Analiza sceny kłamstw w komedii N.V. Gogol „Generalny Inspektor” (zjawisko III, IV). Analiza sceny kłamstw w komedii Gogola „Generał inspektor” (akt III, scena VI) Jak Chlestakow pojawia się w scenie kłamstw

Plan
Wstęp
Scena kłamstwa zajmuje punkt kulminacyjny komedii.
Głównym elementem
Chlestakow w domu Gorodniczów:
a) zagmatwana historia bohatera o jego życiu w Petersburgu;
b) ma „niezwykłą łatwość myślenia”;
c) stosunek pań do Chlestakowa;
d) Gogol doprowadza sytuację do absurdu.
Wniosek
Scena kłamstwa jest w kompozycji komediowej sceną kulminacyjną, mającą ogromne znaczenie dla uwydatnienia charakterów bohaterów.
Scena kłamstwa w komedii N.V. Punkt kulminacyjny osiąga „Generał Inspektor” Gogola.
Chlestakowa przywieziono do domu gubernatora ze smacznym jedzeniem i piciem. Wcześniej na wpół głodny miał iść do więzienia, ale teraz nie rozumie, dlaczego nastąpiła taka zmiana, i nie myśli o tym. Nie potrafi analizować wydarzeń. Po prostu cieszy się chwilą obecną i chce zaimponować obecnym, zwłaszcza kobietom. Dlatego Chlestakow chętnie opowiada o swoim życiu w Petersburgu. Kłamie natchnieniem i sam wierzy w to co mówi. Kończąc zdanie, nie pamięta, co powiedział na początku. Dlatego tak często nie wiąże końca z końcem: chcieli go mianować asesorem kolegialnym ( stopień cywilny VIII kl.), potem „zupełnie wzięto go za naczelnego wodza”, po czym mówi o sobie, że „istnieje w literaturze”. Sam daje sobie bardzo dokładny opis: „Mam niezwykłą lekkość myśli”. Dlatego z łatwością przypisuje sobie autorstwo komedii „Wesele Figara” i opery „Norma”, opowiadania „Fregata „Nadeżda” i całego magazynu „Telegraf Moskiewski”. A kiedy Marya Antonowna zarzuca mu, że „Jurij Milosławski” został napisany przez Zagoskina, natychmiast poprawia się, że „jest inny „Jurij Milosławski”, więc ten jest mój”. Ma mnóstwo takiego zamieszania: podczas gry w wista uważa się za piątego, dodatkowego gracza, a podczas sprawdzania mówi, że mieszka na czwartym piętrze. Ale urzędnicy nie zauważają tego absurdu. Panie są zachwycone, bo się poznały metropolita, z „subtelną obsługą”. Chlestakow zaszczepił w urzędnikach taki strach, że zadrżeli i stanęli na baczność: „Stopień jest taki, że jeszcze mogą stać”. Uważają, że Chlestakow jest audytorem i ważną osobą, ale „nie można wygłaszać przemówienia bez schylania się”. Dlatego ta scena jest „ najlepsza godzina„bohatera, moment jego triumfu, gdzie to on jest w centrum uwagi, a dookoła są pełni podziwu słuchacze. Poza tym ta scena jest również jednym z szczytów kunsztu autora. Jest tak komiczna, ma tak wiele żywych wyrażeń, że widz zapamiętuje na długo. Któż nie pamięta „przyjaznych stosunków z Puszkinem” albo „samych trzydziestu pięciu tysięcy kurierów”. Gogol doprowadza sytuację do absurdu: arbuz „kosztuje siedemset rubli” lub „zupa w rondlu przypłynęła statkiem prosto z Paryża”. Te urządzenia komiksowe pokaż nam umiejętności humorysty Gogola.
Scena kłamstwa jest zatem sceną kulminacyjną w kompozycji komedii i jednocześnie ma ogromne znaczenie dla ukazania charakteru bohaterów.

Funkcja Komedia Gogola„Generał Inspektor” polega na tym, że ma „intrygę mirażową”, czyli urzędnicy walczą z duchem stworzonym przez ich wyrzuty sumienia i strach przed zemstą. Osoba brana za audytora nawet nie podejmuje świadomych prób oszukania lub oszukania zwiedzionych urzędników.

Rozwój akcji osiąga punkt kulminacyjny w akcie III. Komiczna walka trwa. Burmistrz celowo zmierza do swojego celu: zmusić Chlestakowa, aby „wymknął się”, „powiedział więcej”, aby „dowiedzieć się, co

Taki właśnie jest i do jakiego stopnia należy się go bać.” Po wizycie w placówce charytatywnej, w której gościu podano wspaniałe śniadanie, Chlestakow był u szczytu szczęścia. „Odcięty we wszystkim, nawet w swojej ambicji przejścia atutem Newskim Prospektem, poczuł przestronność i nagle odwrócił się, niespodziewanie dla siebie, zaczął mówić, nie wiedząc na początku rozmowy, gdzie on pójdzie jego mowa. Tematy do rozmów dają mu pytający. Wydaje się, że wkładają mu wszystko do ust i nawiązują rozmowę” – pisze N.V. Gogol w „Pre-Notification”. W ciągu zaledwie kilku minut w scenie kłamstw Chlestakow robi zawrotną karierę: od drobnego urzędnika („Możesz pomyśleć, że przepisałem…”) do feldmarszałka („Sama Rada Państwa się mnie boi” ). Akcja w tej scenie rozwija się z coraz większą energią. Z jednej strony są to opowieści Iwana Aleksandrowicza, które stopniowo tracą wszelką wiarygodność i osiągają kulminację pod koniec zjawiska. Z drugiej strony jest to zachowanie słuchaczy, którzy coraz bardziej boją się wystąpień gości. Ich przeżycia wyrażają się wyraziście w uwagach: na początku rozmowy „burmistrz i wszyscy siadają” na łaskawe zaproszenie Chlestakowa, natomiast kiedy wspomina się, że w jego korytarzu można spotkać rzekomo hrabiów i książąt, a nawet minister, „burmistrz i inni nieśmiało wstają z krzeseł”. Słowa: „I rzeczywiście, zdarzyło się to, gdy przechodziłem przez wydział – właśnie było trzęsienie ziemi, wszystko drżało i trzęsło się jak liść” – z towarzyszącą uwagą: „burmistrz i inni byli przerażeni”. Pod koniec sceny burmistrz „podchodzi i potrząsa całym ciałem, próbuje coś powiedzieć”, ale ze strachu nie może wydobyć ani słowa.

Chlestakow zdaje się w swoim przemówieniu instynktownie wyczuwać naturę wrażenia, jakie wywołuje, podsycany strachem słuchaczy, oczekiwaniem opowieści o niezwykłej dla prowincjonalistów skali życia i relacji zawodowych. Jego przesady mają charakter czysto ilościowy: „siedemset rubli za arbuza”, „tylko trzydzieści pięć tysięcy kurierów”. Popisując się przed paniami, mobilizuje cały swój skromny zasób informacji o życiu szlachty petersburskiej, wydarzeniach i literaturze. „Chlestakow nie kłamie we wszystkim, czasem po prostu donosi sensacyjne wieści ze stolicy – ​​o wspaniałości balów, o zupie, która przypłynęła statkiem z Paryża, o tym, że baron Brambeus poprawia cudze artykuły, że Smirdin mu płaci dużo pieniędzy, że „Fregata „Nadieżdy” to ogromny sukces i wreszcie, że Puszkin, z którym jest „w przyjaznych stosunkach”, jest „wielkim oryginałem” – pisze A.G. Gukasova w artykule „Komedia” Generalny Inspektor”.

Jednak wszystkie te prawdziwe fakty przesunięty i przekierowany, sam narrator staje się centralną osobą we wszystkich wydarzeniach.

Z powodu nieumyślności Chlestakowa trudno go przyłapać na kłamstwie - leżąc, łatwo wychodzi z trudnej sytuacji: „Wbiegając po schodach na czwarte piętro, mówisz tylko do kucharza: „Tutaj, Mavrushka , płaszcz...” Dlaczego kłamię - zapomniałem, że mieszkam na antresoli.

Ogarnięty nieodpartym pragnieniem odegrania roli nieco wyższej niż ta, którą przepowiedział mu los, w tym „najlepszym i najbardziej poetyckim momencie jego życia” Chlestakow pragnie pojawić się nie tylko towarzyska, ale także osoba „męża stanu”.

Ani burmistrz, ani urzędnicy nie kwestionują tego, o czym mówi Chlestakow, wręcz przeciwnie, utwierdzają ich w przekonaniu, że wysłany do nich audytor jest znaczący funkcjonariusz publiczny. „Dzieje się coś dziwnego. Figurka, zapałka, chłopiec Chlestakow, dzięki sile strachu i czci dla niego, wyrasta na osobę, staje się dostojnikiem, staje się tym, którego w nim widać” – konkluduje G. A. Gukowski z tej sceny w artykule „Gogol Realizm."

W utworze z gatunku komedii „Generał inspektor” N.V. Gogol, posługując się techniką satyrycznej przesady (groteski), opartej na połączeniu realności i fantastyczności, naśmiewa się, ośmiesza wszystkich oszustów, stara się ukazać osobę takim, jakim jest naprawdę.

Za pomocą groteski Iwan Chlestakow ukazany jest jako kłamca, który potrafi oszukiwać uczuciami, czerpiąc z tego przyjemność. Bohater komedii, widząc, że społeczeństwo go czci, puszcza wodze fantazji i staje się bezczelny w swoich żądaniach: Krótki czas z urzędnika niższej klasy zamienia się w feldmarszałka.

Scena „kłamstw” obnaża wady urzędników i samego Chlestakowa, który chce się popisywać.

W społeczeństwie główny bohater wznosi się, idealizuje siebie. W swoim domu, który jako pierwszy powstał w Petersburgu, wydaje bale, których gośćmi są książęta i ministrowie; przypisuje sobie autorstwo znane prace. Zapominając o sobie, mówi: „Wbiegając po schodach na czwarte piętro, mówisz tylko do kucharza: „Tutaj, Mawruszko, płaszcz…”. Zdając sobie sprawę, że się pomylił, Chlestakow poprawia sytuację: „Dlaczego kłamię - zapomniałem, że mieszkam na antresoli”, stara się to wspierać szczęśliwy zbieg okoliczności okoliczności, które się wydarzyły.

Można powiedzieć, że Chlestakow ma niewystarczająco kompletny świat duchowy, ponieważ chcąc zaimponować żonie burmistrza, mówi, że przyjaźni się z A.S. Puszkinem, nie może wymyślić godnego tematu rozmowy z poetą, ale nadal zachwyca panie: „No cóż, bracie Puszkin? – „Tak, bracie” – odpowiada, zdarzyło się – „tak to jest…”.

Dochodzi do sytuacji głuchoty, ślepoty i nieuwagi urzędników, którzy nagle przestali rozumieć semantykę słów wypowiadanych przez Chlestakowa. Bezwstydne kłamstwo tylko zwiększa u wszystkich wiarę w to, że prawdziwy audytor nadejdzie. Urzędnicy są tak przestraszeni, że nie zauważają kłamstwa, dopóki naczelnik poczty nie otworzy listu Chlestakowa, z którego wynika, że ​​nie jest on audytorem. Każdy urzędnik państwowy jest osobą bezprawną i niegodziwą, więc oszustwo pozostaje przez długi czas niewykryte.

Scena oszustwa, kulminacja dzieła, pozwala w pełni odsłonić kompozycję spektaklu. To satyryczna przesada zastosowana przez N.V. Gogola pozwala podejść do poważnego tematu od strony humorystycznej. Pisarz obnaża wulgarność, brak duchowości, ukazuje ludzi, którzy pozbawili się ideałów i wartości.

Esej o kłamstwach Chlestakowa (analiza)

Chlestakow, jeden z bohaterów komedii N.V. Gogola „Generał Inspektor”. Głodnego, wycieńczonego Chlestakowa, który miał trafić do więzienia, przywieziono do domu gubernatora, gdzie nakarmiono go i napojono. Nie zastanawiał się, jak i dlaczego taka zmiana nastąpiła w jego życiu. Nigdy o niczym nie myśli, po prostu żyje chwilą, jego celem jest wywarcie dobrego wrażenia na ludziach, zwłaszcza na kobietach. Dlatego też w jego głosie i wyrazie twarzy jest tyle radości, gdy opowiada o życiu w Petersburgu.

W jego słowach jest tyle kłamstw, że on sam zaczyna wierzyć w to, co mówi. Jego emocje i historie są tak nieprawdziwe i fałszywe, że w końcu nie pamięta już, o czym mówił na początku. Fakty z jego opowieści są różne i mówią zupełnie coś przeciwnego. Mówi, że jego myśli mają niezwykłą lekkość i przypisuje sobie zasługi innych pisarzy.

Marya Antonowna przyłapuje go na kłamstwie, mówiąc, że autorem dzieła „Jurij Milosławski” jest Zagoskin, a Chlestakow z kolei twierdzi coś przeciwnego. Mówi, że istnieje dzieło o tym samym tytule, które należy do niego. Prawie każdy dźwięk wypowiadany przez Chlestakowa zawiera kłamstwo.

Zamieszanie jest tak duże, że on sam tego nie rozumie, ale na szczęście dla Chlestakowa urzędnicy nie zwracają na to uwagi. Tak jak chciał Chlestakow, prezentuje się z dobrej strony, a panie są nim zachwycone. Myślą, że poznali wspaniałego człowieka ze stolicy. A Chlestakow zaszczepił w urzędnikach wielki strach, tylko trochę kłamiąc na temat swojej rangi. Całkowicie przekonał wszystkich, że jest audytorem i ważną osobą.

Scena kłamstw podnosi go, stawia ponad resztę, to jego najlepsza godzina, kiedy jest w centrum uwagi. To nie tylko najlepsza godzina Chlestakowa, to jedna z najlepsze sceny autor dzieła. Ta scena zawiera wiele ciekawych i kluczowych momentów, które na długo zapadną w pamięć widzów. Autor jest mistrzem. To w tym dziele ujawniają się umiejętności poetyckie Mikołaja Wasiljewicza Gogola. „Zupa w rondlu przypłynęła na statku prosto z Paryża” to sytuacja, którą Gogol doprowadził do absurdu.

Z powyższego możemy wywnioskować, że scena kłamstwa jest sceną kulminacyjną dzieła, w której ujawniają się charaktery wielu bohaterów.

Kilka ciekawych esejów

  • Esej Główna idea i znaczenie pieśni o proroczym Olegu Puszkinie

    „Pieśń o proroczy Oleg„został napisany przez A.S. Puszkina w 1822 r., w tych latach poeta był szczególnie zaniepokojony historyczną przeszłością swojej ojczyzny. Pisanie tej poezji przez Puszkina opierało się na wolności myślenia.

  • Problematyka powieści Bohater naszych czasów Lermontowa (Problematyka)

    Powieść zatytułowana „Bohater naszych czasów” została napisana przez Michaiła Jurjewicza Lermontowa. Cieszy się dużą popularnością wśród rosyjskojęzycznych czytelników i koneserów klasyki Literatura rosyjska i do dziś.

  • Analiza historii Bunina Przebiśnieg, klasy 5, 6

    Wspaniały rosyjski pisarz Iwan Aleksiejewicz Bunin zasłynął dzięki pisaniu duża liczba przemyślane prace. Do takich dzieł należy historia „Przebiśnieg”

  • Recenzja Romea i Julii Szekspira

    Znany na całym świecie dramatyczna praca zatytułowany „Romeo i Julia” został napisany przez angielskiego pisarza Williama Szekspira. Recenzję tego dzieła prezentujemy w tym artykule.

  • Wizerunek i charakterystyka Vityi Fotografia, na której mnie nie ma Esej Astafievy

    Głównym bohaterem dzieła jest mały chłopiec imieniem Vitya, w imieniu którego opowiadana jest ta historia.

Iwan Aleksandrowicz Chlestakow jest głównym bohaterem komedii i jej najbardziej uderzającą postacią. Najbardziej satyryczną i ważną sceną jest scena kłamstw Chlestakowa w „Generalnym Inspektorze”. Pokazuje całą małostkowość i hipokryzję urzędników miejskich, a także samego Chlestakowa.

Zachowanie Chlestakowa

Iwan Aleksandrowicz Chlestakow to młody człowiek, który roztrwonił całą swoją fortunę i nie ma nawet pieniędzy na jedzenie. Ale szczęście się do niego uśmiecha, gdy burmistrz bierze go za wysokiego urzędnika ze stolicy. Bez grosza bohater zostaje przyjęty najlepsze domy mieście, nakarm go i spróbuj zaprzyjaźnić się. Gdy Chlestakow zdaje sobie sprawę, że wzięto go za inną osobę, postanawia wykorzystać tę sytuację dla siebie. Bierze pieniądze od kupców i samego burmistrza, je i pije na ich koszt, nie czując wstydu.

Chlestakow to zwykły oszust i oszust, podobnie jak inne postacie w sztuce. Wszyscy wokół się go boją, ale on boi się też burmistrza, boi się, że jego oszustwo wyjdzie na jaw. Ale pragnienie zysku napędza Chlestakowa. Próbuje okraść burmistrza jak tylko się da i żyć na jego koszt. A gdy już zdał sobie sprawę, że można go odtajnić, opuszcza miasto, pozostawiając oszukanych wszystkich urzędników miejskich.

Scena kłamstw

Spektakl zbudowany jest na komicznym konflikcie opartym na niekonsekwencji: Chlestakow jest mylony z kimś, kim w rzeczywistości nie jest. Na zewnątrz w konflikt zaangażowane są dwie strony: wszyscy urzędnicy miejscy, którzy muszą oszukać audytora, oraz Chlestakow.

W pierwszym akcie komedii rozpoczyna się konflikt. Burmistrz dowiaduje się o zbliżającym się przybyciu audytora. W tym samym czasie w hotelu melduje się nieznany młody mężczyzna, który zostaje wzięty za inspektora. Wszystko dalsze działania urzędnicy mają na celu ukrycie istniejących naruszeń.

W trzecim akcie Chlestakow zaczyna rozumieć, że jest wzięty za kogoś ważna osoba i próbuje dopasować się do proponowanej roli. To właśnie w tej akcji rozpoczyna się scena kłamstw w „Generalnym Inspektorze”. Chlestakow zaczyna kłamać i nic nie jest w stanie go powstrzymać. Kłamał tak bardzo, że sam uwierzył w to, co mówił. Bohater opowiada o swojej przyjaźni z Puszkinem, o swojej ogromny dom w Petersburgu przypisuje sobie autorstwo wielu dzieł. Kiedy przemawia, nie planuje z góry swojej historii. Wydaje się, że jego przemówienie szorstka rzeka– nie wiadomo, w którą stronę popłynie.

Demaskowanie Chlestakowa

Kulminacją konfliktu są sceny, w których burmistrz triumfuje nad faktem, że Chlestakow zabiegał o względy jego córki. Teraz zwiążą się z ważnym urzędnikiem!

„Jakimi ptakami staliśmy się teraz ty i ja” – z dumą mówi burmistrz do swojej żony.

Ekspozycja Chlestakowa następuje w ósmej scenie. Pocztmistrz wydrukował i przeczytał list Chlestakowa, w którym opowiada przyjacielowi dziennikarzowi o cudach, które go spotkały. Treść listu ukazuje władze miasta w najbardziej nieestetycznym świetle.

Na domiar złego pojawia się żandarm z wiadomością o przybyciu prawdziwego audytora. Wszyscy byli przerażeni tą wiadomością. Ta niema scena jest rozwiązaniem konfliktu i zakończeniem komedii.

Ten artykuł pomoże uczniom napisać esej na temat „Scena kłamstw Chlestakowa”. Rozważane jest tutaj zachowanie głównego bohatera i jego relacje z innymi postaciami. Dokonano także analizy sceny 3 aktu komedii, w której Chlestakow bezinteresownie kłamie na swój temat wysoka pozycja w stolicy.

Próba pracy

„Scena kłamstw” Chlestakowa

Wracając z dalekich podróży,

Jakiś szlachcic (a może książę),

Spacerując z kolegą pieszo po polu,

Pochwalił się, gdzie był,

I dodał do opowieści niezliczone bajki.

I.A. Kryłow

Te słowa pochodzą z bajki „Kłamca” I.A. Kryłow bardzo dobrze oddaje istotę odcinka z komedii N.V. Gogola „Generał Inspektor”. Najciekawszy fragment znany jest jako „scena kłamstw” Chlestakowa. Sprawca niezwykłych wydarzeń opisanych w komedii, najbardziej pusta osoba, „sopel lodu”, „szmata”, jak to ujął burmistrz, Iwan Aleksandrowicz Chlestakow to jeden z najbardziej niezwykłych i charakterystycznych obrazów w twórczości Gogola. Komik odzwierciedlił w tym bohaterze całą swoją pasję do przesady i zamiłowanie do przedstawiania różnorodnych postaci. Zastanówmy się, jak wyimaginowany audytor objawia się publiczności w „scenie kłamstw”. Zgodnie z definicją podaną w słowniku terminy literackie„odcinek to „fragment, fragment jakiegoś dzieła artystycznego, który posiada pewną niezależność i kompletność”. dzieło sztuki- nie tylko element fabuły, wydarzenie z życia bohaterów, ale także integralną część dzieła, ucieleśniającą najważniejsze cechy oryginalności ideowej i artystycznej dzieła jako całości, rodzaj „magicznej magii” kryształ” łączący ścieżki bohaterów w fabuła. Jaka jest struktura ideowo-figuratywna tego epizodu oraz jego rola w kontekście dzieła?

Zjawisko szóste jest najbardziej uderzającym fragmentem aktu trzeciego. W nim Chlestakow pod wpływem wrażenia, jakie wywiera na kobietach, uwagi, jaką poświęcają mu urzędnicy i burmistrz, stopniowo wznosi się do takiego poziomu kłamstw, że nie można ich nazwać po prostu fantazjami. W mgnieniu oka niczym wróżkowy dżin buduje i niszczy całość światy fantasy- marzenie o współczesnej epoce kupieckiej, gdzie wszystko mierzy się w setkach i tysiącach rubli. Zaczynając od prostego dowcipu o pisaniu „wierszy”, Chlestakow szybko wznosi się do literackiego Parnasu. Słuchacze dowiedzą się, że jest autorem wielu wodewilów i komedii, opowiadań i modnych powieści (np. „Jurij Milosławski”, którego autorem był M.N. Zagoskin). Zaskoczeni spotkaniem tak błyskotliwej osobowości, otaczający ich ludzie nie zauważają tego wśród imion proza ​​działa Pojawiają się także opery „Norma” i „Robert Diabeł”. Po co zwracać uwagę na takie subtelności! Przecież społeczeństwo otaczające kłamcę już dawno zapomniało, czym jest czytanie książek. A oto mężczyzna krótka noga z samym Puszkinem, redaktorem słynnego magazynu „Moscow Telegraph”. Czarujący, magiczny spektakl! Jedyny zarzut Marii Antonownej, czytającej powieść Zagoskina, zostaje bezlitośnie zniszczony przez matkę i łatwo, w naturalny sposób, zmieciony przez Chlestakowa, który donosi, że są dwa dzieła o tym samym tytule i jest autorem jednego z nich. Popisując się przed żoną burmistrza Anną Andreevną, oszust zapewnia, że ​​nie lubi ceremonii i jest „w przyjaznych stosunkach” ze wszystkimi ważnymi urzędnikami w Petersburgu; że ma najsłynniejszy dom w stolicy; że wydaje bale i obiady, na które dostaje „arbuza wartego siedemset rubli”, „zupę w rondlu z Paryża”. Mówi nawet, że sam minister przyjeżdżał do niego do domu, a raz, spełniając prośby kurierów, nawet kierował wydziałem. „Jestem wszędzie… wszędzie… codziennie chodzę do pałacu.” Chlestakow daje się tak ponieść emocjom, że czasem zaczyna mówić: czasem mieszka na czwartym piętrze, czasem na antresoli.

Zadziwiające, że w tej scenie nikt nie przerwał Chlestakowowi, wszyscy służalczo milczą i słuchają, z

z trudnością w wymówieniu „...va-va-va...procesja, Ekscelencjo”? „Jak to naprawdę jest, że popełniliśmy taki błąd!” - wykrzyknął sędzia Lyapkin-Tyapkin, gdy okazało się, że Chlestakow wcale nie był tym, za kogo go brano. I rzeczywiście, jak bardzo doświadczeni oszuści pod przewodnictwem burmistrza mogli dać się wciągnąć w przynętę niepozornego urzędnika petersburskiego, nie wyróżniającego się inteligencją, przebiegłością ani imponującą postacią?

Pytanie to dotyczy przede wszystkim sytuacji samej komedii – wyjątkowej, niepodobnej do niczego innego. Przed tym spektakl od samego początku ostrzega, a w całym tekście porozrzucane są słowa i wyrażenia, które mówią o ekskluzywności wszystkiego, co się dzieje. Według Gogola Chlestakow główny bohater sztuk i najbardziej niezwykłych - nie tylko pod względem charakteru, ale także roli, która mu przypadła. W rzeczywistości Chlestakow nie jest audytorem, ale także nie jest poszukiwaczem przygód, który celowo oszukuje innych. Wydaje się, że po prostu nie jest zdolny do sprytnie przemyślanej z góry przygody; jest to – jak mówi Gogol w swoich reżyseriach – młody człowiek „bez króla w głowie”, działający „bez namysłu”, charakteryzujący się pewną dozą naiwności i „szczerości”. Ale właśnie to wszystko pozwala fałszywemu audytorowi oszukać burmistrza i jego firmę, a raczej pozwala im oszukać siebie. „Chlestakow wcale nie oszukuje, z zawodu nie jest kłamcą” – napisał Gogol – „on sam zapomina, że ​​kłamie, i sam prawie wierzy w to, co mówi”. Chęć popisywania się, bycia nieco wyższym niż za życia, odgrywania bardziej interesującej roli przeznaczonej przez los, jest charakterystyczna dla każdej osoby. Słabi są szczególnie podatni na tę pasję. Z pracownika czwartej kategorii Chlestakow wyrasta na „naczelnego wodza”. Bohater analizowanej osoby przeżywa swój najlepszy czas. Ogrom kłamstw zdumiewa wszystkich swoją rozmachem i niespotykaną siłą. Ale Chlestakow jest genialny w kłamaniu; z łatwością potrafi wymyślić najbardziej niezwykłe rzeczy i szczerze w to wierzyć.

Tym samym Gogol w tym odcinku głęboko ujawnia wieloaspektową naturę głównego bohatera: na zewnątrz zwyczajnego, nijakiego, pustego, „czarodzieja”, ale wewnętrznie utalentowanego marzyciela, powierzchownie wykształconej fanfary, która w sprzyjającej sytuacji przemienia się w mistrza sytuacja. Staje się „osobą znaczącą”, której wręcza się łapówki. Zasmakowawszy tego, zaczyna nawet niegrzecznie żądać od Dobczyńskiego i Bobczyńskiego: „Nie masz pieniędzy?” To nie przypadek, że współczesny autor komedii Apollon Grigoriew z entuzjazmem wypowiadał się o „scenie kłamstw”: „Chlestakow jak bańka mydlana nadmuchuje się pod wpływem sprzyjających okoliczności, rośnie na własne oczy i w oczach urzędników, staje się coraz śmielszy w swych przechwałkach”.

Nie sposób nie zgodzić się ze zdaniem poety. Rzeczywiście, w „scenie kłamstw” Chlestakow jest bańką, nadmuchuje się tak bardzo, jak to możliwe i ukazuje się w swoim prawdziwym świetle, by pęknąć przy rozwiązaniu - fantasmagorycznie zniknąć, pędząc na trzy. Ten odcinek to prawdziwy „magiczny kryształ” komedii. Tutaj wszystkie cechy głównego bohatera są skupione i podkreślone,

jego " gra aktorska Scena ta pozwala lepiej zrozumieć ową „niezwykłą łatwość myślenia”, przed którą ostrzegał Gogol w swoich uwagach do panów aktorów. punkt kulminacyjny pozory i kłamstwa bohatera. Wyeksponowanie „sceny kłamstw” stanowi groźne ostrzeżenie Gogola skierowane do kolejnych pokoleń, chcących uchronić je przed straszliwą chorobą – Chlestakowizmem. Jego wpływ na widza jest ogromny: każdy, kto chociaż raz w życiu skłamał, zobaczy, do czego może prowadzić nadmierne kłamstwo. Patrząc na wizerunek Chlestakowa, rozumiesz, jak przerażające jest bycie w skórze kłamcy, doświadczającego ciągłego strachu przed ujawnieniem.

Wracając do słów wielkiego mędrca Kryłowa zawartych w motto, chciałbym sparafrazować fragment innego

jego bajki „Wrona i lis”:

Przez ile lat mówili światu,

Że kłamstwa są podłe i szkodliwe...

Niestety, ta przywara nadal zadomowiła się w sercach ludzi, a jedynym sposobem walki z kłamstwami jest ich wyśmiewanie. Gogol dobrze to rozumiał i realizował tę ideę z wiarą w „jasną naturę człowieka” w „scenie kłamstw”.