Ленскийн сүүлчийн ари шинжилгээ. Ленскийн ари бол блогуудын хамгийн сонирхолтой зүйл юм. Хаврын минь алтан өдрүүд

Тэрээр эцэст нь 1877 оны 5-р сард Чайковскийн удаан хугацаанд хайж байсан зохиолоо олсон. Хөгжмийн зохиолч хуучин найз, нэрт зураач-дуучин Лавровскаятай хамт сууж байв. Ярилцлага нь дуурийн либреттогийн тухай байсан бөгөөд Чайковский Лавровскаягийн нөхрийн гэм зэмгүй санал болгосон хамгийн боломжгүй хуйвалдаануудыг маш их хүсч байсан. Елизавета Андреевна чимээгүй байж, зөвхөн эелдэг зөөлөн инээмсэглэв; Дараа нь тэр гэнэт: "Евгений Онегин яах вэ?" Пушкиний яруу найргийн романыг дуурь болгох санаа нь Чайковскийд инээдтэй санагдаж, тэр хариулсангүй. Тэгээд ганцаархнаа зоогийн газарт хооллож байхдаа Онегинийг гэнэт санаж, бодолд автаж, гэнэт догдолж эхлэв. Гэртээ харилгүй тэрээр Пушкины боть хайхаар яаравчлав; Үүнийг олж мэдээд тэр өрөөндөө яаран очиж, баяртайгаар дахин уншив; Дараа нь тэрээр энэ гайхалтай дуурийн зохиолыг бичихдээ нойргүй хоносон бөгөөд эцэст нь тэрээр дуурийн дуурийн зохиол болсон юм.

Түүний үзэж байгаагаар романы гол үйл явдлын шугамыг өөрсдөө тодорхойлж, "гол баатруудын хувь заяаны эргэлтийн цэгүүдийн талаар ойлголт өгөх боломжтой" долоон зургийг бүрдүүлсэн: 1) Ларины гэрт, Татьянагийн гэрт орой. Онегинтэй хийсэн анхны уулзалт, 2) Татьяна асрагчтай шөнийн яриа болон Онегинд бичсэн захидал, 3) Онегин цэцэрлэгт хатуу зэмлэл, 4) Ларинчуудын төрсөн өдрийн үдэшлэг, Ленский, Онегин хоёрын гэнэтийн хэрүүл, 5) Дуэл би. Ленскийн үхэл, 6) Татьяна Санкт-Петербургт Онегинтэй хийсэн шинэ уулзалт "том ертөнц", 7) Сүүлийн эмгэнэлт огноо.
Эдгээр үзэгдлүүд нь хөгжимд аяндаа нийцэж, романтик шугамын логик хөгжлийг хангасан.
Маргааш нь Чайковский найз Шиловский дээрээ очиж, энэ зохиолоор нэн даруй либретто бичихийг ятгаж эхлэв. “Энэ түүхийг сонсоод намайг хичнээн их баярлаж байгаад та итгэхгүй байх. Этиопын гүнжүүд, фараонууд, хордлого, янз бүрийн ганзагаас ангижирч байгаадаа ямар их баяртай байна вэ! Онегинд яруу найргийн ангал юу вэ! Би алдаагүй байна; Энэ дуурьт тайзны эффект, Хөдөлгөөн бага байх болно гэдгийг би мэднэ. Гэхдээ ерөнхий яруу найраг, хүнлэг чанар, үйл явдлын энгийн байдал, гайхалтай зохиолтой хослуулсан нь эдгээр дутагдлыг нөхөхөөс илүү байх болно” гэж ахдаа бичжээ.

Энэ өдрүүдэд П.И.Чайковский Пушкинийг дахин нээсэн юм шиг санагдав. Пушкиний яруу найрагт түүнийг баярлуулж байсан бүх зүйл, Глинка, Даргомыжскийн бүтээлүүд, Давыдовын түүх, дурсамжаар дамжуулан түүнд нөлөөлсөн бүх зүйл - энэ бүхэн романы дүрүүдэд илчлэгдэж, шинэ бүтээлч замыг гэрэлтүүлэв. хөгжмийн зохиолч.
Яруу найрагч өдөр тутмын амьдралдаа маш ойр дотно харьцаж, дараа нь гүн ухаан, сэтгэлзүйн хамгийн төвөгтэй ерөнхий дүгнэлт рүү гэнэт шилжсэн энэхүү гайхалтай амьд бүтээлээс Чайковский орчин үеийн байдлыг илэрхийлэх түлхүүрийг олжээ. Пушкин баатруудынхаа амьдрал, харилцааг ойр дотны, олны танил хүмүүсийг хардаг тэрхүү хатуу ширүүн харцаар бараг л энгийн байдлаар дүрсэлсэн байдаг. Гэхдээ энэ дүр төрх нь бидний эргэн тойрон дахь ертөнц рүү хандах ердийн өдөр тутмын хандлагаас хэр хол байсан бэ! Яруу найрагч өөрийн зууны онцлогийг олж авснаар Оросын нийгмийн үндсэн шинж чанарыг дүрслэн харуулж, ард түмний амьдралын агуу эхлэлийг баатрууддаа тусгаж, тэдний оюун санааны эрэл хайгуулд ижил хүчирхэг хүмүүсийн хөгжлийг харуулж чадсан. түүхэн өнгөрсөн үеийн эрхэм дүр төрхийг тэтгэсэн эх сурвалж. Чайковский өөрөө үүнийг мөрөөддөг байсан, тэр "Өвлийн мөрөөдөл", дөрвөл, романсуудыг бүтээхдээ ийм л зорьсон зүйл юм; Хөгжмийн зохиолч хүрээлэн буй орчноо харах, мэдрэх, ерөнхийд нь илэрхийлэх чадварыг өөртөө мэдэрсэн боловч түүнийг дуурийн дүр болгон хувиргаж чадаагүй байна. Олон жилийн турш түүнд маш их хэрэгтэй байсан драмын урлагийн салбар одоо түүний өмнө нээгдэв.
Чайковскийн өмнөх болон үеийн хүмүүс Пушкины эмгэнэлт, үлгэрийн бүтээлүүдээс санаа авсан; Чайковскийн сэтгэлгээ нь үхэшгүй мөнхийн "Онегин"-ийн уянгын-гүн ухааны, уянгын-өдөр тутмын урсгалаар бордож байв.
Дуурь дээр ажилласнаар бүх зүйл хэсэг хугацаанд зогссон. Баяр баясгалантай, хүнд хэцүү туршлага нь сүнслэг байдлын асар их өргөлтийн мэдрэмж, бүрэн дүүрэн мэдрэмж, урам зоригийг дагалддаг мэдрэмжийн хүсэл тэмүүлэлтэй төвлөрөлд уусдаг. Онегинийг бүтээж байх тэр хэдэн сарын хугацаанд энэ улс Чайковскийг бараг орхисонгүй.
Хөгжмийн зохиолчийн гарт дуурийн хувьд ер бусын материал байсан: бүх энгийн, уран сайхны хувьд энэ нь бодол санаа, мэдрэмж, сүүдэрт баялаг, заримдаа зөрчилдөөнтэй мэт санагдаж байв.
Суут ухаантны эр зоригоор Пушкин романы хил хязгаарыг давж, уянгын, туульс, гүн ухааны болон өдөр тутмын тойм зургуудыг дур зоргоороо хослуулсан; Зохиогчийн үзэл бодлыг гэнэт өөрчилснөөр тэрээр үйл явдлуудыг дотроос нь, дараа нь гаднаас нь гэрэлтүүлсэн - заримдаа тэр уянгын хэллэгээр хуйвалдаанаасаа холдож, заримдаа баатруудыг уншигчдад ойртуулж, нүүрний хувирал дахь хамгийн нарийн сүүдэрийг тэмдэглэж байв. , харилцан яриа, сэтгэлийн байдал. Яруу найрагч эдгээр хөнгөхөн өнгө аясаараа дүрүүддээ амьд сэтгэл татам байдлыг өгч, өгүүлэмжид маш их хөдөлгөөн, амьдралыг авчирсан тул зохиолыг унших явцад хөгжим өөрийн эрхгүй төрж байх шиг санагдав.
Гэвч бодит байдал дээр энэ үндсэн дээр хөгжим, драмын дүр бүтээх, ярианы интонацийг ерөнхий уянгалаг бүтцэд нэгтгэх, бүлгүүдийн чөлөөт урсгалыг шинэ үзэсгэлэнт эв нэгдэлтэй болгох нь хамгийн хэцүү ажил байв.
"Зүгээр л Пушкины романыг уншихад л хамгийн анхааралтай, мэдрэмжтэй, "өрөвдөлтэй" хүсэл тэмүүллээр л. Пушкин, уран зохиолын бүтээлийн талаархи сэтгэгдлээ хөгжмийн зохиолчдод хөгжмийн хэлбэрээр дамжуулах хүсэл эрмэлзэл нь романы эрин үеийг загварчлахгүйгээр, харин Чайковскийн орчин үеийн нөхцөлд ерөнхий дүр төрхөөр нь авч үзвэл Татьянагийн ийм дүр төрхийг бий болгох боломжгүй юм. Ленский, тэр ч байтугай тэд ганцаараа байсан ч аялгууг шалгахдаа үнэхээр сэтгэл хөдөлгөм юм! - гэж Асафьев дуурийг шинжилж бичжээ.
Үнэхээр ч Чайковский Пушкины зохиолыг зөвхөн урам зоригтой уншигч төдийгүй 70-аад оны бие даасан зураач-сэтгэгч гэж ойлгож, дамжуулсан. Тэрээр орчин үеийн орос эмэгтэйн хувь тавилан, түүний амьдралын тэмцлийн тухай өөрийн бодлыг дуурьт тусгаж, түүний оюун санааны ертөнц, аз жаргалын тухай ойлголт, ёс зүйн зарчмуудыг илчилж, Пушкиноос ямар нэгэн зүйлийг олж чадсан юм. туршлагатай, мэдэрсэн” гэж өмнөх жилүүдэд хүсэн хүлээж байсан.
"Онегин"-ийг өөр үеийн хүний ​​нүдээр унших нь нэгэн зэрэг идэвхтэй "хөгжим тавихыг хүсч байсан" асар их материалаас хөгжмийн зохиолч зөвхөн хамгийн энгийн зүйлийг сонгосон нь аль хэдийн тусгагдсан. Пушкины цаг үе, орчинтой нягт холбоотой, жишээлбэл, охидын азыг өгүүлэх гайхамшигт үзэгдэл эсвэл Татьянагийн мөрөөдлийн дүр зураг. Ийм ангиуд нь ямар ч дуурийн хөгжмийн зохиолчийн хувьд, ялангуяа "Дархан Вакул"-д өдөр тутмын болон гайхалтай элементүүдийг шингээж чаддаг гэдгээ баталж чадсан Чайковскийн хувьд баялаг байсан. Гэвч тэрээр эдгээр үзэгдлүүдийг дуурьт шилжүүлэх уруу таталтаас зайлсхийсэн; эсвэл Пушкины романд зориулж чимэглэл бичээгүй, харин түүний үндсэн дээр Оросын нийгмийн тухай бие даасан драмын өгүүлэмжийг туурвисан тул энэ нь түүнд хэзээ ч тохиолдохгүй байж магадгүй юм.
Өдөр тутмын зургуудаас зөвхөн хөгжмийн зохиолчийн бүтээлийг өнөөг хүртэл ойртуулах хүсэлд харшлаагүй зургуудыг дуурьт оруулсан болно: нөхцөл байдал, уулзалт, өдөр тутмын харилцаа нь сонсогчдыг алс холын өнгөрсөн рүү аваачсангүй; Дуурийн тайзан дээр болсон бүх зүйл үндсэндээ Чайковскийн үед болсон байж болох юм. Ийнхүү Чайковскийн романд дүрслэгдсэн амьдралын бүхий л онцлог шинж чанаруудыг дуурьт шилжүүлсэн Ларинуудын эдлэн дэх тосгоны бөмбөг нь 70-аад оны үед газрын эздийн амьдралын байнгын шинж тэмдэг хэвээр үлджээ. дуурь болон Санкт-Петербургийн том ертөнцөд гялалзсан бөмбөг орсон - түүний уламжлалт шинж чанарууд нь мөн удаан хугацааны туршид хөдлөшгүй хэвээр байв. Москвагийн дебютийн дүр зураг
Татьяна, түүний тоо томшгүй олон авга эгч нартай уулзаж байсан Чайковский хэсэг эргэлзсэний эцэст татгалзав.
Хөгжмийн зохиолчийн шаардсаны дагуу тоглолтыг тайзнаа тавихдаа Пушкиний эрин үеийн онцлогийг хувцас, тайзны чимэглэлд яг таг гаргаж өгсөн нь үнэн. Гэхдээ тэр үеийн үл хөдлөх хөрөнгө, нийслэл архитектур, тэр ч байтугай 20-иод оны хувцаслалт нь өнгөрсөн үеийн шинж тэмдэг гэхээсээ илүү бага нас, залуу насны дурсамж гэж ойлгогддог байв; Тэд 70-аад оны амьдралтай холбоотой хэвээр байсан бөгөөд Пушкиний шүлгүүд шиг тайзны үйл ажиллагаанд онцгой сэтгэл татам байдлыг бий болгосон.
Тиймээс Чайковский Пушкиний үл алдшгүй дүр төрхийг өөрийн бодол, ажиглалтаар нэмж дуурь бичжээ. өөрийн туршлагаОросын амьдралын талаархи мэдлэг нь түүнийг орчин үеийн хүмүүсийн анхаарлыг татаж, татсан чухал зүйлийг урлагт тусгасан болно.
Пушкины зохиолд түүний үеийн хүмүүсийн зан чанарын онцлог, яруу найрагч залуу насандаа ч, нас бие гүйцсэн үедээ ч мэддэг байсан орос охид, эмэгтэйчүүдийн зан чанарыг тусгасан байдаг (Тригорскийн хөрш Раевскийн эгч дүүс, Зинаида Волконская) дуурь дахь Чайковскийн дүрүүд нь хөгжмийн зохиолчийн амьдралд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн хүмүүсийн талаархи санаа бодлыг нэгтгэсэн. Каменскийн оршин суугчдын ерөнхий дүр төрх нь Пушкины Татьянатай төстэй (тэдний ахмад настнуудын залуу насны дурсамж нь хөгжмийн зохиолч, яруу найрагчийн төлөвлөгөөний хооронд амьд холбоо болж байсан бололтой), хөгжмийн зохиолчтой тааралдсан хүмүүс юм. түүний нийгэм, урлагийн амьдрал, эцэст нь эмэгтэй төрөлтүүний үеийн зохиолчид болох Тургенев, Толстой, Гончаров нарын зохиолын дүрүүд нь бодит амьдрал, уран зохиолын энэ бүх сэтгэгдлийг давхарлан давхарлан, Пушкины дүрүүдтэй нийлж, шинэ дэд текстийг бий болгосон. Энэ нь удаан хугацааны туршид танил болсон шүлгүүдэд сонсогддог. Татьяна хоёр дахь удаагаа ингэж боссон бол Ленский, Онегин хоёр хоёр дахь удаагаа боссон нь зөвхөн Пушкин төдийгүй Чайковский юм.
Пушкиний "Онегин" гэх мэт бүтээлтэй харьцахдаа жижиг зүйлээс ч гэсэн эх хувилбараас татгалзах нь маш хэцүү байдаг; Харин Чайковский дуурийн тайзнаа роман дахь хамгийн мөхөшгүй, амьд зүйл болох урлаг ба орчин үеийн уялдаа холбоог мэдрэхийн тулд үүнийг хийх нь гарцаагүй. Тийм ээ, тэр залуу эмэгтэй 20-иод оны хэв маягаар дуэт дуулж, тэр үеийн хувцас өмссөн байсан ч тэрээр шинэ Татьяна бүтээжээ. Гэсэн хэдий ч энэ бол 70-аад оны Татьяна, Пушкиний Татьянагийн мухар сүсэг, амтат "зэрлэг байдал"гүйгээр, гэхдээ идэвхтэй амьдрал, өөдрөг хайраар цангаж байдаг. 20-иод оны охидын хувьд ухамсаргүй байсаар ирсэн зүйл нь Чайковскийн үеийнхэнд бүх хүч чадлаараа илчлэгдэж, Оросын баатарлаг шийдэмгий байдлыг харуулсан юм. эмэгтэйлэг дүр. Дараа нь Толстой, Некрасов, Тургенев нар олж авсан Пушкины гайхалтай ойлголт нь Чайковскийн хөгжмийн дүрд шингэсэн юм.
Манай театр, судалгааны практикт ихэвчлэн алдаа гардаг: "Евгений Онегин" дуурийг шинжлэх, тайлбарлахдаа түүний дүр төрхийг романы дүрүүдтэй шууд утгаар нь харьцуулж, хөгжмийг яруу найрагчийн үеийн хүн бичээгүй гэдгийг мартаж, гэхдээ 70-аад оны сүүл үеийн хүн.
Энэ нь Чайковскийн өөрийн үзэл баримтлалын зоригтойгоор даван туулж чадсан дуурь руу буцдаг - энэ нь түүний бүтээлийг Пушкины эрин үеийн сүнсээр загварчлах бөгөөд зөвхөн хувцас, өдөр тутмын, архитектур, зураглалын тал дээр (энэ нь зөвшөөрөгдөх ба шаардлагатай) холбоотой юм. бодол санаа, мэдрэмж, дүрийн тайлбарт . Ийнхүү найрал хөгжмийн оркеест Татьянагийн онцлогийг харуулсан гайхалтай сэдвийг ихэнх хөгжимчид мөрөөдөмтгий, санаа алддаг, романтик гэж тайлбарладаг. Гэхдээ энэ тайлбар нь мөн чанараараа Чайковскийн хөгжимд огт хамааралгүй, харин Пушкины Татьянагийн өсвөр үеийнхний тухай өгүүлсэн:

Дик, гунигтай, чимээгүй,
Ойн буга аймхай байдаг шиг,
Тэр өөрийн гэр бүлд байдаг
Охин танихгүй хүн шиг санагдав.
Тэр тагтан дээр дуртай байсан
Өглөө сэрэмжлүүл,
Цайвар тэнгэрт байхдаа
Оддын дугуй бүжиг алга болно.
Тэр эрт дээр үеэс романд дуртай байсан.
Тэд түүний төлөө бүх зүйлийг сольсон;
Тэр хууран мэхлэлтэнд дурласан
Мөн Ричардсон, Руссо нар.

Чайковский "Сценарийг" бичихдээ өөрөө Пушкины ботид Татьянагийн мөрөөдөл, цөхрөлийг тодорхойлсон мөрүүдийг бичсэн нь үнэн. Гэхдээ энэ нь зөвхөн сэтгэлгээний анхны галт тэрэг, анхны түлхэлтийн үр дагавар байсан бөгөөд үүний дараа зураачийн төлөвлөгөө өөр чиглэлд өөрчлөгдсөн юм. Танилцуулгын эхний өгүүлбэрт түүний далд хурцадмал байдал, үр нөлөө, мэдрэмжийн харгис тойргоос гарах хүсэл эрмэлзэлийг мэдрэхгүй байх боломжтой юу? Энэ нь үндэслэлгүй мөрөөдлөөс илүүтэй тууштай бодлын ажлыг тусгаж байгаа юм биш үү? Энэхүү оюун санааны түгшүүр нь оршил хэсгийг боловсруулахдаа ижил сэдвийг илэн далангүй илэрхийлж байгаагийн баталгааг олж авдаггүй гэж үү? Энд охидын аймхай мөрөөдлөөс илүү амин чухал үйл ажиллагаа, хүсэл зоригийн тухай ярих нь илүү дээр бөгөөд бүхэл бүтэн танилцуулга нь эргэлтийн цэгийг болгоомжтой, тэвчээргүй хүлээж буй мэдрэмжийг агуулдаг.
Энэ нь ялангуяа Ларинчуудын эд хөрөнгийн патриархын амьдралыг харуулсан хөгжмийн материалтай харьцуулахад тодорхой харагдаж байна. Гэрээс гарч буй эгдүүтэй дуэт, чанамал хийх завгүй ээж, асрагч хоёрын тайван яриа - эцэст нь энэ бол орос охидын оюун санааны хэрэгцээнд хэтэрхий жижиг болсон эелдэг, идэвхгүй ертөнц юм. Эхний кинонд Татьяна бараг чимээгүй байсан нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Түүний ээж, эгч хоёртоо хариулах хэдэн үг хэллэг нь өөрийгөө болон өөрийн давуу талыг хараахан таньж амжаагүй залуу охины тайзны тоймыг бараг л тоймлон харуулж байна.
Увертюра дээр найрал хөгжим түүний төлөө ярьсан шиг, одоо найрал дуучид ярьж байна: уран бүтээлийн жүжиг, ширүүн байдал. ардын дуу, алсад сүр жавхлантай урсах (“Миний бяцхан хөл ажлаасаа өвдөж байна”), мөн бүжгийн дэгжин баяр баясгалан (“Гүүрэн дээрх гүүр шиг”) дөрвөлжингийн амгалан тайван байдлыг алдагдуулдаг (“The зуршил нь дээрээс бидэнд өгсөн"); Тариаланчны амьдрал ажил хөдөлмөр, уй гашуу, баяр баясгалангаараа Ларинчуудын үл хөдлөх хөрөнгийн хашаатай ертөнцөд түр зуур орж, амьдралын өөр цар хүрээний тухай ойлголтыг төрүүлж, улмаар цаашдын хөгжмийн хөгжлийг хүлээж буй мэт. сэтгэл зүйн зөрчил. Чайковский Пушкины баатарлаг дүр төрхийг ингэж дүгнэв: Татьянагийн бага нас, түүний өсвөр насны мөрөөдөл, ард түмэнтэй оюун санааны холбоотой байх ухамсаргүй мэдрэмж;
зан чанарыг яруу найргийн илчлэх нарийн төвөгтэй үйл явц нь тайзны дүр төрхийн ялгаатай өөрчлөлт - оршил дахь бодол санаа, мэдрэмжийн тайван бус исгэх, эцэг эрхт, үл хөдлөх хөрөнгийн амьдрал зэрэгт тусгагдсан байдаг.
Хөгжмийн зохиолчийн дуртай бүх зүйл! Энэхүү үйлдэл нь Пушкиныг төлөвлөгөөнд оруулсан бөгөөд зөвхөн гол дүрийн ач холбогдлыг онцолжээ. Орос эмэгтэйн хувь тавилан, түүний оюун санааны чанарыг чөлөөтэй хөгжүүлэх боломжийн талаархи бодол нь Чайковскийн зүрх сэтгэлд ер бусын ойр байв; Амьдралын сорилт бэрхшээлийг даван туулахдаа сайн сайханд итгэх хүүхэд шиг итгэл, эрэл хайгуул, эрэл хайгуулын хосолсон сэтгэл нь түүнийг татан авч, догдлуулж байсан нь түүний үеийнхний дүрээс ажиглагдсан байх. Тэрээр энэ бүхнийг дуурь бичиж эхэлсэн "нийслэл"-д буюу Татьянагийн захидлын хэсэгт илэрхийлэхийг хичээсэн.
Онегинийн гуравдугаар бүлгийг Пушкин анх хэвлэхэд баатрын захидал сэтгэл хөдөлгөм, маргаан үүсгэсэн; Татьяна зөвхөн хайрлаад зогсохгүй, олон жилийн оюун санааны ганцаардлын туршид түүний сэтгэлд хуримтлагдсан бүх зүйлээ сонгосон хүндээ даатгав. Энэ нь Пушкины үеийн хүмүүсийн сэтгэлийг татсан гүн гүнзгий, эрхэмсэг, энгийн байдал, сэтгэлийн агуу байдлын тамга зэргийг хайрын захиасыг өгсөн юм.
Эдүгээ, 70-аад онд дуурийн хоёрдогч "төрөх" нь сонсогчдыг дахин гайхшруулав: Чайковскийн хөгжим нь захидлын текстийг маш цэвэр ариун, уян хатан аялгуу, хэмнэлээр шингээж, аялгуу нь дуурийн дуутай зэрэгцэн төрсөн мэт байв. текст; Үүний зэрэгцээ тэдний идэвхтэй, хурдан зураг нь Пушкиний Татьянагийн дүр төрхийг өөрчилсөн зарим шинэ шинж чанарыг тусгасан байв.
Чайковскийн хөгжим нь чин сэтгэлээсээ, гэгээрсэн, яруу найраг, эрхэмсэг байдгаараа эрхэмсэг төдийгүй идэвхтэй, жүжигчилсэн, бүр хүчирхэг байсан. Сэтгэл санааны хувьд ялгаатай ангиуд нь бодлын огцом өөрчлөлт, хөдөлгөөнт, хувирамтгай, байнга нэмэгдэж буй сэтгэл хөдлөлийн хүчийг харуулсан. Энэ нь аялгууны урсгал байсан, одоо тайван бус, одоо шийдэмгий байдалд мансуурсан мэт, эдүгээ итгэл найдвар хайр, хүндэтгэлийн хатуу ширүүнээр дүүрэн байв.
Чөлөөтэй хөгжиж буй уншлага нь Татьянагийн анхны хүсэл тэмүүлэлтэй хүлээн зөвшөөрөгдсөн ("Намайг мөхөхийг зөвшөөрөөч."), түүний мэдрэмжийн ач холбогдлын талаар хатуу, хатуу итгэлтэй байсан ("Өөр, дэлхий дээр хэн ч байхгүй.") болон итгэлтэй, гэгээрсэн сэтгэлтэй холбосон. хайртай хүндээ хандаарай ("Чи надад зүүдэндээ харагдаж байсан."), ганц, тасралтгүй хөгжиж буй хөгжмийн бүтцийг бий болгох; Мөн Татьянагийн агуу бодол санаа, шуургатай төөрөгдөл нь түүний монологийн төгсгөлд шийдэгдэж, жүжигт нь гайхалтай болсон; Пушкиний Татьянагийн "Төсөөлөөд үз дээ, би ганцаараа байна." гэсэн даруухан гуйлт энд баатарлаг өргөмжлөлийн шинж чанарыг олж авсан бөгөөд дуурийн баатрын аманд хайрын тунхаглал нь зөвхөн аз жаргалын дуудлага мэт сонсогдов. шинэ амьдрал руу залгах; Чайковский үүнийг үзэгдлийн төгсгөлд бүр ч хүчтэй онцолж, найрал хөгжимд хайрын сэдвийг эцсийн байдлаар толилуулахыг ирэх өглөөний ёслолын зурагтай хослуулсан. Хайр ба хайрын тунхаглалыг дүрслэхдээ дуурь эрт дээр үеэс илэрхийлэх арга хэрэгслийн баялаг арсеналыг эзэмшиж ирсэн; Түүнд хүсэл тэмүүлэл, эмзэглэл, экстаз, сэтгэл татам байдал, уйтгар гуниг, баяр баясгалан, тарчлаан шаналал зэрэг олон янзын сүүдэр бий. Гэхдээ урьд өмнө хэзээ ч дуурийн тайз ийм бодитойгоор сүнслэг, өөдрөг үйл явцыг харуулж байгаагүй хүний ​​сэтгэлхайрын нөлөөн дор. Глинкагийн "Руслан Людмила хоёр"-той харьцуулбал Гориславагийн онгодтой элэглэл, хүсэл тэмүүллээр мансуурсан Ратмирын ари, тэр ч байтугай "Русалка" киноны Наташагийн цөхрөлийн дүр зурагтай харьцуулахад ч захидлын дүр зураг огт сонсогдоогүй байв.
Онегинээс өмнөх бүх дуурийн уран зохиолд бид хайрын тунхаглалын ийм тайлбартай тулгарахгүй гэж маргаж болно. П.И.Чайковскийн өмнө ийм хэмжээний уянгын бие даасан дүр зураг санаанд багтамгүй мэт санагдах байсан, ялангуяа хөгжмийн зохиолч үйл ажиллагааны ямар ч гадны хөдөлгөөнт дүрслэлийг орхиж, дурласан охины сэтгэл санааны байдлыг дамжуулахад бүх авьяас чадвараа төвлөрүүлсэн тул санаанд багтамгүй мэт санагдах болно. анх удаа. Гэхдээ яг л "Борис" дахь Мусоргский, "Русалка" дахь Даргомыжский шиг, үлгэрийн дуурьдаа Римский-Корсаков, "Моцарт ба Сальери"-д тоглосон П.И.Чайковский Пушкины зохиолыг дагаж, зөвхөн түүний туршлагыг өөртөө шингээж чадсангүй. зан чанар, гэхдээ зөвхөн үзэгдлийн сэтгэл санааг илэрхийлдэг, гэхдээ болж буй үйл явдлын ёс зүйн утгыг илчилдэг.
Дуурийн театрын хувьд ер бусын энэхүү тайлбарт П.И.Чайковскийн орчин үеийн үзэл баримтлал, үзэл бодлын тусгалыг олж харахгүй байхын аргагүй юм: хайрын мөрөөдөл, үйл ажиллагааны бодол, идэвхтэй байдлын тухай. олон нийтийн амьдрал 70-аад оны охидын хувьд дотоод эрх чөлөө, төлөвшлийн тухай бараг салшгүй холбоотой байв. Чайковский энэ үзэл суртлын хүсэл тэмүүллийг амьдралаа өөрчлөх ухамсартай хүслээс эхлээд баатрынхаа дүр төрх рүү оруулсан.
Шинэ дуурь нь Пушкины яруу найргийн "халдашгүй байдал"-ыг шүтэн бишрэгчид, хөгжмийн зохиолч Пушкиний зохиолыг "ясалшгүй" байдлаар харьцаж, шүүмжлэлтэй хэвлэлийн хуудсууд дээр байнга сонсогдсон дайралтуудыг эргэлзэж байсныг ойлгож магадгүй юм. Энэхүү романыг олон хүн аль хэдийн "музейн үнэ цэнэ" гэж хүлээн зөвшөөрсөн бөгөөд П.И.Чайковскийн амьдралын тасралтгүй хөгжиж буй эхлэлийг дуурийн урлагт буулгах гэсэн оролдлого нь доромжлол мэт санагдаж магадгүй юм.
Гэсэн хэдий ч, хэрэв та романыг анхааралтай уншвал Чайковский Пушкиний дүрд шинэ цаг үеийн онцлогийг дур мэдэн өгөөгүй, яруу найрагчийн төлөвлөгөөг эрин үеийнхээ хэрэгцээнд механикаар захиргаагүй, харин маш их зүйлийг олсон гэдгийг тогтоож болно. Пушкины үе болон түүний үеийн хоорондох нарийн, гэхдээ нэгэн зэрэг хүчтэй холбоо нь уг бүтээлийн эх бичвэрт шууд харагдаж байна.
Пушкиний хамгийн баялаг шинж чанаруудаас тэрээр хамгийн чухал шинж чанаруудыг сонгож, ирээдүйд хамгийн хүчтэй найлзуурыг өгч, 20-иод оны үзэгдэл болох Татьянагийн дүр төрхийг хязгаарласан шинж чанаруудыг зарим талаар сулруулсан. Тиймээс тэрээр хөгжмийн дүр төрхөөрөө Пушкины үеийн охины дүр төрхтэй адил хуурмаг зүйлд автах гэнэн чадвар, тухайлбал Францын зохиолуудад дурлах сэтгэлийг бараг хөндсөнгүй. Пушкиний дүр төрхийн нөгөө тал нь түүний хувьд шийдэмгий байсан нь өдөр бүр тийм ч тодорхой биш, харин баатрын дотоод ертөнцийг гэнэтийн байдлаар гэрэлтүүлж байв. Пушкин туршлагагүй баатраа дайралтаас хамгаалахыг эрэлхийлж буй мөрүүдийн талаар бид ярьж байна.

Татьяна яагаад илүү буруутай вэ?
Учир нь сайхан энгийн байдлаар
Тэр ямар ч хууран мэхлэлт мэддэггүй
Мөн түүний сонгосон мөрөөдөлдөө итгэдэг үү?
Тэр урлаггүйгээр хайртай учраас
Мэдрэмжийг татахад дуулгавартай,
Тэр яагаад ийм их итгэдэг юм бэ?
Тэнгэрээс бэлэглэсэн зүйл юу вэ
Тэрслүү төсөөллөөр,
Оюун санаа, хүсэл зоригдоо амьд,
Мөн буруу толгой,
Мөн галт, зөөлөн сэтгэлтэй юу?

Чухамхүү эдгээр сүүлчийн мөрүүд, энэ замбараагүй толгой, тэрслүү төсөөлөл, өөрөөр хэлбэл зан чанарын өвөрмөц байдал, бие даасан байдал, бодол санаа, мэдрэмжийн халуун сэтгэл, амьд оюун ухаан, хүсэл зориг нь П.И.Чайковскийд дүр төрхийг хөгжмийн тайлбарлах гол хөшүүрэг болсон юм.
Энэхүү шинэ гэрэлтүүлэгт баатрын дүр төрх дэх гайхалтай шинж чанарууд илүү тод харагдаж, сэтгэлзүйн өнгө өтгөрдөг; Тийм ч учраас Чайковскийн дуурийн Татьяна Пушкины дуурьаас арай ахимаг юм шиг санагддаг. Түүний хайр нь Пушкины баатрын хайраас илүү зорилготойгоор илэрхийлэгддэг, түүний зорилго, амьдралын талаархи санаанууд нь илүү тодорхой, үйлдэл нь өөрөө илүү ухамсартай байдаг. Энэ бол охин биш, харин сүнслэг хүч чадлаараа бүрэн дүүрэн байгаа охин юм.
Үүнийг яруу найргийн аяндаа алдагдах гэж ойлгож болохгүй, тиймээс Пушкины баатрын сэтгэлийг татдаг.
Чайковскийн "Татьяна" зохиолд өөр эрин үеийн, бүр өөр нийгмийн орчны шинжүүд гарч ирэв: түүний ухамсар аль хэдийн сэрчихсэн байсан бөгөөд Пушкиний "хэлгүй" (Белинскийн илэрхийлэл) -ийн ихэнхийг Татьяна харалган зөн совингоор ойлгож, дараа нь уншиж байхдаа өөртөө тайлбарлав. Онегиний номын санд байсан номуудыг Татьяна Чайковскийд анхны алхамуудаас нь нээж өгсөн. Энэ нь түүний Онегинд хандсан хандлагын тайлбарт тодорхой тусгагдсан байдаг - зөвхөн захидлын дүр зураг төдийгүй, Татьяна сэтгэл догдолж, Онегиний шийдвэрийг хүлээж байх тэр эмгэнэлт мөчид. Роман дээр будлиантай, айсан охин цэцэрлэгт гүйж ирээд вандан сандал дээр шидэв; Тэр "зүрхнийх нь чичиргээ намжиж, гялалзсан хацар нь алга болтол" дэмий л хүлээдэг.

Хөөрхий эрвээхэй ингэж л гялалзана
Мөн солонгын далавчаар цохиж,
Сургуулийн дэггүй хүүгийн сэтгэлийг татсан;
Өвлийн улиралд туулай ингэж чичирдэг.
Гэнэт холоос харав
Унасан буудлагын бут руу.

Энэхүү бараг л хүүхэд шиг айдсыг дуурь дээр зоригтой “зовлонгийн тухай зөгнөлтөөр” сольжээ. Татьянагийн "Өө, яагаад, өвчтэй сэтгэлийн гашуунаар." хэмээх гайхалтай адажид түүний цочмог дүр төрхийг дагаж, "Өө, тэр энд байна, Евгений энд!" хувь заяа хичнээн харгис байсан ч хүлээж авах. Пушкины тайлбартай холбогдох цэгийг олоход хэцүү мэт санагдаж болох ч ийм тайлбар хийх боломжийн талаархи санаа нь Пушкиний "гэхдээ эцэст нь санаа алдаж, вандан сандалнаасаа боссон" гэсэн үгэнд оршдог. - тэд дотоод эргэлтийн цэгийн санааг төрүүлдэг бөгөөд энэ нь бага насны үл мэдэгдэх айдас нь оюун санааны төвлөрөлөөр солигдсон явдал юм.
Зургийн цаашдын хөгжилд Чайковский ижил зарчмыг баримталдаг: Татьянагийн шинж чанар нь орчин үеийн охины дүр төрхтэй бүрэн нийцэхгүй байгаа тохиолдолд тэрээр Пушкиний романы дэд текстээс өөрт хэрэгтэй сүүдрийг хайж олдог. Пушкиний зохиол нь тухайн дүрийг хөгжмийн зохиолчийн драмын мэдрэмж ямар чиглэлээр хөгжүүлсэн тэр чигт нь бүрэн дүүрэн илчлэх боломжийг олгодог бол Чайковский бүх зүйлийг шуналтайгаар ашиглаж, хөгжмийн дүрээ Пушкиний төлөвлөгөөний дагуу бараг шууд утгаар нь хэлбэржүүлдэг.
Баатрын даруухан дүр төрх нь дотоод ертөнцийн хурцадмал байдалтай нийлмэл зохицож, хөгшин эмэгтэйн хэмжүүртэй, энгийн сэтгэлгээтэй яриа нь тайтгарал, тайтгарлыг агуулсан мэт нийлсэн дүр зураг Татьяна асрагчтайгаа дотно яриа өрнүүлжээ. эргэн тойрон дахь амьдралын дулааныг сэрээх хайрын драмын сэдэвт оруулдаг.
Татьянагийн өндөр түвшний бөмбөгөнд гарч ирэхийг дагалдан даруухан дур булаам вальс ингэж гарч ирэв: энэ шинэ ангийг өмнөх бүжгийн хөгжимтэй харьцуулах, дууны хүч, найрал хөгжмийн өнгө, хэмнэл хээний ялгаа. , Пушкины дүрсэлсэн дүр зургийг өөрийн нүдээр дүрсэлсэн мэт:

Гэвч олон түмэн эргэлзэв
Хонгилоор шивнэх чимээ гарав.
Хатагтай гэрийн эзэгтэй рүү ойртож байв.
Түүний ард чухал генерал байдаг.
Тэр яараагүй
Хүйтэн биш, ярьдаггүй.
Бүх зүйл чимээгүй, зүгээр л тэнд байсан.

Вальсын тайван, нийгэмд ээлтэй аялгуу нь Татьянагийн өмнөх түрэмгий хөгжмийн шинж чанараас эрс ялгаатай тул сонсогчдод баатартай холбоотой гүнзгий өөрчлөлтийн талаархи ойлголтыг өгч чадна. Татьяна Онегинтэй хийсэн уулзалт нь мөн ижил товчхон, зориудаар хязгаарлагдмал өнгө аястай байдаг. Чайковский энд яруу найрагчийг дуулгавартай дагаж, хуучин Таня ба шинэ, шашингүй Татьяна хоёрын ялгааг сэтгэлзүйн хамгийн нарийн мэдрэмжээр онцлон тэмдэглэв.

Гүнж түүн рүү харав.
Түүний сэтгэлийг зовоож байсан бүх зүйл,
Тэр хичнээн хүчтэй байсан ч хамаагүй
Гайхсан, гайхсан,
Гэвч түүнийг юу ч өөрчилсөнгүй:
Энэ нь ижил өнгө аясыг хадгалсан
Түүний нум яг л чимээгүй байв.
Тэр эмэгтэй асуусан,
Тэр энд хэр удаж байна, тэр хаанаас ирсэн бэ?
Энэ нь тэдний талаас биш гэж үү?
Тэгээд тэр нөхөр рүүгээ эргэв
Ядарсан харагдах байдал; гулссан.
Тэгээд тэр хөдөлгөөнгүй хэвээр байв.

Хөгжмийн зохиолч энэ үзэгдлийг уран баримлын илэрхийлэл болгон өөрчлөхийг зүрхэлсэнгүй, эсвэл түүнийг улам хүчирхэгжүүлж, бүр өргөжүүлж, уулзалтын талаар илүү өргөн цар хүрээтэй, илүү уламжлалт дуурийн дүрслэлийг нэвтрүүлж зүрхэлсэнгүй. Түүний нэмж хэлсэн Татьянагийн нэг сэтгэл хөдөлгөм хэллэгийг эс тооцвол Чайковский Пушкиний текстийн аялгууны болгоомжлол, гунигтай байдлыг хөгжмийн зохиолд хүндэтгэлтэйгээр шилжүүлэв.
Энэхүү гайхалтай дамжуулалтын нарийвчлалтай хослуулан ижил зурган дээрх Чайковский шинэ дүрийн шинж чанарыг эрс өөрчлөхөөр шийдсэн нь хачирхалтай санагдаж магадгүй юм - Татьянагийн нөхөр: Гремин Онегинд эхнэртээ хайртай гэдгээ хүлээн зөвшөөрч, энэ тухай ярьжээ. Түүнийг хүндэлдэг, биширдэг, хязгааргүй үнэнч сэтгэлтэй байсан тул Татьяна өөрийн дураар гэрлэсэн хүн байж чадахгүй, зөвхөн түүний хувьд "бүх зүйл тэнцүү" байсан тул. Татьянагийн сүнслэг ертөнцийг ойлгож, үнэлж чаддаг байсан Чайковскийн Гремин байж чадахгүй."
!зөвхөн цол хэргэмтэй бус хүн - эхнэрээ дагаж "бүх хүний ​​хамар, мөрийг дээш өргөсөн" генерал. Чайковскийн тайлбар дахь Татьянагийн гэрлэлтийн сэдэл нь Пушкины романаас өөр онцгой утгатай болсон. Хувь заяанд идэвхгүй захирагдах биш, харин ухамсартайгаар гаргасан шийдвэр нь түүний сонголтыг зөвтгөж, Татьянагийн гэр бүлийн амьдралыг аз жаргалтай биш бол утга учиртай болгож чадна. Энэ нөхцөл байдал нь хөгжмийн зохиолчийн төлөвлөгөөнд чухал үүрэг гүйцэтгэдэг. Татьянагийн дүр төрхийг түүний үеийнхэнтэй ойртуулсан шинж чанаруудыг бэхжүүлж, онцлон тэмдэглэсний дараа Чайковский Пушкиний санал болгосон дүгнэлтээр зогсохгүй байсан бололтой: 50 гаруй жилийн хугацаанд орос эмэгтэйн эрэлт хэрэгцээ нэмэгдэж, түүний үзэл бодол нэмэгдэж байна. Гэр бүлийн харилцааны мөн чанар нь илүү боловсронгуй болж, түүний олон нийтийн амьдрал дахь үүрэг нь эрс өөрчлөгдсөн бөгөөд Пушкины үзэл баримтлалыг боловсруулалгүйгээр хөгжмийн зохиолч өөрийн баатрын дүрд романы төгсгөлийн хэсгүүдэд агуулагдах сэтгэл хөдлөлийн бүрэн байдлыг өгч чадахгүй байв. 20-иод оны хэтийн төлөв. Зөвхөн огцорсон үүргээ биелүүлээд зогсохгүй оршин тогтнохын дотоод зөвтгөлийн ухамсар нь шинэ Татьяна түүнийг үл тоомсорлодог ертөнцийн орчинд өөртөө итгэлтэй, тайван, нэр төртэй хэвээр үлдэхэд нь туслах ёстой байсан бөгөөд тэр үед өөрийгөө даван туулахад нь туслах ёстой байв. Онегинд зориулсан охидын хүсэл тэмүүлэл яг л тэр хүчээр дүрэлзэв.
Энэ бол шинэ шийдэл юм үйл явдлын шугамХөгжмийн зохиолчийг Пушкин биш, харин Гончаров, Тургенев, Толстойн ("Эвдрэл", "Шинэ", "Рудин", "Дайн ба энх") бүтээлүүд дэх романтик мөргөлдөөнөөр өдөөсөн юм. баатарлаг хүмүүсийн хувь заяанд огцом боловч байгалийн эргэлт гарч байгааг гэрчилж байна. Энэхүү төгсгөлийг уран бүтээлчид яруу найргийн мөрөөдөл, түлхэц, эрэл хайгуулыг бодит амьдрал дахь харилцаа холбоо, бодит даалгавартай харьцуулах хүсэлтэй байгаатай холбон тайлбарлав.
Чайковский өөрийн эрин үеийн энэ сөрөг шинж чанарыг зээлж авснаар 20-иод он хүртэл хүчирхийлэл үйлдээгүй.
Пушкины үеийн Оросын нийгэмд илэн далангүй, шударга, тууштай, хойч үеийнхэн нь нэрийг нь хүндэтгэн дууддаг хүмүүсийг мэддэг байв. Эдгээр нь эх орны дайны эрэлхэг оролцогчид, 1812 оны "тулалдаанд тахир дутуу болсон" баатрууд бөгөөд төлөвшил, үзэл бодлын хараат бусаар зэвсэглэн амар амгалан амьдралдаа буцаж ирэв. Тэдний хамгийн шилдэг нь шүүхийн амьдралыг үзэн ядаж байгаагаа ил тод илэрхийлэв. Пушкины хайртай Николай Николаевич Раевский, Василий Давыдов нар бол Раевскийн охидын нөхөр Орлов, Волконский нар юм.
Чайковский өөрийн Греминийг ингэж харж чадсан юм. Зургаадугаар бүлгийн төгсгөлөөс хөгжмийн зохиолч амандаа буруутгасан мөрүүдийг оруулсан нь санамсаргүй хэрэг биш юм (эдгээр мөрүүд Онегинийн анхны хэвлэлд байсан; хожим нь зохиогч хассан).

Та, залуу урам зориг,
Миний төсөөллийг хөдөлгө
Зүрхний нойрыг сэргээж,
Миний буланд ойр ойрхон ирээрэй
Яруу найрагчийн сэтгэлийг бүү хөрүүл,
Хатуурах, хатуурах
Тэгээд эцэст нь чулуу болж хувирна
Гэрлийн унтрах экстази дотор.
Сэтгэлгүй бардам хүмүүсийн дунд
Гайхалтай тэнэгүүдийн дунд
Зальтай, хулчгар хүмүүсийн дунд
Галзуу, муудсан хүүхдүүд,
Хорон санаатнууд, хөгжилтэй, уйтгартай,
Тэнэг, эелдэг шүүгчид,
Сүсэгтнүүдийн дунд.
Сайн дурын боолуудын дунд
Өдөр тутмын загварын дүрүүдийн дунд
Эелдэг, эелдэг урвалт,
Хүйтэн өгүүлбэрүүдийн дунд
Харгис сэтгэлтэй дэмий хоосон зүйл,
Ядаргаатай хоосон зүйлсийн дунд.
Тооцоолол, бодол, яриа,
Би чамтай хамт байгаа энэ усан санд
Би сэлж байна, хайрт найзуудаа.

Яруу найрагчийн "залуу онгод"-ыг чин сэтгэлээсээ уриалан дуудаж, нийгмийн амьдралын муухай талуудыг ууртай, нарийн тоочсон байдал нь Чайковскийн анхаарлыг татсан бололтой; Энэхүү тодосгогч нь Греминий арийн үндэс болсон: Татьяна нь урам зоригтой зүйрлэсэн байдаг ("Тэр цэлмэг тэнгэрт шөнийн харанхуйд од шиг гялалзаж, тэр үргэлж гэрэлт сахиусан тэнгэрийн туяанд надад харагддаг"), мөн түүний сүнслэг цэвэр ариун байдлын тухай урам зоригтой дүрсэлсэн нь шашингүй бүлэглэлийн уур хилэн, үл тоомсорлон зэмлэн буруушааж буйтай зөрчилддөг.
Эрхэм гөлгөр байдлаар сэтгэл татам уянгалаг шугам, тайван байдал, дууны өргөн, ханхүүгийн дүр төрхийг тодорхойлдог Греминий монолог нь нэгэн зэрэг Татьянагийн эргэн тойрон дахь чухал уур амьсгалыг бий болгодог.
Тоглолт дахь энэхүү аригийн дүрийн үүрэг нь маш чухал юм: энэ нь сэтгэлзүйн урьдчилсан бэлтгэл, "тохируулга" -ыг хангадаг бөгөөд үүнгүйгээр Онегинийн гэнэтийн хайр дуурьт ер бусын мэт санагдах болно; Пушкиний хэд хэдэн бадаг дээр боловсруулсан гэнэт сэрсэн мэдрэмжийн цогц дүн шинжилгээ нь богино өгүүллийн бүтцэд бараг багтахгүй байв. драмын үзэгдэл, хэрэв Греминий ари байгаагүй бол түүний сэдэл хамгийн энгийн зүйлд хүрэх нь гарцаагүй - Онегин Татьянаг том ертөнцийн хатан хаан гэж үзээд түүний сүнсийг дахин эзэмшихийг атаархаж, шунахайрсан.
Долоо дахь үзэгдэлд энэхүү арийн уянгалаг материал нь Татьянагийн дүр төрхийг тодорхойлоход дахин шийдвэрлэх үүрэг гүйцэтгэдэг: түүний монологийн өмнөх том найрал оркестрт ижил сэдэв тогтвортой сонсогдож, Греминий аригийн анхны сэдэвтэй гүн гүнзгий холбоотой болохыг тодорхой харуулж байна. түүний хайрын сэдэв ("Хайр бол бүх насны хүлцэнгүй"). Үнэн, энд энэ нь жижиг товчлуур дээр гарч ирдэг бөгөөд бага зэрэг өөрчлөгдсөн төгсгөл нь аялгууг анхны дуугаараа буцааж өгдөг бөгөөд энэ нь түүнд уйтгар гунигтай өнгө өгдөг. Энэ нь мөн Гремин аялгууны өргөн, түүний чөлөөтэй, нээлттэй урсгалаар дутагдаж байна - энэ нь шахагдсан, нарийн орон зайд хаалттай, урвуу уянгалаг явц нь зөвхөн энэ хязгаарлалтын сэтгэгдлийг бэхжүүлдэг; Греминий ари-д маш их итгэл, нэр төрийг өгдөг хэмжсэн дагалдах хэрэгсэл нь барилгын нэг хэвийн байдлыг онцолж байна. Гэсэн хэдий ч бид Греминий хайрын сэдвийг хүлээн зөвшөөрч байна, гэхдээ энэ нь гунигтай боловч тууштай бодол мэт сонсогдож байна.
Татьяна өөрийн эрхгүй "Өө, надад ямар хэцүү юм бэ!" Гэж анхны үгээ хэлэхэд бид түүнийг урт удаан, зовлонтой бодлын тойргоор аль хэдийн дагаж явсан юм шиг санагдаж байна: энд түүний үүрэг хариуцлагын ухамсар, аль аль нь байна. мэдрэмжийг даван туулах боломжгүй гэсэн бодол хайртай хүнамин хувиа хичээсэн аз жаргалыг эрэлхийлж, тэр өгүүлбэрээ хэлсэн хүндээ шаналах болно.
Чайковский эдгээр эргэцүүллийн сэдвийг Пушкины баатрын монологоос олсон бөгөөд Татьяна сүүлчийн болзоондоо Онегинд хандан "Чи яаж зүрх сэтгэл, оюун ухаанаараа өчүүхэн мэдрэмжийн боол болж чадаж байна вэ" гэсэн үг юм.
Энэ үзэгдэл дэх Пушкиний бодит арга барил нь үүрэг, нэр төрийн тухай хийсвэр сэтгэхүйн оронд эдгээр ойлголтууд орос эмэгтэйн сэтгэл санаа, бодол санаанд хэрхэн байгалийн жамаар хугардаг, тэр хүний ​​өмнө хүлээсэн үүрэг хариуцлага хэр тогтвортой байдгийг харуулсан явдал байв. Түүний хувь заяа хэнтэй холбоотой вэ, гэр бүлийн халдашгүй байдлын ухамсар хэр гүн гүнзгий үндэслэсэн бэ. Алс холын тэр өдрүүдэд Татьяна Ларина Онегинд бичсэн захидалдаа нуугдмал бодлоо илчлэхдээ түүний хувь заяаг урьдчилан харсан мэт санагдав.

Туршлагагүй догдлолын сүнснүүд
Цаг хугацаа өнгөрөхөд (хэн мэдэх вэ?)
Би зүрх сэтгэлийнхээ араас найз олох болно
Хэрэв би үнэнч эхнэртэй байсан бол
Бас буянтай ээж.

Чайковскийн тайлбар өөрчлөгдөөгүй, харин зөвхөн ойртуулж, Пушкины салах ёс гүйцэтгэх үгсийг энгийн байдлаараа гайхалтай, үеийнхэнд нь илүү тод харагдуулсан: "... гэхдээ намайг өөр хүнд өгсөн; Би түүнд үүрд үнэнч байх болно."
Тиймээс Пушкиний зохиолд бүтээлч "дассан" үр дүнд П.И.Чайковскийн уран зохиолын прототипээс хамгийн их хазайсан нь байнга үүсдэг.
Пушкины романы бусад баатруудын тухай, юуны түрүүнд Татьянагийн дүр төрхийг харуулсан Ленскийн тухай ижил зүйлийг хэлж болно. Дуэльд санамсаргүй байдлаар нас барсан идеалист мөрөөдөгч залуу яруу найрагч Пушкины дүр төрхийг тайзан дээр шилжүүлэхдээ хамгийн их уран сайхны тактикийг шаарддаг. Аливаа нарийн ширийн зүйл, хэтрүүлэг нь Ленскийн дүрийг хэтэрхий өрөвдмөөр, мэдрэмжтэй эсвэл цэвэр идеалист болгож чадна. Пушкиний дүр төрхийг ямар ч "гэрэлтүүлэх" нь Моцартын Черубиноос эхлээд уянгын дуурьт өөрсдийгөө бий болгосон цоглог, цоглог залуусын хүрээг нөхөж чадна.
Гэхдээ Чайковскийн асар их драмын авъяас чадвар, дүрсийг тод бөгөөд товч дүрслэх чадвар нь хамгийн олон тооны сүүдрийг хадгалахын зэрэгцээ сэтгэлзүйн хамгийн хэцүү ажлыг даван туулахад нь тусалсан.
Пушкиныг хайрлах хайр, түүний сэтгэлгээ, хэл яриа, хэв маягийн нууцыг нэвт шингээх чадвар, тоо томшгүй олон зөрчилтэй, хоромхон зуур шидэгдсэн нарийн ширийн зүйлсээс тэргүүлэх зарчмыг олох чадвар нь хөгжмийн зохиолчийг буруу алхамаас аварч, Пушкины баатардаа хандах үнэн хандлагыг ихэвчлэн мэдрүүлдэг байв. инээдмийн ард нуугдаж байна.
Яруу найрагч Ленскийг бага зэрэг холоос судалж, залуу мэдрэмжийн романтик догдлолыг биширч, нэгэн зэрэг инээдтэй байдлаар үгүйсгэдэг бололтой. Дуурийн дүрслэлийн ийм хоёрдмол байдлыг төсөөлөхийн аргагүй байсан; нэг үзэл бодлыг сонгох шаардлагатай байсан ч Пушкины цогц сурвалжлагад бий болсон нарийн ширийн зүйлийн эрч хүчийг хадгалах шаардлагатай байв.
Чайковскийн хувьд энд бас чухал зүйл бол романтик хүний ​​өдөр тутмын гадаад шинж тэмдэг - "үргэлж урам зоригтой яриа, мөрний урттай хар буржгар" биш, харин Ленскийн залуу насны дүр төрхийн хэт итгэмтгий байдал байв.

Тэр зүрх сэтгэлдээ хайртай мунхаг хүн байсан;
Түүнийг итгэл найдвар хайрлаж,
Мөн шинэ гялбаа, дуу чимээ гарч байна
Залуу хүний ​​сэтгэлийг татсан хэвээр.
Бидний амьдралын зорилго бол түүний төлөө юм
Сонирхолтой нууц байсан;
Тэр түүний талаар эргэлзэв
Тэгээд тэр гайхамшгуудыг сэжиглэж байв.

Хайр ба сайн сайхны төлөө цангах, бүх сэтгэл хөдлөлийн нээлттэй байдал нь дүрийн гайхалтай тайлбарын үндэс болсон бөгөөд Ольгатай хийсэн анхны хайрын тайлбарт аль хэдийн бүх хүч чадлаараа илчлэгдсэн байв. Пушкиний шүлгийн сэтгэл хөдлөлийн бүтэц төдийгүй хурдацтай хэмнэлийг - зөвхөн сүүлчийнх нь л бодлын төгсгөлийг мэдрүүлдэг мөрүүдийн тасралтгүй утгыг Чайковский Ленскийн ариосо руу шилжүүлж, аялгуунд онцгой аятайхан байдлыг өгчээ. уянгын хөөрөл:

Өө, тэр манай зун шиг хайртай байсан
Тэд хайрлахаа больсон; нэг шиг
Яруу найрагчийн галзуу сүнс
Мөн хайрыг буруушаадаг:
Үргэлж, хаа сайгүй нэг мөрөөддөг,
Нэг нийтлэг хүсэл
Нэг л танил гуниг.
Мөн хөргөх зай,
“Удаан зун салахгүй,
Энэ цаг нь муссуудад зориулагдаагүй.
Гадаадын гоо үзэсгэлэн ч биш.
Хөгжилтэй шуугиан, шинжлэх ухаан байхгүй
Бидний сэтгэл өөрчлөгдөөгүй,
Онгон галаар дулаарсан.

Ленский энэ дуурийн гуравхан үзэгдэлд гардаг бөгөөд хамтдаа хурцадмал, эмгэнэлтэй амьдралын тухай богино өгүүллэг бүтээжээ. Түүний үүрэг нь товчхон боловч энэ хэсгийн давтагдашгүй аялгуу нь Пушкин баатрынхаа оюун санааны бүтцийг тодорхойлсон хамгийн чухал шинж чанаруудыг хослуулсан юм шиг санагддаг.

Үргэлж өндөр мэдрэмжүүд
Онгон мөрөөдлийн шуурга
Мөн чухал энгийн байдлын гоо үзэсгэлэн.

Чухал энгийн байдлын сэтгэл татам, мөрөөдөмтгий байдал, өргөмжлөлийн сэтгэл татам байдал нь Ленскийн хөгжимд ийм ер бусын сэтгэл татам байдлыг өгдөг. Залуу насны наминчлал нь бүхэл бүтэн үзэгдлийг гэрэлтүүлэх тэр ер бусын цэвэр ариун байдал, итгэл найдвараа алдах тул Ленскийн аялгууг бага зэрэг "насанд хүрсэн" бөгөөд мэдрэмжтэй болгох нь зүйтэй болов уу (эхний бүлэгт Ольгатай хийсэн дүр зураг). Ларинуудын эдлэнд гэрэл гэгээтэй / Ленскийн Онегинтэй хийсэн тайлбарыг бага зэрэг зоригтой эсвэл өрөвдөлтэй болгож, түүний буруутгах хүүгийн хүсэл тэмүүлэлтэй шинж чанарыг дүрсийн гайхалтай бодит байдал болгон жигдрүүлэх нь зүйтэй болов уу. Бүх интонацын уран зохиолын утгагүй байдал, тайлбарын хамгийн бодит байдал нь романд Пушкин дагалддаг тэр хөнгөн, өхөөрдөм инээдэмийг орлох болно.
Ленскийн дүрийг бүтээхдээ Чайковский онцгой хэцүү ажилтай тулгарсан - зөвхөн текстийг төдийгүй үйл явдлын мөрийг жүжиглэх шаардлагатай байсныг тэмдэглэх нь зүйтэй. Татьяна, Онегин хоёрын харилцааг хөгжүүлэхдээ тэрээр Пушкиний жүжигчилсэн дүрүүдийг бараг бүхэлд нь ашигласан - үйлдлийг харилцан яриа эсвэл дүрүүдийн нөхцөл байдлын товч дүрслэлээр шийддэг. Гэсэн хэдий ч Ленскийн шинж чанарт ийм харилцан яриа, монолог байгаагүй; Дуэлийн үзэгдлээс бусад тохиолдолд Ленский, Ольга, Ленский, Онегин хоёрын харилцааны бусад бүх өөрчлөлтийг хүүрнэл хэлбэрээр үзүүлэв. Чайковский эдгээр өгүүллэгийн мөрүүдээс драмын элементүүдийг олж, тархай бутархай нарийн ширийн зүйлийг зэрэгцүүлэн байрлуулсан хэд хэдэн үзэгдэлд төвлөрүүлэх ёстой байв.
Пушкины зохиолын бүлгүүдийн бүтцийг өөрчлөх, романы дүр төрхийг маш тод харагдуулдаг сэтгэлзүйн сэдэл, зан үйлийн өчүүхэн нарийн ширийн зүйлийг хоёуланг нь хадгалах боломжийг олгосон Чайковскийн гайхалтай зөн совинг зөвхөн гайхшруулж болно. Жишээлбэл, Ленский, Онегин хоёрын хоорондох маргаан, тэдний тулааны өмнөх зан байдлын тухай роман дахь тав, зургадугаар бүлгийн бүх хэсгийг эзэлдэг: тулааны сорилт бөмбөгний дараа тохиолддог, Ленскийд үзэх цаг хэвээр байна. мөн дуэлийн өмнө Ольгатай эвлэрэх; Пушкин үхлийн мөргөлдөхөөс өмнө хоёр найзынхаа зарцуулсан цагийг нарийвчлан дүрсэлжээ. Дуурийн тайзны хуулинд найзуудын хоорондох зөрчилдөөнийг яг тэнд, бөмбөг тоглох үеэр шийдвэрлэх шаардлагатай байв. Чайковский баатруудын бодол санаа, мэдрэмжийн салангид дэлгэрэнгүй мэдээлэл, дүрслэлийг нэгтгэх ёстой байв.
Чайковский 6-р бүлгийн ихэнх хэсгийг (нэрийн өдрийн дараах өдөр ба Онегинд Зарецкийн өгсөн сорилтыг дүрсэлсэн) Ларины бөмбөгний үзэгдэлд оруулсан. Тэрээр Ленскийн сэтгэл хөдөлсөн байдал, доромжлолыг цусаар угаах гэсэн түүний ууртай хэрэгцээг Онегин ичиж, өөртөө дургүйцсэн байдалтай харьцуулав; тэр атаархал, хэрүүл маргааныг сэтгэлзүйн хувьд зөвтгөж болох бүх зүйлийг шаргуу цуглуулсан.

…. уян хатан.
Онегин Ольгатай хамт явсан;
Түүнийг удирдаж, хайхрамжгүй гулсаж,
Тэгээд тонгойн түүн рүү энхрийлэн шивнэв
Зарим бүдүүлэг мадригал
Тэгээд тэр гар барьж, галд шатаж байна
Түүний бардам царайнд
Улайлт нь илүү тод өнгөтэй байна. Миний Ленский
Би бүх зүйлийг харсан: тэр улайсан, тэр өөрөө биш байсан;
Атаархсан уур хилэнгээр
Яруу найрагч мазуркагийн төгсгөлийг хүлээж байна
Тэгээд тэр түүнийг котилион руу дууддаг.
Гэхдээ тэр чадахгүй. Хориотой юу? Гэхдээ юу гэж?
Тийм ээ, Ольга Онегинд аль хэдийн үгээ өгсөн.
Ээ бурхан минь!
Тэр юу сонсдог вэ?
Тэр чадна.
Энэ боломжтой юу?

Ленскийн атаархсан сэжигтэй байдлын тухай энэхүү тайлбар нь дуурийн Ольгатай шууд ярилцахад хүргэв: "Өө, Ольга, чи надад ямар харгис юм бэ!"
Бодол санааны хурдацтай өөрчлөгдөх, эргэлзэх, найз, сүйт бүсгүй нь түүний мэдрэмжийг элэглэхээс айх айдас нь хөгжимд энгийн бөгөөд сэтгэл хөдөлгөм илэрхийлэгддэг. Ярианы хувьд илэрхийлэлтэй, үүнтэй зэрэгцэн ер бусын уянгалаг хэллэгүүд нь "Онегин" дууны хэв маягийн хамгийн сэтгэл татам талуудын нэг юм. Эдгээр гунигтай хэллэгүүд нь хурдан бөгөөд өөртөө итгэлтэй мазуркагийн хэв маягаар сүлжсэн бөгөөд энэ нь Ленскийн төөрөгдөл, ганцаардлын мэдрэмжийг улам тодотгож өгдөг. Амьдралын хөгжилтэй, хайхрамжгүй урсгал түүний хажуугаар урсан өнгөрч, түүнийг дундаас нь түлхэж байх шиг байна. Ленскийн эргэн тойронд харсан бүх зүйл - алаг, бүжиглэж буй олон түмэн, Ольгагийн ээж, эгч нар аюулыг анзаардаггүй - бүх зүйл түүнд дайсагнасан мэт санагдаж байна.

Тэрээр: "Би түүний аврагч байх болно.
Би авлигачийг тэвчихгүй
Гал, санаа алдан магтаал
Тэр залуу зүрхийг сорьсон;
Тиймээс жигшүүрт, хортой өт
Сараана цэцгийн ишийг хурцалсан;
Өглөөний хоёр цэцэг рүү
Хагас онгорхой хэвээрээ хатсан."
Энэ бүхэн нь найзуудаа гэсэн утгатай байв.
Би найзтайгаа зураг авалт хийж байна.

Пушкиний романы зургаа дахь бүлэгт Ленский дуэлээс өөр юу ч бодож чадахгүй.
Тэр шоглогчоос айсан хэвээр байв
Ямар нэгэн байдлаар инээсэнгүй.

Дөрөвдүгээр үзэгдэл дэх дуурийн Ленский Онегинийг илчлэх оролдлогыг хэд хэдэн удаа давтаж, улам бүр тууштай болж байна; түүнийг уур хилэн дэмжиж байгаа тул тэрээр Ольгагийн нэр төрийг цорын ганц хамгаалагч шиг санагддаг.
Энэхүү айдас, Ленскийн зангидсан зангилаа нэн даруй таслахыг хичээж буй энэхүү хүсэл тэмүүлэлтэй тэвчээргүй байдал нь хөгжимд туйлын жүжиг байдлаар илэрхийлэгддэг - эхний үгнээс эхлээд хорсол, улам их уур хилэн, эцэст нь амьсгаадах хүртэл. "Чи бол шударга бус уруу татагч" гэсэн хэллэг бөгөөд үүний дараа өмнөх харилцаанд буцаж очих боломжгүй юм.
Чайковский Ленскийн нээлттэй, довтолгооны шугамыг Онегинийн хамгаалалтын байрлалтай харьцуулсан. Онегинийн зан авир, дууны текст хоёулаа Зарецкий өглөө тулалдсаны дараа Онегин сэтгэл санааны байдлыг дүрсэлсэн Пушкиний мөрүүд дээр суурилдаг.
Евгений
Сэтгэлтэйгээ ганцаараа
Тэр өөртөө сэтгэл хангалуун бус байв.
Мөн зөв: хатуу дүн шинжилгээнд
Өөрийгөө нууц шүүх хуралд дуудаж,
Тэрээр өөрийгөө олон зүйлд буруутгаж байв.
Юуны өмнө тэр буруу байсан
Аймхай, эелдэг хайраас юу нь илүү вэ?
Тиймээс орой нь хайхрамжгүй хошигносон.
Хоёрдугаарт: яруу найрагчийг зөвшөөр
Тэнэглэх; арван найман настай
Энэ нь уучлах боломжтой.
Евгений залууг бүх зүрх сэтгэлээрээ хайрлаж,
Өөрийгөө батлах ёстой байсан
Алдаа үзлийн бөмбөг биш,
Галзуу хүү биш, тэмцэгч,
Харин нэр төртэй, ухаантай нөхөр.

Мөргөлдөөний дараа Онегинийг эргэцүүлэн бодох тэр өглөө дуэлийн шинэ сэдэл хүчин төгөлдөр болно - олон нийтийн санаа бодол; Чухам энэ сэдэл нь Чайковский хэрүүлийг олон нийтэд ил болгож жүжигчилсэн юм. Хоёр найзын харилцаанд дуурьт хөндлөнгөөс оролцдог найрал дуу нь Онегин сэтгэл санааны огцом өөрчлөлтийн шалтгаан болж байна: тэрээр эхлээд Ленскийн уурыг барьж, сэтгэл хөдлөлийг нь зөөлрүүлэхийг оролддог боловч хэрүүл маргааныг олон нийтэд ил болгомогц Эргэн тойронд нь үл тоомсорлодог хүмүүсийн бузар булай, хорон санаат сонирхлыг олж мэдмэгцээ ердийн бардам зан, бардам зан авирыг эзэмдэнэ - Онегин хорсноос өөр юу ч мэдэрдэггүй. Ийнхүү найрал дуурь нь Пушкины роман дахь Онегинийн Зарецкийн тухай эргэцүүлэн бодоход чиглэгдсэн үүрэг гүйцэтгэдэг.

Үүнээс гадна - тэр бодож байна - энэ асуудалд
Хуучин дуэлист хөндлөнгөөс оролцов;
Тэр ууртай, хов жив ярьдаг, чанга дуутай.
Мэдээжийн хэрэг: жигшил байх ёстой
Түүний хөгжилтэй үгсийн үнээр.
Харин шивнээ, тэнэгүүдийн инээд.
Энд олон нийтийн санал бодол байна!
Хүндэт хавар, бидний шүтээн!
Энэ бол дэлхий эргэдэг зүйл юм!

Тайлбарын төгсгөлд Чайковский бүх сонсогчдын анхаарлыг Ленскийн гашуун туршлагад төвлөрүүлжээ. Ленскийн эцсийн ариосо үүсэх шалтгаан нь Ольгагийн урвалтын тухай Пушкиний мөрүүд байв.

Кокет, нисдэг хүүхэд!
Тэр заль мэхийг мэддэг,
Би өөрчлөгдөж сурсан!
Ленский энэ цохилтыг тэсвэрлэж чадахгүй.

Чайковский тэднийг дуурийн тайзан дээр буулгаснаар Ленский, Ольга хоёрын яриаг үргэлжлүүлж, Ленскийд уур хилэнтэй богино өгүүлбэрүүдийг өгч чадна; Гэвч тэрээр баатрынхаа өө сэвгүй сүнслэг бүрэн бүтэн байдал, хайрын шулуун шударга байдлын мэдрэмжийг сонсогчдын оюун ухаанд сэргээх хэрэгтэй байв. Татьяна цэцэрлэгт хүлээж байгаа дүр зурагтай адил хөгжмийн зохиолч төөрөлдсөн, догдолж байхын оронд "ямар нэгэн зүйлийг гүнзгийрүүлэн зурж, "Танай гэрт" ариосо аялгуунд Пушкиний үгсийн ерөнхий утгыг илчилдэг. дууны гүн нь Ленскийн амьдралын аз жаргалтай мөчүүдийг амилуулах нь түүний богино настай, халуун роман дээр гэрэл цацруулж байх шиг байна (түүний бичвэрийг Чайковский зохиосон) урам хугарах гашуун байдал, түүний анхны мөргөлдөөн юм. эргэн тойрон дахь амьдралын бүдүүлэг сэтгэл, энэ бол бүхэл бүтэн маргааны оргил үе юм: тэдний дунд Аажмаар тэдний дуу хоолой, Татьяна уянгалаг сэдэв нь түүний сэтгэл татдаг; Ленский, Татьяна нарын эдгээр хоёр хоолойн дуу нь уянгалаг шугамын өргөн, бүрэн дүүрэн байдлаараа чуулгын бусад хэсгүүдээс ялгарч, тэднийг нийтлэг туршлагад нэгтгэдэг - аз жаргалын итгэл найдвар уналт.
Дуурийн оргил үеүүдийн нэг бол Чайковскийн зохиолын хамгийн чухал хэд хэдэн ангиудын хураангуй болгон бүтээсэн дуэлийн үзэгдэл байв. Түүний зохиолд Пушкиний роман дахь Ленскийн нөхцөл байдал, хэрүүл маргааны дараа Ольгад хандах хандлагыг тодорхойлсон бүх зүйл багтсан - түүний нойргүй хоносон шөнө, яруу найраг, бараг бүрэн тулааны тайлбар. Чайковскийн бичсэн асар их сэтгэлзүйн материалыг энд товч бөгөөд үр дүнтэй драмын хэлбэрээр багтаасан болно. Хөгжмийн зохиолч нь эмгэнэлт ба өдөр тутмын байдлыг харьцуулсан харьцуулалтаас дэмжлэг олсон нь Пушкиний романд маш тод харагдаж байв: нэг талаас Ленскийн оюун санааны ертөнцийн өндөр, өндөрлөг бүтэц, нөгөө талаас түүний үхлийн тухай зохиолчийн гүн ухааны сурвалжлага. захидлын бодит нарийн ширийн зүйлд үнэнч байх - Пушкины хамгийн жижиг нарийвчлалтайгаар хуулбарласан дуэлийн зураг.
Энэ зураг дээр Чайковский Ленскийн Зөвлөлт Холбоот Улсыг өмнөхөөсөө өөр талаас нь харуулсан. Бидний өмнө залуу хүн байхаа больсон - догшин, итгэлтэй, үйлдэл, бодол санаанд бага зэрэг хайхрамжгүй ханддаг - төлөвшсөн, төлөвшсөн зан чанар. Эхний зураг дээр хараахан тодорхойлогдоогүй түүний онцлог шинж чанарууд нь бүрэн дүүрэн байдлыг олж авсан бололтой. Энэхүү гэнэтийн бөгөөд нэгэн зэрэг зан чанарын ийм байгалийн цэцэглэлт Ленскийн үхэж буй ари-д тусгагдсан байдаг.
Мэдрэмж, сэтгэхүйн хувьд төгс төгөлдөр энэ ари хэрхэн үүссэн бэ, хөгжмийн зохиолч Ленскийн дүрийг жүжигчилсэн байдлаар жүжиглэж, шинэ хэлбэрээр өгөхөд юу нөлөөлсөн бэ? Түүний санааг сонсогчдод хүргэх шинэ илэрхийллийн арга хэрэгслийг хайхдаа тэрээр юунд тулгуурласан бэ? Бид энэ бүхний хариултыг Пушкиний зохиолоос олох болно, гэхдээ хөгжмийн зохиолчийн тайзны үзэл баримтлал нь яруу найргийн материалын бие даасан ерөнхий ойлголт хэвээр байсныг санах хэрэгтэй.
Дуэлийн үзэгдэл болон өмнөх үзэгдлүүдийн хоорондох дуурь дээр бидний мэдэрч буй хурц шугам бол хэрүүл маргааны дараах Ленскийн сэтгэл санааны байдалд зориулсан Пушкины мөрүүдэд дурдсан дотоод эргэлтийн цэгийн тусгал юм. Ольгатай хийсэн өглөөний уулзалт нь тайван байдлыг авчрах шиг болов:

Хардалт, зэвүүцэл алга болсон
Энэхүү тод харагдахын өмнө,
Энэхүү тендерийн энгийн байдлаас өмнө,
Энэ хөгжилтэй сүнсний өмнө!
Тэр эелдэг зөөлөн байдлаар харагддаг;
Тэр харж байна: тэр хайртай хэвээр байна.

Гэвч яг энэ мөчид Пушкин дуэлийн сэтгэлзүйн сэдлийг хайрын цэвэр ариун байдалд үзүүлэх аливаа халдлагаас хамгаалах зорилгоор танилцуулж байна: хэрүүл маргаан гарах үед Ленскийн уур хилэн, уур хилэнгээр илэрхийлсэн зүйл одоо түүнтэй тулгараад байна. амьдралын үүрэг, зарчим болгон, тэр өөрчилж чадахгүй. Дуэлийн өмнөх өдөр залуу яруу найрагчийн нойргүй хоносон тухай дүрсэлсэн нь оюун санааны ноцтой эргэлтийн мэдрэмжийг улам гүнзгийрүүлж магадгүй юм. Эндхийн Ленскийн урам зоригтой элеги нь Татьянагийн захидалтай дүйцэхүйц байна; Түүний утга учир нь хайрын наминчлалаар ч, залуу насны мөрөөдөлдөө ч, эсвэл үхлийн шугамаас цааш харах хүсэлд ч барагддаггүй - түүний драмын мөн чанар нь өөр бөгөөд Чайковскийн ари дээр яг үүнийг тусгасан байдаг: Хөгжмийн зохиолч үүнд хувь хүний ​​дотоод өсөлт, түүний өөрийгөө батлах үйл явц, амьдралын гүн ухааны ухамсарыг илчилсэн.

Ленскийн ("Хаашаа, хаашаа явав") энэхүү уран яруу найргийн аригийн утга, агуулгын талаар хэзээ ч маргаж байгаагүй бололтой: "Тиймээс тэр хар бараан, удаан бичжээ" гэж Пушкины хэлсэн ёжтой тайлбар дээр үндэслэсэн. Залуу насны алтан мөрөөдөлтэй салах ёс гүйцэтгэсэн арга хэмжээ гэж үздэг байсан. Тиймээс түүний аялгуу нь ихэвчлэн найдваргүй, гунигтай, үхэлд хүргэдэг. Энэхүү тайлбар нь тайзны нөхцөл байдал, оршил хэсэг дэх айдас төрүүлэм хөгжмөөс үүдэлтэй гунигтай өнгийг тайзны уран бүтээлчдэд онцлох хэрэгцээг ихэвчлэн бий болгодог. Тиймээс бүдүүн хөхөвтөр бүрэнхий, чулуун дээр сууж буй Ленскийн бараг харагдахгүй дүр, өргөн унасан хувцас, цонхигор царай - энэ бүхэн сонсогчдод зайлшгүй байх ёстой гэсэн санааг төрүүлэх ёстой. эмгэнэлт үр дүн. Чухамдаа одоогийн байдлаар Чайковскийн тайлбар энэ үзэл баримтлалтай зөрчилдөж байгаа бөгөөд хөгжмийн зохиолч Ленскийн ари-г үхлийн баталгаа биш, харин амьдралын баталгаа гэж төсөөлж байсан.
Ленскийн ари болон Пушкины бүтээсэн зохиолын хооронд ямар холбоотой вэ? - Пушкин баатрууддаа, тэр дундаа Ленскийн хувьд ихэвчлэн ашигладаг тэр хоёрдмол хэмжүүртэй бид роман дээр дахин таарах болно. Энэ тохиолдолд энэ нь өөрөө элегийн төрөлд хамаатай: Пушкин Ленскийн зохиолтой холбогдуулан элегийн асуудлыг хоёр удаа хөндсөн бөгөөд тэр болгонд энэ төрөлд эелдэг байдлаар довтолж, сэтгэл хөдлөм эмзэглэлээр хүндэтгэл үзүүлсээр байна. Залуу насандаа элеги нь түүнд ер бусын ойр байсан бөгөөд Каменкад бичсэн уран зохиолын шүлгүүд нь түүний уянгын авьяасыг хөгжүүлэхэд энэ төрөл ямар чухал болохыг харуулж байна. Пушкин Ленскийг "онгодтой" Языковтой зүйрлэхдээ шоолж байгаа юм биш.
Энэ бол Ольгагийн залуу цомогт Ленскийн бичсэн мадригалууд биш юм; Үзэг нь хайраар амьсгалдаг, Хүйтэн хурцаар гэрэлтдэггүй; Тэр Ольгагийн талаар юу ч анзаарсан, сонссон тэр тухай бичдэг бөгөөд амьд үнэнээр дүүрэн, гол мөрөн шиг урсдаг. Иймд та хэлээр өдөөгдөж, зүрх сэтгэлийнхээ лугшилтаар дуулж, хэнийг нь Бурхан мэдэх болно, мөн нандин иж бүрдэл нь хэзээ нэгэн цагт таны хувь заяаны бүх түүхийг танд толилуулах болно.
Тэрээр уран зөгнөлдөө чин сэтгэлээсээ, урам зоригтой "зүрхний тэсрэлт" -ийг илэрхийлэх чадварыг үнэлдэг байв арилгах боломжгүй хэрэгцээӨөрийнхөө зовлон, баяр баясгалан, уй гашуугаа бусдад даатга. Тэрээр элэгний агуулга, хэлбэрийг туйлын баяжуулж, түүнийг үйл явдлын өвөрмөц шинж чанартай болгожээ.
Нөхөрсөг байх хүсэл эрмэлзэл, найрсаг сонирхол нь элегияг Глинка, Даргомыжский, Варламов, Гурнлев нарын романтик дууны дуртай материал болгосон. Чайковскийн үед элегия бие даасан жанрын хувьд бараг оршин тогтнохоо больсон боловч хайртай хүнтэйгээ хийсэн ярилцлагын онцгой, дотно өнгө аяс болох элеги ааш нь яруу найргийн үг, хөгжмийн аль алинд нь хадгалагдан үлджээ. удаан хугацааны туршид Оросын урлагийн хамгийн сэтгэл татам шинж чанаруудын нэг юм. Чайковский романс дахь элеги төрөлд сэтгэл зүйн огт өөр чиглэл өгсөн (“Нэг ч үг биш ээ, найз минь”, “Бүрхий газар уналаа” гэх мэт) Глинка, Даргомыжскийн дараа анх удаа Онегинд үзүүлэв. Энэ нь "цэвэр" хэлбэрээрээ ч, жүжигчилсэн хэлбэрээр ч. Татьяна, Ольга нарын анхны дуэт бол жинхэнэ элеги юм XIX эхэн үезуунд, Пушкины эрин үеийн сэтгэл татам байдлыг илэрхийлж, дараагийн бүх зүйлд сэтгэлгээтэй, зөөлөн амтыг ногдуулдаг. Дуэлийн дүр зураг дээр энэ бол зүрх сэтгэлийн гайхалтай хүлээн зөвшөөрөлт, Ленскийн оюун санааны өсөлтийн эх сурвалжийг үзэгчдэд илчилсэн субъектив мэдэгдэл юм. Энэхүү элэгний текст нь өөрөө бүрэн дүүрэн бүтээл бөгөөд магадгүй Пушкин түүний уран сайхны хамгийн үнэмшилтэй байдлаа ухаарч, тодосгогч байдлаар хөнгөн инээдмийн хүрээг гаргаж өгсөн байж магадгүй юм.
түүний шүлгүүд.
Дэмий хайраар дүүрэн, Тэд дуугарч, урсдаг. Тэр найран дээр согтуу Д[элвиг] шиг уянгын догдлолоор тэднийг чангаар уншдаг.
Эдгээр мөрүүд нь элэгний өмнө бичигдсэн бөгөөд Пушкин дараах үгсээр дуусгажээ.
Тиймээс тэр харанхуй, гунигтай бичсэн [Бидний романтизм гэж нэрлэдэг].
Ленскийн сүнслэг нөлөө бүхий байдлыг дүрсэлсэн инээдтэй төгсгөл:
Тэгээд эцэст нь үүр цайхаас өмнө. Ленский ядарсан толгойгоо гудайлган идеал гэдэг үгээр мэхийн чимээгүйхэн унтав. -
бага зэрэг ихэмсэг инээмсэглэл, "харанхуй", "ямархан" гэсэн үгс, загварлаг "хамгийн тохиромжтой", "хайрын утгагүй зүйл" - энэ бүхэн яруу найрагчийн аль эрт орхисон замдаа хайхрамжгүй ханддагийг харуулж байх шиг байна. Гэхдээ илүү анхааралтай уншиж, Пушкины шүлгийн хөгжмийг мэдрэхэд та огт өөр зүйлийг илчлэх дотоод аялгууг сонсох болно: "дуугарч, урсдаг" шүлгүүд, Пушкинд үргэлж хайртай Делвигийн яруу найргийн дурсамж, Ленскийн уянгын халуун сэтгэл. түүний шүлгийг уншдаг, - энэ бүхэн өөр зүйлийг өгдөг сэтгэл хөдлөлийн өнгөПушкиний мөрүүд нь түүний яруу найргийн утгагүй, уйтгартай хайрын тухай мэдэгдэлтэй бүхэлдээ зөрчилдөж, эрч хүчтэй, драмын өнгөтэй байв. Энэ л аялгууг Чайковский сонсож, Ленскийн ари дээр бодитоор шингээсэн юм.

Амьдрал ба хайрын ач холбогдлын тухай бодол, үхлийг үгүйсгэх - энэ бол Ленскийн хүлээлтийн агшинд дуурьдаа импровизация хийсэн элегенд сонсогддог зүйл юм. Зарецкийн өдөр тутмын захиас ч гэсэн энэхүү хүндэтгэлтэй төвлөрлийн байдлыг алдагдуулж чадахгүй.
Ариа бол Ленскийн бүхэл бүтэн бодлын үргэлжлэл, тэдгээрээс гарсан дүгнэлт юм. Тийм ч учраас “Чи хаашаа явсан юм бэ?” гэсэн асуулт үнэхээр байгалийн сонсогдож байна. - тэгээд л "Ирэх өдөр надад юу хүлээж байна вэ" гэсэн сэдэв гарч ирнэ; өндөр, аажмаар бүдгэрч буй дуу чимээнээс эхлээд аажмаар доошилно. (Яг энэ сэдвийг ихэвчлэн сүйрлийн сэдэв гэж тайлбарладаг. Энэ нь бидний хувьд буруу юм шиг санагддаг - анхны дуу чимээний тайван, бүр гэгээрсэн шинж чанар, унах хөдөлгөөний зөөлөн байдал нь үүнтэй тохирохгүй байна; тодорхой зүйлтэй хослуулан. хөгжлийн хурдацтай, энэ нь аялгуунд гашуудлын шинж чанарыг огт өгдөггүй).
Амьдралын мэдрэмж нь аригийн өмнөх найрал хөгжимд агуулагддаг бөгөөд тэнд сэрэх өглөөний сэдвийг тодорхой тусгасан, бодлын идэвхтэй өөрчлөлт, "Өглөөний одны туяа" гэсэн үгэнд харагдах догдолж буй аялгуу байдаг. өглөө анивчина” гэх мэт ааштай, хүсэл тэмүүлэлтэй төгсгөлийн сэдвээр “Хайрт найз минь, тавтай морил найз аа, нааш ир, би чиний нөхөр”. (энэ сэдвийн сүүлийн танилцуулга бараг ялсан сонсогдож байна). Аригийн динамизм, түүний асар их энерги, янз бүрийн уянгалаг хэлбэрийг нэг урсгалд нэгтгэж, эцсийн хэсэгт хамгийн их хүч чадалдаа хүрч байгаа нь хөгжмийн зохиолчийн тайлбар дахь Ленскийн элгийг амьдралын өөдрөг эхлэлийн илэрхийлэл болгож, амьдралын өөдрөг үзэлтэй эрс ялгаатай байдлыг илэрхийлдэг. Тайзны найрал хөгжмийн танилцуулга дахь тромбонуудын гунигтай чимээ. Ариа нь мөн KOTOPJM-д Зарецкий, Онегин хоёрын хуулбарыг өгсөн энгийн төлөвлөгөөтэй зөрчилдөж, хоцрогдсондоо уучлалт гуйсан; Энэ ялгаа нь Ленскийн үхлийн утгагүй байдлыг онцолдог.
Ариа дагасан дуэт нь хурцадмал байдлыг улам бүр нэмэгдүүлдэг: хоёр хоолойны төгөлдөр хуур, удаан хөдөлгөөн, бие биенээ дагаж мөрдөх, дайснуудыг нэг бодол, нэг сэтгэлээр гэнэт нэгтгэх - энэ бүхэн тайзан дээр болж буй жүжигт олны анхаарлыг татдаг. үхлийн үр дүнг тэсэн ядан хүлээхэд хүргэдэг. Аль аль нь эвлэрэхээс нам гүмхэн боловч эргэлт буцалтгүй татгалзсан нь үзэгдлийн сүүлчийн төгсгөлийн хэсгийг харуулж байна.
Пушкин шууд драмын үйлдлийг дүрсэлсэн энд Чайковский түүнийг бүрэн дагаж мөрддөг. Энд тэр "заримдаа зураач - Пушкиний жүжгийн зохиолын онгодтой, гэхдээ шууд орчуулагч юм.
"Одоо хамтдаа."
Хоёр дайсан хараахан онилж амжаагүй хүйтэн цусаар тууштай, чимээгүй, бүр дөрвөн алхам, дөрвөн үхлийн алхмаар алхав. Дараа нь Евгений урагшлахаа зогсоолгүй гар буугаа чимээгүйхэн өргөж эхлэв. Энд дахиад таван алхам хийсэн, Ленский зүүн нүдээ анив. Тэр бас онилж эхэлсэн боловч Онегин дөнгөж буудлаа. Товлосон цаг цохилоо: яруу найрагч гар буугаа чимээгүйхэн унагав.
"Мөнх бус дөрвөн алхам" хоёулангийнх нь хажуугаар тууштай өнгөрч, Онегин гар буугаа өргөж эхлэх аймшигт мөч, хайрын тухай хэсэгчилсэн бодлууд, Ленскийн тархинд эргэлзэж, уйтгар гунигтайгаар эргэлдэх, хэт хурцадмал байдлын мэдрэмж - энэ бүгдийг бодит байдал дээр дахин бүтээжээ. Чайковскийн найрал хөгжим нь буудлагын дууг бараг бие махбодийн хурц мэдрэмжээр хүлээн авдаг. IN сүүлийн удаа, бүх найрал хөгжмийн хүчээр, одоо эсэргүүцэж, Ленскийн урам зоригтой элэгний аялгуу эгшиглэж, маршийн "оршуулгын жааз"-тай нийлэв.
Хөгжмийн зохиолч яруу найрагчийг нас барсны дараа хэлсэн үгэндээ ямар мэдрэмж төрж, сонсогчдод юуг илэрхийлэхийг хүссэн бэ? мөн сүйрлийг дүрсэлсэн байдлаар илэрхийлдэг:
Хаалт хаалттай, цонхнууд нь шохойтой байна
Цагаан будсан. Эзэмшигч байхгүй.
Тэгээд хаана, Бурхан мэднэ. Ямар ч ул мөр байсангүй.
болон бусад яруу найрагч амьдралыг сүйрүүлэхийг эсэргүүцдэг.
.Хаана халуухан догдолж, Залуусын мэдрэмж, бодлын аль алиных нь эрхэм хүсэл тэмүүлэл хаана байна. Өндөр, зөөлөн, зоригтой юу? Хайрын шуургатай хүсэл, мэдлэг, ажилд цангах, муу муухай, ичгүүрээс айх айдас, нандин мөрөөдөл хаана байна. Чи, ер бусын амьдралын сүнс. Чи, яруу найргийн гэгээнтэн!
Хөгжмийн зохиолчийн бүтээсэн тайзны динамик, түүний баатар дахь амьдралын хүч чадал - энэ бүхэн Чайковский үхлийн эрхийг эсэргүүцсэн, амьдралын мэдрэмж ялсан тэр үгсээс санаа авсан гэдгийг бидэнд итгүүлдэг.

Ленскийтэй баяртай гэж хэлэхэд Пушкин залуугийн амьдрал өрнөж болох хоёр замын талаар хэлэв: тэр яруу найрагч болж, сэтгэл, оюун ухаан, авъяас чадварынхаа хүчийг харуулах; гэхдээ магадгүй түүнийг өөр хувь тавилан хүлээж байсан бөгөөд залуу насны мөрөөдөл, өдөөлтийг даван туулж, өдөр тутмын амьдралдаа дасч, мэдрэмжийнхээ цэвэр ариун байдал, гэрэл гэгээг алдах байсан байх. Чайковский бидэнд энэ сонголтыг үлдээгээгүй. Эхний үзэгдлүүдэд өсвөр насныхаа гэнэн цайлган сэтгэлийг алдаж амжаагүй байсан залуу Ленский эцсийн мөчид, нас барахынхаа өмнө түүний бүрэн бие бялдар, түүний ер бусын оюун санааны болон яруу найргийн [шинж чанаруудын бүх хүч чадлыг өгдөг. Ийнхүү Чайковский баатраа уран зохиолын гайхамшигт прототип нь дуусч болох замаас шийдэмгий холдуулсан.
Онегин бол Чайковскийн тайлбарт хамгийн маргаантай, "нууцлаг" хэвээр байна. Дуурийн цорын ганц дүр болох энэ дүр тайзан дээр бүрэн нээгдээгүй байна (Зөв тайлбарыг шууд олсон Ленский, Татьяна нарын дүрээс ялгаатай). Ленский, Собинов нар шиг тайзны хувилгааны түүхэнд үлдэх Онегинийг бид мэдэхгүй. Тийм ч учраас Онегиний хэсэг нь бүх дуурийн хэсгүүдээс хамгийн бага илэрхийлэлтэй хэсэг гэж тодорхойлогдож ирсэн байх; Асафьев шиг Чайковскийн жүжгийг гүнзгий мэддэг хүн ч эелдэг байдал, хүйтэн байдал, эелдэг байдлын сүүдэрийг иенээр голчлон тэмдэглэдэг. Үнэн хэрэгтээ зөвхөн гүйцэтгэх биш, тэр ч байтугай энэ үүргийг тайлбарлах, дүн шинжилгээ хийх хөгжмийн материалОнегин намын хувьд маш хэцүү. Чайковский энд маш хэцүү асуудлыг шийдэж чадсан - тэрээр дуурийн тайзан дээр залуу, дур булаам, ухаалаг, хүч чадлаар дүүрэн, оюун санааны хувьд сүйрсэн хүнийг бүтээжээ. Мөн тэрээр үүнийг сонсогч Татьяна Онегинд хайртай гэдэгт итгэдэг байхаар тусгасан нь Пушкиний романд эртнээс итгэж дассандаа биш, харин заримдаа тайлагдашгүй хөгжмийн сэтгэгдлүүдийн үр дүнд түүнд органик чанарыг өгдөг. Татьяна, Онегин хоёрын дүрүүдийн харьцуулалт. Хэрэв дуурийн баатар нь жүжигчид түүнийг ихэвчлэн дүрсэлдэг хүйтэн, боловсронгуй, хайхрамжгүй, эелдэг хүн байсан бол Татьянагийн хайр нь үзэгчдэд хуурамч мэт санагдаж, өрөвдөх сэтгэлийг төрүүлэхгүй байх байсан. Энэ нь Пушкины Татьяна биш, харин зүүдэндээ илүү боловсорсон, илүү зорилготой П.И.Чайковскийн Татьяна дуурийн хувьд онцгой чухал юм.

Энэ тохиолдолд Чайковскийн драмын арга юу байсан бэ? Онегиний оюун санааны хоосон чанарыг романд огтхон ч харуулахгүй, түүний доторх сэтгэл татам хүн чанартай бүх зүйлийг үгүйсгэсэнгүй - үгүй, бид энд хүний ​​сэтгэл татам шинж чанаруудын дордтой тулгарсан; Онегин Ленскийг хайрладаг, түүнийг ойлгодог, тэр ч байтугай түүний сэтгэлийг хэтэрхий харгис хэрцгий зөрчилдөөнөөс хамгаалдаг боловч түүнийг тийм ч их хайрладаггүй тул энэ мэдрэмж нь түүний бардамналаас өндөр байдаг. Онегин цэвэр сэтгэл хөдлөлийн хөдөлгөөн хийх чадвартай: Ларин дээр гарч ирснээр тэр хоёр эгч хоёрын дотоод ертөнцийн ялгааг шууд мэдэрч, Татьянагаас илүүд үздэг бөгөөд энэ хаалттай охины сэтгэлд хүрэх замыг олдог. Татьяна түүнд хүрч, түүнд мэдрэмж төрүүлдэг боловч энэ сэрэлт нь түүний эгоист ертөнцийг үзэх үзлийг өөрчлөхөд хангалттай хүчтэй биш бөгөөд охины халуун хайр нь түүнд айдас төрүүлж, улмаар эсэргүүцлийг бий болгодог. Чухамхүү Пушкиний гүн гүнзгий аргыг Онегин хөгжмийн дүрд Чайковский хэрэгжүүлсэн юм. Хөгжмийн зохиолч өөрийн гадаад төрх байдлын хамгийн хөнгөн ноорог зургуудаас ч гэсэн сонсогчдод өөрийн баатрынхаа өвөрмөц байдлыг мэдрүүлдэг. Бид Онегинийг яг л Ленскийн нэгэн адил сэтгэцийн өөрчлөлт, Татьянатай уулзах мөчид олдог. Хөгжмийн зохиолч үүнийг бараг л дүрсэлсэнгүй: Онегин, Татьяна хоёрын яриа хөөрөө нь Ленскийн наминчлалын хурц гэрэлд дарагдсан байдаг. Гэсэн хэдий ч усан будгийн цэвэрхэн энэ зурган дээр бие биенээсээ хол байгаа хүмүүсийн яриа, Онегиний энхрий сонирхол, Татьянагийн гэнэтийн илэн далангүй байдал тод мэдрэгддэг. Цаашилбал, цэцэрлэгт хүрээлэнгийн дүр зураг дээр Онегин атаархмаар биеэ барьж Татьяна руу зэмлэл уншиж байх үед тэрээр хамгийн багадаа мэдрэмжгүй мэт санагддаг. Түүний яриа нь зөвхөн эрхэмсэг биш - үнэнч шударга, зоригтой байдаг; санаатай хязгаарлалтын цаана өөрөөсөө урвах дургүй, магадгүй аль хэдийн даван туулсан төөрөгдөл байдаг; Харин энэхүү төөрөгдөл Онегинд тохиолдсон нь "Мөрөөдөл, он жилүүд буцаж ирэхгүй" гэсэн үгний аялгуу гэнэтийн догдолж буйгаар тод илэрдэг. Онегиний тайзны гол ажил бол Татьяна руу "Мэдрэмж бол кет" гэж чин сэтгэлээсээ хэлэх хүсэл юм. Гэхдээ Чайковскийн хөгжим үүнтэй зөрчилдөж байна - мэдрэмж байдаг, гэхдээ тэр мэдрэмж тэр дороо дүрэлзэж, тэр даруй унтардаг; харин түүний хайрыг өрөвдөх сэтгэл, өөрөөр хэлбэл туссан мэдрэмж.
Пушкиний төлөвлөгөөг ингэж ойлгох эрх Чайковскийд байсан уу? Тийм ээ, тэр тэгсэн, дуурийн либреттээс ч илүү олон нотолгоо зохиолд бий. Пушкин баатрынх нь талаар урьдчилсан тайлбар өгч, түүний оюун санааны хөгжилд туулсан замыг дүрсэлсэн бүлгүүдийг бид хөндөхгүй. Баатар дуурийн тайзнаа гарах тэр мөч рүү шууд орцгооё: бидний ард шуургатай төөрөгдөл, хязгааргүй хүсэл тэмүүлэл, "сэтгэлийн мөнхийн шуугиан" -д зарцуулсан он жилүүд байна. Онегин бол "увидастай байхаа больсон" хүмүүсийн нэг юм; Түүний хувьд нэгэн цагт “хөдөлмөр, тарчлал, баяр баясгалан” байсан хайр одоо түүнийг уярааж, догдлуулахгүй. Тосгонд амьдардаг тэрээр түүний адислал, уй гашууг хайхрамжгүй хүлээн авдаг бөгөөд зөвхөн Ленский л түүнийг болон бусад ертөнцийн хоорондох холбоо болж өгдөг. Хагас хоосон энэ байдалд хүчээ хаана, хэрхэн ашиглахаа мэдэхгүй Онегин Татьянатай уулзав. Түүний захидал түүний хувьд гэнэтийн зүйл байж болохгүй: харилцааны хувьд тэр өөрийгөө огтхон ч хүйтэн цуст, залхуу хувиа хичээсэн хүн биш байв; Пушкин хүмүүстэй, тэр дундаа эмэгтэйчүүдтэй уулзахдаа мэдэрсэн сэтгэл хөдлөлийн талаар олон мөрийг зориулжээ.
Онегин түүний оюун санааны батлагдсан сэтгэл татам, харагдахгүй, харин анхааралтай байх чадвар гэдгийг урьдчилан харж болно.
зөөлөн, дарангуйлагч эсвэл дуулгавартай байх нь Татьянагийн хувьд үхэлд хүргэх болно. Гэвч түүний хувьд энэ аяндаа, цоглог охинтой хийсэн уулзалт ул мөргүй өнгөрсөнгүй.
. Танягийн мессежийг хүлээн авсны дараа
Онегин гүн сэтгэл хөдөлж:

Бүсгүйчүүдийн мөрөөдлийн хэл
Бөөн бодолд би уурласан;
Тэгээд тэр эрхэм Татьянагаа санав
Аль аль нь цайвар өнгөтэй, гадаад төрх нь уйтгартай;
Бас нүгэлгүй сайхан нойронд автана
Тэр сэтгэлдээ шингэсэн байв.
Магадгүй эртний халуун сэтгэлийн мэдрэмж
Тэр үүнийг нэг минутын турш эзэмшиж авсан;
Гэхдээ тэр хуурахыг хүсээгүй
Гэм зэмгүй сэтгэлийн итгэл үнэмшил.

Чайковскийн үргэлж эрэлхийлж байсан баатрынхаа төлөв байдлын оргил үеийг агуулсан драмын үр тариа нь Онегинд тохиолдсон дотоод тэмцлийн дүрслэл, нэг минутын турш үүссэн мэдрэмжийн уруу таталтанд яг энд тавигдсан болно. Бардамнал, үнэнч шударга байдал, төрөлхийн язгууртан чанар нь түүнд Татьянагийн хайрыг бүрэн дүүрэн хариулахгүй байх замаар түүний итгэмтгий байдлыг хуурахыг зөвшөөрөөгүй. Гэвч тэрээр сүйрсэн сэтгэлдээ амьдралын шинэ эх үүсвэрийг гэнэт нээх хангалттай хүчийг олж чадаагүй, олж чадаагүй. Үүний ул мөр дотоод тэмцэлОнегиний ари хөгжимд шингэсэн. Хэрэв бид энэ нөхцөл байдлыг харгалзан үзвэл тайлбарын талбар илүү бүрэн, эрс тодрох төдийгүй Цаашдын хөгжилОнегин, Татьяна хоёрын харилцаа. Пушкин энэ хайрын сэдвийг амархан ч гэсэн тасралтгүй "дөрөөддөг" бөгөөд Онегиний сэтгэлд бараг л гарч ирдэггүй: энэ нь Ларины бөмбөгний дүр зураг дээр ч гэсэн хоромхон зуур гарч ирдэг бөгөөд энд уур уцаартай Евгений Ларинд гарч ирсэн бүх таагүй байдлынхаа төлөө Ленскийн өшөөг авсан байдаг. '. Түүний гэнэтийн ирэлт, Танятай уулзсан нь тасарсан харилцааны утсыг дахин холбож байх шиг байна:
Түүний ичгүүр, ядаргаа нь түүний сэтгэлд өрөвдөх сэтгэл төрүүлэв: Тэр түүнд чимээгүйхэн бөхийж байсан ч түүний харц яагаад ч юм гайхалтай зөөлөн байв. Тэр үнэхээр сэтгэл хөдөлсөн болохоор тэр үү? Эсвэл тэр сээтэгнэж, өөрийн эрхгүй, эсвэл сайн санааны үүднээс дэггүй тоглосон,
Гэхдээ энэ харц нь эмзэглэлийг илэрхийлэв: Тэр Танягийн зүрхийг сэргээв.

Чайковский харилцааны энэ нарийн ширийн зүйлийг ашиглаагүй - тайз нь хэтэрхий эрч хүчтэй, чимээ шуугиантай байсан - гэхдээ Пушкины зохиол, сэтгэлгээний аливаа эргэлт, яруу найрагчийн онцлох үйл явдалд мэдрэмтгий байдгийг төсөөлөөд үз дээ. Баатрын дүрд дэд текст болгон оруулсан бөгөөд Онегиний зүрх сэтгэлд дөнгөж үүсэж, тэр дороо унтарч байсан мэдрэмжийн нахиалдаг П.И.Чайковскийн үзэл баримтлалд тэс өөр нөхцөл байдалд шинэ уулзалт гэнэт сэргэж, шинэ дүр төрхийг бий болгох хүртэл амьдрал хадгалагдан үлджээ. тэд зэрлэгээр цэцэглэдэг.
Пушкин баатараа илчилж, уншигчдын нүдэн дээр түүнийг хамгаалдаг; Тэрээр Онегинийн жинхэнэ гавьяаг үгүйсгэхгүй, бодитой байхыг хичээдэг бөгөөд түүнийг иргэний нийгмийн дайчин дунд зэрэгтэй харьцуулж, түүний сүнслэг чанаруудын өвөрмөц байдлыг онцлон тэмдэглэдэг. Чайковский ч түүнийг өмгөөлсөн. Төгсгөлийн үзэгдлүүдэд Онегинийг дүрсэлсэн хөгжим нь хүсэл тэмүүллийн чин сэтгэлийн хүч, мэдрэмжийн цэвэр ариун, бүрэн бүтэн байдал, бүх хүслийг нэг зорилгын төлөө тэмүүлэх зэргээр ялгагддаг бөгөөд энэ нь сонсогчдын харилцан өрөвдөх сэтгэлийг өөрийн эрхгүй төрүүлдэг; Бид Онегин болон түүний өнгөрсөн үеийн Татьяна харгислал, Ленскийн үхлийг уучилж байна. j Татьяна руу татагдаж байгаа нь одоо түүнд хүрэх боломжгүй зүйлийг эзэмшихийн тулд атаархсан цангасан хүсэл биш, харин түүнд дурлахдаа мэдэрсэн амьдралын мэдрэмжээ бүрэн дүүрэн хадгалах хүсэл эрмэлзэл юм; Тэр бол түүний бүх хүсэл эрмэлзэл, мөрөөдлийн зорилго бөгөөд авралын найдварыг агуулдаг. Хайр сэтгэлд автсан, хэнийг ч, юу ч харахгүй, аврагдах, мэдрэмж, амьдралаа үр дүнгүй сүйрлийн аймшигт байдлаас хамгаалах гэсэн нэг хүсэл, нэг найдвараар түүний хөлд шиддэг. Түүний урьдын хайрын тухай дурсамж, түүний нэгэн цагт хайр найргүй дарж байсан өөрийн мэдрэмжийн нахиалдаг байдал нь түүнд эрх олгох бөгөөд Онегин энэ эрхийг өвчтэй, цөхрөнгөө барсан хүний ​​чин сэтгэлээр хамгаалдаг. Сонсогч өөрийн аялгууны долгионт, хурдацтай хөдөлгөөнд сэтгэл татагдахгүй байхын аргагүй юм - халуун, сэтгэл хөдөлсөн, тэр ч байтугай хүсэл тэмүүллээр нь хүчтэй; энэ нь түүний чин сэтгэлийн талаар эргэлзэх зай үлдээдэггүй;
Түүний цорын ганц айдас нь хүссэн бүхнээ илэрхийлж амжаагүй, итгүүлж чадахгүй байгаа юм шиг санагддаг. Лизатай тоглосон Германы нэгэн адил тэрээр Татьянагийн сэтгэлд нь харилцан хүсэл тэмүүллийг сэрээж, ийм хурдан "мэдрэмжийн илрэл"-ээр бараг ховсдуулдаг. Чайковский зөвхөн мэдрэхүйн хүсэл тэмүүллийг хэрхэн дүрслэхийг мэддэггүй бөгөөд түүнд дургүй байсан; түүний бодлоор хайр үргэлж байсаар ирсэн. Татьяна түүнийг хайрлахаа хэзээ ч зогсоогүй гэдгээ хүлээн зөвшөөрөхөд тэр үүнийг эсэргүүцэж чадахгүй байгаа нь яг үүний эсрэг юм, гэхдээ энэ бол түүний сул дорой байдлын цорын ганц мөч: хайр нь түүний итгэл найдвар, үндэслэлгүй байдлыг ойлгодог. Түүний хайр нь шинэ гэр бүлийн харилцаа холбоо, оюун санааны туршлага, амьдралын ухамсартай ёс суртахууны эхлэл нь Татьяна болон түүний "Үүрд салах ёс" гэсэн эмгэнэлт үгсийн эсрэг тэмцэлд дэмжлэг болдог Онегин.

Эдгээр хамгийн төвөгтэй гурван дүрийг бүтээх асуудлыг шийдсэний дараа Чайковский дуурийн бүхэл бүтэн драмын төлөвлөгөөний асуудлыг үндсэндээ шийдсэн. Пушкины романы хуудаснаас түүний өмнө эмээ, ээж, Ольгагийн нүүр царай маш тод харагдаж байсан тул тэрээр өөрийн үзэл баримтлалыг бараг л харьцуулах шаардлагагүй байв.
Онегинийг хувиргах хамгийн том бэрхшээлүүд драмын ажил, тэр ч байтугай дуурийн либретто нь драмынхаас огт өөр зорилготой хүүрнэх дүр төрхийг бий болгох ёстой байв. Гэхдээ Пушкины зохиол нь хөгжмийн зохиолчдод асар их боломжийг олгосон - бүх үзэгдэл нь гайхалтай амралт зугаа цэнгэлд зориулагдсан мэт санагдсан. Тайлбарын нарийвчлал, шинж чанарыг тодорхойлсон олон дэлгэрэнгүй мэдээлэл; Амьдралын бүтэц, хувь хүмүүсийн харилцаа, үйл явдлын ер бусын динамик дүрслэл, үйл явдлын хөгжлийн ерөнхий явц дахь өвөрмөц үйл явдлуудыг тодруулах чадвар, заримдаа санамсаргүй, гэхдээ маш өнгөлөг - энэ бүхэн хөгжмийн зохиолчийн тайзны уран сэтгэмжийг хөдөлгөж, санал болгосон. түүний хувьд бүтээлийг жүжиглэх хамгийн органик зам юм. Пушкиний шүлгүүд, хэллэгүүдийн зохион байгуулалт, аман зохиолын динамик нь тодорхой хэмнэлтэй, өнгөт уур амьсгалыг бий болгож, хөгжмийн зохиолчдод хэд хэдэн гайхамшигтай хөгжмийн аяыг олоход тусалсан.
Ларинскийн бөмбөгний гайхамшигт дүр зураг ингэж гарч ирэв. Бидний хувьд гэнэн зугаа цэнгэлийн илэрхийлэл мэт санагддаг вальс нь дэгжин, бага зэрэг эгдүүтэй аялгуу, энгийн байдал, чин сэтгэлийн баяр баясгалангаараа Пушкиний баярын үймээн самууныг дүрслэхгүйгээр төрөх боломжгүй байв.
Өглөө нь Ларинагийн байшин зочдод дүүрэн байдаг
Бүгд дүүрэн; бүхэл бүтэн гэр бүл
Хөршүүд тэргэнцэрт цугларч,
Вагон, тэрэг, чарганд.
Урд талын танхимд хөл хөдөлгөөн ихтэй байдаг;
Зочны өрөөнд шинэ царайтай танилцаж,
Мосек хуцаж, охидыг алгадаж,
Дуу чимээ, инээд, босгыг дарах,
Нум, зочдыг хутгаж,
Сувилагч нар уйлж, хүүхдүүд уйлдаг.
Пушкин ижил тайзны гэрэл гэгээтэй, цэргийн найрал хөгжимтэй ротын командлагчийн дүр төрх, зочдын бүлгүүдийн яриаг Чайковский найрал дууны хэсгүүдэд маш тодоор дүрсэлсэн байдаг.
Баярын оройн хоолонд сэтгэл хангалуун, Хөрш хөршийнхөө өмнө үнэрлэнэ; Бүсгүйчүүд задгай зуухны дэргэд суув; Охид буланд шивнэж байна;
Чайковский тавдугаар бүлгийн бадагт Трикегийн ирж, Татьянагийн өмнө хийсэн тоглолтыг дүрсэлсэн бүрэн дууссан дүр зургийг хүлээн авав.
Трикет,
Гартаа даавуу бариад түүн рүү эргэж,
Аягүй дуулсан. Цацах, товших
Түүнийг угтан авч байна. Тэр
Дуучин суухаас өөр аргагүй; -
Эдгээр мөрүүдэд Трикегийн хос шүлгийн өхөөрдөм хэллэг, Чайковскийн дуурийн эгшгээр биширсэн залуу бүсгүйчүүд түүн рүү урсдаг “браво, браво” хэмээн хашгирч байгаа бололтой.
Шүлгүүдийн хэмнэлийн бүтэц нь Чайковскийн оруулсан бүжгийн ангиудын өнгөлөг байдалд нөлөөлж чадахгүй байв. Чайковскийн зохиолтой холбогдуулан тайзны тухай дурдахгүй байхын тулд ямар цэвэр хөгжмийн импульс үүссэнийг төсөөлөхийн тулд Ларинскийн бөмбөгний үзэгдэл дэх вальс, мазуркагийн тухай Пушкиний тайлбарыг харьцуулах нь зүйтэй юм.
Гэнэт урт хонгилын хаалганы цаанаас фагот, лимбэ дуугарав. Аянга дуунд баясаж, Румтай цайгаа үлдээж, Дүүргийн хотуудын Парис. Ольга Петушков, Татьяна Ленский нарт хандах; Харликов бол хэт боловсорсон жилүүдийн сүйт бүсгүй юм. Миний Тамбовын яруу найрагч үүнийг авдаг. Буянов Пустякова руу гүйж, бүгд танхимд цутгаж, бөмбөг бүх алдар суугаараа гялалзаж байв.
Энэхүү инээдэмтэй, өнцөгтэй, хөгжилтэй "оршил"-ийн дараа вальсын маш их тайлбар орсон бөгөөд дууны ер бусын жигд, уялдаа холбоотой байдаг.
Нэг хэвийн, галзуу, Амьдралын залуу хуй салхи шиг, Вальсын шуугиантай хуй салхи; Хосууд хосын араас анивчдаг.
Үүний дараа - шугамын голд хэллэгийг хурц хуваасан, өргөлтийг чөлөөтэй дамжуулсан, r үсгийг нижигнэсэн алга ташилт, хэмнэл, үгийн сонголт бүхий мазуркагийн тайлбар:

Мазурка дуугарлаа. Энэ нь болсон
Мазурка аянга архирах үед
Том танхимд бүх зүйл чичирч байв.
Паркетан өсгий дор хагарч,
Хүрээ чичирч, чичирч байв;
Одоо энэ нь адилхан биш: бид эмэгтэйчүүд шиг,
Бид лакаар бүрсэн самбар дээр гулсдаг.
Гэхдээ хот, тосгонд
Би бас мазуркаг аварсан
Анхны гоо үзэсгэлэн:
Үсрэлт, өсгий, сахал
Бүгд адилхан.

Чайковскийн хөгжмийг, Ленский, Онегин хоёрын хэрэлдэж байсан мазуркагийнх нь дүлий гүйлт, түүний илэн далангүй ааш зан, намуухан аялгуу, гэхдээ эрч хүчтэй, эрч хүчтэй байсныг дурсан санахад энэ аялгуу хамгийн ойр дотно харилцаанаас төрсөн гэж ойлгож болно. Пушкиний тексттэй.
Пушкины хуулбарласан өндөр нийгмийн хүлээн авалтын харааны болон сонсголын дүр төрхтэй нягт уялдаатай, Петербургийн бөмбөгний дүр зураг дээр полонез үүссэн нь ойлгомжтой. Уянгын нэгэн хазайлт болох наймдугаар бүлэгт яруу найрагч Молдавын зэрлэг тал нутгаас Санкт-Петербургийн дээд нийгэмлэгийн анхны ертөнцөд өөрийн музейгээ авчирдаг:

Язгууртнуудын ойрын эгнээгээр дамжуулан,
Цэргийн албан хаагчид, дипломатууд
Тэгээд тэр бардам бүсгүйчүүдийн дээгүүр гулсдаг;
Тэр чимээгүйхэн суугаад харав.
Дуу чимээ ихтэй орон зайг биширч,
Гялалзсан даашинз, яриа.
Удаан зочдын үзэгдэл
Залуу эзэгтэйн өмнө
Мөн эрчүүдийн бараан хүрээ.
Би үүнийг уран зураг шиг тойруулан өгөх болно.

Тэрээр олигархийн ярианы эв найрамдал, тайван бардамналын хүйтэн байдал, зэрэг дэв, жилүүдийн холимогт дуртай.
Дуурийн зохиолыг бүтээлчээр уншихтай органик холбоотой өөр нэг онцлог шинж чанар нь П.И.Чайковскийн хөгжимд маш өвөрмөц бөгөөд нарийн дүр төрхийг олж авсан байгалийн мэдрэмжийг эцэст нь тэмдэглэе. Татьяна, Ольга хоёрын дуэт, Ленскийн "Би хайртай, би энэ цэцэрлэгт, тусгаарлагдсан, сүүдэртэй" гэсэн аятайхан хэлсэн үгэндээ охидын найрал дууны ачаар үүссэн энэ цэцэрлэгийн гүн дэх мэдрэмж, заримдаа ойр, заримдаа сонсогддог. зай, зуны эхэн сарын гайхалтай цэнгэг байдал - Татьянагийн захидлын дүр зураг, эцэст нь, өөр өглөө - өвлийн нэг, гунигтай, ширүүн - тулааны дүр зураг.
Энд байгалийн нарийвчилсан зургуудын талаар ярих шаардлагагүй - романы баатарлаг бадаг дуурийн дратурын гадна үлдсэн. Чайковский Пушкины ландшафтын дагуу дуурийн найрал хөгжмийн зургийн боломжуудыг аль болох өргөжүүлээгүй: түүний уянгын тайзны даруухан бүтээн байгуулалт, дүрүүдийн нарийн загварчлал нь ийм бие даасан уран сайхны дүр төрхтэй нийцэхгүй байх байсан. Хөгжмийн зохиолч цорын ганцыг нь олсон зөв шийдэл- тэрээр баатруудынхаа сэтгэлзүйн байдалтай шууд холбоотой байгалийн мэдрэмжийг дамжуулсан.

Онегин зохиолыг сонсох тусам зохиолын санаа, дүр төрхийг илчлэх гүн гүнзгий байх тусам гайхалтай санагддаг. Заримдаа хөгжмийн зохиолч, яруу найрагч хоёрын санаа бодлыг салгах нь бараг боломжгүй юм - агуу уран бүтээлчдийн бодол санаа, мэдрэмжүүд нь бүрэн дүүрэн, органик байдлаар нэгдмэл байдаг; Онегин хөгжимд та зөвхөн зохиолын баатруудыг төдийгүй тэдний бүтээгчийг өөрөө мэдэрдэг. Пушкиний дуу хоолой, яруу найргийн сэтгэлгээ нь дуурийн өндөр уянгын уур амьсгалд, роман дахь уянгын хазайлтын үүргийг гүйцэтгэдэг хөгжмийн бүтцийн нарийн өөрчлөлтөд тусгагдсан юм шиг санагддаг. Ийм хөгжмийн "хазайлт" ямар үед хүчин төгөлдөр болохыг нотлох боломжгүй, гэхдээ би тэдгээрийн аль нэгэнд анхаарлаа хандуулахыг хүсч байна: ямар ч үл тоомсоргүй сонсогчдод нягтрал, үүнтэй зэрэгцэн хөгжмийн бүтээлийн зарим хялбаршлыг мэдрэх болно. дуурийн сүүлийн хоёр үзэгдэл. Эдгээр зургуудын хэсэг бүр нь урлаг, амьдрал дахь төлөвшсөн, тогтвортой үзэгдлүүдээс бүрддэг товчлол, бүрэн бүтэн байдал, тодорхой байдлыг агуулсан байдаг. Төгсгөлийн зургууд нь танилцуулга дахь баатар бүсгүйн дүр төрхийг харуулсан сэдэвтэй холбоотойгоор Татьянагийн өндөр нийгмийн бөмбөрцөг дээр гарч ирэх вальстай өмнөх бүх зүйлтэй ижил хамааралтай байна.
Сэтгэл хөдлөлийн ерөнхий бүтцэд гарсан энэхүү өөрчлөлт нь баатруудын ухамсарт шинэ цаг үе буюу хүн төрөлхтний төлөвшлийн үе эхэлж байна гэсэн үг бөгөөд энэ арга нь Чайковскийн өөдрөг үзэлтэй холбоотой, магадгүй ухамсаргүйгээр бий болсон гэсэн бодлоос зайлсхийхэд бэрх юм. Пушкин романынхаа 6-р бүлгийг дуусгасан залуу настай салах ёс гүйцэтгэв.

Ингээд миний үд дунд ирлээ, надад хэрэгтэй байна
Би үүнийг хүлээн зөвшөөрөх ёстой, би ойлгож байна.
Гэхдээ ийм байгаарай: хамтдаа баяртай гэж хэлцгээе,
Өө миний хялбар залуу нас!
Таашаал өгсөнд баярлалаа
Уй гашуу, сайхан тарчлалын төлөө,
Дуу чимээ, шуурганы төлөө, найр наадамд зориулж.
Бүх зүйлийн төлөө, бүх бэлгийнхээ төлөө;
Баярлалаа. Та нарын,
Түгшүүр, чимээгүй байдлын дунд
Надад таалагдсан. мөн бүрэн;
Хангалттай! Цэвэр сэтгэлээр
Би одоо шинэ зам руу орж байна.

П.И.Чайковскийн "Евгений Онегин" дуурийн Ленскийн "Чи хаашаа, хаашаа явав..." ("Вохин, вохин бист ду энтчвунден...") ари. Фриц Вундерлих тоглосон. 1962 он

Фриц Вундерлих бол дайны дараах үеийн хамгийн гайхалтай дуучдын нэг юм. Түүний амьдрал 35 настайдаа утгагүй ослын улмаас тасалдсан: гутлынхаа үдээсийг муу уяж, шатаар бүдэрсэн. Эрт нас барсан хэдий ч Вундерличийн дискографи, репертуар маш өргөн хүрээтэй байсан: дуурь, оперетта, ариун оратори, танхимын жанр дахь тоглолтууд - түүний дууны ур чадвар нь бүх нийтийнх юм. Чайковскийн "Евгений Онегин"-ийн видео бичлэгийн хамгийн шилдэг бичлэгийг эндээс харж болно: 1962 онд Ленскийн дүрд Вундер Лих тоглосон Баварийн дуурийн бүтээл. Пушкиний элэглэл болгон зохиосон Ленскийн П.И.Чайковскийн дуурь дахь өөрт нь бичсэн графо-маниакийн эпитаф нь бүхэл бүтэн дуурийн эмгэнэлт оргил болж хувирдаг. Чайковский Пушкины бичвэрийг орвонгоор нь эргүүлж, түүний гарын үсгийн инээдэм, зохиолчийн салангид байдлаас нь салгав. Инээдтэй Ленский ноцтой болж хувирав уянгын баатар, Петр Ильичийн бүхэл бүтэн бүтээлийн лейтмотивийн дуурийн гол илэрхийлэл бол хувийн аз жаргалын боломжгүй байдал юм.

"Гол нь үг биш, харин аялгуу юм.
Үг хөгширч, мартагддаг
Харин хүний ​​сүнс дуу чимээг хэзээ ч мартдаггүй."

Кино найруулагч А.Сокуровтой хийсэн ярилцлагаас.

“...Диваажин дахь бүх үхэшгүй хүмүүс!..”
М.И. Глинка. Баян "Руслан Людмила хоёр" дуурийн хоёр дахь дуу
С. Я Лемешев тоглосон

“Тийм урлагийн бүтээлүүд байдаг... тэр талаар бичиж болно уран зохиолын номууд, оюуны хүмүүнлэг агуулгаараа өдөөгдөж, дүн шинжилгээ хийх, албан ёсны бүх зүйлийг тойрон гарах...” (Асафьев Б.В. “Евгений Онегин.” Уянгын үзэгдэл П.И. Чайковский” // Б. Асафиев. Чайковскийн хөгжмийн тухай. Сонгогдсон “Хөгжим” , Л., 1972, 155-р тал). Эдгээр үгсэд хамаарах Борис Владимирович Асафьев "Евгений Онегин" дуурийг Оросын хөгжмийн театрын "долоон навч" гэж нэрлэсэн бөгөөд энэ нь уянгын долоон үзэгдэл бүрийн байгалийн өсөлтийг илэрхийлдэг: ямар ч гоо зүйн поз байхгүй - "үнэн, энгийн". , шинэхэн.” Оросын дуурийн тайзны репертуарт илүү алдартай бүтээл байхгүй. Энэ нь сүүлийн тэмдэглэл хүртэл мэдэгдэж байх шиг байна. "Ирэх өдөр надад юу бэлдэж байна вэ?..." эсвэл "Би чамд хайртай...", "Намайг мөхөөч" гэж хэлэх л хэрэгтэй. бага нас, тэр даруй санах ойд сонсогдож эхэлдэг. Үүний зэрэгцээ, "..."Евгений Онегин" хөгжим нь оюун санаанд маш их зүйлийг төрүүлж, бидэнд маш их зүйлийг эргэцүүлэн бодоход урам зориг өгдөг бөгөөд түүний нөлөөллийн хэтийн төлөв нь түүний оршин тогтнох чухал хөшүүрэгүүдийн нэг юм" гэж академич Асафиев судалгааныхаа төгсгөлд хэлэв. (Тэнд тэнд, хуудас 156).

...П.И.Чайковскийн 1877 оны 5-р сарын 18-ны өдрийн “Евгений Онегин” зохиолын тухай өөрийн ах Модестэд бичсэн захидлаас: “Та бүхэнд зориулж зохиолыг товчлон хүргэе: 1-р үзэгдэл. Үзэгдэл 1. Хөшиг нээгдэхэд хуучин. эмэгтэй Ларина болон түүний асрагч нар хуучин өдрүүдээ санаж, чанамал хийдэг. Хөгшин эмэгтэйчүүдийн дуэт. Байшингаас дуулах нь сонсогдоно. Энэ бол Татьяна, Ольга хоёр ятгын эгшиглэн Жуковскийн зохиолд дуэт дуулж байгаа юм” (Чайковский П.И. Бүтээлийн иж бүрдэл. Т.В.М., 1961, 135-р тал). Дуурийн эцсийн хувилбартай тохирохгүй хоёр нарийн ширийн зүйл нь анхаарал татаж байна: 1) дараалал хөгжмийн онцлогдүрүүд (хөгшин эмэгтэйчүүдийн дуэт - Татьяна, Ольга нарын дуэт); 2) Ларин эгч нарын дуэт зохиолын зохиогч нь Жуковский юм. Уран зураг нь Пушкиний зохиол дээр үндэслэсэн эгч нарын дуэтээр эхэлсэн гэдгийг та мэдэж байгаа. Хөгжмийн зохиолчийн захидал харилцаанаас харахад сар хүрэхгүй хугацаанд “гурван үзэгдэлт эхний жүжиг бүхэлдээ бэлэн болсон” (Тэнд тэнд, хуудас 142). Тиймээс ажлын хамгийн эхэнд скриптэд өөрчлөлт оруулсан. Өчүүхэн мэт санагдсан эдгээр нэмэлт өөрчлөлтүүд дуурийг органик нэгдлээр төлөвшүүлэхэд ямар үүрэг гүйцэтгэсэн бэ? Энэ асуултад хариулахыг хичээцгээе.

Онегинийн сүүлчийн хэвлэлд Пушкиний "Дуучин" шүлгийг дуэтийн текст болгон ашигласан, эс тэгвээс түүний эхний ба сүүлчийн хоёр бадаг:

Та төглийн цаадах шөнийн дууг сонссон уу?

Талууд өглөө чимээгүй байхад,
Хоолойнууд нь гунигтай, энгийн сонсогдож байна
Та сонссон уу?

Намуухан хоолойг сонсоод санаа алдлаа
Хайрын дуучин, уйтгар гунигийн чинь дуучин?
Та ойд нэгэн залууг хараад,
Түүний сөнөсөн нүдний харцтай уулзаж,
Та санаа алдсан уу?

Энэ нь 1816 онд арван долоон настай яруу найрагчийн бичсэн бөгөөд уран бүтээлийн эхэн үеийн уран зохиолын ердийн жишээ юм. Пушкиний анхны шүлгүүд, тэр дундаа “Дуучин” зохиолын хэв маяг, хэллэг нь Жуковскийн яруу найрагтай ижил төстэй эсэх асуудлыг утга зохиолын шүүмжлэлд хангалттай тусгасан байдаг (Жишээ нь: Григорян К.Н. Пушкиний Элеги: Үндэсний үүсэл, өмнөх үе, хувьсал. Ленинград. , 1990 он, 104-р тал: “Пушкин Жуковскийн араас “гунигтай” гэх уран зөгнөлийн шугамыг үргэлжлүүлэн хөгжүүлсээр байна... Ойрын хоёр гурван жилд Пушкиний элегүүдийн гунигтай-мөрөөдлийн сэдэл улам бүр нэмэгдсээр байна. сэтгэл санаа, хэл яриа, ландшафтын шинж чанараараа төстэй: “Ид шидийн харанхуй шөнөөс хойш...” (“Мөрөөдөгч”, 1815), “Өнгөрсөн өдрүүдийн мөрөөдөл” (“Элеги”, 1817) "Дуучин" шүлэг (1816) нь "хайрын дууч, түүний уй гашуугийн дуучин" дүр төрхийг агуулсан Пушкины анхны уран сайхны циклийг хааж байгаа юм шиг санагддаг. Энэ тохиолдолд Жуковскийн дуурийг либретто дахь Пушкиноор солих нь цоо шинэ зүйлийг оруулж чадахгүй юм шиг санагдаж байна уу? Чайковский эх бичвэртээ "Жуковскийн бичвэр дээрх дуэт" гэж онцлон тэмдэглэснээр зургийн шаардлагатай тоймыг мэдрэмтгий, мэдрэмжтэй өгсөн (Н.Г. Рубинштейнд бичсэн захидалдаа тэрээр энэ романыг "сэтгэлийн дуэт" гэж нэрлэсэн. Харна уу: П.И. Чайковский Бүрэн цуглуулга Т.6, М., 1961, х.206). Магадгүй энэ нь Жуковскийн зохиол дээр үндэслэн тусгайлан бичсэн "Хүрзний хатан хаан" ("Үдэш") хоёр дахь зургийн дуэттэй ойролцоо зүйл байж магадгүй юм. Гэсэн хэдий ч энэ шийдвэр нь уран сайхны үнэмшилтэй байсан ч хөгжмийн зохиолч Пушкиний эртний уран зохиолыг Онегин зохиолынхоо "эхлэх цэг" болгон ашиглахаар сонгосон. "Дуучин" уран сайхны бүтэц, төлөв байдлаас гадна зохиогчийн төлөвлөгөөнд зайлшгүй шаардлагатай өөр нэг зүйлийг авчирсан бололтой.

Чайковскийг сонгох болсон нэг шалтгаан нь түүний бүтээлийн “Сэтгэцийн нэгдэл” болон төлөвшихөд нөлөөлсөн “Пушкины аяыг” хадгалах хүсэл байж болох юм (Б.Асафьев. Иш татсан бүтээл. 156-р тал). Энд чухал зүйл бол арван долоон настай яруу найрагчийн уран зөгнөлөөс түүний бүтээлийн оргил болох "шүлгийн роман" хүртэл гарч ирж буй нум юм.

"Дуучин" зохиолын утга санааны дэд текстийн хувьд түүхэн хувь заяа нь адилхан чухал юм. Пушкиний эрин үеийн дүр төрх, сүнстэй тодорхой холбоотой байсан ч энэ нь хамгийн алдартай романтик зохиолуудын нэг хэвээр үлджээ. Зөвхөн 1816 оноос (бичигдсэн жил) 1878 он хүртэл (Чайковскийн дуурийг бичсэн жил) Алябьев, Верстовский, Рубинштейн зэрэг өөр өөр зохиолчид Пушкиний "Дуучин" зохиолын текст дээр үндэслэн 14 дууны бүтээл бичсэн. Үзнэ үү: Оросын яруу найраг орос хөгжим, комп., 1966). Түүнийг Чайковский өөрөө ч, дуурийнх нь анхны сонсогчид ч сайн мэддэг байсан гэдэгт эргэлзэх зүйл алга. Өнгөрсөн үеийн цуурайнууд нь хожмын олон тайлбараар нэвтрүүлсэн нюансуудтай холбоотой байв. Ийм хоёрдмол ойлголт нь хөгжмийн зохиолчийн анхаарлыг татдаг.

Чайковскийн хөгжимд шууд анхаарлаа хандуулах цаг болжээ. “Чи сонссон уу” дуэт нь хөгжмийн найруулга гэж тооцогддог. Түүний хэв маягийн эх сурвалжийг тодорхойлоход судлаачдын нэгдмэл байдал байдаггүй. Ихэвчлэн Варламов, Алябьев, Геништа, Гурилев, Глинкагийн эхэн үеийн, Филд, Шопен, тэр ч байтугай Сен-Саенсын хэв маягийг үлгэр жишээ болгон дурддаг (Харна уу: Ларош Г. Сонгосон нийтлэл, дугаар 2, Ленинград, 1982, хуудас. 105-109; Прокофьев С. Намтар, М., 1973, Асафиев Б.В. Энэ цувралын гол нэр нь Александр Егорович Варламовын нэр юм. Варламовын романсуудын аялгуутай дуэтийн олон тод интонацын цуурайгаас гадна Онегин дуэтийн "прототип" гэж нэрлэж болох нэг зүйл бий. Энэ бол Г.Головачевын “Чи санаа алдах уу” зохиолоос сэдэвлэсэн 1842 оны роман юм. Яруу найргийн текстийг бүрэн эхээр нь энд оруулав.

Гэгээн хайр байхад санаа алдах уу
Дуу нь чихэнд чинь хүрэх болов уу?
Танаас санаа авсан энэ дуу
Та ойлгох уу, та үүнийг үнэлэх үү?

Алс холын нутагт байхдаа санаа алдах уу
Дуучин үхэх болно, чиний төлөө урам зоригтой байна.
Хүн болгонд харь, чимээгүй, ганцаардмал,
Тэр чиний сайхан дүр төрхийг дуудах болов уу?
Санаа алдах уу?

Дурсамж болоход санаа алдах уу
Та түүний тухай хэзээ нэгэн цагт сонсох уу?
Та түүний зовлонг нулимсаараа хүндэтгэх үү?
Чичирч буй цээжин дээрээ толгойгоо бөхийлгөж байна уу?
Санаа алдах уу, санаа алдах уу?

Гадны ажиглагчийн хувьд ч Головачевын зохиол нь "Дуучин" зохиолын тексттэй гайхалтай төстэй болох нь ойлгомжтой. Сэтгэлийн нулимсаар харц бүдгэрэхээс өмнө - дахин "хайрын дуучин". Пушкиний "санаа алдах уу" гэсэн цуурай нь "санаа алдах уу" гэж илүү чин сэтгэлээсээ сонсогддог. Энэ хоёр бичвэрийн ойролцоо нууцлаг зүйл бий. Хэдийгээр энэ нь ид шидийн үзэлгүйгээр хийгдсэн байж магадгүй бөгөөд бид Пушкиний текстийн үнэгүй хувилбар болох анхны бөгөөд хамгийн нарийн тайлбар биш байж магадгүй юм. Гэхдээ бид прототипийн тухай ярьж эхэлсэн нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Хэрэв Головачевын текст биднийг 26 жилийн өмнө, Пушкины залуу үед өнгөрсөн рүү буцааж илгээдэг бол Варламовын романтик хөгжмийн цуврал нь шууд холбоог бий болгодог, гэхдээ зөвхөн Ларин эгч нарын дуэттэй "ирээдүй" -тэй холбоотой. "Чи сонссон уу" гэсэн гарчгийн аялгуу шиг хөгжим сонирхогч хэн бүхэнд танил болсон тавны нэгийн хажуугийн зургаагийн (d-es-d-g) аялга нь шүлэг бүрийн төгсгөлд Варламовт сонсогддог гэдгийг хэлэхэд хангалттай. "чи санаа алдах уу" гэсэн үгс (e-moll дээр h-c-h-e шиг сонсогддог).

Хэрэв энэ нь "Чи сонссон уу" дуэт дуурийн өөр нэг гол дугаар болох Ленскийн дуурьтай бодит амьдрал дээр холбогдсон харилцааг тодруулахгүй бол романтик прототипийн тухай сонин баримтыг "бодол" гэж ангилж болно. V үзэгдлийн үхэж буй ариа. (Дашрамд хэлэхэд, энэ нь ариа - e-moll-той ижил түлхүүрээр бичигдсэн байдаг.) ​​Төгөлдөр хуурын оршил нь бие даасан сэдвээр бүтээгдсэн бөгөөд тойм нь аригийн үндсэн хэсгийг санагдуулам "Ирэх өдөр юу хүлээж байна вэ? би” - ижилхэн "нүцгэн" гурав дахь аялгуу-яриа, тоник зургаагийн дээд хэсэг, эхэнд, дараа нь ижил бууж буй цуврал дуунууд, даруухан бэлгийн сулралд "гулсдаг".

Романсын хамгийн анхны дууны хэллэгт ("Тусгаарлах" аялгуу - Глинкагийн төгөлдөр хуурын шөнийн аятай гайхалтай ижил төстэй байгааг тэмдэглэх нь сонирхолтой юм) аялгууны тав дахь өнгө нь аялгууны таталцлын төв болж, Ленскийн богино нээлтийн ритативийг өдөөдөг. "Чи хаашаа, хаашаа, хаашаа явсан юм."

"Евгений Онегин" дуурь роман бичсэнээс 35 жилийн дараа, Варламовыг нас барснаас хойш 30 жилийн дараа төрсөн гэдгийг анхаарна уу. "Пётр Ильич Варламовын романыг сонссон уу?" Тийм байх. Хөгжмийн зохиолчийн дотны танилуудын нэг Александр Иванович Дубук үүнийг төгөлдөр хуур, бусад олон романсуудад зориулж найруулсан. Чайковский түүний төгөлдөр хуурын транскрипцийг мэддэг байсан нь мэдэгдэж байна - 1868 онд тэрээр төгөлдөр хуурын дөрвөн гарт Дубукийн ийм транскрипцийг зохион байгуулжээ. (Энэ бол түүний Е. Тарновскаягийн "Би бүгдийг санаж байна" романыг найруулсан). Эдгээр баримт дээр үндэслэн бид ухамсартай стилизацийн талаар маш их итгэлтэйгээр ярьж чадна.

Гэсэн хэдий ч суут ухаантан Пушкин ч бай, Чайковский ч бай энгийн дууриамалд сэтгэл хангалуун байх нь ховор. Тиймээс энэ тохиолдолд бид маш нарийн төвөгтэй, янз бүрийн сүүдэрт баялаг, аялгууны нийлбэртэй харьцаж байна. Тэдгээрийн дотроос би уншигчдын анхаарлыг маш хол мэт санагдах нэгэн параллельд хандуулахыг хүсч байна - "Сайн ааштай Клавьер" номын эхний боть дахь Бахын фугагийн сэдвийг минороор.

Ольга, Татьяна хоёр дараа нь Лиза, Полина хоёрын адил бие биенээ зургаа дахь удаагаа цуурайлахгүй, харин шинэ бүтээлийн дуу хоолой, фуга гэх мэт дуурайлган өрсөлдөхийг тушаасныг санах юм бол энэ параллель тийм ч хол санагдахгүй байх болно. Энэ үйл явцын тухай гайхалтай тайлбарыг Сергей Владимирович Фролов П.И.Чайковскийн жүжгийн зохиолыг судлахдаа өгсөн байдаг: "Энд бид дуурийн тоглолтыг "эхлэх" гайхалтай хөгжим, драмын техниктэй тулгарлаа. Ямар ч тайзны үйл явдалд үзэгчид хүчтэй үйл явдал-сэтгэлзүйн талбарт оролцдог бөгөөд энэ нь түүнийг үлдсэн хугацаанд урьд өмнө байгаагүй хурцадмал байдалд байлгадаг. ...Энэ дугаарын эхний дуунаас эхлээд л “Чи сонсов уу” дуэтийн дагалдах тав дахь аялгуун дахь оршуулга-маршийн дууны дуу, оршуулга-маршийн дууг сонсоод “буколик хүүхнүүд” сэтгэл түгшдэг. ” найрал хөгжмийн гурван цохилтын лугшилтын дэвсгэр дээр найм дахь нотоор хоёр цохилттой хөдөлгөөнөөр бараг дуураймал техникээр дуулж эхлэх ба хоёрдугаарт тэдний аль хэдийн эмх замбараагүй болсон хэмнэлтэй даавууг дуураймал зохион байгуулалттай арван зургаа дахь хээгээр нөхөж байна. хөгшин эмэгтэйчүүдийн хэсэг дэх тэмдэглэл. Энэ бүхэн нь хамгийн бүдүүлэг бүтэцтэй "гитар"-д далдлагдсан Моцартын Рекиумын эхлэлийн гармоник схемээр төгсдөг бөгөөд энэ нь "Бидэнд зуршлыг дээрээс өгсөн" гэсэн үг юм. ...Тосгон юу ч хийхгүй байх нь хэтэрхий их биш гэж үү? (Пётр Ильич Чайковский. Судалгаа ба материал, Санкт-Петербург, 1997, 7-р тал). Хариулт нь ойлгомжтой. Ийнхүү эхэндээ гэмгүй стилизаци гэж төсөөлөгдөж байсан эгч дүүсийн дуэт нь аажмаар мэдрэмжийн хэв маягийн хил хязгаарыг даван туулж, гүн гүнзгий, ач холбогдлыг олж авдаг.

Харин дуэт, ари хоёрын харьцуулалт руу буцъя. Тэдгээрийн хоорондын уялдаа холбоо нь дүрслэл, лексик-дүрмийн лейтмотивүүд байгаагаар илэрдэг: дуэт ба ари зохиолыг гашуудалтай "залуу яруу найрагч" - "хайрын дуучин" дүр, асуулт-эргэлзэлийн аялгуугаар нэгтгэдэг. "Чи сонссон уу" - дуэт дээр "санаа алдсан уу" ба Ленскийн үхэж буй ари дахь "Чи ирэх үү?".

Надад хэлээч, гоо үзэсгэлэнгийн охин ирэх үү?
Эрт урсан дээр нулимс дуслуулна
Тэгээд бодоорой: тэр надад хайртай байсан -
Тэр зөвхөн надад зориулав
Шуургатай амьдралын гунигтай үүр!..
Зүрхний найз, хүссэн найз.
Ир, ир, би чиний нөхөр!

Хоёр текстийг хэмнэлээр унших нь гурвалсан оруулгатай хоёр цохилттой тоолуур нь эдгээр хоёр тоог ойртуулдаг. Интонацийн хувьд дуэт, ари хоёрыг бие биенээ нөхөх зарчмаар харьцуулж болно. Дуэтийн сэдэв (эсвэл түүний сопранод зориулагдсан хэсэг) нь цөөхөн хэдэн зүйлийг эс тооцвол тоник тав дахь g-d дотор аялгуутай байдаг. Энэ бол нэг төрлийн дууны капсул бөгөөд дотор нь "төв рүү чиглэсэн" интонацын хөгжлийг "төвөөс зугтах" шахалтаар эсэргүүцдэг бөгөөд энэ нь тогтоосон тав дахь хязгаараас дээгүүр юм. Үүнд үнэхээр романтик зүйл маш бага байгааг хүлээн зөвшөөрөх ёстой. Ариагийн сэдэв нь эсрэгээрээ романтик интонацаар дүүрэн байдаг бөгөөд тэдгээрийн хамгийн тод илэрхийлэл нь тоник зургаа дахь h-g юм. Тиймээс, бага хэмжээний өөр өөр бүсэд, өөр өөр "нутаг дэвсгэрт" өөр өөр хэлбэрээр оршдог эдгээр сэдэв нь бие биенээ нөхөж, нэг төрлийн бэлгэдлийн нэгдлийг бүрдүүлдэг. Татьяна, Ольга хоёрын дууриамал дуудлагын фрагментийг "чи сонссон уу - сонссон уу" гэсэн үг, арийн давталтын хэсгийг "надад хэлээч, чи ирэх үү" гэсэн үгсийг харьцуулж бодитоор "сонсож" болно. , гоо үзэсгэлэнгийн охин" (тохирох үүднээс хоёр дахь хэсгийг g-moll руу шилжүүлсэн).

Энд бид сонгодог нийлбэрийн бүтэцтэй байна. Сэдвүүд бие биендээ маш уян хатан урсдаг тул дуурийн эхлэлээс алтан харьцааны бодит цэг хүртэлх зайг мартдаг. Энэ нь зүгээр нэг тохиолдол байх магадлал багатай. "Чи хэн бэ, миний асран хамгаалагч сахиусан тэнгэр" захидлын хэсгээс Татьянагийн хэллэгийн бүрэн интонаци, Ленскийн аригийн ижил хэсгийг санамсаргүй байдлаар авч үзэх нь заншилгүй байдаг. Энэ нь Бетховены сэдэлттэй нийцсэн жүжгийн зохиолч Чайковскийн шаргуу хөдөлмөрийн бодит нотолгоо байх магадлалтай. Үр дүнгийн үнэ цэнийг хэт үнэлэхэд хэцүү байдаг. Үүнтэй ижил төстэй уран сайхны асуудлыг нэгэн цагт гайхалтайгаар шийдсэн боловч Михаил Иванович Глинка Сусаниныг хүүхдүүдтэйгээ салах ёс гүйцэтгэсэн алдарт дүрд баатрын "үзэгдэх чадварыг" лейтмотив техникээр тусалсан байдаг. Сусанин, Ленски хоёр?.. Яагаад болохгүй гэж, учир нь “... гол нь үг биш, харин аялгуу. Үг мартагддаг ч хүний ​​сэтгэл дуу авиаг хэзээ ч мартдаггүй." Энд хүн бүр өөр нэгийг санаж байна алдартай афоризм– хөгжимт болон яруу найргийн: “...Зүрхний ой санамж, чи гунигтай дурсамжаас ухаанаас хүчтэй...”. Амьдралдаа баяртай гэж хэлж буй яруу найрагч өөрийг нь хайрласан зүрх сэтгэлд, эв нэгдэлтэй эгшиглэсэн төрөл төрөгсөддөө уриалан дуудаж байна ... дуэт, терзеттогоор ... Дараа нь яах вэ?

Яруу найрагчийн дурсамж гялсхийв
Цэнхэр тэнгэрийн утаа шиг,
Түүний тухай хоёр зүрх, магадгүй
Гунигтай хэвээрээ...

"Чи сонссон уу" гэсэн дуэтийн жинхэнэ утга нь романы долдугаар бүлгийн Пушкины эдгээр мөрүүдэд оршдоггүй гэж үү? Сонссон уу, санаа алдсан уу, санаа алдах уу, ирэх үү - энэ бүх хөгжим, яруу найргийн сэдвүүд нь хачирхалтай холбоод сүлжээгээр нэгдэж, аялгууны цаг хугацаа, орон зайд бүрэн тасархай мэт санагддаг. Пушкиний 1816 оны эшлэлээс авсан мөр; Головачевын 1842 оны Варламовын сэтгэл хөдлөм романы нэр ба хэсэг; зохиолч Пушкины 1831 онд дуусгасан романдаа баатар Ленскийн аманд ёжтой инээмсэглэн тавьсан шүлэг; эцэст нь нөгөө л шүлэг өөр нэг Ленскийн ари дээр эмгэнэлтэй өндөрлөгт өргөгдсөн - Чайковскийн 1877 оны дуурийн баатар. Гэхдээ бүх үл нийцэх байдлын хувьд тэд нэг зүйлд ойрхон байдаг - тэдгээр нь тус бүрдээ, заримдаа аймхай, заримдаа илүү хатуу ширүүн байдаг (надад хэлээч, гоо үзэсгэлэнт бүсгүй, Сергей Яковлевич Лемешевийн дуу хоолой ингэж сонсогддог). Энэ бол мэдрэмжийн дуудлага, санах ойн хүсэлт, мөнхөд санаа алдах явдал юм.

Тиймээс бидний "сэтгэлийн" дуэт чухал үүрэг гүйцэтгэсэн эдгээр "уянгын үзэгдэл" -д өнгөрсөн, одоо, ирээдүй нь найдваргүй холилдсон байдаг. 1879 оны 3-р сард дуурийн анхны сонсогчид үүнийг хэрхэн хүлээж авсан болохыг төсөөлөөд үз дээ ("Онегин"-ийн анхны үзүүлбэртэй холбоотой материалыг цуглуулах, нэгтгэх анхны оролдлогыг А.Е. Шолп хийсэн. Харна уу: А.Е. Шолп, "Евгений Онегин" Чайковский , х.5.). Дараа нь үндэсний бунханыг доромжилсон тухай яриа олон нийтийн санаа бодлыг өдөөсөн. И.С.Тургеневээс Л.Н.Толстойд бичсэн захидалд тэр дундаа П.И.Чайковскийн "Евгений Онегин" төгөлдөр хуурын хөгжимд орж ирсэн тухай цуу яриа гарчээ. Гайхамшигтай хөгжим нь эргэлзээгүй: уянгын уянгалаг хэсгүүд нь ялангуяа сайн байдаг. Гэхдээ ямар либретто вэ! Төсөөлөөд үз дээ: Пушкины баатруудын тухай шүлгийг баатруудын аманд оруулдаг. Жишээлбэл, Ленскийн тухай: "Тэр хатсан амьдралын өнгийг дуулжээ" гэж хэлсэн, либретто дээр нь "Би хатсан амьдралын өнгийг дуулдаг" гэх мэт бараг байнга хэлдэг" (Эшлэл: Шолп А.Е. "Евгений Онегин" // Тургенев И.С. Т.12, М.-Л., 1966. Баатар бол Татьяна байсан (хөгжмийн зохиолч бүр түүний нэрээр нэрлэхийг хүссэн). Онегин байхаа больсон тул Чайковский жинхэнэ баатар бол "хайрын дууч, түүний уйтгар гунигийн дуучин" гэдэгт итгэдэг Яруу найрагчийг амьдралынхаа эцэс хүртэл гашуудаж байсан Александр Сергеевичийг биечлэн таньдаг хүн бол Чайковскийн үе үеийн хүн байсан - тэр хэдхэн сарын турш анхны дуурийг үзээгүй инээдмийн тухай ярьж болох уу?

Нээлтийн өдрийн дурсамж нь Модест Чайковскийд үлддэг: "Либреттистийн эр зориг, хөгжмийг хуурамчаар найруулсан, цомхотгол хийсэн, бүр муу нь Пушкиний зүйрлэшгүй бичвэрийг жирийн либретт шүлгүүдтэй нэмсэн нь бүгд нийлээд дийлэнх нь. Хэвлэлийн төлөөлөгч нь Тургенев нэгэн захидалдаа хөгжимтэй уулзахаасаа өмнө төсөөлж, зоригтой, найруулгын эсрэг урагшилж, танхимд "буруу доромжлол" гэсэн үг анивчиж байв (Шолп А.Е. "Евгений Онегин", х.9). Одоо үзэгчдийн хөшиг нээгдэхээс өмнөх байдлыг төсөөлөхөд хэцүү биш. Хүн бүр Пушкиний үхэшгүй мөнхийн шүлгүүд эгшиглэхийг хүлээж байна. Шүлгийн эхний мөрүүд - Миний авга ах хамгийн шударга дүрэмтэй ... - хүн бүрийн амнаас гардаг. Танилцуулга сонсогдож байна. Эцэст нь хөшиг өргөгдөв. Тэгээд юу гэж? Зохиолтой ямар ч холбоогүй текстийн тайзны арын дуэт нь Пушкиний зохиол боловч олон хөгжмийн тайлбараар олон удаа сонсогддог. Ийм нөхцөлд үүнийг дуурийн эпиграф гэж ойлгож болно.

"Эпиграф гэдэг нь зохиогчийн эссэ эсвэл түүний хэсэгчилсэн текстийн өмнө байрлуулсан бичээс бөгөөд сайн мэддэг текстээс иш татсан бичээс бөгөөд дүрмээр бол өмнөх бүтээлийн гол зөрчилдөөн, сэдэв, санаа, сэтгэл хөдлөлийг илэрхийлдэг. , уншигчдын ойлголтод хувь нэмэр оруулдаг" гэж товч утга зохиолын нэвтэрхий толь (KLE) бидэнд хэлдэг, M., 1972, 8-р боть, 915-р хуудас). Эпиграфын санааг Пушкины роман шүлэгт "санал болгосон" байсан нь сонин байна. Түүгээр ч зогсохгүй, тоо томшгүй олон дурсамж, ишлэл, зүйрлэл, эпиграф, эцэст нь зориулалт бүхий романы текст нь хөгжмийн зохиолчийг Пушкинд зориулсан далд зориулалтыг дуурьдаа оруулахад түлхэц өгч, "Чи сонссон уу" дуэт болжээ. Оросын дуурьт ийм төрлийн урьд өмнө тохиолдсон байдаг - Глинкагийн "Руслан Людмила хоёр"-ын Баянын хоёр дахь дууг санацгаая.

Гэвч олон зуун жил өнгөрөх болно, ядуу газар руу
Гайхамшигтай хувь тавилан ирэх болно.
Нутгийнхаа алдар гавьяат дуучин залуу бий
Тэр алтан утсаар дуулна...
Людмила баатартайгаа хамт бидэн рүү ирэв
Чамайг мартагдахаас аврах болно.
Гэхдээ дуучны дэлхий дээрх хугацаа тийм ч удаан биш юм
Тэд бүгд ne-e-чөтгөрүүдэд үхэшгүй мөнх юм!

Хүн төрөлхтний алтан санг бүрдүүлдэг дуурь бий. Тэдний дунд "Евгений Онегин" эхний байруудын нэг юм.

Бид хамгийн гайхалтай ариуудын нэгийг авч, янз бүрийн дуучдын хэрхэн эгшиглүүлж байгааг сонсох болно.


"Евгений Онегин" дуурийг Петр Ильич Чайковский 1877 оны 5-р сард (Москва) 1878 оны 2-р сард Сан-Ремод бичсэн. Хөгжмийн зохиолч Каменкад бас ажилласан. 1877 оны 5-р сард дуучин Е.А.Лавровская хөгжмийн зохиолчийг Пушкиний "Евгений Онегин" зохиолын зохиол дээр үндэслэн дуурь бичихийг урив. Удалгүй П.И.Чайковский энэ саналд автаж, зохиолоо бичиж, нэг шөнийн дотор хөгжмөө бичиж эхлэв. Хөгжмийн зохиолч С.И.Танеевт бичсэн захидалдаа П.И.Чайковский: "Би өөрийн туулсан эсвэл үзсэн нөхцөл байдлын зөрчилдөөн дээр суурилсан, надад хурдан хүрч чадах дотно боловч хүчтэй жүжиг хайж байна" гэж бичжээ. Анхны бүтээлийг 1879 оны 3-р сарын 17 (29)-нд Мали театрын тайзнаа Москвагийн консерваторийн оюутнууд, удирдаач Н.Г.Рубинштейн, Ленскийн хэсэг - М.Е.Медведев тоглосон. 1881 оны 1-р сарын 11 (23)-нд Москвагийн Большой театрын тоглолт (удирдагч Э.-М. Бевиниани).



1999 онд сэргээгдсэн тоглолтод Баск дуулжээ Большой театрЛенскийн "Евгений Онегин". Энэ үйл явдлын талаар сонинууд ингэж бичжээ: "Николай Басковын тоглосон Ленскийн "Хаана, хаашаа явав" хэмээх алдарт ари нь тайзан дээр ганцаараа, ганцаардмал байдлаар суудаг гэдгийг хэн ч үгүйсгэхгүй Түүнд ямар ч дохио зангаа, нүүрний хувирал, илүү туршлагатай хамтрагчидтай тайзны уралдаан хэрэггүй, бас "Браво!" ТВС-ийн "Хааны наадам"-ын Жестерийн мөрүүдийн тухай ямар ч дурсамж ("Энэ бол сайхан!") мөнх бус байдлын өмнөх өвлийн "Пушкин" Хар мөрөнд дур булаам залуу тенорын тухай бидний эелдэг дурсамжийг сүүдэрлэхээ болино. Большой театрт дуэль ..." Гэхдээ бусад мэдэгдлүүд байсан. Басковын удам уг дүрээс эхэлсэн. Эхлээд түүнийг сонсоод дараа нь Орос дахь дуурийн тайзан дээр баскууд хэрхэн шаардлагагүй болсныг олж мэдье?




Баскууд яаж ингэж амьдрах болсон бэ? 1999 онд Шпигелийг манай улсын дарга Г.Селезнев Басковтой танилцуулсан. Дума.


Басков өөрөө “...Үнэндээ хөгжмийн зохиолч Александр Морозов намайг цэргийн эмнэлэгт сонсоод дууг нь сонгодог хоолойтой дуучин дуулах ёстой гэж шийдсэн юм ямар нэг юм оролдож эхэлсэн, дараа нь би Геннадий Селезнев болон миний ирээдүйн продюсер Борис Шпигел нар байсан Зөвлөлтийн армийн театрт тоглож, дараа нь Геннадий Николаевичийн хүсэлтээр Борис Исаакович миний уран бүтээлийн карьераа эхлүүлэхээр шийдсэн."


Шпигелийн охин Светлана баск хэлэнд дуртай байсан бөгөөд 2000 онд Большой театрт Б.Покровскийн сэргээн засварласан П.И.Чайковскийн "Евгений Онегин" дуурь дээр олон сонирхолтой тойм гарчээ.


Тэдний нэгэнд "Коммерсант" сонинд "1944 оны уран бүтээлийг Петр Уильямс, Козловский нар 1944 онд тайзнаа сэргээн засварласан. Өнөөдөр Ленскийн хэсгийг Большой театрын дадлагажигч Николай Басков дуулжээ. бокс оффисын поп дуучин гэдгээрээ алдартай.


Үзэсгэлэнг сэргээсэн боловч хөгжмийн хэсгийг нэг түвшинд хүргэхэд илүү хэцүү байсан. Николай Басков Лемешевийн сууж байсан ижил байрлалд, ижил хувцастай сууж байгаа ч ижил төстэй байдал үүгээр дуусч байна. Залуу дуучинд хоолойны материал сайтай, уран яруу тод ч сургууль дутмаг, түүнийг микрофонтой тоглолтоор сольж болохгүй. Хамт ажиллагсад нь илүү сайн, муугүй дуулдаг; хүн бүр энгийн нарийвчлал, тод байдал, гялалзсан байдал, жүжиглэх эрч хүч дутмаг; Үл хамаарах зүйл бол Греминий дүрд тоглосон өөгүй Хайк Мартиросян юм. Туршлагатай удирдаач Марк Эрмлер уг дуурийг маш тогтворгүй удирддаг: тэр найрал хөгжмийн аяыг хязгаар хүртэл бууруулж, эсвэл дуучдыг дуугүй болгодог; сүлжмэлийн хурд, мөн ялгаа нь хэтэрхий илэн далангүй байдаг.


Улирлын анхны хагас нээлт болох "Евгений Онегин" бүхэлдээ өмнөх удирдлагуудын гавьяатай холбоотой. Есдүгээр сард театрын уран сайхны удирдагч болсон Геннадий Рождественский улирлын төлөвлөгөөнөөсөө энэ бүтээлийг хассангүй. Энэ нь нүдийг баясгаж, чихийг нь зовоож, "Онегин" үргэлжлэх болно гэсэн үг юм. Түвшин дуурийн хамтлагойрын ирээдүйд улс орны эхний шатны шинэ эздийн гол асуудал болно."


Тэмдэглэлд "Тэд Онегинийн даашинзыг зассан боловч дуу хоолойгоо гаргаж чадсангүй" гэсэн гарчигтай байв.


"Би архитектурын дээд сургуульд бага зэрэг сурсан, өмнө нь бэлтгэл курст хамрагдсан, тэгээд л ..."

Төгссөн Оросын академиТеатрын урлаг (GITIS), найруулагч мэргэжлээр.


“Би дуурьтай ямар ч холбоогүй байсан. Би ч биш, миний эцэг эх ч биш. Гэхдээ санамсаргүй байдлаар би 1980-аад оны эхээр ухаантай насандаа дуурийн тоглолтод байнга очдог байсан. Үүнийг ямар нэгэн байдлаар надад хадгалуулсан бололтой."



2006 онд Большой театрт Черняковын тайзнаа тавьсан П.И.Чайковскийн “Евгений Онегин” дуурийн нээлт томоохон дуулиан тарьсан. Дуучин Галина Вишневская энэ бүтээлд эгдүүцэж, Онегинд анх дуулж байсан Большой театрт 80 насныхаа ойг тэмдэглэхээс татгалзжээ.



Николай Басковын жишээг ашиглан бид үүнд итгэлтэй байсан


Өнөөдрийн дуурийн ертөнцихэвчлэн харгис хэрцгий, шударга бус байдаг. Ялангуяа нөлөө бүхий ивээн тэтгэгчидгүйгээр үүнд орох нь бараг боломжгүй юм. Энд зөвхөн дууны ур чадвар хангалтгүй. Та сайхан бие галбиртай, сайхан дүр төрхтэй байх ёстой, бас нэгэн зэрэг байх ёстой ган дүрТэгээд асар их хүчболно.


Баскууд 2000 онд Л.Казарновскаягаар (Веберийн дуурийн хий үзэгдэл) ямар сайн эхлэлийг тавьсан бэ!







Баскчууд 2008 онд Грект болсон Паглиаччи дуурьт Каниогийн ариаг гайхалтай дуулсан. (Бид түүнийг шоунд зөвхөн алиалагч гэж ойлгодог)




Хэрэв Басков бүдүүлэг байдлыг эсэргүүцэх хүч чадалтай бол тэр Вена хотод миний дуртай Мусикверейн танхимд нэг бус удаа дуулах болно.







Баск "Гэрлэлтийн агентлаг" телевизийн шоуны хөтлөгч болсны дараа тэр бүдүүлэг байдлаас хэзээ ч зайлсхийж чадаагүй. Мөн тэр энэ том танхимд ХЭЗЭЭ ч дуулах ёсгүй. Хүн ямар сул дорой юм бэ!


Гэхдээ тэрээр Евгений Онегинийн хамгийн уламжлалт бус бүтээлийг Москвад Большой театрын тайзнаа авчирсан. Латвийн үндэсний дуурийн театр. Гэхдээ зүгээр дээ. Латвичууд Оросын бүх зүйлийг үзэн ядсаар ирсэн тул Чайковскийн бүтээлийг орчин үеийн байдлаар өөрчилсөн.


Соёлын оронд ... улс төр байхад амьдрах нь жигшүүртэй юм! -Манай хошин шогч М.Задорнов блогтоо бичжээ. , LNO-ийн энэ үйлдвэрлэлийн талаар ярьж байна.


Большой театрын тайзнаа П.И.Чайковскийн дуурийн орчин үеийн тайлбар нь батлагдсан алхам юм. Дмитрий Черняковын "Евгений Онегин" бүтээл 7 дахь жилдээ зарагдаж дуусчээ танилцуулга, Татьяна блог бичдэг бол Черняковын бүтээлийн гол дүр бол Латвийн сценографийн гол дүр нь ширээ, модон тавцан, тулааны талбар байж болно Онегин, Ленский хоёрын тулаан болж байна." Хүн амьдралынхаа нэлээд хэсгийг орондоо өнгөрөөдөг гэж захирал тайлбарлав. - Тэнд тэд хүүхэд төрүүлж, төрүүлж, унтаж, сайн сайхныг хардаг муу зүүд, энэ бол баяр баясгалангийн газар, гэхдээ тэр үед ганцаардлын газар юм. Мөн энэ нь үхлийн газар юм. Манай Онегин дэх ор - бэлгэдлийн дүрс" . гэж LNO-ийн захирал Андрейс Жагарис хэлэв. Сонирхолтой зан чанар нь тэрээр кино жүжигчин, бизнес эрхлэгч байсан бөгөөд одоо тэрээр дуурийн тоглолтын найруулагч болжээ.


Михайловскийн театрыг одоо "гадил жимсний хаан" Кехман удирдаж байгаа нь сонирхолтой юм. Театр, их дээд сургууль, нано технологи, анагаах ухаан одоо менежерүүдийн гарт байна. Тэд бидний соёлыг хааш нь авч явах вэ?




Латви хувилбарын найруулагчийн хэлснээр Андрей Жагарс, 50 жилийн дараа Онегинийн Большой театрын тайзан дээр гартаа хамгийн сүүлийн үеийн утас барьсан нь байгалийн жам ёсны байх болно. Энэ нь "Оросын амьдралын нэвтэрхий толь" -ын өөр нэг хуудсыг эргүүлсэн гэсэн үг юм. (Оросын соёл бүхэлдээ уналтад орвол ямар сайн байх вэ - Андреис ингэж хэлэх гэсэн юм) Түүний "Евгений Онегин" хэдийгээр 21-р зуунд амьдарч байгаа ч 19-р зууны үеийнхтэй ижил зүйлийг туулж байна. "Бид одоо амьдарч буй Татьяна, Онегин хоёрын тухай ярьж байна. Нийгэмд эцэг эх нь Лондон, Парис, Америкт хаа нэгтээ суралцахын тулд материаллаг орчин бүрдүүлсэн Онегинийн дүр төрх байдаг гэж би бодож байна, тэнд өөрийгөө ойлгоогүй, буцаж ирдэг" гэж найруулагч тайлбарлав.


Жүжигчдийн хувьд Ригагийн Онегинд үнэхээр гайхалтай. Рига театрын анхны уран бүтээлүүдийн нэгд Татьянаг Азербайжаны од Динара Алиева дуулсан.


Уран бүтээлчдийн тоглосон дуурийг бүтнээр нь сонсох боломжтой Латви үндэсний дуурь , тэгээд бид ярилцъя.






Маш сонирхолтой жүжигчдийн бүрэлдэхүүнийг Ригагаас Москвад авчирсан. Метрополитан дуурийн театрт анхны тоглолтоо амжилттай хийгээд удаагүй байгаа дэлхийн хэмжээний од Кристина Ополайс Татьянагийн дүрд тоглохоор болжээ. Гол дүрд Латвийн залуу дуучин Янис Апейнис тоглосон. Ленскиг Чехийн тенор Павел Чернох дуулдаг бөгөөд түүний олон улсын карьер сүүлийн жилүүдэд улам бүр гайхалтай болж байна. Ольгагийн дүрд Польшийн дуучин Малгорзата Панко тоглосон.


Энэхүү жүжиг нь Шинэ Рига театрын тайзан дээр төрсөн бөгөөд түүнийг тайзнаа тавьсан юм Алвис Херманис, "Шекспир бол миний хувьд эрх мэдэлтэй хүн биш. Тэр зөвхөн зөн совингийн түвшинд илэрдэг. Тэр гурван доод чакрагаас дээш гардаггүй. Атаархах, алах-хайрлах - түүний үлгэрт бүх зүйл хамаатай Драмын клубт дүрүүд нь асуудалтай тулгараад нэгнийгээ хөнөөдөг. Тэгвэл яагаад сонгодог зохиолыг нь авч устгадаг юм бэ? Эдгээр хүмүүс соёл урлагаас ямар зорилготой байдаг вэ?Алвис Херманисын найруулсан "Онегин" нь Пушкиний романы шүлгийн сонгодог бүтээл ч биш, шинэлэг бүтээл ч биш, харин агуу сонгодог бүтээлийг туурвинаас нь буулгасан ёжтой ноорог зургууд юм. Александр Сергеевич бэлгийн хавьталд ордог, хажуугийн нүүртэй примат шиг харагддаг. Гэхдээ Пушкиний шүлгийг хэн ч оролдсонгүй - тэдгээрийг Латвийн театрт орос хэл дээр тоглодог. Энэ бүхэн хор хөнөөлгүй биш юм!Алвис Херманис бол өдөөн хатгалгааны мастер юм. Энэ нь цагаан эрвээхэй театрт жигшдэг үзэгчдэд зориулагдсан юм. Зоригтой, инээдтэй, ихэвчлэн урам хугарах тайлбарууд - тэд энэ театрт ингэж ажилладаг. Тэгэхгүй бол яагаад шинэ гэж нэрлэх болов? Энд сонгодог зохиолыг эрдмийн уншлагын тухай ярьж болохгүй нь ойлгомжтой. Латви улсын театр шүүмжлэгч Гарри Гайлит Германисын жүжгийг шүүмжлэхдээ Оросуудын элэглэл гэж бичжээ. Тиймээ, ОРОСЫН СОЁЛД БИТГИЙ ХҮР.


2007 оны 7-р сарын 29-нд (нэлээд нээлтийн өдөр) Зальцбург хотод өөр нэг баяр хөөрийг толилуулжээ. Энэ бол Евгений Онегин байв. Жүжигчин: Онегин - Питер Маттей Татьяна - Анна Самуил Ленский - Жозеф Кайзер Ольга - Екатерина Губанова Ларина - Рене Морлок Филипевна - Эмма Саркисян Гремин - Ферруччо Фурланетто Венийн филармонийн найрал хөгжмийн удирдаач - Даниел Баренбойм Найруулагч - Андреа Брет


Хөгжмийн хувьд продакшн сайхан харагдаж байна. Анна Самуил Татьянагийн дүрд маш сайн, Екатерина Губанова Ольгагийн дүрд итгэлтэй сонсогддог. Онегин - Шведийн баритон Питер Маттей бол магадгүй энэ хэсгийг дуулахаар зориглосон гадаадын хамгийн шилдэг хүн юм. Зөвлөлтийн генералын дүрэмт хувцастай Гремин дууг дуулж байгаа алдарт басс Ферруччо Фурланетто нэлээд өнгөлөг.


Найруулагч, зураглалын хувьд... За, тэд биднийг ингэж хардаг.Ганц зүйл бол самовараас архи ууж буй баавгай, харин бусад бүх зүйл нь 20-р зууны 70-аад он руу шилжсэн гэж үздэг. Өөрөө харж, дүгнэ




"Евгений Онегин" дуурийн уламжлалт бус тайлбарыг Польшийн найруулагч санал болгов. Кристоф Варликовский,тухай мэдэгдлээрээ алдартай орчин үеийн театр: ." Урлагийг ижил хүйстнүүд болон иудейчүүд аврах болно: тэд бүх зүйлийг гаднаас нь хардаг, энэ нь маш бүтээлч үр дүнтэй байдаг. Үүнд жүжиг байдаг - сэтгэцийн хувьд биш, харин цэвэр театрын утгаар.".


Польшийн найруулагч Кшиштоф Варликовский "Евгений Онегин" киног бүтээхдээ хувийн итгэл үнэмшлээсээ болоод эсвэл бусдын анхаарлыг татахын тулд Пушкины баатарт уламжлалт бус бэлгийн чиг баримжаа олгосон юм.


Одоо Германы үзэгчдийн хувьд "хүндэт монограмм" OE нь амрагыг нь дуэльд хөнөөсөн Оросын гей эрийн нэрийн эхний үсгийг илэрхийлэх ёстой.


Онегин, Татьяна хоёр Баварийн дуурийн театрт тийм ч сайн харилцаатай байдаггүй нь яг ийм ядаргаатай нарийн ширийн зүйлээс үүдэлтэй юм. Хөөрхий охин уйтгар гунигтай ижил хүйстэн бүсгүйн биелээгүй мөрөөдлөө гашуудаж байхад түүний романы баатар ч аз жаргалгүй байгаа нь түүний хайрт Ленскийн тухай дурсан санаж, эмх цэгцтэй алагдах ёстой гэж найруулагч NTV-ийн сурвалжлагчд ярьжээ. "өөрийгөө батлах үйлдэл" хийх. "Тэр хашгирч байгаа юм шиг байна: Би ижил хүйстэн биш!" - Польш найруулагч Оросын ард түмэнд "Евгений Онегин"-ийн жинхэнэ утгыг тайлбарлав. Тэр өөрийгөө Оросын агуу яруу найрагчийн шүлгээр бичсэн зохиолоо хамгийн тохиромжтой уншигч гэж нэрлэхийг хүсч байна уу? Александр Сергеевич 21-р зуунд түүний бүтээлийн шүтэн бишрэгчийг ингэж төсөөлж байсан уу (хэрэв тэр түүнийг огт төсөөлж байсан бол)?


Аз болоход Пушкин энэ номыг бичсэнээс хойш бараг хоёр зууны дараа хайрын гурвалжин (!) үүсэх нөхцөл байдлыг төсөөлж ч чадахгүй байсан бололтой.


Тайзан дээрх орчин үеийн хувцас, тайзан дээрх зурагтаас гадна тайван уур амьсгалыг бүрдүүлэхээс гадна Ларинс бөмбөгийн талбай дахь эрэгтэйчүүдийн стриптиз клубын дотоод засал нь тайван уур амьсгалыг нэмж өгдөг. Энэ бүхэн - Чайковскийн "гей" хөгжимд.


Энэ яагаад Оросын нууцлаг сүнсний тухай бүтээлийн сайхан, зөв ​​тайлбар биш юм бэ?


Гэхдээ энэ нь бүгд биш юм. Хоёрдахь үйлдэл нь азгүй гэрчүүдийн хэлснээр, бусад зүйлсээс гадна ковбойнуудын гүйцэтгэсэн полонезийг багтаасан бөгөөд үзэгчийг баруун гей "Эвдэрсэн уул" руу илгээдэг. Мэдээжийн хэрэг, Варликовскийн хэлснээр энэ бол Евгений Онегинийн утгыг Германчуудад бүрэн тайлбарлах ёстой.


Кшиштоф Варликовский бэлгийн хувьсгалын үр шимийг дөнгөж амсаж, урсгалд нь бүрэн шингэсэн ертөнцийг бүтээдэг (энэ нь П.И.Чайковскийн мэдрэмжтэй хөгжимтэй маш их нийцдэг). Онегинийг мөрөөдөж байсан Татьяна шалан дээр эргэлдэж, богино унтлагын хувцастайгаа тоглож байна. Онегинд цэцэрлэгт тайлбарлахдаа тэрээр зүйрлэлээр биш, харин шууд утгаараа хүзүүн дээр нь хөлөөрөө их биеийг нь ороож дүүжлэв. Татьянагийн нэрийн өдрөөр цугларсан зочдыг хөгжөөхийн тулд Ларина Мама тайчигч бүжигчдийн чуулга урьж байна. Тэдний нүцгэлэх үйлдэл нь эмэгтэйчүүдийн сэтгэлийг хөдөлгөж (байшингийн эзэгтэй уран бүтээлчдийн дотуур өмдний хөлсийг чихэж, тэднийг зөвшөөрөн алгадана) Онегинд урам зориг өгдөг.


"Евгений Онегин" кинонд Кшиштоф Варликовский Онегин, Ленский хоёрын хайр дурлалыг давхар орон дээр дуэлд хийж, үүнээс гадна сексийн галзуу, марихуан тамхи татдаг Татьяна эмэгтэй (сүүлчийн Мюнхений нээлт) -ийг санал болгож байна.


Германы жүжигт Евгений (Майкл Фоле) Татьяна бүсгүйн дур булаам сэтгэлд ханасандаа биш, харин эрчүүдэд татагдсандаа түүний хайрыг үгүйсгэдэг. Тэрээр Ленскийг Ольгад илт атаархаж, найзынхаа хүсэл тэмүүллийг гутаахыг хичээдэг. Шийдвэртэй тайлбар хийх мөчид Онегин Ленскийн уруул дээр хүсэл тэмүүлэлтэй, урт үнсэлт дарав. Дуэл хоёр орон дээр болдог. Цонхны гадна зоригт ковбой нар хийлдэг эмэгтэйтэй зугаацаж байна. Дуэлчид хүрэм, цамцаа тайлж, орон дээрээ суухад удаан хугацаа зарцуулдаг. Ленский найз руугаа эвгүйхэн гараа сунгав. Буудсан. Онегин алагдсан найзынхаа цогцсыг удаан хугацаанд эргэлзэн харж, өвдөгнөөс нь тэврэв. Асар том тунгалаг цонхнууд цэнхэр хилэн хөшигөөр бүрхэгдсэн байдаг. Онегин эргэн тойронд нүцгэн их биетэй ковбойнууд полонезийн дуунд бүжиглэдэг. Дараа нь тэд үдшийн даашинзнаас эхлээд усны хувцас хүртэл эмэгтэйчүүдийн хувцас өмссөн эротик загварын шоу хийж, баатрыг шоолох болно.


Энэ бол Онегин, Ленскийн "дуэль"-ийн дүр зураг юм.


Ленский дуурь эхлэхээс өмнө Онегинийн амраг болсон бөгөөд дараа нь ямар нэг шалтгааны улмаас гэрлэх бодолтой байгаа Ольга руу шилжжээ. Онегин атаархлын улмаас толгойгоо алдаж, Ольгатай үерхэж өшөөгөө авахаар шийдэв. Ийм нөхцөлд тэрээр Татьянагийн мэдрэмжийг огт тоохгүй байгаа нь тодорхой байна. Дуэль, хэрэв та үүнийг ингэж нэрлэж болох юм бол зочид буудлын өрөөнд, яг орны дэргэд болдог.


Онегин ямар шалтгаанаар "сэтгэлийн наминчлал, гэм зэмгүй хайрын асгаралт" -аас татгалзсаныг тааварлах нь зүйтэй болов уу? Нутгийн Евгений (Майкл Фоллет) улаан үстэй, үс засалт сайтай, хажуугийн нүүртэй - чин сэтгэлээсээ зэвүүцсэн царайгаар түүн дээр үсэрсэн Татьянагаас түлхэж, бүр "Өөрийгөө захирч сур" гэсэн ариун сургаалыг дагалддаг. Ларинчуудын гэрт болсон хэрүүл маргааны үеэр Онегин Ленский (Кристоф Стрель) -тэй эвлэрэхийг хичээж, халуун, хүсэл тэмүүлэлтэй үнсэлтийн тусламжтайгаар зочид буудлын өрөөний давхар орон дээр найзуудын тулаан болдог.


Ленскийг хөнөөсөний дараа Онегин бэлгийн чиг хандлагаа өөрчилж, Татьянатай дурлажээ.







Эдгээр нь дуэлийн дараа шууд согтуу ковбойууд юм. Тэд Онегиний мөс чанарыг дүрсэлсэн байх магадлалтай.


Буудсан. Онегин алагдсан найзынхаа цогцсыг удаан хугацаанд эргэлзэн харж, өвдөгнөөс нь тэврэв. Асар том тунгалаг цонхнууд цэнхэр хилэн хөшигөөр хучигдсан байдаг. Онегин эргэн тойронд нүцгэн их биетэй ковбойчууд полонезийн дуунд бүжиглэдэг. Дараа нь тэд үдшийн даашинзнаас эхлээд усны хувцас хүртэл эмэгтэйчүүдийн хувцас өмссөн эротик загварын шоу хийж, баатрыг шоолох болно.









Тиймээс Черняков соёлын "алуурчдын" дунд хамгийн өндөр байр суурийг эзэлдэггүй хэвээр байгааг бид харлаа.


Хөгжмийн театр өнөөдөр хөгжим байхаа больсон - энэ бол өөр нэг, аль хэдийн илэрхий ноцтой өвчин юм. Энэ нь ялангуяа онд тод илэрдэг шүүмжлэлтэй нийтлэлүүд, Энд зөвхөн удирдаачдыг дурдаж, найруулгын чанарыг юуны өмнө найруулагчийн нэр, тайзны гайхалтай үйлдлээр тодорхойлдог. Найруулагч нь хөгжмөөс ирдэггүй. Хөгжим заримдаа түүнийг зүгээр л зовоож байдаг. Түүнд хэн яаж дуулах нь хамаагүй. Тэгээд ч олон нийт жүжигчид биш найруулагч нар руугаа явж эхэлсэн. Захирал менежер нь театрын дарга болсон. Дуурийн театр нь репертуарын театраас аж ахуйн нэгжийн театр болж хувирч байна. Тайз, хөгжмийн тайлбар нь нийтлэг ойлголтгүй, зэрэгцэн оршдог нөхцөл байдлыг шүүмжлэл сайшааж байгаа нь бас чухал юм. Өнөөдөр дуурийн тоглолтын хөгжмийн агуулга, соёлд хайхрамжгүй хандаж байгаа нь удирдаачдыг даруу төлөв байдалд оруулж, сүүдэрт ухрахад хүргэж байна.


Бид теноруудын тухай ярьж байсан ч Метрополитан дуурийн театрт Дмитрий Хворостовский, Рене Флеминг нарын тоглосон Евгений Онегин дуурийн хамгийн дуртай төгсгөлийн үзэгдлээрээ дуусгах нь зөв гэж бодож байна. Хэн ч үүнийг илүү сайн хийж чадахгүй.






П.И.Чайковскийн "Евгений Онегин" дуурь дахь Рене Флеминг, Дмитрий Хворостовский, Рамон Варгас - Метрополитан дуурь (2007). Жүжигчид: Нийслэлийн дуурийн театрын найрал хөгжим, найрал хөгжим. Гол дүрд: Онегин - Дмитрий Хворостовский. Татьяна - Рене Флеминг, Ленски - Рамон Варгас. Святослав Белза нээж хэлсэн үг.





50-иад оны сүүлчээр "Евгений Онегин" киноны ачаар би Чайковскийн хөгжимд дурласан. Дараа нь би энэ дуурийг Одессад, мартагдашгүй Лемешев Ленскийг дуулсан алдарт дуурийн театрт сонссон.


Өнөөдөр дуурийн театрын ирээдүйн талаарх бүх яриа ихэвчлэн залуу үзэгчдийг дуурь руу татах асуудал дээр бууж байна. Эндээс орчин үеийн дуурийн театрын өөр нэг өвчин илт харагдаж байгаа нь залуучуудад таалагдах гэсэн тууштай хүсэл эрмэлзэл, ямар нэгэн байдлаар илэрхийлэгддэг. Хэрэв бид загвар, худалдаа, зугаа цэнгэлийн салбар, телевиз, радио нэвтрүүлгийн бүх чиг хандлагыг нэгтгэн дүгнэж үзвэл, өнөөдөр бүх зүйл 25-аас доош насны болон түүнээс дээш насны хүмүүст чиглэгдэж байгаа нь бусад хүмүүс аль хэдийн үхчихсэн, үхсэн мэт харагдав. хувцас, хоол хүнс, анхаарал халамж хэрэггүй. Өсвөр насны хүүхдийн "хувцас" нь аялгуу, үгсийн сан, уян хатан байдал, нүүрний хувиралд нэвтэрсэн. Харилцаа холбоо нь өсвөр насныхных шиг хурдан болсон: хар яриа, тусгай нэр томъёо, sms, чат - бүх зүйл "нарийн төвөгтэй байдал", "цогцолбор" -оос ангид байдаг. Энэ бүхэн нь зөвхөн залуучуудын тэргүүлэх ач холбогдлын мэдрэмж дээр суурилсан гайхалтай онигоогоор тодорхойлогддог. Хэдийгээр орчин үе хүртэл snobbery үндэс суурь нь юуны түрүүнд мэдлэгийг авч үздэг байв. Зөн совин, хүслээ хазаарлаж, өсч том болж, ухаантай болж, мэдлэг, сэтгэл хөдлөлийн туршлагаар ажиллах нь яагаад ч юм ичгүүртэй, ёс суртахуунгүй болсон. Сэдэв, санааны хүрээ нарийсч, эрч хүчтэй, хөгжилтэй өсвөр насны хүүхэд, чиароскурогийн чичиргээ, амьдралын мэдрэмжгүй болсон. Бүх төрлийн үйлдвэрлэлийн хүрээнд театр нь чиг баримжаагаа өөрчилсөн - утга учиртай (сурган хүмүүжүүлэх биш, харин зугаацуулахын тулд) болон албан ёсны (ямар ч тохиолдолд та аливаа зүйлийг төвөгтэй, урт, урт удаан хугацаанд ярих ёсгүй). Хамгийн гол нь алдартай компаниудын брэндүүд шиг сэтгэл татам, зугаатай, үрэлгэн, танигдахуйц байдаг. Загварлаг дуурийн жүжгийн тайзны хэлбэр, түүний дотор сценограф нь өнөөдөр олон нийтэд мессеж биш, харин хариу өгөх шаардлагагүй чат, загварын нэрийн дэлгүүрийн үзүүлэнг санагдуулдаг. Бүр илүү олон удаа уг бүтээл нь яриа хэлэлцээ, олон нийтийн идэвхтэй хариу үйлдэл биш харин гялбааны хуулиудын дагуу шууд танигдах хүсэл эрмэлзэлд чиглэсэн өөрийгөө тод томруун танилцуулах боломж болдог. Харамсалтай байна. Шпенглерийн "Европын уналт"-ийг түүний хэлсэн үгийг санахгүй байхын аргагүй юм Шинэ соёл иргэншил төрөхөд хуучин соёл нь мөхдөг.:-(

Пушкин Евгений Онегинд идэвхтэй оролцдог. Зохиолын бүх баатруудаас гадна "зохиолч" дүр бий. Өгүүлэгч. Тэрээр үнэлгээ өгч, Онегин гэж нэрлэдэг Миний сайн найз. Ленскийг шоолж байна. Дуэлийн өмнөх шөнө Ленский бичдэг байсныг санаж байна уу? Пушкин энэ тухай ингэж ярьдаг: " Үзэг авдаг; түүний шүлгүүд, / Хайрын утгагүй зүйлээр дүүрэн, / Дуу чимээ, урсгал. / Тэр тэднийг чанга дуугаар, уянгын халуунаар уншдаг, /Дэлвиг найран дээр согтсон шиг. / Энэ үйл явдалд зориулан шүлгүүдийг хадгалсан; /Надад тэд байгаа; Тэд энд байна:"Доорх нь Ленскийн текст юм. Мөн өгүүлэгчийн үнэлгээ: " Тиймээс тэр харанхуй, гунигтай бичсэн / (Бидний романтизм гэж нэрлэдэг зүйл, /Хэдийгээр энд бага зэрэг романтизм байдаггүй / би үүнийг харахгүй байна; Энэ нь бидэнд ямар ач тустай вэ?) / Эцэст нь үүр цайхын өмнө / ядарсан толгойгоо бөхийлгөж, / Идеал хэмээх загварлаг үгээр / Ленский чимээгүйхэн нойрмоглов;"Тэгээд Ленскийг сэрээгээд өөрийгөө буудахаар явлаа. Тийм ээ, Пушкины хувьд дуэль бол энгийн зүйл, тэр өөрөө өөрийгөө олон удаа буудсан. Та унтаж болно.

Чайковский Ленскийн шүлгийг дахин тайлбарлаж, хөгжмөөр дамжуулан шинэ өндөрлөгт хүргэв. Тэрээр романы зохиолчийг нас барсны дараа дуурийг бичсэн. Дуурийн яруу найрагч Ленскийг хөнөөсөн нь яруу найрагч Пушкины аллагатай сонсогчтой холбоотой байдаг. Өгүүлэгчийн үнэлгээ өмнө ("утгагүй")Тэгээд дараа ("удаан")Ленскийн шүлгүүд либреттод байдаггүй. Романтик яруу найрагчийн тухай Пушкины ёжлол алга болж, шүлгүүд нь үнэхээр эмгэнэлтэй болжээ. Тийм ээ, Пушкиний бодлоор Ленский хамгийн хүчтэй яруу найрагч биш, харин Чайковскийн гайхалтай хөгжим үхэж буй ари руу маш их мэдрэмжийг төрүүлдэг! Шүлэг нь дуурьт бараг өөрчлөгдөөгүй байсан бөгөөд "Өө, Ольга, би чамд хайртай!" давталт дахь "Тэгээд бод: тэр надад хайртай байсан" гэхийн оронд зөвхөн зарим үгс давтагдсан болно. (Ленский мөрөөдөлОльга түүний булшинд хэрхэн ирэх вэ). Ленский "сумаар хатгасан" гэх мэт яруу найргийн дүрд хувирдаг (гар буутай тулалдаан болдгийг сайн мэддэг) нь түүний үхлийн өмнөх догдлол, хэрэв та хүсвэл сүнслэг байдлын тухай л өгүүлдэг. Тэгэхээр Ленскийн ари. Дуурь дээр тэрээр яг дуэлийн талбар дээр дуулдаг.

Ленскийн үг бол Чайковскийн хөгжим.

(эхлээд товч танилцуулга)

Миний хаврын алтан өдрүүд мөн үү?

(Удаан уянгын ая, романсын хэв маяг)

Ирэх өдөр намайг юу хүлээж байна вэ?

Миний харц түүнийг дэмий л барьж байна

Тэр гүн харанхуйд нуугдаж байна.

Хэрэггүй; хувь заяаны хуулийн эрх.

Би суманд хатгуулж унах уу?

Эсвэл тэр хажуугаар нисэх болно,

Бүгд сайн: сэрэмжтэй байж, унт

Тодорхой цаг ирдэг

Санаа зовсон өдөр ерөөлтэй,

Харанхуй ирэх нь ерөөлтэй еэ!

("булш"-аас үл хамааран гол аялгуу)

Өглөөний одны туяа өглөө анивчина

Мөн гэрэлт өдөр гэрэлтэж эхэлнэ;

Тэгээд би - магадгүй би булш байх

Би нууцлаг халхавч руу бууна.

Мөн залуу яруу найрагчийн дурсамж

Удаан Летийг залгих болно,

Дэлхий намайг мартах болно; харин чи, чи, Ольга.

Надад хэлээч, чи ирэх үү, гоо бүсгүй минь

Эрт урсан дээр нулимс дуслуулна

Тэгээд бодоорой: тэр надад хайртай байсан!

Тэр зөвхөн надад зориулав

Өө, Ольга, би чамд хайртай байсан!

Ганцхан чамдаа зориулав

Шуургатай амьдралын гунигтай үүр!

Өө, Ольга, би чамд хайртай байсан!

(хөгжим эрчимжиж, оргилдоо хүрнэ)

Зүрхний найз, хүссэн найз.

Ир, ир! Тавтай морил найзаа, ир, би чиний нөхөр!
Нааш ир, би чиний нөхөр!

Ир, ир! Хайрт найзаа би чамайг хүлээж байна.

Ир, ир; Би чиний нөхөр!

(бас дахин найдваргүй эхний хоёр мөр)

Хаашаа, хаашаа, хаашаа явсан бэ,

Миний хавар, хавар, алтан өдрүүд минь?

Лемешевийн гайхалтай үзүүлбэр. Уянгын болон эмгэнэлт.

11-р сар 2015 оны 5-ны 17:49 (UTC)

Үзэг авдаг; түүний шүлэг,
Дэмий хайр дурлалаар дүүрэн
Тэд дуугарч, урсдаг. Тэднийг уншдаг
Тэр чанга дуугаар, уянгын халуунаар ярьдаг,
Дэлвиг найран дээр согтсон шиг.

Энэ үйл явдалд зориулж шүлэг хадгалагдан үлдсэн;
Надад тэд байна; Тэд энд байна:
"Чи хаашаа явсан юм бэ,
Миний хаврын алтан өдрүүд мөн үү?
Ирэх өдөр намайг юу хүлээж байна вэ?
Миний харц түүнийг дэмий л барьж байна
Тэр гүн харанхуйд нуугдаж байна.
Хэрэггүй; хувь заяаны хуулийн эрх.
Би суманд хатгуулж унах уу?
Эсвэл тэр хажуугаар нисэх болно,
Бүгд сайн: сэрэмжтэй байж, унт
Тодорхой цаг ирдэг
Санаа зовсон өдөр ерөөлтэй,
Харанхуй ирэх нь ерөөлтэй еэ!

"Маргааш өглөөний одны туяа гэрэлтэх болно
Мөн гэрэлт өдөр гэрэлтэж эхэлнэ;
Тэгээд би - магадгүй би булш байх
Би нууцлаг халхавч руу бууна.
Мөн залуу яруу найрагчийн дурсамж
Удаан Летийг залгих болно,
Дэлхий намайг мартах болно; тэмдэглэл
Чи ирэх үү, гоо бүсгүй минь
Эрт урсан дээр нулимс дуслуулна
Тэгээд бодоорой: тэр надад хайртай байсан,
Тэр зөвхөн надад зориулав
Шуургатай амьдралын гунигтай үүр.
Зүрхний найз, хүссэн найз,
Ир, ир: Би чиний нөхөр. "

Тиймээс тэр хар бараан, уйтгартай бичсэн
(Бидний романтизм гэж нэрлэдэг зүйл,
Хэдийгээр энд бага зэрэг романтизм байдаггүй
би харахгүй байна; Энэ нь бидэнд юу байх вэ?)
Эцэст нь үүр цайхаас өмнө
Ядарсан толгойгоо бөхийлгөж,
Хамгийн тохиромжтой нь
Ленский чимээгүйхэн нойрмоглов;

Гэхдээ зөвхөн нойрмог увдистай
Тэр мартсан, тэр аль хэдийн хөрш болсон
Оффис чимээгүйхэн ордог
Тэгээд тэр Ленскийг дуудаж сэрээв.
"Босох цаг боллоо: долоо өнгөрч байна.
Онегин биднийг хүлээж байгаа нь гарцаагүй."

(Үнэн, Онегин унтсан - тиймээс тэр хоцорсон тул Зарецкий уурлаж: "За, дайсан чинь ирээгүй юм шиг байна уу?" гэж Ленский гунигтай хариулав: "Тэр одоо гарч ирнэ." Зарецкий ярвайн гарч одов. Ленский дуулж байна. ариа.)