Sinfonía infantil de Haydn. Historia de la creación de la sinfonía infantil de Haydn Historia de la creación de la sinfonía infantil de Joseph Haydn

Compositor austríaco, “padre” de la sinfonía y del cuarteto. Su herencia compositiva incluye más de 100 sinfonías, más de 80 cuartetos, más de 50 sonatas escritas para clave, más de 30 óperas, oratorios y muchas obras musicales de otros géneros.

Haydn nació cerca capital austriaca Viena en el pueblo de Rohrau en 1732. Sus padres no eran gente rica; no tenían dinero para la educación de sus hijos. Mientras tanto, la familia tuvo muchos hijos. ¿Es una broma? ¡¡¡Diecisiete niños!!! Haydn heredó su talento musical de su padre, quien, sin educación musical, tocaba el arpa y cantaba maravillosamente. Al mismo tiempo, el padre no conocía las notas en absoluto. Franz Haydn, fascinado por la música, decidió convertirse en cantante en el coro de una iglesia. Tenía entonces sólo ocho años.

El talentoso chico se hizo notar. El director del coro dijo a los padres que debían enviar al niño a Viena porque había buena voz y sobresaliente habilidades musicales. Los padres permitieron el viaje sin pensar que cuando la voz del niño comenzara a quebrarse, se encontraría completamente inútil y solo en el mundo. gran ciudad. Y así sucedió. Se pidió al niño que abandonara la capilla de la iglesia. Simplemente lo dejaron en la calle. Sin embargo, Haydn se convirtió compositor destacado. Consiguió un trabajo con el compositor Nicolo Porpora. El trabajo no estaba relacionado con la música: Haydn era sirviente, limpiando ropa y zapatos. Para ello el viejo compositor le dio a Haydn consejos útiles en música.

La capacidad y la perseverancia han dado sus frutos. En 1759, Haydn se convirtió en director de orquesta del conde checo Morcin y más tarde del rico príncipe húngaro Esterhazy. La tarea del director no era sólo dirigir la capilla. Los deberes de Haydn incluían enseñar a músicos. Haydn tuvo que velar por la seguridad del inventario de la capilla y, al mismo tiempo, el príncipe le exigió que compusiera sinfonías, cuartetos y óperas. Fue necesario mucho tiempo para componer obras musicales. poco tiempo: A Haydn a menudo le daban sólo un día para esto. Así trabajó Haydn durante treinta largos años. Además, todas las obras del compositor eran propiedad del insaciable Príncipe Nicolás Esterhazy el Magnífico. Tras la muerte del príncipe, los derechos sobre las obras de Haydn pasaron a pertenecer a sus herederos, quienes no entendían nada de música, pero no renunciaron a los manuscritos, habiendo perdido algunos de ellos.

Pero el trabajo como director de banda también tuvo sus propios desafíos para el compositor. aspectos positivos: Haydn escuchó constantemente sus obras interpretadas por la orquesta que le había sido confiada y las llevó a la perfección. A Haydn le pusieron el sobrenombre de "papá". Incluso lo llamó así el gran Mozart, quien consideraba a Haydn su mentor.

Haydn era una persona alegre, jovial y un gran bromista. Y compuso la misma música: alegre, ligera, juguetona. Incluso compuso una sinfonía para niños con silbatos, tambores, trompetas, tricornios y cascabeles. Pero también fue un maestro de las composiciones líricas conmovedoras. Un día, en otoño, el príncipe Esterhazy no salió de su palacio. Haydn dio un concierto increíble, que ayudó al príncipe a comprender que los músicos de su capilla necesitaban descansar. La orquesta tocó música lírica. Al mismo tiempo, los músicos en un momento comenzaron a turnarse para levantarse de sus asientos, apagar las velas y salir de la sala. El príncipe se sintió conmovido. Él captó la indirecta y envió a la orquesta a descansar.

Tras la muerte del príncipe, su heredero disolvió a los músicos, pero Haydn pidió quedarse y le dio una pensión. Durante este período de su vida, el compositor escribió muchas obras brillantes. Entre ellos se encuentran los oratorios “La creación del mundo” y “Las estaciones”. Haydn visitó dos veces Inglaterra, donde dirigió una orquesta que interpretó sus obras. En uno de estos conciertos, el público se levantó de sus asientos y se acercó al escenario para mirar al destacado compositor austriaco. Y de repente una enorme y pesada lámpara de araña cayó sobre el lugar donde estaban sentados. El público se salvó gracias al genio de Haydn.

Mientras caminaba por Londres, Haydn entró en una tienda que vendía partituras y le pidió al comerciante que le recomendara algunas buenas. composiciones musicales. El comerciante, que no sabía que el gran Haydn estaba frente a él, le regaló al compositor sus propias obras. Haydn dijo que no necesitaba esas notas y pidió algo más. El vendedor, decepcionado por el gusto del comprador, se negó en absoluto a venderle billetes. Pero cuando un conocido llamó a Haydn por su nombre, el vendedor se dio cuenta de que tenía un genio frente a él.

José Haydn (1732-1809)

A principios de la primavera de 1739, la pequeña ciudad austriaca de Hainburg fue visitada por el director de la catedral de San Petersburgo de Viena. Stefan G. Reiter, que buscaba niños con talento musical para su coro. El sacerdote local llamó la atención de los invitados de la capital sobre Joseph Haydn, de siete años, hijo de un cocinero y fabricante de carruajes de Rohrau (Baja Austria). La maravillosa voz de la pequeña cantante y sus extraordinarias habilidades musicales cautivaron a Reiter. Lo inscribió en su capilla y prometió a sus padres cuidarlo. destino futuro chico. Y “se cuidó”: durante los 10 años que Haydn pasó en la capilla (1740 - 1749), sólo le dio dos lecciones de composición. Cuando Haydn cumplió 17 años y perdió la voz, el director de la banda echó al joven a la calle.

Durante mucho tiempo, Haydn deambuló por las carreteras de Austria. El famoso comediante Kurtz llamó la atención sobre el músico errante, con quien Haydn creó una novela para esa época. ópera cómica(zing-spiel) "El demonio cojo".

"El demonio cojo" le dio a Haydn una fama efímera y 25 florines, que pronto se gastaron. Haydn se vio obligado a buscar nuevos ingresos y encontró un lugar como acompañante del famoso compositor italiano N. Porporá. Porpora muy pronto apreció las habilidades musicales de Haydn y comenzó a estudiar composición con él.

José Haydn.

Un golpe de suerte inesperado permitió a Haydn comenzar vida independiente. Un tal hombre de negocios, Buchholz, prestó al joven 150 florines. Haydn alquiló un miserable ático bajo el techo de un edificio de seis pisos en Viena. El aspirante a compositor se sentó durante días al teclado y dijo con orgullo: "¡No envidio la felicidad de ningún rey!"

En 1759, Haydn entró al servicio del Conde Morcin, y dos años más tarde, durante 30 largos años, entró al servicio de los príncipes húngaros más ricos, Esterhazy.

El servicio de director y compositor de la corte fue difícil. El contrato le privó del derecho a abandonar las posesiones del príncipe; sus obras también pertenecían a la familia principesca. Sus deberes incluían no solo dirigir la orquesta y componer música. Era responsable de la seguridad. instrumentos musicales y la música, se aseguraba de que los músicos estuvieran vestidos limpiamente y con uniforme, y era responsable de todos los problemas en la capilla. Haydn se llamó a sí mismo un siervo, y en esencia lo era.

Sólo después de dejar su servicio con Esterhazy Haydn obtuvo la verdadera libertad. Se mudó a Viena, se reunió con amigos, hizo dos viajes a Inglaterra, escribió mucho y revisó lo que había escrito anteriormente. Las obras de Haydn se publicaron en París, Ámsterdam y Londres. Sus conciertos, como unas vacaciones, eran esperados en todas las ciudades europeas. En 1791, Haydn recibió un doctorado honorario de la Universidad de Oxford, se convirtió en miembro de la Real Academia Sueca de Música, ciudadano honorario de Viena y miembro honorario de la Sociedad Filarmónica de San Petersburgo.

Durante 53 años de creatividad (su primera composición seria, la Misa en fa mayor, se remonta a 1750, el último cuarteto fue escrito por Haydn en 1803), creó alrededor de mil obras musicales de diversos géneros: 104 sinfonías, 83 cuartetos de cuerda. , 24 óperas, 3 oratorios, 41 tríos para piano y 21 de cuerda, 52 sonatas para piano y mucho, mucho más: canciones, variaciones, fantasías, marchas, bailes.

Haydn - uno de los fundadores de los vieneses escuela clasica(ver artículos “Clásico música XVII- Siglos XVIII", " Géneros musicales"). Completó la formación orquesta sinfónica, estableciendo su composición clásica, cuyas estrictas leyes siguen vigentes en la actualidad. Llevó la música de cuarteto a la perfección total, asegurando que todos los instrumentos (dos violines, ay y violonchelo) se convirtieran en participantes iguales de este conjunto aún popular.

Haydn tenía una mente vivaz, un humor inagotable y una predilección por los buenos chistes. Había mucha invención ingeniosa en sus sinfonías. O representará la danza de un oso torpe o el cloqueo de una gallina (más tarde estas sinfonías se llamaron "Oso", "Pollo"). Un día Haydn regresaba de cazar y en el camino llegó a una feria. Al darse cuenta de la codicia que los niños descalzos miraban la canasta del vendedor de juguetes, compró búhos de barro, cucos, silbatos, flautas y tambores y se los distribuyó a los niños. Los felices ragamuffins empezaron a soplar, a silbar y a tamborilear de alegría. Y Haydn escuchó este alboroto con una sonrisa y pronto escribió la original y encantadora “Sinfonía infantil” (1794).

No menos original es una de las sinfonías londinenses de Haydn: "Con un golpe de timbal o sorpresa" (1791). Haydn quedó especialmente satisfecho con el movimiento lento, el andante. Pero los remilgados ingleses encontraron la música aburrida y somnolienta. Entonces Haydn fue y cambió algo en la partitura. En el siguiente concierto pidió a los músicos que tocaran el andante cada vez más tranquilo. Y de repente, en medio del movimiento, se escuchó un estruendoso golpe de timbales, que hizo que los que fingían estar dormidos saltaran en sus asientos.

¿Y la historia de la creación de la “Sinfonía de despedida” (“Sinfonías a la luz de las velas”, 1772)?... El príncipe Esterhazy no permitió que los músicos descansaran durante mucho tiempo. Agotados por la espera, los miembros del coro cayeron en la desesperación. Luego Haydn escribió una sinfonía, donde después de los habituales cuatro movimientos comenzaba el quinto... Los músicos, uno tras otro, abandonaron sus asientos y, apagando las velas de las consolas, se marcharon. Finalmente, sólo quedaron dos violinistas en la orquesta, uno de ellos era el propio Haydn. Habiendo terminado de tocar la trémula melodía, como pidiendo algo, se fueron. El escenario quedó sumido en la oscuridad. El príncipe Esterhazy comprendió la insinuación de Haydn y despidió a la capilla para que descansara.

A pesar de las muchas dificultades de la vida, Haydn siempre fue una persona sociable, alegre y

¿Cuál es la "sorpresa" de Haydn? y obtuve la mejor respuesta

Respuesta de EXTRAÑO[gurú]
Se trata de cómo una vez el compositor J. Haydn decidió vengarse del público que dormitaba en los conciertos. Compuso la sinfonía "Sorpresa". El segundo título de la sinfonía es “With Timpani Beats”. Cuando el público, arrullado por la suave y tranquila música, se quedó dormido, de repente se escuchó un terrible rugido.

Responder de Lela Ch.[gurú]
La Sinfonía n.º 94, sol mayor, "Sorpresa" es la segunda de las sinfonías que Haydn escribió en Londres.
“Sorpresa” recibió su nombre debido a los fuertes golpes de timbales que se escuchan en el lento segundo movimiento.


Responder de inga[activo]
¿De qué tipo de sorpresa estamos hablando? Si hablamos de la sinfonía con timbales, entonces fue escrita para aquellos a quienes les gustaba dormir mientras interpretaban su música.
Y usó timbales para despertar a los nobles. Ésta es la sorpresa.


Responder de Victoria Shapovalova[gurú]

Franz Joseph Haydn (1732-1809): un gran compositor austriaco, representante de la escuela clásica vienesa, uno de los fundadores de géneros musicales como la sinfonía y el cuarteto de cuerda.
Completó la formación de la orquesta sinfónica, estableciendo su composición clásica, cuyas estrictas leyes siguen vigentes hasta el día de hoy. Llevó la música de cuarteto a la perfección total, logrando que dos violines, viola y violonchelo se convirtieran en miembros iguales de este conjunto todavía popular. Haydn tenía una mente vivaz, un humor inagotable y una predilección por los buenos chistes. Había mucha invención ingeniosa en sus sinfonías. O representará la danza de un oso torpe o el cloqueo de una gallina (más tarde estas sinfonías recibieron los nombres de "Oso", "Pollo") Un día, Haydn regresaba de una cacería y en el camino terminó en. una feria. Al darse cuenta de la avidez con que los niños descalzos miraban la cesta del vendedor de juguetes, compró búhos de barro, cucos, silbatos, flautas y tambores y se los distribuyó a los niños. Los felices ragamuffins empezaron a soplar, a silbar y a tamborilear de alegría. Y Haydn escuchó este alboroto con una sonrisa y pronto escribió la original y encantadora “Sinfonía infantil” (1794).
No menos original es una de las sinfonías londinenses de Haydn: "Con un golpe de timbal o sorpresa" (1791). Haydn quedó especialmente satisfecho con el movimiento lento, el andante. Pero los remilgados ingleses encontraron la música aburrida y somnolienta. Entonces Haydn fue y cambió algo en la partitura. En el siguiente concierto pidió a los músicos que tocaran el andante cada vez más tranquilo. Y de repente, en medio del movimiento, se escuchó un estruendoso golpe de timbales, que hizo que los que fingían estar dormidos saltaran en sus asientos.


Responder de 3 respuestas[gurú]

¡Hola! Aquí tienes una selección de temas con respuestas a tu pregunta: ¿Cuál es la “sorpresa” de Haydn?

¡Ayuda por favor! No puedo encontrarlo por ninguna parte. ¿Cuál es la historia de la creación y la trama del cuadro "Mercy" de Adolphe William Bouguereau?
Bouguereau, Adolphe William (1825-1905) "Caridad". 1878.
Óleo sobre lienzo, 196 x 117 cm,

J. Haydn “Sinfonía de despedida”

Una leyenda asombrosa está asociada con la "Sinfonía de despedida" de J. Haydn. Aún más sorprendente es la impresión que causa esta obra en los oyentes que no esperaban un final tan inusual. ¿Cuál es el secreto de la Sinfonía n.º 45? Jose Haydn ¿Y por qué se llama “Adiós”? La hermosa y comprensible música del gran clásico vienés, que fascina y cautiva desde los primeros compases, atraerá a todos y la historia de su creación dejará una huella en el corazón del oyente durante mucho tiempo.

Historia de la creación Sinfonías nº 45 Haydn, titulado “Adiós”, contenido y muchos hechos interesantes Lea sobre el trabajo en nuestra página.

La historia de la creación de la “Sinfonía de Adiós”

Imagínese que se encuentra en una situación tan difícil: su empleador lo mantiene en el trabajo más tiempo del esperado y no entiende ningún indicio de que desea regresar a casa. Hoy en día esto es imposible de imaginar, pero hace varios siglos era fácilmente posible. El gran compositor austriaco y sus músicos se encontraron en una situación tan desagradable.

Por supuesto, el primer pensamiento que surge en la mente de cualquiera es ¿quién podría albergar a un compositor así, cuyo nombre ha glorificado a su país en todo el mundo? Desafortunadamente, en la época de Haydn, los músicos tenían una posición dependiente y, a pesar de su fama, figuraban como sirvientes en los palacios de personas nobles. Así que el príncipe Esterhazy, para quien el compositor sirvió durante unos 30 años, lo trató como a un sirviente.


Al gran clásico vienés se le prohibió salir del palacio sin consentimiento, y todas las obras maestras escritas durante este tiempo pertenecían únicamente al príncipe. Las responsabilidades de J. Haydn eran ilimitadas, tenía que dirigir la capilla del palacio, interpretar música a voluntad del príncipe, formar miembros de la orquesta, ser responsable de todos los materiales e instrumentos musicales y, finalmente, escribir sinfonías y óperas a petición. de N. Esterhazy. ¡A veces sólo daba un día para componer otra obra maestra! Pero todo esto también tenía ventajas para el músico. Podía escuchar sus obras maestras en vivo en cualquier momento y perfeccionarlas, como un maestro trabajando en piedra preciosa. Pero a veces hubo situaciones en las que Haydn se vio obligado a utilizar todo su talento e ingenio para ayudarse a sí mismo y a sus músicos.


Un día, el príncipe Esterhazy prolongó demasiado su estancia en el palacio de verano. Con la llegada del frío, los músicos empezaron a enfermarse, la culpa la tuvo la zona pantanosa. Sufrieron mucho por infinitas enfermedades y, lo más importante, por una larga separación de sus familias, porque en verano se les prohibía verlos y los miembros de la orquesta no tenían derecho a abandonar el servicio. Pero Haydn descubrió cómo salir de esta difícil situación: escribió una obra especial llamada "". Imagínense, el príncipe Esterhazy y sus invitados se reunieron en la sala para escuchar otra obra maestra del gran maestro, pero en lugar de lo habitual. musica divertida se le presentó música triste y lenta. Han pasado la primera, segunda, tercera y cuarta parte, parecería que ahora habrá final, ¡pero no! Comienza el quinto movimiento y luego uno a uno los músicos se levantan, apagan las velas de los atriles y abandonan silenciosamente la sala. La reacción de los oyentes se puede predecir. Así, sólo quedan dos violinistas en el escenario, el papel de uno de ellos lo interpreta el propio Haydn, y su melodía se vuelve cada vez más triste hasta que se apaga por completo. Los músicos restantes también abandonan el escenario en la oscuridad. El príncipe Esterhazy comprendió la insinuación del director de su banda y ordenó a todos que se prepararan para trasladarse a Eisenstadt.



hechos interesantes

  • Lo inusual de la Sinfonía n.° 45 de Haydn se debe también a la elección del plan tonal. El fa sostenido menor rara vez era utilizado por compositores y músicos en aquellos días. También era raro encontrar la mayor del mismo nombre, en la que suena el final de la sinfonía.
  • El adagio adicional que se escucha al final de la obra a veces se denomina quinto movimiento del ciclo. Sin embargo, en su obra hay ciclos reales de cinco partes: esta es la sinfonía "Mediodía". Haydn también compuso obras en tres partes, pero esto fue sólo al comienzo de su carrera creativa.
  • Algunas de las sinfonías de Haydn son programáticas. Así, tiene ciclos sinfónicos llamados “Oso” y “Pollo”. En la sinfonía Sorpresa se escucha un golpe repentino en el movimiento central, tras lo cual la música continúa de nuevo con bastante calma y tranquilidad. Se cree que con tal truco Haydn decidió "excitar" un poco al público inglés demasiado remilgado.
  • Sirviendo en la capilla del Príncipe Esterhazy, Haydn Se vio obligado a vestir estrictamente según el patrón establecido. Así, el contrato estipulaba un uniforme especial.
  • Según las memorias de muchos contemporáneos, en 1799, después del estreno de la "Sinfonía de despedida" en Leipzig, después del final el público abandonó la sala en silencio y conmovido, lo que era muy inusual en aquella época. El trabajo les causó una fuerte impresión.
  • Pocas personas lo saben, pero existen otras versiones de por qué la Sinfonía n.° 45 de Haydn se llama “Adiós”. Existe la leyenda de que el príncipe Esterhazy planeó disolver toda la capilla, lo que dejaría a los músicos sin fondos. Otra versión indica que esta obra simboliza el adiós a la vida. Esta suposición fue propuesta por investigadores en el siglo XIX. Es de destacar que no hay ningún título en el manuscrito en sí.


  • Actualmente, la Sinfonía de despedida se interpreta tal como la pretendía Haydn. Al final, los músicos abandonan sus asientos uno por uno. A veces, el propio director abandona el escenario.
  • De hecho, sólo una pequeña parte de las sinfonías de Haydn tiene su propio programa: “Mañana”, “Mediodía”, “Tarde”. El propio compositor dio nombre a estas obras. Los nombres restantes pertenecen a los oyentes y expresan carácter general sinfonías o funciones de orquestación. Es de destacar que el propio Haydn prefirió no comentar sobre el contenido figurativo de las obras.
  • Es de destacar que en los años 60 y 70 Haydn apareció en varias sinfonías menores: núms. 39, 44, 45, 49.

La sinfonía comienza inmediatamente con partido principal, sin ninguna presentación y es de naturaleza patética. En general, todos primera parte mantenido en el mismo espíritu. Los rasgos bailables e incluso bastante elegantes de la parte principal marcan el ambiente general de la pieza. La repetición dinámica sólo refuerza esta imagen.

Sofisticado y brillante segunda parte realizado principalmente grupo de cuerdas(cuarteto). Los temas se presentan de una manera muy tenue, los violines interpretan partes con sordinas en pianissimo. En la repetición, Haydn utiliza el famoso "movimiento dorado". bocina ", que decora la fiesta principal.

Tercera parte- Este minué , pero Haydn lo hizo muy inusual al yuxtaponer dos efectos: la melodía interpretada por los violines en el piano y el sonido de toda la orquesta en el fuerte. Este movimiento también presenta el “movimiento del cuerno dorado” que el compositor utilizó en el trío. Al final del minueto aparece de repente un menor. Esto no es una coincidencia, porque con esta técnica Haydn anticipa el ambiente general del final.

cuarta parte Al principio se hace eco del primero, su elegante tema. La atmósfera lúgubre aparece sólo en la repetición, que termina repentinamente, y justo en el ascenso. Tras una breve pausa, suena un adagio con variaciones. El tema en sí se presenta con bastante serenidad, el sentimiento de ansiedad comienza a crecer tan pronto como se desvanece la sonoridad. Los instrumentos se callan uno a uno, habiendo terminado de tocar su parte. Los primeros en abandonar la orquesta son los músicos que tocan los vientos, después los bajos y Joseph Haydn "Sinfonía de despedida"