VISAS FOTOGRĀFIJAS
Nedēļas nogalē ticīgie Svētā Pētera baznīcā Ačeras mazpilsētā netālu no Neapoles bija liecinieki neparastai parādībai.
Daudzi draudzes locekļi apgalvo, ka viņi it kā redzējuši, kā statuja pēkšņi mainījās un pakustināja kāju, ziņo Tgcom.
Turklāt cilvēki saka, ka šī nav pirmā šāda epizode. Pēdējo 15 dienu laikā statuja esot vairākas reizes pārvietojusies, taču par to tika noklusēts, lai būtu laiks to pārbaudīt un neradītu lieku troksni.
Tomēr daudzi cilvēki bija liecinieki "brīnumam" nedēļas nogalē, un ziņas izplatījās dažu stundu laikā. Uz baznīcu nekavējoties steidzās cilvēki, kas cieš no dažādām slimībām, sievietes un bērni. Viņi visi atkal apvienojās lūgšanā pie Madonas statujas. Cilvēki sāka runāt par brīnumu.
"Es redzēju viņas kājas kustamies zem kleitas, it kā viņa vēlētos satikt ticīgos, vispirms labā kāja, tad kreisā, tā ka marmora kleitas krokas bija izlīdzinātas ilūzija, daudzi to redzēja,” stāsta viens no lieciniekiem.
Vairāku dienu laikā arvien vairāk Neapoles apkaimes pilsētiņas iedzīvotāju ir pārliecinājušies, ka Jaunavas Marijas figūra kustas, un daudzi ir gatavi zvērēt, pirmkārt, sieviešu grupai, kas dažas dienas pirms tam, tīrot baznīcas telpas, pamanīja Jaunavas Marijas silueta izmaiņas. Daži apgalvo, ka statujas ceļgali ir saliekti jaunā veidā, citi saka, ka Madonnas gultas pārklājs, kas arī izgatavots no marmora, atrodas neparastās krokās.
Madonnas Acerras statuja sāk kļūt par kolektīvu fenomenu un mobilo tālruņu iemūžinātu brīnumu, raksta Corriere della Sera. Ticīgie sludina brīnumu un, lai atbalstītu savus vārdus, pastāvīgi fotografējas, pirmkārt, ar mobilie tālruņi, lai dokumentētu statujas “pozīcijas izmaiņas” (tulkojums vietnē Inopressa.ru).
Priesteris Dons Orests dod priekšroku piesardzīgai pozīcijai: "Es personīgi neko neredzēju, tāpēc nevaru neko pateikt." Taču viņš nekavējoties brīdināja Acerras diecēzes bīskapu Džovanni Rinaldi, kurš informāciju vēl nebija nosūtījis Vatikānam: “Iekšēji es tam neticu, bet es izvērtēšu dokumentus un pierādījumus, lai lemtu par iecelšanu amatā. komisijas maksa.
"27 gadu laikā, ko esmu pavadījis šajā pilsētā, šī ir pirmā reize, kad dzirdu par šādām lietām, manuprāt, pret šo parādību ir jārīkojas ļoti piesardzīgi, jo pret lietām, kas ir pretrunā ar sapratni," Acerra bīskaps Don Antonio. Riboldi teica Mattino.
Dons Riboldi ticīgo pastiprināto uzmanību skaidro šādi: “Pasaulē ir tik daudz ciešanu un cilvēku vislielākajā mērā tie, kam ir nosliece uz to, vēlas redzēt Dieva zīmi notiekošajā.”
Šī sensācija kļuva tik plaši zināma, ka tūkstošiem ticīgo jau bija sapulcējušies pie Acerras Svētā Pētera baznīcas. Pūlis kļuva milzīgs un ugunsdzēsējiem nācās slēgt Pēterbaznīcas durvis. Ticīgie tomēr nepadevās, un svētdienas pusdienlaika mises laikā baziliku pārpildīja cilvēki, kas bija pārliecināti, ka viņi redz brīnumu.
Tikmēr, kā ziņo RIA Novosti, atsaucoties uz aģentūru ANSA, pirmdien baznīca joprojām bija slēgta svētceļniekiem. Tas darīts pēc šeit atbraukušo speciālistu lūguma, kuri nolēma mierīgi apskatīt Jaunavas Marijas statuju un saprast notikušo.
Atcerēsimies, ka pirms vairākiem gadiem Itālijā raudāja mazās madonnas ģipša skulptūras. Sarkanais šķidrums, kas lija no figūru acīm, tika paņemts apskatei. Pēc tam zinātnieki paziņoja, ka tās ir īstas cilvēka asinis.
Turklāt figūriņas tika izmeklētas ar rentgenu, taču tajās netika atrasti tukšumi vai slepeni mehānismi.
Pirms nepilna mēneša Itālijā asins asaras sāka raudāt svētā Pija statuja, kurš, pēc itāļu domām, savas dzīves laikā pratis darīt brīnumus un turpina tos darīt arī pēc nāves. Līdz šim šīs parādības iemesls joprojām ir noslēpums.
Madonnas un Bērna Kristus skulpturālā kompozīcija, vēlāk saukta par “Briges Madonnu”, kļuva par vienīgo Mikelandželo statuju, kas viņa dzīves laikā atstāja Itāliju.
Sākotnēji šis marmora statuja, izveidots Itāļu ģēnijs pašā 16. gadsimta sākumā, neilgi pēc Vatikāna Pietà pabeigšanas, tā bija paredzēta nišai virs galvenā altāra Sjēnas kardināla Frančesko Pikolomini kapelā, kas daļēji izskaidro skulptūras nesamērīgumu un lejupvērsto skatu. no Jaunavas un bērna. Taču darba procesā radās domstarpības starp tēlnieku un pasūtītāju - Mikelandželo būtībā vēlējies Jēzus mazuli noskulpt kailu, savukārt kardināls to uzskatīja par nepieņemamu. Rezultātā, pateicoties Mikelandželo drauga baņķiera Džovani Balduči starpniecībai, par statujas īpašniekiem kļuva ietekmīgi tirgotāji no Briges - Jans un Aleksandrs Muskroni (itāļu izrunā Moscheroni). 1506. gadā, skulpturālā kompozīcija atstāja Itāliju, lai tirgotāji to pasniegtu kā dāvanu Briges Dievmātes baznīcai.
Nelielā statuja, kuras augstums ir tikai 128 centimetri, tika novietota melnā marmora nišā Vissvētākā Sakramenta kapelā, un 1768. gadā kompozīciju papildināja divas sānu skulptūras (autors Pēters Pīters), alegoriski attēlojot Ticību un Cerību. Vairāku gadsimtu laikā “Briges Madonna” divas reizes atstāja Rietumflandrijas galvaspilsētu: pēc plkst. Franču revolūcija, kad visa Eiropa bija drudzī, un 1944. gadā, kad no pilsētas atkāpušies vācieši varēja iznest statuju zem matračiem ar Sarkanā Krusta kravas automašīnu. Tomēr Otrā pasaules kara beigās "Madonna" atgriezās savā vietā. Pēc tam, kad 1972. gadā kāds fanātiķis uzbruka Vatikāna Pietà (maniaks ar āmuru sabojāja skulptūru), Briges varas iestādes nolēma aizsargāt viņu statuju ar ložu necaurlaidīgu stiklu.
“Briges Madonna” daudzējādā ziņā atšķiras no vispārpieņemtajiem standartiem baznīcas kanoni tā laika: domīga, it kā savās domās iegrimusi, Dievmāte savu dēlu sev neskauj, skatiens ir vērsts uz sāniem. Viņas jaunās sejas klasisko skaistumu iezīmē smalka dzeja, lirisms un dziļas skumjas, it kā māte jau būtu atklājusi dēlam paredzētās krusta ciešanas. Amerikāņu rakstnieksĒrvings Stouns savējā slavenais romāns Mikelandželo dzīvei un darbam veltītajā “Mocības un prieks” statuju raksturo šādi: “Tāpēc viņa pretojās, negribēja palaist vaļā šo skaisto, spēcīgo un veiklo zēnu, kurš ar savu roku satvēra viņas aizsargājošo roku. mazā roka. Un tāpēc viņa dēlu apsedza ar apmetņa malu. Arī zēnam, jūtot mātes noskaņojumu, acīs slēpās skumjas. Viņš bija spēka un drosmes pilns, drīz viņš nolēks no mātes klēpja un pametīs šo drošo patvērumu, bet tagad, šajā brīdī, viņš ar vienu roku satvēra mātes roku, bet otru piespieda pie viņas augšstilba. Varbūt viņš tagad domā par viņu, par savu māti, kuru apbēdina neizbēgama šķirtība: viņas dēls, tik paļāvīgi turēdamies pie ceļiem, drīz vien klīst viens pa pasauli.
Šķiet, ka Marijas plakstiņi taisās nodrebēt, viņas krūtis, nosegtas drēbju plūstošajām krokām, nopūšas, Jēzus bērniņš spers pirmo patstāvīgo soli, kura visā izskatā jau jūtams apslēptais spēks...” Briges Madonna” ir viens no ticamākajiem, iedvesmotākajiem, “dzīvākajiem” izcilā Mikelandželo darbiem.
Māte un jaundzimušais ir viens no populārākajiem mākslas priekšmetiem.
Viņam tika dots īpašu uzmanību tikpat populārs kā visi slaveni mākslinieki(Leonardo da Vinči un Rafaels Santi), un plašākai sabiedrībai maz zināmi (Bartolomeo Murillo, di Markovaldo un citi).
Jaunava Marija di Markovaldo
Kopo di Markovaldo tiek uzskatīts par Sjēnas tēlotājmākslas skolas dibinātāju. Viņa liktenis ir diezgan interesants, jo in XIII vidus V. viņš piedalījās vienā no kaujām pāvesta florenciešu atbalstītāju pusē, kā rezultātā mākslinieks tika sagūstīts. Bet, tā kā viņš bija ļoti talantīgs, viņš varēja “nopirkt” savu brīvību, uzgleznojot ļoti skaistu un diezgan reālistisku Madonas un bērna tēlu, kas pēc tam tika pārcelts uz Sjēnas baznīcu. Šo Madonnu sauca "Madonna del Bordone".
Šajā gleznā skatītājam ir parādīta Jaunava Marija, kas sēž tronī, nedaudz paceļot vienu kāju, lai mazulim būtu ērtāk sēdēt viņas rokās. Viņa aizkustinoši tur viņa kāju, un viņš sniedzas viņai pretī ar roku. Viņiem jau ir kāda manāma mijiedarbība, kas vairs nav novērota agrīnās gleznas.
Jaunavas galvu ieskauj tikko pamanāms oreols. Ir vērts atzīmēt šīs Madonnas neticami izteiksmīgās acis. Viņa skatās uz skatītāju, it kā ieskatoties viņa dvēselē. Viņas apģērbs ir vienkāršs melns apmetnis, taču, lai tas būtu šiks, māksliniece drapērijas apgleznoja zelta krāsā. Sānos, pa kreisi un pa labi, ir eņģeļi, kas attēloti pilnā augumā (tā ir Florences tradīcija). Parasti tie tika zīmēti vienādi, taču, ja paskatās cieši, tie nav pilnīgi identiski viens otram: atšķirības ir viņu sejās.
Pāriesim no mazāk zināmā uz populārāko un aplūkosim visspilgtākās gleznas par šo tēmu.
Leonardo da Vinči "Madonna Litta".
Viena no visvairāk attēlotajām Madonnu un bērnu ir izcilā Leonardo da Vinči glezna “Madonna Litta”. Tagad to var redzēt starp Ermitāžā glabātajiem šedevriem.
Galvenā persona šajā gleznā ir jauna sieviete, kas tur rokās mazuli un baro viņu ar krūti. Kā jau visos, tas vairāk izceļas salīdzinājumā ar fonu, kur skatītājs var vērot arkas formas logus, caur kuriem izplūst gaišs zilas debesis ar pūkainiem baltiem mākoņiem. Ir vērts atzīmēt, ka Madonna un bērns ir uzzīmēti ļoti skaidri, tās pazīmes šķiet izceltas, it kā zīmētas zem kameras zibspuldzes, salīdzinot ar nedaudz izplūdušo fonu - tas arī ir atšķirīgās iezīmes tā laikmeta portreti.
Māte skatās uz bērnu ar maigumu. Daži cilvēki domā, ka viņa viegli smaida (“Leonardo smaids”, kas ir populārs mākslinieka gleznās), bet patiesībā Madonna ir domīga. Bērns skatās uz skatītāju, turot vienā no rokām putnu - mazu zelta žubīti.
Zeltainīte gleznā "Madonna Litta"
Ir dažādas versijas par to, kāpēc cālis ir attēlots šajā gleznā.
Putns kā Kristus turpmāko ciešanu simbols, kur zelta žubītes sarkanā galva simbolizē Dieva Dēla izlietās asinis. Saskaņā ar leģendu, kad Kristu veda uz Golgātu, viņam virsū uzlidoja zelta žubīte, izrāva no Jēzus uzacs ērkšķi, un viņam pilēja asinis.
Zelta žubīte simbolizē dvēseli, kas aizlido pēc nāves: šis apzīmējums cēlies no senās pagānisma, bet saglabājies arī kristīgajā semiotikā.
Apokrifiskais Toma evaņģēlijs vēsta nedaudz savādāku stāstu: Jēzus atdzīvināja beigtu zelta žubīti, vienkārši turot to rokās, tāpēc daudzās gleznās šis cālēns attēlots kopā ar mazuli.
Rafaela Santi madonnas
Bet ir vēl viena, ne mazāk slavena Madonna un bērns. Rafaels Santi bija tas, kurš to uzrakstīja. Pareizāk sakot, viņam ir diezgan daudz gleznu ar šādu sižetu: šī ir labi zināmā un Ermitāžā glabātā "Madonna Conestabile" un neparastā "Madonna ar plīvuru", kurā attēlota ne tikai māte un bērns, bet visi Svētā ģimene.
Pašu gleznu Rafaels gleznoja ar nosaukumu "Madonna un bērns" 1503. gadā. Sieviete tajā ir izsmalcinātāka un, bez šaubām, jaunāka par da Vinči. Acīmredzot saikne starp māti un bērnu ir izteiktāka. Viņi skatās viens uz otru ar aizkustinoša mīlestība un vieglu domīgumu, mamma ar roku atbalsta mazuli aiz muguras. Tā vairs nav trauksmainā Jaunava, ko var redzēt mākslinieka agrīnajās gleznās.
Kopā viņi lasa grāmatu "Stundu grāmata" - baznīcas autoritātes simbolu -, kurā lūgšanu teksti, psalmi, dievkalpojumi(iepriekš, starp citu, tieši no šīs grāmatas viņi iemācījās lasīt). Saskaņā ar dažiem avotiem, Stundu grāmata tiek atvērta lapā, kas atbilst pulksten deviņiem, kas ir laiks, kad Jēzus tika sists krustā pie krusta.
Fonā redzama dūmakaina ainava ar baznīcu un kokiem. Starp citu, šo ainavu var arī saukt raksturīgā īpašība Santi darbi par mātes un bērna tēmu. Gandrīz katrai Rafaela gleznai ir diezgan detalizēts ainavas fons.
Nav jēgas noteikt, kura glezna ir labāka: Da Vinči vai Rafaels. Madonna un bērns izskatās oriģināls un unikāls katrā no tiem.
Ne tikai tēlotājmāksla Mani interesēja mātes un bērna tēma, tāpēc ir vērts padomāt, kā tas atspoguļojās citos veidos.
Skulptūra Madonna un bērns
Jebkura mākslas pazinēja uzmanību piesaista skulptūra "Madonna un bērns", kuras autors ir slavens meistars Mikelandželo.
Pēc pasūtītāju domām, šim šedevram bija jābūt aptuveni deviņu metru augstumā, lai publika uz to paskatītos kā uz dievību. Starp citu, tieši šī iemesla dēļ mātes un bērna skatiens ir vērsts uz leju.
Ir pierādījumi, ka kardināls Pikolomini (pirmais klients) bija neapmierināts ar skicēm, galvenokārt tāpēc, ka Jēzus bija kails, tāpēc viņu līgums ar Mikelandželo tika lauzts. Un skulptūra, protams, atrada savu īpašnieku. Viņš kļuva par de Muskronu, tirgotāju no Briges pilsētas. Pēc tam viņš to nodeva Dievmātes baznīcai, kur to novietoja tumšā nišā, kas lieliski kontrastēja ar pašas skulptūras marmora balto krāsu.
Ieslēgts šobrīd, lai aizsargātu pilsētas varas iestādes, novietoja to aiz ložu necaurlaidīga stikla.
Mikelandželo "Madonna Doni".
Papildus tam, ka Mikelandželo bija izcils tēlnieks, viņš arī bija brīnišķīgs mākslinieks. Lai gan viņš to neuzskatīja par kaut kādu sasniegumu un nemaz nebija lepns ar savu talantu.
Viņa zīmētie tēli pārsteidz skatītāju ar savu neticamo plastiskumu, šķiet, pat zīmējot viņš “izveido” figūras, piešķirot tām apjomu. Turklāt gleznā ir attēlota visa Svētā ģimene, kas šāda veida gleznām bija retums. Protams, vārda pilnā nozīmē Mikelandželo ir tēlnieks, nevis mākslinieks. Madonna un bērns tomēr ir vienkārši šedevrs.
Tātad, apkoposim. Ja mēs runājam par slavenā glezna, kurā attēlota Jaunava Marija, tad šis ir Leonardo da Vinči šedevrs “Madonna un bērns”. Ja cilvēku interesē citi mākslas veidi, tad visspilgtākais un atmiņā paliekošākais neapšaubāmi ir Mikelandželo darbs.
Tā kā Brige tagad ir absolūts tūristu galamērķis, pilsēta visos iespējamos veidos cenšas saglabāt šo tēlu. Apskates objekti ir visur!
Taču šeit atrodas arī īsta relikvija, kuru pilsētai palaimējās saņemt tālajā 1506. gadā. Daudzi cilvēki nāk šeit, lai to redzētu!
Briges Madonna, Mikelandželo
...Tajā laikā Brige plauka. Šeit dzīvoja ļoti bagāti cilvēki. Viens no viņiem, tirgotājs Muskrons (itāļu Moscheroni), reiz apmeklēja Mikelandželo viņa darbnīcā.
Mošeronim bija skaidrs priekšstats par to, kādai vajadzētu izskatīties Jaunavai. Es atkārtoju, pilsēta bija bagāta un ik uz soļa to rotāja statujas, grezni tempļi (kas vietējie iedzīvotāji tika uzskatītas par mazām reģionālām baznīcām), pilsētā dzīvoja un strādāja daudzi gleznotāji. Tāpēc Mošeroni bija diezgan māksliniecisks cilvēks.
Bet, ieraugot šo marmora statuju, viņš bija satriekts un nekavējoties nolēma to iegādāties no Mikelandželo.
Briges Madonas skulptūras iezīmes
...Šeit ir jāizdara atkāpe.
Kompozīciju Mikelandželo pasūtījis kardināls Pikolomini. Taču darba gaitā radās nesaskaņas. Mikelandželo būtībā vēlējās Jēzu mazuli noskulpt kailu, savukārt kardināls to uzskatīja par nepieņemamu.
Nesaskaņas noveda pie tā, ka kardināls acīmredzot atteicās no skulptūras...
Kas tik ļoti šokēja Brugeru tirgotāju un radīja riebumu kardinālam?
Tās Dievmātes skulptūras, kuras Mošeroni redzēja savā dzīvē, atbilda visiem reliģiskajiem kanoniem. Tie bija pieticīgi, apvilkti ar daudzām krokām, zem kuriem ķermeņu aprises pat nevarēja saskatīt, skumji. Madonna, kas pārsteidza tirgotāju Mikelandželo darbnīcā, bija dzīva! Jā, viņas seja pauda skumjas, bet tās bija dzīvas skumjas! Šķita, ka skulptūra elpo. Viņā bija spēks!
Madonna atkāpās no tā laika vispārpieņemtajiem baznīcas kanoniem: Dievmāte, domīga, it kā iegrimusi savās domās, dēlu sev neskauj, skatiens ir vērsts uz sāniem. Viņas jaunās sejas klasisko skaistumu raksturo smalka dzeja, lirisms un dziļas skumjas.
Briges Madonna, tuvplānā
“Tāpēc viņa pretojās, negribēja palaist vaļā šo skaisto, spēcīgo un veiklo zēnu, kurš ar savu mazo rociņu satvēra viņas aizsargājošo roku. Un tāpēc viņa dēlu apsedza ar apmetņa malu. Arī zēnam, jūtot mātes noskaņojumu, acīs slēpās skumjas. Viņš bija spēka un drosmes pilns, drīz viņš nolēks no mātes klēpja un pametīs šo drošo patvērumu, bet tagad, šajā brīdī, viņš ar vienu roku satvēra mātes roku, bet otru piespieda pie viņas augšstilba. Varbūt viņš tagad domā par viņu, par savu māti, kuru apbēdina neizbēgama šķirtība: viņas dēls, tik paļāvīgi turēdamies pie ceļiem, drīz vien klīst viens pa pasauli.(Īrvings Stouns, "Mokas un prieks")
Pirmais, kas iekrīt acīs cilvēkam, kurš šo darbu ierauga pirmo reizi un nezina tā vēsturi, ir tā nesamērīgums. Paskaties, cik liels mazulis stāv blakus mammai. Kāpēc tas notika?
Vai tēlnieks kļūdījās?
Fakts ir tāds, ka statuja bija paredzēta nišai virs galvenā altāra tā paša kardināla kapelā, kurš strīdējās ar meistaru par Jēzus kailumu. Niša atradās 6 metru augstumā. Ņemot vērā šo iezīmi, Mikelandželo mainīja kompozīcijas proporcijas. Starp citu, šī paša iemesla dēļ Madonna un Bērns skatās uz leju.
Kā Madonnas skulptūra nonāca Brigē?
Nekas no tā netraucēja Brugera tirgotājam. Un viņš neatlaidīgi lūdza pārdot viņam šo darbu. Mikelandželo bija sava mazā dīvainība: viņš nevēlējās, lai viņa darbi atrastos ārpus Itālijas.
Tāpēc viņš tiem laikiem noteica traku cenu, cerot, ka tirgotājs no viņa atpaliks - 100 dukātus.
Un Mošeroni samaksāja!
Bet tēlnieks neatkāpās!
1506. gada 13. janvāra vēstulē Mikelandželo lūdz savu tēvu atstāt skulptūru kastē, ģimenes māja un nevienam to nerādiet.
Pēc sešiem mēnešiem, 1506. gada 14. augustā, Džovani Balduči raksta no Romas uz Florenci: “Es dzirdēju, ka Frančesko del Pugliza var nosūtīt skulptūru uz Viaredžio un no turienes uz Flandriju. Ja piekrītat piegādes cenai, es lūdzu to nosūtīt uz Brigi tās likumīgajiem īpašniekiem Janam un Aleksandram Muskroniem.
1506. gada beigās skulptūra tika pārvesta uz Brigi.
Par "Madonna un bērns" kļuva vienīgais darbs meistars, kurš savas dzīves laikā pameta Itāliju.
Un šodien tas ir tā mārketinga “triks”, ko ar visiem spēkiem izmanto uzņēmīgie Bruggers!
...Skulptūra atrodas baznīcas labajā pusē, un to no visas telpas atdala starpsiena. Pie ieejas ir biļešu kase un tikai par 3 eiro var ieiet atsevišķa telpa un izbaudi šo mākslas darbu!
Biļete, protams, nav uz baznīcu. Biļete uz muzeju!
Kopumā tā vērtība, protams, ir citur. “Briges Madonna” ir viens no ticamākajiem, iedvesmotākajiem, “dzīvākajiem” izcilā Mikelandželo darbiem.
Avoti: personīgie iespaidi, gida stāsts, specializētā literatūra
Tik senās un laika neskartās pilsētās kā Brige dzīve ir kā sapnis. Tāpēc būt Brigē un sapņot par to ir gandrīz viens un tas pats. Tomēr tikai pēc šīs apbrīnojamās pilsētas iepazīšanas klātienē jūs sākat saprast, kāpēc divdesmitā gadsimta sākuma lielie estēti spēja izturēt dzīvi tikai Brigē. Viena no galvenajām pilsētas apskates vietām, kas pati par sevi ir viena liela atrakcija, ir Dievmātes katedrāles baznīca. Masīvā struktūra, kas ar savu garo smaili ieduras pastkartes flāmu debesīs, pārsteidz ar savu daudzveidību. arhitektūras stili, ko tas ir absorbējis 200 gadu būvniecības vēsturē.
Dievmātes baznīcas vēsture sākas ne mazāk 9. gadsimtā, kad ārpus pilsētas vaļņa tika uzcelta neliela kapliča. Tad tas tika nomainīts Romānikas stila bazilika, un modernās gotiskās Dievmātes baznīcas celtniecība sākās 1220. gadā. Tomēr tā 122 metrus augstais tornis līdz mūsdienām ir Beļģijas augstākā ķieģeļu ēka. Eklektisks stilu sajaukums ir raksturīgs visām flāmu baznīcām, kas celtas pirms otrās puse XVI gadsimtā. Katedrāles planējošā gotiskā ārpuse harmoniski saplūst ar interjeru, veidota baroka stilā, mijas ar rokoko vai romānikas stilu. Iemesli tam jāmeklē ikonoklasma vēsturē, kā rezultātā tas tika iznīcināts iekšējā apdare gandrīz visas baznīcas šajās vietās. Tās tika atjaunotas daudz vēlāk, kad pasaulē valdīja baroks.
Aiz spēcīgajiem Dievmātes baznīcas mūriem atrodas viena no skaistākajām skulptūrām uz zemes - slavenā "Madonna un bērns", kuru 1505. gadā radīja izcilais Mikelandželo un kļuva par vienīgo autora darbu, kas pameta Itāliju. radītāja mūža garumā.
1501-1503. Galerija Vrouwekerk, Brige. Mikelandželo Buonarroti
Skulptūras augstums 128 cm, marmors. Attēlots Mikelandželo Buonarroti klasiskā versija Dievmāte ar Bērnu Kristu. Šāda veida idealizāciju ir izmantojuši daudzi citi mākslinieki. Turklāt Mikelandželo bija dedzīgs Dantes cienītājs. Senbernāra lūgšanas sākumā pēdējā kanzonā Dievišķā komēdija Tajā teikts: "Vergine Madre, figlia del tuo figlio" - "Dievmāte, sava Dēla meita." Tēlnieks atrada ideāls veids lai šo viduslaiku teoloģisko domu izteiktu akmenī.
Ārkārtas skaista sieviete, uz kuras sejas var lasīt mātes sāpes. Māte, kura zina, ka pēc dažiem gadiem viņas mīļotajam dēlam šausmīgās agonijās būs jāizpērk cilvēces grēki. Patiešām, tikai ģēnijs var radīt tik daudz emociju uz ledus marmora bloka. Mikelandželo skulptūra vien ir pelnījusi saukt Briges Dievmātes baznīcu par galveno Beļģijas apskates objektu. Bet flāmu tirgotāju bagātībai nebija robežu, tāpēc šeit var redzēt arī krāšņās Pētera Paula Rubensa gleznas, kas rotā kori. Turklāt Dievmātes baznīcā atrodas divi no Eiropas greznākajiem sarkofāgiem liesmojošā gotikas stilā, kas pieder pēdējiem Valuā dzimtas Burgundijas valdniekiem – Kārlim Treknajam un viņa meitai Marijai, kuru valdīšanas laikā Brige sasniedza. tā diženuma virsotne.