Ekstrasensu cīņa "Ieslēgts dzelzceļš
" Aleksandrs Bloks
Marija Pavlovna Ivanova
Zem uzbēruma, nenopļautā grāvī,
Melo un izskatās kā dzīvs,
Krāsainā šallē, kas uzvilkta uz bizēm,Skaisti un jauni.
Dažreiz es staigāju ar mierīgu gaitu
Uz troksni un svilpi aiz tuvējā meža.
Ejot apkārt garajai platformai,Viņa noraizējusies gaidīja zem nojumes.
Trīs spožas acis steidzas -
Maigāks vaigu sārtums, vēsāks cirtas:
Varbūt kāds no tiem, kas iet garāmPaskaties vērīgāk pa logiem...
Vagoni gāja parastajā rindā,
Viņi drebēja un čīkstēja;
Dzeltenās un zilās klusēja;Zaļie raudāja un dziedāja.
Piecēlāmies miegaini aiz stikla
Un ar vienmērīgu skatienu paskatījās apkārt
Platforma, dārzs ar izbalējušiem krūmiem,Viņa, žandarms viņai blakus...
Vienreiz huzārs, ar nevērīgu roku
Atspiedies uz koši samta,
Paslīdēja viņai pāri ar maigu smaidu,Viņš paslīdēja, un vilciens aizskrēja tālumā.
Tā nederīgā jaunība steidzās,
Tukšos sapņos noguris...
Ceļu melanholija, dzelžainaViņa svilpa, salauzdama manu sirdi...
Kāpēc, sirds jau sen ir izņemta!
Tik daudz loku tika doti,
Tik daudz mantkārīgu skatienu metaVagonu pamestajās acīs...
Neuzrunājiet viņu ar jautājumiem
Jums ir vienalga, bet viņa ir apmierināta:
Ar mīlestību, dubļiem vai riteņiem
Viņa ir saspiesta - viss sāp.
Bloka dzejoļa “Pa dzelzceļu” analīze Aleksandra Bloka dzejolis “Pa dzelzceļu”, kas sarakstīts 1910. gadā, ir daļa no cikla “Odina” un ir viena no ilustrācijām. pirmsrevolūcijas Krievija
. Sižets, pēc paša autora domām, ir iedvesmots no Ļeva Tolstoja darbiem. Jo īpaši “Anna Kareņina” un “Svētdiena”, kuru galvenie varoņi mirst, nespējot pārdzīvot savu kaunu un zaudējuši ticību mīlestībai. Attēls, kuru Aleksandrs Bloks meistarīgi atjaunoja savā darbā, ir majestātisks un skumjš. Jauna skaista sieviete guļ uz dzelzceļa uzbēruma, “it kā dzīva”, bet jau no pirmajām rindām ir skaidrs, ka viņa mirusi. Turklāt viņa nebija nejaušība, ka viņa metās zem garāmbraucoša vilciena riteņiem. Kas viņai lika izdarīt šo briesmīgo un bezjēdzīgo rīcību? Aleksandrs Bloks uz šo jautājumu atbildi nesniedz, uzskatot, ka, ja viņa varone viņas dzīves laikā nevienam nav bijusi vajadzīga, tad pēc viņas nāves nav īpaši jēgas meklēt motivāciju pašnāvībai..
Grūti saprast, kas viņa bija. Vai nu dižciltīga muižniece, vai parasts cilvēks. Iespējams, viņa piederēja pie diezgan lielas vieglas tikumības dāmu kastas. Taču fakts, ka skaista un jauna sieviete regulāri nāca uz dzelzceļu un ar acīm sekoja vilcienam, cienījamos vagonos meklējot pazīstamu seju, liecina fakts. Iespējams, ka viņu, tāpat kā Tolstoja Katenku Maslovu, savaldzināja vīrietis, kurš pēc tam viņu pameta un aizgāja. Bet dzejoļa “uz dzelzceļa” varone iepriekš pēdējais brīdis viņa ticēja brīnumam un cerēja, ka mīļotais atgriezīsies un paņems viņu sev līdzi.
Taču brīnums nenotika, un drīz vien jaunas sievietes figūra, kas pastāvīgi satikās ar vilcieniem uz dzelzceļa platformas, kļuva par blāvās provinces ainavas neatņemamu sastāvdaļu. Ceļotāji mīkstos pajūgos, vedot tos daudz pievilcīgākā dzīvē, auksti un vienaldzīgi paskatījās uz noslēpumaino svešinieku, un viņa par viņiem neizraisīja absolūti nekādu interesi, tāpat kā dārzi, meži un pļavas, kas lidoja aiz loga, kā arī pārstāve. policista figūra, kurš dežurēja iecirknī.
Var tikai minēt, cik stundas, slepus cerību un sajūsmas pilnas, dzejoļa varone pavadīja uz dzelzceļa. Tomēr neviens par viņu nerūpējās. Tūkstošiem cilvēku nesa tālumā daudzkrāsainus ratus, un tikai vienu reizi varenais huzārs skaistulei uzsmaidīja "maigu smaidu", kas neko nenozīmēja un tik īslaicīgi kā sievietes sapņi. Jāņem vērā, ka kolektīvais tēls Aleksandra Bloka poēmas “Uz dzelzceļa” varone ir diezgan raksturīga 20. gadsimta sākumam. Fundamentālas pārmaiņas sabiedrībā ir devušas sievietēm brīvību, taču ne visas ir spējušas pareizi izmantot šo nenovērtējamo dāvanu. Starp daiļā dzimuma pārstāvēm, kuras nespēja pārvarēt sabiedrības nicinājumu un bija spiestas būt lemtam netīrumu, sāpju un ciešanu pilnai dzīvei, protams, ir arī šī dzejoļa varone. Apzinoties situācijas bezcerību, sieviete nolemj izdarīt pašnāvību, cerot šādā vienkāršā veidā nekavējoties atbrīvoties no visām savām problēmām. Taču, pēc dzejnieces domām, nav tik svarīgi, kas vai kas jauno sievieti nogalināja dzīves plaukumā – vilciens, nelaimīga mīlestība vai aizspriedumi. Svarīgi ir tikai tas, ka viņa ir mirusi, un šī nāve ir viens no tūkstošiem upuru viņas labā sabiedriskā doma, kas sievieti nostāda daudz zemākā līmenī nekā vīrieti, un nepiedod viņai pat nenozīmīgākās kļūdas, liekot tās izpirkt ar savu dzīvi.
Jautājumi dzejoļa “Uz dzelzceļa” analīzei:
- Kāpēc šis dzejolis ir iekļauts dzejnieka dziesmu tekstu trešajā sējumā?
- Kāda ir varones traģēdija?
- Kā tiek radīts priekšstats par “biedējošu pasauli”?
- Atrodiet dzejoļa atslēgas vārdus.
- Kāpēc autore šo dzejoli iekļāvusi ciklā “Dzimtene”?
Jau pats dzejoļa nosaukums “Pa dzelzceļu” raisa asociācijas ar ceļa motīvu, un pirmā strofa precizē, ka tas ir ceļš uz nāvi, jaunas sievietes nāvi. Attēls, ko autors glezno, ir saistīts ar krievu zemes tēmu. Par to liecina objektīva pasaule, portreta detaļas: nenopļauts grāvis, krāsaina šalle, bizes. Autore stāsta par varones dzīvi, identificējot viņas nāves iemeslus.
Varoni pavadošā vārdu rinda runā par viņu tā, it kā viņa būtu dzīva: “viņa gāja ar mierīgu gaitu”, “viņa gaidīja, noraizējusies pēc mīlestības, viņai ir maigs sārtums, vēsas cirtas. Bet pasaule, kas ir pret to, ir vienaldzīga pret cilvēku, pret dzīvām jūtām. Viņš ir nāvējošs. Tāpēc autore izmanto tādus tēla vārdus kā “miegains”, “vienmērīgs skatiens”, “neuzmanīga roka”, “pamestas ratu acis”. Dzīve vienaldzīgi skrien garām varonei, pasaulei nerūp jaunības gaidas. Tāpēc rodas esības bezjēdzības sajūta, tukši sapņi un dzelžaina melanholija. Epitets “dzelzs” nav nejaušs. Tas koncentrē trulu izmisumu, kas saistīts ar “briesmīgo pasauli”, kas nogalina dvēseli. Tāpēc
parādās sirds izņemšanas attēls (“sirds jau sen izņemta”). Pat nāve cilvēku pūlī neizraisa neko, izņemot dīkstāvi. Un tikai sirds lirisks varonis reaģē ar sāpēm.
Nav nejaušība, ka šis dzejolis tika ievietots ciklā “Dzimtene”. “Briesmīgā pasaule” ir arī mūsdienu Krievijas bloka simbols. Dzejolī ir sociāls mājiens: "Dzeltenie un zilie klusēja, zaļie raudāja un dziedāja." Dzelteni un zili rati ir bagātiem cilvēkiem, zaļie – vienkāršiem cilvēkiem. Tāpēc simboliskie vārdi “raudāšana” un “dziedāšana” atspoguļo ciešanu un tautas likteņa tēmu.
Zem uzbēruma, nenopļautā grāvī,
Melo un izskatās kā dzīvs,
Krāsainā šallē, kas uzvilkta uz bizēm,
Skaisti un jauni.
Skaisti un jauni.
Uz troksni un svilpi aiz tuvējā meža.
Ejot apkārt garajai platformai,
Viņa noraizējusies gaidīja zem nojumes.
Trīs spožas acis steidzas -
Maigāks vaigu sārtums, vēsāks cirtas:
Paskaties vērīgāk pa logiem...
Viņi drebēja un čīkstēja;
Dzeltenās un zilās klusēja;
Zaļie raudāja un dziedāja.
Zaļie raudāja un dziedāja.
Un ar vienmērīgu skatienu paskatījās apkārt
Viņa, žandarms viņai blakus...
Tikai vienu reizi huzārs ar neuzmanīgu roku
Atspiedies uz koši samta,
Viņš paslīdēja, un vilciens aizskrēja tālumā.
Tukšos sapņos noguris...
Ceļu melanholija, dzelžaina
Viņa svilpa, salauzdama manu sirdi...
Tik daudz loku tika doti,
Tik daudz mantkārīgu skatienu meta
Vagonu pamestajās acīs...
Neuzrunājiet viņu ar jautājumiem
Jums ir vienalga, bet viņa ir apmierināta:
Ar mīlestību, dubļiem vai riteņiem
Viņa ir saspiesta - viss sāp.
A. Bloka darbs ar visu viņa problēmu un māksliniecisko risinājumu daudzveidību reprezentē vienotu veselumu, vienu laikā izvērstu darbu, dzejnieka noietā ceļa atspulgu.
Pats Bloks norādīja uz šo sava darba iezīmi: “...tas ir mans ceļš...tagad, kad tas ir pagājis, esmu cieši pārliecināts, ka tas ir pienākas un visi dzejoļi kopā ir “iemiesojumu triloģija”.
Šķērsgriezuma motīvi, detaļas un attēli caurstrāvo visu dzejnieka dziesmu tekstu. Dzejolis “Pa dzelzceļu” ir iekļauts Bloka daiļrades tēlainajā sistēmā kā ceļa tēmas, ceļa attēla no gala līdz galam, īstenošana. Tas tika uzrakstīts iespaidā, lasot L.N. romānu. Tolstoja "Augšāmcelšanās". Bloks par savu dzejoli saka šādi: “Neapzināta Tolstoja “Augšāmcelšanās” epizodes imitācija: Katjuša Maslova nelielā stacijā redz Ņehļudovu samta krēslā spilgti apgaismotā pirmās klases nodalījumā vagona logā.”
Es nevaru neatcerēties traģiska nāve vēl viena Tolstoja varone - Anna Kareņina...
Redzams dzejolis “Pa dzelzceļu”. ārējais saturs, neapšaubāmi, ir cits, dziļāks plāns, un tā centrālā pozīcija “Dzimtenes” ciklā nav nejaušība.
Apstākļa vārdu secība “zem uzbēruma, nepļautā grāvī”, kas atver dzejoli, iesāk to ar traģisku nobeigumu, mūsu priekšā ir reversā stāstījuma tehnikas īstenošana.
Traģiskās beigas nosaka retrospektīvo aprakstu emocionālo toni, kas veido galveno daļu, centrālo vietu tekstā. Pirmā un pēdējā (devītā) strofa veido gredzenu, abas dotas mirkļa tagadnē, mūsu priekšā skaidra teksta gredzenu kompozīcija. Centrālā, retrospektīvā daļa sākas ar vārdu "gadījies", kas novietots strofas un panta rindas sākumā, vislielākajā "šoka" pozīcijā. Šis “notika” visas turpmākās darbības iekļauj sen pagātnes atkārtojuma vispārējā plānā: “Tas notika, viņa gāja, gaidīja, uztraucās... staigāja, trīcēja, čīkstēja, klusēja, raudāja un dziedāja, piecēlās kājās, staigāja apkārt. , metās... pārguris, svilpa... plīsa...”. Visi notikumi, visas darbības, kas ir tieši saistītas ar to, kurš tagad “guļ un izskatās kā dzīvs”, ir it kā nošķirti no tēmas. Nepabeigtība kļūst strukturāla svarīgs faktors tekstu.
"Viņa" parādās tikai piektās stanzas pēdējā rindā:
Zaļie raudāja un dziedāja.
Un ar vienmērīgu skatienu paskatījās apkārt
Platforma, dārzs ar izbalējušiem krūmiem,
Viņa, žandarms viņai blakus...
Tuvojas vilciens tiek parādīts tālu, kā nezināms radījums. Tad notiek pakāpeniska “atpazīšana”: sākumā šķiet, ka uztvere pāriet no dzirdes signāliem uz vizuāliem: “aiz tuvējā meža atskan troksnis un svilpe, trīs spožas acis steidzas iekšā”. Tad: "vagoni brauca pa parasto līniju." Katrs “trīs gaišo acu” izskats tiek uztverts kā cerība un solījums, tāpēc:
...Maigāks sārtums, vēsāka loka...
Aptuvenajos melnrakstos tas ir pateikts skaidrāk:
Vienmēr solījis nezināmo
Trīs sarkanas acis kustas...
Varones atkārtotās pārvērtības (“maigāks sārtums, vēsāka čokurošanās...”) ir cerības vadīta:
Varbūt kāds no tiem, kas iet garām
Paskaties vērīgāk pa logiem...
Šīs divas rindiņas patiesībā nav varones tiešā runa. Tieši viņai, kas satiek vilcienu un izkāpj no tā, visi tajā esošie cilvēki “brauc cauri”. Sarunvalodai raksturīga nenoteiktā vietniekvārda “kāds” aizstāšana ar jautājošo-radinieku “kurš”. Stāstītāja balsī ielaužas tā balss, kurš tagad “melo un izskatās kā dzīvs”. “Viņa” atdzīvina šo skaņdarbu: zem cerības un gaidu zīmes stāsts tiek pārcelts uz citu laika plānu – tagadni-nākotni pagātnē: “maigāks sārtums, vēsāka čokurošanās” (tagad), “viņa izskatīsies” (nākotne). Elipse kā klusuma zīme pabeidz šo strofu, pārtraucot to.
Paskaties vērīgāk pa logiem...
Viņi drebēja un čīkstēja;
Dzeltenās un zilās klusēja;
Zaļie raudāja un dziedāja.
Runājot par cilvēka likteni, par cerībām un cerībām, nepatikšanas, starp citiem izteiksmes līdzekļiem, tika nodotas, pārkāpjot tiešo vārdu secību. Pantiņa sākumā tika izvirzīts apstāklis (“zem uzbēruma, nepļautā grāvī”), tad ievadvārdi (“tas notika”, “varbūt”), tad definīcija kļuva postpozīcijā (“trīs spilgti acis steidzas”), tad nominālā predikāta noenkurojošā daļa tika izvirzīta uz priekšu (“maigāks sārtums, vēsāks čokurošanās”); un tikai ceturtās stanzas sākums atšķiras tiešā vārdu secībā:
Vagoni gāja parastajā rindā... -
subjekts, predikāts, sekundārie locekļi. Mašīnu un mehānismu pasaulē viss ir pareizi un skaidri, viss ir pakļauts noteiktai rutīnai.
Tās pašas stanzas otrā daļa jau ir ar lauztu vārdu secību:
Dzeltenās un zilās klusēja;
Zaļie raudāja un dziedāja.
Šeit vilciena kustība ir dota it kā varones uztverē.
Kustības formula apvieno “viņu” un “mašīnas”, kas tekstā nav identificētas: “viņa gāja ar pieklājīgu gaitu” - “viņi gāja parastajā rindā”. Turklāt darbības vārdā iet (staigāja, gāja) katrā konkrētajā gadījumā tiek aktivizētas dažādas šī darbības vārda nozīmes. Viņa gāja - "kustējās, kāpj pāri" - "staigāja ar pieklājīgu gaitu...". "Ratiņi kustējās" - "kustās, pārvar telpu." Šeit šīs nozīmes ir apzināti tuvinātas, kaut kas mehānisks, it kā vērsts no ārpuses, šajā kustībā viena pret otru. Visas darbības (“gāja”, “trīcēja”, “čīkstēja”, “klusēja”, “raudāja un dziedāja”) ir vienlīdz ierastas un ilgstošas (“gāja parastajā rindā”).
Pirmsrevolūcijas Krievijā pirmās un otrās klases vagoni bija attiecīgi “dzelteni un zili”; “zaļie” – trešās klases vagoni. Šeit plaukstošie "dzeltenie un zilie" tiek kontrastēti ar "zaļajiem". Šo kontrastu sarežģī gramatisko struktūru pretstatījums - divdaļīgais "Dzeltenais un zilais klusēja" (smalkā metonīmija) tiek pretstatīts viendaļīgajam ar nenoteiktu predikāta personisko nozīmi: "Zaļās. viņi raudāja un dziedāja” - tas nav zināms, un nav svarīgi, kas tur raud un dzied.
Dzelteni, zili, zaļi vagoni ir ne tikai reālas braucoša vilciena pazīmes, bet gan dažādi veidotu cilvēku likteņu simboli.
Zaļie raudāja un dziedāja.
Un paskatījās apkārt ar aizmigušām acīm
Platforma, dārzs ar izbalējušiem krūmiem,
Viņa, žandarms viņai blakus...
Un atkal inversija un kontrasts. “Miegains” ar savu “vienmērīgo skatienu” un “viņa”, kas beidzot parādās tekstā, tiek pretstatīti. “Viņa” “miegainajiem” ir tāds pats garlaicīgs un pazīstams objekts kā platforma, dārzs ar izbalējušiem krūmiem, žandarmi. Un atkal elipse kā līdzeklis vārda, tēla, domas izcelšanai, kā trauksmes un gaidu zīme.
Šajā pelēkās ikdienas dzīves straumē pēkšņi uzplaiksnīja viens spilgts plankums:
Tikai vienu reizi huzārs ar neuzmanīgu roku
Atspiedies uz koši samta,
Viņš smaidīja viņai pāri...
Skaņas maigumu un melodiskumu šajā strofā pastiprina atskaņa uz “-oy” (neuzmanīga - maiga), kur iespējama arī bieži lietotā forma uz “-oy”.
Zīmīgi, ka strofas sākumā tiek likts laika apstāklis “tikai vienreiz”, uzsverot šī laimīgā brīža unikalitāti. Kopaina ir kontrasts ar blāvu ikdienu: svētku dzīvesprieks spīd cauri pat pašā huzāra pozā. Samts nav tikai sarkans - koši. Šeit koši ir cerības zīme, mīlestības iespēja. Īpaši nozīmīgs ir atskaņojošais pāris “scarlet” - “umchalo”, kas ne tikai atbalsojas, bet arī neizbēgami korelē viens ar otru. Cerība kā cerība, kas dota trešajā stanzā:
Varbūt kāds no tiem, kas iet garām
Paskaties vērīgāk pa logiem...
iznīcināja nepielūdzams liktenis, liktenis, tas briesmīgs spēks, kas kontrolē cilvēku likteņus biedējošā pasaule, steidzoties garām pa savu noteikto, dzelžaino ceļu.
Zīmīgi, ka vilciens nevis aizsteidzās, bet tika “izslaucīts”. Šķiet, ka darbība notiek pati no sevis, liktenīgi. Nezināms spēks atņēma sapni (“varbūt”), laimes iespēja pazuda - un stāstījums atkal atgriežas normālā stāvoklī: tiek izmantotas turpmākas darbības vārdu formas, nododot vispārīgi runājot sen pagātnē, atkārtojot (“notika”) visu, kas notika pēc:
Viņš paslīdēja, un vilciens aizskrēja tālumā.
Tukšos sapņos noguris...
Ceļu melanholija, dzelžaina
Viņa svilpa, salauzdama manu sirdi...
Leksikas atkārtojumi: “vilciens aizskrēja tālumā” - “tā jaunība steidzās” apvieno sesto un septīto stanzu. Septītajā stanzā var redzēt ceļa tēlu, steidzīga vilciena tēlu: “steidzās”, “ceļa melanholija, dzelžaina”, “svilpoja”.
Nākamās, astotās, stanzas sākumā tiek pievienota partikula “nu ko tad”, ko no nākamā teksta atdala ar pauzi. Tieši šis sauciens “Kas” nosaka visas strofas emocionālo toni, pēdējā retrospektīvajā daļā. Anafora: “Tik daudz... Tik daudz...” vieno otro un trešo panta rindu. Visu strofu asi izceļ pirmais pants:
Kāpēc, sirds jau sen ir izņemta!
(vienīgais izsaukuma teikums dzejas tekstā), un to vieno gramatiski viendabīgu formu atkārtošanās: “izņemts”, “dots”, “izmests”.
“Trīs spožas acis steidzas” pārvēršas par “ratiņu tuksneša acīm”; Iepriekšējās strofas “tukšie sapņi” ir saistīti ar “ratiņu tuksneša acīm”. “Tikai vienreiz” no sestās stanzas – vienīgā un pat tad iluzorā laimes iespēja – tiek pretstatīts atkārtotajam “Tik daudz paklanīties tika, tik daudz mantkārīgu skatienu mests...”
Devītā un pēdējā strofa atgriež mūs “tagadnē”, pie tā, kurš “melo un izskatās kā dzīvs”. Šīs strofas tēlainās sistēmas pamatā ir kontrasts. “Viņa”, kas otro reizi parādās subjekta lomā, tiek pretstatīta “mašīnu” iemītniekiem: “Viņai pietiek” - “Tev vienalga”.
Rinda viendabīgi locekļi: “mīlestība, netīrumi vai riteņi...” – apvieno vispārīgus dzirdes antonīmus. Pirmie divi sērijas dalībnieki īsajā pasīvajā divdabī atklāj “sasmalcināts” tā metaforiskā nozīme - “iznīcināts, morāli sagrauts”; trešais loceklis - "ar riteņiem" - atklāj vārda "saspiests" tūlītējo nozīmi - "nogalināts, nogalināts", "apzināti atņemta dzīvība". “Riteņu saspiests” ar asociāciju rosina arī ideju par metaforisku laimes ratu, vēsturi, cilvēku likteņu laušanu. Šo attēlu izmantoja Bloks: “... viņš ir gatavs ar cilvēka roku satvert riteni, pa kuru virzās cilvēces vēsture...” (no Priekšvārda līdz “Atmaksai”).
Pirmie sērijas dalībnieki - "mīlestība, netīrumi" tiek pretstatīti trešajam - "riteņiem", bet ne tikai: visu sēriju vieno darbības vārds "sasmalcināts" un kopīgā nozīme katram instrumenta elementam, darbības instruments.
“Viņa ir saspiesta” ir pēdējā forma, kas noslēdz sēriju īsie divdabji: “sirds izņemta”, “daudz paklanīšanās dota”, “daudz skatienu uzmesti”. Īpaši aktuāli ir īsie pasīvie divdabji rindās: "Kāpēc, sirds jau sen izņemta!" un "Viņa ir saspiesta — viss sāp." Šīs rindas ierāmē dzejoļa pēdējās divas strofas.
Pasīvā forma “sasmalcināta”, “izņemta” kļūst par tēlaini nozīmīgu visa dzejoļa dominanti.
Vārda kompozīcijas un stilistisko formu izpratne Bloka daiļradē palīdz citādāk izprast dzejoļa nozīmi un iekļūt autora liriskajā pasaulē.
Bloka poētikā ceļš kā simbols, tēma un ideja spēlē īpaša loma. Dzejolis “Pa dzelzceļu” izgaismo vienu no ceļa attēla gala līdz galam šķautnēm.
Dzelzceļš ir ceļa, kustības un attīstības simbols. Vilciens, tvaika lokomotīve, “ceļa ceļa” tēls, stacija kā ceļojuma posms vai brauciena mirklis, lokomotīves gaismas un semafora gaismas – šie attēli caurstrāvo visu Bloka teksti, no dzejoļiem līdz privātām vēstulēm. Un viņa paša personīgais un radošais liktenis parādās simboliskajā vilciena tēlā. Vēstulē A. Belijam parādās tāds pats ceļa-likteņa attēls: “Ļoti iespējams, ka mans vilciens veiks tikai pēdējos līkumus - un tad nonāks stacijā, kur paliks uz ilgu laiku. Pat ja stacija ir vidēja, no tās var atskatīties uz nobraukto ceļu un uz priekšu. Mūsdienās, vilcienam pamazām bremzējot, ausīs joprojām svilpo daudzi satraucoši fragmenti...” Vilciena attēls - likteņa simbols, pašu dzīvi dzejnieks, nevaldāmi steidzoties pa nezināmu ceļu, parādās arī dzejolī “Tu biji gaišāks, uzticīgāks un burvīgāks par viņiem visiem...”. Dzelzceļa tēls izvēršas par dzelzceļa simbolu - nepielūdzamu un neierobežotu likteni:
Mans vilciens lido kā čigānu dziesma
Tāpat kā tās neatgriezeniskās dienas...
Tas, ko mīlēja, ir pagātne, pagātne,
Priekšā ir nezināms ceļš...
Svētīts, neizdzēšami
Neatgriezeniski... piedodiet!
Bloka vēstulē E.P. Ivanovam ir zīmīgs vēstījums, kas attiecas uz to pašu dienu, kas iezīmē dzejoļa “Pa dzelzceļu” oriģinālo melnrakstu: “Es biju Sanktpēterburgā... Es gribēju nākt jūsu dienestā; bet viņš pēkšņi pamāja ar roku un skumji iekāpa karietē. Cik trulas sāpes, kas rodas no garlaicības! Un tā nepārtraukti - dzīve “seko” kā vilciens, miegaini, piedzērušies un dzīvespriecīgi, un pa logiem izlīda garlaicīgi cilvēki, un es žāvādama pieskatu viņu no “slapjās platformas”. Vai arī - viņi joprojām gaida laimi, kā vilcieni naktī uz atklātas platformas, kas klāta ar sniegu. Visas šī ieraksta un dzejoļa atbilstības ir orientējošas un nozīmīgas: gan vēstulē, gan dzejolī ir vispārēja emocionāla tonalitāte, kas tuvina realitātes: “... izceļas miegaini, piedzērušies un jautri un garlaicīgi cilvēki. logos” - „... aiz logiem stāvēja miegaini cilvēki”, „viņi klusēja dzelteni un zili, zaļā krāsā, raudāja un dziedāja.” Un visbeidzot galvenais vienojošais motīvs: vilciens kā cerības uz laimi zīme: "... trīs spožas acis steidzas iekšā", "... viņi joprojām gaida laimi, kā vilcieni naktī uz atklātas platformas, kas pārklāta ar sniegs."
Taka, ceļš ir ne tikai kustības un attīstības simbols, bet arī iznākuma simbols, kā solījums un ķīla. Sliežu ceļa un vilciena tēls Bloka darbā atkārtoti parādās kā salīdzināšanas objekts, kas liek domāt par skaidru risinājumu:
...Lai šī doma šķiet stingra,
Vienkāršs un balts kā ceļš
Cik garš ceļojums, Karmen!
("Ak, jā, mīlestība ir brīva kā putns...")
Un tas pats ceļa tēls, vilciens kā izejas, cerības zīme parādās rakstā “Ne sapņi, ne realitāte”: “Visu mūžu esam gaidījuši laimi, kā cilvēki krēslā ilgas stundas gaidot vilcienu. uz atklātas, sniegotas platformas. Viņus apžilbināja sniegs, un visi gaidīja, kad pagriezienā parādīsies trīs gaismas. Šeit beidzot ir augsta, šaura lokomotīve; bet vairs ne aiz prieka: visi ir tik noguruši, ir tik auksts, ka pat siltā karietē nav iespējams sasildīties.
Dzejolis “Pa dzelzceļu” atklāj dzīves būtību Baisīgajā pasaulē, šo stabilo, neatvairāmo un nežēlīgo ceļu. Dzelzceļš simboliskā izpratnē neapšaubāmi pieder pie Briesmīgās pasaules simbolu un zīmju skaita.
A. Bloka radošajā praksē “dzelzs”, “dzelzs” atrodas uz simbola un realitātes robežas, pastāvīgā mijiedarbībā un caurstrāvošanā. Jau “Dzejoļos par skaisto dāmu” “dzelzs” parādās simboliskā nozīmē:
Mēs gadsimtiem ilgi bijām mocīti, izdzēsti,
Sirdis tika rūdītas ar dzelzi...
("Par leģendām, par pasakām, par noslēpumiem...")
“Dzelzs”, “dzelzs” - “nežēlīgs, nežēlīgs, neizbēgams”:
Tas ir dzelzs likteņa likums...
(“Atmaksa”, I nodaļa)
Un burvis ir pie varas
Viņa šķita spēka pilna
Kas ar dzelzs roku
Ieslodzīts bezjēdzīgā mezglā...
(“Atmaksa”, II nodaļa)
Apokaliptiskais attēls - “dzelzs stienis”. figurālā sistēma Bloks parādās kā neizbēgamu un milzīgu briesmu simbols vai kā soda un atriebības instruments:
Viņš ir pacelts - šis dzelzs stienis -
Virs mūsu galvām...
Simboliskais neizbēgamības, smagas neelastības apzīmējums caur tēlu “dzelzs”, “dzelzs” starp Bloka simboliem izceļas ar asu negatīvu vērtējumu, pat ja vārdā “dzelzs” priekšplānā izvirzās nozīme “stiprs, neatvairāms”:
Šķiet dzelžaināks, intensīvāks
Mans miris sapnis...
("Caur pelēkajiem dūmiem")
Biežāk "dzelzs" nozīmē "neizbēgams"
Ar dzelzs nepieciešamību
Vai es gulēšu uz baltiem palagiem?
(“Viss tas bija, bija, bija...”)
Dzelzs laikmets, dzelzs liktenis, dzelzceļa sliežu ceļš iegūst zināmu stabilitāti kā frāzes, kas apzīmē vairākas nesaraujami saistītas idejas simboliskā nozīme vārdi "dzelzs":
Deviņpadsmitais gadsimts, dzelzs,
Patiešām nežēlīgs vecums!
(“Atmaksa”, I nodaļa)
Metafora “dzelzs” Bloka poētikā parādās kā aukstuma un ļaunas nežēlības simbols.
Dzejolī “Uz dzelzceļa” dzelzceļa attēls parādās kā vienmērīga ceļa attēls, neizbēgami steidzīgs nežēlīgs liktenis.
Bloka lirikā ceļa tēma ir nesaraujami saistīta ar Krievijas tēmu, Dzimtenes tēmu:
Ak, mana Rus'! Mana sieva! Līdz sāpēm
Mums vēl garš ceļš ejams!
(“Kuļikovas laukā”)
Nē, es došos ceļojumā neviena neaicināts,
Un lai zeme man ir viegla!
Atpūtieties zem kroga jumta.
("Rudens griba")
Bloks Krieviju reprezentē kā “humanizētu” vispārinātu tēlu: “Jo vairāk tu jūti saikni ar savu dzimteni, jo reālāk un labprātāk to iztēlojies kā dzīvu organismu... Dzimtene ir milzīga, mīļa, elpojoša būtne... Nekas nav zaudēts, viss ir labojams, jo Viņa nomira un mēs nenomirām. Bloka tēlainajā sistēmā Krievija bieži parādās kā krieviete, kas valkā krāsainu vai rakstainu šalli:
Un neiespējamais ir iespējams
Garais ceļš ir viegls
Kad ceļš zib tālumā
Tūlītējs skatiens no šalles apakšas...
("Krievija")
Nē, ne veca seja un ne liesa
Zem Maskavas krāsaina kabatlakatiņa!
("Jaunā Amerika")
Dzejolī “Pa dzelzceļu” tā, kas “guļ un izskatās it kā dzīva, krāsainā šallē, kas uzvilkta uz bizēm”, vai tā nav pati “saspiestā” Krievija? (Atcerieties, ka šo dzejoli dzejnieks iekļāvis ciklā “Dzimtene”).
5 (100%) 1 balssVeltīts Marijai Pavlovnai Ivanovai
Traģēdijas dziļumu var pilnībā izjust Aleksandra Bloka dzejolī “Pa dzelzceļu”, ko dzejnieks sarakstījis 1910. gada vasarā un veltījis Marijai Pavlovnai Ivanovai. Tas, ko autors vēlējās nodot sievietei, bija jautājums, ko vēsture mums nodeva tikai to, ka Aleksandram bija ciešas draudzīgas attiecības ar Pavlovu ģimeni.
Dzejolis stāsta par meitenes nāvi zem vilciena riteņiem. Jau no pirmajām rindām dzejoļi satver sirds stīgas un neatlaižas līdz pēdējam burtam. Bloks vēlas uzsvērt mirušās meitenes skaistumu, izmantojot simboliku. Krāsains lakats virs bizes vēsta par sievietes jaunību, un nenogriezts grāvis uzsver lietas būtību dzīves ceļš, tas brīdis, kad cilvēkam vairs nerūp pasaulīgās rūpes.
Gaida bez atbildes
Meitene dzīvoja netālu no dzelzceļa un bieži gaidīja zem nojumes, kad vilciens pabrauks garām. Šis mirklis no otrās četrrindes vēsta, ka bojāgājusī bijusi vietējā iedzīvotāja un diezin vai dzelzceļš viņai bijis jaunums. Viņa gaidīja, kad garām lidoja vilcieni, kad kāds uz viņu palūkosies no džinkstošajiem logiem, taču nevienam nerūpēja vientuļā meitene pie sliedēm.
Detaļās autore neiedziļinās, taču analīze, neiedziļinoties rindu dziļumos, saka, ka skaistule savā dzīvē piedzīvojusi daudz rūgtu brīžu. Varbūt viņas mīļotais neatbildēja, varbūt viņa nevarēja pateikt “jā” kāda kaislīgajiem vārdiem. Kā mēs redzēsim no dzejoļa beigām, tam nav nozīmes.
Paskaties vērīgāk pa logiem...
Viņi drebēja un čīkstēja;
Dzeltenās un zilās klusēja;
Zaļie raudāja un dziedāja.
Dzelzceļa neaktivitāte
Cariskajā Krievijā ratu krāsa bija atkarīga no klases. Viņi raudāja un dziedāja zaļajos, jo tie bija 3.šķiras karietes, kur brauca parasts. Dzeltenie rati bija otrās klases, bet zilie – pirmās klases. Bagātie pasažieri tur vairāk ceļoja darba darīšanās, prom no dziedāšanas un raudāšanas. Dzelzceļa tuvumā esošā meitene neviena interesi neizraisīja.
Vilcieni arī tagad, kad nelaiķe guļ pie sliedēm, skrien garām ar svilpienu, taču arī tagad par viņu nav satraukuma. Nebija vajadzīgs dzīvs, vēl jo mazāk miris. Tikai vienu reizi husāri uzmeta skatienu no karietes, un arī tad viņš to darīja dabiskās ziņkārības dēļ.
Ne velti Bloks par traģēdijas vietu izvēlējās dzelzceļu, jo pa to traucošie vilcieni labi simbolizē jaunības aiziešanu. Vēl vakar meitene bija sārtiem vaigiem un dzirkstīja no skaistuma, bet šodien viņa guļ grāvī un paliek tikai viņas skatiens, it kā viņa būtu dzīva. Viņa dzīvoja ar cerību un ticību, bet ratu pamestās acis bija vienaldzīgas – neviens no loga neizskatījās draudzīgs, neviens viņu dzīvē neglāstīja, un nu ceļojums bija beidzies.
Epilogs
Dzejoļa noslēgumā Bloks salīdzina mirusi meitene ar dzīvu cilvēku un neiesaka nevienam griezties pie viņas ar jautājumiem. Galu galā nav svarīgi, kas viņu nogalināja - mīlestība, dzīves netīrumi vai vilciena riteņi! Viens fakts paliek - neatkarīgi no nāves iemesla, meitenei ir sāpes, jo kaut kur viņai joprojām būs jāatbild par savu priekšlaicīgo aiziešanu, par to, ka pirms dienas neizdzēra dzīvības kausu, par to, ka nedalījās savā skaistumā ar pasaule.
Neskatoties uz dzejoļa dramatiskumu, tajā ir arī dzīvības dīgļi. Bloks māca novērtēt dzīvību un izdzert tās rūgto kausu līdz galam, jo dzimšanas dāvana mums tika dota no augšienes. Autore arī dod mājienu, ka klusēšana reizēm ir labāka par nepiemērotiem jautājumiem.
Marija Pavlovna Ivanova
Melo un izskatās kā dzīvs,
Krāsainā šallē, kas uzvilkta uz bizēm,
Skaisti un jauni.
Skaisti un jauni.
Uz troksni un svilpi aiz tuvējā meža.
Ejot apkārt garajai platformai,
Viņa noraizējusies gaidīja zem nojumes.
Trīs spožas acis steidzas -
Maigāks vaigu sārtums, vēsāks cirtas:
Varbūt kāds no tiem, kas iet garām
Paskaties vērīgāk pa logiem...
Paskaties vērīgāk pa logiem...
Viņi drebēja un čīkstēja;
Dzeltenās un zilās klusēja;
Zaļie raudāja un dziedāja.
Zaļie raudāja un dziedāja.
Un ar vienmērīgu skatienu paskatījās apkārt
Platforma, dārzs ar izbalējušiem krūmiem,
Viņa, žandarms viņai blakus...
Dzejolis “Pa dzelzceļu” tika iekļauts ciklā “Dzimtene”. Darbā tiek atklāta likteņa traģēdija un jaunas sievietes pašnāvība. Darbība notiek nelielā nomaļā pieturā autors nenorāda rajona vai provinces nosaukumu.
Lai saprastu varones likteni, pietiek zināt, ka tas ir tuksnesis. Šis fakts ļauj dziļāk izjust jaunas sievietes vientulību un bezprieku, kura sapņoja par laimi. Vilcieni, iespējams, apstājas ļoti reti, “braucot garām pa parasto līniju”. Lasītāja saprot, ka platforma ir pamesta ar to, ka no logiem redzama tikai viņa un viņai blakus stāvošais žandarms. No dzejoļa kļūst skaidrs, ka viņa vairāk nekā vienu reizi izgāja uz platformas, uztvēra daudz cilvēku skatienus, kas skatījās ārā pa logiem, bet tikai vienu reizi pamanīja garāmejošu huzāra smaidu, kas noliecās uz sarkanā samta.
Sievieti redzēja daudzi garāmejošie, bet tikai daži pievērsa uzmanību vientuļajiem stāvoša figūra uz platformas. Šīs iedomātās tikšanās ieņēma milzīgu vietu vienas sievietes dzīvē. Vārdi par aizejošo jaunību ar tās tukšajiem sapņiem liek aizdomāties par laika ātrumu un neatsaucamību, par nepiepildītām cerībām. Sapņi par laimes atrašanu saskārās ar apkārtējo vienaldzību un aukstumu. Miljoniem pamestu acu no pajūgiem skatījās uz viņu, tika doti daudzi loki, bet viss bez rezultātiem.
Autore lūdz viņai neko nejautāt. Bet jautājumi rodas paši no sevis. Atbildes lasītājs atradīs, rūpīgi izlasot dzejoli, kad izveidosies skaidrs priekšstats par pašnāvības cēloni. Mēs runājam par sievieti, kas satiek nevis konkrētu cilvēku no vilciena, bet gan par brīnišķīgu pārmaiņu gaidīšanu uz labo pusi. Pastāvīgi apmeklējumi stacijā un nepamatotas cerības lasītājam dod iespēju sajust jaunās varones situācijas bezcerību.
Pastāvīgi garām braucošie vilcieni simbolizē dzīvi, kas steidzas garām. Viņas sirdi plosīja ceļa melanholija. Nespēja kaut ko mainīt, un pamudināja skaista sieviete izdarīt pašnāvību.
Pīrsinga ciklā “Dzimtene” visus dzejoļus piepilda skumjas un sāpes, bezgalīga melanholija, kas Rusu vajā jau ilgu laiku un nav palaidusi vaļā. Tikai divi darbi veltīti cilvēku tēliem, nevis Dzimtenei kopumā. A. Bloks stāstīja par jaunas meitenes bezkrāsaino dzīvi. Tālāk tiks sniegta dzejoļa “Uz dzelzceļa” analīze.
Zem izmērītā jambiskā dārdoņa
Tas notiek lēni, un patiesībā biedējošs apraksts jaunas meitenes eksistence kaut kur Krievijas dzīlēs, kura nezina, kā noturēties savā gaistošajā jaunībā. Viņas sāpīgās ikdienas stacijas apmeklējumi tiek parādīti ar tukšām cerībām uz kaut kādām (kādām?) pārmaiņām dzīvē. Galu galā viņa ir “skaista un jauna”, Bloks viņu raksturo. Dzelzceļā to parādīs) dzīve varones sirdi un dvēseli saspiedīs ar tik neciešamu melanholiju, ka jau no pirmās strofas ir skaidrs, cik biedējoši un ātri viņa beigs savu dzīvi un cerības.
Dzīves purvā
Varones dzīves briesmīgajā vienmuļībā bija tikai viena izklaide - vakarā iet uz staciju, saģērbusies. Visa garlaicīgā, nogurdinošā diena beidzās ar piebraukšanu ātrvilcienā, pa kura logiem varēja skatīties un ieraudzīt citu dzīvi – košu un elegantu. Un viņas vaigi pietvīka, un cirtas locījās vēl stāvāk, un varone, kas stāvēja blakus žandarmam pie izbalējušajiem putekļainajiem krūmiem, bija nogurusi tukšos sapņos, iegrima inercē. No tālienes es redzēju trīs spožus steidzoša vilciena priekšējos lukturus, un vagoni, trīcēdami un čīkstot, gāja un gāja garām, neapstājoties, un melanholija plosīja manu sirdi: atkal viņa stāvēja, nevienam nebija vajadzīgs. Vilciens pazibēja garām, paskatījās uz vagoniem - un viss, un nekas vairāk nebija.
Pilnīga vienaldzība, pat ja tu kliedz vai nekliedz, neviens par viņu nerūpējas. Esamība bez notikumiem notiek nelielā pieturā (un Bloks to spilgti apraksta), uz dzelzceļa. Dzejoļa analīze saka, ka varonei nav kur pielietot savu spēku, jūtas, inteliģenci, skaistumu.
Tikai vienu reizi
Tikai vienu reizi huzārs pievērsa viņai uzmanību, nejauši atspiedies ar elkoņiem uz koši samta. Viņš maigi pasmaidīja, paskatījās — un nekas vairs nebija palicis pāri.
Laiks negaida, vilciens metās tālumā. Bet uz sekundi viņa tika novērtēta. Tas ir gan brīnišķīgi, gan pazemojoši. Bezjēdzīga jaunība steidzās garām kā vilciens. Ko tad? Un tagad nav nekas cits kā vienmuļība, izņemot sīkas lietas, kas apmulsina un sagrauj prātu un dvēseli. Ko tad? Vai tiešām tik bezkrāsaini jānoveco, lai neviens nepriecātos par viņas dzīvīgo, dzīvespriecīgo raksturu un jaunības maigo šarmu? Rūgtumu, nožēlu un bezcerīgo melanholiju, kas pārņem varoni, parāda Bloks (“Uz dzelzceļa”). Dzejoļa analīze neļauj cerēt uz izmaiņām varones dzīvē.
Straujš pagrieziens
Cik reižu nabadzītei bija jāiet pa mežu uz staciju, cik reižu nācās stāvēt zem nojumes, cik reizes nācās iet pa garo platformu, to zina tikai viņa un Visvarenais. Galu galā no šīs klusās vietas mani tik neatvairāmi vilka uz to, kur dzīve kūsā un mainās katru dienu. Un nekas nenotika. Un tad uzreiz radās vēlme uz visiem laikiem pielikt punktu miegainajai dzīves miglai (saka Bloks). Dzejoļa analīze runā par meitenes spontānu, bet ne nejaušu lēmumu atvadīties un bez vēlēšanās kā baseinā mesties zem vilciena.
Briesmīgs sākums un šausmīgas beigas
Kā muzikālam rondo, pirmais un pēdējais četrrindis sāk un beidz pēkšņi saīsinātu, nožēlojamu, nožēlojamu dzīvi, kas pat neuzziedēja un nevarēja uzziedēt pilnā spēkā. Un tagad, it kā dzīva, ar atvērtām, nosalušām acīm viņa guļ nepļautā grāvī, noripojusi no sliedēm un zem uzbēruma. Patiesībā viņa nomira nevis tagad, bet gan tad, kad viņas cerības gruzdēja un izgaisa ar katru dienu.
Fiziski dzīva, viņa jau bija mirusi, kad uzmeta mantkārīgus skatienus uz vagonu logiem. Kādi jautājumi viņai tagad varētu rasties? Un vai meitene vēlētos viņiem atbildēt? Galu galā nevienam tas nerūp. Viss ir tikai tukša zinātkāre. Tā stāsta Bloks (“Uz dzelzceļa”). Dzejoļa analīzē, tāpat kā ārsts, ir tikai nāves fakts.
Krievija
Meitene ir vientuļa un nevienam nevajadzīga, ne sev, ne cilvēkiem. Kā ar Krieviju bez meitas? Viņa pati ir ubaga, guļ snaudā, pazemota un mežonīga. Tā Bloks viņu ieraudzīja krustcelēs, uz dzelzceļa. Dzejnieka veiktā analīze kā skalpelis atklāj tā haotisko dabu un postošo ceļu. Bet tas ir tieši tāds dzejnieks, kurš viņu vienlaikus ārkārtīgi mīlēja un ienīda. Pretēji tam, ar asiņojošu sirdi Bloks ar rūgtumu raudzījās uz dzelzceļa notiekošo. Viņš veica Krievijas realitātes analīzi visā dzejoļu ciklā “Krievija”. “On the Railroad” ir mozaīkas gabals, no kura veidojās “Krievija” - bezgalīga melanholija.
Dzejnieka sirds raud, no tās Kuļikovas laukā plūst asinis. Un pats mākslinieks nezina, ko ar sevi darīt, nemaz nerunājot par padomu un receptes došanu Krievijas bērniem. Viena lieta, ko viņš noteikti zina, ir tāda, ka “sirds nevar dzīvot mierā”, Bloks. “Pa dzelzceļu” (pantiņa analīze liek to saprast) ir caururbjošs dvēseles sauciens, kas plosa gan dzejnieka, gan darba varones sirdis. Triumfē vulgaritāte, mežonība un mūžsenā tumsa.
Bloka lasīšana skaļi
Dzejoļi ir jāuztver ar ausīm, tāpat kā mūzika, jo tikai tā var dzirdēt skaņas un saprast, sajust, kā attēli saplūst.
Sāksim ar metaforu valodu. Dzeltenās un zilās karietes ir paredzētas turīgiem cilvēkiem, kuri var atļauties ceļot pirmajā un otrajā klasē, ko dzejnieks nav norādījis, bet zaļie ir nabadzībai, jo tas laikabiedriem ir skaidrs bez paskaidrojumiem. Turklāt šai četrrindei ir interesantas skaņu asonanses un aliterācijas: atkārtotās zilbes “li” mīkstina riteņu draudīgo skaņu un padara to melodiskāku. Mīkstais “l” atkārtojums 10 reizes četrrindē par huzāru mīkstina īslaicīgas svešinieku acu tikšanās neizbēgamību. Svilpojošie un svilpojošie “s” un “zh” uzsver skaņdarba straujo kustību. Ja jūs to rūpīgi izlasiet un pasakāt skaļi, tad šī izteiksmīgā krāsojums būs dzirdams. Un tehnika skaņdarbā, kad nobeigums ir pirms stāsta, nostiprina vēlāk radīto dzelzceļa tēlu kā dzīves riepas simbolu, no kura nevar nogriezties ne pa labi, ne pa kreisi. Svarīgi ir arī darbības vārdu laiki. Pirmajā un pēdējā četrrindē darbības vārda formas tiek lietotas tagadnē, un tas to arī pastiprina apgrieztais sastāvs. Ceļa tēls, izgājis cauri visam dzejolim, kļūst centrālais, nomācošs un cilvēku nogalinošs. Šādi tiek veidots Bloks “On the Railroad”. Analīze ir sniegta īsi. Tos var papildināt tālāk.
Bloka pasaules būtība ir šausmīga un piepildīta ar izkliedētu ļaunumu, bezdvēseļu un vienaldzīgu, cilvēcisku stulbumu, bezcerīgu, majestātisku, bezgalīgu. Bet nē, tās nav beigas, saka dzejnieks. Ir arī meži, izcirtumi, miglas, čaukst auzās. Skaistums pastāv ārpus cilvēkiem. To var un vajag redzēt.