¿Qué papel juega la “escena muda” en la comedia?
El propio Gogol presentó la “escena muda” gran valor. Los actores de las primeras producciones de El inspector general rara vez siguieron las instrucciones escénicas de la última escena; el telón casi siempre caía de inmediato y el público no podía ver a los personajes petrificados. Por eso, Gogol escribió y habló sobre la última escena más de una vez. Éstos son algunos de sus comentarios, además del comentario extenso en el texto de la propia obra.
“La última escena de El inspector general debe interpretarse con especial astucia. La situación de muchas personas es casi trágica”. Y más sobre el alcalde: “Ser engañado tan groseramente a quien supo realizar gente inteligente¡e incluso pícaros expertos! El anuncio de la llegada por fin de un verdadero auditor es para él un trueno. Estaba petrificado. Sus brazos extendidos y su cabeza echada hacia atrás permanecieron inmóviles, a su alrededor todo el grupo activo formó en un instante un grupo petrificado en diferentes posiciones. La imagen debería estar dispuesta casi así: en el medio está el alcalde, completamente entumecido y estupefacto... El telón no debería caer hasta dentro de dos o tres minutos...
La última escena no será un éxito hasta que se comprenda que se trata sólo de una imagen muda que representa a un grupo petrificado... El miedo de cada héroe no es similar al miedo del otro, así como el grado de miedo y miedo de cada uno es diferente”.
Explique por qué Gogol escribió tantos materiales adicionales que acompañan a esta obra. Esto incluye "Un viaje teatral después de la presentación de una nueva comedia" y varios otros materiales: "Un extracto de una carta escrita por el autor poco después de la presentación de "El inspector general" a un escritor", "Una advertencia para aquellos a quienes les gustaría interpretar “El Inspector General” correctamente”.
La primera representación de la comedia "El inspector general" en Teatro Alexandrinsky El 16 de abril de 1836 no agradó a Gogol, pero provocó resentimiento por la falta de comprensión de su obra y la sordera del público y los actores. La comedia fue percibida como una divertida aventura de un inspector imaginario, personajes Eran divertidos, divertidos, agradables, y sólo nadie comprendía el horror del “escenario silencioso”. Khlestakov, en manos del actor Duras, apareció ante el público como un mentiroso divertido. Se ha tocado "El inspector general", - escribió Gogol, - pero mi alma es tan vaga, tan extraña... papel principal desapareció... Dur no entendía ni por un pelo lo que era Khlestakov... Se convirtió en un simple mentiroso...”
Y Gogol sintió la necesidad de revelar a los actores y a quienes representarían la obra su comprensión de los roles que creaba. De ahí una gran cantidad de materiales dedicados a “El Inspector General”.
Gogol escribió que los actores deben, ante todo, "tratar de comprender la expresión universal del papel, deben considerar por qué se solicita este papel". Y en sus artículos revela en detalle qué es Khlestakov, señala su tipicidad (no es casualidad que se dé la frase del héroe: "Estoy en todas partes, en todas partes"). Gogol señala en “Extracto de una carta...”: “Todo el mundo, al menos durante un minuto, si no durante unos minutos, era o se está convirtiendo en Khlestakov... Y un oficial de guardia inteligente a veces resulta ser Khlestakov, y un estadista resultará a veces ser Khlestakov, y nuestro hermano, el escritor pecador, a veces resultará ser Khlestakov. En resumen, es raro que alguien no lo sea al menos una vez en la vida…”
A Gogol no le molestaba especialmente el papel del alcalde: los actores Sosnovsky (Teatro Alexandrinsky) y Shchepkin (Teatro Maly) lo satisfacían completamente, los comentarios se referían sólo a la transición de los sentimientos del alcalde en el último acto. Gogol prestó atención a cómo se debía interpretar a Bobchinsky y Dobchinsky. Pero su principal preocupación es Khlestakov y el “escenario silencioso”. Vio que las “Notas para caballeros actores” y las extensas acotaciones escénicas para la “escena muda” no eran suficientes.
En “Theatre Road Trip...”, Gogol aborda héroe positivo comedia - risa.
Como puede ver, Gogol estaba muy preocupado por la interpretación de los papeles en su comedia: quería que los actores "captaran el alma del papel, no el vestido", para que los directores entendieran. plan ideologico La comedia y la posición del autor.
En "El inspector general", recordó más tarde Gogol, decidí juntar en un montón todo lo malo en Rusia que conocía entonces, todas las injusticias que se cometen en aquellos lugares y en aquellos casos donde más se requiere justicia de una persona, y detrás de uno...
Permanecieron en las mismas poses, en un silencio extraño y silencioso. Sus sentimientos no se pueden describir en líneas. Sus pensamientos están en algún lugar de las profundidades. Cada uno tiene sus propios pensamientos. Pero todo el mundo tiene miedo de una cosa: que sus actos insidiosos ya no puedan ocultarse por nada. Skvoznik-Dmukhanovsky se lamenta: “Un estafador...
El autor de la comedia presenta al alcalde como una persona seria, inteligente a su manera, astuta y experimentada en las circunstancias de la vida. Es cierto que su idea de una persona inteligente es muy singular y está relacionada con la justificación del soborno (de la carta de Chmykhov: "tú...
En 1839, en un artículo sobre "Ay de Wit", condenando la comedia de Griboedov "desde un punto de vista artístico" (que, como escribió en una carta a V.P. Botkin del 11 de diciembre de 1840, fue lo más difícil para él). recuerde), Belinsky saludó con entusiasmo al "Inspector". Su...
// / El significado de la escena muda de la comedia de Gogol “El inspector general”
Una emocionante comedia de N.V. "" de Gogol se abre y expone por primera vez problemas sociales, sin afectar en absoluto relación amorosa. Utilizando técnicas cómicas, el autor se ríe de los funcionarios que lo rodean y de las personas que simplemente se sienten abrumadas por el miedo a ser castigadas y perder sus filas. Pero esta risa es tan amarga porque revela al lector la verdad de la vida en aquellos días.
El personaje principal, , fue confundido por los residentes de la ciudad N con un auditor. Pero, al final de la comedia, cuando todas las circunstancias han quedado claras, se nos presenta el episodio con una escena muda.
La noticia sobre el auditor falso conmocionó y emocionó a todos los habitantes de la ciudad de N. En el contexto de estos eventos, todos los héroes olvidaron por completo que el auditor real también debería llegar. Y así sucedió este evento. A partir de esta noticia, los héroes simplemente se convierten en piedra y se convierten en pilares silenciosos. Les invade un sentimiento de horror indescriptible, no sólo por la inspección, sino también por el hecho de que todas estas acciones deben ser vividas nuevamente, con un nuevo auditor. Los residentes de la ciudad no están en absoluto preparados para recibir al inspector.
En el centro de los acontecimientos inesperados está el alcalde, porque era el principal estafador y ladrón de la ciudad. Levantó la cabeza y parecía volverse hacia el cielo con preguntas: "¿Por qué cayó todo esto sobre sus hombros?"
El episodio de la escena muda es muy importante, porque es en él donde podemos familiarizarnos. personajes verdaderos personajes principales. Sin réplicas ni expresiones verbales, el lector observa el comportamiento de funcionarios y vecinos de la ciudad. Lukich Luka parecía simplemente perdido, Zemlyankin intentó inclinar la cabeza hacia un lado. Quería escuchar al menos una idea sobre cómo salir de esta situación. Lyapkin-Tyapkin, el juez principal de la ciudad, se sentó más cerca del suelo. Estaba muy asustado porque tenía muchos pecados detrás de él. Los personajes de Dobchinsky y Bobchinsky fueron retratados de manera bastante divertida y absurda por N.V. Gógol. Abrieron la boca y abrieron los ojos. Sus figuras se congelaron de horror ante tal noticia. Cada uno de los héroes de la comedia "El inspector general" tenía sus propios pecados y tenían miedo de revelarlos a todos.
Es la escena muda la que nos permite a los lectores comprender el horror en el que han caído los personajes de la ciudad de N. Al final de la comedia, nos da a cada uno la oportunidad de terminar la obra según nuestro propio criterio. propias conjeturas, porque no se sabe nada sobre los resultados de la prueba. Quizás todos los ladrones y villanos estén recibiendo su merecido castigo, o quizás la auditoría se desarrolle de manera silenciosa y sin problemas. El autor no escribe nada sobre esto. Creo que la sola idea del castigo, que tanto emocionó a la ciudad, es una buena sacudida para todos los héroes.
La idea de completar la obra (la escena "muda") le nació a Gogol inmediatamente después de comenzar a trabajar en "El inspector general" y nunca volvió a cambiar durante el proceso de creación de la comedia. Gogol creía que esta escena debería causar una fuerte impresión en el público.
Descargar:
Avance:
Tema de la lección: Lección final sobre la comedia de N. V. Gogol
"Inspector". Análisis del panorama de la comedia “muda”.
MKOU "Escuela secundaria Rodnikovskaya"
Región de Chelyabinsk, distrito de Troitsky
Profesora de lengua y literatura rusa.
Beznosova Nadezhda Alexandrovna.
Objetivos de la lección:
1. Educativo: ayudar a los estudiantes a comprender el significado filosófico no solo del final, sino también de toda la comedia a través de una consideración integral de esta escena.
2. Evolutiva: desarrollo de la capacidad analítica de los estudiantes.
3. Educativo: la formación de orientaciones morales positivas.
Tipo: lección sobre la consolidación de conocimientos, habilidades y habilidades.
Tecnologías: métodos de aprendizaje basado en problemas, método de trabajo dirigido por el profesor, reproductivo.
Preparando a los estudiantes para la lección:
1. Debe conocer el contenido de la obra "El inspector general" de N. V. Gogol.
Equipo: computadora, dispositivo de proyección, reproducción del cuadro de K. P. Bryullov "El último día de Pompeya", cartel de "El inspector general", reproducciones de cuadros de la comedia "El inspector general".
Progreso de la lección:
I. Momento organizativo. Inicio de la lección.
II. Actualización del tema de la lección.
Diapositiva 1 (retrato de N.V. Gogol).
- Palabra del maestro: La idea de completar la obra ("escena muda") le nació a Gogol inmediatamente después de comenzar a trabajar en "El inspector general" y no cambió durante el proceso de creación de la comedia. Gogol creía que esta escena debería causar una fuerte impresión en el público e insistió en que la "escena muda" durara al menos 2 o 3 minutos. Sólo ante la insistencia del director y los actores del Teatro Alexandrinsky, quienes en los ensayos de "El inspector general" al final de la obra estaban tan agotados y agotados que no pudieron soportar la tensión. última escena y se desmayó, su duración se redujo a un minuto y medio.
Conclusión: Así, vemos que para Gogol la escena final no fue menos importante que todas las acciones anteriores de la comedia.
¿Por qué Gogol insistió en que esta escena fuera tan larga? (Los estudiantes hacen diferentes suposiciones).
Llegan a la conclusión:
El escritor buscó el efecto de la comprensión universal: el espectador (lector) debe comprender que uno de los héroes que está en el escenario es, hasta cierto punto, él mismo.
“Escena muda” es la frase del alcalde, como congelada en las figuras petrificadas de los personajes: “¿Por qué te ríes? “¡Te estás riendo de ti mismo!…”
La cuestión principal del análisis de texto es la cuestión de la viabilidad compositiva y semántica de la "escena silenciosa".
¿Por qué Gogol introduce esta escena, ya que con la llegada del gendarme se puede dar por terminada la comedia y bajar el telón? Pero Gogol no sólo decide terminar la comedia de esta manera, sino que también describe en detalle la posición de cada personaje en el escenario e insiste precisamente en esta estructura compositiva del final (el último fenómeno es la “escena muda”).
Al leer (ver en el teatro) "El inspector general", los estudiantes sienten cómo, a partir del Acto IV, el patetismo de la obra cambia gradualmente, de cómico a trágico; La tragedia alcanza su apogeo precisamente en la “escena muda” final.
(El mensaje lo hace un estudiante preparado).
Recuerdos de contemporáneos sobre el estreno de "El inspector general" en el Teatro Alexandrinsky de San Petersburgo:
1. “La risa de vez en cuando todavía volaba de un extremo al otro del salón, pero era una especie de risa tímida que inmediatamente desaparecía, casi no hubo aplausos; pero una atención intensa, convulsiva, intensa, seguía todos los matices de la obra, a veces un silencio sepulcral mostraba que lo que sucedía en el escenario cautivaba apasionadamente el corazón del público”.
2. La tensión misma del final, provocada por la aparición del gendarme en el escenario y transmitida a través de la posición estática, pictórica pero congelada de los personajes, según Gogol, debería evocar en el público un sentimiento único, pero muy fuerte: el miedo. , horror.
“A pesar de... la situación cómica de muchas personas... al final queda... algo monstruosamente sombrío, una especie de miedo a nuestros disturbios. Esta misma aparición del gendarme, que, como una especie de verdugo, aparece en la puerta... ¡todo esto es de alguna manera inexplicablemente aterrador!
- El papel del cartel ( proyección de carteles).
Diapositiva 2.
Nombre rasgos característicos Carteles de “Revizor” (se dedicó tiempo a analizar el cartel en la primera lección). /
Respuestas del estudiante:En primer lugar, en el cartel está representada toda la ciudad (la comedia representa a representantes del sistema burocrático de cualquier ciudad rusa) y, en un sentido más amplio, toda Rusia (no es casualidad que después del estreno de El inspector gubernamental, Nicolás Dije: “¡Qué obra! ¡Todos lo entendieron, y yo más que nadie!”. Además, el conflicto de la comedia en sí no es sólo social; estatus social héroes, pero también el nombre mismo de la comedia - "El inspector general" - un funcionario del gobierno); en segundo lugar, la única persona que actúa en la comedia, pero que no se indica en el cartel, es el gendarme.
¿Esta circunstancia no hace que el personaje sea significativo y lo distingue en el sistema de imágenes de la comedia?
Piensa por qué el gendarme no está incluido en el cartel.
Mensajes de estudiantes:
- Gendarme - representante poder estatal, que busca castigar los vicios del buró social de la estructura crática que él mismo creó (esto lo indica tanto el conflicto principal como la intriga de la comedia).
“No es gracioso que la obra no pueda terminar sin el gobierno. Sin duda aparecerá como un destino inevitable en las tragedias de los antiguos. - ... ¿Bien? No hay nada malo aquí, Dios quiera que el gobierno siempre y en todas partes escuche su llamado a ser el representante de la Providencia en la tierra y que creamos en él, como los antiguos creían en el destino que se apoderó del crimen” (N.V. Gogol “Viajes teatrales ”).
- Gendarme es un mensajero de la Providencia, un poder superior más poderoso que los rangos más altos. sistema estatal. Esto es lo que causa una impresión tan fuerte en los héroes de la comedia y genera horror y miedo en ellos (y en el público). Gogol en "El desenlace" de "El inspector general" escribió: "Digas lo que digas, el inspector que nos espera en la puerta del ataúd es terrible".
Maestro :
En la mente del autor de El inspector general, el gendarme es una figura algo mística: aparece inesperadamente y de la nada, y las palabras que pronuncia “golpean a todos como un trueno; de modo que todo el grupo, habiendo cambiado repentinamente de posición, queda petrificado”. Y el verdadero auditor, que envió al gendarme con la noticia de su llegada, se convierte en una persona mística; Este sentimiento de misticismo se ve reforzado por el hecho de que el auditor no aparece en escena: una sola noticia sobre él sumerge a los personajes de la comedia en el horror, que se transmite al público.
Diapositiva 3 (proyectando una fotografía de una escena “silenciosa”):
Preste atención a la ubicación de los héroes en el escenario: el alcalde y el administrador de correos, ya que los otros personajes representan “un detalle en la imagen, que se delinea con un trazo de pincel y se cubre con un color” (Gogol): ellos Son sólo un fondo, de una forma u otra concentran una y otra vez la atención del espectador en las figuras (alcalde y administrador de correos).
Los estudiantes notan las posiciones inusuales en las que están congelados.
Pasemos a la descripción de la posición de los héroes. “La ciudad está en el medio en forma de pilar, con los brazos extendidos y la cabeza echada hacia atrás”.
Los estudiantes señalan que el alcalde ocupa un lugar central.
¿No se parece la figura del alcalde a una cruz, a cinco cruces?
Conclusión: la “escena muda” introduce en la comedia, en primer lugar, motivos bíblicos y, en segundo lugar, el motivo de la muerte (compárese con “el auditor que nos espera a la puerta del ataúd”).
Entonces conflicto social la comedia recibe una interpretación filosófica: Los orígenes de los vicios de la sociedad tienen sus raíces en la organización espiritual del hombre y no en el sistema mismo.
Determinemos la ubicación del administrador de correo en el escenario.
Este personaje, "convertido en signo de interrogación", dirigido al público, está detrás del alcalde.
Formule la pregunta que Gogol dirige al público y que recibe una encarnación tan alegórica en el escenario. ("¿Por qué te ríes?”)
Una apelación a los pensamientos de Gogol sobre el cuadro de K. P. Bryullov "El último día de Pompeya".
Diapositiva 4 (proyección de reproducción).
Mensaje del estudiante:La pintura fue pintada por Bryullov en 1833 en Italia, luego en 1834 fue llevada a San Petersburgo y expuesta en el Hermitage del 12 al 17 de agosto. Causó una impresión tan fuerte en Gogol que, bajo su influencia, escribió el artículo "El último día de Pompeya (pintura de Bryullov)".
Presta atención al paisaje, que sirve de fondo, y a la ubicación de las figuras humanas.
Nombra las características del estilo pictórico del artista (el cielo y la tierra, entre los cuales no hay fronteras, están diseñados en tonos marrón rojizo; el artista transmite magistralmente el horror y el miedo de la gente al caos). día último). La idea de la corrupción de la belleza terrenal y el inminente "fin del mundo" discernida en este "fenómeno terrible" determinó en general la evaluación de Gogol de la pintura de K. P. Bryullov. El escritor quedó encantado con el genio del artista, que supo transmitir el horror del "fin del mundo" a través de la imagen de figuras petrificadas: "Sentimos", escribe Gogol, "sólo la terrible situación de toda la multitud". , “pero no vemos a una persona en cuyo rostro estaría visible todo el horror de la destrucción” (N.V. Gogol “El último día de Pompeya (pintura de Bryullov)”.
Conclusión: El principio de representar a personas presas del horror del fin del mundo lo traslada el escritor a la última página de "El inspector general"; Los héroes están congelados, petrificados, pero en este fósil hay movimiento, no externo, sino interno. mundo espiritual gente. Gogol cree que los vicios sociales son una especie de proyección de las deficiencias del mundo espiritual de una persona. Por tanto, el hombre primero debe cambiar. limpieza mundo interior, según Gogol, sólo es posible a través de la tragedia: el shock obliga a una persona a renacer espiritualmente. En la “escena silenciosa” de Gogol, así como en el cuadro de Bryullov, el cielo y el pecaminoso mundo terrenal de repente, en un minuto, se fusionan y mezclan. El desplazamiento del espacio entre “arriba” y “abajo” se materializa en la imagen de un gendarme.
Diapositiva 5 (reproducción de un cuadro).
Una vez más, les pido que formule la pregunta que Gogol dirige al espectador en forma "cifrada", en imágenes alegóricas del alcalde y el administrador de correos.
“¿Por qué te ríes? “¡Te estás riendo de ti mismo!…”
(Los estudiantes ofrecen sus propias versiones de las preguntas).
Elegimos uno que, en nuestra opinión, refleje con mayor precisión el significado. escena final: “¿Cómo afrontarás tú, el espectador (lector), el día del juicio?”
¿El verdadero auditor se parece a Khlestakov o es todo lo contrario de este “funcionario de San Petersburgo”?
¿Quién es el inspector que envió al gendarme? Khlestakov No. 2 o mayor poder, providencia?
III. Resumiendo la lección.
Palabra del maestro:
No hay una respuesta clara. Esta ambigüedad se debe, en primer lugar, a que el propio inspector no aparece en escena, en segundo lugar, a que el gendarme -el mensajero del inspector- no figura en el cartel y, en tercer lugar, a que el final de Los medios están abiertos. Sugiero hacer un experimento:
Intentemos llevar a un auditor real al escenario e imaginemos cómo se desarrollará la acción de la obra después de la "escena muda", si el auditor es una copia de Khlestakov y si es todo lo contrario.
Supongamos que el verdadero auditor es similar a Khlestakov. Luego, después de la "escena muda", la acción de la comedia se repetirá desde el principio, con la única diferencia de que en lugar de Khlestakov actuará el verdadero auditor.
Si el inspector es la providencia misma (como lo indica el análisis de la "escena muda"), entonces el desarrollo de la obra después de la "escena muda" es impredecible y el final, por lo tanto, se convierte en un símbolo del último - fin del mundo -. día de la vida de la ciudad.
Si se acepta como correcta la primera interpretación de la imagen del auditor, la comedia pierde su significado satírico; Los vicios no se pueden erradicar, sólo cambian de apariencia. La “escena silenciosa” pierde su relevancia; puede descuidarse sin dañar la estructura general y la idea de “El Inspector General”.
IV. Tarea: tarea escrita, respuesta: “¿Qué interpretación de la imagen del auditor es significativa para Gogol? Justifica tu opinión.
R.8. (notas necesarias para la lección)
El principal objetivo didáctico de la lección es la formación de determinadas habilidades. Mayoría estructura general La lección para consolidar lo aprendido es la siguiente:
Revisar la tarea, aclarar instrucciones para actualizar el material estudiado;
Comunicación del tema, finalidad y objetivos de la lección, motivación para aprender;
Reproducción de lo aprendido y su aplicación en condiciones estándar;
Transferencia de conocimientos adquiridos y su aplicación inicial en condiciones nuevas o modificadas para desarrollar habilidades;
Resumiendo la lección;
Establecer tareas.
Forma: Lección combinada sobre cómo resumir lo aprendido.
Objetivos de la lección: mostrar a los estudiantes la relevancia de la comedia de Gogol en la actualidad y la dependencia de una comprensión correcta de la idea de una obra dramática de la capacidad de analizar sus episodios clave.
- Continuar familiarizando a los estudiantes con las características del análisis de episodios. trabajo dramático usando el ejemplo del análisis del fenómeno VIII del quinto acto de la comedia de N.V. Gogol “El inspector general”; repetir los elementos de la composición: inicio, desenlace, desarrollo de la acción y clímax.
- Desarrollar en los estudiantes la habilidad de analizar un episodio de una obra dramática, características de los personajes; Desarrollar el habla de los estudiantes.
- Inculcar en los estudiantes honestidad e integridad, una actitud respetuosa hacia la ley, una actitud intransigente ante la hipocresía, la falta de escrúpulos y la corrupción, y diversos tipos de abusos.
Registro tableros.
2. Tema de la lección.
3. Epígrafes de la lección:
Los textos... incluso los más claros y flexibles hablan sólo cuando sabes preguntarlos. Marcos Bock
¡Qué jugada! ¡Todos lo entendieron y yo lo entendí más que todos los demás! Nicolás I
¿Por qué, mientras miras "El inspector general", piensas involuntariamente en la Rusia atormentada y torpe? KANSAS. Stanislavski
4. Términos literarios(en la pizarra interactiva):
Inicio, clímax, desarrollo de la acción, desenlace.
5. Tarea: análisis de otro episodio de comedia.
6. La tarea se cubre con un paño como una cortina.
7. Un mueble que se asemeja a una mesa de teatro, en el que están pegadas reproducciones de pinturas que ilustran el “escenario silencioso”, fotografías de representaciones y carteles teatrales de la obra “El inspector general”.
Progreso de la lección
1. Organizar a los estudiantes para la lección. Comunicar a los estudiantes el tema y los objetivos de la lección.
- ¡Hola, chicos! Siéntate. Hoy en clase volveremos al texto de la comedia inmortal de N.V. "El inspector general" de Gogol, analizarás un episodio de la comedia. Hay que comprender cuáles son las características del análisis de un episodio de una obra dramática, descubrir su importancia para comprender la idea de la obra.
– Habiendo aprendido a analizar un episodio, podrás comprender en el futuro la esencia de cualquier otro texto, documento, obra o artículo impreso.
2. Actualización de conocimientos. Aclaración de las características de las obras dramáticas, incluidas las compositivas (conversación frontal)
– ¿Qué obra se llama dramática? ¿Cuál es su episodio? (Una obra dramática está destinada a ser puesta en escena; los episodios que contiene son escenas o fenómenos)
– ¿Quién podría necesitar un análisis de una obra dramática y por qué? (Esto es necesario para el director de la obra, los actores, los trabajadores del teatro que participan en la producción de la obra; el público para que comprenda correctamente la esencia de lo que sucede en el escenario; los críticos que deben dar una valoración correcta de la literatura obra y producción teatral)
3. Determinación de los elementos de la composición de la obra
– Cada obra tiene necesariamente ciertos elementos de composición. Colócalas en la pizarra en el orden en que aparecen en la obra. (Inicio de la acción, desarrollo de la acción, clímax, desenlace)
– Ya que hoy hablamos de un episodio de la comedia de N.V. “El inspector general” de Gogol, luego correlacionaremos los episodios de esta obra con los elementos compositivos que hayas colocado en la pizarra.
(1). Informar a los funcionarios de la ciudad sobre la noticia de la próxima llegada del auditor. (atar) ; (2). La historia de Bobchinsky y Dobchinsky sobre un joven extraño que vive en una taberna ( trama ); La historia de Khlestakov sobre su vida en San Petersburgo y su grandeza imaginaria. (clímax) ; lectura de la carta de Khlestakov por funcionarios y alcaldes (desenlace) ; Mensaje del gendarme sobre la llegada de un auditor real y la “escena silenciosa” (desenlace) .
– Hoy analizaremos la escena “silenciosa”.
4. Determinar los criterios para analizar el episodio (elaboración de un plan)
– ¿Qué significa analizar un episodio (escena, fenómeno)? (Analizar una escena significa determinar qué lugar ocupa el episodio en la composición de la obra, qué personajes participan en este episodio, cómo el autor retrató a los personajes, cómo este episodio ayuda a comprender la idea de la obra).
– Tus respuestas resuenan con el plan para analizar el episodio en el que trabajaremos hoy. ( Los estudiantes reciben un plan para analizar el episodio y el texto del episodio).
5. Análisis de la “escena muda” del quinto acto de la comedia
1) Determinar el lugar y papel del fenómeno en la obra, su conexión con los temas.
– Ya sabes qué elemento compositivo es la “escena muda” de la obra. (Desacoplamiento)
– Pero ¿por qué N.V. ¿Gogol insistió en que la escena “silenciosa” durara exactamente 1,5 minutos? ¿Qué quería conseguir con esto? Para responder a esta pregunta, imaginemos que estamos asistiendo a una representación de comedia en un teatro.
2) Personajes principales.
– ¿Quién participa en las últimas escenas de la comedia? (Casi todos los funcionarios, funcionarios, todo el “color” de la ciudad) KANSAS. Antes de poner en escena una comedia en el teatro, Stanislavsky invitó a los actores que desempeñaban ciertos papeles a ponerse en el lugar de su personaje, a imaginar en qué estaba pensando, en lo que quería, para comprender mejor el carácter, los hábitos, las opiniones de sus personajes y acostumbrarse al personaje. Invito a algunos de ustedes a “acostumbrarse” también a las imágenes de personajes individuales. Para ello nos dividiremos en “actores”, “espectadores” y “críticos”. Y "actores", "espectadores" y "críticos" recibirá preguntas después de ver una escena de la representación del Teatro Sátira de Moscú basada en la comedia de N.V. En "El inspector general" de Gogol, los "actores" les responderán usando clichés en nombre de su personaje, los "espectadores" compartirán sus propias impresiones y los "críticos" evaluarán la importancia de la "escena muda" para comprender el significado ideológico de la comedia . (“Los actores” y los “espectadores” responden a las preguntas de la 1ª o 3ª persona. Todos aplauden a los actores)
– ¿Por qué la “escena muda” duró 1,5 minutos? (Esto es una especie de grotesco que no sólo muestra la confusión de los personajes, sino que la exagera increíblemente, la vuelve absurda)
– ¿Por qué no hay líneas de los héroes en él? (Este es exactamente el tiempo que les tomó a los actores interpretar los sentimientos que experimentaron sus personajes, y al público ver estos sentimientos, pensar en lo que vieron y adivinar qué les sucederá a continuación. No se necesitan palabras. Todos dibujan sus propias conclusiones)
– De hecho, el silencio de los personajes del último fenómeno no es menos elocuente que el de muchas otras escenas de comedia. No podemos dar características discursivas a los personajes, ya que, aparte del comentario del gendarme, no hay palabras en el episodio. Pero podemos evaluar los personajes y pensamientos del alcalde y sus invitados por las poses en las que el autor los representó. ¿Qué cosas nuevas aprendiste sobre los personajes? (Los estudiantes responden)
3) El papel ideológico del episodio. (Determinando la importancia del episodio para comprender la idea de la obra)
– Entonces, la “escena muda” es el desenlace final del conflicto y el final de la comedia. ¿Qué crees que les pasaría a los funcionarios si N.V. ¿Gogol continuó la acción de la comedia? (Hay 2 opciones para el desarrollo de los hechos: 1) el interventor será sobornado nuevamente, y saldrá de la ciudad, dejando sin castigo a los funcionarios y al alcalde, y todo volverá a ser como antes; 2) el auditor descubrirá los abusos de los funcionarios y los castigará, y el rey nombrará otros en su lugar. Después de un tiempo se calmarán, también comenzarán a aceptar sobornos y a utilizar su puesto oficial)
6. Comparación de funcionarios de la comedia y Nikolaev Rusia con funcionarios modernos
– El emperador Nicolás I, que también asistió al estreno de “El inspector general”, sacó sus propias conclusiones sobre la idea de la comedia y dijo: “ ¡Qué jugada! ¡Todos lo entendieron y yo lo entendí más que todos los demás! ” ¿Por qué? Confirma o refuta sus palabras utilizando tus materiales. informacion historica (Deslizar). (Nicolás entendía perfectamente que tal problema existía en el país, pero tenía miedo de cambiar algo: funcionarios demasiado altos estaban involucrados en actividades corruptas)
– K.S. Stanislavsky, que ya vivió en el siglo XX, escribió: "¿Por qué, al ver "El inspector general", piensa involuntariamente en la Rusia atormentada y torpe?" ¿Por qué escribió así sobre Rusia? (el tiempo pasa, pero el problema de la corrupción persiste en el país)
– ¿Cree que existe un problema de abusos por parte de funcionarios en la Rusia moderna? (No precisamente). Explore extractos de materiales impresos contemporáneos.
– ¿En realidad nada ha cambiado en el entorno burocrático desde la época de N.V. ¿Gógol? ¿Qué hacer? ¿Cómo afrontar la arbitrariedad de los funcionarios? (Para evitar que los funcionarios acepten sobornos, no es necesario que los den. Usted mismo debe obedecer la ley y exigir lo mismo a los funcionarios. Es necesario castigar duramente a los perpetradores y hacer que estos casos sean ampliamente públicos, para que no sea un vergüenza para los demás)
- Tú sugirieron formas de resolver este problema. Cuando adquieras una especialidad y empieces a trabajar, te convertirás en funcionarios o en personas que dependen de ellos. Y ahora depende de usted si Rusia algún día podrá resolver el problema de la corrupción y la arbitrariedad de los funcionarios.
7. Resumiendo la lección
– Analizamos un episodio de la comedia “El inspector general”. ¿Qué nos ayudó a aprender y comprender trabajar con el episodio de la obra? De qué nos advirtió N.V. ¿Gogol con su “escena muda”? (La comprensión correcta de cada episodio ayuda a comprender correctamente la idea principal de toda la obra, su idea. Gogol, con su silencio, empujó a todos a comprender el terrible problema que aún existe en Rusia y obligó a todos los que aman a su país. buscar formas de solucionarlo)
8. Elegir un epígrafe
– Nuestro trabajo está llegando a su fin y todavía no hemos encontrado un epígrafe para la lección. ¿Cuál de las afirmaciones escritas en la pizarra crees que es más adecuada como epígrafe? (Todos los epígrafes están relacionados con la comedia, sin embargo, solo la declaración de Mark Bock contiene la idea de trabajar con textos, y hoy analizamos un episodio de una obra dramática. A pesar de que casi no hay palabras de los personajes, pudimos, gracias al análisis de la escena, comprender mejor sólo su significado, pero también la idea de toda la obra en su conjunto)
9. Reflexión
– Hoy en clase estuviste atenta a la palabra, activa e interesada, por eso aprendiste a “preguntar el texto”, es decir, analizarlo. ¿Qué te emocionó o te pareció interesante? ¿En qué estás pensando? (Los estudiantes responden)
- ¡Gracias por tu trabajo!
10. Comentarios sobre tarea
– En casa, te sugiero que planees analizar otro fenómeno de comedia de tu elección.
Literatura
- Egorova N.V. Desarrollos didácticos universales en literatura: 8º grado. – M.: VAKO, 2008.
- Zolotareva I.V., Krysova T.A. Desarrollos de lecciones en literatura. 8vo grado. 2da ed. corr. y adicional – M.: VAKO, 2005.
- Skripkina V.A. Controlar y trabajo de prueba según la literatura. 5-8 grados. Método. prestación. – M.: Avutarda, 1996.
- Leamos. Pensamos. Apostamos... Materiales didácticos sobre literatura: 8º grado. / Autor-compilador G.I. Belenky, O.M. Khrenova. – M.: Educación, 2000.