Romāns “Zelta raksts” (1926) ir strukturēts kā konfesionāls stāstījums par savu likteni, iesūcot krievu dzīves pagrieziena un krievu inteliģences pastāvēšanas garu - no gadsimtu mijas. uz pirmajiem 20. gadu sākuma emigrantu iespaidiem. (Visas saites uz romāna tekstu dotas atbilstoši izdevumam: Zaicevs B.K. Dīvains ceļojums / Sastādījis un ievadījis I. Kuramžina; Art. D. Šotkins. - M.: Panorāma, 1996.) Stāstā, kas ir daudzšķautņains kompozīcijā un stilā Autors Maskavas rūpnīcas vadītājas Natālijas meitai nodeva dziļo saikni starp indivīdu un vēsturiski raksturīgo. Ar varones acīm tiek atklātas pirmsrevolūcijas gaidu perioda lielpilsētas un provinciālās realitātes un pašas revolūcijas bildes, tiek dots simboliski ietilpīgs dabas kosmosa tēls. Autora un varones intensīvas mākslinieciskās pārdomas bija dažāda veida cilvēku attiecības ar vēsturisko laiku, kas tiek apzīmētas dažādos posmos. dzīves ceļš Pati Natālija un raksturu sistēmā.
Stāstītājas psiholoģiskais sastāvs ir acīmredzams jau no paša stāsta sākuma. Šeit dominē jauneklīgi entuziasma pilna pasaules uztvere, kas “šķita tik tāla un plaša”, estētiskais talants, kas saistīts ar dziedāšanu, priecīga pieņemšana bezrūpīgai eksistencei, ko apgaismo dzimtās Maskavas “gardās smaržas”, un mīlestība pret. viņa topošais vīrs Markels, ar kuru, kā viņa to redzēja, viņi bija "pamesti paši sev, jaunībai, dzīves un mīlestības slāpēm". Psiholoģiski motivēta šobrīd ir varones virspusējā attieksme pret ticību un baznīcas sakramentiem, lielākā mērā dvēseliski, estetizēti, nevis dziļi garīgi uztver gan gavēņa dievkalpojumus, gan Maskavas Lieldienu priecīgo gaisotni.
Varones individuālo un vēsturisko pārdomu padziļināšanās par sevi kā “dzīves mīļotāju”, kura, kļūstot arvien skaidrāk, gadījās dzīvot gaidāmo vētru laikā, romānā saistās ar peripetijām viņas personiskajā, ģimenes dzīve. Šī un arvien dramatiskāka iekšējās neapmierinātības sajūta ģimenes attiecības, un histēriska aizraušanās ar mākslinieciskās Maskavas bohēmas krāsaino dzīvi, kurā ārējā burzma pamazām slēpa slēptu neizbēgama sprādziena zīmi. Jau šajā stāstījuma posmā romāna laiks iegūst sintezētu raksturu, jo jaunās varones pārdomām tiek uzklāts viņas vēlāk retrospektīvais priekšstats par visu, ko viņa piedzīvojusi, par laikmetīgo nozīmi, kam viņa, kā pati atzīst. , "tajos gados neko daudz nedomāju"...
Šī “dubultā” stāstījuma perspektīva piešķir varones atzīšanai īpašu psiholoģisku pārliecību. Natālijas naivi entuziasma uztvere par Maskavas bohēmas eksistences krāšņumu, nevērība pret ģimenes rūpēm, dēla smagā slimība, pazudušā tuvināšanās ar Aleksandru Andrejeviču - to visu šeit “labo” rūgta ironija par toreizējo vēsturisko tuvredzību. “pārģērbta Maskavas cilts”, nožēlojoša pašapziņa, caurstrāvota ar sakāpinātām morālām pārdomām (“Es esmu māksliniece, dāma, dziedātāja”), kuras gaismā viņas dēla vēlākā nāve tiks uztverta kā smaga atmaksa. par to mazo krustiņu viņa slimības formā, kuru savulaik varone nepieņēma un nenesa. Stāstītājas caururbjošā izjūta par savu dzīves ārējo notikumu slēpto jēgu piešķir stāstījumam lirisku raksturu, kas izpaužas frāzes ritmā un sintaksē, dažkārt tuvu poētiskajam stilam: “Viss pazibēja un aiznes no mana. atmiņa, kā tas laiks - miglains un smeldzīgs laiks man... ".
Varones ieskats gan savas, gan radošās inteliģences paaudzes ceļa individuālajā un vēsturiskajā jēgpilnībā darbā tiek pausts ar dažādiem saturiskās reprezentācijas līdzekļiem. Šajā ziņā svarīga ir arī portreta raksturojuma dinamika, kad, tīksminoties par postošo brīvību, teicēja sejā tver “klejošanas, plūstamības” un telpisku vadmotīvu tēlu izteiksmi. Tādējādi ģimenes aizmirstība liek Natālijai atzīt, ka “māja... kļuva par viesnīcu”, un vēlāk brīvprātīga aiziešana no ģimenes pavarda dīkās un bezrūpīgas dzīves dēļ Parīzē un Romā simboliski “atskaņos” ” ar turpmāko likteņa atriebību - ar jau tā piespiedu skumjo emigrantu atdalīšanu no mājām , Maskavas, Krievijas.
Varones klejošanas periods pa Eiropu, projicēts evaņģēlija līdzībā par pazudušais dēls, kļūst vienlaikus par laiku, kad viņā iekšējā pasaule mostas vizionārs priekšstats par savu dzīvi un Krievijas likteni. Uz nostalģisku atmiņu pamata aug apziņa par galvenajām vērtību vadlīnijām: “Krievija, Markuša, tēvs, Galkino”. Pamazām pārvarot jaunu juteklisku vaļasprieku ērkšķus (stāsts par Džildo), stāstītāja arvien skaidrāk cenšas izprast sava ceļa noslēpumaino modeli, to Augstāko Gribu, kas “griež dzīves modeli”. Romāna darbības attīstības procesā šādas zināšanas ir saistītas ar indivīda dziļo tiekšanos pēc kopības ar Dievu, kas izteikts intensīvos patiesas ticības meklējumos, kas turpmākajos grūtajos laikos varonei kļūs par spēcīgu stiprinājumu: "Es dziedu "I Believe", bet vai es ticu sev?"
Sarežģītas pārdomas par apmaldīšanos pašu dzīvi(“Un kas es esmu?.. Kāpēc es te sēžu?”), kas pavēra ceļu mūsu dzimtās zemes jaunatklāšanai, romānā nav nejauši korelēts ar Pirmā pasaules kara sākumu, kas par pirmo laiks romānā ienes vēstures iracionālās bezdibenes sajūtu. Natālijas, kas atgriežas dzimtenē, emocionālā un vienlaikus ārkārtīgi koncentrētā tuvojošos “notikumu laiku” uztvere Zaiceva tēlojumā kļūst par nozīmīgu personiskā un vispārējā vēsturiskā krustpunktu. Kliedziens, kas dzirdams no militārā karietes, tikšanās ar dēlu, "spēcīgās mākoņu skriešanas" vērošana - šīs un citas mazas un simboliski nozīmīgas romāna epizodes un ainas atspoguļo pretrunīgo attiecību smagumu starp personiskajiem, ģimenes principiem un laikmeta izaicinājumi: "Viņi ielauzās mūsu klusajā lokā ziņas par kaujām un gājieniem." Un tajā pašā laikā šīs “citas zonas, karš un bēdas” patiesa apzināšanās iepazīstina cilvēku ar tautas traģēdijas izpratni, atgriež to tajā garīgajā un morālajā telpā, kas bieži tiek pazaudēta ikdienas, “neuzticīgā un miglas” eksistencē. : "Es plīvošu... diezgan tukša, viegla dzīve..."
Viņai iedziļinoties kara laika grūto laiku destruktīvās realitātes izjūtā, mainās gan varones stāstījuma saturs, gan stils, vēsturiskā laika baisās sejas priekšā izvirzās garīgās atturības ētika. Natālijas runā arvien skaudrāk izskan liriski aicinājumi Dzimtenei, kuru liktenī teicēja saskata netiešu savu klejojumu un piedzīvoto bēdu atspulgu: “Ak, rūgta un salda, tumsa un maigums, it kā pamestība! un vientulība...”. Strādājot lazaretē, Natālija pati atklāj kara izkropļoto cilvēku tēlu pasauli, un traģēdijā, kas notiek vēsturē, viņa jūtas saistīta kā ar savējo. iekšējā dzīve, ar “savu Apokalipsi”, un ar mūžību: “... no mūžības korāļiem... it kā esmu pārcēlies uz ikdienu...”.
Tieši caur dialogu ar vēstures izaicinājumiem romāna darbības loģikā daudz asāk atklājas gan varones personīgās pašapziņas, gan romāna daļas paradoksi. domājoša inteliģence, kuras mentalitāti viņa iemieso. Šeit ir daļa no Natālijas nenopietnības un nevaldāmās emocionalitātes, kas nav pilnībā novērsta, kas īpaši izpaudās viņas "izkļūšanā" ar Dvēseli, un ievērojams naivums cerībā uz ātru atgriešanos harmoniskā kārtībā. nacionālā un individuālā eksistence - ka "viss drīz beigsies." No otras puses, tas ir vēsturisku, ētiski orientētu pārdomu asums “par dzīvi, mieru, karu, traģēdiju”. Šajā likteņa posmā varones domāšana arvien sāpīgāk koncentrējas uz paša laikmeta radītajiem nešķīstošajiem un parastajai apziņai nepieejamajiem kontrastiem: “Mēs sildījām sevi... Steidzamies ar spekulantu mašīnu naktī šausmīgs karš un nožēlojami prieki...” Pēc tam, skatoties uz savu pagātnes tuvredzību no cita laikmeta (“Tas bija cits gadsimts, un mēs bijām bērni”), varone joprojām ir tālu no pašaizliedzības nacionālās ciešanas pamodina samierniecisku principu savā pasaules skatījumā un nosaka īpašu kritiskās pašcieņas skalu: “Viņa bija stulba, nekaunīga pret Markelu un negodīga... tajā rudenī, zem nošauto ķīlnieku asinīm...”. Zīmējot šos psiholoģiskos procesus stāstītāja iekšējā pasaulē, Zaicevs mākslinieciski taustās pēc vēstures pārbaudījumā pakļautā indivīda iekšējās stabilitātes iespējamās robežas. Natālijas garīgā pasaule, kas ir jutīga pret šo pārbaudījumu, tver brīžus, kad laikmeta īpaši agresīvs uzbrukums cilvēka individualitātei. Viņa to izjūt gan saistībā ar vīra iesaukšanu armijā (“mūs šķīra neredzama, briesmīga līnija”), gan pastiprinātā uztverē par to, kā ciema harmonija Galkino pilsētā, kuras augstāko iemiesojumu viņa uzskata par Lieldienu gājienu. krustu, arvien vairāk neatgriezeniski iznīcina “revolūcijas kņada”, “bezjēdzīgas un nežēlīgas” sacelšanās inerce.
Natālijas dzīves telpas pakāpeniskā sašaurināšanās, kas saistīta ar viņas tēva zaudēšanu, dzimtās Maskavas mūru zaudēšanu (“Maskavā tika sagrābts mūsu dzīvoklis”), viņas dvēselē stiprina izpratni par slepenām “tuvināšanām” liktenī un viņas dzīvē. grūtībās nonākuši neaptveramie Providences likumi, ar kura gudro gribu "kurš tad pagaidām mūs spītīgi novirzīja no notikumiem". Ikdienas detaļas šeit iegūst simbolisku nozīmi, absorbējot nodzīvotās dzīves mērogu, piemēram, “ka balts krusts, kas palicis no manas jaunības, mans tēvs...”
Par traģisko kulmināciju laika saiknes pārrāvumam, ko revolucionārā sabrukuma laikā piedzīvoja gan indivīds, gan visa Krievija, Natālijai kļūst par nāvessodu viņas dēlam, kas romānā sižetiski asociējas. ar tēva nāvi un iezīmē ģimenes ķēdes izjukšanu. Saistībā ar to notikums, kas rada autobiogrāfiskas asociācijas pašam Zaicevam, stāstītājas apmeklējuma epizode pie sava dēla nemarķētā kapa, kas ar viņas izsmalcināto garīgo redzējumu redzama kā “Mūsu Golgāta”, kuras katarsiskā pārvarēšana ir iespējama caur nožēlojošas lūgšanas saziņas ar Dievu atjaunošana, ir īpaši simboliska: “Tikai dziedāšanā, “Lūgšanu vārdos un harmoniskā, gaismā dievkalpojuma ritmā jutāmies brīvāk, te elpojām, te bija gaiss, gaisma”. Šajā varones atzīšanās starp dažādiem viņas likteņa pavērsieniem ir savienojošais pavediens, sava veida garīga programma, kas projicēta gan uz stoisku, personisku revolucionārās modernitātes pārvarēšanu, gan uz emigrantu nākotni, kuras nemierīgās aprises parādās pēdējās ainas romāns, sekojot atvadām no dzimtās zemes: “Viss bija pa prātam - dzimtene virzījās arvien tālāk, zem gludās, krieviskās riteņu skaņas...”.
Tādējādi stāstītāja individuālajā liktenī, kurš veido romāna stāstījuma kompozicionālo centru, dziļums vēsturiskā un morālā jēga. Šī ceļa pagriezienos un līkločos autors saskata cilvēka garīgo ideālu – iekšējo resursu meklējumi, lai pretotos privātiem kārdinājumiem un atvērts dialogs ar vēsturisko laiku.
Saistībā ar likteņiem būtiska izrādās personiskā un vēsturiskā attiecību problēma, individualitātes saglabāšana “notikumu laikā”. nelielas rakstzīmes, kuras sistēma lielā mērā ir veidota tieši saistībā ar garīgo stāvokli, ko katrs no viņiem ieņem satricinājuma periodā.
Vecākā paaudze, kas būtībā nevēlējās pielāgoties revolucionāro satricinājumu apstākļiem, ir attēlota viņu tēva tēlā galvenais varonis, kurā nav nejaušība, ka pastāv autobiogrāfiskas asociācijas ar paša autora tēvu K.N Zaicevu, kurš vadīja Maskavas metāla rūpnīcu. Tēva attieksme un patriarhālais dzīvesveids, kas pēc Natālijas novērojuma ir pārliecināts, ka “pasaule kustas saskaņā ar Krievijas Vēstnesi”, darbā kļūst par skumju atgādinājumu par mūžīgi aizejošo “pazīstamo” un garīgi tuvu autorei. un "senās Krievijas" stāstītājs. Tajā pašā laikā akūts ieskats manāms viņa skeptiskajā vērtējumā par inteliģences pārstāvju spekulativitāti un pasivitāti kā “nepamatotus”, “nereālus” cilvēkus, kuri, tāpat kā Georgievskis, spēj “atritināties uz ciemu baltās biksēs”. ”
A. Bloka un citu gadsimta sākuma domātāju rakstos dziļi izprastā inteliģences un revolūcijas tēma Zaiceva romānā gūst dziļu attīstību. Aristokrātu pasaules uzskata stiprās puses un ievainojamības, kas audzinātas ar augstiem piemēriem Eiropas kultūra intelektuālā elite atklājas Georgievska, Markela, Aleksandra Andreiha tēlos.
Georgija Aleksandroviča Georgievska, “džentlmena un muižnieka”, “kura ģimene cēlusies no Bizantijas”, apziņa ir ļoti pretrunīga. No vienas puses, šeit ir jūtama nepamatotība, ko nosaka attālums gan no tautas ticības pirmatnējām tradīcijām (“Man ir grūti sevi uzskatīt par kristieti”), gan no Krievijas dzīves sociālajiem aspektiem, kas ir daiļrunīgi norādīja viņa vizīte Galkino “baltos”, kas vairākkārt tiek atgādināta romānā – “tāpat kā došanās uz kūrortu”. Tajā pašā laikā, attālināti no mūsu laika specifiskajām sociālajām realitātēm, Georgijevska iekšējo pasauli piepilda traģiska nākotnes katastrofu priekšnojauta, kas lielā mērā atspoguļoja rafinētās inteliģences domāšanu. Sudraba laikmets: "Mums priekšā ir tumšas lietas... un dīvainas lietas, un briesmīgas lietas...". Paralēles ar Bloka rakstiem revolucionārā elementa mērogā var redzēt Georgijevska salīdzinājumos par visu, kas notika ar Romas impērijas iznīcināšanu, ko veica barbaru masu: “Plebs un karavīri, diktatori, pārpludināja šo Romu ar asinīm. .”. Nav nejaušība, ka atsauces uz Senekas likteni, kas rodas šajā kontekstā, Natālija vēlāk uztvers kā Georgijevska tālredzīgu gan savas nāves, gan inteliģences likteņa prognozi apdullinošās “revolūcijas mūzikas” triumfa laikā: “ Es jau sen biju paredzējis karu, revolūciju un savu nāvi...”. Viņa traģiskajā modernitātes izpratnē ir arī spēcīga ētiskā sastāvdaļa, kas saistās ar morālās un vēsturiskās vainas motīvu, kas datējams ar populismu, kas saistīts ar “civilizācijas” (šī jēdziena Bloka izpratnē) priekšrocībām. inteliģences labi paēdušo dzīvi gaidāmajam vēsturiskajam sprādzienam. Atbilstoši detalizēti varoņa izteikumi veidoti gandrīz oratoriskā stilā - jo acīmredzamāka ir to programmatiskā nozīme gan stāstītājam, gan pašam autoram: “Jau ilgu laiku man ir sajūta, ka pasaule nav sakārtota Pārāk ilgi dzīvojuši mierīgi, labi un grēcīgi un uzkrājuši pārāk daudz sprādzienbīstamu spēku. Lūk, cilvēcei ir garlaicīgi.
Stāstītājas vīrs Markels, kurš nodarbojas ar zinātni zem sava Maskavas biroja "zaļās lampas", kurš spītīgi turpina lasīt lekcijas pat sastingušās klasēs, ar savu pozīciju iemieso inteliģences domājošās daļas vēlmi izvairīties pat no pilnīgas depersonalizācijas. laikmeta uzspiestajos vidusmēra eksistences baraku apstākļos - inteliģence, kas pēc tam bija lemta emigrantu trimdai. Pēdējā vēstulē Natālijai, kas satur dziļu garīgu novērtējumu visam, kas notika Krievijā, rodas tieša korelācija starp privātās un nacionālās eksistences mērogiem, parādās ievērojama paralēle ar Georgievska traģiskajām intuīcijām un tajā pašā laikā iezīmē ceļu. lai krievu emigrācija saglabātu savu nacionālo identitāti: "Tas, kas notika ar Krieviju, nav nejaušība, mēs un visi esam pļāvuši tikai to, ko esam iesējuši, tāpat kā jūs un es. Mēs esam svešā zemē, un ilgu laiku (un es ticu Krievijai!)... Mums ir jādzīvo un jācīnās, apliecinot savējos, iespējams, ka esam stiprāki...”
Romāns parāda arī postošās sekas, kas radušās, ja varoņi zaudē savu personīgo kodolu vēsturisko satricinājumu uzbrukumā. Principiāli atšķirīgu izvēli, salīdzinot ar Georgijevski un Markelu, sev izdara pirmsrevolūcijas radošās elites pārstāvis mākslinieks Aleksandrs Andreihs, kurš uz pilnīgas atteikšanās no individualitātes rēķina cenšas atdarināt savu stilu. “jauna dzīve”, nostiprināties varas acīs kā mākslinieks “strādā republikas labā” . Tomēr pat šī mīmika, kā tas kļūst acīmredzams epizodē ar malku, nespēj pagarināt iepriekšējās kultūras pastāvēšanu pēcrevolūcijas apstākļos.
Stāstītājas dēls Andrejs kļūst par revolūcijas upuri – ne tikai fiziski, bet arī garīgi. Viņa piespiedu iesaistīšanās revolucionārās konfrontācijas virpulī Natālijai pārvēršas par ģimenes katastrofu un kaitē ģimenes un personiskajām attiecībām. Viņš, kā atzīmē teicējs, “virzījās vēl tālāk”: “it kā man priekšā stāvētu nevis dēls, bet gan jauns ģenerālis...”.
Kaujinieciska pretpersoniska spēka nesējs romānā ir Kuhovs – pagātnē negodīgs žurnālists un grūtos laikos kļuvis par vienu no bezsejīgajām saitēm revolucionārā terora soda sistēmā. “Neizskaužamā plebejisma garša”, tā slēptā un pēc tam atklātā agresija, ko Kuhovā atzina Natālija un Georgievskis, darba loģikā tiek uztverta kā barbariskās revolūcijas destruktīvo elementu galvenais virzītājspēks.
Būtiski, ka romāna nozīmīgāko varoņu sistēmā dažādu likteņu salīdzināšana ir saistīta tieši ar katra personīgo izvēli konkrētajā vēstures laikmetā, ar savstarpēji izslēdzošu pozīciju polarizāciju saglabāšanas vai. , gluži pretēji, vienā vai otrā pakāpē, apzināti mīdot savu individualitāti par labu modernitātes depersonalizējošām tendencēm.
Bagāts ar mākslinieciskais iemiesojums apkārtējās dzīves attēli, kas romānā parādīti galvenokārt ar stāstītāja acīm. Šajā attēlā var izdalīt trīs galvenās sastāvdaļas: Maskavas pasaule un Maskavas dzīve, kas varonei ir pazīstama no mazotnes; ne mazāk mīļa viņai ir provinciālās Krievijas aura un visas Krievijas nebeidzamie plašumi; tāds ir arī dabas kosmosa mērogs, kura klātbūtne ir saistīta gan ar viņas pārdzīvojumu psiholoģiskā fona atklāsmi, gan ar autores filozofisko vispārinājumu virsvēsturisko līmeni.
1. - 1. lapa no 2
Sākums | Iepriekšējā | 1 |
Trase. |
Personība un vēsturiskais laiks B. Zaiceva romānā “Zelta raksts”
(Uz B. K. Zaiceva dzimšanas 125. gadadienu)
Ņičiporovs I. B.
Romāns “Zelta raksts” (1926) ir strukturēts kā konfesionāls stāstījums par savu likteni, iesūcot krievu dzīves pagrieziena un krievu inteliģences pastāvēšanas garu - no gadsimtu mijas. uz pirmajiem 20. gadu sākuma emigrantu iespaidiem. (Visas saites uz romāna tekstu dotas atbilstoši izdevumam: Zaicevs B.K. Dīvains ceļojums / Sastādījis un ievadījis I. Kuramžina; Art. D. Šotkins. - M.: Panorāma, 1996.) Stāstā, kas ir daudzšķautņains kompozīcijā un stilā Autors Maskavas rūpnīcas vadītājas Natālijas meitai nodeva dziļo saikni starp indivīdu un vēsturiski raksturīgo. Ar varones acīm tiek atklātas pirmsrevolūcijas gaidu perioda lielpilsētas un provinciālās realitātes un pašas revolūcijas bildes, tiek dots simboliski ietilpīgs dabas kosmosa tēls. Autores un varones intensīvas mākslinieciskās pārdomas bija dažāda veida cilvēku attiecības ar vēsturisko laiku, kas norādītas dažādos Natālijas dzīves ceļa posmos un tēlu sistēmā.
Stāstītājas psiholoģiskais sastāvs ir acīmredzams jau no paša stāsta sākuma. Šeit dominē jauneklīgi entuziasma pilna pasaules uztvere, kas “šķita tik tāla un plaša”, estētiskais talants, kas saistīts ar dziedāšanu, priecīga pieņemšana bezrūpīgai eksistencei, ko apgaismo dzimtās Maskavas “gardās smaržas”, un mīlestība pret. viņa topošais vīrs Markels, ar kuru, kā viņa to redzēja, viņi bija "pamesti paši sev, jaunībai, dzīves un mīlestības slāpēm". Psiholoģiski motivēta šobrīd varones virspusējā attieksme pret ticību un baznīcas sakramentiem, kas ir garīgāka un estetizētāka nekā padziļinātā garīgā uztvere gan gavēņa dievkalpojumos, gan priecīgā Maskavas Lieldienu atmosfēra.
Varones individuālās un vēsturiskās refleksijas padziļināšanās par sevi kā “dzīves mīļotāju”, kurai, kļūstot arvien skaidrāk, gadījās dzīvot gaidāmo vētru laikā, romānā saistās ar kāpumiem un kritumiem viņas personīgajā. un ģimenes dzīvi. Tā ir arvien dramatiskāka iekšējās neapmierinātības sajūta ģimenes attiecībās un histēriska aizraušanās ar mākslinieciskās Maskavas bohēmas raibo dzīvi, kurā ārējā burzma pamazām slēpa slēptu neizbēgama sprādziena zīmi. Jau šajā stāstījuma posmā romāna laiks iegūst sintezētu raksturu, jo jaunās varones pārdomām tiek uzklāts viņas vēlāk retrospektīvais priekšstats par visu, ko viņa piedzīvojusi, par laikmetīgo nozīmi, kam viņa, kā pati atzīst. , "tajos gados neko daudz nedomāju"...
Šī “dubultā” stāstījuma perspektīva piešķir varones atzīšanai īpašu psiholoģisku pārliecību. Natālijas naivi entuziasma uztvere par Maskavas bohēmas eksistences krāšņumu, nevērība pret ģimenes rūpēm, dēla smagā slimība, pazudušā tuvināšanās ar Aleksandru Andrejeviču - to visu šeit “labo” rūgta ironija par toreizējo vēsturisko tuvredzību. “pārģērbta Maskavas cilts”, nožēlojoša pašapziņa, caurstrāvota ar sakāpinātām morālām pārdomām (“Es esmu māksliniece, dāma, dziedātāja”), kuras gaismā viņas dēla vēlākā nāve tiks uztverta kā smaga atmaksa. par to mazo krustiņu viņa slimības formā, kuru savulaik varone nepieņēma un nenesa. Stāstītājas caururbjošā izjūta par savu dzīves ārējo notikumu slēpto jēgu piešķir stāstījumam lirisku raksturu, kas izpaužas frāzes ritmā un sintaksē, dažkārt tuvu poētiskajam stilam: “Viss pazibēja un aiznes no mana. atmiņa, kā tas laiks - miglains un smeldzīgs laiks man... ".
Varones ieskats gan savas, gan radošās inteliģences paaudzes ceļa individuālajā un vēsturiskajā jēgpilnībā darbā tiek pausts ar dažādiem saturiskās reprezentācijas līdzekļiem. Šajā ziņā svarīga ir arī portreta raksturojuma dinamika, kad, tīksminoties par postošo brīvību, teicēja sejā tver “klejošanas, plūstamības” un telpisku vadmotīvu tēlu izteiksmi. Tādējādi ģimenes aizmirstība liek Natālijai atzīt, ka “māja... kļuva par viesnīcu”, un vēlāk brīvprātīga aiziešana no ģimenes pavarda dīkās un bezrūpīgas dzīves dēļ Parīzē un Romā simboliski “atskaņos” ” ar turpmāko likteņa atriebību - ar jau tā piespiedu skumjo emigrantu atdalīšanu no mājām , Maskavas, Krievijas.
Evaņģēlija līdzībā par Pazudušo dēlu projicētais varones klejojuma periods pa Eiropu vienlaikus kļūst par laiku, kad viņas iekšējā pasaulē atmostas pravietisks priekšstats par viņas dzīvi un Krievijas likteni. Uz nostalģisku atmiņu pamata aug apziņa par galvenajām vērtību vadlīnijām: “Krievija, Markuša, tēvs, Galkino”. Pamazām pārvarot jaunu juteklisku vaļasprieku ērkšķus (stāsts par Džildo), stāstītāja arvien skaidrāk cenšas izprast sava ceļa noslēpumaino modeli, to Augstāko Gribu, kas “griež dzīves modeli”. Romāna darbības attīstības procesā šādas zināšanas ir saistītas ar indivīda dziļo tiekšanos pēc kopības ar Dievu, kas izteikts intensīvos patiesas ticības meklējumos, kas turpmākajos grūtajos laikos varonei kļūs par spēcīgu stiprinājumu: "Es dziedu "I Believe", bet vai es ticu sev?"
Nav nejaušība, ka sarežģītās pārdomas par paša dzīvības zaudēšanu (“Un kas es esmu?.. Kāpēc es te sēžu?”), kas pavēra ceļu dzimtās zemes jaunai iegūšanai, korelē ar romāns ar Pirmā pasaules kara sākumu, kas pirmo reizi romānā ienes vēstures iracionālā bezdibeņa sajūtu. Natālijas, kas atgriežas dzimtenē, emocionālā un vienlaikus ārkārtīgi koncentrētā tuvojošos “notikumu laiku” uztvere Zaiceva tēlojumā kļūst par nozīmīgu personiskā un vispārējā vēsturiskā krustpunktu. Kliedziens, kas dzirdams no militārā karietes, tikšanās ar dēlu, "spēcīgās mākoņu skriešanas" vērošana - šīs un citas mazas un simboliski nozīmīgas romāna epizodes un ainas atspoguļo pretrunīgo attiecību smagumu starp personiskajiem, ģimenes principiem un laikmeta izaicinājumi: "Viņi ielauzās mūsu klusajā lokā ziņas par kaujām un gājieniem." Un tajā pašā laikā šīs “citas zonas, karš un bēdas” patiesa apzināšanās iepazīstina cilvēku ar tautas traģēdijas izpratni, atgriež to tajā garīgajā un morālajā telpā, kas bieži tiek pazaudēta ikdienas, “neuzticīgā un miglas” eksistencē. : "Es plīvošu... diezgan tukša, viegla dzīve..."
Viņai iedziļinoties kara laika grūto laiku destruktīvās realitātes izjūtā, mainās gan varones stāstījuma saturs, gan stils, vēsturiskā laika baisās sejas priekšā izvirzās garīgās atturības ētika. Natālijas runā arvien skaudrāk izskan liriski aicinājumi Dzimtenei, kuru liktenī teicēja saskata netiešu savu klejojumu un piedzīvoto bēdu atspulgu: “Ak, rūgta un salda, tumsa un maigums, it kā pamestība! un vientulība...”. Strādājot lazaretē, Natālija atklāj kara izkropļoto cilvēku tēlu pasauli, un traģēdijā, kas notiek vēsturē, viņa jūtas saistīta gan ar savu iekšējo dzīvi, gan ar “savu Apokalipsi”, gan ar mūžību: “.. . no mūžības korāļiem... Es it kā būtu pārgājusi uz parasto...”
Tieši dialogā ar vēstures izaicinājumiem romāna darbības loģikā daudz asāk atklājas gan varones personīgās pašapziņas, gan domājošās inteliģences daļas paradoksi, kuras mentalitāti viņa iemieso. Šeit ir daļa no Natālijas nenopietnības un nevaldāmās emocionalitātes, kas nav pilnībā novērsta, kas īpaši izpaudās viņas "izkļūšanā" ar Dvēseli, un ievērojams naivums cerībā uz ātru atgriešanos harmoniskā kārtībā. nacionālā un individuālā eksistence - ka "viss drīz beigsies." No otras puses, tas ir vēsturisku, ētiski orientētu pārdomu asums “par dzīvi, mieru, karu, traģēdiju”. Šajā likteņa posmā varones domāšana arvien sāpīgāk koncentrējas uz paša laikmeta radītajiem nešķīstošajiem un parastajai apziņai nepieejamiem kontrastiem: “Mēs sildījāmies... Naktī steidzāmies spekulantu mašīnā par šausmīgo karu un nožēlojamiem priekiem...”. Pēc tam, raugoties uz savu pagātnes tuvredzību no cita laikmeta (“Tas bija cits gadsimts, un mēs bijām bērni”), varone joprojām ir tālu no pašaizliedzības. Dziļš ieskats cilvēku ciešanu apjomā pamodina viņas pasaules uzskatu samierniecisku principu un nosaka īpašu kritiskas pašcieņas skalu: “Viņa bija stulba, nekaunīga pret Markelu un negodīga... tajā rudenī, zem ļaužu asinīm. tiek nošauti ķīlnieki...”. Zīmējot šos psiholoģiskos procesus stāstītāja iekšējā pasaulē, Zaicevs mākslinieciski taustās pēc vēstures pārbaudījumā pakļautā indivīda iekšējās stabilitātes iespējamās robežas. Natālijas garīgā pasaule, kas ir jutīga pret šo pārbaudījumu, tver brīžus, kad laikmeta īpaši agresīvs uzbrukums cilvēka individualitātei. Viņa to izjūt gan saistībā ar vīra iesaukšanu armijā (“mūs šķīra neredzama, briesmīga līnija”), gan pastiprinātā uztverē par to, kā ciema harmonija Galkino pilsētā, kuras augstāko iemiesojumu viņa uzskata par Lieldienu gājienu. krustu, arvien vairāk neatgriezeniski iznīcina “revolūcijas kņada”, “bezjēdzīgas un nežēlīgas” sacelšanās inerce.
Natālijas dzīves telpas pakāpeniskā sašaurināšanās, kas saistīta ar viņas tēva zaudēšanu, dzimtās Maskavas mūru zaudēšanu (“Maskavā tika sagrābts mūsu dzīvoklis”), viņas dvēselē stiprina izpratni par slepenām “tuvināšanām” liktenī un viņas dzīvē. grūtībās nonākuši neaptveramie Providences likumi, ar kura gudro gribu "kurš tad pagaidām mūs spītīgi novirzīja no notikumiem". Simbolisku nozīmi šeit iegūst ikdienišķas detaļas, kas sevī uzņem nodzīvotās dzīves mērogu, piemēram, “tas baltais krusts, kas palicis no jaunības, mans tēvs...”.
Par traģisko kulmināciju laika saiknes pārrāvumam, ko revolucionārā sabrukuma laikā piedzīvoja gan indivīds, gan visa Krievija, Natālijai kļūst par nāvessodu viņas dēlam, kas romānā sižetiski asociējas. ar tēva nāvi un iezīmē ģimenes ķēdes izjukšanu. Saistībā ar to notikums, kas rada autobiogrāfiskas asociācijas pašam Zaicevam, stāstītājas apmeklējuma epizode pie sava dēla nemarķētā kapa, kas ar viņas izsmalcināto garīgo redzējumu redzama kā “Mūsu Golgāta”, kuras katarsiskā pārvarēšana ir iespējama caur nožēlojošas lūgšanas saziņas ar Dievu atjaunošana, ir īpaši simboliska: “Tikai dziedāšanā, “Lūgšanu vārdos un harmoniskā, gaismā dievkalpojuma ritmā jutāmies brīvāk, te elpojām, te bija gaiss, gaisma”. Šajā varones atzīšanās starp dažādiem viņas likteņa pavērsieniem ir savienojošais pavediens, sava veida garīga programma, kas projicēta gan uz stoisku, personisku revolucionārās modernitātes pārvarēšanu, gan uz emigrantu nākotni, kuras nemierīgās aprises parādās romāna beigu ainas, sekojot atvadām no dzimtās zemes: “Viss, ko es domāju - dzimtene virzījās arvien tālāk, pie gludās, krieviskās riteņu skaņas...”
Tādējādi stāstītāja individuālajā liktenī, kas veido romāna stāstījuma kompozicionālo centru, atklājas vēsturiskās un morālās nozīmes dziļums. Šī ceļa pagriezienos un līkločos autors saskata cilvēka garīgo ideālu – iekšējo resursu meklējumi, lai pretotos privātiem kārdinājumiem un atvērts dialogs ar vēsturisko laiku.
Personiskā un vēsturiskā attiecību problēma, individualitātes saglabāšana “notikumu laikos” izrādās nozīmīga arī attiecībā uz maznozīmīgo tēlu likteņiem, kuru sistēma lielā mērā ir veidota tieši saistībā ar ieņemto garīgo stāvokli. katrs no viņiem satricinājuma periodā.
Vecākā paaudze, kas būtībā nevēlējās pielāgoties revolucionāro satricinājumu apstākļiem, ir attēlota galvenā varoņa tēva tēlā, kurā nav nejaušība, ka pastāv autobiogrāfiskas asociācijas ar paša autora tēvu - K.N Zaicevs, kurš vadīja Maskavas metāla rūpnīcu. Tēva attieksme un patriarhālais dzīvesveids, kas pēc Natālijas novērojuma ir pārliecināts, ka “pasaule kustas saskaņā ar Krievijas Vēstnesi”, darbā kļūst par skumju atgādinājumu par mūžīgi aizejošo “pazīstamo” un garīgi tuvu autorei. un "senās Krievijas" stāstītājs. Tajā pašā laikā akūts ieskats manāms viņa skeptiskajā vērtējumā par inteliģences pārstāvju spekulativitāti un pasivitāti kā “nepamatotus”, “nereālus” cilvēkus, kuri, tāpat kā Georgievskis, spēj “atritināties uz ciemu baltās biksēs”. ”
A. Bloka un citu gadsimta sākuma domātāju rakstos dziļi izprastā inteliģences un revolūcijas tēma Zaiceva romānā gūst dziļu attīstību. Aristokrātiskās intelektuālās elites pasaules skatījuma stiprās puses un neaizsargātās puses, kas audzinātas uz Eiropas augstās kultūras paraugiem, atklājas Georgievska, Markela, Aleksandra Andreiha tēlos.
Georgija Aleksandroviča Georgievska, “džentlmena un muižnieka”, “kura ģimene cēlusies no Bizantijas”, apziņa ir ļoti pretrunīga. No vienas puses, šeit ir jūtama nepamatotība, ko nosaka attālums gan no tautas ticības pirmatnējām tradīcijām (“Man ir grūti sevi uzskatīt par kristieti”), gan no Krievijas dzīves sociālajiem aspektiem, kas ir daiļrunīgi norādīja viņa vizīte Galkino “baltos”, kas vairākkārt tiek atgādināta romānā – “tāpat kā došanās uz kūrortu”. Tajā pašā laikā, attālināti no mūsu laika specifiskajām sociālajām realitātēm, Georgijevska iekšējo pasauli piepilda traģiska nākotnes katastrofu priekšnojauta, kas lielā mērā atspoguļoja sudraba laikmeta izsmalcinātās inteliģences domāšanu: “Mums ir tumšas lietas. mums priekšā... un dīvaini, un šausmīgi...”. Paralēles ar Bloka rakstiem revolucionārā elementa mērogā var redzēt Georgijevska salīdzinājumos par visu, kas notika ar Romas impērijas iznīcināšanu, ko veica barbaru masu: “Plebs un karavīri, diktatori, pārpludināja šo Romu ar asinīm. .”. Nav nejaušība, ka atsauces uz Senekas likteni, kas rodas šajā kontekstā, Natālija vēlāk uztvers kā Georgijevska tālredzīgu gan savas nāves, gan inteliģences likteņa prognozi apdullinošās “revolūcijas mūzikas” triumfa laikā: “ Es jau sen biju paredzējis karu, revolūciju un savu nāvi...”. Viņa traģiskajā modernitātes izpratnē ir arī spēcīga ētiskā sastāvdaļa, kas saistās ar morālās un vēsturiskās vainas motīvu, kas datējams ar populismu, kas saistīts ar “civilizācijas” (šī jēdziena Bloka izpratnē) priekšrocībām. inteliģences labi paēdušo dzīvi gaidāmajam vēsturiskajam sprādzienam. Atbilstoši detalizēti varoņa izteikumi veidoti gandrīz oratoriskā stilā - jo acīmredzamāka ir to programmatiskā nozīme gan stāstītājam, gan pašam autoram: “Jau ilgu laiku man ir sajūta, ka pasaule nav sakārtota Pārāk ilgi dzīvojuši mierīgi, labi un grēcīgi un uzkrājuši pārāk daudz sprādzienbīstamu spēku. Lūk, cilvēcei ir garlaicīgi.
Stāstītājas vīrs Markels, kurš nodarbojas ar zinātni zem sava Maskavas biroja "zaļās lampas", kurš spītīgi turpina lasīt lekcijas pat sastingušās klasēs, ar savu pozīciju iemieso inteliģences domājošās daļas vēlmi izvairīties pat no pilnīgas depersonalizācijas. laikmeta uzspiestajos vidusmēra eksistences baraku apstākļos - inteliģence, kas pēc tam bija lemta emigrantu trimdai. Pēdējā vēstulē Natālijai, kas satur dziļu garīgu novērtējumu visam, kas notika Krievijā, rodas tieša korelācija starp privātās un nacionālās eksistences mērogiem, parādās ievērojama paralēle ar Georgievska traģiskajām intuīcijām un tajā pašā laikā iezīmē ceļu. lai krievu emigrācija saglabātu savu nacionālo identitāti: "Tas, kas notika ar Krieviju, nav nejaušība, mēs un visi esam pļāvuši tikai to, ko esam iesējuši, tāpat kā jūs un es. Mēs esam svešā zemē, un ilgu laiku (un es ticu Krievijai!)... Mums ir jādzīvo un jācīnās, apliecinot savējos, iespējams, ka esam stiprāki...”
Romāns parāda arī postošās sekas, kas radušās, ja varoņi zaudē savu personīgo kodolu vēsturisko satricinājumu uzbrukumā. Principiāli atšķirīgu izvēli, salīdzinot ar Georgijevski un Markelu, sev izdara pirmsrevolūcijas radošās elites pārstāvis mākslinieks Aleksandrs Andreihs, kurš uz pilnīgas atteikšanās no individualitātes rēķina cenšas atdarināt savu stilu. “jauna dzīve”, nostiprināties varas acīs kā mākslinieks “strādā republikas labā” . Tomēr pat šī mīmika, kā tas kļūst acīmredzams epizodē ar malku, nespēj pagarināt iepriekšējās kultūras pastāvēšanu pēcrevolūcijas apstākļos.
Stāstītājas dēls Andrejs kļūst par revolūcijas upuri – ne tikai fiziski, bet arī garīgi. Viņa piespiedu iesaistīšanās revolucionārās konfrontācijas virpulī Natālijai pārvēršas par ģimenes katastrofu un kaitē ģimenes un personiskajām attiecībām. Viņš, kā atzīmē teicējs, “virzījās vēl tālāk”: “it kā man priekšā stāvētu nevis dēls, bet gan jauns ģenerālis...”.
Kaujinieciska pretpersoniska spēka nesējs romānā ir Kuhovs – pagātnē negodīgs žurnālists un grūtos laikos kļuvis par vienu no bezsejīgajām saitēm revolucionārā terora soda sistēmā. “Neizskaužamā plebejisma garša”, tā slēptā un pēc tam atklātā agresija, ko Kuhovā atzina Natālija un Georgievskis, darba loģikā tiek uztverta kā barbariskās revolūcijas destruktīvo elementu galvenais virzītājspēks.
Būtiski, ka romāna nozīmīgāko varoņu sistēmā dažādu likteņu salīdzināšana ir saistīta tieši ar katra personīgo izvēli konkrētajā vēstures laikmetā, ar savstarpēji izslēdzošu pozīciju polarizāciju saglabāšanas vai. , gluži pretēji, vienā vai otrā pakāpē, apzināti mīdot savu individualitāti par labu modernitātes depersonalizējošām tendencēm.
Nozīmīga subjektīvā-personiskā un epohāli-vēsturiskā mijiedarbības joma ir mākslinieciskām izteiksmēm bagāti apkārtējās dzīves attēli, kas romānā tiek parādīti galvenokārt ar stāstītāja acīm. Šajā attēlā var izdalīt trīs galvenās sastāvdaļas: Maskavas pasaule un Maskavas dzīve, kas varonei ir pazīstama no mazotnes; ne mazāk mīļa viņai ir provinciālās Krievijas aura un visas Krievijas nebeidzamie plašumi; tāds ir arī dabas kosmosa mērogs, kura klātbūtne ir saistīta gan ar viņas pārdzīvojumu psiholoģiskā fona atklāsmi, gan ar autores filozofisko vispārinājumu virsvēsturisko līmeni.
Bibliogrāfija
Lai sagatavotu šo darbu, tika izmantoti materiāli no vietnes http://www.portal-slovo.ru/
Ņičiporovs I. B.
Romāns “Zelta raksts” (1926) ir strukturēts kā konfesionāls stāstījums par savu likteni, iesūcot krievu dzīves pagrieziena un krievu inteliģences pastāvēšanas garu - no gadsimtu mijas. uz pirmajiem 20. gadu sākuma emigrantu iespaidiem. (Visas saites uz romāna tekstu dotas atbilstoši izdevumam: Zaicevs B.K. Dīvainais ceļojums / Sastādījis un ievadījis I. Kuramžina; Art. D. Šotkins. - M.: Panorāma, 1996. (Bibliotēka "Krievu literatūra. 20. gadsimts ". Turpmāk kursīvs citātos pieder romāna autoram.) Maskavas rūpnīcas vadītājas meitas Natālijas daudzšķautņainajā stāstā pēc sastāva un stila autore pauda dziļu indivīda, personiskā un vēsturiski raksturīgs Ar varones acīm, pirmsrevolūcijas gaidu un tiešās revolūcijas perioda lielpilsētas un provinciālās realitātes attēliem, tiek sniegts simboliski ietilpīgs dabas kosmosa tēls varone bija dažāda veida cilvēku attiecības ar vēsturisko laiku, kas norādītas dažādos Natālijas dzīves ceļa posmos un tēlu sistēmā.
Stāstītājas psiholoģiskais sastāvs ir acīmredzams jau no paša stāsta sākuma. Šeit dominē jauneklīgi entuziasma pilna pasaules uztvere, kas “šķita tik tāla un plaša”, estētiskais talants, kas saistīts ar dziedāšanu, priecīga pieņemšana bezrūpīgai eksistencei, ko apgaismo dzimtās Maskavas “gardās smaržas”, un mīlestība pret. viņa topošais vīrs Markels, ar kuru, kā viņa to redzēja, viņi bija "pamesti paši sev, jaunībai, dzīves un mīlestības slāpēm". Psiholoģiski motivēta šobrīd varones virspusējā attieksme pret ticību un baznīcas sakramentiem, kas ir garīgāka un estetizētāka nekā padziļinātā garīgā uztvere gan gavēņa dievkalpojumos, gan priecīgā Maskavas Lieldienu atmosfēra.
Varones individuālās un vēsturiskās refleksijas padziļināšanās par sevi kā “dzīves mīļotāju”, kurai, kļūstot arvien skaidrāk, gadījās dzīvot gaidāmo vētru laikā, romānā saistās ar kāpumiem un kritumiem viņas personīgajā. un ģimenes dzīvi. Tā ir arvien dramatiskāka iekšējās neapmierinātības sajūta ģimenes attiecībās un histēriska aizraušanās ar mākslinieciskās Maskavas bohēmas raibo dzīvi, kurā ārējā burzma pamazām slēpa slēptu neizbēgama sprādziena zīmi. Jau šajā stāstījuma posmā romāna laiks iegūst sintezētu raksturu, jo jaunās varones pārdomām tiek uzklāts viņas vēlāk retrospektīvais priekšstats par visu, ko viņa piedzīvojusi, par laikmetīgo nozīmi, kam viņa, kā pati atzīst. , "tajos gados neko daudz nedomāju"...
Šī “dubultā” stāstījuma perspektīva piešķir varones atzīšanai īpašu psiholoģisku pārliecību. Natālijas naivi entuziasma uztvere par Maskavas bohēmas eksistences krāšņumu, nevērība pret ģimenes rūpēm, dēla smagā slimība, pazudušā tuvināšanās ar Aleksandru Andrejeviču - to visu šeit “labo” rūgta ironija par toreizējo vēsturisko tuvredzību. “pārģērbta Maskavas cilts”, nožēlojoša pašapziņa, caurstrāvota ar sakāpinātām morālām pārdomām (“Es esmu māksliniece, dāma, dziedātāja”), kuras gaismā viņas dēla vēlākā nāve tiks uztverta kā smaga atmaksa. par to mazo krustiņu viņa slimības formā, kuru savulaik varone nepieņēma un nenesa. Stāstītājas caururbjošā izjūta par savu dzīves ārējo notikumu slēpto jēgu piešķir stāstījumam lirisku raksturu, kas izpaužas frāzes ritmā un sintaksē, dažkārt tuvu poētiskajam stilam: “Viss pazibēja un aiznes no mana. atmiņa, kā tas laiks - miglains un smeldzīgs laiks man... ".
Varones ieskats gan savas, gan radošās inteliģences paaudzes ceļa individuālajā un vēsturiskajā jēgpilnībā darbā tiek pausts ar dažādiem saturiskās reprezentācijas līdzekļiem. Šajā ziņā svarīga ir arī portreta raksturojuma dinamika, kad, tīksminoties par postošo brīvību, teicēja sejā tver “klejošanas, plūstamības” un telpisku vadmotīvu tēlu izteiksmi. Tādējādi ģimenes aizmirstība liek Natālijai atzīt, ka “māja... kļuva par viesnīcu”, un vēlāk brīvprātīga aiziešana no ģimenes pavarda dīkās un bezrūpīgas dzīves dēļ Parīzē un Romā simboliski “atskaņos” ” ar turpmāko likteņa atriebību - ar jau tā piespiedu skumjo emigrantu atdalīšanu no mājām , Maskavas, Krievijas.
Evaņģēlija līdzībā par Pazudušo dēlu projicētais varones klejojuma periods pa Eiropu vienlaikus kļūst par laiku, kad viņas iekšējā pasaulē atmostas pravietisks priekšstats par viņas dzīvi un Krievijas likteni. Uz nostalģisku atmiņu pamata aug apziņa par galvenajām vērtību vadlīnijām: “Krievija, Markuša, tēvs, Galkino”. Pamazām pārvarot jaunu juteklisku vaļasprieku ērkšķus (stāsts par Džildo), stāstītāja arvien skaidrāk cenšas izprast sava ceļa noslēpumaino modeli, to Augstāko Gribu, kas “griež dzīves modeli”. Romāna darbības attīstības procesā šādas zināšanas ir saistītas ar indivīda dziļo tiekšanos pēc kopības ar Dievu, kas izteikts intensīvos patiesas ticības meklējumos, kas turpmākajos grūtajos laikos varonei kļūs par spēcīgu stiprinājumu: "Es dziedu "I Believe", bet vai es ticu sev?"
Nav nejaušība, ka sarežģītās pārdomas par paša dzīvības zaudēšanu (“Un kas es esmu?.. Kāpēc es te sēžu?”), kas pavēra ceļu dzimtās zemes jaunai iegūšanai, korelē ar romāns ar Pirmā pasaules kara sākumu, kas pirmo reizi romānā ienes vēstures iracionālā bezdibeņa sajūtu. Natālijas, kas atgriežas dzimtenē, emocionālā un vienlaikus ārkārtīgi koncentrētā tuvojošos “notikumu laiku” uztvere Zaiceva tēlojumā kļūst par nozīmīgu personiskā un vispārējā vēsturiskā krustpunktu. Kliedziens, kas dzirdams no militārā karietes, tikšanās ar dēlu, "spēcīgās mākoņu skriešanas" vērošana - šīs un citas mazas un simboliski nozīmīgas romāna epizodes un ainas atspoguļo pretrunīgo attiecību smagumu starp personiskajiem, ģimenes principiem un laikmeta izaicinājumi: "Viņi ielauzās mūsu klusajā lokā ziņas par kaujām un gājieniem." Un tajā pašā laikā šīs “citas zonas, karš un bēdas” patiesa apzināšanās iepazīstina cilvēku ar tautas traģēdijas izpratni, atgriež to tajā garīgajā un morālajā telpā, kas bieži tiek pazaudēta ikdienas, “neuzticīgā un miglas” eksistencē. : "Es plīvošu... diezgan tukša, viegla dzīve..."
Viņai iedziļinoties kara laika grūto laiku destruktīvās realitātes izjūtā, mainās gan varones stāstījuma saturs, gan stils, vēsturiskā laika baisās sejas priekšā izvirzās garīgās atturības ētika. Natālijas runā arvien skaudrāk izskan liriski aicinājumi Dzimtenei, kuru liktenī teicēja saskata netiešu savu klejojumu un piedzīvoto bēdu atspulgu: “Ak, rūgta un salda, tumsa un maigums, it kā pamestība! un vientulība...”. Strādājot lazaretē, Natālija atklāj kara izkropļoto cilvēku tēlu pasauli, un traģēdijā, kas notiek vēsturē, viņa jūtas saistīta gan ar savu iekšējo dzīvi, gan ar “savu Apokalipsi”, gan ar mūžību: “.. . no mūžības korāļiem... Es it kā būtu pārgājusi uz parasto...”
Tieši dialogā ar vēstures izaicinājumiem romāna darbības loģikā daudz asāk atklājas gan varones personīgās pašapziņas, gan domājošās inteliģences daļas paradoksi, kuras mentalitāti viņa iemieso. Šeit ir daļa no Natālijas nenopietnības un nevaldāmās emocionalitātes, kas nav pilnībā novērsta, kas īpaši izpaudās viņas "izkļūšanā" ar Dvēseli, un ievērojams naivums cerībā uz ātru atgriešanos harmoniskā kārtībā. nacionālā un individuālā eksistence - ka "viss drīz beigsies." No otras puses, tas ir vēsturisku, ētiski orientētu pārdomu asums “par dzīvi, mieru, karu, traģēdiju”. Šajā likteņa posmā varones domāšana arvien sāpīgāk koncentrējas uz paša laikmeta radītajiem nešķīstošajiem un parastajai apziņai nepieejamiem kontrastiem: “Mēs sildījāmies... Naktī steidzāmies spekulantu mašīnā par šausmīgo karu un nožēlojamiem priekiem...”. Pēc tam, raugoties uz savu pagātnes tuvredzību no cita laikmeta (“Tas bija cits gadsimts, un mēs bijām bērni”), varone joprojām ir tālu no pašaizliedzības. Dziļš ieskats cilvēku ciešanu apjomā pamodina viņas pasaules uzskatu samierniecisku principu un nosaka īpašu kritiskas pašcieņas skalu: “Viņa bija stulba, nekaunīga pret Markelu un negodīga... tajā rudenī, zem ļaužu asinīm. tiek nošauti ķīlnieki...”. Zīmējot šos psiholoģiskos procesus stāstītāja iekšējā pasaulē, Zaicevs mākslinieciski taustās pēc vēstures pārbaudījumā pakļautā indivīda iekšējās stabilitātes iespējamās robežas. Natālijas garīgā pasaule, kas ir jutīga pret šo pārbaudījumu, tver brīžus, kad laikmeta īpaši agresīvs uzbrukums cilvēka individualitātei. Viņa to izjūt gan saistībā ar vīra iesaukšanu armijā (“mūs šķīra neredzama, briesmīga līnija”), gan pastiprinātā uztverē par to, kā ciema harmonija Galkino pilsētā, kuras augstāko iemiesojumu viņa uzskata par Lieldienu gājienu. krustu, arvien vairāk neatgriezeniski iznīcina “revolūcijas kņada”, “bezjēdzīgas un nežēlīgas” sacelšanās inerce.
Natālijas dzīves telpas pakāpeniskā sašaurināšanās, kas saistīta ar viņas tēva zaudēšanu, dzimtās Maskavas mūru zaudēšanu (“Maskavā tika sagrābts mūsu dzīvoklis”), viņas dvēselē stiprina izpratni par slepenām “tuvināšanām” liktenī un viņas dzīvē. grūtībās nonākuši neaptveramie Providences likumi, ar kura gudro gribu "kurš tad pagaidām mūs spītīgi novirzīja no notikumiem". Simbolisku nozīmi šeit iegūst ikdienišķas detaļas, kas sevī uzņem nodzīvotās dzīves mērogu, piemēram, “tas baltais krusts, kas palicis no jaunības, mans tēvs...”.
Par traģisko kulmināciju laika saiknes pārrāvumam, ko revolucionārā sabrukuma laikā piedzīvoja gan indivīds, gan visa Krievija, Natālijai kļūst par nāvessodu viņas dēlam, kas romānā sižetiski asociējas. ar tēva nāvi un iezīmē ģimenes ķēdes izjukšanu. Saistībā ar to notikums, kas rada autobiogrāfiskas asociācijas pašam Zaicevam, stāstnieces viesošanās pie sava dēla nemarķētā kapa epizode, kas ar viņas izsmalcināto garīgo redzējumu redzama kā “Mūsu Golgāta”, kuras katarsiskā pārvarēšana izrādās iespējams, atjaunojot nožēlojošu lūgšanu saskarsmi ar Dievu, ir īpaši simbolisks: “Tikai dziedāšanā, “Lūgšanu vārdos un harmoniskā, gaišā dievkalpojuma ritmā mēs jutāmies brīvāki, te elpojām, te bija gaiss, gaisma.” Šajā varones atzīšanās starp dažādiem viņas likteņa pavērsieniem ir savienojošais pavediens, sava veida garīga programma, kas projicēta gan uz stoisku, personisku revolucionārās modernitātes pārvarēšanu, gan uz emigrantu nākotni, kuras nemierīgās aprises parādās romāna beigu ainas, sekojot atvadām no dzimtās zemes: “Viss, ko domāju - dzimtene virzījās arvien tālāk, līdz raitam, krieviskajam riteņu skaņam...”
Tādējādi stāstītāja individuālajā liktenī, kas veido romāna stāstījuma kompozicionālo centru, atklājas vēsturiskās un morālās nozīmes dziļums. Šī ceļa pagriezienos un līkločos autors saskata cilvēka garīgo ideālu – iekšējo resursu meklējumi, lai pretotos privātiem kārdinājumiem un atvērts dialogs ar vēsturisko laiku.
Personiskā un vēsturiskā attiecību problēma, individualitātes saglabāšana “notikumu laikos” izrādās nozīmīga saistībā ar maznozīmīgo tēlu likteņiem, kuru sistēma lielā mērā ir veidota tieši saistībā ar garīgo stāvokli, ko ieņem. katrs no tiem satricinājuma periodā.
Vecākā paaudze, kas būtībā nevēlējās pielāgoties revolucionāro satricinājumu apstākļiem, ir attēlota galvenā varoņa tēva tēlā, kurā nav nejaušība, ka pastāv autobiogrāfiskas asociācijas ar paša autora tēvu - K.N Zaicevs, kurš vadīja Maskavas metāla rūpnīcu. Tēva attieksme un patriarhālais dzīvesveids, kas pēc Natālijas novērojuma ir pārliecināts, ka “pasaule kustas saskaņā ar Krievijas Vēstnesi”, darbā kļūst par skumju atgādinājumu par mūžīgi aizejošo “pazīstamo” un garīgi tuvu autorei. un "senās Krievijas" stāstītājs. Tajā pašā laikā akūts ieskats manāms viņa skeptiskajā vērtējumā par inteliģences pārstāvju spekulativitāti un pasivitāti kā “nepamatotus”, “nereālus” cilvēkus, kuri, tāpat kā Georgievskis, spēj “atritināties uz ciemu baltās biksēs”. ”
A. Bloka un citu gadsimta sākuma domātāju rakstos dziļi izprastā inteliģences un revolūcijas tēma Zaiceva romānā gūst dziļu attīstību. Aristokrātiskās intelektuālās elites pasaules skatījuma stiprās puses un neaizsargātās puses, kas audzinātas uz Eiropas augstās kultūras paraugiem, atklājas Georgievska, Markela, Aleksandra Andreiha tēlos.
Georgija Aleksandroviča Georgievska, “džentlmena un muižnieka”, “kura ģimene cēlusies no Bizantijas”, apziņa ir ļoti pretrunīga. No vienas puses, šeit ir jūtama nepamatotība, ko nosaka attālums gan no tautas ticības pirmatnējām tradīcijām (“Man ir grūti sevi uzskatīt par kristieti”), gan no Krievijas dzīves sociālajiem aspektiem, kas ir daiļrunīgi norādīja viņa vizīte Galkino “baltos”, kas vairākkārt tiek atgādināta romānā – “tāpat kā došanās uz kūrortu”. Tajā pašā laikā, attālināti no mūsu laika specifiskajām sociālajām realitātēm, Georgijevska iekšējo pasauli piepilda traģiska nākotnes katastrofu priekšnojauta, kas lielā mērā atspoguļoja sudraba laikmeta izsmalcinātās inteliģences domāšanu: “Mums ir tumšas lietas. mums priekšā... un dīvaini, un šausmīgi...”. Paralēles ar Bloka rakstiem revolucionārā elementa mērogā var redzēt Georgijevska salīdzinājumos par visu, kas notika ar Romas impērijas iznīcināšanu, ko veica barbaru masu: “Plebs un karavīri, diktatori, pārpludināja šo Romu ar asinīm. .”. Nav nejaušība, ka atsauces uz Senekas likteni, kas rodas šajā kontekstā, Natālija vēlāk uztvers kā Georgijevska tālredzīgu gan savas nāves, gan inteliģences likteņa prognozi apdullinošās “revolūcijas mūzikas” triumfa laikā: “ Es jau sen biju paredzējis karu, revolūciju un savu nāvi...”. Viņa traģiskajā modernitātes izpratnē ir arī spēcīga ētiskā sastāvdaļa, kas saistās ar morālās un vēsturiskās vainas motīvu, kas datējams ar populismu, kas saistīts ar “civilizācijas” (šī jēdziena Bloka izpratnē) priekšrocībām. inteliģences labi paēdušo dzīvi gaidāmajam vēsturiskajam sprādzienam. Atbilstoši detalizēti varoņa izteikumi veidoti gandrīz oratoriskā stilā - jo acīmredzamāka ir to programmatiskā nozīme gan stāstītājam, gan pašam autoram: “Jau ilgu laiku man ir sajūta, ka pasaule nav sakārtota Pārāk ilgi dzīvojuši mierīgi, labi un grēcīgi un uzkrājuši pārāk daudz sprādzienbīstamu spēku. Lūk, cilvēcei ir garlaicīgi.
Stāstītājas vīrs Markels, kurš nodarbojas ar zinātni zem sava Maskavas biroja "zaļās lampas", kurš spītīgi turpina lasīt lekcijas pat sastingušās klasēs, ar savu pozīciju iemieso inteliģences domājošās daļas vēlmi izvairīties pat no pilnīgas depersonalizācijas. laikmeta uzspiestajos vidusmēra eksistences baraku apstākļos - inteliģence, kas pēc tam bija lemta emigrantu trimdai. Pēdējā vēstulē Natālijai, kas satur dziļu garīgu novērtējumu visam, kas notika Krievijā, rodas tieša korelācija starp privātās un nacionālās eksistences mērogiem, parādās ievērojama paralēle ar Georgievska traģiskajām intuīcijām un tajā pašā laikā iezīmē ceļu. lai krievu emigrācija saglabātu savu nacionālo identitāti: "Tas, kas notika ar Krieviju, nav nejaušība, mēs un visi esam pļāvuši tikai to, ko esam iesējuši, tāpat kā jūs un es. Mēs esam svešā zemē, un ilgu laiku (un es ticu Krievijai!)... Mums ir jādzīvo un jācīnās, apliecinot savējos, iespējams, ka esam stiprāki...”
Romāns parāda arī postošās sekas, kas radušās, ja varoņi zaudē savu personīgo kodolu vēsturisko satricinājumu uzbrukumā. Principiāli atšķirīgu izvēli, salīdzinot ar Georgijevski un Markelu, sev izdara pirmsrevolūcijas radošās elites pārstāvis mākslinieks Aleksandrs Andreihs, kurš uz pilnīgas atteikšanās no individualitātes rēķina cenšas atdarināt savu stilu. “jauna dzīve”, nostiprināties varas acīs kā mākslinieks “strādā republikas labā” . Tomēr pat šī mīmika, kā tas kļūst acīmredzams epizodē ar malku, nespēj pagarināt iepriekšējās kultūras pastāvēšanu pēcrevolūcijas apstākļos.
Stāstītājas dēls Andrejs kļūst par revolūcijas upuri – ne tikai fiziski, bet arī garīgi. Viņa piespiedu iesaistīšanās revolucionārās konfrontācijas virpulī Natālijai pārvēršas par ģimenes katastrofu un kaitē ģimenes un personiskajām attiecībām. Viņš, kā atzīmē teicējs, “virzījās vēl tālāk”: “it kā man priekšā stāvētu nevis dēls, bet gan jauns ģenerālis...”.
Kaujinieciska pretpersoniska spēka nesējs romānā ir Kuhovs – pagātnē negodīgs žurnālists un grūtos laikos kļuvis par vienu no bezsejīgajām saitēm revolucionārā terora soda sistēmā. “Neizskaužamā plebejisma garša”, tā slēptā un pēc tam atklātā agresija, ko Kuhovā atzina Natālija un Georgievskis, darba loģikā tiek uztverta kā barbariskās revolūcijas destruktīvo elementu galvenais virzītājspēks.
Būtiski, ka romāna nozīmīgāko varoņu sistēmā dažādu likteņu salīdzināšana ir saistīta tieši ar katra personīgo izvēli konkrētajā vēstures laikmetā, ar savstarpēji izslēdzošu pozīciju polarizāciju saglabāšanas vai. , gluži pretēji, vienā vai otrā pakāpē, apzināti mīdot savu individualitāti par labu modernitātes depersonalizējošām tendencēm.
Nozīmīga subjektīvā-personiskā un epohāli-vēsturiskā mijiedarbības joma ir mākslinieciskām izteiksmēm bagāti apkārtējās dzīves attēli, kas romānā tiek parādīti galvenokārt ar stāstītāja acīm. Šajā attēlā var izdalīt trīs galvenās sastāvdaļas: Maskavas pasaule un Maskavas dzīve, kas varonei ir pazīstama no mazotnes; ne mazāk mīļa viņai ir provinciālās Krievijas aura un visas Krievijas nebeidzamie plašumi; tāds ir arī dabas kosmosa mērogs, kura klātbūtne ir saistīta gan ar viņas pārdzīvojumu psiholoģiskā fona atklāsmi, gan ar autores filozofisko vispārinājumu virsvēsturisko līmeni.
Romāna “Maskavas teksts” ir ļoti daudzslāņains un kļūst par nepielūdzamo pārmaiņu spoguli. vēstures laikmeti, pavērsieni galveno varoņu likteņos.
Pirmajā daļā “senais Maskavas mātes tēls”, kas garīgi saistīts ar autoru un varoni, kā pareizticīgo pilsētu ar Kremļa katedrālēm un baznīcām, ar “neskaidri priecīgu, Lieldienu” noskaņu, kas saskan ar apgaismoto pasaules uzskatu. jaunie varoņi nonāk centrā. Ēkā lirisks tēls Pilsētā svarīga loma ir gan pavasara, gan rudens Maskavas ainavu skicēm, kurām ir unikāla “garšīga smarža”. Šeit nozīmīgas ir arī krāsu glezniecības detaļas, kas it kā iekļaujas pilsētas telpas “zelta plašumos”, tās dārzu “smalkajos zaļumos” harmoniskas dabas esamības rāmjos. Natālijas drudžainās Maskavas dzīves laikā romānā īpaši uzsvērts viņas nejutīgums pret šo apslēpto dzimto Zamoskvorečjes un Strastnojas klostera pasauli (“viņa sabruka, sakrusto kājas”), kas vēlāk, šīs pasaules iznīcināšanas laikā. , pārvērtīsies viņai par morālām ciešanām. Mājas komforta pasaule, kas dod indivīdam tiesības uz individuālu no ārējiem satricinājumiem aizsargātu eksistenci, ir saistīta arī ar pilsētu, kas vēl nav piedzīvojusi revolucionāru iznīcību. Šī Maskavas un Galkina dzīves pirmsrevolūcijas komforta atmosfēra ir iemūžināta līdzskaņās ikdienas detaļās: “zaļā lampa” Markela Maskavas birojā un lampa ar “zaļo abažūru” Galkinā.
Pilsētas tēlā, kas ieiet pirmsrevolūcijas pārlaicības periodā, parādās cits tonis. Šeit, varonei subjektīvi dārgās, joprojām saglabājušās bijušās dzīves zīmes - gan "baznīcu krustu smalkais zelts", gan "dūmi, sētnieki un maiznieki" -, tomēr personiskā un vēsturiskā nesamierināmā sadursme piesaka sevi ar vislielākā skaudrība. Stāstītāja mēģinājums iekšēji paļauties uz Maskavas telpas detaļu asociatīvo emocionālo fonu (sols, “kur viņi reiz skūpstījās”) pārvēršas par skaidru apziņu par revolucionārās entropijas gara, “karaļvalsts” sākuma triumfu. pūlis, "izplatot sēklas pa bulvāriem". Priekšstats par to, cik “Maskavā notiek haotiskas un jautras lietas”, Natālija vedina uz ieskatu neatgriezeniskajās pārmaiņās nacionālajā dzīvē un apziņā: “Viss svārstās, Krievija ir izkustējusies...”.
Traģiskās sekas šādām laikmetīgām pārmaiņām romāna pēdējās nodaļās ir senās, tagad malkas dēļ demontētās Maskavas pilnīga nāve, kur aiz kādreizējiem klostera mūriem koncentrācijas nometņu ieslodzītie “maksāja par savu bijušo dzīvi, no plkst. ik pa laikam nokāpjot skumjajos, ar asinīm piesūcinātajos Lubjankas cietumos...” . Savā ziņā pilsēta, tāpat kā pati teicēja, nes atmaksas krustu par savu kādreizējo bezrūpīgo eksistenci. Aiz groteskās telpas tēla, kas zaudē savu individualitāti, “pilna ļaunprātība un neprāts”, Maskava ar “ādas jakām” un “labi paēdušo ierēdņu jakām” – tālā fonā, no ciešanu gara dzīlēm. autore un varone, izceļas bijušās Maskavas tēls ar savu apgānīšanu, bet līdz galam ar dvēseli neizpostītu “mūsu Kremļa unikālo izskatu pasaulē”: “Galu galā mana Maskava, dzimtene un mīlestība - izcili vai iznīcināts, tam nav nozīmes. Savas pēcrevolūcijas dzīves kulminācijas mirkļos, ieskaitot arestu, sēru stāvēšanu pie dēla kapa, varone ieskatās savas bijušās dzīves telpas drupās, atpazīst pazīstamās tēva rūpnīcas caurules, pazīstamās ielas: “ Tās ielas, pa kurām es jaunībā skrēju... Tālumā ir rūpnīcas caurules, kur reiz toreiz dzīvoju, ziedēju un smējos..." Šī garīgā un morālā “arheoloģija” lielā mērā atjauno unikālo personīgās eksistences “zelta modeli”, ko izjaukušas vēsturiskas kataklizmas, un pārceļ galīgo “mūsu Maskavas aizpeldušās Maskavas” tēlu mūžības mērogā.
Lauku Krievijas tēls, kas parādās, attēlojot Galkina ģimenes dzīves attēlus, romānā ir uzzīmēts mazāk detalizēti, bet ne mazāk nozīmīgs. Šis ir attēls, kas sākotnēji tika pasniegts cildeni liriskos toņos, kas to tuvina vecās Maskavas attēlojumam: šeit "no gaišiem mākoņiem plūda zelta saule", un Natālijas tēva dzīve ritēja ritmiski, saskaņā ar zemniekiem. . Taču kara un revolūcijas pārbaudījumi liek stāstītājam piedzīvot pakāpenisku mājas zaudēšanu – tās ne tikai ikdienas, bet arī garīgā nozīmē. Patriarhālā Galkino dzīvesveida iznīcināšana, ko veic paši zemnieki, apsēsti ar sacelšanās slāpēm un, tāpat kā namā ielauzušos Ļenku, gaidot “pretošanos, karu un vardarbīgus spēkus”, tiek attēlota vēsturiskā skatījumā, mudinot stāstītāju. saistīt viņas satraukumu par “omulīgās mājas Lielkrievijā Galkino” likteni ar priekšnojautu par to vēstures “likteni”, kam bija pakļauta visa Krievija. Tāpēc šeit veidojas vienota lauku ainavas skice trīsdimensiju attēls, kur tika apvienots lirisks spontanitāte un episks vēriens, bagātināts ar folkloras motīviem: “Cik tumšs ir ciemā drūmā augusta naktī, cik smagi dzied vējš vecajās liepās un bērzos, un vilcieni uz rietumiem, uz to liktenīgo zemi, kur tā dūc, zeme ir grūtībās..."
Individuālā un universālā savstarpējā iespiešanās notiek arī dabiskā visuma noslēpumaino elementu attēlojumā visā romānā.
Visa darba garumā ir simboliski nozīmīga atsauce uz Natālijas dabas pavadoņiem un patroniem – vēju un “ziedošo ābeli”, kas atklāj varones iekšējās pasaules kodolu, skaistumu, jauno spēku spēli un vienlaikus. tas impulsīvais, spontānais sākums, kas saistīts ar nikniem vēstures "vēsmām". Jau no sākotnējiem ainavu aprakstiem iezīmējas to kosmiskā, “zvaigžņu” perspektīva. Pirmajā daļā “jauno zvaigžņu” un “apzeltīto mākoņu rakstu” tēli saskan ar Natālijas priecīgo, harmonisko pasaules pieredzi, un pēc tam “raksta” tēls izies cauri daudziem. ainavu skices, kas iemieso privāto un vēsturisko likteņu noslēpumainos sarežģījumus. Tādējādi varones iekšējo moku drāma par savu pamesto ģimeni atrod simbolisku “saskaņu” tēlā “melnas debesis ar zelta rakstu”.
Natālijas stāsts par kulminācijas viņas likteni bieži pavada zvaigžņu tēli, kas katru reizi no jaunas perspektīvas izceļ viņas emocionālo pārdzīvojumu būtību. Laikā, kad varone valdīja neapdomīga aizraušanās ar bohēmisko Maskavas dzīvi, “lielu zvaigžņu, salnā karsti” tēli kļūst par netiešu izpausmi dvēseles apslēptajām ilgām pēc debesu tīrības. IN sāpīgas domas Natālija par viņas un cilvēku likteņa “sarežģītībām un bezdibenēm” gaidāmās revolūcijas laikā, “brīnišķīgie spīdekļi debesīs” kļūst par dvēseli dziedinošu atgādinājumu par debesu pasaules nemainīgo vienkāršību un diženumu, neatkarīgi no cilvēka patvaļas. . Aizvērt garīgo nozīmi atrod savu saziņu ar zvaigžņotās debesis ieslodzījuma laikā: “Viņu zelta raksts pār mūsu bezdibeni ir tik caururbjošs...”.
Ainavas tēli romānā iegūst arī draudīgu apokaliptisku nozīmi, asociējoties ar iracionālo vēstures virpuļa bezdibeni. Jau pirmajā daļā Galkina mierīgās dzīves tēlu izlaužas traģēdijas vēstnesis. Pirmās muižu dedzināšanas radītā mirdzuma tēls ir saistīts ar Bloka slavenajām domām par “notikumu tālo sārtumu, ko mēs visi kaislīgi gaidām, no kā baidāmies, uz ko ceram” (“Teātrī”, 19083) un iegūst epohāli vēsturisku nozīmi (“tālumā bija drāma”), un šī mirdzuma “sarkanās atspulgi”, kas krita uz guļošā dēla seju, kļūst par draudīgu pareģojumu par viņa likteni: “Purpursarkanās atspulgi krita uz Andrjušu , un tas, ka dusmu un atriebības atbalsis skāra viņa seju, man bija nepatīkams...” stāsts, ko jau iekšēji nobriedusī Natālija uztver kā augsta traģēdija, jūtami kapsētas ainavā, ko viņa apcerēja neilgi pēc Pirmā pasaules kara uzliesmojuma. Vēsture šeit tiek savienota ar mūžību, tumsas un bezdibeņa attēli paredz tuvojošos Apokalipsi: “Es jutu... ikvienu bezdibena malā nakšu melnumā un vētru tumsā...”. Varone traģisko universālo nozīmi no iespiešanās zvaigžņoto debesu “rakstos” izvilks vēlāk, jau pašā revolucionārā sprādziena priekšvakarā, kad zemes tēls uzņems ne tikai nacionāla, bet arī mēroga mērogu. planetāra brāļu slepkavības katastrofa: “Jā, zvaigznes runā par bezgalīgo, nāvē staigā pa tuksnesi, un kurš šajā brīdī mirst, kura asinis dzirdina manu zemi?
Tātad attiecības starp personisko un vēsturisko, universālo milzīgu sociālo satricinājumu laikā B. Zaiceva romānā “Zelta raksts” atklājas dažādos mākslinieciskos līmeņos – no galvenā varoņa dzīves ceļa attēlojuma līdz pat nācijas sistēmai. varoņi un ainavu attēli – un tam ir garīga un aksioloģiska nozīme. Griba saglabāt individualitāti un morālo stāvokli globālo vēstures izaicinājumu priekšā kļūst par galveno kritēriju autora vērtējumam par varoņiem un notikumiem.
BORIS ZAITSEV
ZELTA RAKSTS
Pirmā daļaMana jaunība bija patīkama un viegla. Atgriežoties Rīgā, kur mācījos ģimnāzijā, meitenes mani sauca par laimīgo. Ne aiz dusmām, nē. Man ar viņiem bija labas attiecības. Es izcēlos ar saviem smiekliem, jautrību un nepārprotami pamudinātu. Bet viņai tas arī izdevās – bez piepūles.
Rīgu atceros ar prieku. Es tur dzīvoju pie savas tantes. Es biju nedaudz samulsis. No rītiem skrēju uz Lomonosova ģimnāziju, plānās kurpēs, brūnā kleitā ar melnu priekšautu, tikos ar Politehnikuma studentiem, piemiedzu viņiem. Es nebiju skaista. Galu galā Dievs neapvainoja. Es sevi atceros šādi: pelēcīgi zaļas acis, pūkaini mati, ne pārāk glīti, gaiši: remdena āda - ar zeltainu nokrāsu - un es pats esmu diezgan garš, slaidas miesas būves un ar labām kājām: droši vien tā arī ir.
Man bija daudz draugu. Papildus ģimnāzijai mēs gājām gan uz teātriem, gan viens pie otra, gan ballītēs ar skolēniem. Atceros, kā slidojām - kājas mani toreiz viegli nesa - kā pavasarī eksāmenu laikā klejojām pa veco Rīgu, un pa Dvinas krastmalu, kur pie moliem šūpojas tālo ceļojumu kuģi, darvas smarža, virves. ir saritināti, tirgotāji tuvākajā tirgū. Viņi knibina ar dārzeņiem, un cietoksnis ar saviem torņiem izskatās smags. Pasaule šķita tik tāla un plaša! Un saulrieta debesīs, dūmakaini rozā un maigi zaļā krāsā, savijas tāls un neiespējamais. Ar savām astoņpadsmitgadīgajām kājām mēs varējām lidot jebkur.
Reiz kāds students tādā krēslā paskatījās uz manu plaukstu.
Tu esi dzimis zem vēja zīmes. Vējš ir jūsu patrons. Un ābele zied.
Viņš bija manī nedaudz iemīlējies, ko es apstiprināju. Bet es neko daudz nesapratu no vēja un ābeles. Un viņa izplūda asarās. Viņš noskūpstīja manu roku un nopietni paskatījās uz mani.
Tad tu tam ticēsi.
Sajutu pret viņu zināmu maigumu, un jāatzīst, ka jūrmalā, maija rītā, sēžot zvejas laivas pakaļgalā (mēs dažkārt braucām apkārt līcim) - es viņu pat noskūpstīju.
Es, iespējams, ar to nedaudz piekrāpu citu savu gandrīz no bērnības draugu Markušu, kurš toreiz mācījās Maskavā. Bet, es atzīstos, man nebija nekādu sirdsapziņas pārmetumu. Nu viņa skūpstījās un skūpstījās. Tātad, tā bija minūte. Saule ir sasildījusi. Viņa bija jauna.
Pabeidzu vidusskolu, raudāju, atvadījos no draugiem, atvadījos no tantes, pie kuras pavadīju savus studiju gadus un aizbraucu uz Maskavu pie tēva.
Mans tēvs kādreiz kalpoja tuksnesī, un tagad viņš vadīja milzīgu rūpnīcu Maskavas pievārtē. Vīrietis vēl nav vecs, sparīgs, liels dzīves mīlētājs – no muižnieku ģimenes. Un man pietrūka sēdēšanas savā rūpnīcā. Viņš mīlēja laukus un medības, zirgus, lauksaimniecību, bet rūpnīca patiesībā bija visbēdīgākais.
"Darbs ir cilvēka lāsts," viņš teica. Vakariņās viņš nemanot dzēra glāzi pēc glāzes.
Mēs dzīvojām vienstāva savrupmājā, tieši blakus rūpnīcai, un šis sasodītais augs – kur taisīja naglas, lāpīja sliedes – vienmēr grabēja un krāja putekļus un smēķēja tuvumā. Jūs sēdējāt uz terases - no tās paveras skats uz nelielu dārziņu - pēkšņi blakus žogam svilpās vilciens, vilka dažus vagonus, atkāpjoties, raidīja dūmus pār jaunajiem papeles dārzā, un visa mūsu māja trīcēja. Un tēvs, drukns, blīvs, sēž uz balkona, dzer alu.
Darbs ir cilvēka lāsts.
Es lieliski iekārtojos savās divās istabās: viss bija tīrs, viss bija kārtībā, es vienmēr cēlos labā garā, dzēru saldu kafiju un spēlēju dažādas lietas uz klavierēm. Atgriežoties Rīgā, pie tantes, es mēģināju dziedāt, un viņi atklāja, ka man ir pieklājīga balss, nevis spēcīga, bet patīkama. Es dziedu pie sevis no rītiem, mans tēvs ir valdē, un augs klauvē un dārd, divpadsmitos atskan svilpes, strādnieki izklīst, divos viņi atgriežas darbā, dienu no dienas, dienu pēc dienas. Un mans Čaikovskis, vai Šūmans, Gļinka!
Svētdienās Markuša ieradās no Petrovska-Razumovska. Mēs uzaugām ar šo Markušu kā bērni ciematā - viņš it kā bija mana tēva skolnieks, sava vecā drauga dēls. Tagad mana Markuša izrādījās ķemmīgs jauns vīrietis, liels, ar bārdu, kas nāca no zoda, un ar košu sārtumu - viņa studenta cepures zaļā josla atbilst viņa iedegušajai sejai. Viņa rokas ir milzīgas, bet laipnas: lauksaimnieciskas. Viņš bija zemnieka dēls.
Pirmo reizi, kad viņš mani ieraudzīja, viņš samulsa. Nosarkusi. Un es nemaz nē. Es viņu noskūpstīju draudzīgi, bet arī patīkami. Viņš smaržoja pēc spēcīga, svaiga jaunekļa.
Es sajutu viņā kaut ko vienkāršu, godīgu.
Tu esi kļuvusi tik skaistāka... un tik eleganta.
Es viņu vēlreiz apskāvu.
Markushka, klausies, es nopietni gribu iemācīties dziedāt.
Viņš paskatījās uz mani priecīgi, ar mirdzošām acīm.
Tu, Nataša, tātad... tu vari visu... Esmu pārliecināts... tu vari visu.
Atceros, ka sāku griezties uz vienas kājas – ne tāpēc, ka man būtu tik lielas slāpes kļūt par dziedātāju – vienkārši manī skanēja dzīvība un prieks.
Tēvs mani apstiprināja. Viņam pašam ļoti patika dziedāt, un mēs ar viņu pat dziedājām duetu “Nevajag mani kārdināt bez vajadzības”.
Un es sāku apmeklēt dziedāšanas nodarbības, un tad es iestājos konservatorijā. Mans Markels Markusha palika mans cavaliere servente.
Drīz es pārcēlos uz Gazetny, kur toreiz atradās ziemas dārza dzīvokļi. Iestāde ir diezgan dīvaina! Tur dzīvoja dziedātāji un mūziķi – visi konservatorijas audzēkņi. Tāpat kā internātskola vai internātskola. Tūlīt koridorā bija jūtams, ka kaut kas nav kārtībā: pa labi istabā dzied, pa kreisi spēlēja skalu, un tālāk bija vijoles vingrinājumi. Mans Dievs, mūzikas trako mājas! Dzīvojamā istabā priekšnieks jeb galvenais viesmīlis apmeklētājam jautāja, kam viņš vēlas piezvanīt. Un šajā uzņemšanas telpā, ar sasmērējušo gaisu, nolietotajām Kretonas mēbelēm, ar kanārijputniņiem, baltiem aizkariem, Markuša mani bieži gaidīja, nezinādams, kur likt rokas, kā skatīties un ko teikt. Mūsu meitenes šņāca pa gaiteni, bet bez šaubām kāds aiz sienas kaut ko spēlēja.
Man šeit bija divi galvenie apmeklētāji: Markusha - viņš nāca trešdienās, viņš vienmēr visu sajauca. “Tu, Nataša, nu, protams... Es, zini, tev atnesu grāmatu...” un paskatījās uz mani tā, it kā es būtu augstāka būtne. Es biju pret viņu laipna un arī smējos. Šķiet, ka viņa neķircināja.
Arī tēvs bieži parādījās, nomazgājies, nogludināts, labi piegrieztā uzvalkā, ar konfektēm. Viņš skūpstīja mani, skūpstīja rokas manām jaunkundzēm, stāstīja jokus un no sestdienas līdz svētdienai aicināja uz savu rūpnīcu nakšņot.
"Tu esi laimīgs," mana draudzene Ņilova, maza, tieva, ar milzīgu muti, netīrītiem zobiem un asu soprānu, man teica: "Tev ir tēvs... nu, zini, es varētu vienkārši iemīlēties tādā. tēvs."
Ņilova, teiksim, vienmēr iemīlējusies, bet, protams, viņai varēja patikt tēvs - un daudzi to darīja.
Un sestdienās, sazvanījuši no nodarbībām vajadzīgo, devāmies pie manis, uz rūpnīcu. Ko mēs darījām?
Mūsu savrupmājas ēdamistabā, fabrikas dūkoņā, baltā elektrības gaismā tēvs mūs paēdināja vakariņās un iedeva vīnu. Bez Ņilovas bija: Kostomarova, Anna Iļjiņična, nopietna meitene, diezgan kupla, ar tumšām acīm un samtainu mecosoprāna balsi, un Žeņa Andrejevska. Mēs daudz smējāmies, tēvs mūs pieskatīja. Ņilova čīkstēja, ka viņai galva griežas – viņš visu laiku pievienoja.
Ja reibst galva, jādzer, lai sāktu griezties otrā virzienā.
Žeņa Andrejevska pieķērās viņam kā kaķis, viņas zaļās, viltīgās acis dzirkstīja kā šartrīza. Anna Iļjiņična vienmēr bija mierīga un rūpīga.
Mēs sēdējām divi uz istabu un aizmigām ar vieglu, jaunu miegu. Reizēm tikai Ņilova grieza zobus un kaut ko murmināja par kādu austrumniecisku vīrieti, ar kuru viņai bijusi vēsture. No rīta atnāca Markuša, mēs atkal dziedājām, paēdām vakariņas, ēdām bezgalīgas konfektes, un, tāpat kā iepriekš, mūsu māja drebēja no vilciena, kas brauca garām birojam.
Žeņa Andrejevska pacēla lorgneti un pa logu skatījās uz putekļainu darbnīcu jumtiem, kūpošiem skursteņiem, stiepļu tīkliem, sagatavju kaudzēm.
Ak, cik šeit viss ir interesanti!
Tēvs pamāja, smēķēja un izpūta dūmu gredzenus.
Šausmīgi interesanti. Deputāts - brīnišķīgi! Un, sasodīti, visas šīs interesantās rūpnīcas. Darbs, ja vēlaties, ir cilvēka lāsts.
Pirmdienās tēvs mūs nelaida.
Eh, kāpēc tur iet? Padodies. Nav jēgas.
Dažreiz mēs patiešām kavējāmies. Viņš mūs aizveda uz rūpnīcu. Mēs gājām garām darbinieku mājām ar mazākiem dārziem nekā manam tēvam, garām trīsstāvu sarkanai biroja ēkai un pa vārtiem iekļuvām rūpnīcas pagalmā. Te pa mazām sliedēm zirgs vilka ratiņus, apkārt gulēja sarūsējuša dzelzs kaudzes un smirdēja pēc kaut kā asi metāliska un asa.
Putekļi drūmi stāvēja. Likās, ka saule nekad neuzlēks, debeszilas debesis nepacelsies virs drūmajām ēkām un virs skursteņiem, no kuriem dūmi nepagura plūst.
Tēvs cepurītē, pelēkajā uzvalkā, drukns, spēcīgs, īsa auguma, veda pa darbnīcām. Tēraudlietuvē virs tās lidinājās balti violeta straume. Galvenais meistars caur purpursarkano stiklu viņš skatījās uz tērauda izdalīšanos, piemēram, sauli aptumsuma laikā. Ar milzu celtni pacēla verdoša zelta bļodu un iegāza to īpašās rievās, kur metāls atdzisa un kļuva sarkans un krepa. Mēs redzējām - tad puskailie strādnieki vilka šīs pašas sagataves ar knaiblēm, iegrūda ruļļos, un ar mežonīgu čīkstēšanu aizlidoja ugunīga svītra - arvien ilgāk, arvien ilgāk, beidzot iznesa ar svilpi, un izplatītājs to noķēra. .
Personība un vēsturiskais laiks B. Zaiceva romānā “Zelta raksts” (B. K. Zaiceva 125. dzimšanas dienai)
Ņičiporovs I. B. "Zelta raksts" 1926 ir veidots kā teicējas konfesionāls stāstījums par viņas likteni, absorbējot krievu dzīves pagrieziena un krievu inteliģences pastāvēšanas garu - no gadsimta mijas līdz pirmajai. 20. gadu sākuma emigrantu iespaidi. Visas saites uz romāna tekstu sniegtas saskaņā ar izdevumu: Zaicevs B.K. Dīvains ceļojums / Comp. un priekšvārds I. Kuramžina; Mākslinieks D. Šotkins. – M.: Panorāma, 1996. Kompozīcijas un stila daudzšķautņainā stāstā Maskavas rūpnīcas vadītājas meitas Natālijas autore izteica dziļo saikni starp individuālo, personisko un vēsturiski raksturīgo. Ar varones acīm tiek atklātas pirmsrevolūcijas gaidu perioda lielpilsētas un provinciālās realitātes un pašas revolūcijas bildes, tiek dots simboliski ietilpīgs dabas kosmosa tēls. Autores un varones intensīvas mākslinieciskās pārdomas bija dažāda veida cilvēku attiecības ar vēsturisko laiku, kas norādītas dažādos Natālijas dzīves ceļa posmos un tēlu sistēmā.
Stāstītājas psiholoģiskais sastāvs ir acīmredzams jau no paša stāsta sākuma. Šeit dominē jauneklīgi entuziasma pilna pasaules uztvere, kas “šķita tik tāla un plaša”, estētiskais talants, kas saistīts ar dziedāšanu, priecīga pieņemšana bezrūpīgai eksistencei, ko apgaismo dzimtās Maskavas “gardās smaržas”, un mīlestība pret. Kelas topošais vīrs, ar kuru, kā viņa to redzēja, viņi bija “atstāti sevī, jaunībā, dzīves un mīlestības slāpēs”. Psiholoģiski motivēta šobrīd varones virspusējā attieksme pret ticību un baznīcas sakramentiem, kas ir garīgāka un estetizētāka nekā padziļinātā garīgā uztvere gan gavēņa dievkalpojumos, gan priecīgā Maskavas Lieldienu atmosfēra.
Varones individuālās un vēsturiskās refleksijas padziļināšanās par sevi kā “dzīves mīļotāju”, kurai, kļūstot arvien skaidrāk, gadījās dzīvot gaidāmo vētru laikā, romānā saistās ar kāpumiem un kritumiem viņas personīgajā. un ģimenes dzīvi. Tā ir arvien dramatiskāka iekšējās neapmierinātības sajūta ģimenes attiecībās un histēriska aizraušanās ar mākslinieciskās Maskavas bohēmas raibo dzīvi, kurā ārējā burzma pamazām slēpa slēptu neizbēgama sprādziena zīmi. Jau šajā stāstījuma posmā romāna laiks kļūst sintezēts, jo jaunās varones pārdomām tiek uzklāta viņas vēlākā retrospektīvā uztvere par visu, ko viņa piedzīvojusi, par laikmetīgo nozīmi, kuras viņa, kā pati atzīst, tajos gados neko daudz nedomāju”...
Šī “dubultā” stāstījuma perspektīva piešķir varones atzīšanai īpašu psiholoģisku pārliecību. Natālijas naivi entuziasma uztvere par Maskavas bohēmas eksistences krāšņumu, nevērība pret ģimenes rūpēm, dēla smagā slimība, pazudušā tuvināšanās ar Aleksandru Andrejeviču - to visu šeit “labo” rūgta ironija par toreizējo vēsturisko tuvredzību. “saģērbta Maskavas cilts”, nožēlojoša pašapziņa, sakāpinātu morālo pārdomu caurstrāvota “Es esmu māksliniece, dāma, dziedātāja”, kuras gaismā viņas dēla vēlākā nāve tiks uztverta kā smaga atmaksa par to. mazs krusts viņa slimības formā, kuru savulaik varone nepieņēma un nenesa. Stāstītājas caururbjošā izjūta par savu dzīves ārējo notikumu slēpto jēgu piešķir stāstījumam lirisku raksturu, kas izpaužas frāzes ritmā un sintaksē, dažkārt tuvu poētiskajam stilam: “Viss pazibēja un aiznes no mana. atmiņa, kā tas laiks - miglains un smeldzīgs laiks man... ".
Varones ieskats gan savas, gan radošās inteliģences paaudzes ceļa individuālajā un vēsturiskajā jēgpilnībā darbā tiek pausts ar dažādiem saturiskās reprezentācijas līdzekļiem. Šajā ziņā svarīga ir arī portreta raksturojuma dinamika, kad, tīksminoties par postošo brīvību, teicēja sejā tver “klejošanas, plūstamības” un telpisku vadmotīvu tēlu izteiksmi. Līdz ar to ģimenes aizmirstība liek Natālijai atzīt, ka “māja... kļuva par viesnīcu”, bet vēlāk brīvprātīgā aiziešana no ģimenes pavarda dīkās un bezrūpīgas dzīves dēļ Parīzē un Romā simboliski “atskaņos” ” ar turpmāko likteņa atmaksu - ar jau piespiesto
Bēdīgā emigrantu atdalīšanās no mājām, Maskavas, Krievijas.
Evaņģēlija līdzībā par Pazudušo dēlu projicētais varones klejojuma periods pa Eiropu vienlaikus kļūst par laiku, kad viņas iekšējā pasaulē atmostas pravietisks priekšstats par viņas dzīvi un Krievijas likteni. Pamatojoties uz nostalģiskām atmiņām, pieaug izpratne par galvenajām vērtību vadlīnijām: "Krievija, džekpots, tēvs, Galkino." Pamazām pārvarot jaunu juteklisku vaļasprieku ērkšķus stāstā par Gildo, stāstītāja arvien skaidrāk cenšas izprast sava ceļa noslēpumaino modeli, to Augstāko Gribu, kas "virpina dzīves modeli". Romāna darbības attīstības procesā šādas zināšanas ir saistītas ar indivīda dziļo tiekšanos pēc kopības ar Dievu, kas izteikts intensīvos patiesas ticības meklējumos, kas turpmākajos grūtajos laikos varonei kļūs par spēcīgu stiprinājumu: "Es dziedu "I Believe", bet vai es ticu sev?"
Nav nejaušība, ka sarežģītās pārdomas par paša dzīvības zaudēšanu “Un kas es esmu?.. Kāpēc es te sēžu?”, kas pavēra ceļu dzimtās zemes jaunatklāšanai, romānā korelē ar Pirmā pasaules kara sākums, kas pirmo reizi romānā ienes vēstures iracionālās bezdibenes sajūtu. Natālijas, kas atgriežas dzimtenē, emocionālā un vienlaikus ārkārtīgi koncentrētā tuvojošos “notikumu laiku” uztvere Zaiceva tēlojumā kļūst par nozīmīgu personiskā un vispārējā vēsturiskā krustpunktu. Kliedziens, kas dzirdams no militārā karietes, tikšanās ar dēlu, "spēcīgās mākoņu skriešanas" vērošana - šīs un citas mazas un simboliski nozīmīgas romāna epizodes un ainas atspoguļo pretrunīgo attiecību smagumu starp personiskajiem, ģimenes principiem un laikmeta izaicinājumi: "Viņi ielauzās mūsu klusajā lokā ziņas par kaujām un šahu." Un tajā pašā laikā šīs “citas zonas, karš un bēdas” patiesa apzināšanās iepazīstina cilvēku ar tautas traģēdijas izpratni, atgriež to tajā garīgajā un morālajā telpā, kas nereti pazūd ikdienā, “nepareizā un miglainā”. ” esamība: “Būs man vajadzēs lidot apkārt... diezgan tukša, viegla dzīve...”.
Viņai iedziļinoties kara laika grūto laiku destruktīvās realitātes izjūtā, mainās gan varones stāstījuma saturs, gan stils, vēsturiskā laika baisās sejas priekšā izvirzās garīgās atturības ētika. Natālijas runā arvien skaudrāk izskan liriski aicinājumi Dzimtenei, kuru liktenī teicēja saskata netiešu savu klejojumu un piedzīvoto bēdu atspulgu: “Ak, rūgta un salda, tumsa un maigums, it kā pamestība! un vientulība...”. Strādājot lazaretē, Natālija atklāj kara izkropļoto cilvēku tēlu pasauli, un traģēdijā, kas notiek vēsturē, viņa jūtas saistīta gan ar savu iekšējo dzīvi, gan ar “savu Apokalipsi”, gan ar mūžību: “.. . no mūžības korāļiem... Es it kā būtu pārgājusi uz parasto...”
Tieši dialogā ar vēstures izaicinājumiem romāna darbības loģikā daudz asāk atklājas gan varones personīgās pašapziņas, gan domājošās inteliģences daļas paradoksi, kuras mentalitāti viņa iemieso. Šeit ir daļa no Natālijas nenopietnības un nevaldāmās emocionalitātes, kas nav pilnībā novērsta, kas īpaši izpaudās viņas "izkļūšanā" ar Dvēseli, un ievērojams naivums cerībā uz ātru atgriešanos harmoniskā kārtībā. nacionālā un individuālā eksistence - ka "viss drīz beigsies." No otras puses, tas ir vēsturisku, ētiski orientētu pārdomu asums “par dzīvi, mieru, karu, traģēdiju”. Šajā likteņa posmā varones domāšana arvien sāpīgāk koncentrējas uz paša laikmeta radītajiem nešķīstošajiem un parastajai apziņai nepieejamiem kontrastiem: “Mēs sildījāmies... Naktī steidzāmies spekulantu mašīnā par šausmīgo karu un nožēlojamiem priekiem...”. Pēc tam, raugoties uz savu pagātnes tuvredzību no cita laikmeta: “Tas bija cits gadsimts, un mēs bijām bērni”, varone joprojām ir tālu no pašaizliedzības. Dziļa izpratne par tautas ciešanu apmēriem pamodina viņas pasaules uzskatu samierniecisku principu un nosaka īpašu kritiskās pašcieņas skalu: “Viņa bija stulba, nekaunīga ar savu kameru un negodīga... tajā rudenī, zem asinīm. ķīlniekus nošauj...”. Zīmējot šos psiholoģiskos procesus stāstītāja iekšējā pasaulē, Zaicevs mākslinieciski taustās pēc vēstures pārbaudījumā pakļautā indivīda iekšējās stabilitātes iespējamās robežas. Natālijas garīgā pasaule, kas ir jutīga pret šo pārbaudījumu, tver brīžus no laikmeta īpaši agresīvās ofensīvas pret cilvēka individualitāti.