Nadya (Naydan) Rusheva se je rodila v mestu Ulaanbaatar (Mongolija) v družini voditeljev Sovjetsko gledališče, poslan v Mongolijo, da bi pomagal vzpostaviti nacionalni mongolski balet. Njena mati je prva tuvanska balerina Natalija Doidalovna Azhikmaa-Rusheva, njen oče je gledališki umetnik in učitelj Nikolaj Konstantinovič Rushev. V Mongoliji so starši delali v umetniška šola: oče - umetnik-inštruktor gledališča in učitelj, mati - učiteljica-koreografinja in tudi solistka na koncertih.

Poleti 1952 se je družina preselila v Moskvo.

Tako kot mnogi drugi otroci je tudi Nadya začela risati pri petih letih. Nihče je ni naučil risati, prav tako je pred šolo niso učili brati in pisati. Družina njene risbe ni jemala resno do njenega sedmega leta. Pri sedmih letih je kot prvošolka začela redno risati, vsak dan največ pol ure po pouku. Potem je v enem večeru narisala 36 ilustracij za Puškinovo »Pravljico o carju Saltanu«, medtem ko je njen oče na glas bral to najljubšo pravljico.

Prvo razstavo njenih risb je organizirala revija Yunost maja 1964, ko je bila Nadya v petem razredu. Po tej razstavi so se istega leta, ko je bila stara le 12 let, pojavile prve objave njenih risb v 6. številki revije. Leta 1965 so nastale prve ilustracije trinajstletne Nadye za umetniško delo- na zgodbo "Newtonovo jabolko" E. Pashneva. Pred nami so bile ilustracije za romane "Vojna in mir" L. Tolstoja in "Mojster in Margarita" M. Bulgakova in slava prihodnosti knjižna grafika, čeprav sama mladi umetnik Sanjal sem, da bom postal karikaturist.

V naslednjih petih letih njenega življenja je bilo petnajst osebnih razstav v Moskvi, Varšavi, Leningradu in Arteku. Njene risbe so oboževale na Poljskem, Češkoslovaškem, v Romuniji in Indiji. Mnoge od njih je navdihnila Puškinova poezija. V zvezi s tem je leta 1969 Lenfilm začel snemati dokumentarni film "Ti, kot tvoja prva ljubezen ...", posvečen Puškinovi temi v Nadjinem delu. Vendar filma ni bilo mogoče dokončati.

Med pripravami na šolo zjutraj 6. marca 1969 je Nadya Rusheva nenadoma izgubila zavest in nekaj ur kasneje umrla v bolnišnici zaradi počene možganske anevrizme in posledične možganske krvavitve. Prirojena okvara možganskega ožilja je njeno življenje končala pri 17 letih. Zdravniki niso mogli pomagati.

Ustvarjanje

Med njenimi deli so ilustracije k mitom Starodavna Hellas, dela Puškina, L.N.Tolstoja, M.A.Bulgakova. Skupaj so bila ilustrirana dela približno 50 avtorjev.

Najboljše dneva

Med Nadyinimi skicami je več takih, ki prikazujejo balet "Anna Karenina". Takšen balet je bil dejansko uprizorjen po smrti umetnika in glavna vloga V njej je igrala Maya Plisetskaya.

Njene risbe so se rodile brez skic, vedno je risala takoj in nikoli ni uporabljala radirke. »Vidim jih vnaprej ... Na papirju se pojavijo kot vodni žigi in vse, kar moram storiti, je, da jih z nečim obrišem,« je rekla Nadya.

Nadya je za seboj pustila ogromno umetniška dediščina- okoli 12.000 risb. Njihovo natančno število je nemogoče izračunati - velik delež je bil razdeljen v pismih, umetnik je dal na stotine listov prijateljem in znancem, precejšnje število del na različni razlogi ni vrnil s prvih razstav. Številne njene risbe hranijo v Muzeju Leva Tolstoja v Moskvi, v podružničnem muzeju po imenu Nadya Rusheva v mestu Kyzyl, v Puškinova hiša Akademija znanosti v Sankt Peterburgu, Nacionalna kulturna fundacija in Puškinov muzej v Moskvi.

Njenih del je bilo več kot 160 razstav v različne države: Japonska, Nemčija, ZDA, Indija, Mongolija, Poljska in mnoge druge.

Nadežda Rusheva se je rodila v mestu Ulaanbaatar v družini Sovjetski umetnik Nikolaj Konstantinovič Rushev. Njena mati je prva tuvanska balerina Natalya Doydalovna Azhikmaa-Rusheva. Poleti 1952 se je družina preselila v Moskvo.

Nadya je začela risati pri petih letih in nihče je ni naučil risati, prav tako je pred šolo niso učili brati in pisati. Pri sedmih letih je kot prvošolka začela redno risati, vsak dan največ pol ure po pouku. Potem je v enem večeru narisala 36 ilustracij za Puškinovo »Pravljico o carju Saltanu«, medtem ko je njen oče na glas bral to najljubšo pravljico.

Razstave

Maja 1964 - prva razstava njenih risb, ki jo je organizirala revija "Mladina" (Nadya je bila v petem razredu). Po tej razstavi so se istega leta, ko je bila stara le 12 let, pojavile prve objave njenih risb v 6. številki revije. V naslednjih petih letih njenega življenja je bilo petnajst osebnih razstav v Moskvi, Varšavi, Leningradu, na Poljskem, Češkoslovaškem, v Romuniji in Indiji. Leta 1965 so bile v številki 3 revije Yunost objavljene prve ilustracije trinajstletne Nadye za umetniško delo - za zgodbo Eduarda Pašneva »Newtonovo jabolko«. ” Leva Tolstoja in “Mojster in Margarita” Mihaila Bulgakova in slava bodočega knjižnega grafika, čeprav je mlada umetnica sama sanjala, da bi postala karikaturistka. Leta 1967 je bila v Arteku, kjer je spoznala Olega Safaralijeva.

Film

Leta 1969 je Lenfilm produciral film "Ti, kot prva ljubezen ...", posvečen Nadyi Rushevi. Film še ni končan.

Smrt

Umrla je 6. marca 1969 v bolnišnici zaradi razpoka prirojene anevrizme možganskega ožilja in posledične krvavitve v možgane.

Spomin na Nadyo Rusheva

• Pokopana je bila na pokopališču Pokrovskoye na prvi parceli. Na njenem grobu so postavili spomenik, kjer je reproducirana njena risba "Kentaver".
• Poleg tega je Nadyina risba "Centaur" postala logotip Autonomous neprofitna organizacija"Mednarodni center za neigrani film in televizijo "Centaur", ki se ukvarja s pripravo in izvedbo filmskega festivala "Message to Man". Letne nagrade festivala "Zlati kentaver" in "Srebrni kentaver" temeljijo na risba Leta 2003 je bila odprta na stopnišču hiše kina v Sankt Peterburgu spomenik Kentavru.
• Izobraževalni center št. 1466 (nekdanja moskovska šola št. 470), kjer je študirala, se imenuje po njej. Šola ima muzej njenega življenja in dela.
• Na Kavkazu je prelaz Nadia Rusheva.

Ustvarjanje

Med njenimi deli so ilustracije mitov starodavne Grčije, dela Puškina, L.N. Tolstoja, Mihaila Bulgakova. Skupaj so bila ilustrirana dela približno 50 avtorjev.

Med Nadyinimi skicami je več takih, ki prikazujejo balet "Anna Karenina". Takšen balet je bil dejansko uprizorjen po umetnikovi smrti in v njem je glavno vlogo odplesala Maya Plisetskaya.

Njene risbe so se rodile brez skic, vedno je risala takoj in nikoli ni uporabljala radirke. »Vidim jih vnaprej ... Na papirju se pojavijo kot vodni žigi in vse, kar moram storiti, je, da jih z nečim obrišem,« je rekla Nadya.

Nadya je zapustila ogromno umetniško zapuščino - približno 12.000 risb. Njihovo natančno število je nemogoče izračunati - pomemben delež je bil razdeljen v pismih, umetnik je dal na stotine listov prijateljem in znancem, precejšnje število del se iz različnih razlogov ni vrnilo s prvih razstav. Številne njene risbe hranijo Muzej Leva Tolstoja v Moskvi, podružnica muzeja Nadya Rusheva v mestu Kyzyl, Puškinova hiša Akademije znanosti v Sankt Peterburgu, Nacionalna kulturna fundacija, City umetniška galerija Sarov, regija Nižni Novgorod. in Puškinov muzej poimenovan po. Puškin v Moskvi.

Več kot 160 razstav njenih del je potekalo v različnih državah: na Japonskem, v Nemčiji, ZDA, Indiji, Mongoliji, Poljski in mnogih drugih.

Cikli in delo

• Avtoportreti
• Balet
• Vojna in mir
• Zahodne klasike
• Mali princ
• Mojster in Margarita
• Živalski svet
• Puškinov
• Ruske pravljice
• Sodobnost
• Tuva in Mongolija
• Hellas

To dekle je živelo kratko življenje, vendar svetlo življenje, za seboj pa pustil več kot 12 tisoč del, narejenih s črnilom in tušem. Briljantna mlada umetnica z edinstvenim darom je vedno živela življenja tistih, ki jih je slikala. Ker nikoli ni delala skic, se je potopila v svoj svet, kjer se je počutila popolnoma svobodno. Danes redko govorijo o slavni deklici v ZSSR in rad bi se spomnil najbolj zanimivih trenutkov njenega življenja in se podrobno posvetil njenemu zanimivemu delu.

Biografija mladega genija

31. januarja 1952 se je v Ulan Batorju rodilo dekle z žalostnimi očmi. Dobila je ime Naidan (Nadežda), kar v prevodu pomeni "nesmrtna", in kot se je izkazalo, se je zdelo, da sta starša predvidela usodo svojega otroka. Njen oče je bil znan gledališki umetnik, mati pa nadarjena balerina. Šest mesecev pozneje je družina spremenila kraj bivanja in se iz prestolnice Mongolije preselila v Moskvo.

Že pri štirih letih je Nadya Rusheva pokazala svoje izjemne slikarske talente. Njen oče je imel veliko vlogo v njeni usodi. Ko je opazil edinstveno darilo, je poskušal narediti vse, da bi zagotovil, da ga je njegova hči razvila. Profesionalni slikar je deklici bral pravljice, ona pa je svoje najljubše junake narisala na papir in to naredila v skladu z lastno pobudo, saj je nihče ni naučil te umetnosti. Ko je vzela v roke svinčnik in papir, se deklica ni več ločila od njih. V njenih delih je ustvarjen cel svet nalivno pero. »Vidim jih, pojavijo se na papirju kot vodni žigi in vse, kar lahko storim, je, da jim sledim,« je o svojih risbah povedala Nadya.

Mlada umetnica je imela pravi pridih: neverjetno je prenesla značaj likov, natančno upodobila kostume preteklih obdobij in se nikoli ni zmotila, čeprav je to storila intuitivno. Vtisi deklice o čarobnih zgodbah, ki jih je slišala, in opažanja ljudi okoli nje so bili ohranjeni na papirju.

Mlada Nadya Rusheva je naredila več kot 30 čudovitih risb za eno svojih najljubših pravljic. "Mali princ" Exuperyja je deklico očaral in bila je pripravljena poslušati filozofska zgodovina znova in znova.

Najljubši avtor

Vendar pa je bil najljubši avtor malega genija Puškin, in ko ji je oče prebral "Zgodbo o carju Saltanu", je deklica takoj začela risati. Ustvarila jih je veliko neverjetna dela in nikoli ni uporabil radirke. Zdelo se je, da njena roka riše črte, nevidne očem nekoga drugega, že narisane na papirju. Vsaka lakonična slika je natančno razkrila značaj junakov in takšne ilustracije za pravljico so bile ustvarjene enkrat za vselej. Mlada Nadya Rusheva v svojih delih nikoli ni spremenila ničesar. Njene mojstrovine so čista improvizacija, ki jo navdihuje realnost.

Pushkiniana Nadya Rusheva

Puškin je za mladega genija postal ves svet; prav on je v njej prebudil speči nagon po ustvarjanju. Med delom na podobi pesnika je poskušala občutiti vzdušje pretekle dobe. Čutila ga je, predstavljala si je ljudi okoli sebe, njihovo okolico in vse risbe iz te serije so bile narejene posebej z ostro zavihanimi gosjimi peresi.

Raziskovalci, ki so primerjali risbi Rusheve in Puškina, so ugotovili, da sta njuna sloga pisanja zelo podobna. Nadya riše z enako lahkoto in gracioznostjo, vendar je v njenih delih mogoče videti individualni slog. Ostaja svoja in zlahka improvizira.

Nadya Rusheva, katere biografija in delo ne prenehata navduševati njenih najbolj predanih oboževalcev, je poskušala razumeti notranji svet velik pesnik in se nenehno poglabljal v temo. Upodabljala je liceja Puškina, njegove sošolce, ki so se uprli doušniku Piletskemu, in opozorila na ljubezenske črte, ustvaril portrete ljubljenih žensk, slikal pesnika z družino.

Posebno zanimiva so dela, ki pripovedujejo o zadnjih urah življenja Aleksandra Sergejeviča, in dela malega genija ni mogoče stlačiti v okvir navadnega talenta. Njene risbe kažejo na poseben talent, ki ga je imela deklica: jasno je videla, kaj ni bilo dano drugim, in bila prepeljana v pretekla obdobja ter postala udeleženka oddaljenih dogodkov. In tako natančnega prikaza 19. stoletja ni razložila le bogata otroška domišljija.

Pred začetkom dela se je Nadya sprehajala po pomembnih krajih, se obrnila na delo genija in vsrkala vzdušje 19. stoletja. Mimogrede, veliko njenih del je v Državni muzej A. S. Puškina, risbe v živo pa si lahko ogledate v javni domeni.

Serija posvečena stari Grčiji

Že v najzgodnejših risbah je opaziti roko pravega umetnika z nezmotljivim čutom za izbor lepote in elegantnim jezikom. Nadya je ujela najbolj dramatične trenutke in jih upodobila na papir.

Roman, ki je imel velik vpliv na dekle

Še ena serija neverjetnih risb briljantnega dekleta je posvečena dogodkom, ki so se zgodili v romanu Bulgakova. Šolarka je po očetovem nasvetu prebrala napol osramočeno knjigo v enem dahu in si želela upodobiti like na papirju. kompleksno delo. "Približuje se čisti skrilavec, že točno vem, kateri bodo moji junaki,« je priznala Nadya Rusheva.

"Mojster in Margarita" je literarna mojstrovina, ki je navdihnila njeno ustvarjalnost in preden se je lotila dela, se je sprehodila po krajih, opisanih v romanu.

Čudna naključja

To dejstvo je zanimivo: po smrti dekleta se je Elena Sergejevna Bulgakova, ki je sanjala o popolni objavi knjige, začela ukvarjati s problemom ilustracij. visoke kakovosti. Odšla je na obisk k Rushevovim in Nadyin oče je pokazal brezhibne hčerkine risbe. Starejša gospa je onemela, ko je ugotovila neverjetno podobnost upodobljene Margarite s seboj, čeprav umetnik pisateljeve žene ni poznal.

In na mojstrovi roki je bil prstan - kopija družinskega nakita, ki ga je nosil sam Bulgakov. Ni znano, kakšne sile so mladega genija spodbudile, da je narisal točno to. Po mnenju raziskovalcev dela Rusheve je bila prava vidkinja, sposobna pogledati v preteklost in prihodnost.

Slava v ZSSR in v tujini

Že pri 12 letih je potekala razstava del mladi umetnik, subtilno zaznavanje dogajanja. To je bilo pravo zmagoslavje! Celotna Sovjetska zveza je izvedela za dekle.

Njena dela so bila razstavljena v tujini, o mladi umetnici pa je z veseljem pisala tuji tisk. Mnogim niso bili všeč takšni pohvalni pregledi, nekateri pa so odkrito izrazili mnenje, da dekličin talent ni tako velik, kot je bil predstavljen, in navadne šolarke ne bi smeli toliko poveličevati. Vendar pa slava dekleta ni pokvarila, saj je bila vedno oseba brez domišljavosti, ki je povsod iskala skriti pomen. Izstopala je disciplinirana Nadya Rusheva močan značaj, podedovala po mami balerini, hkrati pa je bila zelo nežna oseba, ki je razumela odtenke dobrega in zla.

Raznolikost talentov

Raziskovalci so občudovali njen edinstven talent in ugotavljali, da v zgodovini umetnosti ni takega primera. Takšne zgodnje ustvarjalne eksplozije so opazili med glasbeniki in pesniki, vendar je to prvi primer med umetniki, saj bi moralo vse otroštvo in mladost miniti v osvajanju veščine. In briljantno dekle je ustvarjalo že od malih nog.

Raznolikost njenega talenta je preprosto neverjetna! Zanimalo jo je vse in iz brezmejnega kulturnega bogastva je brez napak izbrala najpomembnejše. Vse vrstice so dokončane z eno samo potezo peresa. Delala je s tušem, ki ne prenese popravkov, občasno pa je dela slikala z akvareli. Umetnica Nadya Rusheva je vedno pravilno izbrala edini upogib, gladkost in debelino, ki so bili potrebni v določeni različici. In takšno zaupanje v roko je nerazumljivo. Zdi se, da je malo narisano, a toliko povedanega in v vsaki risbi, ki ji lahko rečemo slika, vlada posebno vzdušje.

Njenega talenta ni mogoče meriti z navadnimi kategorijami in tako zgodnje zorenje njenega uma govori le o njeni genialnosti. Nadyin talent je brezmejen, avtorica pa brez strahu nagovarja največ različne teme in življenjskih dogodkov. Prenaša knjige in vsaka rodi žejo, da bi na papir utelešila podobe, rojene v njeni domišljiji. Rusheva je ustvarila ilustracije za dela Čukovskega, Kassila, Gaidarja, Shakespeara, Bazhova, Rodarija, Bloka, Nosova, Verna, Huga in mnogih drugih pisateljev in pesnikov.

Lakonizem, ki se dotakne duše

Presenetljivo je, da obstaja malo sredstev, s katerimi se dosežejo odlični rezultati. Na primer, delo "Invictus" vzbuja strahospoštovanje in sočutje. Nadya ne nariše barak in žice koncentracijskega taborišča Auschwitz, na papirju je upodobljen obraz - shujšan, trpeč, na katerem živi le žerjavica v očeh. Tukaj ni nobenih podrobnosti, ki bi pripovedovale o grozodejstvih nacistov, vendar v tem delu gledalec razume vse tudi brez njih. Neverjetno je, kako je deklica tako mlada lahko izrazila globoke podobe našega stoletja in preteklih obdobij.

Osamljenost genija

Najbolj dragi ljudje tam so bili starši za nadarjeno dekle. Zaradi edinstvenega daru ni imela bližnjih prijateljev in je vse, kar jo je skrbelo, delila le z mamo in očetom. Veliko časa je preživela na različnih razstavah in v muzejih ter z velikim zanimanjem prebirala resne literarne mojstrovine. Nadya Rusheva je na primer posvetila več kot 400 ilustracij Tolstojevi "Vojni in miru".

Šolarka, modra nad svojimi leti s prirojeno kulturo, je nekoč rekla: "Ne moreš živeti zase. Zelo težko je, a je nujno." Svoje duhovno bogastvo je porabila in se brez rezerve razdajala ljudem. In to je glavni znak resničnega talenta.

Dokumentarec

Posvečeno mlademu umetniku dokumentarec, ki se imenuje "Ti kot prva ljubezen". V začetku leta 1969 je dekle veliko časa preživelo v filmskem studiu Lenfilm in se sprehajalo najlepše mesto, se seznanili z njeno bogato zgodovino in arhitekturni spomeniki. Spomnila se je, da je bil to najlepši čas v njenem življenju.

Za vedno star 17 let

Na predvečer tragedije se je Nadya vrnila v Moskvo. Zgodaj zjutraj 6. marca se je umetnik, poln novih idej, pripravljal na šolo, a je nenadoma izgubil zavest. Družina ni imela telefona in oče je odhitel v bolnišnico. Ne da bi prišla k zavesti, je deklica umrla pri 17 letih, njena smrt pa je povzročila šok med vsemi ljudmi in mnogi niso hoteli verjeti v njeno smrt. Nadya Rusheva, katere vzrok smrti je naveden v zdravniškem poročilu, je imela cerebralno anevrizmo in te bolezni takrat ni bilo mogoče zdraviti. Nihče ni vedel, da ima dekle bolezen, s katero ljudje živijo največ devet let, usoda pa ji je dala sedemnajst.

Spomin

Nameravala je vstopiti v VGIK, da bi študirala kot risarka, a usoda je imela svojo pot. Nadya, ki je po življenju pridobila nesmrtnost, je pokopana na Pokrovskem pokopališču, njena risba ljubkega kentavra pa je upodobljena na granitnem spomeniku.

Ime umetnika, ki je begal ugledne umetnostne kritike, ni ostalo pozabljeno. Nov planet, odkrit leta 1982, je bil imenovan v njeno čast; v Moskvi je šola po imenu Nadya Rusheva št. 1466, kjer je študirala. V njem je čudovit muzej, kjer si lahko ogledate izvirna dela deklice, njene stvari in slišite zgodbe o življenju in delu čarovnice, ki je ustvarila več kot 12 tisoč del.

Nadarjenega dekleta se spominjajo v Tyvi, saj je bila njena mati ena prvih balerin republike, leta 1993 pa so v mestu Kyzyl odprli muzej Nadya Rusheva. Tukaj se lahko seznanite z risbami, ki so jih dali starši deklice, in v še enkrat občudovati njen nesmrtni talent.

tekmovanje v Moskvi

Danes je umetnikovo delo, žal, skoraj pozabljeno. Še vedno ni enotnega centra, vendar so moskovske oblasti poskušale pritegniti pozornost mladih talentov in leta 2003 organizirale mestno tekmovanje za risanje Nadye Rusheve. V celotnem času njegovega izvajanja se ga je udeležilo več kot 30 tisoč šolarjev, nabral pa se je bogat fond otroških del, ki predstavljajo umetniška vrednost. Natečaj poteka kot pravi praznik umetnosti, ki predstavlja enkratno priložnost za izmenjavo izkušenj.

Skrivnost genija

Naše gradivo bi rad zaključil z besedami akademika Lihačova, ki je zapisal, da je to ravno tista umetnost, ki jo ljudje potrebujejo. V prostor je vstopilo briljantno dekle človeški duh in skušal pokazati čim več. Nihče ne ve, od kod je Nadya tako mlada dobila neverjetno znanje o obdobjih in ljudeh. In to vprašanje bo za vedno ostalo neodgovorjeno ...

Mnogi jo imajo za najbolj nadarjeno umetnico sovjetskega obdobja v naši zgodovini. Povedal bom več: takšen talent se je lahko pojavil le v ZSSR. Pozorno si oglejte teme njenega dela. Ideali, ki jih drži. V kar verjame. V katerem drugem obdobju obstoja Rusije bi se lahko pojavila taka ženska duša?

Po njej ni bila poimenovana samo moskovska šola, kjer je študirala (tam so odprli tudi spominski muzej), ampak tudi prelaz na Kavkazu in enega od malih planetov. Leta 1976 je založba " likovna umetnost" je prišel ven velik album z njenimi risbami. Njena risba je postala logotip »Mednarodnega centra za neigrani film in televizijo »Centaur«. V LiveJournalu obstaja skupnost, posvečena njej: nadja_rusheva , na internetu je veliko spletnih mest, povezanih z njenim delom (na primer http://nrusheva.narod.ru).

Med njenimi deli so ilustracije za mite starodavne Grčije, dela Puškina, L.N. Tolstoja, Mihaila Bulgakova. Skupaj so bila ilustrirana dela približno 50 avtorjev.

Med Nadyinimi skicami je več takih, ki prikazujejo balet "Anna Karenina". Takšen balet je bil dejansko uprizorjen po umetnikovi smrti in v njem je glavno vlogo odplesala Maya Plisetskaya.

Njene risbe so se rodile brez skic, vedno je risala takoj in nikoli ni uporabljala radirke. »Vidim jih vnaprej ... Na papirju se pojavijo kot vodni žigi in vse, kar moram storiti, je, da jih z nečim obrišem,« je rekla Nadya. To je klasičen izraz nadarjene osebe.

Nadya je zapustila ogromno umetniško zapuščino - približno 12.000 risb. Njihovo natančno število je nemogoče izračunati - pomemben delež je bil razdeljen v pismih, umetnik je dal na stotine listov prijateljem in znancem, veliko del iz različnih razlogov ni bilo vrnjenih s prvih razstav. Številne njene risbe hranijo Muzej Leva Tolstoja v Moskvi, podružnica muzeja po imenu Nadya Rusheva v mestu Kyzyl, Puškinova hiša Akademije znanosti v Sankt Peterburgu, Nacionalna kulturna fundacija in Puškinov muzej. v Moskvi.

Več kot 160 razstav njenih del je potekalo v različnih državah: na Japonskem, v Nemčiji, ZDA, Indiji, Mongoliji, Poljski in mnogih drugih.

Da, skoraj sem pozabil: umrla je pri 17 letih.

Nadežda Rusheva se je rodila v mestu Ulaanbaatar v družini sovjetskega umetnika Nikolaja Konstantinoviča Rusheva. Njena mati je prva tuvanska balerina Natalya Doydalovna Azhikmaa-Rusheva. Poleti 1952 se je družina preselila v Moskvo.

(Mali princ - v času ZSSR je bila ta Exuperyjeva pravljica zelo priljubljena)

(Žalostna lisica (po razhodu z Malim princem))

Nadya je začela risati pri petih letih in nihče je ni naučil risati, prav tako je pred šolo niso učili brati in pisati. Pri sedmih letih je kot prvošolka začela redno risati, vsak dan največ pol ure po pouku. Potem je v enem večeru narisala 36 ilustracij za Puškinovo »Pravljico o carju Saltanu«, medtem ko je njen oče na glas bral to najljubšo pravljico.

(Mladi Puškin in dama njegovih sanj)

Maja 1964 je revija "Mladina" organizirala prvo razstavo njenih risb (Nadya je bila v petem razredu). Po tej razstavi so se istega leta, ko je bila stara le 12 let, pojavile prve objave njenih risb v 6. številki revije. V naslednjih petih letih njenega življenja je bilo petnajst osebnih razstav v Moskvi, Varšavi, Leningradu, na Poljskem, Češkoslovaškem, v Romuniji in Indiji.

(Balerina Maya Plesetskaya)

Leta 1965 so bile v številki 3 revije Yunost objavljene prve ilustracije trinajstletne Nadye za umetniško delo - za zgodbo Eduarda Pašneva »Newtonovo jabolko«. ” Leva Tolstoja in “Mojster in Margarita” Mihaila Bulgakova in slava bodočega knjižnega grafika, čeprav je mlada umetnica sama sanjala, da bi postala karikaturistka. Leta 1967 je bila v Arteku, kjer je spoznala Olega Safaralijeva.

(narisano med počitnicami v pionirskem taborišču Artek)

Leta 1969 so na Lenfilmu posneli film "Ti si kot tvoja prva ljubezen ...", posvečeno Nadji Ruševi. Film še ni končan.
Umrla je 6. marca 1969 v bolnišnici zaradi razpoka prirojene anevrizme možganskega ožilja in posledične krvavitve v možgane.

(Večina znana risba Nadja Ruševa - Natalija Gončarova, Puškinova žena)

Pokopana je bila na pokopališču Pokrovskoye na prvi parceli. Na njenem grobu so postavili spomenik, kjer je reproducirana njena risba "Kentaver". Tukaj je več njenih del:

(krotenje)

(ujetnik)

(Dve strani)

(Adam in Eva)

(Apollo in Daphne)

(Hercules in Deianira)

(Ilustracija za "Vojno in mir")

(Ilustracija za "Vojno in mir")

(Iz ilustracij za Vojno in mir: Pierre Bezukhov)

(Princ Andrej)

(Princ Andrej in Nataša pred ločitvijo)

(Bela iz "Junaka našega časa" Lermontova)

(Lady Hamilton)

(zmeda)

(brez naslova)

(Balerina Maya Plesetskaya - Umirajoči labod)

Predlagam, da si ogledate njene ilustracije za Mojstra in Margarito Bulgakova:

(Korovjev in Kot)

(Mojster in Margarita)

(Srečanje Margarite in mojstra)

(Mojster in Margarita v kleti razvijalca)

(Nad rokopisom)

(Margarita preoblikovana)

(Poncij Pilat s psom)

(Ješua)

(Margarita)

(Woland)

(Ivan Bezdomny)

(Fridina prošnja)

("Zbogom!")

To ni Aubrey Beardsley.

Njena mama je še živa. Stara je 85 let. " Najboljše zdravilo od starosti - umreti mlad,« je zapisala Nadya v svoj dnevnik ...

Nadja Rusheva. obletnica.

31. januarja praznuje 60 let
Moskovska umetnica Nadya Rusheva.

V umetnikovem moskovskem muzeju bo potekal praznični večer.
Vabljeni vsi, ki počastite njen spomin in talent.
4. februar, sobota. Začetek ob 15.00.

Naslov: ul. Yerevanskaya, 20 (šolska stavba št. 1466).
navodila:
1. Metro postaja "Kantemirovskaya", nato z avtobusom ali minibusom št. 164 do postaje "Šola"
2. Metro postaja "Tsaritsyno", nato z avtobusom št. 245 ali št. 289 do postaje "Erevanskaya Street"

31. januarja 1952 se je v mestu Ulaanbaatar v družini umetnika in balerine rodilo dekle, ki je živelo kratko življenje, a je ostalo v spominu milijonov ljudi. Nadja Ruševa.

Deklica je začela risati pri petih letih. Pri sedmih letih je Nadya redno risala, tako da je v enem večeru naredila 36 ilustracij za »Zgodbo o carju Saltanu«.

Maja 1964, ko je bil mladi umetnik le 12 let, je bila prva razstava risb, ki jo je organizirala revija Yunost. Kasneje so se v 6. številki te revije pojavile prve objave njenih risb. Leta 1965 so bile v številki 3 revije Yunost objavljene prve ilustracije 13-letne Nadye za zgodbo Eduarda Pashneva "Newtonovo jabolko".

Potem so bile ilustracije za romane "Vojna in mir" in "Mojster in Margarita" ter številne druge čudovite, izjemne risbe. V naslednjih petih letih življenja Nadye Rusheve je bilo 15 osebnih razstav v Moskvi, Varšavi, Leningradu, na Poljskem, Češkoslovaškem, v Romuniji in Indiji. Leta 1969 je Lenfilm posnel film "Ti si kot tvoja prva ljubezen ...", posvečen nadarjenemu dekletu.

Nadarjen umetnik Nadya Rusheva je umrla 6. marca 1969 v bolnišnici zaradi razpoke prirojene anevrizme cerebralne žile in posledične krvavitve v možganih.

Nadya je zapustila ogromno umetniško zapuščino - več kot 10.000 risb. Številna njena dela hranijo v Muzeju Lea Tolstoja v Moskvi, v podružničnem muzeju po imenu. Nadya Rusheva v Kizilu, v Puškinovi hiši Akademije znanosti v Sankt Peterburgu, Nacionalni kulturni fundaciji in Puškinovem muzeju v Moskvi.

»Njene risbe daleč presegajo otroška ustvarjalnost, toda tudi med odraslimi umetniki se komaj mnogi oporekajo enostavnosti njene tehnike, občutku za kompozicijo, ostrini njenih podob, kreativno dojemanje mir,« je o Nadji Ruševi dejal kipar Vasilij Aleksejevič Vatagin.