En este artículo quiero aclarar un poco afinaciones de guitarra. Qué son, por qué se formaron de esta manera y, en general, cómo afinar la guitarra. Primero, un poco de información educativa. El orden se indica mediante letras. Las letras son las notas que producen las cuerdas al aire desde la sexta (la más gruesa) hasta la primera (la más fina). Comencemos con, por así decirlo, el estándar: este Afinación de guitarra estándar.
Afinación estándar E A D G B E (E)
En esta afinación, la guitarra se afina en cuartas, es decir, el intervalo entre cada cuerda es una cuarta. Lea lo que es. La excepción son las cuerdas segunda y tercera, cuyo intervalo es una tercera mayor. En la jerga dicen que la guitarra está afinada en "Mi", es decir, estas son las notas de la primera y sexta cuerda. Al afinar su guitarra con esta afinación, podrá tocar fácilmente acordes completos regulares, mayores y menores. Y en general me parece que en él se pueden reproducir el 90% de todas las canciones.
Afinación baja Mib Ab Db Gb Bb Eb (Mi bemol)
Si todas las cuerdas están afinadas en la afinación estándar y se bajan cada medio tono, obtenemos una afinación más baja de Mi bemol. El espacio entre las cuerdas es el mismo que en la afinación en Mi estándar. ¿Para qué se utiliza este sistema? Principalmente para facilitarle al vocalista el canto o un sonido más grave y pesado (por ejemplo, en heavy metal y otra música rock).
Afinación baja D G C F A D (D)
Si en la afinación estándar todas las cuerdas se bajan aún más, 2 semitonos, entonces obtenemos la afinación D. Aquí también se conservan los intervalos. Esencialmente todo afinaciones bajadas este tipo es solo estándar con una configuración más baja. Se utiliza nuevamente para un sonido más pesado y grave, por ejemplo en heavy metal. El estándar se puede reducir aún más y obtener, por ejemplo, C (a). El significado será el mismo.
Caído D: D A D G B E
Ahora esto es más interesante. Tome el estándar E y baje la sexta cuerda a tono completo. Ahora tenemos notas 2 D en cuerdas al aire. Las quintas de la sexta cuerda no se presionan con 2 dedos, como en la estándar, sino con uno. Esta es probablemente la afinación más popular del metal alternativo. Da un sonido más carnoso y amplía el rango de la guitarra. Bueno, la comodidad aparece al tocar quintas (acordes de potencia).
Soltado C: C G C F A D
Todo es igual que en el caso de Drop D, solo que tomamos como base la afinación bajada de D y también bajamos la sexta cuerda un tono adicional. La afinación favorita de todos los músicos de metalcore.
Entonces, al bajar las cuerdas de manera equivalente, puedes afinar la guitarra aún más alto o más bajo. Es decir, de hecho, todas estas afinaciones anteriores son variaciones de 2 afinaciones: estándar y de caída. Probablemente sean los más populares entre los guitarristas. Usándolos solo, puedes reproducir el 99% de todas las canciones del mundo con facilidad. Además de ellos, también hay muchas afinaciones no estándar, pero rara vez se utilizan. Y, en general, usted mismo puede incluso crear su propia afinación de guitarra y descubrir cómo tocarla =)
Uno de los problemas a los que se enfrenta todo guitarrista durante su aprendizaje es la elección de la afinación de la guitarra. afinación de guitarra está determinado por el sonido de las cuerdas al aire; en consecuencia, la transición a una tonalidad particular se realiza afinando las cuerdas con las notas correspondientes. A continuación se muestra una lista de las afinaciones más utilizadas:
. "Español" o estándar. Esta afinación se considera un clásico. Aquí comienza el dominio de la técnica de interpretación. Mucha gente sigue jugando tras finalizar su formación, ya que este sistema es universal. Designación - EBGDAE, según cadenas (1ª a 6ª).
Drop D. Una de las afinaciones populares, utilizada a menudo en la música rock, especialmente por los intérpretes de hard rock. Traducido literalmente como "D bajada". El motivo de este nombre radica en que en esta afinación la 6ª cuerda suena un tono más grave que en la afinación estándar, es decir, corresponde a la nota D (D). Este tipo de afinación suena mejor en una guitarra eléctrica.
Drop C. Esta afinación de guitarra, al igual que la anterior, se basa en que la sexta cuerda suena un tono más grave que la primera. Sin embargo, en el caso de Drop C, las cuerdas del uno al cinco se afinan primero exactamente un tono más bajo que el anterior. sintonización estándar. Es decir, obtenemos DAFCGC. En esta afinación la guitarra suena más grave y pesada. Utilizado principalmente en música pesada.
Open D. Esta afinación se utiliza con mayor frecuencia al tocar la guitarra slide.
Afinaciones altas y bajas. A menudo los músicos bajan o suben la afinación de la guitarra en un semitono, un tono o incluso más. Todas las cuerdas se pueden afinar igual o diferente. Sin embargo (especialmente los clásicos) cuando se juegan en formación alta corren el riesgo de sufrir daños.
. escala instrumental. Implica una afinación estándar para otro instrumento. Puedes afinarlo como una balalaika, charango o cítara.
También me gustaría mencionar que la guitarra, a diferencia de muchas instrumentos musicales, no está afinado en quinta escala. ¿Por qué, a pesar de que la quinta da el sonido más puro y agradable, la guitarra está afinada de una forma tan incomprensible, a primera vista? La respuesta a esta pregunta es más que simple: la afinación de guitarra estándar proporciona la mayor simplicidad y facilidad de ejecución.
¿Donde empezar? Naturalmente, con el dominio de la técnica de tocar en el sistema clásico (español). Sólo después de estudiar alfabetización musical, especialmente los acordes, puedes elegir en qué afinación te conviene más tocar tal o cual acorde, tal o cual canción. Vale la pena señalar que para un principiante será mucho más difícil jugar en una formación alternativa, especialmente si no conoce la técnica de la barra.
Si juegas o planeas jugar en el futuro, vale la pena. Atención especial de la geometría del mástil, especialmente de la altura de las cuerdas. Es posible que sea necesario volver a afinar la guitarra para evitar cuerdas sueltas y ruidos cuando se toca con la nueva afinación. Las guitarras eléctricas para principiantes no están diseñadas para tocar. afinaciones alternativas, y su sonido, por ejemplo, en Drop C, puede que no le agrade. ¡Asegúrese de tener esto en cuenta al comprar!
Si ya has decidido empezar a tocar la guitarra, lo primero que debes hacer al coger el instrumento es afinarla. Sobre cómo se lleva a cabo ajuste 6 guitarra de cuerdas y este artículo cuenta la historia. Veamos cómo afinar una guitarra con y sin afinador. Nunca toques una guitarra desafinada: ¡dañarás completamente tu oído!
Afinación de guitarra estándar
Afinar una guitarra requiere que cada cuerda suene una nota específica. Al conjunto de notas de todas las cuerdas se le llama afinación de una guitarra. Afinar una guitarra de 6 cuerdas se puede realizar con diferentes afinaciones, pero nos centraremos en la más común: sistema clasico que más a menudo se llama formación estándar guitarras.
En definitiva, cualquier afinación se escribe como una secuencia de notas de las cuerdas al aire desde la primera hasta la sexta. La afinación estándar se escribe así:
E B G D A E
¿Qué significa en ruso?
Mi Si Sol Re La Mi
Como puedes ver, la primera y sexta cuerda suenan la nota. Mi , pero en el caso de la sexta cuerda es Mi segunda octava (cuerda gruesa), y la primera cuerda produce Mi cuarta octava (fina). Habrá más sobre esto un poco más adelante.
Afinador de guitarra
En la era de la tecnología, sería extraño que no existiera un dispositivo para afinar una guitarra. Pero existe y hay muchas opciones. Esto no sólo es algo muy conveniente, sino que también es muy barato.
Se trata de una pequeña pinza para la ropa que se fija al clavijero, es decir. hasta el lugar donde están las clavijas de la guitarra. La pinza para la ropa contiene un sensor que detecta vibraciones sonoras. yendo por ahí cuerdas t Gracias a esto, el sintonizador no capta ruido externo.
Veremos qué son estas extrañas letras en la pantalla, pero por ahora quiero complacerte. El coste de este milagro en AliExpress sólo 3$. En las tiendas de música, estos sintonizadores se venden mucho más caros. Recomiendo comprarlo si es necesario. Será útil, lo uso yo mismo. Es mejor comprar esta tienda .
Afinador para afinar una guitarra en tu teléfono
Hoy hay más de uno. Servicio en línea para afinar una guitarra. También hay suficientes programas para PC, por ejemplo el mismo guitarra profesional te permite hacer esto. Pero es mucho más cómodo instalar la aplicación en tu smartphone y no depender de Internet y/o del ordenador.
Hay toneladas de aplicaciones de afinación de guitarras para teléfonos inteligentes. Pero el más completo y avanzado de todos ellos fue y sigue siendo hasta el día de hoy el afinador de guitarra gStrings. Lo he estado usando durante 5 años.
Puedes descargarlo desde Mercado de Google Play ‘ A.
Después de todos los cambios realizados por los desarrolladores, la aplicación se ha adaptado al máximo a las condiciones de vida. Sólo necesitas sacar tu teléfono del bolsillo, abrir la aplicación y empezar a tocar cuerdas, no necesariamente cuerdas de guitarra. La aplicación es omnívora y es estupenda para afinar una guitarra, así como para afinar un bajo, un violín y cualquier otro instrumento. Incluso los tambores alguna vez fueron colocados sobre él.
En la parte superior de la pantalla del afinador hay notas consecutivas. En el centro hay una nota afinada y una flecha indica qué hacer con esta nota. Si la flecha está a la izquierda del centro de la pantalla, significa que la nota no se reproduce. Si está hacia la derecha, está demasiado apretado.
Una nota se considera afinada si la flecha apunta al centro, es decir en la nota misma, mientras su color cambia, en este caso del gris al blanco. Hoy en día, todos los sintonizadores tienen una interfaz intuitiva similar.
Como ya se mostró anteriormente, las notas se indican con las primeras letras del alfabeto inglés. Las letras van como en el alfabeto inglés, en orden, pero comenzando con la nota A:
- Doc
- D-D
- Mi-E
- Fa-F
- sal g
- Una - Una
- C-B
Cuando se hablaba de afinación estándar, se mencionaban las octavas. La octava a la que pertenece una nota se indica en el programa mediante un número al lado de la nota. Debajo del billete, su frecuencia se indica en Hercios (Hz). El centro de la pantalla muestra la frecuencia del sonido en este momento. Para la sintonización estándar esto es:
- 1 cuerda — mi 4 — 329,63Hz
- 2da cuerda — B 3 — 246,94Hz
- tercera cuerda — G 3 — 196,00Hz
- 4ta cuerda — re 3 — 146,83Hz
- 5 cuerdas — un 2 —110,00Hz
- sexta cuerda — mi 2 — 82,41Hz
¡No te confundas! de lo contrario en en el mejor de los casos Romperás la cuerda o, en el peor de los casos, dañarás la guitarra.
Afinar una guitarra de 6 cuerdas por notas
Hoy en día, dado que todo el mundo tiene uno o dos teléfonos inteligentes en el bolsillo, esta opción para afinar una guitarra puede considerarse obsoleta, pero no conviene descartarla. De una forma u otra, todo aquel que planee seguir tocando la guitarra debería saberlo. Nunca se sabe, de repente se agota la batería de tu smartphone)
El método se basa en el hecho de que cada cuerda posterior se afina con la anterior de oído, por resonancia. Como ya sabemos, la primera cuerda al aire produce la nota. Mi. Si mantenemos pulsada la segunda cuerda en el quinto traste también obtendremos la misma nota. Mi y surgirá una resonancia entre ellos, es decir. comenzarán a mejorar el sonido de cada uno.
Esto significa que para afinar la segunda cuerda, debe sonar igual que la primera cuerda al aire en el quinto traste. Por lo tanto, sujetamos la segunda cuerda en el quinto traste, tocamos la primera cuerda y luego la segunda, e intentamos determinar si la segunda cuerda suena más alta o más baja.
Al mismo tiempo, para que sea más fácil determinar si la segunda cuerda está poco estirada o demasiado apretada, puede pasar del quinto traste a otros trastes y buscar en qué traste se producirá la resonancia. Si ocurre en trastes más altos (6,7,8...) entonces la segunda cuerda debería tensarse aún más. Si se produce resonancia si sostiene la segunda cuerda en los trastes inferiores (1-4), entonces la segunda cuerda está demasiado apretada.
Golpes de guitarra y afinación.
Cuando te acercas mucho a la nota deseada y la diferencia entre las notas es muy cercana, se producen los llamados tiempos. El latido es el resultado de una ligera diferencia entre dos frecuencias cercanas que intentan resonar, pero debido a la ligera diferencia, el sonido se fortalece o se debilita. Gráficamente se ve así:
Al configurar guitarra acustica, los golpes no sólo son perceptibles de oído, sino que también el cuerpo los siente claramente al tocar la tapa armónica (cuerpo) de la guitarra. Esto se nota especialmente en las cuerdas superiores del bajo, debido a su grosor y a su menor frecuencia de sonido.
Cuanto más se correspondan entre sí los sonidos de dos notas (la segunda cuerda en el quinto traste y la abierta primero), más rápido se producirán los tiempos. Y cuando las notas coincidan, los tiempos se detendrán por completo. Sólo tienes que sentirlo y luego podrás ajustarlo sin pensar.
Por analogía para las otras cuerdas. La tercera cuerda debe sonar igual que la segunda cuerda al aire cuando se pulsa en el cuarto traste. Para afinar las cuerdas 4ª, 5ª y 6ª, debes sujetarlas en el quinto traste y comparar su sonido con el sonido de la cuerda anterior.
Resulta que todas las cuerdas, excepto la tercera, están afinadas según la resonancia entre ellas en el quinto traste y la cuerda anterior, y la tercera cuerda es similar, pero está sujeta en el cuarto traste.
Partituras para afinar guitarra.
De esta forma podrás afinar la guitarra en orden inverso o partiendo de cualquier cuerda, pero hay una cosa en este método. debilidad. Inicialmente es necesario afinar una de las cuerdas desde el exterior. El diapasón fue inventado para estos fines. Un diapasón estándar produce una nota La con una frecuencia de 440 Hz. Aquellos. Esta es la primera cuerda del quinto traste.
Especialmente para usted, se creó en el editor de audio Audacity un archivo de 20 segundos con la nota La (440 Hz) producida por un diapasón estándar. Bueno, al mismo tiempo, 20 segundos del sonido de la primera cuerda.
Descarga o escucha partituras online para afinar guitarra:
Puedes crear el sonido de cualquier nota tú mismo en Audacity. Cómo hacer esto, lea el artículo:
Otro instrumento, como un piano o una segunda guitarra, también puede servirnos de referencia. Pero es mejor memorizar alguna melodía usted mismo, preferiblemente usando todas las cuerdas por separado, al tocarlas podrá determinar con precisión si el instrumento está desafinado y qué cuerdas deben afinarse.
Para mí, personalmente, esa melodía es la introducción de la canción "Aluminum Cucumbers" de Viktor Tsoi. Si desarrollas la memoria auditiva y recuerdas el sonido de las notas, podrás afinar una guitarra sin diapasón, y más aún sin afinadores, sin ningún problema. Sólo hace falta práctica y juego regular.
Y por último, un vídeo que muestra otra opción de afinación de guitarra:
El artículo fue escrito exclusivamente para el sitio.
Además de la forma habitual de afinar una guitarra, existen afinaciones alternativas.
Los guitarristas los necesitan para diversificar su interpretación y lograr un sonido inusual o potente, y también para simplificar la colocación de los dedos mientras tocan. Si tiene problemas con el proceso de configuración, hay una sección separada al respecto en nuestro sitio web.
En este artículo se indicará la afinación desde la sexta cuerda hasta la primera. Algunas configuraciones son más fáciles de recordar de esta manera.
Afinación clásica y sus variaciones.
EADGBE - tuning clásico
El sistema generalmente aceptado, también llamado "español", se utiliza con mayor frecuencia para escribir canciones. Como ejemplo, considere Ed Sheeran – Shape of you. Ed toca esta canción en afinación clásica.
Variación uno - DADGBE
Entre los guitarristas se le llama drop-D, ya que la sexta cuerda baja un tono a la nota D. En él, los acordes de potencia se presionan con un dedo, razón por la cual drop-D se usa a menudo en la música rock.
Se convierte en esto:
En esta afinación se toca el Síndrome de Estocolmo de Muse.
Variación dos - DADGBD
También llamado Doble caída-D, similar al anterior, pero la primera cuerda baja un tono. Es conveniente tocar partes a través de la nota D repetida, tanto en la sexta como en la primera cuerda. Circus For A Psycho de Skillet toca el riff principal en esta afinación.
Variación tres - DADGAD
Entre los guitarristas se le llama “deadged”, utilizado a menudo en la música folclórica por su facilidad para imitar la gaita y el sitar. Las cuerdas al aire no forman terceras, por lo que esta afinación no es ni mayor ni menor, sino modal. La primera, segunda y sexta cuerda se bajan un tono. El verano blanco de los Yardbirds suena así.
Gotas y capo
A continuación, consideraremos las afinaciones formadas por un cambio uniforme en todas las cuerdas respecto a la afinación clásica y sus variaciones. El movimiento descendente añade “pesadez” al sonido. El vocalista puede sentirse más cómodo cantando. A medida que la afinación baja, es mejor cambiar a cuerdas más gruesas; su tensión disminuirá y resultará incómodo tocarlas.
Paso uno - D#G#C#F#A#D#
También es medio paso hacia abajo, “medio paso hacia abajo”. Todas las cuerdas se bajan uniformemente un semitono.
Guns`n`roses toca su clásico Sweet Child O`mine un poco más bajo de lo que parece.
Paso dos - CGCFAD
Popular en metal y heavy. caída de roca-C. Esta es la afinación que casi siempre se utiliza, con todas las cuerdas abajo un tono y la sexta cuerda abajo otro tono, es decir. un tono por debajo del drop-D. Primeros dos álbumes Grupos de sistemas de un Down jugado en drop-C. Por ejemplo, la canción Toxicity del álbum del mismo nombre.
Paso tres - BF#BEG#C#
Otro tono más grave que el anterior, también conocido como drop-B. Aún más duro y agresivo. Slipknot utilizó esta afinación en sus primeros álbumes. Esperar y sangrar no es una excepción.
No consideraremos aquí las construcciones siguientes, ya que en música moderna Para una reducción aún mayor, se utilizan guitarras con cuerdas adicionales, de 7, 8 y 9 cuerdas.
capó
Para mejorar la afinación, la guitarra rara vez se afina; para ello se utiliza una cejilla, que sujeta uniformemente todas las cuerdas.
Esto crea un umbral móvil, y si necesita tocar una canción en un tono diferente, por ejemplo, para comodidad del vocalista, solo necesita mover el capo al traste deseado.
Por ejemplo, la feria de Scarborough de Simon y Garfunkel se toca con una cejilla en el séptimo traste, lo que crea una afinación BEADF#B 3,5 pasos más alta que la clásica.
formaciones abiertas
La afinación abierta es la afinación de todas las cuerdas no por intervalos, sino por las notas de un acorde.
Estas afinaciones se utilizan a menudo en la música folclórica y cuando se toca con una diapositiva, generalmente un cilindro de metal o vidrio que se coloca en el dedo de la mano izquierda. Se mueve a lo largo de las cuerdas como un traste "en movimiento".
Veamos algunas afinaciones abiertas de uso común.
Abierto en re mayor Abierto en re - DADF#AD
Ya hemos hablado de la afinación DADGAD como una variación de la afinación clásica. Bajemos la tercera cuerda otro semitono: obtenemos las notas del acorde de re mayor.
Tomemos, por ejemplo, la composición del guitarrista Alain Johannes: Make God Jealous.
Re menor abierto Re menor abierto - DADFAD
Bajemos la tercera cuerda otro semitono y terminaremos en re menor, un acorde más “triste”. Evaluemos los cambios en el sonido usando la canción Wine and Roses de John Fahey.
Sol mayor abierto Sol abierto - DGDGBD
Devolvamos la segunda y tercera cuerdas a afinación clásica, pero bajemos el quinto tono: pasamos a un acorde de sol mayor. Esta afinación fue utilizada por Jimmy Page en Bron-Y-Aur Stomp de Led Zeppelin.
Escala modal G Modal G - DGCGCD
Este sistema tiene las mismas características que las comentadas anteriormente. sistema modal en D (DADGAD), es conveniente tocar canciones mayores y menores. Jimmy Page también utilizó este sistema. Generalmente utilizó muchas afinaciones no estándar y fue su divulgador. Por ejemplo, la canción Rain interpretada junto con Robert Plant.
Sol menor abierto Sol menor abierto - DGDGA#D
Bajando la segunda cuerda un semitono, formamos un acorde de sol menor a partir de las cuerdas al aire. Se utiliza en Mist-Covered Mountains of Home del guitarrista John Renbourn e imita un laúd.
Abierto A mayor Abierto A - EEAAC#E o EAC#EAE
Hay dos opciones de configuración. En el primer caso, elevamos un tono la segunda, tercera y cuarta cuerda, formando un acorde de La mayor.
En el segundo caso, baje la segunda cuerda un tono, la tercera un tono y medio y la cuarta cuerda un medio tono. Esta variación se encuentra a menudo en las composiciones de delta blues, uno de los primeros movimientos de blues.
Robert Johnson usa un slide para tocar en esta afinación de Crossroads Blues.
Abierto Do mayor Abierto C - CGCGCE o CGCGGE
Las cuerdas sexta, quinta y cuarta repiten drop-C, la segunda cuerda se eleva un semitono (o se baja dos tonos), la tercera y la primera, como en los clásicos.
La canción Burden In My Hand de Chris Cornell, interpretada por Soundgarden, está escrita en esta afinación.
Hay muchas más opciones de personalización más raras. Nada impide a un músico afinar el instrumento como quiere o necesita.
Ven a nosotros y te enseñaremos a tocar la guitarra y encontraremos soluciones innovadoras a problemas musicales.
La guitarra es uno de los instrumentos más famosos y al mismo tiempo impredecibles que pueden tocar las cuerdas más sensuales del alma. Pero la propia guitarra también los tiene.
Pocas personas prestan atención al nombre de las cuerdas de una guitarra, considerándolo completamente innecesario. Pero a menudo la interpretación de cualquier composición depende del entorno. Cualquier disonancia provoca un rechazo asociativo de la composición en su conjunto. Pero en este material La atención se centrará en la afinación y el uso de instrumentos para músicos principiantes.
Nombre de la cuerda de guitarra: versión clásica.
En general, se considera un clásico. Sin embargo, se pueden recordar muchos ejemplos de grandes compositores que prefirieron siete cuerdas a seis (al menos Vysotsky).
Sin embargo, según teoría musical y solfeo, los nombres de las cuerdas no difieren en absoluto. Con base en las reglas establecidas teoria general En la música, las notas sobre las que se construye cualquier instrumento tienen sus propios nombres y abreviaturas en forma de símbolos latinos e interpretaciones lingüísticas. En nuestro caso es:
- C - a.
- D-re.
- mi - mi.
- F - fa.
- GRAMO - sal.
- A-la.
- H - B (B - Si bemol se indica por separado).
(sostenidos, bemoles, bekars o sus versiones dobles) se aplican en consecuencia. Pero sólo hay 6 cuerdas.
La cuerda de la guitarra en la parte superior del mástil tiene el mismo sonido que la primera cuerda en la parte inferior con tres octavas de diferencia. Por lo tanto, tanto la primera como la sexta son, por así decirlo, dominantes, pero solo en relación con un instrumento de 6 cuerdas (la afinación principal es en mi menor).
Mi-si-sol-re-la-mi: ¿es correcta la secuencia en la sintonía?
Muy a menudo, muchos guitarristas principiantes que intentan comprender los conceptos básicos de la técnica se enfrentan inmediatamente al problema de la afinación, sin saber qué cuerda corresponde a qué símbolo en la designación o sonido.
Si realizas la búsqueda, secuencialmente desde la sexta cadena hasta la primera, te quedará “e-la-re-sol-si-mi”. Y la secuencia anterior es inversa.
Esta secuencia no es adecuada para una secuencia plana, ya que debería verse como “si-mi-la-re-sol-do-fa”. Sin embargo, nos desviamos del tema.
Tono fundamental y afinación.
El nombre de las cuerdas, como ya queda claro, es estándar para cualquier instrumento. En cuanto al (de 6 cuerdas), esto se hace de forma bastante sencilla.
Hay varias formas en las que el unísono es adecuado para un músico principiante. cuerda abierta más abajo en el mástil, con el que está sujeto en el quinto traste arriba. Todas las cadenas, excepto la tercera, se construyen según esta regla. Puedes usar el efecto armónico en diferentes trastes (las cuerdas vibran entre sí) o activar un efecto de distorsión, que agregará impulso y aumentará la vibración. Es decir, habrá que reafinar las cuerdas hasta que el sonido coincida por completo. Para ello, las guitarras eléctricas profesionales disponen de un dispositivo de microafinación especial en la tapa armónica.
Acordes básicos para principiantes.
Muchos guitarristas principiantes tienden a asociar la nota "A" con el acorde, que es el segundo acorde más fácil de utilizar en la técnica de la guitarra.
Consta de sólo tres dedos: dos en el segundo traste (cuarta y tercera cuerda) y uno en la segunda cuerda del primer traste. La nota “A” en este caso actúa como tónico.
Pero el acorde más simple sigue siendo el acorde de mi menor. Sólo hay dos cuerdas: la quinta y la cuarta en el segundo traste. Un acorde mayor tocado desde "E" implica sostener la tercera cuerda en el segundo traste, y un acorde mayor con la tónica "A" es aún más simple: tres dedos en el segundo traste (segunda, tercera y cuarta cuerda).
técnica de barra
Aunque el nombre de las cuerdas de una guitarra ya no causa malentendidos, vale la pena señalar por separado una técnica llamada barre (sujeción dedo índice está bien).
Se puede construir cualquier acorde estándar utilizando esta técnica. De hecho, las mismas aplicaciones sencillas indicadas anteriormente se pueden aplicar a este caso, pero sólo la tuerca cerca del mecanismo de afinación en el clavijero actúa como barra.
Variedades de técnicas de juego.
El nombre de las cuerdas de una guitarra suele enfatizarse con ciertos símbolos, aunque no se anuncia directamente. Por ejemplo, en la versión estándar se designan los trastes tercero, quinto, séptimo y duodécimo (a veces el noveno). Para muchos guitarristas famosos puedes encontrar todo tipo de signos, incluidas calaveras u otra cosa. Estas guitarras se fabrican por encargo.
Y tocar cualquier instrumento es bastante difícil, ya sea tocar con los dedos, rasguear, golpear, deslizar, etc. Con la llegada de los "gadgets", la tecnología ha llegado nuevo nivel. Solo eso vale la pena... Y los guitarristas modernos generalmente demuestran tales milagros de la tecnología que simplemente aturden la mente.
Los mismos Steve Vai, Marty Friedmann o Kirk Hammett son los únicos de nuestro tiempo. Y por cierto, aunque saben escuela clasica, no siempre lo utilizan en sus improvisaciones. Por ejemplo, Friedman tiende a tocar quintas, o nueve notas por pase. Y la técnica de cada uno es diferente. Pero si te propones un objetivo, nada es imposible. Quizás el lector moderno se convierta en un gran guitarrista en el futuro, ¿quién sabe?