(Леонардо да Винчи) (1452-1519) - Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн агуу хүн, олон талт суут ухаантан, Өндөр сэргэн мандалтыг үндэслэгч. Зураач, эрдэмтэн, инженер, зохион бүтээгч гэдгээрээ алдартай.
Леонардо да Винчи 1452 оны 4-р сарын 15-нд Флоренцын ойролцоо орших Винчи хотын ойролцоох Анчиано хотод төржээ. Түүний аав нь Винчи хотын нэр хүндтэй гэр бүлээс гаралтай нотариатч Пьеро да Винчи байв. Нэг хувилбараар бол ээж нь тариачин эмэгтэй, нөгөө нь Катерина гэгддэг таверны эзэн байжээ. Ойролцоогоор 4.5 настайдаа Леонардог эцгийнхээ гэрт аваачсан бөгөөд тэр үеийн баримт бичигт түүнийг Пьерогийн хууль бус хүү хэмээн нэрлэсэн байдаг. 1469 онд тэрээр алдарт зураач, барималч, үнэт эдлэлчин Андреа дель Верроккиогийн урланд оржээ. 1435/36–1488). Леонардо будаг түрхэхээс эхлээд дагалдан ажиллах хүртэл бүх л дагалдангаа энд туулсан. Үе үеийн хүмүүсийн яриагаар тэрээр Верроккиогийн зураг дээр сахиусан тэнгэрийн зүүн дүрийг зуржээ. Баптисм хүртэх(ойролцоогоор 1476 он, Флоренц дахь Уффизи галерей), тэр даруй олны анхаарлыг татсан. Хөдөлгөөний байгалийн байдал, шугамын гөлгөр байдал, хиароскурогийн зөөлөн байдал нь Верроккиогийн илүү хатуу бичээсээс сахиусан тэнгэрийн дүрийг ялгаж өгдөг. Леонардо 1472 онд зураачдын эвлэл болох Гэгээн Лукийн эвлэлд элссэний дараа ч мастерийн гэрт амьдарч байжээ.
Леонардогийн хуучирсан цөөн хэдэн зургийн нэг нь 1473 оны 8-р сард бүтээгдсэн. Арно хөндийн харагдах байдалдээрээс нь гэрэл, агаарын чичиргээг дамжуулдаг хурдан харвалт бүхий үзэгний тусламжтайгаар хийсэн бөгөөд энэ нь зургийг амьдралаас бүтээсэн болохыг харуулж байна (Уффици галлерей, Флоренц).
Эхлээд уран зураг, Леонардотой холбоотой боловч түүний зохиогчийн талаар олон шинжээчид маргаантай байдаг, - Мэдэгдэл(ойролцоогоор 1472 он, Флоренц дахь Уффизи галерей). Харамсалтай нь үл мэдэгдэх зохиогч хожим засвар хийсэн нь ажлын чанарыг эрс дордуулсан юм.
Жиневра де Бенсигийн хөрөг(1473–1474, Үндэсний галерей, Вашингтон) нь гунигтай уур амьсгалаар дүүрэн байдаг. Доод талд байгаа зургийн хэсэг нь тайрагдсан: магадгүй загвар өмсөгчдийн гарыг тэнд дүрсэлсэн байх. Леонардогийн өмнө бий болсон сфумато эффектийг ашиглан дүрсний контурыг зөөлрүүлсэн боловч тэр л энэ аргын суут ухаантан болсон юм. Сфумато (Италийн sfumato - манантай, утаатай) нь Сэргэн мандалтын үед уран зураг, графикт бүтээгдсэн техник бөгөөд загварчлалын зөөлөн байдал, объектын тоймгүй байдал, агаартай орчны мэдрэмжийг илэрхийлэх боломжийг олгодог.
Цэцэгтэй Мадонна (Мадонна Бенуа) (Мадонна ба хүүхэд) 1478 - 1480 Эрмитаж, Санкт-Петербург, Орос |
1476-1478 оны хооронд Леонардо урлангаа нээв. Энэ үе нь эрт дээр үеэс эхэлдэг Цэцэгтэй Мадонна, гэж нэрлэгддэг Мадонна Бенуа(ойролцоогоор 1478 он, Улсын Эрмитажийн музей, Санкт-Петербург). Инээмсэглэж буй Мадонна түүний өвөр дээр сууж буй нялх Есүст хандаж, дүрсүүдийн хөдөлгөөн нь байгалийн бөгөөд уян хатан байдаг. Энэхүү зураг нь Леонардогийн дотоод ертөнцийг харуулах сонирхолтой байгааг харуулж байна.
Дуусаагүй зураг бол бас эрт үеийн бүтээл юм. Ид шидтэнг шүтэх(1481–1482, Флоренц дахь Уффизи галерей). Төв байрыг Мадонна ба Хүүхдийн бүлэг эзэлж, урд талд байрлуулсан Маги нар байна.
1482 онд Леонардо Людовико Сфорзагийн (1452-1508) ивээл дор тухайн үеийн хамгийн баян хот Милан руу явсан бөгөөд тэрээр армиа хадгалж, гайхамшигт баяр ёслол, урлагийн бүтээл худалдан авахад асар их мөнгө зарцуулжээ. Ирээдүйн ивээн тэтгэгчдээ өөрийгөө танилцуулахдаа Леонардо өөрийгөө хөгжимчин, цэргийн мэргэжилтэн, зэвсэг, байлдааны тэрэг, машин зохион бүтээгч гэж ярьдаг бөгөөд зөвхөн дараа нь өөрийгөө зураач гэж ярьдаг. Леонардо 1498 он хүртэл Миланд амьдарч байсан бөгөөд түүний амьдралын энэ үе нь хамгийн үр бүтээлтэй үе байв.
Леонардогийн хүлээн авсан анхны даалгавар бол Лодовико Сфорзагийн эцэг Франческо Сфорзагийн (1401-1466) хүндэтгэлд зориулж морьт хөшөөг бүтээх явдал байв. Үүн дээр 16 жилийн турш ажилласан Леонардо олон зураг, мөн найман метр шавар загвар бүтээжээ. Леонардо одоо байгаа бүх морьт барималуудыг давж гарахын тулд сүр жавхлант баримал хийхийг хүсч, морь өсгөж байгааг харуулахыг хүсчээ. Гэвч техникийн бэрхшээлтэй тулгарахад Леонардо төлөвлөгөөгөө өөрчилж, алхаж буй морийг дүрслэхээр шийджээ. 1493 оны арваннэгдүгээр сард загвар МорьМорьтонгүй олон нийтэд дэлгэгдсэн бөгөөд энэ үйл явдал Леонардо да Винчиг алдаршуулсан юм. Уг баримлыг цутгахад 90 орчим тонн хүрэл шаардлагатай байв. Эхэлсэн металл цуглуулах ажил тасалдаж, морьт хөшөө хэзээ ч цутгагдаагүй. 1499 онд Миланыг Францчууд эзлэн авч, баримлыг бай болгон ашиглажээ. Хэсэг хугацааны дараа тэр нурсан. Морь- асар том, гэхдээ хэзээ ч дуусаагүй төсөл - 16-р зууны хөшөө баримлын чухал бүтээлүүдийн нэг. Васаригийн хэлснээр "асар том шавар загварыг харсан хүмүүс ... тэднээс илүү үзэсгэлэнтэй, сүр жавхлантай бүтээлийг хэзээ ч харж байгаагүй гэж мэдэгддэг" гэж уг хөшөөг "агуу аварга" гэж нэрлэжээ.
Сфорзагийн ордонд Леонардо мөн олон баяр ёслолын үеэр гоёл чимэглэлийн зураачаар ажиллаж, урьд өмнө үзэгдэж байгаагүй чимэглэл, механизмыг бүтээж, зүйрлэсэн дүрүүдэд зориулж хувцас урладаг байв.
Дуусаагүй зотон Гэгээн Жером(1481, Ватиканы музей, Ром) гэгээнтнийг наманчлах агшинд түүний хөлд арслантай нарийн эргэлтийг харуулж байна. Зургийг хар цагаан өнгөөр будсан. Харин лакаар бүрсэний дараа 19-р зуунд. өнгө нь чидун, алтан өнгөтэй болсон.
Хадны Мадонна(1483–1484, Лувр, Парис) нь Леонардогийн Миланд зурсан алдартай зураг юм. Мадонна, нялх Есүс, бяцхан Баптист Иохан болон ландшафт дээрх сахиусан тэнгэрийн дүр төрх нь шинэ мотив юм. Итали уран зурагТэр үед. Хадны нээлхийд ландшафтын дүр төрхийг харж болно хамгийн тохиромжтой шинж чанарууд, мөн шугаман болон агаарын хэтийн төлөвийн ололт амжилтыг харуулсан. Хэдийгээр агуй бүдэгхэн гэрэлтэй ч зураг нь харанхуй биш, нүүр царай, дүрсүүд сүүдэрээс зөөлөн гарч ирдэг. Хамгийн сайн хиароскуро (сфумато) нь бүдэг сарнисан гэрлийн сэтгэгдэл төрүүлж, нүүр, гараа загварчлах болно. Леонардо дүрсүүдийг зөвхөн нийтлэг сэтгэл хөдлөлөөр төдийгүй орон зайн нэгдлээр холбодог.
 ЭРМИНТЭЙ ЭМЭГТЭЙ. 1485–1490. Чарторискийн музей |
Эрминтэй хатагтай(1484, Чарторискийн музей, Краков) нь Леонардогийн ордны хөрөг зураачийн анхны бүтээлүүдийн нэг юм. Уг зурагт Лодовикийн дуртай Сесилия Галлерани Сфорзагийн гэр бүлийн бэлгэ тэмдэг бүхий эрминыг дүрсэлсэн байна. Толгойн нарийн төвөгтэй эргэлт, хатагтайн гарны гоёмсог нугалах, амьтны муруй төрх - бүх зүйл Леонардогийн зохиогчийн тухай өгүүлдэг. Арын дэвсгэрийг өөр уран бүтээлч дахин бичсэн.
Хөгжмийн зохиолчийн хөрөг зураг(1484, Пинакотека Амбросиана, Милан). Зөвхөн нүүр нь дууссан залуу эр, зургийн үлдсэн хэсгүүдийг тайлбарлаагүй болно. Нүүрний төрөл нь Леонардогийн сахиусан тэнгэрүүдийн нүүртэй ойрхон, зөвхөн илүү зоригтойгоор гүйцэтгэгддэг.
Өөр нэг өвөрмөц бүтээлийг Леонардо Сфорза ордны нэг танхимд бүтээсэн бөгөөд үүнийг Илжиг гэж нэрлэдэг. Энэ танхимын хонгил, ханан дээр бургасны титэм зурж, мөчир нь хоорондоо нарийн уялдаатай, гоёл чимэглэлийн олсоор уясан байдаг. Дараа нь будгийн давхаргын нэг хэсэг унасан боловч нэлээд хэсэг нь хадгалагдаж, сэргээгдсэн.
1495 онд Леонардо ажиллаж эхлэв Сүүлийн зоог(4.5 × 8.6 м талбайтай). Фреск нь Милан дахь Доминиканы Санта Мария делле Граци хийдийн хоолны газрын ханан дээр шалнаас 3 м өндөрт байрладаг бөгөөд өрөөний төгсгөлийн ханыг бүхэлд нь эзэлдэг. Леонардо фрескийн хэтийн төлөвийг үзэгчдэд чиглүүлж, улмаар хоолны газрын дотоод засалд органик байдлаар оржээ: фреск дээр дүрсэлсэн хажуугийн ханыг хэтийн бууралт нь хоолны газрын жинхэнэ орон зайг үргэлжлүүлэв. Арван гурван хүн ханатай зэрэгцэн ширээнд сууж байна. Голд нь Есүс Христ, зүүн, баруун талд нь түүний шавь нар байдаг. Урвасан явдлыг илчлэх, буруушаах гайхалтай мөч, Христ "Та нарын хэн нэг нь Надаас урвах болно" гэсэн үгсийг хэлсэн тэр мөч, элч нарын эдгээр үгэнд янз бүрийн сэтгэл хөдлөлийн хариу үйлдэл үзүүлэв. Найрлага нь хатуу батлагдсан математик тооцоолол дээр бүтээгдсэн: голд нь Христ байгаа бөгөөд арын хананы дунд, хамгийн том нээлхийн дэвсгэр дээр дүрслэгдсэн, хэтийн төлөв алга болох цэг нь түүний толгойтой давхцдаг. Арван хоёр элч тус бүрдээ гурван дүрс бүхий дөрвөн бүлэгт хуваагдана. Илэрхий дохио зангаа, хөдөлгөөнөөр тус бүр нь тод шинж чанарыг өгдөг. Гол ажилИудад харуулах, түүнийг бусад элч нараас тусгаарлах явдал байв. Леонардо түүнийг бүх элч нарын нэгэн адил ширээн дээр тавьснаар түүнийг сэтгэл зүйн хувьд ганцаардмал байдлаар тусгаарлав. Бүтээл сүүлийн зоогонд чухал үйл явдал болсон урлагийн амьдралТэр үед Итали. Жинхэнэ шинийг санаачлагч, туршигчийн хувьд Леонардо фреск техникийг орхисон. Тэрээр ханыг давирхай, мастикийн тусгай найрлагаар бүрж, темперагаар будсан. Эдгээр туршилтууд нь хамгийн том эмгэнэлт байдалд хүргэсэн: Сфорзагийн захиалгаар яаран засварласан хоолны газар, Леонардогийн үзэсгэлэнт шинэлэг зүйл, хоолны газар байрладаг нам дор газар - энэ бүхэн хадгалалтад гунигтай үйлчилгээ үзүүлсэн. сүүлийн зоог. 1556 онд Васари аль хэдийн дурьдсанчлан будагнууд нь гуужиж эхлэв. Нууц оройн хоол 17, 18-р зуунд хэд хэдэн удаа сэргээн засварласан боловч сэргээн засварлах ажил нь ур чадваргүй байсан (будгийн давхаргыг зүгээр л дахин наасан). 20-р зууны дунд үе гэхэд сүүлийн зоог гашуун байдалд орж, тэд шинжлэх ухааны сэргээн босголтыг эхлүүлсэн: эхлээд будгийн давхаргыг бүхэлд нь засч, дараа нь давхаргыг арилгаж, Леонардогийн даруу зураг илчлэв. Хэдийгээр уг ажил ихээхэн эвдэрсэн ч эдгээр сэргээн босголтын ажил нь Сэргэн мандалтын үеийн энэхүү бүтээлийг аварсан гэж хэлэх боломжтой болсон. Гурван жилийн турш фреск дээр ажилласнаар Леонардо Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн агуу бүтээлийг бүтээжээ.
1499 онд Сфорзагийн эрх мэдэл унасны дараа Леонардо Флоренц руу явж, замдаа Мантуа, Венецид саатав. Мантуа-д тэрээр картоноор бүтээдэг Изабелла д'Эстегийн хөрөг(1500, Лувр, Парис), хар шохой, нүүрс, пастелаар хийсэн.
1500 оны хавар Леонардо Флоренц хотод хүрэлцэн ирсэн бөгөөд удалгүй тэрээр Тунхаглалын хийдэд тахилын ширээний зураг зурах захиалга авчээ. Захиалга хэзээ ч дуусаагүй боловч сонголтуудын нэг нь гэж нэрлэгддэг хувилбар гэж тооцогддог. Burlington House картон(1499, Үндэсний галерей, Лондон).
Леонардогийн 1502 онд Флоренц дахь Синориагийн хурлын өрөөний ханыг чимэглэхийн тулд хүлээн авсан чухал комиссуудын нэг нь Ангиарийн тулаан(хадгалагдаагүй). Чимэглэлийн өөр нэг ханыг Микеланджело Буонарроти (1475-1564) түүнд өгч, тэнд зураг зуржээ. Кашиний тулаан. Одоо алдагдсан Леонардогийн ноорог зургууд нь тулааны дүр зургийг харуулсан бөгөөд гол хэсэгт нь тугийн төлөөх тулаан өрнөж байв. 1505 онд үзэсгэлэнд тавигдсан Леонардо, Микеланджело нарын хайрцагнууд асар их амжилтанд хүрсэн. Үүний нэгэн адил Сүүлийн зоог, Леонардо будагтай туршилт хийсэн бөгөөд үүний үр дүнд будгийн давхарга аажмаар сүйрч байв. Гэвч тэд амьд үлджээ бэлтгэл зураг, энэ ажлын цар хүрээний талаар тодорхой ойлголт өгөх хуулбарууд. Ялангуяа Петр Пол Рубенсийн (1577–1640) зурсан зураг хадгалагдан үлдсэн бөгөөд энэ нь зохиолын гол дүр зургийг (1615 он, Лувр, Парис) харуулсан байна.
Леонардо тулааны зургийн түүхэнд анх удаа тулааны жүжиг, уур хилэнг харуулсан.
Мона Лиза- Леонардо да Винчигийн хамгийн алдартай бүтээл (1503-1506, Лувр, Парис). Мона Лиза (Мадонна Лизагийн товчлол) нь Флоренцын худалдаачин Франческо ди Бартоломео деле Жокондогийн гурав дахь эхнэр байв. Одоо зургийг бага зэрэг өөрчилсөн: эхэндээ багануудыг зүүн, баруун талд зурж байсан бол одоо таслав. Жижиг хэмжээтэй зураг нь гайхалтай сэтгэгдэл төрүүлдэг: Мона Лизаг сансар огторгуйн гүн, агаар манан зэргийг хамгийн төгс төгөлдөр байдлаар харуулсан ландшафтын дэвсгэр дээр харуулсан. Леонардогийн алдартай сфумато техникийг урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй өндөрт хүргэв: хамгийн нимгэн нь хайлж байгаа мэт, хиароскурогийн манан нь дүрсийг бүрхэж, контур, сүүдрийг зөөлрүүлдэг. Хөнгөн инээмсэглэл, нүүрний хувирал, сүр жавхлант тайван байдал, гарын гөлгөр шугамын нам гүм байдалд баригдашгүй, сэтгэл татам, сэтгэл татам зүйл байдаг. |
1506 онд Леонардо Францын Луис XII (1462-1515)-аас Миланд урилга хүлээн авчээ. Леонардод үйл ажиллагааны бүрэн эрх чөлөөг өгч, түүнд тогтмол цалин өгдөг байсан тул шинэ үйлчлүүлэгчид түүнээс тодорхой ажил шаарддаггүй байв. Леонардо шинжлэх ухааны судалгааг сонирхож, заримдаа уран зураг руу ханддаг. Дараа нь хоёр дахь хувилбарыг бичсэн Хадны Мадонна(1506–1508, Их Британийн үндэсний галерей, Лондон).
 МАДОННА БА ХҮҮХЭД БА С. АННА. БОЛЖ БАЙНА УУ. 1510. Лувр, Парис |
Гэгээн Анн Мариа болон Христ хүүхэдтэй(1500-1510, Лувр, Парис) бол Леонардогийн олон удаа хандсан бүтээлүүдийн нэг юм. Энэ сэдвийн сүүлийн боловсруулалт дуусаагүй үлдсэн.
1513 онд Леонардо Ром руу, Ватикан руу, Пап лам X Леогийн (1513-1521) ордонд очсон боловч удалгүй папын таашаалыг алдсан. Тэрээр ургамал судалдаг Ботаникийн цэцэрлэг, Понтын намгийг шавхах төлөвлөгөө боловсруулж, хүний дуу хоолойны бүтцийн тухай өгүүлэлд зориулж тэмдэглэл бичжээ. Энэ үед тэр цорын ганцыг бүтээсэн Өөрийн хөрөг(1514, Библиотека Реале, Турин), урт сахалтай, харцтай буурал үстэй өвгөнийг цаазаар авав.
Леонардогийн сүүлчийн зургийг мөн Ромд зурсан - Баптист Гэгээн Иохан(1515, Лувр, Парис). Гэгээн Жоныг сэтгэл татам инээмсэглэл, эмэгтэйлэг дохио зангаагаар эрхлүүлсэн мэт дүрсэлсэн байдаг.
Леонардо Францын хаанаас дахин санал авав, энэ удаад Луис XII-ийн залгамжлагч Фрэнсис I (1494-1547) -аас Франц руу нүүж, Амбуазын хааны шилтгээний ойролцоох эдлэн газар руу нүүж очжээ. 1516 эсвэл 1517 онд Леонардо Францад ирж, Клусын эдлэнд орон сууц өгчээ. Хааны хүндэтгэлд хүрээлэгдсэн тэрээр "Хааны анхны зураач, инженер, архитектор" цолыг хүртдэг. Леонардо нас, өвчтэй байсан ч Луара голын хөндийд суваг зурж, шүүхийн баяр ёслолын бэлтгэлд оролцдог.
Леонардо да Винчи 1519 оны 5-р сарын 2-нд нас барж, зурсан зураг, цаасаа насан туршдаа хадгалсан оюутан Франческо Мелзид гэрээслэлдээ үлдээжээ. Гэвч түүнийг нас барсны дараа тоо томшгүй олон цаас дэлхий даяар тархаж, зарим нь алга болж, зарим нь өөр өөр хот, дэлхийн музейд хадгалагдаж байна.
Мэргэжлээрээ эрдэмтэн Леонардо одоо ч шинжлэх ухааны сонирхлын өргөн цар хүрээтэй, олон янз байдлыг гайхшруулж байна. Түүний нисэх онгоцны дизайны чиглэлээр хийсэн судалгаа нь өвөрмөц юм. Тэрээр шувуудын нислэг, гулсалт, далавчны бүтцийг судалж, гэгддэг зүйлийг бүтээжээ. орнитоптер, нисэх онгоцдалавчтай, хэзээ ч ойлгоогүй. Тэрээр пирамид хэлбэрийн шүхэр, мушгиа сэнсний загвар (орчин үеийн сэнсний хувилбар) бүтээжээ. Тэрээр байгалийг ажиглаж, ургамал судлалын чиглэлээр мэргэшсэн мэргэжилтэн болсон: тэрээр анх удаа филлотакси (ишний навчны байрлалыг зохицуулах хууль), гелиотропизм ба геотропизм (нар ба таталцлын нөлөөллийн хуулиудыг) тайлбарласан. ургамал дээр), мөн жилийн цагирагаар модны насыг тодорхойлох аргыг нээсэн. Тэрээр анатомийн чиглэлээр мэргэшсэн мэргэжилтэн байсан: зүрхний баруун ховдолын хавхлагыг анхлан дүрсэлсэн, анатомийг харуулсан гэх мэт. Тэрээр одоо оюутнуудад хүний биеийн бүтцийг ойлгоход тусалдаг зургийн системийг бүтээжээ. Объектыг бүх талаас нь судлахын тулд дөрвөн хэлбэрээр үзүүлж, хөндлөн огтлолын эрхтэн, биеийн дүрсийн системийг бий болгосон. Түүний геологийн чиглэлээр хийсэн судалгаа нь сонирхолтой: тэрээр тунамал чулуулгийн тодорхойлолт, Италийн уулс дахь далайн ордуудын тайлбарыг өгсөн. Оптик судлаачийн хувьд тэрээр харааны дүрсийг нүдний эвэрлэг бүрхэвч дээр урвуулан харуулж байгааг мэддэг байв. Тэрээр хамгийн анх ландшафтын зургийг зурахдаа камерын харанхуй (Латин камер - өрөө, obscurus - харанхуй) - хананд нь жижиг нүхтэй битүү хайрцаг ашигласан байх; Хайрцагны нөгөө талд байрлах царцсан шилэн дээр гэрлийн туяа туссан бөгөөд 18-р зууны ландшафтын зураачдын ашигладаг урвуу өнгөт дүрсийг бий болгодог. үзэл бодлыг үнэн зөв хуулбарлахын тулд). Леонардогийн зурсан зургуудад гэрлийн эрчмийг хэмжих хэрэгсэл болох фотометрийн загвар байдаг бөгөөд энэ нь ердөө гурван зууны дараа гарч ирсэн. Тэрээр суваг, цоож, далан барих загвар зохион бүтээжээ. Түүний санаануудын дотроос та усан дээгүүр алхах хөнгөн гутал, аврах хөвүүр, усанд сэлэх зориулалттай бээлий, орчин үеийн сансрын хувцастай төстэй усан доорх хөдөлгөөн хийх төхөөрөмж, олс хийх машин, нунтаглах машин болон бусад зүйлийг харж болно. Сурах бичгийг бичсэн математикч Лука Пачолитэй ярилцаж байна Тэнгэрлэг харьцааны тухай, Леонардо энэ шинжлэх ухааныг сонирхож, энэ сурах бичигт зориулж чимэглэл хийсэн.
Леонардо мөн архитектороор ажиллаж байсан боловч түүний төслүүдийн аль нь ч амьдралд хэрэгждэггүй. Тэрээр төв бөмбөгөр зохион бүтээх уралдаанд оролцсон Миланы сүм, Египетийн хэв маягаар хааны гэр бүлийн гишүүдэд зориулсан бунхан барих төслийг бүтээж, Босфорын хоолойгоор дамжин өнгөрөх асар том гүүр барих төслийг Туркийн Султанд санал болгосноор усан онгоцууд дамжин өнгөрч байв.
Леонардогийн сангвиник, өнгөт өнгийн харандаа, пастел (пастелийг зохион бүтээсэн хүн нь Леонардо юм), мөнгөн харандаа, шохойгоор хийсэн олон тооны зураг үлдсэн байна.
Миланд Леонардо зурж эхлэв Уран зургийн тухай тракт, түүний ажил амьдралынхаа туршид үргэлжилсэн боловч хэзээ ч дуусаагүй. Энэхүү олон боть лавлах номонд Леонардо өөрийн эргэн тойрон дахь ертөнцийг зотон дээр хэрхэн дахин бүтээх талаар, шугаман болон агаарын хэтийн төлөв, пропорц, анатоми, геометр, механик, оптик, өнгөний харилцан үйлчлэл, рефлексийн талаар бичсэн.
 Баптист Иохан. 1513-16 |
 Мадонна Литта 1478-1482 Эрмитаж, Санкт-Петербург, Орос |
 Хунтай Леда 1508 - 1515 Ufizi галерей, Флоренц, Итали |
Леонардо да Винчигийн амьдрал, ажил нь зөвхөн урлагт төдийгүй шинжлэх ухаан, технологийн салбарт асар том ул мөр үлдээжээ. Зураач, уран барималч, архитектор - тэрээр байгалийн судлаач, механикч, инженер, математикч байсан бөгөөд дараагийн үеийнхэнд олон нээлт хийсэн. Энэ бол Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн агуу хувь хүн байв.
 |
"Витрувийн хүн"- Да Винчигийн 1492 онд зурсан график зургийн нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн нэр. Өдрийн тэмдэглэлийн аль нэгэнд оруулсан бичлэгийн чимэглэл болгон. Уг зураг нь эрэгтэй хүний нүцгэн дүрсийг дүрсэлсэн байна. Хатуухан хэлэхэд эдгээр нь бие биен дээрээ наасан, гэхдээ өөр өөр байрлалтай ижил дүрстэй хоёр зураг юм. Зургийн эргэн тойронд тойрог ба дөрвөлжин дүрслэгдсэн байна. Энэ зургийг агуулсан гар бичмэлийг заримдаа "Пропорцын дүрэм" эсвэл "Хүний хувь хэмжээ" гэж нэрлэдэг. Одоо энэ бүтээл нь Венецийн музейн нэгэнд хадгалагдаж байгаа боловч маш ховор үзэсгэлэнд тавигддаг, учир нь энэхүү үзэсгэлэн нь урлагийн бүтээл болон судалгааны объектын хувьд үнэхээр өвөрмөц бөгөөд үнэ цэнэтэй юм.
Леонардо "Витрувийн хүн"-ээ эртний Ромын архитектор Витрувий (Да Винчигийн бүтээлийн нэр) дээр үндэслэн хийсэн геометрийн судалгааныхаа жишээ болгон бүтээжээ. Философич, судлаачийн зохиолд хүний биеийн харьцааг бүх архитектурын пропорцын үндэс болгон авчээ. Да Винчи эртний Ромын архитекторын судалгааг уран зурагт ашигласан нь Леонардогийн дэвшүүлсэн урлаг, шинжлэх ухааны нэгдмэл байдлын зарчмыг дахин тод харуулж байна. Нэмж дурдахад, энэ бүтээл нь хүнийг байгальтай холбох мастерын оролдлогыг тусгасан болно. Да Винчи хүний биеийг орчлон ертөнцийн тусгал гэж үздэг байсан нь мэдэгдэж байна. ижил хуулийн дагуу ажилладаг гэдэгт итгэлтэй байсан. Зохиолч өөрөө Витрувийн хүнийг "бичил ертөнцийн сансар огторгуй" гэж үздэг. Энэ зурган дээр адилхан гүн нуугдаж байна бэлгэдлийн утга. Биеийг дүрсэлсэн дөрвөлжин ба тойрог нь зөвхөн бие махбодийн, пропорциональ шинж чанарыг илэрхийлдэггүй. Квадратыг хүний материаллаг оршихуй гэж тайлбарлаж болох бөгөөд тойрог нь түүний оюун санааны үндэс, холбоо барих цэгүүдийг илэрхийлдэг. геометрийн хэлбэрүүдбие биетэйгээ болон тэдгээрийн хооронд оруулснаар эдгээр хоёр суурийн холболт гэж үзэж болно хүний оршихуй. Олон зууны турш энэ зургийг хүний бие болон орчлон ертөнцийн хамгийн тохиромжтой тэгш хэмийн бэлгэдэл гэж үздэг.
Леонардо ди Сер Пьеро да Винчи - Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн хүн, уран барималч, зохион бүтээгч, зураач, гүн ухаантан, зохиолч, эрдэмтэн, полимат (бүх нийтийн хүн).
Ирээдүйн суут хүн язгууртан Пьеро да Винчи болон охин Катерина (Катарина) хоёрын хайр дурлалын үр дүнд төрсөн. Тухайн үеийн нийгмийн хэм хэмжээний дагуу Леонардогийн эхийн гарал үүслийн улмаас эдгээр хүмүүсийн гэрлэлт боломжгүй байв. Анхны хүүхдээ төрүүлсний дараа тэрээр ваарчин бүсгүйтэй гэрлэж, Катерина насан туршдаа түүнтэй хамт амьдарчээ. Нөхрөөсөө дөрвөн охин, нэг хүү төрүүлсэн гэдэг.
Леонардо да Винчигийн хөрөг
Ууган Пьеро да Винчи ээжтэйгээ гурван жил амьдарсан. Леонардогийн аав төрсөн даруйдаа язгууртны гэр бүлийн баян төлөөлөгчтэй гэрлэсэн боловч хууль ёсны эхнэр нь түүнд өв залгамжлагч өгч чадаагүй юм. Гэрлэснээс хойш гурван жилийн дараа Пьеррот хүүгээ өөртөө авч, өсгөж эхлэв. Леонардогийн хойд эх 10 жилийн дараа өв залгамжлагчаа төрүүлэх гэж байгаад нас баржээ. Пьеррот дахин гэрлэсэн боловч хурдан дахин бэлэвсэн эмэгтэй болжээ. Леонардо нийтдээ дөрвөн хойд эх, мөн 12 эцэг эхийн дүүтэй байжээ.
Да Винчигийн бүтээлч байдал, шинэ бүтээлүүд
Эцэг эх нь Леонардог Тосканы мастер Андреа Верроккиод дагалдан авав. Хүү Пьеррот багштайгаа суралцах хугацаандаа зөвхөн уран зураг, уран баримлын урлагт суралцсангүй. Залуу Леонардо хүмүүнлэгийн ухаан, инженерчлэл, арьсан урлал, металл болон химийн бодистой ажиллах үндсийг судалжээ. Энэ бүх мэдлэг Да Винчигийн амьдралд хэрэг болсон.
Леонардо хорин настайдаа мастерын мэргэшсэн гэдгээ баталгаажуулж, дараа нь Верроккиогийн удирдлаган дор үргэлжлүүлэн ажилласан. Залуу зураач багшийнхаа зураг дээр жижиг ажилд оролцдог байсан, жишээлбэл, арын дэвсгэр зураг, бага баатруудын хувцасыг зурдаг байв. Леонардо 1476 онд л өөрийн урлантай болжээ.
Леонардо да Винчигийн "Витрувийн хүн" зураг 1482 онд да Винчиг ивээн тэтгэгч Лоренцо де Медичи Милан руу илгээв. Энэ хугацаанд зураач хэзээ ч дуусаагүй хоёр зураг дээр ажилласан. Миланд гүн Лодовико Сфорза Леонардог шүүхийн ажилтнуудад инженерээр элсүүлэв. Өндөр албан тушаалтан хамгаалалтын хэрэгсэл, хашааг зугаацуулах төхөөрөмжийг сонирхож байв. Да Винчид архитекторын авьяас, механикийн ур чадвараа хөгжүүлэх боломж олдсон. Түүний шинэ бүтээлүүд нь түүний үеийнхний санал болгосноос илүү том хэмжээний дараалал болсон юм.
Инженер арван долоон жил Гүн Сфорзагийн удирдлаган дор Миланд ажилласан. Энэ хугацаанд Леонардо "Гротто дахь Мадонна", "Эрминтэй хатагтай" зургуудаа зурж, хамгийн алдартай "Витрувын хүн" зургийг бүтээж, Франческо Сфорзагийн морьт хөшөөний шавар загварыг хийж, Ариун сүмийн ханыг зуржээ. Доминиканы хийдийн хоолны газар "Сүүлчийн оройн зоог" нэртэй олон тооны анатомийн тойм зураг, төхөөрөмжүүдийн зургийг бүтээжээ.
Леонардогийн инженерийн авъяас чадвар нь 1499 онд Флоренц руу буцаж ирсний дараа ч хэрэг болсон. Тэрээр Да Винчигийн цэргийн механизмыг бий болгох чадварт тулгуурласан герцог Чезаре Боргиагийн албанд орсон. Инженер Флоренц хотод долоон жил ажилласан бөгөөд дараа нь Миланд буцаж ирэв. Тэр үед тэрээр Луврын музейд хадгалагдаж байгаа хамгийн алдартай уран зургийнхаа ажлыг аль хэдийн дуусгасан байв.
Мастерын Миланы хоёр дахь үе зургаан жил үргэлжилж, дараа нь Ром руу явсан. 1516 онд Леонардо Франц руу явж, амьдралынхаа сүүлийн жилүүдийг өнгөрөөжээ. Аялалын үеэр мастер Да Винчигийн урлагийн хэв маягийн гол өв залгамжлагч, шавь Франческо Мелзитэй хамт явсан.
Франческо Мелзигийн хөрөг Леонардо Ромд ердөө дөрөвхөн жил байсан ч яг энэ хотод түүний нэрэмжит музей байдаг. Тус байгууллагын гурван танхимд та Леонардогийн зургийн дагуу бүтээсэн төхөөрөмжүүдтэй танилцаж, уран зургийн хуулбар, өдрийн тэмдэглэл, гар бичмэлийн зургийг үзэх боломжтой.
Итали хүн амьдралынхаа ихэнх хугацааг инженер, архитектурын төслүүдэд зориулжээ. Түүний шинэ бүтээлүүд цэргийн болон энх тайвны шинж чанартай байв. Леонардо танк, нисэх онгоц, өөрөө явагч тэрэг, хайс, катапульт, унадаг дугуй, шүхэр, хөдөлгөөнт гүүр, пулемётын загвар зохион бүтээгч гэдгээрээ алдартай. Зохион бүтээгчийн зарим зурсан зургууд судлаачдын хувьд нууц хэвээр байна.
Леонардо да Винчигийн зарим бүтээлийн зураг, ноорог 2009 онд Discovery телевизийн суваг "Да Винчи аппарат" цуврал киног үзүүлжээ. Цуврал баримтат киноны арван анги бүрийг Леонардогийн анхны зураг дээр үндэслэн механизмыг бүтээх, туршихад зориулав. Кино техникчид шинэ бүтээлүүдийг дахин бүтээхийг оролдсон Италийн суут ухаантантүүний үеийн материалыг ашигласан.
Хувийн амьдрал
Мастерын хувийн амьдралыг хамгийн хатуу чанд нууцлалтайгаар хадгалсан. Леонардо өдрийн тэмдэглэлдээ код ашигладаг байсан ч тайлж уншсан ч судлаачид найдвартай мэдээлэл багатай байсан. Нууцлалын шалтгаан нь да Винчигийн уламжлалт бус чиг баримжаа байсан гэсэн хувилбар байдаг.
Зураач эрчүүдийг хайрладаг гэсэн онолын үндэс нь шууд бус баримт дээр үндэслэсэн судлаачдын таамаглал байв. Залуу насандаа зураач хүүхэлдэйн киноны хэрэгт холбогдож байсан ч ямар үүрэгтэй нь тодорхойгүй байна. Энэ явдлын дараа мастер хувийн амьдралынхаа талаар маш нууцлаг, харамч болсон.
Леонардогийн боломжит амрагуудын тоонд түүний шавь нар багтдаг бөгөөд тэдний дундаас хамгийн алдартай нь Салай юм. Тэр залуу эмэгтэйлэг дүр төрхтэй байсан бөгөөд Да Винчигийн хэд хэдэн зургийн загвар өмсөгч болжээ. Баптист Иохан бол Салайгийн сууж байсан Леонардогийн амьд үлдсэн бүтээлүүдийн нэг юм.
"Мона Лиза"-г мөн эмэгтэй хүний хувцас өмссөн энэ асрагчаас зурсан гэсэн хувилбар байдаг. "Мона Лиза", "Баптист Иохан" зурагт дүрслэгдсэн хүмүүсийн бие махбодийн хувьд ижил төстэй байдал байгааг тэмдэглэх нь зүйтэй. Да Винчи түүнийг гэрээсэлсэн нь баримт хэвээр байна урлагийн бүтээлтухайлбал Салай.
Түүхчид мөн Франческо Мелзиг Леонардогийн хайртай хүмүүсийн тоонд оруулдаг.
Италийн хувийн амьдралын нууцын өөр нэг хувилбар бий. Леонардо "Эрминтэй хатагтай" хөрөг дээр дүрслэгдсэн Сесилия Галлеранитай романтик харилцаатай байсан гэж үздэг. Энэ эмэгтэй Миланы гүнгийн дуртай, утга зохиолын салоны эзэн, урлагийн ивээн тэтгэгч байв. Тэр орлоо залуу уран бүтээлчМиланы Чехийн тойрогт.
"Эрминтэй хатагтай" уран зургийн хэсэг Да Винчигийн тэмдэглэл дундаас Сесилиад хаягласан захидлын ноорог олдсон бөгөөд энэ нь "Миний хайрт дарь эх..." гэсэн үгээр эхэлсэн байна. Судлаачдын үзэж байгаагаар "Эрминтэй хатагтай" хөрөг зураг дээр дүрслэгдсэн эмэгтэйд зарцуулагдаагүй мэдрэмжийн тод шинж тэмдэгээр зурсан байв.
Зарим судлаачид агуу Итали хүн бие махбодийн хайрыг огт мэддэггүй гэж үздэг. Тэрээр бие махбодийн хувьд эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүст татагддаггүй байв. Энэ онолын хүрээнд Леонардо үр удмаа төрүүлээгүй, асар их өв үлдээсэн ламын амьдралыг удирдсан гэж таамаглаж байна.
Үхэл ба булш
Орчин үеийн судлаачид ийм дүгнэлтэд хүрсэн магадлалтай шалтгаанзураачийн үхэл - цус харвалт. Да Винчи 1519 онд 67 насандаа таалал төгсөв. Үе үеийнхнийхээ дурсамжийн ачаар тэр үед зураач аль хэдийн хэсэгчилсэн саажилттай байсан нь мэдэгдэж байна. Леонардо хөдөлж чадахгүй байв баруун гар, судлаачдын үзэж байгаагаар 1517 онд цус харвалтын улмаас зовсон.
Саажилттай байсан ч мастер өөрийн шавь Франческо Мелзигийн тусламжийг авч идэвхтэй бүтээлч амьдралаа үргэлжлүүлэв. Да Винчигийн эрүүл мэнд муудаж, 1519 оны эцэс гэхэд түүнд тусламжгүйгээр алхах нь аль хэдийн хэцүү болжээ. Энэ нотолгоо нь онолын оноштой нийцэж байна. Эрдэмтэд 1519 онд тархины судасны гэмтэл удаа дараа довтолж, Италийн алдарт хүний амьдралыг дуусгасан гэж эрдэмтэд үзэж байна.
Италийн Милан дахь Леонардо да Винчигийн хөшөө Нас барах үедээ мастер Амбоиз хотын ойролцоох Клос-Люсегийн шилтгээнд байсан бөгөөд амьдралынхаа сүүлийн гурван жил тэнд амьдарч байжээ. Леонардогийн гэрээслэлийн дагуу түүний цогцсыг Сент-Флорентины сүмийн галерейд оршуулжээ.
Харамсалтай нь Хугенотын дайны үеэр эзний булш сүйрчээ. Итали хүнийг оршуулсан сүмийг дээрэмдсэний дараа түүнийг үл тоомсорлож, 1807 онд Amboise шилтгээний шинэ эзэн Рожер Дукос нураажээ.
Сент-Флорентины сүмийг устгасны дараа олон жилийн турш олон оршуулгын үлдэгдлийг хольж, цэцэрлэгт оршуулав. 19-р зууны дунд үеэс хойш судлаачид Леонардо да Винчигийн ясыг таних хэд хэдэн оролдлого хийсэн. Энэ асуудалд шинийг санаачлагчид мастерийн насан туршийн тодорхойлолтыг удирдан чиглүүлж, олдсон үлдэгдэлээс хамгийн тохиромжтой хэсгүүдийг сонгосон. Тэднийг хэсэг хугацаанд судалж үзсэн. Уг ажлыг археологич Арсен Хоусс удирдсан. Тэрээр мөн да Винчигийн булшнаас байсан булшны чулууны хэлтэрхий, зарим хэлтэрхий алга болсон араг ясыг олжээ. Эдгээр ясыг Амбуазын шилтгээний нутаг дэвсгэр дэх Сент-Хубертын сүм дэх сэргээн засварласан зураачийн булшинд дахин оршуулав.
2010 онд Сильвано Винчети тэргүүтэй судлаачдын баг Сэргэн мандалтын үеийн мастерын шарилыг булшнаас гаргах гэж байв. Леонардогийн эцгийн хамаатан садны оршуулгын газраас авсан генетикийн материалыг ашиглан араг ясыг тодорхойлохоор төлөвлөжээ. Италийн судлаачид шаардлагатай ажлыг гүйцэтгэхийн тулд цайзын эздээс зөвшөөрөл авч чадаагүй юм.
Сент-Флорентины сүм байсан газарт өнгөрсөн зууны эхээр алдарт Италийн нас барсны дөрвөн зуун жилийн ойг тохиолдуулан боржин чулуун хөшөө босгожээ. Инженерийн сэргээн засварласан булш, түүний цээж баримал бүхий чулуун хөшөө нь Амбоиз хотын хамгийн алдартай үзмэрүүдийн нэг юм.
Да Винчигийн зургуудын нууц
Леонардогийн бүтээл дөрвөн зуу гаруй жилийн турш урлаг судлаачид, шашны судлаачид, түүхчид, жирийн хүмүүсийн оюун ухааныг эзэлжээ. Италийн зураачийн бүтээлүүд нь шинжлэх ухаан, бүтээлч хүмүүсийн урам зориг болжээ. Да Винчигийн зургуудын нууцыг задлах олон онол байдаг. Тэдний хамгийн алдартай нь Леонардо өөрийн шилдэг бүтээлүүдийг бичихдээ тусгай график код ашигласан гэж хэлдэг.
Судлаачид хэд хэдэн толин тусгал бүхий төхөөрөмжийг ашиглан "Мона Лиза", "Баптист Иохан" зургуудын баатруудын дүр төрхийн нууц нь тэд маск зүүсэн амьтныг харж байгаатай холбоотой болохыг олж мэдсэн. харь гаригийнхныг санагдуулдаг. Леонардогийн тэмдэглэл дэх нууц кодыг мөн энгийн толь ашиглан тайлсан байна.
Италийн суут ухаантны бүтээлийг тойрсон худал хуурмаг мэдээлэл нь олон тооны бүтээлүүд гарч ирэхэд хүргэсэн урлагийн бүтээл, зохиолчийн бичсэн. Түүний зохиолууд бестселлер болсон. 2006 онд Брауны ижил нэртэй бүтээлээс сэдэвлэсэн "Да Винчи код" кино нээлтээ хийсэн. Энэхүү кино нь шашны байгууллагуудын шүүмжлэлийн давалгаанд өртсөн ч нээлтээ хийсэн эхний сардаа л киноны дээд амжилтыг тогтоосон байна.
Алдагдсан, дуусаагүй ажлууд
Мастерын бүх бүтээл өнөөг хүртэл хадгалагдаагүй байна. Өнөөдрийг хүртэл хадгалагдаагүй бүтээлүүдэд: Медузагийн толгойн дүрс бүхий бамбай, Миланы гүнд зориулсан морины баримал, ээрмэл бүхий Мадоннагийн хөрөг, "Леда ба Хун" уран зураг орно. болон "Ангиарийн тулаан" фреск.
Орчин үеийн судлаачид Да Винчигийн үеийн хүмүүсийн дурсамж, дурсамжийн ачаар мастерын зарим зургуудын талаар мэддэг. Жишээлбэл, "Леда ба Хун" анхны бүтээлийн хувь заяа одоогоор тодорхойгүй байна. Түүхчид уг зургийг 17-р зууны дундуур түүний эхнэр Маркиз де Майнтеноны тушаалаар устгасан гэж үздэг. Луис XIV. Леонардогийн гараар хийсэн ноорог зургууд, янз бүрийн зураачдын хийсэн зурагны хэд хэдэн хуулбарууд өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ.
Уг зурагт хунгийн тэвэрт залуу нүцгэн эмэгтэйг дүрсэлсэн бөгөөд түүний хөлд асар том өндөгнөөс гарсан нялх хүүхдүүд тоглож байгаа ажээ. Энэхүү гайхамшигт бүтээлийг бүтээхдээ зураач алдартай домгийн хуйвалдаанаас санаа авчээ. Ледагийн хунгийн дүрийг авсан Зевстэй хосолсон түүхээс сэдэвлэсэн зургийг зөвхөн Да Винчи зураагүй нь сонирхолтой юм.
Леонардогийн насан туршийн өрсөлдөгч нь мөн энэхүү эртний домогт зориулсан уран зураг зуржээ. Буонароттигийн зураг да Винчигийн бүтээлтэй адилхан хувь заяаг амссан. Леонардо, Микеланджело нарын зургууд Францын хааны ордны цуглуулгаас нэгэн зэрэг алга болжээ.
Гайхамшигт Италийн дуусаагүй бүтээлүүдийн дунд "Ид шидтэнг шүтэх нь" уран зураг тод харагдаж байна. Энэхүү зураг нь 1841 онд Августин лам нарын захиалгаар хийгдсэн боловч эзэн Милан руу явсан тул дуусаагүй байв. Үйлчлүүлэгчид өөр зураач олсон бөгөөд Леонардо зураг дээр үргэлжлүүлэн ажиллах нь утгагүй гэж үзжээ.
"Ид шидтэнг шүтэх" уран зургийн хэсэг Судлаачид зотон даавууны найрлага нь Италийн уран зурагт ижил төстэй зүйл байхгүй гэж үздэг. Уг зурагт Мариа шинэ төрсөн Есүс, Ид шидтэнгүүдийн хамт дүрслэгдсэн бөгөөд мөргөлчдийн ард морь унасан хүмүүс, харь шашны сүмийн балгас байдаг. Леонардо 29 настайдаа Бурханы хүү дээр ирсэн хүмүүсийн дунд өөрийгөө дүрсэлсэн гэсэн таамаг байдаг.
- 2009 онд шашны нууц судлаач Линн Пикнетт "Леонардо да Винчи ба Сионы ахан дүүс" номоо хэвлүүлж, алдарт Италийг шашны нууц дэг журмын эздийн нэг хэмээн нэрлэжээ.
- Да Винчи цагаан хоолтон байсан гэж үздэг. Тэрээр маалинган даавуугаар хийсэн хувцас өмсөж, арьс шир, байгалийн торгомсог хувцасыг үл тоомсорлодог байв.
- Хэсэг судлаач Леонардогийн ДНХ-г мастерын амьд үлдсэн хувийн эд зүйлсээс тусгаарлахаар төлөвлөж байна. Түүхчид мөн Да Винчигийн эхийн төрөл төрөгсдийг олоход ойрхон байсан гэж мэдэгддэг.
- Сэргэн мандалтын үе бол Италийн язгууртан эмэгтэйчүүдэд "миний хатагтай", итали хэлээр "ма донна" гэсэн үгсээр хандаж байсан үе юм. Ярианы хэллэгт энэ хэллэгийг "монна" гэж товчилсон. Энэ нь "Мона Лиза" зургийн нэрийг шууд утгаараа "Лиза хатагтай" гэж орчуулж болно гэсэн үг юм.
- Рафаэль Санти Да Винчи багшаа гэдэг. Тэрээр Флоренц дахь Леонардогийн урланд зочилж, түүний уран сайхны хэв маягийн зарим шинж чанарыг өөртөө шингээхийг оролдсон. Рафаэль Санти мөн Микеланджело Буонарроти багшаа гэж дууддаг. Дээрх гурван зураачийг Сэргэн мандалтын үеийн гол суутнууд гэж үздэг.
- Австралийн сонирхогчид агуу архитекторын бүтээлүүдийн хамгийн том явуулын үзэсгэлэнг гаргажээ. Үзэсгэлэнг Итали дахь Леонардо да Винчи музейн оролцоотойгоор боловсруулсан. Үзэсгэлэн аль хэдийн зургаан тивд очсон байна. Ашиглалтын явцад таван сая жуулчин Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн алдартай инженерийн бүтээлүүдийг үзэж, гарт нь хүрч чаджээ.
Уламжлалт үзлээр бол Леонардо да Винчи бол архитектор, зураач, уран барималч, анатомич, инженер, зохиолч гэсэн хэд хэдэн мэргэжлийг сольдог хүн юм.
Түүнийг Милан хотод архитектороор, Ромд инженерээр урьсан. Тэрээр Миланы сүмийн бөмбөгөр зохион бүтээж, гидравлик дээр ажилласан. Лодовико Моро түүнд аварга хүрэл хөшөө, Флоренцчууд "Ангиарийн тулаан" (хоёуланг нь дуусаагүй, хагас орхисон) асар том уран зураг захиалсан байна. Милан дахь Санта Мария Делле Грази сүмд тэрээр "Сүүлчийн оройн зоог" хэмээх фрескийг зурсан бөгөөд түүний хөрс нь урсаж эхэлсэн (гэхдээ фреск өөр нэг золгүй явдалаас ангид байсан - энэ нь Дэлхийн 2-р дайны Британийн бөмбөгнөөс амьд үлджээ). Тэрээр Оросын анхны тосон будгийн зураач байсан (анхных нь Сицилийн Антонелло бөгөөд Бургундигаас жор авчирсан гэж ярьдаг; гэхдээ Леонардо өөрийн гэсэн бодолтой зэрэгцэн тосон будгийн ажилд ирсэн, түүний техник нь зураачийнхаас өөр юм. Антонелло да Мессина). Леонардо самбар дээр тосон будгаар зурдаг байсан ("Өнөөдрийн хэлснээр өөрийнхөө төлөө"); будагтай туршилт хийж, техникийн тал нь тодорхойгүй сфумато техникийг зохион бүтээжээ. Тэд түүнийг "Мона Лиза"-тай самбарыг хаа сайгүй авч явсан гэж ярьдаг - тэр хийсэн зүйлдээ дахин нэг цохилт, өөр нэг хөнгөн аяс нэмэх дуртай байсан. Тэр хэд хэдэн зураг зурсан - бүх зураг нууцлаг, бүгд тайлах шаардлагатай. Тэрээр мөн химич байсан бөгөөд түүний анхны тосон будгууд нь түүний туршилт амжилттай болохыг гэрчилдэг: Ашигт малтмалаас тосон будаг хийх нь хими юм. Гэсэн хэдий ч Флоренцийн ханын зураг зурахад ашигладаг эдгээр будаг нь түүнийг бүтэлгүйтсэн гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй - тэд тархсан. Түүний инженерийн шинэ бүтээлүүд орчин үеийн механик, өөрөөр хэлбэл таван зуун жилийн дараа батлагдсан. Гэсэн хэдий ч түүний амьдралын туршид шинэ бүтээлүүдийн нэг нь ч хувилгааныг олж чадаагүй; Гэсэн хэдий ч Chambord дахь Chateau de Francis-ийн давхар мушгиа шатыг ДНХ-ийн анхны дүрслэл, зарчмын хувьд урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй шатны загвар гэж үзэж болно. Леонардо 120 ном бичихээр төлөвлөж байсан бөгөөд үүнээс багагүй; Тэр нэг ч ном бичээгүй, гар бичмэл, хэлтэрхий үлдээсэн. Тэр сайн анатомич байсан - задлан шинжилгээнд оролцож, дотоод эрхтнийг дүрсэлсэн боловч эмч болоогүй. Гэсэн хэдий ч тэрээр хэд хэдэн анагаах ухааны нээлтийг хийсэн: жишээлбэл, хөгшрөлтийн улмаас цусны судас нарийсч, зүрхний цусан хангамж удааширч буй үзэгдлийг анх анзаарсан; савны (давс гэх мэт) хананд хуримтлагдсан шохойн чулууны давхаргыг "хөгшрөлтийн нунтаг" гэж нэрлэдэг. Тэрээр эмч болоогүй ч хүний биеийг цаг тухайд нь мэддэг байсан нь зураг зурах, зурахад тустай байв. Тэр нисэх онгоц бүтээх гэж байсан бөгөөд шувууг судалдаг байв. Гэхдээ аппаратыг (түүний зурагтай төстэй) зөвхөн таван зуун жилийн дараа барьсан; Түүгээр ч зогсохгүй Татлин болон Америкийн инженерүүд түүний замыг дагаж, түүний схемийг давтаж, түүний ажил дутуу дулимаг байсан тул ажлаа дуусгалгүй орхиж, ажлаа (бүр гүйцэтгэсэн захиалгыг) амархан орхисон.
Милан дахь хүрэл морьт хөшөө эсвэл Флоренц дахь Сан Донато хийдийн захиалгаар хийсэн ид шидийн шүтэн бишрэх сэдэвтэй том тосон зураг гэх мэт аймшигт хэргүүд олон нийтэд муугаар нөлөөлжээ. Леонардо Флоренцад дуусаагүй бүтээлээ амархан орхисон, асар том самбар, хажуу талдаа хоёр хагас метр квадрат. Ийм хэмжээтэй самбарыг будахад бэлтгэх нь өөрөө асар их хөдөлмөр юм; аль хэдийн хийгдсэн ажил нь төгс, үзэсгэлэнтэй; Зургийг дуусгахад маш бага хугацаа үлдсэн тул Леонардо өөрөө хэрхэн тоглохыг мэддэг байсан лирийнхээ загварыг аваад Милан руу явав. Уран зургийн гэрээг албан ёсоор хоёр жил хагасын хугацаанд (1481-1483 он хүртэл) байгуулсан бөгөөд Леонардо ажилдаа эргэн орох боломжтой байсан ч 18 жилийн дараа Флоренц руу буцаж ирэв. Лам нар гомдов. Бүтээлийг дуусгаж чадаагүй нь Леонардогийн нийтлэг зэмлэл байв. Леонардо хотоос хот руу (үнэндээ мужаас муж руу) нүүж явахдаа гайхалтай төслүүдийг ардаа орхиж, бодитоор хийгдэж, дуусгасан зүйл бага байв. Микеланджело яг ийм үгээр хуучин өрсөлдөгчөө зэмлэсэн гэж ярьдаг (Леонардо насаар ахимаг байсан) түүний хичээлийн тархай бутархай шинж чанар, нэг хичээл дээр анхаарлаа төвлөрүүлэх чадваргүй байсан нь Леонардод ямар ч хичээлдээ бүрэн амжилтанд хүрэх боломжийг олгосонгүй гэж бусад хүмүүс үздэг. Бусад нь эсрэгээрээ, суут хүн бүх зүйлд суут ухаантан гэдэгт итгэлтэй байдаг; Леонардогийн үзэгдэл нь дэлхийн бүх үзэгдлийн сонирхлыг илэрхийлж эхэлсэн бөгөөд суут ухаантны тодорхой ажил мэргэжил нь хамаагүй болсон.
Энэ байр суурьтай санал нийлэх нь хэцүү байдаг (сөрөг болон эерэг дуу чимээний аль алинд нь. Леонардо огтхон ч эклектикч байгаагүй бөгөөд маш тодорхой мэргэжилтэй байсан - тэр зураач байсан. Мэргэжлийн хөдөлмөрийн бүтээгдхүүн нь ойлгомжтой, тэдгээрийг хийхэд хялбар байдаг. жагсаалт: "Ла Жоконда", "Бенуа Мадонна", "Мадонна Литта", "Баптист Иохан", "Бахус", "Эрминтэй хатагтай", "Мэдэгдэл", "Гэгээн Жером", "Ид шидтэнгүүдийн шүтэн бишрэх", "Гэгээн Анна Мэри ба Христийн хүүхэдтэй хамт", "Сүүлчийн оройн зоог", "Гротто дахь Мадонна." Маш олон зураг байдаггүй, гэхдээ тэд завгүй байдаг. Пиет Мондриан эсвэл Морис Вламинк Леонардо да Винчигээс илүү олон зураг зурсан боловч Ян Вермеер, Питер Брюгель, Маттиас Грюневальд нарын урласан бүтээлүүд ч мөн адил бус байгааг та харж байна.
Леонардо да Винчи мэргэжлийг огт хольдоггүй байсан бөгөөд үүнийг тодорхой хэлэх ёстой. Зөвхөн нэг мэргэжил байсан - уран зураг; мөн тэрээр зураг зурах нь бусад хичээл зүтгэлээс илүү давуу талтай болохыг шаарддаг. Тэрээр уран зураг зурдаг байсан бөгөөд бүх хажуугийн үйл ажиллагаанууд байдаг бэлтгэл ажилбудгийн ажилд зориулагдсан. Тэр зүгээр л уран зургийг хамгийн тохиромжтой хэлбэрээр нь - бүх урлаг, гар урлалын хатан хаан гэж үздэг байв. Чанартай зураг зурахын тулд та инженер, хөгжимчин байх хэрэгтэй - энд юу нь ойлгомжгүй байна вэ?
Сезанна хоёр шинжлэх ухааныг нэг болгон нэгтгэсэн нь бидний хувьд илчлэлт байхаа больсон: зураг зурах, зурах нь Сезанны хувьд нэг үйл явц болсон (18-р зууны хувьд хоёр зарчмыг нэг болгон нэгтгэх нь боломжгүй доромжлол байсан); Сезаннагийн "бичиж байхдаа зурдаг" гэсэн хэллэгийг Болонийн сургуулийн төлөөлөгч ойлгохгүй байхыг бид ойлгож байна. Сезанна юу гэсэн үг вэ гэвэл дүрсэлсэн объектод өнгө хэрэглэх үйл явц нь хэлбэр дүрс биш, харин хэлбэр үүсгэх, өөрөөр хэлбэл зурах болно. Сезанн зураг зурах, зурах үйл явцыг нэг цогц болгон нэгтгэсэн шиг Леонардо уран зураг, уран баримал, анатоми, инженерчлэл, архитектурыг нэг салбар болгон нэгтгэсэн гэж төсөөлөөд үз дээ. Эдгээр ижил төстэй үйл ажиллагаануудын нэгдлээс үүссэн сахилга батыг нэрлэхэд хэцүү боловч Леонардо да Винчи эцсийн бүтээгдэхүүн нь уран зураг, тосон будгийн зураг гэж үздэг байв.
Леонардо яагаад бусдаас илүү дэлхийн суут ухаантны алдар нэрийг олж авсан бэ, яагаад түүний зургууд юугаар ч үл давтагдашгүй шилдэг бүтээл гэж тооцогддог, гэхдээ тэр үед түүнээс дутахааргүй мастерууд түүнтэй хамт ажилладаг гэж асуух нь утгагүй байх болно. хуванцар эсвэл өнгөт авьяастай юу? Уго ван дер Гоес, Рожер ван дер Вейден, Альбрехт Дюрер, Сандро Боттичелли, Ян ван Эйк нар бүгд гайхалтай зураачид бөгөөд тэдний зургийн өв нь Леонардогийнхоос хамаагүй өргөн цар хүрээтэй юм. Гэсэн хэдий ч Леонардо нэр нь жагсаасан мастеруудаас хамаагүй өндөр юм. Нэг нууц, магадгүй энгийн бөгөөд таахад хялбар нууц байдаг; гэхдээ та үүнийг ойлгох хэрэгтэй.
Леонардогийн хэлснээр зураг бол байшингийн чимэглэл биш юм; тэр ханан дээрх зургийг харах гэж оролдсонгүй. Санта Мария делле Гразид бүх зүйл сайхан болсон, тэр фреск зурсан; Тэгээд ажлаа дуусгалгүй Флоренцыг орхив. Энэ зураг нь итгэлийн нотолгоо биш (мөн ийм байж болохгүй, учир нь зургийн зорилго нь дүн шинжилгээ хийх бөгөөд шинжлэх ухааны дүн шинжилгээ нь итгэлтэй зөрчилддөг). Зургийг өөртөө зориулж зурдаг - зурах явцад хүн ертөнцтэй танилцдаг. Энэ зураг бол олон нийтийн амьдралын нэг төрлийн төсөл, тэр ч байтугай хамгийн тохиромжтой улсын төсөл (Платон шиг), хүний хүчин чармайлтын нэгдэл юм.
Сезанныг Леонардогийн аргатай холбон тайлбарлавал: инженерийн ажил хийж байхдаа чи зурж байна, барилга барьж байхдаа зурж байна, анатомийн чиглэлээр суралцаж байхдаа зурж байна, цутгаж байхдаа чи зурж байна. хүрэл, та зураг зурж байхдаа
та нар зохиол бичиж байхдаа, номлол уншиж байхдаа, чи зурж байна; Та ертөнцийг өөр өөр талаас нь ойлгодог бөгөөд энэ бүхэн будгаар зурахад нэгтгэгддэг, бүгд хамтдаа уран зураг юм.
Тэрээр уран зургийг бүх урлагийн оргил, хүний үйл ажиллагааны оргил гэж үздэг байв. Тосон будгаар будах нь (тэр энэ талаар маш тодорхой бичсэн, давхар тайлбар байхгүй) маш их мэдлэг хуримтлуулж, ертөнцийг нэг харцаар ойлгох боломжийг олгодог - энэ бол уран зураг, хөгжим, яруу найргаас илүү давуу тал юм. тэр ч байтугай философи дээр. Леонардогийн үзэж байгаагаар уран зураг бол философийн ярианы үйлчлэгч биш, харин ч эсрэгээрээ уран зураг бол нийлбэрийн эцсийн илэрхийлэл юм хүний мэдлэг. Үнэн хэрэгтээ, уран зураг нь неоплатонистуудын (Платоны санааг бага зэрэг засч залруулж) Логос гэж үздэг байсан эйдосийг илэрхийлдэг. Леонардогийн хэлснээр уран зураг бол бидэнд илэрхий илчлэгдсэн лого юм.
Энэ үндэслэл нь өнөөдөр илүү үнэ цэнэтэй, учир нь бидний эрин үед бид уран зургийг халж, инсталляци эсвэл видео урлагаар солих үед анхандаа уран зураг огт нарийн мэргэжил биш, харин эсрэгээр нь огтхон ч харгалздаггүй. , ур чадварын конгломерат, энэ нь мэдээжийн хэрэг суурилуулах зэрэг хэд хэдэн өөр өөр зүйлийг багтаасан сахилга бат юм. Инженерийн мэдлэг, хөгжим, зохиол ба архитектур, гүн ухаан, анагаах ухаан нь төгс дүр төрхөөр бидэнд илчлэгдсэн нэг логос, салшгүй эйдосын урсацын мөн чанар юм. "La Gioconda" зураг нь бэхлэлт, шумбалтын хувцастай зөрчилддөггүй боловч Жоконда нь бэхлэлт, шумбалтын хувцаснаас бий болдог мэдлэгийг илтгэж байгаа мэт санагдаж байна.
Леонардо зураачийн ажилд ойртож байсан хүйтэн тайван байдлыг дээрх тайлбарлав. Түүний зургууд сэтгэл хөдлөлгүй байдаг; Тэд нэг төрлийн хурцадмал байдлыг үүсгэдэг, гэхдээ энэ нь шашны таашаал биш, романтик хүсэл тэмүүлэл биш юм.
Энэ бол нэг төрлийн тайван агуу байдал, тэр ч байтугай, магадгүй хайхрамжгүй тайван байдал юм. Леонардогийн уран бүтээлээс хүсэл тэмүүлэлтэй, хөөрч, нялуун бийр дарна гэж хүлээх нь Дантес гурвалсан шүлэгт бүдэрнэ, Платон яруу найрагчийн алдар хүндийн төлөө улс орныхоо бүтээн байгуулалтыг золиослоно гэж хүлээхтэй адил утгагүй юм. Леонардог Мадоннагийн эелдэг дүр төрхийг бүтээхдээ бэхэлгээний машин эсвэл тэргэнд зориулсан төхөөрөмжүүдийн загварыг нэгэн зэрэг зохиосон (дугуйны түвшинд тэрэгний гадна талын хадуур) хөлийг нь огтолж байсан гэж буруутгах нь түгээмэл байдаг. дайсны морьдын . Леонардогийн "хайхрамжгүй харгислал" гэсэн өргөн тархсан мэдэгдэл нь түүний зургуудын сүнслэг байдлын талаар эргэлзээ төрүүлж байна.
Леонардогийн "харгислал" нь Макиавеллигийн "үнэмшил"тэй ижил шинж чанартай бөгөөд ажиглагчийн хангалтгүй мэдээлэлд үндэслэсэн байдаг. Леонардо, Макиавелли хоёулаа маш ухаалаг, хүйтэн, сэтгэл хөдлөлгүй хүмүүс - энэ нь үнэн.
Леонардо да Винчи, Никколо Макиавелли нарын дүрүүд ижил төстэй зүйлтэй байдаг нь гайхмаар зүйл биш юм: Флоренцчууд хоёулаа нэгэн зэрэг амьдарч байсан, дэлхий ертөнц тэдний нүдний өмнө хурдацтай өөрчлөгдөж байв - тэд сүйрлээс зайлсхийхийн тулд хөлөө хайж байв. Ямар ч үнээр хамаагүй үнэмлэхүй эрх мэдлийн төлөөх тэмцлийн санаа ("Ханхүү"-г ихэвчлэн ингэж тайлбарладаг) ба Макиавелли урвасан гэж буруутгах нь бараг үргэлж Макиавеллигийн бүтээлүүдийг хэзээ ч үзэж байгаагүй, яагаад ийм болсон талаар огт мэдэхгүй хүмүүсээс гардаг. бичсэн. "Титийн эхний арван жилийн тухай яриа" нь маш сайн дүр төрхийг өгдөг төрийн тогтолцоо"Ханхүү" гэхээсээ илүүтэй, тууштай холбоотон Гичкардини (Итали дахь үнэмлэхүй эрх мэдлийн эсрэг тэмцэгч) -тэй нөхөрлөсөн нь абсолютизмыг эрхэмлэдэг эсэхэд эргэлзээ төрүүлдэг. Макиавелли Чезаре Боргиаг огт магтаагүй ("Ханхүү" бол зальтай Боргиагийн үндэслэл гэж хэлдэг заншилтай), тэр зөвхөн орчин үеийн Италийн нөхцөлд энэ төрлийн эрх мэдлийн өсөлтийн хэв маягийг тодорхойлсон. Савонаролагийн гал (болон Макиавелли бүхэл бүтэн хувьслыг ажигласан: олигархи-синориа-Есүс Христийн бүгд найрамдах улс- VIII Чарльзыг эзэлсэн) түүнийг практикт нийцсэн загвар хайхад хүргэв. Макиавеллигийн овоолго нь бүх зөрчилдөөнтэй байх ёстой; өөрөөр хэлбэл Леонардогийн зургийг хэрхэн хүлээж авах ёстой вэ.
Тэр жилүүдэд хүмүүнлэгчдийн гол зовлон нь төрийн тухай бодол байсан - ардчилал дарангуйлал болж хувирахгүйн тулд нийгмийг хэрхэн зохион байгуулах вэ? Эртний эрин үеийг судалдаг хүмүүнлэгчдийн дунд 800 жилийн турш сонгогдсон хаадтай хуарангийн ардчиллыг хадгалсан Спарта, эрх чөлөө, ардчилсан хууль эрх чөлөө, ардчиллын хуулиуд нь дарангуйлал, эрх мэдлийг өв залгамжлал, олигархуудын засаглалаар сольж байсан Афин хот гэсэн хоёр жишээтэй байв. Хэрхэн эрхэнд халдахгүйгээр, хөгжих боломжоор нь төрөө барих вэ? Итали дахь олигархи, эрх мэдэлтнүүдийн олон янз байдал нь янз бүрийн дарангуйлалд хүргэсэн (20-р зууныг тоталитар дарангуйллын хувилбаруудтай харьцуулж үзээрэй), гэхдээ нийгмийг идэмхий халдвараас хэрхэн сэргийлэх талаар ерөнхий жор шаардлагатай байв. Макиавелли Ромулус төрийн эрх мэдлийг дур зоргоороо тайлбарлахаас зайлсхийсэн үндэслэлээр харгис Ромулусыг магтан дуулах бичвэр зохиосон (тэр Боргиа биш Ромулусыг үнэлэв). Флоренс (Леонардо, Макиавелли нарын төрсөн газар) бүтэцээ байнга өөрчилдөг: Боттичелли үүнийг байнга өөрчлөгддөг Сугар гаригтай харьцуулж байсан - түүний үед энэ зургийн талаар илүү ихийг хэлэх шаардлагатай байсан - Леонардо "Эрминтэй хатагтай" зургийг зуржээ. Аврагчийн оронд Мадонна махчин амьтан тэжээж байна.
Зураг дээр юу харагдаж байна: нууцлаг төсөл? Нийгмийн бүтээн байгуулалт уу? Эх хүний элэглэл үү? Леонардогийн хувьд ердийнх шиг бүх зүйл нэг дор дүрслэгдсэн байдаг: хоёулаа, гурав дахь нь, тэр ч байтугай таагүй зөгнөлийг үлдээсэн. Эрмины дүрээр төрийн эрх мэдлийг дамжуулах нь усан доорхи ванны талбайг санал болгохтой адил байгалийн зүйл юм - энэ бол хамгийн хүртээмжтэй тайлбар юм. Леонардо да Винчи бидэнд энэ санааг тууштай суулгаж өгдөг: орчлон ертөнцийн загвар нь оновчтой; түүний элементүүд хоорондоо холбоотой байдаг. Зургийн тусламжтайгаар та өөрийнхөө бодлыг энгийн байдлаар илэрхийлж, хайраа тунхаглах боломжтой. Леонардогийн инженерийн зураг, дүрсийн тоймыг нэг зураг болгон нэхдэг. Леонардогийн хийсэн машинуудын зураг, түүний хүний эрхтэн, зүрх, тухайлбал түүний зургуудыг хараад, эдгээр зургуудыг өөрийн хөрөгтэй харьцуулж үзвэл бүх зураасыг ижил хөдөлгөөнөөр хийсэн болохыг харах болно: Леонардо хараагүй. Инженерийн дизайн, хүний дотоод болон гадаад төхөөрөмжийн хоорондох ялгаа - энэ бол бүх үзэгдлийн нэг ертөнц юм.
Леонардо хойч үедээ түүний арга барилд дүн шинжилгээ хийхэд хялбар болгохын тулд "Ид шидтэнгүүдийн шүтэн бишрэх" (одоо Флоренц дахь Уффици галерейд байдаг) асар том самбарыг дуусаагүй орхисон юм. Зурган дээр бид архитектурын нарийн төвөгтэй зураг хэрхэн хүний дүрсийн эргэлдэж буй зураг болон хувирч, зураг нь эргээд зургийн махаар бүрхэгдсэн болохыг шууд утгаараа харж байна. Энэ нь бүгд нэг бодис юм: зурах-зурах-будаг; орчлон ертөнцийн эдгээр элементүүдэд ямар ч зөрчил байхгүй, тэдгээр нь бие биедээ чөлөөтэй урсдаг.
Дашрамд хэлэхэд, энэ ажил дуусаагүй гэдэгт итгэлтэй байгаа нь Сан Донатогийн лам нарын үзэл бодолд үндэслэсэн боловч уран зургийн олон талт хувьсгалч Леонардо өөр үзэл бодолтой байсан нь боломжгүй зүйл биш юм. Зурах, зурах, будах хослол, өөрөөр хэлбэл бидэнд илэрхий илчлэгдсэн төсөл - юу байж болох вэ шилдэг хувилгаанКаспар, Балтасар, Мелкиор нарын шүтэн биширч ирсэн, дэлхийд гарч ирсэн Аврагчийн санаанууд? Хөдөлгөөнтэй төсөл, ургаж буй модыг дүрсэлсэн байна ("Бурхан бол ургаж буй баобаб" - Цветаева "Рилкед зориулсан "Шинэ жилийн үдэш"-д санамсаргүй байдлаар тодорхойлсон). Хэрэв төлөвлөсөн төсөл биш бол Есүсийг тээж яваа Бурханы жирэмсэн эх Мона Лизагийн алдарт хагас инээмсэглэл юу гэсэн үг вэ - тэр юунд инээмсэглэж байгаагаа аль хэдийн мэддэг болсон. Өөрөөсөө гарч ирсэн төсөл бол Леонардогийн гол сэдэв юм. Хүн бол орчлон ертөнцтэй үе мөч, органик бодисоороо төстэй бичил ертөнц юм; механик бол байгалийн гаралтай, үүнтэй харшлахгүй органик сахилга бат юм; Барилга хийснээр хүн байгалийг болон өөрийгөө хүндрүүлдэг - хүн өөрийн төслийг байнга сайжруулдаг. Хэрэв энэ бүхэн Леонардог агностик болгохгүй бол түүний итгэлийг эрс бууруулдаг. Леонардогийн итгэл үнэмшилийг Пико делла Мирандолагийн үзэл баримтлалтай харьцуулж болох ч Леонардо илүү хол явдаг - тэр зүгээр л хүнийг орчлон ертөнцийн төвд тавьдаггүй; гэхдээ тэр бүр хүний ухамсар, хөдөлмөрийн бүтээмжийг бурхны бүтээлтэй эн зэрэгцүүлдэг. Үнэн хэрэгтээ тэрээр хүн ба машин хоёрын симбиозын талаар боддог бөгөөд энэ нь машин нь хүн өөрөө нэг удаа Бурханаар бүтээгдсэнтэй яг адилхан байдлаар хүний зохион бүтээсэн органик төсөл юм. Бүтээгчдийн бүтээл нь бүтээлч байх чадвартай; дизайн хийх чадвар нь төсөлд хамрагдсан; Уран зураг нь дизайны гол шинж чанар болж хувирдаг - Леонардогийн уран зургийн техникт хиароскуро байдаггүй, учир нь бүх талаас нь алхаж болох тусгаарлагдсан объект байдаггүй; хүн бол ирээдүй рүү чиглэсэн төсөл юм.
Загварын хязгааргүй байдлыг Гэгээн Анна онгон Мэриг өвөр дээрээ тэвэрч, нялх Есүсийг тэвэрч байгаа зураг хамгийн сайн илэрхийлдэг. Энэхүү найрлага нь "матрешка" зарчмыг хуулбарладаг - нэг зүйл нөгөөгөөсөө харагддаг; Үндсэндээ Леонардо үеийн үеийн хөдөлгөөнийг дүрсэлсэн байдаг. Гэхдээ энэ бол ирээдүйд нээлттэй төсөл, эцэс төгсгөлгүй бүтээл, үргэлж шинэчлэгдсэн дизайны төсөл юм.
Төслийн төгсгөлгүй шилжилтийг төсөл рүү дамжуулах, тасралтгүй дизайн бий болгохын тулд Леонардо сфумато техникийг зохион бүтээжээ.
Сфумато техник нь өнгөт төлөвлөгөө зохиохоос илүүтэйгээр хэлбэрийг бүрхсэн мэт, өнгөт тор нэхэж байгаа мэт далд зөрчил, зөрчилдөөн бүхий зөөлөн, ялгаатай биш бичих хэв маяг юм. Леонардо сфуматогийн техникийн нууцыг үр удамд үлдээгээгүй бөгөөд энэ арга нь гадаргуу дээр будгийг үрэх явдал байв; Энэ нь пигментийн тос багатай учраас боломжтой байсан байх. Леонардо өөрөө будгийг бэлтгэсэн бөгөөд (ханын зураг дээр хийсэн амжилтгүй туршилтаар шууд бусаар нотлогдсон) Бургунд жортой харьцуулахад будаг нь хананд наалдсангүй ("Ангиарийн тулаан"-д тохиолдсон шиг). Флоренс), гэхдээ барзгар хавтан дээр бага хэмжээний холбогч бодис хангалттай байх ёстой. Олон жилийн туршид газрын тос харанхуйлдаг - энэ нь Бургундын ихэнх зургуудад тохиолдсон бөгөөд энэ нь дараагийн зуунуудын Голландын бүх зургуудад тохиолдсон; Энэ нь Бургундын техникийг хуулбарласан Италичуудын зурсан зургуудад тохиолдсон бөгөөд Леонардогийн зургууд өнгө аясыг нь өөрчлөөгүй - энэ нь зөвхөн нэг зүйлийг илэрхийлж болно: тэр будаг хийхдээ маш бага хэмжээгээр тос нэмсэн бөгөөд бичих явцад биндэр нь маалинган тос биш байв. бүх. Тэд "Ангиарийн тулалдаанд" мастер мастик (өөрөөр хэлбэл мастик лак) ашигласан бөгөөд мастик нь бүр ч илүү үр дүнд хүргэсэн гэж тэд хэлдэг. сүйрлийн үр дагавармаалингын тосноос: зураг урсаж эхлэв. Тэрээр толбоны тосон зургандаа маалинган тос, мастик лак, хуш модны давирхайг ашигласангүй (Бургундчуудын зөвлөснөөр, тухайлбал, Карел ван Мандер энэ тухай бичсэн байдаг), харин бусад үед ашигладаг хатаагчийг ашигласан байх магадлалтай. туршилтууд. Хатаагч (өөрөөр хэлбэл тосон будгийн хатууруулагч) нь кобальт, хар тугалга эсвэл манганы давс байж болно; Эдгээр давсыг тухайн үед алхимичид бодисын үзүүлэлт болгон ашигладаг байжээ. Леонардо хар тугалганы давс хэрэглэж болно, жишээлбэл, тосон будганд нэмнэ.
Ван Мандер глицерин, зөгийн балыг хуш модны давирхайд хуванцаржуулагч болгон асгахыг санал болгосноор хатаагчийн нөлөөг сольсон; гэхдээ үр дүн нь тодорхойгүй байв. Тиймээс бусад эмч нар нэг эрхтнийг эмчилдэг боловч нөгөө эрхтэнд хор хөнөөл учруулдаг эмийг бичиж өгөөд өөр эмээр хор хөнөөлийг нь зогсоож, улмаар өвчтөн үхэх хүртэл хор хөнөөл учруулдаг. Хэрэв бид эмийг холих замаар өвчтөний нөхцөл байдлыг тэмдэглэж, эрүүл мэндийн байдлын үе шатыг баталгаажуулвал яах вэ? Леонардо будгийг хязгааргүй хольсон ("Хязгааргүй хүртэл үргэлжлэх өнгө хоорондоо холилдох тухай" зохиолыг үзнэ үү) - хязгааргүй дизайны санааны сүнсэнд бүрэн нийцэж байгаа бөгөөд үүнийг хийхгүй байхын тулд хүрч болно. зөвхөн дараагийн хольц бүрийг урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй бие даасан өнгөөр зассан тохиолдолд л хольцонд шороо үүсгэх. Өөрөөр хэлбэл, завсрын үр дүнг ямар ч хольцод бүртгэх шаардлагатай. Нэг төрлийн өнгөт тогтмол хүснэгт гарч ирдэг. Өөрөөр хэлбэл, Леонардогийн палитр нь бидний мэддэг спектрээс хамаагүй баялаг юм. (Дашрамд хэлэхэд, Леонардо палитрын өвөрмөц хэлбэрийг гаргаж ирсэн гэж хэлэх нь зүйтэй бөгөөд энэ нь таамаглал юм, гэхдээ палитрыг практик хэрэглээний мэдлэг дээр үндэслэн будгийг хоёр түвшинд байрлуулах боломжийг олгодог. Хамгийн магадлалтай. , анхдагч будагнууд нь эхний хагас тойрогт хэвтэж, дотоод хагас тойрог нь холимог үүсгэдэг).
Леонардо туршилтууддаа үргэлж эерэг үр дүнд хүрч чаддаггүй байв (ханын амьдрах технологид -
тэр бичихдээ алдаа гаргасан), гэхдээ тэр монтаж зурж амжилтанд хүрсэн. Ерөнхийдөө Леонардо Бургундиас тосон будгийн техникийг (өөрөөр хэлбэл ван Эйксийн Антонеллогоор дамжуулж) авсан гэсэн итгэл үнэмшил нь ганхсан суурьтай байдаг. Түүний тосон будгийн зураг Бургундчуудын зурсан зурагтай адилгүй. Леонардо Хуберт, Ян ван Эйк нартай зэрэгцэн тосон будгийн техникийг өөрөө зохион бүтээсэн байх; Зотон дээр тосон зураг 1530 оноос хойш л ноёрхож байсан бөгөөд үүнээс өмнө самбар дээрх темпера зураг өргөн хэрэглэгддэг байсан бөгөөд темпера (үүнийг хэд хэдэн нотолгоо байдаг) тэд техникийг илүү сайн болгохын тулд болгоомжтой, дур зоргоороо тос нэмж эхэлсэн гэдгийг нэмж хэлэх хэрэгтэй. уян хатан, хуванцар; наалдамхай суурь ба тослог бодис нь сайн холилдохгүй, харин холилдсон; Үүнийг "тосон зураг" гэж нэрлэдэг байв. Ер нь яагаад тосон будгаар буддаг вэ? Уран бүтээлчид яагаад энэ шинэлэг санааг хүлээн авсан бэ? Бүх мэргэжлийн хүмүүсийг харандаа шиг зураасаар зурж болох уян хатан өнгөт зураас нь уруу татсан. Будгийн бүрхэвчийн нөлөөг ил тод давхаргаар сольсон; хөх тэнгэрДотор нь цайвар тунгалаг үүлс урсан өнгөрч буй Беллинийг ааштай өнгөөр будаж болохгүй. Ийм тунгалаг, гөлгөр давхаргад даруу байдлыг үрж байсан Мантегна (Берлин дэх Мадоннагийн хөргийг үзнэ үү) "Триумф" цогцолбор дахь ажлыг хөнгөвчлөх тосыг угтан авахаас өөр аргагүй юм. Леонардо өөр замаар явсан нь ойлгомжтой.
Өнөөдрийн сэргээн засварлагчид зарчмын хувьд тос, лакны эсрэг байдаг бөгөөд хатаагч нь үүргээ гүйцэтгэх боловч цаг хугацааны явцад харанхуйлахгүй гэдгийг баталж байна. Хатаагч хэрэглэснээр Леонардо будаг дахь пигментийн өндөр концентрацийг олж авсан бөгөөд бараг хуурай сойзоор ажиллах боломжтой болсон (өөрөөр хэлбэл нойтон шугам зурахгүй, гадаргууг урсдаг будгаар дүүргэж болохгүй) гэж үзэж болно. гэхдээ хэлбэлзлийг хадгалах, пигментийг пигмент болгон үрж өгнө. Гантиг эсвэл боржингийн чипийг анхааралтай ажиглавал та олон тооны талстыг харах болно, үр тариа тус бүр нь өнгөө хадгалдаг боловч тэдгээр нь нийлээд өнгө, сүүдэрт жигд гадаргуу үүсгэдэг. Леонардо өнгөлөг гадаргуу дээр ижил нөлөө үзүүлсэн. Сфумато нь өнгө нь чулуурхаг хатуулаг өгсөн боловч нойтон тосны аргаар ижил өнгөт өнгөний зайлшгүй мөргөлдөөнийг арилгасан. Сүүдэртэй "харьцах", дүрсэлсэн объектын сүүдрийн талыг "нийлэх" асуудал ба түүний гэгээтэй талзураачийн хувьд маш чухал. Яаж уулзах вэ бараан өнгөмөн ижил зүйлийн дотор цайвар өнгөтэй байна уу? Хил ямар байх вэ? Баатрын хацар сүүдэрт, дух нь гэрэлд байна гэж бодъё - сүүдэрт өнгө нь мөн чанараа өөрчилдөг үү, үгүй юу? Сиенчууд энэ асуудлыг энгийнээр шийдсэн - тэд гэрлийг дулаан будгаар, сүүдрийг хүйтэн, заримдаа бүр ногоон өнгөөр будаж, ногооныг арьсны ягаан өнгийн сүүдэртэй харьцуулж байв (жишээлбэл, Сиена мастер Липпо Меммигийн онцлог техникийг үзнэ үү. ). Венецичууд, юуны түрүүнд Паоло Веронезе (түүний дараа түүний дагалдагч Делакруа, эргээд Делакруагийн дагалдагчид) сүүдэр нь сэдэвтэй зөрчилддөг гэж үздэг байв. Ийнхүү Делакруа өдрийн тэмдэглэлдээ шар тэрэг нил ягаан сүүдэр тусгадаг гэж бичжээ. Рембрандт, жижиг Голландчууд, ялангуяа Каравагистууд объектын гэрэлтүүлсэн хэсэгтэй ижил өнгийн сүүдэр хийдэг боловч өнгө нь доогуур, өөрөөр хэлбэл бараан өнгөтэй болж, хүрэн өнгөтэй хар хүрэн өнгөтэй болгодог. Энэ нь заримдаа энгийн мэт санагддаг энгийн шийдэлГэсэн хэдий ч lapidarity нь Караваггизмын логик байдаг.
Сфумато техник нь ерөнхийдөө сүүдэрээс зайлсхийдэг; Леонардогийн зургуудад сүүдэр байдаггүй. Сфумато бол туйлын гэрэл юм. Энэ нь хатуу гэрэл, сүүдрийн шууд эсрэг тал юм. Чиароскурогийн шүтэн бишрэгчид Караважо эсвэл Ла Тур (илүү төвөгтэй мэдэгдлийн зохиогчийн хувьд Рембрандтыг орхиё) зураг дээрх хамгийн чухал зүйлийг театраар гаргаж, үл тоомсорлож, харанхуйд дүрнэ; Тэд сүүдэрээр мууг, гэрлээр буянтайг илэрхийлдэг. Сфумато аргын хувьд ертөнцийг эерэг ба сөрөг гэж ийм гэнэн хуваах боломжгүй юм: сфумато бүх ертөнцийг хүлээн зөвшөөрдөг; Зөвхөн Бурхан л ертөнцийг ийм байдлаар хүлээн зөвшөөрдөг. Ла Тур юуг сонирхолтой, чухал гэж үздэгийг бид маш сайн мэднэ; Гэхдээ бид Леонардог чухам юугаараа онцолж байгааг мэдэхгүй. Тэрээр дэлхийн бүх зүйлийг үнэлдэг. "Тийм" эсвэл "үгүй" гэсэн үг агуулаагүй боловч герман хэлээр "тийм", "үгүй" гэсэн үгээр илэрхийлэгддэг философийн дүгнэлтийг сфумато маягаар төсөөлж болно. Энэхүү "тийм-үгүй" нь хэн нэгний төсөөлж байгаачлан харьцангуйн үзэл баримтлалаас огт гардаггүй бөгөөд зөвхөн субьектив предикатуудын өнгөц эсэргүүцэл нь мэргэн ухааны хувьд чухал биш учраас л үүсдэг. Бороо орж байгаа ч бай, үгүй ч бай, гутал нь бариу ч бай, чөлөөтэй ч бай эдгээр асуултын хариулт нь оршихуйн төгсгөлийн асуудалтай холбоотойгоор ач холбогдолгүй; Леонардо гэрэл сүүдрийн ялгааг үл тоомсорлодог.
Энэхүү шүүлтийн "сфумато" нь Леонардогийн хувьд маш өргөн хүрээтэй бөгөөд энэ нь Баптист Иохан эрэгтэй эсвэл эмэгтэй хүн мөн үү? Засгийн газар бүгд найрамдах засаглал уу эсвэл хаант засаглал уу? Тэрээр шүүлтийг зориудаар хүндрүүлж, нэг хэмжээст байдлаас зайлсхийдэг. Үзэсгэлэнт Мона Лизагийн хөрөг дээр ч гэсэн өнөөдөр зарим хүмүүс хөгшин зураачийн өөрийн хөрөг зургийг олж хардаг.
Түүний хувьд уран зураг бол сэтгэл хөдлөл биш юм; уран зураг бол ертөнцийг судлах явдал юм. Гэхдээ энэ судалгааг бидэнд танилцуулж байгаа арга зам (эцсийн бүтээгдэхүүн, шийдэгдсэн теорем) нь амархан, ид шидийн бүтээл мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг. Тэрээр урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй сүүдэрт хүрэхийн тулд өнгөт өнгийг будсан. Таван зуун жилийн дараа Сезанн бараг ижил зүйлийг хийж, хавтгай сойзоор жижиг зураасуудыг бие биенийхээ дээр дараалан тавьдаг байв. Өнгөний ханасан байдлаас бага зэрэг ялгаатай (цэнхэр, хөх-ногоон, ногоон-цэнхэр гэх мэт) эдгээр зураасууд бие биендээ ууссан нь Сезаннад урьд өмнө байгаагүй сүүдэр, чулуун гадаргуугийн дүр төрхийг бий болгодог. Леонардо пигментийн түвшинд ижил нөлөө үзүүлсэн. Магадгүй, Леонардо чулууг зуурмагт нунтаглах замаар өнөөг хүртэл үл мэдэгдэх өнгийг олж мэдэхэд тусалсан гэдэгт итгэдэг байв. Өнгө (туршилтын үр дүнд олж авсан) нь байгальд нуугдаж байсан бөгөөд Леонардо өнгийг олсон. Тиймээс сфумато бол алхимийн шинжлэх ухааны үр дүн бөгөөд ерөнхий бүтээгдэхүүн нь нэг төрлийн философийн чулуу юм.
Бид Леонардотой холбоотой "алхими" гэдэг үгийг хэрэглэхдээ ид шидийн үзлээс зайлсхийхийн тулд тайлбар хийх ёстой, Леонардо ид шидийн үзлийг үгүйсгэж, хиймэл авъяас, хиймэл урлаг, хиймэл алт гэх мэт хиймэл бүхнийг үл тоомсорлож, "Хэрвээ утгагүй харамч байдал хүргэв. Та ийм алдаа гаргасан юм бол яагаад байгаль алт олборлодог уулын уурхай руу явахгүй байгаа юм бэ?" Леонардо учир шалтгаан нь байгальтай нэгдмэл байдлаар илэрдэг, туршлага нь байгаль ба хүний органик хүчийг илчлэхэд л ач холбогдолтой гэж үздэг. Леонардод зориулсан алхими бол ер бусын хүсэл эрмэлзэл биш, харин хамгийн байгалийн, гэхдээ өнөөг хүртэл тодорхойгүй байгаа юм. Чулуу, ашигт малтмалын хүний сэтгэл зүйд үзүүлэх нөлөө нь органик бөгөөд энд ид шидийн үзэл байдаггүй; хэв маягийг тодорхойлох нь зураачийн үүрэг юм. Элементүүдийн хүчийг харгалзан үзэх нь зүйн хэрэг, оюун ухаан нь элементүүдийг чиглүүлэх нь зүйн хэрэг юм.
Сфумато бүх бэлтгэл ажлыг нууж, зураачийн сэтгэл хөдлөлийг хүртэл нуудаг. 19-р зуунд зураачдын дунд "уран зураг дахь хөлс нуугдаж байх ёстой" гэсэн үг бий болсон - энэ нь үзэгчид зураачийн хүчин чармайлтыг харах шаардлагагүй, харин уран бүтээлийн гялгар гадаргууг харуулдаг гэсэн үг юм хүчин чармайлт харагдахгүй байна. 20-р зуун эсрэгээрээ хүчин чармайлтаа гайхуулж байв: Ван Гбг үүнийг санаатайгаар хийгээгүй, гэхдээ Ван Гогийн олон зуун эпигонууд хүчин чармайлтаа харуулсан (ихэвчлэн зохиомлоор үйлдвэрлэсэн, ажилд шаардлагагүй) маш ухамсартайгаар: би ямар их зовиуртай цус харваж байгааг хараарай. Би хэрхэн будгийг овоолж байгаа нь бодлын хурцадмал байдал, хүсэл тэмүүллийн эрчмээс үүдэлтэй. Ихэнхдээ энэ жагсаал нь хууран мэхэлсэн байдаг: будаг, хурц дохиог цуглуулахын тулд оюун санааны болон ёс суртахууны хүчин чармайлт шаарддаггүй. Түүгээр ч барахгүй ийм ажил нь хүчин чармайлтыг харуулахаас өөр юу ч илэрхийлдэггүй. Гэсэн хэдий ч 20-р зууны үзэгчдийн оюун ухаанд энэхүү хүчин чармайлт нь сэтгэгч-уран бүтээлчийн титаник бүтээлтэй аль хэдийн холбоотой байдаг. Мэдээжийн хэрэг, энэ бол утгагүй зүйл юм.
Леонардогийн зургууд нь сэтгэлийн хөөрлөөр биш, харин таашаал авч, амархан бүтээгдсэн мэт харагддаг; бөгөөд энэ нь хэрхэн хийгдсэн нь тодорхойгүй байна. Леонардо (Үзэгчдийг зориудаар гайхуулж, төөрөгдүүлсэн гэж би бодож байна) зураачийн ажил нь баяр ёслолын хувцас өмсөж, луут хөгжим гэх мэтээр өөгшүүлж чаддаг тул тааламжтай байдаг гэж бичжээ. Энэ нь мэдээжийн хэрэг бодит байдалтай нийцэхгүй байна: зураачийн ажил бол хүнд хүчир хөдөлмөр, бохир ажил юм. Гэвч Леонардо шоолж, гайхамшгийг үзүүлэхийг хүссэн: тэр ид шидтэн шиг дээд малгайнаас цэцэг гаргаж авдаг - үзэгчид гайхаж: тэр цэцгийг яаж тэнд тавьсан юм бэ? Чадварлаг, ид шидтэй, яаж хийсэн бэ? 20-р зууны зураачдын тухайд - экспрессионистууд, дадаистууд, фаувистууд - энэ зургийг яг яаж хийснийг бид тодорхой мэднэ - тэд ингэж будаг асгаж, будгийн давхаргыг ингэж тавьдаг, энд будаг урсдаг ... Ихэнх тохиолдолд Леонардогийн үеийнхэн хүчин чармайлтаа хэрхэн нуухаа мэддэггүй байв - Ван дер Гоесийн гашуун найруулга, Дюрерийн хэцүү товчлолууд нь бидэнд энэ аргыг практик дээр харуулж байна: Жишээлбэл, Дюрер богиносгосон зураг зурах техникийн талыг нуудаггүй. праймер, зүлгүүр, самбар дээрх давхаргын дараалал - импримтура гэх мэтийг өргөнөөр дүрсэлсэн байдаг. Гар урчууд эхний зургийг самбар дээр хэрэглэж, дараа нь цагаан праймерыг ил тод давхаргаар будсан.
Леонардо үзэгчдэд ийм бэлэг өгдөггүй. Зураач хэрхэн бүтээгдэхүүнээ хийсэн болохыг бид мэдэхгүй. Леонардо да Винчи бидэнд нарийвчилсан ажлын төлөвлөгөө үлдээсэн ч энэ нь парадоксик боловч үнэн юм - зураач зурахын тулд яг юу мэдэх ёстой, юу хийх чадвартай байх ёстой вэ? тосон зураг. Леонардо зураачийн үйл ажиллагааны нарийвчилсан тоймыг үлдээсэн гэж бид хэлж чадна, гэхдээ энэ үзэл баримтлалыг үйл ажиллагааны гарын авлага болгон уншаагүй, зөвхөн олон салбар хоорондын олон зүйлийг гайхшруулсан. Төрөл бүрийн нүүрний хувирлыг зурах нь ойлгомжтой; шөрмөс, артерийн судсыг шалгах нь ойлгомжтой боловч бага шаардлагатай; гэхдээ гидравликийн хууль, шувууны нислэгийн зарчмыг яагаад мэддэг вэ? Таван зууны дараа зураач Татлин (анх зураач байсан) нисэх онгоц ("Летатлин" гэгддэг) бүтээхээр шийдэж, Леонардогийн замаар шувуудын бүтэц, янз бүрийн материалын шинж чанарыг судалж эхлэв. түүнийг зургийн цехээс холдуулав (хэдийгээр тэр ажлыг яг гол зүйл рүү чиглүүлсэн).
"Шинэ цаг" гэж нэрлэгддэг капитализмын цаг нь нарийн мэргэшлийн үе болж, уран зураг нарийн мэргэжлийн ур чадвар болсон - баячуудын холбоо, хувийн захиалга, зөвхөн урлагийн зах зээлийн бүтэц. энэ байдлыг улам хурцатгав. Уран бүтээлчид яг л бидний үеийн хүмүүс шиг эвлэлд харьяалагддаг байсан (мөн энэ нийгмийн статусыг олж авахыг хичээсэн). бүтээлч мэргэжлүүднэгдэхийг хүсч байна бүтээлч эвлэлүүд: зохиолч, зураач, найруулагч. Гильдүүд ашиг тусаа өгсөн боловч хүрээлэн буй орчноос хараат байдлыг бий болгосон. Яг өнөөдрийнх шиг бүтээлч хүмүүс PEN болон бусад клуб, холбоодын гишүүд, эв нэгдлийн харилцан баталгааны давуу талыг ашиглан, конвенцид хүндэтгэл үзүүлдэг тул Дундад зууны үеийн уран бүтээлчид Гэгээн Лукийн Гильд оржээ: энэ нь захиалга авахад тусалсан боловч зураач дэлгүүрийн үзэл бодол, хамтран ажиллагсдын итгэл үнэмшил, үйлчлүүлэгчдийн амт, орон нутгийн сургуулийн арга барил зэргээс (санаатай эсвэл санамсаргүй боловч зайлшгүй) хамааралтай болсон. Цөөн хэд нь үр тарианы эсрэг явсан: гильд байраа орхиж, хувь хүний хувь заяаг эрэлхийлэх нь хүний амь насыг эрсдэлд оруулах гэсэн үг юм: хүн амьжиргааны эх үүсвэргүй үлдэж болно.
Микеланджело Пап лам II Юлиусыг ажилд нь саад учруулбал папыг шатнаас нь хаяна гэж хэлж болох байсан ч 17-р зууны Голландын зураач натюрморт захиалсан бургерт бургер нимбэгний хальс зурахгүй гэж хэлж чадаагүй. бүдүүлэг байсан.
Зарим агуу мастерууд, зан чанарын эрчүүд байсан бөгөөд тус холбооны зах зээлийн угсралтын шугамд ажиллахаас татгалзав; Ийнхүү Кваттросентогийн эрин үед тэнүүчлэгч зураачийн төрөл гарч ирэв (харьц. Армид хамааралгүй баатар эррант). Микеланджело эсвэл Леонардо зэрэг мастерууд тойрогт огт тохирохгүй байв; Энэ нь Леонардогийн хотуудаар тэнүүчлэхийг тодорхойлсон - зураач түүний суут ухаантай нийцэх нөхцлийг хайж байв. Нөхцөлийг Лоренцо Медичигийн шүүх, Людовико Гонзагагийн шүүх, д'Эсте эсвэл Фрэнсис I-ийн шүүх, эсвэл Леонардо хэд хэдэн шүүхийг өөрчилж чадсан: тэр нэрээ таниулахыг хүсээгүй бололтой Шүүхийн зураачийн байр суурийг хүлээн зөвшөөрч, шүүх дээр хэвтэж, үнэмлэхүй эрх чөлөөг үлдээсэн нь шүүхтэй хийсэн тохиролцоонд үл нийцэх явдал байв Үйлчлүүлэгчийн хүсэл зоригоос шалтгаалж, Леонардо эрх нь зөрчигдөж байна гэж үзвэл ажлаа амархан орхисон Флоренцийн "Ид шидтэнгүүдийн шүтэн бишрэх" самбар нь үйлчлүүлэгчээс (Сан Донато хийд) захисан мэт санагдсан даруйдаа.
Леонардогийн үед Газар дундын тэнгисийн худалдааны ертөнц амилсан ба Фернанд Брауделийн хэлснээр энэ ертөнц нэгэн төрлийн “нийтлэг зах зээл”-ийг бүрдүүлдэг; Арагон далайн худалдааны тэлэлт нь Газар дундын тэнгисийн өмнөд хэсгийг (Францын түүхчийн дараа болгоомжтой хэлье) "эдийн засгийн ертөнц" болгож байна. Арагоны (дараа нь Кастилийн) эдийн засгийн ертөнцтэй зэрэгцэн 50 хотыг нэгтгэсэн хүчирхэг Ганзагийн лиг Европын хойд хэсэгт бий болжээ. Энэ бол хэтрүүлэггүйгээр Европын шинэ ойлголт, эзэнт гүрнийхээс өөр арилжааны, капиталист, худалдаачин Европ юм. Урлаг нийтлэг зах зээлийн хуульд захирагддаг гэж хэлэх нь сонирхол татдаг; гэхдээ ингэж хэлэх нь тийм ч үнэн биш байх болно. Strozzi эсвэл Fugger банкны байшингийн хүч чадал агуу юм; гэхдээ Леонардо ч, Мантенья ч, чухал хүмүүнлэгчдийн аль нь ч Строцци, Фуггер хоёрын ивээлд орохыг хүсдэггүй. Түүгээр ч зогсохгүй Медичи банкны гэр бүл - энэ гэр бүлд Итали улс нийгмийн богино хугацаанд тэнцвэртэй байж, хүмүүнлэгийн хөгжил цэцэглэлтэд нөлөөлсөн эмзэг хэлэлцээрийн өртэй байдаг - хүмүүнлэгчдийн тойрогт нэгдэхийн тулд санхүүгийн болон бизнесийн таамаглалыг бууруулж байна. тэгш нөхцөлөөр. Медичигийн гэр бүлийн гишүүдийг (Нэгдүгээрт Лоренцо) голчлон хүмүүнлэгийн үзэлтнүүд буюу гуманистуудын ярилцагч хийдэг. Гайхамшигт Лоренцо бол ивээн тэтгэсэн зураачтай ярилцахыг эрхэмлэдэг язгууртан биш, харин эрх тэгш харилцан ярилцагч, хүмүүнлэг, яруу найрагч бөгөөд сүнс нь материас давуу байдгийг ойлгодог.
Энэ утгаараа Сэргэн мандалтын үед урлагт зах зээлийн эрх мэдэл байдаггүй, эс тэгвээс хүч нь харилцан хамааралтай байдаг. Гэсэн хэдий ч үүнийг хэлсний дараа бид мэдэгдлийг болгоомжтой засах хэрэгтэй: бид банкир Томмасо Портинаригийн (дашрамд хэлэхэд Брюссель дэх Медичи банкны төлөөлөгч) Хюго ван дер Гоесоос захиалсан Портинари тахилыг мэдэхгүй байх болно. Хэрэв Якоб Фуггер байгаагүй бол Дюрерийн хэдэн арван зургийг мэдэхгүй байх байсан. Зах зээлийг бүрхэж, худалдаачид Лоренцогийн хамт Боттичеллигийн зургийг худалдаж авч байна; Худалдаачин сүмд уран зургийн хандивлагч болж чаддаг бөгөөд зураач Жос ван Клив Испанийн титмийн ордны зураачийн байрыг авч чадаагүй үедээ галзуурдаг (түүхэнд "галзуу Клив" нэрээр үлдсэн). Зураач эрх чөлөөтэй болсон ч чөлөөт уран бүтээлч язгууртны нөхөрлөлийг хайж эхэлдэг.
Леонардо да Винчи зах зээлээс гадна зах зээлтэй зэрэгцэн оршдог. "Хүн өөрийгөө үнэлдэг шигээ үнэ цэнэтэй" гэж Франсуа Рабле бичсэн бөгөөд Леонардо энэ дүрмийн амьд жишээ юм: түүнийг үнэлэх боломжгүй юм. Тэр өөрийгөө уншихыг зөвшөөрдөг ч өөрийгөө худалдаж авахыг зөвшөөрдөггүй. Тэрээр “Ид шидийн шүтэн бишрэх” бүтээлээ дуусгаагүй ч мөнгөө буцааж нэхэх талаар хэн ч бодож байгаагүй: Леонардогийн цаг хугацаа, авъяас чадварыг үнэлж баршгүй; Цалин нь бэлгэдлийн чанартай, тэр мөнгөний төлөө ажилладаггүй. Леонардо захиалагчтай байгуулсан гэрээний нөхцөл ямар ч байсан тэр үйлчлүүлэгчийн төлөө ажиллаагүй. Бид "Шөнийн харуул" ямар үнэтэйг, тэр байтугай Рембрандтын захиалгын түүхийг ч сайн мэднэ, гэхдээ Фрэнсис Нэгдүгээр "Ла Жоконда"-д төлсөн үнийг мэдэж авбал энэ нь Леонардогийн бүтээлийг зах зээлийн үзэгдэл болгохгүй. хөдөлмөр. Ван Гог эсвэл Сезанн шиг (тэд үүнийг таван зуун жилийн дараа хийсэн) Леонардо зах зээлийн хүчнээс гарч ирээд юу байх ёстой гэсэн санаагаа түүнд тулгав. Нотариатын хууль бус хүү хэрхэн өөрийгөө хаадын ийм хүндлэлийг олж авсан нь тодорхойгүй байна; Түүнийг үе тэнгийнхнээсээ тууштай зан чанараас гадна ямар өмч хөрөнгөөр ялгаж байсныг бид мэдэхгүй. Тэр яаж дэлхийн захирагчдыг байлдан дагуулсан бэ? Леонардогийн мэдлэгийн түгээмэл байдал нь онцгой зүйл биш юм: жишээлбэл, агуу зураач Маттиас Грюневальд бас гидравликийн инженер байсан (тариачдын дайнд протестантуудыг өрөвдсөний улмаас албан тушаалаа алдсан зураач Саксоны Халле хотод очиж ажиллаж байжээ. богино насаа дуустал инженерээр). Гэсэн хэдий ч нотариатын хууль бус хүүгийн дүр төрхөөс эхлэн түүний эрхэм зорилго нь агуу байсан бөгөөд хүн бүр үүнийг мэдэрч байв.
Леонардогийн амьдралын туршид ихэнх уран бүтээлчид өөрчлөлт хайхгүйгээр тодорхой шүүх дээр наалдсан - тэд баталгаатай цалинг илүүд үздэг байв. Лорензо Медичи нас барсны дараа хүмүүнлэгийн болон эрх баригчдын хоорондын яриа хэлцэл эвдэрсэн - яриа хэлэлцээнд оролцогчид үйлчлүүлэгчид болон гүйцэтгэгчид гэж хуваагдсан; Зах зээлийн логик Европын ертөнцийг байлдан дагуулсан. Эртний ёс зүйн цаг дууслаа. Эзэн хаан V Чарльзыг Якоб Фуггерын мөнгөөр хаан ширээнд өргөмжилсөн, хэн ч хээл хахуулийн явуулгыг нуугаагүй; XI Людовик Английн Эдвардад нөхөн олговор, Бургундитай мөргөлдөөнд төвийг сахисаны төлөө жил бүр аннуитет төлсөн (Үүний дүнд Луис Бургундын газар нутгийг өөрийн болгосон); Улс төрийг арилжааны эрин үе, урлагт зах зээлийн харилцааны эрин ирлээ.
Тэнэмэл зураач, магадгүй хүний үйл ажиллагааны цорын ганц төрөл бөгөөд одоо баатрын төөрөгдөлтэй төстэй болсон нь нийгмийн өвөрмөц дүр болжээ. Өнөөдөр бид баатар баатар Леонардогийн амьдралыг харахад тэрээр өөрийн няцашгүй бардам зангаараа Ван Гог эсвэл Гоген хоёрыг ижил замаар явах боломжийг олгосон жишиг бий болгосон гэж хэлж болно. Ван Гог хотоос хот руу тэнүүчилж байхдаа Леонардо да Винчигийн стратегийг давтаж, урлагийн объект хийх, борлуулах зах зээлийн үйл явцад нэгдэхийг хүсээгүй (Ван Гогийн хувьд ч боломжгүй байсан).
Тэд (Леонардо, Ван Гог нар) энэ жагсаалтын гуравдугаарт орох боломжтой өмнөх хүнтэй байсан - бид Данте Алигеригийн тухай ярьж байна.
"Хэрэв Флоренц руу хөтөлдөг хүндэтгэлийн зам байхгүй бол би хэзээ ч Флоренц руу буцаж ирэхгүй" гэж цөллөгт байсан Данте хэлсэн бөгөөд эдгээр үгсийг Леонардо да Винчи хэдэн арван удаа давтаж, нэгэн цагт зочломтгой байсан шүүхийг орхин явсан байх. шинэ аялалд. Дантегийн инээдмийн жүжгийг бүхэлд нь орчлон ертөнцийн бүтээн байгуулалтын гэрч, шинжээч болгосон хүчирхэг, маргаангүй индивидуализм нь Леонардо да Винчигийн бүтээлч байдал, уран зургийг өдөөсөн юм.
Леонардо ижил сэтгэлтэй хүмүүстэй байгаагүй, байж ч болохгүй. Флоренцын хамгийн агуу хүн, Леонардогийн өмнөх ганцаардмал Дите Алигери нийгмийн статусаа ингэж томъёолсон;
"Чи өөрийн нам болно" гэж Данте "Инээдмийн" номондоо Диваажинд тааралдсан өвөг эцэг Каксиагуидагийн аманд хэлсэн байдаг.
"Диваажин" жүжгийн 17-р кантод Данте яруу найрагчийн ирээдүйг зөгнөж, түүний үйлсийг дүрсэлсэн загалмайтны дайчин Каксиагидатай ярилцаж байна. "Чи өөрийн нам болно" гэж Каччагуида Гуэльф ба Гибеллин нарын хоорондох намын тэмцэлтэй холбогдуулан Дантес өөрөө өөрийнхөө тухай шийдэж чадсан зүйлийг яг таг хэлэв. Тэрээр албан ёсоор цагаан Гуэлф байсан боловч эцэст нь энэ партизан байдал түүнд тохирохгүй байв: "Гуэлфүүд бас сүйрлийн замаар явдаг"; Дантес өөрөө өөртөө үлдэж, олон зуун жил өнгөрөх тусам Итали зөвхөн түүнээс суралцсан. Энэ бол Леонардогийн өвөрмөц (тэр үед ч гэсэн) бие даасан байдлаа хадгалж үлдсэн зүйл юм.
Бид түүний оюутнуудыг нэрлэж чадахгүй; Леонардогийн шавь байх - Дантегийн шавь байх дуртай - хязгааргүй болох гэсэн үг эрх чөлөөтэй хүн; газраас хамаарахгүй, тойрог, сургуулиас хамааралгүй; зах зээл, үйлчлүүлэгчдээс хамаарахгүй байх; Өөрийн итгэл үнэмшлийнхээ дагуу амьдралаа авч явах, гэхдээ энэ тансаг байдлыг хэн төлж чадах вэ?
Леонардо да Винчи хайртай хүнийхээ хөргийг үлдээгээгүй, магадгүй түүнд нэг ч зураг байгаагүй байх; Тэр бас гэр бүлгүй байсан. Мастерын ганцаардал нь хов жив, ижил хүйстнүүдийг илүүд үздэг гэсэн сэжиг төрүүлэв. Гэсэн хэдий ч Леонардо ямар ч дуртай байсан ч бие махбодийн таашаал, амтыг мэдрэх цаг болжээ биеийн таашаалЛеонардод байхгүй байсан. Түүний нүүдэлчин амьдралын хэв маяг нь гэр бүлийн амьдралыг боломжгүй болгосон; тиймээс Дайте Жемма болон хүүхдүүдийг орхин цөллөгт явах шаардлагатай болсон; Тиймээс Ван Гог гэр бүлгүй, Микеланджело гэр бүлгүй байв.
Харамсалтай нь баатар эрийн амьдралын хэв маяг нь гэр бүлийн амьдралд тохиромжгүй байдаг.
Гэр бүлийн дүрд уран зураг тоглодог байсан бөгөөд мастер нь салаагүй - тэр тэднийг ачаа тээшиндээ авч явж, байнга сайжруулдаг байв. Илүү нарийн яривал: Уран зураг бол ирээдүйд нээлттэй, эцэс төгсгөлгүй төсөл учраас зураачийн ажил бол эцэс төгсгөлгүй дизайн учраас дүрсийг эцэс төгсгөлгүй сайжруулах нь логик юм. Дизайныг зогсоох боломжгүй.
Энэ утгаараа Леонардын Баптист Иоханы дүр төрх нь христийн шашны төсөлд үзэгчдийг татдаг, эмэгтэйлэг царайлаг эрийн дүр төрх маш чухал юм. Муу царай, уруу татагчийн бараг нүүр царай нь ирээдүйд ямар ч сайн зүйл амладаггүй, гэхдээ Христийн шашнаас зайлсхийх боломжгүй юм. Леонардо Христийн шашны уруу таталтаас зайлсхийхийн аргагүй байдлыг дүрсэлсэн; бид энэ замаар аль хэдийн явчихсан.
Хамгийн гол нь Леонардо да Винчигийн бүтээсэн ертөнцөд, сүүдэр үл танигдах, нэвт шингэсэн ертөнцөд байх явдал юм. мөнхийн гэрэл, төсөл бүр үнэ цэнэтэй. Оксфорд ба Сорбонны хоорондох маргаан, нэр дэвшигчид ба реалистуудын хоорондох маргаанд (өөрөөр хэлбэл баримт ба ерөнхий дизайныг эсэргүүцэх) Леонардо маш онцгой байр суурь эзэлдэг байсан - тэрээр оршин тогтнох бүх баримтыг бүхэл бүтэн төсөл гэж шийдэмгий баталсан. : Нисэх онгоц, ванн, хүний зүрхний зураг, Мадоннагийн хөрөг, Христийн шашныг батлах, эсвэл ордны шатны дизайн гэх мэт эдгээр нэрсийн аль нэг нь салшгүй оршихуйн гайхамшигт төсөл юм. Үйлчилгээний сахилга бат байхгүй, гэхдээ бүх зүйлийг уран зураг болгон нэгтгэдэг; ямар ч сүүдэр байхгүй, гэхдээ бүх зүйл жигд гэрэлтдэг гэрэлд нийлдэг; үхэл байхгүй - байгалийн амьдралын өөр, багагүй чухал байдалд шилжих шилжилт байдаг.
Хотын төсвийн боловсролын байгууллага
“Хувь хүний гүнзгийрүүлсэн сургалттай 1-р дунд сургууль
зүйлс"
Судалгааны ажил:
"Леонардо да Винчи.
Хүний эрин үе. Нууцлаг хүн"
Гүйцэтгэгч:
Данилова Катя
3-р ангийн сурагч "А"
Удирдагчид:
ангийн багш
Долгополова Раиса Григорьевна,
КаменскУральский
2017 он
Оршил.
Агуулга.
I.
II.
Леонардо да Винчигийн амьдралын зам зураачийн зургууд
Леонардо да Винчигийн бүтээлүүд
III.Леонардогийн уран зохиолын бүтээл: оньсого, сургаалт зүйрлэл
Дүгнэлт.
Ном зүй.
Оршил.
Дүрслэх урлаг, хүрээлэн буй ертөнцийн хичээлүүдэд бид ихэвчлэн
оросуудын уран зурагтай танилцах ба гадаадын уран бүтээлчид. би хүссэн
алдарт зохиолчийн амьдрал, уран бүтээлийн талаар илүү ихийг олж мэдэх
Дэлхий даяар "La Gioconda" зураг
Миний судалгааны сэдэв: "Леонардо да Винчи. Эрин үеийн хүн. Хүн
нууц"
Хамаарал: Өнөө үед цөөхөн хүн сонирхож байгаа нь нууц биш
уран зураг, хуучин зураачдын бүтээл. Тиймээс би ажилдаа дуртай байсан
Би тэдний талаар аль болох ихийг мэдэхийг хүсч, мэдээжийн хэрэг бусдын сонирхлыг татахыг хүсч байна
агуу зураач Леонардо да Винчи.
Зорилго: Леонардо да Винчигийн олон талт авьяастай танилцах.
Зорилго: Леонардо да Винчигийн амьдрал, уран бүтээлтэй танилцах
уран зураг, шинэ бүтээл, уран зохиолын бүтээлч байдал.
Судалгааны объект: урлагийн соёлСэргэн мандалт (энэ нь
Судалгааны сэдэв: зураачийн бүтээлч байдал.
Таамаглал: Леонардо да Винчигийн суут ухаан юу вэ?
Судалгааны төлөвлөгөө: Зураачийн амьдрал, түүний бүтээлч өсөлтийн талаар уншина уу.
зургуудыг үзэх;
Леонардо да Винчигийн бичсэн оньсого, сургаалт зүйрлэлүүдийг унших;
Леонардо да Винчигийн бүтээлүүд.
Судалгааны арга: ном, нийтлэл унших; интернетээс мэдээлэл хайх,
I.
Гол хэсэг
1.1 Леонардо да Винчигийн амьдралын зам. Зураачийн зургууд.
Зураач, уран барималч, архитектор, инженер, эрдэмтэн - энэ бүхэн бол Леонардо юм
Винчи. Леонардо да Винчи бол агуу, нууцлаг, сэтгэл татам юм. Ийм
алс холын бөгөөд орчин үеийн. Солонго шиг, тод, мозайк, өнгөлөг
эзний хувь заяа. Түүний амьдрал тэнүүчлэх, гайхалтай хүмүүстэй уулзах,
үйл явдал. Түүний тухай хэчнээн их зүйл бичсэн, хэдийг нийтэлсэн ч хэзээ ч болохгүй
хангалттай.
нотариатч, нутгийн тариачин эмэгтэй Катеринагийн хууль бус хүү.
Түүний эцэг эх нь 25 настай нотариатч Пьеррот, түүний хайрт тариачин эмэгтэй байв
Катерина. Леонардо амьдралынхаа эхний жилүүдийг ээжтэйгээ өнгөрөөсөн. Түүний аав
удалгүй баян, язгууртан охинтой гэрлэсэн боловч энэ гэрлэлт үр хүүхэдгүй болжээ.
мөн Пьеро гурван настай хүүгээ өсгөхийн тулд авчээ. Ээжээсээ салсан
Леонардо бүхий л амьдралынхаа туршид түүний дүр төрхийг өөрийн шилдэг бүтээлүүдэд дахин гаргахыг хичээсэн. Италид
Тэр үед хууль бус хүүхдийг бараг л хууль ёсных юм шиг харьцдаг байсан
өв залгамжлагчид. Олон нөлөө бүхий хүмүүсВинчи хотууд оролцов
Леонардогийн цаашдын хувь заяа. Леонардо 13 настай байхад хойд эх нь нас баржээ
хүүхэд төрөх үед. Аав нь дахин гэрлэж, удалгүй дахин бэлэвсэн эхнэр болжээ. Тэр
78 жил амьдарсан, дөрвөн удаа гэрлэж, 12 хүүхэдтэй. Аав танилцуулахыг оролдов
Леонардо гэр бүлийн мэргэжилтэй байсан ч үр дүнд хүрсэнгүй: хүү нь хууль сонирхдоггүй байв
нийгэм.
1467 онд 15 настайдаа Леонардо алдартны шавь болжээ
Флоренцийн зураач, барималч Андреадель Верроккио. Тэр энд байна
хүмүүнлэгийн ухаан, хими, зураг зурах, металлургийн чиглэлээр мэргэшсэн. Идэвхтэй
дагалдагч 5 жилийн дараа уран баримал, зураг зурах, загварчлах чиглэлээр ажилладаг
уран зургийн мастер цол авч анхны зургаа зурдаг
"Мэдэгдэл".
Леонардо гайхалтай хүч чадалтай байсан бөгөөд морины тахыг зангидаж чаддаг байв. Тэр
ятга чадварлаг тоглож, дуулдаг, маш эелдэг байсан. Түүнд байсан
тэсвэрлэхийн аргагүй дүр төрх. Үеийнхэн, түүний урсаж буй алтлагыг харж байна
туулайн бөөр буржгар, "түүний зүйрлэшгүй сүр жавхлан
ер бусын гоо үзэсгэлэн нь гунигтай бүх сэтгэлд амар амгаланг өгдөг."
Үүний зэрэгцээ тэрээр гайхалтай хошин шогийн мэдрэмжтэй, тэр ч байтугай төлөвшсөн
насандаа инээж, хошигнож чаддаг байсан. Ватиканд суурьшсан, онд
Белведерийн ордон, тэр хүн болгонд жинхэнэ гэж хэлж эхлэв
Луу. Энэ бол эвэр, сахал, далавчаа чадварлаг наалдсан гүрвэл байв.
1481 онд Леонардо тахилын ширээний анхны томоохон захиалгаа авчээ.
Эргэн тойронд байрлах хийдэд зориулсан "Ид шидтэнгүүдийн шүтэн бишрэх"
Флоренс.
Леонардо олон найз нөхөд, шавь нартай байсан.
Тэр гэрлээгүй байсан.
Тэрээр 1476-1481 онд Флоренц хотод өөрийн гэсэн цехтэй байжээ.
1481 онд да Винчи амьдралынхаа анхны том захиалгыг гүйцэтгэсэн.
байрлах хийдэд зориулсан "Ид шидтэнг шүтэх" тахилын ширээний зураг
Флоренцын ойролцоо.
1482 онд Леонардо Васаригийн хэлснээр маш авъяаслаг хөгжимчин байсан.
морины толгой хэлбэртэй мөнгөн лир бүтээжээ.
1482 - Леонардо да Винчи Флоренцаас Милан руу нүүжээ.
Миланы захирагч Сфорзагийн гүн Лодовико Леонардогийн фрескийг захиалж байна
Санта Мария ДеллеГрази хийдэд зориулсан "Сүүлчийн зоог".
1499 Францчууд Миланд довтолж, Сфорза, Леонардо нарыг түлхэн унагав
Флоренц руу буцаж ирэв.
1503 Леонардо хөрөг ("Мона Лиза") дээр ажиллаж эхлэв
уран зургийн түүхэн дэх хамгийн алдартай зургуудын нэг болно.
Мадонна сэргэн мандалтын үеийн төгс төгөлдөр байдал, гоо үзэсгэлэн,
сүнслэг байдал. "Мадонна" гэдэг үг нь "Миний хатагтай" гэсэн утгатай.
Энд "Мадонна Бенуа", "Мадонна Лита", "Анартай Мадонна",
"Мадонна", "Хадны Мадонна", "Лиш цэцгийн Мадонна", "Мэдэгдэл".
Зургийн чанар нь бүх зүйлийг хамгийн дээд түвшинд нэгтгэдэг.
Сэргэн мандалтын үеийн ололт амжилт. Энд ландшафтыг хөрөг зурагтай нарийн хослуулсан.
харц нь үзэгч рүү чиглэсэн, алдарт "эсрэг пост" поз, пирамид хэлбэртэй
найрлага ... Техник нь өөрөө биширмээр зүйл юм: хамгийн нимгэн давхарга бүр
өмнөхийг нь хатаасны дараа л нөгөөд түрхэнэ. Хүлээн авалт
"Сфумато" Леонардо сойзоор дамжуулж буй объектуудын хайлсан дүр төрхийг олж авсан
Агаарын тойм, гэрэл сүүдрийн тоглоомыг амилуулсан. Энэ бол энэ гол үнэ цэнэ
Да Винчигийн бүтээл "Мона Лиза".
Агуу зураач Леонардо дагийн Мона Лиза эсвэл Жокондагийн зураг
Винчи бол өнөөг хүртэл уран зургийн хамгийн нууцлаг бүтээл юм
өдөр. Түүнтэй холбоотой маш олон нууц, нууц байдаг тул хамгийн туршлагатай хүмүүс ч гэсэн
Урлагийн шүүмжлэгчид заримдаа үүн дээр яг юу зурсаныг мэддэггүй
зураг. Жоконда гэж хэн бэ, да Винчи бүтээхдээ ямар зорилго тавьсан бэ?
энэ зураг мөн үү? Хэрэв та ижил намтарчид итгэдэг бол Леонардо, тэр үед
Энэ зургийг зурж, эргэн тойронд янз бүрийн хөгжимчид, шоглогчид байлгаж,
загвар өмсөгчдийг хөгжөөж, онцгой уур амьсгалыг бий болгосон тул зотон
Энэ нь бусад бүх бүтээлээс ялгаатай нь маш тансаг болсон
зохиолч.
Нэг нууц нь хэт ягаан болон хэт улаан туяаны дор байдаг
Цацрагаар энэ зураг огт өөр харагдаж байна. Жинхэнэ Мона Лиза
тусгай камер ашиглан будгийн давхарга дор ухсан.
музейд зочдын үзэж байгаа зүйлээс өөр байсан. Тэр илүү байсан
өргөн царайтай, илүү онцолсон инээмсэглэл, өөр нүд. Зургийн агуу байдал
үзэгчдэд дамжуулж байгаа нь мөн л анхных болсны үр дүн юм
зураач ландшафтыг зурж, дараа нь загвараа өөрөө зурсан. Үүний үр дүнд (энэ нь байсан
Энэ нь зорилготой байсан уу эсвэл санамсаргүй тохиолдсон уу, энэ нь тодорхойгүй байна) Жокондагийн дүр байсан
үзэгчдэд маш ойрхон байгаа нь түүний ач холбогдлыг онцолж байна. Асаалттай
ойлголт мөн үйл ажиллагаа явуулж, зөөлөн хооронд байгаа ялгаа
эмэгтэй хүний муруй, өнгө, ард нь хачин жигтэй газар байгаа юм шиг
Гайхамшигтай, сүнслэг, мастераас заяасан сфуматотой. Тэгэхээр тэр
бодит байдал ба үлгэр, бодит байдал, мөрөөдлөө нэгтгэсэн нэг бүхэл зүйл нь бий болгодог
Зурган дээр хардаг хүн бүрт гайхалтай мэдрэмж төрүүлдэг. Бичиж байх хугацаандаа
шилдэг бүтээл. Уран зураг нь сугандаа үйлчилдэг, уран зургийн нууц нь нүдэнд харагдахгүй,
гэрлээс сүүдэр рүү нууцлаг шилжилт, чөтгөрийг татдаг
Инээмсэглэлийн гоо үзэсгэлэн нь хүнд туулай руу харцаар хардагтай адил нөлөө үзүүлдэг.
Жокондагийн нууц нь хамгийн нарийн холбоотой математик тооцооЛеонардо,
Тэр үед будгийн томьёоны нууцыг боловсруулсан хүн. Тусламжаар
Энэ томьёо, нарийн математик тооцоолол нь мастерын бийр дороос гарч ирэв
аймаар хүчтэй ажил. Түүний сэтгэл татам байдлын хүчийг амьд хүмүүстэй харьцуулж болно
хөдөлгөөнт, самбар дээр зураагүй. Тийм мэдрэмж төрж байна
зураач Жокондаг агшин зуур дарж байгаа мэт зуржээ
камер, гэхдээ 4 жил зураагүй байна. Тэр хормын дотор түүнийг зальтай барьж авав
харц, түр зуурын инээмсэглэл, нэг л хөдөлгөөнийг өөртөө шингээсэн
зурганд. Зургийн агуу мастер яаж үүнийг хийж чадсаныг хэн ч тааж чадахгүй.
үүрд нууц хэвээр үлдэх хувь тавилантай.
Леонардо да Винчи бол уран зураг, графикийн гайхалтай мастер юм.
1508 онд Леонардод Палаццогийн том фреск зурахыг хүсэв
1440 онд болсон Ангиарийн тулалдааны талаар Флоренц дахь Веккио,
Энэ үеэр Флоренс Миланыг ялсан. Ажил байсан
дуусаагүй, зөвхөн хуулбар үлдсэн - "Ангиарийн тулаан"
"Сүүлчийн зоог."
Леонардо да Винчи хувь тавилантай үгсийнхээ дараах мөчийг дүрслэхийг сонгосон
Есүс: "Та нарын нэг нь Надаас урвах болно." Шашны ариун ёслолын оронд зураач
Хүний мэдрэмжийн жүжиг, тус бүрийн сэтгэлзүйн байдлыг дамжуулсан
элч багшийн хэлсэн үгэнд үнэхээр цочирдсон.
Леонардо да Винчи өөрийгөө янз бүрийн чиглэлд, бараг хаа сайгүй оролддог
урьд өмнө байгаагүй эерэг үр дүнд хүрсэн ч олж чадахгүй байна
тэр үед Италид хэрэгтэй байсан таатай орчин. Тиймээс хамт
1517 онд тэрээр францчуудын урилгыг маш их баяртайгаар хүлээн авав
Хаан Фрэнсис I ордны зураачийн албан тушаалд хүрч ирэв
Франц. Зураачийн суларсан хүч чадал дээд цэгтээ хүрч, хоёроос хойш байв
1519 оны 5-р сарын 2-нд Леонардо да Винчи ойролцоох Клос Лусет шилтгээнд нас барав.
Францын Амбуазаас. Гэхдээ Леонардогийн амьдралын богино замыг үл харгалзан тийм ээ
Винчи Сэргэн мандалтын үеийн хүлээн зөвшөөрөгдсөн бэлэг тэмдэг болжээ.
Леонардо да Винчигийн хөшөөг 1872 онд Ла Скалагийн голд босгосон.
жил. Энэхүү хөшөө нь уран барималч Пьетро Магнагийн бүтээл юм
Леонардо да Винчигийн зогсож буй индэр. Леонардо да Винчигийн доор
Түүний дөрвөн шавь бий.
I.2 Леонардо да Винчигийн бүтээлүүд
Леонардо да Винчи бол тухайн үеийн түүхэн дэх хамгийн олон талт хүмүүсийн нэг юм
Италийн сэргэн мандалт. Түүний тухай олон зүйл бичсэн ч тэр хэвээрээ
тэр үеийн хамгийн нууцлаг дүр юм. гэж өөрийгөө алдаршуулж чадсан
агуу зураач, зөгнөгч, гэхдээ намайг хамгийн их гайхшруулдаг зүйл бол түүний гайхалтай
шинэ бүтээлүүд.
Леонардогийн авъяас чадвар нь хязгааргүй байсан тул түүний зурсан зургууд ихэвчлэн байдаг
тэр үед огт төсөөлшгүй механизмуудыг дүрсэлсэн, жишээлбэл,
экскаватор шиг юм. Зураач нисэх онгоц бүтээхийг мөрөөддөг байсан ч
хангалттай хүчирхэг хөдөлгүүр байхгүйн улмаас түүний мөрөөдөл боломжгүй байв.
Леонардогийн зарим загвар нь нэлээд инээдтэй байдаг. Тиймээс тэр сэрүүлэгтэй цаг гаргаж ирэв
маш анхны үйл ажиллагааны зарчим. Үүний мөн чанар нь аажмаар услах явдал юм
саванд цуглуулж, дүүрсэн үед цутгаж эхэлдэг
унтаж байгаа хүний хөл дээр. Унтагч Леонардогийн өөрийнх нь хэлснээр "нэн даруй
Ажилдаа орохоор сэрдэг." Түүнд зориулж хэдхэн шинэ бүтээл зохион бүтээсэн
практикт хэрэгжүүлж чадсан. Эдгээрт голчлон төслүүд багтдаг
янз бүрийн баярын төхөөрөмжүүд, гэхдээ эдгээр төхөөрөмжүүд нь тийм байсан
маш богино настай байсан тул тэднээс нэг ч ул мөр үлдсэнгүй.
Тэр үед хүмүүс шувуу шиг нисэхийг мөрөөддөг байсан. Гэхдээ Леонардо да Винчи зүгээр ч нэг биш
Үүнийг хүсч, тэр чадах төхөөрөмж бүтээхээр ажиллаж эхэлсэн
хүнийг тэнгэрт өргөх. Эхлээд тэр өнөөгийн гэж үздэг зүйлийг бүтээсэн
нисдэг тэрэгний прототип. Түүний ноорог зургуудад байж болох сэнс харагдаж байсан
удалгүй Леонардо да Винчи шийджээ
нислэгийн батлагдсан арга руу шилжих. Үүний тулд тэр анхааралтай ажиллаж эхлэв
соно болон түүний далавчны анатомийн бүтцийг судлах, цаг хугацааны явцад
том "соно далавч" зохион бүтээсэн. Тэр далавчны уртыг олж мэдэв
хүний нислэгийн хувьд хамгийн багадаа 12 метр байх ёстой. Гэхдээ энэ оролдлого
бүтэлгүйтсэн.
Үүний дараа. Леонардо да Винчи өөр онгоц бүтээж эхлэв
орчин үеийн шүхэртэй зарим талаараа төстэй машин. Тэр
хүний нуруунд маневр хийж чадахаар бэхэлсэн
нислэгийн цаг. Гэхдээ энэ төхөөрөмж бас хөөрсөнгүй. Хэдэн зуун жилийн дараа л
Энэ зургийг шүхэр болгон хувиргасан.
Үүнээс гадна Леонардо цэргийн технологийг хөгжүүлэх сонирхолтой байв
тоног төхөөрөмж. Үнэхээр гайхалтай санаануудын нэг бол бүтээн байгуулалт байв
их буугаар зэвсэглэсэн урвуу хавтан хэлбэртэй төмөр тэрэгнүүд. Тэр
хуягт хөлөг онгоцонд батерей суурилуулахыг санал болгосон анхны хүн юм
галт зэвсэг, нисдэг тэрэг, унадаг дугуй, планер, шүхэр, танк зохион бүтээжээ.
пулемёт, хорт хий, цэргүүдэд зориулсан утааны дэлгэц, томруулдаг шил
(Галилейгээс 100 жилийн өмнө!). Да Винчи хүчирхэг нэхмэлийн машин зохион бүтээжээ
кран, хоолой ашиглан намаг ус зайлуулах систем, нуман гүүр.
Леонардо да Винчи бол шинэ бүтээлүүд нь хоёуланд нь хамаарах суут ухаантан юм
хүн төрөлхтний өнгөрсөн, одоо, ирээдүй. Тэр цаг хугацаанаасаа өмнө амьдарч байсан
хэрэв түүний зохион бүтээсэн зүйлийн өчүүхэн хэсэг нь ч гэсэн амьдралд хэрэгжсэн бол
Европ, магадгүй дэлхийн түүх өөр байх байсан: бид аль хэдийн 15-р зуунд
тэд машинаар тойрон явж, шумбагч онгоцоор далайг гатлах болно.
Леонардо да Винчи гүнзгий ажиглалт, таамаглалаар баяжуулсан
бараг бүх мэдлэгийн салбар. Гэхдээ суут хүн үүнийг мэдсэн бол ямар их гайхах бол
Түүний олон тооны шинэ бүтээлүүд түүнээс хойш хэдэн зууны дараа ч ашиглагдаж байна
төрөлт.
Леонардо да Винчи амьдралынхаа туршид олон мянган тэмдэглэл, зураг зурсан.
анатомийн хичээлд зориулагдсан боловч бүтээлээ хэвлүүлээгүй. Задлан шинжилгээ хийж байна
хүн, амьтдын биеийг тэрээр араг яс, дотоод бүтцийг үнэн зөв дамжуулсан
эрхтэн, түүний дотор жижиг хэсгүүд. Эмнэлзүйн анатомийн профессорын хэлснээр
Питер Абрамс, Да Винчигийн шинжлэх ухааны ажил нь цаг хугацаанаасаа 300 жилийн өмнө байсан ба
алдарт "Саарал анатоми"-оос олон талаараа давуу байсан.
Анхны бүдүүвч зургуудын зарим нь Леонардогийн амьдралын энэ үетэй холбоотой юм.
хөлний хөндлөн огтлолын анатомийн тойм зураг. Дараа нь Леонардо
эрхтэн, биеийн хэсгүүдийн хөндлөн огтлолын дүрсний бүхэл бүтэн системийг бий болгосон.
Энэхүү техник нь хүний анатомийн судалгаанд өргөн хэрэглэгдэх болсон.
Леонардо да Винчи 1510-1511 онд хамгийн идэвхтэй ажилласан.
Тэрээр Хойд мужийн эмнэлгүүдэд анатомич Торрегийн тусламжтайгаар задлан шинжилгээ хийжээ
Итали. Леонардо да Винчигийн 200 гаруй хуудас анатомийн зураг байдаг.
Энэ нь 13 боть юм.
Механик техникт сэтгэл татам, хүний хөдөлгөөнийг үнэн зөв илэрхийлэхийг хичээдэг Леонардо
да Винчи их анхааралбулчингийн тогтолцоо, бүтцийг судлахад зориулагдсан
араг яс: "Байгаль механикгүйгээр амьтдыг хөдөлгөж чадахгүй
зэмсэг..." Магадгүй энэ нь Леонардо яагаад ийм зүйл хийснийг тайлбарлаж болох юм
Гар, хөл, хүзүүний булчингийн дүрсийг нарийн нямбай дамжуулдаг.
Үүнтэй ижил шалтгаанаар дотоод эрхтний зураг, ялангуяа,
тархийг бүдүүвчээр үзүүлэв. Түүний нийтлэлүүдийн сэтгэгдэлд тэрээр
мотор болон онцлон захын мэдрэлийн үйл ажиллагааг харуулж байна
мэдрэмтгий хэсгүүд.
Анагаах ухааны нээлтүүд:
Гавлын ясны хөндлөн огтлол
Эхийн хэвлийд байгаа ураг
Баруун ховдлын хавхлагын тодорхойлолт
Шилэн эрхтэний загвар
Атеросклероз
Нүдний шил
Нэмж дурдахад Леонардо да Винчигийн нээлтүүд нь ургамал судлалын нээлтүүдийг багтаасан болно.
Филлотаксийн хуулиуд (ишний навчны байрлал)
Гелиотропизм ба геотропизмын хууль (нар ба таталцлын нөлөө
ургамал)
Ургамлын насыг тодорхойлох (ишний бүтцээр); модны нас
(жилийн цагиргуудаар)
ба геологи:
Хойд Италийн газрын зураг
Италийн уулсаас олдсон далайн хурдасуудын тайлбар
Физикийн нээлтүүд:
Гэрлийн эрчмийг хэмжих хэрэгсэл
Инерцийн хууль (хожим нь Ньютоны 1-р хууль)
Мөн:
Механик хөрөө; механик тэрэг; цоолох машин
хоосон зай, зоос дахь нүх; суваг, гарцын дизайн,
далан; ухагч; үүр; кран; центрифуг бүхий насос;
Нунтаглагч; тосон дэнлүү; гинжин дамжуулалт; ээрэх машин;
нисдэг машин; шүхэр; аврах хөвүүр; дохиолол; усан замууд.
I.3 Леонардогийн уран зохиолын бүтээл: оньсого, сургаалт зүйрлэл
"Сүүлчийн зоог", "Ла Жоконда"-г бүтээгч өөрөө өөрийгөө сэтгэгч гэдгээ эрт харуулжээ.
урлагийн практикийг онолын үндэслэлээр хангах хэрэгцээг ухамсарлах.
Леонардо да Винчигийн асар их утга зохиолын өв өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ
эмх замбараагүй хэлбэр, зүүн гараар бичсэн гар бичмэлд. Хэдийгээр Леонардо тийм ээ
Винчи тэдгээрийн нэг мөрийг хэвлээгүй ч тэмдэглэлдээ байнга бичдэг байв
төсөөлөн уншигчдад хандан амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд ч орхисонгүй
бүтээлээ хэвлэх тухай бодол.
Түүний гар бичмэлүүдийн дунд сургаалт зүйрлэлүүд хадгалагдан үлджээ.
"Хазел мод ба хайлаас" үлгэр, сургаалт зүйрлэл нь эелдэг Hazel модны тухай өгүүлдэг.
ургацаараа бахархаж байсан тул үл тоомсорлодог
хөрш рүүгээ илгээж, түүнийг ертөнцөөс хөөхөд бэлэн байв. Гэвч асуудал гарсан: by
Цэргүүд хажуугаар өнгөрч, боловсорч гүйцсэн самар түүж, мөчрийг хугалав. Хайлаас,
Тэрээр баярлахын оронд номхон Хейзелийг өрөвдөв.
Үүний дараа тэрээр удаан хугацаанд гашуудаж, шархыг нь эдгээж, сайн Хайлаас
өссөөр байв.
Леонардо да Винчигийн "Тусны сахлын машин" нь түүнтэй адилгүй сахлын тухай өгүүлдэг
гоо үзэсгэлэн, ур чадвараараа ч биш, харин энд тэрээр нарциссизмд өөгшүүлдэг
гоо үзэсгэлэн, чадварынхаа талаар бахархалтайгаар ярьж, халамжийг орхисон
түүнийг арчилж тордож, халамжилж, эмх цэгцтэй байлгаж байсан үсчин.
"Зарим үсчинд" орох газаргүйгээ бодоод ертөнцийг үзэхээр явлаа.
Тийм ээ, өөрийгөө харуул. Гэвч цаг хугацаа өнгөрч, оргодол түүнийг урьд нь байсныг олж мэдэв
бороо, арчилгаагүйн улмаас гялалзтал өнгөлсөн нарийн ир, гэхдээ
Хамгийн гол нь тэр ажиллахаа больсон, зэвэнд дарагдсан, тэгээгүй
Нарны гэрлийг илүү их тусгаж байсан тул хэнд ч хэрэггүй байсан.
Алдаагаа ухаарсан Разор гашуунаар уйлж, харамсаж эхлэв
уруу таталтанд автсан. Гэхдээ аль хэдийн хэтэрхий оройтсон байсан!
Зохиолч зохиолын төгсгөлд илэн далангүй заадаг: "Хэнийг ч ийм хувь тавилан хүлээж байна
авъяас чадвартай боловч чадвараа хөгжүүлдэггүй, сайжруулдаггүй, гэхдээ
хэт өргөмжлөгдөж, нарциссизмд автдаг."
Үнэн хэрэгтээ энэ нь тийм юм: ихэмсэг Razor боломжгүй зүйлийг хүсч байсан ч үгүй
Тэр хаа ч байсан үсчингээс илүү байж чадахгүй гэдгээ ойлгосон. Тэгээд тэр хайхрамжгүй хандсан
хүмүүст үйлчлэх, тэдэнд болон өөртөө баяр баясгаланг авчрах зорилготой, мөн
ямар ч ашиггүй хор хөнөөлтэй нарциссизмын гарт бууж өгсөн.
Харин ч эсрэгээрээ өөрийгөө л хохироосон.
Хэтэрхий авъяаслаг хүмүүстэй адилхан зүйл амьдралд тохиолддог
төгс төгөлдөрийн оргилд хүрсэн гэж итгэн өгсөх, зогсох
тэдний хөгжил, үүний үр дүнд тэд үхдэг.
"Чулуу ба зам" Энэ нь дотор нь үлдсэн чулууны тухай өгүүлдэг
уугуул нутгаа орхисон хөгжилтэй хөрш Брук нас барсны дараа ганцаардал,
Уулын орой дээрх тайван, танил газар, өвс ногоо, цэцэгсээс шийддэг
"Ашиггүй ээ, амьдрал цохилох замд ах нартайгаа мөр зэрэгцэн амьдрах нь илүү ухаалаг юм.
Түлхүүр." Доошоо унасан тэрээр замын түгжрэлд орж, бүдүүлэг үйлдэл хийв
хажуу тийш түлхэж, гишгэж, үхрийн баасаар будсан. Мөн чулуу
Буцаж ирэхийг мөрөөдөх л үлдлээ. Түүний өмнөх хүн хаашаа явсан бэ?
гоо сайхан? Одоо тэр өмнөх амар амгаланг мөрөөдөж, ганцаардал хүртэл түүнд байсан
хүсүүштэй, гэхдээ энэ нь боломжгүй болсон! Зохиогч биднийг мэргэн ухаанд хүргэдэг.
Алдарт зүйр үг: "Бид байгаа зүйлээ хадгалахгүй, алдахдаа уйлдаг."
Леонардо да Винчигийн нууцууд.
Сэргэн мандалтын үеийн уран зохиолд эш үзүүллэгийн оньсого төрөл гарч ирдэг бөгөөд энэ нь
Леонардо да Винчи Людовико Морогийн ордонд зугаацахад ашигладаг байсан.
Жишээлбэл:
1. Авах тусам улам өсөх зүйл
(нүх)
2. Та хүн, амьтдын дүрс, дүрсийг харах боломжтой болно
Эдгээр амьтад болон хүмүүсийг хаашаа ч гүйх (сүүдэр)
3. Хүмүүс алхаж, хөдөлдөггүй; тэд тэнд байхгүй хүнтэй ярих болно;
ярьдаггүй хүнийг сонсох болно (мөрөөдөл)
4. Хүн төрөлхтөнЭнэ нь нэг нь нөгөөгийнхөө яриаг ойлгохгүй байх хэмжээнд хүрнэ
(өөрөөр хэлбэл Герман Турк)
5. Оршихуй, нэрээ умартсан хүмүүс маш олон байх болно
бусад үхсэн хүмүүсийн үлдэгдэл дээр хэвтэх (шувууны өд дээр унтах).
Афоризмууд:
Сул талхыг бүү хоолло, харин түүнд эргэцүүлэн бодох, бүр гутаан доромжлох чадвартай бай
Та бусад хүмүүсээс татгалзаж чадахгүй. Тэр өөрийгөө шалтаг хайхад үргэлж бэлэн байдаг
үнэ цэнэгүй байдал.
Байгальд бүх зүйлийг ухаалгаар бодож, цэгцэлдэг, хүн бүр өөрийнхөөрөө хийх ёстой
үйлс, энэ мэргэн ухаанд амьдралын хамгийн дээд шударга ёс байдаг.
Мөнгөний шунал таны нэр төрийг давахаас болгоомжил, зураач аа.
Урлаг, учир нь нэр төрийг олж авах нь эд баялгийн нэр төрөөс хамаагүй чухал юм.
Уран зураг байгальтай маргаж, уралддаг.
Леогийн хувьд бүх зүйл эргэлзэх азгүй өдрүүд байдаг
Алдаа бүрт тохиолдлууд нуугдаж байдаг.
Шинжлэх ухаан бол командлагч, дадлага бол цэрэг.
Дүгнэлт.
67 настай Леонардо амьдралынхаа гурав дахь жилийг Амбоизд орондоо өнгөрөөсөн.23
1519 оны 4-р сарын 2-нд тэрээр гэрээслэл үлдээж, 5-р сарын 2-нд хүрээлүүлж нас барав
оюутнууд болон тэдний CloLuce дахь шилдэг бүтээлүүд. Васаригийн хэлснээр да Винчи нас баржээ
Түүний дотны найз Фрэнсис I-ийн гар. Энэ нь найдваргүй, гэхдээ
Францад өргөн тархсан нэгэн домогт тусгагдсан байдаг
Ингрес, Анжелика Кауфман болон бусад олон зураачдын зурсан зургууд. Леонардо тийм ээ
Винчиг Амбуазын шилтгээнд оршуулжээ. Булшны чулуун дээр сийлсэн
бичээс: "Энэ хийдийн ханан дотор Леонардо да Винчигийн чандар оршдог.
Францын хаант улсын хамгийн агуу зураач, инженер, архитектор."
Леонардог алдсан нь түүнийг таньдаг бүх хүмүүст харамсаж байв, учир нь хэзээ ч ийм зүйл байгаагүй
уран зургийн урлагт маш их нэр хүндийг авчрах хүн. Энэ бол мастер
Бүхэл бүтэн амьдралаа хүн төрөлхтөнд асар их ашиг тустай өнгөрүүлсэн хүн.
Тийм ээ, түүний бүх ажил тасралтгүй асуултууд бөгөөд хариулт нь байж болно
амьдрал, дараагийн үеийнхэнд үлдэх болно.
Леонардо маш их зүйлийг эхлүүлсэн ч юуг ч дуусгаж байгаагүй, учир нь тэр
Түүний бүтээсэн зүйлд гар нь чадваргүй юм шиг санагдаж байв
Тэр зорилгодоо хүрсэн тул урлагийн төгс төгөлдөрт хүрэх
өөртөө янз бүрийн бэрхшээлийг бий болгосон нь маш нарийн бөгөөд гайхалтай
хамгийн чадварлаг гараар энэ нь ямар ч тохиолдолд боломжгүй юм
илэрхийлэх.
Дундад зууны төгсгөлд Италид од сарнай гарч, дараа нь бүх зүйлийг гэрэлтүүлэв.
Европын соёл иргэншлийн хөгжил. Зураач, инженер, механикч, мужаан,
хөгжимчин, математикч, эмгэг судлаач, зохион бүтээгч нь бүрэн гүйцэд биш юм
бүх нийтийн суут ухаантны талуудын жагсаалт. Археологич, цаг уур судлаач, одон орон судлаач,
архитектор... Энэ бүхэн бол Леонардо да Винчи юм. Тэд түүнийг илбэчин гэж дуудсан
чөтгөрийн зарц, Италийн Фауст ба тэнгэрлэг сүнс. Тэр
өөрийн цаг үеэсээ хэдэн зууны өмнө. Одоохондоо домогт хүрээлэгдсэн
Амьдралд, агуу Леонардохязгааргүй хүсэл тэмүүллийн бэлэг тэмдэг
хүний оюун ухаан.
Леонардо да Винчигийн хувьд урлаг, судалгаа шинжилгээ байсан
ажиглах байнгын хүсэл эрмэлзэлийн нэмэлт талууд ба
ертөнцийн дүр төрх, дотоод бүтцийг тэмдэглэ. Мэдээж боломжтой
түүнийг эрдэмтдийн дунд анхдагч нь судалгааг нь нөхсөн гэж мэдэгдэв
урлагийн хичээлүүд.
Леонардо да Винчи Италийн зураач (зураач, уран барималч, архитектор)
болон эрдэмтэн (анатомич, байгалийн судлаач), зохион бүтээгч, зохиолч, нэг
Өндөр сэргэн мандалтын үеийн урлагийн томоохон төлөөлөгчид, тод жишээ
"бүх нийтийн хүн"
Тэрээр амьдралын бүхий л талаар хүмүүсийн ойлголтыг шууд утгаараа өөрчилсөн.
Тэр үнэхээр СУУТ гэж нэрлэгдэх ёстой.
Түүний үеийн хамгийн агуу дүр!
Хамгаалах үг.
Сайн уу. Намайг Данилова Екатерина гэдэг, би 3-р оюутан
"А" анги.
Би та бүхний анхааралд "Леонардо да
Винчи. Хүний эрин үе. Нууцлаг хүн".
Миний төслийн ач холбогдол бол бүх зүйлийг хэрхэн харуулах явдал юм ...
санаж, сонирхож байх нь чухал бөгөөд сонирхолтой хэвээр байна
Орос, гадаадын зураачдын бүтээлүүд.
Миний ажлын зорилго бол аль болох ихийг сурч, илчлэх явдал юм
Леонардо да Винчи бүх талаасаа, учир нь тэр зөвхөн биш байсан
зураач байсан ч өөр олон мэргэжил эзэмшсэн.
Леонардо да Винчи зөвхөн агуу зураач байсан төдийгүй
уран барималч, архитектор, инженер, эрдэмтэн. Энэ бол би
Би үүнийг хамгийн их сонирхож байсан. Нэг хүн яаж чадаж байна аа
нэг дор ийм олон авьяастай байх гэж?!
Миний төслийн зорилго бол яг яаж угсрах явдал байв
энэ агуу хүний талаар аль болох их мэдээлэл. олох ба
түүний бүх бүтээл, бүтээлийг үзнэ үү.
Леонардогийн нууц нь түүний төрсөн цагаас эхэлдэг. 1452, 15
Тосканид (Флоренцийн баруун талд) 4-р сар төрсөн
нотариатч, нутгийн тариачин эмэгтэй Катеринагийн хууль бус хүү. Авъяас
Леонардо багаасаа л зураг зурах дуртай байсан.
Өнөөдрийг хүртэл уран зургийн хамгийн нууцлаг бүтээл
агуу зураач Мона Лиза буюу Жокондагийн зурсан зураг юм. Түүнтэй хамт
Хамгийн туршлагатай урлаг судлаачид хүртэл маш олон нууц, нууцаар холбогдсон байдаг
Заримдаа тэд энэ зурган дээр яг юу дүрслэгдсэнийг мэддэггүй. Тэр эмэгтэй хэн бэ
Жиоконда Да Винчи энэ зургийг бүтээхдээ ямар зорилго тавьсан бэ? Асаалттай
ойлголт үйл ажиллагаа явуулж, зөөлөн муруй хооронд одоо байгаа ялгаатай болон
эмэгтэй хүний цэцэгс, цаанаа л нэг сонин содон, үлгэрийн мэт ландшафт. Тэгэхээр
Ийнхүү тэрээр бодит байдал, үлгэр хоёрыг хослуулан нэг бүхэл болгожээ. Бичиж байх хугацаандаа
Энэ зургийн Леонардо да Винчи ийм ур чадвартай болсон
шилдэг бүтээл. Зураг нь гипноз шиг ажилладаг.
Леонардо да Винчи өөрийгөө агуу зураач хэмээн алдаршуулж чадсан
таамаглагч боловч хамгийн гайхалтай нь түүний гайхалтай бүтээлүүд юм.
Тэрээр анагаах ухаан, ургамал судлал, геологи, физикийн салбарт нээлт хийсэн.
Леонардо да Винчигийн асар их утга зохиолын өв өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ.
гар бичмэлүүд: эдгээр нь сургаалт зүйрлэл, оньсого, афоризм юм. Тэр үнэхээр хүртэх эрхтэй
суут ухаантан гэж нэрлэгдэх.
Леонардо да Винчи 67 настайдаа нас баржээ. Энэ бол эзэн юм
бүхэл бүтэн амьдралаа хүн төрөлхтөнд асар их ашиг тустай өнгөрүүлсэн
Бүтээлч байдал нь амьдралынхаа туршид хариулж чадах асуултуудаар дүүрэн байдаг
хойч үедээ үлдэх болно.
Анхаарал тавьсанд баярлалаа!
Төслийн ажлын багшийн дүгнэлт
1. Төслийн нэр нь “Леонардо да Винчи”. Хүн бол эрин үе. Нууцлаг хүн."
2. Бэлтгэсэн: МБОУ-ын “А” ангийн “1-р дунд сургууль” 3-р ангийн сурагч Данилова Катя.
3. Төслийн менежер: Долгополова Раиса Григорьевна, бага ангийн багш
Каменск-Уральскийн "1-р дунд сургууль" MBOU-ийн ангиуд
ээж Данилова Анастасия Ивановна
4. Эрдмийн хичээлийн хүрээнд ажил хийгдэж байна
Төсөл: дүрслэх урлаг
5. Төслийн сэдэвтэй ойр эрдмийн салбарууд: компьютерийн шинжлэх ухаан, байгаль орчин
ертөнц, хичээлээс гадуурх үйл ажиллагаа
6. Төсөлд хамрагдах сурагчдын нас: бага ангийн хүүхдүүд
нас
7. Төслийн зорилго: Леонардо да Винчигийн олон талт авьяастай танилцах.
8. Дидактик зорилтууд Төслийг дуусгасны дараа оюутнууд дараахь зүйлийг хийх боломжтой болно.
агуу уран бүтээлчдийн талаарх мэдлэгээ өргөжүүлэх;
үгсийн санг өргөжүүлэх;
ур чадвар, ажиллах чадварыг олж авах өөр өөр эх сурвалжмэдээлэл;
бүртгэлийн мэдээллийн технологийг ашиглах ур чадварыг хөгжүүлэх
таны үйл ажиллагааны үр дүн (танилцуулга, зураг).
9. Төслийн зорилтууд.
Леонардо да Винчигийн амьдрал, уран бүтээл, түүний уран зурагтай танилцах,
шинэ бүтээл, уран зохиолын бүтээлч байдал.
10. Судалгааны аргууд: ном, нийтлэл унших; интернетээс мэдээлэл хайх,
урлагийн галерейд зочлох (Интернетээр дамжуулан).
11. Төслийн бүтээгдэхүүн: цуглуулсан болон боловсруулсан мэдээллээ танилцуулсан
мессеж хэлбэрээр;
12. Судалгааны объект: Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн соёл (энэ нь
Европын орнуудын соёлын хөгжлийн үе).
13. Судалгааны сэдэв: зураачийн бүтээлч байдал.
14. Судалгааны үр дүн: агуу зураачийн бүтээлтэй танилцах,
түүний уран зураг, түүний бүтээлүүд, уран зохиолын салбарт оруулсан хувь нэмэр.
15. Дүгнэлт. Энэ төсөламьдрал, бүтээлч байдлын талаар илүү гүнзгий суралцах боломжийг надад олгосон
Леонардо да Винчи, түүний зургуудыг өөрөөр хар; -тай холбоотой байгааг анхаарна уу
түүний сургаалт зүйрлэл, оньсого таавруудын амьдрал.
(Леонардо да Винчи) (1452-1519) - Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн агуу хүн, олон талт суут ухаантан, Өндөр сэргэн мандалтыг үндэслэгч. Зураач, эрдэмтэн, инженер, зохион бүтээгч гэдгээрээ алдартай.
Леонардо да Винчи 1452 оны 4-р сарын 15-нд Флоренцын ойролцоо орших Винчи хотын ойролцоох Анчиано хотод төржээ. Түүний аав нь Винчи хотын нэр хүндтэй гэр бүлээс гаралтай нотариатч Пьеро да Винчи байв. Нэг хувилбараар бол ээж нь тариачин эмэгтэй, нөгөө нь Катерина гэгддэг таверны эзэн байжээ. Ойролцоогоор 4.5 настайдаа Леонардог эцгийнхээ гэрт аваачсан бөгөөд тэр үеийн баримт бичигт түүнийг Пьерогийн хууль бус хүү хэмээн нэрлэсэн байдаг. 1469 онд тэрээр алдарт зураач, барималч, үнэт эдлэлчин Андреа дель Верроккиогийн урланд оржээ. 1435/36–1488). Леонардо будаг түрхэхээс эхлээд дагалдан ажиллах хүртэл бүх л дагалдангаа энд туулсан. Үе үеийн хүмүүсийн яриагаар тэрээр Верроккиогийн зураг дээр сахиусан тэнгэрийн зүүн дүрийг зуржээ. Баптисм хүртэх(ойролцоогоор 1476 он, Флоренц дахь Уффизи галерей), тэр даруй олны анхаарлыг татсан. Хөдөлгөөний байгалийн байдал, шугамын гөлгөр байдал, хиароскурогийн зөөлөн байдал нь Верроккиогийн илүү хатуу бичээсээс сахиусан тэнгэрийн дүрийг ялгаж өгдөг. Леонардо 1472 онд зураачдын эвлэл болох Гэгээн Лукийн эвлэлд элссэний дараа ч мастерийн гэрт амьдарч байжээ.
Леонардогийн хуучирсан цөөн хэдэн зургийн нэг нь 1473 оны 8-р сард бүтээгдсэн. Арно хөндийн харагдах байдалдээрээс нь гэрэл, агаарын чичиргээг дамжуулдаг хурдан харвалт бүхий үзэгний тусламжтайгаар хийсэн бөгөөд энэ нь зургийг амьдралаас бүтээсэн болохыг харуулж байна (Уффици галлерей, Флоренц).
Леонардогийн анхны уран зураг нь түүний зохиогчийн талаар олон шинжээчид маргаантай байдаг Мэдэгдэл(ойролцоогоор 1472 он, Флоренц дахь Уффизи галерей). Харамсалтай нь үл мэдэгдэх зохиогч хожим засвар хийсэн нь ажлын чанарыг эрс дордуулсан юм.
Жиневра де Бенсигийн хөрөг(1473–1474, Үндэсний галерей, Вашингтон) нь гунигтай уур амьсгалаар дүүрэн байдаг. Доод талд байгаа зургийн хэсэг нь тайрагдсан: магадгүй загвар өмсөгчдийн гарыг тэнд дүрсэлсэн байх. Леонардогийн өмнө бий болсон сфумато эффектийг ашиглан дүрсний контурыг зөөлрүүлсэн боловч тэр л энэ аргын суут ухаантан болсон юм. Сфумато (Италийн sfumato - манантай, утаатай) нь Сэргэн мандалтын үед уран зураг, графикт бүтээгдсэн техник бөгөөд загварчлалын зөөлөн байдал, объектын тоймгүй байдал, агаартай орчны мэдрэмжийг илэрхийлэх боломжийг олгодог.
Цэцэгтэй Мадонна (Мадонна Бенуа) (Мадонна ба хүүхэд) 1478 - 1480 Эрмитаж, Санкт-Петербург, Орос |
1476-1478 оны хооронд Леонардо урлангаа нээв. Энэ үе нь эрт дээр үеэс эхэлдэг Цэцэгтэй Мадонна, гэж нэрлэгддэг Мадонна Бенуа(ойролцоогоор 1478 он, Улсын Эрмитажийн музей, Санкт-Петербург). Инээмсэглэж буй Мадонна түүний өвөр дээр сууж буй нялх Есүст хандаж, дүрсүүдийн хөдөлгөөн нь байгалийн бөгөөд уян хатан байдаг. Энэхүү зураг нь Леонардогийн дотоод ертөнцийг харуулах сонирхолтой байгааг харуулж байна.
Дуусаагүй зураг бол бас эрт үеийн бүтээл юм. Ид шидтэнг шүтэх(1481–1482, Флоренц дахь Уффизи галерей). Төв байрыг Мадонна ба Хүүхдийн бүлэг эзэлж, урд талд байрлуулсан Маги нар байна.
1482 онд Леонардо Людовико Сфорзагийн (1452-1508) ивээл дор тухайн үеийн хамгийн баян хот Милан руу явсан бөгөөд тэрээр армиа хадгалж, гайхамшигт баяр ёслол, урлагийн бүтээл худалдан авахад асар их мөнгө зарцуулжээ. Ирээдүйн ивээн тэтгэгчдээ өөрийгөө танилцуулахдаа Леонардо өөрийгөө хөгжимчин, цэргийн мэргэжилтэн, зэвсэг, байлдааны тэрэг, машин зохион бүтээгч гэж ярьдаг бөгөөд зөвхөн дараа нь өөрийгөө зураач гэж ярьдаг. Леонардо 1498 он хүртэл Миланд амьдарч байсан бөгөөд түүний амьдралын энэ үе нь хамгийн үр бүтээлтэй үе байв.
Леонардогийн хүлээн авсан анхны даалгавар бол Лодовико Сфорзагийн эцэг Франческо Сфорзагийн (1401-1466) хүндэтгэлд зориулж морьт хөшөөг бүтээх явдал байв. Үүн дээр 16 жилийн турш ажилласан Леонардо олон зураг, мөн найман метр шавар загвар бүтээжээ. Леонардо одоо байгаа бүх морьт барималуудыг давж гарахын тулд сүр жавхлант баримал хийхийг хүсч, морь өсгөж байгааг харуулахыг хүсчээ. Гэвч техникийн бэрхшээлтэй тулгарахад Леонардо төлөвлөгөөгөө өөрчилж, алхаж буй морийг дүрслэхээр шийджээ. 1493 оны арваннэгдүгээр сард загвар МорьМорьтонгүй олон нийтэд дэлгэгдсэн бөгөөд энэ үйл явдал Леонардо да Винчиг алдаршуулсан юм. Уг баримлыг цутгахад 90 орчим тонн хүрэл шаардлагатай байв. Эхэлсэн металл цуглуулах ажил тасалдаж, морьт хөшөө хэзээ ч цутгагдаагүй. 1499 онд Миланыг Францчууд эзлэн авч, баримлыг бай болгон ашиглажээ. Хэсэг хугацааны дараа тэр нурсан. Морь- асар том, гэхдээ хэзээ ч дуусаагүй төсөл - 16-р зууны хөшөө баримлын чухал бүтээлүүдийн нэг. Васаригийн хэлснээр "асар том шавар загварыг харсан хүмүүс ... тэднээс илүү үзэсгэлэнтэй, сүр жавхлантай бүтээлийг хэзээ ч харж байгаагүй гэж мэдэгддэг" гэж уг хөшөөг "агуу аварга" гэж нэрлэжээ.
Сфорзагийн ордонд Леонардо мөн олон баяр ёслолын үеэр гоёл чимэглэлийн зураачаар ажиллаж, урьд өмнө үзэгдэж байгаагүй чимэглэл, механизмыг бүтээж, зүйрлэсэн дүрүүдэд зориулж хувцас урладаг байв.
Дуусаагүй зотон Гэгээн Жером(1481, Ватиканы музей, Ром) гэгээнтнийг наманчлах агшинд түүний хөлд арслантай нарийн эргэлтийг харуулж байна. Зургийг хар цагаан өнгөөр будсан. Харин лакаар бүрсэний дараа 19-р зуунд. өнгө нь чидун, алтан өнгөтэй болсон.
Хадны Мадонна(1483–1484, Лувр, Парис) нь Леонардогийн Миланд зурсан алдартай зураг юм. Мадонна, нялх Есүс, бяцхан Баптист Иохан болон ландшафт дээрх сахиусан тэнгэрийн дүр төрх нь тухайн үеийн Италийн уран зургийн шинэ загвар юм. Хадны нээлт нь гайхалтай төгс шинж чанартай ландшафтыг харуулж, шугаман болон агаарын хэтийн төлөвийн ололт амжилтыг харуулж байна. Хэдийгээр агуй бүдэгхэн гэрэлтэй ч зураг нь харанхуй биш, нүүр царай, дүрсүүд сүүдэрээс зөөлөн гарч ирдэг. Хамгийн сайн хиароскуро (сфумато) нь бүдэг сарнисан гэрлийн сэтгэгдэл төрүүлж, нүүр, гараа загварчлах болно. Леонардо дүрсүүдийг зөвхөн нийтлэг сэтгэл хөдлөлөөр төдийгүй орон зайн нэгдлээр холбодог.
ЭРМИНТЭЙ ЭМЭГТЭЙ. 1485–1490. Чарторискийн музей |
Эрминтэй хатагтай(1484, Чарторискийн музей, Краков) нь Леонардогийн ордны хөрөг зураачийн анхны бүтээлүүдийн нэг юм. Уг зурагт Лодовикийн дуртай Сесилия Галлерани Сфорзагийн гэр бүлийн бэлгэ тэмдэг бүхий эрминыг дүрсэлсэн байна. Толгойн нарийн төвөгтэй эргэлт, хатагтайн гарны гоёмсог нугалах, амьтны муруй төрх - бүх зүйл Леонардогийн зохиогчийн тухай өгүүлдэг. Арын дэвсгэрийг өөр уран бүтээлч дахин бичсэн.
Хөгжмийн зохиолчийн хөрөг зураг(1484, Пинакотека Амбросиана, Милан). Зөвхөн залуугийн нүүр царай нь дууссан, үлдсэн зургийг зураагүй байна. Нүүрний төрөл нь Леонардогийн сахиусан тэнгэрүүдийн нүүртэй ойрхон, зөвхөн илүү зоригтойгоор гүйцэтгэгддэг.
Өөр нэг өвөрмөц бүтээлийг Леонардо Сфорза ордны нэг танхимд бүтээсэн бөгөөд үүнийг Илжиг гэж нэрлэдэг. Энэ танхимын хонгил, ханан дээр бургасны титэм зурж, мөчир нь хоорондоо нарийн уялдаатай, гоёл чимэглэлийн олсоор уясан байдаг. Дараа нь будгийн давхаргын нэг хэсэг унасан боловч нэлээд хэсэг нь хадгалагдаж, сэргээгдсэн.
1495 онд Леонардо ажиллаж эхлэв Сүүлийн зоог(4.5 × 8.6 м талбайтай). Фреск нь Милан дахь Доминиканы Санта Мария делле Граци хийдийн хоолны газрын ханан дээр шалнаас 3 м өндөрт байрладаг бөгөөд өрөөний төгсгөлийн ханыг бүхэлд нь эзэлдэг. Леонардо фрескийн хэтийн төлөвийг үзэгчдэд чиглүүлж, улмаар хоолны газрын дотоод засалд органик байдлаар оржээ: фреск дээр дүрсэлсэн хажуугийн ханыг хэтийн бууралт нь хоолны газрын жинхэнэ орон зайг үргэлжлүүлэв. Арван гурван хүн ханатай зэрэгцэн ширээнд сууж байна. Голд нь Есүс Христ, зүүн, баруун талд нь түүний шавь нар байдаг. Урвасан явдлыг илчлэх, буруушаах гайхалтай мөч, Христ "Та нарын хэн нэг нь Надаас урвах болно" гэсэн үгсийг хэлсэн тэр мөч, элч нарын эдгээр үгэнд янз бүрийн сэтгэл хөдлөлийн хариу үйлдэл үзүүлэв. Найрлага нь хатуу батлагдсан математик тооцоолол дээр бүтээгдсэн: голд нь Христ байгаа бөгөөд арын хананы дунд, хамгийн том нээлхийн дэвсгэр дээр дүрслэгдсэн, хэтийн төлөв алга болох цэг нь түүний толгойтой давхцдаг. Арван хоёр элч тус бүрдээ гурван дүрс бүхий дөрвөн бүлэгт хуваагдана. Илэрхий дохио зангаа, хөдөлгөөнөөр тус бүр нь тод шинж чанарыг өгдөг. Гол ажил бол Иудад харуулах, түүнийг бусад элчдээс тусгаарлах явдал байв. Леонардо түүнийг бүх элч нарын нэгэн адил ширээн дээр тавьснаар түүнийг сэтгэл зүйн хувьд ганцаардмал байдлаар тусгаарлав. Бүтээл сүүлийн зоогтухайн үеийн Италийн урлагийн амьдралд онцгой үйл явдал болсон. Жинхэнэ шинийг санаачлагч, туршигчийн хувьд Леонардо фреск техникийг орхисон. Тэрээр ханыг давирхай, мастикийн тусгай найрлагаар бүрж, темперагаар будсан. Эдгээр туршилтууд нь хамгийн том эмгэнэлт байдалд хүргэсэн: Сфорзагийн захиалгаар яаран засварласан хоолны газар, Леонардогийн үзэсгэлэнт шинэлэг зүйл, хоолны газар байрладаг нам дор газар - энэ бүхэн хадгалалтад гунигтай үйлчилгээ үзүүлсэн. сүүлийн зоог. 1556 онд Васари аль хэдийн дурьдсанчлан будагнууд нь гуужиж эхлэв. Нууц оройн хоол 17, 18-р зуунд хэд хэдэн удаа сэргээн засварласан боловч сэргээн засварлах ажил нь ур чадваргүй байсан (будгийн давхаргыг зүгээр л дахин наасан). 20-р зууны дунд үе гэхэд сүүлийн зооггашуун байдалд орж, тэд шинжлэх ухааны сэргээн босголтыг эхлүүлсэн: эхлээд будгийн давхаргыг бүхэлд нь засч, дараа нь давхаргыг арилгаж, Леонардогийн даруу зураг илчлэв. Хэдийгээр уг ажил ихээхэн эвдэрсэн ч эдгээр сэргээн босголтын ажил нь Сэргэн мандалтын үеийн энэхүү бүтээлийг аварсан гэж хэлэх боломжтой болсон. Гурван жилийн турш фреск дээр ажилласнаар Леонардо Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн агуу бүтээлийг бүтээжээ.
1499 онд Сфорзагийн эрх мэдэл унасны дараа Леонардо Флоренц руу явж, замдаа Мантуа, Венецид саатав. Мантуа-д тэрээр картоноор бүтээдэг Изабелла д'Эстегийн хөрөг(1500, Лувр, Парис), хар шохой, нүүрс, пастелаар хийсэн.
1500 оны хавар Леонардо Флоренц хотод хүрэлцэн ирсэн бөгөөд удалгүй тэрээр Тунхаглалын хийдэд тахилын ширээний зураг зурах захиалга авчээ. Захиалга хэзээ ч дуусаагүй боловч сонголтуудын нэг нь гэж нэрлэгддэг хувилбар гэж тооцогддог. Burlington House картон(1499, Үндэсний галерей, Лондон).
Леонардогийн 1502 онд Флоренц дахь Синориагийн хурлын өрөөний ханыг чимэглэхийн тулд хүлээн авсан чухал комиссуудын нэг нь Ангиарийн тулаан(хадгалагдаагүй). Чимэглэлийн өөр нэг ханыг Микеланджело Буонарроти (1475-1564) түүнд өгч, тэнд зураг зуржээ. Кашиний тулаан. Одоо алдагдсан Леонардогийн ноорог зургууд нь тулааны дүр зургийг харуулсан бөгөөд гол хэсэгт нь тугийн төлөөх тулаан өрнөж байв. 1505 онд үзэсгэлэнд тавигдсан Леонардо, Микеланджело нарын хайрцагнууд асар их амжилтанд хүрсэн. Үүний нэгэн адил Сүүлийн зоог, Леонардо будагтай туршилт хийсэн бөгөөд үүний үр дүнд будгийн давхарга аажмаар сүйрч байв. Гэхдээ бэлтгэлийн зураг, хуулбарууд хадгалагдан үлдсэн бөгөөд энэ ажлын цар хүрээний талаар зарим талаар ойлголт өгдөг. Ялангуяа Петр Пол Рубенсийн (1577–1640) зурсан зураг хадгалагдан үлдсэн бөгөөд энэ нь зохиолын гол дүр зургийг (1615 он, Лувр, Парис) харуулсан байна.
Леонардо тулааны зургийн түүхэнд анх удаа тулааны жүжиг, уур хилэнг харуулсан.
Мона Лиза- Леонардо да Винчигийн хамгийн алдартай бүтээл (1503-1506, Лувр, Парис). Мона Лиза (Мадонна Лизагийн товчлол) нь Флоренцын худалдаачин Франческо ди Бартоломео деле Жокондогийн гурав дахь эхнэр байв. Одоо зургийг бага зэрэг өөрчилсөн: эхэндээ багануудыг зүүн, баруун талд зурж байсан бол одоо таслав. Жижиг хэмжээтэй зураг нь гайхалтай сэтгэгдэл төрүүлдэг: Мона Лизаг сансар огторгуйн гүн, агаар манан зэргийг хамгийн төгс төгөлдөр байдлаар харуулсан ландшафтын дэвсгэр дээр харуулсан. Леонардогийн алдартай сфумато техникийг урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй өндөрт хүргэв: хамгийн нимгэн нь хайлж байгаа мэт, хиароскурогийн манан нь дүрсийг бүрхэж, контур, сүүдрийг зөөлрүүлдэг. Хөнгөн инээмсэглэл, нүүрний хувирал, сүр жавхлант тайван байдал, гарын гөлгөр шугамын нам гүм байдалд баригдашгүй, сэтгэл татам, сэтгэл татам зүйл байдаг. |
1506 онд Леонардо Францын Луис XII (1462-1515)-аас Миланд урилга хүлээн авчээ. Леонардод үйл ажиллагааны бүрэн эрх чөлөөг өгч, түүнд тогтмол цалин өгдөг байсан тул шинэ үйлчлүүлэгчид түүнээс тодорхой ажил шаарддаггүй байв. Леонардо шинжлэх ухааны судалгааг сонирхож, заримдаа уран зураг руу ханддаг. Дараа нь хоёр дахь хувилбарыг бичсэн Хадны Мадонна(1506–1508, Их Британийн үндэсний галерей, Лондон).
МАДОННА БА ХҮҮХЭД БА С. АННА. БОЛЖ БАЙНА УУ. 1510. Лувр, Парис |
Гэгээн Анн Мариа болон Христ хүүхэдтэй(1500-1510, Лувр, Парис) бол Леонардогийн олон удаа хандсан бүтээлүүдийн нэг юм. Энэ сэдвийн сүүлийн боловсруулалт дуусаагүй үлдсэн.
1513 онд Леонардо Ром руу, Ватикан руу, Пап лам X Леогийн (1513-1521) ордонд очсон боловч удалгүй папын таашаалыг алдсан. Тэрээр ботаникийн цэцэрлэгт хүрээлэнгийн ургамлыг судалж, Понтын намаг усыг шавхах төлөвлөгөө боловсруулж, хүний дуу хоолойны бүтцийн тухай өгүүллийн тэмдэглэл бичдэг. Энэ үед тэр цорын ганцыг бүтээсэн Өөрийн хөрөг(1514, Библиотека Реале, Турин), урт сахалтай, харцтай буурал үстэй өвгөнийг цаазаар авав.
Леонардогийн сүүлчийн зургийг мөн Ромд зурсан - Баптист Гэгээн Иохан(1515, Лувр, Парис). Гэгээн Жоныг сэтгэл татам инээмсэглэл, эмэгтэйлэг дохио зангаагаар эрхлүүлсэн мэт дүрсэлсэн байдаг.
Леонардо Францын хаанаас дахин санал авав, энэ удаад Луис XII-ийн залгамжлагч Фрэнсис I (1494-1547) -аас Франц руу нүүж, Амбуазын хааны шилтгээний ойролцоох эдлэн газар руу нүүж очжээ. 1516 эсвэл 1517 онд Леонардо Францад ирж, Клусын эдлэнд орон сууц өгчээ. Хааны хүндэтгэлд хүрээлэгдсэн тэрээр "Хааны анхны зураач, инженер, архитектор" цолыг хүртдэг. Леонардо нас, өвчтэй байсан ч Луара голын хөндийд суваг зурж, шүүхийн баяр ёслолын бэлтгэлд оролцдог.
Леонардо да Винчи 1519 оны 5-р сарын 2-нд нас барж, зурсан зураг, цаасаа насан туршдаа хадгалсан оюутан Франческо Мелзид гэрээслэлдээ үлдээжээ. Гэвч түүнийг нас барсны дараа тоо томшгүй олон цаас дэлхий даяар тархаж, зарим нь алга болж, зарим нь өөр өөр хот, дэлхийн музейд хадгалагдаж байна.
Мэргэжлээрээ эрдэмтэн Леонардо одоо ч шинжлэх ухааны сонирхлын өргөн цар хүрээтэй, олон янз байдлыг гайхшруулж байна. Түүний нисэх онгоцны дизайны чиглэлээр хийсэн судалгаа нь өвөрмөц юм. Тэрээр шувуудын нислэг, гулсалт, далавчны бүтцийг судалж, гэгддэг зүйлийг бүтээжээ. Орнитоптер, далавчтай нисдэг машиныг хэзээ ч ойлгоогүй. Тэрээр пирамид хэлбэрийн шүхэр, мушгиа сэнсний загвар (орчин үеийн сэнсний хувилбар) бүтээжээ. Тэрээр байгалийг ажиглаж, ургамал судлалын чиглэлээр мэргэшсэн мэргэжилтэн болсон: тэрээр анх удаа филлотакси (ишний навчны байрлалыг зохицуулах хууль), гелиотропизм ба геотропизм (нар ба таталцлын нөлөөллийн хуулиудыг) тайлбарласан. ургамал дээр), мөн жилийн цагирагаар модны насыг тодорхойлох аргыг нээсэн. Тэрээр анатомийн чиглэлээр мэргэшсэн мэргэжилтэн байсан: зүрхний баруун ховдолын хавхлагыг анхлан дүрсэлсэн, анатомийг харуулсан гэх мэт. Тэрээр одоо оюутнуудад хүний биеийн бүтцийг ойлгоход тусалдаг зургийн системийг бүтээжээ. Объектыг бүх талаас нь судлахын тулд дөрвөн хэлбэрээр үзүүлж, хөндлөн огтлолын эрхтэн, биеийн дүрсийн системийг бий болгосон. Түүний геологийн чиглэлээр хийсэн судалгаа нь сонирхолтой: тэрээр тунамал чулуулгийн тодорхойлолт, Италийн уулс дахь далайн ордуудын тайлбарыг өгсөн. Оптик судлаачийн хувьд тэрээр харааны дүрсийг нүдний эвэрлэг бүрхэвч дээр урвуулан харуулж байгааг мэддэг байв. Тэрээр хамгийн анх ландшафтын зургийг зурахдаа камерын харанхуй (Латин камер - өрөө, obscurus - харанхуй) - хананд нь жижиг нүхтэй битүү хайрцаг ашигласан байх; Хайрцагны нөгөө талд байрлах царцсан шилэн дээр гэрлийн туяа туссан бөгөөд 18-р зууны ландшафтын зураачдын ашигладаг урвуу өнгөт дүрсийг бий болгодог. үзэл бодлыг үнэн зөв хуулбарлахын тулд). Леонардогийн зурсан зургуудад гэрлийн эрчмийг хэмжих хэрэгсэл болох фотометрийн загвар байдаг бөгөөд энэ нь ердөө гурван зууны дараа гарч ирсэн. Тэрээр суваг, цоож, далан барих загвар зохион бүтээжээ. Түүний санаануудын дотроос та усан дээгүүр алхах хөнгөн гутал, аврах хөвүүр, усанд сэлэх зориулалттай бээлий, орчин үеийн сансрын хувцастай төстэй усан доорх хөдөлгөөн хийх төхөөрөмж, олс хийх машин, нунтаглах машин болон бусад зүйлийг харж болно. Сурах бичгийг бичсэн математикч Лука Пачолитэй ярилцаж байна Тэнгэрлэг харьцааны тухай, Леонардо энэ шинжлэх ухааныг сонирхож, энэ сурах бичигт зориулж чимэглэл хийсэн.
Леонардо мөн архитектороор ажиллаж байсан боловч түүний төслүүдийн аль нь ч амьдралд хэрэгждэггүй. Тэрээр Миланы сүмийн төв бөмбөгөрийг зохион бүтээх уралдаанд оролцож, хааны гэр бүлийн гишүүдэд зориулсан бунхныг египет маягийн загвараар бүтээж, Туркийн Султанд санал болгож, Босфорын хоолойгоор дамжин өнгөрөх асар том гүүр барьжээ. ямар доор хөлөг онгоц өнгөрч болох вэ.
Леонардогийн сангвиник, өнгөт өнгийн харандаа, пастел (пастелийг зохион бүтээсэн хүн нь Леонардо юм), мөнгөн харандаа, шохойгоор хийсэн олон тооны зураг үлдсэн байна.
Миланд Леонардо зурж эхлэв Уран зургийн тухай тракт, түүний ажил амьдралынхаа туршид үргэлжилсэн боловч хэзээ ч дуусаагүй. Энэхүү олон боть лавлах номонд Леонардо өөрийн эргэн тойрон дахь ертөнцийг зотон дээр хэрхэн дахин бүтээх талаар, шугаман болон агаарын хэтийн төлөв, пропорц, анатоми, геометр, механик, оптик, өнгөний харилцан үйлчлэл, рефлексийн талаар бичсэн.
Баптист Иохан. 1513-16 |
Мадонна Литта 1478-1482 Эрмитаж, Санкт-Петербург, Орос |
Хунтай Леда 1508 - 1515 Ufizi галерей, Флоренц, Итали |
Леонардо да Винчигийн амьдрал, ажил нь зөвхөн урлагт төдийгүй шинжлэх ухаан, технологийн салбарт асар том ул мөр үлдээжээ. Зураач, уран барималч, архитектор - тэрээр байгалийн судлаач, механикч, инженер, математикч байсан бөгөөд дараагийн үеийнхэнд олон нээлт хийсэн. Энэ бол Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн агуу хувь хүн байв.
|
"Витрувийн хүн"- Да Винчигийн 1492 онд зурсан график зургийн нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн нэр. Өдрийн тэмдэглэлийн аль нэгэнд оруулсан бичлэгийн чимэглэл болгон. Уг зураг нь эрэгтэй хүний нүцгэн дүрсийг дүрсэлсэн байна. Хатуухан хэлэхэд эдгээр нь бие биен дээрээ наасан, гэхдээ өөр өөр байрлалтай ижил дүрстэй хоёр зураг юм. Зургийн эргэн тойронд тойрог ба дөрвөлжин дүрслэгдсэн байна. Энэ зургийг агуулсан гар бичмэлийг заримдаа "Пропорцын дүрэм" эсвэл "Хүний хувь хэмжээ" гэж нэрлэдэг. Одоо энэ бүтээл нь Венецийн музейн нэгэнд хадгалагдаж байгаа боловч маш ховор үзэсгэлэнд тавигддаг, учир нь энэхүү үзэсгэлэн нь урлагийн бүтээл болон судалгааны объектын хувьд үнэхээр өвөрмөц бөгөөд үнэ цэнэтэй юм.
Леонардо "Витрувийн хүн"-ээ эртний Ромын архитектор Витрувий (Да Винчигийн бүтээлийн нэр) дээр үндэслэн хийсэн геометрийн судалгааныхаа жишээ болгон бүтээжээ. Философич, судлаачийн зохиолд хүний биеийн харьцааг бүх архитектурын пропорцын үндэс болгон авчээ. Да Винчи эртний Ромын архитекторын судалгааг уран зурагт ашигласан нь Леонардогийн дэвшүүлсэн урлаг, шинжлэх ухааны нэгдмэл байдлын зарчмыг дахин тод харуулж байна. Нэмж дурдахад, энэ бүтээл нь хүнийг байгальтай холбох мастерын оролдлогыг тусгасан болно. Да Винчи хүний биеийг орчлон ертөнцийн тусгал гэж үздэг байсан нь мэдэгдэж байна. ижил хуулийн дагуу ажилладаг гэдэгт итгэлтэй байсан. Зохиолч өөрөө Витрувийн хүнийг "бичил ертөнцийн сансар огторгуй" гэж үздэг. Мөн энэ зурганд гүн гүнзгий бэлгэдлийн утга нуугдаж байна. Биеийг дүрсэлсэн дөрвөлжин ба тойрог нь зөвхөн бие махбодийн, пропорциональ шинж чанарыг илэрхийлдэггүй. Квадратыг хүний материаллаг оршихуй, тойрог нь түүний оюун санааны үндсийг илэрхийлдэг бөгөөд геометрийн дүрсүүдийн бие биетэйгээ харьцах цэгүүд болон тэдгээрт оруулсан биетэй эдгээр хоёр суурийн холболт гэж үзэж болно. хүний оршихуй. Олон зууны турш энэ зургийг хүний бие болон орчлон ертөнцийн хамгийн тохиромжтой тэгш хэмийн бэлгэдэл гэж үздэг.