पाठ विषय:
"ग्राफिक्स में लैंडस्केप"
छठी कक्षा
कला शिक्षक दज़ासोखोवा टी.जी.
लक्ष्य :
ग्राफिक कलाकारों द्वारा बनाए गए लैंडस्केप ग्राफिक्स (स्केच और रेखाचित्र) के प्रकारों से छात्रों को परिचित कराना, रैखिक हवाई परिप्रेक्ष्य की अवधारणा देना, विषय पर ज्ञान को सामान्य बनाना"ग्राफिक्स", स्क्रैचिंग तकनीक का उपयोग करके कार्य बनाएं।
ओस्सेटियन और रूसी कलाकारों के ग्राफिक कार्यों का परिचय दें।
ड्राइंग में मनोदशा व्यक्त करने का कौशल विकसित करें।
कार्य:
1. शैक्षिक:
एक साधन के रूप में रेखाओं की सुंदरता को महसूस करने और निर्धारित करने की क्षमता विकसित करना कलात्मक अभिव्यक्ति, इसकी क्षमताओं का उपयोग अपनी रचनात्मकता में करें। कला में कुछ तकनीकों की विशेषताओं का परिचय दें;
कलाकारों के कुछ कार्यों का परिचय दें;
2. विकासात्मक:
नए उपकरणों और तकनीकों (नुकीली छड़ी, कलम) में महारत हासिल करें, ग्राफिक्स के अभिव्यंजक साधनों का उपयोग करने की क्षमता विकसित करना जारी रखें (बिंदु, स्ट्रोक, रेखा), ड्राइंग में अपने कौशल को स्थानांतरित करें।
3, शिक्षित करना:
अपने आस-पास की दुनिया के प्रति सौंदर्यवादी दृष्टिकोण और सौंदर्य के प्रति प्रेम पैदा करना।
साफ़-सफ़ाई का विकास करना।
4.संगठनात्मक क्षण.
उपकरण:
सूचना सामग्रीपाठ के लिए, ग्राफिक्स में परिदृश्य चित्र, प्रस्तुति में कलाकारों (रूसी और ओस्सेटियन) द्वारा चित्रों का पुनरुत्पादन।
काम के लिए सामग्री (नुकीली छड़ें, पंख)।
दृश्य सीमा:
काले और सफेद चित्र (परिदृश्य, पेड़, विशेष रूप से सर्दियों में), मुद्रित ग्राफिक्स की प्रतिकृति।
उपदेशात्मक सामग्रीपाठ के लिए:प्रस्तुति "ग्राफिक्स में लैंडस्केप।"
पाठ संरचना:
- संगठनात्मक क्षण
- पाठ की मुख्य सामग्री पर बातचीत:
क) ललित कलाओं के प्रकारों द्वारा कवर की गई सामग्री का समेकन
बी) परिचयात्मक जानकारी
ग) सामग्री का प्रदर्शन, स्पष्टीकरण।
3. व्यावहारिक कार्य
4. पाठ सारांश (छात्र कार्य की प्रदर्शनी, शिक्षक द्वारा अंतिम भाषण)
5. गृहकार्य
तरीके: मौखिक (कहानी), उदाहरणात्मक।
आकृतियाँ: सामूहिक, व्यक्तिगत
शिक्षक की गतिविधियाँ:
पाठ विषय संदेश. पाठ के विषय पर चयनित सामग्री दिखाई गई है (शिक्षक का लाइव भाषण और प्रस्तुति का प्रदर्शन)
छात्र गतिविधियाँ:
प्रदर्शन सामग्री. बातचीत के दौरान छात्र पूछे गए सवालों के जवाब देते हैं।
अध्यापक: विषय पर कहानी-बातचीत:
2 बातचीत:
पहले हमने ग्राफ़िक स्थिर जीवन और पोर्ट्रेट के बारे में बात की थी, और इस पाठ में हम ग्राफ़िक परिदृश्य के बारे में बात करेंगे।
- यह परिदृश्य सामान्य परिदृश्य से किस प्रकार भिन्न है?
ग्राफिक परिदृश्य को रेखाओं का उपयोग करके पुन: प्रस्तुत किया जाता है - सीधी, घुमावदार, लहरदार। मुख्य सामग्री पेंसिल या चारकोल है।/
ग्राफ़िक्स भाषा का आधार क्या है?
/ग्राफिक भाषा का आधार काले पर सफेद या सफेद पर काले रंग में काम करता है।/
लैंडस्केप ग्राफ़िक्स का सबसे आम प्रकार रेखाचित्र और स्केच हैं जो कलाकार लगातार बनाते हैं, अपने इंप्रेशन रिकॉर्ड करते हैं। पेंसिल, पेन या चारकोल से बनाए गए ऐसे चित्र, उद्देश्यों और लेखक की दृष्टि में भिन्न होते हैं और उनकी रचनात्मक पेंट्री के रूप में काम करते हैं, यानी काम बनाने के लिए सामग्री।
ग्राफिक्स के विकास का किताब बनाने की कला से गहरा संबंध है। जब 15वीं सदी के अंत में मुद्रित पुस्तकें सामने आईं,नक्काशी उपलब्ध हो जाते हैं एक विस्तृत घेरे मेंलोग। मास्टर उत्कीर्णकों ने स्ट्रोक की विविधता और अभिव्यक्ति - ग्राफिक विविधता पर अधिक ध्यान दिया। अधिक समय तक स्वतंत्र अर्थग्राफ़ केवल बढ़े।
प्रत्येक ड्राइंग में, सभी शुरुआतों की शुरुआत शीट पर पहला स्पर्श है। एक काला और सफेद धब्बा, एक रेखा, एक स्ट्रोक, एक बिंदु - यह वह तत्व है जिससे छवि उत्पन्न होती है।
ग्राफ़िक कलाकार काले रंग का उपयोग करके दुनिया के बारे में अपनी छाप व्यक्त करते हैं सफेद फूलकागज पर। चारों ओर देखें और उन वस्तुओं के नाम बताएं जो सफेद और काली हैं। ( सफेद बर्फ, तारे, दुल्हन, काले पहाड़, काले बादल।) ये रंग एक दूसरे के संबंध में विरोधाभासी और विपरीत हैं।
लैंडस्केप लाइटिंग का प्रतिपादन एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। दिन के अलग-अलग समय पर प्रकाश के आधार पर: सुबह, दोपहर, शाम, रात - परिदृश्य अपना आकार बदलता है।
सुबह के समय, परिदृश्य की रूपरेखा धुंध में डूबी हुई होती है। सुबह में एक परिदृश्य बनाते समय, आपको पृष्ठभूमि की रूपरेखा को धुंधला करने की आवश्यकता होती है। अग्रभूमि की रूपरेखा पर जोर दें.
शाम को, विपरीत घटना देखी जाती है: आकाश के सामने सभी वस्तुएँ स्पष्ट रूप से, छाया के रूप में दिखाई देती हैं, छायाएँ अधिक मोटी, सघन होती हैं, वस्तुओं का आकार स्पष्ट दिखता है। धूसर, बादल वाले दिन में, ज़मीन और उस पर मौजूद वस्तुएँ लगभग हमेशा आकाश की तुलना में अधिक गहरी होती हैं। धूप वाले दिन में, ज़मीन और वनस्पतियाँ आकाश की तुलना में अधिक गहरे रंग की होती हैं, जो सीधी रोशनी से रोशन होती हैं; आसमान से भी हल्का. धूप और बादल वाले दिन, सुबह और दोपहर, शाम और चांदनी रात में प्रकाश और छाया का अंतर अलग-अलग होता है।
आज पाठ में आप ग्राफिक्स के अभिव्यंजक साधनों का उपयोग करके एक परिदृश्य बनाएंगे: एक बिंदु, एक स्ट्रोक, एक रेखा, एक स्पॉट, और विभिन्न उपकरणों में महारत हासिल करना जारी रखेंगे: एक नुकीली छड़ी, एक पेन। पाठ के अंत में हम आपके काम की एक प्रदर्शनी की व्यवस्था करेंगे।
हमारे पाठ का विषय:"ग्राफिक्स में लैंडस्केप।"
आइए आज याद करें कि यह क्या है GRAPHICS
(ग्राफिक्स - यह दृश्य है ललित कला, जिसमें अभिव्यक्ति के मुख्य साधन रेखा, बिंदु, स्ट्रोक, स्पॉट, टोन) हैं।
ग्राफ़िक कलाकार किस सामग्री का उपयोग करते हैं?
/ स्याही, जल रंग, पेस्टल, चाक, चारकोल, सेंगुइन, पेंसिल, फ़ेल्ट-टिप पेन, आदि। /
आपको किस प्रकार की नक्काशी याद है और उत्कीर्णन क्या है?
/ उत्कीर्णन - यह उस सतह से एक प्रिंट है जिस पर चित्र बनाया गया है। आप लकड़ी, लिनोलियम, धातु पर उत्कीर्णन कर सकते हैं।/
उत्कीर्णन मुद्रित ग्राफिक्स को संदर्भित करता है।पुस्तक ग्राफ़िक्स(चित्रण).
औद्योगिक ग्राफिक्सया लागू किया गया (पोस्टकार्ड, लेबल, लिफाफे, कैलेंडर)।
3. व्यावहारिक कार्य.
मंच का उद्देश्य:
ड्राइंग के चरणों के बारे में ज्ञान अर्जन की डिग्री की पहचान करें।
कौशल:
ग्राफ़िक्स में परिदृश्यों के चित्रण में सामंजस्य और सुंदरता खोजें।
शिक्षक की गतिविधियाँ:
निष्पादन का आयोजन करता है व्यावहारिक कार्य.
छात्र गतिविधियाँ:
निष्पादित करना व्यावहारिक कार्यग्राफिक प्रौद्योगिकी (ड्राइंग) में।
व्यायाम:
ग्राटेज की ग्राफिक तकनीक का उपयोग करके एक परिदृश्य बनाएं।
सामग्री:
काले गौचे के साथ पेंसिल, एल्बम, टोन्ड एल्बम शीट। नुकीली छड़ियाँ, पंख.
एक पेंसिल (सफेद पृष्ठभूमि पर काली ड्राइंग) और स्क्रैचिंग तकनीक (काली पृष्ठभूमि पर सफेद या रंगीन) का उपयोग करके एक स्प्रिंग ग्राफिक परिदृश्य बनाएं।
कार्य शुरू करने से पहले, अपनी भविष्य की पेंटिंग का विचार तय करें और एक रचना तैयार करें।
ड्राइंग की संरचना में परिप्रेक्ष्य को ध्यान में रखें, कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग करें, प्रकाश और अंधेरे के अनुपात, ड्राइंग में स्थान बताएं।
एक पंक्ति, एक स्ट्रोक, एक स्पॉट की मदद से, कलाकार दुनिया की एक विविध धारणा बनाते हैं।
अग्रभूमि में वस्तुओं को कैसे चित्रित किया जाना चाहिए? (वस्तु हमारे जितनी करीब होगी, हम उस पर उतना ही अधिक विवरण चित्रित करेंगे)।
आप दूरी में किसी वस्तु का चित्रण कैसे करते हैं?
/किसी वस्तु को दूर ले जाने पर, विवरण कम ध्यान देने योग्य होते हैं; दूर जाने पर वस्तुएं न केवल छोटी हो जाती हैं, बल्कि हवा में पिघलने लगती हैं और कम स्पष्ट रूपरेखा प्राप्त कर लेती हैं।/
काम करते समय, आपको सुरक्षा सावधानियों का पालन करना चाहिए।
4. पाठ सारांश.
कार्य देखें.
दोस्तों, आइए देखें कि वे कितने अलग हैं दिलचस्प कार्यनिकला। कौन अभिव्यक्ति का साधनक्या आप ने उपयोग किया था?
किस कार्य में स्ट्रोक का सबसे अच्छा उपयोग किया गया?
कौन सी पंक्ति?
कौन सी बात?
आपको कौन सा काम सबसे अच्छा लगा?
क्यों?
छात्र कार्यों की प्रदर्शनी.
5. गृहकार्य
स्पष्टीकरण गृहकार्य.
स्क्रैच पेपर तकनीक का उपयोग करके पेंसिल से शहर का दृश्य बनाएं
मोनोटाइप, परिप्रेक्ष्य डिजाइन समाधान को ध्यान में रखते हुए।
इसमें कलाकारों के चित्रों की प्रतिकृतियां ढूंढें विभिन्न तकनीकें, चित्र, उत्कीर्णन, आदि अगले पाठ में लाएँ।
प्राचीन काल की कला में भूदृश्य के तत्व पाये जाते हैं। कला में लैंडस्केप धीरे-धीरे एक स्वतंत्र शैली के रूप में उभर रहा है, जिसमें छवि का मुख्य विषय प्रकृति है। सबसे पहले, एक विशुद्ध रूप से दृश्य परिदृश्य था, जो मुख्य रूप से ग्राफिक्स में प्रबल था, जहां हमेशा नवीनीकृत प्रकृति को जीवन का सबसे दृश्य अवतार माना जाता था।
बाद में, यह किसी विशेष के उद्देश्यों और मनोदशाओं को दर्शाता है कलात्मक दिशा- क्लासिकिज़्म, रूमानियतवाद और अन्य।
20वीं सदी में शहरी और औद्योगिक जैसे प्रकार के परिदृश्य विकसित होने लगे।
शहरीकरण शब्द (लैटिन अर्बनस से - शहरी) समाज के विकास में शहरों की भूमिका बढ़ाने की प्रक्रिया है। शहरीकरण के लिए आवश्यक शर्तें शहरों में उद्योग की वृद्धि, उनकी सांस्कृतिक और सांस्कृतिक विकास हैं राजनीतिक कार्य, श्रम के क्षेत्रीय विभाजन को गहरा करना। शहरीकरण की विशेषता ग्रामीण आबादी का शहरों की ओर आना और ग्रामीण परिवेश और आसपास के छोटे शहरों से आबादी की बढ़ती पेंडुलम आवाजाही है। बड़े शहर(काम के लिए, सांस्कृतिक और रोजमर्रा की जरूरतों के लिए, आदि)।
ग्राफिक परिदृश्य
परिदृश्य साहित्य और चित्रकला में प्रकृति की एक छवि है, अन्यथा यह प्रकृति की एक छवि है कला का काम(पी. शब्द फ्रेंच पेज़ से आया है - देश, क्षेत्र)। क्षेत्र से स्थानिक कलाएँशब्द "पी।" साहित्यिक आलोचना की ओर रुख किया। कला इतिहासकार, जिन्होंने औपचारिक और सौंदर्यवादी पक्ष से पी. से संपर्क किया, निश्चित रूप से, पी. में रुचि के उद्भव के कारण और इसकी व्याख्या में परिवर्तनों की प्रकृति दोनों का संतोषजनक स्पष्टीकरण नहीं दे सके। उन्होंने पी. को मानव समाज से अलग कुछ के रूप में देखा और कलाकार द्वारा "उद्देश्य" स्वतंत्रता के साथ चित्रित किया गया, जो दर्शाया गया है उसमें कोई "रुचि" नहीं है। लैंडस्केप ललित कला की एक शैली है, जिसका विषय प्रकृति, इलाके के प्रकार, परिदृश्य का चित्रण है।
प्राकृतिक दृश्य - पारंपरिक शैली चित्रफलक पेंटिंगऔर ग्राफिक्स. परिदृश्य ऐतिहासिक, वीरतापूर्ण, शानदार, गीतात्मक, महाकाव्य प्रकृति का हो सकता है। परिदृश्य रूपांकन की प्रकृति के आधार पर, हम भेद कर सकते हैं: ग्रामीण, शहरी, औद्योगिक परिदृश्य। एक परिदृश्य को चित्रित करने के लिए, अवलोकन और हवाई परिप्रेक्ष्य का ज्ञान आवश्यक है। हमें छवि के पैमाने को निर्धारित करना और लैंडस्केप ड्राइंग में मुख्य चीज़ को उजागर करना सीखना चाहिए। सफलता काफी हद तक इस पर निर्भर करेगी सही क्रमकाम। अभिव्यंजक परिदृश्य रूपांकनों को चुनना महत्वपूर्ण है। आगे आपको क्षितिज रेखा की ऊंचाई चुनने के बारे में सोचना चाहिए। वही परिदृश्य निचले दृष्टिकोण से राजसी दिखेगा और आमतौर पर यदि क्षितिज रेखा शीट के केंद्र से होकर गुजरती है। क्षितिज रेखा का उच्च स्थान या इसे शीट के बाहर ले जाना आपको पृथ्वी की अधिकांश सतह को दिखाने की अनुमति देता है।
एक भूदृश्य चित्रण में, आकाश की छवि काफी हद तक संपूर्ण भूदृश्य आकृति के मूड को निर्धारित करती है। ऊपर पृथ्वी की सतहआकाश एक गुंबद, एक गोलार्ध बनाता है।
बादलों के स्थान से इस पर अधिक बल दिया जाता है। समान आकार और समान ऊंचाई के बादल जैसे-जैसे क्षितिज की ओर आगे बढ़ते हैं, छोटे और एक-दूसरे के करीब दिखाई देते हैं। बादलों पर प्रकाश और छाया का प्रभाव दिन के समय के आधार पर काफी भिन्न होता है। यह बादल ही हैं जो सूर्य को ढकते हैं और छाया डालते हैं जो प्रभाव को महत्वपूर्ण रूप से बदल सकते हैं। हल्के बादलों की रूपरेखा चित्र में रोमांटिक माहौल जोड़ सकती है। शैक्षिक ड्राइंग में एक परिदृश्य के त्वरित रेखाचित्र, उसके व्यक्तिगत विवरण, साथ ही कई घंटों में तैयार किए गए चित्र शामिल हैं। एक रेखीय रेखाचित्र को त्रि-आयामी वस्तु को पकड़ने के लिए डिज़ाइन किया गया है। रेखाओं और स्ट्रोक का उपयोग आकृति और प्रकाश और छाया को इंगित करने के लिए किया जाता है। उदाहरण के लिए, किसी गांव का यह त्वरित रेखीय रेखाचित्र काइरोस्कोरो छवि से काफी भिन्न है। रैखिक रेखाचित्र में, कलाकार ने सड़क, खंभों और घरों के परिप्रेक्ष्य कटौती पर ध्यान केंद्रित किया। और कट-ऑफ छवि में प्रकाश के धब्बों, हाफ़टोन और छाया का खेल दिखाना महत्वपूर्ण था। चमकता सूर्यप्रकाश विरोधाभासों को बढ़ाता है। सबसे सफल रचनात्मक समाधान का उपयोग एक लंबी ड्राइंग बनाने के लिए किया जा सकता है। एक भूदृश्य कलाकार द्वारा हल किए गए शैक्षिक कार्यों में दिन का एक निश्चित समय, प्रकृति की स्थिति या मौसम बताना शामिल हो सकता है। विभिन्न कला सामग्री, जैसे स्लेट और चारकोल पेंसिल, पेन, फेल्ट-टिप पेन, हीलियम और बॉलपॉइंट पेन से वास्तुशिल्प स्मारकों को चित्रित करने में बहुत रुचि है। उदाहरण के लिए, विभिन्न शहरों के रेखाचित्र स्थापत्य संरचनाएँरूसी पुरातनता का आकर्षण व्यक्त करें।
ये चित्र तानवाला संबंधों को ध्यान में रखते हुए छड़ी और स्याही से बनाए जाते हैं।
एक ग्रेफाइट पेंसिल आपको परिदृश्य में टोनल अंतर को स्याही की तुलना में अधिक सूक्ष्मता से व्यक्त करने की अनुमति देती है। शहर की सड़कें हलचल से भरी हैं, फ़ेल्ट-टिप पेन रेखाचित्र इसे पकड़ते हैं।
दीर्घकालिक परिदृश्य चित्रण पर काम रचनात्मक रेखाचित्रों से शुरू होता है बड़ा आकार. विभिन्न प्रारूपों और कला सामग्रियों का उपयोग करना बेहतर है। सबसे सफल रचनात्मक समाधान का उपयोग एक लंबी ड्राइंग बनाने के लिए किया जा सकता है।
योजनाबद्धता योजनाबद्धता अंतरिक्ष की एक परिप्रेक्ष्य छवि की मुख्य विशेषताएं वस्तुओं की ऊंचाई और चौड़ाई का अनुपात अपरिवर्तित रहता है, केवल तीसरे आयाम के सभी संबंध मौलिक रूप से बदलते हैं। जैसे-जैसे वस्तुएँ दर्शक से दूर जाती हैं, उनके सभी पैमाने घटते जाते हैं; एक के बाद एक स्थित वस्तुएँ एक दूसरे को छिपाती हैं (चौराहे)। चित्र तल से दूर जाने वाली सभी रेखाएँ कम हो जाती हैं (फोरशॉर्टनिंग)। यदि ये रेखाएँ वास्तव में एक-दूसरे के समानांतर हैं, तो छवि में वे क्षितिज पर एक बिंदु पर एकत्रित होती हैं। हालाँकि, किसी को यह नहीं सोचना चाहिए कि यह बिल्कुल सही है ज्यामितीय निर्माणपरिप्रेक्ष्य गहराई का एक ठोस प्रभाव देने के लिए पर्याप्त है।
योजना योजना जैसा कि आप जानते हैं, हमारी दो आंखें प्रकृति में दो अलग-अलग छवियां देखती हैं, जबकि कलाकार केवल एक ही निर्माण करता है। इसके अलावा, केंद्रीय परिप्रेक्ष्य को डिज़ाइन किया गया है ऊर्ध्वाधर स्थितिपेंटिंग और पेंटिंग में देखने के बिंदु के साथ दर्शक की आंख का संयोग, जबकि वास्तव में पेंटिंग को दीवार पर एक मजबूत कोण पर लटकाया जा सकता है और उसका क्षितिज दर्शक के वास्तविक क्षितिज के साथ बिल्कुल भी मेल नहीं खाता है। इसलिए, कलाकार अक्सर बिल्कुल सही संरचना से भटक जाता है, कुछ प्रभावों पर जोर देता है, दूसरों को कलात्मक सत्य (वेरोनीज़ में दो क्षितिज) के नाम पर डुबो देता है। किसी को यह भी नहीं सोचना चाहिए कि तथाकथित केंद्रीय परिप्रेक्ष्य दुनिया को देखने और स्थान को संप्रेषित करने का एकमात्र तरीका है। इसकी खोज से पहले और आंशिक रूप से इसके समानांतर, कलाकारों ने अंतरिक्ष को चित्रित करने के लिए अन्य तकनीकों का उपयोग किया था।
रैखिक परिप्रेक्ष्य के नियम परिप्रेक्ष्य (अक्षांश से fr. p परिप्रेक्ष्य स्पष्ट रूप से देखें) (1) उनके दृश्य अवलोकन के दौरान निकायों के अनुपात और आकार के स्पष्ट विरूपण की घटना। उदाहरण के लिए, दो समानांतर रेलें क्षितिज पर दो बिंदुओं पर एकत्रित होती दिखाई देती हैं (पर्यवेक्षक के सामने और पीछे) (2) एक विमान पर वॉल्यूमेट्रिक निकायों को चित्रित करने का एक तरीका, जो अंतरिक्ष में अपनी स्वयं की स्थानिक संरचना और स्थान को बताता है। दृश्य कलाओं में, परिप्रेक्ष्य का उपयोग विभिन्न तरीकों से किया जा सकता है, जिसका उपयोग एक के रूप में किया जाता है कलात्मक साधन, छवियों की अभिव्यक्ति को बढ़ाना।
नक़्क़ाशी नक़्क़ाशी (फ्रेंच eau-forte नाइट्रिक एसिड, शाब्दिक रूप से "मजबूत पानी"), एक्वाफोर्टा प्रकार की उत्कीर्णन भी, कलात्मक तकनीक, जो आपको एसिड के साथ धातु की सतह को खोदकर बनाई गई प्रिंटिंग प्लेटों से इंप्रेशन प्राप्त करने की अनुमति देता है। 15वीं शताब्दी से जाना जाता है। पहली दिनांकित उत्कीर्णन 1513 की है। 15वीं शताब्दी के धात्विक एसिड से उकेरी गई मुद्रण प्लेटों की फ्रांसीसी नाइट्रिक एसिड उत्कीर्णन एक प्रिंटिंग प्लेट बनाने के लिए, एक धातु की प्लेट को एसिड-प्रतिरोधी वार्निश के साथ लेपित किया जाता है, जिस पर भविष्य की उत्कीर्णन का डिज़ाइन तैयार किया जाता है एक विशेष सुई (बिंदीदार रेखा) से खरोंच किया जाता है। इसके बाद प्लेट को एसिड में रखा जाता है, जिससे गड्ढे निकल जाते हैं जिनमें बाद में पेंट को रोल किया जाता है। मुद्रण करते समय, छवि के छिपे हुए मुद्रण तत्वों से स्याही को कागज पर स्थानांतरित किया जाता है (इस प्रकार, नक़्क़ाशी तकनीक एक प्रकार की इंटैग्लियो प्रिंटिंग है)।
लिनोकट लिनोकट लिनोलियम पर उत्कीर्णन की एक विधि है। इसकी उत्पत्ति 19वीं सदी के अंत में लिनोलियम के आविष्कार के साथ हुई।XIXXX लिनोलियम लिनोलियम बड़े आकार की नक्काशी के लिए एक अच्छी सामग्री है। उत्कीर्णन के लिए 2.5 से 5 मिमी की मोटाई वाले लिनोलियम का उपयोग किया जाता है। लिनोकट्स के लिए उपकरण अनुदैर्ध्य उत्कीर्णन के समान ही हैं: कोने और अनुदैर्ध्य छेनी, साथ ही छोटे भागों को सटीक रूप से काटने के लिए एक चाकू, लिनोकट्स को प्रिंट करते समय, उसी प्रिंटिंग स्याही का उपयोग किया जाता है जो वुडकट्स को प्रिंट करते समय किया जाता है। रोलर के साथ लिनोलियम पर पेंट रोल करना सबसे अच्छा है, और लिनोकट पर लागू पेंट की मात्रा को समायोजित करना महत्वपूर्ण है: इसमें बहुत अधिक नहीं होना चाहिए, ताकि छोटे स्ट्रोक को न भरें, और यह नहीं होना चाहिए बहुत कम, ताकि अमुद्रित वुडकट्स का कारण न बने
लिथोग्राफी लिथोग्राफी का उद्भव लिथोग्राफी (ग्रीक "लिथोस" पत्थर और "ग्राफो" से मैं लिखता हूं, चित्र बनाता हूं) 1798 में बोहेमिया में अलॉयसियस सेनेफेल्डर द्वारा बनाया गया था, और यह 15वीं में उत्कीर्णन के आविष्कार के बाद पहली मौलिक रूप से नई मुद्रण तकनीक थी। सदी। 1798 एलॉयसियस सेनेफेल्डर द्वाराएलोइस सेनेफेल्डरबोहेमियन उत्कीर्णनXV सदी [संपादित करें] फ्लैट प्रिंटिंग की तकनीक पर आधारित एक प्रकार का सर्कुलेशन ग्राफिक्स, सर्कुलेशन ग्राफिक्स संपादित करेंफ्लैट प्रिंटिंग [संपादित करें] मूल छवि का निर्माण संपादित करें ऐतिहासिक रूप से, कलाकार ने दानेदार सतह पर चित्र बनाकर एक लिथोग्राफ बनाया। एक मोटी लिथोग्राफिक पेंसिल के साथ एक विशेष लिथोग्राफिक पत्थर का। इसके बाद, प्रसंस्करण में अधिक आसानी के कारण लिथोग्राफिक पत्थर को लगभग सार्वभौमिक रूप से धातु प्लेटों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। हाफ़टोन व्यक्त करने के लिए, मोटी लिथोग्राफ़िक स्याही वाले वॉश का उपयोग किया जाता है। इसके अलावा, मूल छवि बनाने के लिए, विशेष लिथोग्राफिक पेपर, कॉर्नपेपर का उपयोग किया जा सकता है, जिससे ड्राइंग पहले से ही तैयार लिथोग्राफिक पत्थर या प्लेट पर स्थानांतरित हो जाती है। छवि बनाने के बाद, पत्थर को एसिड से उकेरा जाता है, जो गैर-चिकना पत्थर लिथोग्राफिक पेंसिल लिथोग्राफिक स्याही लिथोग्राफिक पेपर कॉर्नपेपर पर कार्य करता है
वुडकट वुडकट द डायमंड सूत्र (दिनांक 868 ई.), जो अब ब्रिटिश लाइब्रेरी में रखा हुआ है, बताता है कि मास्टर वांग ची ने "अपने दिवंगत माता-पिता की याद में" 868 ई. में बोर्डों को काटा और पुस्तक छापी। ई. ब्रिटिश लाइब्रेरी हिस्ट्री ऑफ़ ब्रिटिश बर्ड्स (1847)। टी. बेविक1847टी द्वारा वुडकट। बेविक पश्चिमी यूरोपीय उत्कीर्णन के पहले उदाहरण, धारदार लकड़ी की कटाई की तकनीक का उपयोग करके बनाए गए, 14वीं-15वीं शताब्दी के मोड़ पर सामने आए। 1780 के दशक में, कलाकार और उत्कीर्णक थॉमस बेविक ने एंड-कट वुडकट (दृढ़ लकड़ी के ट्रंक का एक क्रॉस-सेक्शन) की विधि का आविष्कार किया। उन्होंने स्वयं "के लिए चित्र बनाए" सामान्य इतिहासचौपाया" और दो-खंड "ब्रिटेन के पक्षियों का इतिहास"। बोर्ड की पॉलिश की गई सतह पर एक ड्राइंग लगाई जाती है (यदि इसका उद्देश्य प्रिंटिंग प्रेस में उत्कीर्णन को दोहराना है, तो लगभग 2.5 सेमी मोटी), जिसके बाद इस ड्राइंग की रेखाओं को एक तेज चाकू से दोनों तरफ से काट दिया जाता है, और पृष्ठभूमि को चौड़ी छेनी से 2-5 मिमी की गहराई तक चुना जाता है। इसके बाद बोर्ड को पेंट से रोल करके कागज पर प्रिंट किया जा सकता है।
मोनोटाइप मोनोटाइप मोनोटाइप (एम आईटी... और ग्रीक τυπος छाप से) एक प्रकार का मुद्रित ग्राफिक्स है। मोनोटाइप तकनीक में प्रिंटिंग प्लेट की बिल्कुल चिकनी सतह पर हाथ से पेंट लगाना, उसके बाद मशीन पर प्रिंटिंग करना शामिल है; कागज पर प्राप्त प्रिंट हमेशा एकमात्र, अद्वितीय होता है। 2000 में, मोनोटाइप्स के एक महत्वपूर्ण हिस्से की फ्रैक्टल प्रकृति स्थापित की गई और फ्रैक्टल मोनोटाइप शब्द पेश किया गया।
प्रिंट की सजावट प्रिंट की सजावट प्रिंट में एक विशेष गुण होता है सबसे बड़ी सीमा तकइसे अन्य सभी प्रजातियों से अलग करना कलात्मक सृजनात्मकता. यह संपत्ति प्रचलन में है. इसकी परिभाषा के अनुसार, विशेष रूप से उपचारित लकड़ी, धातु या पत्थर के बोर्ड से बना एक प्रिंट, एक प्रिंट हमेशा कई में, और अक्सर कई प्रतियों में मौजूद होता है। प्रश्न अक्सर पूछा जाता है: क्या यह प्रिंट को मौलिकता से वंचित नहीं करता है, क्या यह इसे कलात्मक रचनात्मकता के मुख्य प्रकारों में से एक माना जाता है, क्या यह इसे पुनरुत्पादन के स्तर तक कम नहीं करता है? यहां हमें सबसे पहले यह ध्यान देना होगा कि कागज पर छाप ही हर चीज का लक्ष्य है। रचनात्मक प्रक्रियाकलाकार, बोर्ड स्वयं पेंटिंग में सामग्री और उपकरणों के बराबर भूमिका निभाता है, इससे अधिक कुछ नहीं। अपनी शुरुआत से ही, प्रिंटमेकिंग की चर्चा हुई विशेष भाषा, विशिष्ट साधनों का उपयोग करना शुरू किया जो इसे ड्राइंग और पेंटिंग से स्पष्ट रूप से अलग करते हैं।
ग्रैटेज ग्रैटेज (फ्रेंच ग्रैटेज, ग्रैटर से - खुरचना, खरोंचना), पेन या किसी तेज उपकरण से मोम पर स्याही से कागज या कार्डबोर्ड को खरोंचकर चित्र बनाने की एक विधि। जी में काम करने की प्रक्रिया लिथोग्राफी में डामर पर स्क्रैपिंग की याद दिलाती है। ज्यामितीय तकनीक का उपयोग करके बनाए गए कार्य डिज़ाइन की सफेद रेखाओं और काली पृष्ठभूमि के विपरीत से अलग होते हैं और वुडकट्स या लिनोकट्स के समान होते हैं। जी. 20वीं सदी के ग्राफिक्स में पाया जाता है। रूस में, ग्रैटोग्राफी नाम के भूगोल का उपयोग पहली बार 1920 के दशक के कार्यों में एम. वी. डोबज़िन्स्की द्वारा किया गया था। स्क्रैच (नकल उत्कीर्णन)। कागज या कार्डबोर्ड को मोम या पैराफिन से लेपित किया जाता है, कुछ टोन (आमतौर पर अंधेरा) के साथ प्राइम किया जाता है और प्रकट करने के लिए खरोंच किया जाता है सफेद कागज(या विपरीत)। चीज़ बहुत नाज़ुक और नाज़ुक है. मेरी व्यक्तिगत राय में यह उपयोग के लिए अच्छा है KINDERGARTENजलने और पीछा करने के संयोजन में, हालांकि ऐसे लोग हैं जो इस व्यवसाय को महसूस करते हैं और बहुत सुंदर और दिलचस्प चीजें बनाते हैं।
एक बार मैंने देखा अद्भुत रचनात्मकताऐलेना कोवालेवा बार-बार उसके पास लौटना चाहती है। कलम की हर चोट और स्याही के रंगों को देर तक देखो। उसके सभी परिदृश्यों में एक अद्वितीय हल्कापन, कुछ मायावी है जो उसके काम को जीवंत बनाता है।
मेरा रचनात्मक पथसेंट पीटर्सबर्ग के एक युवा और प्रतिभाशाली कलाकार ने वापस काम शुरू किया प्रारंभिक बचपन. ऐलेना तब से चित्रकारी कर रही है जब वह लगभग सात साल की थी और उसके पीछे 8 साल का समय है कला विद्यालयऔर विश्वविद्यालय के कला और ग्राफिक्स संकाय।
प्रतिभा ईश्वर की कृपा नहीं, बल्कि निरंतर श्रमसाध्य कार्य है। हर दिन वह अपने कौशल को निखारती है और अपने पेज पर नए काम पोस्ट करती है।
“मैं लिथुआनियाई कलाकार स्टैसिस क्रासौस्कस से बहुत प्रभावित था, जिनके काम से मैं कम उम्र में परिचित हो गया था - मेरे पास घर पर उनके कार्यों के साथ एक एल्बम था और मेरा पहला काम उनके चित्रों में से एक की एक प्रति थी : ग्राफिक्स, स्याही, काला और सफेद"
अपने कामों में, कलाकार लगातार आगे बढ़ रहा है, नई तकनीकों, तकनीकों और सामग्रियों की तलाश कर रहा है। उदाहरण के लिए, स्याही और कलम, जो ग्राफिक्स के लिए मानक हैं, वह थोड़ी पर्यावरण-अनुकूल चाय या कॉफी के साथ खेलती है।
ऐलेना के चित्र रूसी भौगोलिक सोसायटी की दीवारों के भीतर आयोजित हालिया प्रदर्शनी "हाई-राइज़ पीटर्सबर्ग" के डिज़ाइन में पाए जा सकते हैं।
वह फिलहाल सक्रिय रूप से काम कर रही हैं. अंतर्राष्ट्रीय आर्थिक मंच जून में शुरू होगा, जिसमें डिज़ाइन में उनके कार्यों का भी उपयोग किया जाएगा। निजी आदेशों के अलावा, उनकी बड़ी एकल प्रदर्शनी जल्द ही आयोजित की जाएगी।
आप ऐलेना के काम के बारे में और अधिक जानकारी प्राप्त कर सकते हैं
पाठ विषय:"ग्राफिक्स में लैंडस्केप"
छठी कक्षासी
लक्ष्य :
परिचय देना मास्टर ग्राफिक कलाकारों द्वारा बनाए गए प्रकार के लैंडस्केप ग्राफिक्स (स्केच और रेखाचित्र) वाले छात्र, रैखिक हवाई परिप्रेक्ष्य की अवधारणा देते हैं, विषय पर ज्ञान का सामान्यीकरण करते हैं "ग्राफिक्स",स्क्रैचिंग तकनीक का उपयोग करके कार्य बनाएं।
परिचय देना रूसी कलाकारों के ग्राफिक कार्यों के साथ।
ड्राइंग में मनोदशा व्यक्त करने का कौशल विकसित करें।
कार्य:
1. शैक्षिक:
कलात्मक अभिव्यक्ति के साधन के रूप में रेखाओं की सुंदरता को महसूस करने और निर्धारित करने की क्षमता विकसित करना, अपनी क्षमताओं को अपनी रचनात्मकता में उपयोग करना। कला में कुछ तकनीकों की विशेषताओं का परिचय दें;
कलाकारों के कुछ कार्यों का परिचय दें;
2. विकासात्मक:
नए उपकरणों और तकनीकों (नुकीली छड़ी, कलम) में महारत हासिल करें, ग्राफिक्स के अभिव्यंजक साधनों का उपयोग करने की क्षमता विकसित करना जारी रखें ( बिंदु, स्ट्रोक, रेखा), ड्राइंग में अपने कौशल को स्थानांतरित करें।
3, शिक्षित करना:
अपने आस-पास की दुनिया के प्रति सौंदर्यवादी दृष्टिकोण और सौंदर्य के प्रति प्रेम पैदा करना।
साफ़-सफ़ाई का विकास करना।
4.संगठनात्मक क्षण.
उपकरण:
पाठ के लिए सूचना सामग्री, ग्राफिक्स में परिदृश्य चित्र, प्रस्तुति में कलाकारों (रूसी और ओस्सेटियन) द्वारा चित्रों का पुनरुत्पादन।
काम के लिए सामग्री (नुकीली छड़ें, पंख, जेल पेन)।
दृश्य सीमा:
काले और सफेद चित्र (परिदृश्य, पेड़, विशेष रूप से सर्दियों में), मुद्रित ग्राफिक्स की प्रतिकृति।
पाठ के लिए उपदेशात्मक सामग्री:प्रस्तुति "ग्राफिक्स में लैंडस्केप।"
पाठ संरचना:
संगठनात्मक क्षण
पाठ की मुख्य सामग्री पर बातचीत:
क) ललित कलाओं के प्रकारों द्वारा कवर की गई सामग्री का समेकन
बी) परिचयात्मक जानकारी
ग) सामग्री का प्रदर्शन, स्पष्टीकरण।
3. व्यावहारिक कार्य
4. पाठ सारांश (छात्र कार्य की प्रदर्शनी, शिक्षक द्वारा अंतिम भाषण)
5. गृहकार्य
तरीके: मौखिक (कहानी), उदाहरणात्मक।
आकृतियाँ: सामूहिक, व्यक्तिगत
शिक्षक की गतिविधियाँ:
पाठ विषय संदेश. पाठ के विषय पर चयनित सामग्री दिखाई गई है (शिक्षक का लाइव भाषण और प्रस्तुति का प्रदर्शन)
छात्र गतिविधियाँ:
प्रदर्शन सामग्री. बातचीत के दौरान छात्र पूछे गए सवालों के जवाब देते हैं।
अध्यापक:विषय पर कहानी-बातचीत:
2 बातचीत:
पहले हमने ग्राफ़िक स्थिर जीवन और पोर्ट्रेट के बारे में बात की थी, और इस पाठ में हम ग्राफ़िक परिदृश्य के बारे में बात करेंगे।
- यह परिदृश्य सामान्य परिदृश्य से किस प्रकार भिन्न है?
ग्राफिक परिदृश्य को रेखाओं का उपयोग करके पुन: प्रस्तुत किया जाता है - सीधी, घुमावदार, लहरदार। मुख्य सामग्री पेंसिल या चारकोल है।
ग्राफ़िक्स भाषा का आधार क्या है?
ग्राफिक भाषा का आधार काले पर सफेद या सफेद पर काले रंग में काम करता है।
लैंडस्केप ग्राफ़िक्स का सबसे आम प्रकार रेखाचित्र और स्केच हैं जो कलाकार लगातार बनाते हैं, अपने इंप्रेशन रिकॉर्ड करते हैं। पेंसिल, पेन या चारकोल से बनाए गए ऐसे चित्र, उद्देश्यों और लेखक की दृष्टि में भिन्न होते हैं और उनकी रचनात्मक पेंट्री के रूप में काम करते हैं, यानी काम बनाने के लिए सामग्री।
ग्राफ़िक्स विकास किताब बनाने की कला से गहरा संबंध है। जब 15वीं सदी के अंत में मुद्रित पुस्तकें सामने आईं, नक्काशी लोगों की एक विस्तृत श्रृंखला के लिए उपलब्ध हो जाएं। मास्टर उत्कीर्णकों ने स्ट्रोक की विविधता और अभिव्यक्ति - ग्राफिक विविधता पर अधिक ध्यान दिया। समय के साथ, ग्राफ़िक्स का स्वतंत्र महत्व बढ़ता गया।
प्रत्येक ड्राइंग में, सभी शुरुआतों की शुरुआत शीट पर पहला स्पर्श है। एक काला और सफेद धब्बा, एक रेखा, एक स्ट्रोक, एक बिंदु - यह वह तत्व है जिससे छवि उत्पन्न होती है।
ग्राफ़िक कलाकार कागज पर काले और सफेद रंगों का उपयोग करके दुनिया के बारे में अपनी छाप व्यक्त करते हैं। चारों ओर देखें और उन वस्तुओं के नाम बताएं जो सफेद और काली हैं। (सफेद बर्फ, तारे, दुल्हन, काले पहाड़, काले बादल।) ये रंग एक दूसरे के संबंध में विरोधाभासी और विपरीत हैं।
लैंडस्केप लाइटिंग का प्रतिपादन एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। दिन के अलग-अलग समय पर प्रकाश के आधार पर: सुबह, दोपहर, शाम, रात - परिदृश्य अपना आकार बदलता है।
सुबह के समय, परिदृश्य की रूपरेखा धुंध में डूबी हुई होती है। सुबह में एक परिदृश्य बनाते समय, आपको पृष्ठभूमि की रूपरेखा को धुंधला करने की आवश्यकता होती है। अग्रभूमि की रूपरेखा पर जोर दें.
शाम को, विपरीत घटना देखी जाती है: आकाश के सामने सभी वस्तुएँ स्पष्ट रूप से, छाया के रूप में दिखाई देती हैं, छायाएँ अधिक मोटी, सघन होती हैं, वस्तुओं का आकार स्पष्ट दिखता है। धूप वाले दिन में, ज़मीन और वनस्पतियाँ आकाश की तुलना में अधिक गहरी होती हैं; सीधी रोशनी से प्रकाशित प्रकाश वस्तुएँ आकाश की तुलना में हल्की हो सकती हैं। धूप और बादल वाले दिन, सुबह और शाम को प्रकाश और छाया का अंतर अलग-अलग होता है।
आज पाठ में आप ग्राफिक्स के अभिव्यंजक साधनों का उपयोग करके एक परिदृश्य बनाएंगे: एक बिंदु, एक स्ट्रोक, एक रेखा, एक स्पॉट, और विभिन्न उपकरणों में महारत हासिल करना जारी रखेंगे: एक नुकीली छड़ी, एक पेन। पाठ के अंत में हम आपके काम की एक प्रदर्शनी की व्यवस्था करेंगे।
हमारे पाठ का विषय: "ग्राफिक्स में लैंडस्केप।"
आइए आज याद करें कि यह क्या है GRAPHICS.
(ग्राफिक्स एक प्रकार की ललित कला है जिसमें अभिव्यक्ति के मुख्य साधन रेखा, बिंदु, स्ट्रोक, स्पॉट, टोन) हैं।
ग्राफ़िक कलाकार किस सामग्री का उपयोग करते हैं? स्याही, जल रंग, पेस्टल, चाक, चारकोल, सेंगुइन, पेंसिल, फ़ेल्ट-टिप पेन, आदि।
आपको किस प्रकार की नक्काशी याद है और उत्कीर्णन क्या है?
एनग्रेविंग - यह उस सतह से एक प्रिंट है जिस पर चित्र बनाया गया है। आप लकड़ी, लिनोलियम, धातु पर उत्कीर्णन कर सकते हैं।
उत्कीर्णन मुद्रित ग्राफिक्स को संदर्भित करता है।
पुस्तक ग्राफ़िक्स (चित्रण).
औद्योगिक ग्राफिक्स या लागू किया गया (पोस्टकार्ड, लेबल, लिफाफे, कैलेंडर)।
3. व्यावहारिक कार्य.
मंच का उद्देश्य:
ड्राइंग के चरणों के बारे में ज्ञान अर्जन की डिग्री की पहचान करें।
कौशल:
ग्राफ़िक्स में परिदृश्यों के चित्रण में सामंजस्य और सुंदरता खोजें।
शिक्षक की गतिविधियाँ:
व्यावहारिक कार्यों के कार्यान्वयन को व्यवस्थित करता है।
छात्र गतिविधियाँ:
ग्राफिक प्रौद्योगिकी (ड्राइंग) में व्यावहारिक कार्य करें।
व्यायाम:
ग्राटेज की ग्राफिक तकनीक का उपयोग करके एक परिदृश्य बनाएं।
सामग्री:
काले गौचे के साथ पेंसिल, एल्बम, टोन्ड एल्बम शीट। नुकीली छड़ियाँ, पंख.
एक पेंसिल (सफेद पृष्ठभूमि पर काली ड्राइंग) और स्क्रैचिंग तकनीक (काली पृष्ठभूमि पर सफेद या रंगीन) का उपयोग करके एक स्प्रिंग ग्राफिक परिदृश्य बनाएं।
कार्य शुरू करने से पहले, अपनी भविष्य की पेंटिंग का विचार तय करें और एक रचना तैयार करें।
ड्राइंग की संरचना में परिप्रेक्ष्य को ध्यान में रखें, कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग करें, प्रकाश और अंधेरे के अनुपात, ड्राइंग में स्थान बताएं।
एक पंक्ति, एक स्ट्रोक, एक स्पॉट की मदद से, कलाकार दुनिया की एक विविध धारणा बनाते हैं।
अग्रभूमि में वस्तुओं को कैसे चित्रित किया जाना चाहिए?
(वस्तु हमारे जितनी करीब होगी, हम उस पर उतना ही अधिक विवरण चित्रित करेंगे)।
आप दूरी में किसी वस्तु का चित्रण कैसे करते हैं?
(किसी वस्तु को दूर ले जाने पर, विवरण कम ध्यान देने योग्य होते हैं; दूर जाने पर वस्तुएं न केवल छोटी हो जाती हैं, बल्कि हवा में पिघलने लगती हैं और कम स्पष्ट रूपरेखा प्राप्त कर लेती हैं।)
काम करते समय, आपको सुरक्षा सावधानियों का पालन करना चाहिए।
4. पाठ सारांश.
कार्य देखें.
दोस्तों, आइए देखें कि हमें कौन से अलग, दिलचस्प काम मिले। आपने अभिव्यक्ति के किस माध्यम का प्रयोग किया?
किस कार्य में स्ट्रोक का सबसे अच्छा उपयोग किया गया?
जिसमें - रेखा?
जिसमें - डॉट?
आपको कौन सा काम सबसे अच्छा लगा?
छात्र कार्यों की प्रदर्शनी.
5. गृहकार्य
गृहकार्य स्पष्टीकरण.
स्क्रैच पेपर तकनीक का उपयोग करके पेंसिल से शहर का दृश्य बनाएं
मोनोटाइप, परिप्रेक्ष्य डिजाइन समाधान को ध्यान में रखते हुए।
कलाकारों की प्रतिकृतियाँ खोजें - विभिन्न तकनीकों में चित्र, चित्रण, उत्कीर्णन आदि, अगले पाठ में लाएँ।