चीनी लोक संगीत वाद्ययंत्र. चीनी संगीत - लोक और आधुनिक, साथ ही स्वास्थ्य के लिए संगीत। अब हम टूल्स के बारे में बात कर सकते हैं

04.11.2019

ये चीनी पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्र हैं।

(वास्तव में, और भी कई किस्में हैं)।

कलाकार वान कुंडे के समसामयिक चित्रों से पता चलता है कि इन उपकरणों का उपयोग कैसे किया जाता था।

एर्हु (二胡, erhú), एक दो-तार वाला वायलिन, शायद सभी झुके हुए वायलिनों में सबसे अधिक अभिव्यंजक आवाज है स्ट्रिंग उपकरण. एरु को एकल और समूह दोनों में बजाया जाता है। विभिन्न वाद्ययंत्रों में से यह सर्वाधिक लोकप्रिय वाद्ययंत्र है जातीय समूहचीन। एरु खेलते समय, कई जटिल तकनीकी झुकने और उंगली तकनीकों का उपयोग किया जाता है। एरु वायलिन अक्सर पारंपरिक चीनी ऑर्केस्ट्रा में मुख्य वाद्ययंत्र के रूप में कार्य करता है राष्ट्रीय उपकरणऔर स्ट्रिंग और पवन संगीत का प्रदर्शन करते समय।

शब्द "एरहु" "दो" और "बर्बेरियन" वर्णों से बना है, क्योंकि यह दो-तार वाला वाद्य लगभग 1,000 साल पहले उत्तरी खानाबदोश लोगों की बदौलत चीन में आया था।

आधुनिक एरहस मूल्यवान लकड़ी से बने होते हैं, गुंजयमान यंत्र अजगर की त्वचा से ढका होता है। धनुष बांस का बना होता है, जिस पर घोड़े के बाल की डोरी खींची जाती है। वादन करते समय संगीतकार अपनी उंगलियों से धनुष की डोरी को खींचता है। दांया हाथ, और धनुष स्वयं दो तारों के बीच तय होता है, जो एरु के साथ एक एकल बनाता है।

पीपा (琵琶, पीपा) एक 4-तार वाला संगीत वाद्ययंत्र है, जिसे कभी-कभी चीनी ल्यूट भी कहा जाता है। सबसे आम और प्रसिद्ध चीनी में से एक संगीत वाद्ययंत्र. पीपा 1,500 से अधिक वर्षों से चीन में बजाया जाता रहा है: पीपा के पूर्वज, जिनकी मातृभूमि मध्य पूर्व में टाइग्रिस और यूफ्रेट्स (उपजाऊ वर्धमान क्षेत्र) के बीच का क्षेत्र है, प्राचीन सिल्क रोड के साथ चीन आए थे। चौथी शताब्दी. एन। इ। परंपरागत रूप से, पीपा का उपयोग मुख्य रूप से एकल नाटक के लिए किया जाता था, कम अक्सर लोक संगीत समूहों में, आमतौर पर दक्षिण-पूर्व चीन में, या कहानीकारों के साथ करने के लिए।

"पीपा" नाम वाद्य यंत्र को बजाने के तरीके से जुड़ा है: "पी" का अर्थ है तारों के नीचे अंगुलियों को ले जाना, और "पा" का अर्थ है अंगुलियों को वापस ऊपर ले जाना। ध्वनि पल्ट्रम द्वारा उत्पन्न होती है, लेकिन कभी-कभी नख से भी उत्पन्न होती है, जिसे एक विशेष आकार दिया जाता है।

कई समान पूर्वी एशियाई उपकरण पिपा से प्राप्त हुए हैं: जापानी बिवा, वियतनामी đàn tỳ bà, और कोरियाई बिपा।

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युएकिन (月琴, युएक्विन, यानी "मून ल्यूट"), या ज़ुआन ((阮), एक गोल गुंजयमान यंत्र शरीर के साथ एक प्रकार का ल्यूट है। ज़ुआन में 4 तार और झल्लाहट के साथ एक छोटी गर्दन होती है (आमतौर पर 24)। वहाँ भी हैं यह एक अष्टकोणीय शरीर वाला झुआन है, जिसे पल्ट्रम का उपयोग करके बजाया जाता है। इस वाद्य यंत्र की मधुर ध्वनि होती है। शास्त्रीय गिटार, और इसका उपयोग एकल और ऑर्केस्ट्रा दोनों में बजाने के लिए किया जाता है।

प्राचीन काल में, ज़ुआन को "पीपा" या "किन पीपा" (यानी क़िन राजवंश का पीपा) कहा जाता था। हालाँकि, आधुनिक पिपा के पूर्वज तांग राजवंश (लगभग 5वीं शताब्दी ईस्वी) के दौरान सिल्क रोड के साथ चीन में आने के बाद, नए उपकरण को "पिपा" नाम दिया गया था, और छोटी गर्दन और गोल शरीर के साथ ल्यूट को दिया गया था। इसे "ज़ुआन" कहा जाने लगा - इसका नाम इसे बजाने वाले संगीतकार रुआन जियान (तीसरी शताब्दी ईस्वी) के नाम पर रखा गया। रुआन जियान सात महान विद्वानों में से एक थे जिन्हें "बांस ग्रोव के सात ऋषि" के रूप में जाना जाता था।

जिओ (箫, xiāo) एक खड़ी बांसुरी है, जो आमतौर पर बांस से बनी होती है। यह बहुत है प्राचीन यंत्रजाहिरा तौर पर, यह दक्षिण-पश्चिमी चीन के तिब्बती-संबंधित कियांग लोगों की बांसुरी से आता है। इस बांसुरी का अंदाज़ा हान राजवंश (202 ईसा पूर्व - 220 ईस्वी) की चीनी मिट्टी की अंत्येष्टि मूर्तियों से मिलता है। यह वाद्ययंत्र दी बांसुरी से भी अधिक प्राचीन है।

जिओ बांसुरी की ध्वनि स्पष्ट होती है जो सुंदर धुन बजाने के लिए उपयुक्त होती है जो कानों को सुखदायक होती है। इन्हें अक्सर एकल प्रदर्शन, सामूहिक प्रस्तुति और पारंपरिक चीनी ओपेरा के साथ प्रयोग किया जाता है।

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ज़ुआंगु - लटकता हुआ ड्रम

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पैक्सियाओ (排箫, पैक्सियाओ) एक प्रकार की पैन बांसुरी है। समय के साथ, यह वाद्ययंत्र संगीत के उपयोग से गायब हो गया। इसका पुनरुद्धार 20वीं सदी में शुरू हुआ। पैक्सियाओ ने इस प्रकार के उपकरण की अगली पीढ़ियों के विकास के लिए एक प्रोटोटाइप के रूप में कार्य किया।

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चीनी सुओना ओबो (唢呐, सुना), जिसे लाबा (喇叭, लिबा) या हैदी (海笛, हिदी) के नाम से भी जाना जाता है, इसकी ध्वनि तेज़ और तीखी होती है और अक्सर चीनी संगीत समूहों में इसका उपयोग किया जाता है। में यह एक महत्वपूर्ण उपकरण है लोक संगीतउत्तरी चीन, विशेष रूप से शेडोंग और हेनान प्रांतों में। सुओना का उपयोग अक्सर शादियों और अंतिम संस्कार के जुलूसों में किया जाता है।

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कुन्हौ वीणा (箜篌, kōnghóu) एक और तार वाला वाद्य यंत्र है जो पश्चिमी एशिया से सिल्क रोड के साथ चीन आया था।

कुन्हौ वीणा अक्सर तांग युग की विभिन्न बौद्ध गुफाओं के भित्तिचित्रों पर पाई जाती है, जो उस अवधि के दौरान इस उपकरण के व्यापक उपयोग का संकेत देती है।

यह मिंग राजवंश के दौरान गायब हो गया, लेकिन 20वीं सदी में। वह पुनर्जीवित हो गई. कुन्हौ को केवल बौद्ध गुफाओं में भित्तिचित्रों, अनुष्ठानिक अंत्येष्टि मूर्तियों और पत्थर और ईंटों पर नक्काशी से जाना जाता था। फिर, 1996 में, क्यूमो काउंटी (झिंजियांग उइगुर स्वायत्त क्षेत्र) में एक कब्र में दो पूर्ण धनुष के आकार की कुन्हौ वीणा और उनके कई टुकड़े खोजे गए। हालाँकि, इस वाद्ययंत्र का आधुनिक संस्करण प्राचीन कुन्हौ के बजाय पश्चिमी संगीत वीणा जैसा दिखता है।

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गुझेंग (古箏, gzhēng), या झेंग (箏, "गु" 古 जिसका अर्थ है "प्राचीन") एक चीनी सितार है जिसमें चल, ढीले स्ट्रिंग समर्थन और 18 या अधिक तार होते हैं (आधुनिक झेंग में आमतौर पर 21 तार होते हैं)। झेंग ज़िथेर की कई एशियाई किस्मों का पूर्वज है: जापानी कोटो, कोरियाई गेएजियम, वियतनामी đàn tranh।

हालाँकि इस पेंटिंग का मूल शीर्षक "झेंग" है, लेकिन यहाँ चित्रित छवि अभी भी एक गुकिन (古琴) है - एक चीनी सात-तार वाली। गुकिन और गुझेंग आकार में समान हैं, लेकिन उन्हें अलग करना आसान है: जबकि गुझेंग में प्रत्येक स्ट्रिंग के नीचे एक समर्थन होता है, जापानी कोटो की तरह, गुकिन में कोई समर्थन नहीं होता है।

प्राचीन काल से, गुकिन वैज्ञानिकों और विचारकों का एक पसंदीदा उपकरण था; इसे एक उत्कृष्ट और परिष्कृत उपकरण माना जाता था और यह कन्फ्यूशियस से जुड़ा था। उन्हें "चीनी संगीत का जनक" और "संतों का वाद्ययंत्र" भी कहा जाता था।

पहले, उपकरण को केवल "किन" कहा जाता था, लेकिन 20वीं शताब्दी तक। इस शब्द का अर्थ यह हो गया पूरी लाइनसंगीत वाद्ययंत्र: डलसीमर-जैसे यांगकिन, हुकिन परिवार के तार वाले वाद्ययंत्र, पश्चिमी पियानो, आदि। फिर उपसर्ग "गु" (古), अर्थात्। "प्राचीन, और नाम में जोड़ा गया था। कभी-कभी आप "क्यूक्सियाकिन" नाम भी पा सकते हैं, यानी "सात-तार वाला संगीत वाद्ययंत्र।"

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डिज़ी (笛子, डिज़ी) एक चीनी अनुप्रस्थ बांसुरी है। इसे दी (笛) या हेंडी (橫笛) भी कहा जाता है। डि बांसुरी सबसे आम चीनी संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है, और इसे लोक संगीत समूहों, आधुनिक ऑर्केस्ट्रा और चीनी ओपेरा में पाया जा सकता है। ऐसा माना जाता है कि डिजी हान राजवंश के दौरान तिब्बत से चीन आये थे। डिज़ी चीन में हमेशा लोकप्रिय रही है, जो आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि... इसे बनाना और ले जाना आसान है।

आज, यह उपकरण आम तौर पर उच्च गुणवत्ता वाले काले बांस से बनाया जाता है जिसमें एक ब्लो होल, एक झिल्ली छेद और छह बजाने वाले छेद होते हैं जो इसकी पूरी लंबाई में काटे जाते हैं। उत्तर में, दी काले (बैंगनी) बांस से बनाई जाती है, दक्षिण में सूज़ौ और हांग्जो में सफेद बांस से बनाई जाती है। दक्षिणी डि, एक नियम के रूप में, बहुत पतले, हल्के और शांत ध्वनि वाले होते हैं। हालाँकि, इसे "झिल्लीदार बांसुरी" कहना अधिक सही होगा, क्योंकि इसकी विशेषता, सुरीली लय एक पतली कागज़ की झिल्ली के कंपन के कारण होती है, जो बांसुरी के शरीर पर एक विशेष ध्वनि छिद्र को सील कर देती है।

इतिहास के अनुसार, सुदूर अतीत में कम से कम एक हजार संगीत वाद्ययंत्र थे, जिनमें से केवल आधे ही आज तक बचे हैं।

फिर चीनी पारंपरिक वाद्ययंत्रजिस सामग्री से वे बनाए गए थे उसके अनुसार वर्गीकृत किया गया है। इस प्रकार, धातु, बांस, रेशम, पत्थर, तार, चमड़ा, मिट्टी, लकड़ी और लौकी के संगीत वाद्ययंत्र थे।

आज, चीनी राष्ट्रीय संगीत वाद्ययंत्र अभी भी पारंपरिक तरीके से बनाए जाते हैं, लेकिन उनका आधुनिक वर्गीकरण अलग दिखता है।

वुडविंड यंत्र

डि- एक प्राचीन वायु वाद्य यंत्र। यह एक अनुप्रस्थ बांसुरी है जिसके शरीर में 6 छेद हैं। पारंपरिक रूप से बांस या बेंत से बनाया जाता है। दी के शरीर में हवा पहुंचाने के लिए छेद के बगल में एक और छेद है, जो बहुत पतली रीड फिल्म से ढका हुआ है, जिसके कारण दी का समय बहुत समृद्ध और सुरीला है।

शेंग- लेबियाल अंग। यह विभिन्न लंबाई की पतली ईख या बांस की नलियों से बनाया जाता है, जो एक कटोरे के आकार के शरीर में एक मुखपत्र के साथ लगे होते हैं। शेंग की ध्वनि में उज्ज्वल अभिव्यक्ति और सुंदर परिवर्तनशीलता है। इस वाद्ययंत्र के बिना एक भी लोक संगीत कार्यक्रम पूरा नहीं होता।

घंटा- अनिश्चितकालीन पिच वाला एक धातु इडियोफोन। गहरे समय के साथ एक समृद्ध, लंबे समय तक चलने वाली ध्वनि उत्पन्न करता है। प्रभाव के बाद, उपकरण लंबे समय तक कंपन करता है, जिससे एक तेज़ ध्वनि उत्पन्न होती है जो बढ़ती है और कम हो जाती है। लोक संगीत में घंटा एक अनिवार्य वाद्य यंत्र है।

पैन बांसुरी का चीनी एनालॉग। इसमें 12 बाँस की नलियाँ एक-दूसरे से नीचे उतरती हुई पंक्ति में जुड़ी हुई हैं: सबसे लंबी से सबसे छोटी तक। यह संरचनात्मक विशेषता ध्वनि की एक विस्तृत श्रृंखला प्रदान करती है। इसमें नरम और सौम्य स्वर है।

झुके हुए तार

- स्ट्रिंग साधन. इसकी बॉडी नारियल के खोल और एक पतले लकड़ी के साउंडबोर्ड से बनी है। लंबी गर्दन में कोई झल्लाहट नहीं होती है और खूंटियों वाले सिर पर समाप्त होती है। उत्तरी चीन में, बन्हू का उपयोग संगीत नाटक में संगत के रूप में किया जाता था, और अब इसने ऑर्केस्ट्रा में अपना उचित स्थान ले लिया है।

अरहु- एक बेलनाकार गुंजयमान यंत्र के साथ दो-तार वाला वायलिन। बजाते समय संगीतकार अपने दाहिने हाथ से धनुष की डोरी को खींचता है, जो बीच में लगी होती है धातु के तारऔर उपकरण के साथ एक संपूर्ण रूप बनाता है। बाएं हाथ से खेलते समय अनुप्रस्थ वाइब्रेटो का उपयोग किया जाता है।

हथौड़ा नोचा

यांग्किन- एक तार वाला वाद्य यंत्र, जो संरचना और ध्वनि उत्पादन की विधि में झांझ के समान होता है। एकल, सामूहिक वाद्ययंत्र के रूप में और ओपेरा में संगत के रूप में भी उपयोग किया जाता है।

डोरी तोड़ा गया यंत्र, एक प्रकार का सितार। गुकिन प्राचीन चीनी संगीत का सबसे विशिष्ट वाद्ययंत्र है।

पीपा- एक चीनी चार तार वाला ल्यूट-प्रकार का वाद्य यंत्र। इसमें नाशपाती के आकार का लकड़ी का शरीर है जिसमें अनुनादक छेद नहीं है। रेशम के तारों को खूंटियों और टेलपीसों से सुरक्षित किया जाता है। ध्वनि पेलट्रम या नख से उत्पन्न होती है। अक्सर, पीपा का उपयोग गीतात्मक टुकड़ों को प्रस्तुत करने के लिए किया जाता है।

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चीन में संगीत का पहला उल्लेख किन युग (दूसरी शताब्दी ईसा पूर्व) में पहले से ही मिलता है। संगीत सुनने से आनंद प्राप्त करने की कन्फ्यूशियस ने प्रशंसा की थी। महान ऋषि ने स्वयं संगीत वाद्ययंत्र बजाए, सबसे पहले, निश्चित रूप से, "सभी वाद्ययंत्रों के राजा" - गुकिन।
फिर भी, सामूहिक संगीत के कई रूप बने। उदाहरण के लिए, रेशम और बांस का सबसे प्रसिद्ध युगल (丝竹 si zhu)। इसका नाम उन सामग्रियों के नाम पर रखा गया है जिनसे युगल में शामिल वाद्ययंत्र बनाए जाते हैं।

सामान्य तौर पर, चीन में सामग्री के आधार पर उपकरणों की आठ श्रेणियां हैं:

बांस
पेड़
धातु
पत्थर
लौकी कद्दू
पृथ्वी (मिट्टी)

गुकिन (क्विन)

गुकिन के साथ कई प्रसिद्ध नाम जुड़े हुए हैं चीनी इतिहास: कन्फ्यूशियस, कवि ली बो, ताओ युआन मिंग, बो जुयी, कमांडर गज़ुगे लियांग - सभी ने क्विंग बजाया और इसे अपने कथनों और कार्यों में गाया।

क़िन का आकार - ऊपर गोल और नीचे चपटा - स्वर्ग के "चक्र" और पृथ्वी के "वर्ग" का प्रतीक है, जैसा कि उन्हें चीनी प्राकृतिक दर्शन में समझा जाता है। यानी, गुकिन यंत्र ही पूरी दुनिया है, वह सब कुछ जो स्वर्ग और पृथ्वी के बीच मौजूद है।

सभी उपकरण मापों का एक प्रतीकात्मक अर्थ भी होता है:

गुकिन की लंबाई 36 क्यून (लगभग 3.73 सेमी के बराबर माप की एक चीनी इकाई) है, जो वर्ष में 360 दिनों का प्रतीक है
खेल के दौरान अभिविन्यास के लिए क़िन के शरीर पर 13 बिंदु हैं। वे एक लीप वर्ष के 12 महीने और 1 महीने का प्रतिनिधित्व करते हैं।
यंत्र का सबसे चौड़ा बिंदु 8 क्यून है, जिसका अर्थ है आठ हवाएँ।
और सबसे संकीर्ण वर्ष की 4 ऋतुएँ हैं।

"रात में कौवों का रोना"

गुझेंग (झेंग)

में व्याख्यात्मक शब्दकोशयह समझाया गया है कि उपकरण का नाम उसके द्वारा निकाली जाने वाली ध्वनियों से आया है: "झेंग-झेंग-झेंग।"

क़िन के विपरीत, गुझेंग में खूंटियाँ होती हैं जिनका उपयोग ध्वनि की पिच को प्रभावित करने के लिए किया जा सकता है। इसी तरह का एक उपकरण अक्सर दक्षिण पूर्व एशियाई देशों में पाया जाता है। उदाहरण के लिए, जापान में यह कोटो है, कोरिया में यह कायाजियम है।

प्राचीन काल में गुज़ेन में तारों की संख्या पहले तेरह, फिर पंद्रह और अब इक्कीस या चौबीस तक पहुँच सकती है।

"वसंत नदी पर खिलती चाँदनी रात"

पीपा

यह नाम पीपा बजाने की तकनीक से आया है। वह तकनीक जब तार को ऊपर से बजाया जाता है उसे "पी" कहा जाता है, नीचे से: "पा"।
पीपा में 4 तार होते हैं और शरीर में फ्रेट होते हैं।

पीपा के टुकड़े दो प्रकार के होते हैं: बड़े पैमाने के और लघु। शैली की दृष्टि से, ये नाटक चरित्र में भिन्न हो सकते हैं: सैन्य या धर्मनिरपेक्ष।

इतिहास में एक प्रसिद्ध युद्ध हुआ था। चीन में चू और हान राज्यों के बीच का पौराणिक संघर्ष आज भी याद किया जाता है। पीपा के सबसे प्रसिद्ध नाटकों में से एक सैन्य प्रकृति का है और उन घटनाओं का वर्णन करता है। यह नाटक कितना प्राचीन है इसका अंदाजा इसी बात से लगाया जा सकता है कि इसमें 700 साल पुरानी रिकॉर्डिंग है जिसमें बताया गया है कि इसे सुनने पर व्यक्ति को कैसा महसूस होता था। एक बहुत ही रंगीन नाटक जिसमें आप घोड़ों की हिनहिनाहट, हथियारों के वार और लोगों की चीखें सुन सकते हैं। प्रत्येक छोटे खंड में आप एक विशिष्ट युद्ध दृश्य को पहचान सकते हैं।

"हर तरफ से घेराबंदी"

अरहु

एर (二 er) का अर्थ है "दो" (पीपा में दो तार होते हैं), और हू उन लोगों का नाम है जो प्राचीन काल में चीन के उत्तर और पश्चिम में रहते थे।

तांग युग से शुरू होकर, यह उपकरण चीन में आया और व्यापक हो गया। यहां तक कि वाद्ययंत्रों का एक पूरा परिवार भी दिखाई देता है - हुकिन - जिसमें इरु की विभिन्न किस्में शामिल हैं।

एरु का उपयोग अक्सर लोक और नाट्य संगीत, एकल या गायन के साथ किया जाता है।

विभिन्न संगतों में उपयोग किया जाता है अलग - अलग प्रकारज़ुसीन परिवार से. सबसे आम प्रकार: धनुष को तारों के बीच पिरोया जाता है, शरीर बोआ कंस्ट्रिक्टर त्वचा से ढका होता है। इसके अलावा आम हैं बान्हू - पूरी तरह से लकड़ी के शरीर के साथ - और जिंगु, जिसका उपयोग पेकिंग ओपेरा में किया जाता है और पूरी तरह से बांस से बना होता है।

"दो जल निकायों में चंद्रमा का प्रतिबिंब"

डिड्ज़ा बांसुरी

बांस से बना हुआ. इस तथ्य के कारण कि यह विचार काफी सरल है, कई देशों में ऐसे उपकरण का आविष्कार हुआ है। हालाँकि, डिड्ज़ा में अन्य बांसुरी से अंतर है - एक छेद में से एक पर एक फिल्म चिपकी होती है। यह आपको ध्वनि को अधिक सुरीला बनाने की अनुमति देता है। दक्षिण में एक लंबे डिज़ा का उपयोग किया जाता है, उत्तर में एक छोटे डिज़ा का उपयोग किया जाता है।

चीन में हड्डी से बने 8,000 साल पुराने डिज़ा जैसे उपकरण खोजे गए हैं। प्राचीन काल में, उपकरण के नाम में शामिल चित्रलिपि "डी" का अर्थ "धोना", "शुद्ध करना" भी था। इसलिए, डिज़ाज़ को एक ऐसा उपकरण कहा जाता है जो आत्मा को शुद्ध करता है।

शेन

इस असाधारण उपकरण में तीन भाग होते हैं: शरीर, ट्यूब और एक होंठ छेद वाला रीड। हैरानी की बात यह है कि जटिल डिजाइन वाला यह उपकरण दो हजार साल से भी अधिक पुराना है। हालाँकि, प्राचीन शेन में, शरीर लौकी से बना होता था, इसलिए यह उपकरण इस श्रेणी में आता है। चीन में, अकॉर्डियन और ऑर्गन की उत्पत्ति शेंग से मानी जाती है।

शेन पर खेल को देखें और - साँस लेने और छोड़ने दोनों के दौरान इस पर ध्वनियाँ बनाना संभव है।

सोना

कुछ लोग कहते हैं कि सोना फारस से चीन आया था। अब यह टूल कई जगहों पर व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है लोक अनुष्ठानशादियों से लेकर अंत्येष्टि तक.

अविश्वसनीय रचना "वन हंड्रेड बर्ड्स मीट द फ़ीनिक्स" अक्सर शादियों में बजाई जाती है - इसमें आप पक्षियों की हर्षित आवाज़ों की नकल सुन सकते हैं।

ओकारिना क्सुन

यह मिट्टी की श्रेणी में आता है, क्योंकि यह मिट्टी से बना है।
इतिहास 7000 वर्ष से भी अधिक पुराना है। किंवदंती के अनुसार, ज़ून एक प्राचीन फेंकने वाले हथियार से आया था। शिकार करते समय पूर्वज अक्सर रस्सी पर पत्थर या मिट्टी के ढेर का इस्तेमाल करते थे। उनमें से कुछ खोखले थे और उड़ान में सीटी की आवाज निकालते थे। लोगों को यह पसंद आया, और बाद में उन्होंने विशेष रूप से मिट्टी के खोखले टुकड़ों या खोखले पत्थरों को फूंकना शुरू कर दिया, इन ध्वनियों को निकाला और फिर स्वयं ऐसे उपकरण बनाने लगे।

तियानजिन कंजर्वेटरी के प्रोफेसर वांग जियानक्सिन द्वारा जिओंग बजाना:

जिओ

सबसे महत्वपूर्ण वाद्ययंत्रों में से एक और प्रसिद्ध युगल गीत 丝竹 में गुकिन की पारंपरिक जोड़ी - रेशम और बांस। बांसुरी के ऊपरी सिरे पर अंदर की ओर झुका हुआ एक छेद होता है, जिसमें वादक हवा को निर्देशित करता है। प्रारंभ में, जिओ में केवल चार अंगुल छेद थे; बाद में उनमें दो और जोड़ दिए गए: पांच सामने की ओर और एक पीछे की ओर।

जिओ की लंबाई अलग-अलग क्षेत्रों में अलग-अलग हो सकती है और 50 से 75 सेंटीमीटर और उससे अधिक हो सकती है। जापान में इस प्रकार की बांसुरी को शकुहाची के नाम से जाना जाता है।

चीन एक विशिष्ट देश है, और यह इसके सभी घटकों में प्रकट होता है संगीत संस्कृति. जो पर्यटक संगीत के बारे में बहुत कुछ जानते हैं और इस मोर्चे पर नए अनुभव चाहते हैं, उन्हें चीन की यात्रा से सुखद आश्चर्य होगा।

पारंपरिक चीनी संगीत किसी भी चीज़ से बहुत अलग है जिसे पश्चिमी सभ्यता के कान सुनने के आदी हैं। इसमें राष्ट्रीय संगीत वाद्ययंत्र बजाए जाते हैं और प्रदर्शनों का एक विशेष मंचन देखा जा सकता है।

चीनी लोक संगीत की उत्पत्ति और विकास

चीन में इस प्रकार की कला 5वीं शताब्दी ईसा पूर्व की है, जिसका एक कार्य "गीतों की पुस्तक" है। इस संग्रह में 305 गीतिकाव्य शामिल हैं।

पारंपरिक चीनी संगीत के विकास में अगला चरण ईसा पूर्व चौथी शताब्दी में इसकी रचना है। क्व युआन द्वारा स्थापित गीत और कविता विद्यालय। उनका सबसे महत्वपूर्ण योगदान "चू छंद" नामक संग्रह है।

हान और झोउ राजवंशों का शासनकाल चीन में संगीत संस्थान के विकास के लिए एक अनुकूल युग था। विशेष रूप से नियुक्त अधिकारियों ने लोककथाएँ एकत्र कीं। इस समय संगीत पर कन्फ्यूशीवाद का गंभीर प्रभाव था; इस समय के कार्यों में औपचारिक और धार्मिक नोट्स अक्सर सुने जा सकते हैं।

लेबियल ऑर्गन (शेंग)

तांग और सांग राजवंशों के दौरान, संगीत विज्ञान का विकास जारी रहा। संगीतकारों ने व्यापक और संकीर्ण जनता के लिए भजन, रचनाएँ लिखीं, गीत लिखे, चीनी लोगों और प्रकृति की सुंदरता की प्रशंसा की।

महत्वपूर्ण: पारंपरिक चीनी लेखन में, शब्द "संगीत" और "सौंदर्य" एक ही वर्ण के साथ लिखे गए हैं, केवल उच्चारण में अंतर है।

सातवीं-ग्यारहवीं शताब्दी चीन में अपनी उपस्थिति के लिए उल्लेखनीय है म्यूज़िकल थिएटरऔर पारंपरिक चीनी ओपेरा। नाटक जटिल प्रदर्शन थे जिनमें नृत्य, संगीत, वेशभूषा, संवाद और अभिनेता शामिल थे।

17वीं शताब्दी तक चीनी संगीत का विकास एक बंद वातावरण में हुआ। हजारों साल पहले उत्पन्न हुई परंपराएँ अल्प शैलियों में बदल गईं जो एक-दूसरे से बहुत कम भिन्न थीं, और केवल शुरुआत में XVIII सदीसंगीत में नई दिशाओं के निर्माण में प्रगति शुरू हुई।

20वीं सदी तक, चीन ने असाधारण प्रामाणिकता बनाए रखते हुए, संगीत में पश्चिमी रुझानों को सक्रिय रूप से उधार लेना शुरू कर दिया। नई सहस्राब्दी की शुरुआत तक, कई सौ संगीत शैलियाँ दिव्य साम्राज्य में दिखाई दीं, एक तरह से या किसी अन्य, जिसका आधार पारंपरिक था लोक संस्कृति.

चीनी लोक वाद्ययंत्र

डिजी

डिज़ी, या बस डिएक लकड़ी की अनुप्रस्थ बांसुरी है, जिसका उपयोग चीनी संगीत के लगभग सभी क्षेत्रों में सक्रिय रूप से किया जाता है। किंवदंती के अनुसार, यह उपकरण विशेष रूप से पीले सम्राट हुआंगडी के लिए बनाया गया था। डि बांसुरी के कई संस्करण हैं - वे लकड़ी, हड्डी और यहां तक कि जेड से बने हैं।

शेंग

चीनी प्रयोगशाला अंग, या शेंग, दिव्य साम्राज्य के पारंपरिक संगीत के प्रतीकों में से एक है। बांस से बनी ट्यूबों की बदौलत क्लासिक शेंग ऑर्गन में ध्वनि के 12 सप्तक होते थे। आधुनिक यंत्रधातु से बने होते हैं, इन्हें ध्वनि की पिच के अनुसार तीन प्रकारों में विभाजित किया जाता है - टॉप, ऑल्टो और बास।

घंटा

शायद चीनियों में सबसे प्रसिद्ध लोक वाद्यइसके अस्तित्व की पहली शताब्दियों में इसका उपयोग केवल समारोहों और अनुष्ठानों के लिए किया जाता था। अब घंटाइसकी 30 से अधिक किस्में हैं, जिनमें से प्रत्येक की अपनी विशेषता है संगीत शैली- क्लासिक्स से प्रायोगिक रॉक तक।

चीनी वायलिन (एरु)

Paixiao

पैनफ्लूट का चीनी संस्करण - paixiao- इसका आविष्कार दूसरी सहस्राब्दी ईसा पूर्व में हुआ था। यह उपकरण आज तक लगभग अपरिवर्तित रूप में जीवित है - 12 बांस की नलियां एक नरम लेकिन गहरी ध्वनि वाली एक बांसुरी बनाती हैं।

गुआन

ओबो का निकटतम चीनी रिश्तेदार। गुआनबांस या अन्य प्रकार की लकड़ी से बनी ईख की बांसुरी है। शास्त्रीय वाद्ययंत्रहालाँकि, इसमें 9 छेदों की एक पंक्ति है हाल ही मेंगुआन का संक्षिप्त संस्करण भी लोकप्रिय हुआ।

अरहु

परंपरागत चीनी वायलिनदो तारों के साथ. जितना संभव हो उतना सामान्य के करीब लगता है झुके हुए वाद्ययंत्रउच्च क्रम के साथ. वर्तमान में पूरे पूर्वी एशियाई क्षेत्र में सबसे लोकप्रिय उपकरणों में से एक है। अक्सर अरहुपश्चिमी लोक समूहों के संगीत में भी सुना जा सकता है।

किक्सियानकिन (गुकिन)

Qixianqin

सबसे पुराने चीनी वाद्ययंत्रों में से एक, जिसका दूसरा नाम है - गुकिन. एक तोड़ा हुआ तार वाला वाद्य यंत्र, शास्त्रीय गिटार का एक प्रकार का एनालॉग। ध्वनि सीमा - 4 या अधिक सप्तक। शास्त्रीय संस्करण में, इसमें 7 तार हैं, जो गिटार के बहुत करीब हैं, "गर्दन" पर निशान रंगीन ध्वनि और पारंपरिक पेंटाटोनिक पैमाने के अनुरूप हैं।

पीपा

चीनी किस्म तम्बूरे. अपनी यूरोपीय "बहन" के विपरीत, पीपाइसमें केवल 4 तार और सीमित ध्वनि सीमा है। कथित तौर पर इसका आविष्कार तीसरी शताब्दी में हुआ था, लेकिन अब इसका सक्रिय रूप से उपयोग किया जाता है लोक आर्केस्ट्रा, साथ ही कलाकारों के एकल प्रदर्शन में भी।

चीनी ल्यूट (पीपा)

चीनी संगीत की आधुनिक शैलियाँ

जंगुओ फेंग

आधुनिक शैलीचीनी संगीत - जंगुओ फेंग- इसमें दिखाई दिया XXI की शुरुआतशतक। वास्तव में, यह एक अद्वितीय एशियाई स्वाद के साथ सभी लोकप्रिय पश्चिमी शैलियों का मिश्रण है। शैली की कोई सख्त सीमाएँ नहीं हैं और यह वर्तमान फैशन रुझानों पर अत्यधिक निर्भर है।

मेंगु मिंगगे

मंगोलियाई शैली - मेंगु मिंगगे- दोनों लोगों की संस्कृतियों की निकटता के बावजूद, इनर मंगोलिया का पूरा क्षेत्र अधिकांश चीनियों के लिए विदेशी है। दिव्य साम्राज्य के लिए, यह शैली अक्सर यूरोपीय लोक के समान स्तर पर है, हालांकि इसकी ध्वनि और मंच सेटिंग में, यह निश्चित रूप से, एशियाई सौंदर्यशास्त्र है।

जियान मिंगगे

20वीं सदी के अंत तक, तिब्बत की पारंपरिक धुनें चीनी पॉप संगीत की शैलियों में से एक में बदल गईं। जियान मिंगगेअब यह क्षेत्रीय स्तर से लेकर राज्य संगीत समारोहों तक सबसे लोकप्रिय पॉप शैलियों में से एक है। तिब्बत की मधुर धुनें अक्सर विभिन्न चीनी गायन विद्यालयों में उपयोग की जाती हैं।

दैत्सु मिंगे

पारंपरिक शैलीयुन्नान प्रांत - दैत्सु मिंगे- ये प्रमुख गीत और वाद्य रचनाएँ हैं तेज़ नृत्य. प्रदर्शन का बारंबार तत्व - मिश्रित गाना बजानेवालोंपुरुषों से और महिलाओं की आवाज. शैली का हस्ताक्षर उपकरण है हुलुसी बांसुरी.

लाओ शंघाई

एक शैली जो शंघाई के औपनिवेशिक युग के दौरान प्रकट हुई लाओ- कैबरे और जैज़ की परंपराओं का सहजीवन है लोक धुनेंचीन के दक्षिणी प्रांत. यह शैली अंततः 1930 के दशक में बनी, और तब से इसे चीनी संगीत की विभिन्न परतों में सक्रिय रूप से पेश किया गया है। लाओ की एक अनिवार्य विशेषता हॉलीवुड के स्वर्ण युग और संगीतकारों की "गैंगस्टर" छवि की शैली में ब्लूज़ और जैज़ गाथागीत हैं।

गंताई गेक्यू

अवधि गंताई गेक्यू- कैंटोनीज़ या मंदारिन में प्रस्तुत चीनी किस्म के संगीत का एक आभासी पर्याय। लंबे समय तक, ग्रंथों के दो संस्करण अपूरणीय प्रतिस्पर्धी थे, लेकिन अब विरोधाभास कमजोर हो रहे हैं और बोलियों का एक निश्चित सहजीवन है। बीजिंग में आधिकारिक संगीत समारोहों में, मंदारिन में लिखे गाने प्रमुख होते हैं, जबकि कैंटोनीज़ हांगकांग या शंघाई के करीब है।

ज़ियाओनान मिंगयाओ

चीनी छात्र गीत - ज़ियाओनान मिंगयाओ- यह राष्ट्रीय संगीत में एक अनोखी घटना है, जिसकी तुलना केवल सोवियत बार्ड्स की संस्कृति से की जा सकती है। वास्तव में, यह की संगत में प्रस्तुत मूल गीत के एनालॉग्स में से एक है ध्वनिक गिटारअन्य उपकरणों की न्यूनतम भागीदारी के साथ। गाने के बोल रोमांस से लेकर विरोध तक हैं।

ज़िबेई फेंग

उत्तर पश्चिमी चीनी संगीत पर आधारित शैली ज़िबेई फेंगक्षेत्रीय ओपेरा की परंपराओं और उधार को आत्मसात किया यूरोपीय संस्कृति. विशेष फ़ीचर- अत्यधिक सामाजिक विषयों पर एक समृद्ध लय अनुभाग और ज्वलंत गीत। इस शैली को अक्सर अमेरिकी पॉप रॉक का चीनी संस्करण कहा जाता है।

याओगोंग

चीनी शब्द याओगोंगरॉक संगीत को उसकी सभी अभिव्यक्तियों में - क्लासिक रॉक एंड रोल से लेकर हेवी मेटल तक - कहने की प्रथा है। यह शैली चीन में अपेक्षाकृत देर से दिखाई दी - केवल 1980 के दशक के अंत में, लेकिन संस्कृति के विकास के साथ यह तुरंत लोकप्रिय हो गई। आजकल, पूरे देश में कई हजार समूह और एकल कलाकार याओगोंग शैली में काम करते हैं। बीजिंग और अन्य शहरों में, इस शैली के संगीतकारों को प्रशिक्षित करने के लिए पूरे स्कूल स्थापित किए गए हैं।

जिओ क़िनक्सिन

यह शैली 2000 के दशक के मध्य में सामने आई जिओ क़िनक्सिनहिप्स्टर संस्कृति के उद्भव के प्रति चीनी युवाओं की एक प्रकार की प्रतिक्रिया बन गई। क़िनक्सिन का संगीत न्यूनतम व्यवस्था और प्रेम के बारे में भावुक गीतों पर आधारित है आधुनिक दुनिया. पश्चिमी शैलियों में से सबसे निकटतम है - इंडी पॉप.

यूकिन

युएकिन (月琴, युएक्विन, यानी "मून ल्यूट"), या ज़ुआन ((阮), एक गोल गुंजयमान यंत्र शरीर के साथ एक प्रकार का ल्यूट है। ज़ुआन में 4 तार और झल्लाहट के साथ एक छोटी गर्दन होती है (आमतौर पर 24)। वहाँ भी हैं एक अष्टकोणीय शरीर वाला झुआन। इसे पल्ट्रम के साथ बजाया जाता है। इस वाद्ययंत्र की मधुर ध्वनि शास्त्रीय गिटार की याद दिलाती है और इसका उपयोग एकल वादन और ऑर्केस्ट्रा दोनों में किया जाता है।

प्राचीन काल में, ज़ुआन को "पीपा" या "किन पीपा" (यानी क़िन राजवंश का पीपा) कहा जाता था। हालाँकि, आधुनिक पिपा के पूर्वज तांग राजवंश (लगभग 5वीं शताब्दी ईस्वी) के दौरान सिल्क रोड के साथ चीन में आने के बाद, नए उपकरण को "पिपा" नाम दिया गया था, और छोटी गर्दन और गोल शरीर के साथ ल्यूट को दिया गया था। इसे "ज़ुआन" कहा जाने लगा - इसका नाम इसे बजाने वाले संगीतकार झुआन जियान के नाम पर रखा गया(तीसरी शताब्दी ई.पू.) . रुआन जियान सात महान विद्वानों में से एक थे जिन्हें "बांस ग्रोव के सात ऋषि" के रूप में जाना जाता था।

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डिजी

डिज़ी (笛子, डिज़ी) एक चीनी अनुप्रस्थ बांसुरी है। इसे दी (笛) या हेंडी (橫笛) भी कहा जाता है। डि बांसुरी सबसे आम चीनी संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है, और इसे लोक संगीत समूहों, आधुनिक ऑर्केस्ट्रा और चीनी ओपेरा में पाया जा सकता है। डिज़ी चीन में हमेशा लोकप्रिय रही है, जो आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि... इसे बनाना और ले जाना आसान है। इसकी विशेषता, सुरीली लय एक पतली बांस की झिल्ली के कंपन के कारण होती है, जो बांसुरी के शरीर पर एक विशेष ध्वनि छिद्र को सील कर देती है।

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किंग

"साउंडिंग स्टोन" या क्विंग (磬) चीन के सबसे पुराने उपकरणों में से एक है। आमतौर पर इसे लैटिन अक्षर एल के समान आकार दिया जाता था, क्योंकि इसकी रूपरेखा किसी अनुष्ठान के दौरान किसी व्यक्ति की सम्मानजनक मुद्रा से मिलती जुलती होती थी। ऐसा उल्लेख मिलता है कि यह कन्फ्यूशियस द्वारा बजाए गए वाद्ययंत्रों में से एक था। हान राजवंश के दौरान, यह माना जाता था कि इस वाद्ययंत्र की ध्वनि सम्राट को उन योद्धाओं की याद दिलाती है जो साम्राज्य की सीमाओं की रक्षा करते हुए मारे गए थे।

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शेंग

शेंग (笙, शेंग) एक प्रयोगशाला अंग है, ऊर्ध्वाधर ट्यूबों से बना एक ईख पवन उपकरण है। यह चीन के सबसे प्राचीन संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है: इसकी पहली छवियां 1100 ईसा पूर्व की हैं, और हान राजवंश के कुछ शेंग आज तक जीवित हैं। परंपरागत रूप से, शेंग का उपयोग सुओना या डिज़ी बजाते समय एक संगत के रूप में किया जाता है।

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अरहु

एरहु (二胡, एरहु), एक दो-तार वाला वायलिन, शायद सभी झुके हुए तार वाले वाद्ययंत्रों में सबसे अधिक अभिव्यंजक आवाज है। एरु को एकल और समूह दोनों में बजाया जाता है। यह चीन के विभिन्न जातीय समूहों के बीच सबसे लोकप्रिय तार वाला वाद्ययंत्र है। एरु खेलते समय, कई जटिल तकनीकी झुकने और उंगली तकनीकों का उपयोग किया जाता है। एरु वायलिन अक्सर पारंपरिक चीनी राष्ट्रीय वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा और स्ट्रिंग और पवन संगीत के प्रदर्शन में अग्रणी वाद्ययंत्र के रूप में कार्य करता है।

आधुनिक एरहस मूल्यवान लकड़ी से बने होते हैं, गुंजयमान यंत्र अजगर की त्वचा से ढका होता है। धनुष बांस का बना होता है, जिस पर घोड़े के बाल की डोरी खींची जाती है। वादन के दौरान, संगीतकार अपने दाहिने हाथ की उंगलियों से धनुष की डोरी को खींचता है, और धनुष स्वयं दो तारों के बीच स्थिर हो जाता है, जिससे एरु के साथ एक एकल पूर्णांक बनता है।

पीपा

पीपा (琵琶, पीपा) एक 4-तार वाला संगीत वाद्ययंत्र है, जिसे कभी-कभी चीनी ल्यूट भी कहा जाता है। सबसे आम और प्रसिद्ध चीनी संगीत वाद्ययंत्रों में से एक। पीपा 1,500 से अधिक वर्षों से चीन में बजाया जाता रहा है: पीपा के पूर्वज, जिनकी मातृभूमि मध्य पूर्व में टाइग्रिस और यूफ्रेट्स (उपजाऊ वर्धमान क्षेत्र) के बीच का क्षेत्र है, प्राचीन सिल्क रोड के साथ चीन आए थे। चौथी शताब्दी. एन। इ। परंपरागत रूप से, पीपा का उपयोग मुख्य रूप से एकल नाटक के लिए किया जाता था, कम अक्सर लोक संगीत समूहों में, आमतौर पर दक्षिण-पूर्व चीन में, या कहानीकारों के साथ करने के लिए।

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जिओ

(箫, जिओ) एक खड़ी बांसुरी है, जो आमतौर पर बांस से बनी होती है। यह अत्यंत प्राचीन वाद्ययंत्र दक्षिण-पश्चिमी चीन के तिब्बती-संबंधित कियांग लोगों की बांसुरी से उत्पन्न हुआ प्रतीत होता है। इस बांसुरी का अंदाज़ा हान राजवंश (202 ईसा पूर्व - 220 ईस्वी) की चीनी मिट्टी की अंत्येष्टि मूर्तियों से मिलता है।

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ज़ुआंगु

(निलंबित ड्रम)
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Paixiao

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सुओना

चीनी सुओना ओबो (唢呐, सुना), जिसे लाबा (喇叭, लिबा) या हैदी (海笛, हिदी) के नाम से भी जाना जाता है, इसकी ध्वनि तेज़ और तीखी होती है और अक्सर चीनी संगीत समूहों में इसका उपयोग किया जाता है। यह उत्तरी चीन के लोक संगीत में एक महत्वपूर्ण वाद्ययंत्र है, विशेषकर शेडोंग और हेनान प्रांतों में। सुओना का उपयोग अक्सर शादियों और अंतिम संस्कार के जुलूसों में किया जाता है।

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कुन्हौ

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झेंग

गुझेंग (古箏, गोझेंग), या झेंग (箏, "गु" 古 जिसका अर्थ है "प्राचीन") एक चीनी सितार है जिसमें चल, ढीले स्ट्रिंग समर्थन और 18 या अधिक तार होते हैं (आधुनिक गुझेंग में आमतौर पर 21 तार होते हैं)। झेंग ज़िथेर की कई एशियाई किस्मों का पूर्वज है: जापानी कोटो, कोरियाई गेएजियम, वियतनामी đàn tranh।

हालाँकि इस पेंटिंग का मूल नाम "झेंग" है, लेकिन यहाँ चित्रित छवि अभी भी एक गुकिन (古琴) है - एक चीनी सात-तार वाली। गुकिन और गुझेंग आकार में समान हैं, लेकिन उन्हें अलग करना आसान है: जबकि गुझेंग में प्रत्येक स्ट्रिंग के नीचे एक समर्थन होता है, जापानी कोटो की तरह, गुकिन में कोई समर्थन नहीं होता है और लगभग 3 गुना कम तार होते हैं।

पहले, उपकरण को केवल "किन" कहा जाता था, लेकिन 20वीं शताब्दी तक। यह शब्द संगीत वाद्ययंत्रों की एक पूरी श्रृंखला को दर्शाने लगा: यांगकिन, डुलसीमर के समान, तार वाले वाद्ययंत्रों का हुकिन परिवार, पश्चिमी पियानो, आदि। फिर उपसर्ग "गु" (古), अर्थात्। "प्राचीन, और नाम में जोड़ा गया था। कभी-कभी आप "क्यूक्सियाकिन" नाम भी पा सकते हैं, यानी "सात-तार वाला संगीत वाद्ययंत्र।"