Уран зургийн цэгтизм: хэв маяг, гэрэл зургийн түүх. Уран зураг дахь понтилизм: түүх, аргын тайлбар. Поунтилизмын хамгийн алдартай төлөөлөгчид

Поунтилизмыг пост-импрессионизмын хөдөлгөөний нэг хэсэг гэж үздэг. Энэ хэв маягийг зураач Жорж Сеурат, Пол Сигнак нар үүсгэн байгуулсан. Импрессионизмаас ялгаатай нь цэгийн жагсаалтууд зөвхөн цэвэр өнгөт цэгүүдийг ашиглан дүрсийг бүтээдэг.

Цэгүүдийн бөөгнөрөл нь хатуу дүрсийг бүрдүүлсэн. Поунтилизм бол зөвхөн урлаг, уран зургийн чиглэл биш, энэ нь уран зургийн тодорхой арга техник юм. Энэ чиглэлийн хөгжлийн оргил үе нь 1880-90-ээд он гэж тооцогддог.

Гарал үүсэл

Урлагийн түүхчид пуунтилизм нь урлагийн хөдөлгөөний хувьд нео-импрессионизмын бүтээгдэхүүн байсан гэж үздэг. Энэ хэв маягийн төрсөн он нь 1885 он бөгөөд тус хөдөлгөөнийг үүсгэн байгуулагчдын судалж, хөгжиж ирсэн Франц улс юм.

Ихэнх алдартай уран зураг, хэв маягийг төлөөлсөн - Ж.Сеуратын "Арал дээрх Ням гараг". Энэ бол хүлээн зөвшөөрөгдсөн шилдэг бүтээл юм: зотон нь 6 фут өндөр, 10 фут өргөн. Сера үүн дээр хоёр жил орчим ажилласан - шаргуу ажил нь жижиг цэгүүдийг нарийн зурах шаардлагатай байв өөр өнгөЭнэ нь ландшафтыг бүрдүүлсэн. Та өнөөдөр зургийг үзэх боломжтой Урлагийн хүрээлэнЧикагод.

Симболизм нь уран зургийн хэв маяг юм

чиглэлийн төлөөлөгчид

Пуантилизмыг үндэслэгч нь тус сургуульд сурч байсан Жорж Сеурат байв дүрслэх урлагПарист. Уламжлалт сонгодог зураач импрессионизмаас татгалзаж, 1884 онд өөрийн боловсруулсан шинжлэх ухааны аргыг "хромолюминаризм" гэж нэрлэжээ. Үндэслэсэн шинжлэх ухааны онолФранцын химич Шевреул, Америкийн физикч Огден Рудын өнгө. Энэ аргыг өмнө нь хэрэглэж байсан боловч Сеурат үүнийг зотон дээр зураг зурах үндсэн арга болгон системтэйгээр хэрэглэж эхэлсэн. Сеуратын гол шавь нь импрессионист асан Пол Сигнак байв. Ландшафтын зураач Сигнак цэгтизм, хуваах арга барилд татагдаж, 1891 онд Сеуратыг нас барсны дараа тэрээр багшийнхаа ажлыг үргэлжлүүлэв. Тэрээр тосон болон усан будгаар будахаас гадна сийлбэр, литограф, үзэг, бэхний бүтээл туурвисан. Сонирхолтой нь, Сигнак бол Анри Матиссийн зургийг анхны худалдан авагчдын нэг юм.

Уран зураг дахь хэв маягийн хувьд манеризм

Сигнак нь Сеуратын хэв маягийн өв залгамжлагч төдийгүй туршилтын хүн болсон - тэр цэгүүдийн хоорондох зайтай ажиллаж, мозайк дүрсийг нүдээр мэдрэхэд үзүүлэх нөлөөллийн онцлогийг судалжээ. Seurat-ийн зурган дээр цэгүүд ижил зайд байрладаг бол Signac-д тэд бие биенээсээ ойртож, холдож байна.

Зураачийн туршилтын үр дүн нь янз бүрийн зайд цэг зурах замаар динамик, гурван хэмжээст дүрсийг бүтээх явдал юм.

Загварын бусад алдартай төлөөлөгчид:

Чиглэлийн үндсэн аргуудыг туршиж үзсэн. Зарим бүтээлд тэрээр нимгэн, жижиг цэгэн будаг ашигласан. Бусад тохиолдолд тэрээр тодорхой үр дүнд хүрэхийн тулд будгийн том цохилтыг ашигласан.

Францын нео-импрессионист, олон бүтээлдээ пуунтилизм ашигласан. Түүний хамгийн алдартай зургууд- "Нотр Дам" цуврал бүтээл.

Тэрээр пуунтилизмын техникийг ашиглан хэд хэдэн зураг зурсан. Хамгийн алдартай ба бэлгэ тэмдэг болсон бүтээл- эхнэр, охиныхоо хөрөг. Зураачийн техник нь цус харвалтыг нэмэгдүүлэх, тэдгээрийг илүү бүдүүлэг болгох чиглэлд хөгжсөн.

Уран зургийн готик хэв маягийн түүх

Винсент ван Гог

Винсент Ван Гог 1887 онд цэгийн техникийг ашиглан өөрийн хөрөг зурсан.

Камилла Писарро

Тэрээр 5 жилийн турш пуунтилизмын хэв маягаар ажилласан.

Загварын онцлог

Пунтилизмын хэв маягийн бүтээлийг өөр зүйлтэй андуурч болохгүй - зураг нь дугуй эсвэл тэгш өнцөгт хэлбэрийн богино зураасаас бүрдэнэ. Орчуулбал зургийн чиглэлийн нэр нь "цэгээр бичих" гэсэн утгатай.

Өнгөний онол

Загвар бүтээхдээ Сеурат ашигласан ерөнхий байр суурьөнгөний онолууд - хүний ​​нүдзэргэлдээх цэгүүдийн өнгийг холино. Зотон дээр объектуудыг дүрслэхдээ тодосгогч сүүдрийн цэгүүдийг ашигладаг - хөх ба улбар шар, улаан ба ногоон, шар, цэнхэр. Энэхүү аргын ачаар объектууд илэрхий байдаг. Зэргэлдээх өнгө нь хоорондоо холилдохгүй. Цэгүүдийн оптик нөлөө нь бидний нүдээр хийгдэх өнгөний холболт, хувиргалтанд зориулагдсан.

Art Deco зургийн хэв маяг

Сеуратын "Ла Гранде Жатте арал дээрх ням гараг" зураг нь 1886 онд импрессионистуудын үзэсгэлэнгийн нээлт болж, цочирдуулсан юм. Өнгөний онолын нөлөөгөөр зураг нь алсаас эрч хүчтэй, олон хэмжээст болж хувирав. Хэрэв та ойртох юм бол зураг цэгүүд болон хуваагдана. Зураачийн зорилго биелсэн - тэр агаарын чичиргээ, байгалийн гоо үзэсгэлэнг дамжуулсан.

Дивизионизм

Сеурат энэхүү зургийн хэв маягийг "дивизионизм" гэж нэрлэж, түүнийг зохион бүтээхдээ нэрийг нь өөрчилсөн урт хугацаа. Хэрхэн цөөн оноо, компьютерийн дэлгэц дээрх дэлгэцийн нягтралтай адил зураг илүү тод, зураас илүү тод байх болно. Олон талаараа пуунтилизмыг урлаг гэж нэрлэж болохын адил шинжлэх ухаан гэж нэрлэж болно. Пунтилизм ашигласан оптик хуурмагойрхон олон жижиг цэгүүдээс зураг үүсгэх. Ойролцоогоор харахад зураг нь алсын зайнаас бүдэг бадаг, тодорхойгүй харагддаг, зураачийн дүрсэлсэн объект тод харагддаг; Зургийг зотон дээр хэрэглэх техникийг компьютерийн дэлгэц дээрх пикселүүдтэй харьцуулдаг.

Экспрессионизм нь уран зургийн хэв маяг

Дэлхийн эрчим хүч

Понтилистуудын санаа нь зотон будгийн ер бусын техникийг ашиглан хүрээлэн буй ертөнцийн энергийг дамжуулах явдал юм. Тэд үзэгчдийг цочирдуулах эсвэл гайхшруулах бодолгүй байсан ч ер бусын техникшүүмжлэл, үл ойлголцол үүсгэсэн. Шүүмжлэлийн мөн чанар нь зураг зурахдаа цэгүүдийг ашиглах нь уран зургийг механик, уйтгартай үйл ажиллагаа болгон хувиргаж, бүтээлч байдал, хувь хүний ​​чанарыг устгадаг явдал юм.

Хүүхдийн бүтээлч байдалд

Ихэнхдээ хэв маягийг хөгжүүлэхэд ашигладаг хүүхдийн бүтээлч байдал. Алс болон ойрын зайнаас харж буй дүр төрхийг өөрчлөхөд хүүхдүүд баяртай байдаг.

Жорж Сеурат 1884-1886 оны Ла Гранде Жатта дахь ням гараг

19-р зууны хоёрдугаар хагаст зураачдын ертөнцийг донсолгож байсан уран зургийн хэв маяг буюу нео-импрессионизм нь 1885 онд Францад нэгэн өвөрмөц урсгал буюу пуунтилизмыг төрүүлжээ. Шүүмжлэгчид зураг дээрх өнгө холилдохыг арилгасан техникийн талаар туйлын таагүй ярив. Гэхдээ пуунтилизм шүтэн бишрэгчдээ олсон.

Пунтилизм нь уран зургийн хэв маяг

Пойнтилистийн зургийг эхлээд харахад амархан танигддаг. Эдгээр нь бие даасан цэг эсвэл тэгш өнцөгт цус харвалтаас бүрдэнэ. Техник нь өөрөө нэрээ авсан Франц үг"Цэгээр бичих" гэсэн утгатай pointiller.

Pointillist зургийн цэг бүр нь бусдаасаа бага зайд байрладаг тул өнгө нь хөрш зэргэлдээх цэгийн өнгөтэй холилддоггүй. Гэсэн хэдий ч өнгийг хооронд нь холбож, бие даасан цэгүүдийг нэг зотон болгон хувиргах ажлыг хүний ​​нүд хийдэг. Бидний нүд секунд тутамд ямар нэг зүйлийг харахдаа ийм үйлдэл хийдэг.

Пунтилистууд ер бусын, нэлээд төвөгтэй будгийн техникээр хэнийг ч гайхшруулах санааг хэрэгжүүлээгүй. Тэд бүтээлдээ агаарын хөдөлгөөн, байгалийн энергийг илэрхийлэхийг хичээсэн. Мөн тэд маш сайн амжилтанд хүрсэн. Гэсэн хэдий ч пуунтилизм нь бүтээлч байдлыг үгүйсгэж, уран зургийг уйтгартай механик ажиллагаа болгон хувиргадаг гэж шүүмжлэгчид байсан. Гэхдээ энэ нь огт үнэн биш юм.

Жорж Сеурат болон бусад мэргэшсэн хүмүүс

Өнгөний онолд сэтгэл татсан залуу зураач Жорж-Пьер Сеурат C.Blanc, O.Rude, E.Chevreul нарын бүтээлүүдийг судалсны эцэст мэдлэгээ практикт хэрэгжүүлэхээр шийдэж, цэгүүдийг холихгүйгээр зурсан зураг бүтээжээ. Өнгөний онолын дагуу хүний ​​нүд өөр өөр өнгийн ойролцоох цэгүүдийг нэг өнгөөр ​​хольдог. Жишээлбэл, бие биенийхээ хажууд байрлах шар, цэнхэр цэгүүд нь тодорхой зайнаас хүнд ногоон толбо мэт харагдах болно. Үүнийг алдартай хүмүүсийн жишээнээс харж болно уран зураг J-P. 1886 онд болсон импрессионист бүтээлүүдийн үзэсгэлэнд шүүмжлэгчид цочирдсон Сеуратын "Ла Гранде Жатте арал дээрх Ням гарагийн үдээс хойш". Зураг нь гайхалтай амьд, олон хэмжээст болж хувирав. Эсрэг цэгүүд нь хэлбэлзэлтэй агаарын нөлөөг бий болгодог. Сеурат хүссэн үр дүндээ хүрсэн - тэрээр хөнгөн агаарын орчны гоо үзэсгэлэн, байгалийн байдлыг илэрхийлж чадсан.

J-P-ийн санаа. Сеуратыг Пол Сигнак, Анри Кросс зэрэг уран бүтээлчид дэмжиж байсан. Импрессионизмыг үндэслэгчдийн нэг Камилла Писарро хүртэл 5 жилийн турш пуунтилизмын хэв маягаар ажилласан.

Газар дундын тэнгис дээрх Анри-Эдмонд Кросс далайн эрэг 1891 он

Камилла Писсарро Диеппе хүртэлх төмөр зам 1886 он

Seurat-ийн оноолтизм нь туршилт хийх олон боломжийг нээж өгсөн. Жишээлбэл, Пол Сигнак цэг хоорондын зайг туршиж үзсэн. Хэрэв Ж-П. Хүхрийн цохилтууд нь бие биенээсээ ойролцоогоор тэнцүү зайд байсан бөгөөд дараа нь Сигнакийн зургуудад цэгүүд ойртож эсвэл бие биенээсээ холдож, үр дүнд хүрсэн; эрч хүчтэй хөдөлгөөнболон бие даасан элементүүдийн эзэлхүүн.

Сент-Тропез дахь Порт дахь Пол Сигнакийн байшингууд 1892 он

Хүүхдэд зураг зурах бүтээлч ойлголтыг хөгжүүлэх цэгтизм

Ойролцоох ялгаатай өнгөт цэгүүд нь тэднээс холдох үед нэг өнгийн толбо болж харагдах нь хүүхдүүдэд жинхэнэ таашаал төрүүлдэг. Тиймээс хүүхдийн бүтээлч сэтгэлгээнд цэгилизм өргөн хэрэглэгддэг.

Хүүхэд гартаа харандаа, сойз зөв барьж, цаасан дээр гөлгөр шугам зурах чадварыг эзэмшихэд маш их цаг хугацаа шаардагддаг. Уламжлалт зургийн бүтэлгүйтэл нь хүүхдийг хичээлээ орхиход хүргэдэг. Гэхдээ өнгөтэй ажиллах нь суралцах, бүтээлч сэтгэлгээ, анхаарал, ой санамжийг хөгжүүлэх хамгийн чухал хэсэг юм. Поунтилизмын техникүүд аврах ажилд ирдэг. Тэдгээрийн хамгийн энгийн нь хүүхдүүд хурууны үзүүрээр цаасан дээр будаг түрхэх үед хурууны зураг юм.

Поунтилизм- хэв маяг уран зураг, энэ нь өнгө, тэгш өнцөгт эсвэл цэгийн геометрийн тогтмол зураасыг ашиглан дүрсээр тодорхойлогддог. Энэ нь "цэг" гэж орчуулагддаг франц "цэг" -ээс нэрээ авсан. Пунтилист зураачдын зургууд нь өнгөт жижиг "хэсэг" -ээс бүхэл бүтэн дүрсийг бүтээсэн мозайктай төстэй юм.

Олон уншигчдад асуулт гарч ирнэ: эдгээр зураачдын зургийг хаана, хэзээ амьдаар нь үзэх боломжтой юу? Бидний эрин үед эргэлзээгүй мэдээллийн технологибайдаг олон тоонысоёл, урлагийн мэдээний чиглэлээр мэргэшсэн төрөл бүрийн эх сурвалжийг хаанаас олж болно дэлгэрэнгүй мэдээлэлодоогийн болон удахгүй болох үзэсгэлэн, наадам, тоглолт, шинэ кино, хөгжим гэх мэт. Маш тохиромжтой зурагт хуудас нь EXPERIMENT олон улсын соёлын порталын өвөрмөц эх сурвалж дээр байрладаг бөгөөд эндээс та хамгийн сүүлийн үеийн дэлгэрэнгүй мэдээллийг хялбархан олох боломжтой. соёлын мэдээДэлхийн олон хотоос, тэр дундаа цэгэн зураачдын үзэсгэлэнгүүд.

Нео-импрессионизмын хүрээнд хөгжсөн хөдөлгөөний хувьд. цэгтизмЭнэ нь ер бусын оптик нөлөө үзүүлэхийн тулд өнгөт туршилтын нэг төрөл болсон. зураачУран зурагт ердийн өнгө холихоос татгалздаг (ихэнхдээ ашигладаг техник сонгодог хэв маягуран зураг).

Пуантилизм 19-р зууны 90-ээд онд Францад үүссэн. Залуу зураач Жорж-Пьер Сеурат өнгөний онолыг амжилттай туршиж, өвөрмөц нөлөө үзүүлэхийг хичээсэн: зургийн ялгаатай, холилдсон өнгө нь хөдөлгөөн, агаарын орон зайн чичиргээ, гэрлийн хугарлын хуурмаг байдлыг бий болгох ёстой байв. Түүний зураач, пуунтилизмын хэв маягийн хувьд анхны дебют нь "Ла Гранде Жатте арал дээрх ням гараг" зураг байв. Зурган дээр дүрслэгдсэн Парисын оршин суугчид зүгээр л хөдөлгөөнгүй дүрс биш харин амьд, гүдгэр дүрсүүд бөгөөд тэдгээрийн хоорондох ландшафтын орон зай нь хэлбэлзэх агаарын манангаар дүүрсэн мэт харагдаж байна.

Өөр төлөөлөгчөөс цэгтизм-Франц Пол Синакийн хэв маяг өөрчлөгдсөн. Seurat-ийн геометрийн хувьд зөв, бие биенээсээ ижил зайд байгаа зураасуудаас ялгаатай нь Signac нь динамикаар туршилт хийж, цэгүүдийг ойртуулж, цааш нь байрлуулж, эсвэл бүр хэмжээг нь өөрчилдөг. Үүний үр дүнг бид түүний “Сент-Тропез дахь нарс мод”, “Сент-Тропез дахь боомт” зургуудаас харж болно - үнэхээр гайхалтай. Энэ дүр зураг үзэгчдийг эргэлдүүлж, хувь хүний ​​цохилтоос үүсэж, баялаг динамикаар дүүрэн уялдаатай түүх болон хувирч байх шиг байна.

Төрөлхийн төрөлд олон урлаг судлаачид, тийм ба уран бүтээлчидУламжлалт будгийн хэв маягийг илүүд үздэг байсан , оноолтизмыг шүүмжилсэн. Энэ нь дарангуйлдаг гэж үздэг байсан хувь хүний ​​хэв маягбүтээгч, түүнийг зөвхөн цус харвалтыг зөв хуваарилах шаардлагатай дархан болгон хувиргадаг. Гэсэн хэдий ч цаг хугацаа өнгөрөхөд үзэгчдийн сонирхол нь "цэгүүдээс бүрддэг" учраас бус, тод, эрч хүчтэй, ер бусын өнгөөр ​​​​ялгаагаараа анхаарал татсан;

Пол СИГНАК (1863-1935) - Францын зураач, график зураач, урлагийн онолч, Олон нийтийн зураг, нео-импрессионизмыг үндэслэгчдийн нэг.



Херблэй, Нар жаргах, 1889 он

"Нео-импрессионизм" гэсэн нэр томъёо нь 1885 онд импрессионистуудын үзэсгэлэнд Ж.Сеурат, П.Сигнак гэсэн хоёр залуу зураачийн бүтээлийг үзүүлсний дараа гарч ирэв. Тэдний бичих техник нь импрессионистуудын ердийнхөөс маш өөр байсан тул уран зургийн энэ шинэ чиглэлийг онцолж, түүнд нэр өгөх шаардлагатай болсон.
Энэхүү бичих техник нь зотон дээр олон өнгийн цэгүүдийг түрхэж дүрс үүсгэхээс бүрддэг. Энэ үед физиологичид хүний ​​өнгөний тухай ойлголтын механизмыг олж мэдсэн. Олон зууны турш зураачид шинэ өнгө авахын тулд тодорхой өнгөт будгийг холих зарчмыг мэддэг байсан. Гэсэн хэдий ч П.Сигнак, Ж.Сеурат нар шаардлагатай өнгийг бий болгох өөр зарчмыг ашигласан: будгийг холих замаар биш, харин өөр өөр өнгийн будгийг хольж тусад нь цэгээр түрхэж болохгүй, ингэснээр дүрсээс тодорхой зайд хүний ​​нүд өөрөө харагдах болно. шинэ өнгөний схемийг бий болгоно. Зургийн энэ өвөрмөц байдал нь гэнэтийн үр дагаварт хүргэдэг: эдгээр бүтээлийг хуулбарлахдаа энэ нөлөөЭнэ нь үзэгчээс зураг хүртэлх тодорхой зайг шаарддаг тул хуулбарлахад хэцүү.



Түүнээс гадна, үзүүлсэн шиг уран сайхны дадлага, энэ техник нь танд шинээр бий болгох боломжийг олгодог уран сайхны дүр төрхландшафтын зураг дээр, гэхдээ хөрөг төрөлд маш хязгаарлагдмал нөлөө үзүүлдэг. Тийм ч учраас хөрөг зургийг авч үзээгүй байж магадгүй юм хүчтэй цэг P. Signac-ийн бүтээлч байдал



Пол Сигнак.Элсэрхэг далайн эрэг
"Элсэрхэг далайн эрэг" киноны анхаарлыг татдаг хамгийн эхний зүйл бол уран зургийн өвөрмөц хэв маяг юм: мозайк шиг зурагны бүх гадаргуу нь өнгөлөг зураасаар бүрхэгдсэн байдаг. Тиймээс энэ зургийн аргын нэр нь "пунктилизм", өөрөөр хэлбэл. цэгүүдээр зурах.



Авиньон дахь Папын цайз", 1890 он
Пол Сигнакийн "Авиньон дахь Папын ордон" зураг.
Цэвэр өнгөний жижиг зураасууд нь нэг зурагт нэгдэж, Авиньон дахь папын ордныг эзэмддэг. Зүүн талд та алдартай Авиньоны гүүрийг харж болно, түүний тойм нь ногоон өнгийн хослолоос үүссэн. Жорж Сеуратын цэгцлизмийн техникийг баримталдаг Сигнак нь спектрийн нэмэлт өнгийг сүүдэрт холихгүйгээр хажууд нь байрлуулдаг. Үүний үр дүнд бидний нүд тодорхой зайд нийлдэг хэд хэдэн жижиг толбуудыг хардаг. Signac нь янз бүрийн гэрэлтүүлгийн нөлөөн дор өнгөний өөрчлөлтийг харгалзан үзсэн импрессионистуудын уран зургийн олдворуудыг ашигласан. Тиймээс, зурган дээр давамгайлж буй нил ягаан, ягаан өнгийн сүүдэр нь алдартай үзэл бодлыг санагдуулдаг. Руэн сүмКлод Моне, түүний нөлөөнд Signac байсан эрт үетаны бүтээлч байдлын тухай.



P. Signac - Нотр-Дам де ла Гард. 1848



P. Signac - Groix дахь гэрэлт цамхаг. 1847



P. Signac - Бэй. 1854


Пол Сигнак. "Худаг дахь эмэгтэйчүүд" 1892

П.Синьякийн ландшафтын бүтээлүүдийн гол байрыг Францын Газар дундын тэнгисийн эргийг дүрсэлсэн далайн эрэг оршдог.


Пол Сигнак. "Улаан хөвүүр" 1895

П.Синьяк зөвхөн биш байсан авъяаслаг зураач, гэхдээ бас хүсэл тэмүүлэлтэй аялагч. Тэрээр дарвуулт завины уралдаанд маш их хүсэл тэмүүлэлтэй оролцож, ихэвчлэн түрүүлдэг.



Пол Сигнак. "Конкарно дахь регата." 1891

Тэгээд тэр маш их аялсан. Венеци, Константинополь, Роттердамын гайхалтай үзэмжүүд зураачийн анхаарлын төвд байсангүй, түүний зураг дээр дахин бүтээгдсэн. Далайн эргийн хотуудын зургийг үзэж, байнгын хөдөлгөөндолгион, усан дээр эргэлдэж буй дарвуулт онгоцууд, зураач уран бүтээлдээ харсан зүйлээ хуулбарлахыг эрэлхийлэв. Тийм ч учраас байж магадгүй далайн зурагДохио тэмдэг нь хөдөлгөөнөөр дүүрэн байдаг. Тэднийг харахад салхины амьсгалыг мэдрэх шиг, нарны тусгал далайн гадаргуу дээр хэрхэн гялалзаж байгааг харах болно.



Пол Сигнак. "Ла Рошелийн порт". 1921

Эдгээр амьд, хөнгөн зурагны нэг нь түүний 1924 онд зурсан "Ла Рошелийн боомт руу орох" зураг байв. Уран зурагт дарвуулт завь давалгаа дундуур хурдтай гүйж буйг дүрсэлжээ. Зураачийн бүтээлүүд дээр сэтгэл хөдлөлийн туршлага хар сүүдэрт хэзээ ч туссангүй. Уран зурагт бүтээсэн ертөнц эв найрамдал, гэрлээр дүүрэн хэвээр байв. Хэдийгээр 20-р зууны эхэн үе маш их үймээн самууныг авчирсан. Эхлээд Дэлхийн дайн, Орос дахь хувьсгал - зураач дэвшилтэт үзэл бодлыг баримталж, эдгээр бүх үйл явдлын талаар маш их санаа зовж байв.

1900-аад оны үед зураач Лондон, Венеци, Голланд, Туркт хийсэн аяллынхаа үеэр олон газрын зураг зуржээ.



Пол Сигнак. "Венецийн нуур". 1904



Пол Сигнак. "Гранд суваг (Венеци)". 1905



Пол Сигнак. "Венеци, өглөө." 1908

Урлаг судлаачид Signac-ийн Венецийн ландшафтуудыг "чимэглэлийн уран зөгнөл" гэж нэрлэдэг бөгөөд Голландад тэд ажлын амьдралын онцгой хурцадмал байдлыг хардаг.



Пол Сигнак. "Голландын тээрэм". 1898

Signac график дээр бас сонирхолтой ажилласан. Хэвтээ шугам нь тайван байдлыг, өгсөх шугам нь баяр баясгалан, уруудах шугам нь уйтгар гунигийг өгдөг гэдэгт тэр итгэлтэй байв. Маш их хүсэл, урам зоригоор тэрээр Парис, түүний гүүр, суваг, далан - ерөнхийдөө устай холбоотой бүх газрыг зурсан; захад ойртож байхдаа тэрээр үйлдвэрүүд болон тамхи татдаг яндануудыг дүрсэлсэн үйлдвэрлэлийн хэв маягийг ландшафт руу нэвтрүүлэв.



Сент-Тропе дахь Пол Сигнак порт. 1901



Пол Сигнак. Марсель дахь Форт Сен-Жан. 1907.

1900 оны орчим Сигнак дугуй толбоны үзүүртэй будгийг орхиж, цэвэр өнгийн тэгш өнцөгт зураасаар будаж эхлэв.



Пол Сигнак. "Марсель дахь порт". 1906.

Signac-ийн ажил бол гайхалтай тууштай байдлын жишээ юм. Тэрээр хагас зуу гаруй урлагт ажилласан бөгөөд энэ бүх хугацаанд тэрээр нео-импрессионизмыг тууштай тунхаглав.
Signac-ийн өвд урлагийн бүтээлүүд онцгой байр эзэлдэг. Тэрээр Евгений Делакруагаас нео-импрессионизм хүртэл (1899) номын зохиогч юм. Тэрээр ландшафтын зураач Жонкинд (1927) зориулсан монографи, түүнчлэн янз бүрийн урсгалын зураачдын үзэсгэлэнгийн каталогийн хэд хэдэн оршил бичсэн.










Сургуулийн өмнөх насны (6-7 насны) хүүхдүүдийг "Алтан загас" цэгцлизмтэй танилцуулах мастер анги

Санал болгож буй "Алтан загас" цэгилизмтэй танилцах зургийн мастер анги нь багш нарт зориулагдсан болно. сургуулийн өмнөх боловсролахимаг насны хүүхдүүдтэй ажиллахдаа сургуулийн өмнөх нас(6-7 настай).

Найрлагын зорилго: "Алтан загас" нь хүүхдийн өрөөний хананд зориулсан гайхалтай чимэглэл эсвэл гэр бүл, найз нөхөддөө бэлэг байх болно.

Танилцуулсан найрлага нь сонирхолтой сонголтбагш нарт шууд боловсролын үйл ажиллагаанд (зураг зурах), хамтарсан болон бие даасан үйл ажиллагаанд ашиглахад зориулагдсан. Цэгүүдийг ашиглан дүрс бүтээх нь хүүхдийн нарийн моторт ур чадвар, тэсвэр тэвчээрийг хөгжүүлэхээс гадна төсөөлөл, сэтгэлгээ, уран зөгнөлийг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулдаг.

Мастер ангийн зорилго: пуунтилизмын техник ашиглан зураг бүтээх онцлогуудыг танилцуулах.

Хүүхэдтэй ажиллахад хийх даалгавар:

Сургуулийн өмнөх насны хүүхдүүдийг уран зургийн уламжлалт бус хөдөлгөөнтэй танилцуулах - "пунктизм";

"Алтан загас" найрлагыг "Пойнтилизм" аргыг ашиглан хэрхэн бүтээхийг заах;

Сургуулийн өмнөх насны (6-7 нас) хүүхдүүдэд төсөөлөл, моторт ур чадвар, бүтээлч сэтгэлгээг хөгжүүлэх;

Ажилдаа тууштай байх, гоо зүйн ойлголтыг төлөвшүүлэх.

"Пойнтилизм" техникийн тодорхойлолт.

Уран зургийн хөдөлгөөний нэр болох пуунтилизм нь франц хэлний pointiller гэсэн үгнээс гаралтай бөгөөд энэ нь "цэгээр бичих" гэсэн утгатай. Пуантилизмын хэв маягаар ажиллаж байсан зураачид өмнө нь палитр дээр холилдож байгаагүй цэвэр будгийг зотон дээр түрхсэн. Өнгөний оптик холих нь үзэгчдийн зургийг хүлээн авах үе шатанд аль хэдийн үүссэн.

Гурван цэвэр үндсэн өнгө, хэд хэдэн хос нэмэлтийг оптик байдлаар холих нь пигментүүдийг механик аргаар холихоос илүү их гэрэлтэх боломжийг олгодог.

Уламжлалт бус материал болох өнгөт тэмдэглэгээ (эсгий үзэг) ашиглан "пунктилизм" техникийг эзэмшихийг урьж байна. Сургуулийн өмнөх насны хүүхдүүд харааны материалыг туршиж үзэх дуртай. Эсгий үзэг ашиглан цэгүүдийг дүрслэх санал болгож буй арга нь зөвхөн хөгжүүлэх боломжийг олгодог нарийн моторт ур чадварСургуулийн өмнөх насны хүүхдүүд, тэдний тэсвэр тэвчээр, өнгөний мэдрэмжээс гадна сэтгэлийн хөдлөлийг нэмэгдүүлдэг, эсгий үзэг (өнгөт тэмдэглэгээ) ашиглан зураг хатаах шаардлагагүй тул будгийг тараах, буруу холих шаардлагагүй болно.

"Алтан загас" нь "Пойнтилизм" аргыг ашиглан

Шаардлагатай материал:

1. А4 зургийн цаас

2. Энгийн харандаа

3. Баллуур

4. Өнгөт маркер (эсвэл эсгий үзэг)

5. Ажлын зураг төслийг боловсруулахад зориулсан хүрээ

Бид эхний шатыг эхлүүлэхийг санал болгож байна - ирээдүйн найрлагын ноорог зурах. Хуудсыг хэвтээ шугамаар хоёр хавтгайд хуваах ёстой: ус (хуудасны 3/4 орчим), доод хэсэг (хуудасны 1/4). Төв хэсэгт байрлах нь дээр Гол дүр- загас. Сургуулийн өмнөх насны хүүхдүүд ихэвчлэн " Алтан загас» хамт алдартай бүтээлА.С.Пушкины "Загасчин ба загасны тухай үлгэр"-ийн хувьд загасны бие нь хүүхэлдэйн киноны дүр эсвэл аквариумын алтан загастай төстэй байж магадгүй юм.

Ноорог бэлэн болсон, одоо хоёр дахь шат руу шилжих цаг болжээ - өнгөт цэгүүдээр найруулгыг будах. Бид загасны тоймыг тоймлодог: биеийн гол нарийн ширийн зүйлийг байнга цэгүүдийг ашиглан хийдэг улбар шар өнгө, онцлох масштаб, сэрвээ гэх мэт. Өнгөт цэгүүдийг хэрэглэсний дараа харандааны тоймыг баллуураар арилгана.

Загасны биеийг цэгээр дүүргэх шар өнгө, загасны тоймтой ойртох тусам та цэгүүдийг илүү олон удаа байрлуулж болно: өнгө нь илүү ханасан байх болно.

Загас бэлэн боллоо. Бид танд замаг будаж эхлэхийг санал болгож байна. Цорын ганц будагч элемент бол цэг гэдгийг бүү мартаарай! Урсгалууд бие биендээ ойртох тусам илүү их байдаг ханасан өнгөбудах талбай. Замагны хувьд бид ногоон, цайвар ногоон цэцэг хэрэглэхийг санал болгож байна.

Одоо та үлдсэн элементүүдийг будах хэрэгтэй далайн ёроол: хайрга, хясаа.

Бидний ажлын эцсийн шат бол спот усны зайг ашиглах явдал юм. Хуудасны үлдсэн зайг дүүргэхийн тулд хөх, хөх өнгийн тэмдэглэгээг ашиглана уу. Загасны ойролцоо тасархай тоймоор тодруулсан хэд хэдэн жижиг цагаан агаарын бөмбөлгийг бүү мартаарай.

Ажил дууссан, жижиг цэгүүд нь нэг найрлага болж хувирав. Үлдсэн зүйл бол "Алтан загас" -ыг өмнө нь бэлтгэсэн хүрээнд байрлуулах явдал юм. Та бүхний ажилд амжилт хүсье.

Үүнтэй ижил техникийг ашиглан та "Алтан намар" зургийг зурж болно.