Urok Witalija Sołomina na scenie i ekranie nie miał granic, ale w życiu wyznaczał surowe zasady dla siebie i innych, w tym także najbliższych.
W 1966 r. 17-letni student Leningradu Masza Leonidowa Razem z mamą, podobnie jak cały kraj radziecki, z podekscytowaniem oglądałem film „Kobiety”. Wbrew tytułowi ważna rola męska: syn, który pomimo autorytarnej matki zdecydował się poślubić kobietę z „nieślubnym” dzieckiem „Gdybyś tylko Ty, Masza, miała takiego męża – poważnego i godnego zaufania, ”- powiedziała matka i przepowiedziała los swojej córki.
Siła jest w bracie
Jurij I Witalij Solominy– rzadkie zjawisko w naszym kinie. Krewnymi w sztuce nas nie zaskoczycie, ale żeby dwójka rodzeństwa z głębokich prowincji stała się ulubieńcami ZSRR, rozpieszczona przez aktorów, takie przypadki można policzyć na palcach jednej ręki. Każdy z nich ma na swoim koncie role, które nazwano kultowymi. Jurij Solomin jest uwielbiany za swoje filmy „Adiutant Jego Ekscelencji”, „Inspektor dochodzeniowo-śledczy”, „ Zwykły cud„, „Przechodząc przez mękę”. Film " Dersu Uzała„(reż. Akira Kurosawa) z jego udziałem otrzymał Oscara w 1975 roku.
Witalij został oceniony zaraz po „Kobietach” i „Big Sister”. Potem była „Syberiada” (reż. Andriej Konczałowski, Specjalne Grand Prix Festiwalu Filmowego w Cannes), „Z poważaniem...”, niesłabnącej „Winter Cherry”, ale przede wszystkim publiczność uwielbia Solomina – doktora Watsona.
Były filmy, w których bracia grali razem - na przykład lekki „Die Fledermaus” i dramatyczny „Dauria”, który został nakręcony w ich rodzinnych miejscach, niedaleko Chity.
Yuri jest sześć i pół roku starszy od swojego brata. Razem z ojcem szedł przez zaspy, aby odebrać ze szpitala urodzonego 12 grudnia 1941 roku chłopca. Choć wojna była daleko, życie było trudne. Rodzice, Metody Wiktorowicz I Zinaida Ananyevna, byli nauczycielami muzyki i tułali się po całym regionie, gdzie tylko było to możliwe, pracując na pół etatu.
Od dzieciństwa Jurij dobrze czytał poezję i studiował w Pałacu Pionierów. Matka marzyła o tym, aby najmłodsze dziecko zostało pianistą. Vitalik nienawidził swoich zajęć, ale swojej miłości do muzyki i swoich marzeń występ muzyczny, nie operetka, ale poważna rzecz, którą nosiłem przez całe życie. Zrealizował swoje marzenie w wieku 60 lat i podczas tego występu doznał śmiertelnego udaru.
Jurij jako pierwszy udał się do Moskwy. Przystojny, utalentowany młodzieniec został przyjęty do „Sliver”, a stamtąd miała bezpośrednią drogę do Teatru Małego, zwłaszcza że „starzy ludzie” traktowali go bardzo przychylnie. Witalij długo się wahał, co wybrać: w sporcie odnosił zauważalne sukcesy, ale nie lubił wykonywać wierszy. Ale albo podążając za bratem, albo po obejrzeniu filmu „Los mężczyzny” postanowił pokazać się komisji wizytującej, która przybyła do Czity w poszukiwaniu młodych talentów. Młodszemu Solominowi się to spodobało i poszedł się zapisać, także do Szczepki. Doświadczony już Yuri pomógł mu w przygotowaniach.
Zasady dla żony
Witalij czuł się nieswojo w Moskwie, nie zbliżał się do nikogo. Szczególnie zaskoczyło go bezczynne życie „złotej młodzieży” stolicy. Zdarza się – czegokolwiek się wyrzekniesz, zostaniesz spalony. Zakochał się w uczniu szkoły Szczukin Natalia Rudna, córka pisarza. Pobrali się, ale życie rodzinne nie był taki, jaki sobie zaplanował młody Sołomin: gorący obiad, spokojne rozmowy przy stole i zawsze dwójka dzieci. Natasza spędzała czas na imprezach. Małżeństwo szybko się rozpadło, a Solomin obiecał, że nie wyjdzie za mąż przez 10 lat.
Ale już pod koniec lat 60. reżyser Piotr Todorowski rozpoczyna się filmem „Urban Romance”. Do wielkookiej i bardzo wzruszającej studentki instytutu tekstylnego, Maszy Leonidowej, podeszło się do ulicy Leningradzkiej i zaproponowano jej zagranie w filmie. I Masza nieśmiało o to zapytała męska rola próbowaliśmy Witalija Sołomina, tego samego z filmu „Kobiety”. Nawiasem mówiąc, był to prawie jedyny przypadek, w którym Solomin nie został zatwierdzony do roli, którą kręcił; Jewgienij Kindinow. Ale Masza pozostała w życiu Witalija na zawsze.
Spotykali się rzadko – mieszkali w różnych miastach. Ale spotkania były niezapomniane: kwiaty, restauracje. Masza nie wiedziała, że jej chłopak wydawał na to prawie wszystko, co zarobił. W końcu pobrali się. Co więcej, początek życia rodzinnego był zupełnie inny niż wszystko poprzednie. Solomin uciekł z Moskwy na kilka dni i po prostu zaprosił Maszę do urzędu stanu cywilnego. Kiedy młoda żona odprowadziła Witalija, już na stacji powiedział: „Daj mi słowo, że nie będziesz już grać w filmach”. Przez rok jeździli do siebie „odwiedzać”.
Solomin wierzył, że młody piękna kobieta na planie jest zbyt dużą pokusą, a on dobrze wyciągnął wnioski z pierwszego małżeństwa. Masza chętnie zgodziła się zrobić tak, jak chciał jej ukochany. Tylko czasami udawało jej się być na planie. Razem z mężem zagrała w „Silvie” oraz w jednym z seriali o Sherlocku Holmesie.
Maria Antoninowna zrobiła to, o czym marzył Witalij: jej praca nigdy nie kolidowała z rodziną. Urodziła mu dwie piękne córki. Autorytet Witalija Metodiewicza był tak niekwestionowany, że ona sama czuła się jak dziecko w porównaniu z mężem
Nie wszystko w ich rodzinie zawsze było idealne. Nadszedł okres, kiedy Solomin zamknął się w sobie i w samotności napisał dziennik, który prowadził przez całe życie i w którym bezlitośnie osądzał siebie za swoje czyny. Maria zorientowała się, że ktoś się z nim pojawił. Zebrała siły i zaprosiła męża do dokonania wyboru. Jak to było dla kobiety, która jakby żyła za mężem kamienny mur? Dwa dni z trudem czekała na odpowiedź, aż w końcu Witalij oznajmił, że zostaje w rodzinie.
Jak powiedziała sama Maria Antoninowna, musiała dwukrotnie „wybaczyć” mężowi. Plotka przypisuje Solominowi romans z pięknościami Teatru Małego - Elena Cyplakowa I Swietłana Amanowa. Ale bez względu na wszystko rodzina przeżyła. Ich małżeństwo trwało 30 lat. Solomin był wspaniałym ojcem i dziadkiem, prawdziwym mistrzem. Udało mu się zbudować daczę, wyposażyć tam warsztat i sam uczyć wnuka Cyryl stolarstwo.
„Aleksander Andreich Chatsky do zobaczenia”
Wiele osób zastanawia się, jak dwóch niezwykłych braci Solomin poradziło sobie w tym samym teatrze. Pewnie nie zawsze było to łatwe, były bardzo różne, zarówno pod względem wyglądu, jak i charakteru. Ale, jak zeznaje bliski przyjaciel Witalija Wasilij Liwanow, junior nigdy tak nie powiedział złe słowo o starszym. Żona Witalija Sołomina wspominała, że w pierwszych latach życia rodzinnego słyszała od męża tylko pełne podziwu recenzje na temat swojego brata.
Inną rzeczą jest to, że Teatr Mały jest jednym z najbardziej konserwatywnych, a Witalijowi Sołominowi nie zawsze podobały się oferowane mu role. Wydawało się, że w wieku 34 lat przeżył swój najlepszy czas. na jego Czatski, który na początku „Woe from Wit” wleciał na zasłużoną scenę, opadł na ziemię, zrzucił filcowe buty i poprawił na nosie okulary Lennona, cała Moskwa zwaliła się na ziemię. Ale potem znów była przerwa.
W 1986 roku Witalij Solomin opuścił nawet Mały dla Teatru. Mossowet. A co ciekawe, już wtedy dyrektor artystyczny „Domu” Ostrowski„Jurij Metodiewicz stał się i natychmiast wrócił. To prawda, Solomin senior nie ukrywał, że dużą rolę odegrała w tym jego matka, Zinaida Ananyevna, która wysoko ceniła Jurija i wierzyła, że wie dokładnie, co jest najlepsze.
Śmierć na scenie
Los dał Solominowi rolę Doktora Watsona. Ale to nie rola uczyniła go sławnym, to on uczynił ją sławną. Do tego czasu żaden film o wielkim detektywie nie miał tak błyskotliwego Watsona (Watsona).
Przy okazji : Na samym początku zdjęć Wasilij Liwanow wpadł w szał. Oburzony tą sytuacją Solomin zaproponował do głównej roli swojego partnera z Teatru Małego - Borys Klujew. Nakręcono nawet kilka scen. Następnie Klyuev odegrał epizodyczną rolę Mycrofta Holmesa.
Nie chcieli aprobować Solomina, twierdząc, że Watson nie może być rudy i zadarty. Ale reżyser Igor Maslennikow pokazał „ekspertom” fotografię Conana Doyle’a i zmuszeni byli milczeć.
Livanov i Solomin, którzy początkowo się nie dogadywali, stopniowo stali się bliskimi przyjaciółmi. Nie tylko byli przyjaciółmi, ale także ich żony i dzieci. Solomin, który przez wielu wydawał się powściągliwy, nietowarzyski, człowiek, który faktycznie mógł przejść obok bez przywitania się, był bardzo hojny dla swoich bliskich. Mógł zorganizować dla swoich teatralnych ludzi o podobnych poglądach Nowy Rok z choinką i prezentami w kwietniu. Na rocznicę zaprosiłam tylko najbliższych – a było ich 300. Chociaż większość jego przyjaciół nie była artystami. Było wśród nich wielu lekarzy.
To oni przestrzegli Witalija Metodiewicza, aby poważnie traktował swoje zdrowie. Solomin od młodości nękał nadciśnienie. Ale aktor zlekceważył to i ogólnie zabronił żonie rozmawiać na ten temat.
W ostatnie latażycie dosłownie się do niego uśmiechnęło: dużo grał, a teatrowi pozwolono wystawić musical „Wesele Kreczyński" W tym przedstawieniu Solomin zagrał główną rolę, śpiewał, tańczył, a mając prawie 60 lat, z rozmachem robił szpagaty. Często w przerwie dostawał zastrzyk na obniżenie ciśnienia krwi. Ale 24 kwietnia 2002 roku ukończył pierwszy akt już na wpół sparaliżowany. Do dziś ci, którzy byli z nim tego wieczoru na scenie, nie mogą zrozumieć, jak udało mu się dokończyć słowa roli. Następnie został zabrany do Instytutu Sklifosowskiego.
Jurij Metodyjewicz z goryczą wspominał: „Ja, jako dyrektor artystyczny teatru, byłem zmuszony wyjść do publiczności i powiedzieć, że nie możemy dokończyć przedstawienia, i zaoferować tym, którzy chcieli zwrócić pieniądze. Ponad połowa stała w kolejce do kasy.” Aktor i reżyser wciąż nie mogą tego zrozumieć.
Witalij Sołomin walczył o życie przez kolejne 34 dni. Miał operację. Czasami odzyskiwał przytomność i wtedy wydawało się, że wszystko jest jeszcze do naprawienia. Ale 27 maja 2002 roku zmarł.
„Widziałem go dwa razy na żywo i ani go nie poznałem, ani on mnie. Potem stało się jasne, że był to brat mojego dziadka, ale nie mieliśmy kontaktu”– powiedział Cyryl. Wcześniej bracia dobrze się porozumiewali i odwiedzali się nawzajem. Po śmierci matki Zinaidy Ananyevny zerwali kontakt. Kobieta przez całe życie próbowała zbliżyć swoich dwóch synów, często ich do tego zapraszając rodzinne wakacje.
capelino.com
„Komunikowali się, kiedy moja babcia żyła. Odwiedziliśmy się, Yura przyjechał do nas: sam i z rodziną”– powiedziała córka Witalija Sołomina, Elżbieta.
1tv.ru
Sam Jurij Metodywicz twierdzi, że on i jego brat nigdy nie rywalizowali ze sobą ani nie byli o siebie zazdrośni. Każdy miał dość ról w filmach. Witalij Solomin potrafił grać postacie komediowe, a Jurij - dramatyczne. Cały kraj kochał aktorów i nigdy ich nie porównywał. Każdy mógł przyczynić się do rozwoju kina narodowego.
trust.ua
„Witalij nie jest poważną osobą. Kiedy mówił coś poważnie, zawsze wydawało się, że celowo niesie ze sobą jakąś „zamieć”. To właśnie ta gotowość do uśmiechu dodała mu pewnego uroku i uroku. Jego starszy brat jest artystą dramatycznym, ale komedia jest dla niego trudniejsza”– podsumował Andriej Konczałowski.
Szkoda, że w tym życiu bracia nigdy nie byli w stanie zawrzeć pokoju.
Wizytówką aktora Witalija Solomina jest powściągliwy i poważny Doktor Watson. Prawie zawsze był taki sam prawdziwe życie. Czasem jednak rozpętał husarską część swojej duszy i wtedy była uczta dla całego świata – bankiety z przyjaciółmi, góry kwiatów dla żony i pokaz sztucznych ogni dobrych dowcipów.
Ten aktor był jasny i bogaty twórcza biografia i kilkadziesiąt zapadających w pamięć ról. Pierwsza sława aktora przyszła z filmu „Przygody Sherlocka Holmesa i doktora Watsona”. Potem były „Winter Cherry”, „Bat”, „Silva”.
Dzieciństwo i młodość
Witalij Sołomin urodził się 12 grudnia 1941 roku w Czycie, w m kreatywna rodzina. Ojciec Metody Solomin i matka Zinaida Ryabcewa uczyli muzyki i starali się przekazać tę miłość swoim synom. Najstarszy syn Jurij już dorastał w rodzinie. Dzięki rodzicom Witalij szybko opanował mądrość gry na pianinie, do której został wysłany szkoła muzyczna kontynuować naukę. Witalijowi nie podobał się ten instrument, ale nie kłócił się z rodzicami. Jego ulubioną rozrywką było czytanie; chłopiec wolał Conana Doyle'a spośród autorów, których czytał przez długi czas. zimowe wieczory siedząc przy piecu.
Wkrótce rodzice zdali sobie sprawę, że ich syn nie zostanie muzykiem i pozwolili mu robić, co chciał. Facet zainteresował się sportem i zapisał się do wszystkich klubów, jakie mógł znaleźć rodzinne miasto. Chodził na siatkówkę, koszykówkę, atletyka i gimnastyka. Ale nadal wolał boks.
Po ukończeniu szkoły w 1959 roku Witalij postanawia wyjechać do Moskwy i spróbować swoich sił w Szkole Teatralnej Szczepkina, którą kiedyś ukończył jego brat. Szczęście było po stronie młodego, przystojnego kandydata i zasilił on szeregi studentów. Jego nauczycielem został Nikołaj Annenkow, a los zesłał Witalija na jego kolegów.
Cechą Witalija Sołomina był jego niesamowity maksymalizm, z powodu którego prawie porzucił szkołę po pierwszym roku studiów. Przyszły artysta był przyzwyczajony do otrzymywania jedynie ocen doskonałych, a gdy dostał ocenę 4, chciał nawet rzucić studia.
Teatr
Mimo to zdrowy rozsądek zwyciężył i młody człowiek kontynuował naukę na uniwersytecie teatralnym. Debiut Witalija Sołomina na scenie teatralnej miał miejsce na drugim roku studiów. Został zaproszony do Teatru Małego do udziału w przedstawieniu „Twój wujek Misza”. Po otrzymaniu dyplomu Slivers Solomin został przyjęty do trupy tego teatru. Jego repertuar obejmował głównie klasyczne obrazy– Czatski, Astrow, Chlestakow, Protasow. W latach 70. Solomin zainteresował się reżyserią. Wyprodukował sztuki „The Living Corpse” i „Mój ulubiony klaun”, które podobały się jego fanom.
Witalij Solomin służył nie tylko w Teatrze Małym, kiedyś występował na scenie Teatru Mossovet. Fani artysty pamiętają jego wrodzony talent czytelniczy, szczególnie widoczny podczas nagrywania powieści „Przygody ojca Browna” i „Opowieść o kampanii Igora”.
Kino
Filmowa biografia Witalija Sołomina rozpoczęła się od filmu „Newton Street, Building 1”, w którym został filologiem Boyartsevem. Była to rola epizodyczna, która dała początkującemu artyście pierwsze doświadczenia w pracy na planie filmowym. Następnie Witalij został zaproszony do filmu „Kobiety”, w którym musiał zostać Żenią, synem głównego bohatera. Po tej roli zaczęli rozmawiać o aktorze Witaliju Sołominie.
Ale ogólnounijna sława okryła artystę po tym, jak został najlepszy asystent Sherlock Holmes – Doktor Watson w filmie „Przygody Sherlocka Holmesa i Doktora Watsona”. Holmes dostał tę rolę i idealnie pasował do tego obrazu. Pierwszy dwuczęściowy film powstał w 1979 roku. Następnie reżyser Igor Maslennikov chciał kontynuować przygody dwóch detektywów i nakręcił kolejne cztery filmy, każdy zawierający po kilka odcinków. Duet Livanov i Solomin wziął udział w filmowej adaptacji dwunastu opowiadań słynnego pisarza.
To radziecki film z głównymi bohaterami, po mistrzowsku ożywiony przez Solomina, uważany za najlepszy ze wszystkich, które nakręcono na podstawie twórczości Conana Doyle'a. Na znak wdzięczności i uznania dla umiejętności aktorów w Moskwie, obok Ambasady Brytyjskiej, wzniesiono pomnik wielkiego detektywa i jego stałego asystenta. Po bliższym przyjrzeniu się twarzom i postaciom tych dwóch postaci widać, że są one dokładną kopią aktorów, którzy tak utalentowanych portretów ich na ekranie.
Kolejnym znaczącym filmem w karierze aktora Witalija Solomina była „Winter Cherry”. Jego postać jest bardzo niejednoznaczna i każdy widz odbiera go inaczej. W tym filmie Witalij stał się Wadimem Daszkowem, żonaty kochanek główny bohater. Postać wydaje się odrażająca, ale w wykonaniu Solomina okazała się nie taka zła. Film znalazł swoją publiczność i był szczególnie lubiany przez żeńską połowę publiczności. Postanowiono nakręcić kontynuację, a dwa kolejne sezony ukochanej historii zostały wydane w odstępie pięciu lat.
Nie mniej interesujące były prace Solomina w filmach „Silva” i „Die Fledermaus” w reżyserii Jana Frieda. Filmy te pomogły aktorowi zademonstrować wszystkim swój talent komiczny, dzięki czemu historie ogląda się za jednym razem.
Życie osobiste
W życiu Witalija Sołomina były dwa oficjalne małżeństwo. Po raz pierwszy ożenił się z aktorką Natalią Rudną. Poznali się w 1962 roku podczas przedstawienia studenckiego, a w 1963 roku pobrali się. Wkrótce ich życie rodzinne poszło nie tak, a młodzi ludzie rozwiedli się. Po postępowaniu rozwodowym Solomin zdecydował, że nigdy więcej się nie ożeni.
Minęło kilka lat i Witalij został zaproszony na przesłuchanie do filmu „City Romance”. Wśród zaproszonych na casting była Maria Leonidova, która studiowała w instytucie tekstylnym. Asystent reżysera bardzo polubił tę dziewczynę, którą przypadkowo spotkał na ulicy, i zaprosił ją na przesłuchanie do filmu. Witalijowi Solominowi nie udało się dostać do tego projektu, ale dziewczyna naprawdę mu się podobała. Tak więc w 1970 roku jego życie osobiste całkowicie się zmieniło – młodzi ludzie pobrali się. W 1973 r. W rodzinie urodziła się córka Anastazja, a w 1984 r. kolejna córka Elizaveta. Lisa kontynuowała pracę ojca i została aktorką i producentem. Żonaty z reżyserem Glebem Orłowem.
Solomin był osobą powściągliwą i poważną, ale czasami potrafił zorganizować prawdziwe święto duszy, szczególnie w środku zwykłych dni powszednich. Któregoś dnia postanowił się zorganizować wakacje noworoczne w pełni wiosny.
Przyczyna śmierci
Witalij Sołomin przez wiele lat skarżył się na nadciśnienie. Zaostrzenie choroby nastąpiło 24 kwietnia 2002 roku podczas realizacji „Wesela Kreczyńskiego”. Aktor od samego rana czuł, że coś jest nie tak, miał silne zawroty głowy i zupełnie nie miał sił. Ale był prawdziwym aktorem i nie miał pojęcia, co może spowodować odwołanie przedstawienia. Udało mu się wytrzymać tylko pierwszy akt i stracił przytomność. Aktora trzeba było nieść na rękach. Lekarze postawili rozczarowującą diagnozę – udar i rozpoczęli walkę o życie. Przez miesiąc lekarze próbowali poprawić stan aktora, ale prawie cały czas był w śpiączce.
Foto: Grób Witalija Sołomina Solomin często powtarzał, że chciałby umrzeć jak Molier, czyli jak prawdziwi artyści, na scenie. Pewnie gdzieś w niebiańskim biurze usłyszano jego słowa, bo już nigdy nie wrócił na scenę. Witalij Sołomin zmarł 27 maja 2002 r. Stał się miejscem wiecznego spoczynku Cmentarz Wagankowski stolice.
Wybrana filmografia
- 1963 - Newton Street, budynek 1
- 1967 - Królestwo Indii
- 1972 - Ostatnie dni Pompejów
- 1979 – Sherlock Holmes i Doktor Watson
- 1979 - Nietoperz
- 1981 - Silva
- 1982 - Dama pik
- 1982 - Walka na rozdrożu
- 1983 - Powrót z orbity
- 1985 - Wiśnia zimowa
- 1991 - Rogacz
- 1996 - Testy dla prawdziwych mężczyzn
- 2001 - Przystanek na żądanie
- 2003 - Pan albo go nie ma
Spinki do mankietów
- Kaprysy doktora Watsona. Prawdziwa twarz Witalija Sołomina
Istotność i rzetelność informacji są dla nas ważne. Jeśli znajdziesz błąd lub nieścisłość, daj nam znać. Zaznacz błąd i naciśnij skrót klawiaturowy Ctrl+Enter .
Ulubieniec publiczności, utalentowany aktor, na ekranie pełen czci i waleczności... Dlaczego uroczego Watsona nazwano Kamiennym Kwiatem?
Najbardziej słynne dzieła Witalij Solomin dostał role w filmach „Przygody Sherlocka Holmesa i doktora Watsona”, „Winter Cherry”, „Die Fledermaus”, „Silva” itp. Uroczy, entuzjastyczny i dobroduszny na ekranie, w życiu był całkowicie różny. Jego przyjaciele i rodzina mówią, że za kulisami często był ponury, wycofany, bezkompromisowy i okrutny. To prawda, tak samo nieśmiały, jak w wielu jego filmach.
Jurij i Witalij Solomin
Mówią, że ze względu na swój trudny charakter Witalij Solomin miał nawet konflikt z bratem, nie mniej znany aktor Jurij Sołomin. We wszystkich wywiadach Yuri nie chciał rozmawiać o swoim bracie. Ich rodziny nie komunikują się ze sobą. Widzowie nieustannie porównywali braci, chociaż nigdy nie było między nimi powodu do zazdrości ani rywalizacji - obaj byli równie utalentowani, odnoszący sukcesy i popularni.
Witalij Solomin w filmie *Przygody Sherlocka Holmesa i Doktora Watsona*
Andriej Konczałowski mówi, że Witalij Solomin był introwertykiem i miał trudności z komunikacją. Za to otrzymał od niego przydomek Kamienny Kwiat. Kiedy doktor Watson zgodnie ze scenariuszem musiał pocałować bohaterkę, proces utknął w martwym punkcie – Solomin nie mógł pokonać wstydu. Być może właśnie dzięki dwoistości charakteru aktor radził sobie równie dobrze zarówno w rolach komediowych, jak i dramatycznych.
Witalij Solomin jako Doktor Watson
Wasilij Liwanow i Witalij Solomin
Rolą, która przyniosła aktorowi popularność w całej Unii, była rola Doktora Watsona. Początkowo Witalij Solomin i Wasilij Liwanow nie mieli dobrych relacji na planie - obaj wyróżniali się siłą charakteru i uporem, obaj grali główne role w filmie i uważali za konieczne wyjaśnienie reżyserowi i sobie nawzajem swoich wizję niektórych scen. Ale podczas kręcenia filmu zamienili się w prawdziwy twórczy tandem, a potem oni i członkowie ich rodziny mieli ciepłe, przyjazne stosunki. Wasilij Liwanow przyznaje: „W naszym podejściu do życia pod wieloma względami zbiegaliśmy się. Witalij podzielił się ze mną głęboko osobistymi doświadczeniami i myślę, że nigdy nie dzielił się nimi z nikim innym”.
Witalij Sołomin w filmie *Nietoperz*, 1978
Witalij Sołomin z żoną Marią Leonidową w filmie *Silva*, 1981
Przeżywszy prawie całe życie z jedną kobietą, Marią Leonidową, aktor nadal nie był stały. Żona przyznaje, że dwukrotnie musiała wybaczać jego zdrady. Aktor pod wieloma względami powtórzył los swojego bohatera z „Winter Cherry”: on też zakochał się w małżeństwie, a także nigdy nie zdecydował się na opuszczenie rodziny. Solomin miał dwa burzliwy romans z aktorkami. Żona nie tylko przebaczyła, ale także usprawiedliwiła męża: powiedziała, że było to dla niego źródłem inspiracji.
Witalij Sołomin z rodziną, 1985
Kadr z filmu *Winter Cherry*, 1985
Jednocześnie Solomin nie wiedział, jak okazywać swoje uczucia, zwłaszcza publicznie. W rodzinie był wymagający, kategoryczny i bezkompromisowy, dyktował warunki i oczekiwał bezwarunkowego posłuszeństwa. Nalegał, aby jego żona odeszła zawód aktorski. Co więcej, taki warunek postawił, składając ofertę. „Zarabianie pieniędzy i organizowanie życia codziennego uważano za jego obowiązek. A moim zadaniem jest dopilnowanie, aby wszyscy członkowie rodziny czuli się dobrze w domu. Budowaliśmy dom, ale za obopólną zgodą – przyznaje Maria. I pewnego dnia, gdy jego żona została po pracy do późna, rozmawiając z koleżanką i nie uprzedziła jej o tym, Solomin zniósł ją po schodach i zatrzasnął jej drzwi przed nosem.
Witalij Sołomin z rodziną
Witalij Solomin z żoną i dziećmi
Jednak aktor wymagał nie tylko od swoich bliskich, ale przede wszystkim od siebie: cierpiący na wysokie ciśnienie Solomin nie szczędził nawet ostatnie dni wszedł na scenę. W swoim ostatnim przedstawieniu „Wesele Kreczyńskiego” śpiewał, tańczył, a nawet robił szpagaty! Powiedział, że marzy o śmierci na scenie, jak Andriej Mironow. Niestety, prawie dokładnie tak się stało. 24 kwietnia 2002 roku aktorowi ledwo udało się dokończyć pierwszy akt, a w przerwie został na rękach zniesiony ze sceny. Lekarze zdiagnozowali udar, Solomin spędził w szpitalu około miesiąca i zmarł 27 maja.
Artysta Ludowy Rosji Witalij Sołomin
Podczas świąt noworocznych wiele chwalebnych filmy radzieckie. Z pomocą przyszedł więc dwuczęściowy film muzyczny „Nietoperz” (Lenfilm, 1979, reż. Jan Fried). Jurij i Witalij Solomin, cudowni Maksakova i Udovichenko, Shurik – Alexander Demyanenko w epizodyczna rola, Filippov, Olga Volkova (strzelając oczami), Oleg Vidov, który jeszcze nie wyemigrował do Stanów, Vesnik, Dmitriev, Svetin...
Falk – w „Zemście nietoperza”
Wielu z tego wspaniałego zespołu aktorów nie ma już wśród nas. A także jeden z głównych bohaterów filmu – Witalij Metodiewicz Solomin. Życie podarowało mi dwa spotkania z tym głębokim człowiekiem i aktorem. W grudniu ubiegłego roku skończyłby 70 lat...
***
Kiedy umawiałem się na rozmowę z Witalijem Sołominem (był początek maja 1999 r.), zaprosił mnie wcześnie rano na lotnisko, gdzie miał pożegnać się z Iriną Rozanową, która grała dla niego i z nim w spektakl teatralny „Syrena i Wiktoria” (spotkanie przed premierą w Moskwie). Faktem jest, że Irina była w garderobie dzień wcześniej podczas występu w Łotwie Teatr Artystyczny, w przerwie odwiedził nas złodziej pod przykrywką elektryka - na szczęście zabrał tylko pieniądze, a nie dokumenty... Dlatego też Witalij Metodiewicz, aby uniknąć nieporozumień, postanowił odprowadzić przygnębioną aktorkę do lot osobiście. Porozmawialiśmy jeszcze chwilę przy kawie na lotnisku, odprowadziliśmy Irinę, a Solomin widząc, że jestem w nastroju na poważną rozmowę, zaprosił mnie do jej kontynuowania już o godz. pokój hotelowy. Wróciliśmy do Rygi i rozmawialiśmy przez około dwie godziny. Oferuję fragmenty naszej rozmowy, zebrane przeze mnie z zachowanego wycinka z ryskiej gazety „SM”. Oczywiście ten wywiad nie pojawił się jeszcze w Internecie...
Profinema.ru
nowi Rosjanie
Witalij Metodyjewicz, w przeciwieństwie do przedstawień korporacyjnych, gdzie do stworzenia wnętrza wystarczy jeden stolik nocny lub nadmuchiwany materac, mamy bardzo bogatą scenografię, nie wspominając o świetnych aktorach. Z sufitu zwisają malowane tkaniny, stół i krzesła, które w miarę postępu akcji „z znaczeniem” nagle wzlatują w górę…
Widzowi brakowało prawdziwych scenerii i malowanych teł. Mamy centralna bohaterka- „nowy rosyjski”. Sam temat jest dla mnie nudny. Naprawdę nie chcę domyślać się, co to jest i kto to wymyślił. Niemniej jednak próbowaliśmy wymyślić, jak mogłoby wyglądać mieszkanie w stylu secesyjnym. W końcu, zgodnie z tekstem, nasz nowy Rosjanin mieszka prawie na samym Placu Czerwonym. Ostatecznie zdecydowaliśmy się porzucić dosłowną symbolikę – świecące gwiazdy na tle. Aby stworzyć obraz, wymyślili stół i krzesła unoszące się w powietrzu - coś, czego prawdopodobnie nikt nie ma.
W trakcie przedstawienia wszyscy cały czas piją z kubków – różnych, przypadkowych. Spotkałem w życiu taką osobę, choć takie idiotyzmy zdarzają się wszędzie, w każdym kraju. Kiedy pieniądze zaczynają dominować, wychodzi cała brzydota. Ale inteligentni ludzie, naukowcy - nie są do tego przystosowani. Dlatego gdy jedna z bohaterek próbuje się przystosować, natychmiast traci swój poziom, jak zresztą każdy, kto wyjeżdża za granicę.
Ten idiotyzm widać także w przedstawieniu, gdzie doktor nauk pielęgnuje foksteriery. Ale dla naszej nowej Rosjanki, z jej wrodzoną bezczelnością oraz brakiem wykształcenia i kultury, nie wszystko stracone.
Dobrze, że nie zrobiłeś z niej kompletnej idiotki...
O to właśnie chodzi. Staje się trochę inna od komunikowania się mądrzy ludzie. To daje mi nadzieję. Dlatego wszyscy musimy się napiąć i wykonać ten sam mały ruch w swoją stronę. To jest cały sens życia. Zwłaszcza dla Rosji, kiedy obecnie za wszelką cenę wpaja się wzajemny strach, wrogość i brak szacunku. Kiedy państwo oszukuje, nieustannie obraża naród, poniża go żebrastwem, rozgorycza.
Ale na szczęście w przeciwieństwie do swojego bohatera nie tniesz foksterierów...
Ogólnie rzecz biorąc, aktor powinien teatr narodowy nie pracuj nigdzie indziej, poświęć wszystkie swoje siły wyłącznie swojemu biznesowi. Co więcej, zostało jeszcze tylko kilka lat przed nami...
(Jak strasznie i proroczo to teraz brzmi! Czczony Artysta RFSRR i Artysta Ludowy Rosja Witalij Metodiewicz nie krył swojej goryczy, niechęci do teatru i brata - dyrektor artystyczny Teatr Mały - Autor)
Jurij Solomin i Witalij Solomin rusactors.ru
Kiedy masz trzydzieści lat dodatkowe lata pracowałeś w tym teatrze, musisz mieć określone plany na kilka lat. Aby przygotować się do poważnych ról, które niestety nie istnieją. Bardzo chcę zagrać w Teatrze Małym. Ale przez dwa lata nie odpowiedzieli na wszystkie moje propozycje. Nie ma mowy. To rodzaj niegrzeczności. Ale jestem w takim wieku, że nie obrażam się na nich.
Teatr zaproponował mi wystawienie tylko jednej sztuki - „Wesela Kreczyńskiego” (Witalij Solomin zmarł w Moskwie 27 maja 2002 r. W wyniku udaru, który przydarzył mu się 24 kwietnia na scenie w pierwszym akcie „Wesela Kreczyńskiego” - autor). Teraz od dwóch lat znów stoję, jakbym miał 20 lat. Będę musiał wrócić do miejsca, w którym zacząłem – czyli robić niezależna praca, poza planami, poza czasem. Rozumiem, że w tym przypadku nie wezmą pod uwagę tego, jak bardzo aktorzy są mną zajęci i być może zostaną celowo wyciągnięci na inne przedstawienia. Cóż, znajdę coś bardziej przebiegłego. Ale naprawdę nie chcę szukać pieniędzy. Zrobiłem to już dla tego samego „Kreczyńskiego” i dla filmu…
- ...„Polowanie”?
Tak. Myślę jednak, że wszystko zakończy się na tym, że znajdę pieniądze na spektakl i wtedy będzie można przystąpić do zaplanowanej pracy. Mam sztukę, którą bardzo chcę wystawić. Nie mogę długo czekać, bo inaczej nie zagram w tym przedstawieniu ze względu na mój wiek. Nie podam autora, ale jest on bardzo złożony. Dotarcie do tego punktu zajęło mi dużo czasu – 20 lat. A teraz już wiem.
Zanim zacznę próby, mam już całą sztukę napisaną, potrafię ją opowiedzieć, zagrać wszystkie role, żeby wiedzieć, jak ją ciekawie ułożyć, co może mnie w tej sztuce zaskoczyć, znaleźć coś nowego, dla czego warto to zrobić.
Wracając do przedsiębiorstwa. Dlaczego zwróciłeś się konkretnie ku sztuce Galina?
Starszy dyrektor, który pracował w Aleksandrince, ma teraz 90 lat (to mój teść), poradził mi kiedyś: „Vitalik, uważaj, to dobra gra! Nadal czyta wszystkie sztuki i, nawiasem mówiąc, kopnął więcej ode mnie. Ale ja nie przepadam za komediami, nie śmieję się, kiedy je czytam. „Dwanaście krzeseł” też mnie nie śmieszy – nie mogłam doczytać do końca.
Galina też się początkowo prześlizgnęła. Potem przeczytałem go ponownie i zacząłem ponownie sprawdzać to z moimi bliskimi. Swoją drogą, moja żona ma bardzo dobry gust. Podobała jej się ta sztuka. Powiedziała mi: „Na początku bardzo się śmiałam, a potem płakałam”. To było dla mnie decydujące. Potem po raz trzeci sięgnąłem po „Syrenę i Wiktorię” i zobaczyłem, jak wszystko można zrobić, jakich artystów zaprosić, żeby było nie tylko śmiesznie, ale i treściwie.
Czy miałeś wątpliwości, zapraszając do tej roli Larisę Udovichenko, która nigdy wcześniej nie grała w teatrze?
Faktem jest, że pracowałem z nią przy wielu filmach. Nie miałem wątpliwości, że jej się to uda. Chociaż istnieje schemat, że aktorzy filmowi, którzy przychodzą do pracy w teatrze, stają się przyćmieni i zagubieni. Dlatego ćwiczyliśmy powoli przez sześć miesięcy, aż Larisa poczuła wszystko. Ale ona sama ma upodobanie do Teatru Małego, podoba jej się sposób, w jaki tu mówią, sposób mówienia - jest pełny, a nie jak u psa, gdy nie ma samogłosek. I o to właśnie chodzi w samogłoskach.
Larisa naprawdę chciała grać na scenie i wiele się za to nauczyła. Również w filmach jest niezwykle indywidualna - o romantycznym, delikatnym wyglądzie, a jednocześnie bardzo pragmatyczna. Dlatego w spektaklu bardzo rozważnie buduje swoją rolę aktorki. To rzadkie połączenie liryzmu, komedii, a nawet farsy, które ma także w swojej twórczości filmowej. Larisa ma bardzo szeroki asortyment, a aktorek tego typu jest bardzo niewiele.
Larisa Udovichenko i Witalij Solomin w filmie „Nietoperz”
Ja też miałem szczęście z Rozanovą. Nigdy z nią nie pracowałam i bardzo się cieszę, że wraz z ekipą produkcyjną nie popełniłam błędu. W końcu może być głębia i siła charakteru, ale brakuje humoru. Ira jest właścicielem obu.
Jak wyglądają Twoje twórcze i nie tylko relacje z Jurijem Metodiewiczem - braterskie czy?..
Nie chcę o tym rozmawiać, bo to właśnie on jest dyrektorem Teatru Małego.
Kiedy było łatwiej: kiedy Twój brat był ministrem kultury czy teraz?
Nie obchodzi mnie, kim się stanie, kiedy. Ponieważ żyję całe życie sama, nie jestem od nikogo zależna. Oczywiście każdy aktor marzy, podobnie jak kobieta, aby zostać zauważonym. Miałem bardzo trudne relacje z Michaiłem Iwanowiczem Carewem, który reżyserował Teatr Mały. Ale on postrzegał mnie jako aktora-lidera. I pomimo sprzecznego związku zrozumiałem, że tylko ja mogę zagrać Chatsky'ego. I kieruj i działaj. Dał mi dużo wolności. Co dziwne, zagrałem z nim prawie cały swój repertuar.
O CO WALCZYŁEŚ?
Kadr ze słynnej „Winter Cherry”
Czernucha w życiu, w prasie. Czy dlatego stare radzieckie filmy odnoszą taki sukces? O co walczyli? Czy żałuje Pan, że w 1991 r. stanął na barykadach?
Nie, nie ma potrzeby tego w ogóle porównywać. W zasadzie mieliśmy państwo przestępcze. Teraz jednak jest to również przestępstwo, ale w inny sposób.
Czy zamieniłeś szydło na mydło?
Co masz na myśli mówiąc: zmieniony? To proces. Nagle nikt nie staje się nikim. Wszyscy musimy się wydostać z tej naszej obrzydliwej rzeczy. I żaden wujek Jelcyn ani nikt inny nigdy nic nie zrobi.
Mogą istnieć sprzyjające lub niesprzyjające warunki, ale to nadal zależy od ludzi. Nawet naszego bardzo bogatego człowieka, ubranego zupełnie jak Versace, wciąż można wyróżnić gdziekolwiek za granicą. Wszyscy mamy niespokojne oczy. Ale to minie, trzeba się po prostu przeciwstawić. Teatr Mały prowadzi właściwą politykę, zachowuje klasykę, a widzowie wracają, przyprowadzając na spektakl swoje dzieci prawdziwa gra, prawdziwi aktorzy, a nie te amerykańskie filmy akcji ze sztuczkami i trikami.
Czy zaproponowano ci zaangażowanie się w profesjonalną politykę?
Nie daję co do tego żadnych sygnałów ani nadziei. To w ogóle nie moja sprawa. nie jestem zainteresowany. Chociaż myślę, że w życiu każdego może nadejść taki moment, kiedy będzie musiał stanąć na podium lub barykadzie i powiedzieć: no, dość! I będą gonić po szyi tych wszystkich rzekomo zawodowych polityków. To kompletna hańba! Tyją, mają tłuste oczy, zabierają mieszkania, miliony rachunków za granicą, wille tu i tam. Nie marnuj tego, co jeszcze nie zostało zmarnowane. Cały kraj został przejęty w sposób przestępczy, a kilka osób zbija fortunę!
Trzeba przecież stworzyć system gospodarczy, aby nie załamać produkcji i jej nie przywrócić. Teraz my, podobnie jak powojenne Niemcy czy Japonia, mamy szansę od razu dokonać ogromnego skoku. Nie przywracaj starego, ale uczyń wszystko nowym, wprowadź nowe technologie. I z tej dziury możemy dość szybko wyskoczyć.
Kiedy sytuacja staje się szczególnie trudna, wielu zwraca się do Boga. Powiedz mi, czy przestrzegasz jakichś kanonów kościelnych?
Nie jestem ochrzczony, takie były czasy, kiedy się urodziłem. A moje dzieci są ochrzczone. Ich ojciec chrzestny jest moim najbliższym przyjacielem. Bardzo się z tego cieszę, mam teraz pewność, że nawet jeśli mnie już nie będzie, będzie ktoś, kto zaopiekuje się moimi dziećmi.
Osobiście już dawno zrozumiałem, że niezależnie od tego, czy wierzy się w Boga, czy nie, chrześcijanie muszą chodzić do kościoła. Wszakże ludzkość jest w stanie wyjść ze stanu zwierzęcego dzięki tym samym dziesięciu przykazaniom.
Podobnie jest w kraju: potrzebujesz kilku przepisów, których musisz przestrzegać, nawet jeśli jesteś prezydentem. Nie możesz kłamać, że Twoja córka nie buduje daczy na Nikolinie Górze. W pobliżu mieszkają ludzie, są budowlańcy, w końcu sam tam byłem i widziałem. To ogromna działka z siedmiometrowymi płotami. Osoba, która raz skłamała lub ukradła, nie może cieszyć się zaufaniem. Niemożliwe jest na przykład, aby ludzie ze pilnujących obozów Gułagu awansowali i nagle zostali pracownikami FSB. Trzeba powiedzieć, że partia, która przewodziła krajowi przez 70 lat, jest partią przestępczą! Należy ją potępić i nie powinna istnieć.
Sherlock Holmes i Doktor Watson
Czy sam byłeś komunistą?
Nie, nigdy i jestem z tego dumny. Potraktowali mnie i chcieli, żebym wstąpił do partii: mówią, że czołowy aktor teatralny nie może być bezpartyjny. Ale od tego ruszyłem. Później otrzymałem tytuł Honorowy i Ludowy, znacznie później niż inni aktorzy w moim wieku.
Gdzie czujesz się chroniony przed wszystkim, co dzieje się wokół ciebie?
W naszym kraju nikt i nigdzie nie może czuć się chroniony. Dopiero świadomość, że mam przyjaciół, pozwala mi mniej więcej poczuć jakieś wsparcie. Tylko to nas wspiera, chroni i pomaga nam przetrwać.
Rodzina jest inna. Rodzina musi być chroniona. A tak przy okazji, przyjaciele też. Taka wzajemna odpowiedzialność. Jest ktoś, kto stanie w mojej obronie, nawet jeśli się mylę.
Oczywiście spotykamy się ze znajomymi, jedziemy do Sanduny, wypijamy drinka. To sposób na złagodzenie stresu, napięcia nerwowego i uczucia strachu o bliskich, o siebie. Żaden z moich znajomych, wysoko wykwalifikowanych specjalistów w różnych dziedzinach, nie ma rezerwy środków. Jeśli na przykład zachorujesz i przestaniesz pracować, nie ma nadziei na przeżycie. Wszyscy mężczyźni mają to w głowach. A ty ciągle boisz się o swój samochód - ukradną go, spalą, a ty nic od nikogo nie dostaniesz. Jutro nie będę mógł kupić drugiego.
NIEROMANTYCZNY ROMANTYCZNY
Historia poznania żony na planie „City Romance” przypomina fabułę filmu romantycznego. Jesteście razem już prawie 30 lat. Powiedz mi, czy w związku nadal jest romans, czy wszystkie sekrety o sobie są znane od dawna?
Forum.xvid.ru
Wcale nie jestem romantykiem. To była jedna rzecz, kiedy mieliśmy romans. Masza kręciła zdjęcia w Odessie, ja byłem wtedy w Moskwie. Zaoszczędziłem więc pieniądze i poleciałem do niej do Odessy za tyle, na ile starczyło mi pieniędzy - na trzy, cztery dni. Dlatego okazało się, że poleciała do Moskwy, a nasz teatr pojechał w trasę do tej samej Odessy. Stamtąd poleciałem już do Moskwy. Możesz to nazwać romansem, albo możesz to nazwać romansem przy ograniczonych środkach. Zaczęliśmy od tego, że nie mieliśmy mieszkania. Dlatego przez pierwszy rok ona nadal mieszkała z rodzicami w Leningradzie, a ja zbudowałem spółdzielnię w Moskwie. Nigdy nie została ukończona, więc przeniosłem ją do akademika Teatru Małego, gdzie mieszkałem. W naszym wspólnym mieszkaniu mieszkało jeszcze dwóch woźnych i jeden artysta, który miał motocykl z wózkiem bocznym w swoim pokoju na czwartym piętrze. Sam go zmontował, nie mógł się odłożyć, ale od czasu do czasu, jak był pijany, odpalał.
Przeniosłem Marię do instytutu tekstylnego, przewiozłem ją do Moskwy i tego samego dnia wyjechałem do Armenii na miesięczny tournée. Została więc i była jedna woźna, która strasznie przeklinała – nie żeby była zła, po prostu nie znała innych słów i wyrażała swoje myśli jedynie wulgaryzmami. Była na mnie zawstydzona i dlatego milczała zupełnie. A kiedy wyszedłem, żona w ciągu miesiąca usłyszała już wystarczająco dużo – 70 procent, chociaż nie rozumiała. Potem czasami pytała mnie na ulicy: co to znaczy?.. Ludzie odwracali się gwałtownie i nie rozumieli, co się dzieje.
Razem przeszliśmy przez tę bardzo trudną codzienność. Żona jest artystką-projektantką mody o idealnym wyglądzie bohaterka liryczna. Potrafi ubierać się lepiej niż ktokolwiek inny – nowi, starzy Rosjanie i nie tylko. I naturalnie chce tego jako kobieta. Ale ona też rozumie, czy ją na to stać, czy mam na to środki, czy nie.
Zawsze dużo pracuję. Bo Teatr Mały nigdy nie byłby w stanie mnie wesprzeć. Skromne płace, zarówno w socjalizmie, jak i w kapitalizmie. Jestem tam tylko dlatego, że to Teatr Mały. Trzeba stale pracować równolegle. To dość ciężka praca. Ale najważniejsze, że zarówno moja żona, jak i obie córki wszystko doskonale rozumieją, są bardzo zainteresowane i śledzą moją pracę. Zwłaszcza gdy przychodzi okres oczekiwania na pracę, gdy wymyślam ją dla siebie, nie śpię po nocach, cierpię.
Mam szczęście z moją żoną. Uwielbia to, co robię, jest z tego dumna, uważa, że mam jeszcze wiele rzeczy niespełnionych. Bardzo się martwię, że w Teatrze Małym wszystko dzieje się w taki sposób, że okazuję się niepotrzebny. Martwiłem się też o Sirenę i Victorię. Czekała, aż opublikujemy ten spektakl i nie powiedziała, że ma problemy zdrowotne. Na nodze utworzył się zakrzep i zaraz po zakończeniu występu jeszcze tego samego dnia pojechaliśmy do szpitala. Natychmiast przeszła operację, bo nie można było już dłużej zwlekać.
Masz dwie córki, wnuka – Cyryla. Najstarsza Nastya ma własną rodzinę, a najmłodsza Lisa nadal uczęszcza do szkoły. Jak myślisz, kto będzie kontynuował działającą dynastię Solominów?
Nastya już kontynuuje, choć nie bezpośrednio. Ma 25 lat, tańczy w zespole Moiseev. Myślę, że mogłaby być bardzo dobrą aktorką, ma naturalny talent. Gdyby pojawiła się taka możliwość, chętnie nakręciłbym sztukę lub film skierowany do Nastyi. Jest bardzo artystyczna i jednocześnie komediowa. Tak dokładnie pamięta linie i tak dokładnie pokazuje tę samą Ranevską lub niektórych znajomych! Ponadto stale tańcząc, utrzymuje doskonałą formę. Domyślam się jednak. Żeby moi nieżyczliwi mogli ją uderzyć, jeśli ją zabiorę wiodącą rolę– mówią, przepycham córkę.
Najmłodsza, w 9 klasie, szuka teraz czegoś, czemu mogłaby się poświęcić. Podczas gdy intensywnie studiuje matematykę.
Z rodziną
Powiedziałeś: nieżyczliwi. Czy masz ich dużo?
Tak, ale co byśmy bez nich zrobili? Teraz moskiewski teatr beau monde i krytycy wylewają całą nagromadzoną żółć w Teatrze Małym. Wygląda na to, że próbują całkowicie wykluczyć Maly'ego z życia teatralnego. Dostajemy nagrody i prawie nigdy nie jesteśmy zapraszani na festiwale. Takie rzeczy mnie denerwują. A poza tym jestem dość bezpośrednią osobą w związkach - potrafię obrazić. Nie lubię wszelkiego rodzaju obskurności, przeciętności, która bezczelnie pcha się do przodu. Dlatego wiele osób się mnie boi. Mogę cię uderzyć w twarz...
DWA MIESIĄCE PRZED...
Trzy lata później Witalij Sołomin pokazał w Rydze premierę kolejnego przedsięwzięcia - spektaklu „Pułapka na myszy” z liczną gwiazdorską obsadą i tradycyjnie bogatą scenografią, którego nie każdy teatr stacjonarny ma na stanie. Na przyjęciu po premierze Witalij Metodiewicz zabawny, z odstającymi uszami, pokazał swojemu sześciomiesięcznemu drugiemu wnukowi Fiodorowi, opowiadał o starszym Cyrylu - wielkim marzycielu... Następnie na koniec krótkiej rozmowy zapytałem aktor:
Wystawiłeś „Iwanowa” według Czechowa w swoim Teatrze Małym, grałeś w przedsiębiorstwach, wziąłeś udział w kursie zmarłego Romaszyna w WGIK... Ciężko pracujesz?
Dlaczego zużycie? - odpowiedział pytaniem na moje pytanie świetny aktor. – Lubię uczyć. Przychodzę i spotykam młodych, energicznych ludzi, którzy chcą wiedzieć wszystko, wszystko ich interesuje. Więc to przyjemność. Ale oczywiście wszystko wymaga czasu i wysiłku. Kiedy zaczyna się dwunasta godzina ciągłej pracy, pojawia się zmęczenie. Ale dopóki mam siłę, będę to robić. Podoba mi się…
... A po dwóch miesiącach organizm nie był w stanie wytrzymać tak nieludzkich obciążeń. Witalij Metodywicz dostał w swoje ręce swoją ulubioną pracę, z której tak długo był wykluczony. I - zestresowałem się...
Karen Markaryan.
(zdjęcia z otwarte źródła w sieci)