Po raz pierwszy NV prezentuje specjalny projekt 100 najlepszych ludzi kultury – najwyższego szczebla krajowego świata artystycznego, który wniósł znaczący wkład w sztukę i literaturę, przede wszystkim w ciągu ostatnich pięciu lat. W jego ramach redakcja NV wymieniła dwudziestu najlepszych muzyków w kraju – nie w formie rankingu, ale w formie selekcji w kolejności alfabetycznej
Antoni Baryszewski
Pianista, 25 lat
Antony Baryshevsky to jeden z najmłodszych uczestników „kulturalnej” setki NV, co nie przeszkadza stołecznemu pianiście-wirtuozowi znaleźć się także w gronie najbardziej utytułowanych.
O Baryszewskim zaczęto mówić już w 2000 roku, kiedy 11-letni (wówczas) muzyk na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Włodzimierza Horowitza otrzymał nagrodę specjalną w kategorii Debiut Horowitza.
Od tego czasu Baryshevsky brał udział w wielu międzynarodowych konkursach w różnych krajach, w rezultacie został laureatem prawie dwudziestu międzynarodowych konkursów.
Tylko w latach 2013-2014 pianista zdobył jednocześnie pięć nagród zagranicznych: zwyciężył w międzynarodowych konkursach pianistycznych w Paryżu i konkursie im. Artura Rubinsteina w Tel Awiwie, przyniósł pierwszą nagrodę na konkursie Interlaken Classics w Bernie w Szwajcarii oraz Grand Prix międzynarodowa konkurencja muzyki w Maroku, a także otrzymał drugą nagrodę na konkursie European Piano Evenings (Luksemburg).
Od 2012 roku Baryshevsky jest solistą Filharmonii Narodowej Ukrainy. Dużo koncertuje także za granicą – zarówno solo, jak i z orkiestrami. Utalentowany Kijówczyk koncertował w salach koncertowych Francji, Włoch, Szwajcarii, Danii, Islandii, Serbii, Rumunii, Polski, Hiszpanii, Niemiec, Belgii, Maroka, Izraela i USA.
Światosław Wakarczuk
Kult przymiotnikowy od kilku lat jest mocno związany z nazwiskiem głównego ukraińskiego muzyka rockowego Światosława Wakarczuka. W czasach, gdy o sukcesie muzyków decydowała liczba sprzedanych płyt, albumy grupy Wakarczuka Ocean Elzi sprzedał się w setkach tysięcy egzemplarzy i uzyskał status platyny.
Teraz, gdy nadeszła era słuchania muzyki w Internecie, imponująca liczba widzów na koncertach zespołu wymownie mówi o powszechnej miłości. Tego lata koncerty w ramach trasy poświęconej 20-leciu zespołu, która odbyła się w pięciu miastach Ukrainy, obejrzało ćwierć miliona słuchaczy. A kijowski show pobił rekord w historii ukraińskiego show-biznesu – posłuchajcie Oceany w NSC olimpijski Przybyło 75 tysięcy osób.
W kontekście wydarzeń rewolucyjnych i militarnych mających miejsce w kraju, pieśni Wakarczuka stały się popularne wśród większości Ukraińców. specjalne znaczenie. Miliony jego rodaków kojarzą jego twórczość z chęcią zmian, na które czeka kraj, a postawa obywatelska muzyka utożsamiana jest z ich własną.
W grudniu 2013 r Oceani występowali na scenie Euromajdanu, a teraz wykonują swoje piosenki przed ukraińskim wojskiem i mieszkańcami miast wyzwolonych od terrorystów na wschodniej Ukrainie.
Jewgienij Gudz
Czym dla narodów bałkańskich jest Emir Kusturica i jego Orkiestra Zakazu Palenia, tym dla Ukraińców jest Evgeniy Gudz i jego punkrockowy zespół Gogol Bordello. Ukrainiec, który pod koniec lat 80. przeprowadził się do Stanów Zjednoczonych, przyciągnął uwagę publiczności po obu stronach oceanu wybuchową mieszanką folku, rocka, cygańskiego punka i karnawałowych koncertów teatralnych.
Najbardziej znaną fanką szalonego Gudza jest gwiazda popu Madonna, która zaprosiła go do udziału w filmie Brud i mądrość(2008), gdzie główną ścieżką dźwiękową była muzyka zespołu, a reżyserią była sama wokalistka. Podczas swojego solowego koncertu zaśpiewała z Ukraińcem Londyn na żywo Ziemia na londyńskim Wembley oraz magazyn muzyczny Rolling Stone umieścił muzykę zespołu na swoich 50 i 100 najlepszych albumach najlepsze piosenki rok.
Od tego czasu Gogol Bordello nagrał cztery pełnowymiarowe albumy (w sumie siedem), w tym ostatni Konspiracja Pura Vida- ukazał się w 2013 roku.
A dwa lata wcześniej ukazała się pierwsza nieanglojęzyczna płyta grupy Mój Cygan, gdzie Gudz zamieścił swoją wersję hymnu i piosenki kibica Dynamo Kijów Kijów mój. Nie trzeba dodawać, że sporadyczne trasy koncertowe grupy po Ukrainie zawsze wywołują zamieszanie, ponieważ pod względem poziomu napędu koncertowego niewielu może się równać z zespołem Gudzyi.
Jamala (Susana Jamaladinova)
Zachowanie tożsamości, bycie oryginalnym, a jednocześnie rozpoznawalnym przez masową publiczność, nie jest łatwym zadaniem. Na ukraińskiej scenie Jamala radzi sobie z tym lepiej niż ktokolwiek inny. Od triumfu konkurs muzyczny Nowa fala
w Jurmali, gdzie w 2009 roku Jamala otrzymała Grand Prix, jest wierna swojemu stylowi wykonawczemu, repertuarowi i bliskości rodzimych korzeni krymskotatarskich.
Najlepszym dowodem twórczej samowystarczalności Jamali jest ona sama album solowy(For Every Heart, 2011 i All or Nothing, 2013), które powstały w oparciu o autorskie kompozycje napisane przez samą wokalistkę. Nawiasem mówiąc, piosenkarka śpiewa w czterech językach - ukraińskim, rosyjskim, angielskim i krymsko-tatarskim.
Jamala niestrudzenie eksperymentuje, występując w dużych salach koncertowych oraz przed wyrafinowaną publicznością na festiwalach muzycznych takich jak Jazz Koktebel. Ponadto bierze udział w produkcjach operowych i filmowaniu (ścieżka dźwiękowa i rola w filmie Przewodnik Olesia Sanina).
Obecnie piosenkarka, która w 2011 roku była nominowana do nagrody MTV Europe Music Awards w tej kategorii Najlepszy ukraiński artysta, przygotowując się do wyjścia nowy album, gdzie eksperymentuje z muzyką elektroniczną.
Alla Zagajkiewicz
Wśród współczesnych kompozytorów ukraińskich Ałła Zagajkiewicz jest uważana, jeśli nie za gwiazdę, to za genialny talent. I wieloaspektowe. Znana jest z twórczości zarówno klasycznej muzyki instrumentalnej (zarówno symfonicznej, jak i kameralnej), jak i elektronicznej. Co więcej, kompozytorka nazywana jest często „matką chrzestną” ukraińskiej elektroniki eksperymentalnej.
Jednak Zagajkiewicz nie ogranicza się tylko do komponowania, jest kuratorką i inspiratorką wielu projektów i występów elektroakustycznych na Ukrainie, takich jak festiwale EM-VISIA (od 2005) i Electroacoustics (od 2003).
Kilka lat temu Zagajkiewicz, przewodnicząca Ukraińskiego Stowarzyszenia Muzyki Elektroakustycznej, założyła własny Zespół Elektroakustyczny, z którym w 2011 roku nagrała swoją debiutancką płytę Nord/Ouest.
Jednocześnie twórczość ukraińskiego artysty od dawna została zauważona za granicą. Zagajkiewicz jest zwycięzcą międzynarodowego konkursu współczesnej muzyki klasycznej i elektroakustycznej Musica Nova (2011). Jej utwory wykonywane są we Francji, Kanadzie, Austrii, regularnie uczestniczy w festiwalach zagranicznych, m.in. Maratonie Nowej Muzyki w Czechach, E-musika i Gaida na Litwie, Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym Takefu w Japonii.
Cyryl Karabits
W wieku 37 lat mieszkaniec Kijowa Kirill Karabits ugruntował swoją pozycję na szczycie międzynarodowej dyrygentury Olympus. Przez ponad pięć lat kierował Orkiestrą Symfoniczną w Bournemouth, jedną z najstarszych i najbardziej szanowanych w Wielkiej Brytanii. Jego życiorys obejmuje współpracę z czołowymi grupami instrumentalnymi w Ameryce, Europie i Azji.
Wielki sukces osiągnął Cyryl Karabits, syn słynnego ukraińskiego kompozytora Iwana Karabitsa, ze znacznym trudem. Studiował w Kijowie i Wiedniu, wielokrotnie zdobywając nagrody na prestiżowych międzynarodowych konkursach. Następnie, po pokonaniu poważnej konkurencji wynoszącej 60 osób na miejsce, otrzymał stanowisko asystenta dyrygenta Budapeszteńskiej Orkiestry Festiwalowej.
Dziś Karabits ma kontrakt z Orkiestrą Symfoniczną w Bournemouth do 2016 roku i współpracuje z najlepszymi grupami instrumentalnymi od Los Angeles po Tokio. W ubiegłym roku został doceniony najlepszy dyrygent Roku według Royal Philharmonic Society.
Jednak w zajęty harmonogram wycieczek Muzyk zawsze ma miejsce dla swojej ojczyzny – kilka razy w roku występuje w Kijowie wraz z lokalnymi muzykami. Będąc za granicą dyrygent wspiera Ukrainę w sposób przystępny dla ludzi kultury. Na przykład zeszłej wiosny swoje koncerty z orkiestrami niemieckiego Essen i francuskiego Lille zadedykował pamięci bohaterów Niebiańskiej Setki, którzy zginęli podczas konfrontacji na kijowskim Majdanie.
Jak większość sowieckich dzieci, Aleksiej Kogan uczęszczał do szkoły szkoła muzyczna, gdzie bez większych chęci uczyłem się gry na skrzypcach. Nie okazał się skrzypkiem – Kogan żartuje, że jego grą można było zarobić jedynie na niedrogi obiad. Ale bez przesady okazał się najlepszym koneserem jazzu w kraju.
Dawno, dawno temu młody mieszkaniec Kijowa zaczął kolekcjonować wszystkie dostępne nagrania miłującej wolność muzyki zachodniej, która była wówczas zakazana w tym kraju. W latach pierestrojki ta wyjątkowa kolekcja uczyniła go poszukiwanym prezenterem radiowym – przez kilka lat prowadził codzienne audycje, w których puszczał swoją ulubioną muzykę ze swojej osobistej biblioteki muzycznej.
Obecnie uczestniczy w organizacji głównych festiwali jazzowych na Ukrainie, m.in. Koktebel Jazz Festival i Lviv Alfa Jazz Fest. Ten ostatni ma dopiero cztery lata, ale koncertowały tu już takie legendy światowego jazzu, jak brytyjski gitarzysta John McLoughin czy Amerykanin Larry Carlton. Festiwalowe koncerty transmituje popularny francuski kanał muzyczny Mezzo, a zachodnia prasa umieściła go na liście wydarzeń, na których trzeba być.
Mimo że większość dorosłego życia Kogana związana jest z jazzem, wciąż twierdzi, że nie ma wystarczającej wiedzy na temat tej muzyki. Guru jazzu jest pewien: „Osoba, która zagłębia się w temat, rozumie, że to dopiero początek. Trzeba się uczyć całe życie.”
Alexandra Koltsova (Kasha Saltsova)
Laureatka dwóch nagród NePops za najlepszy kobiecy wokal rockowy Alexandra Koltsova od dawna stała się ikoniczną postacią ukraińskiego pop rocka – najpierw ze swoim zespołem Krikhitka Tsakhes, a następnie, po śmierci gitarzysty zespołu Michaiła Gichana, z projektem Krikhitka.
Kolejnym dowodem na to, jak bardzo publiczność zakochała się w urzekającym głosie stałej frontmanki i tych samych uduchowionych tekstach Krikhitki, w 2010 roku odbyła się ogólnoukraińska trasa koncertowa promująca album Recipe (debiutancka płyta odnowionej grupy ), który zwiedził 15 największych miast w kraju.
Chociaż, jak sama przyznaje Kolcowa, nie może być „tylko muzykiem”. „Nie możesz siedzieć na krawędzi krzesła własny kraj„, jest pewna siebie piosenkarka, której kariera rozpoczęła się od dziennikarstwa. Lider Krychitki, nawiasem mówiąc, urodzona w Rosji, po cichu realizuje dziesiątki dobrych uczynków na rodzinnej Ukrainie, od inicjatywy ekologicznej Eco-Torba, udziału w wydarzeniach mających na celu walkę z AIDS i organizowanie koncertów charytatywnych na rzecz pomocy dzieciom chorym na raka, po dostarczanie sprzętu bojownikom do strefy ATO i walce o lustrację władzy.
„Gdybym była mężczyzną i nie tworzyła muzyki, SBU miałaby w aktach mnie jako ekstremistę” – drwi Kolcowa.
Romana Kofmana
Brytyjski dziennik „The Telegraph” uznał go za jednego z najwybitniejszych dyrygentów naszych czasów, a niemiecki „Sueddeutsche Zeitung” umieścił go na równi z Jewgienijem Mrawińskim, jednym z dwudziestu najlepszych dyrygentów wszechczasów według magazynu BBC Music.
Roman Kofman jest godny tych pochlebnych słów. Jest pierwszym i jedynym Ukraińcem, który przewodzi Europie Zachodniej opera: w latach 2003-2008 Kofman był dyrektor artystyczny Opera w Bonn i Orkiestra Symfoniczna w Bonn. Beethovena. Wraz z nim dyrygent otrzymał prestiżową międzynarodową nagrodę Echo Klassik za nagranie oratorium Franciszka Liszta Chrystus. W sumie w ciągu swojej kariery Kofmanowi udało się współpracować z 80 orkiestrami zagranicznymi.
Krajowym słuchaczom znany jest także jako stały dyrektor Kijowskiej Orkiestry Kameralnej Filharmonii Narodowej, której głównym dyrygentem jest od 1990 roku.
W tym czasie Kofman, który niestrudzenie aktualizował repertuar orkiestry, odkrył dla Ukraińców muzykę najlepszych rodaków i współczesnych (m.in. Walentina Sylwestra, Mirosława Skorika, Jewgienija Stankowycza) oraz mało znane dzieła klasyków zachodnich. Tym samym w latach 2009-2010 został pierwszym na świecie dyrygentem, pod którego przewodnictwem orkiestra wykonała w jednym sezonie koncertowym wszystkie symfonie Mozarta.
Natalia Lebiediewa
Muzyka jazzowa to wymiana żywej energii – przekonuje Natalia Lebiediewa, nazywana najlepszą pianistką jazzową Ukrainy. „Widzisz, jak ktoś improwizuje na twoich oczach, tworzy fabułę, opowiada historię” – Lebedeva mówi o jazzie. „Publiczność powinna obserwować ten proces. Muzyka jazzowa istnieje sama w sobie”.
Mieszkanka Kijowa Lebiediew to nie tylko pianistka, ale prawdziwa jednoosobowa orkiestra – kompozytor jazzowy, aranżer, pedagog i lider zespołu w jednym. Zespół jazzowy Trio Lebiediew, gdzie oprócz niej, w różne czasy w skład którego wchodzili Igor Zakus, Konstantin Ionenko (obaj gitara basowa) i Aleksiej Fantaev (perkusja), od połowy 2000 roku wydali trzy pełnowymiarowe albumy i z powodzeniem koncertują zarówno na Ukrainie, jak i za granicą. Tym samym w latach 2008-2010 trio koncertowało w Polsce w ramach Slavic Jazz Festival z programem opartym na muzyce Fryderyka Chopina, a także na Słowacji.
Biorąc pod uwagę, że ukraińska muzyka jazzowa dopiero przechodzi etap swojego powstawania, Lebiediewa robi wszystko, aby ten proces wspierać. Jest uczestniczką wielu wspólnych projektów z aspirującymi muzykami jazzowymi, a także organizatorką dziecięcych festiwali jazzowych O'Keshkin Jazz i Atlant-M
Oleg Michajłyuta (fagot)
Trudno w to uwierzyć, ale w czerwcu 2014 roku ukraińska grupa hiphopowa TNMK obchodził swoje 25-lecie - początki zespołu sięgają 1989 roku.
Dorastając w kraju, Czołgi pozostają jedną z najzdolniejszych, szczerych i bezkompromisowych grup ukraińskich – za co przez te wszystkie lata są kochani przez opinię publiczną. Naraz TNMK Stale poszerzają zarówno geografię, jak i skalę swojej działalności.
Tak więc w 2012 roku grupa koncertowała na kilkunastu festiwalach na Ukrainie, w Polsce, Rosji i Niemczech, a w 2013 roku zrealizowała swoje wieloletnie marzenie - zagrała serię koncertów w ukraińskich miastach Symfoniczny hip-hop wraz z Młodzieżową Symfonią orkiestraSłobożanski. Inicjatorem trasy był Mikhailiuta, który od czasu do czasu wciela się zarówno w rolę producenta dźwięku, jak i reżysera wideo TNMK.
I chociaż Oleg Mikhailyuta (Fagot), absolwent Konserwatorium w Charkowie, dołączył do muzyków dopiero w 1994 roku, wraz z założycielem TNMK Aleksandrem Sidorenko (Fozzy), stał się jedną z kluczowych postaci nie tylko dla grupy, ale dla wszystkich Ukraińska muzyka epoki niepodległości.
Podobnie jak Fozzie, Fagot osiąga wiele poza swoją działalnością muzyczną. W ostatnich latach wielokrotnie próbował swoich sił jako gospodarz i uczestnik różnych programów telewizyjnych, a swoją popularnością pomógł stanąć na nogi ukraińskojęzycznej branży dubbingu filmowego. Na przykład bohater hitu przemówił głosem Michajłuty Piraci Morze Karaibskie Jacka Sparrowa.
Ludmiła Monastyrska
Na cześć swojej wielkiej poprzedniczki nazywana jest nową Solomią Kruszelnicką, a także najlepszą Aidą naszych czasów. Właścicielka wyjątkowej sopranistki dramatycznej Ludmiła Monastyrska jest bez wątpienia jedną z najsilniejszych śpiewaczek operowych naszych czasów na świecie.
Od 2010 roku podbijała najlepsze zagraniczne sceny: Ukrainka gościła w głównych rolach nowojorskiej Metropolitan Opera, mediolańskiej La Scali, berlińskiej Deutsche Oper i londyńskiego Covent Garden. Co więcej, w każdym z tych teatrów Monastyrska zrobiła furorę, zbierając entuzjastyczne reakcje prasy, kolegów i widzów. Chociaż partie, które wykonuje, to główne role w operach Attila, Nabucco, Tęsknota, Bal maskowy, Aida, Makbet, Honor wsi- wśród najtrudniejszych i najbardziej odpowiedzialnych śpiewaków operowych.
Wśród partnerów Monastyrskiej są światowe gwiazdy, takie jak Hiszpan Placido Domingo i Włoch Leo Nucci. I harmonogram zagranicznych występów Ukraińca, zgodnie z oczekiwaniami diwa operowa, zaplanowane z dużym wyprzedzeniem.
Nie traci jednak okazji do występu na Ukrainie – w Opera Narodowa. W jednym z wywiadów, zapytana, jaki kraj zachodni słuchacze uważają za reprezentantkę, piosenkarka odpowiedziała: „[Są] postrzegani tylko jako [piosenkarka] Ukraińska. I to daje mi motywację i inspirację. Tak zostałam wychowana. ”
Wiktoria Polewa
Twórczości ukraińskiej Victorii Polevy słuchają miłośnicy współczesnej muzyki klasycznej w najlepsze sale- od USA i Chile na zachodzie po Koreę i Singapur na wschodzie. Doceniany przez krytykę, włączany do swoich repertuarów przez czołowe światowe zespoły instrumentalne i chóralne. W 2013 roku po raz pierwszy utwory utalentowanego Kijowa wykonał kultowy amerykański zespół Kronos Quartet.
Polevaya, wielokrotnie nagradzana nagrodami ukraińskimi i międzynarodowymi, pisze muzykę w gatunkach chóralnych, kameralno-instrumentalnych i symfonicznych. W wczesne lata Najbliższą jej estetyką była awangarda. Dziś krytycy zaliczają go do popularnego zachodniego stylu sakralnego minimalizmu, w którym poprzez powtarzanie prostych fraz muzycznych ujawniają się głębokie wątki duchowe.
Taka twórcza transformacja była dla Polevayi całkiem naturalna. Przecież, jak sama mówi, dla kompozytorki nie liczy się nowość jako taka, ale prostota i prawdziwość wyrazu.
Aleksander Położyński
Poeta, obywatel i frontman grupy Tartak Alexander Polozhinsky zawsze był kimś więcej niż tylko muzykiem.
W 2005 roku ledwo schodząc ze sceny Pomarańczowej Rewolucji, której nieoficjalnym hymnem stała się gorzka kompozycja Tartaka nie chcę lider grupy wraz z innymi muzykami zorganizował ogólnoukraińską trasę koncertową Nie bądź złym facetem.
Trudno o lepszy symbol całej muzycznej kariery Położyńskiego niż ta akcja, która wkrótce przerodziła się w coś, co istnieje do dziś ruch społeczny o europejskie wartości dla Ukrainy.
W każdej płycie Tartaka – a w ciągu ostatnich dziesięciu lat zespół wydał pięć płyt – autor wszystkich tekstów grupy, Położyński, odnajduje słowa potrzebne i bliskie rodakom o aktywnej pozycji obywatelskiej.
„Jeśli chcemy z czegoś zrezygnować, musimy sformułować, co zamiast tego zbudujemy” – zauważył niedawno lider Tartaku, analizując konsekwencje Euromajdanu, którego był aktywistą.
W swojej pracy Położyński nigdy nie męczy się „budowaniem”. Wiosną tego roku muzyk zaprezentował solowy projekt Buv'є , podczas którego wykona własne kompozycje, nie znajdujące się w repertuarze Tartaka.
Maryana Sadowska
Pochodząca ze Lwowa i mieszkanka Kolonii Maryana Sadovskaya często porównywana jest do kultowej islandzkiej piosenkarki Björk – wokalistki łączy energia swojej muzyki oraz chęć eksperymentowania z gatunkami i stylami. Obydwoje czerpią inspirację ze sztuki ludowej, dzięki czemu jest ona atrakcyjna i zrozumiała dla słuchaczy na całym świecie.
Zawsze interesuje mnie budowanie mostów - między kulturami, między tym, co było, a tym, co jest” – formułuje swoje twórcze zadanie Sadovskaya, której piosenek słucha się na wszystkich kontynentach.
Karierę rozpoczęła jako aktorka w Teatrze Lwowskim. Lesya Kurbasa Sadovskaya jest przekonana, że śpiewać może każdy – wystarczy tylko otworzyć serce na muzykę. Jest w tym trochę prawdy, ale tylko nieliczni otrzymują zaproszenia do współpracy od kultowego amerykańskiego zespołu Kronos Quartet. Specjalnie na wspólny występ z tą grupą mieszkanka Lwowa napisała utwór Czarnobyl. Zbiór, prezentowany w ubiegłym roku najpierw w Kijowie, a następnie w słynnej sali Lincoln Center w Nowym Jorku.
Maryana Sadowska - Piemo, piemo (ukraińska pieśń ludowa łemkowska)
Sadowska dużo podróżuje – w Polsce współpracuje z teatrem Garzhenitsa w Nowym Jorku z eksperymentalną grupą Yara Arts Group, a w Niemczech z własnym zespołem Borderland. Jeździ na wyprawy etnograficzne do Irlandii, Egiptu i na Kubę. Jej interpretacje ukraińskiego folkloru przyniosły w zeszłym roku piosenkarce prestiżową niemiecką nagrodę RUTH.
Walentyń Sylwestrow
Pod koniec lat pięćdziesiątych w Konserwatorium Kijowskim miał miejsce bezprecedensowy incydent. Student trzeciego roku Kijowskiego Instytutu Inżynierii Lądowej Walentin Silvestrow został bez egzaminów przeniesiony na główną uczelnię muzyczną Ukrainy. Od tego czasu nie dał powodów wątpić, że jego prawdziwym powołaniem jest bycie architektem muzyki, a nie kamienia.
Dziś Silvestrov jest najsłynniejszym współczesnym kompozytorem ukraińskim za granicą. Co więcej, światowa sława przyszła do niego znacznie wcześniej niż uznanie w ojczyźnie. Podczas gdy ZSRR z podejrzliwością spoglądał na awangardowe eksperymenty Silvestrowa, z których później wykształcił się jego niepowtarzalny styl osobisty, już pod koniec lat 60. został laureatem prestiżowej Nagrody Siergieja Koussevitzky’ego (USA) i międzynarodowego konkursu dla młodych kompozytorów Gaudeamus ( Niderlandy).
Do dziś nazwisko Ukraińca, którego dziedzictwo obejmuje symfonie, dzieła orkiestrowe, kantaty chóralne i kameralne, a także muzykę instrumentalną, rozbrzmiewa na światowych scenach i festiwalach muzycznych. Ponadto muzyka Silvestrova, znana na Zachodzie nie mniej niż na Ukrainie, staje się częścią ścieżek dźwiękowych do filmów gwiazd filmowych – Kiry Muratowej i Francois Ozona.
Valentin Silvestrov – V Symfonia
Tymczasem kompozytor mieszka w Kijowie i przyznaje, że całkiem swobodnie czuje się pisząc muzykę w swoim rodzinnym kraju. Wśród tego, co napisał Silvestrov ostatnio, - muzyka dedykowana wydarzeniom na Majdanie: nowa wersja hymnu Ukrainy oraz muzyka do wiersza Tarasa Szewczenki Kaukaz, który na Majdanie odczytał zmarły uczestnik protestu Siergiej Nigojan.
Oleg Skrypka
Gdyby Ukraina, podobnie jak Ameryka, miała swoją własną Rock and Roll Hall of Fame, Oleg Skrypka bez wątpienia znalazłby się w jej gronie jako jeden z pierwszych. Jego głównym dziełem muzycznym jest legendarny Vopli Vidoplyasova- od prawie 30 lat jest jednym z najpopularniejszych zespołów w kraju.
Ludowa melodia i potężna energia występów na żywo nocleg ze śniadaniem poszukiwane zarówno w kraju, jak i za granicą.
Jednak w ramach jednego projektu, nawet udanego, w Violin jest ciasno. Tylko w zeszłym roku, oprócz tras koncertowych z rodziną nocleg ze śniadaniem po całej Ukrainie i Europie, dał ze swoim kabaretem jazzowym szereg koncertów Zabawa i obejdź się Ameryka Północna, występując ze skrzypkiem Wasilijem Popadyukiem.
Trasy koncertowe nie uniemożliwiają artyście organizowania festiwalu przez 11 lat z rzędu Kraina jest ciemna. W tym roku główna etnoakcja stolicy po raz pierwszy zmieniła lokalizację, przenosząc się do kijowskiego parku Feofania i według większości gości osiągnął jakościowo nowy poziom.
Jeśli dodać do tego udany festiwal jazzowo-folkowy zeszłego lata Montmarte na Andriejewskim Spusku i bogaty w muzykę alternatywną Rockowy Sicz, sety DJ-skie na imprezach w Kijowie i innych miastach Ukrainy, a także niedawno otwarta restauracja serwująca wykwintną kuchnię ukraińską Kanapa, wtedy staje się oczywiste – w kierunku głównego celu – przekształcenia Ukrainy w kraj marzeń – Violin posuwa się naprzód skokowo.
Jewgienij Filatow
Evgeniy Filatov to jeden z najbardziej konsekwentnych i nowatorskich muzyków ukraińskich, cieszący się równie dużą popularnością w kraju, jak i za granicą. Jego muzyki na styku funku, soulu, pop-rocka i hip-hopu słucha się w Europie i Azji, gromadzi sale na Ukrainie, w Rosji i USA. Chętne do współpracy z nim są główne gwiazdy krajowego show-biznesu.
Pochodzący z Doniecka zaczynał jako DJ, występując pod pseudonimem Dj Major. Po pewnym czasie został zauważony przez producentów i w efekcie nawiązał współpracę z TNMK, Smash, Ani Lorak, Tiną Karol i innymi. Jego debiutancka płyta z własnym projektem The Maneken ukazała się we francuskiej wytwórni Somekind Records i sprzedawała się w wielu krajach świata, w tym w trudno dostępnej dla ukraińskich muzyków Japonii.
Dziś muzyk ma pięć płyt z piosenkami w języku angielskim i rosyjskim. W swoim studiu Major Music Box współpracuje z najlepszą wokalistką soulową Ukrainy Jamalą, a także inną performerką Natą Zhizhchenko. Wraz z tym ostatnim wymyślił Filatow nowy projekt Onuka, gdzie nowoczesne technologie muzyczne płynnie łączą się z ludowymi instrumentami.
Andriej Chływnyuk
X grupa hip-hopowo-funk rockowa Boombox, której założycielem, solistą i autorem tekstów jest Andrey Khlyvnyuk, jest jedną z najbardziej historie sukcesu we współczesnej muzyce ukraińskiej. W ciągu dziesięciu lat istnienia zespół wydał sześć pełnowymiarowych albumów, z czego połowa w ciągu ostatnich czterech lat. I jedna z pierwszych płyt Boomboxa Biznes rodzinny stał się złotem na Ukrainie: sprzedano ponad 100 tysięcy egzemplarzy.
Ilość nie wpłynęła na jakość: w ciągu dekady grupa stała się jedną z najpopularniejszych nie tylko na Ukrainie, ale także w Rosji, gdzie z równym powodzeniem przyciągała pełne sale koncertowe, a w 2009 roku otrzymała słynną rosyjską Muz-TV nagroda w kategorii Najlepszy projekt hiphopowy.
Khlyvnyuk publicznie wspierał Euromajdan, a wiosną wszystkie występy grupy w Federacji Rosyjskiej zostały nagle odwołane. Ale tej jesieni grupa będzie świętować swoje dziesiąte urodziny trasą po Europie - w listopadzie Boomboxa będzie można usłyszeć w Rydze, Wiedniu, Pradze, Warszawie, Krakowie, Antwerpii i Paryżu.
Długodystansowe trasy koncertowe Khlyvnyukowi i jego zespołowi nie są obce: w lutym 2011 roku zespół koncertował w USA i Kanadzie, a w ubiegłym roku wraz z Dmitrijem Shurovem (Pianoboy) dał koncerty w Czechach i Niemczech.
Dmitrij Szurow
Dmitrij Shurov nazywany jest najjaśniejszym i odnoszący sukcesy pianista krajowy show-biznes. Do 32 roku życia brał udział w nagraniu płyt czołowych zespołów Ukrainy i Rosji oraz zagrał kilka tysięcy występów na żywo
Wszystko zaczęło się od współpracy z kultowym zespołem rockowym Ocean Elzi- w pierwszej połowie 2000 roku Shurov był współautorem albumów Model I Supersymetria, który stał się być może najbardziej udanym w historii grupy. Zakrojone na szeroką skalę trasy koncertowe wspierające płyty nie obyły się bez tego wirtuoza. Shurov był jednym z członków złotej obsady Oceany, który latem tego roku wystąpił na scenie NSC Olimpiyskiy podczas występu poświęconego 20-leciu zespołu, który zgromadził rekordową dla Ukrainy publiczność.
Kolejnymi krokami w karierze pianisty był popularny niezależny zespół Esthetic Education oraz współpraca z najsłynniejszą rosyjską piosenkarką rockową Zemfirą. Piosenkarka, znana z wysokich wymagań wobec muzyków, zaprosiła Shurova do nagrania albumu Dziękuję, który wyróżnia się między innymi szczególnym przepychem swoich aranżacji. A potem przez trzy lata grała z nim koncerty na żywo.
Dziś mieszkaniec Winnicy Szurow jest zajęty pracą projekt solowy Pianista. Jak jednak trafnie zauważył sam muzyk, role mogą być różne, ale istota się nie zmienia. Nadal po mistrzowsku gra na klawiszach i pisze piosenki. Tyle, że teraz jego muzyce towarzyszy własny głos.
W materiałach wykorzystano zdjęcia Aleksandra Miedwiediewa, Natalii Krawczuk i Eleny Bożko
Projekt specjalny NV Ludzie Kultury:
Teatr i kino
Mecenasi i menadżerowie sztuki
Przeczytaj zestawienie TOP 100 ludzi kultury New Time w wydaniu specjalnym NV nr 20 z 26 września 2014 r.
W ciągu ostatnich kilku lat ukraiński show-biznes znacznie się rozwinął, poprawił jakość dźwięku i zbliżył się do zachodnich konkurentów. Jesteśmy zadowoleni z ogromnej liczby fantastycznych głosów, doskonałych utworów i świetnych filmów. Z pewnością każdy z nas ma ulubioną piosenkę ukraińskiego artysty. Chcieliśmy zadedykować ten artykuł szczególnie płci słabszej, na której spoczywa ogromna odpowiedzialność za wspieranie rodzimej muzyki i promowanie jej wśród mas.
nowa.vk.comPrzedstawiamy 10 najlepszych śpiewaków, którym w ciągu zaledwie kilku lat udało się stać prawdziwymi divami muzyki ukraińskiej.
Jamala
To z tą piosenkarką otwiera się nasz top, bo tak naprawdę ten rok można śmiało nazwać rokiem Jamali: to ona została zwycięzcą 61. Konkursu Piosenki Eurowizji 2016. 32-letnia Jamala jest Ukrainką performerka i aktorka pochodzenia krymskotatarskiego, która poprzez muzykę potrafiła wyrazić ból swoich przodków, zaczęła angażować się w działalność charytatywną i odgrywa aktywną rolę w zachowaniu integralności naszego kraju. Wiele młodych dziewcząt skupia się teraz na tej utalentowanej piosenkarce i widzi w niej przyszłość ukraińskiej muzyki.
jamalamusic.com Onuka
Electro-folk w naszym kraju reprezentuje projekt o nietypowej nazwie Onuka, trio, którego główną inspiracją jest Natalia Zhizhchenko, która pisze teksty i muzykę. Jednak jeszcze przed pojawieniem się Onuki dziewczyna była znana jako jedna z członkiń grupy Tomato Jaws, która grała muzyka elektroniczna. Następnie inspirował się twórczością swojego dziadka. Natalia stworzyła projekt łączący motywy folklorystyczne i nowoczesny elektropop.
fb.me Talina
Natalya (prawdziwe imię) to dość młoda ukraińska performerka, która wydała kilka utworów, bardzo lirycznych, wzruszających i romantycznych. Utwory „Light the Fire” i „Sumno Meni” znalazły się już na liście TOPHIT 100 WEEKLY AUDIENCE CHOICE. Od dzieciństwa Talina brała udział w wielu konkursach piosenki zarówno na Ukrainie, jak i za granicą. Performerka pod wieloma względami urzekła słuchaczy swoim delikatnym i miękkim głosem, a także tym, że Talina sama pisze teksty i muzykę do niemal wszystkich swoich piosenek, co oznacza, że żyje każdą chwilą i porusza serca. Oczywiście to imię może nie wydawać wam się tak znane jak wyżej wymienione, ale w dość krótkim czasie Talina była w stanie dokonać ogromnego przełomu w swojej karierze.
fb.me Regina Todorenko
W 2008 roku Regina wzięła udział w telewizyjnym projekcie „Star Factory 2” i dzięki Natalii Mogilevskiej została jednym z członków grupy Real O. Ale ambicje Reginy wykraczały daleko poza granice „jednego z”. Tym samym w 2016 roku została gospodarzem popularnego programu „Heads and Tails”, stając się najlepszą prezenterką telewizyjną według Cosmopolitan Awards 2016. Rok wcześniej dziewczyna została nominowana do nagrody M1 Music Awards w konkursie „Przełom Rok”. W ciągu ostatnich dwóch lat Reginie udało się wydać kilka hitów: Heart’s Beating i „I Need You”, które cieszyły się największą popularnością we wszystkich klubach w kraju.
fb.me Pur: Pur
W naszym kraju działają także przedstawiciele stylu indie pop, który fascynuje i zanurza w nirwanie – grupa Pur:Pur. Wokalista grupy, Nata Smirina, to po prostu fantastyczna dziewczyna, która przypomniała nam kosmitkę Björk. Mimo że zespół powstał w 2008 roku, zaczęto o nim masowo mówić po selekcji do Konkursu Piosenki Eurowizji w 2016 roku.
fb.me Maria Jaremczuk
Młodej, ale bardzo aktywnej Marii Jaremczuk udało się przebić na scenę ukraińskiego show-biznesu nie dzięki nazwisku ojca (Artysta Ludowy Ukrainy Nazarij Jaremczuk), ale dzięki programowi „The Voice”, w którym wybór dokonuje się w ciemno. Marii udało się wziąć udział w dwóch najpopularniejszych konkursach piosenki: „Nowa Fala 2012” i Eurowizja 2014.
fb.me MamaRika
Obecna MamaRika, kiedyś Erica, to tak naprawdę Anastasia Kochetova, która przeszła długą i trudną drogę do udanej kariery. W wieku 14 lat dziewczyna wygrała konkurs „Chervona Ruta”, a w wieku 17 lat wzięła udział w programie telewizyjnym „American Chance”, gdzie również została pierwszą. Jej talent zauważyło wiele światowych gwiazd, a nawet sam Stevie Wonder, jednak przez bardzo długi czas jej ojczysty kraj jej nie doceniał. Próbując kilku stylów i ról, performerka znalazła się na obrazie MamaRiki w maju 2016 roku, a teraz jej piosenka „Mama Rika” podbija wszystkie krajowe parkiety taneczne.
nowa.vk.com Ola Cibulska
Jak sama Olya mówi o sobie, jest najbardziej śpiewającą prezenterką. A Tsibulskaya rozpoczęła swoją wspinaczkę od popularnego programu „Star Factory”, w którym wygrała. Następnie przeszła także do różnych programów telewizyjnych, stając się gospodarzem „Rise” i „Strefa nocy” na nowym kanale. Dziewczyna ma wiele talentów, a jednym z naszych ulubionych jest bycie mamą oraz piękną i odnoszącą sukcesy kobietą. Kiedyś performerka przyznała nawet, że nowożeńcy, dla których była toastmistrzem na ich weselu, żyją szczęśliwie i nawet nie myślą o rozwodzie.
fb.me Tarabarowa
Kolejna uczestniczka projektu „Star Factory”, Svetlana Tarabarova, znajduje się na naszej liście, ale nie bez powodu. Dziewczyna jest zdobywczynią ogólnopolskiej nagrody muzycznej „Pieśń roku – 2014” i nominowaną do krajowych nagród muzycznych. Wcześniej była koleżanką Reginy Todorenko w grupie Real O, a teraz z powodzeniem występuje solo. Dziewczyna mocno wspiera żołnierzy ATO i produkuje własną linię odzieży o nazwie Svitlo V tobi.
tarabarova.com Julia Dumańska
W stronę Lwowa ciągnęła Julia zawód twórczy. W wieku 17 lat piosenkarka została członkinią lokalnego zespołu dziewcząt i pozostała w nim przez pięć lat. A w 2013 roku poznała swojego przyszłego producenta Witalija Kozłowskiego. Piosenka „Mystery”, którą piosenkarka wykonała wspólnie z producentem, została nominowana do nagrody Yuna w kategorii „Najlepszy Duet”. Teraz dziewczyna współpracuje z Aleksiejem Potapenko (Potap) i jego zespołem MOZGI Entertainment.
juliadumanska.com Niektórzy z tych piosenkarzy od dawna są odnoszącymi sukcesy i interesującymi osobistościami i wykonawcami. Inni dopiero w tym roku podjęli ogromne kroki w stronę sukcesu karierę muzyczną, jesteśmy pewni, że czeka ich wspaniała przyszłość w showbiznesie. Którego z tych młodych wokalistów wolisz, który z gatunków, w których pracują, lubisz najbardziej?
Ukraińska scena zawsze słynęła z niezwykłych talentów, a kobieca połowa jest niewątpliwie jej ozdobą. Posiadacze pięknych, czystych głosów, olśniewającego wyglądu i niepowtarzalnego uroku - popularni piosenkarze Ukrainy zachwycają swoich fanów. Niezależnie od tego, czy jest to uznana gwiazda, czy młoda, aspirująca gwiazdka, każdy ma swój własny, niepowtarzalny talent. Nie ma znaczenia, w jakim języku śpiewają, międzynarodowym angielskim i rosyjskim, czy melodyjnym ukraińskim, ich śpiew cieszy uszy prawdziwych melomanów. Porozmawiajmy o niektórych z nich.
Zwycięzcy Eurowizji
Przynieśli Ukrainie międzynarodowe uznanie na prestiżowym europejskim konkursie piosenki. A jeśli ubiegłoroczna zwyciężczyni Jamala jest na ustach wszystkich, to pierwsza zwyciężczyni, Rusłana, została nieco zapomniana. Ale jej zwycięstwo zostało ogłuszająco ogłoszone Scena ukraińska całemu światu. Ruslana to piosenkarka, której występ obejrzało ponad półtora miliarda widzów. W dwudziestu pięciu krajach jej piosenki zajmowały zaszczytne miejsce. Rusłana to piosenkarka, której trasy koncertowe odbywały się na całym świecie, na przykład występowała na otwarciu Olimpiada w Pekinie. Zewnętrzne cechy piosenkarki nie pozostały niezauważone; niedawno firma L'Oreal zaprosiła ją do zostania nową „twarzą”. We współpracy z zespołem DJ-skim Ruslana opracowała własny, niepowtarzalny styl występów i muzyki W Konkursie Piosenki ukraińscy piosenkarze zajęli inne honorowe miejsca, wystarczy spojrzeć na drugie miejsce, które zajęła Ani Lorak.
Piosenkarka milionerka Kamalia
Wśród ukraińskich śpiewaków jest niewątpliwy talent, a jednocześnie spełnienie marzeń – Kamaliya Zahur, tak naprawdę Natalya Shmarenkova. Od dzieciństwa rodzice zauważyli w niej skłonności muzyczne i odtąd rozpoczęła się jej wspinaczka na Olimp sławy. Już w wieku szesnastu lat została laureatką „Czerwonej Ruty”, potem odbyły się tournée po Polsce, kręcenie pierwszego teledysku i zwycięstwa na festiwalach. Prawdziwy sukces przyszedł po trzech zwycięstwach na ogólnoukraińskich „Dniach Otwarcia Piosenki”. Będąc pięknością, Kamaliya wygrywała także konkursy piękności. Nie bez powodu zauważył ją pakistański milioner; pobrali się w 2003 roku i mają dwójkę dzieci. Piosenkarka Kamalia Zahoor sprawdziła się także jako aktorka - zagrała w kilku filmach.
Piosenkarze epoki
Są też ukraińscy śpiewacy, którzy są znakiem całej epoki. Pokolenia dorastały słuchając ich piosenek. Jednym z nich jest Sofia Rotaru. Za swoje zdolności wokalne otrzymała przydomek Bukovina Nightingale. Dzięki swojemu talentowi Sofia zdołała wznieść się z poziomu kołchozu do ogólnounijnego, a następnie międzynarodowego uznania. Rotaru, będąc etnicznym Mołdawianem, z łatwością śpiewał w wielu językach, pozostając bliskim i zrozumiałym dla każdej publiczności. Jej piosenki są znane i kochane na całym świecie.
Irina Bilyk stała się idolką na początku lat dziewięćdziesiątych i od tego czasu jest rozpoznawana i kochana w całej Ukrainie i poza nią. Wtedy jej piosenki stały się prawdziwą rewolucją, przejściem od radzieckiego stylu wykonawczego do nowych trendów. Sukces Iriny był naprawdę zawrotny; kilkakrotnie podróżowała po całej Ukrainie, podbiła Polskę i Rosję. A dziś Bilyk jest mile widzianym gościem na każdym prestiżowym koncercie. A śpiew to nie jedyna zaleta Iry: jest także poetką i kompozytorką, piszącą piosenki zarówno dla siebie, jak i dla znanych wykonawców.
Grupa „Via-Gra” nazywana jest także obecną erą, która urzekła słuchaczy jasnymi piosenkami, piękne głosy i prawdziwe widowiska na ich występach. Jego skład zmieniał się kilkakrotnie, ale jego sława tylko rosła, podbijając nie tylko przestrzeń poradziecką, ale także światowe wyżyny.
Młode talenty
Czas nie stoi w miejscu, a uznane talenty zastępowane są nowymi. Ukraińscy piosenkarze zapadają w serca słuchaczy. Niedawno pojawili się Zlata Ognevich, Alyosha, Marichka Yaremchuk, zachwycają publiczność świeżymi głosami, kolorowymi klipami i nowymi stylami. Wielu przyszło na scenę, że tak powiem, „od ludu”. Ogólnoukraińskie pokazy talentów, takie jak „Ukraina ma talent”, „X-Factor”, projekty „Voice” i „Chance” stały się odskocznią dla takich gwiazd. Ustąpiły miejsca scenie wielu ulubionym wykonawcom. Niektóre z nich to Anastasia Petrik i Aida Nikołajczuk.
Nastya Petrik
Nastya jest nadal spokojna młoda dziewczyna, (ur. 2002), ale osiągnęła już wyżyny. Jest zwyciężczynią Eurowizji Junior w Amsterdamie i Junior New Wave w Artku, a to tylko największe osiągnięcia. A wszystko zaczęło się od programu „Ukraina ma talent”. Następnie miała wystąpić jej starsza siostra Victoria. Wybrana przez nią piosenka była dla Viki zbyt trudna, więc prezenter zaprosił małą Nastyę, a dziewczyny zaśpiewały w duecie. Jury tak bardzo spodobało się jej występowi, że w dalszej części konkursu wystąpiły w parach. Od tego momentu kariera małej piosenkarki nabrała tempa. Anastasia Petrik została zwycięzcą wielu konkursów i festiwali. Śpiewała w duetach ze znanymi śpiewakami i posiada bogaty repertuar. Przepowiadają jej wspaniałą przyszłość, porównując ją z amerykańską piosenkarką Ellą Fitzgerald.
Aida Nikołajczuk
Dla pięknej mieszkanki Odessy występ w X-Factor był platformą startową. Szansę na sukces udało jej się jednak przełamać dopiero za drugim podejściem. Biorąc udział w internetowym projekcie X Factor, dziewczyna zakwalifikowała się do trzeciego sezonu programu. W finale nie była to dla niej łatwa walka, bo poszły tam prawdziwe talenty, ale wybór publiczności stanęli po stronie Aidy, a ona została zwycięzcą. Teraz Aida ma okazję realizować swoją młodzieńczą pasję do muzyki. Daje wiele koncertów i współpracuje z wytwórnią Sony Music. W jej repertuarze znajdują się autorskie utwory, jest nawet singiel. Teraz piosenkarka zdecydowała się zawalczyć o prawo do występu w Kijowie na Eurowizji jako reprezentantka Ukrainy. Niedawno pojawiła się wiadomość o małżeństwie Aidy, ma syna Maxima.
I to nie wszystko
W rzeczywistości jest ich znacznie więcej: pięknych i słodkich, szczerych i utalentowanych śpiewaków Ukrainy. Można by o nich wszystkich napisać całą książkę; żaden artykuł nie może zawierać wszystkiego. I nie ma znaczenia, czy są to znani, czy dopiero początkujący piosenkarze Ukrainy, przekazują nam swoją kreatywność, promując Muzyka ukraińska, oczekując uznania i miłości ludzi.
Ginie za nich cała męska populacja Ukrainy, Rosji i Białorusi. Zwykłe ukraińskie dziewczyny z inna edukacja, z różnych części naszej Ojczyzny, byli w stanie podbić tę lub inną część świata.
Duma kraju, świata wizytówka Ukraina i nie mogliśmy nie zwrócić uwagi na najpiękniejsze i najbardziej utalentowane. PLANKTON BIUROWY ma przyjemność zaprezentować 10 najbardziej piękni śpiewacy naszej ukochanej Ukrainy.
Alena Winnicka
Brutalny rockman – taki wizerunek pasuje Alenie. Popularność zyskała dzięki najbardziej udanemu projektowi 2000 roku - grupie „ Przez Gra„, gdzie śpiewała razem z innymi uroczymi kobietami: Nadieżdą Granowską i Anną Sedokową. Najbardziej niesamowitą rzeczą w grupie Via Gra było to, że oprócz pięknych dziewczyn w seksownych strojach śpiewały naprawdę hitowe piosenki, a nie tani rosyjski pop. To właśnie te rzeczy sprawiły, że mężczyźni zakochali się w ukraińskiej muzyce pop i nie bez powodu…
Siedzisz tam i oglądasz wideo „ Moja próba numer 5„A potem przychodzi przyjaciel i od razu zadaje ci pytanie: „ Jaki rodzaj rosyjskiego popu lubisz?„I wyjaśniasz tej osobie, że to nie tylko rosyjska muzyka pop, ale słynna grupa „Via Gra” i pozwalasz mu spojrzeć na uroczych śpiewaków tej piosenki i od razu zauważy, jak szczęka twojego przyjaciela otwiera się i ślini. Ale nie tylko twoi przyjaciele są dla ciebie ważni, do cholery, piosenka „My Attempt No. 5” jest naprawdę fajna.
Pewnego dnia Alena opuściła grupę i Via Gra wiele straciła, ale Alena rozpoczęła karierę solową. A kiedy w telewizji mówią o nowej piosence Aleny Winnickiej, od razu rozumiesz, że nie będzie to kolejny rosyjski mrok i melancholia w stylu „Wszystko o nim i o nim”, ale jakakolwiek będzie piosenka Aleny, będzie rytmiczna, z elementami rocka i eleganckiej ukraińskiej muzyki pop.
Alosza
Alexey, dokładnie tak rodzice nazwali piosenkarza Alosza.Żart!. W rzeczywistości ukraiński piosenkarz miał na imię Elena Kucher, a po ślubie Elena Topolya. Stała się jedną ze znaczących postaci ukraińskiej muzyki pop dzięki temu, że reprezentowała Ukrainę na międzynarodowym konkursie piosenki Eurowizja 2010 która odbyła się w Oslo.
Dziś Alosza jest szczęśliwą mamą, utrzymującą w swoim domu ciepło i komfort oraz wychowującą synka Romę wraz z ukochanym mężem, piosenkarzem Tarasem Topolem.
choinka
Elizaveta Valdemarovna Ivantsiv urodzony w rodzinie kolekcjonerskiej muzyka jazzowa i muzyk potrafiący grać na trzech instrumentach. Poza tym w chórze śpiewali moi dziadkowie. Tak mała Lisa postanowiła pójść w ślady swojej rodziny (no cóż, nie można jej uczyć Sopromatu) i postanowiła poświęcić swoje życie muzyce.
Zyskał popularność dzięki takim hitom: „Prowansja”, „Przystojny chłopak”, „Blisko ciebie” i „Fly, Lisa”. Również w 2011 roku była jurorem popularnego ukraińskiego programu muzycznego „ Czynnik X" Jest zdobywczynią 4 nagród” Gramofon muzyczny„oraz nominowany do nagrody RMA w MTV. Jak podaje magazyn „ Urok„uznany za „Piosenkarkę Roku”, a wszystko to w tym samym 2011 roku.
Wiera Breżniew
Wiera Wiktorowna Galushka Urodzony w rodzinie pracownika zakładów chemicznych i pielęgniarki. Ukończyła uniwersytet z dyplomem ekonomii, a muzyką zainteresowała się przez przypadek i została jedną z członkiń grupy „ Przez Gra„. Historia głosi, że w czerwcu 2002 roku podczas tournée po Ukrainie wyszła „Via Gra” i chciała zaśpiewać z publicznością słynny hit„Moja próba nr 5” wraz z wykonawcami, a kilka miesięcy później została zaproszona na casting w tej samej grupie, aby zastąpić Alenę Winnicką.
Od tego momentu kariera Very nabrała rozpędu: najbardziej seksowna kobieta Jak podaje magazyn, w 2007 r MAKSYMA, powtarzające się role w znanych filmach z popularnymi aktorami i oczywiście kariera solowa.
Tina Karol
Prawdziwe imię - Tatiana Grigoriewna Liberman. Absolwent Wydziału Zarządzania i Logistyki Narodowego Instytutu Lotnictwa. Równolegle ze studiami studiowała śpiew. Zyskał sławę na festiwalu” Nowa fala” w 2005 roku, gdzie walczyła o mistrzostwo, ale zajęła drugie miejsce i nagrodę w wysokości 50 000 dolarów. Pieniądze z nagrody zostały przeznaczone na debiutancki teledysk „ Ponad chmurami„. W 2005 roku po konkursie odwiedziła Irak z misją pokojową.
Od 2005 roku jest także solistką Zespołu Pieśni i Tańca Sił Zbrojnych Ukrainy. W 2011 roku wraz z Rosyjska piosenkarka Prezenterem był Siergiej Łazariew i duet Alibi projekt muzyczny „Majdan” w kanale Inter TV, a 6 lutego 2014 roku zdobył nagrodę „ Yuna"w kategorii" najlepsza piosenkarka rok»
Nastya Kamenskikh
Anastazja Aleksiejewna Kamenskikh urodził się w Kijowie w rodzinie dyrektora i wokalisty Narodowego Akademickiego Chóru Ludowego im. G. Verevki. Szkolenie odbyło się w szkołach we Francji i Włoszech w ramach programu wymiany dzieci. Od dzieciństwa jej rodzice nalegali, a Nastya uczyła się śpiewu.
W 2004 roku rozpoczęła studia w Ukraińsko-Amerykańskim Instytucie Humanitarnym „Międzynarodowy Uniwersytet Wisconsin (USA) na Ukrainie”. W 2004 roku zdobyła Grand Prix festiwalu „ Igrzyska Morza Czarnego”, a w 2007 roku została członkiem jednego z najlepszych krajowych duetów popowych ” Potap i Nastya.»
W 2009 roku świat o niej pamiętał dzięki szczere sesje zdjęciowe w znanych magazynach Lekkoduch I MAKSYMA.
Nadieżda Granowska
Nadieżda Aleksandrowna Meikher urodzony w obwodzie chmielnickim we wsi Zbruczówka. W dzieciństwie przeprowadziła się do regionalnego centrum Wołoczyska. Po szkole Nadia wstąpiła do Szkoły Pedagogicznej Chmielnickiego na wydziale edukacja muzyczna i choreografii, a po studiach przeniosła się do Kijowa, gdzie pracowała w teatrze.
W 2000 roku Walery Meladze przyjechał do Chmielnickiego w trasę koncertową i wystąpił w teatrze, w którym pracowała Nadieżda. Na koncercie Meladze Nadya zajęła miejsce w kolejce po autograf od piosenkarki, ale kiedy ją zobaczył, poradził jej, aby wysłała zdjęcia i CV jego bratu Konstantinowi Meladze. Teraz zakłada grupę popową i potrzebuje młodych ludzi, piękne dziewczyny. Po sesji zdjęciowej Nadieżda wysłała swoje zdjęcia do Konstantina, a kilka miesięcy później została zaproszona do Kijowa, gdzie została zaproszona do słynnej grupy „ Przez Gra«.
W ciągu pierwszych 2 lat swojego istnienia grupa Via Gra wydała kilka filmów: „Próba nr 5”, „Przytul mnie”, „Bomb”, „I Won't Return”, które zajęły wysokie miejsca w rankingach i listach przebojów Ukrainy i Rosji.
Ani Lorak
Karolina Miroslavovna Kuek W przeciwieństwie do większości śpiewaków, spędziła dzieciństwo w biedzie. Aby wyżywić swoje dzieci, moja matka spędzała całe dnie w pracy, a swoje dzieci wysyłała do szkoły z internatem, gdzie mieszkały do 7 klasy. Chęć Karoliny zostania piosenkarką pojawiła się w wieku 4 lat. Z każdym rokiem jej pragnienie rosło coraz bardziej.
Karolina często występowała na szkolnych festynach i konkursach oraz na festiwalu „ Pierwiosnek„W 1992 roku poznała producenta Jurija Falyosę, z którym podpisała swój pierwszy kontrakt.
Karolina sama wymyśliła swój pseudonim w 1995 roku, kiedy na jednym z nich Zawody rosyjskie wcześniej zarejestrowana uczestniczka Caroline. Ani Lorak- to jest imię Caroline od tyłu. To pod tym pseudonimem Karolina prezentowana była w konkursie na program „ Jutrzenka«.
Zajął drugie miejsce na Konkursie Piosenki Eurowizji 2008. 
Anna Sedokowa
Anna Władimirowna Siedokowa pochodzący z Kijowa. Jej rodzice uciekli z rodzinne miasto Tomsku, gdyż ich rodziny były przeciwne ich małżeństwu. Rodzice mamy żyli skromnie, a rodzice taty byli szanowanymi profesorami, którzy kategorycznie sprzeciwiali się małżeństwu. Dlatego mama i tata Anyi po prostu uciekli od swoich bliskich.
Anya przez całe życie była doskonałą uczennicą. Szkołę ukończyła ze złotym medalem, a szkołę muzyczną z wyróżnieniem. Następnie wstąpiła na Kijowski Narodowy Uniwersytet Kultury i Sztuki, uzyskując dyplom aktora i prezentera telewizyjnego, który ukończyła z wyróżnieniem. W latach studenckich pracowała na pół etatu jako modelka i pracowała w kanale muzycznym O-TV.
W 2000 roku brała udział w castingu do grupy „ VIA Gra„, która nie minęła ze względu na wiek. Producenci uznali 17-letnią piosenkarkę za zbyt młodą, ale zatrudnili ją w 2002 roku. Od tego czasu słynny duet przekształcił się w słynne trio.
Michaha Newtona
Oksana Stefanowna Gritsay urodzony w mieście Bursztyn w obwodzie iwanofrankowskim. Mój ojciec uwielbiał grać na gitarze, w młodości grał w zespole, mój dziadek sam nauczył się grać na skrzypcach i był mile widzianym gościem na świętach i weselach. Sama Oksana zaczęła uczyć się śpiewu od dzieciństwa. Ukończyła szkołę muzyczną w klasie fortepianu.
W 2001 roku przyjechała do Kijowa na studia szkoła odmian. W 2002 roku została laureatką festiwalu „ Igrzyska Morza Czarnego„. Podczas jej zwycięstwa zwrócił na nią uwagę producent Yuri Falyosa, z którym zawarła kontrakt.
To on wymyślił jej pseudonim Michaha Newtona: zapożyczył imię „Mika” od słynnego muzyka rockowego Micka Jaggera, a „Newton” w tłumaczeniu z angielskiego „nowy ton” oznacza „nowy ton”.
Teledysk do piosenki „Anomaly” przyniósł jej pierwszą popularność. W 2011 roku Oksana wygrała Konkurs Piosenki Eurowizji 2011.
Okazuje się, że te słynne rosyjskie gwiazdy popu pochodzą z Ukrainy.
Rosyjska scena jest bogata w talenty, ale nie wszyscy wiedzą, że wiele z tych gwiazd ma ukraińskie korzenie! Postanowiliśmy dowiedzieć się, którzy znani rosyjscy wykonawcy pochodzą z Ukrainy.
Choinka (Elizaveta Ivantsiv)
Elizaveta Ivantsiv (prawdziwe imię piosenkarki Yolka), przyszła gwiazda rosyjskiej sceny pop, urodziła się 2 lipca 1982 roku na zachodniej Ukrainie, w Użgorodzie.
Angelika Varum
Angelika Varum to popularna rosyjska piosenkarka popowa i autorka tekstów. Varum posiada tytuł Honorowego Artysty Federacji Rosyjskiej i jest członkiem Unia Międzynarodowa figurki pop-art. Maria Varum (prawdziwe nazwisko popularnej piosenkarki) urodziła się we Lwowie na Ukrainie,
Ani Lorak
Ani Lorak urodziła się 27 września 1978 roku w Kitsman w obwodzie czerniowieckim. Dziś Ani Lorak jest według mnie „najlepszą piosenkarką Rosji” Nagroda Rosyjska„MUZ-TV. Powaga." I nie ma w tym nic dziwnego, bo Lorak pojawia się na niemal każdej imprezie w Rosji, koncertuje solowo, błyszczy na imprezach, za co kilkakrotnie otrzymała już „Samowary”.
Trio z „VIA Gra”
Wszystkie dziewczyny z trio pochodzą z Ukrainy. Anastasia Kozhevnikova pochodzi z Jużnoukrainska, Misha Romanova z Chersonia, a Erica Herceg z ukraińskiej wioski Malay Dobran.
Lolita Milawska
Skandaliczna piosenkarka pop urodziła się w Mukaczewie, a po raz pierwszy pojawiła się na scenie w Odessie. Tam rozpoczął się jej słynny związek z Aleksandrem Tsekalo.
W Kijowie nadal ma dwie bliskie jej sercu osoby – matkę i córkę.
Natasza Korolewa
Dzieciństwo artystka spędziła w Kijowie, z którym wiąże najcieplejsze wspomnienia.
W wieku 16 lat zdecydowała się pójść na przesłuchanie do Igora Nikołajewa, z którym los związał ją na długi czas.
Wiera Breżniew
Vera urodziła się w obwodzie dniepropietrowskim, a obecnie mieszka w Kijowie. Ale ostatnio coraz częściej pojawia się w rosyjskich projektach, dlatego dużo czasu spędza w Moskwie.
Staś Kostiuszkin
Rosyjski piosenkarz i poeta urodził się w Odessie, ale w wieku jednego roku przeprowadził się z rodzicami do ówczesnego Leningradu.
Mimo to często odwiedzał swoich dziadków i twierdził, że w Odessie jest coś wyjątkowego, dlatego chętnie tam wraca.
Anna Sedokowa
Piosenkarka popowa, znana nam ze „złotego” składu grupy „VIA Gra”, urodziła się w Kijowie, gdzie jej rodzice przenieśli się z Tomska. Nic więc dziwnego, że los tak ściśle związał życie Anny z Rosją.
Anastazja Stocka
Rosyjska piosenkarka i aktorka popowa urodziła się w Kijowie, ale całe jej życie twórcze związane jest głównie z Rosją.
Anastazja często odwiedza teraz Kijów, odwiedzając krewnych i przyjaciół.
Józef Kobzon
Piosenkarz popowy urodził się w obwodzie donieckim, po czym jego rodzina mieszkała w Dnieprze, Kramatorsku i Lwowie, a edukacja muzyczna otrzymał w Odessie.
W połowie ubiegłego wieku piosenkarz przeprowadził się do Moskwy, gdzie mieszka do dziś. Swoją drogą Kobzon ma tytuł Artysta Ludowy Ukraina.
Taisiya Povaliy
Piosenkarka radziecka i ukraińska urodziła się w obwodzie kijowskim. Na początku XXI wieku zyskała popularność poza Ukrainą, a w 2011 roku otrzymała Order Przyjaźni za rozwój kultury rosyjskiej i więzi między Rosją a Ukrainą.
Tatiana Ovsienko
Okazuje się, że Czczona Artystka Rosji urodziła się w Kijowie, a nawet ukończyła Kijowską Wyższą Szkołę Zarządzania Hotelami, po czym pracowała jako administrator.
Ale los jest niesamowity: Tatyana Ovsienko zasłynęła jako wspaniała rosyjska piosenkarka.
Aleksander Sierow
Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej urodził się we wsi Kovalevka w obwodzie mikołajewskim.
Edukację muzyczną odebrał w Mikołajowie, później przeniósł się do Czerniowiec, gdzie kierował zespołem VIA Czeremosz.
Sierow od dawna mieszka w Moskwie, ale z wiekiem coraz częściej wspomina swoją ojczyznę.
Swietłana Łoboda
Choć Swietłana urodziła się w Kijowie i początkowo związała swoją karierę z Ukrainą, teraz jest nią częsty gość popularnych programów rosyjskich i występuje we wszystkich krajach byłego Związku Radzieckiego.
Ludmiła Senchina
Senchina urodziła się w obwodzie mikołajewskim, ale edukację muzyczną zdobyła w Leningradzie.
Artystka Ludowa Rosji wierzy, że jej talent piosenkarki rozwinął się w ojczyźnie: „Na Ukrainie wszyscy śpiewają”.
Alina Grosu
Ostatnio ukraińska piosenkarka pochwaliła się, jak pracuje nad rosyjskim projektem. Teraz artysta bierze udział w kręceniu rosyjskiego programu muzycznego „Własność republiki” poświęconego Lepsowi. Filmowanie programu odbyło się w centrum telewizyjnym Ostankino. Jak sama Alina z entuzjazmem relacjonowała, przebywa w towarzystwie „genialnych ludzi – autorów piosenek Lepsa, którzy wspierali politykę Putina”.
Kliknij „Lubię to” i otrzymuj tylko najlepsze posty na Facebooku ↓
