Le film « L'Invité du futur » : où sont maintenant Alisa Selezneva, Kolya Gerasimov et d'autres... Une promenade virtuelle à travers les lieux de tournage du film « L'Invité du Futur »

Le socialisme raté de 2084. Comment filmer "L'Invité du Futur"

Le 13 avril 1984, un élève de l'école n°20 de Moscou se rend en 2084 dans une machine à voyager dans le temps. Ainsi commence la série « L'invité du futur », appréciée par des millions d'adolescents soviétiques, basée sur l'histoire « Cent ans d'avance » de Kir Bulychev.


L'experte moscovite Tatiana Vorontsova nous a fait découvrir les terrains de chasse de la capitale à la recherche d'un fantastique appareil de lecture des pensées : le myélophone.

Au printemps 1985, après la sortie du film « L'Invité du futur », des milliers d'adolescents moscovites se sont précipités à la recherche d'une grange dotée d'une machine à voyager dans le temps. Ce bâtiment se trouvait à proximité de la rue Samotechnaya, au 2e Volkonsky Lane, 8a. La maison a été démolie peu après le tournage. Aujourd'hui, à sa place se trouve le centre administratif et commercial du district administratif central, à côté de la station de métro Dostoevskaya récemment construite.

Dans le film, l'étudiant 6 « B » Kolya Gerasimov (Alyosha Fomkin) utilise une machine à remonter le temps pour se retrouver par hasard à l'Institut du temps de Moscou en 2084, où il rencontre le biorobot Werther (Evgeniy Gerasimov). Le tournage a lieu à proximité du jardin botanique principal de l'Académie russe des sciences du nom de Tsitsin - le plus grand jardin botanique d'Europe (rue Botanicheskaya, 4). Des structures de cinéma en verre avec d'immenses antennes sur les toits se dressent juste à l'entrée principale, reconnaissable à la végétation luxuriante.

Nous voyons le même jardin dans le deuxième épisode du zoo du futur CosmoZoo - ici Alisa Selezneva (Natalya Guseva) essaie de lire les pensées du crocodile, et l'employé Elektron Ivanovich (Igor Yasulovich) se promène le long des sentiers avec une chèvre qui parle. Ces scènes, comme le vol du myélophone, ont été tournées en jardin botanique. Il y a un moment dans le film : Kolya, ramassant le myélophone, s'enfuit des pirates de l'espace Veselchak U (Vyacheslav Nevinny) et Rat (Mikhail Kononov). Des panneaux informatifs relatant les arbres du Jardin Botanique Principal apparaissent à plusieurs reprises dans le cadre : séquoia tel ou tel, épicéa tel ou tel...


Kolya se rend au cosmodrome - il y aura une réunion de la première expédition stellaire. Des scènes ont été tournées près de la station de métro VDNH. Dans le cadre apparaissent un monument aux explorateurs de l'espace et l'Allée des Cosmonautes, près duquel se trouve une décoration d'un « bus instantané » rouge qui fonctionne comme un téléport : à travers ses portes, vous pouvez accéder à n'importe quel point de Moscou.


En 2084, les gens se déplacent dans la capitale sur des flips - des ronds avion. Boutons - les destinations accessibles par avion sont : Zaryadye, Tsaritsyno, Biryulyovo, Khimki, Luna Park et CosmoZoo.


Kolya survole le Moscou du futur et nous apercevons le quartier d'Ostankino - le grand bâtiment de l'hôtel Cosmos en verre et en pierre. Ensuite, le héros s'envole pour le Théâtre Bolchoï.

Puis de beaux panoramas sur Zaryadye et le Kremlin apparaissent. Il est curieux qu'en 2084, selon les cinéastes, l'hôtel Rossiya soit resté à sa place. En réalité, il a été démoli en 2006. Un drapeau rouge flotte sur le Kremlin, qui en a disparu en 1991. Kolya s'arrête au port spatial - dans le rôle d'un objet où ils atterrissent vaisseaux spatiaux, le hall de la station de métro Jardin Botanique, bien reconnaissable par son architecture, se démarquait. Les monteurs y ont ajouté deux coupoles. Le tournage a lieu de loin, donc ni la lettre « M » (métro) ni les bancs qui l'entourent ne sont visibles.


Après que le film soit revenu à avril 1984, on nous montre en détail des objets près de Kropotkinskaya. La place devant le métro et le monument à Engels sont visibles. Kolya se précipite dans le magasin "Moloko" sur Ostozhenka, il y a maintenant aussi une épicerie là-bas.


Lorsqu'une jeune fille du futur, Alisa Selezneva, atterrit à Moscou dans les années 1980, Prechistenka, la belle propriété Khrouchtchev-Seleznyov où se trouve le Musée d'État COMME. Pouchkine (rue Prechistenka, 12/2). Non loin de ce manoir, Alice est heurtée par un trolleybus et se retrouve à l'hôpital à la suite d'un accident.


Lorsque la camarade de classe de Kolya, Fima Korolev (Ilya Naumov) a rencontré Alisa Selezneva et Yulya Gribkova (Marianna Ionesyan) qui s'étaient évadées de l'hôpital, il appelle d'urgence son ami Gerasimov depuis une cabine téléphonique située à l'intersection de l'allée Arbat et Serebryany. Des téléphones publics, qui servaient à appeler en jetant des pièces de deux dollars, se trouvaient alors à chaque coin de Moscou - c'est un signe frappant de cette époque. Dans le cadre, nous voyons le magasin « Produits » sur Arbat, où se trouve désormais un café. Dans le film, Arbat est une rue le long de laquelle circulent des voitures et il y a des passages pour piétons. Et aujourd’hui, il est difficile d’imaginer que des trolleybus parcouraient le vieil Arbat. Si l’on creuse encore plus profondément, dans les années 1920 et 1930, des tramways circulaient dans les deux sens. Presque immédiatement après le tournage de «L'invité du futur», commencera la reconstruction qui, en 1987, fera d'Arbat une rue piétonne.


Courant autour de la ville face aux pirates de l'espace, les filles, à la demande des cinéastes, font des courses incroyablement longues - 3 à 5 km, à en juger par les points de Moscou. Ils nous montrent l'avenue Kalinin (maintenant Nouvel Arbat). Dans le cadre de cette autoroute, il y a beaucoup de verdure, on peut voir le magasin Moskvichka et le café Valdai.


Lorsque les pirates Veselchak U et les Rats discutent avec la camarade de classe de Kolya, l'excellente élève Mila Rutkevich (Ekaterina Averbakh), l'action se déroule sur le boulevard Gogolevsky. Ils sont dessus zone piétonne boulevard.


Et au coin de Sivtsev Vrazhek, nous voyons un bâtiment intéressant - un cube à deux étages en verre et métal. Il y avait de nombreux « cubes » de ce type à Moscou ; des entreprises de services aux consommateurs y étaient implantées. Le film présente l'un des salons de coiffure les plus célèbres près d'Arbat. Aujourd'hui, il y a un bâtiment de la Sberbank. Beaucoup de gens pensent qu'il s'agit d'un manoir du XIXe siècle. En réalité, il a été construit dans les années 2000. L'école où étudient les héros - les enfants de la 6e "B" - existe toujours au 6, Vspolny Lane. A cette époque, il s'agissait de l'école spéciale anglaise n° 20.


Le film "Invité du futur" a été tellement apprécié par le public qu'un monument aux héros du film a été érigé il y a plusieurs années à la gare fluviale et dans le parc de l'amitié près de la station de métro " Gare fluviale« Il y a même une ruelle Alisa Selezneva.

Cette année marque le 30e anniversaire de la sortie sur les écrans de télévision du film en plusieurs parties « L'Invité du futur », réalisé par Pavel Arsenov d'après les œuvres de l'écrivain de science-fiction Kir Bulychev « Cent ans d'avance ». La première a eu lieu le 25 mars 1985 à 16h05, heure de Moscou. Le film lui-même peut par exemple être visionné dans son intégralité et nous découvrirons aujourd’hui ce qui a été laissé dans les coulisses.

Le réalisateur Pavel Arsenov a toujours réalisé des films sérieux pour adultes, et personne ne s'attendait à ce qu'il réalise soudainement un fantastique "jeu de tir" pour enfants. Mais un jour, dans le train, Pavel Oganezovich a eu une conversation avec le réalisateur Richard Viktorov, qui a réalisé "Moscou - Cassiopée" et "À travers les épines jusqu'aux étoiles". Viktorov a invité son collègue à s'essayer à un nouveau genre. Arsenov connaissait Kir Bulychev, qui a écrit le livre « Cent ans d'avance » sur les aventures d'Alice, et a été inspiré par cette idée. Alors ça a commencé grande histoire"Des invités du futur."

De nombreuses belles pionnières ont été auditionnées pour le rôle d'Alice et Natasha Guseva, comme d'habitude, a été remarquée par hasard.

tests photo pour le rôle d'Alisa Selezneva

Elle est venue au studio avec un ami pour regarder son écrivain de science-fiction préféré, mais lorsque le réalisateur a remarqué la jeune fille, il a immédiatement décidé : « C'est Alice !

Natalya Guseva Test pour le rôle d'Alisa Selezneva dans le film "Invité du futur" de P. Arsenov

Bien qu'Alisa dans les livres de Boulychev soit vive et brillante, et que Natasha, au contraire, soit tendue et timide (même pendant le tournage, les gars la « submergeaient » souvent dans la foule, Arsenov devait rappeler qui était là personnage principal). Mais le regard surnaturel de Natasha et d'elle sourire mystérieux on aurait dit des salutations venues d’autres mondes. Lorsque Natasha Guseva a été présentée pour la première fois à Pavel Arsenov, à la question « Quelle est votre année de naissance ? » la jeune fille était tellement excitée qu'elle a dit par erreur « 1872 ». Arsenov a ri et a déclaré: "Eh bien, vous êtes notre invité du passé."

Le reste des acteurs a été choisi parmi les écoliers.

Certains d'entre eux avaient déjà une expérience d'acteur - par exemple, Aliocha Fomkin, qui incarnait Kolya Gerasimov, qui voyage dans le temps, a joué dans Jumble.

Le film était difficile à réaliser ; presque personne ne croyait à son succès ; les patrons des studios et de la télévision croyaient à de telles histoires. Écoliers soviétiques Pas besoin. Il y avait un manque catastrophique d’argent pour « créer » Moscou au XXIe siècle et un zoo d’animaux extraterrestres. Et pourtant, le film a été un succès grâce au jeu d'acteur, au scénario gentil et plein d'esprit de Kir Bulychev, au charme des acteurs principaux Natasha Guseva et Lesha Fomkin et, bien sûr, grâce à l'enthousiasme de Pavel Arsenov.

Le livre « Cent ans d’avance » a été écrit par Kir Bulychev en 1977. Le réalisateur Pavel Arsenov a commencé le tournage d'un film basé sur ce livre en 1983, qui s'est terminé en 1984, et il a été décidé de déplacer l'action à cette époque. À propos, au cours des deux années de tournage de "L'Invité du futur", les enfants acteurs ont grandi un peu, et cela se voit dans le film.

Le tournage a commencé avec l'épisode de l'évasion de Yulia et Alice de l'hôpital. La prochaine fois que vous regarderez le film, regardez de plus près et vous verrez que le pyjama d'Alice est clairement trop grand pour elle. Bien que pendant la scène dans la salle, c'était juste - parce que cet épisode a été filmé un an plus tard.

"Beautiful Far Away" a accueilli le public et Kolya Gerasimov avec la propreté stérile de l'Institut du Temps. Partie intérieure les bâtiments ont été filmés dans un pavillon du studio de cinéma qui porte son nom. M. Gorki. La pièce avec la machine à voyager dans le temps était recouverte de papier peint blanc et éclairée aussi fort que possible. Le décor, simulant les couloirs interminables de l'institut, était en fait relativement petit, et l'effet de confusion n'a été créé que grâce au jeu d'acteur et à la prise de vue spéciale sous différents angles.

Pour éclairer les couloirs du « futur », ils utilisaient des ampoules à incandescence standards de l’époque. Ils ont été insérés dans des boîtes spéciales en verre dépoli, et voilà, le résultat était un éclairage assez futuriste pour l'époque.

L'entrée de l'Institut du Temps, entourée de verdure, a été filmée dans le Jardin Botanique de Moscou. Mais le bâtiment de l'institution lui-même n'est rien d'autre qu'un modèle d'environ 50 cm de haut, suspendu à des câbles et combiné de manière prospective avec la clairière sur laquelle l'institut était censé se trouver.

Selon la décoratrice du film, Olga Kravchenya, ce qui se fait facilement sur un ordinateur aujourd'hui devait à l'époque être créé longuement et minutieusement à la main. Prenez le même port spatial. Pour plans généraux les cinéastes l'ont peint la partie supérieure, qu'il fallait ensuite aligner sur pellicule avec la partie inférieure du décor. « Le film a été tourné sur pellicule, sur laquelle il a fallu travailler avec des « masques », c'est-à-dire qu'ils ont filmé une partie de l'image, puis en ont « imprimé » une autre. Il fallait également combiner la lumière et la couleur dans les deux images pour que la ligne de connexion soit invisible. Le travail de nombreux métiers, dont le décorateur, les planificateurs, le costumier, le maquilleur, a été combiné en un seul tout sous la houlette du chef opérateur du film. rappelle Olga Kravchenya

Pour créer une atmosphère « cosmique » à l’intérieur du port spatial, il a été décidé d’utiliser des tubes de verre utilisés dans les usines chimiques. Dans le même temps, l’équipe du film s’inquiétait de savoir si le matériel fragile survivrait jusqu’à l’épisode requis.

Cosmozoo a été partiellement filmé dans le Jardin botanique de la capitale de l'URSS et une zone proche de la station de métro VDNKh a été choisie comme entrée. Au départ, ils voulaient filmer le zoo spatial de Gagra - la nature était trop propice et exotique. Cependant, en raison du mauvais temps prolongé, l'équipe de tournage a dû repartir sans rien, tournant son attention vers les paysages de Moscou. Parmi le matériel filmé à Gagra, seules les images des vagues visibles derrière les portes du « bus » avec téléportation instantanée ont été utiles.

À propos, l'apparition d'un bus plat en contreplaqué, inhabituelle pour la science-fiction, a été inventée par le réalisateur du film. Pavel Arsenov ne voulait pas inventer des télécommandes et un encombrement de boutons qui constituaient déjà une horreur dans chaque film sur un thème similaire. Pourquoi ne pas rendre le processus de voyage instantané aussi simple que possible à l'avenir : ouvrez la porte et vous êtes déjà de l'autre côté de la Terre ?

À Adler, où ils avaient prévu de tourner beaucoup, mais au final ils n'ont filmé qu'un épisode au stade, le réalisateur a forcé les gars à vraiment s'entraîner, courir et sauter. Il était très soucieux que ses élèves n'aient pas de problèmes avec leurs études et consacrait trois heures de cours chaque jour. Tout le monde devait s'asseoir dans sa chambre et étudier. Mais Arsenov n’a pas tenu compte du fait que le balcon était partagé et que les cours des enfants avaient lieu le même jour. air frais. Pas de manuels

C'était plus difficile avec l'image du myélophone. Le dispositif qui a causé tout ce « gâchis » n’était pas vraiment décrit dans la source originale ; nous avons dû l’inventer nous-mêmes. Les concepteurs avaient de nombreuses options apparence appareil pour lire les pensées. Mais après que le réalisateur ait vu les cristaux utilisés dans la fabrication des caméras, il a opté pour l'idée d'un « myélophone cristallin ».

Il était beaucoup plus difficile pour un studio de cinéma de créer une machine à voyager dans le temps. Les employés de l'atelier d'accessoires étaient habitués à créer un décor historique en utilisant des imitations de stuc et des textures inhabituelles de type « conte de fées », mais le plastique brillant dépassait leurs capacités. Certaines choses ont dû être fabriquées sur commande, mais un Rubik's cube a fonctionné pour décorer la télécommande. Pourquoi lui? Oui, tout simplement parce que dans les années 1980, le puzzle hongrois était extrêmement populaire.

L'effet vidéo le plus avancé du cinéma soviétique de cette époque est associé à la machine à voyager dans le temps. Vous vous souvenez des éclairs, des arcs-en-ciel, des étoiles et des courbes de niveau qui ont accompagné le voyage de Kolya dans le temps ? Tout cela a été fait à la main. Les effets optiques ont été créés dans un laboratoire laser, filmés, puis encadrés d'une manière compliquée ont été regroupés. Pour créer un tel cadre, il a fallu le meilleur cas de scenario mois

Le célèbre bâtiment délabré, au sous-sol duquel se trouvait aujourd'hui une machine à voyager dans le temps, a été retrouvé tout à fait par hasard dans une rue où presque toutes les maisons étaient en cours de démolition. La salle du sous-sol est entièrement un ensemble construit dans le pavillon. Les murs ont été peints de motifs africains pour ajouter une touche de mystère. Les colonnes étaient faites de mousse de polystyrène et de carton afin que l'explosion du dernier épisode du film ne blesse pas les enfants. Les anneaux de mousse étaient recouverts de carton, sciés à des endroits prédéterminés, des pétards y étaient placés et ils explosaient au bon moment.

L’un des épisodes les plus impressionnants de Guest from the Future était peut-être les plans dans lesquels apparaissent des flips. Il y avait même des légendes parmi les écoliers de Minsk selon lesquelles il y avait vraiment une telle attraction avec les cabines volantes à Moscou ! En réalité, les stands étaient des accessoires courants mais extrêmement coûteux. Cinq d'entre eux ont été fabriqués en Lituanie, chaque flip coûtait environ 5 000 roubles - une somme substantielle à l'époque, qui aurait facilement pu être dépensée pour un vrai Zhiguli.

De plus, plusieurs copies miniatures des flips ont été réalisées avec des modèles de personnes à l'intérieur. Ils étaient utilisés pour photographier des plans à longue portée d'avions volant à haute altitude. Ces jouets étaient suspendus à un fil d'une grue avec une flèche d'environ 20 mètres, après quoi un fond approprié était sélectionné, par exemple l'hôtel Cosmos. Pour éviter que le fil ne brille, il a été peint pour correspondre à la couleur du fond.

Des flips lourds grandeur nature avec de vrais acteurs ont été installés à l'arrière des camions sur des structures spéciales sous la forme de barres dépassant sur les côtés des voitures. S'il y a deux retournements dans le cadre en même temps, alors deux camions sont nécessaires, qui doivent rouler côte à côte en douceur et avec une précision extrême. Parfois, dans de tels épisodes, un balancement excessivement brusque est perceptible - c'est ainsi que l'illusion de vol a été perturbée par des nids-de-poule sur la route. Une fois, pendant le tournage, ils ont même arraché un Zhiguli qui se dirigeait vers nous - j'ai dû payer une amende de 200 roubles.

D'après les souvenirs des cinéastes, tout le monde a tout donné pendant le tournage, acteurs adultes et enfants. Vyacheslav Nevinny, qui jouait Veselchak U, malgré sa taille, était prêt à effectuer lui-même toutes les cascades, ce qu'il n'était cependant pas autorisé à faire.

Et Mikhail Kononov a souvent improvisé de telle manière que cela s'est avéré bien meilleur que la version script.

Evgeny Gerasimov a incarné magistralement à l'écran le robot Werther - un héros inventé de A à Z spécialement pour le film. Pourquoi inventer des mécanismes complexes ou recourir à une animation coûteuse si une seule personne, à l'aide d'une démarche et d'un discours spécialement chorégraphié, parvient à montrer le robot idéal du futur ? Et bien sûr, un costume, une perruque et du maquillage.

Sur la scène du meurtre de Werther, une paire de plaques de métal auxquelles étaient attachées des pétards ont été insérées dans le costume de l'acteur. Evgeny Gerasimov lui-même a appuyé sur le bouton qui a activé la mèche et s'est ainsi « incendié » pendant environ une minute et demie pendant que les pirates lui tiraient dessus. À propos, les faisceaux laser sont une animation ordinaire dessinée à la main, superposée par exposition sur des cadres prêts à l'emploi avec des "blasters" en plastique entre les mains de Rat et Veselchak U.

Hollywood a copié la scène du meurtre de Terminator d'ici

Alexeï Fomkine, l'inimitable Kolya Gerasimov, a littéralement dû supporter un lourd fardeau. Vous vous souvenez du quatrième épisode, dans lequel Alice, perchée sur les épaules de son amie Ioulia Gribkova et vêtue d'un long manteau, incarne une grande dame portant d'immenses lunettes noires ? L'interprète du rôle de Yulia était physiquement incapable de porter Natasha Guseva. Alexey Fomkin est venu à la rescousse. Ils lui ont mis des chaussettes, des sandales et un uniforme scolaire, ont mis Alice sur ses épaules et l'ont envoyé défiler dans la rue.

Voici ce qu'en dit Natasha Guseva

Natasha Guseva elle-même a appris à courir correctement afin de filmer un saut spectaculaire de six mètres de long lors d'un cours d'éducation physique. La jeune fille a dû sauter à travers la caméra avec le caméraman, qui était saupoudré de sable. L'interprète du rôle d'Alisa Selezneva a déclaré plus tard qu'elle avait terriblement peur de tomber sur l'opérateur et de lui casser le cou ou le dos. Heureusement, tout s'est bien passé

Mais dans l'épisode où Alice est renversée par un trolleybus, une cascadeuse a été filmée. Elle a couru à la même vitesse, et juste avant que le trolleybus « heurte », elle a accéléré, courant plus loin. Dans le même temps, le spectateur ne voit pas le moment de la « collision », puisque le cadre est bloqué par un trolleybus. Cependant, si vous regardez attentivement, vous verrez une lumière courir, un moment d'accélération et des jambes clignoter derrière le trolleybus.

Il y a beaucoup de telles « erreurs cinématographiques » dans le film. Par exemple, l’équipe du film n’a pas aimé le déroulement de l’épisode de Cosmozoo, où Alice essaie de lire dans les pensées du crocodile. Le prédateur était fabriqué à partir de mousse plastique et, en principe, il ressemblait beaucoup à un véritable alligator. Mais les plongeurs qui contrôlaient le modèle ne l’ont pas plongé suffisamment profondément dans l’eau. Il était clair qu’il ne s’agissait pas d’un vrai crocodile et qu’il était trop léger, flottant à la surface même. Les spectateurs particulièrement attentifs peuvent même apercevoir les plongeurs

En général, il existe de nombreux moments amusants associés à Cosmozoo. L'acteur Igor Yasulovich a dû attirer la chèvre Electron avec des cigarettes. La chèvre courait après la meute comme sur une ficelle et mâchait avec plaisir les produits du tabac

Selon le scénario, dans la scène du vol du myélophone, les pirates étaient censés pousser Alice dans l'étang vers le « crocodile ». Mais l'eau de l'étang était trop froide et ils ont abandonné la scène, craignant que Natasha n'attrape froid et ne perturbe le programme de tournage.

Il y a un épisode dans le scénario où Alice remporte une partie d'échecs contre un grand maître menant une partie simultanée à l'école. Il a été filmé, le grand maître était joué par Radner Muratov, largement connu sous le nom de Vasily Alibabaevich de film culte"Messieurs de Fortune". Pour une raison inconnue, cet épisode n'a pas été inclus dans la version finale du film.

Alors qu’ils filmaient la vie d’Alice dans l’appartement de Ioulia Gribkova, le caméraman a eu l’idée de réaliser un épisode dans lequel les deux filles se baignaient dans un bain moussant. Inutile de dire à quel point Natasha Guseva et Maryana Ionesyan étaient heureuses lorsqu'elles ont finalement abandonné cette idée.

Lorsqu'on a demandé à l'interprète désormais adulte du rôle de Bori Messerer, au cours d'une interview, s'il aimerait vivre dans le futur montré dans le film, l'acteur a répondu : « La question est mal posée. Il est impossible de vivre dans ce monde parce qu’il est tellement irréel… » « Même en 1984, il était clair que tout ce qui y était représenté n’était pas de la futurologie. Non. Il s’agit d’une sorte de monde absolument stérile, qui n’était nécessaire que pour incarner certaines idées. C'est flou et irréel. C'est comme s'il y avait un foyer au centre et que tout était flou sur les bords... Ce monde porte malheureusement, à mon avis, une certaine empreinte des utopies des années soixante, de la même série que les Strugatsky. Il y a de la science partout, les progrès scientifiques et technologiques ont explosé, les jeunes enfants font de la science. Et maintenant nous voyons que la science, tant ici qu’à l’étranger, n’a absolument aucune tendance à occuper la place dont rêvaient Boulychev et d’autres. La réalité est que 85 % ne s’intéressent pas aux choses sérieuses, mais à toutes sortes de conneries. Et les autres sont tellement accablés par les problèmes de la vie qu’il ne leur reste plus de temps pour autre chose. » il ajouta

Comment ils l'ont filmé, qui est Alisa Selezneva, qu'est-il arrivé aux personnages du film

Le bonheur des pionniers

Du 25 au 29 mars 1985, lorsque la mini-série « L'Invité du futur » a été diffusée pour la première fois sur le premier programme de la télévision soviétique, la vie des enfants dans le pays était pratiquement paralysée. Pendant cinq jours, les pionniers et les octobristes ont vécu exclusivement avec cette série et la discussion qui s'ensuivit sur tous ses rebondissements et nuances. N’oubliez pas qu’à cette époque, un écolier soviétique n’avait pas beaucoup d’autres joies : il n’y avait pas de vidéo, pas d’ordinateurs, pas d’Internet. Si vous aviez un Rubik's cube, considérez-vous incroyablement chanceux. Même les livres de l'écrivain de science-fiction Kir Bulychev (basés sur son histoire « Cent ans à venir » et sur laquelle est basée cette série) n'étaient pas présents dans tous les foyers. Non pas parce qu’ils n’aimaient pas Boulychev, mais parce que les livres étaient répertoriés dans la catégorie « pénurie et forte demande », comme toute science-fiction de haute qualité dans les librairies soviétiques.



Revue littéraire

Il y a plus qu'assez de différences entre la source littéraire et le film, mais elles peuvent difficilement être qualifiées de critiques : l'idée générale de l'histoire a été préservée. En 1982, c'est-à-dire avant même l'adaptation cinématographique, le livre a été testé sur un format désormais rare : la pellicule. Cela s’appelait « Il y a 100 ans. Kolya dans le futur" et racontait uniquement la première phase des aventures de l'écolier Kolya, qui, par pur hasard, poussé par la curiosité, est devenu un voyageur temporel. Quant à l'écrivain Boulychev, dont le vrai nom est Igor Mozheiko, pour lui « Cent ans d'avance » n'était qu'une des nombreuses histoires de la série sur Alisa Selezneva (la première s'appelait « La fille à qui rien n'arrive » et a été publiée en 1965). Le célèbre dessin animé "Le Secret de la Troisième Planète" appartient également à cette franchise (à en juger par le son, le mot vient clairement du futur, on ne disait pas ça en URSS !) Alisa est une Moscovite, née vers 2080, bien que la chronologie à l'écran soit légèrement différente de la chronologie littéraire. Son père est professeur de zoologie spatiale et directeur du zoo de Moscou Igor Seleznev, sa mère est l'architecte spatiale Kira Selezneva.



Alice, myélophone

Au centre de l'histoire se trouve la chasse à un appareil télépathique appelé « myélophone », qui s'avère être nécessaire à tout le monde à la fois, et notamment aux méchants. Dans cette intrigue, le myélophone joue le rôle de, c'est-à-dire un certain objet, parfois même pas très nécessaire, qui court avec lequel vous retient scénario. Dans les films pour enfants soviétiques, les MacGuffins étaient à la pelle, prenez, par exemple, les films "Dirk" et "Crown" Empire russe, ou encore insaisissable", "Les vacances de Krosh". Le mielofon en URSS est instantanément devenu un mème et le sujet d'un million de blagues, pour la plupart très enfantines et stupides. L'appareil lui-même pouvait lire dans les pensées et ressemblait à un cristal dans une boîte noire – un MacGuffin parfait ! Il existe des contradictions évidentes dans les témoignages des témoins du plateau. Certains prétendent que les artistes du film ont fabriqué le myélofon à partir d'un souvenir de l'Oural trouvé dans un magasin : il s'agissait de cristaux de quartz emballés dans un emballage cadeau, il ne restait plus qu'à ajouter une élégante sangle de transport. D'autres témoins oculaires affirment que des prismes industriels provenant d'une usine optique-mécanique ont été utilisés. Les témoins de la deuxième version sont plus crédibles.



Alice au pays des garçons

La fille Natasha Guseva, qui jouait Alice, s'est instantanément transformée en sexe... attendez, quel genre de sexe est-ce... en un symbole pionnier enflammé, un objet de leader... le respect de millions de garçons soviétiques. La correspondance lui arrivait dans des sacs, souvent sans indiquer l'adresse exacte, simplement « Moscou, invité du futur », mais même celle-ci parvenait au destinataire. Natasha a joué dans plusieurs autres films, mais n'a pas considéré que jouer était sa vocation et a fini par étudier pour devenir biochimiste. En plus une telle renommée lui faisait peur, elle voulait se cacher et faire quelque chose de moins public. D’ailleurs, le film aurait dû présenter une scène très, très, tout simplement incroyablement importante où Alice se baigne dans un bain moussant. La jeune fille était terrifiée par cette épreuve et a accueilli avec un grand soulagement la nouvelle que le film serait écourté et que la scène des toilettes ne serait pas filmée. Comment pouvons-nous vivre sans cela ?



Le destin d'un pionnier

Le sort du personnage principal du film, le pionnier Kolya, ou plus précisément de l'acteur Aliocha Fomkin, était bien plus triste. Il était tellement fasciné par le travail dans le cinéma qu'il a à peine terminé ses études sans même recevoir un certificat. Après l'armée, il travailla comme peintre, buvait beaucoup et se livrait à des plaisirs. D’ailleurs, comme vous le comprenez, ce ne sont pas les moments les plus joyeux du pays. Alexey est allé dans la ville de Vladimir, s'est marié et s'est essayé à la poésie. En 1996, le soir de la célébration de la Journée armée soviétique, il s'est étouffé à cause de la fumée due à un incendie alors qu'il rendait visite à ses camarades.



Héros pionnier

À propos, Alexey Fomkin a réussi à apparaître à la télévision centrale avant même de jouer dans "Invité du futur". L’événement a eu lieu le 7 novembre 1982, lorsque, lors d’une réunion officielle du gouvernement, des pionniers sont montés sur scène et ont lu des poèmes et des discours. Parmi eux se trouvait Lesha Fomkin. À propos, il est temps de rappeler que j’ai fait un rapport lors de cette même célébration et que trois jours plus tard, le secrétaire général est décédé.

Experte moscovite T-Atyana Vorontsova nous a fait découvrir les terrains de chasse de la capitale à la recherche d'un fantastique appareil de lecture des pensées : le myélophone.

"Alice, myélophone!"

— Au printemps 1985, après la sortie du film « L'Invité du futur », des milliers d'adolescents moscovites se sont précipités à la recherche d'une grange dotée d'une machine à voyager dans le temps. Ce bâtiment se trouvait à proximité de la rue Samotechnaya, au 2e Volkonsky Lane, 8a. (1) . La maison a été démolie peu après le tournage, aujourd'hui à sa place se trouve le centre administratif et commercial du district administratif central, à côté de la station de métro Dostoevskaya récemment construite.

Dans le film, l'élève du 6e "B" Kolya Gerasimov ( Aliocha Fomkine) utilisant une machine à voyager dans le temps, il se retrouve par hasard à l'Institut du temps de Moscou en 2084, où il rencontre le biorobot Werther ( Evgeny Gerasimov). Le tournage a lieu à proximité du jardin botanique principal de l'Académie des sciences de Russie. Tsitsin - le plus grand jardin botanique d'Europe (rue Botanicheskaya, n° 4) (2) . Des structures de cinéma en verre avec d'immenses antennes sur les toits se dressent juste à l'entrée principale, reconnaissable à la végétation luxuriante.

On voit le même jardin dans le deuxième épisode du zoo du futur - CosmoZoo - voici Alisa Selezneva ( Natalia Gousseva) essaie de lire dans les pensées du crocodile, et l'employé Elektron Ivanovich ( Igor Iassoulovitch). Ces scènes, comme le vol du myélophone, ont été tournées au Jardin Botanique. Il y a un moment dans le film : Kolya, prenant le mielophone dans ses mains, s'enfuit des pirates de l'espace de Veselchak U ( -Vyacheslav Nevinny) et Rat ( Mikhaïl Kononov). Des panneaux informatifs relatant les arbres du Jardin Botanique Principal apparaissent à plusieurs reprises dans le cadre : séquoia tel ou tel, épicéa tel ou tel...

Alisa Selezneva et Electron Ivanovitch. Extrait du film

Kolya se rend au cosmodrome - il y aura une réunion de la première expédition stellaire. Scènes tournées près de la station de métro VDNH (3) . Dans le cadre apparaissent un monument aux explorateurs de l'espace et l'Allée des Cosmonautes, près duquel se trouve une décoration d'un « bus instantané » rouge qui fonctionne comme un téléport : à travers ses portes, vous pouvez accéder à n'importe quel point de Moscou.

Le décor d’un « bus instantané » rouge qui fonctionne comme un téléport : à travers ses portes, vous pouvez accéder n’importe où à Moscou. Extrait du film

En 2084, les gens se déplacent dans la capitale à bord d'avions flip-round. Boutons - les destinations accessibles par avion sont : Zaryadye, Tsaritsyno, Biryulyovo, Khimki, Luna Park et CosmoZoo.

Il est curieux qu'en 2084, selon les cinéastes, l'hôtel Rossiya soit resté à sa place. En réalité, il a été démoli en 2006. Extrait du film

Kolya survole le Moscou du futur et nous voyons le quartier d'Ostankino - un grand bâtiment de l'hôtel Cosmos en verre et en pierre. Ensuite, le héros s'envole pour le Théâtre Bolchoï.

Puis de beaux panoramas sur Zaryadye et le Kremlin apparaissent. Il est curieux qu'en 2084, selon les cinéastes, l'hôtel Rossiya soit resté à sa place. En réalité, il a été démoli en 2006. Un drapeau rouge flotte sur le Kremlin, qui en a disparu en 1991. Kolya s'arrête au port spatial - le hall de la station de métro Jardin Botanique, tout à fait reconnaissable par son architecture, jouait le rôle de l'objet où atterrissaient les vaisseaux spatiaux. (4) . Les monteurs y ont ajouté deux coupoles. Le tournage a lieu de loin, donc ni la lettre « M » (métro) ni les bancs qui l'entourent ne sont visibles.

Le hall de la station de métro Jardin Botanique, tout à fait reconnaissable à son architecture, servait d'objet d'atterrissage aux vaisseaux spatiaux. Les monteurs y ont ajouté deux coupoles. Extrait du film

Vieil Arbat - praticable

Après que le film soit revenu à avril 1984, on nous montre de manière suffisamment détaillée des objets près de Kropotkinskaya. (5) . La place devant le métro et le monument à Engels sont visibles. Kolya se précipite dans le magasin "Moloko" sur Osto-Zhenka, il y a maintenant aussi une épicerie là-bas.

Kolya se précipite dans le magasin "Moloko" sur Osto-Zhenka, il y a maintenant aussi une épicerie là-bas. Extrait du film

Lorsqu'une jeune fille du futur, Alisa Seleznyova, arrive à Moscou dans les années 1980, Prechistenka, le magnifique domaine Khrouchtchev-Seleznyov, qui abrite le Musée d'État d'A.S. Pouchkine (rue Prechistenka, 12/2), apparaît dans le cadre. (6) . Non loin de ce manoir, Alice est heurtée par un trolleybus et se retrouve à l'hôpital à la suite d'un accident.

Prechistenka. Extrait du film

Quand le camarade de classe de Kolya surnomme Fima Korolev ( Ilya Naumov) a rencontré Alisa Selezneva et Yulia Gribkova qui se sont évadées de l'hôpital ( Marianna Ionesian), il appelle d'urgence son ami Gerasimov depuis une cabine téléphonique à l'intersection du Vieil Arbat et de Serebryany Lane (7) . Des téléphones publics, qui servaient à appeler en lançant des pièces de deux dollars, se trouvaient alors à chaque coin de Moscou - c'est un signe frappant de cette époque. Dans le cadre, nous voyons le magasin « Produits » sur Arbat, où se trouve désormais un café. Dans le film, Arbat est une rue le long de laquelle circulent des voitures et il y a des passages pour piétons. Et aujourd’hui, il est difficile d’imaginer que des trolleybus parcouraient le vieil Arbat. Si l’on creuse encore plus profondément, dans les années 1920 et 1930, des tramways circulaient dans les deux sens. Presque immédiatement après le tournage de « L'Invité du futur », la reconstruction a commencé, qui en 1987 a transformé le vieil Arbat en un quartier piéton.

Des téléphones publics, qui servaient à appeler en jetant des pièces de deux dollars, se trouvaient alors à chaque coin de Moscou - c'est un signe frappant de cette époque. Extrait du film

Courant autour de la ville devant les pirates de l'espace, les filles, à la demande des K-étrangers, font des courses incroyablement longues - 3 à 5 km, à en juger par les points de Moscou. Ils nous montrent l'avenue Kalinin (aujourd'hui Nouvel Arbat) (8) . Dans le cadre de cette autoroute, il y a beaucoup de verdure, on peut voir le magasin Mosk-Vichka et le café Valdai.


Lorsque « l'invitée du futur » Alisa Selezneva (Natalya Guseva) s'enfuit à Moscou des pirates de l'espace Veselchak U (Vyacheslav Nevinny) et Rat (Mikhail Kononov), l'avenue Kalinin (aujourd'hui Novy Arbat) avec ses boutiques et ses cafés apparaît dans toute sa splendeur.

Photo : Image tirée du film ; AiF / Edouard Koudryavitski

Lorsque les pirates Veselchak U et Krys parlent avec la camarade de classe de Kolya, l'excellente élève M-ila Rutkevich ( Ekaterina Averbakh), l'action se déroule sur le boulevard Gogolevsky (10) . Ils sont situés sur la zone piétonne du boulevard.

L'action se déroule sur le boulevard Gogolevsky. Extrait du film

Et au coin de Sivtsev Vrazhek, nous voyons un bâtiment intéressant - un cube à deux étages en verre et métal. Il y avait de nombreux « cubes » de ce type à Moscou ; des entreprises de services aux consommateurs y étaient implantées. Le film présente l'un des salons de coiffure les plus célèbres près d'Arbat. Aujourd'hui, il y a un bâtiment de la Sberbank. Beaucoup de gens pensent qu'il s'agit d'un manoir du XIXe siècle. En réalité, il a été construit dans les années 2000.

L'école où étudient les héros - les enfants de la 6e "B" - existe toujours dans la ruelle Vspolny, n° 6. (11) . A cette époque, il s’agissait de l’école spéciale anglaise n°20.

L'école où étudient les héros - les enfants de la 6e "B" - existe toujours dans la ruelle Vspolny, 6. Image du film

Le film "Invité du futur" a été tellement apprécié par le public qu'un monument aux héros du film a été érigé à la gare fluviale il y a plusieurs années, et dans le parc de l'amitié près de la station de métro Rechnoy Station, il y a même une Alisa Allée Selezneva.

Alors que « Terminators » et autres « Predators » étaient tournés à Hollywood dans les années 1980, à l’approche de l’effondrement de l’URSS, tonnaient deux événements cinématographiques qui, sans la moindre ironie, ont le droit d’être qualifiés de culte. Les adultes sont encore vaste pays ils sympathisaient de tout cœur avec la « Cendrillon » brésilienne Isaura, et chaque été, les enfants attendaient le retour sur les écrans de la bonne magie futuriste appelée « L'Invité du futur ».

Probablement, chaque génération devrait avoir ses propres idoles et ses îlots de mémoire, auxquels il est agréable de revenir des décennies plus tard. Pour certains, ces îles seront « Harry Potter » ou les chansons du groupe « Hands Up », mais il y a 20 à 30 ans, tous les garçons et filles souffraient d'« alisomanie ». Cette année, le film "Invité du futur" - la série télévisée légendaire est sorti il ​​y a exactement 30 ans. Nous vous raconterons dans ce reportage à quelles difficultés l'équipe du film a dû faire face et à quelles astuces elle a eu recours pour filmer les scènes les plus spectaculaires.
Pour beaucoup, le point culminant vacances d'étéétaient les mêmes cinq Jours heureux, lorsque sur l'une des deux ou trois chaînes disponibles, la petite fille Alice regardait avec de grands yeux de l'autre côté de l'écran du téléviseur en promettant que « les belles choses sont loin ». Et peu de gens en doutaient, même si ce n'est pas bientôt, mais un jour, dans le nouveau siècle, nous verrons nous-mêmes l'Institut du Temps, le Cosmozoo, des robots humanoïdes, des distributeurs automatiques avec distribution gratuite de diverses friandises et, bien sûr, nous pourrons voler sur des flips ou faire des vagues pour se reposer sur la lune. Bien sûr, le futur dans lequel nous vivons n'est pas moins futuriste avec ses gadgets, ses réseaux sociaux et bien d'autres choses qui ne sont pas montrées dans le film, mais nous nous éloignons du sujet, revenons à l'histoire de la réalisation du film.

La première a eu lieu le 25 mars 1985 à 16h05, heure de Moscou.
Le réalisateur Pavel Arsenov a toujours réalisé des films sérieux pour adultes, et personne ne s'attendait à ce qu'il réalise soudainement un fantastique "jeu de tir" pour enfants. Mais un jour, dans le train, Pavel Oganezovich a eu une conversation avec le réalisateur Richard Viktorov, qui a réalisé "Moscou - Cassiopée" et "À travers les épines jusqu'aux étoiles". Viktorov a invité son collègue à s'essayer à un nouveau genre. Arsenov connaissait Kir Bulychev, qui a écrit le livre « Cent ans d'avance » sur les aventures d'Alice, et a été inspiré par cette idée. C’est ainsi qu’a commencé la grande histoire de « L’Invité du Futur ».

De nombreuses belles pionnières ont été auditionnées pour le rôle d'Alice et Natasha Guseva, comme d'habitude, a été remarquée par hasard. Elle est venue au studio avec un ami pour regarder son écrivain de science-fiction préféré, mais lorsque le réalisateur a remarqué la jeune fille, il a immédiatement décidé : « C'est Alice !

Bien qu'Alisa dans les livres de Boulychev soit vive et brillante, et que Natasha, au contraire, soit tendue et timide (même pendant le tournage, les gars la « submergeaient » souvent dans la foule, Arsenov devait rappeler qui était le personnage principal). Mais le regard surnaturel de Natasha et son sourire mystérieux ressemblaient à des salutations venues d’autres mondes. Lorsque Natasha Guseva a été présentée pour la première fois à Pavel Arsenov, à la question « Quelle est votre année de naissance ? » la jeune fille était tellement excitée qu'elle a dit par erreur « 1872 ». Arsenov a ri et a déclaré: "Eh bien, vous êtes notre invité du passé."

Le reste des acteurs a été choisi parmi les écoliers.

Certains d'entre eux avaient déjà une expérience d'acteur - par exemple, Aliocha Fomkin, qui incarnait Kolya Gerasimov, voyageur dans le temps, a joué dans Jumble.

Le film était difficile à réaliser ; presque personne ne croyait à son succès ; les patrons des studios et de la télévision pensaient que les écoliers soviétiques n'avaient pas besoin de telles histoires. Il y avait un manque catastrophique d’argent pour « créer » Moscou au XXIe siècle et un zoo d’animaux extraterrestres. Et pourtant, le film a été un succès grâce au jeu d'acteur, au scénario gentil et plein d'esprit de Kir Bulychev, au charme des acteurs principaux Natasha Guseva et Lesha Fomkin et, bien sûr, grâce à l'enthousiasme de Pavel Arsenov.

Le livre « Cent ans d’avance » a été écrit par Kir Bulychev en 1977. Le réalisateur Pavel Arsenov a commencé le tournage d'un film basé sur ce livre en 1983, qui s'est terminé en 1984, et il a été décidé de déplacer l'action à cette époque. À propos, au cours des deux années de tournage de "L'Invité du futur", les enfants acteurs ont grandi un peu, et cela se voit dans le film. Le tournage a commencé avec l'épisode de l'évasion de Yulia et Alice de l'hôpital. La prochaine fois que vous regarderez le film, regardez de plus près et vous verrez que le pyjama d'Alice est clairement trop grand pour elle. Bien que pendant la scène dans la salle, c'était juste - parce que cet épisode a été filmé un an plus tard.

"Beautiful Far Away" a accueilli le public et Kolya Gerasimov avec la propreté stérile de l'Institut du Temps. L'intérieur du bâtiment a été filmé dans un pavillon du studio de cinéma qui porte son nom. M. Gorki. La pièce avec la machine à voyager dans le temps était recouverte de papier peint blanc et éclairée aussi fort que possible. Le décor, simulant les couloirs interminables de l'institut, était en fait relativement petit, et l'effet de confusion n'était créé que grâce au jeu des acteurs et à des prises de vue spéciales sous différents angles.

Pour éclairer les couloirs du « futur », ils utilisaient des ampoules à incandescence standards de l’époque. Ils ont été insérés dans des boîtes spéciales en verre dépoli, et voilà, le résultat était un éclairage assez futuriste pour l'époque.

L'entrée de l'Institut du Temps, entourée de verdure, a été filmée dans le Jardin Botanique de Moscou. Mais le bâtiment de l'institution lui-même n'est rien d'autre qu'un modèle d'environ 50 cm de haut, suspendu à des câbles et combiné de manière prospective avec la clairière sur laquelle l'institut était censé se trouver.

Selon la décoratrice du film, Olga Kravchenya, ce qui se fait facilement sur un ordinateur aujourd'hui devait à l'époque être créé longuement et minutieusement à la main. Prenez le même port spatial. Pour les plans larges, les cinéastes ont dessiné sa partie supérieure, qui a ensuite dû être combinée avec la partie inférieure du décor sur pellicule. « Le film a été tourné sur pellicule, sur laquelle il a fallu travailler avec des « masques », c'est-à-dire qu'ils ont filmé une partie de l'image, puis en ont « imprimé » une autre. Il fallait également combiner la lumière et la couleur dans les deux images pour que la ligne de connexion soit invisible. Le travail de nombreux métiers, dont le décorateur, les planificateurs, le costumier, le maquilleur, a été combiné en un seul tout sous la houlette du chef opérateur du film. se souvient Olga Kravchenya.

Pour créer une atmosphère « cosmique » à l’intérieur du port spatial, il a été décidé d’utiliser des tubes de verre utilisés dans les usines chimiques. Dans le même temps, l’équipe du film s’inquiétait de savoir si le matériel fragile survivrait jusqu’à l’épisode requis.

Cosmozoo a été partiellement filmé dans le Jardin botanique de la capitale de l'URSS et une zone proche de la station de métro VDNKh a été choisie comme entrée. Au départ, ils voulaient filmer le zoo spatial de Gagra - la nature était trop propice et exotique. Cependant, en raison du mauvais temps prolongé, l'équipe de tournage a dû repartir sans rien, tournant son attention vers les paysages de Moscou. Parmi le matériel filmé à Gagra, seules les images des vagues visibles derrière les portes du « bus » avec téléportation instantanée ont été utiles.

À propos, l'apparition d'un bus plat en contreplaqué, inhabituelle pour la science-fiction, a été inventée par le réalisateur du film. Pavel Arsenov ne voulait pas inventer des télécommandes et un encombrement de boutons qui constituaient déjà une horreur dans chaque film sur un thème similaire. Pourquoi ne pas rendre le processus de voyage instantané aussi simple que possible à l'avenir : ouvrez la porte et vous êtes déjà de l'autre côté de la Terre ?

À Adler, où ils avaient prévu de tourner beaucoup, mais au final ils n'ont filmé qu'un épisode au stade, le réalisateur a forcé les gars à vraiment s'entraîner, courir et sauter. Il était très soucieux que ses élèves n'aient pas de problèmes avec leurs études et consacrait trois heures de cours chaque jour. Tout le monde devait s'asseoir dans sa chambre et étudier. Mais Arsenov n’a pas tenu compte du fait que le balcon était commun et que les cours des enfants se déroulaient en plein air. Pas de manuels.

C'était plus difficile avec l'image du myélophone. Le dispositif qui a causé tout ce « gâchis » n’était pas vraiment décrit dans la source originale ; nous avons dû l’inventer nous-mêmes. Les concepteurs disposaient de nombreuses options pour l'apparence de l'appareil de lecture d'esprit. Mais après que le réalisateur ait vu les cristaux utilisés dans la fabrication des caméras, il a opté pour l'idée d'un « myélophone cristallin ».

Il était beaucoup plus difficile pour un studio de cinéma de créer une machine à voyager dans le temps. Les employés de l'atelier d'accessoires étaient habitués à créer un décor historique en utilisant des imitations de stuc et des textures inhabituelles de type « conte de fées », mais le plastique brillant dépassait leurs capacités. Certaines choses ont dû être fabriquées sur commande, mais un Rubik's cube a fonctionné pour décorer la télécommande. Pourquoi lui? Oui, tout simplement parce que dans les années 1980, le puzzle hongrois était extrêmement populaire.

L'effet vidéo le plus avancé du cinéma soviétique de cette époque est associé à la machine à voyager dans le temps. Vous vous souvenez des éclairs, des arcs-en-ciel, des étoiles et des courbes de niveau qui ont accompagné le voyage de Kolya dans le temps ? Tout cela a été fait à la main. Les effets optiques ont été créés dans un laboratoire laser, filmés sur pellicule, puis les images ont été combinées de manière complexe. Il a fallu au mieux un mois pour créer un tel cadre.

Le célèbre bâtiment délabré, au sous-sol duquel se trouvait aujourd'hui une machine à voyager dans le temps, a été retrouvé tout à fait par hasard dans une rue où presque toutes les maisons étaient en cours de démolition. La salle du sous-sol est entièrement un ensemble construit dans le pavillon. Les murs ont été peints de motifs africains pour ajouter une touche de mystère. Les colonnes étaient faites de mousse de polystyrène et de carton afin que l'explosion du dernier épisode du film ne blesse pas les enfants. Les anneaux de mousse étaient recouverts de carton, sciés à des endroits prédéterminés, des pétards y étaient placés et ils explosaient au bon moment.

L’un des épisodes les plus impressionnants de Guest from the Future était peut-être les plans dans lesquels apparaissent des flips. Il y avait même des légendes parmi les écoliers de Minsk selon lesquelles il y avait vraiment une telle attraction avec les cabines volantes à Moscou ! En réalité, les stands étaient des accessoires courants mais extrêmement coûteux. Cinq d'entre eux ont été fabriqués en Lituanie, chaque flip coûtait environ 5 000 roubles - une somme substantielle à l'époque, qui aurait facilement pu être dépensée pour un vrai Zhiguli.

De plus, plusieurs copies miniatures des flips ont été réalisées avec des modèles de personnes à l'intérieur. Ils étaient utilisés pour photographier des plans à longue portée d'avions volant à haute altitude. Ces jouets étaient suspendus à un fil d'une grue avec une flèche d'environ 20 mètres, après quoi un fond approprié était sélectionné, par exemple l'hôtel Cosmos. Pour éviter que le fil ne brille, il a été peint pour correspondre à la couleur du fond.

Des flips lourds grandeur nature avec de vrais acteurs ont été installés à l'arrière des camions sur des structures spéciales sous la forme de barres dépassant sur les côtés des voitures. S'il y a deux retournements dans le cadre en même temps, alors deux camions sont nécessaires, qui doivent rouler côte à côte en douceur et avec une précision extrême. Parfois, dans de tels épisodes, un balancement excessivement brusque est perceptible - c'est ainsi que l'illusion de vol a été perturbée par des nids-de-poule sur la route. Une fois, pendant le tournage, ils ont même arraché un Zhiguli qui se dirigeait vers nous - j'ai dû payer une amende de 200 roubles.

D'après les souvenirs des cinéastes, tout le monde a tout donné pendant le tournage, acteurs adultes et enfants. Vyacheslav Nevinny, qui jouait Veselchak U, malgré sa taille, était prêt à effectuer lui-même toutes les cascades, ce qu'il n'était cependant pas autorisé à faire. Et Mikhail Kononov a souvent improvisé de telle manière que cela s'est avéré bien meilleur que la version script.

Evgeny Gerasimov a incarné magistralement à l'écran le robot Werther - un héros inventé de A à Z spécialement pour le film. Pourquoi inventer des mécanismes complexes ou recourir à une animation coûteuse si une seule personne, à l'aide d'une démarche et d'un discours spécialement chorégraphié, parvient à montrer le robot idéal du futur ? Et bien sûr, un costume, une perruque et du maquillage.

Sur la scène du meurtre de Werther, une paire de plaques de métal auxquelles étaient attachées des pétards ont été insérées dans le costume de l'acteur. Evgeny Gerasimov lui-même a appuyé sur le bouton qui a activé la mèche et s'est ainsi « incendié » pendant environ une minute et demie pendant que les pirates lui tiraient dessus. À propos, les faisceaux laser sont une animation ordinaire dessinée à la main, superposée par exposition sur des cadres prêts à l'emploi avec des "blasters" en plastique entre les mains de Rat et Veselchak U.

Alexeï Fomkine, l'inimitable Kolya Gerasimov, a littéralement dû supporter un lourd fardeau. Vous vous souvenez du quatrième épisode, dans lequel Alice, perchée sur les épaules de son amie Ioulia Gribkova et vêtue d'un long manteau, incarne une grande dame portant d'immenses lunettes noires ? L'interprète du rôle de Yulia était physiquement incapable de porter Natasha Guseva. Alexey Fomkin est venu à la rescousse. Ils lui ont mis des chaussettes, des sandales et un uniforme scolaire, ont mis Alice sur ses épaules et l'ont envoyé défiler dans la rue.

Natasha Guseva elle-même a appris à courir correctement afin de filmer un saut spectaculaire de six mètres de long lors d'un cours d'éducation physique. La jeune fille a dû sauter à travers la caméra avec le caméraman, qui était saupoudré de sable. L'interprète du rôle d'Alisa Selezneva a déclaré plus tard qu'elle avait terriblement peur de tomber sur l'opérateur et de lui casser le cou ou le dos. Heureusement, tout s'est bien passé.

Mais dans l'épisode où Alice est renversée par un trolleybus, une cascadeuse a été filmée. Elle a couru à la même vitesse, et juste avant que le trolleybus « heurte », elle a accéléré, courant plus loin. Dans le même temps, le spectateur ne voit pas le moment de la « collision », puisque le cadre est bloqué par un trolleybus. Cependant, si vous regardez attentivement, vous verrez de la lumière courir, un moment d'accélération et des jambes clignoter derrière le trolleybus.

Il y a beaucoup de telles « erreurs cinématographiques » dans le film. Par exemple, l’équipe du film n’a pas aimé le déroulement de l’épisode de Cosmozoo, où Alice essaie de lire dans les pensées du crocodile. Le prédateur était fabriqué à partir de mousse plastique et, en principe, il ressemblait beaucoup à un véritable alligator. Mais les plongeurs qui contrôlaient le modèle ne l’ont pas plongé suffisamment profondément dans l’eau. Il était clair qu’il ne s’agissait pas d’un vrai crocodile et qu’il était trop léger, flottant à la surface même. Les spectateurs particulièrement attentifs peuvent même apercevoir les plongeurs.

En général, il existe de nombreux moments amusants associés à Cosmozoo. L'acteur Igor Yasulovich a dû attirer la chèvre Electron avec des cigarettes. La chèvre courait après la meute comme sur une ficelle et mâchait avec plaisir des produits du tabac.

Il y a un épisode dans le scénario où Alice remporte une partie d'échecs contre un grand maître menant une partie simultanée à l'école. Il a été filmé, le grand maître était joué par Radner Muratov, largement connu sous le nom de Vasily Alibabaevich du film culte "Gentlemen of Fortune". Pour une raison inconnue, cet épisode n'a pas été inclus dans la version finale du film.

Lorsqu'on a demandé à l'interprète désormais adulte du rôle de Bori Messerer, au cours d'une interview, s'il aimerait vivre dans le futur montré dans le film, l'acteur a répondu : « La question est mal posée. Il est impossible de vivre dans ce monde parce qu’il est tellement irréel… » « Même en 1984, il était clair que tout ce qui y était représenté n’était pas de la futurologie. Non. Il s’agit d’une sorte de monde absolument stérile, qui n’était nécessaire que pour incarner certaines idées. C'est flou et irréel. C'est comme s'il y avait un foyer au centre et que tout était flou sur les bords... Ce monde porte malheureusement, à mon avis, une certaine empreinte des utopies des années soixante, de la même série que les Strugatsky. Il y a de la science partout, les progrès scientifiques et technologiques ont explosé, les jeunes enfants font de la science. Et maintenant nous voyons que la science, tant ici qu’à l’étranger, n’a absolument aucune tendance à occuper la place dont rêvaient Boulychev et d’autres. La réalité est que 85 % ne s’intéressent pas aux choses sérieuses, mais à toutes sortes de conneries. Et les autres sont tellement accablés par les problèmes de la vie qu’il ne leur reste plus de temps pour autre chose. » il ajouta