Κάποιος εξακολουθεί να πιστεύει ότι το anime είναι κάτι όχι πολύ χρήσιμο για παιδιά, εξωγήινα και στερημένα ηθική αξία. Αυτή η άποψη προκύπτει λόγω έλλειψης πληροφοριών και οι συντάκτες του Tlum.Ru αποφάσισαν να προσπαθήσουν να το διορθώσουν. Σας λέμε σε μια σύντομη και κατανοητή μορφή για τους γονείς για το τι είναι το ιαπωνικό animation, πώς εμφανίστηκε και αναπτύχθηκε, είναι πραγματικά τόσο εξωγήινο και τι αξίζει να παρακολουθήσετε πριν κάνετε οποιεσδήποτε δηλώσεις σχετικά με το θέμα «το anime είναι…».
Γεγονός #1: Όχι νωρίτερα από οπουδήποτε αλλού
Το πρώτο καρτούν στην Ιαπωνία χρονολογείται από το 1907. Ένα σύντομο σκίτσο για ένα αγόρι που σχεδίαζε ιερογλυφικά βγήκε σχεδόν δέκα χρόνια αργότερα από το πρωτοποριακό αμερικανικό κουκλοθέατρο "Circus of the Lilliputians" (1898), και παρόλο που το anime χρησιμοποιεί πλήρως αρχαία λαϊκά μοτίβα, αυτό το είδος στο σύνολό του αναπτύχθηκε αργότερα από Western animation.
Γεγονός #2: Όχι περισσότερο απόDisney
Γεγονός # 7: Ο Miyazaki είναι τόσο κουλ στην αρχή
Και ο Isao Takahata επίσης. Οι μεγάλοι δάσκαλοι δημιούργησαν το «Prince of the North», ένα πολύ πειραματικό καρτούν από το 1968. Εδώ ξεκίνησαν όλες οι υπέροχες ιαπωνικές ταινίες μεγάλου μήκους που τόσο αγαπάτε. - αυτή είναι μια πλήρης αποξένωση από τους κανόνες της Disney, καθαρά «anime» προκλητικές στιγμές και ένα μικρό αγόρι από τη Σκανδιναβία που νίκησε τον μεγάλο κακό μάγο.
Γεγονός #8: Η «Χρυσή Εποχή των Anime» έχει τελειώσει εδώ και καιρό
Γιατί συνέβη τη δεκαετία του '80. Είχε προηγηθεί η ενεργή δεκαετία του '70 με την εμφάνιση τέτοιων βασικών ειδών όπως η mecha (σχετικά με τα ρομπότ), το shojo (για τα κορίτσια) και η αρχή μιας μέτριας διείσδυσης στη Δύση. Πριν από αυτό, τα ιαπωνικά κινούμενα σχέδια σχεδόν ποτέ δεν ξεπέρασαν τα σύνορα, και ακόμα κι αν τα έκαναν, ήταν σε μια πολύ ευνουχισμένη έκδοση.
Πρόκειται για ένα στιγμιότυπο από την αμερικάνικη διασκευή του Robotech, το οποίο συγκεντρώθηκε από τρία εντελώς διαφορετικά anime και όλοι οι διάλογοι ξαναδουλεύτηκαν.
Λοιπόν, η «χρυσή εποχή» είναι μια πραγματικά επαναστατική εποχή, με την οποία ξεκίνησε το θρυλικό Studio Ghibli, το καλτ «Akira» με εξαιρετικά σύνθετο οικόπεδοκαι 24 καρέ ανά δευτερόλεπτο έναντι των συνηθισμένων 8-12, ο προγονός του είδους shonen "Dragon Ball".
Εδώ αξίζει να αναφέρουμε την εμφάνιση της κουλτούρας otaku, που στην Ιαπωνία σημαίνει θαυμαστές του οτιδήποτε, και στον υπόλοιπο κόσμο θαυμαστές του anime, και την εμφάνιση της μορφής OVA, δηλαδή αυτό που κυκλοφόρησε απευθείας σε βίντεο. Παρακάμπτοντας τη λογοκρισία, απευθείας σε θεατές που διψούν για διαφορετικό περιεχόμενο.
Γεγονός Νο. 9: Τα Pokemon και τα Sailor Moon δεν είναι καθόλου τέτοια megahits όπως συνήθως πιστεύουμε
Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για το Sailor Moon. Όχι, φυσικά, πρόκειται για αναγνωρισμένο εκπρόσωπο δημοφιλές είδος maho-shojo, αλλά για τους Ιάπωνες -όχι πολύ περισσότερο, αλλά για τους συμπατριώτες μας- μια μεγάλη αβανγκάρντ αποκάλυψη, με την οποία ξεκίνησε η πορεία των anime σε όλη τη Ρωσία. Και το "Pokemon" πηγαίνει εκεί, φυσικά, αν και έχουν καταλάβει με σιγουριά ολόκληρο τον κόσμο.
Αυτό όμως που πραγματικά θεωρείται βόμβα είναι το Evangelion που κυκλοφόρησε το 1995. Ένα εικονίδιο του είδους mecha, η «Βίβλος» των φαν των anime και απίστευτα εκτενής πολιτισμικό φαινόμενο, για το οποίο οι πρόγονοί μας θα μιλούν σε διακόσια χρόνια ως κάτι καθοριστικό στην εξέλιξη του animation.
Γεγονός #10: Το Anime αντιπροσωπεύει κάθε είδος που υπάρχει.
Σήμερα, μπορείς να θυμηθείς οποιαδήποτε πολιτιστική (και όχι τόσο πολιτιστική) τάση και να βρεις anime με βάση αυτήν. Πολοί. Αυτό οδηγεί σε ένα πολύ απλό και σημαντικό συμπέρασμα: τα ιαπωνικά κινούμενα σχέδια είναι ένα ποικίλο πολιτιστικό επίπεδο, στο οποίο υπάρχουν αμιγώς παιδικά έργα και καθαρά ενήλικα υλικά, και επικές-ηρωικές σειρές με απίστευτες πιασάρικες πλοκές και απλός, ελαφρύς σχολικός ρομαντισμός. πίσω γραφείο. Για κάθε γούστο.
Ας απαριθμήσουμε ξεχωριστά τα κύρια συγκεκριμένα είδη για παιδιά και εφήβους:
Kodomo- anime για θεατές κάτω των 12 ετών και των δύο φύλων. Όμορφο, απαλό και πολύ χρήσιμο.
Shonen- δουλεύει για αγόρια 12-16 ετών, με σταθερό κεντρικό χαρακτήρα, προικισμένο με ιδιαίτερες ικανότητες και μεγάλο στόχο.
Εδώ- καθαρά για κορίτσια 12−16. Στο τελευταίο ξεχωρίζει το ήδη αναφερόμενο maho-shojo, όπου το επίκεντρο είναι ένα μαγικό κορίτσι. Ουάου, τι τυπικό και σημαντικό υποείδος.
Όπως για όλους τους άλλους τομείς, αυτές είναι κωμωδίες και αστυνομικές ιστορίες, μετα-αποκαλυπτικά και κυβερνοπάνκ, ταινίες δράσης και αθλητικά («spokon») και ούτω καθεξής, ό,τι θέλετε. Και αφού διαβάσετε αυτήν την παράγραφο, δεν πρέπει να πιστεύετε ότι το anime είναι μόνο "για κάποιον". Για όλους.
Γεγονός Νο. 11: Μπορείτε να παρακολουθήσετε anime με 0+
Ναι, μερικά ιαπωνικά κινούμενα σχέδιαΜπορείτε να το παρακολουθήσετε από την κούνια. Παρακάτω έχουμε συγκεντρώσει μια λίστα με προτεινόμενα κινούμενα σχέδια για διαφορετικές ηλικίες. Συμπεριλαμβανομένων και για εσάς, αγαπητοί γονείς.
Anime για παιδιά 0+
Δώστε επίσης προσοχή στα ακόλουθα κινούμενα σχέδια:
"Unico"- μια απίστευτα καλή σειρά anime για έναν μαγικό μονόκερο. Μια δόση καθαρής αθωότητας και απίστευτης ευγένειας είναι εγγυημένη.
«Νυχτερινή καταιγίδα»- μια συγκινητική ιστορία φιλίας μεταξύ ενός κατσικιού και ενός λύκου με το σωστό τέλος. Ενσταλάζει στο κοινό τις αξίες της φιλίας και της πίστης με μεγάλη αποτελεσματικότητα.
"Γουί με μπότες"- κλασικό παραμύθιστην ενσάρκωση ενός κλασικού, δοκιμασμένου στο χρόνο anime. Και η συνέχεια.
"Ponyo Fish on the Cliff"
Anime για παιδιά 6+
Φυσικά, ο Miyazaki βρίσκεται σε ένα νέο επίπεδο δυσκολίας: το ίδιο. Ίσως για κάποια παιδιά είναι καλύτερο να ανεβάσουμε λίγο τον πήχη, αλλά στην ηλικία των 10 ετών το Spirited Away σίγουρα θα γίνει κατανοητό σωστά.
Δώστε επίσης προσοχή σε αυτά τα κινούμενα σχέδια:
"The Wolf Children of Ame and Yuki"- πολυτιμότερη εμπειρίαγια τα παιδιά και τους γονείς σχετικά με τον ποιοτικό διαχωρισμό και την αυτοαποδοχή. Επιπλέον, είναι ενδιαφέρον και πολύ ζωτικής σημασίας.
"Το όνομά σου"
Anime για ενήλικες
Χωρίς παιδιά, αλλά με λάμψη, ενδιαφέρουσες πλοκές και απόλυτη ελευθερία για τη φαντασία των ικανών Ιαπώνων εμψυχωτών. Το καλύτερο: "Νοτό θανάτου"με μια απίστευτα συναρπαστική αντιπαράθεση δύο διανοιών. Το πιο επικό "Gurren Laggan". Νόστιμα αιματηρό "Εισβολή των Τιτάνων". Τολμηρός "Cowboy Bebop". στροβιλίστηκε "Κώδικας Geass". Εικονική "Ghost in the Shell".
Οι έμπειροι «λάτρεις των anime» συμπληρώνουν αυτή τη λίστα με το δικό τους γούστο, αλλά ένα πράγμα γνωρίζουμε σίγουρα: αν εμπλακείτε και απορρίψετε προκαταλήψεις όπως «για παιδιά» και «άδειο», θα ανακαλύψετε έναν πολύπλευρο και ατελείωτα εκπληκτικό κόσμο.
Εγγραφείτε στο κανάλι μας για να μην χάνετε τα περισσότερα ενδιαφέροντα άρθραγια τα κινούμενα σχέδια.
Η Ιαπωνία είναι μια χώρα με μεγάλες αντιθέσεις.
Πουθενά αλλού στον κόσμο δεν μπορείτε να βρείτε τη συγχώνευση πολλών πολιτισμών σε έναν, οι Ιάπωνες τιμούν τις ρίζες και τις παραδόσεις τους, αλλά ταυτόχρονα συμβαδίζουν με την πρόοδο.
Η Ιαπωνία φημίζεται για τις νεότερες εφευρέσεις της και τις αρχαίες τελετουργίες που έχουν διατηρηθεί από την αρχαιότητα.
Φυσικά, ξέρετε ότι η Ιαπωνία είναι η αγία όλων των αγίων, δηλαδή είναι η μητέρα μιας τέτοιας τέχνης όπως το ANIME!
Και από έναν ιστότοπο που δημιουργήθηκε ειδικά για τους λάτρεις του anime Fairy Tail, θέλουμε να σας πούμε λίγα λόγια για την κουλτούρα τους και γενικά να σας πούμε ενδιαφέροντα γεγονότα για την Ιαπωνία! Το Hvost-fei.ru θα σας πει για τα πιο ενδιαφέροντα πράγματα!
Εάν παρακολουθείτε anime, τότε έχετε επανειλημμένα θελήσει να πείτε κάτι στα ιαπωνικά, φυσικά, θα είναι δύσκολο, αλλά αν εξασκηθείτε... σίγουρα θα τα καταφέρετε! Έτσι, οι Ιάπωνες σέβονται πολύ όσους είναι σε θέση να πουν μερικές φράσεις (ή λέξεις) στη μητρική τους γλώσσα, γιατί είναι σίγουροι ότι η εκμάθηση Ιαπωνικών είναι απίστευτα δύσκολη!
1. Ακολουθούν μερικά ακόμη ενδιαφέροντα πράγματα για την Ιαπωνία. Ο Gaijin είναι ξένος (δηλαδή ξένος) και αν προσθέσετε τον Baka σε αυτό, θα πάρετε - Baka - Gaijin, έτσι ονομάζονται οι Αμερικανοί στην Ιαπωνία!
2. Στους Ιάπωνες αρέσει πολύ να κουβεντιάζουν στο τραπέζι, μπορούν να πουν καμιά δεκαριά φορές ότι τους αρέσει αυτό ή εκείνο το πιάτο, Oishi (νόστιμο), αυτό ανεβάζει τη διάθεση τόσο των καλεσμένων όσο και αυτού που ετοίμασε τις λιχουδιές.
3. Η Ιαπωνία είναι πολύ αυστηρή με υπέρβαρος, για να μην το βλέπετε συχνά γεμάτος άντρας, ειδικά ένα κορίτσι.
4. Οι Ιάπωνες δεν αφήνουν ποτέ φιλοδώρημα, αυτό θεωρείται κακή συμπεριφορά, δηλαδή μερικές φορές μπορεί να θεωρηθεί βόλτα για να δείξεις ότι είσαι σε θέση να πληρώσεις περισσότερα χρήματα, και έτσι παραμένετε ισότιμα με τον σερβιτόρο.
5. Σύμφωνα με στατιστικά στοιχεία, το 90% όλων των χαμένων πραγμάτων μπορεί να βρεθεί στο Lost and Found, αυτό υποδηλώνει ότι η πλειοψηφία των Ιαπώνων δεν είναι επιρρεπής στην κλοπή.
6. Αν έχετε διαπράξει κάποιο έγκλημα (ανάλογα με το βαθμό της παράβασης), μπορεί να σας στείλουν σε προφυλάκιο, χωρίς δικαίωμα σε δικηγόρο! 
7. Αν συγκρίνετε όλες τις μεγαλουπόλεις του κόσμου, τότε το Τόκιο είναι το πιο ασφαλές! Τα εξάχρονα παιδιά μπορούν να χρησιμοποιούν μόνα τους τα μέσα μαζικής μεταφοράς, χωρίς κανένα φόβο!
8. Οι Ιάπωνες είναι πολύ ευαίσθητοι στα αλκοολούχα ποτά. Μπορεί ήδη να κοκκινίσουν μετά από μία μερίδα αλκοόλ (το πιο δημοφιλές είναι το παραδοσιακό αλκοόλ - Sake). Σε ορισμένα επεισόδια anime μπορείτε να δείτε πώς κάποιος είναι ήδη μεθυσμένος μετά από ένα ποτό.
9. Οι Ιάπωνες νέοι, ακόμη και ο ενήλικος πληθυσμός, είναι πολύ ντροπαλοί όσον αφορά την έκφραση των συναισθημάτων τους προς ένα άλλο άτομο. Για κάποιους, λέγοντας τη φράση "Σ' αγαπώ!" - συγκρίσιμο με κατόρθωμα.
10. Το 30% των γάμων που γίνονται στην Ιαπωνία είναι αποτέλεσμα γνωριμιών και προβολών που οργανώνουν οι γονείς!
11. Οι Ιάπωνες θεωρούν φυσιολογικό ότι τα αδέρφια μπορεί να μην επικοινωνούν καθόλου μεταξύ τους, ακόμη και χωρίς να γνωρίζουν τον αριθμό του κινητού τους τηλεφώνου Ενδιαφέροντα στοιχεία για την Ιαπωνία
12. Οι Ιάπωνες είναι πολύ εργατικοί, μπορούν να δουλεύουν 16 ώρες την ημέρα, χωρίς μεσημεριανό διάλειμμα!
13. Η ακρίβεια δεν ενθαρρύνεται εδώ, πρέπει να φτάσετε τουλάχιστον μισή ώρα νωρίτερα από την καθορισμένη ώρα, είτε πρόκειται για δουλειά είτε απλώς για ραντεβού!
14. Στις μεγάλες πόλεις, όλα τα πεζοδρόμια θερμαίνονται, αυτό έχει πολύ θετική επίδραση δημόσια ζωή, επειδή περισσότεροι από 10 χιλιάδες άνθρωποι μπορούν να περπατήσουν σε έναν δρόμο την ημέρα στην Ιαπωνία.
15. Οι άνθρωποι που εργάζονται σε κρατικές υπηρεσίες δείχνουν πάντα σεβασμό για τους άλλους ανθρώπους. Λοιπόν, για παράδειγμα, ένας αγωγός σε ένα τρένο, κατά την είσοδο στο βαγόνι, θα βγάλει πρώτα την κόμμωση του, θα υποκύψει για να δείξει σεβασμό και μόνο μετά θα ελέγξει τα εισιτήρια!
16. Τις ώρες αιχμής, τα ιαπωνικά τρένα έχουν ειδικό βαγόνι για γυναίκες. Αυτό γίνεται για να μην πιάνονται στην κοινή άμαξα. Αυτό είναι ένα δημοφιλές χόμπι στους Ιάπωνες.
17. Κάθε Ιάπωνας τραγουδάει και τραγουδάει καλά, όλα αυτά είναι μια μέθοδος εκπαίδευσης και ανάπτυξης δημιουργικής σκέψης. Πρώτα, στην παιδική ηλικία διδάσκονται τα βασικά αυτών των τεχνών και μετά διδάσκονται να γράφουν και να μιλούν.
18. Ακαδημαϊκό έτοςΟι Ιάπωνες ξεκινούν την πρώτη Απριλίου! Και δεν έχουν ονόματα μηνών, απλώς προσδιορίζονται με αριθμούς!
19. Ακόμα και όταν κατά τη διάρκεια σεισμών δεν γίνεται λεηλασία στην Ιαπωνία, αλλά μάλλον αλληλοβοήθεια!
20. Οι Ιάπωνες έχουν πολλές βρισιές, αλλά η πιο προσβλητική, ή μερικές φορές απλώς ενοχλητική λέξη, είναι ο ανόητος! Αυτό μπορεί να ακούγεται διαφορετικό σε διαφορετικούς τόνους, για παράδειγμα, αν απλώς σας πειράζουν, θα πουν Bakaaaa (επιμηκύνουν τη λέξη), αλλά αν πουν απλώς Baka, τότε αυτό είναι ήδη άσχημο. Όλα λοιπόν εξαρτώνται από τον τονισμό. ενδιαφέροντα γεγονότα για την Ιαπωνία
Λοιπόν, εδώ είναι τα 20 ενδιαφέροντα γεγονότα για τη ζωή στην Ιαπωνία! Εάν γνωρίζετε κάτι άλλο ενδιαφέρον, ή θέλετε να διορθώσετε τις πληροφορίες που γράφτηκαν, τότε γράψτε για αυτό παρακάτω, στα σχόλια! Ποια ενδιαφέροντα στοιχεία για την Ιαπωνία γνωρίζετε;!
Παρακάτω είναι 15 απίστευτα γεγονόταπου σίγουρα δεν ήξερες για τα anime. Δεν αφορούν μόνο διάσημα επεισόδια σειρών όπως το Naruto ή το Death Note, αλλά και για την ιαπωνική βιομηχανία anime γενικότερα.
Είστε έτοιμοι να σκεφτείτε; Λοιπόν, γιατί αυτά τα 15 γεγονότα για τα anime πιθανότατα θα σας εκπλήξουν πολύ. Ποιο από αυτά τα γεγονότα ήταν το πιο απρόβλεπτο για εσάς; Ψηφίστε το γεγονός που αποδείχθηκε το πιο απροσδόκητο.
Στο Code Geass, όλοι οι χαρακτήρες λατρεύουν την πίτσα επειδή το Code Geass χρηματοδοτήθηκε από την Pizza Hut.
Αν πάλι σας εκπλήσσει το γεγονός ότι οι χαρακτήρες της Βρετανικής Αυτοκρατορίας τσιμπολογούν συνεχώς πίτσα, είναι επειδή όλες οι σειρές anime στην Ιαπωνία χρηματοδοτήθηκαν από την Pizza Hut. Ωστόσο, όταν κυκλοφόρησε η έκδοση με αγγλικούς υπότιτλους, το λογότυπο της εταιρείας αφαιρέθηκε και ωστόσο το Cheese-kun, η ιαπωνική μασκότ της Pizza Hut, παρέμεινε στη σειρά.
Οι τιτάνες στο Attack on Titan βασίστηκαν σε έναν μεθυσμένο.
Πώς βρήκε ο Hajime Isayama την εικόνα ενός τόσο τρομερού πλάσματος όπως ο Τιτάνας στο manga του "Attack on Titan"; Σε ένα από τηλεοπτικές εκπομπέςΟ Isayama αποκάλυψε ένα μυστικό: ένα από τα πιο τρομακτικά τέρατα στην ιστορία των anime βασίζεται στην εικόνα ενός μεθυσμένου πελάτη σε ένα Internet cafe. Ο Isayama δεν μπόρεσε να επικοινωνήσει μαζί του και αυτό το γεγονός τον ενέπνευσε να δημιουργήσει το διάσημο manga για το πιο κοινό και ταυτόχρονα το πιο τρομερό ζώο στον κόσμο - τον άνθρωπο.
Το Spirited Away είναι το μόνο anime που κέρδισε Όσκαρ.
Βραβείο της Ακαδημίας Κινηματογράφου στην κατηγορία «Καλύτερη ταινία κινουμένων σχεδίωνΣυνήθως δεν φεύγει από την Disney ή την Pixar, αλλά το 2003, το anime Spirited Away βραβεύτηκε με το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων στα 75α Όσκαρ. Ωστόσο, προς σύγχυση του κοινού, ο Haao Miyazaki, σκηνοθέτης Η ταινία δεν παρευρέθηκε η τελετή λόγω του γεγονότος ότι ήταν αντίθετος στον πόλεμο στο Ιράκ.
Το Death Note ενέπνευσε τους Κινέζους μαθητές να γράψουν τα ονόματα των δασκάλων τους
Όσον αφορά την απαγόρευση υλικού που είναι ακατάλληλο και, κατά τη γνώμη των αρχών, προκλητικό, η Κίνα δεν μένει στην άκρη και δεν διστάζει να απαγορεύσει την προβολή πολλών anime. Οι αρχές αυτής της χώρας έχουν επιβάλει απαγόρευση σε δημοφιλείς σειρές anime όπως "School of the Dead", "Attack on Titan", "Psycho-Pass". Όσο για το Death Note, απαγορεύτηκε όχι λόγω του υπερβολικού αριθμού σκηνών βίας, αλλά επειδή οι μαθητές κρατούσαν ειδικά σημειωματάρια, όπως το Death Note, όπου άρχισαν να γράφουν τα ονόματα εκείνων των δασκάλων που μισούσαν περισσότερο.
Οι συγγραφείς του «Sailor Moon» και του «Spirit Riot Report» είναι παντρεμένοι
Οι γάμοι των διασήμων σπάνια διαρκούν. Σε αυτό δεν μοιάζουν με τους δημιουργούς manga. Η Naoko Takeuchi, συγγραφέας του Sailor Moon, και ο Yoshihiro Togashi, συγγραφέας του Spirit Runaway Report και του Hunter Hunter, παντρεύτηκαν στις 6 Ιανουαρίου 1999. Στη γαμήλια τελετή παρευρέθηκαν όχι μόνο συνάδελφοι δημιουργοί manga, αλλά και ηθοποιοί που ερμήνευσαν ρόλους από τις σειρές anime Sailor Moon και Spirit Report.
Η χλωρίνη μπορεί να μην είχε συμβεί
Το 2016, η σειρά anime "Bleach" έφτασε στο τέλος της, αλλά αρχικά το "Bleach" ως manga δεν έγινε αποδεκτό ούτε στη διάσημη ανθολογία Shonen Jump, που δημοσιεύεται κάθε εβδομάδα στην Ιαπωνία. Ο δημιουργός της σειράς Tite Kubo έστειλε το Bleach στον εκδότη, αλλά η σειρά απορρίφθηκε επειδή το πρόγραμμα κυκλοφορίας άλλων εκδόσεων ήταν γεμάτο και απλά δεν υπήρχε χώρος για ένα νέο manga. Ωστόσο, ο δημιουργός του Dragon Ball Akira Toriyama έγραψε ένα γράμμα στον Kubo για να συνεχίσει να εργάζεται στο Bleach. Έτσι ο Toriyama συμμετείχε στη μελλοντική επιτυχία του Bleach.
Το Studio Ghibli πήρε το όνομά του από ένα αεροσκάφος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου
Η αγάπη του Hayao Miyazaki για τα αεροπλάνα έχει πολλά περισσότερα από τη δημιουργία της σειράς anime του 2013 The Wind Rises. Το όνομα του θρυλικού ιαπωνικού στούντιο κινουμένων σχεδίων Ghibli προέρχεται από ένα μοντέλο ιταλικού αεροσκάφους από τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, το οποίο ονομαζόταν Ca.309 Ghibli. Το Studio Ghibli απαθανάτισε μάλιστα αυτό το γεγονός αναφέροντας το όνομα του δημιουργού του αεροπλάνου, Giovanni Battista Caproni, στο ίδιο το The Wind Rises.
Χαρακτήρας anime με 22 φωνές
Όπως σημειώνεται στους Simpsons, η μαγεία του animation είναι ότι αν οι δημιουργοί αλλάξουν τη φωνή ενός χαρακτήρα απλά κατά βούληση, κανείς δεν θα παρατηρήσει την παραμικρή διαφορά. Για το anime "Isn't This a Zombie?" Η διαφορά, ωστόσο, είναι αρκετά αισθητή ειδικά για τον χαρακτήρα νεκρομαντείο, Eucliwood Halsite, τον οποίο είχαν εκφράσει έως και 22 ηθοποιούς κατά τη διάρκεια μόλις δύο σεζόν.
Η ίδια η ηρωίδα είναι βουβή στις περισσότερες περιπτώσεις, αλλά οι γραμμές της «φαντάζονται εγωιστικά από ήρωες με αδύναμη θέληση», γεγονός που επηρέασε επίσης τη φωνή του Yu.
50 νέα χρώματα δημιουργήθηκαν για το Akira
Το Akira δεν ήταν απλώς ένα σημείο καμπής για τη Δύση το 1989. Το αναγνωρισμένο anime έγινε επίσης ορόσημο στην τεχνολογική διαδρομή. Γιαπωνέζικο animeβιομηχανία. Αυτό το anime αποτελείται από 2212 καρέ και 160.000 μεμονωμένες εικόνες - αυτό είναι 2-3 φορές μεγαλύτερο από ένα κανονικό anime. Ο Akira όχι μόνο έσπασε το ρεκόρ χρήσης διαφορετικών χρωμάτων, με συνολικά 327, αλλά και 50 νέα, μοναδικά χρώματα δημιουργήθηκαν ειδικά για αυτό το anime.
Ποιος ήταν όμως ο λόγος για τέτοιους δίσκους; Οι περισσότερες σκηνές του Akira διαδραματίζονται τη νύχτα. Αυτή είναι μια περίοδος που οι δημιουργοί anime συνήθως προσπαθούν να αποφύγουν λόγω των αυξανόμενων απαιτήσεων για χρώματα.
Το Your Name είναι η ταινία anime με τις υψηλότερες εισπράξεις παγκοσμίως
Η κριτική και εμπορική επιτυχία του Your Name του Makoto Shinkai δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί. Αυτό το anime απέφερε στους δημιουργούς όχι μόνο πολλά δολάρια, αλλά και γενικά ξεπέρασε τα έσοδα ακόμη και του Spirited Away του Studio Ghibli. Πριν από την κυκλοφορία του Your Name, το Spirited Away κατείχε το ρεκόρ εισιτηρίων στα 289 εκατομμύρια δολάρια, αλλά Το όνομά σου«μάζεψε ακόμη περισσότερα από 355 εκατομμύρια δολάρια.
Οι χαρακτήρες του Naruto εμπνεύστηκαν από την ιαπωνική κινηματογραφική βιομηχανία
Στη σειρά anime Naruto, ο Naruto καλεί τον γίγαντα νίντζα φρύνο Gamabunta για να τον βοηθήσει. Το όνομα Gamabunta προέρχεται από το όνομα του διάσημου Ιάπωνα ηθοποιού Bunta Sugawara, ο οποίος έπαιξε το ρόλο ενός μέλους των Yakuza στις ταινίες "Battles Without Honor and Pity". Ο σκηνοθέτης αυτών των ταινιών για την ομάδα yakuza, Kinji Fukasaku, δεν ξεχάστηκε επίσης από τους δημιουργούς του Naruto. Ο μεγαλύτερος φρύνος ninja, Fukasaku, πήρε το όνομά του.
Το Sazae-san είναι η μακροβιότερη σειρά anime που συνεχίζεται μέχρι σήμερα.
Όταν οι Ευρωπαίοι σκέφτονται τη μακροβιότερη σειρά anime, έρχονται στο μυαλό ονόματα όπως "The Simpsons" ή "SpongeBob". τετράγωνο παντελόνι«Και στην Ιαπωνία, κανένας από αυτούς παρόμοιες εκπομπέςδεν μπορεί να ανταγωνιστεί το Sazae-san με τα 2.500+ επεισόδια που θα σας κάνουν πραγματικά να αναρωτιέστε αν βλέπετε τη σωστή σειρά.
Αυτή η σειρά ξεκίνησε να προβάλλεται το 1969 και συνεχίζεται ακόμα. Το βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες ανακήρυξε το Sazae-san ως τη μακροβιότερη τηλεοπτική σειρά κινουμένων σχεδίων στον κόσμο.
Το πρώτο anime για ένα μαγικό κορίτσι κυκλοφόρησε τη δεκαετία του '60
Το Sailor Moon μπορεί να θεωρείται συνώνυμο με το είδος anime των μαγικών κοριτσιών, αλλά δεν ήταν το πρώτο παράδειγμα του είδους. Η πρώτη εκπομπή για ένα μαγικό κορίτσι ήταν η Sally the Witch, η οποία προβλήθηκε το 1966-1967 στην Ιαπωνία. Μερικά στοιχεία αυτού του anime μπορεί επίσης να θεωρηθεί ότι ανήκουν στο είδος του shojo anime.
Ο Ιάπωνας αστροναύτης ηχογράφησε την κάμερα του ενώ βρισκόταν στο διάστημα
Στο διάστημα κανείς δεν μπορεί να σε ακούσει να ουρλιάζεις...εκτός αν πρόκειται για anime. Για το επεισόδιο 31 της σειράς anime Space Brothers, ο πραγματικός Ιάπωνας αστροναύτης Akihiko Hoshide ηχογράφησε τον ήχο του ενώ βρισκόταν στον Διεθνή Διαστημικό Σταθμό. Ο Hoshide έγινε έτσι ο πρώτος ηθοποιός φωνής του οποίου η φωνή ηχογραφήθηκε στο διάστημα. Να τι σκέφτηκε για αυτό: "Ήταν αρκετά δύσκολο, αλλά έκανα ό,τι μπορούσα. Με ενδιαφέρει πολύ τι θα προκύψει και τι είδους επεισόδιο θα είναι."
Μυστική προέλευση του ονόματος "Gundam"
Έχετε αναρωτηθεί ποτέ από πού προήλθε το όνομα Gundam; Σύμφωνα με τον Bandai South Asia, το αρχικό όνομα για τα στρατιωτικά ρομπότ ήταν Gundom, ένα portmanteau των λέξεων «όπλο» και «ελευθερία». Ωστόσο, ο δημιουργός της σειράς, Yoshiyuki Tomino, άλλαξε το όνομα σε Gundam, το οποίο άλλαξε την ίδια την έννοια, επειδή τώρα χρησιμοποιούσε τη λέξη «dam», που σημαίνει «φράγμα», «φράγμα», που έδωσε μια δεύτερη σημασία στα ρομπότ, ως μηχανοποιημένα πλάσματα ικανά να συγκρατήσουν τον εχθρό.
Κάθε χρόνο υπάρχουν όλο και περισσότεροι θαυμαστές των anime σε όλες τις χώρες. Αυτό οφείλεται στην αυξανόμενη δημοτικότητα των μαγικών και μυστηριώδεις ιστορίεςμε καταπληκτικούς χαρακτήρες. Ξέρουμε όμως τα πάντα για το αγαπημένο μας είδος; Ίσως, τελικά, υπάρχουν κάποια γεγονότα που κανείς δεν γνωρίζει καν;
1. Όταν ξεκίνησε η αλλαγή του αυτοκρατορικού καθεστώτος το 1917, οι Ιάπωνες animators εργάζονταν για τη δημιουργία των πρωτότυπων ταινιών τους, οι οποίες αργότερα έγιναν γνωστές ως anime.
2. Είναι ενδιαφέρον ότι πολύ πριν από την επανάσταση, ο Katsushika Hokusai, διάσημος στην παγκόσμια καλλιτεχνική αρένα, επινόησε τον όρο «manga» το 1814. Στη συνέχεια, η λέξη χρησιμοποιήθηκε για μια σειρά εκτυπώσεων που δημιουργήθηκαν από έναν καλλιτέχνη. Ο όρος κυριολεκτικά σημαίνει «παράξενες εικόνες». Από τότε, η λέξη "manga" χρησιμοποιείται για να αναφέρεται σε κόμικς που δημιούργησαν οι Ιάπωνες.
3. Τώρα φτάσαμε σε ένα τέτοιο anime που αρέσει σε όλους. Σημαίνει animation, δηλ. Ουσιαστικά, το anime είναι απλώς μια στενογραφία. Δεδομένου ότι γεννήθηκε σχετικά πρόσφατα, πρόγονός του ήταν ο όρος «manga-eiga», που σημαίνει το κόμικ που απεικονίζεται στην ταινία. Η τελευταία ιδέα είναι πιο κοντά στους παλαιότερους θαυμαστές των anime.
4. Επειδή ανατολική χώραείναι ο γονέας του manga, διαβάζεται από δεξιά προς τα αριστερά. Αυτό το παράδειγμα ακολούθησαν εκπρόσωποι από όλο τον κόσμο. 5. Γνωρίζατε ότι τα μεγάλα μάτια χρησιμοποιήθηκαν για πρώτη φορά για να μεταφέρουν οποιοδήποτε συναίσθημα όχι στην Ιαπωνία; Σωστά, ο ιδρυτής αυτής της τάσης είναι ο διάσημος Walt Disney. Αλλά μεταξύ των φαν των anime είναι γενικά αποδεκτό ότι ο Osamu Tezuka είναι ο ιδρυτής αυτής της τεχνικής.
6. Ποια σειρά κινουμένων σχεδίων πιστεύεις ότι τρέχει εδώ και μισό αιώνα και δεν τελειώνει ποτέ; Στα μέσα του περασμένου αιώνα, κυκλοφόρησε η σειρά "Sadzae-san", βασισμένη στο manga του Machiko Hasegawa. Είναι ενδιαφέρον ότι η μετάδοση των επεισοδίων συνεχίζεται μέχρι σήμερα και εκατομμύρια Ιάπωνες διαφορετικών γενεών μεγάλωσαν τα παιδιά τους, ανησυχώντας ειλικρινά για τη μοίρα του κύριου χαρακτήρα Sazae.
7. Ποιος θα το φανταζόταν, αλλά το πρώτο anime στην ΕΣΣΔ ήταν μια ιστορία για το Puss in Boots.
8. Ο Ιάπωνας σκηνοθέτης Kunio Kato έλαβε ένα έγκυρο βραβείο καλύτερης ταινίας κινουμένων σχεδίων πριν από 6 χρόνια. Το πνευματικό του τέκνο αποδείχθηκε εξαιρετικό καρτούν, αλλά δεν ήταν anime. Το καρτούν ονομάστηκε "House of Small Cubes".
9. Η σειρά anime "Sailor Moon" μεταδόθηκε στα ρωσικά τηλεοπτικά κανάλια με μια σημαντική διόρθωση λογοκρισίας, η οποία συμπεριλήφθηκε τη στιγμή που ένας άνδρας δηλώνει την αγάπη του σε έναν άνδρα. Έτσι, η φράση «σ’ αγαπώ» συμπληρώθηκε με τις λέξεις «... σαν πατέρας». Αυτό εκτιμήθηκε από τους θεατές στη διεθνή σκηνή.
Καλημέρα, απόγευμα ή οποιαδήποτε άλλη ώρα, αγαπητέ τοτορίκι!
Στην απεραντοσύνη του μεγάλου και πανίσχυρου RuNet, κάθε φανατικός θαυμαστής των anime μπορεί να βρει gigabyte anime. Αλλά τι γνωρίζουμε για αυτόν τον εκπληκτικά πολύχρωμο και γεμάτο περιπέτειες (συμπεριλαμβανομένων των fillers) κόσμο;
Ας ξεκινήσουμε με μια μερίδα έξι από τα πιο νόστιμα γεγονότα για τα anime. Λυγίστε τα δάχτυλα του δεξιού σας χεριού αν ξέρατε το γεγονός, με το αριστερό - αν δεν το ξέρατε. Εάν δεν έχετε αρκετά δάχτυλα από το δεξί ή το αριστερό σας χέρι, προσκαλέστε φίλους, νεότερους αδελφούς/αδερφές και άλλους βοηθούς, γιατί το να μάθετε τις ικανότητές σας στα anime είναι μια μεγάλη πρόκληση. κύριο καθήκονσήμερα το βράδυ (ή ό,τι άλλο έχεις τώρα;). Λοιπόν, ας ξεκινήσουμε!
1. Η λέξη " Anime"είναι ιαπωνικό animation. Η ίδια η λέξη είναι μια ιαπωνοποιημένη συντομογραφία της αγγλικής λέξης "Animation" (αναπαραγωγή ενός κινούμενου σχεδίου, έμπνευση, ζωντάνια). Αγγλική λέξηπαλιό, αλλά ο όρος "anime", που προέρχεται από αυτό, εμφανίστηκε πολύ πρόσφατα. Πριν από αυτό, χρησιμοποιήθηκε η φράση "manga-eiga" ("ταινία-κόμικ"), η οποία εξακολουθεί να χρησιμοποιείται από τους οπαδούς των anime της παλιάς σχολής μέχρι σήμερα.
2. Η λέξη " Manga" κατέληξε διάσημος καλλιτέχνηςΟ Katsushika Hokusai ήδη το 1814 για μια σειρά από εκτυπώσεις του. Αυτός ο καλλιτέχνης ήταν ένας από τους πιο διάσημους Ιάπωνες χαράκτες στη Δύση, ένας πραγματικός δεξιοτέχνης της ιαπωνικής ξυλογραφίας (τι λέξη, αλλά αυτά είναι απλά σχέδια σε ξύλο). Η λέξη «μάνγκο» σημαίνει «παράξενες (ή αστείες) εικόνες» και χρησιμοποιείται μόνο για την ονομασία ιαπωνικών κόμικς.
3. Και ποιος; Πες μου, ποιος δεν ξέρει έναν σπουδαίο σκηνοθέτη anime; Hayao Miyadaki? Βρείτε αυτό το άτομο και στείλτε τη φωτογραφία του! Θα καταλάβουμε πού... αχ αχ... Ο Μιγιαζάκι είναι ο μόνος σκηνοθέτης anime που κέρδισε Όσκαρ. Στο 62ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας έλαβε μάλιστα το Χρυσό Λέοντα για την προσφορά του στον παγκόσμιο κινηματογράφο.
4. Ένας άλλος σπουδαίος animator όλων των εποχών άφησε το στίγμα του στον κόσμο των anime. Δεν θα το πιστέψετε - αυτό είναι Walt Disney! Ο συγγραφέας του Mickey Mouse, της Bambi και των πιο όμορφων πριγκίπισσες έχει παίξει σχεδόν τον πιο σημαντικό ρόλο στην κουλτούρα των anime. Οι Ιάπωνες κατάλαβαν πώς να σχεδιάζουν οι ίδιοι τα μαλλιά και τα σώματα των ηρώων τους και το στυλ των ματιών αντιγράφηκε από τους χαρακτήρες του Walt Disney. Παρεμπιπτόντως, κανένας από τους κατοίκους του νησιού της Ιαπωνίας δεν κρύβει αυτό το γεγονός. Ταυτόχρονα, προτείνω να ταρακουνήσουμε τα παλιά και να μαντέψουμε τις πριγκίπισσες της Disney από τα μάτια τους.
5." Pokemon"Ήταν αρχικά ένα παιχνίδι για το GameBoy (κάτι σαν το προϊστορικό Tetris. Λοιπόν, Tetris, ξέρεις;). Ακόμη πιο ενδιαφέρον είναι το γεγονός ότι το "Pokemon" έγινε το δεύτερο πιο δημοφιλές παιχνίδι στον κόσμο. παιχνίδι υπολογιστήμετά τον Μάριο. Μόνο αργότερα, manga και anime δημιουργήθηκαν από την εικονική περιπέτεια. Χμ... Από ποιο παιχνίδι θα έφτιαχνες anime;
6. Ρωτήστε τις μαμάδες και τους μπαμπάδες σας για ένα απλό σοβιετικό καρτούν» Οι περιπέτειες του μικρού πιγκουίνου Λόλο», γεμάτο καλοσύνη και γλυκύτητα. Δεν ήξεραν ότι οι σοβιετικές περιπέτειες των πιγκουίνων γυρίστηκαν μαζί με ιαπωνικά στούντιο κινουμένων σχεδίων (στην αρχή μπορείτε να δείτε ποιες). Φυσικά, το καρτούν είναι ρωσικό, και όλοι μιλούν ρωσικά, και δεν υπάρχουν καθόλου ιαπωνικές λέξεις, αλλά αυτό το υπέροχο καρτούν μπορεί να θεωρηθεί ένα από τα πρώτα ρωσικά anime.
Πόσα δάχτυλα λύγισαν δεξιόστροφος«Το ήξερα»;