V imenu Nadia Rusheva poimenovana sta manjši planet in prelaz na Kavkazu, njegove risbe pa so shranjene v mnogih ruski muzeji. Nadya je risala ilustracije za Puškina, Bulgakova in Tolstoja, Grški miti in ruske pravljice. Subtilno, brez prepiha, na odrasel način. "Vidim jih vnaprej ... Na papirju se pojavijo kot vodni žigi in vse, kar moram storiti, je, da jih z nečim obrišem," je pojasnila. mladi umetnik.
Nadya je bila klasični sovjetski čudežni deček - hvalili so jo izredne sposobnosti, intuicija, čut za zgodovino, psihologizem in krhka čistost. Dekličine razstave so potekale na Japonskem, v Nemčiji, ZDA, Indiji, Mongoliji, na Poljskem in v drugih državah - skupaj več kot 160 razstav. Toda kljub njeni priljubljenosti v času svojega življenja, umetnica ni imela snobizma, nobene zvezdniške vročice, nobene ljubezni do javnosti.
"Delam za ljudi prihodnosti"
»Ljudje potrebujejo takšno umetnost kot grlo svež zrak. Briljantno dekle je imelo neverjeten dar prodiranja na teren človeški duh...,« je o Nadyi povedal akademik.
Nadya (njeno pravo ime je Naidan) se je rodila leta 1952 v Ulan Batorju. Skoraj takoj po rojstvu deklice sta se njena starša - umetnik Nikolaj Rushev in prva tuvanska balerina Natalya Azhikmaa-Rusheva - preselila v Moskvo.
Nadya je začela risati pri petih letih - sama, nihče je ni učil.
Poleg tega starši deklice niso učili brati ali pisati do njenega sedmega leta - verjeli so, da otroku ne bi smeli hiteti. Toda družina je vedno veliko brala. Tako se je umetnikov oče spominjal, kako je v enem večeru, ko je svoji hčerki bral "Zgodbo o carju Saltanu Puškinu", narisala 36 ilustracij.
Kasneje bo Nadya, ne kot otrok, zavestno rekla: »Delam za ljudi prihodnosti ... V svojih podobah odražam tisto, kar si predstavljam med branjem ... Zdi se mi, da mlademu umetniku slikati morate tako, kot so to počeli impresionisti – na podlagi vtisov.«
"Mali princi" in druge knjige
Maja 1964 je bila prva razstava Nadyinih risb - razstavo moskovskega petošolca je organizirala revija Mladina. Istega leta so bile risbe prvič objavljene. In v naslednjih petih letih je bilo 15 Rushininih razstav prikazanih v Moskvi, Varšavi, Leningradu na Poljskem, pa tudi na Češkoslovaškem, v Romuniji in Indiji.
Nadya je medtem sanjala, da bi postala karikaturistka in se vpisala na VGIK ali Tiskarski inštitut.
»Nadja je roman prvič prebrala poleti 1965, ko je bila stara 13 let, in je vso svojo simpatijo in empatijo namenila Nataši in Petji Rostovu ter njunima ljubljenima. Zdaj, tri leta pozneje, je v njenih mapah več kot 400 risb in kompozicij. Med njimi so štiri skice v naravni meri nepozabni kraji na Borodinskem polju, kjer smo bili lansko jesen. Njeni vtisi o dvorani so neizbrisni domovinska vojna 1812 v Zgodovinski muzej na Rdečem trgu, iz "Galerije 1812" v, iz Borodinske panorame in Kutuzov Izbe v Filiju, iz dvorane "Vojna in mir" - v muzeju na Kropotkinskaya ulici. Nedavno si je ogledala tri epizode štirih veličastnih širokozaslonskih filmov (vse ji ni bilo všeč) in dvodelnega barvnega italijansko-ameriškega filma »Vojna in mir« (očarali so jo igralci: Henry Fonda, Mel Ferer). Včeraj ob Bolšoj teater Bil sem v operi. In zdaj marec-april - "Vojna in mir" v 9. razredu" ( iz dnevnikov Nikolaja Ruševa).
»Nadjuša se je nenadoma preobrazila in dozorela!.. Odložila je vse ostale sanje in serije risb, me zasula s prošnjami, da bi dobila vse, kar lahko, in nekako takoj in navdušeno začela ustvarjati svojo labodjo pesem »Mojster in Margarita«. ...Njen načrt se mi je zdel grandiozen in dvomil sem, da ga bo lahko izpolnila. Zdelo se mi je preveč zanjo in prezgodaj. Navsezadnje je bila takrat stara 15 let ... In čeprav je Nadya v pismih prijateljem pisala, da »ni bilo časa za risanje« ... je trdo in z navdihom delala. Štiriplastnost romana je nakazala tudi štiri grafične tehnike: pero na barvnih podlagah, akvarelna polnila, flomaster, pastel in monotipija. Celovitost rešitve je bila ohranjena. Na to delo se je skrbno pripravljala. Prebral sem tudi zbirko Mihaila Bulgakova, ki sem jo prinesel iz knjižnice" ( iz dnevnikov Nikolaja Ruševa).
Po dekličini smrti je Bulgakovova vdova Elena Sergejevna povabila njene starše na obisk in skrbno pogledala Nadyine risbe za "Mojstra in Margarito".
»Šele pred enim tednom sem izvedel, da je Elena Sergejevna Bulgakova »Margarita« in tukaj smo pri njej, risbe pa so na mizi. "Tako mi kot Chudakova, ki je bila tam prisotna, smo razumeli, da je zdaj prišel odločilni trenutek v usodi Nadyinih risb," se je spominjal Nadyin oče. — Po volji usode je bil prvi velik navpični portret, risba s flomastrom na rožnatem papirju, podoba Margarite med njenim prvim srečanjem z mojstrom: »Ni ti všeč rumene rože?. Minuta skrivne tišine... Vsi jo gledajo in presenečeni vidijo, da ji je jasnovidka Nadya intuitivno sporočila popolno podobnost. Elena Sergejevna je počasi in tiho rekla: "To je neverjetno!"
»Že s prvimi risbami je pritegnila pozornost nanjo: starec Gessen, nekdanji kadet-publicist, ji je naročil ilustracije za svoje študije Puškina, močan simbol pa je bilo dejstvo, da so knjige devetdesetletnega pisatelja ilustrirala dvanajstletna deklica. Navihanost in romantika njenih del sta bila za tisti čas presenetljiva. In hkrati je bila tiha oseba z očali - toliko bolj presenetljivo je bilo zmagoslavje njenega darila: nizka, suha, temnolaska, ki v množici sošolcev ni vzbujala pozornosti. Druga stvar pa je, če dobro pogledaš ... ... Nikogar ne bomo ljubili tako, kot smo imeli radi Nadyo Rusheva,« je kasneje zapisal pisatelj v enem od svojih člankov.
Malčiš-Kibalčiš in prostor
»31. januar je rojstni dan Nadye Rusheve. To sem imel v mislih med letom. In ta dan je na koledarju označil s črko "M" - Malchish. In zdaj je prišel čas za komunikacijsko sejo z zemljo. Pokazal sem »The Boy« in v nekaj besedah spregovoril o Nadyi. To poročilo z orbitalne postaje je bilo objavljeno v oddaji Vremya, ki jo je spremljala vsa država. “The Boy” smo videli tudi v tujini. Rekli so, da je bila to prva vesoljska vernisaža v zgodovini,« se spominja kozmonavt v svoji knjigi »Od drobca do vesolja«. "In pomembno se mi je zdelo, da smo kozmonavti v ljudeh obudili spomin na nadarjeno osebo."
Ves mesec bega sta bila (risba in fotografija) naša sopotnika.
Za velik uspeh se mi zdi, da sem prišel na idejo, da bi risbo Nadye Rusheve vzel na let. Na široko odprte oči Fant ima človečnost in krhkost, ima pa tudi moč in vzdržljivost. Živ je. Risanje nam ni le pomagalo pri delu v vesolju, živelo je poleg nas. Malchish-Kibalchish je z nami delil višino letenja, delil je tudi težave. Pristanek je bil težak. Medtem ko smo hiteli po deviški zemlji in odpenjali padalo, se je risba zgubala.”
Šolski spominski muzej Nadya Rusheva
5. marca 1969 se je Nadya vrnila s potovanja v Leningrad, polna vtisov in načrtov. Sanjala je o risanju Lermontova, Nekrasova, Bloka, Jesenina, Greena in Shakespeara.
»6. marca zjutraj, ko je oblačila šolsko uniformo, je Nadenka nenadoma izgubila zavest ... Zdravniki so ji 5 ur dajali injekcije in jo odpeljali v bolnišnico ... Tam je umrla zaradi možganske krvavitve, ne da bi prišla k sebi. ...« (iz dnevnikov Nikolaja Ruševa) .
Umetnici so diagnosticirali prirojeno okvaro možganske žile - zdravniki ji niso mogli pomagati. Nadya Rusheva je umrla pri 17 letih in za vedno ostala v 60. letih.
Nadya je začela risati pri letih tri leta- kljub temu, da je bil njen oče umetnik, je nihče ni naučil risati. Nekega dne je Nikolaj Konstantinovič na glas prebral »Zgodbo o carju Saltanu« in ko je končal, mu je Nadya pokazala 36 ilustracij, ki jih je uspela narediti v tem času. In tako se je zgodilo - dekle je poslušalo ali bralo zanimive zgodbe in takoj skicirala svoje vtise ter s pomočjo ustvarila cele svetove nalivna peresa, flomastri in barvne barvice. Risbe so se rodile brez skic; vedno je risala v prazno in nikoli ni uporabljala radirke. »Vidim jih vnaprej ... Na papirju se pojavijo kot vodni žigi in vse, kar moram storiti, je, da jih z nečim obrišem,« je rekla Nadya.
Leta 1963 so bile njene risbe objavljene v " Pionirska resnica", in leto kasneje so se zgodile prve razstave - v uredništvu revije "Mladina" in v "Klubu umetnosti" Moskovske državne univerze. Dekličin mentor je bil kipar in slikar živali Vasilij Vatagin. V naslednjih letih je V Moskvi, Varšavi, Leningradu, na Češkoslovaškem, v Romuniji in Indiji je bilo še 15 osebnih razstav, je italijanska pesnica in pripovedovalka zapisala na enem od svojih del še en podoben primer v zgodovini likovne umetnosti. Med pesniki in glasbeniki so bili redki, a nenavadno zgodnji ustvarjalni izbruhi, med umetniki pa nikoli. Njihova vsa mladost preživi v ateljeju in obvladovanju svoje obrti,« je o njej zapisal doktor umetnostne zgodovine Aleksej Sidorov.
Nadine ilustracije za "Vojno in mir", "Mojster in Margarita", Puškinova dela in mite so postale splošno znane. Stara Grčija. Napovedali so ji usodo knjižna grafika, čeprav je umetnica sama sanjala, da bi postala karikaturistka - po končani šoli se je nameravala vpisati v VGIK. 5. marca 1969 se je Nadya kot običajno pripravljala na šolo, a je nenadoma izgubila zavest. Odpeljali so jo v Prvo mestno bolnišnico, a je niso mogli rešiti - 6. marca je umrla. Zdravniki so rekli, da je čudež preživeti do 17 let s prirojeno možgansko anevrizmo. Običajno otroci s to boleznijo ne živijo dolgo ... Nadya je zapustila več kot 10 tisoč risb, vendar je njihovo natančno število težko prešteti - veliko jih je dobila v času svojega življenja.
Akademik Ruske akademije znanosti Dmitrij Lihačov je o njej zapisala: »Ljudje potrebujejo takšno umetnost kot dih svežega zraka. Delala je skoraj z obupom, da bi ljudem povedala čim več risbe so še posebej neverjetne - "Letna deklica ima tako znanje o ljudeh, obdobjih? To je skrivnost, ki ne bo nikoli razrešena."
"Večerna Moskva" vam predstavlja izbor znanih risb Nadia Rusheva.
Artek. Otroci, ki se sončijo na plaži (1967)
Nadya je za seboj pustila več kot 10 tisoč risb
Počivajoča balerina (1967)
Samostan Marijinega oznanjenja, Gorky
Avtoportret
Kentaver z vencem
Ta risba je postala logotip Autonomous neprofitna organizacija"Mednarodni center za neigrani film in televizijo "Centaur", ki pripravlja in vodi filmski festival "Sporočilo človeku". Leta 2003 so na stopnišču hiše kina v Sankt Peterburgu odkrili spomenik Kentavru.
Puškin in Anna Kern (iz serije "Pushkiniana")
Umetnik je približno 300 risb posvetil Puškinu, ki ga je Nadya imenovala "njen najdražji pesnik".
Natasha in Petya Rostov pomagata ranjenim (iz serije "Vojna in mir")
Natashino žalovanje (iz serije "Vojna in mir")
Bela (iz serije "Junak našega časa")
Leta 1968 je Nadya prebrala napol osramočeni roman "Mojster in Margarita" in kmalu dobesedno zasula svojo mizo z risbami s portreti likov in prizorov iz romana. Ko je umrla, so cikel pokazali vdovi
Starejši Moskovčani se še spomnijo čakalnih vrst pri Puškinov muzej na razstavo grafik 17-letne moskovske šolarke, ki jo je vsa zveza poznala kot sijajno mlado umetnico Nadyo Rusheva. Bila je avtorica na tisoče čudovitih risb, vključno z ilustracijami za "Mojstra in Margarito" - najboljše od vseh, po avtoritativnem mnenju Bulgakovove vdove. 31. januarja 2017 bi dopolnila 65 let. Na žalost je umrla, ko ji je bilo le 17 let. Na rojstni dan Nadye Rusheve so se »Priljubljeni« odločili prikazati življenje in delo neverjetno nadarjenega dekleta.
1. Mati Nadye Rusheve je bila prva tuvanska balerina
Nadya Rusheva se je rodila 31. januarja 1952 v Ulaanbaatarju. Njen oče je bil Sovjetski umetnik Nikolaj Konstantinovič Rushev, njegova mati pa je bila prva tuvanska balerina Natalya Doydalovna Azhikmaa- Rusheva.
Nadyina starša sta se spoznala avgusta 1945. Nikolaj Rushev je živel v Moskvi in je prišel v Tuvo na službenem potovanju. Vedno ga je zanimal vzhod, a s tega potovanja ni prinesel le vtisov in knjig, ampak tudi eksotično orientalsko lepoto.. Na starih fotografijah je Natalija Dojdalovna, čistokrvna Tuvanka, videti kot Kitajke iz filmov Wonga Kar-Waija. Jeseni 1946 sta se poročila.
2. Nadya je začela risati pri petih letih
Tega je ni nihče naučil, le svinčnik in papir je vzela v roke in se od njiju v življenju ni ločila. Nekega dne ona Narisal sem 36 ilustracij za Puškinovo »Pravljico o carju Saltanu«, medtem ko je moj oče to pravljico bral na glas.
Nadya pravi: »Sprva so bile risbe za Puškinove pravljice. Oče je bral, jaz pa sem takrat risal – risal sem, kar je bilo notri v tem trenutku<...>čutiti Potem, ko sem se sam naučil brati, sem to naredil, da " Bronastemu jezdecu ...»
«, »Belkinove zgodbe«, do »Evgenija Onjegina«
Mala Nadya Rusheva s starši
3. Nadya ni nikoli uporabljala radirke
Posebnost sloga Nadye Rusheve je bila, da deklica nikoli ni risala ali uporabljala radirke za svinčnik. Prav tako na risbah praktično ni senčenj ali popravljenih črt. Vedno je risala v prvem poskusu, kot da bi na list papirja risala samo njej vidne konture. Točno tako je postopek risanja opisala tudi sama:
"Vidim jih vnaprej ... Na papirju se pojavijo kot vodni žigi in vse, kar moram storiti, je, da jih z nečim obrišem."
V njenih risbah ni niti ene odvečne poteze, a v vsakem delu umetnica mojstrsko poda čustva – pogosto le z nekaj črtami.
Natalija Gončarova, Puškinova žena - morda najbolj znana risba Nadje Ruševe
4. Oče se je odločil, da deklice ne bo poslal v umetniško šolo Nadya skoraj nikoli ni risala iz življenja; tega ni marala in ni vedela, kako to storiti. Oče se je bal, da bi s svedrom uničil dekličin dar in je sprejel pomembna odločitev
- ne učite je risati. Verjel je, da je glavna stvar Nadyinega talenta njena neverjetna domišljija, ki je ni mogoče naučiti.
Licejisti svobodomisleci: Kuchelbecker, Pushchin, Pushkin, Delvig. Iz serije "Pushkiniana"
5. Nadyina prva razstava je potekala, ko je bila stara le 12 let.
Leta 1963 so bile njene risbe objavljene v "Pionerskaya Pravda", leto kasneje pa so bile prve razstave - v uredništvu revije "Mladina" in v "Klubu umetnosti" Moskovske državne univerze.
V naslednjih petih letih je bilo organiziranih še 15 osebnih razstav - v Moskvi, Varšavi, Leningradu, na Poljskem, Češkoslovaškem, v Romuniji in Indiji.
Puškin bere. Iz serije "Pushkiniana"
6. “Bravo, Nadya, bravo!”, je zapisal italijanski pripovedovalec Gianni Rodari na enem svojih del Pri ocenjevanju njenega dela so bili običajni gledalci in likovni kritiki enotni -. Kako lahko s pomočjo papirja in svinčnika ali celo flomastra prenesete najsubtilnejše gibe duše, izraz oči, plastičnost?.. Bila je samo ena razlaga: dekle je genij.
"Dejstvo, da je to ustvarilo genialno dekle, postane jasno že s prvo risbo," je zapisal Irakli Luarsabovich Andronikov, ko je razpravljal o ciklu "Pushkiniana".
»V zgodovini likovne umetnosti ne poznam drugega takega primera. Med pesniki in glasbeniki so bili redki, a nenavadno zgodnji ustvarjalni izbruhi, med umetniki pa nikoli. Vso mladost preživijo v ateljeju in obvladajo svojo obrt,« je Nadyo občudoval Aleksej Sidorov, doktor umetnostne zgodovine.
"Apollo in Daphne", 1969.
Nimfa Daphne se je zaobljubila čistosti. Ko je bežala pred Apolonom, ki je bil vnet od strasti, je prosila bogove za pomoč. Bogovi so jo spremenili v lovor, takoj ko se je je dotaknil ljubeči Apolon.
7. Samo v seriji "Pushkiniana" je več kot 300 risb
Med deli Nadye Rusheve so ilustracije mitov Starodavna Hellas, dela Puškina, Leva Tolstoja, Mihaila Bulgakova. Skupaj je deklica ilustrirala dela 50 avtorjev. Najbolj znane risbe Nadi je serija ilustracij za pravljico "Mali princ" Antoina de Saint-Exupéryja, za roman v verzih "Evgenij Onjegin" Puškina in za "Mojstra in Margarito" Bulgakova.
Umetnik je približno 300 risb posvetil Puškinu, ki ga je Nadya imenovala "njen najdražji pesnik".
Usojena ji je bila kariera ilustratorke, sama pa je želela postati animatorka in se pripravljala na vstop v VGIK.
Puškin in Anna Kern (iz serije "Puškiniana")
Drugi znani cikli Nadye Rusheve so "Avtoportreti", "Balet", "Vojna in mir" itd.
8. Nadyine risbe je zelo cenila pisateljeva vdova Elena Sergejevna Bulgakova
Nadya je v ZSSR na pol prepovedan roman "Mojster in Margarita" prebrala v enem dahu. Knjiga jo je popolnoma prevzela. Vse druge projekte je pustila ob strani in nekaj časa dobesedno živela v svetu, ki ga je ustvaril Bulgakov. Skupaj z očetom sta se sprehajala po krajih, kjer se je odvijalo dogajanje romana, in rezultat teh sprehodov je bila osupljiva serija risb, v katerih se je Nadya Rusheva pokazala kot praktično dovršena umetnica.
Neverjetno, te risbe, ustvarjene pred pol stoletja, so morda najbolj ostale do danes znane ilustracije romanu Bulgakova – in najuspešnejšega, v marsičem preroškega. Ker nikoli ni videla Elene Sergejevne Bulgakove, pisateljeve vdove in prototipa Margarite, je Nadya svoji Margariti dala podobnost s to žensko - neverjeten vpogled, lastnost genija. In izkazalo se je, da je Mojster videti kot sam Mihail Afanasjevič.
Ni presenetljivo, da je bila Elena Sergejevna navdušena nad Nadjinimi deli:
»Kako svobodno!.. Zrelo!.. Poetična podcenjenost: bolj ko gledaš, bolj te zasvoji ... Kakšna amplituda občutkov!.. 16-letno dekle je vse odlično razumelo. In ne le razumela, ampak je to tudi prepričljivo in vrhunsko upodobila.”
Mojster in Margarita
Prvo srečanje Mojstra in Margarite
Margarita pobere rokopis iz ognja
Pesnik Brezdomec
9. Dobesedno na predvečer smrti je Nadya odšla v Leningrad, kjer so o njej posneli dokumentarni film
Konec februarja 1969 je filmski studio Lenfilm povabil 17-letno umetnico k sodelovanju pri snemanju biografskega filma o sebi. Žal je ostal nedokončan. Nadya se je vrnila domov dobesedno dan pred smrtjo.
Ena najbolj osupljivih epizod desetminutnega nedokončanega filma je tistih nekaj sekund, ko Nadja z vejo nariše Puškinov profil v snegu.
Nadežda Rusheva. Avtoportret
10. Nepričakovano je umrla
Petega marca 1969 se je Nadya kot običajno pripravljala na šolo in nenadoma izgubila zavest. Odpeljali so jo v Prvo mestno bolnišnico, kjer je umrla, ne da bi prišla k zavesti. Izkazalo se je, da živi s prirojeno možgansko anevrizmo. Takrat tega niso mogli zdraviti. Poleg tega so zdravniki rekli, da je čudež živeti do 17 let s takšno diagnozo.
Nihče ni vedel, da ima Nadya anevrizmo - nikoli se ni pritoževala nad svojim zdravjem, bila je vesela in srečen otrok. Smrt je nastopila zaradi možganske krvavitve.
Neusmiljena surovost usode je iz življenja iztrgala pravkar razcvet talent sijajne moskovske deklice Nadye Rusheve. Da, genij - zdaj se ni treba bati prezgodnje ocene.- iz posmrtnega članka akademika V.A. Vatagina v reviji "Mladina"
Nadya je za seboj pustila ogromno umetniška dediščina- okoli 12.000 risb. Njihovo natančno število je nemogoče izračunati - velik delež je bil razdeljen v pismih, umetnik je dal na stotine listov prijateljem in znancem, precejšnje število del na različni razlogi ni vrnil s prvih razstav. Številne njene risbe hranijo v Muzeju Leva Tolstoja v Moskvi, v podružničnem muzeju po imenu Nadya Rusheva v mestu Kyzyl, v Puškinova hiša Akademija znanosti v Sankt Peterburgu, Nacionalna kulturna fundacija in Državni muzej A.S. Puškin v Moskvi.
Novinar in pisatelj Dmitrij Ševarov v svojem članku o Nadji Ruševi pravi, da se je delo sovjetske umetnice izkazalo za zelo blizu japonski klasični estetiki.
"Japonci se še vedno spominjajo Nadye in objavljajo njene risbe na razglednicah," piše Shevarov. - Ko pridejo k nam, so presenečeni, da v Rusiji ni muzejskega centra Rushev, da so Nadyina dela v skladiščih in da naša mladina večinoma ni slišala ničesar o Rushevi. »To je vaš Mozart noter likovna umetnost!« - pravijo Japonci in začudeno skomignejo z rameni: pravijo, kako bogati s talenti so ti Rusi, da si lahko privoščijo, da pozabijo celo na svoje genije.«
ampak kako? kje Zakaj so namesto skakalnic in klasik knjige, biografije in ure mukotrpnega dela brez počitka in odmora. Delo, v katerega je ni nihče silil. In zakaj so starodavna Grčija, Puškinova biografija in Byronova "Abidoska nevesta" 12-letnega otroka zanimali bolj kot igre in klepet s prijatelji? Žal, nihče več ne bo odgovoril na ta vprašanja. Zdelo se je, da se deklici mudi, da bi izpolnila samo njej znano nalogo, in ko jo je opravila, je umrla.
Naložil joseeash, datum: 28.1.2010
Glasba Sergeja Prokofjeva, risbe A. S. Puškina in Nadežde Ruševe
Nam skozi meglo nevere in dvoma,
Ariadnina nit s konice peresa.
Ko govorim o življenjih ljudi, kot je Nadya Rusheva, me jekleni obroč stisne v grlu ... Ta deklica je bila genij, o tem je govorilo vse na njej, pa dejstvo, da je začela risati zgodaj od tretjega leta, ko še ni znala brati, pa njena ranjena smrt, nepričakovan odhod ...
Imenovali so jo Mozart slikarstva. Vsi so občudovali njen talent znani ljudje Ruska kultura, njeni sodobniki ...
Mnogi poznajo zapis, ki ga je pisatelj Irakli Andronikov pustil na eni od Nadyinih risb: »Dejstvo, da je to ustvarilo genialno dekle, postane jasno že s prvo risbo.
Ne zahtevajo dokazila o svoji izvirnosti."
Girl-planet... Girl-Universe....
"Nadya Rusheva, mlada briljantna umetnica.
Rodila se je 30. januarja 1952 v Ulan Batorju (Mongolija) v ustvarjalni gledališki družini, poslani v Mongolijo, da bi pomagali pri razvoju nacionalnega mongolskega baleta.
Njena mati je prva tuvanska balerina Natalija Azhikmaa-Rusheva, njen oče je gledališki umetnik in učitelj Nikolaj Konstantinovič Rushev. Poleti 1952 se je družina preselila v Moskvo.
Deklica je začela risati pri treh letih, veliko prej kot brati.
Risanje ji je postalo kot drug jezik - skrivnosten, silovit, lahkoten. Kot dihanje. Sama je bila lahkotna, aktivna, vesela, oboževala je ples, smeh, šale in neškodljivo nagajivost.
Nadya Rusheva "Pushkiniana"
Uporabljena dela Nadye Rusheve,
Pesem "Rumena svetloba sveče se topi" - Pesmi: Leonid Filatov, Glasba: Vladimir Kachan
Toda nad risbo se je vedno umirilo, zmrznilo. Nad risbo se je zdelo, da je potopljena v drug svet, ki ga drugi ne poznajo. Ona je dominirala v risbi. V njej je živela. Sama je večkrat rekla: "Živim življenje tistih, ki jih slikam."
Slava je Rusheva prišla pri dvanajstih letih, leta 1964, ko sta se za njene risbe začela zanimati pisatelja Lev Kassil in Boris Polevoy, prve osebne razstave deklice pa so potekale v »Arts Clubu« Moskovske državne univerze in v uredništvu časopisa revija “Mladina”.
Edinstvenost njenih risb je v tem, da so junaki velike večine junaki sveta in Rusije. klasične literature, zgodovina, kultura. S peresom v roki je brala starodavni miti, Shakespeare, Puškin,
Lermontov, Tolstoj, Turgenjev, Exupery, Bulgakov, Blok, Hugo, Green, Dickens, Byron, Rabelais in mnogi drugi.
Črpala je iz svoje domišljije, drzno vstopala v zlatonosne plasti človeška kultura in občutljivo ugibati skozi debelino stoletij tisto najbolj jedrnato podobo, ki ustreza značaju junaka, atmosferi kraja in časa, ki jo bodo potem nezmotljivo prepoznali tisti, ki bodo gledali njene risbe: to je nedvomno Natasha Rostova, to je Mojster Bulgakova, to je mladi Puškin, to je Ofelija, to je Mali princ...
Imenovali so jo "Mozart risanja", akademik Dmitrij Sergejevič Lihačov pa je o umetničinih stvaritvah rekel takole:
»To je kristalizacija čistosti duha, saj bistvo ni v tehnični virtuoznosti, temveč v njeni nadarjenosti.
Briljantno dekle je imelo neverjeten dar vpogleda v področje človeškega duha. Delala je skoraj v obupu in poskušala ljudem povedati čim več: o baletu, o antiki, o Shakespearju, Puškinu, Lermontovu, Tolstoju, Turgenjevu, Exuperyju in končno o "Mojstru in Margariti".
Bulgakov. Zadnje risbe so še posebej presenetljive. Od kod 16-letni deklici znanje o ljudeh in obdobjih? To je skrivnost, ki ne bo nikoli razrešena."
Risala je povsod, na primer med hojo po ulici je risala po snegu ... Napovedovali so ji prihodnost knjižne grafike, sama mlada umetnica pa je sanjala, da bo karikaturistka.
Sredi 70. let prejšnjega stoletja je kozmonavt Georgy Grechko vzel Nadyino risbo s seboj v nizkozemeljsko orbito in jo med televizijsko sejo z Zemljo pokazal svetu. Rusheva je postala prva umetnica, katere vernissage je potekala v svetovnem merilu.
Njene risbe so oboževale na Poljskem, Češkoslovaškem, v Romuniji in Indiji. Mnoge od njih je navdihnila Puškinova poezija. Leta 1969 je Lenfilm začel snemati dokumentarni film "Ti, kot prva ljubezen ...", posvečen temi Puškina v Nadjinem delu. Vendar filma ni bilo mogoče dokončati.
Ko se je zjutraj 6. marca 1969 pripravljala na šolo, je Nadya nenadoma izgubila zavest in nekaj ur kasneje umrla v bolnišnici zaradi počene možganske anevrizme in posledične možganske krvavitve. Imela je 17 let. Zdravniki niso mogli pomagati.
Ko so vdovi Mihaila Bulgakova, Eleni Sergejevni, pokazali serijo risb za roman "Mojster in Margarita", je bila nad tem, kar je videla, šokirana nič manj kot oni sami, in je dolgo časa pregledovala risbe in opazovala na tankih konturah, narisanih s peresom, obrazih, figurah, silhuetah, temah ...
Izkazalo se je, da je prstan na mojstrovem prstu natančna kopija družinskega prstana Mihaila Afanasjeviča Bulgakova in ženski portret in stara fotografija Pisateljevi ženi sta ena oseba. Nadya seveda fizično ni mogla videti ne prstana ne fotografije! Ustvarila pa je edinstveno serijo risb in vse so resnično pokazale, da mlada umetnica material popolnoma obvlada in ga do potankosti razume. Vsaka risba je izzvala vzklik in presenečenje Elene Sergejevne: "Kakšna amplituda občutkov ... Margarita je dobra! ... Azazello je veličasten ... To je neverjetno ... 16-letna deklica je vse popolnoma razumela ..." Takšne kritike Elene Sergejevne (Margarite) so bile največja pohvala, škoda, da Nadya teh besed ni slišala.
Med njenimi deli so ilustracije za mite starodavne Hellade, dela Puškina, L.N. Tolstoja, M.A. Bulgakova. Skupaj so bila ilustrirana dela približno 50 avtorjev. Obstaja tudi več skic, ki prikazujejo balet Anna Karenina. Takšen balet je bil dejansko uprizorjen - po smrti umetnika. Anno je igrala Maya Plisetskaya.
Nadya je zapustila ogromno umetniško zapuščino - približno 12 tisoč risb. Veliko jih hranijo v Muzeju Leva Tolstoja v Moskvi, v podružnici muzeja po imenu Nadya Rusheva v mestu Kyzyl, v Puškinovi hiši Akademije znanosti v Sankt Peterburgu, Nacionalni kulturni fundaciji in Puškinovem muzeju v Moskva.
In eden od njih - mladiček kentavra - je reproduciran na spomeniku, ki stoji na Nadjinem grobu na pokopališču Pokrovskoye.
Posvetila
V spomin Nadyi Rushevi.
Kot kratka, a svetla svetilka,
Kot dih toplote pozimi,
To dekle je žalostno dekle z očali -
Nekoč med nama.
Vsak udarec je kot požirek otroštva,
Vse je v stilu Puškina - takoj bolj jasno ...
In potem z zlomljenim srcem
Gledal sem njen filmski posnetek.
...Tu je nasmeh... Znani verzi...
Ampak ne morem pozabiti vejice,
Prikazan kodrast profil
Na veselem licejskem snegu.
(Max Dahie, revija Junost št. 1-2, 1973)
Devetnajsto stoletje je vznemirjeno
Takšna pozornost do sebe.
Njegova poezija je morda
V drugem se bo usoda odzvala.
Njegova zgodba je raztrgana
V svoji lepoti in grdoti,
In obujena lionfish
Pokanje na pisti.
In dekle, še vedno otrok,
Nadežda Rusheva se mudi
Na risbi, ki je hkrati bela in tanka,
Naproti upanjem Puškinove duše.
(Aleksander Bogučarov, revija Yunost št. 6, 1972)
Otroška pisava otroške risbe.
Let perja je kot mahanje s krili.
Pojoče linije, tanke strune
Zvonijo s konice peresa.
Prosto pleše valčke po parketu
Listna roka. Darilo, ki ga je dal duši Bog
Predvideti. Pojavijo se silhuete
Skozi gosto belo meglo Whatman papirja.
In obrisi čudovit trenutek
Vstaja iz pepela, znova razglaša,
Da sta božanstvo in navdih živa ...
In življenje, in solze, in ljubezen so večni ...
Nam skozi meglo nevere in dvoma,
Iz skrivališč nesmrtnih včeraj,
Večno mladi genij seže
Ariadnina nit s konice peresa...
(02’2005) edel
Pero za umetnostno drsanje
kroži Podoba Čistosti.
Duša trepeta v veselju,
videti obraze lepote.
Enostavno in enostavno kot dihanje
črta pade na list,
ki kaže čar očem
gibi teles, duš in obrazov...
Impromptu vzorec, kjer drevesne veje
skrij ženske poteze...
Oh, koliko bi izgubili
v kleteh večne črnine,
Toda – Gospod je imel trenutek! -
daj toplino ljubezni v njene roke,
in čisti lomni kot
Tisti, ki miruje, ga je vsadil v kristal.
Kako igrivo in razvito je pisalo Rusheve!..
Pero Puškinove muke se je uresničilo.
Kako se zgodaj zjutraj vrtinči sneg
Rjuhe letijo z mize.
Pero za umetnostno drsanje
drsi po linijah sanj.
Bila je tam, premaknila se je
hostija naših duš v drugačno sestavo!
Zakaj torej žalovati ali zavidati,
je ni ujel v času njenega življenja?...
(Andrej Zyryanov)
Serija sporočil "Ilustracije":
1. del – Ilustrirano|Andrew Loomis 2. del – Stare revije...24. del – Poroka|Starinske grafikeQUOTE]
Citiram s hvaležnostjo
31. januarja 2008 bi bila 55. obletnica Nadye Rusheve, čudovite umetnice, avtorice številnih čudovitih risb - tudi za roman "Mojster in Margarita", po mnenju Bulgakovove vdove, najboljše ilustracije za to delo ...
Na njeno razstavo se je čakalo štiri ure.
V zgodovini je ostala odrasel otrok. Tako kot njen najljubši lik – Mali princ. Nadya je umrla zelo zgodaj - pri 17. Dan prej se je deklica vrnila iz Sankt Peterburga, kjer je snemala dokumentarni film o Puškinu.
»Tistega dne me je hči srečala živahna in vesela,« se spominja Natalija Dojdalovna, Nadjina mati. »V roki je držala gorečo rdečo svečo, po kateri je tekel beli vosek. "Mami, poglej, kako lepo je!"
In naslednje jutro je izgorela. Nenadna možganska krvavitev...
Ta sveča z zamrznjenimi voščenimi solzami še vedno stoji na umetnikovi mizi. Šele zdaj je iz škrlatne postal bledo rumen. Sčasoma vse izgubi barvo - risbe, narejene s flomastri, zbledijo, ne glede na to, kako močno jih Natalija Doydalovna skriva pred svetlobo, strani knjig, ki jih je listala njena hči, porumenijo - le spomini ne zbledijo.
Naj je še tako cinično, zgodnja smrt le spodbudila zanimanje javnosti za mladega umetnika. Za njeno razstavo v Puškinovem muzeju so bile večurne vrste. Likovni kritiki so zavzeto govorili o grafiki Rusheve. Razstave so potekale v več kot dvesto mestih - ne samo v Uniji, ampak tudi v ZDA in na Japonskem. Bulgakovova vdova Elena Sergejevna, ki se je po tragediji srečala z zakoncema Rushev, je trdila, da so Nadine ilustracije za Mojstra in Margarito najboljše in da je umetnikov dar na meji jasnovidnosti. Prstan njenega mojstra je natančna kopija prstana, ki ga je nosil sam Bulgakov, medtem ko je Margarita pljuvana podoba pisateljeve vdove ... Elena Sergejevna je nameravala pomagati izdati roman z Nadjinimi ilustracijami, a ni imela časa - kmalu po srečanju starši umetnika Bulgakove so umrli.
Risbe 15-letne deklice na temo kultnega romana so še vedno videti sveže in vznemirljive – celo nenavadno je, da »Mojstri« z ilustracijami Rusheve niso bili nikoli zares objavljeni (razen izdaje Barnaul iz zgodnjih 90-ih, kakovost tiska od tega je bilo veliko želenega). Umetnikove grafike so v ZSSR zaradi slabega tiska redko tiskali - to so storili na Japonskem in v Nemčiji. Tudi zdaj se jim ne mudi z izdajo albumov, čeprav so se tehnične zmogljivosti izboljšale. "Če bi bila bogata, bi izdala vsaj koledar," se potoži Natalija Dojdalovna. Starši so si zaslužili čiste solze zaradi risb svoje hčerke: leta 1976 je izšel edini album "Grafike Nadye Rusheve", oče in mati sta zanj plačala 990 rubljev. Toda Natalija Dojdalovna sploh ne razmišlja o denarju: »Ko naredijo razstavo, je to za nas čast. Leta 1980 je imela Nadina razstavo na Japonskem. Organizatorji so natisnili risbe iz Puškiniane in mi podarili več izvodov.« Zdaj darilo v čudovitem pozlačenem okvirju krasi dnevno sobo Natalije Doydalovne.
Lahko bi postala balerina
Umetnikova mati živi v hladni stavbi iz obdobja Hruščova brez dvigala, štiri postaje od metroja. Vrata je odprla drobna ženska z urejeno pričesko, kljub visokim letom. Pokazal hčerino sobo. Na steni so črno-bele fotografije Deana Reeda in Maye Plisetskaya, idolov 60-ih.
In tukaj je Artek, kjer je Rusheva preživela več kot eno poletje: skupina v kopalkah, z Nadyo na robu - veselo, dolgonogo, z ravnimi temnimi lasmi. Sploh ni bila introvertiran in zadržan čudež. Nasprotno, pritegnili so me ljudje, novi obrazi. Lepo se je gibala - slavno je plesala čarlston, uživala v smučanju in drsanju. Lahko bi postala balerina, kot njena mama - imela je milino in visok, "baletni" dvig stopal. Toda Natalija Doydalovna ni želela takšne usode za svojo hčerko: "Stati v množici ni nič, biti prvi pa je zelo težko."
... Nadyina starša sta se spoznala v Tuvi, kamor je bil Moskovčan Nikolaj Rushev, gledališki umetnik, poslan na službeno potovanje. mladenič ga je pritegnil Vzhod - s tega potovanja ni prinesel le vtisov, ampak tudi svojo ženo - balerino, dekle eksotične lepote (na starih fotografijah Natalija Doydalovna, čistokrvna Tuvanka, izgleda kot Kitajke iz filmov Wong Kar-Waija - N.K.). Takrat - redka zveza.
Po rojstvu Nadyushe sem se lotil gospodinjstva. Leta 1953 je Nikolaj Konstantinovič delal v Bolšoj in želel sem si ogledati vse predstave - Nadjušo sem dal v posteljo, prosil sosedo, naj pazi nanjo, in tekel gledat produkcijo. Moja hči je bila zelo mirna; kamor koli jo daš, jo boš našel. Nisem bil muhast ...
Rodila sem jo pri 25 letih, v Ulan Batorju: moža so tja poslali na službeno pot. Vso nosečnost sem trpela zaradi toksikoze. Novorojena Nadyusha je tehtala le 2500. Na srečo je bilo mleka veliko in hitro se je okrepila. Pri treh letih, že v Moskvi, so jo poslali v vrtec. Spomnim se, da se moja hčerka cele dneve igra s fanti, a takoj ko se pojavim, priteče, se zakoplje v naročje in joka - tiho, tiho ... Ampak se ne pritožuje. Jokala sem cel mesec, dokler se nisem navadila. Na splošno je imela lahkoten, lahkoten značaj.
Risala sem, medtem ko je oče na glas bral pravljice.
Nataljo Ruševo že pol stoletja sprašujejo, kako ji je uspelo vzgojiti čudežnega otroka. In v vseh teh letih nikoli ni dala pripravljenega recepta. Preprosto zato, ker ne obstaja. Rushevi so svojo edino hčerko vzgajali brez skrajnosti.
– Nadyusha se je naučila brati šele v šoli, pri sedmih in pol. Doma ga nismo učili posebej, odločili smo se, da ga bomo učili zgodaj - moji hčerki bi bilo v razredu dolgčas. Nikoli še nismo pritiskali nanjo. Ali je mogoče otroka siliti, ker bo naredil nasprotno! Risati je začela kot vsi otroci, takoj ko se je naučila držati svinčnik. Moj mož oblikuje knjigo, risbo obesi na steno, da je bolje videti, Nadya pa pride in prilepi svojo zraven. Pri njej me je vedno presenetilo to, da ni otročja. skrben odnos do stvari. Nikoli ni trgala knjig ali lomila igrač.
Oče je vsak dan prišel iz službe, se ulegel na kavč in ji z izrazom bral pravljice - Nadyusha pa je sedela poleg nje in risala. Tako se je pojavilo veliko njenih risb, vključno s slavnim ciklom za "Zgodbo o carju Saltanu", ki ga strokovnjaki še danes občudujejo. Bila je že odrasla, stara 14–15 let, in je pogosto prosila: "Oči, berite mi!" Vsi otroci rišejo, vendar je Nadyusha to naredila na nenavaden način. Njen mož je njene risbe kazal kolegom in likovnim kritikom. Prva razstava njene hčerke je potekala v uredništvu revije Yunost, ko je imela komaj 12 let. Po šoli je želela vstopiti v VGIK in postati animatorka.
Obljubili so, da jo bodo vzeli brez izpitov ...
6. marca 1969, na sivo, hladno jutro, je Natalija Doydalovna pripravila zajtrk, hčerki naročila, naj se toplo obleče, in odšla v službo. Nadye ni nikoli več videla žive. Deklica se je sklonila, da bi si zavezala čevlje in nenadoma padla. Nikolaj Konstantinovič je stekel poklicat zdravnika. Ruševi niso imeli telefona. Nadye ni bilo mogoče rešiti. Umrla je zaradi prirojene možganske žilne okvare.
– Februarja je moja hči zbolela za hongkonško gripo, ki je takrat širila po Moskvi. Po vsem telesu je gorela, ni mogla ne pisati ne brati in tožila je, da jo boli glava. Ležal sem sam doma - nemogoče je bilo zamuditi v službo niti pet minut. Poklicali so zdravnika - predpisal je tablete, zdaj se ne spomnim, katere. Ko si je hči komaj opomogla, je odšla na snemanje. Ko bi le vedel, kako nevarna je bila ta gripa...
Za Nadyino smrt sem izvedela šele zvečer, ko sem se vrnila domov, moj mož in sodelavci preprosto niso upali takoj govoriti o tragediji. Odprem vrata in hiša je polna ljudi... Težko je bilo zdržati.
Nadya je bila pokopana na Pokrovskem pokopališču, kjer zdaj leži Nikolaj Konstantinovič - oče je svojo hčerko preživel le šest let. In mati se ne neha spraševati, zakaj ji je otroka tako zgodaj vzela smrt. Za kakšne grehe?