Odkrycia Kolumba, Vasco da Gamy i Magellana nie zmieniłyby rozumienia przez ludzkość otaczającego nas świata, gdyby nie zostały rozumiane i ujęte w formę nowej geografii. Zadanie to wykonał Gerardus Mercator.
A bohaterowie tych osiągnięć na pierwszy rzut oka wcale nie odpowiadają romantyczny obraz kapitanów, śpiewane przez Nikołaja Gumilowa. Jednak formułowanie nowych wyobrażeń na temat otaczającego nas świata i przełamywanie średniowiecznych stereotypów wymagało od nich czasem nie mniejszej odwagi, determinacji i awanturnictwa, a także wiedzy, cierpliwości i wyobraźni.
Hipoteza o kulistym kształcie Ziemi została wyrażona już w starożytności. Najwyraźniej po raz pierwszy wspomniano o tym w naukach szkoły pitagorejskiej. Arystoteles widział to potwierdzenie w postaci cienia Ziemi na dysku Księżyca. Słynny astronom, matematyk i geograf Eratostenes z Cyreny (II wiek p.n.e.) zmierzył nawet promień Ziemi na podstawie różnicy długości południowego cienia filarów w Aleksandrii i Sienie. Kulistość Ziemi znajduje odzwierciedlenie na starożytnej mapie sporządzonej przez Klaudiusza Ptolemeusza w II wieku naszej ery. Przedstawia trzy części świata – Azję, Europę i Libię (jak dawniej nazywano Afrykę), a także Ocean Atlantycki, Morza Śródziemnego i innych mórz. Ta mapa ma już siatkę stopni. I choć tereny położone daleko od Morza Śródziemnego i znane wówczas jedynie z plotek, nie mają raczej fantastycznych zarysów starożytny świat ani w kolejnych wiekach, aż do XV wieku nikt nie tworzył najlepsza karta niż Ptolemeusz.
W średniowieczu większość wiedza geograficzna starożytności zostały zapomniane i utracone. Dopiero w XIII-XIV wieku w Europie pojawiły się kompasy i mapy morskie, które dość dokładnie przedstawiały linia brzegowa, a wewnętrzne rejony kraju wypełnione były obrazami z życia zamieszkujących je ludów, czasami bardzo odbiegającymi od rzeczywistości. W latach 1375-1377 Abraham Cresques opracował słynne katalońskie mapy. Odzwierciedlały całe zgromadzone do tego czasu doświadczenia nawigacyjne. Zamiast siatki równoleżników i południków rysowano na nich linie wyznaczające kierunek wskazywany przez igłę kompasu: można było nimi nawigować w długich podróżach. W 1409 roku Manuel Chrysoporus przetłumaczył Geografię Ptolemeusza, odkrywając ją na nowo dla swoich współczesnych.
Podróże morskie Kolumba, Vasco da Gamy i Magellana dostarczyły wielu nowych faktów, które nie pasowały do wcześniejszych wyobrażeń geograficznych. Wymagały zrozumienia i zaprojektowania w postaci nowej geografii, która umożliwiła prowadzenie dalekosiężnych kampanii handlowych i wojskowych. Gerard Mercator wykonał to zadanie, znany geograf, autor nowej kartografii.
Gerard Mercator urodził się 5 marca 1512 roku w mieście Rupelmonde (współczesna Belgia), w regionie będącym wówczas częścią Holandii. Był siódmym dzieckiem w rodzinie, która żyła dość biednie. Kiedy Gerard miał 14 lub 15 lat, zmarł jego ojciec, a rodzina została bez środków do życia. Wychowawcą Gerarda zostaje jego krewny, proboszcz Gisbert Kremer. Dzięki niemu Gerard otrzymuje edukację w gimnazjum w małym miasteczku Bois de Dunes. Chociaż gimnazjum to miało orientację duchową, uczyło się w nim także klasycznych języków starożytnych i zasad logiki. W tym momencie Gerard zmienia swoje niemieckie nazwisko Kremer, co oznacza „sklepikarz”, po łacinie Mercator oznacza „handlarz”, „kupiec”.
Bardzo szybko, bo w ciągu trzech i pół roku, ukończył szkołę średnią i niemal natychmiast kontynuował naukę na uniwersytecie w Louvain, ponownie dzięki wsparciu Gisberta Kremera. Louvain było największym ośrodkiem naukowym i centrum szkoleniowe Holandii posiadała 43 gimnazja, a założony w 1425 roku uniwersytet był najlepszym w Europa Północna. Miasto stało się ośrodkiem edukacji humanistycznej i wolnomyślicielstwa za sprawą Erazma z Rotterdamu (1465-1536), który przez pewien czas mieszkał w Louvain.
To właśnie podczas studiów Mercator szczególnie zainteresował się naukami przyrodniczymi, zwłaszcza astronomią i geografią. Zaczyna czytać dzieła starożytnych autorów, próbując dowiedzieć się, jak działa glob. Później pisał: „Kiedy uzależniłem się od studiowania filozofii, bardzo spodobało mi się studiowanie przyrody, ponieważ wyjaśnia ona przyczyny wszechrzeczy i jest źródłem wszelkiej wiedzy, ale zwróciłem się tylko do konkretnego zagadnienia – do badania struktury świata”. Przekonany o niewystarczalności swojej wiedzy z zakresu matematyki, zwłaszcza geometrii, rozpoczyna samodzielne jej studiowanie. Istniejący wówczas podręcznik wyraźnie go nie zadowalał i przeczytał siedem pierwszych ksiąg Elementów Euklidesa w oryginale.
„Kiedy uzależniłem się od studiowania filozofii, bardzo spodobało mi się studiowanie przyrody, ponieważ jest ona źródłem wszelkiej wiedzy, ale zwróciłem się jedynie ku badaniu struktury świata”.
Z listu G. Mercatora
Po ukończeniu studiów Mercator uzyskał stopień „magistra sztuki” (licencjat) i pozostał w Louvain. Nie tracąc kontaktu z uczelnią, słucha wykładów o planetach prowadzonej przez profesor Gemmę Frisius, jedną z najwybitniejszych postaci tamtych czasów. Genialny astronom, matematyk, kartograf i lekarz Frisius przetarł nowe ścieżki w nauce i praktyce. Pisał prace z zakresu kosmografii i geografii, wykonywał globusy i instrumenty astronomiczne. Mercator zostaje jego uczniem i asystentem. Zaczynając od prac grawerskich, przeszedł następnie do bardziej skomplikowanych - do produkcji globusów, astrolabiów i innych instrumentów astronomicznych. Zaprojektowane i wyprodukowane przez niego instrumenty przyniosły mu niemal natychmiastową sławę dzięki swojej precyzji.
Jednocześnie Mercator był zaangażowany w rozwój matematycznych podstaw kartografii. Głównym problemem było to, że ze względu na kulisty kształt Ziemi nie można było przedstawić jej powierzchni na płaszczyźnie bez zniekształceń i konieczne było znalezienie sposobu, w jaki obrazy oceanów i kontynentów na mapie będą wyglądać jak najbardziej podobnie. W wieku 25 lat Mercator zaprezentował swoje pierwsze samodzielne dzieło kartograficzne: mapę Palestyny opublikowaną w Louvain. W przyszłym roku publikuje mapę świata w rzucie podwójnego serca, wykonaną bardzo starannie i z uwzględnieniem najnowszych informacji geograficznych. Na tej mapie po raz pierwszy nazwa Ameryka została rozszerzona na oba kontynenty Nowego Świata, a sama Ameryka została przedstawiona jako oddzielona od Azji, wbrew powszechnemu wówczas błędnemu mniemaniu. Wszystkie dzieła Mercatora są podporządkowane jednemu planowi i ściśle ze sobą powiązane: w tekście objaśniającym mapę mówi on, że świat pokazany na mapie zostanie następnie szczegółowo zbadany.
W 1541 r. Mercator zaczął tworzyć kulę ziemską, która stała się jedną z najlepszych w tamtych czasach. Obracał się swobodnie wokół osi przechodzącej przez bieguny i był zamocowany wewnątrz masywnego miedzianego pierścienia. Osobliwość Na powierzchni tego globusa nałożono siatkę zakrzywionych linii, zaprojektowaną w celu ułatwienia nawigacji morskiej. Linie te sugerują, że kiedy Mercator stworzył kulę ziemską, w dużej mierze ukończył opracowywanie słynnej projekcji kartograficznej, która później została nazwana jego imieniem.
Odwzorowanie mapy Mercatora zwiększa rozmiar krajów polarnych, ale ułatwia określenie pożądanego kierunku - ma to ogromne znaczenie w nawigacji.
Dzięki pracy nad tworzeniem map i instrumentów astronomicznych Mercator zyskiwał coraz większą sławę, sięgając nawet króla Hiszpanii Karola V. Jednak jego szeroka sława przyciągnęła także uwagę Inkwizycji. Z informacji wynika, że Mercator swobodnie omawia niespójności w naukach Arystotelesa i Biblii, a w dodatku nieustannie podróżuje, co samo w sobie zawsze wygląda podejrzanie w oczach inkwizytorów. W 1544 trafia do więzienia. Liczne wstawiennictwa nie prowadzą do skutku i dopiero po interwencji Karola V, po spędzeniu czterech miesięcy w więzieniu, Mercator odzyskuje wolność.
W obawie przed prześladowaniami przenosi się do Duisburga, gdzie może swobodniej oddychać, ale warunki pracy są znacznie gorsze. Miasto to jest oddalone od morza i szlaków handlowych, dlatego trudniej jest tu uzyskać informacje o najnowszych odkryciach, uzyskać nowe rysunki i mapy niż w Louvain. Pomaga mu jednak geograf Abraham Ortelius: między jego kolegami rozpoczyna się ścisła korespondencja, dzięki której Mercator otrzymuje niezbędne informacje.
W Duisburgu kontynuuje prace nad publikacją map. Teraz pracuje sam, rysując, rysując i grawerując mapy, tworząc napisy i legendy, a także dbanie o sprzedaż map spada na jego barki. Prace nad stworzeniem kompleksowego dzieła z zakresu kosmografii, które pochłonęły go całkowicie, rozpoczęły się w 1564 roku. Mercator stworzył dzieło kartograficzne, które obejmowało sekcje „Stworzenie świata”, „Opis obiektów niebieskich”, „Ziemia i morza”, „Genealogia i historia państw”, „Chronologia”.
Ze względu na kulisty kształt Ziemi, jej powierzchni nie można całkowicie dokładnie przedstawić na płaszczyźnie. Na mapach opracowanych przez Mercator zarysy oceanów i kontynentów prezentowane są z najmniejszym zniekształceniem.
W 1569 roku Mercator opublikował mapę świata, którą nazwał „Nowym i najpełniejszym obrazem globu, zweryfikowanym i przystosowanym do użytku w nawigacji”. Został on wykonany na 18 arkuszach i został wykonany przy użyciu nowy sposób obrazy siatki równoleżników i południków, które później otrzymały nazwę projekcji Mercator (lub cylindrycznej). Rysując mapę, postawił sobie za zadanie pokazać kulę ziemską na płaszczyźnie tak, aby na obrazach znajdowały się wszystkie punkty powierzchnia ziemi odpowiadały ich rzeczywistemu położeniu, a zarysy krajów, jeśli to możliwe, nie były zniekształcone. Kolejnym celem było ukazanie świata znanego starożytnym – czyli Starego Świata – i miejsca, jakie zajmował na Ziemi. Mercator napisał, że wraz z odkryciem nowych kontynentów osiągnięcia starożytnych w badaniach Starego Świata ukazały się wyraźniej i wyraźniej całemu światu, którego obraz jest przedstawiony na mapie z możliwie najpełniejszą kompletnością.
Do roku 1571 Mercator ukończył dzieło, które nazwał „Atlasem, czyli rozważaniami kartograficznymi o stworzeniu świata i wyglądzie tego, co zostało stworzone”. Do Atlasu dołączono mapy. Od tego czasu słowo „atlas” stało się powszechnym rzeczownikiem określającym zbiór map. Publikacja Atlasu ukazała się dopiero w 1595 roku, rok po śmierci Gerarda Mercatora.
Mapa Johna Dee z 1582 roku. Widzimy na nim prawie taki sam obraz Arctidy, jak na mapie Mercatora z 1569 roku, ale bez kolorowania różne kolory różnych terytoriach i bez stosowania nazw. Arktyczni „pigmeje” wysunęli się tu jeszcze bardziej na południe, ale odcinka wybrzeża oddzielonego pasmem górskim zupełnie tu nie ma. Ameryka oddaliła się bardzo daleko od Czwartej Arktydy, dlatego ocean w tym miejscu jest bardzo szeroki, a najwęższe miejsce znajduje się w cieśninie łączącej się z Azją. Zatem tendencja do oddzielania Arktydy od kontynentów realizuje się tutaj w największym stopniu.
Umiejętność szczegółowego i dokładnego rysowania roślin jest niewątpliwym wyznacznikiem umiejętności artysty.
Naturalistyczne rysunki roślin mogą być niesamowite. Ich pomyślna realizacja wymaga dbałości o szczegóły połączonej z umiejętnością niezakłócania formy za pomocą fantazji autora lub zrobienia tego w minimalnym stopniu. Co wymaga dyscypliny, dokładności i, ogólnie rzecz biorąc, talentu.
Artysta kwiatowy przedstawia formy powstałe w wyniku ewolucji na przestrzeni milionów lat. A umiejętność najwierniejszego oddania tych form, a jednocześnie piękna i efektowna, zasługuje na podziw.
Wzrost poziomu naturalistycznego projektowania kwiatowego zbiega się z rozkwitem dyscyplin morfologicznych w Europie, który nastąpił w XVII - początkach XX wieku.
A dzisiaj przyjrzymy się kilku rysunkom botanicznym z książek z tego okresu.
Książka The Family Herbal, czyli relacja o wszystkich tych angielskich roślinach, które są niezwykłe ze względu na swoje zalety, opublikowana w Londynie około 1780 roku.
Długa nazwa w duchu swoich czasów. Książka poświęcona jest roślinom leczniczym i zawiera duża liczba ich obrazy.
Niektórzy z nich.
W XVIII wieku nie było druku kolorowego. Dlatego też rysunki kolorowe powstały poprzez ręczne kolorowanie rycin.
Jak widać, robi się to bardzo ostrożnie. I to pomimo tego, że ryciny malowane były pędzlem. I to bez prawa do choćby jednego rażącego błędu, bo w takim przypadku cała książka zostałaby zepsuta!
Rysunki początek XIX wieki zostały stworzone przy użyciu tej samej techniki.
Wspaniała książka Rozmowy o botanice ma formę katechizmu. Została opublikowana w Londynie w 1817 roku i zawiera doskonałe kolorowe ilustracje.
Niektórzy z nich.
Kolorowanie rycin nie wyszło z mody nawet w połowie XIX wieku, mimo że ludzkość już wtedy wynalazła chromolitografię. Oto ręcznie kolorowane rysunki ze wspaniałej książki Popular History of British Mosses, wydanej w Londynie w 1854 roku.
Te złożone formy życia żyją tuż pod naszymi nosami. Ale ludzie rzadko je zauważają.
Kolorowanie rycin istniało już wcześniej połowa 19 wieku, ale wszystko się zmieniło, gdy ryciny zastąpiono rysunkami chromolitograficznymi.
Oto rysunki z książki The Brytyjskie trawy i turzyce, opublikowane w Londynie około 1870 roku.
Wykwintne „portrety” przedstawicieli królestwa Flory, starożytne atlasy z wizerunkami kwiatów i ziół ujawnią odwiedzającym wystawę urzekające piękno rysunków botanicznych, których lakonizm i wyrafinowanie tworzą w duszy kontemplacyjny nastrój, atmosferę ciszy, spokoju i harmonii. Głównymi „bohaterami” tego gatunku są rośliny; od szczegółów (pędy, kwiaty, owoce, liście) po kompozycję martwej natury.
Prace rosyjskich artystów w języku grafiki i akwareli opowiedzą o klasycznym majątku szlacheckim, o życiu i zainteresowaniach jego mieszkańców. Nie można sobie wyobrazić antycznych wnętrz inaczej niż z uroczą akwarelą lub grawerem kwiatu wiszącego na ścianie. Uroda " szlachetne gniazdo„składa się nie tyle na architekturę samego budynku, ile na urok tego, co go otacza. Rosyjska sztuka parkowa powstała na rosyjskiej ziemi, przez rosyjskich mistrzów i w harmonijnym połączeniu z rosyjską naturą.
Zobaczycie pejzaże z widokami na aleje parkowe i posesje, portrety ich właścicieli, wnętrza szklarni i ogrodów zimowych, martwe natury, zabytkowe naczynia i próbki suszonych roślin. Kolekcja i dekoracja miejscowy zielnik był bardzo powszechny w XVIII i XIX wieku w Rosji i odpowiadał ówczesnej modzie europejskiej i angielskiej. Wiadomo, że córki Tołstoja, Aksakowa i Puszkina pasjonowały się tą domową formą kreatywności. Malarstwo kwiatowe to jeden z tradycyjnych motywów zdobienia porcelany. Ogród, pole, egzotyczne kwiaty doskonale komponują się z białą powierzchnią materiału, który sam w sobie przypomina delikatny biały kwiat.
Zobaczysz wykwintne akwarele kwiatowe autorstwa artysty, członka Akademia Cesarska Chudestow M.V. Wasiliew (od 1860 prowadził kurs „Rysowanie kwiatów akwarelami” w szkole Stroganowa), a także twórczość swoich uczniów: szkice do tkanin o wzorach ziołowych i kwiatowych. Na wystawie znajdzie się wyjątkowy album „Szkice roślin i ich zastosowanie w rzemiośle artystycznym” znany artysta Era secesji autorstwa Maurice'a Verneuila.
Twórczość mistrzów ilustracji botanicznej XX wieku reprezentują prace Sofii Matveevy, artystki Naczelnego ogród botaniczny Akademia Nauk ZSRR, Aleksander Shipilenko – ilustrator, autor rysunków do zestawów pocztówek i książek popularnonaukowych o roślinach i grzybach. Dobra, wyśmienita praca współcześni artyści- Daria Fomicheva, Olga Makrushenko, a także nauczyciele Szkoły Akwareli - niewątpliwie ozdobią wystawę. W wystawie wzięła także udział Ludmiła Solod, mistrzyni zielnika artystycznego (łącznika zielnika naukowego z artystycznymi rysunkami botanicznymi).
Muzea Moskwy i regionu moskiewskiego, Iconoteca Zielnika Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego im. M.V. Łomonosow, prywatni kolekcjonerzy, artyści.
Podczas wystawy planowane są kursy mistrzowskie
„Rysowanie kwiatów akwarelami”.