Blues je, ko se dober človek počuti slabo.
Zavrnjenost in osamljenost, jok in melanholija, grenkoba življenja, začinjena z gorečo strastjo, ki vznemiri srce - to je blues. To ni samo glasba, to je prava, prava čarovnija.
Prepolno dobre žalosti Bright Side zbranih dva ducata legendarnih bluesovskih skladb, ki so prestale preizkus časa. Seveda ne moremo zajeti celotne ogromne plasti te božanske glasbe, zato tradicionalno predlagamo, da v komentarjih delite tiste skladbe, ki vas ne pustijo ravnodušne.
Canned Heat - Spet na cesti
Bluesovci in zbiratelji so v svojem delu obudili Canned Heat ogromno pozabljene klasike bluesa dvajsetih in tridesetih let prejšnjega stoletja. Skupina je največjo slavo dosegla v poznih sedemdesetih in zgodnjih osemdesetih letih prejšnjega stoletja. No, njihova najbolj znana pesem je bila On The Road Again.
Muddy Waters - Hoochie Coochie Man
Skrivnostni izraz »hoochie coochie man« poznajo vsi, ki vsaj malo obožujejo blues, saj se tako imenuje pesem, ki velja za klasiko tega žanra. "Hoochie coochie" je bilo ime za seksi ženski ples, ki je očaral občinstvo med svetovnim sejmom v Chicagu leta 1893. Toda izraz "hoochie coochie man" se je začel uporabljati šele po letu 1954, ko je Muddy Waters posnel pesem Willieja Dixona, ki je takoj postala priljubljena.
John Lee Hooker - Boom Boom
Boom Boom je bil izdan kot singel leta 1961. Do takrat je Lee Hooker že kar nekaj časa igral v Apex Baru v Detroitu in nenehno zamujal v službo. Ko se je pojavil, je natakar Willa rekel: "Bum bum, spet zamujaš." In tako vsak večer. Nekega dne je Lee Hooker pomislil, da bi ta "boom boom" lahko bila dobra pesem. In tako se je zgodilo.
Nina Simone - I Put A Spell On You
Skladatelj Screamin Jay Hawkins je prvotno nameraval posneti I Put A Spell On You v stilu blues ljubezenske balade. Vendar pa je po besedah Hawkinsa »producent napil celotno skupino in posneli smo to fantastično različico. Sploh se ne spomnim postopka snemanja. Pred tem sem bil samo navaden blues pevec, Jay Hawkins. Potem sem ugotovil, da lahko naredim bolj uničujoče pesmi in kričim do smrti.«
V to zbirko smo vključili najbolj čutno različico te pesmi v izvedbi veličastne Nine Simone.
Elmore James - Dust My Broom
Dust My Broom, ki ga je napisal Robert Johnson, je postal bluesovski standard, potem ko ga je izvedel Elmore James. Kasneje so jo večkrat obdelali drugi izvajalci, vendar po našem mnenju najboljša verzija Lahko bi ji rekli različica Elmoreja Jamesa.
Howlin Wolf - Smokestack Lightnin'
Še en blues standard. Volkovo tuljenje vas lahko vživi v avtorja, tudi če ne razumete jezika, v katerem poje. Neprimerljivo.
Eric Clapton - Layla
Eric Clapton je to pesem posvetil Pattie Boyd, svoji ženi George Harrison (The Beatles), s katerim sta se skrivaj srečala. Layla je neverjetno romantična in ganljiva pesem o moškem, ki je brezupno zaljubljen v žensko, ki prav tako ljubi njega, a ostaja nedosegljiva.
B. B. King - Three O'Clock Blues
To je naredila ta pesem znana oseba iz plantaž bombaža Riley B King. to navadna zgodba v duhu: »Zgodaj sem se zbudil. Kam je šla moja ženska? Prava klasika v izvedbi kralja bluesa.
Buddy Guy & Junior Wells - Messin' With The Kid
Bluesovski standard, ki ga izvajata Junior Wells in virtuozni kitarist Buddy Guy. Ob tem 12-taktnem bluesu je preprosto nemogoče sedeti pri miru.
Janis Joplin - Kozmic Blues
Kot je rekel Eric Clapton: "Blues je pesem moškega, ki nima ženske ali katerega ženska ga je zapustila." V primeru Janis Joplin se je blues spremenil v pravi podivjani čustveni striptiz brezupno zaljubljene ženske. Njen blues ni le pesem s ponavljajočimi se vokalnimi deli. To so nenehno spreminjajoče se čustvene izkušnje, ko tožeče prošnje prehajajo iz tihega vpitja v hripav obupan jok.
Big Mama Thornton - Hound Dog
Thornton je veljala za eno najbolj kul izvajalk svojega časa. Čeprav je imela Big Mama samo eno uspešnico, Hound Dog, je leta 1953 ostala na vrhu Billboardove lestvice ritma in bluesa sedem tednov in prodala skupno skoraj dva milijona izvodov.
Robert Johnson - Crossroad Blues
Johnson je dolgo časa poskušal obvladati blues kitaro, da bi nastopal s svojimi tovariši. Vendar je bila ta umetnost zanj izjemno težka. Za nekaj časa se je ločil od svojih prijateljev in izginil, in ko se je leta 1931 pojavil, se je raven njegove spretnosti večkrat povečala. Ob tej priložnosti je Johnson povedal zgodbo, da je obstajalo neko čarobno razpotje, na katerem je sklenil dogovor s hudičem v zameno za sposobnost igranja bluesa. Mogoče je prekleto kul pesem Crossroad Blues o tem posebnem razpotju?
Gary Moore - Still Got The Blues
Najbolj znana pesem v Rusiji Garyja Moora. Kot pravi sam glasbenik, je bil prvič posnet v studiu od začetka do konca. In mirno lahko trdimo, da ga poznajo tudi tisti, ki bluesa sploh ne razumejo.
Tom Waits - Blue Valentine
Waits ima značilen, hripav glas, ki ga je kritik Daniel Dutchhols opisal kot: "Kot bi bil namočen v sodu burbona, kot da bi ga mesece pustili v kadilnici in potem, ko so ga vzeli ven, zajahali." Njegove lirične pesmi so zgodbe, pogosto pripovedovane v prvi osebi, z grotesknimi podobami zanikrnih krajev in likov, ki jih je uničilo življenje. Primer takšne pesmi je Blue Valentine.
Steve Ray Vaughan - Texas Flood
Še en blues standard. 12-taktni blues v izvedbi virtuoznega kitarista se dotakne duše in vas naježi.
Ruth Brown - Ne vem
Pesem iz čudovitega filma "Tarifa za mesečina" Igra prav v trenutku, ko glavni lik, nervozen pred srečanjem, prižiga sveče in toči vino v kozarce. Duhovni glas Ruth Brown je preprosto očarljiv.
Harpo Slim - Jaz sem kralj čebel
Pesem s preprostim besedilom, napisano v najboljši blues tradiciji, je Slimu v trenutku pomagala postati slaven. Pesem so večkrat obdelali različni glasbeniki, a nihče ni uspel bolje kot Slim. Po tem, ko so Rolling Stones priredili pesem, je Mick Jagger sam rekel: "Kaj je smisel poslušati I'm A King Bee v naši izvedbi, ko jo Harpo Slim najbolje poje?"
Willie Dixon - Back Door Man
Na ameriškem jugu se je naziv "človek iz zadnje strani" nanašal na osebo, ki se sreča s poročena ženska in odide skozi zadnja vrata, preden njen mož pride domov. O takem tipu govori veličastna pesem Willieja Dixona "Back Door Man", ki je postala klasika čikaškega bluesa.
Mali Walter - My Baby
S svojo revolucionarno tehniko ustne harmonike se Little Walter uvršča med mojstre bluesa, kot sta Charlie Parker in Jimi Hendrix. Velja za izvajalca, ki je postavil merila igranja blues harmonike. My Baby, napisan za Walterja Willieja Dixona, prikazuje njegovo vrhunsko igro in slog.
Pevce bluesa lahko imenujemo pevci svobode. V svojih pesmih in glasbi opevajo življenje samo, brez olepševanja, a hkrati z upanjem na svetlejše čase. Tukaj so najboljši izvajalci bluesa vseh časov po mnenju portala JazzPeople.
Najboljši izvajalci bluesa
Pravijo, da je blues, ko se dober človek počuti slabo. Zbrali smo najbolj znane blues pevce, katerih delo odraža strukturo tega težkega sveta.
B. B. King
King je vse svoje kitare imenoval "Lucille". S tem imenom je povezana zgodba iz koncertne dejavnosti. Nekega dne med predstavo sta se dva moška sprla in prevrnila peč na petrolej. To je povzročilo požar, vsi glasbeniki so naglo zapustili ustanovo, B. B. King pa se je, tvegajoč sebe, vrnil po kitaro.
Spomenik B. B. Kingu v Montreuxu v Švici Kasneje, ko je izvedel, da je bila vzrok za prepir ženska po imenu Lucille, je tako poimenoval svojo kitaro v znak, da nobena ženska ni vredna takšne neumnosti.
Več kot 20 let se je King boril s sladkorno boleznijo, zaradi katere je 14. maja 2015 v starosti 89 let umrl.
Robert Leroy Johnson
- svetla, a hitro minevajoča zvezda v svetu blues glasbe - se je rodila 8. maja 1911. IN najstniška leta spoznal je znana blues glasbenika Sun House in Willieja Browna ter se odločil, da bo blues začel igrati profesionalno.
Robert Leroy Johnson Več mesecev treniranja z ekipo je le pripeljalo do tega, da je fant ostal dober amater. Nato je Robert prisegel, da bo igral odlično in izginil za nekaj mesecev. Ko se je znova pojavil, je njegova raven igre postala opazno višja. Johnson je sam rekel, da je stopil v stik s hudičem. Legenda o glasbeniku, ki je prodal svojo dušo za sposobnost igranja bluesa, se je razširila po vsem svetu.
Robert Leroy Johnson je umrl pri 28 letih 16. avgusta 1938. Zastrupil naj bi ga mož njegove ljubice. Njegova družina ni imela denarja, zato so ga pokopali na občinskem pokopališču. Johnsonovo zapuščino je težko prešteti – čeprav je sam zelo malo posnel, so njegove pesmi pogosto izvajale številne svetovno znane zvezde (Eric Clapton, Led Zeppelin, The Rolling Stones, The Doors, Bob Dylan).
Muddy Waters
- ustanovitelj čikaške šole - rojen 4. aprila 1913 v mestecu Rolling Fork. Kot otrok se je učil igrati harmoniko, v mladosti pa je obvladal kitaro.
Muddy Waters Enostavno akustična kitara Muddyju res ni ustrezal. Zares je začel igrati šele v trenutku, ko je presedlal na električno kitaro. Močno ropotanje in nenaden glas sta poveličevala ambicioznega pevca in izvajalca. V bistvu je delo Muddyja Watersa na meji med bluesom in rokenrolom. Glasbenik je umrl 30. aprila 1983.
Gary Moore
- slavni irski kitarist, pevec in tekstopisec - rojen 4. aprila 1952. V svoji karieri je veliko eksperimentiral s v razne smeri glasbe, a je vseeno dal prednost bluesu.
Gary Moore V enem od svojih intervjujev je Moore priznal, da mu je všeč dialog, ki nastane med vokalom in kitaro v bluesu. To odpira široko polje za eksperimentiranje.
Zanimivo je, da se je Gary Moore, čeprav je bil levičar, že od otroštva učil igrati kitaro kot desničar in je tako igral vse življenje do svoje smrti 6. februarja 2011.
Eric Clapton
- ena najvplivnejših osebnosti britanskega rocka - rojen 30. marca 1945. Edini glasbenik, ki je bil trikrat sprejet v Dvorano slavnih rokenrola - dvakrat kot del skupin in enkrat kot solo izvajalec. Clapton je igral različne zvrsti, vendar je vedno težil k bluesu, zaradi česar je bilo njegovo igranje prepoznavno in značilno.
Eric Clapton Sonny Boy Williamson I in II
5. decembra 1912 se je rodil ameriški blues harmonikar in pevec Sonny Boy Williamson.
Na svetu obstajata dva slavna modela Sonny Boy Williamson. Dejstvo je, da je Sonny Boy Williamson II prevzel istoimenski psevdonim v čast svojemu idolu, Sonny Boyu Williamsonu I. Slava druge Sonye je močno zasenčila dediščino prve, čeprav je bil prav on inovator v svojem polje.
Sonny Boy Williamson I Sonny Boy je bil eden najbolj znanih in izvirnih harmonikarjev. Odlikuje ga poseben stil izvajanja: preprost, melodičen, gladek. Besedila njegovih pesmi so subtilna in lirična.
Sonny Boy Williamson II Williamson II je bolj cenil osebno udobje kot slavo, zato si je včasih dovolil, da je za nekaj mesecev izginil, da bi se odpočil, nato pa se je znova pojavil na odru. Sonny Boy Williamson II je umrl 25. maja 1965.
Izvajalci bluesa skoraj nikoli niso uživali takšne priljubljenosti kot kralji pop glasbe, pa ne samo pri nas, temveč tudi v domovini tega stila - v ZDA. Zapleten zvok, minorska melodija in svojevrsten vokal pogosto odbijajo množičnega poslušalca, vajenega enostavnejših ritmov.
Glasbeniki, ki so prilagodili to glasbo črnega juga in ustvarili bolj dostopne izpeljanke (rhythm and blues, boogie-woogie in rock and roll), so pridobili velik sloves. Mnogi superzvezdniki (Little Richard, Ray Charles in drugi) so svojo kariero začeli kot izvajalci bluesa in se večkrat vrnili h koreninam.
Blues ni le slog in način življenja. Tuja sta mu kakršna koli narcizem in nepremišljen optimizem - lastnosti, značilne za pop glasbo. Ime sloga izhaja iz besedne zveze blue devils, kar dobesedno pomeni "modri hudiči". Prav ti slabi prebivalci podzemlja mučijo dušo osebe, ki ji je v tem življenju vse narobe. Toda energija glasbe kaže nepripravljenost podrediti se težkim okoliščinam in izraža popolno odločenost, da se z njimi spopade.
Ljudska glasba, ki se je slogovno oblikovala skozi vse 19. stoletje, je postala množičnim poslušalcem znana v dvajsetih letih naslednjega stoletja. Huddy Ledbetter in Lemon Jefferson, prva priljubljenih umetnikov blues je v določenem smislu razbil monolitno kulturno sliko »dobe jazza« in z novim zvokom razredčil prevlado big bandov. Mamie Smith je posnela album Crazy Blues, ki je nenadoma postal zelo priljubljen med belci in temnopoltimi.
Trideseta in štirideseta leta 20. stoletja so postala obdobje boogie-woogieja. Za to novo smer je bila značilna povečana vloga uporabe orgel, hitrejši tempo in povečana izraznost vokala. Splošna harmonija je ostala enaka, vendar je bil zvok čim bližje okusom in željam množičnega poslušalca. blues srednjih in poznih štiridesetih - Joe Turner, Jimmy Rushing - je ustvaril osnovo za to, kar se bo nekaj let pozneje imenovalo rock and roll, z vsemi značilnimi značilnostmi tega sloga (močan bogat zvok, ki ga je praviloma ustvaril štirje glasbeniki, plesni ritem in v izjemno vzvišeni odrski maniri).
Izvajalci bluesa zgodnjih štiridesetih in šestdesetih, kot so B. B. King, Sony Boy Williamson, Ruth Brown, Besie Smith in mnogi drugi, so ustvarjali mojstrovine, ki so obogatile zakladnico svetovne glasbe, pa tudi dela, ki jih sodobni poslušalec skorajda ne pozna. V tej glasbi uživa le nekaj oboževalcev, ki poznajo, cenijo in zbirajo posnetke svojih najljubših izvajalcev.
Mnogi popularizirajo žanr sodobni izvajalci blues Tuji glasbeniki, kot sta Eric Clapton in Chris Rea, izvajajo skladbe in včasih posnamejo skupne albume s starejšimi klasiki, ki so veliko prispevali k oblikovanju sloga.
Ruski blues glasbeniki ("Chizh and Co", "Road to Mississippi", "Blues League" itd.) So šli svojo pot. Ustvarjajo lastne skladbe, v katerih imajo poleg značilne molove melodije pomembno vlogo ironična besedila, ki izražajo enako kljubovalnost in dostojanstvo. dober človek ki se slabo počuti...
Svet bluesa je poln briljantnih glasbenikov, ki so dali vse od sebe na vsakem albumu, nekateri med njimi pa so postali legende, ne da bi izdali eno ploščo! JazzPeople je izbral 5 najboljših blues albumov, ki so jih posneli veliki glasbeniki in niso vplivali le na njih lastno življenje in ustvarjalnosti, vplivala pa je tudi na celoten razvoj glasbe v tej zvrsti.
B.V. King – Zakaj pojem blues
"Kralj bluesa" za svoja dolgoletna leta ustvarjalna kariera izdal več kot 40 albumov in za vedno ostal v srcih milijonov oboževalcev po vsem svetu. Leta 1983 je izšel njegov 17. album Why I Sing the Blues, ki je dobesedno odgovoril na vprašanje, zakaj King poje blues.
Seznam skladb vključuje: znane skladbe glasbeniki, kot so Ain't Nobody Home, Ghetto Woman, Why I Sing the Blues, To Know You is To Love You in seveda prva med njimi je bila slavna The Thrill is Gone, ki je svoj čas doživela izjemno popularnost in mnoge nagrade. Glasba bluesovskega maestra je v poslušalcih vedno vzbujala globoka čustva in vzajemna čustva, na tej plošči pa so zbrane Kingove najbolj trpke pesmi, ki nam v bistvu omogočajo, da z bluesmanom vstopimo v pogovor in prisluhnemo njegovi vznemirljivi zgodbi. v v tem primeru, ne sam.
Robert Johnson – Kralj Delta Blues Singers
Veliki Robert Johnson, ki je po legendi prodal svojo dušo hudiču v zameno za učenje igranja bluesa, v svojem kratkem življenju (Johnson je umrl pri 27 letih) ni posnel niti enega albuma, a kljub temu njegova glasba ne le živi še danes preganja, kako znani glasbeniki, in ljubitelji bluesa. Celotno življenje kitarista je bilo zavito v avro mistike in nenavadnih naključij, kar se je neposredno odrazilo v njegovem delu.
Poleg številnih predelav in ponatisov njegovih skladb je album iz leta 1998 (uradna ponovna izdaja albuma iz leta 1961) vsekakor vreden pozornosti. Kralj Delta Blues Singers. Že naslovnica plošče vzbudi razpoloženje za samotno poslušanje in popolno potopitev v kompleksen svet Roberta Johnsona, kot da je še vedno živ. Če želite poskusiti razumeti blues, začnite z Johnsonom, z njegovimi dušo vzbujajočimi Cross Road Blues, Walking Blues, Me and the Devil Blues, Hellhound on My Trail, Travelling Riverside Blues.
Stevie Ray Vaughan – Teksaška poplava
Tragično umrl (leta 1990 je pri 35 letih strmoglavil s helikopterjem) je vseeno pustil izjemen pečat v zgodovini bluesa. Delo pevca in kitarista je izstopalo po izvirnosti in močnem načinu izvajanja. Glasbenik je sodeloval in koncertiral s številnimi enako znanimi bluesovci, na primer Buddy Guy, Albert King in drugi.
Vaughn je v kateri koli improvizaciji prenesel svoja čustva in čustva z briljantnostjo in pristno odprtostjo, zaradi česar je bil svetovni blues napolnjen z novimi uspešnicami.
Njegov barviti album Texas Flood, posnet skupaj z ekipo Double Trouble in izdan leta 1983, je vseboval najbolj znane skladbe, ki so pozneje glasbeniku prinesle največjo popularnost, med drugim Ponos in Joy, Texas Flood, Mary Had a Little Lamb, Lenny in seveda dolgočasno, ležerno Tin Pan Alley. Bluesman v vsaki melodiji, ki jo izvede, s svojimi poslušalci deli ne le svojo glasbo, temveč tudi delček svoje duše in prav vse so vredne pozornosti.
Buddy Guy – Prekleto prav, imam blues
Ni presenetljivo, da so bluesmana s tolikšnim glasbenim talentom hitro opazili in vzeli pod zaščito. Edinstveno, virtuozno igranje in karizma Buddyja Guya sta hitro prinesla slavo in spoštovanje kolegov in poslušalcev po vsem svetu ter album z bleščečim naslovom Prekleto prav, jaz imam blues leta 1991 prejel nagrado grammy.
Plošča je polna odličnih besedil, edinstvenih izvedb in čustvenega prenosa v skladbah, stilsko pa elektro-blues, chicago in na trenutke celo arhaični blues. Dinamiko in značaj plošče postavi takoj prva pesem - Damn Right, I've Got the Blues, nadaljuje v Five Long Years, There Is Something On Your Mind, nas popelje v glasbenikov nočni svet v Black Night, po ki nas prebudi z dinamično Let Me Love You Baby, na koncu plošče pa se glasbenik v skladbi Rememberin' Stevie pokloni leta 1990 preminulemu Stevieju Rayu Vaughnu.
T-Bone Walker - Good Feelin'
V duh pravega teksaškega bluesa se lahko vživite ob poslušanju leta 1969 posnetega albuma temperamentnega T-Bone Walkerja Good Feelin', ki je leto pozneje prejel grammyja. Plošča vsebuje umetnikove odlične skladbe – Good Feelin’, Every Day I Have the Blues, Sail On, Little Girl, Sail On, See You Next Time, Vacation Blues.
Bluesman je upodobil pomemben vpliv na ustvarjalnost mnogih nadarjeni glasbeniki, med njimi Otis Rush, Jimi Hendrix, B. B. King, Freddie King in mnogi drugi. Album razkriva pravi značaj Walkerja, ki je pokazal veličino njegovega igranja, virtuoznosti in vokalne tehnike. Posebnost plošče je to, da se začne in konča z Walkerjevo neformalno pripovedjo, v kateri se sam spremlja na klavirju. Glasbenik pozdravi občinstvo in jih povabi, naj se osredotočijo na to, kar sledi.