Film "Gost iz prihodnosti": kje so zdaj Alisa Selezneva, Kolya Gerasimov in drugi ... Virtualni sprehod po prizoriščih snemanja filma “Gost iz prihodnosti”

Propadli socializem leta 2084. Kako posneti "Gost iz prihodnosti"

13. aprila 1984 učenec moskovske šole št. 20 s časovnim strojem odpotuje v leto 2084. Tako se začne serija "Gost iz prihodnosti", ki jo ljubijo milijoni sovjetskih najstnikov, temelji na zgodbi "Sto let naprej" Kira Bulycheva.


Moskovska strokovnjakinja Tatyana Vorontsova nas je popeljala skozi lovišča prestolnice za fantastično napravo za branje misli – mielofon.

Spomladi leta 1985, po izidu filma "Gost iz prihodnosti", je na tisoče moskovskih najstnikov hitelo iskati hlev s časovnim strojem. Ta stavba je stala v bližini ulice Samotechnaya na 2. Volkonsky Lane, 8a. Hiša je bila kmalu po snemanju porušena. Danes je na njegovem mestu upravno in poslovno središče osrednjega upravnega okrožja poleg nedavno zgrajene metro postaje Dostoevskaya.

V filmu študent 6. "B" Kolya Gerasimov (Alyosha Fomkin) s pomočjo časovnega stroja leta 2084 povsem po naključju pristane na Moskovskem inštitutu za čas, kjer sreča biorobota Wertherja (Evgeniy Gerasimov). Snemanje poteka v bližini glavnega botaničnega vrta Ruske akademije znanosti po imenu Tsitsin - največjega botaničnega vrta v Evropi (Botanicheskaya st., 4). Steklene kinematografske strukture z ogromnimi antenami na strehah stojijo tik ob njegovem glavnem vhodu - prepoznamo ga po bujni vegetaciji.

Isti vrt vidimo v drugi epizodi v živalskem vrtu prihodnjega CosmoZooja - tukaj Alisa Selezneva (Natalya Guseva) poskuša prebrati krokodilove misli, zaposleni Elektron Ivanovič (Igor Yasulovich) pa se sprehaja po poteh z govorečo kozo. Ti prizori, kot je kraja mielofona, so bili posneti v Botanični vrt. V filmu je trenutek: Kolja, ki vzame mielofon, beži pred vesoljskima piratoma Veselčakom U (Vjačeslav Nevini) in Podgano (Mihail Kononov). V kadru se večkrat pojavijo obvestilne table, ki govorijo o drevesih v Glavnem botaničnem vrtu: sekvoja takšna in drugačna, smreka takšna in drugačna ...


Kolja gre na kozmodrom - tam bo srečanje Prve zvezdne odprave. Prizori so bili posneti v bližini metro postaje VDNH. V okvirju se pojavita spomenik raziskovalcem vesolja in Aleja kozmonavtov, blizu katere je dekoracija rdečega "instant busa", ki deluje kot teleport: skozi njegova vrata lahko pridete do katere koli točke v Moskvi.


Leta 2084 se ljudje po prestolnici premikajo na flipih – okroglih letalo. Gumbi - destinacije, do katerih lahko pridete z letalom, so: Zaryadye, Tsaritsyno, Biryulyovo, Khimki, Luna Park in CosmoZoo.


Kolja leti nad Moskvo prihodnosti in vidimo okrožje Ostankino - veliko stavbo hotela Cosmos iz stekla in kamna. Nato junak odleti v Bolšoj teater.

Nato se prikažejo čudovite panorame Zaryadye in Kremlja. Zanimivo je, da je leta 2084 po besedah ​​filmskih ustvarjalcev hotel Rossiya ostal na svojem mestu. V resnici je bila leta 2006 porušena. Nad Kremljem plapola rdeča zastava, ki je od tam izginila leta 1991. Kolja se ustavi na vesoljskem pristanišču - v vlogi predmeta, kjer pristanejo vesoljske ladje, je izstopala avla podzemne postaje Botanični vrt, ki je precej prepoznavna po svoji arhitekturi. Montažerji so ji dodali dve kupoli. Snemanje poteka od daleč, tako da ni videti niti črke "M" (metro) niti klopi, ki stojijo naokoli.


Ko se film premakne v april 1984, so nam podrobneje prikazani predmeti blizu Kropotkinske. Viden je trg pred metrojem in spomenik Engelsu. Kolya teče v trgovino "Moloko" na Ostozhenki, zdaj je tam tudi trgovina z živili.


Ko dekle iz prihodnosti, Alisa Selezneva, konča v Moskvi v osemdesetih, Prechistenka, čudovito posestvo Hruščov-Seleznjov, kjer sta Državni muzej A.S. Puškin (ul. Prechistenka, 12/2). Nedaleč od tega dvorca Alice zbije trolejbus in zaradi nesreče konča v bolnišnici.


Ko Koljev sošolec Fima Koroljov (Ilja Naumov) sreča Aliso Seleznevo in Julijo Gribkovo (Marianna Ionesyan), ki sta pobegnili iz bolnišnice, nujno pokliče svojega prijatelja Gerasimova iz telefonske govorilnice na križišču Arbat in Serebryany Lane. Telefonske govorilnice, s katerimi so klicali z metanjem kovancev za dva dolarja, so takrat stale na vsakem vogalu Moskve - to je osupljiv znak tistega časa. V okvirju vidimo trgovino »Izdelki« na Arbatu, kjer je zdaj kavarna. V filmu je Arbat ulica, po kateri vozijo avtomobili in so prehodi za pešce. In danes si je težko predstavljati, da so po starem Arbatu vozili trolejbusi. Če se poglobite še globlje, so v 20. in 30. letih prejšnjega stoletja tramvaji vozili v obe smeri. Skoraj takoj po snemanju filma "Gost iz prihodnosti" se bo začela obnova, ki je leta 1987 Arbat spremenila v ulico za pešce.


Tečejo po mestu pred vesoljskimi pirati, dekleta po naročilu filmskih ustvarjalcev naredijo neverjetno dolge vožnje - 3-5 km, sodeč po točkah v Moskvi. Pokažejo nam avenijo Kalinin (zdaj Novi Arbat). V okvirju na tej avtocesti je veliko zelenja, vidita se trgovina Moskvichka in kavarna Valdai.


Ko se pirati Veselčak U in Podgane pogovarjajo s Koljino sošolko, odlično študentko Milo Rutkevich (Ekaterina Averbakh), se dogajanje odvija na Gogolevskem bulvarju. Vklopljeni so cona za pešce bulvar.


In na vogalu Sivtsev Vrazhek vidimo zanimivo zgradbo - dvonadstropno kocko iz stekla in kovine. V Moskvi je bilo veliko takih "kock", v njih so bila podjetja za storitve potrošnikov. Film prikazuje enega najbolj znanih frizerskih salonov v bližini Arbata. Danes je tam stavba Sberbank. Mnogi mislijo, da je to dvorec iz 19. stoletja. Pravzaprav je bil zgrajen v 2000-ih. Šola, v kateri se učijo junaki - otroci iz 6. "B" - še vedno obstaja na Vspolny Lane, 6. Takrat je bila angleška posebna šola št. 20.


Film "Gost iz prihodnosti" je bil tako všeč občinstvu, da je bil pred leti postavljen spomenik junakom filma na Rečni postaji in v Parku prijateljstva v bližini metro postaje " Rečna postaja»Obstaja celo ulica Alise Selezneve.

Letos mineva 30 let, odkar je na televizijskih zaslonih izšel večdelni film "Gost iz prihodnosti", ki ga je režiral Pavel Arsenov po delih pisatelja znanstvene fantastike Kira Bulycheva "Sto let naprej". Premiera je potekala 25. marca 1985 ob 16.05 po moskovskem času. Sam film si lahko na primer ogledate v celoti, danes pa bomo izvedeli, kaj je ostalo v zakulisju.

Režiser Pavel Arsenov je vedno snemal resne filme za odrasle in nihče ni pričakoval, da bo nenadoma naredil fantastično "streljanko" za otroke. Toda nekega dne na vlaku se je Pavel Oganezovich zapletel v pogovor z režiserjem Richardom Viktorovom, ki je režiral "Moskva - Kasiopeja" in "Skozi trnje do zvezd". Viktorov je svojega kolega povabil, naj se preizkusi v novem žanru. Arsenov je poznal Kira Bulycheva, ki je napisal knjigo "Sto let naprej" o dogodivščinah Alice, in ga je ideja navdihnila. Tako se je začelo velika zgodba"Gostje iz prihodnosti."

Veliko lepih pionirjev je bilo na avdiciji za vlogo Alice, Natasha Guseva pa je bila, kot običajno, opazila po naključju.

foto testi za vlogo Alise Selezneve

S prijateljico je prišla v studio, da bi pogledala svojega najljubšega pisatelja znanstvene fantastike, a ko je režiser opazil dekle, se je takoj odločil: "To je Alice!"

Natalya Guseva se testira za vlogo Alise Selezneve v filmu P. Arsenova "Gost iz prihodnosti"

Čeprav je bila Alisa v Bulychevih knjigah živahna in bistra, Natasha pa je bila, nasprotno, vznemirjena in sramežljiva (tudi med snemanjem so jo fantje pogosto "preplavili" v množici, Arsenov je moral spomniti, kdo je bil tam glavni lik). Toda nezemeljski videz Natashe in nje skrivnosten nasmeh videti kot pozdravi iz drugih svetov. Ko je bila Natasha Guseva prvič predstavljena Pavlu Arsenovu, je na vprašanje "Katero je vaše leto rojstva?" dekle je bilo tako navdušeno, da je pomotoma rekla "1872." Arsenov se je zasmejal in rekel: "No, ti si naš gost iz preteklosti."

Ostali igralci so bili izbrani med šolarji.

Nekateri med njimi so že imeli igralske izkušnje - na primer Alyosha Fomkin, ki je igral Kolja Gerasimova, ki potuje skozi čas, je igral v Jumbleu.

Film je bilo težko posneti, skoraj nihče ni verjel v njegov uspeh, v takšne zgodbe so verjeli šefi studiev in televizije Sovjetski šolarji ni potrebno. Za »ustvarjanje« Moskve v 21. stoletju in živalskega vrta tujerodnih živali je katastrofalno primanjkovalo denarja. Pa vendar je bil film uspešen zaradi igre, prijaznega in duhovitega scenarija Kira Bulycheva, šarma glavnih igralcev Natashe Guseve in Leshe Fomkina ter seveda zahvaljujoč navdušenju Pavla Arsenova.

Knjigo "Sto let naprej" je Kir Bulychev napisal leta 1977. Režiser Pavel Arsenov je leta 1983 začel snemati film po tej knjigi, ki se je končal leta 1984 in odločili so se, da se dogajanje premakne v ta čas. Mimogrede, v dveh letih snemanja "Gostja iz prihodnosti" so otroški igralci nekoliko zrasli, kar se vidi v filmu.

Snemanje se je začelo z epizodo pobega Yulie in Alice iz bolnišnice. Naslednjič, ko boste gledali film, ga pobliže poglejte in videli boste, da ji je Alicina pižama očitno prevelika. Čeprav je bilo med prizorom na oddelku ravno prav - saj je bila ta epizoda posneta leto kasneje.

"Beautiful Far Away" je pozdravil občinstvo in Kolya Gerasimova s ​​sterilno čistočo Inštituta časa. Notranji del stavbe so posneli v paviljonu pri filmskem studiu poim. M. Gorki. Sobo s časovnim strojem smo prekrili z belo tapeto in čim bolj osvetlili. Scena, ki je simulirala neskončne hodnike inštituta, je bila v resnici razmeroma majhna, učinek zmede pa je bil ustvarjen le zaradi igre in posebnega snemanja iz različnih zornih kotov.

Za osvetlitev hodnikov "prihodnosti" so se zadovoljili z žarnicami z žarilno nitko, ki so bile takrat standardne. Vstavili so jih v posebne škatle iz motnega stekla in voila – rezultat je bila za tiste čase zelo futuristična razsvetljava.

Vhod v Inštitut časa, obdan z zelenjem, je bil posnet v botaničnem vrtu v Moskvi. Sama zgradba zavoda pa ni nič drugega kot približno 50 cm visoka maketa, ki je bila obešena na jeklenice in predvideno združena z jaso, na kateri naj bi stal zavod.

Po besedah ​​produkcijske oblikovalke filma Olge Kravchenya je bilo treba tisto, kar je danes enostavno narediti na računalniku, takrat dolgo in mukotrpno ustvarjati ročno. Vzemite isto vesoljsko pristanišče. Za splošni načrti filmski ustvarjalci so ga slikali zgornji del, ki ga je bilo treba nato na filmu poravnati s spodnjim delom kulise. »Film je bil posnet na film, na katerem je bilo treba delati z »maskami«, se pravi, da so posneli en del slike, nato pa »vtisnili« drugega. Prav tako je bilo treba združiti svetlobo in barvo na obeh slikah, tako da je povezovalna črta nevidna. Delo mnogih poklicev, vključno s scenografom, načrtovalcem, kostumografom, vizažistom, je bilo pod vodstvom glavnega operaterja filma združeno v eno samo celoto,” - se spominja Olga Kravchenya

Da bi ustvarili "vesoljsko" vzdušje znotraj vesoljskega pristanišča, je bilo odločeno, da uporabijo steklene cevi, ki se uporabljajo v kemičnih obratih. Hkrati je filmsko ekipo skrbelo, ali bo krhki material preživel do zahtevane epizode.

Cosmozoo je bil delno posnet v botaničnem vrtu glavnega mesta ZSSR, za vhod pa je bilo izbrano območje v bližini metro postaje VDNKh. Sprva so želeli posneti vesoljski živalski vrt v Gagri - narava je bila preveč primerna in eksotična. Toda zaradi dolgotrajnega slabega vremena je filmska ekipa morala oditi brez ničesar in se posvetila moskovskim pokrajinam. Od materiala, posnetega v Gagri, so bili uporabni le posnetki valov, ki jih je mogoče videti za vrati "avtobusa" s takojšnjo teleportacijo.

Mimogrede, videz ploščatega vezanega avtobusa, nenavadnega za znanstveno fantastiko, si je izmislil režiser filma. Pavel Arsenov si ni želel izmisliti daljinskih upravljalnikov in grmade gumbov, ki so že v vsakem filmu podobne tematike zbadali v oči. Zakaj ne bi v prihodnosti čim bolj poenostavili postopka takojšnjega potovanja – odprite vrata in že ste na drugi strani Zemlje?

V Adlerju, kjer so načrtovali veliko snemanja, a so na koncu posneli le epizodo na stadionu, je režiser fante prisilil, da so res trenirali, tekli in skakali. Zelo ga je skrbelo, da njegovi učenci ne bi imeli težav s študijem, in je vsak dan posvetil pouku tri ure. Vsi so morali sedeti v svojih sobah in se učiti. Toda Arsenov ni upošteval, da je bil balkon skupen in da so na njem potekali tečaji otrok svež zrak. Brez učbenikov

Težje je bilo s sliko mielofona. Naprava, ki je povzročila celotno "zmešnjavo", v resnici ni bila opisana v izvirniku; morali smo se je domisliti sami. Oblikovalci so imeli veliko možnosti videz naprava za branje misli. Ko pa je režiser videl kristale, ki se uporabljajo pri izdelavi kamer, se je odločil za idejo o "kristalnem mielofonu".

Za filmski studio je bilo veliko težje narediti časovni stroj. Zaposleni v trgovini z rekviziti so bili navajeni ustvarjati zgodovinsko okolje z imitacijo štukature in nenavadnimi "pravljičnimi" teksturami, vendar je sijoča ​​plastika presegala njihove zmožnosti. Nekatere stvari je bilo treba narediti po naročilu, a Rubikova kocka je krasila daljinski upravljalnik. Zakaj on? Da, preprosto zato, ker je bila v osemdesetih letih prejšnjega stoletja madžarska uganka izjemno popularna.

Najnaprednejši video učinek za sovjetsko kinematografijo tistega časa je povezan s časovnim strojem. Se spomnite strele, mavrice, zvezd in plastnic, ki so spremljale Kolino potovanje skozi čas? Vse to je bilo narejeno ročno. Optični učinki so bili ustvarjeni v laserskem laboratoriju, posneti na film in nato uokvirjeni na zapleten način so bili združeni. Za ustvarjanje enega takega okvirja je bilo potrebno najboljši možni scenarij mesec

Znamenito propadajočo stavbo, v kleti katere je v naših dneh stal časovni stroj, so povsem po naključju našli na ulici, kjer so skoraj vse hiše rušili. Klet je v celoti vgrajena v paviljon. Za pridih skrivnostnosti so stene poslikali z afriškimi motivi. Stebri so bili narejeni iz polistirenske pene in kartona, da eksplozija v zadnji epizodi filma ne bi poškodovala otrok. Obroče iz pene so prekrili s kartonom, jih prežagali na vnaprej določenih mestih, namestili palčke in jih v pravem trenutku detonirali.

Morda ena najbolj impresivnih epizod Gostov iz prihodnosti so bili posnetki, v katerih se pojavijo preobrati. Med minskimi šolarji so se celo krožile legende, da v Moskvi res obstaja takšna atrakcija z letečimi kabinami! V resnici so bile kabine običajni, a izjemno dragi rekviziti. Pet jih je bilo izdelanih v Litvi, vsak flip je stal približno 5 tisoč rubljev - v tistem času precejšnja vsota, ki bi jo zlahka porabili za prave žigulije.

Poleg tega je bilo izdelanih več miniaturnih kopij preklopov z modeli ljudi v njih. Uporabljali so jih za fotografiranje posnetkov visokoletečih letal na velike razdalje. Takšne igrače so obesili na žico žerjava z roko približno 20 metrov, nato pa je bilo izbrano primerno ozadje, na primer hotel Cosmos. Da se žica ne bi svetila, je bila pobarvana v barvo ozadja

Težki flipi v polni velikosti z resničnimi igralci so bili nameščeni v zadnjem delu tovornjakov na posebnih konstrukcijah v obliki palic, ki štrlijo na straneh avtomobilov. Če sta v okvirju dva preobrata hkrati, potem sta potrebna dva tovornjaka, ki morata voziti drug ob drugem gladko in natančno. Včasih je v takšnih epizodah opazno pretirano ostro nihanje – tako so iluzijo letenja zmotile luknje na cestišču. Nekoč so med snemanjem celo odtrgali žiguli, ki je vozil proti nam - moral sem plačati globo 200 rubljev.

Po spominih ustvarjalcev so med snemanjem dali vse od sebe - tako odrasli igralci kot otroci. Vyacheslav Nevinny, ki je igral Veselchak U, je bil kljub svoji velikosti pripravljen izvesti vse trike sam, kar pa mu ni bilo dovoljeno.

In Mihail Kononov je pogosto improviziral tako, da je izpadlo veliko bolje od scenarija.

Jevgenij Gerasimov je na platnu mojstrsko utelesil robota Wertherja - junaka, izumljenega od A do Ž posebej za film. Zakaj bi izumljali zapletene mehanizme ali se zatekali k dragi animaciji, če je ena oseba s pomočjo hoje in posebej koreografiranega govora uspela prikazati idealnega robota prihodnosti? Plus seveda kostum, lasulja in ličila

V prizoru Wertherjevega umora je bil v igralčev kostum vstavljen par kovinskih plošč s pritrjenimi šibami. Jevgenij Gerasimov je sam pritisnil na gumb, ki je aktiviral varovalko, in se tako "zažgal" približno minuto in pol, medtem ko so pirati streljali nanj. Mimogrede, laserski žarki so navadna ročno narisana animacija, ki je bila prekrita z osvetlitvijo na že pripravljenih okvirjih s plastičnimi "blasterji" v rokah Rat in Veselchak U.

Hollywood je od tukaj kopiral prizor ubijanja Terminatorja

Dobesedno je moral Aleksej Fomkin, neponovljivi Kolya Gerasimov, nositi težko breme. Se spomnite četrte epizode, v kateri Alice, ki sedi na ramenih svoje prijateljice Julije Gribkove in nosi dolg plašč, prikazuje visoko damo v ogromnih temnih očalih? Izvajalka vloge Julije fizično ni mogla nositi Natashe Guseve. Aleksej Fomkin je priskočil na pomoč. Obuli so mu dokolenke, sandale in šolsko uniformo, Alice so mu položili na ramena in ga poslali na parado po ulici.

Evo, kaj o tem pravi Natasha Guseva

Sama Natasha Guseva je bila učena, kako pravilno teči, da bi posnela spektakularen šest metrov dolg skok pri pouku telesne vzgoje. Deklica je morala skočiti skozi kamero s snemalcem, ki sta bila posuta s peskom. Izvajalka vloge Alise Selezneve je kasneje povedala, da se je zelo bala, da bi padla na operaterja in mu zlomila vrat ali hrbet. Na srečo se je vse dobro izšlo

Toda v epizodi, kjer Alice zbije trolejbus, so posneli kaskaderko. Tekla je z isto hitrostjo in tik preden je trolejbus "udaril", je pospešila in tekla naprej. Hkrati gledalec ne vidi trenutka "trka", saj je okvir blokiran s trolejbusom. Če pa dobro pogledate, boste za trolejbusom videli lahkoten tek, trenutek pospeševanja in utripajoče noge

Takih "filmskih kiksov" je v filmu veliko. Na primer, filmski ekipi ni bilo všeč, kako se je izkazala epizoda v Cosmozooju, ko Alice poskuša brati krokodilove misli. Plenilec je bil narejen iz penaste plastike in je bil načeloma zelo podoben pravemu aligatorju. Toda potapljači, ki so nadzorovali model, ga niso spustili dovolj globoko v vodo. Jasno je bilo, da to ni pravi krokodil in da je prelahek, lebdeč na sami površini. Posebej pozorni gledalci si lahko ogledajo celo potapljače

Na splošno je s Cosmozoojem povezanih veliko smešnih trenutkov. Igralec Igor Yasulovich je moral kozla Electron zvabiti s cigaretami. Koza je kot po vrvici tekla za zavojem in z užitkom žvečila tobačne izdelke

Po scenariju naj bi v prizoru kraje mielofona pirati potisnili Alico v ribnik proti "krokodilu". Toda voda v ribniku je bila premrzla in prizorišče sta opustila, ker sta se bala, da bi se Natasha lahko prehladila in motila urnik snemanja.

V scenariju je epizoda, ko Alice zmaga v partiji šaha proti velemojstru, ki v šoli vodi simultanko. Bil je posnet, velemojstra je igral Radner Muratov, splošno znan kot Vasilij Alibabajevič iz kultni film"Gospodje sreče" Iz neznanega razloga ta epizoda ni bila vključena v končno različico filma.

Ko so snemali Alicino življenje v stanovanju Julije Gribkove, je snemalec prišel na idejo, da bi posnel epizodo obeh deklet, ki se kopata v peneči kopeli. Ni treba posebej poudarjati, kako veseli sta bili Natasha Guseva in Maryana Ionesyan, ko sta končno opustili to idejo

Ko so med enim od intervjujev zdaj polnoletnega izvajalca vloge Borija Messererja vprašali, ali bi rad živel v prihodnosti, prikazani v filmu, je igralec odgovoril: "Vprašanje je zastavljeno napačno. Nemogoče je živeti v tem svetu, ker je tako neresničen ...« »Že leta 1984 je bilo jasno, da vse, kar je tam prikazano, ni futurologija. št. To je nekakšen popolnoma sterilen svet, ki je bil potreben le za utelešenje določenih idej. Je nejasno in neresnično. Kot da je žarišče v središču, na robovih pa je vse zamegljeno ... Ta svet, žal, po mojem mnenju nosi nekaj odtisa utopij šestdesetih, iz iste serije kot Strugatski. Povsod je znanost, znanstveni in tehnološki napredek je eksplodiral, majhni otroci se ukvarjajo z znanostjo. In zdaj vidimo, da znanost, tako pri nas kot v tujini, nima nikakršne težnje, da bi zasedla mesto, o katerem so sanjali Bulychev in drugi. Realnost je taka, da jih 85% ne zanimajo resne stvari, ampak vse sorte smeti. Ostali pa so tako obremenjeni z življenjskimi težavami, da ne ostane časa za nič drugega,« je dodal

Kako so ga posneli, kdo je Alisa Selezneva, kaj se je zgodilo z liki v filmu

Pionirska sreča

Od 25. marca do 29. marca 1985, ko je bila na Prvem programu sovjetske televizije prvič predvajana mini serija "Gost iz prihodnosti", je bilo življenje otrok v državi praktično paralizirano. Pet dni so pionirji in oktobristi živeli izključno s to serijo in kasnejšo razpravo o vseh njenih preobratih in niansah. Ne pozabite, da sovjetski šolar v tistih časih ni imel veliko drugih radosti: ni bilo videa, ni bilo računalnikov, ni bilo interneta. Če ste imeli Rubikovo kocko, se smatrajte za neverjetno srečnega. Tudi knjig pisatelja znanstvene fantastike Kira Bulycheva (ki temelji na njegovi zgodbi "Sto let naprej" in temelji na tej seriji) ni bilo v vsakem domu. Ne zato, ker jim Bulychev ni bil všeč, ampak zato, ker so bile knjige uvrščene v kategorijo »pomanjkanje in veliko povpraševanje«, kot vsa visokokakovostna znanstvena fantastika v sovjetskih knjigarnah.



Literarni pregled

Razlik med literarnim virom in filmom je več kot dovolj, vendar jih težko imenujemo kritične: splošna ideja zgodbe je ohranjena. Leta 1982, torej še pred filmsko adaptacijo, so knjigo preizkusili na danes redkem formatu - filmskem traku. Imenoval se je »Pred 100 leti. Kolya v prihodnosti« in pripovedovala le o prvi fazi dogodivščin šolarja Kolye, ki je po naključju, ki ga je gnala radovednost, postal popotnik skozi čas. Kar zadeva pisatelja Bulycheva, čigar pravo ime je Igor Mozheiko, je bila zanj "Sto let naprej" le ena od številnih zgodb iz serije o Alisi Seleznevi (prva se je imenovala "Dekle, ki se ji nič ne zgodi" in je bila objavljena leta 1965). V to franšizo spada tudi znana risanka "Skrivnost tretjega planeta" (sodeč po zvoku je beseda očitno iz prihodnosti, v ZSSR tega niso rekli!) Alisa je Moskovčanka, rojena okoli leta 2080, čeprav je filmska kronologija nekoliko drugačna od literarne. Njen oče je profesor vesoljske zoologije in direktor moskovskega živalskega vrta Igor Seleznev, njena mati je vesoljska arhitektka Kira Selezneva.



Alice, mielofon

V središču zgodbe je lov na telepatsko napravo, imenovano "myelofon", za katero se izkaže, da jo potrebujejo vsi hkrati, še posebej pa zlikovci. V tem zapletu igra mielofon vlogo, to je določenega, včasih niti ne zelo nujnega predmeta, ki teče naokoli, s katerim te drži zgodba. V sovjetskih otroških filmih so bili MacGuffini za cent ducat, vzemite na primer filma "Dirk" in "Crown". Rusko cesarstvo, ali Spet izmuzljivo", "Kroshove počitnice". Mielofon v ZSSR je takoj postal meme in predmet milijona šal, večinoma zelo otročjih in neumnih. Sama naprava je znala brati misli in izgledala je kot kristal v črni škatli – popoln MacGuffin! V izpovedbah prič s seta so očitna nasprotja. Nekateri trdijo, da so umetniki filma naredili mielofon iz uralskega spominka, ki so ga našli v trgovini - bili so kristali kremena v darilni embalaži, preostal je le še eleganten pas za nošenje. Drugi očividci trdijo, da so bile uporabljene industrijske prizme, vzete iz optično-mehanskega obrata. Priče druge različice so bolj verodostojne.



Alica v deželi fantov

Deklica Natasha Guseva, ki je igrala Alice, se je v trenutku spremenila v seks ... čakajte, kakšen seks je to ... v ognjevit pionirski simbol, predmet vodje ... spoštovanje milijonov sovjetskih fantov. Korespondenca je k njej prihajala v vrečah, pogosto brez navedbe točnega naslova, preprosto »Moskva, gostja iz prihodnosti«, a tudi ta je prišla do naslovnika. Natasha je igrala še v več filmih, vendar igralstvo ni smatrala za svoj klic in je končala študij za biokemičarko. Poleg tega taka slava jo je prestrašilo, želela se je skriti in narediti nekaj manj javnega. Mimogrede, film bi moral vsebovati zelo, zelo, preprosto neverjetno pomemben prizor, kjer se Alice kopa v peneči kopeli. Deklica je bila te preizkušnje prestrašena in z velikim olajšanjem je sprejela novico, da bodo film skrajšali in prizora v kopalnici ne bodo posneli. Kako živimo brez tega?



Usoda pionirja

Usoda glavnega junaka filma, pionirja Kolje, ali natančneje igralca Aljoše Fomkina, je bila veliko bolj žalostna. Delo v kinu ga je tako prevzelo, da je komaj končal šolo, ne da bi prejel celo spričevalo. Po vojski je delal kot pleskar, veliko pil in se razvajal. Poleg tega, kot razumete, to niso najbolj veseli časi v državi. Aleksej je odšel v mesto Vladimir, se poročil in se ukvarjal s poezijo. Leta 1996, v noči na praznovanje dneva Sovjetska vojska, se je med obiskom svojih tovarišev zadušil z dimom zaradi požara.



Pionirski junak

Mimogrede, Aleksej Fomkin se je uspel pojaviti na Centralni televiziji, še preden je zaigral v "Gostju iz prihodnosti". Dogodek se je zgodil 7. novembra 1982, ko so na slavnostni seji vlade na oder spustili pionirje, ki so brali pesmi in govore. Med njimi je bil Lesha Fomkin. Mimogrede, čas je, da se spomnim, da sem poročal prav na tistem praznovanju, tri dni kasneje pa je generalni sekretar umrl.

Moskovska strokovnjakinja T-atjana Vorontsova nas je popeljal skozi lovišča prestolnice za fantastično napravo za branje misli - mielofon.

"Alice, mielofon!"

- Spomladi 1985, po izidu filma "Gost iz prihodnosti", je na tisoče moskovskih najstnikov odhitelo iskat hlev s časovnim strojem. Ta stavba je stala v bližini ulice Samotechnaya na 2. Volkonsky Lane, 8a (1) . Hiša je bila porušena kmalu po snemanju, danes pa je na njenem mestu upravno in poslovno središče Osrednjega upravnega okrožja poleg nedavno zgrajene metro postaje Dostojevskaja.

V filmu študent 6. "B" Kolya Gerasimov ( Aljoša Fomkin) s pomočjo časovnega stroja se leta 2084 povsem po naključju znajde na Moskovskem inštitutu za čas, kjer sreča biorobota Wertherja ( Jevgenij Gerasimov). Snemanje poteka v bližini glavnega botaničnega vrta Ruske akademije znanosti. Tsitsin - največji botanični vrt v Evropi (Botanicheskaya st., št. 4) (2) . Steklene kinematografske zgradbe z ogromnimi antenami na strehah stojijo tik ob njegovem glavnem vhodu, ki ga prepoznamo po bujni vegetaciji.

Isti vrt vidimo v drugi epizodi v živalskem vrtu prihodnosti - CosmoZoo - tukaj je Alisa Selezneva ( Natalija Guseva) poskuša prebrati krokodilove misli in zaposleni Elektron Ivanovich ( Igor Jasulovič). Te prizore, tako kot krajo mielofona, so posneli v Botaničnem vrtu. V filmu je trenutek: Kolya, ki vzame mielofon v roke, beži pred vesoljskimi pirati Veselchak U ( -Vyacheslav Nevinny) in podgana ( Mihail Kononov). V kadru se večkrat pojavijo obvestilne table, ki govorijo o drevesih v Glavnem botaničnem vrtu: sekvoja takšna in drugačna, smreka takšna in drugačna ...

Alisa Selezneva in Electron Ivanovich. Še iz filma

Kolja gre na kozmodrom - tam bo srečanje Prve zvezdne odprave. Prizori, posneti v bližini metro postaje VDNH (3) . V okvirju se pojavita spomenik raziskovalcem vesolja in Aleja kozmonavtov, blizu katere je dekoracija rdečega "instant busa", ki deluje kot teleport: skozi njegova vrata lahko pridete do katere koli točke v Moskvi.

Pokrajina rdečega "takojšnjega avtobusa", ki deluje kot teleport: skozi njegova vrata lahko pridete do katere koli točke v Moskvi. Še iz filma

Leta 2084 se ljudje premikajo po prestolnici na flipsih - okroglih letalih. Gumbi - destinacije, do katerih lahko pridete z letalom, so: Zaryadye, Tsaritsyno, Biryulyovo, Khimki, Luna Park in CosmoZoo.

Zanimivo je, da je leta 2084 po besedah ​​filmskih ustvarjalcev hotel Rossiya ostal na svojem mestu. V resnici je bila leta 2006 porušena. Še iz filma

Kolja leti nad Moskvo prihodnosti in vidimo okrožje Ostankino - veliko stavbo hotela Cosmos iz stekla in kamna. Nato junak odleti v Bolšoj teater.

Nato se prikažejo čudovite panorame Zaryadye in Kremlja. Zanimivo je, da je leta 2084 po besedah ​​filmskih ustvarjalcev hotel Rossiya ostal na svojem mestu. V resnici je bila leta 2006 porušena. Nad Kremljem plapola rdeča zastava, ki je od tam izginila leta 1991. Kolja se ustavi na vesoljskem pristanišču - vlogo objekta, kjer pristajajo vesoljske ladje, je imela preddverje metro postaje Botanični vrt, ki je precej prepoznavno po svoji arhitekturi. (4) . Montažerji so ji dodali dve kupoli. Snemanje poteka od daleč, tako da ni videti niti črke "M" (metro) niti klopi, ki stojijo naokoli.

Preddverje metro postaje Botanični vrt, ki je precej prepoznavno po svoji arhitekturi, je služilo kot objekt, kjer so pristale vesoljske ladje. Montažerji so ji dodali dve kupoli. Še iz filma

Stari Arbat - prehoden

Ko se film premakne v april 1984, so nam podrobneje prikazani predmeti blizu Kropotkinske. (5) . Viden je trg pred metrojem in spomenik Engelsu. Kolya teče v trgovino "Moloko" na Osto-Zhenki, zdaj je tam tudi trgovina z živili.

Kolya teče v trgovino "Moloko" na Osto-Zhenki, zdaj je tam tudi trgovina z živili.Še iz filma

Ko se v osemdesetih letih prejšnjega stoletja v Moskvi znajde deklica iz prihodnosti, Alisa Seleznjova, se v kadru pojavi Prečistenka, čudovito posestvo Hruščov-Seleznjov, v katerem je Državni muzej A. S. Puškina (ul. Prečistenka, 12/2). (6) . Nedaleč od tega dvorca Alice zbije trolejbus in zaradi nesreče konča v bolnišnici.

Prechistenka. Še iz filma

Ko Kolyin sošolec vzdevek Fima Korolev ( Ilja Naumov) srečal Aliso Seleznevo in Julijo Gribkovo, ki sta pobegnili iz bolnišnice ( Marianna Ionesyan), nujno pokliče svojega prijatelja Gerasimova iz telefonske govorilnice na križišču Old Arbat in Serebryany Lane (7) . Telefonske govorilnice, s katerimi so klicali z metanjem kovancev za dva dolarja, so takrat stale na vsakem vogalu Moskve - to je osupljiv znak tistega časa. V okvirju vidimo trgovino »Izdelki« na Arbatu, kjer je zdaj kavarna. V filmu je Arbat ulica, po kateri vozijo avtomobili in so prehodi za pešce. In danes si je težko predstavljati, da so po starem Arbatu vozili trolejbusi. Če se poglobite še globlje, so v 20. in 30. letih prejšnjega stoletja tramvaji vozili v obe smeri. Skoraj takoj po snemanju filma "Gost iz prihodnosti" se je začela obnova, ki je leta 1987 Stari Arbat spremenila v pešpoti.

Telefonske govorilnice, s katerimi so klicali z metanjem kovancev za dva dolarja, so takrat stale na vsakem vogalu Moskve - to je osupljiv znak tistega časa. Še iz filma

Tečejo po mestu od vesoljskih piratov, dekleta po naročilu K-tujcev naredijo neverjetno dolge vožnje - 3-5 km, sodeč po točkah Moskve. Pokažejo nam avenijo Kalinin (zdaj Novi Arbat) (8) . V okvirju na tej avtocesti je veliko zelenja, vidna je trgovina Mosk-Vichka in kavarna Valdai.


Ko "gosta iz prihodnosti" Alisa Selezneva (Natalya Guseva) pobegne v Moskvo pred vesoljskima piratoma Veselchakom U (Vyacheslav Nevinny) in Podgano (Mikhail Kononov), se avenija Kalinin (zdaj Novy Arbat) s trgovinami in kavarnami prikaže v vsem svojem sijaju.

Foto: Kader iz filma; AiF / Eduard Kudrjavitski

Ko se gusarja Veselčak U in Krys pogovarjata s Koljino sošolko, odlično študentko M-ilo Rutkevič ( Ekaterina Averbah), dogajanje se odvija na Gogolevskem bulvarju (10) . Nahajajo se na coni za pešce bulvarja.

Dogajanje poteka na Gogolevskem bulvarju. Še iz filma

In na vogalu Sivtsev Vrazhek vidimo zanimivo zgradbo - dvonadstropno kocko iz stekla in kovine. V Moskvi je bilo veliko takih "kock", v njih so bila podjetja za storitve potrošnikov. Film prikazuje enega najbolj znanih frizerskih salonov v bližini Arbata. Danes je tam stavba Sberbank. Mnogi mislijo, da je to dvorec iz 19. stoletja. Pravzaprav je bil zgrajen v 2000-ih.

Šola, v kateri se učijo junaki - otroci iz 6. "B", še vedno obstaja na Vspolnem pasu, št (11) . Takrat je bila angleška posebna šola št. 20.

Šola, v kateri se učijo junaki - otroci iz 6. "B", še vedno obstaja na Vspolnem pasu, 6. Kader iz filma

Film "Gost iz prihodnosti" je bil tako všeč občinstvu, da so pred leti na Rečni postaji postavili spomenik junakom filma, v Parku prijateljstva v bližini metro postaje Rechnoy pa je celo ulica Alise Selezneve. .

Medtem ko so v Hollywoodu v osemdesetih snemali "Terminatorje" in druge "Predatorje", sta ob bližajočem se razpadu ZSSR zagrmela dva filmska dogodka, ki ju brez kančka ironije lahko imenujemo kultna. Odrasli so še vedno velika država z vsem srcem so sočustvovali z brazilsko »Pepelko« Isauro in vsako poletje so otroci čakali na vrnitev na platna futuristične dobre čarovnije z naslovom »Gostja iz prihodnosti«.

Verjetno bi morala imeti vsaka generacija svoje idole in otoke spomina, na katere se je prijetno vrniti desetletja pozneje. Za nekatere bodo takšni otoki "Harry Potter" ali pesmi skupine "Hands Up", toda takrat, pred 20-30 leti, so vsi fantje in dekleta trpeli zaradi "alisomanije". Letos je pred natanko 30 leti izšel film "Gost iz prihodnosti" - legendarna televizijska serija. S kakšnimi težavami se je soočala snemalna ekipa in h kakšnim trikom se je posluževala, da bi posnela najbolj spektakularne prizore, vam bomo povedali v tokratni reportaži.
Za mnoge vrhunec poletne počitnice je bilo istih pet srečni dnevi, ko je na enem od dveh ali treh razpoložljivih kanalov deklica Alice z ogromnimi očmi pogledala na drugo stran TV ekrana in obljubila, da so »lepe stvari daleč stran«. In malokdo je dvomil, da bomo, četudi ne kmalu, a nekoč, v novem stoletju, tudi sami videli Inštitut časa, Cosmozoo, humanoidne robote, avtomate z brezplačnim točenjem raznih dobrot in seveda bomo lahko poletite na preobrate ali pomahajte, da počivate do lune. Seveda prihodnost, v kateri živimo, ni nič manj futuristična s svojimi pripomočki, družabnimi omrežji in marsičim, kar v filmu ni prikazano, a se malo oddaljimo, vrnimo se k zgodbi o nastajanju filma.

Premiera je potekala 25. marca 1985 ob 16.05 po moskovskem času.
Režiser Pavel Arsenov je vedno snemal resne filme za odrasle in nihče ni pričakoval, da bo nenadoma naredil fantastično "streljanko" za otroke. Toda nekega dne na vlaku se je Pavel Oganezovich zapletel v pogovor z režiserjem Richardom Viktorovom, ki je režiral "Moskva - Kasiopeja" in "Skozi trnje do zvezd". Viktorov je svojega kolega povabil, naj se preizkusi v novem žanru. Arsenov je poznal Kira Bulycheva, ki je napisal knjigo "Sto let naprej" o dogodivščinah Alice, in ga je ideja navdihnila. Tako se je začela velika zgodba »Gost iz prihodnosti«.

Veliko lepih pionirjev je bilo na avdiciji za vlogo Alice, Natasha Guseva pa je bila, kot običajno, opazila po naključju. S prijateljico je prišla v studio, da bi pogledala svojega najljubšega pisatelja znanstvene fantastike, a ko je režiser opazil dekle, se je takoj odločil: "To je Alice!"

Čeprav je bila Alisa v knjigah Bulycheva živahna in svetla, Natasha pa je bila, nasprotno, vznemirjena in sramežljiva (tudi med snemanjem so jo fantje pogosto "preplavili" v množici, Arsenov je moral spomniti, kdo je glavni lik). Toda Natašin nezemeljski pogled in njen skrivnostni nasmeh sta bila videti kot pozdrav iz drugih svetov. Ko je bila Natasha Guseva prvič predstavljena Pavlu Arsenovu, je na vprašanje "Katero je vaše leto rojstva?" dekle je bilo tako navdušeno, da je pomotoma rekla "1872." Arsenov se je zasmejal in rekel: "No, ti si naš gost iz preteklosti."

Ostali igralci so bili izbrani med šolarji.

Nekateri med njimi so že imeli igralske izkušnje - na primer Alyosha Fomkin, ki je igral Kolja Gerasimova, ki potuje skozi čas, je igral v Jumbleu.

Film je bilo težko posneti, skoraj nihče ni verjel v njegov uspeh; šefi studia in televizije so verjeli, da sovjetski šolarji ne potrebujejo takšnih zgodb. Za »ustvarjanje« Moskve v 21. stoletju in živalskega vrta tujerodnih živali je katastrofalno primanjkovalo denarja. Pa vendar je bil film uspešen zaradi igre, prijaznega in duhovitega scenarija Kira Bulycheva, šarma glavnih igralcev Natashe Guseve in Leshe Fomkina ter seveda zahvaljujoč navdušenju Pavla Arsenova.

Knjigo "Sto let naprej" je Kir Bulychev napisal leta 1977. Režiser Pavel Arsenov je leta 1983 začel snemati film po tej knjigi, ki se je končal leta 1984 in odločili so se, da se dogajanje premakne v ta čas. Mimogrede, v dveh letih snemanja "Gostja iz prihodnosti" so otroški igralci nekoliko zrasli, kar se vidi v filmu. Snemanje se je začelo z epizodo pobega Yulie in Alice iz bolnišnice. Naslednjič, ko boste gledali film, ga pobliže poglejte in videli boste, da ji je Alicina pižama očitno prevelika. Čeprav je bilo med prizorom na oddelku ravno prav - saj je bila ta epizoda posneta leto kasneje.

"Beautiful Far Away" je pozdravil občinstvo in Kolya Gerasimova s ​​sterilno čistočo Inštituta časa. Notranjost stavbe je bila posneta v paviljonu filmskega studia poimenovanega po. M. Gorki. Sobo s časovnim strojem smo prekrili z belo tapeto in čim bolj osvetlili. Scena, ki je simulirala neskončne hodnike inštituta, je bila v resnici razmeroma majhna, učinek zmede pa je bil ustvarjen le zaradi igre in posebnega snemanja iz različnih zornih kotov.

Za osvetlitev hodnikov "prihodnosti" so se zadovoljili z žarnicami z žarilno nitko, ki so bile takrat standardne. Vstavili so jih v posebne škatle iz motnega stekla in voila – rezultat je bila za tiste čase zelo futuristična razsvetljava.

Vhod v Inštitut časa, obdan z zelenjem, je bil posnet v botaničnem vrtu v Moskvi. Sama zgradba zavoda pa ni nič drugega kot približno 50 cm visoka maketa, ki je bila obešena na jeklenice in predvideno združena z jaso, na kateri naj bi stal zavod.

Po besedah ​​produkcijske oblikovalke filma Olge Kravchenya je bilo treba tisto, kar je danes enostavno narediti na računalniku, takrat dolgo in mukotrpno ustvarjati ročno. Vzemite isto vesoljsko pristanišče. Za široke posnetke so ustvarjalci filma izrisali njegov zgornji del, ki ga je bilo treba nato na filmu združiti s spodnjim delom kulise. »Film je bil posnet na film, na katerem je bilo treba delati z »maskami«, se pravi, da so posneli en del slike, nato pa »vtisnili« drugega. Prav tako je bilo treba združiti svetlobo in barvo na obeh slikah, tako da je povezovalna črta nevidna. Delo mnogih poklicev, vključno s scenografom, načrtovalcem, kostumografom, vizažistom, je bilo pod vodstvom glavnega operaterja filma združeno v eno samo celoto,” - se spominja Olga Kravchenya.

Da bi ustvarili "vesoljsko" vzdušje znotraj vesoljskega pristanišča, je bilo odločeno, da uporabijo steklene cevi, ki se uporabljajo v kemičnih obratih. Hkrati je filmsko ekipo skrbelo, ali bo krhki material preživel do zahtevane epizode.

Cosmozoo je bil delno posnet v botaničnem vrtu glavnega mesta ZSSR, za vhod pa je bilo izbrano območje v bližini metro postaje VDNKh. Sprva so želeli posneti vesoljski živalski vrt v Gagri - narava je bila preveč primerna in eksotična. Toda zaradi dolgotrajnega slabega vremena je filmska ekipa morala oditi brez ničesar in se posvetila moskovskim pokrajinam. Od materiala, posnetega v Gagri, so bili uporabni le posnetki valov, ki jih je mogoče videti za vrati "avtobusa" s takojšnjo teleportacijo.

Mimogrede, videz ploščatega vezanega avtobusa, nenavadnega za znanstveno fantastiko, si je izmislil režiser filma. Pavel Arsenov si ni želel izmisliti daljinskih upravljalnikov in grmade gumbov, ki so že v vsakem filmu podobne tematike zbadali v oči. Zakaj ne bi v prihodnosti čim bolj poenostavili postopka takojšnjega potovanja – odprite vrata in že ste na drugi strani Zemlje?

V Adlerju, kjer so načrtovali veliko snemanja, a so na koncu posneli le epizodo na stadionu, je režiser fante prisilil, da so res trenirali, tekli in skakali. Zelo ga je skrbelo, da njegovi učenci ne bi imeli težav s študijem, in je vsak dan posvetil pouku tri ure. Vsi so morali sedeti v svojih sobah in se učiti. Toda Arsenov ni upošteval, da je bil balkon skupen in da so pouk otrok potekal na svežem zraku. Brez učbenikov.

Težje je bilo s sliko mielofona. Naprava, ki je povzročila celotno "zmešnjavo", v resnici ni bila opisana v izvirniku; morali smo se je domisliti sami. Oblikovalci so imeli veliko možnosti za videz naprave za branje misli. Ko pa je režiser videl kristale, ki se uporabljajo pri izdelavi kamer, se je odločil za idejo o "kristalnem mielofonu".

Za filmski studio je bilo veliko težje narediti časovni stroj. Zaposleni v trgovini z rekviziti so bili navajeni ustvarjati zgodovinsko okolje z imitacijo štukature in nenavadnimi "pravljičnimi" teksturami, vendar je sijoča ​​plastika presegala njihove zmožnosti. Nekatere stvari je bilo treba narediti po naročilu, a Rubikova kocka je krasila daljinski upravljalnik. Zakaj on? Da, preprosto zato, ker je bila v osemdesetih letih prejšnjega stoletja madžarska uganka izjemno popularna.

Najnaprednejši video učinek za sovjetsko kinematografijo tistega časa je povezan s časovnim strojem. Se spomnite strele, mavrice, zvezd in plastnic, ki so spremljale Kolino potovanje skozi čas? Vse to je bilo narejeno ročno. Optične učinke so ustvarili v laserskem laboratoriju, posneli na film, nato pa so kadre kompleksno združili. Izdelava enega takega okvirja je trajala v najboljšem primeru mesec dni.

Znamenito propadajočo stavbo, v kleti katere je v naših dneh stal časovni stroj, so povsem po naključju našli na ulici, kjer so skoraj vse hiše rušili. Klet je v celoti vgrajena v paviljon. Za pridih skrivnostnosti so stene poslikali z afriškimi motivi. Stebri so bili narejeni iz polistirenske pene in kartona, da eksplozija v zadnji epizodi filma ne bi poškodovala otrok. Obroče iz pene so prekrili s kartonom, jih prežagali na vnaprej določenih mestih, namestili palčke in jih v pravem trenutku detonirali.

Morda ena najbolj impresivnih epizod Gostov iz prihodnosti so bili posnetki, v katerih se pojavijo preobrati. Med minskimi šolarji so se celo krožile legende, da v Moskvi res obstaja takšna atrakcija z letečimi kabinami! V resnici so bile kabine običajni, a izjemno dragi rekviziti. Pet jih je bilo izdelanih v Litvi, vsak flip je stal približno 5 tisoč rubljev - v tistem času precejšnja vsota, ki bi jo zlahka porabili za prave žigulije.

Poleg tega je bilo izdelanih več miniaturnih kopij preklopov z modeli ljudi v njih. Uporabljali so jih za fotografiranje posnetkov visokoletečih letal na velike razdalje. Takšne igrače so obesili na žico žerjava z roko približno 20 metrov, nato pa je bilo izbrano primerno ozadje, na primer hotel Cosmos. Da se žica ne bi svetila, smo jo prebarvali, da se ujema z barvo ozadja.

Težki flipi v polni velikosti z resničnimi igralci so bili nameščeni v zadnjem delu tovornjakov na posebnih konstrukcijah v obliki palic, ki štrlijo na straneh avtomobilov. Če sta v okvirju dva preobrata hkrati, potem sta potrebna dva tovornjaka, ki morata voziti drug ob drugem gladko in natančno. Včasih je v takšnih epizodah opazno pretirano ostro nihanje – tako so iluzijo letenja zmotile luknje na cestišču. Nekoč so med snemanjem celo odtrgali žiguli, ki je vozil proti nam - moral sem plačati globo 200 rubljev.

Po spominih ustvarjalcev so med snemanjem dali vse od sebe - tako odrasli igralci kot otroci. Vyacheslav Nevinny, ki je igral Veselchak U, je bil kljub svoji velikosti pripravljen izvesti vse trike sam, kar pa mu ni bilo dovoljeno. In Mihail Kononov je pogosto improviziral tako, da je izpadlo veliko bolje od scenarija.

Jevgenij Gerasimov je na platnu mojstrsko utelesil robota Wertherja - junaka, izumljenega od A do Ž posebej za film. Zakaj bi izumljali zapletene mehanizme ali se zatekali k dragi animaciji, če je ena oseba s pomočjo hoje in posebej koreografiranega govora uspela prikazati idealnega robota prihodnosti? Plus seveda kostum, lasulja in ličila.

V prizoru Wertherjevega umora je bil v igralčev kostum vstavljen par kovinskih plošč s pritrjenimi šibami. Jevgenij Gerasimov je sam pritisnil na gumb, ki je aktiviral varovalko, in se tako "zažgal" približno minuto in pol, medtem ko so pirati streljali nanj. Mimogrede, laserski žarki so navadna ročno narisana animacija, ki je bila prekrita z osvetlitvijo na že pripravljenih okvirjih s plastičnimi "blasterji" v rokah Rat in Veselchak U.

Dobesedno je moral Aleksej Fomkin, neponovljivi Kolya Gerasimov, nositi težko breme. Se spomnite četrte epizode, v kateri Alice, ki sedi na ramenih svoje prijateljice Julije Gribkove in nosi dolg plašč, prikazuje visoko damo v ogromnih temnih očalih? Izvajalka vloge Julije fizično ni mogla nositi Natashe Guseve. Aleksej Fomkin je priskočil na pomoč. Obuli so mu dokolenke, sandale in šolsko uniformo, Alice so mu dali na ramena in ga poslali na parado po ulici.

Sama Natasha Guseva je bila učena, kako pravilno teči, da bi posnela spektakularen šest metrov dolg skok pri pouku telesne vzgoje. Deklica je morala skočiti skozi kamero s snemalcem, ki sta bila posuta s peskom. Izvajalka vloge Alise Selezneve je kasneje povedala, da se je zelo bala, da bi padla na operaterja in mu zlomila vrat ali hrbet. Na srečo se je vse dobro izšlo.

Toda v epizodi, kjer Alice zbije trolejbus, so posneli kaskaderko. Tekla je z isto hitrostjo in tik preden je trolejbus "udaril", je pospešila in tekla naprej. Hkrati gledalec ne vidi trenutka "trka", saj je okvir blokiran s trolejbusom. Če pa dobro pogledate, boste za trolejbusom videli lahkoten tek, trenutek pospeševanja in utripajoče noge.

Takih "filmskih kiksov" je v filmu veliko. Na primer, filmski ekipi ni bilo všeč, kako se je izkazala epizoda v Cosmozooju, ko Alice poskuša brati krokodilove misli. Plenilec je bil narejen iz penaste plastike in je bil načeloma zelo podoben pravemu aligatorju. Toda potapljači, ki so nadzorovali model, ga niso spustili dovolj globoko v vodo. Jasno je bilo, da to ni pravi krokodil in da je prelahek, lebdeč na sami površini. Posebej pozorni gledalci si lahko ogledajo celo potapljače.

Na splošno je s Cosmozoojem povezanih veliko smešnih trenutkov. Igralec Igor Yasulovich je moral kozla Electron zvabiti s cigaretami. Koza je kot po vrvici tekla za zavojem in z užitkom žvečila tobačne izdelke.

V scenariju je epizoda, ko Alice zmaga v partiji šaha proti velemojstru, ki v šoli vodi simultanko. Bil je posnet, velemojstra je igral Radner Muratov, splošno znan kot Vasilij Alibabajevič iz kultnega filma "Gospodje sreče". Iz neznanega razloga ta epizoda ni bila vključena v končno različico filma.

Ko so med enim od intervjujev zdaj polnoletnega izvajalca vloge Borija Messererja vprašali, ali bi rad živel v prihodnosti, prikazani v filmu, je igralec odgovoril: "Vprašanje je zastavljeno napačno. Nemogoče je živeti v tem svetu, ker je tako neresničen ...« »Že leta 1984 je bilo jasno, da vse, kar je tam prikazano, ni futurologija. št. To je nekakšen popolnoma sterilen svet, ki je bil potreben le za utelešenje določenih idej. Je nejasno in neresnično. Kot da je žarišče v središču, na robovih pa je vse zamegljeno ... Ta svet, žal, po mojem mnenju nosi nekaj odtisa utopij šestdesetih, iz iste serije kot Strugatski. Povsod je znanost, znanstveni in tehnološki napredek je eksplodiral, majhni otroci se ukvarjajo z znanostjo. In zdaj vidimo, da znanost, tako pri nas kot v tujini, nima nikakršne težnje, da bi zasedla mesto, o katerem so sanjali Bulychev in drugi. Realnost je taka, da jih 85% ne zanimajo resne stvari, ampak vse sorte smeti. Ostali pa so tako obremenjeni z življenjskimi težavami, da ne ostane časa za nič drugega,« je dodal