Πώς να αποφασίσετε σε ποιο είδος ανήκει αυτό το έργο του Παουστόφσκι: είναι σκίτσο, άρθρο ή δοκίμιο; Προσπαθήστε να αποδείξετε ότι έχετε ορίσει το είδος του με μεγάλη ακρίβεια.
Το έργο του Paustovsky «The Joy of Creativity» είναι ένα δοκίμιο, αφού συνδυάζει όλα τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά αυτού του είδους. Είναι μικρό σε μέγεθος, ελεύθερο στη σύνθεση και μεταφέρει τις εντυπώσεις του συγγραφέα από τις δικές του συγκεκριμένες παρατηρήσεις.
Ποια προβλήματα, αν κρίνουμε από αυτό το έργο, απασχόλησαν ιδιαίτερα τον συγγραφέα;
Ο συγγραφέας εντόπισε το πρόβλημα που τον ανησυχεί ήδη στον τίτλο ως το πρόβλημα της δημιουργικότητας. Συνδέεται όμως και με πολλά άλλα προβλήματα που συνοδεύουν την επίλυσή του. Αυτή είναι η ικανότητα ενός ατόμου να είναι ευτυχισμένος, και η χαρά της περισυλλογής, και η χαρά της δουλειάς πάνω σε ένα βιβλίο, και η αίσθηση ότι ανήκουμε σε οτιδήποτε μας περιβάλλει. Ο συγγραφέας, όπως πολλοί από εμάς, ανησυχεί για πολλά προβλήματα.
Ποια είδη θα μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν για την επίλυση αυτών των προβλημάτων; Υπάρχουν σημάδια σε κάθε συγκεκριμένο πρόβλημα που καθιστούν δυνατή την επιλογή ενός συγκεκριμένου είδους ή η επιλογή εξαρτάται μόνο από την επιθυμία;
Ο συγγραφέας είναι ελεύθερος και στην επιλογή του προβλήματος και στην επιλογή του είδους. Ωστόσο, κατά τον προσδιορισμό του είδους, δεν μπορεί κανείς να αγνοήσει τη φύση του υλικού που χρησιμοποιείται και τον σκοπό που επιδιώκει η δημιουργία ενός συγκεκριμένου έργου. Έτσι, για παράδειγμα, δεν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τη σάτιρα όταν θέλετε να δοξάσετε ένα κατόρθωμα ή ένα μυθιστόρημα όταν θέλετε να μιλήσετε για ένα μικροσκοπικό επεισόδιο που μόλις παρατηρήσατε. Έτσι το είδος συνδέεται πάντα με την επίλυση πολλών προβλημάτων.
Ποια από τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του δοκιμίου εκπροσωπείται περισσότερο σε αυτό το έργο:
α) αφορισμός·
β) τονισμένη υποκειμενικότητα.
γ) ρύθμιση για την αναπαραγωγή της προφορικής γλώσσας;
Το δοκίμιο "The Joy of Creativity" παρουσιάζει όλα τα σημάδια του είδους, αλλά μπορεί να θεωρηθεί ότι αντιπροσωπεύει πιο ενεργά την υποκειμενικότητα, την προσωπική θέση του συγγραφέα και τη στάση του σε διάφορες πτυχές της δημιουργικότητας ακριβώς στη μοίρα του.
Γλωσσάριο:
- είδη των έργων του Παουστόφσκι
- Paustovsky η χαρά της δημιουργικότητας
- Ποια προβλήματα, αν κρίνουμε από αυτό το έργο, ανησύχησαν ιδιαίτερα τον συγγραφέα
- είδος λειτουργεί χαρά της δημιουργικότητας
- η χαρά της δημιουργικότητας Παουστόφσκι
Άλλες εργασίες για αυτό το θέμα:
- Η περιγραφή των γεγονότων σε μυθιστορήματα και άλλα έργα μπορεί να είναι διαφορετική - περιλαμβάνει ζωγραφική, μουσική, αρχιτεκτονική και επιστήμη. Όμως κάθε δημιουργικότητα έχει...
- Δημιουργική επιτυχία– αυτό είναι αναμφίβολα μεγάλη χαρά. Αλλά για να το πετύχεις, πρέπει να βιώσεις τόσα βασανιστήρια - σωματικά και ψυχικά! Είτε πρόκειται για μουσική, ζωγραφική ή...
- Η ερώτηση του σχολικού βιβλίου δεν διατυπώνεται αρκετά καθαρά. Μπορεί να γίνει κατανοητό ως εξής: ποια χαρακτηριστικά του έργου του Bunin είναι σημαντικά για κάθε συγγραφέα. Ή αυτό: ποια χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας είναι χαρακτηριστικά ειδικά για...
- Δημιουργήστε ένα σχέδιο ιστορίας. Σε ποιο σημείο συμβαίνει η «γέννηση μιας ιστορίας»; Πρόχειρο σχέδιοιστορία. – Στο δρόμο για τη ντάτσα (συγγραφέας στο τρένο). – Ο προβληματισμός του συγγραφέα για το έργο…
- Ειδικός εκπαιδευτικό ίδρυμαγια φοιτητές, μαθητές με αναπηρίεςυγείας «ειδικό γυμνάσιοΝο 13 VIII τύπου” Όρενμπουργκ. Περίληψη μαθήματος ανάγνωσης στην 8η δημοτικού...
- «Φίλε μου, υπάρχει χαρά και αγάπη...» Στο ποίημα, ο λυρικός ήρωας αγωνίζεται για την ομορφιά του Σύμπαντος και για τη θέση του στο σύμπαν. Χαρακτηριστικό γνώρισματα έργα είναι βαθιά...
- Στο «Χρυσό Ρόδο» ο συγγραφέας εξέδωσε την ιδέα ότι ανάμεσα σε όλα τα δημιουργήματα του μυαλού και των χεριών του ανθρώπου, είναι η τέχνη των λέξεων που είναι αθάνατη. Αλλά είναι αθάνατο μόνο όταν είναι ανιδιοτελές...
IV. Επιχειρήματα
1) Οι επιστήμονες και οι ψυχολόγοι υποστηρίζουν εδώ και καιρό ότι η μουσική μπορεί να έχει διαφορετικές επιπτώσεις νευρικό σύστημα, στον ανθρώπινο τόνο. Γενικά αποδεκτό
Είναι γνωστό ότι τα έργα του Μπαχ ενισχύουν και αναπτύσσουν τη διανόηση. Η μουσική του Μπετόβεν προκαλεί συμπόνια, εξαγνίζει τις σκέψεις και τα συναισθήματα του ανθρώπου
από την αρνητικότητα. Ο Schumann βοηθά στην κατανόηση της ψυχής ενός παιδιού.
2) Μπορεί η τέχνη να αλλάξει τη ζωή ενός ανθρώπου; Η ηθοποιός Βέρα Αλέντοβα θυμάται ένα τέτοιο περιστατικό. Μια μέρα έλαβε ένα γράμμα από έναν άγνωστο
Νώε γυναίκα που είπε ότι έμεινε μόνη, δεν ήθελε να ζήσει. Αλλά αφού είδε την ταινία "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα", έγινε φίλη.
ένα άτομο: «Δεν θα το πιστέψετε, ξαφνικά είδα ότι οι άνθρωποι χαμογελούσαν και δεν ήταν τόσο κακοί όσο νόμιζα όλα αυτά τα χρόνια. Και το γρασίδι, εντάξει...
Λέγεται πράσινο, και ο ήλιος λάμπει... Έχω αναρρώσει, για το οποίο σας ευχαριστώ πολύ».
Πολλοί στρατιώτες πρώτης γραμμής μιλούν για το πώς οι στρατιώτες αντάλλαξαν καπνούς και ψωμί με αποκόμματα από μια εφημερίδα πρώτης γραμμής, η οποία δημοσίευσε κεφάλαια από την
emy του A. Tvardovsky __________ «Vasily Terkin». Αυτό σημαίνει ότι μια ενθαρρυντική λέξη ήταν μερικές φορές πιο σημαντική για τους στρατιώτες από το φαγητό.
4) Ο εξαιρετικός Ρώσος ποιητής Βασίλι Ζουκόφσκι, μιλώντας για τις εντυπώσεις του από τον πίνακα του Ραφαήλ «Η Μαντόνα Σιξτίνα», είπε ότι
Η ώρα που πέρασε μπροστά της ανήκει η πιο ευτυχισμένη ώρατη ζωή του, και του φάνηκε ότι αυτή η εικόνα γεννήθηκε σε μια στιγμή θαύματος.
Περίφημος συγγραφέας για παιδιάΟ Ν. Νόσοφ είπε ένα περιστατικό που του συνέβη σε παιδική ηλικία. Μια μέρα έχασε το τρένο και έμεινε τη νύχτα.
Παρέα στην πλατεία του σταθμού με παιδιά του δρόμου. Είδαν ένα βιβλίο στην τσάντα του και του ζήτησαν να το διαβάσει. Ο Νόσοφ συμφώνησε και τα παιδιά
Μεγάλη γονική ζεστασιά, με κομμένη την ανάσα, άρχισαν να ακούνε την ιστορία για τον μοναχικό γέρο, συγκρίνοντας νοερά τον πικραμένο, άστεγο του
Ζωή με τη μοίρα σου.
Όταν οι Ναζί πολιόρκησαν το Λένινγκραντ, η 7η Συμφωνία του Ντμίτρι Σοστακόβιτς είχε τεράστιο αντίκτυπο στους κατοίκους της πόλης. που όπως αποδεικνύεται
Αυτόπτες μάρτυρες λένε ότι έδωσε στους ανθρώπους νέα δύναμη να πολεμήσουν τον εχθρό.
7) Στην ιστορία της λογοτεχνίας, πολλά στοιχεία σχετίζονται με ιστορία της σκηνής«Υπόγεια». Λένε ότι πολλά ευγενή παιδιά, έχοντας μάθει
οι ίδιοι στην εικόνα της χαλαρής Mitrofanushka, γνώρισαν μια αληθινή αναγέννηση: άρχισαν να μελετούν επιμελώς, να διαβάζουν πολύ και μεγάλωσαν άξιοι γιοι
Πατρίδα.
Μια συμμορία δρούσε στη Μόσχα για μεγάλο χρονικό διάστημα, η οποία ήταν ιδιαίτερα σκληρή. Όταν οι εγκληματίες συνελήφθησαν, παραδέχτηκαν ότι
συμπεριφορά, η στάση τους απέναντι στον κόσμο επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από την αμερικανική ταινία "Natural Born Killers", την οποία παρακολούθησαν σχεδόν
Κάθε μέρα. Προσπάθησαν να αντιγράψουν τις συνήθειες των χαρακτήρων αυτής της εικόνας στην πραγματική ζωή.
Ο καλλιτέχνης υπηρετεί την αιωνιότητα. Σήμερα φανταζόμαστε αυτό ή εκείνο το ιστορικό πρόσωπο ακριβώς όπως απεικονίζεται στην τέχνη.
Δουλειά δηλητηρίου. Ακόμη και τύραννοι έτρεμαν μπροστά σε αυτήν την αληθινά βασιλική δύναμη του καλλιτέχνη. Εδώ είναι ένα παράδειγμα από την Αναγέννηση. Νέος
Ο Μιχαήλ Άγγελος εκπληρώνει την εντολή των Μεδίκων και συμπεριφέρεται αρκετά τολμηρά. Όταν ένας από τους Μεδίκους εξέφρασε τη δυσαρέσκειά του για την έλλειψη
Δεδομένης της μεγάλης ομοιότητάς του με το πορτρέτο, ο Μιχαήλ Άγγελος είπε: «Μην ανησυχείτε, Παναγιώτατε, σε εκατό χρόνια θα σας μοιάζει».
10) Ως παιδιά, πολλοί από εμάς διαβάζαμε το μυθιστόρημα του A. Dumas «Οι Τρεις Σωματοφύλακες». Άθως, Πόρθος, Aramis, d'Artagnan - αυτοί οι ήρωες μας φάνηκαν
Πρωταθλητής της ευγένειας και του ιπποτισμού, και ο καρδινάλιος Ρισελιέ, ο αντίπαλός τους, είναι η προσωποποίηση της προδοσίας και της σκληρότητας. Αλλά η εικόνα ενός μυθιστορηματικού κακού
μοιάζει λίγο με το αληθινό ιστορικό πρόσωπο. Άλλωστε, ήταν ο Ρισελιέ που εισήγαγε τις λέξεις «Γάλλος», «γεννημένος», σχεδόν ξεχασμένος κατά τη διάρκεια των θρησκευτικών πολέμων.
επί". Απαγόρευσε τις μονομαχίες, πιστεύοντας ότι οι νέοι δυνατοί άντρεςπρέπει να χύσουν αίμα όχι για μικροκαυγάδες, αλλά για χάρη της πατρίδας τους. Αλλά κάτω από
Με την πένα του μυθιστοριογράφου, ο Ρισελιέ απέκτησε μια τελείως διαφορετική εμφάνιση και η εφεύρεση του Δουμά επηρεάζει τον αναγνώστη πολύ πιο δυνατά και ζωντανά από την ιστορική αλήθεια.
Η εργασία πραγματοποιήθηκε από τη δασκάλα της ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας στο Γυμνάσιο Yantikovskaya, τη Lyudmila Mikhailovna Terentyeva. Α.Α. Το δοκίμιο Elyashevich είναι ένα είδος λογοτεχνικής κριτικής, που χαρακτηρίζεται από μια ελεύθερη ερμηνεία κάθε προβλήματος. Ο συγγραφέας του δοκιμίου αναλύει το επιλεγμένο πρόβλημα (λογοτεχνικό, αισθητικό, φιλοσοφικό), χωρίς να ανησυχεί για τη συστηματική παρουσίαση, τα καλά αιτιολογημένα συμπεράσματα ή τη γενικά αποδεκτή φύση του θέματος. (Λεξικό λογοτεχνικών όρων. - Μ., 1984). Το δοκίμιο είναι ένα είδος σκίτσου στο οποίο τον κύριο ρόλο δεν παίζει η αναπαραγωγή ενός γεγονότος, αλλά η απεικόνιση εντυπώσεων, σκέψεων και συνειρμών. (Σύντομο λεξικό λογοτεχνικών όρων. - Μ., 1987). Ιστορία του όρου Ο ιδρυτής του δοκιμιακού είδους είναι ο Γάλλος φιλόσοφος Michel Montaigne (1533 – 1593). Ένας ανθρωπιστής συγγραφέας, το 1580 δημοσίευσε το βιβλίο του «Essais», ο τίτλος του οποίου μεταφράστηκε στα ρωσικά ως «Εμπειρίες». Είναι από τη δημοσίευση των «Εμπειριών» του που αυτό το είδος υπάρχει και υπάρχει στη λεκτική ευρωπαϊκή κουλτούρα. Δεν είναι τυχαίο ότι το είδος του δοκιμίου εμφανίζεται στην Αναγέννηση, όταν επιβεβαιώθηκε η ανθρώπινη βούληση, η ελευθερία, η ανθρώπινη αξιοπρέπεια και η προσωπική ευθύνη. Είναι μάλλον φυσικό το είδος του δοκιμίου να έχει έναν μεμονωμένο δημιουργό. Το είδος του δοκιμίου έχει προσελκύσει πολλούς στοχαστές συγγραφείς. Το 1697, ο Francis Bacon δημιούργησε τα «Essais» του και στη συνέχεια ο John Locke (Άγγλος φιλόσοφος), ο Joseph Addison (Άγγλος ποιητής, επιστήμονας και φιλόσοφος), ο Henry Fielding (Άγγλος μυθιστοριογράφος) στράφηκαν σε αυτό το είδος. Κατάλαβαν το δοκίμιο ως την εμπειρία του συγγραφέα στην ανάπτυξη ενός συγκεκριμένου προβλήματος. Ανάπτυξη του είδους Β XVIII-XIX αιώνες Το δοκίμιο είναι ένα από τα κορυφαία είδη της αγγλικής και γαλλικής δημοσιογραφίας. Η ανάπτυξη του δοκιμιογράφου προωθήθηκε στην Αγγλία από τους J. Addison, Richard Steele και Henry Fielding, στη Γαλλία από τον Diderot και τον Voltaire και στη Γερμανία από τους Lessing και Herder. Το δοκίμιο ήταν η κύρια μορφή φιλοσοφικής και αισθητικής πολεμικής μεταξύ των ρομαντικών και των ρομαντικών φιλοσόφων (H. Heine, R. W. Emerson, G. D. Thoreau). (19ος αιώνας); M. Beerbohm, G. K. Chesterton (ΧΧ αιώνας). Τον 20ο αιώνα, ο δοκιμιογράφος γνώρισε την ακμή του: μεγάλοι φιλόσοφοι, πεζογράφοι και ποιητές στράφηκαν στο είδος του δοκιμίου (R. Rolland, B. Shaw, G. Wells, J. Orwell, T. Mann, A. Maurois, J. P. Sartre , Ν. Χικμέτ). Δοκίμια στη ρωσική λογοτεχνία Το είδος του δοκιμίου δεν ήταν τυπικό για τη ρωσική λογοτεχνία. Παραδείγματα δοκιμιακού ύφους βρίσκονται στον Α.Ν. Radishchev («Ταξίδι από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα»), A. I. Herzen («From the Other Shore»), F. M. Dostoevsky («A Writer’s Diary»). Στις αρχές του 20ου αιώνα, οι V. I. Ivanov, D. S. Merezhkovsky, Andrei Bely, Lev Shestov, V. V. Rozanov στράφηκαν στο είδος του δοκιμίου και αργότερα - Ilya Erenburg, Yuri Olesha, Viktor Shklovsky, Konstantin Paustovsky. Οι λογοτεχνικές κριτικές εκτιμήσεις των σύγχρονων κριτικών, κατά κανόνα, ενσωματώνονται σε μια παραλλαγή του είδους του δοκιμίου. Δοκίμιο του K. G. Paustovsky "The Joy of Creativity" Η δουλειά του καλλιτέχνη είναι να γεννά τη χαρά. (K. Paustovsky) Σχέδιο ανάλυσης. Ο συγγραφέας τιτλοφόρησε το δοκίμιό του «Η χαρά της δημιουργίας». Ποια άλλα συναισθήματα, εμπειρίες, αμφιβολίες συνοδεύουν το έργο του συγγραφέα; Γιατί ο Παουστόφσκι περιλαμβάνει τη λέξη «χαρά» στον τίτλο του έργου του; Να αιτιολογήσετε την άποψή σας. Μια αγαπημένη τεχνική δοκιμίου είναι η σύγκριση και η αντιπαράθεση. Βρείτε παραδείγματα συγκρίσεων στο κείμενο. Ποιο είναι το νόημά τους; Ποια είδη λόγου συνδυάζονται σε αυτό το κείμενο; Είναι δυνατόν, με βάση μόνο το πρώτο μέρος του δοκιμίου, να μαντέψουμε τι θα συζητηθεί στη συνέχεια; Ποια μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας ενισχύουν την αισθητική εντύπωση του βάθους της δήλωσης και κάνουν το ύφος του συγγραφέα αξέχαστο; Βγάλτε ένα συμπέρασμα σχετικά με τα πλεονεκτήματα του είδους του δοκιμίου. Χαρακτηριστικά του είδους του δοκιμίου - αντιμετώπιση σημαντικών ζητημάτων. - υποκειμενικότητα, μια σαφώς εκφρασμένη θέση του συγγραφέα. - έλλειψη δεδομένης σύνθεσης, ελεύθερη μορφή παρουσίασης. - σύνθεση ενός δοκιμίου - ο συγγραφέας περπατά σε κύκλους γύρω από ένα συγκεκριμένο θέμα, με λέξεις που πλέκει δαντέλα ή έναν ιστό αφήγησης. - σχετικά μικρός όγκος. Χαρακτηριστικά της γλώσσας του δοκιμίου: - αφοριστικός, μερικές φορές παράδοξος λόγος. - χρήση πολεμικών δηλώσεων. - συναισθηματικότητα του λόγου. - ανάμειξη ετερογενών στρωμάτων λεξιλογίου. - χρήση καλλιτεχνικών τεχνικών. - υφολογικές μορφές: αναφορικά, αντίθετα και άλλα. Εργασία Προσπαθήστε να δημιουργήσετε ένα κομμάτι από ένα δοκίμιο για το σχολείο, γράψτε ότι για εσάς το σχολείο είναι μια αλλαγή, φίλοι, ένα θέμα, ένα μάθημα, μια γνώση, ένας δάσκαλος. Θυμηθείτε, πρέπει να βρείτε μια αναλογία, έναν συσχετισμό. Το κύριο πράγμα είναι να εκφράσεις την άποψή σου για τον κόσμο, να εκπλήξεις, να κάνεις τον αναγνώστη να σκεφτεί. Συμπέρασμα από το μάθημα - Τι είναι χαρακτηριστικό του είδους του δοκιμίου; - Ποια είναι η δυσκολία αυτού του είδους; - Γιατί είναι δημοφιλές στις μέρες μας; Το σχολείο μας. (Δοκίμιο για τον διαγωνισμό «Καλύτερο Σχολείο στη Ρωσία»). Δίκαιοι δάσκαλοι, σοφός διευθυντής, προσεκτικοί βιβλιοθηκονόμοι, ναρκωτικοί μαθητές της 11ης τάξης και θορυβώδεις μαθητές της 5ης δημοτικού... Ενδιαφέροντα μαθήματα και διασκεδαστικά διαλείμματα, μαγικά κουδούνια... Τι είναι αυτό; Αυτό είναι το σαράντα! Τι είδους σχολείο είναι αυτό; Από πού ξεκινάει; Από τον σκηνοθέτη; Ναί! Η Olga Petrovna Kuznetsova είναι μια υπέροχη ψυχή, μια δεύτερη μητέρα και μια αυστηρή διαχειριστής. Με λίγα λόγια, ο διευθυντής του σχολείου. Τι γίνεται με τους καθηγητές; Masters, επαγγελματίες, masters – Misheneva S.A., Fedulova N.A., Levicheva L.N., Serova N.A. Δημιουργοί που αιχμαλωτίζουν τους μαθητές με ενέργεια και βαθιά γνώση του αντικειμένου καταπληκτικό ταξίδι, γνώση του κόσμου και του εαυτού μας, - Vanyushova L.N., Ruleva G.P., Malyuchkov O.V., Pavlenko S.G. Νέοι, έξυπνοι, εμπνευσμένοι και ως εκ τούτου λατρεμένοι από πτυχιούχους - Berezina Yu.B., Chebaritsyna E.N., Soshnikova O.A. Όλοι στο 40ο είναι γνώστες, ταλαντούχοι, αυστηροί, τρυφεροί και... φυσικά αγαπημένοι. Αγαπημένο από μαθητές! Τόσο αυτοί που έχουν ήδη τελειώσει το σχολείο όσο και αυτοί που σπουδάζουν. Μαθητές... Είναι πολύ διαφορετικοί: άτακτοι και άτακτοι, ευσυνείδητοι και υπεύθυνοι, επιπόλαιοι και σοβαροί. καταλαμβάνουν βραβείασε διαγωνισμούς και να κερδίσει τις πόλεις και τις περιφερειακές Ολυμπιάδες. Πρόκειται για την Olga Pikelnik, την Alena Spirina, την Anna Smirnova, τον Ilya Troegubov, τον Maxim Agapov, τον Alexander Makhov. Αποδεικνύουν επαρκώς τις γνώσεις τους όταν περνούν τις κρατικές εξετάσεις, καθορίζοντας τη θέση του σχολείου στην πρώτη δεκάδα καλύτερα σχολείαπόλη, κερδίζοντας τον μέγιστο αριθμό πόντων: 100 από 100 - Alexey Komarov, 99 από 100 - Andrey Gubichev. Είναι οι απόφοιτοί μας. εισέρχονται με επιτυχία σε πανεπιστήμια και εργάζονται σε επιχειρήσεις. Το 40ο είναι ισχυρό στις παραδόσεις: το τελετουργικό της μύησης σε μαθητές της 10ης τάξης, Ημέρα Λυκείου, χοροεσπερίδα της Πρωτοχρονιάς, Ημέρα Μνήμης του Ruslan Tryanichev, που πέθανε στο βυθισμένο υποβρύχιο καταδρομικό «Kursk». Είμαστε μαζί στη χαρά και στη λύπη. Στο 40ο, ο καθένας θα βρει κάτι της αρεσκείας του. Αυτό είναι ένα σπίτι όπου ζουν ευγενικοί και έξυπνοι άνθρωποι. Πόσο χρονών είναι το σχολείο; Σύμφωνα με όσα έχουν επιτευχθεί - υπάρχουν ήδη 12, σύμφωνα με τα σχέδια υπάρχουν μόνο 12 ακόμη!
Συνέντευξη με ένα κλασικό. Konstantin Paustovsky: «Η δουλειά ενός καλλιτέχνη είναι να δημιουργεί χαρά»
Ο Anton Pavlovich απάντησε σε ερωτήσεις του Russian Planet σχετικά με την αγάπη, την οικογένεια, τους τεμπέληδες, τον πόλεμο και τον θάνατο
Το 2015 έχει ανακηρυχθεί Έτος Λογοτεχνίας στη Ρωσία. Αρχίζει ο «Ρωσικός Πλανήτης». νέο έργο"Συνέντευξη με ένα κλασικό" - συνεντεύξεις με διάσημους ανθρώπους Ρώσοι συγγραφείςπου δούλευε σε διαφορετικές εποχές. Οι απαντήσεις σε ερωτήσεις θα είναι αποσπάσματα από τα έργα τους, επιστολές και ημερολόγια. Αλλος συνεντεύξεις με κλασικούς
Ο Konstantin Paustovsky σε διακοπές στην Tarusa / Φωτογραφία: Alexander Less
Konstantin Georgievich Paustovsky- ένας από τους κύριους στιχουργούς του Σοβιετική λογοτεχνία. Ο συγγραφέας ιστοριών και μυθιστορημάτων διαφόρων θεμάτων είναι ενδιαφέρον όχι μόνο για τις παρατηρήσεις του στη ζωή και τη φύση των ανθρώπων, αλλά και για τους προβληματισμούς του σχετικά με τη φύση της έμπνευσης και της γραφής.Και είναι και άξιος πολίτης. Ο δημοσιογράφος Valery Druzhbinsky, ο οποίος εργάστηκε ως γραμματέας λογοτεχνίας του Paustovsky το 1965-1968, έγραψε στα απομνημονεύματά του για τον συγγραφέα ("Paustovsky όπως τον θυμάμαι"): "Περίεργα, ο Paustovsky κατάφερε να ζήσει την εποχή του τρελού επαίνου του Στάλιν και να μην γράψει. λίγα λόγια για τον αρχηγό όλων των εποχών και των λαών. Κατάφερε να μην μπει στο κόμμα, να μην υπογράψει ούτε μια επιστολή ή έκκληση που στιγματίζει κανέναν. Έκανε το καλύτερο δυνατό για να μείνει και έτσι παρέμεινε ο εαυτός του».
- Konstantin Georgievich, τι είναι έμπνευση για εσάς, είναι συνεχώς απαραίτητο στη δουλειά σας;
Η έμπνευση είναι αυστηρή κατάσταση λειτουργίαςπρόσωπο. Είναι σαν την πρώτη αγάπη, όταν η καρδιά χτυπά δυνατά εν αναμονή εκπληκτικών συναντήσεων, αδιανόητο όμορφα μάτια, χαμόγελα και παραλείψεις. Κάθε άνθρωπος, τουλάχιστον αρκετές φορές στη ζωή του, έχει βιώσει μια κατάσταση έμπνευσης - αγαλλίαση, φρεσκάδα, ζωηρή αντίληψη της πραγματικότητας, πληρότητα σκέψης και επίγνωση της δημιουργικής του δύναμης. Η έμπνευση μπαίνει μέσα μας σαν ένα λαμπερό καλοκαιρινό πρωινό, μόλις πεταχτεί από την ομίχλη μιας ήσυχης νύχτας, με δροσιά, με πυκνά φυλλώματα υγρού φυλλώματος. Αναπνέει απαλά τη θεραπευτική του δροσιά στα πρόσωπά μας.
- Μόνο ένας άνθρωπος που είναι βαθιά ερωτευμένος με τη φύση μπορεί να το πει αυτό.
Η φύση θα ενεργήσει πάνω μας με όλη της τη δύναμη μόνο όταν φέρουμε την ανθρώπινη αρχή μας στην αίσθηση της, όταν μας κατάσταση του νου, η αγάπη, η χαρά ή η λύπη μας θα έρθουν σε πλήρη αρμονία με τη φύση και δεν θα είναι πλέον δυνατό να διαχωρίσουμε τη φρεσκάδα του πρωινού από το φως των αγαπημένων μας ματιών και τον μετρημένο ήχο του δάσους από τις αντανακλάσεις στη ζωή μας έχουν ζήσει. Ακόμα παραμελούμε πεισματικά την ομορφιά της φύσης και δεν γνωρίζουμε την πλήρη δύναμη του πολιτιστικού και ηθικού αντίκτυπού της στους ανθρώπους.
- Ο τρόπος που μιλάς μοιάζει με πεζό ποίημα. Πώς νιώθετε για την ποίηση;
Η ποίηση έχει μια καταπληκτική ιδιότητα. Επιστρέφει τη λέξη στην αρχική της, παρθένα φρεσκάδα. Οι πιο σβησμένες, εντελώς «ειπωμένες» λέξεις από εμάς, που έχουν χάσει τελείως τις μεταφορικές τους ιδιότητες για εμάς, ζώντας μόνο ως λεκτικό κέλυφος, αρχίζουν να αστράφτουν, να ηχούν και να μυρίζουν ευωδιαστά στην ποίηση!
- Ας μιλήσουμε για τη δημιουργική γραφή. Ποιους στόχους πρέπει να θέσουν οι συγγραφείς στον εαυτό τους;
Ένας συγγραφέας που αγαπά την τελειότητα των κλασικών αρχιτεκτονικών μορφών δεν θα επιτρέψει τη βαρετή και αδέξια σύνθεση στην πεζογραφία του. Θα επιδιώξει την αναλογικότητα των μερών και την αυστηρότητα του λεκτικού σχεδίου. Θα αποφύγει μια πληθώρα διακοσμήσεων που αραιώνουν την πρόζα - το λεγόμενο διακοσμητικό στυλ. Και η κούραση και το άχρωμο της πρόζας είναι συχνά το αποτέλεσμα του ψυχρού αίματος του συγγραφέα, ένα τρομερό σημάδι του θανάτου του. Αλλά μερικές φορές αυτό είναι απλώς ανικανότητα, υποδηλώνοντας έλλειψη κουλτούρας. Η δουλειά του συγγραφέα είναι να μεταφέρει ή, όπως λένε, να μεταφέρει τους συνειρμούς του στον αναγνώστη και να προκαλεί ανάλογους συνειρμούς σε αυτόν.
Οι συγγραφείς δεν μπορούν να τα παρατήσουν για ένα λεπτό μπροστά στις αντιξοότητες ή να υποχωρήσουν μπροστά στα εμπόδια. Ό,τι κι αν συμβεί, πρέπει να κάνουν συνεχώς τη δουλειά τους, που τους έχουν κληροδοτήσει οι προκάτοχοί τους και τους εμπιστεύονται οι σύγχρονοί τους. Η συγγραφή δεν είναι τέχνη ή επάγγελμα. Το γράψιμο είναι μια κλήση. Και στο αληθινό κάλεσμα ενός συγγραφέα δεν υπάρχουν απολύτως ιδιότητες που του αποδίδουν οι φτηνοί σκεπτικιστές - ούτε ψεύτικο πάθος, ούτε η πομπώδης επίγνωση του αποκλειστικού του ρόλου από τον συγγραφέα.
Ο Konstantin Paustovsky στη δουλειά. Φωτογραφία: Alexander Less
- Πόσο σημαντική είναι η εκπαίδευση για έναν συγγραφέα;
Η γνώση όλων των συναφών τομέων της τέχνης - ποίηση, ζωγραφική, αρχιτεκτονική, γλυπτική και μουσική - εμπλουτίζει ασυνήθιστα τον εσωτερικό κόσμο ενός πεζογράφου και δίνει ιδιαίτερη εκφραστικότητα στην πεζογραφία του. Το τελευταίο είναι γεμάτο με το φως και τα χρώματα της ζωγραφικής, τη χωρητικότητα και τη φρεσκάδα των λέξεων που χαρακτηρίζουν την ποίηση, την αναλογικότητα της αρχιτεκτονικής, την κυρτότητα και τη σαφήνεια των γραμμών της γλυπτικής και τον ρυθμό και τη μελωδία της μουσικής. Όλα αυτά είναι πρόσθετοι πλούτοι πεζογραφίας, όπως και τα πρόσθετα χρώματά της. Η γνώση συνδέεται οργανικά με την ανθρώπινη φαντασία. Αυτός ο φαινομενικά παράδοξος νόμος μπορεί να εκφραστεί ως εξής: η δύναμη της φαντασίας αυξάνεται όσο μεγαλώνει η γνώση. Και κάτι ακόμα: ένα από τα θεμέλια της γραφής είναι η καλή μνήμη.
Φαίνεται ότι χιλιάδες συγγραφείς μας έχουν ήδη πει τα πάντα για τη ζωή και είναι απλά αδύνατο να βρούμε θεμελιωδώς νέες ιστορίες...
Όχι, η αίσθηση της ζωής ως συνεχούς καινοτομίας είναι το γόνιμο έδαφος πάνω στο οποίο η τέχνη ανθίζει και ωριμάζει. Πρέπει να δώσεις την ελευθερία σου εσωτερικός κόσμος, ανοίξτε του όλες τις πύλες και ξαφνικά δείτε με έκπληξη ότι στο μυαλό σας υπάρχουν πολύ περισσότερες σκέψεις, συναισθήματα και ποιητική δύναμη από ό,τι φανταζόσασταν.
-Έχετε βιώσει συχνά την κατάσταση να ερωτεύεστε;
Ας μην μιλήσουμε για αγάπη, γιατί ακόμα δεν ξέρουμε τι είναι. Το μόνο που μπορώ να πω είναι: να φροντίζεις την αγάπη σαν ένα πολύτιμο πράγμα. Αν φερθείς άσχημα στον έρωτα μια φορά, η επόμενη σίγουρα θα είναι ελαττωματική.
-Είσαι πιο συχνά χαρούμενος παρά λυπημένος;
Όποιος στερείται το αίσθημα της λύπης είναι τόσο ελεεινός όσο ένας άνθρωπος που δεν ξέρει τι είναι χαρά ή που έχει χάσει την αίσθηση του αστείου. Η απώλεια τουλάχιστον μιας από αυτές τις ιδιότητες υποδηλώνει ανεπανόρθωτο πνευματικό περιορισμό. Γενικά η δουλειά ενός καλλιτέχνη είναι να δημιουργεί χαρά.
- Μα για τι μετανιώνεις περισσότερο;
Η μεγαλύτερη λύπη είναι η υπερβολική και αδικαιολόγητη ταχύτητα του χρόνου. Πριν το καταλάβεις, η νιότη σου ξεθωριάζει και τα μάτια σου θαμπώνουν. Κι όμως δεν έχετε δει ακόμη ούτε ένα εκατοστό μέρος της γοητείας που έχει σκορπίσει η ζωή.
Το υλικό χρησιμοποιεί αποσπάσματα από τα βιβλία του Konstantin Paustovsky " χρυσό τριαντάφυλλοκαι «Η ιστορία της ζωής»
Στην αυλή του κτήματος Pozhalostina υπάρχει ένα μικρό λουτρό, στο οποίο μας πήγε ο μουσειοφύλακας. Και - πάλι ο Παουστόφσκι, πάλι - ο Παουστόφσκι, γιατί η καταπληκτική του πρόζα είναι πλήρως κορεσμένη με τη Σολόττσα με τις πρωινές ομίχλες της πάνω από το τόξο όκα, με τον ήσυχο θόρυβο των πεύκων που αχνίζουν στον ήλιο και τις απελπισμένες μάχες κόκορα-γάτας για μια θέση κάτω από το Σολοτσίνσκι. ήλιος. Ενώ κοιτάμε τα τρία μικροσκοπικά δωμάτια στα οποία έζησε ο Παουστόφσκι, ας δούμε τη χρονική περίοδο της ζωής του Konstantin Georgievich, κύριο θέμαπου ήταν η Σολόττσα.
Η γνωριμία του Paustovsky με τη Meshchera ξεκίνησε με τη μελέτη ενός κομματιού χάρτη στον οποίο ήταν τυλιγμένο ψωμί για αυτόν σε ένα αρτοποιείο. Μια από τις αγαπημένες ασχολίες του συγγραφέα ήταν η μελέτη γεωγραφικούς χάρτεςκαι οδηγίες ανάγνωσης. Ξεχνώντας το ψωμί, ο Konstantin Georgievich βυθίστηκε στον χάρτη, στον οποίο η θάλασσα των δασών ήταν δελεαστικά πράσινη: «Κοίταξα τον χάρτη, προσπαθώντας να βρω μια οικεία πόλη ή σιδηρόδρομο σε αυτό για να προσδιορίσω πού βρισκόταν αυτή η περιοχή ... Αλλά δεν υπήρχαν τρένα ή δρόμοι, εκτός από μια ελάχιστα αισθητή στενή σιδηροδρομική γραμμή που έτρεχε κατά μήκος της άκρης των δασών. Τελικά, συνάντησα το γνωστό όνομα «Οκά». Αυτό σημαίνει ότι αυτή η περιοχή βρισκόταν κάπου κοντά, όχι μακριά από τη Μόσχα. Έτσι, χρησιμοποιώντας τον χάρτη, ανακάλυψα την περιοχή Meshchera. Εκτεινόταν από το Ριαζάν σχεδόν μέχρι το Βλαντιμίρ».
Να τι λέει ο Paustovsky για αυτό το μικρό λουτρό: «Το μικρό σπίτι όπου μένω στη Meshchera αξίζει μια περιγραφή. Πρόκειται για ένα πρώην λουτρό, μια ξύλινη καλύβα καλυμμένη με γκρίζες σανίδες. Το σπίτι βρίσκεται σε έναν πυκνό κήπο, αλλά για κάποιο λόγο είναι περιφραγμένο από τον κήπο με ένα ψηλό περίβολο. Αυτός ο θησαυρός είναι μια παγίδα για τις γάτες του χωριού που αγαπούν τα ψάρια».
Υπάρχουν τρία μικροσκοπικά δωμάτια στο λουτρό. Στα δεξιά είναι ένα σαλόνι, με ένα κρεβάτι για ύπνο, ένα τραπέζι στο οποίο υπάρχουν βιβλία και ένα χειρόγραφο του Konstantin Georgievich. Στον τοίχο -πάνω από το τραπέζι- υπάρχει ένα ράφι με τα βιβλία του Παουστόφσκι.
Μόνο μια μικρή κουζίνα.
«Πηγαίνω σε ένα άδειο λουτρό, βράζω τσάι Ένας γρύλος ξεκινάει το τραγούδι του στη σόμπα και δεν δίνει σημασία στα βήματά μου ή στο τσούγκρισμα των φλιτζανιών.»
Στο δωμάτιο στα αριστερά υπάρχει μια έκθεση αφιερωμένη στη ζωή του Paustovsky στο Solotch, την οποία δεν φωτογράφισα, εκτός από αυτήν τη φωτογραφία στην οποία ο Konstantin Georgievich είναι δίπλα στον Fraerman. Όλες οι περαιτέρω φωτογραφίες που απεικονίζουν την ιστορία προέρχονται από το Διαδίκτυο.
Λοιπόν, τώρα αναλυτικά, μέσα χρονολογική σειράΑς περάσουμε από την περίοδο Solotchi της ζωής του Paustovsky.
1930
Το δεύτερο μισό του Αυγούστου, αρχές Σεπτεμβρίου, ο Paustovsky βρέθηκε στο Solotch, όπου έφτασε από τα βόρεια με τρένο: Μόσχα - Βλαντιμίρ - χωριό. Tuma, και στη συνέχεια κατά μήκος της στενής σιδηροδρομικής γραμμής στο τρένο της «εποχής του Stephenson» προς το Solotcha. Εγκαταστάθηκε σε ένα σπίτι (τώρα οδός Revolyutsii 74) με τη «vekovushka», τη μοδίστρα του χωριού Maria Mikhailovna Kostina. Έτσι ξεκίνησε η Meshchera, η πιο γόνιμη περίοδος της ζωής και του έργου του K.G. Παουστόφσκι.
«Το πρώτο καλοκαίρι στο Solotch (θυμάται ο γιος του Paustovsky Vadim) δεν μέναμε στο σπίτι του Pozhalostin (ο πατέρας μου τον κοιτούσε), αλλά εκεί κοντά, με μια μοναχική ηλικιωμένη γυναίκα, τη Maria Mikhailovna. Κατέλαβαν ένα μονόχωρο βοηθητικό κτίριο στο πίσω μέρος του χώρου. Η Maria Mikhailovna ήταν πολύ θρησκευόμενη, είχε κάποιο είδος «οργανωτικής» σχέσης με την εκκλησία του Solotchinsk - είτε εκτελούσε τα καθήκοντα ενός πρεσβυτέρου (αν αυτό επιτρέπεται για μια γυναίκα), είτε ήταν μέλος του εκκλησιαστικού συμβουλίου. Σε κάθε περίπτωση, οι έφηβοι κουδουνοφόροι, που δεν αναγνώρισαν αγνώστους στο καμπαναριό, την υπάκουσαν αδιαμφισβήτητα. Χάρη σε αυτό, ο πατέρας μου και εγώ επισκεφθήκαμε το καμπαναριό της εκκλησίας Solotchyn την ημέρα της μεγάλης γιορτής. Ήταν η Trinity.
Τα ψηλά φθαρμένα σκαλοπάτια οδηγούσαν στο καμπαναριό (το καμπαναριό της εκκλησίας του Καζάν ανατινάχθηκε το 1941 και αναστηλώθηκε το 2004). Ήμουν δειλός και φοβόμουν να σκοντάψω. Ο πατέρας μου αστειεύτηκε μαζί μου και θυμήθηκε πώς, ως έφηβος, ανέβηκε ο ίδιος τις ίδιες απότομες σκάλες στις εκκλησίες στο Κίεβο. Αυτό συνέβη σε Εβδομάδες του Πάσχα, όταν οι μαθητές του Λυκείου, όπως όλοι οι άλλοι, επιτρεπόταν να χτυπήσουν όλα τα κουδούνια χωρίς εμπόδια».
1931
«Μετά το Meshchera, άρχισα να γράφω διαφορετικά - πιο απλά, πιο συγκρατημένα, άρχισα να αποφεύγω τα φανταχτερά πράγματα και καταλαβαίνω τη δύναμη και την ποίηση των πιο ανεπιτήδευτων ψυχών και των πιο φαινομενικά δυσδιάκριτων πραγμάτων...» (από το «The Book of Wanderings» ).
Ήδη το 1931, στο τεύχος Απριλίου του περιοδικού Gorky "Our Achievements", δημοσιεύτηκε το δοκίμιο του Paustovsky "The Meshchera Region", όπου γράφει για πρώτη φορά για τον Meshchera, Solotch, για το σπίτι του Pozhalostin και για τους διάσημους καλλιτέχνες Solotchino "bogomaz". .
«... Ένα βράδυ ξύπνησα από ένα παράξενο συναίσθημα. Μου φάνηκε ότι είχα κουφωθεί στον ύπνο μου. Ξάπλωσα με κλειστά μάτια, άκουσα για πολλή ώρα και τελικά συνειδητοποίησα ότι δεν είχα κουφωθεί, αλλά ότι απλά επικρατούσε μια εξαιρετική ησυχία έξω από τους τοίχους του σπιτιού. Αυτό το είδος σιωπής ονομάζεται «νεκρή». Η βροχή πέθανε, ο αέρας πέθανε, πέθανε
θορυβώδες, ανήσυχο κήπο. Άκουγες μόνο τη γάτα να ροχαλίζει στον ύπνο της...» Ιστορία «Αποχαιρετισμός στο καλοκαίρι»
Konstantin Paustovsky. δεκαετία του 1930
1932 Φθινόπωρο.
Δεύτερη επίσκεψη στο Solotcha με τη γυναίκα και τον γιο μου Vadim. Εγκαταστάθηκε στο λουτρό του κτήματος του χαράκτη Ι.Π. λυπάμαι. Εδώ έγραψε την ιστορία "Copper Boards" (σχετικά με την κληρονομιά του χαράκτη), την ιστορία "The Fate of Charles Lonseville" και το δοκίμιο "The Onega Plant".
«9 Σεπτεμβρίου 1932, Solotcha. Φράερμαν
Ρούμπεν, αγαπητέ! ...Αξίζουν τον κόπο υπέροχες μέρες. Όλα κιτρινίζουν. Ο κήπος Pozhalostipsky, οι ιτιές, τα χόρτα, τα φύκια, ακόμη και τα μάτια των κλεφτών γατών αποπνέουν μια ιδιαίτερη φθινοπωρινή κιτρινάδα. Το φθινόπωρο μπήκε στο Solotcha και, φαίνεται, σταθερά... Όλα είναι στον ιστό και στον ήλιο. Υπάρχει μια ηρεμία που δεν έχει βιωθεί ούτε το καλοκαίρι —οι πλωτήρες στέκονται σαν μαγεμένοι—και η πιο λεπτή μπουκιά είναι ορατή.
Ο K.G Paustovsky με τον γιο του Vadim. 1932
1933-1940
Συνεχώς την περίοδο καλοκαιριού-φθινοπώρου, ο Paustovsky ζει με τον φίλο του - συγγραφέα R.I. Fraerman στη Meshchera, στο κτήμα Solotchinsky του Pozhalostin (οι κληρονόμοι επέλεξαν να πουλήσουν το κτήμα στον Paustovsky το 1943)). http://vittasim.livejournal.com/51246.html#cutid1 Το σπίτι στο Solotch πήγε στους νέους ιδιοκτήτες με όλο το περιεχόμενό του - σκαλιστά έπιπλα, ένα εργαστήριο καλλιτέχνη με μηχανές χαρακτικής και ένα αρχείο αποθηκευμένο σε ειδικό υπόγειο, το οποίο αποδείχθηκε να είναι ένα πραγματικό ταμείο. Υπήρχαν σκίτσα πολλών έργων του ακαδημαϊκού, βιβλία με αφιερωτικές επιγραφές από φίλους και συγχρόνους του, και το πιο σημαντικό, αλληλογραφία με τον Ιβάν Σεργκέεβιτς Τουργκένιεφ.
Ίσως η γνωριμία με αυτό το αποθετήριο έδωσε στον Ruvim Isaevich και στον Konstantin Georgievich την ιδέα να μεταφέρουν μέρος των αρχείων τους στη Solotcha το μοιραίο 1937, και πρώτα απ 'όλα, αυτό που θα μπορούσε να προσελκύσει την αγενή προσοχή των κριτικών τέχνης από τη Lubyanka. Και στις επιστολές του Turgenev προστέθηκαν επιστολές από τον Maxim Gorky και τον Alexander Fadeev, τον Boris Pilnyak και τον Evgeny Tarle, τον Lev Kuleshov και πολλές άλλες εξίσου διάσημες προσωπικότητες του πολιτισμού και της επιστήμης. Υπήρχε ελπίδα ότι εδώ, στην ερημιά του χωριού, θα ήταν πιο ασφαλείς. Ίσως αυτό να είχε συμβεί αν δεν είχε συμβεί κάτι απροσδόκητο. Αυτό έγινε μετά τον πόλεμο. Το κυνήγι για κοσμοπολίτες χωρίς ρίζες υποχώρησε, οι άνεμοι της περιβόητης απόψυξης άρχισαν να πνέουν με απατηλή ζεστασιά και οι συνάδελφοι συγγραφείς άρχισαν να σκέφτονται να επιστρέψουν τα αρχεία στα διαμερίσματά τους στη Μόσχα. Εκείνο το αξέχαστο καλοκαίρι, οι επιχειρήσεις τους κράτησαν στην πρωτεύουσα. Και αυτή την ώρα συνέβη το εξής στο Σόλοτς. Ντόπιοι έφηβοι έφτιαξαν ένα τούνελ από τον κήπο και μπήκαν στο υπόγειο του σπιτιού. Τα έψαξαν όλα εκεί, αλλά δεν βρήκαν κάτι αξιόλογο και, για να καλύψουν τα ίχνη τους, έβαλαν φωτιά σε όλα αυτά τα άχρηστα χαρτιά. Το αρχείο κάηκε ολοσχερώς...
Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών δημιούργησε έναν κύκλο ιστοριών Meshchera - το βιβλίο " Καλοκαιρινές μέρες", ιστορίες "Lenka from Small Lake", "Australian from Pilevo Station", "Second Motherland", "Zuev Family", ιστορίες "Isaak Levitan" και " Πλευρά Meshcherskaya», ιστορίες «The Glass Master» και «The Old Boat».
Οι φίλοι έρχονται στον Paustovsky στη Solotcha - A.P. Gaidar, A.I. Roskin, G.P. Θύελλα, Κ.Μ. Σιμόνοφ.
Στην πύλη του σπιτιού θα δούμε μια ασπίδα με σχηματική παράσταση χάρτη της περιοχής. Αυτό είναι το διάσημο μονοπάτι Paustovsky. Ήταν ο Paustovsky που έβαλε το διάσημο "μονοπάτι" του σε αυτά τα μέρη - μια διαδρομή για πεζοπορία.
Για κάποιο λόγο, ο Paustovsky φιλοξένησε τους φίλους του Arkady Gaidar και Reuben Fraerman στο λουτρό όταν ήρθαν για επίσκεψη, αλλά ο Gaidar δεν προσβλήθηκε και φύτεψε ακόμη και μια μηλιά στον κήπο και ταυτόχρονα έγραψε την ιστορία "The Fate of the Drummer" και το ιστορία "Chuk and Gek." Κάπου στο Solotch, στο κοίλωμα ενός γέρικου δέντρου, ίσως είναι αποθηκευμένος ο «θησαυρός Gaidar» - ένα σφραγισμένο μπουκάλι στο οποίο περικλείεται η έκκληση του συγγραφέα στους απογόνους. Ο «θησαυρός» δεν έχει βρεθεί ακόμη.
1936
Παντρεύεται την καλλιτέχνιδα Valeria Vladimirovna Navashina (νεα Valishevskaya)
17 Σεπτεμβρίου 1936 Valeria Valishevskaya.
«... Εξωτερικά ζούμε υπέροχα. Ο Ρούμπεν είναι ευδιάθετος και ήρεμος, αν και παραπονιέται για κακή συνείδηση - δεν εργάζεται καθόλου. Είναι υπέροχος, Ρούμπεν... Ακούω ομάδες αεροπλάνων να πετούν πάνω από τα δάση προς τη Μόσχα - αυτή είναι ήδη η δεύτερη νύχτα. Χθες το απόγευμα πέρασαν περίπου σαράντα αεροπλάνα. Τη νύχτα, το drone των αεροπλάνων είναι πολύ περίεργο, ο Ρούμπεν ανησυχεί και νομίζει ότι μαζεύει δυνάμεις πριν τον πόλεμο...»
Ο K.G Paustovsky με τη Valeria Vladimirovna. Solotcha. Τέλη δεκαετίας του 1930 ..
Solotcha<3 или 4>Ιούλιος 1936 στον S.M
«...Η δέκατη μέρα ήταν τόσο καυτερή που όλοι μας, και ειδικά οι γριές, έχουμε αρχίσει να ρευστοποιούμε το μυαλό μας - είναι αδύνατο να γράψουμε ή να διαβάσουμε. Το μόνο που μένει είναι να ψαρέψουμε, να κολυμπήσουμε και να πιούμε κρύο Borzhom (το πουλάνε στο φαρμακείο εδώ). Τα δάση πίσω από το Λάσκοβο καίγονται, τα δέντρα του κήπου ξεραίνονται, κι εγώ, πονηρά από τις γριές, τα ποτίζω με νερό από το πηγάδι (οι γριές λυπούνται για το νερό περισσότερο από τα δέντρα). Τα ψάρια "πιάνονται" σταδιακά, αλλά από τη ζέστη έχει ζαλιστεί εντελώς και δαγκώνει σαν από τον ύπνο - σπάνια και νωχελικά. Η λαστιχένια βάρκα αποδείχτηκε υπέροχη και ο Ρουβίμ Ισάεβιτς μάλλον δεν θα το βλέπει πια σαν τη δική του πλάτη, γιατί θα του το αγοράσω με το ζόρι...» (Οι γριές είναι οι ερωμένες του σπιτιού με τις οποίες ο Κ. Ένας από αυτούς είναι η κόρη του καλλιτέχνη-χαράκτη I.P.
K.G Paustovsky και V.V. Navashina-Paustovskaya. Solotcha. Τέλη δεκαετίας του 1930
13/IX στον Σεργκέι Ναβάσιν «...Matryona Dove. καπνοί έπιασαν ψάρια για τη Μόσχα, δουλεύω και «μελετώ» το υπέροχο φθινόπωρο. Οι γριές κρύφτηκαν για το χειμώνα και δεν φαίνονται καθόλου. Οι Λομβαρδοί φορούν παλτά από δέρμα προβάτου και μπότες από τσόχα. Υπάρχουν πολλά σκουλήκια και κίτρινα φύλλα στον κήπο. .."
K.G Paustovsky στην Prorva κοντά στο Solotcha. 1937. Φωτογραφία από το αρχείο του Β.Κ.
Το 1939 δημοσιεύτηκε η μικρή ποιητική ιστορία του συγγραφέα "Meshcherskaya Side" - καλύτερη δουλειάΟ Παουστόφσκι για την αγαπημένη του γη.
«Πίσω από το Gus-Khrustalny, στον ήσυχο σταθμό Tuma, άλλαξα σε ένα τρένο στενού εύρους. Αυτό ήταν ένα τρένο από την εποχή του Stephenson. Η ατμομηχανή, παρόμοια με σαμοβάρι, σφύριξε σε παιδικό φαλτσέτο. Η ατμομηχανή είχε ένα προσβλητικό ψευδώνυμο: "gelding". Πραγματικά έμοιαζε με ένα παλιό τζελντάζ. Στις γωνίες βόγκηξε και σταμάτησε. Οι επιβάτες βγήκαν έξω για να καπνίσουν. Η σιωπή του δάσους στεκόταν γύρω από το λαχανιασμένο «γκέλασμα». Η μυρωδιά του άγριου γαρύφαλλου, που ζεσταινόταν από τον ήλιο, γέμιζε τις άμαξες. Οι επιβάτες με πράγματα κάθισαν στις πλατφόρμες - τα πράγματα δεν χωρούσαν στην άμαξα. Περιστασιακά, στη διαδρομή, τσάντες, καλάθια και πριόνια ξυλουργού άρχισαν να πετούν έξω από την πλατφόρμα στον καμβά και ο ιδιοκτήτης τους, συχνά μια αρκετά αρχαία ηλικιωμένη γυναίκα, πήδηξε έξω για να πάρει τα πράγματα. Οι άπειροι επιβάτες φοβήθηκαν, αλλά οι έμπειροι, έστριβαν τα πόδια κατσίκας και έφτυσαν, εξήγησαν ότι αυτό ήταν το πιο βολικό τρόποκατεβείτε από το τρένο πιο κοντά στο χωριό σας. Ο σιδηρόδρομος στενού εύρους στα δάση Meshchera είναι ο πιο αργός σιδηροδρομικόςστην Ένωση».
K.G Paustovsky στο Solotch. Στην αγαπημένη του «ατμομηχανή-σαμοβάρι» στον στενό σιδηρόδρομο Ryazan-Tuma. Τέλη δεκαετίας του 1930
Τον τελευταίο προπολεμικό χρόνο, έγραψε ένα δεύτερο βιβλίο με ιστορίες για τον Σόλοτς, «Οι ενοικιαστές του παλιού σπιτιού» και ένα θεατρικό έργο, «Ο Υπολοχαγός Λέρμοντοφ».
Solotcha 24/IX-<19>40 V.V.Navashina-Paustovskaya
«...Φτάσαμε πολύ ήρεμα - ακόμη και το λεωφορείο από το Ryazan, το οποίο δεν πήγαινε για αρκετές ημέρες, έφυγε ακριβώς την ημέρα της άφιξής μας. Ο Funtik σε έψαχνε όλη την ώρα στο δρόμο, αλλά στο Solotch αναγνώρισε αμέσως τα πάντα, άρχισε να σκάβει το έδαφος με τα πίσω πόδια του με ένα γρύλισμα, άρχισε να τρέχει γύρω από τον κήπο και πήγε για ύπνο ο ίδιος στην παλιά του θέση. σόμπα... Το σπίτι και το κτήμα είναι ευρύχωρο, καθαρό και έτσι η ησυχία που την πρώτη μέρα χτυπούσαν τα αυτιά μου όλη την ώρα. Ανθίζει πολύ πλουσιοπάροχο το νάτρινο, ανθίζουν όλα τα ηλιοτρόπια και οι γλιστρίδες. Η κληματαριά του κήπου έχει γίνει εντελώς μοβ με φθινοπωρινά σταφύλια. Οι μέρες είναι εξαιρετικές - χρυσές και ήσυχες. Χθες οι γερανοί πετούσαν ήδη. Οι γριές χάρηκαν με τον ερχομό μας και, όπως φαίνεται, ειλικρινά, ο Αλ<ександра>Yves<ановна>μας έδωσε ακόμη και το σαμοβάρι της. Κολακεύτηκε πολύ που υπήρχε, όπως αποδεικνύεται, ένα σημείωμα στην τοπική εφημερίδα ότι μέναμε στο σπίτι της το καλοκαίρι... Ήρθε ένας αρχαίος ζητιάνος μοναχός. Μου είπε ψιθυριστά ότι ήταν «προσωρινός ζητιάνος» και ονειρευόταν να γίνει «υπόγειος ιερέας», αν και είχε ήδη υπηρετήσει πέντε χρόνια εξορίας γι' αυτό... Το φαγητό είναι ακόμα κακοφορεμένο, γιατί... Τρεις μέρες έκαναν την πατρική γιορτή και μέθυσαν όλη η Σολόττσα...»
1 Οκτ<ября> <19>40 Solotch V.V.Navashina-Paustovskaya
«...Εδώ έχει πολύ ησυχία και μερικές φορές πολύ μοναχικά, δουλεύω Αλ<ександра>Εσείς<ильевна>(άγνωστο άτομο) διαβάζει πολύ (Αλ<ександра>Yves<ановна>την έφερε τρομερή ιστορικά μυθιστορήματα, συμπλήρωμα της εφημερίδας «Σβετ»). Ο Αλ<ександра>Εσείς<ильевна лечит Полину от бородавок каким-то знахарским способом - приказала ей натирать бородавки обрывками старой кожи от обуви, если такой обрывок случайно попадется на дороге. И потом обязательно класть обрывок на то же место на дороге. Полина охала и ахала от восхищенья..."
1941-1942
Εργάζομαι ως ανταποκριτής του TASS στο Νότιο Μέτωπο τον Οκτώβριο, εκκένωση με την οικογένειά μου στην Άλμα-Άτα.
1943
Τον Φεβρουάριο επέστρεψε στη Μόσχα. Τέλη Μαρτίου - αρχές Απριλίου, πηγαίνει με τον R. Fraerman στη Solotcha, όπου, μετά από πρόταση του τελευταίου ιδιοκτήτη A.I. Κατόπιν αιτήματος συντάχθηκαν έγγραφα για την ιδιοκτησία της κατοικίας και της περιουσίας. Έγραψε τις ιστορίες “Traffic Conversations” και “Buyer Man”. Άρχισα να δουλεύω πάνω στο μυθιστόρημα «Smoke of the Fatherland».
Ο Vadim Paustovsky θυμάται: «Τον Μάιο του 1943, ο πατέρας μου και εγώ είδαμε ο ένας τον άλλον στη Μόσχα - επιστρέψαμε και οι δύο από την εκκένωση σχεδόν ταυτόχρονα. Δύο μήνες αργότερα συναντηθήκαμε στο Solotch (ήρθα εκεί για τις καλοκαιρινές διακοπές). Ο πόλεμος άφησε το σημάδι του και στη Solotcha, την οποία δεν είχα δει για αρκετά χρόνια. Τα λιβάδια ήταν έρημα. Στη θέση μερικών γνωστών δέντρων, κρατήρες από αεροπορικές βόμβες άνοιξαν. Ο πατέρας μου, που έφτασε λίγες εβδομάδες νωρίτερα, είπε πώς βγήκε στον κήπο τη νύχτα και άκουγε το βρυχηθμό των γερμανικών βομβαρδιστικών που πετούσαν προς τον Γκόρκι. Όταν επέστρεψαν, έριχναν βόμβες όπου έπρεπε».
17 / VIII-43 Από το Solotcha στο S.M
«...Σεριάτσοκ, - δεν προλαβαίνω να σου γράψω ένα μακροσκελές γράμμα, αλλά πρέπει να γράψω πολλά - η γεωργία παίρνει όλο τον χρόνο και η ιδέα μιας χαλαρής αγροτικής ζωής είναι ανοησία. Πρέπει να βιαζόμαστε όλη την ώρα, και δεν υπάρχει αρκετός χρόνος. Τώρα υπάρχει πολύ μεγάλη συγκομιδή ντομάτας, σπάει τους θάμνους, και για δύο μέρες έπρεπε να βάλουμε μπαστούνια και να δέσουμε τα πάντα στο δωμάτιό μας με τις ντομάτες - υπάρχουν εκατοντάδες από αυτά η Ζβέρα (το όνομα του σπιτιού της Βαλέρια Βλαντιμίροβνα-Παουστόφσκαγια) πηγαίνει στην Τούμα για να πάρει μια αγελάδα - αυτό είναι ένα αρκετά περίπλοκο εγχείρημα. Τα κοτόπουλα μεγαλώνουν οδήγησε πίσω από τη Zvera και εμένα, πετώντας στους ώμους μας και ακόμη και στα κεφάλια μας...»
Solotcha 30/IX-<19>45 V.V.Navashina-Paustovskaya
«...Η Σολόττσα φαίνεται πολύ πιο φτωχή από ό,τι όταν ήμασταν εδώ - γενικά, είναι πολύ καλό που δεν μείναμε εδώ. Το σπίτι είναι πολύ παραμελημένο, το F δεν έχει κήπους<раерманов>δεν υπήρχαν, φύτεψαν μερικές πατάτες. Είδα τον κουφό Semyon. Μιλάει σαν να βρεθήκαμε χθες. Τα νέα του χωριού είναι τα ίδια - χθες ο Madyuk στάλθηκε σε φρενοκομείο, το γουρούνι του φαρμακοποιού πέθανε κ.λπ. κλπ. υπό...Φ<раерман>φιλοσοφεί λίγο. Μένει στον επάνω όροφο, στον ημιώροφο. Αγόρασα κηροζίνη και το γυάλινο φωτιστικό μας καίει στο τραπέζι μου. Αγόρασα αποξηραμένα μανιτάρια, αλλά είναι ακριβά. Και γενικά, οι τιμές (εκτός από γάλα και λαχανικά) εδώ δεν είναι καθόλου φθηνές. ...Και τώρα μένει στο σπίτι ένα μικρό μαύρο γατάκι - πολύ ήσυχο, αλλά για κάποιο λόγο κρατάει πάντα την ουρά του ίσια... Στο δωμάτιό μου έβαλα ένα υπέροχο μπουκέτο με φύλλα του φθινοπώρου, φύλλα παντζαριού (μωβ) και βιολέτες (ακόμα ανθίζουν) - ακολουθώντας το παράδειγμα των ζώων...»
1948 Χειμώνας-άνοιξη.
Στο Solotch εργάστηκε στο "The Tale of Forests", το οποίο δημοσιεύτηκε στα τεύχη του Ogonyok με τον τίτλο "Overcoming Time". Τον Αύγουστο με τον R.I. Ο Fraerman και ο γιος του G.P. Ο Tushkanom ταξίδεψε βαθιά στη Meshchera, στον δασικό κλοιό Νο. 273 του δασοφύλακα A.D. Zheltova, στον ποταμό Pra. Περιέγραψε αυτό το ταξίδι στην ιστορία «Cordon «273».
Στο δοκίμιο «Reuben Fraerman», ο Paustovsky έγραψε: «Είναι αδύνατο να θυμηθούμε και να μετρήσουμε πόσες νύχτες περάσαμε με τον Fraerman, είτε σε σκηνές, είτε σε καλύβες, είτε σε άχυρα, είτε απλά στο έδαφος στις όχθες των λιμνών Meshchora. και ποτάμια, σε πυκνά δάση, πόσες ήταν οι κάθε είδους υποθέσεις - άλλοτε επικίνδυνες, άλλοτε τραγικές, άλλοτε αστείες - πόσες ιστορίες και μύθοι ακούσαμε, τι πλούτη της λαϊκής γλώσσας αγγίξαμε, πόσα λογομαχήματα και γέλια υπήρξαν και φθινόπωρο νύχτες που ήταν ιδιαίτερα εύκολο να γράφεις σε ένα ξύλινο σπίτι, όπου υπήρχαν διάφανες σταγόνες στους τοίχους από σκούρο χρυσό απολιθωμένο ρετσίνι...»
25/VIII-<19>48 V.V.Navashina-Paustovskaya
Μετακόμισα στον ημιώροφο - είναι πολύ ήσυχο και καθαρό. Σηκώνομαι νωρίς, στήνω μόνος μου το σαμοβάρι, καθαρίζω, κάνω τα πάντα για μένα και για κάποιο λόγο μου αρέσει πολύ. Το σπίτι είναι άδειο και σιωπηλό, και χωρίς τους συνηθισμένους κατοίκους έχει γίνει πολύ πιο ευχάριστο. Όλα τα παράθυρα είναι ορθάνοιχτα, όλη η μούχλα έχει ήδη εξαφανιστεί. Κάθε φορά φέρνω λουλούδια (διαφορετικά) από τα λιβάδια, και όλα τα τραπέζια μου καλύπτονται με μπουκέτα. Φοβάμαι μόνο ότι θα ξεχάσω πώς να μιλήσω - δεν υπάρχει απολύτως κανένας να μιλήσω, εκτός από την Arisha. Το πρωί μου φέρνει μεσημεριανό, πλένει τα πιάτα και μου λέει όλα τα νέα από τη Solotcha (κλέψανε το ταχυδρομείο, πήραν ένα πυρίμαχο κουτί στα χέρια τους, με αυτήν την ευκαιρία έγινε έρευνα στους Samaraskys χθες το βράδυ και το ολόκληρη η Solotcha ήταν ατημέλητη). Σήμερα ήρθε να με δει ο επικεφαλής του τοπικού ONO - είναι νέος εδώ, αποφάσισε να πάρει την πρωτοβουλία και ως εκ τούτου οργανώνει ένα μουσείο στο Solotch αφιερωμένο σε μένα (!?). Θα ήταν ανόητο αν δεν ήταν τόσο αστείο.
1949
Παντρεύεται την ηθοποιό του Θεάτρου Δωματίου της Μόσχας Tatyana Alekseevna Evteeva
1949-1954
Γράφει τις τελευταίες ιστορίες Meshchera - "Στα βάθη της Ρωσίας", "Σημειώσεις του Ivan Malyavin", "Warrior", "Alien from the South", "Stream Grass", "Treasure". Ολοκληρώνει τη δουλειά για το δεύτερο βιβλίο, «The Tale of Life» («Restless Youth»).
Ο Vadim Paustovsky θυμάται: "Πριν φύγει από τη Solotcha, μου έγραψε: "Η Solotcha έχει επιδεινωθεί πολύ - είναι όλα γεμάτα με καλοκαιρινούς κατοίκους, τα αυτοκίνητα τρέχουν στον κεντρικό δρόμο συνεχώς, όπως στη Μόσχα, και δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου ψάρια."
K.G.Paustovsky ψάρεμα. Πρόρβα. 1950 Από τα αρχεία του V.S
13 Ιουλίου 1950
Στο Solotch, ο Paustovsky και η σύζυγός του Tatyana Alekseevna είχαν έναν γιο, τον Alyosha. Γράφει μια σειρά άρθρων «Γράμματα από ένα χωριό Ριαζάν».
Κ.Γ. Ο Παουστόφσκι με τον γιο του Αλιόσα.
Solotcha 14/9, 50 Solotcha
«...Είναι πολύ ήσυχο εδώ τώρα και, παρά τις βροχές, είναι πολύ καλό. Τα λουλούδια ανθίζουν πλούσια. Αυτοί οι αστέρες που φύτεψες κοντά στις παπαρούνες έχουν μπουμπούκια και πρόκειται να ανθίσουν, ο κήπος είναι ήδη φθινόπωρο, σκεπασμένος με κίτρινα φύλλα, υγρός και έρημος. Τα νέα μας είναι νέα του χωριού. Η Arisha πήρε το ετερόκλητο γατάκι και της το έκλεψαν αμέσως. Η γιαγιά Τάνια πήρε τη γκρίζα γάτα στη θέση της σε ένα σάκο, αλλά την επόμενη μέρα επέστρεψε και είπε ότι δεν πρόκειται να πάει πουθενά. Τώρα έχω αρχίσει να δουλεύω πολύ (στο λουτρό) και επομένως σπάνια βρίσκομαι στα λιβάδια...»
Ο K.G Paustovsky με τη θετή του κόρη Galina Arbuzova. Solotcha. 1953 Φωτογραφία T.A. Paustovskaya.
Από το αρχείο της G.A. Arbuzova
Καλοκαίρι 1954
Την τελευταία φορά έζησε στο κτήμα Ποζαλοστίνα.
K.G Paustovsky. Solotcha. Στο γραφείο του σπιτιού του Pozhalostin. Αρχές της δεκαετίας του 1950 Φωτογραφία S.A. Kuzmitskaya
Η τελευταία φορά που ο Konstantin Georgievich ήρθε στο Solotcha ήταν δύο χρόνια πριν από το θάνατό του. Αυτό έγινε τον Αύγουστο του 1966. Παρά την κακή υγεία και τις κρίσεις ασθένειας (υπέφερε από βρογχικό άσθμα), ο Paustovsky συμφώνησε να έρθει στη Solotcha για να συμμετάσχει στα γυρίσματα της ταινίας ντοκιμαντέρ "The Road to the Black Lake". Οι επίμονοι κινηματογραφιστές έπεισαν τον Παουστόφσκι να κάνει μια ταινία για τη ζωή του στη Meshchera. Η ασθένεια δεν του επέτρεψε, όπως πριν, να κάνει μακρινά ταξίδια, αλλά ο Κωνσταντίνος Γκεοργκίεβιτς απολάμβανε το ψάρεμα στη Στάριτσα. Ο ζωογόνος και διάφανος αέρας του Solotcha είχε ευεργετική επίδραση στον Paustovsky. Ονειρευόταν να εγκατασταθεί στο Solotcha για πάντα, να χτίσει μια ντάτσα εδώ, αλλά αυτά τα όνειρα απέτυχαν να πραγματοποιηθούν... Λίγο καιρό μετά τον θάνατο του Paustovsky, η γυναίκα του Tatyana Alekseevna Paustovskaya ήρθε στη Solotcha και έσκαψε έναν θάμνο τριανταφυλλιάς με ένα κομμάτι χώματος Meshchera στα λιβάδια. Φύτεψε αυτόν τον θάμνο με χλοοτάπητα στον τάφο του Παουστόφσκι.