XVIII gadsimts, N. I. Novikova un citu darbībā. Tas guva spēcīgu impulsu 19. gadsimta sākuma notikumos (1812. gada Tēvijas karš), un tālāk tika attīstīts Puškina un viņa skolas darbībā; bet šī atmoda vainagojās tikai ar Gogoli, kurš cieši sapludināja mākslinieciskā reālisma ideju un nacionalitātes ideju. Gogoļa darba lielā nozīme sociālajā nozīmē slēpjas apstāklī, ka viņš savu spožo radošumu vērsa nevis uz abstraktām mākslas tēmām, bet gan ikdienas realitātes virzīšanu un savos darbos ielicis visu patiesības meklējumu aizraušanos, mīlestību pret cilvēku. , viņa tiesību un cieņas aizsardzība, visa morālā ļaunuma denonsēšana. Viņš kļuva par realitātes dzejnieku, kura darbi uzreiz ieguva augstu sociālo nozīmi. Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis kā morālistisks rakstnieks ir tiešs Ļeva Tolstoja priekštecis. Interese par personīgās dzīves iekšējo kustību un sociālo parādību attēlošanu tieši no sociālās nepatiesības nosodīšanas leņķa, morālā ideāla meklējumi - to mūsu turpmākajai literatūrai piešķīra Gogolis, un tas atgriežas pie viņa. Sekojošā publiskā satīra (piemēram, Saltykov-Shchedrin), “apsūdzības literatūra” 1860.–1870. bez Gogoļa tas nebūtu iedomājams. Tas viss liecina par lielo morālā nozīme Gogoļa radošums krievu literatūrai un par viņa lielo civildienestu sabiedrībai. Šo Gogoļa nozīmi skaidri izjuta viņa tuvākie laikabiedri.

Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis arī ieņēma ievērojamu vietu krievu literatūras pasaules pozīcijas veidošanā: no viņa (pirms Turgeņeva) Rietumu literatūra sāka iepazīt krievu literatūru, nopietni interesēties un ņemt to vērā. Tas bija Gogols, kurš “atklāja” krievu literatūru Rietumiem.

Literatūra par Nikolaju Vasiļjeviču Gogolu

Kulish,"Piezīmes par Gogoļa dzīvi."

Šenroks,“Materiāli Gogoļa biogrāfijai” (M. 1897, 3 sēj.).

Skabičevskis, "Darbi" II sēj.

Gogoļa biogrāfiskā skice, ed. Pavļenkova.

Dzīves gadi: no 20.03.1809. līdz 21.02.1852

Izcils krievu rakstnieks, dramaturgs, dzejnieks, kritiķis, publicists. Darbi iekļauti pašmāju un pasaules literatūras klasikā. Gogoļa darbiem bija un joprojām ir milzīga ietekme uz rakstniekiem un lasītājiem.

Bērnība un jaunība

Dzimis Poltavas guberņas Mirgorodas apriņķa Veļikije Soročincas pilsētiņā zemes īpašnieka ģimenē. Rakstnieka tēvs V. A. Gogolis-Janovskis (1777-1825) kalpoja Mazkrievu pastā, 1805. gadā viņš pensionējās ar koleģiālā asesora pakāpi un apprecējās ar M. I. Kosjarovsku (1791-1868), pēc leģendas, pirmo skaistuli Poltavas apgabals. Ģimenē bija seši bērni: bez Nikolaja pavadīja dēls Ivans (miris 1819. gadā), meitas Marija (1811-1844), Anna (1821-1893), Liza (1823-1864) un Olga (1825-1907). bērnības gadi vecāku Vasiļjevkas īpašumā (cits vārds ir Janovščina). Bērnībā Gogols rakstīja dzeju. Māte izrādīja lielas rūpes par sava dēla reliģisko izglītību, un tieši viņas ietekme ir saistīta ar rakstnieka pasaules uzskatu reliģisko un mistisko ievirzi. 1818.-1919. gadā Gogolis kopā ar brāli Ivanu mācījās Poltavas apriņķī skolā, un pēc tam, 1820.-1821. gadā, ņēma privātstundas. 1821. gada maijā iestājās Ņižinas Augstāko zinātņu ģimnāzijā. Šeit viņš nodarbojas ar glezniecību, piedalās izrādēs - kā dekoratīvais mākslinieks un kā aktieris. Viņš arī izmēģina sevi dažādos literatūras žanros (raksta elēģiskus dzejoļus, traģēdijas, vēsturiskus dzejoļus, stāstus). Tajā pašā laikā viņš raksta satīru “Kaut kas par Ņežinu, vai likums nav rakstīts muļķiem” (nav saglabāts). Tomēr viņš nedomā par literāro karjeru, viņš sapņo par juridisko karjeru.

Literārās karjeras sākums, tuvināšanās ar A.S. Puškins.

Pēc vidusskolas beigšanas 1828. gadā Gogols devās uz Sanktpēterburgu. Piedzīvojot finansiālas grūtības, neveiksmīgi ķēmojoties par vietu, Gogols veica savus pirmos literāros mēģinājumus: 1829. gada sākumā parādījās dzejolis “Itālija”, bet tā paša gada pavasarī ar pseidonīmu “V Alovs” Gogols publicēja “idille bildēs” “Ganz Küchelgarten”. Dzejolis izraisīja ļoti negatīvas kritiķu atsauksmes, kas vairoja Gogoļa grūto noskaņojumu, kurš visas dzīves laikā ļoti sāpīgi piedzīvoja viņa darbu kritiku. 1829. gada jūlijā viņš sadedzināja nepārdotos grāmatas eksemplārus un pēkšņi devās nelielā ceļojumā uz ārzemēm. Gogols skaidroja savu soli kā bēgšanu no mīlestības sajūtas, kas viņu negaidīti pārņēma. 1829. gada beigās viņam izdevās nolemt dienēt Iekšlietu ministrijas valsts saimniecības un sabiedrisko ēku departamentā (sākumā par rakstvedi, pēc tam par galvenā lietveža palīgu). Viņa uzturēšanās birojos izraisīja Gogoļa dziļu vilšanos “sabiedriskajā dienestā”, taču tā nodrošināja viņam bagātīgu materiālu turpmākajiem darbiem. Līdz tam laikam Gogols arvien vairāk laika veltīja literārajam darbam. Pēc pirmā stāsta “Bisavryuk jeb Ivana Kupalas priekšvakarā” (1830) Gogols publicēja vairākus mākslas darbus un rakstus. Stāsts "Sieviete" (1831) bija pirmais parakstītais darbs īstais vārds autors. Gogols tiekas ar P. A. Pletņevu. Līdz mūža beigām Puškins Gogolim palika neapstrīdama autoritāte gan mākslinieciski, gan morāli. Līdz 1831. gada vasarai viņa attiecības ar Puškina loku kļuva diezgan ciešas. Gogoļa finansiālais stāvoklis ir nostiprināts, pateicoties viņa pedagoģiskajam darbam: viņš sniedz privātstundas P. I. Balabina, N. M. Longinova, A. V. Vasiļčikovs, un no 1831. gada marta kļuva par vēstures skolotāju Patriotiskajā institūtā.

Dzīves auglīgākais periods

Šajā periodā tika izdots "Vakari lauku sētā pie Dikankas" (1831-1832). Tie izraisīja gandrīz vispārēju apbrīnu un padarīja Gogoļu slavenu 1833. gads, Gogoļa gads, bija viens no intensīvākajiem, pilns ar sāpīgiem tālāka ceļa meklējumiem. Gogolis uzraksta savu pirmo komēdiju “Vladimirs no 3. pakāpes”, taču, piedzīvojot radošās grūtības un paredzot cenzūras sarežģījumus, viņš pārtrauc darbu. Šajā periodā viņu pārņēma nopietna vēlme studēt vēsturi - ukraiņu un pasaules. Gogols mēģina ieņemt pasaules vēstures nodaļu jaunatvērtajā Kijevas universitātē, taču nesekmīgi. Savukārt 1834. gada jūnijā viņu iecēla par asociēto profesoru Pēterburgas universitātes Vispārējās vēstures katedrā, bet pēc vairāku nodarbību vadīšanas šo darbu pameta. Tajā pašā laikā dziļā noslēpumā viņš rakstīja stāstus, kas veidoja viņa divas nākamās kolekcijas - “Mirgorod” un “Arabesques”. Viņu vēstnesis bija "Pastāsts par to, kā Ivans Ivanovičs strīdējās ar Ivanu Ņikiforoviču" (pirmo reizi publicēts grāmatās "Mājas iesildīšana" 1834. gadā) "Arabesque" (1835) un "Mirgorod" (1835) apstiprināja Gogoļa kā izcila reputāciju. rakstnieks. Arī darbs pie darbiem, kas vēlāk veidoja ciklu “Pēterburgas pasakas”, aizsākās trīsdesmito gadu sākumā. 1835. gada rudenī Gogolis sāka rakstīt “Ģenerālinspektoru”, kura sižetu (kā apgalvoja pats Gogols) ierosināja. Puškins; darbs ritēja tik veiksmīgi, ka 1836. gada 18. janvārī viņš komēdiju nolasīja vakarā kopā ar Žukovski, un tajā pašā gadā luga tika iestudēta. Līdz ar pārliecinošiem panākumiem komēdija izraisīja arī vairākas kritiskas atsauksmes, kuru autori apsūdzēja Gogoli Krievijas apmelošanā. Uzliesmojušās pretrunas negatīvi ietekmēja rakstnieka prāta stāvokli. 1836. gada jūnijā Gogolis no Sanktpēterburgas devās uz Vāciju un sākās rakstnieka gandrīz 12 gadus ilgs uzturēšanās periods ārzemēs. Gogols sāk rakstīt Dead Souls. Sižetu ierosināja arī Puškins (tas ir zināms no Gogoļa vārdiem). 1837. gada februārī, strādājot pie Dead Souls, Gogolis saņēma šokējošu ziņu par Puškina nāvi. “Neizsakāmas melanholijas” un rūgtuma lēkmē Gogols “pašreizējo darbu” izjūt kā dzejnieka “svēto testamentu”. 1837. gada marta sākumā viņš pirmo reizi ieradās Romā, kas vēlāk kļuva par vienu no rakstnieka iecienītākajām pilsētām. 1839. gada septembrī Gogols ierodas Maskavā un sāk lasīt grāmatas Dead Souls nodaļas, kas izraisa entuziasma reakciju. 1940. gadā Gogols atkal pameta Krieviju un 1840. gada vasaras beigās Vīnē pēkšņi piedzīvoja vienu no pirmajām smagas nervu slimības lēkmēm. Oktobrī viņš ierodas Maskavā un Aksakovu mājā nolasa pēdējās 5 “Mirušo dvēseļu” nodaļas. Taču Maskavā cenzūra neļāva romānu izdot, un 1842. gada janvārī rakstnieks manuskriptu pārsūtīja Sanktpēterburgas cenzūras komitejai, kur grāmata tika apstiprināta, taču ar nosaukuma maiņu un bez “Pasaka par Kapteinis Kopeikins." Maijā tika publicēts "Čičikova piedzīvojumi jeb mirušās dvēseles", un atkal Gogoļa darbs izraisīja vispretrunīgāk vērtēto atbilžu virkni. Uz vispārējas apbrīnas fona izskan asas apsūdzības par karikatūrām, farsu un apmelošanu. Visa šī pretruna norisinājās Gogoļa prombūtnē, kurš 1842. gada jūnijā devās uz ārzemēm, kur rakstnieks strādāja pie Mirušo dvēseļu 2. sējuma. Rakstīt ir ārkārtīgi grūti, ar garām pieturām.

Pēdējie dzīves gadi. Rakstnieka radošā un garīgā krīze.

1845. gada sākumā Gogolim parādījās jaunas garīgās krīzes pazīmes. Sākas ārstēšanas periods un pāreja no viena kūrorta uz citu. 1845. gada jūnija beigās vai jūlija sākumā slimības straujā saasināšanās stāvoklī Gogols sadedzina 2. sējuma manuskriptu. Pēc tam Gogols šo soli skaidroja ar to, ka grāmatā nebija pietiekami skaidri parādīti “ceļi un ceļi” uz ideālu. Gogoļa fiziskā stāvokļa uzlabošanās sākās tikai 1845. gada rudenī tomēr grāmata, piedzīvojot arvien lielākas grūtības, novērš uzmanību no citām lietām. 1847. gadā Sanktpēterburgā iznāca “Izvēlētie fragmenti no sarakstes ar draugiem”. Izvēlēto vietu iznākšana izraisīja patiesu kritisku vētru tās autoram. Turklāt Gogols saņēma arī kritiskas atsauksmes no saviem draugiem, īpaši skarbs bija V.G. Beļinskis. Gogols ļoti nopietni uztver kritiku, cenšas sevi attaisnot, un viņa garīgā krīze padziļinās. 1848. gadā Gogols atgriezās Krievijā un dzīvoja Maskavā. 1849.-1850.gadā viņš saviem draugiem lasa atsevišķas nodaļas no Mirušo dvēseļu 2.sējuma. Apstiprinājums iedvesmo rakstnieku, kurš tagad strādā ar jaunu enerģiju. 1850. gada pavasarī Gogols veic pirmo un pēdējo mēģinājumu sakārtot savu ģimenes dzīvi - viņš piedāvā A. M. Vielgorskaju, bet 1852. gada 1. janvārī viņam atsakās. Taču mēneša pēdējās dienās skaidri atklājās jaunas krīzes pazīmes, kuras stimuls bija Gogolim garīgi tuvās personas E. M. Homjakovas nāve. Viņu mocīja nenovēršamas nāves priekšnojauta, ko saasina tikko pastiprinājušās šaubas par rakstnieka karjeras lietderību un veicamā darba panākumiem. Janvāra beigās - februāra sākumā Gogolis satiek tēvu Matveju (Konstantinovski), kurš ieradās Maskavā; viņu sarunu saturs palika nezināms, tomēr ir norāde, ka tēvs Matvejs ieteica iznīcināt daļu dzejoļa nodaļu, motivējot šo soli ar viņu radīto “kaitīgo ietekmi”. Homjakovas nāve, Konstantinovska notiesāšana un, iespējams, citi iemesli pārliecināja Gogolu atteikties no radošuma un sākt gavēni nedēļu pirms gavēņa. 5. februārī viņš nozāģēja Konstantinovski un kopš tās dienas gandrīz neko neēd un vairs neiziet no mājas. No pirmdienas līdz otrdienai, no 1852. gada 11. līdz 12. februārim, pulksten 3:00 Gogols pamodināja savu kalpu Semjonu, lika viņam atvērt plīts vārstus un no skapja atnest portfeli ar manuskriptiem. Izņēmis no tā virkni piezīmju grāmatiņu, Gogols tos ielika kamīnā un sadedzināja (nepilnīgā formā tika saglabātas tikai 5 nodaļas, kas attiecas uz dažādiem melnrakstiem). 20. februārī ārstu konsilijs nolēma Gogoļa piespiedu ārstēšanu, taču veiktie pasākumi nedeva rezultātus. 21. februāra rītā N.V. Gogols nomira. Rakstnieka pēdējie vārdi bija: "Kāpnes, ātri, dodiet man kāpnes!"

Informācija par darbiem:

Ņižinas ģimnāzijā Gogolis nebija čakls skolēns, taču viņam bija lieliska atmiņa, viņš dažās dienās sagatavojās eksāmeniem un pārcēlās no klases uz klasi; viņš bija ļoti vājš valodās un progresēja tikai zīmēšanā un krievu literatūrā.

Tieši Gogols savā rakstā “Daži vārdi par Puškinu” bija pirmais, kurš Puškinu nosauca par lielāko krievu nacionālo dzejnieku.

Nākamajā rītā pēc rokrakstu sadedzināšanas Gogolis grāfam Tolstojam sacīja, ka vēlas sadedzināt tikai dažas lietas, kas bija iepriekš sagatavotas, bet viņš visu sadedzināja ļaunā gara ietekmē.

Uz Gogoļa kapa tika uzstādīts bronzas krusts, kas stāvēja uz melna kapakmens ("Golgāta"). 1952. gadā uz kapa Golgātas vietā uzcēla jaunu pieminekli, bet Golgāta kā nevajadzīga kādu laiku atradās Novodevičas kapsētas darbnīcās, kur to atklāja E. S. Bulgakova atraitne. Kapa pieminekli iegādājās Jeļena Sergejevna, pēc kuras tas tika uzstādīts virs Mihaila Afanasjeviča kapa.

1909. gada filma Vij tiek uzskatīta par pirmo krievu "šausmu filmu". Jā, filma nav saglabājusies līdz mūsdienām. Un tā paša Vija filma 1967. gadā ir vienīgā padomju “šausmu filma”.

Bibliogrāfija

Dzejoļi

Hancs Küchelgarten (1827)

pielikumiem Revidentam daļēji ir žurnālistisks raksturs
nepabeigts

Žurnālistika

Darbu adaptācijas filmām, teātra iestudējumi

Gogoļa lugu teātra iestudējumu skaitu visā pasaulē nevar novērtēt. Tikai ģenerālinspektors un tikai Maskavā un Sanktpēterburgā (Ļeņingradā) tika iestudēts vairāk nekā 20 reizes. Pamatojoties uz Gogoļa darbiem, ir uzņemts milzīgs skaits spēlfilmu. Šis nav pilnīgs vietējo filmu adaptāciju saraksts:
Vījs (1909) rež. V. Gončarovs, īsfilma
Dead Souls (1909) rež. P. Chardinin, īsfilma
Nakts pirms Ziemassvētkiem (1913) rež. V. Starevičs
Portrets (1915) rež. V. Starevičs
Vījs (1916) rež. V. Starevičs
Kā Ivans Ivanovičs strīdējās ar Ivanu Ņikiforoviču (1941) rež. A. Kustovs
Maija nakts jeb Noslīkusi sieviete (1952) rež. A. Rove
Ģenerālinspektors (1952) rež. V. Petrovs
The Overcoat (1959) rež. A. Batalovs
Dead Souls (1960) rež. L. Trauberga
Vakari fermā pie Dikankas (1961) rež. A. Rove
Vījs (1967) rež. K. Eršovs
Laulība (1977) rež. V. Meļņikovs
Inkognito no Sanktpēterburgas (1977) rež. L. Gaidai, pēc lugas Ģenerālinspektors motīviem
Deguns (1977) rež. R. Bikovs
Dead Souls (1984) rež. M. Šveiters, seriāls
Ģenerālinspektors (1996) rež. S. Gazarovs
Vakari fermā pie Dikankas (2002) rež. S. Gorovs, mūzikls
"Mirušo dvēseļu lieta" (2005) rež. P.Lungins, televīzijas seriāls
Ragana (2006) rež. O. Fesenko pēc Vija stāsta motīviem
Krievu spēle (2007) rež. P. Čuhrai, pēc lugas Spēlētāji
Taras Bulba (2009) rež. V. Bortko
Happy Ending (2010) rež. J. Čevaževskis, modernā versija pēc stāsta Deguns motīviem

Nikolajs Vasiļjevičs Gogols (dzimšanas uzvārds Janovskis) - dzimis 1809. gada 20. martā Sorochintsy ciemā, Poltavas guberņā. Krievu prozaiķis, dramaturgs, dzejnieks, kritiķis, publicists, plaši atzīts par vienu no krievu literatūras klasiķiem.
Ņ.V. Gogols- lielisks krievu rakstnieks, nemirstīgu darbu autors " Revidents", "", "Tarass Bulba", "Viy", "Mirušās dvēseles"un citi. N. V. Gogoļa talants šajos atšķirīgajos darbos izpaužas dažādos veidos - vai nu pārsteidzot lasītāju ar valodas bagātību un ukraiņu tēmas krāsainību, vai valdzinot ar Sanktpēterburgas stāstu fantāziju, vai izraisot smieklus "Valdības inspektors" un "Mirušās dvēseles" Gogoļa dzīves un radošais ceļš un viņa traģiskais liktenis joprojām ir noslēpums, ko atrisinājusi ne viena vien pētnieku paaudze.

Biogrāfija
Nikolajs Vasiļjevičs Gogols dzimis 1809. gada 19. martā ciemā Lielais Soročincis Mirgorodas rajons, Poltavas guberņa, Vasilija Afanasjeviča un Marijas Ivanovnas Gogoļa-Janovska dižciltīgajā ģimenē. 22. martā Apskaidrošanās baznīcā viņu kristīja tempļa prāvests tēvs Jānis Belovolskis.
Viņš bija viens no divpadsmit Marijas Ivanovnas un Vasilija Afanasjeviča bērniem. Bērnību viņš pavadīja ģimenes īpašumā Yanovshchina-Vasilievka. Rakstnieka tēvs, Poltavas semināra absolvents, visu mūžu nodarbojās ar literāro jaunradi: rakstīja dzeju un prozu. V. A. Gogoļa lugas tika iestudētas uz bijušā ministra, bagāta muižnieka, attāla Gogoļu radinieka Dmitrija Prokopjeviča Troščinska dzimtbūšanas teātra skatuves viņa īpašumā Kibinci pie Vasiļevkas.
1818. gadā viņa tēvs Nikolaju Gogolu nosūtīja uz Poltavas apriņķa skolu. Pēc Ivana nāves viņa tēvs paņēma jauno Gogoli no šīs izglītības iestādes un ar Troščinska palīdzību 1821. gadā ierakstīja viņu Ņižinas Augstāko zinātņu ģimnāzijā - licejā, kuru rakstnieks absolvēja 1828. gadā. Nikolajs Gogolis-Janovskis aktīvi piedalījās ģimnāzijas dzīvē: izdeva ar roku rakstītus žurnālus, darbojās kā bibliotekārs, spēlēja uz ģimnāzijas teātra skatuves. N.V. Gogoļa tuvākie draugi mūža garumā bija viņa klasesbiedri ģimnāzijā: A.S.Daņiļevskis un N.Ya. Prokopovičs.
Studiju laikā Gogolis radīja savus pirmos literāros darbus: poētisko balādi “ Divas zivis", traģēdija" Laupītāji», « Slāvu stāsts», « Brāļi Tverdislaviči", idille" Hancs Küchelgarten», « Kaut kas par Ņežinu, vai likums nav rakstīts muļķiem».
1828. gadā sākās Ņ. V. Gogoļa dzīves un darbības Sanktpēterburgas periods. Viņa pirmās publikācijas parādījās izdevumos “Tēvijas dēls” un “Ziemeļu arhīvs”. 1829. gada 12. februārī tika publicēts Gogoļa dzejolis “Itālija”, nenorādot autora vārdu. 1829. gadā žurnāla Otechestvennye zapiski februāra un marta numuros Gogoļa stāsts “Bisavrjuk jeb Ivana Kupalas priekšvakarā” tika publicēts bez autora vārda. Mazs krievu stāsts no tautas leģendas, ko stāsta Aizlūgšanas baznīcas sekstons." Nedaudz vēlāk tika izdotas šādas atsevišķas publikācijas: “Hanz Küchelgarten”, “Vakari fermā pie Dikankas”, “Mirgorod”, “Arabesque”, “Ģenerālinspektors”.
Pār viņa galveno darbu - dzejoli " Mirušās dvēseles» N. V. Gogols strādāja no 1835. līdz 1852. gadam. Rakstniekam radošais darbs bija jāapvieno ar valsts dienestu, kurā viņš tajā laikā atradās. Pamazām Gogols virzījās pa karjeras kāpnēm, saņemot rangus un paaugstinājumus, iegūstot sakarus visos sabiedrības līmeņos.
Ikviens zina Gogoļa mīlestību ceļot. 1836. gadā pēc komēdijas “Ģenerālinspektors” iestudēšanas viņš devās uz ārzemēm. Šis bija viņa otrais ārzemju brauciens, kas ilga divus mēnešus. Parīzē rakstnieks satikās un sadraudzējās ar grāfu A. P. Tolstoju. Viņus saistīja kopīga reliģiskā un morālā pārliecība. Par viņu dziļo un sirsnīgo draudzību liecina septiņas grāfam adresētas vēstules “Izvēlētie fragmenti no sarakstes ar draugiem”.
Istaba, kurā viņš nomira, atradās pirmajā stāvā.
Ārsts A. Tarasenkovs atceras, ka Ņ.V. Gogolis gulējis “uz plata dīvāna”. Abi laikabiedri piemin Dievmātes tēlu Gogoļa “pie kājām”. Saskaņā ar Tarasenkova un Arnoldi liecībām Gogols kategoriski atteicās no ēdiena, prasot tikai ūdeni. Viņam glāzē pasniedza ar ūdeni atšķaidītu vīnu vai ar vīnu iekrāsotu buljonu.
Rakstnieks nomira M. P. Pogodina vīramātes Elizavetas Fominičnas Fīgneres rokās ceturtdien, 1852. gada 4. martā, ap pulksten astoņos no rīta. Viņa agrās aizbraukšanas iemesls nav zināms līdz mūsdienām, lai gan ir izteikti dažādi pieņēmumi: no vēdertīfa līdz meningītam. Tomēr viens ir skaidrs: pretēji plaši izplatītajām baumām par Gogoļa neprātu, rakstnieks nomira, būdams pilnīgi prātīgs un apgaismotā prāta stāvoklī. Tolstoja bija tik sarūgtināta, ka drīz pēc bēdīgā notikuma devās uz ārzemēm, nespējot palikt šajā mājā. Un grāfs Aleksandrs Petrovičs Tolstojs savu izcilo draugu pārdzīvoja par divdesmit gadiem.

Rakstnieka radošais stils
N. V. Gogoļa radošais stils izceļas ar izcilu vārdu meistarību, augstu satura un formas harmonijas pakāpi. gads, laicīgās un garīgās puses apvienojums jaunradē, literāro tradīciju pārmantošana no senatnes līdz romantismam, kā arī jauninājumi, kas kļuva par sākumpunktiem mūsdienu literatūras tapšanā. “Literatūra nepavisam nav prāta sekas, bet gan sajūtu sekas, tāpat kā mūzika, tāpat kā glezniecība,” uzskatīja Ņ.V. Gogols, apgalvojot, ka rakstniecībā jāizmanto mākslinieciski līdzekļi, kas aizgūti no citiem mākslas veidiem. kas maksimāli iemieso modernisma un avangarda literārajos darbos. Gogoļa stila neatņemamās iezīmes ir arī paaugstināta vēstures izjūta, kas īpaši skaidri izpaužas vēlais periods viņa radošums, humora un satīras apvienojums ar visaptverošu lirismu.
Radošuma galvenā tēma N. V. Gogols- Krievijas tēma, par kuru viņš pats ir vairākkārt runājis: “ ...manas domas, mans vārds, mani darbi piederēs Krievijai..."(no Ņ.V. Gogoļa vēstules V.A. Žukovskim).
Ņ.V.Gogoļa darbu popularitāte mūsdienās ir balstīta uz klasiķa universālo cilvēcisko vērtību apliecinājumu - mīlestības, laipnības, brālības, taisnīguma idejām.
Īpašu vietu N. V. Gogoļa literārajā mantojumā ieņem viņa vēstules. Rakstnieka epistolārais mantojums korelē ar viņa garīgo prozu. Gogoļa vēstulēs paustās domas kļuva par pamatu "Autora atzīšanās", "Izvēlētie fragmenti no sarakstes ar draugiem", "Pārdomas par dievišķo liturģiju" parādīšanās. Slavenā "radītājs" Mirušās dvēseles"ticēju, ka" māksla ir samierināšanās ar dzīvi", solis ceļā pie Dieva.

Rakstnieka literārā slava
1830. gadā žurnālā “Otechestvennye zapiski” parādījās pirmais Gogoļa stāsts “Basavryuk”, kas vēlāk tika pārveidots par stāstu “Vakars Ivana Kupalas priekšvakarā”. Decembrī Delviga almanahā "Ziemeļu ziedi" tika publicēta nodaļa no vēsturiskā romāna "Hetmanis". Gogols kļūst tuvs Delvigam, Žukovskim, Puškinam, draudzība ar kuru bija liela nozīme par jaunā Gogoļa sociālo uzskatu un literārā talanta attīstību. Puškins viņu ievadīja savā lokā, kur atradās Krilovs, Vjazemskis, Odojevskis, mākslinieks Brjuļlovs, un iedeva viņam sižetus filmām "Ģenerālinspektors" un "Mirušās dvēseles". " Kad es radīju- Gogols liecināja, - Es redzēju sev priekšā tikai Puškinu... Viņa mūžīgais un nemainīgais vārds man bija dārgs".
Gogoļa literārā slava tika celta " Vakari fermā pie Dikankas", stāsts" Soročinskas gadatirgus", "Maija nakts" utt. 1833. gadā viņš nolēma nodoties zinātniskajam un pedagoģiskajam darbam un 1834. gadā tika iecelts par asociēto profesoru Sanktpēterburgas universitātes Vispārējās vēstures katedrā. un universitāte. Plāna pamatā bija darbu izpēte par Ukrainas vēsturi. Tarass Bulba". 1835. gadā viņš pameta universitāti un pilnībā nodevās literārajai jaunradei. Tajā pašā gadā tika izdoti stāstu krājumi "Mirgorod", kuros bija "Vecās pasaules zemes īpašnieki", "Taras Bulba", "Viy" un citi, "Arabeskas." Mētelis"bija nozīmīgs Sanktpēterburgas cikla darbs, 1836. gadā Puškinam nolasīja melnrakstu, bet 1842. gadā pabeidza. Strādājot pie stāstiem, Gogolis izmēģināja spēkus dramaturģijā. Teātris viņam šķita liels spēks, ārkārtējs spēks nozīme sabiedrības izglītošanā 1835. gadā viņš uzrakstīja "Ģenerālinspektoru" un jau 1836. gadā tas tika iestudēts Maskavā ar Ščepkina piedalīšanos.
Drīz pēc ražošanas" inspektors"Gogols devās uz ārzemēm, vispirms apmetoties Šveicē. Parīzē viņš turpināja strādāt." Mirušās dvēseles", aizsākās Krievijā. Ziņas par Puškina nāvi viņam bija šausmīgs trieciens. 1837. gada martā Gogolis apmetās uz dzīvi Romā. 1839. gadā, viesojoties Krievijā, viņš draugiem nolasīja nodaļas no Mirušo dvēseļu pirmā sējuma, ko viņš pabeigts Romā.
Darbs pie otrā sējuma" Mirušās dvēseles“sakrita ar rakstnieka dziļo garīgo krīzi un, galvenais, atspoguļoja viņa šaubas par daiļliteratūras efektivitāti, kas noveda Gogolu uz atteikšanās no viņa iepriekšējiem darbiem.
1848. gada aprīlī pēc ceļojuma uz Jeruzalemi, pie Svētā kapa, viņš beidzot atgriezās Krievijā. Dzīvo Sanktpēterburgā, Odesā, Maskavā un turpina darbu pie Dead Souls otrā sējuma. Viņu arvien vairāk pārņēma reliģiskas un mistiskas noskaņas, un viņa veselība pasliktinājās. 1852. gadā Gogolis sāka tikties ar fanātiķi un mistiķi arhipriesteri Matveju Konstantinovski. 1852. gada 11. februārī, būdams grūtā psihiskā stāvoklī, rakstnieks sadedzināja dzejoļa otrā sējuma rokrakstu.

Nikolaja Vasiļjeviča Gogoļa nāve
No 1852. gada janvāra beigām grāfa Aleksandra Tolstoja mājā uzturējās Rževa arhipriesteris Metjū Konstantinovskis, ar kuru Gogols iepazinās 1849. gadā. Viņu starpā notika sarežģītas, reizēm skarbas sarunas, kuru galvenais saturs bija Gogoļa nepietiekamā pazemība un dievbijība, piemēram, prasība pēc Fr. Metjū: " Atteikties no Puškina" Gogols uzaicināja viņu izlasīt otrās daļas balto versiju. Mirušās dvēseles"informācijai, lai uzklausītu viņa viedokli, bet priesteris viņam atteicās. Arhipriesteris Metjū kļuva par vienīgo manuskripta 2. daļas lasītāju mūža garumā. Atgriežot to autoram, viņš iebilda pret vairāku nodaļu publicēšanu, "pat lūdza tās iznīcināt".
5. februārī Gogolis nozāģēja Konstantinovski un kopš tās dienas gandrīz neko nav ēdis. 10. februārī viņš nodeva grāfam A. Tolstojam portfeli ar manuskriptiem, lai to nodotu Maskavas metropolītam Filaretam, taču grāfs no šī rīkojuma atteicās, lai nepadziļinātu Gogoļa drūmās domas.
Gogols pārtrauc iziet no mājas. Otrdien, 1852. gada 11.–12. februārī, pulksten 3:00, tas ir, Lielajā gavēņa nedēļas pirmdienā, Gogols pamodināja savu kalpu Semjonu, pavēlēja atvērt plīts vārstus un iznest no skapja portfeli. . Izņēmis no tā kaudzi piezīmju grāmatiņu, Gogols ielika tās kamīnā un sadedzināja. No rīta viņš teica grāfam Tolstojam, ka vēlas sadedzināt tikai dažas lietas, kas bija iepriekš sagatavotas, bet viņš visu sadedzināja ļaunā gara ietekmē. Gogols, neskatoties uz draugu brīdinājumiem, turpināja stingri ievērot gavēni. 18. februārī viņš saslima un pilnībā pārstāja ēst. Visu šo laiku draugi un ārsti centās palīdzēt rakstniekam, taču viņš no palīdzības atsakās, iekšēji gatavojoties nāvei.
Ārstu konsilijs 20. februārī nolēma Gogoļa piespiedu ārstēšanu, kā rezultātā bija galīgs izsīkums un spēku zudums, vakarā viņš krita bezsamaņā, un 21. februāra, ceturtdienas, rītā rakstnieks nomira.

Rakstnieka bēres un kaps
Pēc Maskavas Valsts universitātes profesora Timofeja Granovska iniciatīvas bēres tika rīkotas kā publiskas. Bēres notika svētdien, 1852. gada 24. februārī, Maskavas Daņilova klostera kapos. Uz kapa tika uzstādīts bronzas krusts, kas stāvēja uz melna kapakmens, un uz tā bija izgrebts uzraksts: “ Es pasmēšos par saviem rūgtajiem vārdiem"(citāts no pravieša Jeremijas grāmatas).
1930. gadā Daņilova klosteris beidzot tika slēgts. 1931. gada 31. maijā tika atklāts Gogoļa kaps, un viņa mirstīgās atliekas tika pārvestas uz Novodevičas kapsētu.
Saskaņā ar atmiņām, kas Literārā institūta studentiem tika nodotas mutvārdu stāstu veidā, kad Lidins 70. gados bija institūta profesors, Gogoļa galvaskauss bija pagriezts uz sāniem. Par to liecina Valsts literatūras muzeja vecākais pētnieks V. Alekhins. Šai versijai ir apokrifs raksturs, tās radīja daudzas leģendas, tostarp par Gogoļa apbedīšanu letarģiskā miega stāvoklī un Gogoļa galvaskausa zādzību slavenā Maskavas teātra senlietu kolekcionāra A. A. Bahrušina kolekcijai. Neskaitāmas atmiņas par Gogoļa kapa apgānīšanu, ko veica padomju rakstnieki Gogoļa apbedījuma ekshumācijas laikā, ir tikpat pretrunīgi.
1952. gadā uz kapa tika uzcelts jauns piemineklis pjedestāla veidā ar tēlnieka Tomska Gogoļa krūšutēlu, uz kura ir ierakstīts: “ Vārdi izcilajam krievu māksliniekam Nikolajam Vasiļjevičam Gogolim no Padomju Savienības valdības».