Max Pokrovsky es conocido como el cantante principal del grupo "Nogu Svolo!". Sin embargo, en repetidas ocasiones se le vio en un papel completamente diferente. Esta persona talentosa actúa activamente en películas, participa en programas de televisión y se dedica a actividades de producción. En este artículo podrás conocer todos sus méritos y ver. fotos interesantes Max Pokrovsky.
primeros años
Pokrovsky Maxim Sergeevich nació el 17 de junio de 1968 en Moscú. El padre del músico es un periodista deportivo muy famoso. El futuro músico estudió en la escuela número 160, que este momento Cambió el número a 138.
En algún momento, el niño se dio cuenta de que le gustaba mucho la música y decidió que sería bueno dominar algún instrumento. Por lo tanto, el pequeño Max Pokrovsky convenció a sus padres para que le compraran una guitarra, tras lo cual comenzó a "impresionar" a los vecinos con su forma de tocar en voz alta.
La profundidad de su talento le permitió hacerse amigo del instrumento de forma independiente, es decir, dominar los acordes y la técnica de ejecución. El chico no recibió educación académica, pero esto no le impidió escribir música por su cuenta. Max Pokrovsky experimentó el divorcio de sus padres a la edad de siete años, por lo que la guitarra se convirtió para él en un verdadero consuelo.
El futuro músico comenzó a soñar con convertirse en una celebridad en el futuro cuando era niño. La biografía de Max Pokrovsky dice que, cuando era niño, soñaba con dos profesiones:
- artista;
- piloto
Sin embargo, para volar es necesario tener la salud de un astronauta y Maxim tenía algunos problemas cardíacos. Después de graduarse de la escuela, el joven Pokrovsky presentó documentos al MAI (tercera facultad) y se graduó con éxito. Pero esta profesión no le servía en absoluto y su diploma está acumulando polvo en algún estante.
Grupo “¡Se me acalambra la pierna!”
Corría el año 1988, y el estudiante de tercer año Max Pokrovsky, junto con su amigo Anton Yakumolsky, decidieron formar su propia banda de rock. Para llamar la atención sobre el trabajo del grupo, Maxim lo llamó "¡Mi pierna calambre!", lo que sonó muy extraordinario. Los textos no tenían ninguna carga semántica y algunos de ellos estaban compuestos por palabras inventadas por el autor. Algunas canciones fueron escritas en inglés. Su objetivo principal era hacer reír y desconectarse de los problemas rutinarios.
Todas las canciones fueron escritas por Max Pokrovsky, e inicialmente fueron creadas solo en estilo punk, y la famosa "Haru Mamburu" se convirtió en una de las primeras composiciones cómicas "¡Mi pierna se acalambra!" Sin embargo, más tarde los chicos decidieron que jugando "rockopops" podrían ganar mucho más.
Los frutos de la popularidad
A Maxim no le gusta mirar atrás, recordando su primera pasos de carrera. Considera que lo único correcto es mirar con valentía a los ojos del futuro y creer en resultado exitoso. Sin embargo, aparentemente, Pokrovsky hizo todo bien, porque "¡Se me acalambró la pierna!" fueron notados y aceptados muy rápidamente por el público. Y la razón de esto es su singularidad individual y su apariencia, de la que se puede decir "no de este mundo".
Cuando la popularidad de Max Pokrovsky ganó suficiente impulso como para ganar influencia en el mundo del espectáculo, comenzó a trabajar en solitario y probó suerte en la actuación. Según el propio músico, el camino hacia la fama a través de la barbaridad fue el más corto y correcto. Y no pretendían ser punks, solo que en el momento en que comenzaron sus carreras, este estilo era el más popular.
Interino
Como cualquier persona con talento creativo, Maxim decidió probar suerte en el teatro y el cine. Interino Al músico le gustó y su primer trabajo fue participar en el proyecto de Valentin Gneushev. Luego Pokrovsky protagonizó películas como:
- “El tiempo es dinero” de Evgeny Lungin;
- "Al Baikal" - Sergei Nikonov y Mikhail Kozlov;
- Cazadores de tesoros de Brent Hiff.
Además, el músico interpretó uno de roles menores en la serie llamada “Al Ritmo del Tango”, en la que también protagonizó famosa natalia Oreiro. Además, Max Pokrovsky participó en la obra Cleanset de Sarah Kane. Antes de subir al escenario, el artista siempre se nota notablemente nervioso, pero de verdad personalidad creativa Este fenómeno es bastante normal.
Filmando en televisión
Un día Max quiso probar los deportes extremos y fue a "sobrevivir" en el popular programa de televisión ruso "El último héroe". Al parecer a Pokrovsky le gustó tanto que participó dos veces: en 2003 y 2004. Al estar fuera de su zona de confort, Maxim escribió una canción sobre las difíciles condiciones y el arduo trabajo en la isla. La composición "No soy último héroe! se convirtió en el “himno” de esa temporada. En el equipo de Pokrovsky "sobrevivieron" personalidades tan populares como Vlad Stashevsky, Irakliy Pirtskhalava, Maria Butyrskaya y Ekaterina Semenova.
En 2005, el músico trabajó en TVC, donde condujo el programa de televisión “¡Hola, TV!” Además, logró participar en el programa Ford Boyard en tres ocasiones.
El proyecto en solitario de Pokrovsky
EN Últimamente Maxim se alejó un poco del grupo y grabó sus propios álbumes. El primer sencillo, lanzado en 2007, fue la canción "Shopping". Y dos años después, se lanzó el video de Max Pokrovsky para esta composición. El sencillo se convirtió en un verdadero éxito en los clubes nocturnos ingleses, porque el músico colabora con famosos DJ británicos.
Carrera en solitario Max Inc no afecta de ninguna manera la vida de “The Leg of Everything!”, por lo que el grupo continúa escribiendo canciones y dando conciertos. Además, Maxim Pokrovsky largos años es amigo de Mikhail Gutseriev y escribe música basada en sus poemas. Unión Creativa Hace tiempo que encuentra admiradores en la radio rusa. Los frutos de su creatividad se llaman: “Gafas amarillas” y “Asia-80” (2012); "Ojos de amor" y "Gente Cocodrilo" (2013). Poco después del lanzamiento de las canciones, Max grabó vídeos para ellas.
Además, Pokrovsky es autor de bandas sonoras de las películas "Time is Money" (la canción "Moscow - Shaverma"); “Gambito turco” (“¡Vayamos al Este!”); “Dumb Fat Hare” (“Haru Mamburu”) y canciones para el espectáculo del Circo de Moscú en Tsvetnoy Boulevard.
Álbumes
Durante mi actividades en solitario Max Pokrovsky ha lanzado tres discos de estudio, estos son:
- "Moscú - Shaverma";
- "Compras";
- "Discoteca".
Acerca de personal
Como a muchas personas públicas, a Maxim no le gusta hablar de su vida privada, pero algo se sabe. El músico conoció a su futura esposa, Tatyana, en una de las fiestas de rock a las que asistía con frecuencia el joven estudiante.
Desde entonces ha pasado mucha agua bajo el puente y, actualmente, la familia Pokrovsky tiene dos hijos: Taisiya e Ilya. A Maxim le encantan los caballos y montar a caballo, y sus seres queridos lo apoyan activamente en esto.
puntos de vista políticos
- Cuando se celebraron las elecciones presidenciales en 2006 Federación Rusa Pokrovsky votó por Yeltsin porque valora la estabilidad y no le gustan los cambios.
- En 2011 comenzaron acciones masivas de ciudadanos descontentos con la situación del país, y el músico estaba de su lado. Acusó a funcionarios del gobierno de corrupción y soborno.
- Abogó por la tolerancia hacia la comunidad LGBT, creyendo que tienen los mismos derechos que el resto de personas. También está a favor de permitir que las parejas del mismo sexo adopten niños.
- Dijo que estaba molesto por el trato injusto hacia las personas que difieren de la corriente principal y sugirió ayudarlos o no tocarlos en absoluto.
- Con el grupo “¡Nogu apretado!” Dio una actuación en Crimea, por la que fue incluido en el programa "Peacemaker".
Bueno, todos tienen derecho a tener su propia opinión, por lo que no debes darle mucha importancia a las posiciones de Maxim Pokrovsky. Sin duda es una persona talentosa, por lo que sólo hay que respetar la valentía de Maxim al expresar su opinión y disfrutar de su trabajo. Esperemos que Maxim le dé al mundo más de uno. buena canción y no abandonará a su grupo “¡Se me acalambra la pierna!”
A pesar de su conocida aversión por los cumpleaños, el grupo “Nogu Svelo!” En el otoño de 1999 celebró su décimo aniversario. El lanzamiento de un álbum de canciones inéditas grabadas durante el período pasado estuvo dedicado específicamente a este evento. Lo llamaron "Callies" y lo definieron como una historia paralela del grupo, ya que, según los propios músicos, el álbum incluía las obras más extrañas y anormales, que durante todos estos diez años permanecieron fuera del alcance de la información oficial. Además de los materiales que, por diversas razones, no llegaron a los álbumes de estudio anteriores, en “Callies” ocuparon un lugar las canciones descubiertas en los archivos de “Nugu!”: de los primeros conciertos y grabaciones de ensayo del grupo “Rock Laboratorio” hasta presentaciones en solitario de la Sala Central de Conciertos Estatal “Rusia”. En septiembre de 2000, Grand Records lanzó Nuevo album Equipo "Caja". Fue grabado en septiembre de 1999 en el estudio Mosfilm Tone y mezclado en Düsseldorf en el estudio SkyLine por la productora de sonido Brigitte Angerhausen en octubre de 1999.
Y finalmente, a mediados de diciembre de 2000, el grupo “Nogu Svolo!” decidió lanzar su canción más provocativa y escandalosa del momento con el lacónico título “X..y”. Debido a la modestia natural de la editorial “Mystery of Sound”, el sencillo recibió el nombre de “Matna Song”. Su portada, a primera vista, es un collage de 120 fotografías del grupo tomadas durante la interpretación de la canción mencionada en uno de los clubes de Moscú, pero los más observadores, alejándose unos tres metros del disco, podrán discernir. el título real de la obra. Además del tema principal, el sencillo contiene cuatro remixes de colores brillantes, una versión de karaoke, la composición “Applause” y texto completo canciones “Х..й”, que incluye 51 usos de la palabra más popular del idioma ruso.
En 2002, la música “Nogu Svelo!” Empieza a sonar en algunas emisoras de radio españolas: Radio Denia, Radio Pego, Europa Beidorm, Radio Benidorm, Cadena Cope (Valencia), Radio Gandia, Radio Naranja (Gandia). El grupo está trabajando en la grabación y lanzamiento del álbum “In the Dark” y el sencillo “Gasoline”. El trabajo da resultados deseados. Tres canciones: "In the Dark", "Our Young Funny Voices", "Lullaby Song" y el videoclip "Our Young Funny Voices", dirigido por Mikhail Segal, ocupan firmemente lugares en las listas de estaciones de radio y canales de televisión.
En 2001, Max Pokrovsky se probó por primera vez como actor de teatro; participó en la obra "Cleanset" de Sarah Kane (dir. Živile Montvilaite). Y en 2003 y 2004. - Pokrovsky participa en el proyecto de la compañía de televisión VID "The Last Hero", que se transmite en Channel One. Sobre la vida en la isla, Maxim, el único de todos los participantes, escribe la canción "No soy el último héroe". Un poco más tarde se lanzó el sencillo del mismo nombre y luego un videoclip. El 20 de abril de 2004, el grupo “Nogu Svelo!” celebra su decimoquinto aniversario con un gran espectáculo en el Teatro de Variedades de Moscú, que luego se mostró en el canal TVC y varias veces en MTV-Rusia. Al mismo tiempo, el grupo lanzó un álbum con las mejores canciones: "Candid Photographs". El título del álbum contiene la clave de la sorpresa que la banda preparó para sus fans: además de pistas musicales, contiene fotografías tomadas en los lugares más inesperados y que nunca han sido publicadas en ningún lado.
En 2004 Max Pokrovsky está probando suerte en el cine como compositor. Escribe la banda sonora del largometraje de cinco capítulos "Time is Money" (dirigido por Evgeny Lungin). La película es un éxito en Estados Unidos y Australia. Los músicos participan en el rodaje como ellos mismos. En 2005, se lanzó el álbum "Nogu Svelo!" "Moscú - Shaverma", que contiene música instrumental para la película de Lungin y la canción del mismo nombre, de la que se rodó un videoclip. El videoclip también fue dirigido por Evgeny Lungin.
La presentación del vídeo del grupo acabó en un escándalo planificado
En vísperas de San Valentín, en el restaurante flotante de la capital "Chaika" se presentó el nuevo vídeo "Eat My Heart" del grupo "Nogu Svolo". La presentación del cantante del grupo, Max Pokrovsky, terminó tristemente. La policía acudió al establecimiento y el músico permaneció varios minutos en el suelo con las manos atadas.
Después de un pequeño concierto en vivo ofrecido en honor al lanzamiento del nuevo video “Eat My Heart”, llamaron a la policía. Un invitado borracho acusó a otra chica delante de todos de robar un teléfono móvil caro de su bolso. Las chicas se pusieron histéricas, se arrancaron el pelo y también se arrastraron unas a otras por el suelo. Como resultado, llamaron a la policía y llegaron bastante rápido. Cuando comenzó la pelea y la gente empezó a huir presa del pánico, los agentes del orden no tuvieron más remedio que pedir ayuda y atar a los combatientes. Entre los hombres que vinieron a ocuparse de la situación se encontraba el propio Max Pokrovsky. No obedeció a los agentes del orden, por lo que rápidamente lo arrojaron al suelo y lo esposaron. El músico, por supuesto, se indignó y gritó palabras que no fueron del todo censuradas. En ese momento, la policía encontró testigos y, frente a todos los invitados, comenzó a sacar el contenido del bolso de la niña que supuestamente tenía un teléfono robado. El contenido del bolso puso aún más histérica a la dueña, porque a excepción de la billetera, todas las cosas no eran suyas. También sacaron un consolador de la bolsa. Mientras el público estaba perplejo, en las pantallas del restaurante apareció el salvapantallas del nuevo video del grupo “Nogu Svelo”, así como felicitaciones por las próximas vacaciones.
Resultó que toda esta mascarada con la policía fue inventada por el propio músico junto con su esposa Tatyana, que estaba presente en la sala. Junto con su esposa, su hija Taisiya, así como su hijo Ilya y su novia vinieron a apoyar al músico.
El propio Pokrovsky habló sobre lo que le regalaría a su amada mujer por el día de San Valentín, y también sobre si la crisis económica le afectó:
Soy un completo profano en este asunto y no sé cómo hacer regalos y presentarlos bellamente. Me dijeron que este año está de moda regalar medias a las mujeres, probablemente escucharé este consejo. ¿Me ha afectado la crisis? Por supuesto que es como lluvia. Él empapó a todos y a todo. Pero lo principal es no contraer la enfermedad. Tampoco todo el mundo se infecta con la gripe. Si todo el mundo tiene una inmunidad fuerte, pronto habrá sol.
Max nunca deja de sorprender con su talento. Según supo MK, el músico compuso recientemente una canción para cantante pop José Kobzon. La composición se tituló “La participación de las mujeres – La voluntad de los hombres”.
Una persona única. Temerario, valiente, propenso a actuar en el escenario, es tranquilo y razonable en la vida, fiel y cariñoso en la familia. En 2019, su equipo celebrará treinta años de actividad creativa.
Infancia y juventud
Maxim Pokrovsky nació en Moscú el 17 de junio de 1968. Su padre, el periodista deportivo Sergei Pokrovsky, abandonó a la familia cuando el niño tenía 7 años. Maxim se graduó en la escuela número 160 de la capital (ahora escuela número 138). Cuando era niño, el futuro cantante soñaba con ser piloto; le fascinaba la belleza de los aviones. Pero debido a problemas cardíacos, tuve que olvidarme del sueño de ser piloto.
Es cierto que Maxim se graduó en el Instituto de Aviación de Moscú con especialización en sistemas de control, informática e ingeniería de energía eléctrica. La profesión que recibí nunca fue útil en la vida.
Pokrovsky no estudió en escuela de Musica: cantó por capricho, aprendió a tocar la guitarra él mismo y eligió melodías para composiciones familiares. Durante uno o dos años, un profesor de piano visitó a Maxim en su casa, pero al niño no le gustaban las lecciones de este formato.
Música
En 1988, Maxim Pokrovsky, estudiante de tercer año del MAI, conoció al baterista Anton Yakomulsky. Juntos los jóvenes crean un grupo. nombre inusual para lo cual se le ocurre al nuevo solista: "Me acalambra la pierna". Maxim es cantante, principal autor de letras y música.
El 12 de enero de 1989, la organización Laboratorio de Rock de Moscú, que en ese momento apoyaba a nuevas bandas, hizo una audición para el grupo y lo aceptó en sus filas. Los primeros ensayos del grupo tuvieron lugar en uno de los depósitos de automóviles de Moscú. Los músicos recordaron que para el transporte de equipos, la base dispuso de un vehículo en el que se transportan los animales callejeros al matadero.
Al principio, el grupo eligió el estilo punk rock y poco después cambió a un pop rock más ligero. La popularidad de "The Cramp" llegó rápidamente: a los fanáticos les gustó la letra inusual. Además del ruso y el inglés, el repertorio incluía composiciones en el lenguaje cómico inventado por Pokrovsky. La más popular fue la canción "Haru Mamburu", un éxito de la generación de los 90.
Los dos primeros años de su existencia, “Nogu Svolo” dieron un gran número de Conciertos: el ingenuo e imprudente grupo fue adorado por los oyentes, especialmente los jóvenes. En 1991, Anton y Maxim decidieron buscar un guitarrista y accidentalmente conocieron a Igor Lopukhin. El músico se unió al equipo, cambiando para siempre el sonido del grupo por uno más guitarrero.
El grupo intentó dos veces entrar al festival de Eurovisión, pero ambos intentos fracasaron. La primera vez fue en 1994 con la canción “Siberian Love”, la segunda vez fue dos años después con la composición “Moscow Romance”. El jurado consideró que el público europeo conservador no apreciaría los éxitos audaces y el comportamiento extraordinario del grupo.
En 1996, el equipo recibió dos premios: "Estrella" - como el mejor banda alternativa y “Ovación” - como descubrimiento del año. Los chicos están grabando activamente nuevos éxitos y filmando videos. A principios de la década de 2000, las canciones "Our Young Funny Voices" e "In the Dark" no abandonaron la cima de las listas. Desde mediados de la década de 2000, Maxim trabaja en solitario en el proyecto Max Inc. En noviembre de 2007, lanzó su primera composición en solitario, "Shopping".
En 2004-2005, Pokrovsky escribió la canción "¡Vamos al Este!" para la película “Turkish Gambit”, que se convierte en la banda sonora de la película. La composición, el vídeo grabado y la película se vuelven increíblemente populares.
El 16 de junio de 2005, “Nogu Svelo” organizó un espectáculo en el que presentaron su nuevo álbum “¡Vamos al Este!” con nuevos productos “Abril”, “Negro-rojo”, etc. Para el concierto se quitó un hangar y el grupo subió al escenario en una plataforma de carga real. La actuación fue un éxito increíble y se mostró en televisión varias veces.
Una de las últimas canciones populares fue la canción "Playing with Fire", lanzada en 2016. Maxim le dijo a Our Radio que la melodía le vino a la mente durante una conversación con el programa “The Last Hero”. Unos meses más tarde la composición ya estaba al aire. Los fans en los comentarios no escatiman en elogios; algunos llaman a la canción la mejor de la carrera de la banda.
Vida personal
A Maxim no le gusta hablar con los periodistas sobre su vida personal. Habiendo experimentado el divorcio de sus padres en la infancia, el niño ya estaba seguro de que su biografía contendría solo un matrimonio. Conoció a su futura esposa Tatyana en un concierto de rock a principios de los 90. En su juventud, la niña era fanática del rock y asistía a conciertos en su tiempo libre. Del matrimonio nacieron dos hijos: la hija Taisiya y el hijo Ilya.
La esposa de Maxim no es una persona pública y rara vez se comunica con representantes de la prensa. Todos los que conocen a la familia Pokrovsky notan que son sorprendentemente amigables y unidos. Tatyana dedicó su vida a los niños y la familia, no trabaja. La mujer soñó que Ilya y Taisiya crecerían en casa, por lo que no envió a los niños ni a la guardería ni a la escuela extraescolar. Maxim es responsable de las finanzas familiares, Tatyana es responsable de la educación y el hogar.
Los cónyuges con hijos suelen pasar vacaciones en casa de Campo, que Maxim construyó en el pueblo de Tabolovo, cerca de Moscú. No muy lejos de la cabaña de madera hay un bosque y dos embalses. En el territorio, además del parque infantil, instalaron para Taisiya una casa rosa estilo Barbie: en el interior había una mesa, un sofá y una cocina de juguete. En la parcela hay árboles plantados por Maxim y flores cultivadas por Tatyana.
En 2011, con el programa "Mientras todos están en casa", visitó a los Pokrovsky. Cuatro miembros de la familia se reunieron a la mesa. Tatyana y Maxim mostraron la casa a los invitados y contaron la historia de cómo se conocieron. Los niños participaron activamente en la conversación, especialmente la más joven Taisiya: la niña ayudó a Kizyakov a hacer preguntas a sus padres.
Maxim participó dos veces en el proyecto "The Last Hero", en 2003 y 2004. Durante el reality show, Pokrovsky hizo fuego, participó en pruebas difíciles e incluso logró ganar $11 dólares por su sombrero cantando a dúo en una de las aldeas. América Latina. Especialmente para el proyecto, Maxim escribió la canción "No soy el último héroe", que se convirtió en la banda sonora de los episodios de televisión.
Para su familia, Maxim elige unas vacaciones más tranquilas; los Pokrovsky vuelan periódicamente al extranjero. Prefieren apartamentos a hoteles y un coche de alquiler a excursiones.
El cantante, aunque alejado de la política, periódicamente habla sobre la situación del país y la sociedad. Por ejemplo, en la radio " TVNZ“En octubre de 2015 afirmó que es tolerante con las personas LGBT, y además que permite la adopción de niños. Sus puntos de vista sobre estos temas son progresistas: Pokrovsky cree que primero el país necesita superar la corrupción y luego luchar contra los homosexuales.
Maxim Pokrovsky ahora
Maxim trabaja mucho, especialmente de noche. Admite que la profesión de músico es lo único que le da de comer a él y a su familia. A juzgar por foto fresca, Pokrovsky parece más joven que su edad según su pasaporte. El propio cantante dice que esto se debe a su sed de vida, además de su delgadez y altura de 177 cm.
Además de la música, Maxim desarrolla su propio canal de YouTube: "SUDACK TV". En el videoblog publica extractos de conciertos y ensayos, bocetos de La vida cotidiana. Los episodios ciertamente contienen el humor único de “Mi pierna se acalambra”.
“The Leg Cramped” transcurrirá 2018 bajo el lema “30 años a pesar del espectáculo”. Con un programa actualizado, la banda realizará una gira de aniversario en vísperas del trigésimo aniversario del grupo.
Discografía
- 1990 - “1:0 a favor de las niñas”
- 1992 - “Los caprichos de las modelos”
- 1993 - “Haru Mamburu”
- 1995 - "Amor siberiano"
- 1997 - “Feliz porque estoy embarazada: El álbum azul”
- 1999 - “Feliz porque estoy embarazada: El álbum verde”
- 1999 - "Callies"
- 2000 - "Boxeo"
- 2002 - "En la oscuridad"
- 2005 - “¡Vayamos al Este!”
- 2011 - “El otro lado de la pierna”
- 2014 - "Come mi corazón"
- 2017 - “Continentes de mi planeta”
El conocimiento de los dos futuros miembros del grupo se produjo a través de la compra y venta de contenedores de menos huevos de gallina, (en aquel momento el único medio disponible para mejorar la acústica de las salas de ensayo). No fue difícil conocernos. Maxim gritó fuerte y Anton tenía un gran despertador blanco colgado de sus pantalones. El trato se llevó a cabo y la historia del grupo todavía consiste en una larga serie de accidentes maravillosos, absurdos y complejidades incomprensibles.
Luego tuvo lugar una importante reunión entre Maxim Pokrovsky y Anton Yakomulsky.
El conocimiento de los dos futuros integrantes del grupo se produjo a partir de la compra y venta de contenedores hechos de huevos de gallina (en ese momento el único medio disponible para mejorar la acústica de las salas de ensayo). No fue difícil conocernos. Maxim gritó fuerte y Anton tenía un gran despertador blanco colgado de sus pantalones. El trato se llevó a cabo y la historia del grupo todavía consiste en una larga serie de accidentes maravillosos, absurdos y complejidades incomprensibles. El antiguo baterista Maxim, a quien Anton logró vender el bombo, fue eliminado del grupo. Max finalmente tuvo a su disposición una batería completa, lo que lo impulsó a escribir canciones con patrones rítmicos tan intrincados que a veces era difícil para los músicos captar el hilo que conectaba los compases de los versos y los estribillos. Hasta ahora, nadie en el grupo puede decir qué es una estrofa y qué es un estribillo. El 12 de enero de 1989, el Laboratorio de Rock de Moscú, tras escuchar al grupo, lo aceptó como miembro. Después de un breve período de ensayo, se escribieron varias canciones para el concierto. Entre ellos se encuentran “Olga”, “Fanta”, “Bald Girl”, “Polyclinic” y otros, representados por Olga Preppy y Lena Murz, adoptaron el programa en Avtodormekhbaz.
Dieron el visto bueno para que el equipo participara Festival anual"Esperanza". Lo único que queda es el nombre. Elegimos entre “Ornamento”, “Ensignes cantantes”, etc. eligió “Nogu Svelo!” como el más apropiado para el microclima del equipo. Intentaron comprarle el nombre al grupo por una caja de vodka.
Durante los siguientes 1,5 o 2 años, se ofrecieron una gran cantidad de conciertos en Moscú. En 1990, se grabó en el estudio Record el disco “1-0 a favor de las niñas”. La música de la banda era entonces absurda, ingenua y juvenilmente desordenada. Era necesario dar algunos pasos. Para lograrlo, Anton y Maxim se separaron del resto de músicos y comenzaron a buscar un nuevo guitarrista. Un gran número de músicos hicieron audiciones y dejaron una fuerte huella. Valery Skoroded de Mongol Shuudan ayudó accidentalmente al sugerir a su ex colega Igor Lapukhin, quien posteriormente cambió el sonido del grupo por uno más basado en la guitarra. musicalmente grupo en Una vez más Invitado al Festival de las Esperanzas. Ese mismo año, después de varios meses de ensayos, se grabó el álbum "Whims of Fashion Models". Fue bien recibido por amigos, músicos y público. La dirección elegida por el NS parecía correcta y decidieron permanecer en esta composición (Pokrovsky, Yakomulsky, Lapukhin). Lanzando canciones una por una, siendo un grupo sin fines de lucro, ganaron cada vez más fanáticos. En el verano de 1992, “¡Me dio un calambre en la pierna!” Comenzó a grabar el álbum 3: "Haru Mamburu" en la ciudad de Yakhroma. Este fue el primer trabajo largo y serio. Gran cantidad La energía y las emociones hicieron su trabajo: el álbum incluía 22 canciones, incluidas 3 versiones de "Haru Mamburu". Simplemente no había suficientes canciones en el disco. En ese momento, la compañía "Russian Disk" lanzó "Whims of Fashion Models" en vinilo. En julio de 1993, el equipo ganó el Gran Premio del festival Generación 93. El grupo grabó un vídeo para Haru. La canción comenzó a sonar en estaciones de radio FM. Empezaron a llegar invitaciones para salir de gira. En el otoño de este año, Tau-Product publicó los álbumes “1-0 a favor de las niñas” y “Haru Mamburu”. Empezó a aparecer gente nueva. Trompetistas, tubaros, trombonistas. Rasgo distintivo Todos los músicos de metales tenían el hecho de que eran alcohólicos empedernidos. No trajeron a un trombonista, pero lo trajeron. Arrastraron el cuerpo al ensayo y dijeron que cuando despierte tocará así. Se despertó, se bebió toda la cerveza y de inmediato lo echaron. Trabajar con “espíritus” era difícil, y a veces imposible, porque recordaba el entrenamiento de primates humanizados.
En agosto de 1994, el grupo viajó a Rumania para festival internacional"Golden Deer" con un videoclip del tema "News". Durante 7 días, los músicos bebieron, se pusieron ruidosos, concedieron entrevistas, hicieron excursiones y luego volvieron a beber: un periódico escribió que la delegación rusa bebe tanto que es poco probable que vivan hasta el final del festival. En una entrevista con otro periódico, los músicos, borrachos pero amables, prometieron llamar a Yeltsin para que introducira tanques en Rumania. Pero el verdadero escándalo se produjo en la ceremonia de premiación, cuando estos tres tipos siempre borrachos se llevaron el gran premio y un premio de 10.000 dólares. Varias delegaciones abandonaron desafiantemente la sala, secas felicitaciones a los concursantes, exageración en la prensa: los rusos, como en la Segunda Guerra Mundial, se llevaban el oro de Rumania. A su llegada a Moscú con el vídeo de “Vestochka” “¡Se me acalambra la pierna!” Recibió el Gran Premio del festival Generación 94. La siguiente fue la participación en Eurovisión con la canción “Siberian Love”. La única retransmisión televisiva hizo popular esta composición en todo el país. Unos meses más tarde, se grabó un álbum del mismo nombre en el estudio Mosfilm Tone. En noviembre de 1995 tuvo lugar la presentación del álbum “Siberian Love” en la Sala Central de Conciertos del Estado de Rossiya. Fue contratado para actuar Orquesta Sinfónica escuela de Musica a ellos. Gnessins y la banda de música del FSB. En ese momento se unió al grupo el teclista Viktor Medvedev. Hasta el día de hoy, su exigencia, exigencia y su excepcional ingenio no atormentan a nadie en el grupo, y a él mismo en primer lugar. En 1996, “¡Me acalambraron las piernas!” se convierte en el ganador del premio "Estrella" en la categoría "mejor grupo alternativo" y premio nacional"Ovación" como apertura del año. El periódico "Moskovsky Komsomolets", basándose en encuestas y cartas de lectores, otorgó al grupo el 1er lugar en 1995 - la nominación "Descubrimiento del año", en 1996, 97 98 - la nominación "Mejor grupo alternativo". En el otoño de 1997, el estudio Soyuz lanzó el álbum "Feliz porque estoy embarazada Azul..." El video de la composición "Moscow Romance" obtuvo el primer lugar en el Festival de Fantasía en la categoría ". gráficos de computadora“y recibió un premio en el festival Generación como “el vídeo más escandaloso del año”. En la primavera de 1998 se grabó la segunda parte de la duología “Feliz porque estoy embarazada”. Se grabaron "Green Album" y 2 videos para las composiciones "Birthday" y "Wolves". El álbum fue lanzado el 1 de marzo de 1999.
Según nacionales críticos musicales, el estilo del grupo no se puede caracterizar específicamente, porque es único y es una mezcla de muchos estilos: es música melódica con una textura rítmica. En la ceremonia de apertura de MTV-Rusia, el grupo fue el único representante de los músicos. El líder del grupo "Gorky Park", Alexei Belov, en una entrevista con este canal de televisión admitió: "¡Me duele la pierna!". uno de los más dignos del formato MTV. A pesar de su conocida aversión por los cumpleaños, el grupo celebró su décimo aniversario en el otoño de 1999. El lanzamiento de un álbum de canciones inéditas grabadas durante el período pasado estuvo dedicado específicamente a este evento. Lo llamaron "Callies" y lo definieron como una historia paralela del grupo, ya que, según los propios músicos, el álbum incluía las obras más extrañas y anormales, que durante todos estos diez años permanecieron fuera del alcance de la información oficial. Además de los materiales que, por diversas razones, no llegaron a los álbumes de estudio anteriores, el lugar en “Callah” lo ocuparon canciones descubiertas en los archivos de “Nugu!”: de las primeras grabaciones de conciertos y ensayos del grupo “Rock”. Laboratorio” hasta presentaciones en solitario de la Sala Central de Conciertos Estatal “Rusia”.
En septiembre de 2000, Grand Records lanzó un nuevo álbum del grupo "Boxing". Fue grabado en septiembre de 1999 en el estudio Mosfilm Tone y mezclado en Dusseldorf en el estudio SkyLine por la productora de sonido Brigitte Angerhausen en octubre de 1999. La portada del álbum fue diseñada por la empresa In-Art, la diseñadora Olga Tumakova. Se grabaron videos de las canciones “The Last Tango” (dir. Fedor Torstensen y Anatoly Bersenev); "Klyazma" (compañía In-Art, dirigida por Vadim Golovnya); "Seven Planets" (compañía In-Art, dirigida por Vadim Golovnya).
Y finalmente, a mediados de diciembre de 2000, el grupo “¡Nogu tiene calambres!” decidió lanzar su canción más provocativa y escandalosa del momento con el lacónico título “H..y”.
Debido a la modestia natural de la compañía discográfica ("Mystery of Sound"), el sencillo recibió el nombre de "Matna Song". Su portada, a primera vista, es un collage de 120 fotografías del grupo tomadas durante la interpretación de la canción mencionada en uno de los clubes de Moscú, pero los más observadores, alejándose unos tres metros del disco, podrán discernir. el título real de la obra.
Además del tema principal, el sencillo contiene cuatro remixes de colores brillantes, una versión de karaoke, la composición “Applause”, así como la letra completa de la canción “H..y”, que incluye 51 usos de la palabra más popular. en el idioma ruso.