Kloda Monē glezna par parlamenta namu Londonā. Klods Monē ir saules cilvēks. Novorosijskas pilsētas pašvaldības izglītības iestādes TEL sākumskolas skolotājs Ļitviņenko Tatjana Anatoljevna Klods Monē “Londona. parlaments"

Klods Monē Londona.Parlaments. (eseja pēc gleznas) 3. “B” klases skolēns MBOU licejs Nr. 7, Krasnij Sulin, Rostovas apgabals Loktionova Semjons

Klods Monē ir impresionisma (franču - impression) pārstāvis - kustība pēdējā mākslā trešās daļas XIX- 20. gadsimta sākums Viņš centās pēc iespējas dabīgāk un svaigāk notvert īslaicīgu iespaidu par strauji plūstošu, pastāvīgi mainīgu dzīvi. Gleznu objekti: pilsētas ielas, lauku ainavas, visiem pazīstamas un pazīstamas ēkas. Viņam galvenais bija gaismas un ēnas mija, dīvainās saules “zaķu” rotaļas uz visparastākajiem priekšmetiem. Monē izmantoja jaunu glezniecības tehniku, kurā krāsas netika sajauktas uz molberta, bet gan tika uzklātas uz audekla ar otu atsevišķu triepienu veidā. Viņa darbi jāskatās no attāluma, tad skaidri atsevišķi triepieni vienmērīgi pāriet viens otrā, un rodas dinamikas sajūta. Izrādās, ka tilpuma formas pakāpeniski izšķīst vieglā gaisa apvalkā, kas tos aptver. (1840-1926)

Londona. Parlaments. 1904. gads

Viena no šīm gleznām ir “Londona. Parlaments" (1904), kur mākslinieks attēloja Vestmīnas pili - Anglijas parlamenta mītni. Šī ir viena no skaistākajām un slavenākajām ēkām Londonā. Izplūdušas formas un robežu trūkums starp debesīm un ūdeni. Šeit arhitektoniskajai struktūrai trūkst materialitātes, tā kļūst par ēterisku siluetu, izplūdušu, tikko atšķiramu no atspīduma ūdenī. Tas vēl vairāk pastiprina Parlamenta ēkas nerealitātes un spokainuma iespaidu, kas uz audekla parādās kā spoks. Tas izskatās kā akmeņi stāvā krastā. Šķiet, ka torņu smailie smailes izšķīst augstumos. Viktorijas tornis majestātiski un romantiski paceļas virs slavenā Bigbena pulksteņa torņa karaliskās ieejas, kas zvana pirmajās rīta stundās. Turklāt, lai uzlabotu arhitektūras vizionāro raksturu, Monē maina tās proporcijas un vizuāli pagarina centrālā torņa augstumu. Pils robežas un tās atspīdumi ūdenī ir izdzēsti. Tās pakājē Temza pamostas mazos viļņos. Tajā apmaldījusies bailīgā rīta saule, kas ar saviem stariem cauri miglai cenšas glāstīt vēl snaudošo pilsētu. Vientuļa zvejnieka laiva gludi slīd lejup pa upi. Saule vēl nav uzlēkusi, bet tās stari jau iekrāsojuši debesis zeltaini persiku siltās krāsās. Aukstie Temzas ūdeņi atspoguļo debesu krāsu sacelšanos. Pateicoties miglai, šķiet, ka viss ir purpursarkanā dūmakā. Krāsainās faktūras viendabīgums rada miglas blīvuma sajūtu un ļauj mainīt dažādu krāsu triepienus. Ar viņu palīdzību mākslinieks nodod gaismas spēli un uzsver realitātes un tās tēla savstarpējo iespiešanos. Gleznā palete saglabā māksliniekam raksturīgo proporcijas izjūtu un ir ierobežota galvenokārt ar zilu, dzeltenu un dažiem rozā un purpura toņiem.

Saites: http://gallerix.ru/album/Claude-Monet - Monē Londonas gleznas reprodukcija. Parlaments http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%BE%D0%BD%D0%B5,_%D0%9A%D0%BB%D0%BE%D0%B4 — portrets Klods Monē, par mākslinieka dzīvi. http://impressionnisme.narod.ru/index.htm - raksts impresionisms.

Kloda Monē darbs izceļas ar tēmu daudzveidību, kompozicionāliem risinājumiem un radītajiem tēliem. Gleznotājs daudzas reizes gleznojis parlamenta namu Londonā. Tajā pašā laikā “angļu” ainavu veidošanai veltītie darbi izcēlās ar oriģinalitāti un atšķirību. Ņemot vērā to sižets bija tāds pats šai darbu sērijai, visas gleznas par šo tēmu bija oriģinālas un unikālas.

Kā piemēru var minēt impresionistiskā Kloda Monē gleznu “Parlamenta nami Londonā. Saulriets". Glezna tapusi 1904. gadā, Kloda Monē dzīves laikā Anglijā. Šobrīd darbu var atrast Cīrihē Kunsthaus. Attēlu veidojis mākslinieks, izmantojot tehniku eļļas glezna. “Parlamenta nami Londonā. Saulriets" ir daļa no Kloda Monē darbu sērijas, kas veltīta Anglijai, tās pilsētām un dzīves īpatnībām "Miglainajā Albionā".

Parlamenta ēkas saulrieta attēls ir piepildīts ar īpašu izteiksmi, emocionālu krāsu, spilgtumu un gaismas efektu kontrastu. Bildē ir īpaši satraucošs noskaņojums. Raksturīga ir izzūdošas dienas skaistuma sajūta, sava veida dienas “nāve”. Tā savā ziņā ir aiziešanas metafora, kaut kā skaista nāves traģēdija. Parlamenta ēkas siluets iekrāsots piesātinātos tumši zilos un melnos toņos. Ēkas kontūras atgādina sava veida parastā žoga asos zobus, kas izvilkti ar visu līniju un proporciju stingrību un nopietnību. Audekla melnais un sarkanais krāsojums ievieš pasaules nošķirtības, vides dualitātes sajūtu. Audekls nepavisam neatgādina vieglu, maigu impresionistisku skici. Bet drīzāk tas ir bagāts ar nozīmi un filozofiskām pārdomām. mākslas darbs. Neizbēgami rodas asociācijas, kas saistītas ar katastrofas filozofiju, ko attēlo ainava ugunīgi melnā saulrieta krāsās. Mākslinieks pasludina degošo sauli, kas liesmo visos sarkanos toņos, par galveno šī audekla glezniecisko simbolu.

Šķiet, ka šī rietošā saule dominē pār visu, darbojoties kā kompozīcijas centrs. Rietošās saules atspulgs Temzas ūdeņos dubulto un sarežģī attēla telpu. Zibspuldzes sitieni, ar kuriem debess un ūdens virsmas plaknē tika uzzīmēta sarkandzeltenā ugunsbumba, iekrāsoja visu redzamo telpu.

Kloda Monē impresionistiskā prasme tika īpaši iemiesota Londonas ainavu sērijā. Mākslinieks savos darbos parādīja, kā nodotā ​​realitāte var būt mainīga, nepastāvīga un nosacīta. Daudzi mākslas kritiķi atzīmē faktu, ka Monē impresionistiskā metode nesniedz objektīvu realitāti un neatzīst objektu īpašību nemainīgumu. Monē māksla, tāpat kā gaisma viņa audeklos, mirgo un slīd, piepildot visu apkārtni ar savu siltumu.

Oskars Klods Monē

(1840 - 1926) -

franču gleznotājs,

viens no impresionisma pamatlicējiem.

Kloda Monē gleznu sērija “Parlaments Londonā”

Klods Monē, padzirdējis par kādu noteiktu gleznu tirgotāju, uzgleznoja nevis 2-3, bet vienpadsmit gleznu sēriju, katrā no kurām bija attēlota miglaina ainava ar Londonas parlamenta ēku Temzas krastā. Kopumā Monē radīja vismaz 37 gleznas par Londonas miglas tēmu. Uzgleznot sēriju, kas attēlo Parlamentu, viņam bija grūti. Kā viņš teica, attēli viņam izvairījās, ik pa brīdim mainoties. Tāpēc, iesācis 1901. gadā, viņš to spēja pabeigt, tikai atgriežoties savā darbnīcā 1904. gadā.

Ko var atzīmēt katrā sērijas gleznā? Cenšoties nodot visu miglas blīvumu un materialitāti, mākslinieks izjauc visas formas, vienlaikus dzēšot robežas (jo īpaši tas ir acīmredzami ūdens virsmas un debesu saskares vietā). Dažās gleznās redzamie laivinieki stāv savos traukos, cenšoties caur miglas biezumu saprast, kurp viņiem vajadzētu doties. Ēkas parādās kā siluets, izplūdusi ēna, kurai nav materialitātes, un tikai tās atspulgs ūdenī pierāda, ka šī ir trīsdimensiju ēka, nevis spokaina mirāža.

Biezi un graudaini triepieni aptver visu audeklu, kas vēl vairāk pastiprina miglāja efektu un ļauj nodot visu gaismas spēli, kas ir pilnīgi atšķirīga no citām gleznām. dažādas gleznas sērija. Interesanti arī tas, ka parlamenta ēkai ir nedaudz nedabiskas proporcijas, kas visievērojamāk izpaužas centrālā torņa pagarinājumā, kas nav raksturīgs citām autora gleznām. Varbūt tās ir sekas gleznu apstrādei studijā vai varbūt apzināta tehnika, lai radītu ideālu kompozīciju tādā formā, kādu to redz mākslinieks.

Sērijas “Parlaments Londonā” gleznās Monē spēja radīt visskaistāko faktūru, panākot vienotu kompozīciju un nododot visu Londonas miglas noskaņu un attēlus.

Parlamenta ēka

Londonā

1900-1904

Audekls, eļļa, 92x215

Tas notika ar šo krāsošanas darbi mākslinieks.

Londonieši, pieraduši pie miglas, precīzi zināja tās krāsu – pelēko. Cik viņi bija pārsteigti un pat sašutuši, ieraugot Monē gleznu izstādē! Uz tās viņi atklāja, ka pils kontūras izplūdušajai miglai ir purpursarkana nokrāsa! Kad cilvēki izgāja ārā, viņi bija pārsteigti, atklājot, ka migla patiesībā ir violeta!

Patiešām, atkarībā no laikapstākļiem, diennakts laika un saules gaismas laušanas migla var iegūt ļoti dažādas krāsas. Taču tieši mākslinieks pamanīja un atklāja šo iezīmi visiem.

"Parlaments Londonā" - spilgtākais piemērs galvenais Monē glezniecības princips – viņš neatzīst objektīvā realitāte, noraida jebkādu objektu īpašību nemainīgumu un apgalvo, ka attēlotā krāsa un forma ir atkarīga tikai no mirkļa apgaismojuma.

Caur bieza migla, ko izgaismo rietošās saules pēdējie uzplaiksnījumi, parādās aprises vienai no Londonas atpazīstamākajām celtnēm. Vestminsteras torņa smailes caururbj debesis ar asām adatām. Saule izgaismo nemierīgos mazos upes viļņus, iekrāsojoties ūdens virsma zeltainos toņos. Tikai lieliskais Monē varēja pamanīt šo majestātisko, bet īslaicīgo skaistumu, apturēt laiku, lai pastāstītu par to visiem pārējiem.

cikls " Ruānas katedrāle" ir franču impresionisma mākslinieka Kloda Monē 30 gleznu cikls, pārstāvot dažādi veidi katedrāle atkarībā no

diennakts laiks, gads un apgaismojums, ko mākslinieks gleznojis 1890. gados.

Gleznu sērija izskatās kā daudzas fotogrāfiju kopijas, un katrai no tām ir pielietots kāds filtrs. Tomēr, ja paskatās uzmanīgi, jūs varat atrast daudzas atšķirības. Katrā darbā katedrāle attēlota savādāk nekā iepriekšējā. Tas viss ir par apgaismojumu. IN dažādi laiki dienā, gaismas avots - saule - atrodas iekšā dažādi punkti debesjums. Dažādos veidos izgaismojot katedrāles kompozīciju, gaismeklis maina ēnu izvietojumu uz ēkas, radot dīvainas formas. Monē gaismas ietekme kļuva tikpat svarīga kā tēma.

Katedrāle ļāva māksliniekam izcelt paradoksu starp šķietami nemainīgo, cieto struktūru un mainīgo gaismu, kas viegli spēlējas ar mūsu uztveri. Mākslinieks nolemj koncentrēties uz atsevišķiem gotiskās katedrāles fragmentiem un izvēlas portālu, Svētā Mārtiņa torni un Albanes torni. Viņu interesē tikai gaismas spēle uz debesīm un zeme gandrīz beidz pastāvēt.

Nav iespējams iedomāties, cik ļoti mākslinieks mīlēja šo arhitektūras brīnumu, ja viņš gleznoja tik daudz gleznu ar tā attēlu. No Monē gleznām katedrāle skatītājam parādās pavisam citādi: noslēpumaina, apmaldījusies vai pārliecināta, jautra. Laika apstākļi maina gleznas atmosfēru un līdz ar to arī noskaņu, ko mākslinieks pauž.

Sākumskolas skolotājs, pašvaldības izglītības iestāde TEL, Novorosijska

Ļitviņenko Tatjana Anatoļevna

Klods Monē "Londona. parlaments"

Sastāvs

Plāns:

• Kādu ēku un kurā pilsētā mākslinieks attēlojis?

2. Kādas dabas parādības piesaistīja mākslinieka uzmanību?

3. Kā saules gaisma iekrāso debesis un ūdeni?

4. Kā ainava mainās miglas ietekmē?

5. Kādu iespaidu bildē rada saules gaisma un migla?

Sastāvs Beljajeva Olga

Kloda Monē gleznā “Londona. Parlaments.”, attēloja mākslinieks

Vestmīnas pils ir Anglijas parlamenta mītne. Šis ir viens no

skaistākās un slavenākās ēkas Londonā.

Migla, bieži dabas parādība Londonā. Šī pilsēta joprojām ir

ar nosaukumu "Miglains Albions". Un Londonas pirmajās stundās

ainavas ir īpaši labas.

Saule vēl nav uzlēkusi, bet tās stari debesis jau nokrāsojuši zeltainas

persiku siltās krāsās. Aukstie Temzas ūdeņi atspoguļo debesu

krāsu sacelšanās un Vestmīnas abatija.

Pateicoties miglai, šķiet, ka viss ir purpursarkanā dūmakā. Skaidra kontūra

ēkas šķiet izplūdušas. Smailie torņu smailes, it kā

izšķīst augstumos. Pils robežas un tās atspulgi ūdenī ir izdzēsti.

Pat vientuļa laiva šķiet tikai izplūdums.

Virs majestātiski un romantiski paceļas Viktorijas tornis

Pārsteidzoša slavenā pulksteņa torņa Bigbena karaliskā ieeja

pirmās rīta stundas.

Šķiet, ka vējš uzpūtīs un aiznesīs sev līdzi miglu un šo spokaino,

pils gaisā

Sastāvs Dorokhova Alīna Pašvaldības izglītības iestādes liceja “Tehniski ekonomiskais” 3. “B” klases skolēni

Kloda Monē glezna attēlo Londonu

Parlaments. Šī glezna datēta ar pirmo Londonu

Monē periods.

Mākslinieka uzmanību piesaista pilsēta, kas ir nolaidusies

migla. Spoži stari izlaužas cauri pelēkajam plīvuram

uzlecošā saule.

Pateicoties saules gaismai, debesis un ūdens saplūst plkst

horizontu vienotā veselumā. Gaišs oranža izgaismo

pilsēta. Viss Londonas parlaments atspoguļojas ūdenī.

Migla piešķir ainavai noslēpumainu izskatu un saulainu

gaisma apžilbina un piesaista ar savu skaistumu.

Šajā gleznā mākslinieks nodeva tipisku ainavu,

tipiski Londonai.

Sastāvs Kozlova Poļina Pašvaldības izglītības iestādes liceja “Tehniski ekonomiskais” 3. “B” klases skolēni

Londona. Agri miglains rīts. Miglā kā akmeņi

stāvkrasts, redzama Londonas ēka

Parlaments.

Tās pakājē Temza pamostas mazos viļņos. Šajā

viļņojumos pazuda bailīgā rīta saule, kas ar savu

mēģinot ar stariem caur miglu samīļot joprojām guļošo pilsētu.

Vientuļa zvejnieka laiva gludi slīd lejup pa upi. UN

Ļoti gribas ticēt, ka makšķernieks šodien atgriezīsies mājās ar

noķert.

Labrīt, Londona!

Puiši, mēs ieliekam šajā vietnē savu dvēseli. Paldies par to
ka jūs atklājat šo skaistumu. Paldies par iedvesmu un zosādu.
Pievienojieties mums Facebook Un VKontakte

"Monē ir tikai acs, bet, mans Dievs, kāda viena!" Pols Sezans

1840. gada 14. novembris Parīzē dzimis Oskars Klods Monē, franču gleznotājs un viens no impresionisma pamatlicējiem. Viņa slavenās ūdensrozes, magoņu lauki, Parlamenta ēka ir vienas no dārgākajām un cienījamākajām gleznām pasaulē.

Monē pasaules vēsturē tiek atcerēts galvenokārt kā revolucionārs mākslā. Viņš bija pirmais, kurš izstrādāja jaunu tehnika burtiem, bija pirmais, kas izmantoja jauno krāsu teoriju, un bija pirmais, kas vairākas reizes attēloja objektu dažādos apgaismojuma un laikapstākļos.

Glezna “Iespaids. Saullēkts" kļuva par sākumpunktu visu impresionistu darbam.

Tomēr, tāpat kā lielākajai daļai novatoru, mākslinieka dzīve nebija viegla. Pat pieaugušā vecumā viņam sāka rasties problēmas ar redzi, un līdz dzīves beigām viņš kļuva pilnīgi akls dubultās kataraktas dēļ. Bet Kloda Monē atstātais mantojums tiek uzskatīts par visas cilvēces īsto mantojumu un ir izkaisīts visā pasaulē. labākie muzeji un pasaules galerijas.

Šajā dienā redakcija tīmekļa vietne Es nolēmu jums pastāstīt par radīšanas vēsturi labākās gleznas mākslinieks un sniedz savus slavenākos citātus.

Terase pie Sainte-Addresse, 1867

Metropolitēna mākslas muzejs, Ņujorka

Vienai no Monē agrīnajiem šedevriem šai gleznai ir ne tikai mākslinieciska, bet arī biogrāfiska vērtība. Tas tapis laikā, kad mākslinieks naudas trūkuma dēļ bija spiests pamest Parīzi un atgriezties tēva mājā. Divas figūras, kas sēž krēslos, ir Monē tēvs un, iespējams, viņa tante. Viņu priekšā stāv mākslinieka māsīca ar nepazīstamu personu. Šajā periodā Monē joprojām tiecās pēc stingras gleznas konstrukcijas: tā ir skaidri uzrakstīta, rūpīgi pārbaudīta pēc kompozīcijas un maz līdzinās vēlākā laika posma darbu maigajiem, izplūdušajiem toņiem.

Parlamenta nami Londonā, 1904

Musee d'Orsay, Parīze

Klods Monē, uzturoties Londonā no 1900. līdz 1905. gadam, gleznoja virkni gleznu ar Vestminsteras pili, Lielbritānijas parlamenta ēku. Gleznām ir vienāds izmērs un skata punkts – Monē logs Svētā Tomasa slimnīcā ar skatu uz Temzu. Tomēr tie ir krāsoti dažādos diennakts laikos un dažādos dabas apstākļos. Šajā periodā viņš atteicās no savas agrīnās darba prakses, kad objektā uz vietas tika pabeigtas gleznas.

Magoņu lauks netālu no Ardženteilas, 1873. gads

Musee d'Orsay, Parīze

Glezna tapusi, kad Monē dzīvoja mazā pilsētiņā netālu no Parīzes – Ardženteilā. Skaists dārzs un maza mājiņa – viss, par ko mākslinieks varēja tikai sapņot. Gleznā redzama Monē sieva un dēls. Vēlēdamies sniegt kustības sajūtu, Monē kalna galā pievienoja otru figūru pāri. Tos ar priekšplānā esošajām figūrām savieno tik tikko pamanāma taka, kas iet cauri zālei. Šķiet, ka sievietes un zēna figūras izaug tieši no lauka.

Brokastis uz zāles, 1866

Puškina Valsts tēlotājmākslas muzejs, Maskava

1865. gadā Klods Monē strādāja netālu no Parīzes liela bilde"Brokastis uz zāles." Gatavais audekls mākslinieku neapmierināja, un viņš devās uz Parīzi, atstājot to kā ķīlu Chailly mājas īpašniekam. Pēc atgriešanās Monē atrada audeklu, kas ir stipri bojāts mitruma dēļ, un, saglabājot gleznu, sagrieza to trīs daļās. Tad viņš beidzot nolēma uzzīmēt attēlu par šo tēmu un, atrodoties Chailly atkal 1866. gadā, viņš izveidoja mazāku lielās kompozīcijas versiju.

Dāma ar lietussargu, kas pagriežas pa kreisi, 1866

Musee d'Orsay, Parīze

Klodu Monē sauca par "saules cilvēku", jo spilgta gaisma, kas atšķir lielāko daļu viņa ainavu. “Lēdijas” modele bija Sūzena Gošede, par kuru kļuva adoptēta meita Monē pēc tam, kad viņš apprecējās ar viņas māti. "The Lady" izceļas ar savu pārsteidzošo pozu, atšķirīgo tēlu un enerģisko rakstīšanas stilu. Vārdu sakot, šis ir īsts Monē savā labākajā izpausmē.

Sievietes dārzā, 1866

Neskatoties uz to, ka “Sievietes dārzā” ir viena no lielākajām impresionistu jebkad gleznotajām gleznām (tās izmēri ir 255x201 cm), Monē pie tās strādāja brīvā dabā, kam nācās izrakt grāvi dārzā un paceliet vai nolaidiet audeklu, izmantojot vārtus. Visām četrām sieviešu figūrām paraugs bija viņa nākamā sieva Kamilla.

Manporta, 1883. gads

Metropolitēna mākslas muzejs, Ņujorka

Iespaidīgās krīta klintis netālu no Etretas, Normandijas piekrastē, ir piesaistījušas māksliniekus kopš 18. gadsimta. Monē viesojās šeit katru gadu no 1883. līdz 1886. gadam un uzgleznoja vairāk nekā 60 gleznas, no kurām sešas attēlo to pašu skatu uz lielāko arku, kas pazīstama kā Mannport.

Ūdensrozes, 1916

Nacionālais Rietumu mākslas muzejs, Tokija

No aptuveni 1905. gada līdz savu dienu beigām Monē pilnībā koncentrējās uz ūdensrozēm. Tās ir gleznas, kurās ūdensrozes krūzes burtiski materializējas uz ūdens virsmas, kurai nav horizonta līnijas. Patiesībā šīs gleznu sērijas, tāpat kā jebkurš izcils mākslas darbs, izaicina izskaidrojumu. Tie ir dzejnieka darbi, kuram ir asa dabas izjūta un kas spēj nodot tās skaistumu savā glezniecībā.

Citi ievērojami darbi

Piekraste netālu no Sainte-Adrese, 1867

Kundze Sainte-Adrese dārzā, 1867

Tilts Argenteuil, 1874