Ciekawe fakty na temat obrazów Michała Anioła. Ciekawe fakty Michała Anioła. Michał Anioł miał zły humor

Michał Anioł urodził się 6 marca 1475 roku w toskańskim miasteczku Caprese na północ od Arezzo jako syn zubożałego florenckiego szlachcica Lodovico Buonarrotiego, radnego miejskiego. Ojciec nie był bogaty, a dochody z jego drobnego majątku we wsi ledwo wystarczały na utrzymanie wielu dzieci. W związku z tym był zmuszony oddać Michała Anioła pielęgniarce, żonie Scarpelino z tej samej wioski, zwanej Settignano. Tam, wychowany przez małżeństwo Topolino, chłopiec przed czytaniem i pisaniem nauczył się ugniatać glinę i posługiwać się dłutem. W 1488 roku ojciec Michała Anioła pogodził się z skłonnościami syna i umieścił go jako ucznia w warsztacie. W ten sposób rozpoczął się rozkwit geniuszu.

Dziś przedstawiamy Państwu wybór najciekawszych faktów dotyczących włoskiego rzeźbiarza, jednego z największych mistrzów renesansu – Michała Anioła Buonarrotiego.

1. Osobliwość Prace Michała Anioła to naga postać ludzka, wykonana w najdrobniejszych szczegółach i uderzająca naturalizmem. Jednak na początku swojej kariery rzeźbiarz nie znał tak dobrze cech ludzkiego ciała. I musiał się ich nauczyć. Zrobił to w kostnicy klasztornej, gdzie przeprowadził badania martwi ludzie i ich wnętrzności.

2. Jednym z najwspanialszych dzieł jest sklepienie Kaplica Sykstyńska, nad którym pracował przez 4 lata. Dzieło składa się z pojedynczych fresków, które razem tworzą ogromną kompozycję na suficie budynku. Michał Anioł trzymał w głowie cały obraz jako całość i jego poszczególne części. Nie było żadnych wstępnych szkiców itp. Podczas swojej pracy nie wpuszczał do pokoju nikogo, nawet papieża. W tym czasie stan zdrowia mistrza znacznie się pogorszył - podczas pracy ogromna ilość farba dostała się do płuc i oczu. Michał Anioł pracował bez asystentów, całymi dniami malował sufit, zapominając o śnie i tygodniami spał na rusztowaniach, nie zdejmując butów. Ale niewątpliwie było warto podjąć ten wysiłek. Goethe napisał: „Bez zobaczenia Kaplicy Sykstyńskiej trudno jest mieć jasne pojęcie o tym, co może zrobić jedna osoba”.

3. Któregoś dnia Rafael dogadał się z kluczowym stróżem Kaplicy Sykstyńskiej i wszedł do niej, aby przyjrzeć się procesowi pracy Michała Anioła przy malowaniu sufitu. Pod wielkim wrażeniem Rafael powrócił do swojego fresku przedstawiającego proroka Izajasza w kościele św. Augustyna, zeskrobał go i pomalował ponownie w inny sposób, naśladując Michała Anioła.

4. Kiedy Michał Anioł ukończył swoją pierwszą Pietę i wystawiono ją w Bazylice św. Piotra (Michał Anioł miał wtedy zaledwie 24 lata), do autora dotarły pogłoski, jakoby przypisywano to dzieło innemu rzeźbiarzowi – Cristoforo Solari. Następnie Michał Anioł wyrył na pasku Matki Boskiej: „Dokonał tego florencki Michał Anioł Buonarotti”. Później żałował tego wybuchu dumy i nigdy więcej nie podpisał swoich rzeźb – to jedyny.

5. Michał Anioł nie komunikował się z kobietami aż do 60 roku życia. Dlatego jego kobiece rzeźby przypominają męskie ciała. Dopiero po siedemdziesiątce poznał swoją pierwszą miłość i muzę. W 1536 roku do Rzymu przybyła Vittoria Colonna, markiza Pescary, gdzie ta 47-letnia wdowa poetka zyskała głęboką przyjaźń 61-letniego Michała Anioła. Vittoria jest jedyną kobietą, którego imię jest silnie kojarzone z Michałem Aniołem. Jego wiersze do niej... czasami trudno odróżnić od sonetów do młodzieńca Tommaso Cavalieri, wiadomo też, że sam Michał Anioł czasami przed udostępnieniem swoich wierszy zamieniał adres „senior” na „signora”.

6. Rzeźbiarz nie uważał nikogo za równego sobie. Czasem ustępował rządzącym, od których był zależny, ale w stosunkach z nimi okazywał niezłomny temperament. Według współczesnego budził strach nawet wśród papieży. Leon X powiedział o Michale Aniołze: „On jest okropny. Nie możesz sobie z nim poradzić.”

7. Michał Anioł jest dziś bardziej znany jako autor pięknych posągów i wyrazistych fresków; niewiele osób jednak wie, że słynny artysta pisał równie wspaniałe wiersze. Talent poetycki Michała Anioła objawił się w pełni dopiero pod koniec jego życia. Część wierszy wielkiego mistrza została opatrzona muzyką i już za jego życia zyskała znaczną popularność, jednak jego sonety i madrygały ukazały się po raz pierwszy dopiero w 1623 roku. Do dziś przetrwało około 300 wierszy Michała Anioła.

Sonet nr 60
A najwyższy geniusz nie doda
Jedna myśl dotyczyła samego marmuru
Kryje w obfitości – i to wszystko, czego potrzebujemy
Ręka posłuszna rozumowi ujawni.

Czy czekam na radość, czy niepokój ściska mi serce,
Najmądrzejsza, dobra donna, - dla ciebie
Jestem zobowiązany do wszystkiego i wstyd mi jest ciężki,
Że mój dar nie uwielbi Cię tak, jak powinien.

Ani moc Miłości, ani Twoje piękno,
Albo chłód, albo gniew, albo ucisk pogardy
Ponoszą winę za moje nieszczęście, -

Ponieważ śmierć łączy się z miłosierdziem
W twoim sercu - ale mój żałosny geniusz
Kochając, jest w stanie wyrwać jedną śmierć.

8. Słynny posąg Dawida został wykonany przez Michała Anioła z kawałka białego marmuru pozostałego po innym rzeźbiarzu, który bezskutecznie próbował pracować z tym dziełem, ale potem go porzucił.

9. Michał Anioł przedstawił w swojej rzeźbie Mojżesza z rogami. Wielu historyków sztuki przypisuje to błędnej interpretacji Biblii. Księga Wyjścia mówi, że kiedy Mojżesz zszedł z góry Synaj z tablicami, Izraelitom trudno było patrzeć na jego twarz. W tym miejscu Biblii użyte zostało słowo, które można przetłumaczyć z języka hebrajskiego zarówno jako „promienie”, jak i „rogi”. Jednak na podstawie kontekstu z całą pewnością możemy powiedzieć, że mówimy konkretnie o promieniach światła – że twarz Mojżesza była jaśniejąca, a nie rogata.

10. Wielki Mistrz często narzekał na straty i był uważany za człowieka biednego. Przez całe życie mistrz oszczędzał dosłownie na wszystkim. W jego domu praktycznie nie było mebli ani biżuterii. Jednak po śmierci rzeźbiarza okazało się, że Michał Anioł zgromadził fortunę. Badacze szacują, że według współczesnych szacunków jego majątek wynosił dziesiątki milionów dolarów.

11. W 2007 roku odnaleziono go w archiwach watykańskich ostatnia praca Michał Anioł - szkic jednego z detali kopuły Bazyliki Św. Piotra. Rysunek czerwoną kredą to „szczegół jednej z promienistych kolumn tworzących bęben kopuły Bazyliki św. Piotra w Rzymie”. Uważa się, że jest to ostatnie dzieło słynnego artysty, ukończone na krótko przed jego śmiercią w 1564 roku.

12. Michał Anioł zmarł 18 lutego 1564 roku w Rzymie. Został pochowany w kościele Santa Croce we Florencji. Przed śmiercią dyktował swą wolę z całą charakterystyczną dla siebie lakonicznością: „Oddaję duszę Bogu, ciało ziemi, majątek moim bliskim”. Według Berniniego wielki Michał Anioł powiedział przed śmiercią, że żałuje, że umiera właśnie wtedy, gdy w swoim zawodzie dopiero nauczył się czytać sylaby.

Serwis jest serwisem informacyjnym, rozrywkowym i edukacyjnym dla wszystkich grup wiekowych i kategorii użytkowników Internetu. Tutaj zarówno dzieci, jak i dorośli spędzą pożytecznie czas, będą mogli podnieść swój poziom wykształcenia, przeczytać ciekawe biografie wielkich i sławnych osobistości świata różne epoki ludzie, obejrzyjcie zdjęcia i filmy ze sfery prywatnej i życie publiczne popularne i znane osobistości. Biografie utalentowanych aktorów, polityków, naukowców, odkrywców. Zaprezentujemy Państwu twórczość, artystów i poetów, muzykę genialni kompozytorzy i piosenki znanych wykonawców. Pisarze, reżyserzy, astronauci, fizycy nuklearni, biolodzy, sportowcy - wielu godnych siebie ludzi, którzy odcisnęli swoje piętno na czasie, historii i rozwoju ludzkości, gromadzi się na naszych stronach.
Na stronie dowiesz się mało znanych informacji z życia gwiazd; najświeższe wiadomości ze świata kultury i działalność naukowa, życie rodzinne i osobiste gwiazd; wiarygodne fakty dotyczące biografii wybitnych mieszkańców planety. Wszystkie informacje są wygodnie usystematyzowane. Materiał przedstawiony jest w sposób prosty i zrozumiały, łatwy w odbiorze i ciekawie zaprojektowany. Staraliśmy się, aby nasi goście otrzymywali tu niezbędne informacje z przyjemnością i dużym zainteresowaniem.

Kiedy chcesz poznać szczegóły z biografii znanych osób, często zaczynasz szukać informacji w wielu podręcznikach i artykułach rozsianych po Internecie. Teraz dla Twojej wygody wszystkie fakty i najpełniejsze informacje z życia ciekawych i publicznych osób zebrane są w jednym miejscu.
strona powie Ci szczegółowo o biografii sławni ludzie na którym pozostawił swój ślad historia ludzkości, zarówno w czasach starożytnych, jak i w naszych współczesny świat. Tutaj możesz dowiedzieć się więcej o życiu, kreatywności, zwyczajach, środowisku i rodzinie swojego ulubionego idola. O historii sukcesu bystrych i niezwykłych ludzi. O wielkich naukowcach i politykach. Uczniowie i studenci znajdą w naszych zasobach niezbędne i odpowiednie materiały z biografii wielkich ludzi do różnych raportów, esejów i zajęć.
Naucz się biografii interesujący ludzie którzy zasłużyli na uznanie ludzkości, czynność ta jest często bardzo ekscytująca, ponieważ historie o ich losach są nie mniej wciągające niż inne dzieła sztuki. Dla niektórych taka lektura może być silnym impulsem do własnych osiągnięć, dodać wiary w siebie i pomóc poradzić sobie z trudną sytuacją. Istnieją nawet stwierdzenia, że ​​studiując historie sukcesu innych ludzi, oprócz motywacji do działania, w osobie przejawiają się także cechy przywódcze, wzmacnia się hart ducha i wytrwałość w osiąganiu celów.
Ciekawie jest także zapoznać się z zamieszczonymi na naszym portalu biografiami bogatych ludzi, których wytrwałość na drodze do sukcesu jest godna naśladowania i szacunku. Wielkie nazwiska minionych stuleci i dziś zawsze będą budzić ciekawość historyków i zwykli ludzie. A my postawiliśmy sobie za cel maksymalne zaspokojenie tego zainteresowania. Chcesz pochwalić się swoją erudycją, przygotowujesz materiał tematyczny, a może po prostu interesuje Cię poznanie wszystkiego na temat postać historyczna– wejdź na stronę internetową.
Ci, którzy lubią czytać biografie ludzi, mogą je adoptować doświadczenie życiowe, ucz się na cudzych błędach, porównaj się z poetami, artystami, naukowcami, wyciągnij ważne dla siebie wnioski, doskonal się, korzystając z doświadczenia niezwykłej osoby.
Studiując biografie ludzi sukcesu, czytelnik dowie się, jak dokonano wielkich odkryć i osiągnięć, które dały ludzkości szansę na osiągnięcie nowego etapu rozwoju. Jakie przeszkody i trudności wielu musiało pokonać? sławni ludzie artyści lub naukowcy, znani lekarze i badacze, biznesmeni i władcy.
Jakże ekscytujące jest zanurzenie się w historię życia podróżnika lub odkrywcy, wyobrażenie sobie siebie jako dowódcy lub biednego artysty, poznanie historii miłosnej wielkiego władcy i poznanie rodziny starego idola.
Biografie interesujących osób na naszej stronie internetowej mają dogodną strukturę, dzięki czemu odwiedzający mogą łatwo znaleźć informacje o dowolnej osobie w bazie danych. właściwa osoba. Nasz zespół dołożył wszelkich starań, aby przypadła Państwu do gustu zarówno prosta, intuicyjna nawigacja, jak i łatwa, ciekawy styl pisanie artykułów i oryginalny projekt strony.

Michelangelo Buonarroti przez wielu uważany jest za najsłynniejszego artystę spośród swoich najbardziej znanych słynne dzieła- posągi „Dawid” i „Pieta”, freski Kaplicy Sykstyńskiej.

Doskonały Mistrz

Twórczość Michała Anioła Buonarrotiego można w skrócie określić jako największe zjawisko w sztuce wszechczasów – tak go oceniano za życia i tak ocenia się go do dziś. Kilka jego dzieł z zakresu malarstwa, rzeźby i architektury należy do najsłynniejszych na świecie. Choć fresków na suficie Kaplicy Sykstyńskiej w Watykanie jest chyba najwięcej słynne dzieła artysta, uważał się przede wszystkim za rzeźbiarza. Uprawianie kilku form sztuki nie było w jego czasach niczym niezwykłym. Wszystkie powstały na podstawie rysunku. Michał Anioł praktykował przez całe życie i zajmował się innymi formami sztuki tylko w określonych okresach. Wysoki szacunek dla Kaplicy Sykstyńskiej jest częściowo odzwierciedleniem większego szacunku szczególną uwagę, któremu nadano malarstwu w XX w., po części także dlatego, że wiele dzieł mistrza pozostało niedokończonych.

Skutkiem ubocznym życiowej sławy Michała Anioła było więcej szczegółowy opis swojej drodze niż jakikolwiek inny artysta tamtych czasów. Został pierwszym artystą, którego biografia została opublikowana przed śmiercią; było ich aż dwóch. Pierwszy był ostatni rozdział książki o życiu artystów (1550) autorstwa malarza i architekta Giorgio Vasariego. Poświęcono ją Michałowi Aniołowi, którego dzieło przedstawiano jako zwieńczenie doskonałości sztuki. Pomimo takich pochwał nie był do końca usatysfakcjonowany i poinstruował swojego asystenta Ascanio Condivi, aby napisał osobną książkę krótka książka(1553), prawdopodobnie na podstawie komentarzy samego artysty. Michał Anioł i dzieło mistrza ukazane są w nim tak, jak chciał, aby widzieli ich inni. Po śmierci Buonarrotiego Vasari opublikował obalenie w drugim wydaniu (1568). Chociaż naukowcy wolą książkę Condiviego opis przyżyciowy Vasariego, ogólne znaczenie tego ostatniego i jego częste przedruki w wielu językach uczyniły z tego dzieła główne źródło informacji o Michale Aniołze i innych artystach renesansu. Sława Buonarrotiego zaowocowała także zachowaniem niezliczonych dokumentów, w tym setek listów, esejów i wierszy. Jednak pomimo ogromnej ilości zgromadzonego materiału, kontrowersyjne kwestie często znany jest tylko punkt widzenia Michała Anioła.

Krótka biografia i kreatywność

Malarz, rzeźbiarz, architekt i poeta, jeden z najwybitniejszych znani artyści Włoski renesans urodził się Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni 6 marca 1475 roku w Caprese we Włoszech. Jego ojciec, Leonardo di Buanarotta Simoni, krótki czas pełnił funkcję sędziego w małej wiosce, kiedy on i jego żona Francesca Neri mieli drugiego z pięciu synów, ale wrócili do Florencji, gdy Michał Anioł był jeszcze niemowlęciem. Ze względu na chorobę matki chłopiec został oddany pod opiekę rodzinie kamieniarskiej, o której mowa wielki rzeźbiarz później żartował, że wchłonął młotek i dłuta mlekiem pielęgniarki.

Rzeczywiście, Michał Anioł był najmniej zainteresowany nauką. Twórczość malarzy z sąsiednich kościołów i powtarzalność tego, co tam zobaczył, zdaniem jego wczesnych biografów, pociągnęła go znacznie bardziej. Szkolny przyjaciel Michała Anioła, Francesco Granacci, który był o sześć lat starszy od niego, przedstawił swojego przyjaciela artyście Domenico Ghirlandaio. Ojciec zdał sobie sprawę, że jego syn nie jest zainteresowany rodziną biznes finansowy i zgodził się uczyć go w wieku 13 lat u modnego malarza florenckiego. Tam zapoznał się z techniką fresku.

Ogrody Medyceuszy

Michał Anioł spędził w warsztacie zaledwie rok, gdy pojawiła się wyjątkowa okazja. Z polecenia Ghirlandaio przeniósł się do pałacu florenckiego władcy Lorenza Wspaniałego, potężnego przedstawiciela rodu Medyceuszy, aby studiować rzeźba klasyczna w swoich ogrodach. To był płodny czas dla Michała Anioła Buonarrotiego. Biografia i twórczość początkującego artysty naznaczona była jego znajomością z elitą Florencji, utalentowanym rzeźbiarzem Bertoldo di Giovanni, wybitnymi poetami, naukowcami i humanistami tamtych czasów. Buonarroti otrzymał także specjalne pozwolenie od kościoła na badanie zwłok w celu studiowania anatomii, choć miało to negatywny wpływ na jego zdrowie.

Połączenie tych wpływów stworzyło podstawę rozpoznawalny styl Michelangelo: muskularna precyzja i realizm spotykają się z niemal lirycznym pięknem. Dwie zachowane płaskorzeźby: „Bitwa centaurów” i „Madonna na schodach” świadczą o jego wyjątkowym talencie, gdy miał 16 lat.

Wczesny sukces i wpływ

Konflikty polityczne po śmierci Wawrzyńca Wspaniałego zmusiły Michała Anioła do ucieczki do Bolonii, gdzie kontynuował studia. W 1495 powrócił do Florencji i rozpoczął pracę jako rzeźbiarz, zapożyczając swój styl z arcydzieł klasycznej starożytności.

Istnieje kilka wersji intrygującej historii rzeźby Kupidyna Michała Anioła, która została sztucznie postarzana, aby przypominała rzadki antyk. Jedna z wersji głosi, że autor chciał w ten sposób uzyskać efekt patyny, według innej handlarz dziełami sztuki zakopał dzieło, aby uchodzić za antyk.

Kardynał Riario San Giorgio kupił Kupidyna, sądząc, że jest to taka rzeźba, i zażądał zwrotu pieniędzy, gdy odkrył, że został oszukany. Ostatecznie oszukany kupujący był pod takim wrażeniem dzieła Michała Anioła, że ​​pozwolił artyście zatrzymać pieniądze. Kardynał zaprosił go nawet do Rzymu, gdzie Buonarroti mieszkał i pracował do końca swoich dni.

„Pieta” i „Dawid”

Wkrótce po przeprowadzce do Rzymu w 1498 r. jego karierę kontynuował kolejny kardynał, Jean Billaire de Lagrola, wysłannik papieski przy królu francuskim Karolu VIII. Pieta Michała Anioła, przedstawiająca Marię trzymającą na kolanach zmarłego Jezusa, została ukończona w niecały rok i umieszczona w świątyni, w której znajduje się grobowiec kardynała. Mierzący 1,8 m szerokości i niemal równie wysoki posąg był przesuwany pięć razy, aż znalazł swoje obecne miejsce w Bazylice św. Piotra w Watykanie.

Rzeźba, wyrzeźbiona z jednego kawałka, płynność tkaniny, położenie bohaterów i „ruch” skóry Piety (co oznacza „litość” lub „współczucie”) przeraziły pierwszych widzów. Dziś jest to dzieło niezwykle cenione. Michał Anioł stworzył go, gdy miał zaledwie 25 lat.

Zanim Michał Anioł wrócił do Florencji, był już gwiazdą. Rzeźbiarz otrzymał zlecenie na posąg Dawida, którego wykonanie bezskutecznie podejmowało dwóch poprzednich rzeźbiarzy, i z pięciometrowego kawałka marmuru uczynił dominującą figurę. Siła mięśni, bezbronna nagość, człowieczeństwo wyrazu i ogólna odwaga uczyniły „Dawida” symbolem Florencji.

Sztuka i architektura

Potem pojawiły się inne zamówienia, w tym ambitny projekt grobowca papieża Juliusza II, ale prace zostały przerwane, gdy Michał Anioł został poproszony o przejście od rzeźby do malarstwa, aby ozdobić sufit Kaplicy Sykstyńskiej.

Projekt pobudził wyobraźnię artysty, a pierwotny plan namalowania 12 apostołów rozrósł się do ponad 300 figurek. Dzieło to zostało później całkowicie usunięte ze względu na grzyb w tynku, a następnie odrestaurowane. Buonarroti zwolnił wszystkich asystentów, których uważał za niekompetentnych i sam ukończył 65-metrowy sufit, spędzając niekończące się godziny leżąc na plecach i zazdrośnie strzegąc swojej pracy aż do jej ukończenia 31 października 1512 roku.

Twórczość artystyczną Michała Anioła można pokrótce scharakteryzować w następujący sposób. To niesamowity przykład sztuka wysoka Renesans, który zawiera symbole chrześcijańskie, proroctwa i zasady humanistyczne, które mistrz wchłonął w młodości. Jasne winiety na suficie Kaplicy Sykstyńskiej tworzą efekt kalejdoskopu. Najbardziej ikonicznym obrazem jest kompozycja „Stworzenie Adama”, przedstawiająca Boga dotykającego człowieka palcem. Rzymski artysta Rafael najwyraźniej zmienił swój styl po obejrzeniu tego dzieła.

Michał Anioł, którego biografia i twórczość na zawsze pozostała związana z rzeźbą i rysunkiem, za sprawą aktywność fizyczna Malując kaplicę, zmuszony był zwrócić uwagę na architekturę.

Mistrz kontynuował prace nad grobowcem Juliusza II przez kilka następnych dziesięcioleci. Zaprojektował także Bibliotekę Laurenzina, zlokalizowaną naprzeciw bazyliki San Lorenzo we Florencji, w której miała znajdować się biblioteka Domu Medyceuszy. Budynki te uznawane są za punkt zwrotny w historii architektury. Jednak ukoronowaniem chwały Michała Anioła na tym obszarze była jego praca jako wodza w 1546 roku.

Konfliktowy charakter

Michał Anioł przedstawił pływający „ Sąd Ostateczny„na przeciwległej ścianie Kaplicy Sykstyńskiej w 1541 r. Od razu rozległy się głosy protestu – nagie postacie były nieodpowiednie dla tak świętego miejsca i wzywano do zniszczenia największego fresku włoskiego renesansu. Artysta odpowiedział, wprowadzając do kompozycji nowe obrazy: swojego głównego krytyka w postaci diabła i siebie samego jako obdartego ze skóry św. Bartłomieja.

Pomimo powiązań i mecenatu bogatych i wpływowych ludzi Włochy, które zapewnił genialny umysł i wszechstronny talent Michała Anioła, życie i twórczość mistrza były pełne złych życzeń. Był zarozumiały i porywczy, co często prowadziło do kłótni, także z klientami. To nie tylko przysporzyło mu kłopotów, ale także wywołało w nim poczucie niezadowolenia - artysta nieustannie dążył do perfekcji i nie mógł iść na kompromis.

Czasami miewał ataki melancholii, które na wielu z nich pozostawiły ślad dzieła literackie. Michał Anioł napisał, że był w wielkim smutku i pracy, że nie miał przyjaciół i nie potrzebował ich, i że nie miał wystarczająco dużo czasu, aby zjeść wystarczająco dużo, ale te niedogodności sprawiły mu radość.

W młodości Michał Anioł dokuczał koledze ze studiów i został uderzony w nos, co zniekształciło go na całe życie. Z biegiem lat praca była coraz bardziej zmęczona i w jednym ze swoich wierszy opisał ogromny wysiłek fizyczny, jaki musiał włożyć w malowanie sufitu Kaplicy Sykstyńskiej. Dręczyły go także spory polityczne w ukochanej Florencji, ale jego najbardziej zauważalnym wrogiem był starszy o 20 lat florencki artysta Leonardo da Vinci.

Dzieła literackie i życie osobiste

Michał Anioł, którego twórczość znalazła wyraz w rzeźbach, malarstwie i architekturze, m.in dojrzałe lata zajął się poezją.

Ponieważ nigdy się nie ożenił, Buonarroti był oddany pobożnej i szlachetnej wdowie o imieniu Vittoria Colonna – odbiorcy ponad 300 jego wierszy i sonetów. Ich przyjaźń zapewniła Michałowi Aniołowi ogromne wsparcie aż do śmierci Colonny w 1547 r. W 1532 r. mistrz zbliżył się do młodego szlachcica Tommaso de' Cavalieri. Historycy do dziś spierają się, czy ich związek miał charakter homoseksualny, czy też doświadczył ojcowskich uczuć.

Śmierć i dziedzictwo

Po krótkiej chorobie, 18 lutego 1564 roku – na kilka tygodni przed swoimi 89. urodzinami – Michał Anioł zmarł w swoim domu w Rzymie. Bratanek przetransportował ciało do Florencji, gdzie czczono go jako „ojca i pana wszystkich sztuk” i pochował w Bazylice Santa Croce – gdzie sam rzeźbiarz zapisał.

W przeciwieństwie do wielu artystów, dzieła Michała Anioła przyniosły mu sławę i fortunę za życia. Miał także szczęście ujrzeć publikację dwóch jego biografii autorstwa Giorgio Vasariego i Ascanio Condiviego. Uznanie dla kunsztu Buonarrotiego sięga wieków, a jego nazwisko stało się synonimem włoskiego renesansu.

Michał Anioł: cechy kreatywności

W przeciwieństwie do dużej popularności dzieł artysty, ich wizualny wpływ na późniejsza sztuka stosunkowo ograniczone. Nie da się tego wytłumaczyć niechęcią do kopiowania dzieł Michała Anioła po prostu ze względu na jego sławę, gdyż Rafael, który był równie utalentowany pod względem talentu, był znacznie częściej naśladowany. Możliwe, że pewien, niemal kosmiczny rodzaj ekspresji Buonarrotiego narzucał ograniczenia. Istnieje tylko kilka przykładów niemal całkowitego kopiowania. Najbardziej utalentowanym artystą był Daniele da Volterra. Jednak w niektórych aspektach twórczość w sztuce Michała Anioła znalazła kontynuację. W XVII wieku uznawano go za najlepszego w rysunku anatomicznym, ale mniej chwalono go za szersze elementy swojej pracy. Manierzyści wykorzystali jego przestrzenną kompresję i wijące się pozy jego rzeźby Zwycięstwa. Mistrz XIX wieku Auguste Rodin wykorzystał efekt niedokończonych bloków marmuru. Niektórzy mistrzowie XVII wieku. styl barokowy go skopiował, ale w taki sposób, aby wykluczyć dosłowne podobieństwo. Co więcej, Jan i Peter Paul Rubens najlepiej pokazali, w jaki sposób dzieło Michała Anioła Buonarrotiego może zostać wykorzystane przez przyszłe pokolenia rzeźbiarzy i malarzy.

Ciekawe fakty o Michelangelo Buonarocie

Michał Anioł urodził się 6 marca 1475 roku w toskańskim miasteczku Caprese na północ od Arezzo jako syn zubożałego florenckiego szlachcica Lodovico Buonarrotiego, radnego miejskiego. Ojciec nie był bogaty, a dochody z jego drobnego majątku we wsi ledwo wystarczały na utrzymanie wielu dzieci. W związku z tym był zmuszony oddać Michała Anioła pielęgniarce, żonie Scarpelino z tej samej wioski, zwanej Settignano. Tam, wychowany przez małżeństwo Topolino, chłopiec przed czytaniem i pisaniem nauczył się ugniatać glinę i posługiwać się dłutem. W 1488 roku ojciec Michała Anioła pogodził się z skłonnościami syna i umieścił go jako ucznia w warsztacie. W ten sposób rozpoczął się rozkwit geniuszu.

Dziś przedstawiamy Państwu wybór najciekawszych faktów dotyczących włoskiego rzeźbiarza, jednego z największych mistrzów renesansu – Michała Anioła Buonarrotiego.

1) Według amerykańskiego wydania The New York Times, choć Michał Anioł często uskarżał się na straty i często nazywano go biedakiem, to w roku 1564, kiedy umarł, jego majątek wynosił dziesiątki milionów dolarów według współczesnego odpowiednika.

2) Charakterystyczną cechą dzieł Michała Anioła jest naga postać ludzka, wykonana w najdrobniejszych szczegółach i uderzająca naturalizmem. Jednak na początku swojej kariery rzeźbiarz nie znał tak dobrze cech ludzkiego ciała. I musiał się ich nauczyć. Dokonał tego w kostnicy klasztornej, gdzie badał zmarłych i ich wnętrzności.

3) Dotarło do nas wiele jego zjadliwych ocen twórczości innych artystów. Oto na przykład jego reakcja na czyjś obraz przedstawiający żałobę po Chrystusie: „ Naprawdę przykro na nią patrzeć" Inny twórca, który namalował obraz, na którym byk wyszedł najlepiej, otrzymał od Michała Anioła następujący komentarz na temat swojego dzieła: „ Każdy artysta maluje się dobrze».

4) Jednym z najwspanialszych dzieł jest sklepienie Kaplicy Sykstyńskiej, nad którym pracował przez 4 lata. Dzieło składa się z pojedynczych fresków, które razem tworzą ogromną kompozycję na suficie budynku. Michał Anioł trzymał w głowie cały obraz jako całość i jego poszczególne części. Nie było żadnych wstępnych szkiców itp. Podczas swojej pracy nie wpuszczał do pokoju nikogo, nawet papieża.

„Opłakiwanie Chrystusa”, Michelangelo Buonarotti. Bazylika Świętego Piotra w Watykanie.

5) Kiedy Michał Anioł ukończył swoją pierwszą „Pietę” i wystawiono ją w Bazylice św. Piotra (Michał Anioł miał wtedy zaledwie 24 lata), do autora dotarły pogłoski, jakoby przypisywano to dzieło innemu rzeźbiarzowi – Cristoforo Solari.

Następnie Michał Anioł wyrył na pasku Dziewicy Maryi:

- „Dokonał tego florencki Michał Anioł Buonarotti”.

Później żałował tego wybuchu dumy i nigdy więcej nie podpisał swoich rzeźb – to jedyny.

6) Michał Anioł nie komunikował się z kobietami aż do 60 roku życia. Dlatego jego kobiece rzeźby przypominają męskie ciała. Dopiero po siedemdziesiątce poznał swoją pierwszą miłość i muzę. Ona sama miała wtedy ponad czterdzieści lat, była wdową i znajdowała ukojenie w poezji.

7) Rzeźbiarz nie uważał nikogo za równego sobie. Czasem ustępował rządzącym, od których był zależny, ale w stosunkach z nimi okazywał niezłomny temperament. Według współczesnego budził strach nawet wśród papieży. Leon X powiedział o Michale Aniołze: „ On jest straszny. Nie możesz sobie z nim poradzić».

8) Michał Anioł napisał wiersze:

I nawet Phoebus nie jest w stanie przytulić się od razu
Swoim promieniem zimna kula ziemska.
A boimy się jeszcze bardziej godzinę w nocy,
Jak sakrament, przed którym umysł gaśnie.
Noc ucieka od światła jak od trądu,
I jest chroniony przez ciemność.
Trzask gałęzi lub suche kliknięcie spustu
To nie jest w jej guście - tak bardzo boi się złego oka.
Głupcy mogą swobodnie padać przed nią na twarz.
Zazdrosna jak królowa wdowa
Nie przeszkadza jej też niszczenie świetlików.
Choć uprzedzenia są silne,
Z światło słoneczne narodzi się cień
A o zachodzie słońca zamienia się w noc.

Grób Michała Anioła Buonarrotiego w Santa Croce

9) Przed śmiercią spalił wiele szkiców, zdając sobie sprawę, że nie ma technicznych środków na ich realizację.

10) Słynny posąg Dawida został wykonany przez Michała Anioła z kawałka białego marmuru pozostałego po innym rzeźbiarzu, który bezskutecznie próbował pracować z tym dziełem, a następnie go porzucił.

Dawid

11) Zimą 1494 roku we Florencji spadły bardzo obfite opady śniegu. Władca Republiki Florenckiej Piero di Medici zlecił Michałowi Aniołowi wyrzeźbienie posągu ze śniegu. Artysta zrealizował zamówienie, lecz niestety nie zachowała się żadna informacja o tym, jak wyglądał bałwan wyrzeźbiony przez Michała Anioła.

12) Po wstąpieniu na tron ​​papieski Juliusz II postanowił zbudować sobie wspaniały grobowiec. Papież dał Michałowi Aniołowi nieograniczoną swobodę twórczą i gotówka. Porwał go ten pomysł i osobiście udał się do miejsca wydobywania marmuru na posągi - do Carary. Wracając do Rzymu prawie rok później, wydając dużo pieniędzy na dostawę marmuru, Michał Anioł odkrył, że Juliusz II stracił już zainteresowanie projektem grobowca. I nie pokryje kosztów!

Wściekły rzeźbiarz natychmiast porzucił wszystko – warsztat, bloki marmuru, zamówienia – i opuścił Rzym bez zgody papieża.

13) W historii sztuki jest następujące wydarzenie. Michał Anioł stawiał swoim dziełom wysokie wymagania i surowo je oceniał. Zapytany, czym jest idealny posąg, odpowiedział:

- „Każdy posąg powinien być zaprojektowany w taki sposób, aby można go było stoczyć z góry bez oderwania ani jednego kawałka”.

Michał Anioł urodził się 6 marca 1475 roku w toskańskim miasteczku Caprese na północ od Arezzo jako syn zubożałego florenckiego szlachcica Lodovico Buonarrotiego, radnego miejskiego. Ojciec nie był bogaty, a dochody z jego drobnego majątku we wsi ledwo wystarczały na utrzymanie wielu dzieci. W związku z tym był zmuszony oddać Michała Anioła pielęgniarce, żonie Scarpelino z tej samej wioski, zwanej Settignano. Tam, wychowany przez małżeństwo Topolino, chłopiec przed czytaniem i pisaniem nauczył się ugniatać glinę i posługiwać się dłutem. W 1488 roku ojciec Michała Anioła pogodził się z skłonnościami syna i umieścił go jako ucznia w warsztacie. W ten sposób rozpoczął się rozkwit geniuszu.

Dziś przedstawiamy Państwu wybór najciekawszych faktów dotyczących włoskiego rzeźbiarza, jednego z największych mistrzów renesansu – Michała Anioła Buonarrotiego.

1) Według amerykańskiego wydania The New York Times, choć Michał Anioł często uskarżał się na straty i często nazywano go biedakiem, to w roku 1564, kiedy umarł, jego majątek wynosił dziesiątki milionów dolarów według współczesnego odpowiednika.

2) Charakterystyczną cechą dzieł Michała Anioła jest naga postać ludzka, wykonana w najdrobniejszych szczegółach i uderzająca naturalizmem. Jednak na początku swojej kariery rzeźbiarz nie znał tak dobrze cech ludzkiego ciała. I musiał się ich nauczyć. Dokonał tego w kostnicy klasztornej, gdzie badał zmarłych i ich wnętrzności.

3) Dotarło do nas wiele jego zjadliwych ocen twórczości innych artystów. Oto jak na przykład zareagował na czyjś obraz przedstawiający żal z powodu Chrystusa: „Zaprawdę przykro jest na to patrzeć”. Inny twórca, który namalował obraz, na którym byk wyszedł najlepiej, otrzymał od Michała Anioła następujący komentarz na temat swojej twórczości: „Każdy artysta dobrze się maluje”.

4) Jednym z najwspanialszych dzieł jest sklepienie Kaplicy Sykstyńskiej, nad którym pracował przez 4 lata. Dzieło składa się z pojedynczych fresków, które razem tworzą ogromną kompozycję na suficie budynku. Michał Anioł trzymał w głowie cały obraz jako całość i jego poszczególne części. Nie było żadnych wstępnych szkiców itp. Podczas swojej pracy nie wpuszczał do pokoju nikogo, nawet papieża.


„Opłakiwanie Chrystusa”, Michelangelo Buonarotti. Bazylika Świętego Piotra w Watykanie.

5) Kiedy Michał Anioł ukończył swoją pierwszą „Pietę” i wystawiono ją w Bazylice św. Piotra (Michał Anioł miał wtedy zaledwie 24 lata), do autora dotarły pogłoski, jakoby przypisywano to dzieło innemu rzeźbiarzowi – Cristoforo Solari. Następnie Michał Anioł wyrył na pasku Matki Boskiej: „Uczynił to florencki Michał Anioł Buonarotti”. Później żałował tego wybuchu dumy i nigdy więcej nie podpisał swoich rzeźb – to jedyny.

6) Michał Anioł nie komunikował się z kobietami aż do 60 roku życia. Dlatego jego kobiece rzeźby przypominają męskie ciała. Dopiero po siedemdziesiątce poznał swoją pierwszą miłość i muzę. Ona sama miała wtedy ponad czterdzieści lat, była wdową i znajdowała ukojenie w poezji.

7) Rzeźbiarz nie uważał nikogo za równego sobie. Czasem ustępował rządzącym, od których był zależny, ale w stosunkach z nimi okazywał niezłomny temperament. Według współczesnego budził strach nawet wśród papieży. Leon X powiedział o Michale Aniołze: „On jest okropny. Nie możesz sobie z nim poradzić.”

8) Michał Anioł napisał wiersze:

I nawet Phoebus nie jest w stanie przytulić się od razu
Swoim promieniem zimna kula ziemska.
A jeszcze bardziej boimy się godziny nocnej,
Jak sakrament, przed którym umysł gaśnie.
Noc ucieka od światła jak od trądu,
I jest chroniony przez ciemność.
Trzask gałęzi lub suche kliknięcie spustu
To nie jest w jej guście - tak bardzo boi się złego oka.
Głupcy mogą swobodnie padać przed nią na twarz.
Zazdrosna jak królowa wdowa
Nie przeszkadza jej też niszczenie świetlików.
Choć uprzedzenia są silne,
Ze światła słonecznego rodzi się cień
A o zachodzie słońca zamienia się w noc.


Grób Michała Anioła Buonarrotiego w Santa Croce

9) Przed śmiercią spalił wiele szkiców, zdając sobie sprawę, że nie ma technicznych środków na ich realizację.

10) Słynny posąg Dawida został wykonany przez Michała Anioła z kawałka białego marmuru pozostałego po innym rzeźbiarzu, który bezskutecznie próbował pracować z tym dziełem, a następnie go porzucił.


Dawid

11) Zimą 1494 roku we Florencji spadły bardzo obfite opady śniegu. Władca Republiki Florenckiej Piero di Medici zlecił Michałowi Aniołowi wyrzeźbienie posągu ze śniegu. Artysta zrealizował zamówienie, lecz niestety nie zachowała się żadna informacja o tym, jak wyglądał bałwan wyrzeźbiony przez Michała Anioła.

12) Po wstąpieniu na tron ​​papieski Juliusz II postanowił zbudować sobie wspaniały grobowiec. Papież dał Michałowi Aniołowi nieograniczoną swobodę twórczą i pieniężną. Porwał go ten pomysł i osobiście udał się do miejsca wydobywania marmuru na posągi - do Carary. Wracając do Rzymu prawie rok później, wydając dużo pieniędzy na dostawę marmuru, Michał Anioł odkrył, że Juliusz II stracił już zainteresowanie projektem grobowca. I nie pokryje kosztów! Wściekły rzeźbiarz natychmiast porzucił wszystko – warsztat, bloki marmuru, zamówienia – i opuścił Rzym bez zgody papieża.

13) W historii sztuki jest następujące wydarzenie. Michał Anioł stawiał swoim dziełom wysokie wymagania i surowo je oceniał. Zapytany, jaki jest idealny posąg, odpowiedział: „Każdy posąg powinien być zaprojektowany w taki sposób, aby można go było stoczyć z góry bez ułamania ani jednego kawałka”.