Lai attīstītu rakstzīmju analīzes rakstīšanas prasmes, ir nepieciešama rūpīga lasīšana literārie darbiīpašu uzmanību pievēršot tam, kādas iezīmes autors atklāj varoņa raksturā caur dialogu, aprakstu un sižetu. Literatūras analītiķis raksta par katra varoņa lomu apskatāmajā darbā. Lielākā daļa galvenais varonis tiek saukts par galveno varoni, savukārt varoni, kurš konfliktā ar galveno varoni parādās kā nelietis, sauc par antagonistu. Lieliski rakstnieki rada sarežģītus varoņus, tāpēc analīzei jākoncentrējas uz šīm sarežģītībām. Šeit ir daži punkti, kas jāpatur prātā, rakstot savu analīzi.

Soļi

Darba sākšana

Izvēlieties savu varoni. Lai veiktu varoņu analīzes uzdevumu skolā, jums var lūgt aprakstīt kādu literāru varoni. Bet, ja varat izvēlēties, pārliecinieties, ka jums ir tendence ņemt vērā tikai tos varoņus, kuri spēlē dinamiskas lomas stāstā. Blāvi un garlaicīgi tēli (viendimensionāli, kāds tikai "labs" vai tikai "slikts", kurš neņem vērā nekādu sarežģītu motivāciju) nav piemērota izvēle analīzei.

• Piemēram, ja lasāt Marka Tvena grāmatu Haklberijs Finns, jūs varētu izvēlēties Haku vai aizbēgušo vergu Džimu, jo tie ir dinamiski tēli, kuri izrāda plašu emociju gammu un bieži rīkojas neprognozējami un ar savām darbībām virza stāstu uz priekšu.
• Mazāk efektīvi būtu izvēlēties hercogu vai karali – neliešus, ar kuriem Haks un Džims satiekas Arkanzasā, un, tā kā stāstā viņi spēlē diezgan nelielas lomas, viņi neizrāda plašu emociju gammu un, visticamāk, ir tikai stereotipiskas personas. (stāstam nepieciešams komisks atvieglojums un iespēja Hakam un Džimam izšķirties, lai Haks varētu izbaudīt to nekaunīgo brīdi, kad viņš izsaka savu nerātno paziņojumu "Nu tad es iešu uz elli" un Hercogs un Karalis spēlē lomu).

1. Izlasiet stāstu, pievēršot uzmanību īpašu uzmanību par tavu raksturu. Pat ja šo darbu jau esi izlasījis iepriekš, tas ir jāizlasa vēlreiz, jo... Tagad, kad jūs saskaraties ar konkrētu uzdevumu, jūs varēsiet pamanīt jaunas funkcijas. Pievērsiet uzmanību jebkuriem apstākļiem, kādos parādās jūsu varonis, un pārdomājiet atbildes uz šādiem jautājumiem:

   • Kā autors tos raksturo?
     • Piemēram, ar Huku Finu jūs varētu domāt, ka autors Haku attēlo kā atpalikušu zēnu no meža, lai gan viņš nepārprotami cīnās ar tādām nopietnām sociālām problēmām kā verdzība un reliģija.
   • Kādas attiecības pastāv starp jūsu varoni un citiem varoņiem?
     • Padomājiet par to, kā Haks izturas pret aizbēgušo vergu Džimu romāna sākumā un beigās? Padomājiet par Haka attieksmi pret savu piedzērušos un vardarbīgo tēvu? Kādu formu tas piešķīra viņa personībai?
   • Kā jūsu varoņa darbības virza romāna sižetu uz priekšu?
     • Haks nepārprotami ir galvenais varonis, tāpēc ir acīmredzams, ka viņa rīcība ir svarīga. Bet kas ir īpašs Huka darbībās? Kā viņš nonāk pie lēmumiem, kas atšķiras no lēmumiem, ko citi cilvēki varētu pieņemt līdzīgā situācijā. Jūs varētu apspriest Haka lēmumu glābt Džimu no cilvēkiem, kuri plānoja atdot Džimu viņa īpašniekam, jo ​​viņš nolēma, ka verdzība ir netaisnība, lai gan šī ideja bija pretrunā visam, ko viņa sabiedrība viņam bija iemācījusi.
   • Ar ko jūsu varonim jācīnās?
     • Apsveriet, kā Haks aug un mācās romāna gaitā. Sākumā ir bailes, ka viņu pieķers krāpjoties (piemēram, viltojot pašu nāvi), bet vēlāk viņš izvairās no novērotajām krāpniecībām (kā tad, kad viņš mēģina atvairīt krāpniekus - hercogu un karali).

2. Veikt piezīmes. Kad jūs lasāt darbu otrreiz, pierakstiet visu svarīga informācija, kas sniedz priekšstatu par galveno varoni kā cilvēku ar dziļāku raksturu. Turpinot lasīt šo rakstu, veiciet piezīmes malās un pasvītrojiet svarīgus apgalvojumus.

   • Lasīšanas laikā varat arī turēt gatavu piezīmju grāmatiņu. Tas palīdzēs jums sekot līdzi domām par varoni, turpinot lasīt.

3. Izvēlieties savu galveno ideju. Savāc visas piezīmes par izvēlēto varoni un mēģiniet formulēt galveno domu, kas tajās atspoguļojas. Tas kalpos kā disertācijas izklāsts rakstura analīzei. Apsveriet visas darbības, to motivāciju un galvenās sižeta līnijas rezultātus. Iespējams, jūsu diplomdarba ideja palīdzēs atklāt raksturu jauneklis atspoguļo stresu pieaugot un piemīt cilvēkiem tikumi. Iespējams, jūsu varoņa raksturs parāda lasītājiem, ka pat cilvēki, kas pieļauj briesmīgas kļūdas, ir spējīgi un ir pelnījuši izpirkšanu.

   • Situācijā Haks Fins Piemēram, jūs varētu uzsvērt kaut ko saistībā ar civilizētās sabiedrības liekulību, jo tas būtībā ir romāns par zēnu, kurš tika audzināts, lai atbalstītu melnādaino paverdzināšanu, bet kurš, pateicoties savai pieredzei ar Džimu upē, izlemj, izturieties pret viņu kā pret cilvēku un kā pret draugu, nevis kā pret vergu. Tāpat paša Haka tēvs sagūsta un "paverdzina" Huku, no kura Haks galu galā bēg un atspoguļo paša Džima vēlmi pēc brīvības. Sabiedrība Haka bēgšanu uzskata par morāli pamatotu un godīgu, savukārt Džima bēgšanu pilsētnieku acīs ir šausmīgs noziegums. Šī pretruna ir galvenā romāna problēma.

4. Izveidojiet skices. Kad esat izlēmis par savu galveno ideju, izveidojiet ātru visu savu atbalsta materiālu izklāstu. Tekstā atzīmējiet vietas, kur jūsu varonim ir tās personības iezīmes, kuras iekļāvāt savā promocijas darbā. Iekļaujiet skicē papildu sarežģītus faktus, kas padziļinās varoņa iekšējās sajūtas.

   Rakstzīmju analīzes rakstīšana

   1. Uzrakstiet ievadu. Pamatojoties uz savu diplomdarba ideju, sagatavojiet ievadrindkopu par izvēlēto tēlu un viņa lomu šajā literārajā darbā.

      Aprakstiet izskats tavs raksturs. Aprakstiet, kā izskatās jūsu raksturs, un paskaidrojiet, kādi viņa izskata aspekti norāda uz viņu personību. Mēģiniet citēt vai pārfrāzēt tekstu, kas ņemts tieši no grāmatas.

      • Padomājiet par Huka saplēstajām drēbēm un to, ko šis fakts saka par viņa raksturu. Pārrunājiet, kā Haks ģērbjas kā maza meitene, lai savāktu ziņas pilsētā, un kā šis mainītais izskats ietekmē jūsu analīzi par Haka personību.

   2. Pārrunājiet sava varoņa izcelsmi. Ja informācija ir pieejama, iekļaujiet faktus par varoņa personīgo vēsturi (daži no šiem datiem var būt netieši vai izsecināti). Cilvēku dzīves vēsture neizbēgami ietekmē viņu personību un personības attīstību, tāpēc ir svarīgi, ja iespējams, pārrunāt sava varoņa attīstības vēsturi. Kur un kad varonis dzimis un audzis? Kādu izglītību ieguva tavs varonis? Kā varoņa pagātnes pieredze ietekmē to, ko viņš dara un saka?

      • Pārrunājiet Huka attiecības ar viņa tēvu atraitni Duglasu un Vatsones jaunkundzi, kura viņu pieņēma. Kā šie varoņi ietekmē Haka attīstību? Kontrasts starp Huka tēvu alkoholiķi un konservatīvajām dāmām, kas par viņu rūpējas vēlāk, rada interesantu kontinuumu sociālā uzvedība(kontinuums, nepārtraukts objekts), lai analizētu un apdomātu, kur šajā kontinuumā ietilpst paša Huka uzskati un rīcība.

   3. Pārrunājiet valodas lietošanas iezīmes. Analizējiet valodu, ko varonis lieto visā stāsta laikā. Vai varonis vienmēr lieto vienu un to pašu valodu, vai arī viņa valodas izvēle mainās visā stāsta laikā no ievada līdz noslēgumam?

      • Jāatzīst, ka Haka uzruna zēnam ir pārāk vulgāra, un viņš bieži nerunā tā, lai atraitne Duglasa to apstiprinātu. Viņš ļoti cenšas viņai paklausīt un atbilstoši uzvesties baznīcā, taču bieži pieļauj kļūdas un ar savu rīcību un vārdiem pievērš sev uzmanību, piemēram, cilvēks, kura civilizācijas līmenis ir krietni zem tā līmeņa, par kuru viņš apgalvo, un kādu vēlētos atraitne Duglasa. apstiprināt.

   4. Varoņa personības apraksts. Vai varonis darbojas emociju vai saprāta ietekmē? Kādas vērtības viņš demonstrē ar saviem vārdiem un dzīvesveidu? Vai varonim ir mērķi vai ambīcijas? Sniedziet konkrētu atbildi un citējiet vai pārfrāzējiet attiecīgo grāmatas tekstu.

      • Haks Fins cenšas pakļauties sabiedrības likumiem, taču dienas beigās rīkojas, balstoties uz savām emocijām. Viņš nolemj glābt Džimu no atgriešanas pie kunga, lai gan tas ir pretrunā ar likumu, jo uzskata, ka Džims nav pelnījis, lai pret viņu izturētos kā pret vergu. Haks šo lēmumu pieņem pats, tieši pretēji vērtībām, ko sabiedrība viņam ir iemācījusi.

   5. Analizējiet varoņa attiecības ar citiem cilvēkiem. Padomājiet par to, kā jūsu varonis mijiedarbojas ar citiem cilvēkiem romānā. Vai raksturs ir līderis, vai arī viņš mēdz sekot citiem? Vai varonim ir tuvi draugi un ģimene? Veicot analīzi, sniedziet piemērus no teksta.

   6. Aprakstiet, kā varonis mainās vai aug visā stāsta laikā. Lielākā daļa galveno varoņu piedzīvos konfliktus visā romānā aprakstītajā laika periodā. Daži konflikti ir ārēji (to ievieš spēki, kurus neviens nevar kontrolēt), savukārt cits konflikts ir iekšējs (varoņa personīgā pieredze un ar tiem saistītās darbības). Vai varonis beigās kļūst labāks vai sliktāks? Lielajos literatūras darbos neaizmirstami varoņi parasti mainās vai pieaug.

      • Huka ārējo konfliktu pamatā ir notikumi ceļojumā pa upi – fiziska cīņa ar apkārtējiem apstākļiem, viņa neveiksmes ceļā, dažādi skandāli utt. Viņa iekšējais konflikts sasniedz kulmināciju, kad Huks nolemj palīdzēt Džimam atbrīvoties. Šajā izšķirošajā brīdī Haks vairāk seko savai sirdij, nevis sabiedrības prasībām.

Raksturs

Varonis ir mākslinieciskā tēla veids, darbības priekšmets. Šo terminu noteiktā kontekstā var aizstāt ar jēdzieniem “rakstzīme” vai “literārais varonis”, taču stingrā teorētiskā nozīmē tie ir atšķirīgi termini. Šī savstarpējā aizstājamība ir izskaidrojama ar to, ka tulkots no latīņu valodas (persona– maska) vārds “varonis” nozīmē aktieri, kurš spēlē lomu maskā, paužot noteikta veida tēlu, tātad burtiski tēlu. Tāpēc termins “rakstzīme” būtu jāpiešķir teksta formālajām sastāvdaļām. Šo terminu ir pieņemami lietot, analizējot tēlu un tēlu sistēmu un kompozīcijas iezīmes. Literārais tēls ir konstruktīvas lomas nesējs darbā, autonoms un iztēlē personificēts (tas var būt gan cilvēks, gan arī dzīvnieks, augs, ainava, trauks, fantastiska būtne, jēdziens), iesaistīts darbībā (varonis) ) vai tikai reizēm norādīts (piemēram, vides raksturošanai svarīga personība). Ņemot vērā literāro varoņu lomu darba integritātē, mēs tos varam iedalīt galvenajos (priekšplānā), sekundārajos (sekundārajos) un epizodiskajos, un no viņu līdzdalības notikumu attīstībā viedokļa - ienākošajos ( aktīvs) un pasīvs.

Jēdziens “rakstura” ir attiecināms uz episkiem un dramatiskiem darbiem un mazākā mērā liriskiem darbiem, lai gan lirikas teorētiķi kā literatūras veidu pieļauj šī termina lietošanu. Piemēram, G. Pospelovs vienu no dziesmu tekstu veidiem sauc par raksturbāzēm: “Varoņi... ir indivīdi, kas attēloti episkā un dramatiskie darbi. Viņi vienmēr iemieso noteiktas sociālās eksistences īpašības, un tāpēc tām ir noteiktas individuālas iezīmes, tās saņem īpašvārdi un ar savām darbībām, kas notiek noteiktos vietas un laika apstākļos, rada šādu darbu sižetus." liriskos darbus varonis neveido sižetu atšķirībā no episkiem un dramatiskiem stāstiem, personība darbā nedarbojas tieši, bet tiek pasniegta kā mākslinieciskais tēls.

L. Ya Ginzburg atzīmēja, ka jēdzieni “lirisks subjekts” un “ lirisks varonis"kā īpašas dzejnieka personības iemiesojuma formas.

Varonis

Termins "literārais varonis" nozīmē pilnīgs attēls cilvēks – viņa izskata, domāšanas veida, uzvedības un prāta pasaules kopumā; Jēdziens “raksturs”, kas pēc nozīmes ir līdzīgs, ja to uztver šaurā, nevis plašā nozīmē, apzīmē cilvēka iekšējo psiholoģisko profilu, viņa dabiskās īpašības, dabu.

Darbu varoņi var būt ne tikai cilvēki, bet arī dzīvnieki, fantastiski tēli un pat objekti. Tie visi jebkurā gadījumā ir mākslinieciski tēli, kas atspoguļo realitāti autora lauztajā apziņā.

Varonis ir viens no centrālie varoņi literārā darbā, aktīvi iesaistoties incidentos, kas ir būtiski darbības attīstībai, koncentrējot lasītāja uzmanību uz sevi.

Galvenais varonis ir literārs varonis, kurš ir visvairāk iesaistīts darbībā, viņa liktenis ir autora un lasītāja uzmanības centrā.

Literārais varonis– cilvēka tēls literatūrā. Jēdzieni “varonis” un “varonis” bieži tiek lietoti saistībā ar literāro varoni. Dažreiz tos izšķir: tiek saukti literārie varoņi rakstzīmes(rakstzīmes) zīmētas daudzpusīgākas un darba idejai nozīmīgākas. Dažreiz jēdziens “literārais varonis” attiecas tikai uz varoņiem, kas ir tuvu autora cilvēka ideālam (tā sauktajam pozitīvajam varonim) vai varonības principa iemiesojumiem (piemēram, eposu, eposu un traģēdiju varoņi). Tomēr jāatzīmē, ka in literatūras kritikašie jēdzieni kopā ar jēdzieniem “rakstzīme”, “tips” un “attēls” ir savstarpēji aizvietojami.

No figurālās struktūras viedokļa literārais varonis apvieno raksturu kā varoņa iekšējo saturu un viņa uzvedību un darbības kā kaut ko ārēju. Raksturs ļauj uzskatīt attēlotās personas darbības par dabisku, atgriežoties pie kāda vitāla iemesla; tas ir uzvedības saturs un likums (motivācija).

Varonis parastajā nozīmē ir tas pats, kas literārais varonis. Literatūras kritikā jēdziens “varonis” tiek lietots šaurākā, bet ne vienmēr vienā un tajā pašā nozīmē. Visbiežāk ar raksturu saprot aktīvu cilvēku. Taču arī šeit atšķiras divas interpretācijas: cilvēks attēlots un raksturots darbībā, nevis aprakstos: tad jēdziens “rakstura” vistuvāk atbilst drāmas varoņiem, tēliem-lomām. Jebkurš aktieris, darbības subjekts kopumā. Šajā interpretācijā tēls ir pretstatīts tikai liriskajā dzejā parādās “tīrajam” pieredzes subjektam, tāpēc termins “varonis” nav attiecināms uz tā saukto lirisko varoni: nevar teikt “lirisks raksturs”.

Varonis dažreiz tiek saprasts tikai kā nepilngadīga persona. Šajā izpratnē jēdziens "varonis" korelē ar jēdziena "varonis" sašaurināto nozīmi - darba centrālā persona vai viena no galvenajām personām. Pamatojoties uz to, izteiciens " kameja varonis" (un nevis "epizodisks varonis").

Lasot daiļliteratūras darbus, mēs pirmām kārtām pievēršam uzmanību tā galvenajiem varoņiem. Visām tām ir skaidras literatūras teorijas iezīmes. Kurus tieši mēs uzzināsim no šī raksta.

Vārdam "tēls" krievu literatūras kritikā ir vairākas nozīmes.

Pirmkārt, visa māksla ir tēlaina, t.i. realitāti mākslinieks atjauno ar attēlu palīdzību. Attēlā vispārējais, vispārīgais tiek atklāts caur indivīdu un pārveidots. Šajā ziņā varam teikt: Dzimtenes tēls, dabas tēls, cilvēka tēls, t.i. Dzimtenes, dabas, cilvēka attēlojums mākslinieciskā formā.

Otrkārt, darba lingvistiskajā līmenī attēls ir identisks jēdzienam “trope”. Šajā gadījumā runa ir par metaforu, salīdzinājumu, hiperbolu utt., t.i. par dzejas valodas tēlainiem līdzekļiem. Ja iedomājaties darba figurālo struktūru, tad pirmais figurālais slānis ir attēla detaļas. No tiem izaug otrs tēlains slānis, kas sastāv no darbībām, notikumiem, noskaņām, t.i. viss, kas dinamiski izvēršas laikā. Trešais slānis ir tēlu tēli un apstākļi, varoņi, kas nonāk konfliktos. No trešā slāņa attēliem veidojas holistisks likteņa un pasaules tēls, t.i. esības jēdziens.

Varoņa tēls ir cilvēka īpašību, rakstura iezīmju māksliniecisks vispārinājums varoņa individuālajā izskatā. Varonis var iedvesmot apbrīnu vai atbaidīt, veikt darbības, rīkoties. Attēls ir mākslinieciska kategorija. Jūs nevarat, piemēram, teikt: "Es nicinu Molčalina tēlu." Var noniecināt kluso tipu, bet viņa tēls ir līdzīgs mākslas fenomens izraisa apbrīnu par Griboedova prasmi. Dažreiz jēdziena “tēla” vietā tiek izmantots jēdziens “rakstzīme”.

Jēdziens "rakstura" ir plašāks nekā jēdziens "tēla". Varonis ir jebkurš varonis darbā. Jūs nevarat teikt "lirisks varonis" vietā "lirisks varonis". Liriskais varonis ir varoņa tēls liriskā darbā, kura pārdzīvojumi, jūtas, domas atspoguļo autora pasaules uzskatu. Šis ir autora-dzejnieka mākslinieciskais “dubults”, kam ir savs iekšējā pasaule, tavs liktenis. Liriskais varonis nav autobiogrāfisks tēls, lai gan viņš atspoguļo personīgo pieredzi, attieksmi pret dažādiem paša autora dzīves aspektiem Liriskais varonis iemieso garīgā pasaule autors un viņa laikabiedri. A.S.Puškina liriskais varonis ir harmoniska, garīgi bagāta personība, kas tic mīlestībai, draudzībai un ir optimistisks dzīves skatījumā. Vēl viens M. Yu liriskais varonis. Šis ir „ciešanu dēls”, īstenībā vīlies, vientuļš, romantiski alkstošs pēc gribas un brīvības un traģiski tos neatrast. Varoņi, tāpat kā varoņi, var būt lieli vai mazi, bet, ja tos attiecina uz epizodiskiem varoņiem, tiek izmantots tikai termins “varonis”.

Nereti ar varoni saprot nepilngadīgu personu, kas notikumus neietekmē, savukārt literārais varonis ir daudzšķautņains tēls, kas svarīgs darba idejas paušanai. Var sastapties ar spriedumu, ka varonis ir tikai tas varonis, kuram ir pozitīvi principi un kurš ir autora ideāla paudējs (Čatskis, Tatjana Larina, Bolkonskis, Katerina). Apgalvojums, ka negatīvie satīriskie varoņi (Pļuškins, Juduška Golovļevs, Kabaniha) nav varoņi, ir nepareizs. Šeit ir sajaukti divi jēdzieni – varonis kā raksturs un varonīgais kā cilvēka uzvedības veids.

Darba satīriskais varonis ir personāžs, tēls, pret kuru vērsta satīras šķautne. Dabiski, ka šāds varonis, visticamāk, nespēs varoņdarbi, t.i. nav varonis šī vārda uzvedības nozīmē. IN radošais process veidojot varoņu tēlus, daži no tiem iemieso konkrētajam laikam un videi raksturīgākās iezīmes. Tādu tēlu sauc par literāro tipu.

Literārais tips ir vispārināts cilvēka individualitātes tēls, maksimāli iespējamais, raksturīgs noteiktai sociālajai videi noteiktā laikā. Literārais tips atspoguļo sociālās attīstības likumus. Tas apvieno divas puses: individuālo (vientuļo) un vispārējo. Tipisks (un tas ir svarīgi atcerēties) nenozīmē vidējo; tips vienmēr koncentrē sevī visu, kas ir visspilgtākais, raksturīgs veselai cilvēku grupai - sociālais, nacionālais, vecuma utt. Literatūrā ir izveidoti veidi labumi(Tatjana Larina, Čatskis), “papildu cilvēki” (Jevgeņijs Oņegins, Pechorin), Turgeņeva meitenes. Estētiski perfektos darbos katrs tips ir personāžs.

Raksturs ir cilvēka individualitāte, kas sastāv no noteiktām garīgām, morālām, garīgām iezīmēm. Tā ir emocionālās reakcijas, temperamenta, gribas un uzvedības veida vienotība, ko nosaka sociāli vēsturiskā situācija un laiks (laikmets). Raksturs sastāv no dažādām iezīmēm un īpašībām, taču tā nav nejauša to kombinācija. Katram varonim ir kāda galvenā, dominējošā iezīme, kas piešķir dzīvu vienotību visai īpašību un īpašību dažādībai. Raksturs darbā var būt statisks, jau izveidots un izpausties darbībās. Bet visbiežāk raksturs tiek pasniegts pārmaiņās, attīstībā, evolūcijā. Rakstura attīstībā parādās modelis. Rakstura attīstības loģika dažkārt ir pretrunā ar autora nodomu (pat A. S. Puškins sūdzējās Puščinam, ka Tatjana apprecējās bez viņa “zināšanām”). Ievērojot šo loģiku, autors ne vienmēr var pārvērst varoņa likteni tā, kā viņš vēlas.

vēsturiskie tēlu modeļi

Literatūra ir rakstnieka veids, kā izprast pasauli un sevi, kas ir saistīta ar specifiska iezīme domāt mākslinieciskos tēlos. Būdama fundamentāli antropocentriska, radošā apziņa tiecas izprast un attēlot cilvēku. Protams, viņa tēls literatūrā ir kultūrvēsturiskā laikmeta izstrādātā vispārējā personības un pasaules koncepcijas produkts. Bet tā iemiesojums tekstā ir saistīts ne tikai ar individuālajiem autora uzskatiem, tieksmēm, psiholoģiju, bet arī ar tipizācijas modeli - metodi dzīves materiāla pārstrādei mākslinieciskā un estētiskā materiālā (šī metode ir arī vēsturiska). Citiem vārdiem sakot, varonis, pat ja tam ir autobiogrāfisks vai prototipisks pamats, nebūs līdzvērtīgs savam prototipam, bet tiks “konstruēts” pēc noteikta modeļa.

"Dažādi laikmeti," saskaņā ar A.N. Andrejeva, "viņi atšķirīgi saprata attiecības starp mākslu un realitāti, un viņiem bija atšķirīgi personības estētiskās modelēšanas principi." Tradicionāli vēsturiskās "rakstura veidošanās formas"(attiecībā uz mākslinieciskajām metodēm) tiek klasificēti šādi:

· maskas rakstursarhaiskajā un folkloras literatūra. Vēsturiski pirmais modelis. Maska ir “stabila literāra loma un pat stabila sižeta funkcija<…>noteikta īpašuma simbols" ;

· tips -cilvēka mākslinieciskās rekreācijas paņēmiens, kurā viņa individuālo daudzveidību aizstāj ar “vienas iezīmes, vienas atkārtotas īpašības iemiesojumu...” . Šis modelis veidojās klasicismā un tika izmantots līdz 19. vidus V.

Klasicisms attīstīja “morālo un sociālo tipu” (L. Ginzburga) - tādu rakstura konstrukciju, kad viņa personība tiek reducēta līdz vienai vispārinātai morālai un sociālai kvalitātei (Harpagonas hipertrofētais skopums ir morāla īpašība; Moljēra Buržuā iedomība nav tāda). daudz morāles kā sociāls īpašums). Tādējādi ar morālo un sociālo tipizāciju dominē viens no diviem norādītajiem principiem;

· raksturs– rakstura modelis, kas, pirmkārt, ietver “viņa īpašību daudzveidības un savstarpējās sakarības” reproducēšanu un, otrkārt, individualizāciju.

Šo tēla struktūru veidojuši 19. gadsimta reālisti. Viņu darbos ar apņēmības palīdzību tika radīta individuāla rakstura sarežģītība (heterogēna kondicionēšana: vide, ikdiena, fizioloģija utt.).

Ir sintētiskās rakstura šķirnes:

– rakstura tips (S.E. Šatalova termins). Raksturs ir balstīts uz tipizāciju. Tajā pašā laikā “pamattips” tēlā nav izplūdis līdz amorfismam (tas vienmēr spīd cauri tēlam), bet to krasi sarežģī individuālas īpašības. Tāpēc dažkārt to dēvē par “sociāli psiholoģisko tipu” (V. Gudonene): piemēram, I.A. varoņi. Gončarova, I.S. Turgeņevs;

– raksturs-personība. Individualizēts un daudzšķautņains raksturs ir “garīgi iesaistīts esamībā (kā veselums un kā cieša realitāte) un tajā pašā laikā organiski iekļauts starppersonu komunikācijā, iekšēji neatkarīgs no stereotipiem un institūcijām. vidi". Šāda tēla veidošanā “sociālais spēlēs pakārtotu lomu”, un psiholoģiskās izpētes objekts būs “cilvēka mikropasaule”.<…>savā vienotībā un attiecībās ar objektīvo esamību." Tie ir L.N. varoņi. Tolstojs vissarežģītākajā psiholoģiskajā attīstībā un filozofiskajā tieksmē “visu savienot ar visu”.

Šķiet, ka literārā pieredze XX gadsimts liek mums papildināt piedāvāto klasifikāciju:

· "ārpus rakstura" personība– nereāla rakstura modelis, kurš zaudējis savu rakstura integritāti. Raksturs tiek uztverts kā sociāla maska, kas aptver cilvēka garīgo un psiholoģisko sarežģītību. Šis modelis uzsver humānistisko pamatu un orientāciju uz ontoloģiju (netuvu realitāti).

Pamatojumu “ārpus rakstura” atrodam G. Heses romānā “Stepes vilks”: “Jebkurš “es”, pat visnaivākais, nav vienotība, bet gan sarežģīta pasaule, zvaigžņotas debesis, formu, posmu haoss un stāvokļi, iedzimtība un iespējas<…>Katra cilvēka ķermenis ir vesels, dvēsele nav. Dzeja<…>saskaņā ar tradīciju<…>operē ar iedomātiem, iedomātiem vienotiem tēliem”; Senatne, “vienmēr sākot no redzamā ķermeņa, patiesībā izgudroja “es” izdomājumu, sejas izdomājumu. Dzejā Senā Indijašis jēdziens nemaz neeksistē, indiešu eposa varoņi ir nevis sejas, bet gan seju pūļi, personifikāciju rindas.” Tādējādi Hese postulē nepieciešamību atgriezties pie arhaiskā mitopoētiskā rakstura veidošanās, noslāņot visu tēlu komponentos. Viņa romānos “ārpus rakstura” strukturēšana balstās uz Junga psihomitoloģiju. Varoņa sadalīšanās divkāršos princips izmantots arī mītiskajā 20. gadsimta romānā. (A.P. Platonovs), M. Friša “Es saukšu sevi par Gantenbeinu”.

· "ārpus tēla attēla"– cilvēka ar plosītu apziņu mākslinieciskā atveidojuma veids. Tās šķirnes:

attēls " iekšējais cilvēks", atklājas savā introversijā, caur stāvokļu plūsmu ("apziņas straumes", "neoromāna", antidrāmas literatūrā);

- “Masku kaleidoskops” (postmodernais romāns).

Tieksme sarežģīt rakstura struktūru ir paralēla pasaules literatūras psihologizācijas līnijai.

Ideja par tēlu ar izteiktu personību tradicionāli tiek saistīta ar psiholoģijas atklājumiem 19. gadsimtā. – L. Tolstoja “dvēseles dialektika” un F. Dostojevska “polifonisms”. Tāpēc ir svarīgi noteikt būtība, personības struktūra literatūrā. Tas mākslinieciski atklāts verbalizētajā un psiholoģiskajā formā.

No viedokļa mūsdienu psihologi, koncepcijā" personība» 2 puses ir viena pret otru:

· personība – sociālās attīstības produkts (sociālais, profesionālais, dzimuma, rases, etniskais, reliģiskais, teritoriālais) – ārējās ietekmes objekts;

· personība ir aktīvi darbojošs, vērtējošs subjekts, apzinoties savu vietu pasaulē, vērtējot.

Personības psiholoģiskā struktūra

Sociāli noteiktas pazīmes

Ģenētiski noteiktas pazīmes

Uzstādīšana personības (Atspoguļo individuāli lauztu sociālo, grupas apziņu).

Personīgā pieredze

Individuāls garīgie procesi

Bioloģiski noteiktas pazīmes

Veido pasaules uzskatu un motivāciju

Veidojiet iekšējās dzīves plūsmu

No šīm pozīcijām kļūst par personības rādītāju morālas darbības kas ir ļoti svarīgi viņam pašam un apkārtējiem.

Valodnieki struktūrā lingvistiskā personība Ir 5 hipostāzes: 1) esmu fizisks, 2) esmu sociāls, 3) esmu verbāls un garīgs, 4) esmu intelektuāls (viedokļi, uzskati, zināšanas), 5) esmu psiholoģisks (mērķi, attieksme, motivācija). jūtām un vēlmēm).

Literatūrā otrais 19. gadsimta puse V. personības ideja parādās kā trīs sfēru komplekss: ķermenis, psihe un apziņa (bioloģiskā, mentālā, garīgā). Ar intelektuālo dominēšanu tika atzīts psihofiziskā principa spēks.

Šī personības struktūra, pirmkārt, atspoguļojās (autora un viņa varoņu) lingvistiskajā apziņā. Krievu psihopoētikas izpētē literatūra XVIII– XIX gs E.G. Etkinds demonstrēja daudzlīmeņu personību, kas izteikta vārdos. Par piecām Pečorina runas maskām un Kareņinas iekšējās pasaules “pieciem savstarpēji caurejošiem slāņiem”, par Dostojevska varoņu “domu mudžekļiem”, “dubultdomām”, “apziņas un zemapziņas slāņiem” kā zīmēm jauna struktūra 19. gadsimta raksturs un psiholoģija. – E.G. analīze pārliecinoši parāda Etkind.

Saskaņā ar A.N. Andrejevs, reālistiskā psiholoģiskā proza ​​iemiesoja cilvēka daudzdimensionalitāti domu, jūtu un darbību “apjukumā”. Šīs “apjukuma” būtība ir “multimotivācija”, “atkarība<…>uzvedību no daudziem motīviem un motivācijām, kas viņam ne vienmēr ir skaidri [varonis - O. Z.]." Ļ. Tolstojs šo personības struktūru izklāstīja pilnībā: “Slavenā Tolstoja “dvēseles dialektika”, “apziņas plūstamība” ir nekas vairāk kā dažādu sfēru motīvu krustojums.<… >pretrunas starp motīvu un motīvu, motīvu un darbību, uzvedības un vēlmju neatbilstība, tieksmes.

Cilvēka garīgumu nosaka viņa brīvības un atbildības pakāpe, personiskais stāvoklis (attiecībā pret sevi un citiem). No brīža, kad personība kļūst par subjektu ne tikai savai uzvedībai, bet arī savai iekšējai pasaulei, viņa paceļas uz būtisku jauns līmenis attīstību. Domāšanas paplašināšana pret sevi notiek trīs virzienos:

· sevis izzināšana (pāreja no sinkrētisma “Es – pasaule” uz viņu apzinātu diferenciāciju);

· attieksme pret sevi (emocionālais novērtējums sistēmā “Es – citi”);

· pašregulācija (apzināta veidošanās un kontrole; “es –”).

Uzrunā dinamisku, sarežģītu personību pašapziņas ceļā literatūra XIX– XX gadsimti Viņas mākslinieciskās psiholoģijas jaunās īpašības ļauj notvert visintensīvāko garīgo, emocionālo un sensoro procesu dinamiku. Aiz šīs “psiholoģijas” slēpjas mērķis – izvirzīt un risināt garīgās un morālās problēmas, iet cauri konkrētajam uz vispārīgo (cilvēcisko un eksistenciālo).

Jautājumi un uzdevumi

1. Izskaidrojiet vēsturisko raksturu modeļu izpētes lietderību literatūrā.
2. Kāda ir varoņu struktūra un tās variācijas divdesmitā gadsimta literatūrā? Kas izraisa rakstzīmju modeļa izmaiņas?
3. Izlasiet E.G. pētījumu. Etkinds par krievu literatūras psihopoētiku (skat. pielikumā sadaļu “Par pieciem savstarpēji caurejošiem slāņiem”). Korelējiet valodnieku un psihologu piedāvātās personības struktūras ar L.N. personības struktūru. Tolstojs.

Raksturs(no franču valodas personība- personība, seja) - raksturs mākslas darbs. Parasti varonis aktīvi piedalās darbības attīstībā, bet par viņu var runāt arī autors vai kāds no literārajiem varoņiem. Ir galvenie un sekundārie varoņi. Dažos darbos galvenā uzmanība tiek pievērsta vienam varonim (piemēram, Ļermontova “Mūsu laika varonī”), citos rakstnieka uzmanība tiek pievērsta vesela sērija varoņi (L. Tolstoja “Karš un miers”).

Raksturs(no grieķu val raksturs - iezīme, īpatnība) - cilvēka tēls literārā darbā, kas apvieno vispārējo, atkārtojošo un individuālo, unikālu. Autora skatījums uz pasauli un cilvēku atklājas caur raksturu. Rakstura veidošanas principi un paņēmieni atšķiras atkarībā no traģiskiem, satīriskiem un citiem dzīves attēlošanas veidiem, no plkst. literārais veids darbi un žanrs.

Dzīvē ir jānošķir literārais raksturs no rakstura. Veidojot tēlu, rakstnieks var atspoguļot arī īstas, vēsturiskas personas iezīmes. Bet viņš neizbēgami izmanto daiļliteratūru, “izgudro” prototipu, pat ja viņa varonis ir vēsturiska personība.

“Raksturs” un “raksturs” nav identiski jēdzieni. Literatūra ir vērsta uz tēlu radīšanu, kas bieži izraisa strīdus un kritiķi un lasītāji uztver neviennozīmīgi. Tāpēc tajā pašā tēlā var redzēt dažādi varoņi(Bazarova attēls no Turgeņeva romāna “Tēvi un dēli”). Turklāt literārā darba attēlu sistēmā parasti ir daudz vairāk rakstzīmju nekā varoņu. Ne katrs varonis ir varonis; daži varoņi pilda tikai sižeta lomu. Raksturā parasti nav nelielas rakstzīmes darbojas.

Tips- vispārināts mākslinieciskais tēls, maksimāli iespējamais, raksturīgs noteiktai sociālajai videi. Tips ir raksturs, kas satur sociālo vispārinājumu. Piemēram, “liekā cilvēka” tipam krievu literatūrā ar visu tā daudzveidību (Čatskis, Oņegins, Pečorins, Oblomovs) bija. kopīgas iezīmes: izglītība, neapmierinātība īstā dzīve, tieksme pēc taisnības, nespēja realizēt sevi sabiedrībā, spēja būt stiprām jūtām utt. Katra reize dzemdē savus varoņu tipus. Lai aizstātu " papildu persona“Ir ieradies “jauno cilvēku” tips. Tas ir, piemēram, nihilists Bazarovs.

Liriskais varonis - dzejnieka tēls, liriskais “es”. Liriskā varoņa iekšējā pasaule atklājas nevis caur darbībām un notikumiem, bet caur konkrēto prāta stāvoklis, izmantojot zināmu pieredzi dzīves situācija. Lirisks dzejolis ir specifiska un individuāla liriskā varoņa rakstura izpausme. Liriskā varoņa tēls vispilnīgāk atklājas dzejnieka daiļradē. Tā dažos Puškina liriskos darbos (“Sibīrijas rūdu dzīlēs...”, “Ančars”, “Pravietis”, “Slavas alkas”, “Es tevi mīlu...” un citos) dažādi stāvokļi liriskais varonis ir izteikts, bet, kopā ņemot, tie sniedz mums diezgan holistisku priekšstatu par viņu.

Liriskā varoņa tēlu nevajadzētu identificēt ar dzejnieka personību, tāpat kā liriskā varoņa pārdzīvojumus nevajadzētu uztvert kā paša autora domas un jūtas. Liriskā varoņa tēlu dzejnieks veido tāpat kā māksliniecisko tēlu citu žanru darbos, izvēloties dzīves materiālu, tipizāciju un māksliniecisku izgudrojumu.

Attēlu sistēma- literāra darba māksliniecisko attēlu kopums. Attēlu sistēma ietver ne tikai rakstzīmju attēlus, bet arī attēlus-detaļas, attēlus-simbolus utt.

Mākslinieciski attēlu veidošanas līdzekļi (varoņa runas īpašības: dialogs, monologs - autora apraksts, portrets, iekšējais monologs utt.)

Veidojot attēlus, tiek izmantoti šādi mākslas mediji:

1. Runas īpašības varonis, kas ietver monologu un dialogu. Monologs- varoņa runa, kas adresēta citam varonim vai lasītājam, negaidot atbildi. Monologi ir īpaši raksturīgi dramatiskie darbi(viens no slavenākajiem ir Čatska monologs no Griboedova “Bēdas no asprātības”). Dialogs- verbālā komunikācija starp varoņiem, kas, savukārt, kalpo kā veids, kā raksturot raksturu un motivēt sižeta attīstību.

Dažos darbos pats varonis runā par sevi mutvārdu stāsta, piezīmju, dienasgrāmatu, vēstuļu veidā. Šis paņēmiens, piemēram, tiek izmantots Tolstoja stāstā “Pēc balles”.

2. Savstarpējās īpašības, kad viens varonis runā par otru (amatpersonu savstarpējie raksturojumi Gogoļa “Ģenerālinspektorā”).

3. Autora apraksts, kad autors runā par savu varoni. Tātad, lasot “Karu un mieru”, vienmēr jūtam autora attieksmi pret cilvēkiem un notikumiem. Tas atklājas gan varoņu portretos, gan tiešos vērtējumos un īpašībās, gan autora intonācijā.

Portrets- varoņa izskata attēlojums literārā darbā: sejas vaibsti, figūras, apģērbs, poza, sejas izteiksmes, žesti, izturēšanās. Bieži sastopams literatūrā psiholoģiskais portrets, kurā ar varoņa izskatu rakstnieks cenšas atklāt savu iekšējo pasauli (Pechorina portrets Ļermontova "Mūsu laika varonī").

Ainavas - dabas attēlu attēlojums literārā darbā. Ainava bieži kalpoja arī kā līdzeklis varoņa un viņa noskaņojuma raksturošanai noteiktā brīdī (piemēram, ainava, ko Griņevs uztvēris filmā “ Kapteiņa meita“Puškins pirms laupītāju “militārās padomes” apmeklējuma būtiski atšķiras no ainavas pēc šīs vizītes, kad kļuva skaidrs, ka pugačovieši Griņevam nāvessodu neizpildīs.

“Mūžīgās” tēmas, motīvi un attēli daiļliteratūra

"Mūžīgās" tēmas- tās ir tēmas, kas vienmēr, visos laikos interesē cilvēci. Tie satur vispārēji nozīmīgu un morālu saturu, taču katrs laikmets to interpretācijā piešķir savu nozīmi. “Mūžīgās” tēmas ietver tādas kā nāves tēma, mīlestības tēma un citas.

Motīvs- minimālā nozīmīgā naratīva sastāvdaļa. Motīvu sauc arī par pastāvīgi atkārtotu dažādi darbi mākslinieciskais sižets. To var ietvert daudzos viena rakstnieka darbos vai vairākos rakstniekos. "Mūžīgie" motīvi- tādi motīvi, kas gadsimtiem pāriet no viena darba uz otru, jo satur universālu, universālu nozīmi (tikšanās motīvs, ceļa motīvs, vientulības motīvs un citi).

Literatūrā ir arī “mūžīgie” tēli. "Mūžīgie" attēli- varoņi no literāriem darbiem, kas pārsniedz to darbības jomu. Tie ir sastopami citos rakstnieku darbos dažādās valstīs un laikmeti. Viņu vārdi ir kļuvuši par vispārpieņemtiem lietvārdiem, ko bieži izmanto kā epitetus, kas norāda uz dažām personas īpašībām vai literārais raksturs. Tie ir, piemēram, Fausts, Dons Žuans, Hamlets, Dons Kihots. Visi šie varoņi ir zaudējuši savu tīrību literārā nozīme un ieguva vispārēju cilvēcību. Tie radīti jau sen, bet rakstnieku darbos parādās atkal un atkal, jo pauž kaut ko vispārcilvēcisku, visiem cilvēkiem svarīgu.

Vienotā valsts pārbaudījuma uzdevumu piemēri par tēmām 1.5.-1.8.

1. daļa

Atbilde uz uzdevumiem B1-B12 ir vārds vai vārdu kombinācija. Uzrakstiet atbildi bez atstarpēm, pieturzīmēm vai pēdiņām.

B1. Kāds ir metodes nosaukums mākslinieciskā konstrukcija, kas sastāv no skaidri neticamu, neticamu objektu un parādību attēlošanas?

B2. Nosauciet valsti, kurā 19. gadsimta beigās veidojās klasicisms mākslinieciskais virziens?

VZ. Kas ir sentimentālisma radošās metodes pamatā?

Q4. Kura koncepcija ir ļoti svarīga romantisma būtības izpratnei kā mākslinieciskā metode?

B5. Kā to sauc radošā metode, veidojusies 19. gadsimtā un paredz māksliniecisku izpratni par cilvēka sarežģīto mijiedarbību ar savu vidi - tuvu (ikdiena, ģimene, klase) un attālo (laiks, laikmets, kultūras tradīcija, cilvēki, visums)?

B6. Nosauciet pirmo un nozīmīgāko no modernisma kustības kas radās Krievijā.

B8. Kāds termins apzīmē žanru grupu, kam ir līdzīgas struktūras iezīmes?

Q9. Kuras literārās ģints Jūs zināt?

BIO. Kā sauc lirisko žanru, kas ir skumju un skumju noskaņas piesātināts dzejolis?

B11. Kā sauc drāmas veidu, darbu, kura pamatā ir nesamierināms dzīves konflikts, kas noved pie varoņu ciešanām un nāves?

B12. Kāds termins apzīmē mākslas darba galveno ideju?

Sniedziet sakarīgu atbildi uz jautājumu 5-10 teikumos.

C1. Kas noticis daiļliteratūra?

C2. Aprakstiet galvenos mākslinieciskos attēlu radīšanas līdzekļus.

Detaļas. Simbols. Apakšteksts

Detaļas- šī ir izteiksmīga detaļa, ar kuras palīdzību tiek veidots māksliniecisks tēls. Detaļa palīdz pasniegt autora attēloto attēlu, priekšmetu vai tēlu unikālā individualitātē. Tas var atveidot izskatu iezīmes, apģērba detaļas, mēbeles, pieredzi vai darbības.

Čehova stāstā “Hameleons” izteiksmīga detaļa ir, piemēram, policijas priekšnieka Očumelova mētelis. Stāsta laikā varonis vairākas reizes novelk mēteli, pēc tam uzvelk to vēlreiz, tad ietinies tajā. Šī detaļa izceļ, kā mainās policista uzvedība atkarībā no apstākļiem.

Simbols- māksliniecisks tēls, kas atklājas, salīdzinot ar citiem jēdzieniem. Simbols saka, ka ir kāda cita nozīme, kas nesakrīt ar pašu attēlu, nav tam identiska.

Simbols, tāpat kā metafora un alegorija, veido figurālas nozīmes, kuru pamatā ir saikne starp objektiem un parādībām. Taču tajā pašā laikā simbols krasi atšķiras no metaforas un alegorijas, jo tam ir nevis viena, bet neierobežots nozīmju skaits. Piemēram, “pavasaris” var simbolizēt (apzīmēt) dzīves sākumu, gadalaiku, jauna dzīves posma iestāšanos, mīlestības pamošanos. Simbolu no metaforas atšķir tas, ka metafora parasti ir saistīta ar konkrētu objektu, savukārt simbols cenšas apzīmēt mūžīgo un netveramo. Metafora padziļina izpratni par ovālu, un simbols izved mūs ārpus savām robežām, cenšoties izprast “augstāko” realitāti. Tādējādi Skaistā lēdija Bloka lirikā ir ne tikai mīļākā, bet arī Pasaules dvēsele, mūžīgā sievišķība

Katrs elements mākslinieciskā sistēma var būt simbols - metafora, līdzība, ainava, mākslinieciska detaļa, nosaukums un literārais raksturs. Piemēram, tādi Bībeles varoņi kā Kains un Jūda ir kļuvuši par nodevības simboliem. Ostrovska lugas “Pērkona negaiss” nosaukums ir simbolisks: pērkona negaiss ir kļuvis par izmisuma un attīrīšanās simbolu.

Apakšteksts - nav skaidri izteikts slēpta nozīme tekstu. Zemtekstu lasītājs var atklāt, balstoties uz dotā teksta fragmenta korelāciju ar fragmentiem, kas ir pirms tā, gan šajā tekstā, gan ārpus tā - iepriekš izveidotos tekstos. Dažādi mājieni un reminiscences tekstā ir zemteksta izpausmes.

Tā Ļ.Tolstoja romānā Anna Kareņina Annas pirmā un pēdējā parādīšanās ir saistīta ar dzelzceļu un vilcienu: romāna sākumā viņa dzird par vilciena saspiestu cilvēku, beigās pamet zem vilciena. Dzelzceļa sarga nāve pašai varonei šķiet slikta zīme, un, romāna tekstam virzoties uz priekšu, tā sāk piepildīties.