Kicz, czyli „kicz”. Wielu słyszało tę definicję więcej niż raz, która dotyczy głównie stylu wnętrza lub mebli. Proponuję zrozumieć, co kryje się za kiczem, jak go odróżnić i jak go wykorzystać oraz czym różni się prosty hackwork od utartego stylu projektowania.
Dziś kicz można spotkać wszędzie: na scenie, na podium, w filmach, a nawet na ulicach miasta. Przypomnij sobie Lady Gagę i jej styl. Glamour, blask, przyciągająca wzrok niezgodność kolorów i przedmiotów, krzykliwe, tandetne stroje, a nawet makijaż – nic innego jak kicz. Wysoka moda również nie boi się zwrócić w złym guście. Na przykład John Galliano w swoich pokazach wykorzystuje kicz, demonstrując najwyższe akrobacje stosowania wulgarności w modzie.
Kicz jako zjawisko przeciwstawia się sztuce wysokiej, arystokratycznej, drogiej. W książce Clementa Greenberga „Awangarda i kicz” koncepcja ta znacznie się rozwinęła i zaczęła obejmować reklamę, „tanią” literaturę, muzykę i filmy. Pisał: „...wraz z pojawieniem się awangardy na industrialnym Zachodzie, pojawiła się druga zjawisko kulturowe, tego samego, któremu Niemcy nadali cudowną nazwę „kicz”: sztuka komercyjna i literatura skierowana do mas, z ich nieodłączną kolorystyką, okładki czasopism, ilustracje, reklamy, lektury, komiksy, muzyka pop, taniec do nagrań dźwiękowych, filmy hollywoodzkie itp. d. itp."
Wraz z rozwojem postmodernizmu kicz przybiera formę ruchu twórczego. Ceniony jest za otwartość, a pole realizacji odnajduje w awangardzie. We wnętrzach zaczęto stosować przedmioty kiczowate, aby nadać szczególny efekt właśnie ze względu na ich zły smak. Skandalizm, wyimaginowany luksus i odmowa władzy to główne atuty kiczu.
Funkcje stylu
1. Oderwanie, oddzielenie obiektów od ich naturalnego środowiska.
2. Wulgaryzmy. Pompatyczność. Banalność. Fałsz. Jeśli patrząc na przedmiot chcesz wyrazić siebie takimi słowami, to najprawdopodobniej patrzysz na kicz.
3. Surowe i celowe mieszanie różnych stylów.
4. Głośne mieszanie kolorów.
5. Nadmierny wystrój.
5. Często fałszywa lub prosta imitacja dzieł sztuki.
Przedmioty nie rodzą się „kiczem”, ale się stają
Wiele obiektów w procesie ewolucji kultury i społeczeństwa stało się kiczem. Przykładem jest wyciskarka do cytrusów Juicy Salif firmy Philip Starck. Stworzony w 1990 roku, stał się klasykiem designu. Aluminiowy statyw zyskał popularność tak szybko, że znalazł się w każdym lokalu modowym i każdym artykule poświęconym stylowi wnętrz. Ale niewiele osób faktycznie używało go zgodnie z jego przeznaczeniem, a jeśli tak, to nie więcej niż dwa razy. Będąc przedmiotem niepraktycznym, Juicy Salif stał się jedynie ozdobą kuchennego blatu i zyskał status kiczu.
Narzędzie handlowe
Dziś kicz stał się dobrym narzędziem komercyjnym w mediach, sztuce i designie, zamieniając się w oryginalne zjawisko i przyciągające uwagę wszystkich. Oznacza to, że nie kopiuje próbek z poprzednich lat i nie trywializuje ich, ale tworzy coś nowego.
Kicz to autoironia i żywy przykład tego zjawiska rozkład masy tanie egzemplarze stały się przykładem umiejętnego projektowania, podkreślającego status samych konsumentów.
Aby lepiej odróżnić kicz od innych projektów, oto kilka przykładów jego przejawów w różnych obszarach:
Od masowego złego gustu po trendy w modzie
Powszechnie przyjmuje się, że słowo to pochodzi od niemieckiego „kiczu”, co oznacza wulgarność, zły gust, hackerstwo. W związku z tym przedmioty wulgarne i niefunkcjonalne kultura popularna, które miały znaczenie statusowe i były produkowane masowo, można zaliczyć do kiczu. Ale jednocześnie są atrakcyjnymi przykładami designu i budzą podziw duża ilość ludzie.
Kicz najbardziej rozpowszechnił się w latach pięćdziesiątych XX wieku. Następnie zaczęli produkować „śmieciowe” produkty z tworzyw sztucznych, które kopiowały próbki „wysokiego” designu niedostępne dla przeciętnego konsumenta. Popularność kiczu można wytłumaczyć między innymi brakiem gustu niektórych osób. Nierozwinięty zmysł estetyczny łatwo ukryć za kiczem, zapełniając dom rzeczami, z których każda jest kolorowa i natarczywie domaga się uwagi.
Ekstrawagancja współgrająca z jawnym złym gustem, połączenie egzotyki i nihilizmu, jaskrawe kolory i donośność form zewnętrznych. Tak można scharakteryzować styl kiczu - jeden z najmłodszych i najjaśniejszych. Jak stworzyć wnętrze w tym stylu? Jakie elementy dekoracyjne można zastosować? Co jest potrzebne, aby stworzyć modny kiczowaty wygląd?
Pochodzenie stylu
Etymologia słowa „kicz” jest dość kontrowersyjna. Istnieją co najmniej trzy wersje jego pochodzenia. Według pierwszego słowo to pochodzi z niemieckiego żargonu muzycznego: kicz - "hackowanie". Drugą opcją jest pojawienie się rzeczownika „kicz” od czasownika niemieckiego verkitschen , co oznacza „czynić tańszym”. Inna wersja - pochodzenie z języka angielskiego dlakuchni - „do kuchni”, co oznaczało przedmioty bez smaku, na które nie ma miejsca w „przyzwoitym pokoju”.
W każdym razie słowo „kicz” ma negatywne konotacje. Dlatego często używa się go jako przeciwieństwa dobrego designu.
Historia stylu kiczu
Różne są także opinie na temat tego, kiedy styl kiczu wprowadzono do wnętrz domów. Niektórzy projektanci twierdzą, że tak się stało w końcu XIX wieku, inni uważają, że styl ten wszedł do domów dopiero w pierwszej połowie XX wiek. Swoją drogą panuje opinia, że kicz istniał od zawsze i dlatego błędne jest ograniczanie go do ram czasowych.
Kierunki kiczu
Eksperci dzielą ten ekscentryczny styl na trzy główne obszary:
1. Kicz Lumpena. Ten kierunek pojawił się dzięki biedzie! Ponurość takich pomieszczeń jest rozcieńczana jasnymi kolorami, bogatymi odcieniami i niezwykłymi dodatkami. Cechy: kwasowe kolory, graffiti, znaki drogowe a nawet budki telefoniczne!
2. Kicz pseudoluksusowy: połączenie bogactwa i braku smaku. Niesamowite pomysły secesyjne znajdują ucieleśnienie w tej opcji projektowania. W jednym kiczowatym pokoju można połączyć greckie kolumny pomalowane na neonowe kolory, złote listwy i plastikowe krzesła.
3. Designerski kicz: kompetentna parodia stylu. Tylko profesjonalni projektanci są w stanie stworzyć w domu kicz, już na pierwszy rzut oka widać, że jest to ośmieszenie specyficznych cech stylu. Najważniejsze, żeby nie doprowadzić tego do absurdu.
Główne cechy
Głównymi cechami tego stylu, które wyróżniają go na tle innych trendów, są wulgarność, tanie materiały, niedrogie meble, elementy retro. Można powiedzieć, że kicz to mieszanka klasyki, futuryzmu i country. Elementy dekoracyjne należy dobrać tak, aby szokowały i wyrażały pozycję właściciela domu oraz jego podejście do życia.
Styl pozwala łączyć zupełnie odmienne materiały wykończeniowe: w tej przestrzeni współistnieją aksamit i plastik, futro i chromowane elementy. Jednocześnie wszystkie elementy tego stylu są pozbawionymi smaku parodiami klasyki, zdolnymi wywołać chwilowy efekt.
Dla kogo jest odpowiedni?
Styl kiczu wyróżnia się ekstrawagancją, dlatego pasuje do odważnych ludzi, którzy myślą nieszablonowo. Inni po prostu nie będą mogli zamieszkać w tak jasnym i niezwykłym wnętrzu. Wybierając kicz, człowiek zaprzecza klasyce, przedkładając nad nią postmodernizm. Oryginały, które uwielbiają szokować opinię publiczną, są do tego zdolne.
Sufit
Urządzając dom w stylu kiczu, należy pamiętać o jednej podstawowej zasadzie: obowiązuje tu całkowita swoboda i odrzucenie wszelkich zasad! Idealną opcją dla takiego wnętrza jest sufit podwieszany. To rozwiązanie sprawi, że pomieszczenie będzie bardziej obszerne. Wybór koloru zależy wyłącznie od fantazji projektanta. Fiolet lub zieleń, błękit czy czerwień – klimat tego stylu pozwala na żywe eksperymenty. Można rozcieńczać jasne kolory za pomocą drukowania zdjęć. Różnorodne amulety, łapacze snów i wisiorki, które należy przymocować do sufitu, pomogą nadać wnętrzu jeszcze więcej koloru.
Ściany
Kiczowy styl w aranżacji wnętrz zapewnia bardzo ekstrawaganckie opcje ścian. Można je pokryć laminatem, pokryć jasnymi płytkami z abstrakcyjnymi wzorami lub pomalować graffiti. Kolejna odważna decyzja - połączenie niestosownych: klasycznych tapet i paneli ściennych, fantazyjnych mozaik i 3 D -tapety, brokat i plastik.
Podłoga
Drewno i ceramika, marmur i linoleum – nie ma ograniczeń w powlekaniu! Podłoga może być wykonana z jednego materiału lub może harmonijnie łączyć wyspy z różnych powłok. W stylu kiczu odpowiednia jest imitacja nieheblowanych desek, które są pełne ekstrawaganckich ozdób. Specjalna rola Dywan gra w takim pomieszczeniu – po prostu musi być jak najbardziej jasny i duży. Ważna jest również obecność długiego włosia: na takim dywanie można układać poduszki.
Zakres kolorów
Podstawowe kolory, w jakich można stworzyć kicz, są dość agresywne: jasna zieleń, róż, czerwień, fiolet. Ponadto możesz używać najbardziej absurdalnych kombinacji. Na przykład cytryna połączona z błyszczącą zielenią, matowy błękit z błyszczącym fioletem. Im silniejszy kontrast, tym lepiej! Nie ma tutaj żadnych ograniczeń. A do stworzenia kiczu potrzebne będzie złocenie: można go zastosować w dowolnej ilości.
Okna i drzwi
Gotyckie okna doskonale wpisują się w styl kiczu. Najlepiej zastosować połączenie luksusowych aksamitnych zasłon z jasnymi roletami. Zaleca się umieszczanie sztucznych roślin na parapetach. Wystarczą najprostsze drzwi: aby podkreślić styl, po prostu udekoruj je reprodukcjami obrazów lub pomaluj graffiti.
Meble
Kiczowy design to parodia nie tylko piękne życie, ale także krzyczącą biedę. We wnętrzu odpowiednie są meble ze składowiska, zasłony polietylenowe, ścianki działowe wykonane samodzielnie(na przykład ze skrawków plastikowych rur).
Wyróżnia się kiczem i obecnością jasnych mebli. Ciemną powierzchnię ścian rozcieńczą krzesła w kolorze różowym, pomarańczowym i zielonym oraz szafki we wszystkich odcieniach tęczy. Do jasnego pokoju idealne są meble w bogatych ciemnych odcieniach: bagiennym, brązowym lub ciemnoniebieskim.
Jeśli mówimy o materiałach, lepiej nie używać mebli wykonanych z drewna we wnętrzu mieszkania lub domu - bardziej nadaje się do kawiarni. W salonie lub pokoju dziecięcym warto zastosować przezroczyste plastikowe stoły. Można je ozdobić kolorowymi wazonami ze sztucznymi kwiatami. Idealnie będzie pasować do tej z imitacją złoceń. Nawiasem mówiąc, powinien być nie tylko niezwykły, ale także jak najbardziej funkcjonalny. Kolejna cecha: przedmioty muszą być różne rozmiary. Szklany stolik i stary babciny kredens mogą współistnieć w jednym pomieszczeniu.
Oświetlenie
W kiczu nie ma jedności. Najlepiej połączyć kilka źródeł – obok papierowych lampionów można postawić klasyczne żyrandole, kinkiety, a nawet świece w kandelabrach. Ważne jest, aby światło było wystarczająco jasne – każdy szczegół powinien być wyraźnie widoczny.
Moda
Styl kiczu zawiera nadmiar elementów romantycznych: dopuszczalne są miękkie zabawki, kokardki, marszczenia gipiurowe, sztuczne kwiaty. Ogólnie rzecz biorąc, scenerii powinno być jak najwięcej! Wśród elementów charakterystycznych dla kiczu znajdują się kolorowe obrazy, krzykliwe, pozbawione smaku wazony i wielokolorowe lampy podłogowe. Kolorystyka nie jest tutaj najważniejsza: celem kiczu jest dysharmonia. Mieszkanie w stylu kiczu zostało zaprojektowane tak, aby stworzyć efekt luksusowego domu. Wykorzystuje się w tym celu kolorowe dywany na ścianach, kryształowe żyrandole, złocone pseudokolumny z tworzywa piankowego, domowe fontanny i masywne wazony podłogowe.
Szczególną uwagę należy zwrócić na dywan: musi być duży, miękki i możliwie jasny. Najlepiej zaopatrzyć się w produkt występujący w kilku wersjach kolorystycznych, gdyż będzie on pasował do absolutnie każdego pomieszczenia, a jednocześnie nada meblom i dodatkom zupełnie inny wygląd. Należy również pamiętać, że dywan powinien mieć długie włosie, ponieważ często bawią się na nim dzieci lub siedzą na nim dorośli (nawiasem mówiąc, w tym celu na podłodze kładzie się małe poduszki).
Kiczowy styl w ubraniach
Dla miłośników jasnych, nietuzinkowych rozwiązań obraz w tym wyzywającym stylu będzie idealny. Podobnie jak w projektowaniu, tutaj trzeba połączyć to, czego na pierwszy rzut oka nie da się połączyć. Tworząc taki wygląd, zły gust powinien stać się świadomym wyborem. Kicz stał się modny na początku ubiegłego wieku, jednak jego rozkwit przypada na lata 70. i 90. XX wieku. Która fashionistka nie nosiła wtedy obcisłych, kwasowych legginsów, cekinowych topów i odważnych minispódnic? Teraz kicz nieco zwolnił, ale nadal pozwala niezwykłym dziewczynom pokazać swoją indywidualność!
Kicz w sztuce (czasami także kicz, od niego. Kicz - hack, zły gust, tani) to kierunek, który cechuje wykorzystanie obrazów kultury masowej, skupienie się na preferencjach konsumentów i chęć stworzenia efektu zewnętrznego, pozbawionego treści wewnętrznej.
Historycznie rzecz biorąc, termin kicz został po raz pierwszy użyty w Niemczech w latach 60. XIX wieku. Taką nazwę nadano licznym bibelotom, które sprzedawano na monachijskim targu sztuki, a które kupowali głównie nowobogaccy, aspirujący do elity społeczeństwa, nie posiadający jednak wiedzy na temat sztuka wysoka i fundusze na zakup drogich obrazów. Termin ten bardzo szybko rozprzestrzenił się w całej Europie i zaczął być używany nie tylko w odniesieniu do różnego rodzaju bibelotów, ale także w odniesieniu do tzw. „malowanie salonowe”, fotografia (zwłaszcza o charakterze erotycznym) i wszystko, co sprawiało przyjemność skromnej klasie średniej i dlatego było przez nią aktywnie kupowane.
Próby uznania kiczu za wyjątkowe zjawisko kulturowe rozpoczęły się już w XX wieku. W tym miejscu przede wszystkim należy zwrócić uwagę na artykuł Clementa Greenberga, który powstał w 1939 roku. W tym artykule Greenberg definiuje kicz nie tylko jako „sztukę komercyjną i literaturę skierowaną do mas, z ich nieodłącznym kolorem, okładkami czasopism, ilustracjami, reklamą, lekturą, komiksami, muzyką pop, tańcem do nagrań dźwiękowych, filmami z Hollywood itp. ”, ale także stara się znaleźć źródła tego zjawiska, tłumacząc jego popularność wraz z urbanizacją i wzrostem poziomu umiejętności czytania i pisania wśród ludności: „Chłopi, którzy przenieśli się do dużych miast i stali się proletariuszami lub drobną burżuazją, w imię rosnącego własnej sprawności, nauczyli się czytać i pisać, ale nie znaleźli czasu i wygody niezbędnych do cieszenia się tradycyjną kulturą miejską. Tracąc jednak zamiłowanie do kultury popularnej, której podstawą była wieś i życie na wsi, a jednocześnie w obliczu nowego doświadczenia społecznego – nudy, nowe masy miejskie zaczęły wywierać presję na społeczeństwo, domagając się, aby były zapewnić odpowiednią konsumpcję kulturalną. Aby zaspokoić zapotrzebowanie nowego rynku, wynaleziono nowy produkt – kulturę namiastkę, kicz, przeznaczony dla tych, którzy pozostając obojętnymi i niewrażliwymi na wartości prawdziwej kultury, wciąż odczuwali głód duchowy, tęsknili za rozrywką pewnego rodzaju, jakie może zapewnić tylko kultura.”
Stosunkowo sztuka współczesna Słowo kicz nadal jest używane raczej w negatywnym znaczeniu. Tak charakteryzują dzieła, o których chcą powiedzieć, że artysta po prostu stara się stworzyć szokujący obraz bez ukrytego pomysłu, że celem tego czy innego dzieła sztuki jest wywołanie skandalu dla skandalu lub szokować opinię publiczną wulgarnością i wulgarnością formy. W tym przypadku najczęściej chodzi o to, że w kiczu nie ma nic poza zewnętrzną powłoką.
Warto zauważyć, że artyści, których twórczość zaliczana jest do kiczu, rzadko zgadzają się z taką oceną. Na przykład Jeff Koons, którego nazywano „królem kiczu”, nigdy się tak nie nazywał. Jednak jego charakterystyczny styl – jednokolorowe, jasne rzeźby w kształcie nadmuchiwanych zabawek i puste w środku – można interpretować jako ilustrację na temat kiczu i w ogóle gustów społeczeństwa konsumpcyjnego, co nadaje jego twórczości pewną niecodzienną wymowę. za kicz jako taki. Z drugiej strony, będąc jednym z najbogatszych artystów świata, Koons wyraźnie dopasowuje się do gustów konsumenta i często szokuje właśnie banalnością i wulgarnością swoich dzieł, a wśród wizerunków, które tam wykorzystuje znajdują się koty, psy, sceny pornograficzne i wszystko, co jest takie, a nie inne, można przypisać trendom współczesnego społeczeństwa.
W Wielkiej Brytanii terminem kicz często określa się twórczość grupy Young British Artists, a w szczególności twórczość jednej z jej przedstawicielek, Tracey Emin, która zyskała szeroką sławę po występie w ogólnokrajowej telewizji pod wpływem alkoholu, a później została nominowana do nagrody Turner Prize jako autorka instalacji „Moje łóżko” (Praca przedstawiała łóżko artysty z żółtymi plamami na pościeli, prezerwatywami, pustymi paczkami po papierosach i majtkami z plamami menstruacyjnymi).
Kicz(niem. Kicz), kicz to termin określający jedno ze zjawisk kultury masowej, synonim pseudosztuki, w której główną uwagę zwraca się na ekstrawagancję wyglądu i donośność jego elementów. Szczególnie rozpowszechniony w różne formy znormalizowana dekoracja domu. Jako element kultury masowej jest punktem maksymalnego odejścia od elementarnych wartości estetycznych i jednocześnie jednym z najbardziej agresywnych przejawów tendencji prymitywizacyjnych i wulgaryzacyjnych w sztuce popularnej.
Ponieważ słowo to weszło do użytku w odpowiedzi na dużą objętość grafika, w którym walory estetyczne mylono z przesadnym sentymentalizmem lub melodramatem, kicz jest najściślej kojarzony ze sztuką sentymentalną, ckliwą lub ckliwą, ale słowo to można zastosować do wszelkiego rodzaju dzieł sztuki, które z podobnych powodów są wadliwe . Niezależnie od tego, czy jest to sentymentalny, efektowny, pompatyczny czy twórczy, kicz nazywany jest wybrykami naśladującymi wygląd sztuki. Często mówi się, że kicz opiera się jedynie na powtarzaniu konwencji i wzorców i jest go pozbawiony kreatywność i autentyczność wykazana przez prawdziwą sztukę. Kicz jest mechaniczny i działa według schematów. Kicz to doświadczenie zastępcze i fałszywe uczucia. Kicz zmienia się w zależności od stylu, ale zawsze pozostaje równy sobie. Kicz jest ucieleśnieniem wszystkiego, co w nas nieistotne współczesne życie» Clement Greenberg, Awangarda i kicz, 1939
„Kiccz to absolutne zaprzeczenie gówna w dosłownym i przenośnym znaczeniu tego słowa; kicz wyklucza ze swojego pola widzenia wszystko, co jest ludzka egzystencja z natury nie do przyjęcia” Milan Kundera, „Nieznośna lekkość bytu”, 1984 (przekład Nina Shulgina)
„Kitsch to namiętna forma ekspresji na wszystkich poziomach, a nie sługa idei. A jednocześnie wiąże się zarówno z religią, jak i prawdą. W kiczu decydującym kryterium jakości jest rzemiosło... Kicz służy samemu życiu i przemawia do jednostki. „Odd Nerdrum”, „Kitsch - trudny wybór„, 1998 Kicz jest wytworem rewolucji przemysłowej, która zurbanizowała masy Europy Zachodniej i Ameryki i stworzyła tak zwaną powszechną umiejętność czytania i pisania.
Do tego czasu jedynym rynkiem dla kultury formalnej, odmiennym od kultury popularnej, byli ci, którzy oprócz umiejętności czytania i pisania mogli dysponować wypoczynkiem i wygodą, które zawsze towarzyszą określonej kulturze. A to do pewnego momentu w przeszłości było nierozerwalnie związane z umiejętnością czytania i pisania. Jednak wraz z pojawieniem się powszechnej umiejętności czytania i pisania umiejętność czytania i pisania stała się umiejętnością nieistotną, czymś w rodzaju umiejętności prowadzenia samochodu, i przestała być cechą wyróżniającą skłonności kulturowe jednostki, ponieważ nie była już wyłączna konsekwencja wyrafinowanego smaku.
Chłopi, którzy osiedlili się w dużych miastach jako proletariusze i drobnomieszczanie, nauczyli się czytać i pisać, aby zwiększyć swoją efektywność, ale nie zyskali czasu wolnego i komfortu niezbędnych do cieszenia się tradycyjną kulturą miejską. Tracąc jednak zamiłowanie do kultury popularnej, której podstawą była wieś i życie na wsi, a jednocześnie odkrywając nową zdolność do nudy, nowe masy miejskie zaczęły wywierać presję na społeczeństwo, żądając, aby były zaopatrzone w unikalną uprawę nadającą się do spożycia. Aby zaspokoić zapotrzebowanie nowego rynku, wynaleziono nowy produkt – kulturę namiastkę, kicz, przeznaczony dla tych, którzy pozostając obojętnymi i niewrażliwymi na wartości prawdziwej kultury, wciąż odczuwali głód duchowy, tęsknili za rozrywką pewnego rodzaju, jakie może zapewnić jedynie kultura. Wykorzystując zdewaluowane, zepsute i akademicyzowane symulakry prawdziwej kultury jako surowiec, kicz wita tę niewrażliwość i kultywuje ją. Ona jest źródłem zysków kiczu. Kicz jest mechaniczny i działa według schematów. Kicz to doświadczenie zastępcze i fałszywe uczucia. Kicz zmienia się w zależności od stylu, ale zawsze pozostaje równy sobie. Kicz jest ucieleśnieniem wszystkiego, co nieistotne we współczesnym życiu. Kicz zdaje się nie żądać od swoich konsumentów niczego poza pieniędzmi; nie wymaga nawet czasu od swoich konsumentów.
Warunkiem istnienia kiczu, bez którego kicz nie byłby możliwy, jest obecność i dostępność w pobliżu w pełni dojrzałego tradycja kulturowa, odkrycia, nabytki i doskonałą samoświadomość, którą kicz wykorzystuje do własnych celów. Kicz zapożycza z tej tradycji kulturowej techniki, chwyty, triki, podstawowe zasady, tematy, przekształca to wszystko w pewien system, a resztę odrzuca. Można powiedzieć, że kicz czerpie krew z tego zbiornika zakumulowanego doświadczenia. Rzeczywiście, właśnie to mają na myśli, gdy mówią o sztuce masowej i literaturze masowej Dzisiaj dawno, dawno temu istniała odważna, ezoteryczna sztuka i literatura. Oczywiście nie jest to prawdą. Oznacza to, że po odpowiednio długim czasie nowe zostaje splądrowane: wyciągane są z niego nowe „dyslokacje”, które następnie są rozwodnione i podawane jako kicz. Oczywiste jest, że kicz jest na wskroś akademicki; i odwrotnie, wszystko, co akademickie, jest kiczem. To, co nazywa się akademickim, jako takie nie istnieje już samodzielnie, zamieniło się w skrobiowy przód koszuli na cześć kiczu. Przemysłowe metody produkcji zastępują rzemiosło.
Ponieważ kicz można wytworzyć mechanicznie, stał się on integralną częścią naszego systemu produkcyjnego w taki sposób, że prawdziwej kultury nigdy, poza rzadkimi przypadkami, nie można było zintegrować z systemem produkcyjnym. Kicz czerpie korzyści z ogromnych inwestycji, które powinny przynieść współmierne zyski; jest również zmuszona do ekspansji, aby wspierać swoje rynki. Choć kicz jest w istocie sprzedawcą sam dla siebie, stworzono jednak dla niego ogromny aparat sprzedaży, który wywiera presję na każdego członka społeczeństwa. Pułapki zastawiane są nawet w tych zakątkach, które są, że tak powiem, rezerwatami prawdziwej kultury. Dziś w kraju takim jak nasz nie wystarczy mieć skłonność do prawdziwej kultury; człowiek musi mieć prawdziwą pasję do prawdziwej kultury, która da mu siłę przeciwstawienia się otaczającym go podróbkom i napierającym na niego od chwili, gdy osiągnie wiek, w którym może oglądać śmieszne obrazki. Kicz wprowadza w błąd. Ma dużo różne poziomy, a niektóre z tych poziomów są na tyle wysokie, że mogą być niebezpieczne dla naiwnego poszukiwacza prawdziwego światła. Magazyn taki jak New Yorker, będący w zasadzie kiczem z najwyższej półki dla handlu towarami luksusowymi, przekształca i rozwodni ogromna ilość awangardowy materiał na własne potrzeby. Nie należy sądzić, że jakiś kicz jest całkowicie pozbawiony wartości. Co jakiś czas kicz produkuje coś wartościowego, coś w prawdziwie ludowym posmaku; a te przypadkowe i rozproszone przykłady zwodzą ludzi, którzy powinni lepiej rozumieć, co się dzieje.
Ogromne zyski, jakie przynosi kicz, stanowią pokusę dla samej awangardy, której przedstawiciele nie zawsze się tej pokusie opierają. Początkujący pisarze i artyści pod presją kiczu modyfikują swoją twórczość, a nawet całkowicie poddają się kiczowi. Są też zagadkowe przypadki graniczne, takie jak książki popularnego pisarza Simenona we Francji i Steinbecka w USA. W każdym razie ostateczny wynik jest zawsze szkodliwy dla prawdziwej kultury.
Kicz nie ogranicza się do miast, w których się urodził, ale przenika do nich wieś, zamiatanie kultura ludowa. Nie pokazuje kiczu i szacunku dla granic geograficznych i narodowo-kulturowych. Kolejny masowy produkt zachodniego systemu przemysłowego, kicz odbywa triumfalny marsz po całym świecie, w jednym imperium kolonialnym za drugim, zacierając różnice kultur rodzimych i pozbawiając te kultury wyznawców, tak że obecnie kicz stał się kulturą uniwersalną, pierwszą kultura uniwersalna w historii. Dziś tubylcy Chin, jak Indianie z Ameryki Południowej, Hindusi czy Polinezyjczycy, zaczęli przedkładać okładki magazynów, kalendarze z dziewczynami i grafiki nad przedmioty własnej sztuki narodowej. Jak wytłumaczyć tę zjadliwość, zaraźliwość kiczu, jego nieodparty urok? Naturalnie, kicz robiony maszynowo jest tańszy niż ręcznie robione produkty rodzime, a sprzyja temu prestiż Zachodu; ale dlaczego kicz jako przedmiot eksportowy jest o wiele bardziej opłacalny niż Rembrandt? W końcu oba można odtworzyć równie tanio.
W swoim najnowszym artykule o kinie radzieckim, opublikowanym w Particle Review, Dwight MacDonald zwraca uwagę, że w ciągu ostatnich dziesięciu lat kicz stał się Rosja Radziecka dominująca kultura. MacDonald obwinia za to siebie reżim polityczny, co potępia nie tylko dlatego, że jest kiczem kultura oficjalna, ale także za to, że kicz stał się praktycznie dominującą, najpopularniejszą kulturą. MacDonald cytuje książkę Kurta Londona „Siedem Sztuka radziecka„Być może stosunek mas do stylów dawnej i nowej sztuki nadal zasadniczo zależy od charakteru edukacji, jaką zapewniają im poszczególne państwa.” MacDonald kontynuuje tę myśl: „Dlaczego przecież nieświadomi chłopi mieliby preferować Repin (czołowy przedstawiciel akademickiego kiczu w malarstwie rosyjskim), a nie Picasso, którego abstrakcyjna technika ma co najmniej taki sam związek z ich własną prymitywnością sztuka ludowa? Nie, jeśli masy wypełniają Galerię Trietiakowską (moskiewskie muzeum współczesnej sztuki rosyjskiej - kicz), to głównie dlatego, że zostały ukształtowane, zaprogramowane w taki sposób, że unikają „formalizmu” i podziwiają „realizm socrealizmu”.
Po pierwsze, nie chodzi o wybór między po prostu starym i po prostu nowym, jak zdaje się wierzyć Londyn, ale o wybór między złym, zaktualizowanym starym i naprawdę nowym. Alternatywą dla Picassa nie jest Michał Anioł, ale kicz. Po drugie, ani w zacofanej Rosji, ani na zaawansowanym Zachodzie masy nie wolą kiczu nie tylko dlatego, że tak je ukształtowały rządy. Gdzie systemy rządowe edukacja stara się wspominać o sztuce, nakłania się ludzi do szanowania dawnych mistrzów, a nie kiczu; jednak ludzie nadal wieszają na ścianach reprodukcje obrazów nie Rembrandta i Michała Anioła, ale Maxfielda Parrisha lub odpowiedników jego dzieł. Co więcej, jak zauważa sam MacDonald, około 1925 roku, kiedy reżim sowiecki zachęcał do kina awangardowego, masy rosyjskie nadal faworyzowały filmy hollywoodzkie. Nie, „kształtowanie” nie wyjaśnia siły kiczu.
Wszystkie wartości, zarówno w sztuce, jak i w innych dziedzinach, są wartościami ludzkimi, względnymi. A jednak wśród oświeconej części ludzkości od wieków wydaje się, że istnieje powszechna zgoda dobra sztuka i co to jest zła sztuka. Gusta się zmieniły, ale zmiana ta nie przekroczyła pewnych granic; koneserzy sztuki współczesnej zgadzają się z Japończykami żyjącymi w XVIII wieku i uważającymi Hokusai za jednego z najwybitniejszych artystów tamtych czasów; zgadzamy się nawet ze starożytnymi Egipcjanami, że sztuka III i IV dynastii jest jak najbardziej warta tego, aby potomność wybrała ją na wzór do naśladowania. Być może wolelibyśmy Giotta od Rafaela, ale nadal nie zaprzeczamy, że Rafael był jednym z najlepszych malarzy swoich czasów. Kiedyś istniała zgoda i opiera się ona, moim zdaniem, na bardzo trwałej różnicy pomiędzy wartościami, które można odnaleźć jedynie w sztuce, a wartościami, które można odnaleźć w innych sferach. Poprzez zracjonalizowaną metodę nauki i przemysłu kicz w praktyce zatarł to rozróżnienie.
Zobaczmy na przykład, co się dzieje, gdy nieświadomy rosyjski chłop, taki jak ten wspomniany przez MacDonalda, stojący przed dwoma płótnami, jednym pędzla Picassa i drugim Repina, staje przed hipotetyczną wolnością wyboru. Na pierwszym obrazie chłop widzi na przykład grę linii, kolorów i przestrzeni – grę, która przedstawia kobietę. Jeśli przyjąć założenie MacDonalda, w słuszność którego skłonny jestem wątpić, to abstrakcyjna technika częściowo przypomina chłopowi ikony pozostawione we wsi, a chłop odczuwa pociąg do tego, co znane. Założymy nawet, że chłop ma mglistą świadomość niektórych wartości wielkiej sztuki, które oświeceni ludzie odkrywają w dziełach Picassa. Potem chłop odwraca się do płótna Repina i widzi scena bitwy. Metoda artysty nie jest tak znana. Ale dla chłopa ma to niewielkie znaczenie, ponieważ nagle odkrywa na płótnie Repina coś, co wydaje mu się o wiele ważniejsze niż wartości, które zwykł znajdować w malarstwie ikon; a sama nieznajomość tego, co odkryte, okazuje się jednym ze źródeł tych wartości – żywym uznaniem, zachwytem i współczuciem. Na obrazie Repina chłop rozpoznaje i widzi przedmioty w taki sam sposób, w jaki rozpoznaje je i widzi poza obrazem. Znika rozłam między sztuką a życiem, znika potrzeba zaakceptowania konwencji i wmówienia sobie, że ikona przedstawia Chrystusa, ponieważ zgodnie ze swoim projektem przedstawia Chrystusa, nawet jeśli obraz ikonograficzny w ogóle nie przypomina mi osoby. Cudowny jest fakt, że Repin potrafi pisać tak realistycznie, że identyfikacje są oczywiste, natychmiastowe i nie wymagają od widza żadnego wysiłku. Chłopowi podoba się także bogactwo oczywistych znaczeń, które odkrywa w obrazie: „opowiada historię”. W porównaniu z obrazami Repina obrazy Picassa są tak oszczędne i skromne. Co więcej, Repin podnosi rzeczywistość i czyni ją dramatyczną: zachód słońca, eksplozje pocisków, biegający i spadający ludzie. Nie ma już mowy o Picasso i ikonach. Repin jest tym, czego chce chłop, który nie chce niczego poza Repinem. Jednak na szczęście dla Repina rosyjski chłop jest chroniony przed produktami amerykańskiego kapitalizmu - w przeciwnym razie nie oparłby się okładce „Saturday Evening Post” stworzonej przez Normana Rockwella.
Ostatecznie można powiedzieć, że kulturalny, rozwinięty widz wydobywa z Picassa te same wartości, które chłop wydobywa z obrazów Repina, gdyż to, co chłop cieszy się w obrazach Repina, jest w pewnym sensie także sztuką, tyle że w nieco niższym poziomie i te same instynkty motywują chłopa do oglądania obrazów, jak zachęcają kulturalnego widza do oglądania obrazów. Ale ostateczne wartości, jakie kulturowo rozwinięty widz otrzymuje z obrazów Picassa, odnajdujemy w drugim dystansie, w wyniku refleksji nad wrażeniami, jakie bezpośrednio z nich pozostały. formy artystyczne. Dopiero wtedy pojawia się to, co rozpoznawalne, cudowne i wywołujące empatię. Właściwości te są obecne bezpośrednio lub wyraźnie w malarstwie Picassa, ale odbiorca wystarczająco wrażliwy, aby odpowiednio zareagować na walory artystyczne, musi przenieść te właściwości na malarstwo Picassa. Właściwości te odnoszą się do efektu „odblaskowego”. Z drugiej strony w Repinie efekt „odblaskowy” jest już zawarty w obrazach i nadaje się do przyjemności widza pozbawionego refleksji. Tam, gdzie Picasso maluje przyczyny, Repin maluje konsekwencje. Repin trawi sztukę dla widza i odciąża go od wysiłku, zapewnia mu krótką drogę do przyjemności, unikając tego, co z konieczności trudne prawdziwa sztuka. Repin (lub kicz) to sztuka syntetyczna. To samo można powiedzieć o literaturze kiczowatej: dostarcza niewrażliwym ludziom fałszywych doświadczeń z dużo większą bezpośredniością, niż może się spodziewać poważna literatura. A Eddie Guest i „Indian Love Lyrics” okazują się bardziej poetyckie niż T. S. Eliot i Szekspir.
Wyjaśnienie powodów i dyskusja - na stronie Wikipedia: Aby zmienić nazwę / 16 grudnia 2011 r.
Być może jej obecna nazwa nie odpowiada normom współczesnego języka rosyjskiego i/lub zasadom nazewnictwa artykułów Wikipedii.
Nie usuwaj flagi zmiany nazwy do końca dyskusji.
Data produkcji: 16 grudnia 2011.
Krasnale ogrodowe są często postrzegane jako kicz.
Kicz(Niemiecki) Kicz- hackerstwo, kiepski gust, „tanie”), kicz- termin określający jedno ze zjawisk kultury masowej, synonim pseudosztuki, w której główną uwagę zwraca się na ekstrawagancję wyglądu i donośność jego elementów. Stało się szczególnie rozpowszechnione w różnych formach znormalizowanych dekoracji domowych. Jako element kultury masowej jest punktem maksymalnego odejścia od elementarnych wartości estetycznych i jednocześnie jednym z najbardziej agresywnych przejawów tendencji prymitywizacyjnych i wulgaryzacyjnych w sztuce popularnej.
Ponieważ słowo to weszło do użytku w odpowiedzi na ogrom twórczości artystycznej, która pojawiła się w XIX wieku, w której walory estetyczne mylono z przesadnym sentymentalizmem lub melodramatem, kicz jest najściślej kojarzony ze sztuką sentymentalną, mdłą lub ckliwą, ale słowo to można zastosować do przedmiotu sztuki wszelkiego rodzaju wadliwego z podobnych powodów. Niezależnie od tego, czy jest to sentymentalny, efektowny, pompatyczny czy twórczy, kicz nazywany jest wybrykami naśladującymi wygląd sztuki. Często mówi się, że kicz opiera się jedynie na powtarzaniu konwencji i schematów, brakuje mu kreatywności i autentyczności, jaką charakteryzuje się prawdziwa sztuka.
Historia
Choć etymologia tego słowa nie jest jednoznacznie ustalona, wielu uważa, że powstało ono na targach sztuki w Monachium w latach 60. i 70. XIX wieku jako określenie tanich, szybko sprzedających się obrazów i szkiców i zrodziło się albo ze zniekształconego języka angielskiego, albo ze zniekształconego języka angielskiego. . naszkicować(„szkic”, „studium”) lub jako skrót z języka niemieckiego. verkitschen- „wulgaryzować”. Kicz odwoływał się do surowej wrażliwości nowo wzbogaconej monachijskiej burżuazji, której członkowie, podobnie jak większość nowobogackich, wierzyli, że mogą osiągnąć status godnej pozazdroszczenia elity kulturalnej, naśladując – choć niezdarnie – najważniejsze cechy swoich praktyk kulturowych.
W końcu słowo to zaczęło oznaczać „pośpiesznie wymyślić (dzieło sztuki)”. Kicz zaczęto definiować jako zubożały estetycznie przedmiot produkcji niskiej jakości, mający raczej na celu identyfikację nowo nabytego status społeczny konsumenta, zamiast budzić autentyczność uczucie estetyczne. Kicz uznawano za kiepski pod względem estetycznym i budzący wątpliwości moralnie, co zmuszało do poświęcenia estetycznej strony życia, zwykle, choć nie zawsze, w imię określenia statusu społecznego.
Cytaty
- „Kiccz jest mechaniczny i działa według schematów. Kicz to doświadczenie zastępcze i fałszywe uczucia. Kicz zmienia się w zależności od stylu, ale zawsze pozostaje równy sobie. Kicz jest ucieleśnieniem wszystkiego, co we współczesnym życiu nieistotne” Clement Greenberg, „Awangarda i kicz”, 1939
Linki zewnętrzne
Fundacja Wikimedia.
2010.:Synonimy
Zobacz, co „kicz” znajduje się w innych słownikach: Tani, bez smaku, hack, kicz Słownik rosyjskich synonimów. kicz patrz zły gust Słownik synonimów języka rosyjskiego. Praktyczny przewodnik. M.: Język rosyjski. Z. E. Alexandrova. 2011…
Słownik synonimów - (kicz) (niem. Kicz) tania, pozbawiona smaku masowa produkcja, przeznaczona dla efektu zewnętrznego. W branży artystycznej druga połowa. 19 początek XX wiek kicz rozpowszechnił się jako przemysłowa imitacja unikalnych produktów. W latach 1960-1980. rzeczy... ...
Wielki słownik encyklopedyczny Kicz (kicz niemiecki - tani, zły gust), masowa produkcja artystyczna bez smaku. W branży artystycznej istnieje druga płeć. 19 – początek XX wiek kicz rozpowszechniany jako fabryczna imitacja unikalnych produktów. Od lat 60-tych...
Encyklopedia sztuki KUCHNIA, KUCHNIA [niemiecki] Kicz, zły gust] bez smaku, tania praca (na przykład obraz, powieść, film). Termin powstał na początku XX wieku. w kręgach artystów monachijskich. Słownik obce słowa . Komlev N.G., 2006. kicz a, pl. nie, m. (...
Słownik obcych słów języka rosyjskiego - (kicz) zjawisko kultury masowej, synonim pseudosztuki, w której główną uwagę przywiązuje się do ekstrawagancji wyglądu i donośności jego elementów. Kicz jest elementem kultury masowej, punktem maksymalnego odejścia od elementarności... ...
Encyklopedia kulturoznawstwa Kicz, kicz i...
Rosyjski akcent słowny M.; = kicz Dzieła kultury masowej, przeznaczone dla niewymagających gustów, charakteryzujące się jasną, chwytliwą formą i prymitywną treścią. Słownik wyjaśniający Efraima. T. F. Efremova. 2000... Nowoczesny słownik objaśniający
Jezyk rosyjski Efremowa angielski kuchnia; niemiecki Kicz. Kreatywny produkt, który tak twierdzi wartość artystyczna , ale go nie posiada. K ogólnie charakteryzuje się powierzchownością, sentymentalizmem, słodyczą i chęcią efektu. Antynaziści. Encyklopedia... ...
Encyklopedia socjologii kicz - kicz, ach, kreatywność. jem...