Une partie particulière du dessin est le nez, qui est souvent négligé par les portraitistes. Même si cela ne devrait pas arriver ! Si votre nez ne fonctionne pas du tout, alors tout le portrait en souffrira. Nous allons donc apprendre à dessiner un nez !
Trois images d'un nez
L’image devant vous est un croquis régulier d’un nez.
Le nez a des formes tout à fait simples : les deux lignes s'étendant sur toute la longueur du nez, une boule arrondie qui indique le type de narines et de nez.
Ce dessin indique l'esquisse initiale du nez, avec des ombres appliquées dessus.
Voici une illustration entièrement terminée du nez.
Sur cette figure le croquis n'est plus visible. Ici, vous pouvez remarquer que les traits du nez ne sont plus remplis de lignes nettes, mais d'ombres.
L'illustration ci-dessus indique la structure du nez à l'aide de lignes rouges. Pour ajuster l'apparence du nez, nous levons et abaissons nos lignes rouges.
Ci-dessous dans couleur bleue montre comment dessiner une ombre qui sera située directement sous le bout du nez.
Parfois, l'ombre sera plus lourde et parfois un peu plus claire et plus douce, mais la plupart du temps, une fois allumée, elle sera exactement comme indiqué.
Bien entendu, il est clair qu’il ne peut pas y avoir beaucoup d’ombre du côté du nez ou du côté de l’arête du nez, qui est le plus éclairé.
Afin d'éviter de commettre l'erreur que commettent le plus souvent les débutants, il ne faut pas mettre en valeur tout le contour du nez des deux côtés. Cela n’est pas bénéfique car le contour rend le portrait complètement irréaliste. Il est donc préférable de dessiner le contour du nez à l’aide d’ombres.
Lorsque vous dessinez ou ombrez autour du nez, essayez d'appliquer moins de pression avec votre stylo ou votre main, car... ils nécessitent une légère pression. Ces trois zones sont représentées sur la figure.
Dans le cas où vous dessinez un thème qui ne contient pas beaucoup de transitions d'ombres nettes sur le visage, vous ne devez pas trop dessiner ces traits. Dans des cas normaux, vous pouvez simplement l'ombrer légèrement. Par exemple, comme indiqué ci-dessus.
1) La zone marquée en bleu a une ombre presque invisible et montre le nez de côté.
Ici, la zone proche du bord de l’œil et la zone où se trouve le signe invisible « boule » près du nez sont ombrées.
Généralement là où se trouve le côté mis en évidence du nez, peu de portraits permettent un peu plus d'ombrage, mais pas beaucoup de toute façon. Lors de l'ombrage, une attention particulière doit être accordée à l'arête du nez. Afin de garantir une bonne illusion de taille et de profondeur du nez, il est généralement nécessaire d'ombrer et de mettre en valeur les détails du nez dans la zone. côté obscur, comme indiqué sur le côté gauche de cette figure.
2) Une autre zone avec laquelle vous devez appuyer légèrement lorsque vous dessinez - la "ligne du sourire" mise en évidence dans l'image vert. Cette ligne est généralement appelée sillon nasogénien.
Sur cette image vous pouvez voir un léger effet de sourire. Imperceptiblement vers le bas, les traits s'affaiblissent d'abord puis disparaissent complètement. Il existe des types de visages sur lesquels la « ligne du sourire » est beaucoup plus sombre et plus longue.
3) À la surface de la peau, sur la lèvre supérieure, de la zone de la ligne située au milieu, émane un sillon labial qui rejoint la saillie de la lèvre supérieure. Sur la figure, la rainure est indiquée en rouge et est également appliquée par de légers traits.
Vous ne pouvez pas non plus ignorer les zones blanches près du nez, illustrées dans l’image ci-dessus.
Comme le souligne à juste titre l’image mise en évidence, les zones proches du début des narines ne sont pas délimitées dans de nombreux cas. Le motif paraîtra beaucoup plus grossier si vous mettez en valeur toute la base du nez (sous les narines).
Faisons attention à la zone sur le côté du nez, située entre le début de la « ligne du sourire » et les narines. Vous n'êtes pas obligé de placer les « lignes du sourire » directement à côté de la narine. Certaines personnes ont un écart entre les narines et la « ligne du sourire ».
Faites attention à cette nuance lorsque vous commencez à représenter la zone près du nez. Sur cette photo, l'espace est légèrement augmenté. En prêtant attention aux différentes caractéristiques typiques des visages, vous remarquerez cet espace.
Cette figure montre le nez sous un angle, situé dans la projection ?.
Si notre portrait, au lieu de la vue de face, est représenté dans une projection ?, alors le nez est également dans la même projection, ce qui signifie qu'il sera légèrement incliné.
Sur la photo, vous pouvez remarquer une ligne violette située au centre même du visage.
À gauche de la ligne violette se trouve une section du nez esquissée par des lignes rouges.
De l’autre côté de cette ligne se trouve un ombrage bleu qui indique les zones des narines. DANS dans ce cas, le nez est dessiné tourné et ne semble symétrique d’aucun côté.
La couleur verte indique que le bord de la narine se trouve à peu près sur la même ligne que le coin intérieur de l’œil. De même, vus de face, ils seront situés sur la même ligne.
J'ai utilisé une ligne orange pour indiquer comment le bord de la narine doit être tracé par rapport au centre de la bouche.
Bien que personnes différentes diverses formes nez ou bouche, ils sont principalement représentés de cette manière. La fille représentée sur la photo n'a pas un nez très grand ou très large, cependant, nous lui appliquerons la « méthode de la ligne ».
Ceux qui commencent tout juste à maîtriser les techniques de dessin décrivent leur nez comme étant trop étroit. Pour obtenir une largeur de nez réussie, faites attention à ceci Attention particulière.
Regardez le nez violet. Cela indique à quelle distance il se trouve du visage. N'ayez pas peur de le dessiner. N'hésitez pas à expérimenter avec votre nez, mais ne modifiez pas trop sa longueur.
Gardez à l’esprit que si les nez que vous dessinez ont la même longueur, ils sembleront complètement irréalistes. Puisque les gens différents visages, alors leur nez devrait être différent. Représentez-les aussi fidèlement que possible à l’original.
Les proportions de votre nez doivent être respectées.
Comme vous pouvez le voir sur les deux lignes rouges et violettes ci-dessus, la longueur n’est pas beaucoup plus grande que la largeur.
Tout le monde n’a pas la même taille. Cependant, certains artistes dessinent le nez soit trop long, soit très court. Surtout, votre portrait doit être réaliste.
Dessinez un nez avec un crayon, étape par étape :
1) Tout d’abord, dessinez un croquis du nez. Les lignes sur les côtés du nez ne doivent pas être obscurcies. Un côté est généralement plus ombragé que l’autre.
2) Vous devez maintenant ombrer la base du nez et son côté qui vit dans l'ombre. Marquez les narines sur le dessin. Ensuite, vous devez ombrer la narine qui se trouve dans l'ombre.
3) Terminez d'ombrager le nez. À l'aide d'un ombrage doux, nous mettons en évidence les zones de rondeur des narines et la zone de la « boule » du nez.
Fournitures suggérées : crayons 2H, HB et 2B ; gommes à effacer; papier à dessin de haute qualité.
Introduction
Les nez des adultes sont de différentes tailles et formes. Lorsque vous dessinez un visage, vous devez regarder attentivement le nez pour déterminer les formes pièces détachées. Regarde les exemples:
Avant de dessiner, familiarisez-vous avec la structure du nez :
1. L'arête du nez (os nasal) est la partie du nez où l'os se connecte au cartilage. Chez les enfants, il est à peine visible, mais chez les adultes, il dépasse. Le contour de la forme de l’arête du nez est évident lorsque l’on dessine le nez de profil.
2. Le bout du nez est la plus grande zone ronde au bas du nez. Il n'est pas nécessairement sphérique, mais peut également avoir une forme ovale, triangulaire ou rectangulaire (avec coins arrondis).
3. Les ailes du nez sont les deux parties molles et arrondies (généralement triangulaires) du nez situées de chaque côté de la pointe.
4. Narines – ouvertures au bas du nez.
5. Septum nasal – la zone située entre les narines et reliée à la partie inférieure du visage, au-dessus de la lèvre supérieure.
Il existe 3 formes principales de nez :
Nez retroussé - relevé et le bout du nez est situé au-dessus des ailes.
Nez droit - la pointe et les narines sont au même niveau
Nez courbé vers le bas - le bout du nez est sous les ailes.
Établir des proportions
Lorsque vous dessinez la vue de face d'un nez, 3 cercles principaux sont visibles, le bout du nez et deux ailes. Pour établir avec précision les proportions du nez, commencez par dessiner l'emplacement et la taille du nez par rapport au visage. Mesurez ensuite visuellement la relation linéaire de chaque pièce avec le nez et dessinez un croquis en conséquence. Esquissez les proportions d'une vue de profil typique des trois principaux types de nez.
1) Dessiner grand cercle comme le bout du nez.
Laissez suffisamment d'espace sur les côtés pour les ailes. Utilisez un crayon 2H, n'appuyez pas trop fort pour ne pas abîmer le papier. Les lignes ont été assombries sur l'image afin que vous puissiez les voir. En fait, ils sont à peine visibles.
2) Tracez deux lignes courbes au-dessus de chaque cercle pour indiquer la largeur de l'arête du nez.
3) Ajoutez deux cercles plus petits de chaque côté (ce sont les ailes du nez), qui chevauchent partiellement le plus grand cercle.
Le nez idéal est un concept subjectif qui diffère selon la culture ou la race. L’idéal d’une personne peut être complètement différent de celui d’une autre.
Lorsque vous dessinez le nez d'un adulte, n'oubliez pas que le nez des hommes est généralement proportionnellement plus long et plus gros que celui des femmes.
4) À l'aide d'une gomme, éclaircissez les lignes jusqu'à ce qu'elles soient à peine visibles. Les proportions sont établies, l'étape suivante consiste à tracer correctement la forme du nez.
Aperçu des formulaires
À ce stade, vous dessinez la forme du nez avec plus de précision. Ne dessinez pas directement le long des lignes d'esquisse ; Il est préférable d'étudier attentivement les contours et de dessiner les formes avec plus de précision Différents composants nez selon la structure anatomique.
5) En faisant attention aux contours des cercles, dessinez les formes du bout du nez et des ailes.
6) Si le contour est trop foncé, éclaircissez-le un peu avec une gomme malaxée.
Ombres
L'ombrage de la partie inférieure du nez correspond à l'ombrage de trois cercles distincts. Lorsque vous ombragez les cercles, n'oubliez pas que la source de lumière est à gauche. L'ombrage du dessus est similaire à l'ombrage d'une forme ronde ou ovale.
7) A l'aide d'un crayon 2H ou HB, ajoutez des traits de nuances claires pour indiquer la forme du nez. Puisque la lumière vient de la gauche, le côté droit est plus ombragé. Les traits courbes utilisés pour l’ombrage suivent la forme d’un cercle.
Lorsque vous dessinez un nez, essayez d'oublier que vous le dessinez. Essayez plutôt de vous concentrer sur l’étiquetage des différentes formes en fonction de la lumière et de l’ombre.
8) Utilisez des hachures croisées pour terminer l'ombrage des différentes parties. Utilisez des crayons 2H ou HB pour les teintes claires et 4B pour les teintes foncées, il vous suffit de décider où placer la lumière et l'ombre. Si vous utilisez peu de nuances contrastées, le motif peut paraître plat. Par conséquent, à moins que la personne n’ait le nez plat, utilisez toujours une large gamme de nuances.
Si vous souhaitez dessiner un visage humain, vous devez savoir que non seulement les yeux et les lèvres, mais également le nez doivent être dessinés magnifiquement et correctement. Lorsque vous dessinez un visage, vous devez tenir compte du fait qu'il n'y a aucune partie où les imperfections sont invisibles - tout doit être dessiné correctement et clairement. Pour dessiner un nez correctement et avec précision, vous devez savoir comment le faire correctement. Cette fois, nous parlerons de la façon de dessiner le nez d'une personne avec un crayon étape par étape.
1. Commencez à dessiner avec un diagramme simple
Tout le monde a une structure de nez individuelle, c'est pourquoi il est impossible de donner une réponse précise sur la façon de dessiner correctement un nez avec un crayon. Il est uniquement possible de créer un dessin de nez académique (également appelé style abstrait). DANS Cette leçon Cette façon de dessiner un nez sera présentée. Je pense qu'aucune explication n'est requise sur la façon de créer un diagramme sous forme de lignes qui se croisent.
2. Contours de l'arête du nez et des « ailes »
La structure du nez humain se compose du pont et des « ailes ». Ces contours doivent être transférés sur papier dans un premier temps. Le segment de latitude de « l’aile » dans la figure ci-jointe est égal à près de la moitié de la ligne verticale. Vous devez créer un dessin du nez avec soin, en respectant les proportions.
3. Acquisition forme réelle nez humain
Une fois les marquages corrects et précis créés, dessiner le nez semblera simple. Vous avez probablement remarqué que créer un dessin est désormais devenu beaucoup plus simple. Il est nécessaire de dessiner des figures floues des ailes du nez. Marquez deux lignes à côté de l'arête du nez, puis dessinez le haut du nez.
4. Le dessin est presque terminé
À ce stade, vous devez utiliser une gomme pour vous débarrasser des lignes supplémentaires inutiles tracées. Vous observez maintenant la forme d’un vrai nez humain. Il ne reste que très peu de choses à faire - ajoutez quelques petits détails supplémentaires qui peuvent transmettre la réalité du dessin. Créer un dessin de nez n'est pas un processus difficile, cependant, si vous faites des erreurs mineures, les distorsions caricaturales deviendront tout à fait visibles. De telles inexactitudes conduisent à beau nez devient trop épais, comme le Père Noël, ou, à l'inverse, très fin, comme Baba Yaga.
5. Créer un nez volumineux
Cette étape du dessin, ainsi que la suivante, ne poursuivront qu'un seul objectif. Tout ce que nous obtiendrons, c'est de réaliser un dessin similaire à ceux que dessinent les vrais grands artistes. Pour concrétiser cet objectif, vous devez appliquer soigneusement et correctement les ombres avec un crayon doux.
Pour la grande majorité des gens, le nez est la partie la plus proéminente du visage. C'est souvent ce « détail » qui donne à l'image expressivité et individualité. Si un artiste ne sait pas comment dessiner un nez, il ne pourra pas réaliser un portrait.
De quoi aurez-vous besoin pour travailler ?
Pour les croquis d'entraînement, vous pouvez utiliser n'importe quel matériel habituel : stylos, liners, feutres. Cependant, pour un portrait à long terme, vous aurez besoin de papier et d'un simple crayon de dureté moyenne. Au début, un élastique ne fera pas de mal : il faudra faire des ajustements. Mais si vous savez dessiner un nez avec un crayon, vous maîtriserez avec le temps tous les autres matériaux.
Base théorique : relations proportionnelles
Tout d'abord, voyons si la personne est de face ou de face. Peu importe que vous travailliez d'après nature, à partir d'une photographie ou à partir de votre imagination. Avant de dessiner le nez (ainsi que les yeux, la bouche, les oreilles, etc.), vous devez tracer les contours du visage sur papier et déterminer les relations entre les tailles de ses parties. Bien sûr, vous pouvez apprendre à dessiner un nez séparément, mais pour meilleur compréhension relations proportionnelles, il est logique de désigner au moins schématiquement l'ensemble du visage. Alors, tout d'abord, dessinez un ovale et tracez-y les principales lignes de conception :
Les sourcils seront situés sur la ligne transversale supérieure, la bouche le long de celle inférieure et celle du milieu marquera la base du nez. Gardez à l’esprit que la longueur du « dos », c’est-à-dire la surface antérieure de cet organe, correspond à environ un tiers de la hauteur de la tête, sans compter les cheveux. De cette façon, l’arête de votre nez sera située juste au-dessus de la ligne de vos yeux (regardez l’illustration ci-dessous pour le voir). Les limites de hauteur sont définies !
Quant à la largeur de la base du nez, elle est approximativement égale à la distance entre les yeux. Il convient également de noter que la longueur du dos est proche de la hauteur de l'oreille. Marquez les limites du nez sur l'ovale du visage.
Comment dessiner un nez avec un crayon étape par étape : déterminer la forme générale
Puisque vous dessinez avec un crayon, entraînez-vous à la modélisation tonale comme le meilleur outil Je ne trouve pas de cas pour cela. Pour montrer que le nez est une partie saillante du visage, ombrez ses côtés. De cette façon, son dos et sa pointe deviendront les zones les plus claires de votre dessin. Mais le plan inférieur du nez (y compris les narines) dans des conditions normales est toujours dans l'ombre : ombragez-le le plus épais possible (mais dans des limites raisonnables, bien sûr). Votre dessin doit devenir plus volumineux, expressif et réaliste.
Fermer
Supposons que vous sachiez maintenant dessiner un nez avec un crayon étape par étape. Vous devriez maintenant vérifier s'il est similaire à l'original. Si la similitude laisse beaucoup à désirer, vérifiez tout à nouveau relations proportionnelles. Vous avez peut-être mal défini les angles. Bien sûr, même un débutant ne peut pas décrire le propriétaire d'un nez crochu comme un nez retroussé, mais toute erreur dans la désignation des quantités entraîne une perte de similitude. Vérifiez la largeur des ailes et leur forme. Ne vous laissez pas emporter par les détails : l’authenticité de l’image ne dépend pas d’eux, mais du bon rendu des proportions. Évaluez l'apparence du nez dans son ensemble sur le visage. Il ne doit pas « se démarquer du tableau d’ensemble ». Vous devrez peut-être baisser le ton ou déplacer quelques lignes.
Comment dessiner un nez étape par étape : profil
En regardant le visage du modèle de côté, on ne voit qu'un seul plan du nez. Cela simplifie la tâche. La principale chose qui vous est demandée est de « attraper » traits de caractère et afficher correctement le formulaire. Portez une attention particulière à la position du bout du nez par rapport à ses ailes (supérieure, inférieure, sur une même ligne), ainsi qu'à la cassure de l'arête du nez et à la nature du dos (il peut être convexe, concave ou droit). Si vous parvenez à capturer correctement ces nuances, le modèle sera au moins reconnaissable. L'illustration ci-dessous montre des nez différents types. Ils se ressemblent peu (et il n’y a pas que la couleur). Si vous y regardez de plus près, vous constaterez qu'ils diffèrent principalement par la forme et la longueur du dos, qui déterminent la silhouette dans son ensemble.
Maintenant, vous savez au moins en théorie comment dessiner un nez. Mais sans pratique, toutes ces informations sont totalement inutiles. Dessinez différents types de nez aussi souvent que possible, faites de courts croquis de connaissances et d'amis, analysez la forme, notez les motifs de la structure des parties du visage. La théorie ne doit pas être écartée, mais c'est toujours la pratique qui vous aidera à maîtriser l'art du portrait, surtout si vous n'avez pas de formation artistique.
Le summum de la compétence artistique est la représentation d’une personne. Probablement parce que son corps a une structure trop complexe par rapport à d'autres créatures. Ce n'est pas facile de dessiner son apparence. Bien entendu, pour la plupart des gens, le problème réside dans le transfert correct des proportions du corps, ainsi que dans la symétrie du motif. Mais si vous approfondissez les détails, alors le plus la partie la plus difficile image humaine est le visage. On dit qu’il nous semble seulement que la tête d’une personne est symétrique ; en fait, tout n’est pas ainsi ; Nos yeux ne sont pas de la même taille. Un sourcil peut être légèrement plus haut que l’autre et le nez n’est pas aussi symétrique qu’il y paraît. Bien qu'il soit difficile de le remarquer à l'œil nu. Afin d'apprendre à représenter un visage humain, de vrais maîtres recommandent de s'entraîner à travailler sur ses éléments individuels. Cette leçon se concentrera sur la façon de dessiner un nez.
L'importance de chaque élément
Il existe une opinion selon laquelle le principal détail attrayant du visage est les yeux. Mais ce n’est pas tout à fait vrai. Aussi beaux et expressifs que soient les yeux, un grand nez aquilin ou un petit nez discret peut facilement gâcher grande image. C'est pourquoi il est très important de transmettre correctement toutes les fonctionnalités. Quel que soit le visage, beau ou non, la nature le crée harmonieux. Et toutes ses parties s’emboîtent. Par conséquent, si vous dessinez sur le vif, il est extrêmement important de transmettre tous les détails aussi précisément que possible. Et comment dessiner le nez d’une personne reste un point important.
Technique étape par étape
La nature a créé chaque personne unique et il est impossible de trouver deux personnes complètement identiques sur toute la Terre. Chacun de nous est original. Il est impossible d’établir des règles exactes sur la façon de dessiner le nez d’une femme ou d’un homme. Mais il existe un certain nombre de conseils qui, si vous les respectez, vous aideront à apprendre rapidement à représenter cette partie du visage.
Tout d’abord, tracez deux lignes strictement perpendiculaires. Ceux-ci serviront de guides tout au long du processus. La ligne horizontale doit couper la ligne verticale en bas. Pour ceux qui, avant de dessiner un nez, s'intéressaient à l'anatomie visage humain, ce ne sera un secret pour personne que les principales caractéristiques de cette pièce sont les ailes et l'arête du nez. En commençant le travail proprement dit, vous devez tracer les contours de ces éléments. Sur ce moment Nous représentons un nez abstrait, il doit donc avoir la forme correcte et des proportions strictes. Si vous prenez des notes précises dès le début, la suite du travail ne sera pas difficile. Nous décrivons toutes les lignes douces du nez et lui donnons la forme souhaitée. Lorsque le contour principal est défini, supprimez tous les traits supplémentaires à l'aide de la gomme. Soyez prêt à quoi dessiner nez parfait Cela ne fonctionnera pas du premier coup et vous devrez effacer et redessiner les lignes plusieurs fois. À première vue, tout est simple. Mais n'importe quelle petite chose peut gâcher la conception et le nez s'avérera trop petit ou aquilin. Donc sois prudent. Pour donner du volume à votre nez, vous devez appliquer des ombres. Pour cela, nous utilisons un crayon doux. Nous avons donc déterminé comment dessiner correctement un nez.
Bien sûr, ce n'est qu'un dessin test, mais habituez-vous à la pureté de l'image. Cela signifie ne pas exercer trop de pression sur le crayon et ne pas frotter les marques avec la gomme. De plus, il est préférable de prendre du papier de haute qualité. Assurez-vous qu'il n'est pas brillant. Ce type de papier est difficile à dessiner et quasiment impossible à teinter. Et le crayon ne doit pas être trop dur. Sinon, toutes les lignes seront légères et trop fines. Ces vérités non écrites doivent être mémorisées non seulement pour apprendre à dessiner un nez avec un crayon, mais elles seront utiles pour représenter n'importe quel objet.
La question à un million de dollars
De nombreux débutants se demandent quand il est temps de dessiner le nez : après les yeux ou avec la bouche, ou faut-il dessiner toutes les parties du visage en même temps puis les façonner en douceur ? Il n’y a pas de bonne réponse. Mais il vaut mieux ne pas le dessiner à la fin, sinon il y a une forte probabilité de déformer tout le visage. Les professionnels recommandent de dessiner le nez et les yeux en même temps. De plus, de par leur emplacement, ils servent de repères les uns aux autres. Et les erreurs dans ces parties du visage sont trop difficiles à corriger.
Vous savez maintenant non seulement comment dessiner le nez d'une personne, mais aussi quand. Mais la clé du succès réside le plus souvent dans la possession d’informations et le développement des compétences.
Comment dessiner un nez d'anime
Le style anime a ses propres règles pour représenter un nez, et on ne peut pas dire qu'elles soient beaucoup plus simples que dans dessin réaliste. Fondamentalement, la forme de cette partie du visage peut transmettre l'âge ou le sexe du personnage. Ainsi, les personnes âgées ont généralement le nez dessiné de manière plus détaillée que les personnes plus jeunes. Les gars sont attirés par sa forme pointue. Et les filles ont un petit nez soigné. Bien entendu, les ombres et les reflets jouent un rôle important. Pour un dessin détaillé, utilisez le même type de lignes auxiliaires : deux perpendiculaires. Parfois, seules les narines sont représentées. N'oubliez pas que si quelque chose ne fonctionne pas, commencez à dessiner avec la méthode habituelle. formes géométriques et des lignes droites, puis leur donner une forme en douceur. Il n'est pas nécessaire de se précipiter et de négliger les touches supplémentaires. L’idée qu’ils vont vous déranger est fausse. Leur objectif principal est de vous donner les conseils nécessaires. C'est la même chose que d'écrire sur une page quadrillée ou sur une feuille d'album vierge. Il existe une différence? Le damier vous permettra de rendre l'inscription uniforme. De même, les lignes auxiliaires visent à garantir l'exactitude du dessin.
N'oubliez pas d'appliquer des ombres. Ils ajoutent du volume et du réalisme au dessin. De plus, ils sont représentés en fonction de la source lumineuse et non à leur guise. Souvent nez féminin le rendre légèrement perceptible. Et parfois, ils ne dessinent pas du tout. Le nez des hommes a des contours plus définis. Et s'ils ne sont pas dessinés, alors au moins une ombre est utilisée. N'oubliez pas que l'image du nez change à chaque tour de tête.
Nez et caractère
Il existe une science de la physionomie. Elle étudie différentes formes de nez et leur relation avec le caractère d'une personne. Cette science peut être utile à ceux qui créent leurs propres personnages et dessinent des bandes dessinées. Changer la forme du nez peut aussi être un indicateur de certaines émotions. Souvent, vous voulez représenter une personne joyeuse, mais vous vous retrouvez avec un personnage en colère ou triste. Par conséquent, à la connaissance de la manière de dessiner un nez, il serait bon d’ajouter quelques informations sur les expressions faciales et la physionomie. Voilà pour la relation entre l’art et la psychologie.