Parīzes liesmas izrāde. Biļetes uz Krievijas Lielo teātri Galveno deju numuru saraksts

03.11.2019

Cena:
no 3000 rubļiem.

Boriss Asafjevs

Parīzes liesma

Balets divos cēlienos

Izrādei ir viens pārtraukums.

Ilgums: 2 stundas 15 minūtes.

Aleksandra Beļinska un Alekseja Ratmanska libretu, pamatojoties uz Nikolaja Volkova un Vladimira Dmitrijeva oriģināllibretu un izmantojot to

Alekseja Ratmanska horeogrāfija, izmantojot Vasilija Vainonena oriģinālo horeogrāfiju

Skatuves diriģents: Pāvels Sorokins

Iestudējuma dizaineri: Iļja Utkins, Jevgeņijs Monakhovs

Kostīmu māksliniece: Jeļena Markovska

Gaismu mākslinieks: Damirs Ismagilovs

Horeogrāfa asistents - Aleksandrs Petuhovs

Muzikālās dramaturģijas koncepcija - Jurijs Burlaka

Padomju teātra kritiķis un komponists Boriss Vladimirovičs Asafjevs pagājušā gadsimta 30. gadu sākumā saņēma piedāvājumu piedalīties franču revolūcijas laikmetam veltīta baleta izstrādē. Līdz tam laikam Asafjevam jau bija septiņi baleti. Skripts priekš jauna produkcija rakstīja slavenais dramaturgs un teātra kritiķis Nikolajs Volkovs.

“Parīzes liesmu” libreta pamatā ir F. Grosa romāna “Marseļa” notikumi. Papildus Volkovam pie scenārija strādāja teātra mākslinieks V. Dmitrijevs un pats Boriss Asafjevs. Vēlāk komponists atzīmēja, ka pie “Parīzes liesmām” strādājis ne tikai kā komponists un dramaturgs, bet arī kā rakstnieks, vēsturnieks, muzikologs... Asafjevs definējis šī baleta žanru kā “muzikāli vēsturisku”. Veidojot libretu, autori galvenokārt koncentrējās uz vēstures notikumi, izlaižot personāžu individuālās īpašības. Romāna varoņi pārstāv divas karojošas nometnes.

Partitūrā Asafjevs izmantoja slavenās Lielās franču revolūcijas himnas - “Marseillaise”, “Carmagnola”, “Ca ira”, kā arī folkloras motīvi un daži fragmenti no tā laikmeta komponistu darbiem. Baletu “Parīzes liesmas” iestudēja V. Vainonens, jauns un talantīgs horeogrāfs, kurš šajā amatā veiksmīgi uzstājies kopš 20. gadsimta 20. gadiem. Viņam priekšā bija ļoti grūts uzdevums – tautas varoņeposa iemiesojums caur deju. Vainonens atgādināja, ka informācija par tautas dejas Gandrīz neviens no tiem nebija saglabājies no tiem laikiem, un tie bija jāatjauno, izmantojot tikai dažus gravējumus no Ermitāžas arhīva. Rūpīga darba rezultātā “Parīzes liesmas” kļuva par vienu no Vainonena labākajiem darbiem, pasludinot sevi par jaunu horeogrāfisku sasniegumu. Šeit baleta korpuss pirmo reizi iemiesoja efektīvu un daudzpusīgu tautas, revolucionāru, neatkarīgo raksturu, pārsteidzot iztēli ar liela un liela mēroga žanra ainām.

Iestudējuma pirmizrāde tika ieplānota 15 gadu jubilejai Oktobra revolūcija. Balets “Parīzes liesmas” pirmo reizi tika izrādīts 1932. gada 6. (7.) novembrī uz Kirova vārdā nosauktā Ļeņingradas Operas un baleta teātra skatuves. Nākamajā vasarā Vainonens Maskavā demonstrēja filmas “Parīzes liesmas” pirmizrādi. Izrāde bija pieprasīta publikas vidū, ieņēma spēcīgu vietu gan Maskavas, gan Ļeņingradas teātru repertuārā, kā arī veiksmīgi tika demonstrēta citās pilsētās un valstīs. Boriss Asafjevs 1947. gadā sagatavoja jaunu baleta izdevumu, nedaudz saīsinot partitūru un pārkārtojot atsevišķas epizodes, taču kopumā dramaturģija tika saglabāta. Šobrīd Valsts akadēmiskajā Lielajā teātrī var noskatīties tautas varoņbaletu “Parīzes liesma”. Uz Lielā teātra skatuves balets “Parīzes liesmas” tapis pēc Alekseja Ratmanska un Aleksandra Beļinska libreta, kas izstrādāts, izmantojot Dmitrijeva un Volkova tekstus. Baleta horeogrāfiju veido Aleksejs Ratmanskis, izmantojot arī slaveno Vainonena horeogrāfiju.

Leģendārā baleta izrāde par Lielās franču revolūcijas notikumiem tiek uzskatīta par vienu no lielākajiem padomju panākumiem. muzikālais teātris. Viņa pirmie skatītāji, nepieļaujoties teātra konvencijām, vispārējā impulsā piecēlās no savām vietām un dziedāja Marseļas skaņdarbu kopā ar māksliniekiem. Uz mūsu skatuves ar cieņu pret padomju baleta “zelta laikmeta” stilu atveidotā spilgtā un iespaidīgā izrāde ne tikai saglabā oriģinālavota horeogrāfisko tekstu un mizanscēnas, bet arī atdzīvina tā revolucionāro degsmi. Vērienīgajā vēsturiski romantiskajā freskā strādā vairāk nekā simts cilvēku - baletdejotāji, mimance, koris - un savā ļoti īpašajā skatuves pastāvēšanas manierē deja un aktiermāksla ir sapludinātas vienotā veselumā. Dzīvespriecīgs un enerģisks balets, kurā darbība strauji attīstās un neprasa papildu skaidrojumus, turpina būt prieka un ticības ideāliem avots.

Rīkojieties viens

Pirmā aina
1792. gada vasara. Marseļas priekšpilsēta. Mežmala pie marķīza de Bērgarda pils. Zemnieks Gaspards un viņa bērni iznāk no meža ar krūmāju ratiem: 18 gadus vecā Žanna un 9 gadus vecais Žaks. Žanna spēlējas ar Žaku. Zēns lec pāri krūmu kūļiem, ko viņš ir izlicis uz zāles. Atskan raga skaņa - tas ir marķīzs, kas atgriežas no medībām. Gaspards un bērni, savākuši savus sainīšus, steidzas prom. Bet no meža parādās marķīzs de Bērgards un mednieki. De Bērgards ir dusmīgs, ka zemnieki viņa mežā vāc malku. Mednieki apgāž ratus ar krūmāju, un marķīzs pavēl medniekiem piekaut Gaspardu. Žanna mēģina iestāties par savu tēvu, tad marķīzs uzmet viņai šūpoles, taču, izdzirdot revolucionāras dziesmas skaņas, viņš steidzīgi paslēpjas pilī.
Parādās Marseļas nemiernieku vienība Filipa vadībā ar karogiem, kas dodas uz Parīzi, lai palīdzētu revolucionārajiem cilvēkiem. Nemiernieki palīdz Gaspardam un Žannai uzstādīt ratus un savākt izbirušos krūmājus. Žaks ar entuziasmu vicina revolucionāro karogu, ko viņam uzdāvināja viens no Marseļas iedzīvotājiem. Šajā laikā marķīzam izdodas aizbēgt no pils pa slepenām durvīm.
Ierodas zemnieki un zemnieces, viņi sveicina Marseļas vienības karavīrus. Filips mudina viņus pievienoties grupai. Arī Gaspars un bērni pievienojas nemierniekiem. Visi dodas uz Parīzi.

Otrā aina
Svētki karaliskajā pilī. Galma dāmas un karaliskās gvardes virsnieki dejo sarabandi.
Deja ir beigusies, un ceremonijmeistars aicina ikvienu noskatīties galma teātra izrādi. Aktrise Diāna Mireila un aktieris Antuāns Mistrāls uzstājas ar sānizrādi, attēlojot varoņus, kas ievainoti ar Kupidona bultu.
Ienāc karalis Luijs XVI un karaliene Marija Antuanete. Virsnieki saka uzslavas tostus par godu karalim. Parādās marķīzs de Bērgards, tikko ieradies no Marseļas. Viņš rāda un met pie ķēniņa kājām trīskrāsu nemiernieku karogu ar uzrakstu “Miers būdām, karš pilīm!” un samīda viņu, tad noskūpsta pie troņa stāvošo karalisko karogu. Marķīzs nolasa prūšiem viņa sastādīto vēstījumu, kurā Luijam XVI vajadzētu aicināt Prūsiju nosūtīt karaspēku uz Franciju un izbeigt revolūciju. Luisam tiek lūgts parakstīt dokumentu. Karalis vilcinās, bet Marija Antuanete pārliecina viņu parakstīt. Marķīzs un virsnieki monarhiskā entuziasma lēkmē zvēr pildīt savu pienākumu pret karali. Izvelkot ieročus, viņi ar entuziasmu sveic karalisko pāri. Karaliene pauž pārliecību par klātesošo uzticību. Luiss ir aizkustināts, viņš pienes kabatlakatiņu pie acīm.
Karaliskais pāris un lielākā daļa galma dāmu atstāj zāli. Lackeys ienes galdus, un tosti turpinās par godu monarhijai. Diānas Mirejas fani aicina aktierus piedalīties svētkos. Mireija tiek pierunāta kaut ko dejot, viņa kopā ar Antuānu improvizē īsu deju, ko ar sajūsmu uztver publika. Marķīzs, jau grūti nostāvēdams, neatlaidīgi aicina Mireilu dejot, viņa ir spiesta piekrist. Viņai riebjas viņa rupjība, viņa gribētu aiziet, bet nevar. Diāna cenšas noturēties Mistrala tuvumā, kurš cenšas novērst de Bērgarda uzmanību, taču marķīzs rupji atgrūž aktieri; vairāki virsnieki aizved Antuānu pie galda. Dāmas klusi iziet no zāles. Visbeidzot, ar ticamu ieganstu, arī Mireija aiziet, bet marķīzs viņai seko.
Vīnam ir arvien lielāka ietekme, daži virsnieki aizmieg tieši pie saviem galdiem. Mistrāls pamana uz galda un sākumā mehāniski aizmirsto “Uzrunu Prūsijai”, bet pēc tam ziņkārīgi nolasa. Marķīzs atgriežas un pamana Antuāna rokās esošo papīru: nespēdams savaldīties, viņš paķer pistoli un šauj, nāvīgi ievainojot aktieri. Mistral šāviens un kritiens pamodina vairākus virsniekus, viņi aplenca marķīzu un steidzīgi aizved viņu prom.
Mireille ieskrien zālē, atskanot šāvienam. Mistrala nedzīvais ķermenis guļ zāles vidū, Mireila noliecas pār viņu: "Vai viņš ir dzīvs?" - un tad vajag izsaukt palīdzību... Bet viņa ir pārliecināta, ka Antuāns ir miris. Pēkšņi viņa pamana viņa rokā satverto papīru: viņa to paņem un izlasa. Ārpus logiem ir dzirdamas tuvojošās Marseļas skaņas. Mireila saprot, kāpēc Mistrāla tika nogalināta, un tagad viņa zina, kā rīkoties. Paslēpusi papīru, viņa aizbēg no pils.

Otrais cēliens

Pirmā aina
Nakts. Laukums Parīzē, kur pulcējas pilsētnieku pūļi un bruņotas vienības no provincēm, tostarp Overņas un Baski. Parīzieši priecīgi sveic Marseļas komandu. Grupa basku izceļas ar savu sīvo gatavību cīnīties, tostarp Terēze, aktīva galvaspilsētas ielu protestu un sans-culottes demonstrāciju dalībniece. Dejošanu pārtrauc Diānas Mirejas parādīšanās. Viņa iedod pūlim tīstokli ar ķēniņa uzrunu prūšiem, un cilvēki ir pārliecināti par aristokrātijas nodevību.
Skan “Carmagnola” un pūlis dejo. Viņi izdala ieročus. Filips aicina uz uzbrukumu Tilerī. Ar revolucionāro dziesmu “Ça ira” un izvilktiem trīskrāsu baneriem pūlis dodas karaļa pils virzienā.

Otrā aina
Bruņotu cilvēku pūļi steidzas iebrukt pilī.
Tilerī pils. Marķīzs de Bērgards iepazīstina ar Šveices gvardes karavīriem. Pēc viņa pavēles šveicieši ieņem sev piešķirtās pozīcijas. Kungi aizved izbiedētās dāmas. Pēkšņi atveras durvis un cilvēki steidzas iekšā pils iekštelpās. Filips satiekas ar marķīzu de Bourgardu. Pēc sīvas cīņas Filips izsit zobenu no marķīza, kurš mēģina nošaut Filipu ar pistoli, taču pūlis viņam uzbrūk.
Šveicieši, pēdējie karaļa aizstāvji, tiek noslaucīti. Baskiete Terēze ieskrien ar karogu rokās un krīt, ko caurdur viena virsnieka lode. Cīņa ir beigusies. Pils ir ieņemta. Baski, Filips un Gaspards paceļ Terēzes ķermeni virs galvām, tauta noliec karogus.

Trešais cēliens
Laukumā pie bijušās karaļa pils notiek svinības par godu Tilerī sagrābšanai. Jautro ļaužu dejas nomaina Parīzes teātru aktieru priekšnesumi. Diāna Mireja, ko ieskauj meitenes antīkos tērpos, dejo ar trīskrāsu karogu, personificējot Revolūcijas un brīvības uzvaru. Tiek izdejotas dejas-alegorijas Vienlīdzība un brālība. Cilvēki apbēra dejojošos Žannu un Filipu ar ziediem: tā ir arī viņu kāzu diena.
Skan “Carmagnola”... Kā brīvības simbolu tauta nēsā Diānu Mireilu rokās.

Sanktpēterburgā atkal sit revolūcijas bungas Mihaila Meserera absolūti perfektajā baleta versijā “Parīzes liesmas”, ko 1932. gadā veidojis Vasīlijs Vainonens un kas restaurēts Mihailovskim. Šī baleta atjaunošana kļuva par galveno un iecienītāko Mihaila Messerera, kurš mūsdienās ir slavenais PSRS bagātīgā horeogrāfiskā mantojuma “aizstāvis”, kurš pēc iespējas vairāk saglabāja oriģinālās horeogrāfijas, rūpes. Bet tas nav sauss, akadēmisks akts; radās iespaidīgs darbs, kas ir ievērojams savā enerģijā un izpildījumā.

...“Parīzes liesmas” - aktīvs un enerģisks izskats Padomju cilvēks par franču revolūciju – 1932. gadā izveidoja Vasīlijs Vainonens, bet pērn to rediģēja Mihails Meserers. Stāsts ir skaidri izstāstīts un sulīgi iestudēts. Krāšņi Vladimira Dmitrijeva komplekti un kostīmi rada attēlus, kas izskatās kā krāsainas ilustrācijas no vēstures mācību grāmatas. Māksliniecisks vecās skolas klasicisma un pikantuma sajaukums rakstura deja izceļ iespaidīgi stilistiskā daudzveidība. Pantomīma ir skaidra, bet ne visai ietekmēta, un kulminācijas akcenti ir iestudēti ar pārliecinošu patosu.

Džefrijs Teilors, Sunday Express

Horeogrāfam Mihailam Messereram, kurš neticami precīzi un prasmīgi atjaunoja Vainonena oriģinālo iestudējumu, izdevās pārvērst šo unikālo. muzeja eksponāts par īstu teātra mākslas šedevru.

Šis ir moderns grāvējs neatkarīgi no jūsu politiskās noslieces. Bet tomēr tas nepavisam nav vienkārši, tas ir dziļš faktiskās horeogrāfijas ziņā un ir kristāldzidrs izrādes brīžos klasiskā deja. Graciozi un lepni muižnieki garās pelēkās parūkās izpilda menuetu laiski aristokrātiski. Pēc tam - ļaužu pūļi griežas un griežas dumpīgās tautas dejās, tai skaitā infekciozā deja koka tupelēs un deja ar štancētiem - līdz sirds apstājas - soļiem. Alegoriskā deja “Brīvība” tika iestudēta pavisam citā stilā, kā piemineklis izciliem padomju māksliniekiem.<...>Pils ainās - uzasināta klasisks stils XIX gs. Korpusa baleta meitenes smalki izlieka vidukli un salika rokas, atgādinot figūras uz Vedgvudas porcelāna.

Kamēr Ratmanskis savu baletu sadalīja divos cēlienos, Meserers atgriežas pie sākotnējās trīs īsāku cēlienu struktūras, un tas izrādei piešķir dzīvīgu, enerģiski virzošu darbību uz priekšu. Dažkārt “Parīzes liesmas” pat šķiet kā “Dons Kihots” uz amfetamīna. Katrā cēlienā ir vairākas neaizmirstamas dejas, un katrs cēliens beidzas ar kādu neaizmirstamu ainu. Turklāt šis ir rets balets, kurā darbībai nav nepieciešams skaidrojums. “Parīzes liesmas” ir Mihailovska teātra prieka un neticamas uzvaras avots. Var piebilst, ka arī Mihailam Mesereram šis ir dubults triumfs: izcilā izpildījuma kvalitāte atspoguļojas pašā materiālā un jāsaka īpašs “paldies” Mesereram kā nepārspējamam skolotājam. Viņa pedagoģiskā talants ir redzams visu izpildītāju dejā, taču īpaši vērts atzīmēt baleta korpusa un vīriešu solistu dejas saskaņotību.

Igors Stupņikovs, Dejošanas laiki

Mihaila Meserera versija "Parīzes liesmām" ir juvelierizstrādājumu meistarības meistardarbs: visi saglabājušies baleta fragmenti ir sametināti tik cieši, ka nav iespējams uzminēt šuvju esamību. Jauns balets- rets prieks gan publikai, gan dejotājiem: visiem 140 uzvedumā iesaistītajiem cilvēkiem bija sava loma.

Pirmkārt, tas ir visas trupas triumfs, visi un viss šeit ir izcili.<...>Galma baroka revija<...>ar smalku vēsturiskā stila izjūtu contrapposto- visur mīkstināti elkoņi un nedaudz noliekta galva - nemaz nerunājot par pēdu eleganto filigrānu.

Milzīgais, kolosālais Mihaila Meserera nopelns ir tas, ka viņš šo baletu izvilka no laika dubļiem (g. pēdējo reizi to dejoja Lielajā festivālā sešdesmitajos gados) tikpat dzīvīgu, dzīvespriecīgu un kaujiniecisku, kā to bija izdomājis autors. Pirms pieciem gadiem, kad Aleksejs Ratmanskis iestudēja savu lugu ar tādu pašu nosaukumu valsts galvenajā teātrī, viņš paņēma tikai dažus Vainonena horeogrāfijas fragmentus - un pats galvenais, mainīja izrādes intonāciju. Tas balets bija par neizbēgamo zaudējumu (nevis revolūcijas, bet cilvēka - horeogrāfes tikko izdomāta muižniece, kas juta līdzi revolucionāriem, gaidīja giljotīnu) un par to, cik neērti cilvēks jūtas pat svētku pūlī. . Nav pārsteidzoši, ka tajā “Liesmā” dejas un mūzikas šuves katastrofāli atšķīrās: Boriss Asafjevs vienam stāstam sacerēja savu partitūru (kaut arī ļoti mazu), Ratmanskis stāstīja citam.

Baleta praktizētājiem “Parīzes liesmu” vērtība galvenokārt slēpjas sociālistiskā reālisma laikmeta talantīgākā horeogrāfa Vasilija Vainonena horeogrāfijā. Un tur ir tāds likumsakarīgs fakts, ka pirmo mēģinājumu atjaunot nebeidzamo baletu veica postpadomju Krievijas talantīgākais horeogrāfs Aleksejs Ratmanskis.<...>Tomēr viņam pieejamā materiāla trūkuma dēļ viņš nevarēja rekonstruēt vēsturisko izrādi, tā vietā iestudējot savu baletu, kurā viņš instalēja 18 minūtes Vainonena horeogrāfijas, kas saglabāta filmā no 1953. gada. Un, jāatzīst, tapušajā kontrrevolucionārajā baletā (intelektuālis Ratmanskis nespēja slēpt savas šausmas par nemierīgo pūļa šausmām) tie bija vislabākie fragmenti. Mihailovska teātrī Mihails Messerers izvēlējās citu ceļu, cenšoties pēc iespējas pilnīgāk rekonstruēt vēsturisko oriģinālu.<...>Uzņēmies atklāti propagandas baletu, kurā gļēvi un nelietīgi aristokrāti vēršas pret franču tautu, aicinot Prūsijas armiju aizstāvēt sapuvušo monarhiju, pieredzējušais Meserers, protams, saprata, ka daudzas no ainām šodien izskatīsies. tas maigi, nepārliecinoši. Tāpēc viņš izslēdza odiozākās ainas, piemēram, nemiernieku zemnieku veikto marķīza pils sagrābšanu, un tajā pašā laikā saīsināja pantomīmas epizodes.<...>Patiesībā dejas (klasiskās un raksturīgās) ir horeogrāfa galvenais nopelns: viņam izdevās atjaunot “Auvergne” un “Farandole”, bet zaudēto horeogrāfiju aizstāja ar savu, kas pēc stila ir tik līdzīga oriģinālam, ka ir grūti droši pateikt, kas kam pieder. Piemēram, publiski pieejami avoti klusē par Vinonas dueta-alegorijas drošību no trešā cēliena, ko izpildīja aktrise Diāna Mireila ar vārdā nenosauktu partneri. Tikmēr Sanktpēterburgas izpildījumā šis izcilais duets, kas piesātināts ar neticami riskantām augšējo pacēlumu sērijām izmisīgo 30. gadu garā, izskatās pilnīgi autentisks.

Restaurēt īstu antikvariātu ir dārgāk nekā rimeiks, taču patiesībā ir skaidrs, ka trīs cēlienu baletu pusgadsimta garumā ir grūti atcerēties detalizēti. Protams, daļa teksta tika sacerēta no jauna. Tajā pašā laikā nav šuvju starp jauno un saglabāto (tā pati pas de deux, basku deja, nemiernieku sans-culottes mācību grāmatu gājiens pret publiku). Pilnīga autentiskuma sajūta ir tāpēc, ka stils ir lieliski saglabāts.<...>Turklāt izrāde izrādījās pilnīgi dzīva. Un kvalitāte: varoņi ir izstrādāti detalizēti, detalizēti. Šī stāsta par Lielo franču revolūciju patosu organisku izdevies padarīt gan zemniekiem koka tupelēs, gan aristokrātiem kupenās un pūdera parūkās (romantisku pacilātību lielā mērā veicina krāšņās, ar roku zīmētās ainavas pēc Vladimira Dmitrijeva skicēm).

Ne tikai mācību grāmatas pas de deux un basku dejas, bet arī Marseļas, Overņas, karoga dejas un galma baleta aina - tās ir lieliski atjaunotas. Plašo pantomīmu, kas 30. gadu sākumā vēl nebija atbilstoši modei nogalināta, Messerers samazina līdz minimumam: mūsdienu skatītājam ir vajadzīgs dinamisms, un upurēt kaut vienu deju no Vinonas fantāzijas kaleidoskopa šķiet noziegums. Trīscēlienu balets, lai arī saglabā savu struktūru, ir saspiests līdz divarpus stundām, kustība neapstājas ne uz minūti<...>Atsākšanas savlaicīgums jautājumus nerada – finālā zāle ir tik nikna, ka, šķiet, tikai straujā priekškara aizvēršanās neļauj publikai steigties laukumā, kur paceļas abas baleta galvenās varones. stiprajos balstos.

Aristokrāti - ko viņiem ņemt! - stulbs un augstprātīgs līdz galam. Viņi ar šausmām skatās uz revolucionāro reklāmkarogu ar uzrakstu krievu valodā: “Miers būdām - karš pilīm” un sit mierīgo zemnieku ar pātagu, saniknot ļaudis sacelšanās apogejā, vienlaikus viegli aizmirstot karaliskajā telpā. pils svarīgs dokuments, kas kompromitē viņus, augstmaņus. Jūs varat pavadīt daudz laika, mēģinot būt asprātīgs šajā jautājumā, bet Vainonenam nerūpēja šādas absurdas. Viņš domāja teātra, nevis vēsturiskās kategorijās un nekādā veidā nedomāja kaut ko stilizēt. Vēstures loģiku un tās precizitāti te jāmeklē ne vairāk kā seno Ēģipti no baleta “Faraona meita”.

Revolucionārās cīņas romantika ar tās aicinājumiem pēc brīvības, vienlīdzības un brālības šodienas skatītājam izrādījās tuva. Sabiedrība, iespējams, ir nogurusi no mīklu risināšanas darbos mākslinieciskais vadītājs baleta trupa Načo Duato spilgti reaģēja uz notikumiem, kas skaidri un loģiski atspoguļoti filmas "Parīzes liesmas" sižetā. Lugā ir skaistas ainavas un kostīmi. Uz skatuves esošajiem 140 dalībniekiem ir iespēja parādīt savus talantus, izpildot visgrūtāko dejas tehnika un iekšā aktiermāksla. “Deja raksturā” nepavisam nav novecojusi, un skatītāji to nebeidz augstu novērtēt. Tāpēc “Parīzes liesmu” pirmizrādi Mihailovska teātrī Sanktpēterburgas skatītāji sagaidīja ar neviltotu entuziasmu.

Pamatojoties uz dažām saglabājušām plastiskām frāzēm, Messerers jaunākais spēj atjaunot farandolu un karmagnolu, bet pēc aprakstiem - Kupidona deju, un jūs nedomājat, ka tas nav Vinonas teksts. Messerers, iemīlējies “Parīzes liesmās”, izrādi atjauno krāsaini un ārkārtīgi izteiksmīgi. Vjačeslavs Okuņevs strādāja pie vēsturiskām dekorācijām un grezniem tērpiem, balstoties uz mākslinieka Vladimira Dmitrijeva pirmavotiem.

No estēta viedokļa izrāde ir kā labi izgatavota lieta: labi piegriezta un cieši piešūta. Izņemot pārlieku izstieptās videoprojekcijas, kur pēc kārtas plīvo pretinieku – karalisko un revolucionāro – baneri, dramatisku trūkumu baletā nav. Darbība īsi un skaidri izrunā pantomīmas mirkļus un, skatītājam par prieku, pāriet pie garšīgi izpildītām dejām, gudri mijot galma, folkloras un klasiski dizaini. Pat vairākkārt nosodītais Borisa Asafjeva muzikālais “griezums”, kur akadēmiķis bez liekām tēmām slāņoja Grētrija un Lulija citātus ar paša vienkāršām tēmām, izskatās pēc pilnīgi pamatīga darba – pateicoties kompetentām notīm un pārdomātajam tempa ritmam, Mihails Meserers. un diriģentam Pāvelam Ovjaņņikovam izdodas atrisināt šo grūto uzdevumu.

Maiks Diksons, Dance Europe

Lieliskais Mihaila Meserera operas Parīzes liesmas iestudējums Mihailovska teātrī ir izcilas stāstījuma skaidrības un horeogrāfiskā tempa sintēzes piemērs. Šis stāsts joprojām ir dinamisks un valdzinošs visos trīs cēlienos, kas notiek Marseļas, Versaļas priekšpilsētā un laukumā pretī Tilerī pilij.

Pašreizējā karstā vasara, iespējams, vēl nav sasniegusi savu kulmināciju: Sanktpēterburgas Mihailovska teātrī tiek gatavots īsts ugunsgrēks. Restaurēta "Parīzes liesmas", leģendāra izrāde Padomju laiks par Lielo franču revolūciju, būs Krievijas baleta sezonas pēdējā pirmizrāde.

Anna Galaida, RBC ikdienas
18.07.2013

Horeogrāfs portālam Belcanto.ru stāsta par Maskavas “Dona Kihota” iezīmēm, Messereru ģimenes leģendām un tradīcijām, kā arī “Parīzes liesmu” iestudējuma idejām.

Leģendārā baleta izrāde par Lielās franču revolūcijas notikumiem tiek uzskatīta par vienu no lielākajiem padomju muzikālā teātra panākumiem. Viņa pirmie skatītāji, nepieļaujoties teātra konvencijām, vispārējā impulsā piecēlās no savām vietām un dziedāja Marselēzi kopā ar māksliniekiem. Uz mūsu skatuves ar cieņu pret padomju baleta “zelta laikmeta” stilu atjaunotais dinamiskais un iespaidīgais priekšnesums ne tikai saglabā oriģinālavota horeogrāfisko tekstu un iestudējumu, bet arī atdzīvina tā revolucionāro degsmi. Vērienīgajā vēsturiski romantiskajā freskā strādā vairāk nekā simts cilvēku - baletdejotāji, mimance, koris - un savā ļoti īpašajā skatuves pastāvēšanas manierē deja un aktiermāksla ir sapludinātas vienotā veselumā. Dzīvespriecīgs un enerģisks balets, kurā darbība strauji attīstās un neprasa papildu skaidrojumus, turpina būt prieka un ticības ideāliem avots.

... “Parīzes liesmas” – aktīvs un enerģisks padomju cilvēka skatījums uz Francijas revolūciju – 1932. gadā radīja Vasīlijs Vainonens, bet pērn to rediģēja Mihails Meserers. Stāsts ir skaidri izstāstīts un sulīgi iestudēts. Krāšņi Vladimira Dmitrijeva komplekti un kostīmi rada attēlus, kas izskatās kā krāsainas ilustrācijas no vēstures mācību grāmatas. Māksliniecisks vecās skolas klasicisma un pikantas rakstura dejas sajaukums izceļ iespaidīgo stilu klāstu. Pantomīma ir skaidra, bet nepavisam neskarta, un kulminācijas akcenti iestudēti ar pārliecinošu patosu.

Džefrijs Teilors, Sunday Express

Horeogrāfam Mihailam Mesereram, kurš neticami precīzi un prasmīgi atjaunoja Vainonena oriģinālo iestudējumu, izdevās šo unikālo muzeja priekšmetu pārvērst par īstu teātra mākslas šedevru.

Šis ir moderns grāvējs neatkarīgi no jūsu politiskās noslieces. Bet tomēr tas nebūt nav vienkāršs, tas ir dziļš faktiskās horeogrāfijas ziņā, un tas ir kristāldzidrs klasiskās dejas izrādīšanas brīžos. Graciozi un lepni muižnieki garās pelēkās parūkās izpilda menuetu laiski aristokrātiski. Pēc tam - ļaužu pūļi griežas un griežas dumpīgās tautas dejās, tai skaitā infekciozā deja koka tupelēs un deja ar štancētiem - līdz sirds apstājas - soļiem. Alegoriskā deja “Brīvība” tika iestudēta pavisam citā stilā, kā piemineklis izciliem padomju māksliniekiem.<...>Pils ainās - slīpēta klasika XIX stils gadsimtā. Korpusa baleta meitenes smalki izlieka vidukli un salika rokas, atgādinot figūras uz Vedgvudas porcelāna.

Igors Stupņikovs, Dejošanas laiki

Mihaila Meserera versija "Parīzes liesmām" ir juvelierizstrādājumu meistarības meistardarbs: visi saglabājušies baleta fragmenti ir sametināti tik cieši, ka nav iespējams uzminēt šuvju esamību. Jaunais balets ir rets kārums gan publikai, gan dejotājiem: visiem 140 izrādē iesaistītajiem cilvēkiem bija sava loma.

Milzīgs, kolosāls Mihaila Meserera nopelns ir tas, ka viņš šo baletu izvilka no laika dubļiem (pēdējo reizi Lielajā teātrī tika dejots sešdesmitajos gados) tikpat dzīvīgu, dzīvespriecīgu un kaujiniecisku, kādu to bija izdomājis autors. Pirms pieciem gadiem, kad Aleksejs Ratmanskis iestudēja savu lugu ar tādu pašu nosaukumu valsts galvenajā teātrī, viņš paņēma tikai dažus Vainonena horeogrāfijas fragmentus - un pats galvenais, mainīja izrādes intonāciju. Tas balets bija par neizbēgamo zaudējumu (nevis revolūcijas, bet cilvēka - horeogrāfes tikko izdomāta muižniece, kas juta līdzi revolucionāriem, gaidīja giljotīnu) un par to, cik neērti cilvēks jūtas pat svētku pūlī. . Nav pārsteidzoši, ka tajā “Liesmā” dejas un mūzikas šuves katastrofāli atšķīrās: Boriss Asafjevs vienam stāstam sacerēja savu partitūru (kaut arī ļoti mazu), Ratmanskis stāstīja citam.

Aristokrāti - ko viņiem ņemt! - stulbs un augstprātīgs līdz galam. Viņi ar šausmām skatās uz revolucionāro reklāmkarogu ar uzrakstu krievu valodā: “Miers būdām - karš pilīm” un sit mierīgo zemnieku ar pātagu, saniknot ļaudis sacelšanās apogejā, vienlaikus viegli aizmirstot karaliskajā telpā. pils ir svarīgs dokuments, kas kompromitē viņus, augstmaņus. Jūs varat pavadīt daudz laika, mēģinot būt asprātīgs šajā jautājumā, bet Vainonenam nerūpēja šādas absurdas. Viņš domāja teātra, nevis vēsturiskās kategorijās un nekādā veidā nedomāja kaut ko stilizēt. Vēstures loģiku un tās precizitāti te jāmeklē ne vairāk kā seno Ēģipti no baleta “Faraona meita”.

Revolucionārās cīņas romantika ar tās aicinājumiem pēc brīvības, vienlīdzības un brālības šodienas skatītājam izrādījās tuva. Publika, iespējams, nogurusi no mīklu risināšanas baleta trupas mākslinieciskā vadītāja Načo Duato darbos, spilgti un spilgti reaģēja uz skaidri un loģiski izklāstītajiem notikumiem “Parīzes liesmu” sižetā. Lugā ir skaistas ainavas un kostīmi. Uz skatuves esošajiem 140 dalībniekiem ir iespēja parādīt savus talantus sarežģītu deju tehniku izpildē un aktiermākslā. “Deja raksturā” nepavisam nav novecojusi, un skatītāji to nebeidz augstu novērtēt. Tāpēc “Parīzes liesmu” pirmizrādi Mihailovska teātrī Sanktpēterburgas skatītāji sagaidīja ar neviltotu entuziasmu.

No estēta viedokļa izrāde ir kā labi izgatavota lieta: labi piegriezta un cieši piešūta. Izņemot pārlieku izstieptās videoprojekcijas, kur pēc kārtas plīvo pretinieku – karalisko un revolucionāro – baneri, dramatisku trūkumu baletā nav. Darbība īsi un skaidri izrunā pantomīmas mirkļus un, skatītājam par prieku, pāriet pie garšīgi izpildītām dejām, gudri mijot to galma, folkloras un klasikas piemērus. Pat vairākkārt nosodītais Borisa Asafjeva muzikālais “griezums”, kur akadēmiķis bez liekām tēmām slāņoja Grētrija un Lulija citātus ar paša vienkāršām tēmām, izskatās pēc pilnīgi pamatīga darba – pateicoties kompetentām notīm un pārdomātajam tempa ritmam, Mihails Meserers. un diriģentam Pāvelam Ovjaņņikovam izdodas atrisināt šo grūto uzdevumu.

Maiks Diksons, Dance Europe

Pašreizējā karstā vasara, iespējams, vēl nav sasniegusi savu kulmināciju: Sanktpēterburgas Mihailovska teātrī tiek gatavots īsts ugunsgrēks. Leģendārais padomju laika iestudējums par Lielo franču revolūciju, restaurētā Parīzes liesmas būs pēdējā Krievijas baleta sezonas pirmizrāde.

Anna Galaida, RBC ikdienas
18.07.2013

Horeogrāfs portālam Belcanto.ru stāsta par Maskavas “Dona Kihota” iezīmēm, Messereru ģimenes leģendām un tradīcijām, kā arī “Parīzes liesmu” iestudējuma idejām.

Gaspards, zemnieks
Žanna un Pjērs, viņa bērni
Filips un Džeroms, Marseļa
Gilberts
Kosta de Beauregard marķīzs
Grāfs Džefrojs, viņa dēls
Marķīza īpašuma pārvaldnieks
Mireila de Puatjē, aktrise
Antuāns Mistrāls, aktieris
Cupid, galma teātra aktrise
karalis Luijs XVI
Karaliene Marija Antuanete
Ceremoniju meistars
Terēze
Jakobīnu orators
Zemessardzes seržants
Marseļa, parīzieši, galminieki, dāmas, karaļa gvardes virsnieki, šveicieši, mednieki

Librets

Muzikālā un skatuves attīstība atbilstoši cēlieniem. Darbība notiek Francijā 1791. gadā.

Prologs

Pirmais cēliens sākas ar Marseļas meža attēlu, kur zemnieks Gaspards un viņa bērni Žanna un Pjērs vāc krūmājus. Medību ragu skaņām parādās vietējo zemju īpašnieka dēls grāfs Džefrojs. Ieraudzījis Žannu, grāfs atstāj ieroci uz zemes un steidz apskaut meiteni, pie satrauktās meitas sauciena atnāk tēvs. Viņš satver pamesto ieroci un norāda uz grāfu. Grāfa kalpi un mednieks satver nevainīgo zemnieku un aizved līdzi.

Pirmais cēliens

Nākamajā dienā apsargi ved Gaspardu cauri pilsētas laukumam uz cietumu. Žanna stāsta pilsētniekiem, ka viņas tēvs ir nevainīgs, un marķīza ģimene aizbēga uz Parīzi. Pūļa sašutums pieaug. Tauta ir sašutusi par aristokrātu rīcību un šturmē cietumu. Tikuši galā ar apsargiem, pūlis uzlauž kazemātu durvis un atbrīvo marķīza de Bourgarda ieslodzītos. Ieslodzītie priecīgi izskrien brīvībā, Gaspards uzliek frīgu cepuri (brīvības simbolu) līdakai un iedur laukuma vidū - sākas farandolas deja. Filips, Džeroms un Žanna dejo kopā, cenšoties pārspēt viens otru improvizēto soļu grūtībās un atjautībā. Vispārējo deju pārtrauc trauksmes zvana skaņas. Pjērs, Žanna un Džeroms paziņo ļaudīm, ka tagad reģistrēsies brīvprātīgo vienībā, lai palīdzētu dumpīgajai Parīzei. Atdalījums dodas ceļā, skanot Marseļas skaņām.

Otrais cēliens

Versaļā marķīzs de Bērgards stāsta virsniekiem par notikumiem Marseļā. Skan sarabanda. Teātra vakarā parādās karalis un karaliene, virsnieki viņus sveic, noraujot trīskrāsu aproces un nomainot tās ar kokārēm ar baltu liliju - Burbonu ģerboni. Pēc ķēniņa aiziešanas viņi uzraksta vēstuli, lūdzot pretoties nemierniekiem. Aiz loga spēlē Marselēza. Aktieris Mistrāls atrod uz galda aizmirstu dokumentu. Baidoties no noslēpuma izpaušanas, marķīzs nogalina Mistrālu, taču pirms nāves viņam izdodas nodot dokumentu Mirejai de Puatjē. Paslēpusi saplēsto revolūcijas trīskrāsu karogu, aktrise atstāj pili.

Trešais cēliens

Parīze naktī uz laukumu plūst cilvēku pūļi, bruņotas vienības no provincēm, tostarp Marseļas, Overņanas un baskiem. Tiek gatavots uzbrukums pilij. Ieskrien Mireila de Puatjē un runā par sazvērestību pret revolūciju. Cilvēki veic karaliskā pāra tēlus šīs ainas augstumā, virsnieki un marķīzs ieiet laukumā. Žanna iepļaukā marķīzu. Skan "Carmagnola", runā runātāji, cilvēki uzbrūk aristokrātiem.

Ceturtais cēliens

Lieliski “Republikas triumfa” svētki, jaunā valdība ir uz tribīnes pie bijušās karaļa pils. Populāri Tilerī sagrābšanas svētki.

Galveno deju numuru saraksts

Armīdas Adagio un viņas svīta
Kupidona deja
izej Rinaldo
Armīdas un Rinaldo duets
to variācijas
vispārējā deja

Overņas deja

Marseļas deja

Personāži

Žanna - Olga Džordana (toreiz Tatjana Večeslova)
Džeroms - Vahtangs Čabukiani (toreiz Pjotrs Gusevs)
Mireija de Puatjē - Natālija Dudinska
Terēze - Ņina Aņisimova
Mistral - Konstantīns Sergejevs

Personāži

Žanna - feja Balabina
Filips - Nikolajs Zubkovskis

Lielais teātris

Personāži

Gaspars - Vladimirs Rjabcevs (toreiz Aleksandrs Čekrigins)
Žanna - Anastasija Abramova (toreiz Minna Šmelkina, Šulamits Messerers)
Filips - Vahtangs Čabukiani (toreiz Aleksandrs Rudenko, Asafs Messerers, Aleksejs Ermolajevs)
Džeroms - Viktors Tsaplins (toreiz Aleksandrs Tsarmans, Pjotrs Gusevs)
Diāna Mirela - Marina Semjonova (toreiz Ņina Podgoretska, Vera Vasiļjeva)
Antuāns Mistrāls - Mihails Gabovičs (toreiz Vladimirs Golubins, Aleksejs Žukovs)
Terēze - Nadežda Kapustina (toreiz Tamāra Tkačenko)
Aktieris festivālā - Aleksejs Žukovs (toreiz Vladimirs Golubins, Ļevs Pospehins)
Cupid - Olga Lepešinskaja (toreiz Irina Čarnotskaja)

Izrāde tika izrādīta 48 reizes, pēdējā izrāde bija šī gada 18. martā.

Balets 3 cēlienos

Nikolaja Volkova un Vladimira Dmitrijeva libretu, pārstrādājis Mihails Meserers, scenogrāfiju un kostīmus veidojis Vladimirs Dmitrijevs, rekonstruējis Vjačeslavs Okuņevs, horeogrāfija Vasilijs Vainonens, pārstrādājis Mihails Meserers, horeogrāfs Mihails Meserers, diriģents Valērijs Ovsjaņikovs

Personāži

Gaspars, zemnieks - Andrejs Bregvadze (toreiz Romāns Petuhovs)
Žanna, viņa meita - Oksana Bondareva (toreiz Angelīna Voroncova, Anastasija Lomačenkova)
Žaks, viņa dēls - Aleksandra Baturina (toreiz Iļjuša Bledņika)
Filips, Marseļa - Ivans Vasiļjevs (toreiz Ivans Zaicevs, Deniss Matvienko)
Marķīzs de Bourgards - Mihails Venščikovs
Diāna Mireila, aktrise - Andželīna Voroncova (toreiz Jekaterina Borčenko, Sabīna Japarova)
Antuāns Mistrāls, aktieris - Viktors Ļebedevs (toreiz Nikolajs Koripajevs, Leonīds Sarafanovs)
Terēze, basku — Mariama Ugrekhelidze (toreiz Kristīna Makhviladze)
Karalis Luijs XVI - Aleksejs Malahovs
Karaliene Marija Antuanete — Zvezdana Martina (toreiz Emīlija Makuša)
Aktieris festivālā - Marats Šemjunovs
Cupid - Anna Kuligina (toreiz Veronika Ignatjeva)

Bibliogrāfija

Geršuni E. Aktieri baletā “Parīzes liesma” // Strādnieki un teātris: žurnāls. - M., 1932. - 34.nr.
Krīgers V. Varonība baletā // Teātris: žurnāls. - M., 1937. - 7.nr.
Krasovskaja V.“Parīzes liesma” // Vakara Ļeņingrada: laikraksts. - M., 1951. - Nr 4. janvāris.
Ribņikova M. Asafjeva balets. - M.: MUZGIZ, 1956. - 64 lpp. - (Lai palīdzētu mūzikas klausītājam). - 4000 eksemplāru.
Ribņikova M. B. V. Asafjeva baleti “Parīzes liesma” un “Bahčisaraja strūklaka” // . - M.: Valsts. mūzika izdevniecība, 1962. - 163.-199.lpp. - 256 s. - 5500 eksemplāru.
Slonimskis Ju.. - M: Māksla, 1968. - P. 92-94. - 402 s. - 25 000 eksemplāru.
Armaševska K., Vainonens N.“Parīzes liesma” // . - M.: Māksla, 1971. - 74.-107.lpp. - 278 lpp. - 10 000 eksemplāru.
Orešņikovs S. Marseļa Filips // . - M.: Māksla, 1974. - 177.-183.lpp. - 296 s. - 25 000 eksemplāru.
Černova N. 30.-40. gadu balets // . - M: Māksla, 1976. - P. 111-115. - 376 s. - 20 000 eksemplāru.
Messerers A. V. I. Vainonena “Parīzes liesma” // . - M.: Māksla, 1979. - 117.-119.lpp. - 240 s. - 30 000 eksemplāru.
Kuzņecova T.// Kommersant Weekend: žurnāls. - M., 2008. - 24.nr.
Kuzņecova T.// Kommersant Power: žurnāls. - M., 2008. - 25.nr.
Tarasovs B.// Morning.ru: laikraksts. - M., 2008. - Nr.2 jūlijs.
Kuzņecova T.// Kommersant: laikraksts. - M., 2008. - Nr.5 jūlijs.
Gordejeva A.// OpenSpace.ru. - M., 2008. - Nr.8 jūlijs.
Tarasovs B.// Teātra: žurnāls. - M., 2008. - 10.nr.
Galayda A.. - Sanktpēterburga. , 2013. - Nr 18. jūlijs.
Fedorenko E.// Kultūra: avīze. - M., 2013. - Nr.24 jūlijs.
Cilikins D.// Bizness Pēterburga: laikraksts. - Sanktpēterburga. , 2013. - Nr 26. jūlijs.
Galayda A.// Vedomosti: laikraksts. - M., 2013. - Nr.31.jūlijs.
Naborščikova S.// Izvestija: laikraksts. - M., 2013. - Nr.25.jūlijs.
Zvenigorodskaja N.// Nezavisimaya Gazeta: laikraksts. - M., 2013. - Nr.25.jūlijs.
Abyzova L.// Sanktpēterburgas Vēstnesis: avīze. - Sanktpēterburga. , 2013. - Nr 30. jūlijs.

Uzrakstiet atsauksmi par rakstu "Parīzes liesmas"

Piezīmes

Saites

Lielā teātra vietnē
- balets "Parīzes liesmas" Lielajā baznīcā, kostīmu dizaini
vietnē "Belcanto.ru". Ivana Fjodorova projekts
Arhitektūras ziņu aģentūras mājaslapā

Parīzes liesmu raksturojošs fragments

Helēna iesmējās.
Starp cilvēkiem, kuri atļāvās šaubīties par noslēgtās laulības likumību, bija Helēnas māte princese Kuragina. Viņu nemitīgi mocīja skaudība pret meitu, un tagad, kad skaudības objekts bija vistuvāk princeses sirdij, viņa nespēja samierināties ar šo domu. Viņa apspriedās ar krievu priesteri par to, cik lielā mērā ir iespējama šķiršanās un laulības, kamēr viņas vīrs bija dzīvs, un priesteris viņai teica, ka tas nav iespējams, un, par prieku, norādīja uz evaņģēlija tekstu, kas (šķita priesteris) tieši noraidīja laulības iespēju no dzīva vīra.
Bruņojusies ar šiem argumentiem, kas viņai šķita neapgāžami, princese agri no rīta devās pie meitas, lai atrastu viņu vienu.
Uzklausījusi mātes iebildumus, Helēna lēnprātīgi un izsmejoši pasmaidīja.
"Bet tas ir tieši teikts: kas precas ar šķirtu sievu..." sacīja vecā princese.
- Ak, maman, ne dites pas de betises. Vous ne comprenez rien. Dans ma position j"ai des devoirs, [Ak, mamma, nerunā muļķības. Tu neko nesaproti. Manam amatam ir pienākumi.] - Helēna runāja, tulkojot sarunu franču valodā no krievu valodas, kurā viņa vienmēr šķita. lai viņas gadījumā būtu kaut kāda neskaidrība.
- Bet draugs...
– Ak, māmiņ, komentē est ce que vous ne comprenez pas que le Saint Pere, qui a le droit de donner des dispenses... [Ak, mamma, kā tu nesaproti, ka Svētais tēvs, kuram ir spēks absolūcija...]
Šajā laikā dāma, kas dzīvoja kopā ar Helēnu, ieradās, lai ziņotu viņai, ka Viņa Augstība atrodas zālē un vēlas viņu redzēt.
- Non, dites lui que je ne veux pas le voir, que je suis furieuse contre lui, parce qu"il m"a manque parole. [Nē, pasakiet viņam, ka es nevēlos viņu redzēt, ka esmu dusmīgs pret viņu, jo viņš neturēja man doto vārdu.]
"Komtese a tout peche misericorde, [grāfiene, žēlsirdība par katru grēku.]," sacīja jauns gaišmatains vīrietis ar gara seja un deguns.
Vecā princese ar cieņu piecēlās un apsēdās. Ienākušais jaunietis viņai nepievērsa uzmanību. Princese pamāja ar galvu meitai un peldēja uz durvju pusi.
"Nē, viņai ir taisnība," nodomāja vecā princese, visa viņas pārliecība tika iznīcināta pirms Viņa Augstības parādīšanās. - Viņai ir taisnība; bet kā tas nākas, ka mēs to nezinājām savā neatgriezeniskajā jaunībā? Un tas bija tik vienkārši,” vecā princese nodomāja, iekāpdama karietē.

Augusta sākumā Helēnas lieta bija pilnībā izlemta, un viņa uzrakstīja vēstuli savam vīram (kurš viņu ļoti mīlēja, kā viņa domāja), kurā informēja viņu par nodomu apprecēties ar NN un ka viņa ir pievienojusies patiesajam. reliģiju un ka viņa lūdz viņu nokārtot visas laulības šķiršanai nepieciešamās formalitātes, kuras viņam nodos šīs vēstules sūtītājs.
“Sur ce je prie Dieu, mon ami, de vous avoir sous sa sainte et puissante garde. Votre amie Helene.
[“Tad es lūdzu Dievu, lai tu, mans draugs, būtu viņa svētajā, stiprajā aizsardzībā. Tava draudzene Elena"]
Šī vēstule tika atvesta uz Pjēra māju, kamēr viņš atradās Borodino laukā.

Otro reizi, jau Borodino kaujas beigās, izbēdzis no Raevska baterijas, Pjērs ar karavīru pūļiem devās gar gravu uz Kņazkovu, sasniedza ģērbšanās staciju un, redzot asinis un dzirdot kliedzienus un vaidus, steidzīgi devās tālāk. sajaucoties karavīru pūļos.
Viena lieta, ko Pjērs tagad ar visu dvēseles spēku vēlējās, bija ātri izkļūt no tiem briesmīgajiem iespaidiem, kuros viņš todien dzīvoja, atgriezties normālos dzīves apstākļos un mierīgi aizmigt savā istabā uz savas gultas. Tikai parastos dzīves apstākļos viņš juta, ka spēs saprast sevi un visu redzēto un piedzīvoto. Taču šie parastie dzīves apstākļi nekur nebija pazuduši.
Lai gan pa ceļu, pa kuru viņš gāja, lielgabala lodes un lodes te nesvilpoja, uz visām pusēm bija tas pats, kas tur kaujas laukā. Bija tās pašas ciešanas, izsmeltas un reizēm dīvaini vienaldzīgas sejas, tās pašas asinis, tie paši karavīru mēteļi, tās pašas šaušanas skaņas, kaut arī tālas, bet tomēr biedējošas; Turklāt tas bija smacīgs un putekļains.
Nogājis apmēram trīs jūdzes pa lielo Možaiskas ceļu, Pjērs apsēdās tā malā.
Krēsla nokrita zemē, un ieroču rūkoņa apklusa. Pjērs, atspiedies uz rokas, apgūlās un gulēja tur ilgi, skatoties uz ēnām, kas tumsā virzījās viņam garām. Viņam nepārtraukti šķita, ka pret viņu lido lielgabala lode ar briesmīgu svilpi; viņš nodrebēja un piecēlās. Viņš neatcerējās, cik ilgi bijis šeit. Nakts vidū trīs karavīri, atnesuši zarus, nostājās viņam blakus un sāka kurt uguni.
Karavīri, skatoties no sāniem uz Pjēru, aizdedzināja uguni, uzlika tam katlu, sadrupināja tajā krekerus un ielika tajā speķi. Patīkamā ēdamā un trekna ēdiena smarža saplūda ar dūmu smaržu. Pjērs piecēlās un nopūtās. Karavīri (tie bija trīs) ēda, nepievēršot uzmanību Pjēram, un sarunājās savā starpā.
- Kāds cilvēks tu būsi? - viens no karavīriem pēkšņi pagriezās pret Pjēru, acīmredzot, ar šo jautājumu domājot to, ko Pjērs domāja, proti: ja tu kaut ko vēlies, mēs tev to iedosim, saki tikai, vai tu esi godīgs cilvēks?
- Es? es?.. - teica Pjērs, juzdams nepieciešamību pēc iespējas noniecināt savu sociālo stāvokli, lai būtu tuvāks un saprotamāks karavīriem. “Es tiešām esmu milicijas darbinieks, tikai manas komandas šeit nav; Es atnācu uz kauju un zaudēju savējo.
- Skaties! - teica viens no karavīriem.
Otrs karavīrs pamāja ar galvu.
- Nu, ēd putru, ja gribi! - teica pirmais un iedeva Pjēram, to laizīdams, koka karoti.
Pjērs apsēdās pie ugunskura un sāka ēst putru, ēdienu, kas bija katlā un kas viņam šķita visgardākais no visiem ēdieniem, ko viņš jebkad bija ēdis. Kamēr viņš alkatīgi noliecās pār katlu, ņēma lielas karotes, košļādams vienu pēc otras un uguns gaismā bija redzama viņa seja, karavīri klusēdami skatījās uz viņu.
-Kur tu to gribi? Tu man pastāsti! – viens no viņiem vēlreiz jautāja.
– Es dodos uz Možaisku.
- Vai jūs tagad esat meistars?
- Jā.
- Kā tevi sauc?
- Pjotrs Kirillovičs.
- Nu, Pjotr Kirillovič, iesim, mēs tevi aizvedīsim. Pilnīgā tumsā karavīri kopā ar Pjēru devās uz Mozhaisku.
Gaiļi jau dziedāja, kad sasniedza Možaisku un sāka kāpt stāvajā pilsētas kalnā. Pjērs gāja kopā ar karavīriem, pilnībā aizmirsdams, ka viņa krogs atrodas zem kalna un ka viņš jau bija tam garām. Viņš to nebūtu atcerējies (viņš bija tādā apjukumā), ja viņa sargs, kurš devās viņu meklēt pa pilsētu un atgriezās savā krodziņā, nebūtu viņu sastapis pusceļā kalnā. Bereitors atpazina Pjēru pēc cepures, kas tumsā kļuva balta.
"Jūsu ekselence," viņš teica, "mēs jau esam izmisuši." Kāpēc tu staigā? Kur jūs dodaties, lūdzu?
"Ak jā," sacīja Pjērs.
Karavīri apstājās.
- Nu, vai tu esi atradis savējo? - teica viens no viņiem.
- Nu uz redzēšanos! Pjotrs Kirillovičs, es domāju? Ardievu, Pjotr Kirillovič! - teica citas balsis.
"Ardievu," sacīja Pjērs un kopā ar šoferi devās uz krogu.
"Mums tas viņiem ir jāatdod!" - Pjērs nodomāja, paņemot kabatu. "Nē, nē," balss viņam teica.
Kroga augštelpās nebija vietas: visi bija aizņemti. Pjērs iegāja pagalmā un, aizsedzis galvu, apgūlās karietē.

Tiklīdz Pjērs nolika galvu uz spilvena, viņš juta, ka aizmieg; bet pēkšņi ar gandrīz īstenības skaidrību atskanēja bums, bums, šāvienu bums, bija dzirdami vaidi, kliedzieni, čaulu šļakatas, asiņu un šaujampulvera smaka un šausmu sajūta, nāves bailes, pārņēma viņu. Viņš bailēs atvēra acis un pacēla galvu no mēteļa apakšas. Pagalmā viss bija kluss. Tikai pie vārtiem, runājot ar sētnieku un plunčājoties pa dubļiem, kāds kārtīgi gāja. Virs Pjēra galvas, zem dēļu nojumes tumšās apakšpuses, no kustības, ko viņš veica, ceļoties, plīvoja baloži. Visā pagalmā tajā brīdī valdīja mierīgs, Pjēram prieks, spēcīga kroga smarža, siena, kūtsmēslu un darvas smarža. Starp divām melnām nojumēm bija redzamas skaidras zvaigžņotas debesis.
"Paldies Dievam, ka tas vairs nenotiek," nodomāja Pjērs, atkal aizsedzdams galvu. – Ak, cik šausmīgas ir bailes un cik apkaunojoši es tām padevos! Un viņi... viņi bija stingri un mierīgi visu laiku, līdz galam... - viņš domāja. Pjēra koncepcijā tie bija karavīri - tie, kas atradās pie baterijas, un tie, kas viņu baroja, un tie, kas lūdza ikonu. Viņi – šie dīvainie, viņam līdz šim nezināmie, viņa domās bija skaidri un asi nošķirti no visiem citiem cilvēkiem.
“Būt karavīram, vienkārši karavīram! - domāja Pjērs, aizmigdams. - Piesakieties šajā kopīgā dzīve ar visu savu būtību, lai kļūtu piesātināti ar to, kas viņus par tādiem padara. Bet kā nomest visu šo nevajadzīgo, velnišķo, visu to nastu ārējais cilvēks? Savulaik es varētu būt tāds. Es varēju bēgt no tēva, cik vien vēlos. Pat pēc dueļa ar Dolohovu mani varēja nosūtīt kā karavīru. Un Pjēra iztēlē pazibēja vakariņas klubā, kurā viņš piezvanīja Dolokhovam, un labdaris Toržokā. Un tagad Pjēram tiek pasniegta svinīga ēdamistaba. Šī mājiņa notiek angļu klubā. Un kāds pazīstams, tuvs, dārgais, sēž galda galā. Jā, tā ir! Tas ir labdaris. "Bet viņš nomira? - Pjērs domāja. - Jā, viņš nomira; bet es nezināju, ka viņš ir dzīvs. Un cik man ir žēl, ka viņš nomira, un cik es priecājos, ka viņš atkal ir dzīvs! Vienā galda pusē sēdēja Anatols, Dolohovs, Ņesvickis, Deņisovs un citi viņam līdzīgi (šo cilvēku kategorija sapnī Pjēra dvēselē bija tikpat skaidri noteikta kā to cilvēku kategorija, kurus viņš tos sauca), un šie cilvēki, Anatole, Dolokhov viņi kliedza un skaļi dziedāja; bet aiz viņu kliedziena bija dzirdama labdara balss, kas runāja nemitīgi, un viņa vārdu skaņa bija tikpat nozīmīga un nepārtraukta kā kaujas lauka rēkoņa, taču tā bija patīkama un mierinoša. Pjērs nesaprata, ko saka labdaris, taču viņš zināja (domu kategorija sapnī bija tikpat skaidra), ka labdaris runā par labestību, par iespēju būt tādiem, kādi viņi ir. Un viņi apņēma labdari no visām pusēm ar savām vienkāršajām, laipnajām, stingrajām sejām. Bet, lai gan viņi bija laipni, viņi neskatījās uz Pjēru, nepazina viņu. Pjērs gribēja piesaistīt viņu uzmanību un pateikt. Viņš piecēlās, bet tajā pašā brīdī viņa kājas kļuva aukstas un atsegtas.
Viņam bija kauns, un viņš aizsedza kājas ar roku, no kuras mētelis patiesībā nokrita. Uz brīdi Pjērs, iztaisnot mēteli, atvēra acis un ieraudzīja tās pašas nojumes, stabus, pagalmu, bet tas viss tagad bija zilgans, gaišs un klāts ar rasas vai sarmas dzirksti.
"Rīt ausma," nodomāja Pjērs. - Bet tas nav tas. Man jāieklausās līdz galam un jāsaprot labvēļa vārdi. Viņš atkal pārklājās ar savu mēteli, bet tur nebija ne ēdamkastes, ne labdara. Bija tikai vārdos skaidri izteiktas domas, domas, ko kāds teica vai par ko domāja pats Pjērs.
Pjērs, vēlāk atgādinot šīs domas, neskatoties uz to, ka tās radīja tās dienas iespaidi, bija pārliecināts, ka viņam tās stāsta kāds ārpus viņa paša. Viņam šķita, ka nekad viņš patiesībā nebija spējis tā domāt un izteikt savas domas.
"Karš ir visgrūtākais uzdevums, lai cilvēka brīvību pakļautu Dieva likumiem," sacīja balss. – Vienkāršība ir pakļaušanās Dievam; tu nevari no viņa izbēgt. Un tie ir vienkārši. Viņi to nesaka, bet dara. Izrunātais vārds ir sudrabs, bet nepateiktais ir zelts. Cilvēkam nekas nevar piederēt, kamēr viņš baidās no nāves. Un kas no viņas nebaidās, tam pieder viss. Ja nebūtu ciešanu, cilvēks nezinātu savas robežas, nezinātu sevi. Pats grūtākais (Pjērs miegā turpināja domāt vai dzirdēt) ir spēt savā dvēselē apvienot visa jēgu. Savienot visu? - Pjērs pie sevis sacīja. - Nē, nepieslēdzies. Jūs nevarat savienot domas, bet savienot visas šīs domas ir tas, kas jums nepieciešams! Jā, mums ir jāsavieno pārī, mums ir jāsavieno pārī! - Pjērs ar iekšēju sajūsmu pie sevis atkārtoja, juzdams, ka ar šiem vārdiem un tikai ar šiem vārdiem tiek izteikts tas, ko viņš vēlas izteikt, un viss viņu mocošais jautājums ir atrisināts.
- Jā, mums ir jāpārojas, ir pienācis laiks pāroties.
- Mums ir jāsavienojas, ir pienācis laiks izmantot, jūsu ekselence! Jūsu Ekselence," balss atkārtoja, "mums ir jāpaspēj izmantot, ir pienācis laiks izmantot...
Tā bija bereitora balss, kas pamodināja Pjēru. Saule tieši skāra Pjēra seju. Viņš paskatījās uz netīro krogu, kuras vidū pie akas zaldāti dzirdināja tievus zirgus, no kuriem pa vārtiem brauca rati. Pjērs riebumā novērsās un, aizvēris acis, steigšus atkrita atpakaļ karietes sēdeklī. "Nē, es to negribu, es negribu to redzēt un saprast, es gribu saprast, kas man tika atklāts miega laikā. Vēl viena sekunde un es būtu visu sapratusi. Tātad, kas man jādara? Pārī, bet kā visu apvienot?” Un Pjērs ar šausmām juta, ka visa jēga tam, ko viņš redzēja un domāja sapnī, ir iznīcināta.
Šoferis, kučieris un sētnieks pastāstīja Pjēram, ka ieradies virsnieks ar ziņu, ka franči pārcēlušies uz Možaisku un mūsējie dodas prom.
Pjērs piecēlās un, licis viņiem apgulties un panākt viņu, devās kājām cauri pilsētai.
Karaspēks aizgāja un atstāja apmēram desmit tūkstošus ievainoto. Šie ievainotie bija redzami māju pagalmos un logos un drūzmējās ielās. Uz ielām pie ratiem, kuriem vajadzēja aizvest ievainotos, atskanēja kliedzieni, lāsti un sitieni. Pjērs atdeva karieti, kas viņu bija apdzinusi, ievainotajam ģenerālim, kuru viņš pazīst, un devās viņam līdzi uz Maskavu. Dārgais Pjērs uzzināja par sava svaiņa nāvi un par prinča Andreja nāvi.

X
30. datumā Pjērs atgriezās Maskavā. Gandrīz priekšpostenī viņš satika grāfa Rastopčina adjutantu.
"Un mēs jūs visur meklējam," sacīja adjutants. "Grāfam noteikti jūs jāredz." Viņš lūdz jūs tagad vērsties pie viņa par ļoti svarīgu jautājumu.
Pjērs, neapstājoties mājās, iekāpa kabīnē un devās pie virspavēlnieka.
Grāfs Rastopčins tikko tajā rītā bija ieradies pilsētā no savas lauku mājas Sokolnikos. Grāfa mājas gaitenis un pieņemšanas telpa bija pilna ar ierēdņiem, kas ieradās pēc viņa lūguma vai pavēles. Vasiļčikovs un Platovs jau bija tikušies ar grāfu un paskaidroja viņam, ka Maskavu nav iespējams aizstāvēt un tā tiks nodota. Lai gan šīs ziņas no iedzīvotājiem tika slēptas, ierēdņi un dažādu nodaļu vadītāji zināja, ka Maskava būs ienaidnieka rokās, tāpat kā to zināja grāfs Rostopčins; un visi viņi, lai atbrīvotos no atbildības, nāca pie virspavēlnieka ar jautājumiem, kā rīkoties ar viņiem uzticētajām vienībām.
Kamēr Pjērs iegāja uzņemšanas telpā, kurjers, kas nāca no armijas, pameta grāfu.
Kurjers bezcerīgi pamāja ar roku uz viņam adresētajiem jautājumiem un devās cauri zālei.
Gaidot uzņemšanas zonā, Pjērs ar nogurušām acīm skatījās uz dažādajām amatpersonām, veciem un jauniem, militāriem un civiliem, svarīgiem un nesvarīgiem, kas atradās telpā. Visi šķita nelaimīgi un nemierīgi. Pjērs vērsās pie vienas amatpersonu grupas, kurā viena bija viņa paziņa. Sasveicinājušies ar Pjēru, viņi turpināja sarunu.
- Kā deportēt un atkal atgriezties, nepatikšanas nebūs; un šādā situācijā nevar ne par ko atbildēt.
"Kāpēc, lūk, viņš raksta," sacīja cits, norādot uz drukāto papīru, ko viņš turēja rokā.
- Tas ir cits jautājums. Tas ir nepieciešams cilvēkiem,” sacīja pirmais.
- Kas tas ir? – jautāja Pjērs.
- Šeit ir jauns plakāts.
Pjērs paņēma to rokās un sāka lasīt:
“Rāmākais princis, lai ātri apvienotos ar karaspēku, kas nāca pie viņa, šķērsoja Mozhaisku un nostājās spēcīgā vietā, kur ienaidnieks viņam pēkšņi neuzbruktu. No šejienes viņam tika nosūtīti četrdesmit astoņi lielgabali ar šāviņiem, un Viņa Rāmā Augstība saka, ka viņš aizstāvēs Maskavu līdz pēdējai asins lāsei un ir gatavs cīnīties pat ielās. Jūs, brāļi, neskatieties uz to, ka valsts biroji ir slēgti: lietas jāsakārto, un mēs tiksim galā ar nelieti savā tiesā! Runājot par to, man vajag jauniešus gan no pilsētām, gan no ciemiem. Es izsaukšu saucienu pēc divām dienām, bet tagad nav vajadzības, es klusēju. Labi ar cirvi, ne slikti ar šķēpu, bet vislabākais ir trīsdaļīgs dakša: francūzis nav smagāks par rudzu kūli. Rīt pēc pusdienām es vedu Iverskaju uz Katrīnas slimnīcu, lai redzētu ievainotos. Mēs tur iesvētīsim ūdeni: viņi ātrāk atveseļosies; un tagad esmu vesels: man sāp acs, bet tagad es redzu abus.
"Un militārpersonas man teica," sacīja Pjērs, "ka pilsētā nevar cīnīties un ka pozīcija...
"Nu jā, par to mēs runājam," sacīja pirmais ierēdnis.
– Ko tas nozīmē: man sāp acs, un tagad es skatos uz abiem? - teica Pjērs.
"Grāfam bija mieži," sacīja adjutants smaidot, "un viņš bija ļoti noraizējies, kad es viņam teicu, ka cilvēki ir ieradušies jautāt, kas viņam kaiš." — Un ko, grāf, — pēkšņi sacīja adjutants, smaidot pagriezies pret Pjēru, — mēs dzirdējām, ka jums ir ģimenes rūpes? It kā grāfiene, tava sieva...
"Es neko nedzirdēju," Pjērs vienaldzīgi sacīja. -Ko tu dzirdēji?
– Nē, zini, viņi bieži izdomā lietas. Es saku, ka dzirdēju.
-Ko tu dzirdēji?
— Jā, viņi saka, — adjutants atkal sacīja ar tādu pašu smaidu, — grāfiene, jūsu sieva, dodas uz ārzemēm. Laikam muļķības...
"Varbūt," sacīja Pjērs, izklaidīgi skatīdamies apkārt. - Kas tas ir? - viņš jautāja, norādot uz īsu vecu vīru tīri zilā mētelī, ar lielu bārdu, baltu kā sniegs, tādām pašām uzacīm un rudu seju.
- Šo? Tas ir viens tirgotājs, tas ir, viņš ir krodzinieks Vereščagins. Varbūt esat dzirdējuši šo stāstu par pasludināšanu?
- Ak, tas ir Vereščagins! - teica Pjērs, ielūkojoties vecā tirgotāja stingrajā un mierīgajā sejā un meklēdams tajā nodevības izpausmi.
– Tas nav viņš. Šis ir tā tēvs, kurš uzrakstīja proklamāciju,” sacīja adjutants. "Viņš ir jauns, viņš sēž bedrē un šķiet, ka viņam ir problēmas."
Viens sirmgalvis ar zvaigzni, bet otrs, vācu ierēdnis, ar krustu kaklā, piegāja pie cilvēkiem, kas runāja.
"Redzi," sacīja adjutants, "tas ir sarežģīts stāsts. Tad, pirms diviem mēnešiem, parādījās šis paziņojums. Viņi informēja grāfu. Viņš lika veikt izmeklēšanu. Tātad Gavrilo Ivanovičs viņu meklēja, šis paziņojums bija tieši sešdesmit trīs rokās. Viņš nonāks pie viena: no kā jūs to dabūjat? -Tieši tāpēc. Viņš dodas pie tā: no kā tu esi? utt., mēs nokļuvām Vereščaginā... pusmācīts tirgotājs, zini, mazs tirgotājs, mans dārgais, — adjutants smaidīdams sacīja. - Viņi viņam jautā: no kā tu to dabū? Un galvenais, lai mēs zinām, no kā tas nāk. Viņam nav neviena cita, uz ko paļauties, izņemot pasta direktoru. Bet acīmredzot starp viņiem notika streiks. Viņš saka: ne no viena, es pats to sacerēju. Un viņi draudēja un lūdza, tāpēc viņš pieņēmās pie tā: viņš pats to sacerēja. Tāpēc viņi ziņoja grāfam. Grāfs lika viņam piezvanīt. "Kam ir jūsu paziņojums?" - "Es pats to sacerēju." Nu, jūs zināt grāfu! – ar lepnu un jautru smaidu sacīja adjutants. "Viņš šausmīgi uzliesmoja, un padomājiet: tāda nekaunība, meli un spītība!
- A! Grāfam vajadzēja, lai viņš norāda uz Kļučariovu, es saprotu! - teica Pjērs.
— Tas nemaz nav vajadzīgs, — adjutants bailīgi sacīja. – Kļučariovam bija grēki arī bez tā, par ko viņš tika izsūtīts. Bet fakts ir tāds, ka grāfs bija ļoti sašutis. “Kā jūs varējāt komponēt? - saka grāfs. Es paņēmu no galda šo “Hamburgas avīzi”. - Šeit viņa ir. Jūs to nesacerējāt, bet gan tulkojāt, un jūs to slikti iztulkojāt, jo jūs pat neprotat franču valodu, muļķis. Kā tu domā? "Nē," viņš saka, "es nelasīju avīzes, es tās izdomāju." - Un ja tā, tad tu esi nodevējs, un es tevi nodošu tiesā, un tu tiksi pakārts. Pastāsti man, no kā tu to saņēmi? - "Es neesmu redzējis nevienu laikrakstu, bet es tos izdomāju." Tā tas paliek. Grāfs aicināja arī savu tēvu: nostājieties. Un viņi viņu tiesāja un, šķiet, piesprieda viņam smagu darbu. Tagad viņa tēvs ieradās viņu lūgt. Bet viņš ir traks zēns! Ziniet, tāds tirgotāja dēls, dendija, pavedinātājs, kaut kur klausījās lekcijas un jau domā, ka velns nav brālis. Galu galā, kāds viņš ir jauns vīrietis! Viņa tēvam šeit pie Akmens tilta ir krogs, tāpēc krodziņā, ziniet, ir liels Visvarenā Dieva attēls un vienā rokā ir scepteris, bet otrā - lode; tāpēc viņš ņēma šo attēlu mājās vairākas dienas un ko viņš darīja! Es atradu necilvēku gleznotāju...

Šī jaunā stāsta vidū Pjērs tika izsaukts pie virspavēlnieka.
Pjērs ienāca grāfa Rastopčina kabinetā. Rastopčins, savieboties, ar roku berzēja pieri un acis, kamēr Pjērs ienāca iekšā. Mazais vīrietis kaut ko runāja un, tiklīdz Pjērs ienāca, apklusa un aizgāja.
- A! "Sveiks, lielais karotājs," sacīja Rostopčins, tiklīdz šis vīrietis iznāca. – Mēs esam dzirdējuši par jūsu prouesses [slavenajiem varoņdarbiem]! Bet ne par to ir runa. Mon cher, entre nous, [starp mums, mans dārgais,] vai jūs esat brīvmūrnieks? - teica grāfs Rastopčins bargā tonī, it kā tajā būtu kaut kas slikts, bet viņam bija nodoms piedot. Pjērs klusēja. - Mon cher, je suis bien informe, [es, mans dārgais, visu labi zinu,] bet es zinu, ka ir brīvmūrnieki un brīvmūrnieki, un es ceru, ka jūs nepiederat pie tiem, kuri, aizsegā glābjot cilvēci , grib iznīcināt Krieviju.

Librets

I cēliens
1. aina
Marseļas priekšpilsēta, pilsēta, kuras vārdā nosaukta lielā Francijas himna.
Pa mežu rosās liela cilvēku grupa. Tas ir Marseļas bataljons, kas dodas uz Parīzi. Viņu nodomus var spriest pēc lielgabala, ko viņi nēsā līdzi. Starp marseļiešiem ir arī Filips.

Tieši netālu no lielgabala Filips satiekas ar zemnieci Žannu. Viņš noskūpsta viņu uz atvadām. Žannas brālis Džeroms ir pilns ar vēlmi pievienoties Marseļai.

Tālumā redzama Kosta de Beauregarda marķīza valdnieka pils. Mednieki atgriežas pilī, tostarp marķīzs un viņa meita Adelīna.

“Dižciltīgais” marķīzs uzmācas glītajai zemniecei Žannai. Viņa mēģina atbrīvoties no viņa rupjā progresa, taču tas ir iespējams tikai ar Džeroma palīdzību, kurš nāca māsas aizstāvībā.

Džeromu piekauj marķīza svītas mednieki un iemet cietuma pagrabā. Adelīna, kas novēroja šo ainu, atbrīvo Džeromu. Viņu sirdīs rodas savstarpēja sajūta. Draudīgā vecā sieviete Jakasa, kuru marķīzs norīkojis pieskatīt viņas meitu, ziņo savam dievinātajam kungam par Džeroma bēgšanu. Viņš iepļaukā savu meitu un pavēl iekāpt karietē Žarkas pavadībā. Viņi dodas uz Parīzi.

Džeroms atvadās no vecākiem. Viņš nevar palikt marķīza īpašumā. Viņš un Žanna aizbrauc kopā ar Marseļas vienību. Vecāki ir nemierināmi.
Notiek pieteikšanās brīvprātīgo komandā. Marseļas iedzīvotāji kopā ar cilvēkiem dejo farandolu. Cilvēki maina cepures pret frīgu cepurēm. Džeroms saņem ieroci no nemiernieku vadoņa Gilberta rokām. Džeroms un Filips ir iejūgti lielgabalā. Atdalījums virzās uz Parīzi, skanot "La Marseillaise" skaņām.

2. aina
"La Marseillaise" aizstāj izsmalcināts menuets. Karaļa pils. Marķīzs un Adelīna ieradās šeit. Ceremonijas vadītājs paziņo par baleta sākumu.

Galma balets "Rinaldo un Armida" ar Parīzes zvaigžņu Mirejas de Puatjē un Antuāna Mistrāla piedalīšanos:
Armīdas Sarabanda un viņas draugi. Armīdas karaspēks atgriežas no kampaņas. Viņi ir vadošie ieslodzītie. Starp tiem ir princis Rinaldo.
Kupidons ievaino Rinaldo un Armīdas sirdis. Cupid variācija. Armīda atbrīvo Rinaldo.

Pas de Rinaldo un Armida.
Rinaldo līgavas spoka parādīšanās. Rinaldo pamet Armīdu un brauc uz kuģa pēc spoka. Armīda ar burvestībām izsauc vētru. Viļņi izmet Rinaldo krastā, un viņu ieskauj niknums.
Fūriju deja. Rinaldo nokrīt miris pie Armīdas kājām.

Parādās karalis Luijs XVI un Marija Antuanete. Seko sveicieni, uzticības zvēresti un tosti monarhijas uzplaukumam.
Nogurušais marķīzs par savu nākamo “upuri” izvēlas aktrisi, kuru “tiesā” tāpat kā zemnieci Žannu. No ielas var dzirdēt Marseļas skaņas. Galminieki un virsnieki ir neizpratnē. Adelīna, izmantojot to, aizbēg no pils.

II cēliens
3. aina
Laukums Parīzē, kur ierodas Marseļas, tostarp Filips, Džeroms un Žanna. Marseļas lielgabala šāvienam vajadzētu dot signālu par uzbrukumu Tilerī upei.

Pēkšņi laukumā Džeroms ierauga Adelīnu. Viņš steidzas viņai pretī. Viņu tikšanos skatās ļaunā vecene Žarka.

Tikmēr par godu Marseļas vienības atnākšanai laukumā tika izripinātas vīna mucas. Sākas dejas: Overņa piekāpjas Marseļai, kam seko temperamentīgā basku deja, kurā piedalās visi varoņi – Žanna, Filips, Adelīna, Džeroms un Marseļas kapteinis Žilbērs.

Vīna iekaisušajā pūlī šur tur izceļas bezjēdzīgi kautiņi. Lelles, kurās attēlots Luiss un Marija Antuanete, ir saplēstas gabalos. Žanna dejo Karmanjolu ar šķēpu rokās, kamēr pūlis dzied. Piedzēries Filips iededz drošinātāju – dārd lielgabala salve, pēc kā viss pūlis metas vētrā.

Uz šāvienu un bungu skaņas fona Adelīna un Džeroms apliecina savu mīlestību. Viņi neredz nevienu apkārt, tikai viens otru.
Marseļieši ielauzās pilī. Priekšā ir Žanna ar baneri rokās. Cīnīties. Pils ir ieņemta.

4. aina
Cilvēki piepilda laukumu, izrotātu ar gaismām. Konventa locekļi un jaunā valdība kāpj tribīnē.

Tauta priecājas. Slaveni mākslinieki Antuāns Mistrāls Mireja de Puatjē, kurš agrāk izklaidēja karali un galminiekus, tagad dejo Brīvības deju cilvēkiem. Jauna deja daudz neatšķiras no vecās, tikai tagad aktrise tur rokās Republikas karogu. Mākslinieks Dāvids ieskicē svētkus.

Netālu no lielgabala, no kura tika izšauta pirmā salvete, Konventa prezidents sadodas Žannas un Filipa rokās. Šie ir pirmie jaunās Republikas jaunlaulātie.

Skaņas kāzu dejaŽannu un Filipu nomaina blāvi krītošā giljotīnas naža sitieni. Nosodītais marķīzs tiek izvests ārā. Ieraugot savu tēvu, Adelīna steidzas pie viņa, bet Džeroms, Žanna un Filips lūdz viņu neatdot sevi.

Lai atriebtu marķīzu, Jakasa nodod Adelīnu, atklājot viņas patieso izcelsmi. Dusmīgs pūlis pieprasa viņas nāvi. Bez sevis izmisumā Džeroms cenšas glābt Adelīnu, taču tas nav iespējams. Viņa tiek nogādāta nāvessodā. Baidoties par savu dzīvību, Žanna un Filips tur Džeromu, kurš plēš no rokām.

Un svētki turpinās. Skanot "Ca ira" skaņām, uzvarētāji virzās uz priekšu.