Zakaj ne moreš risati iz fotografije? Kaj je narobe s skupinami, ki kritizirajo risbe?

Pred kratkim so mi ponudili, da ustvarim skupino, kjer bi vsi objavljali svoje delo, in sem jih kritiziral. Ta tema me je začela zanimati in odločil sem se seznaniti z obstoječimi podobnimi javnimi stranmi.

In dobil sem občutek, da ni veliko skupin, ki kritizirajo umetnost in umetnikom pomagajo z nasveti, a vseeno obstajajo. Zato bomo danes govorili o njih, pa tudi o tem, zakaj se ne morete naučiti risati s fotografije.

Katere so te skupine?

Ideja je preprosta: svoje risbe vržete v “predlog”, admin pa pripravi objavo s kritiko in jo nato objavi. Komentarji so običajno onemogočeni, zato kritiziranje kritike ni dovoljeno. Ali pa administratorji, nasprotno, sploh ne sodelujejo pri kritikah, ampak preprosto objavljajo umetnost. IN v tem primeru komentarji so vklopljeni in delo kritizirajo naročniki, torej vsi in vsi.

Kdo so admini?

Izjemno me preseneča podlivaški ton v pismih ljudi, ki usmerjajo svoje delo. Opravičujejo se za vse, kar so zamudili. Prosijo za odpuščanje na začetku, na sredini in, nadzor, na koncu. Zdi se, da bi moralo biti zelo srčkano, a ni! Zaradi sladkorja se mi nekako zlepijo oči.

In zdi se, da imam po branju vseh teh objav prevelik odmerek besede "za" in drugih pompoznih zlogov, na primer: "Zelo sem hvaležen, prosim, pravkar sem ga narisal." Fantje, če niste prepričani, da lahko pišete brez napak, potem je bolje uporabiti bolj znan in preprost slog pisanja. Konec koncev, vsak stil zahteva primernost - ne bi šli kupit kruh v plesni obleki ali na plažo v smokingu?

Vse to pomeni, da si administratorji v takšni situaciji zelo enostavno predstavljajo, da so popek zemlje. Kljub temu, da so skrbniki v takih skupnostih anonimni. To pomeni, da so lahko osnovnošolci in v poklicnem smislu ne predstavljajo ničesar zase. Vsi administratorji, ki prevzamejo breme kritike, ne znajo risati niti na osnovni ravni. Ne govorim o vseh, vendar je zelo pogosto.

Videl sem, kako so nekateri naročniki v odgovor na odkrito nesramnost s strani skrbnikov zapisali: "vse je v redu, do nas morate biti strožji, sicer se bomo popolnoma izognili," in mimogrede, med naročniki so številni odrasli. Prijatelji, vseeno se morate vsaj malo spoštovati.

Opazil sem tudi, da takšne skupnosti sestavljajo pravila v več zvezkih, na način zapisnikov sej Varnostnega sveta ZN. In od naročnikov zahtevajo, da jih ne le preberejo, ampak tudi zapomnijo! Koga sploh brigajo zavitki pravil v neki skupnosti VKontakte?! Jaz ne! V kateri koli skupnosti obstajajo splošno sprejeta pravila obnašanja, vljudnost, ustreznost. To je čisto dovolj. Vse ostalo je samo razlog za uveljavitev administratorjev, njihov način, da se počutijo kot mali veliki šefi. Sploh ne vem, kakšna zlata vsebina me lahko drži v taki skupini?

Kakšne kritike vas čakajo?

Če se odločite poslati svoje delo v kritiko, je bolje, da se ne obremenjujete, s posebno magijo bom predvidel komentarje, ki jih boste prejeli neposredno prek monitorja. "Ni slabo, vendar se morate naučiti anatomije, oči so drugačne, delati na potezah in sencah, lahko dodate več podrobnosti." To je tipičen komentar, če odstraniš posmeh in žalitve. In te vzorce ponavljajo kot mantro iz objave v objavo; nič drugega vam ne bodo napisali. Opazil sem tudi, da kritiki prizanesljivo in prizanesljivo pišejo v ultimativni obliki: »Moraš narediti to in to« namesto »Mislim, da manjka to in to«. Z drugimi besedami: "kar govorim, je resnica in ne samo moje mnenje."

In kakšen pomen ima ta kritika?

Videla sem, kako je neko dekle skušalo vprašati, kaj je narobe s sencami na risbi in kje so napake v konstrukciji, a je bila preprosto ignorirana. Človek te je udaril po nosu in izginil v meglo, njemu je vseeno, da nekaj razlaga, ni tukaj za to.

Dragi kritiki, če vas oseba prosi za pomoč pri risbi, mu ne morete kar reči: "delajte na risbi" - morate biti bolj natančni, veliko bolj natančni. Pojasnjevanje je darilo in če nimate kaj povedati, potem ne vznemirjajte. Opolnomočite se s svojim delom, namesto da ponižujete druge ljudi.

Videl sem komentar: "Šibka tonalnost, to pomeni, da morate jasneje poudariti področja, kjer naj bodo sence in polsenca." Mislim, da je bil celo admin. Pravzaprav se tonalnost nanaša na koloristični značaj dela, pa tudi na nasičenost in kontrast barv in tonov. To je zapleten nabor značilnosti, ki ustvarja splošen vtis o delu, ki mu daje določen zvok, pušča določeno razpoloženje. Ton je lahko topel ali hladen, kontrasten, mračen. Tonaliteta, ton in tonska razmerja niso isto. To pomeni, da je skrbnik zavedel naročnika in to storil s pametnim videzom, nepismeno z uporabo strokovnega žargona.

"Najprej doseži"

Pozivam vas, da si ne ustvarjate avtoritete iz zraka in analizirate nasvete, ki vam jih dajejo. Vključno z mojo. Kritizirajte kritike! Postavite več vprašanj. Če je človek aroganten in samozavesten, zna prepričati, da ima prav, in je prepričan, da ima vedno prav, to sploh ne pomeni, da so njegovi nasveti smiselni.

Anonimec je lahko kdorkoli in ima nižjo raven spretnosti od vas. Iskreno si odgovorite: ali boste poslušali nasvet osebe, če je njegovo delo šibko in ima veliko napak? Seveda vam bo povedal, da vam ni treba biti kuhar, da ocenite jed, da ne morete reči »najprej dobi« itd. Ocenjuje lahko, kolikor hoče, svetovati pa verjetno ne bo!

Zame mnenje anonimneža nima tako rekoč nobene teže. Prevečkrat sem videl, kako absolutno ničvredni ljudje, katerih mnenja v resničnem življenju nihče ne upošteva, s svojimi mnenji povsod po internetu.

Česa ne smete nikoli pošiljati takim skupnostim, če ne želite, da vas stlačijo v panamski klobuk?

• Možganska kap

To je takrat, ko ljudje rišejo z dodatno prosojnostjo plasti. Sledijo konturam risbe, ki jo je nekdo že ustvaril.

• Premaz

To tehniko uporabljajo, ko želijo narediti nekaj zelo realistična risba iz fotografije. Obstaja več načinov za izdelavo premaza, vključno z uporabo različnih orodij v Photoshopu. Najlažji način je, da z orodjem premikate prst po kateri koli fotografiji.

V teh primerih (obris, premaz) uporabite minimalni znesek spretnosti. Edinstvenost risbe je nična. In ne dobiš nobenega razvoja.

• Kopija, skica

Kopiranje že pripravljenih risb nekoga drugega, brez uporabe poteze.

Tovrstno delo je slabo samo zato, ker je edinstvenost takšne risbe enaka nič in je ne morete podpisati s svojim imenom. Poleg tega ne razvijete lastne ustvarjalne domišljije. Vendar ima takšno delo tudi veliko prednosti.

Najprej preneseš risbo, čeprav iz dvodimenzionalnega prostora v dvodimenzionalni prostor, vendar še vedno z lastnim očesom, kar pomeni, da jo razvijaš. Drugič, zelo globoko analizirate delo avtorja, ki vam je všeč, in preučujete značilnosti njegovega sloga, ki se vam med običajnim gledanjem morda izmikajo. Glavna stvar pri tem je, da ste pošteni do sebe, da ne izdajate kopije risbe nekoga drugega za svojo in da razumete namene, za katere kopirate delo drugih ljudi.

Ne mislite, da če jo kopirate ali pobrišete s kakšne slike na internetu, nihče ne bo vedel zanjo. Kako lahko ugotovijo! In tudi če ne najdejo vira, je še vedno veliko načinov, kako ugotoviti, da je bilo delo kopirano.

• Risanje iz fotografije

Nekatera javna mesta ne sprejemajo del, narejenih iz fotografij. In tu smo pri glavnem vprašanju...

Zakaj je risanje iz fotografije slabo?

Ker se učiš. Potrebujete prakse, ki se razvijajo največji znesek spretnosti. Ko se učiš, ti ne sme uspeti vse prvič, ne sme ti biti udobno. Če vam je težko delati, vedite, da je na pravi poti. Če vam ni več težko, se je učni proces ustavil in morate nalogo zakomplicirati.

Risanje po fotografiji ne zagotavlja dovolj vadbe za oči in možgane. Risanje iz 3D življenja bo vključevalo veliko več miselnih procesov v vaši glavi. Priporočal bi celo skulpturo iz življenja. To vam bo zagotovo dalo največji zagon.

Poleg tega, ko črpaš iz življenja, se naučiš odrezati nepomembno in pustiti glavno. Delajte od splošnega k posebnemu in se ne oklepajte podrobnosti, ki lahko pokvarijo integriteto vašega dela. Še bolj pa vam bo zanimivo, če je narava v gibanju in je čas za risanje na primer 10 sekund.

Druga točka je sestava. Fotografija ima že pripravljeno kompozicijo, ki jo je fotograf izbral za vas. Z risanjem iz življenja sami rešujete probleme razporejanja predmetov na listu. In tu tudi odrežete nepomembno in izberete glavno, na kar usmerite svojo in gledalčevo pozornost. To pomeni, da delate z naglasi in celo pomeni. To je ustvarjalna komponenta.

Risanje iz fotografije nikoli ne bo tako izboljšalo vaših sposobnosti risanja kot risanje iz življenja. Katero pot boste izbrali: vznemirljivo in zanimivo, ki vas bo zagotovo pripeljala do cilja, ali dolgočasno in umirjeno, ki vas bo pripeljala neznano kam? Ne izgubljajte časa, pojdite iz cone udobja.

Toda argument, da je »prepisovati fotografijo in reči, da si umetnik, enako kot prepisati Vojno in mir in reči, da si pisatelj«, se mi zdi milo rečeno nepravilen. Ni enako. Risanje po fotografiji zahteva veliko več spretnosti in tega ne zmore vsak, ki lahko drži svinčnik v rokah.

Še več, pod vsakim sporom o risanju iz fotografij pišejo o "vojni in miru". Prijatelji, odgovorite mi - koliko izvirnosti je v vaših besedah? To je najpreprostejša vsakodnevna veščina - izraziti svoje mnenje, razpravljati. In tega niti ne morete storiti s svojimi besedami, vse kopirate in prilepite. In misliš, da imaš pravico soditi tiste, ki rišejo po fotografijah.

Zakaj rišem iz fotografij?

Vse našteto je pomembno za učenje in ohranjanje kondicije. Ko rešujem druge probleme, uporabljam fotografijo kot pomožno orodje. Obenem pa mi veliko pomagajo veščine, ki sem se jih naučil iz narave.

Če prideš v javnost in zahtevaš kritiko, je očitno, da se šele učiš. Administratorji imajo svoj pogled na usposabljanje in ne želijo pomagati tistim, ki se tega ne držijo. Mislijo, da izgubljate čas, medtem ko bi se lahko razvijali. Od tod njihova razdraženost, zato nočejo kritizirati foto del. Na splošno imajo do tega pravico.

Ko pa rečejo: »Zakaj potrebujete kritiko? samo poglejte fotografijo in popravite svoje napake,« mislim, da so ljudje nekoliko neiskreni. Zelo pogosto ljudje, tudi če imajo vzorec, ne morejo najti in analizirati svojih napak.

zaključki

Nekaj ​​javnih strani je s kompetentnimi skrbniki in zdravim vzdušjem, a tamkajšnji administratorji so večinoma šolarji, vzdušje je nesramno, vsi hočejo le eno - uveljaviti se na račun drugih. Ne pozabite, da kritizirati ne pomeni nujno ponižati predmeta kritike. Kritiziran hladna glava brez čustev, potem je kritika koristna. Če niste mazohist, potem ne potrebujete javne strani z neuporabnimi kritikami.

Če ste admin ali naročnik takšne javnosti, a hkrati povsem ustrezni, ne bodite nesramni, kritizirajte do kraja, potem v tem videu nisem govoril o vas in preprosto nima smisla v vas užaljen name in pisanje jeznih komentarjev.

11.12.2015

Mnogi od nas smo slišali, da nekatera plemena prepovedujejo fotografiranje svojih soplemenov, ker verjamejo, da je v portretu delček duše upodobljenca. Izkazalo se je, da so podobnega mnenja tudi nekatere svetovne religije, na primer v islamu in judovstvu je prepovedano risanje portretov. In obstaja nekaj dejstev, ki potrjujejo pravilnost tega mnenja, in sicer žalostna usoda mnogih sitterjev.

Rembrandt, največji mojster chiaroscuro, rad risal svojo ženo in otroke. Njegova žena Saskia je upodobljena na mnogih znane slike: « », « Izgubljeni sin v gostilni" in drugi. Saskia je umrla po 8 letih zakona in od štirih otrok, ki sta jih imela skupaj, je le eden, Titus, lahko zapustil zibelko, čeprav je dočakal le 27 let. Rembrandtova druga žena, Hendricke Stoffelds, se je pogosto pojavljala na portretih (na primer "Flora"); ni treba posebej poudarjati, da tudi ni preživela umetnika. Podobna usoda je doletela sorodnike še enega slavnega nizozemski umetnik Peter Paul Rubens. Njegova prva žena Isabella in hčerka sta se pogosto pojavljali na slikarjevih platnih. Isabella ni dočakala 35 let, njena hčerka pa je umrla pri 12 letih.

Ne mislite, da so takšna naključja nadloga nizozemski slikarji njihovi modeli. Znana je žalostna usoda enega izmed najljubših modelov prerafaelitov, Elizabeth Siddal. Še posebej pogosto je pozirala Danteju Rossettiju; njen najbolj znan portret je »Beatrice Blažena«. Elizabeth je umrla pri 32 letih zaradi prevelikega odmerka laudanuma. Ni znano, ali je šlo za samomor ali nesrečo. Splošno znano je tudi nežno razmerje Camille Doncieux, znane pa so tudi Monetove sončne slike, posvečene njegovi ženi: "Camilla v japonski obleki", "Dama v zelenem", "Dama z dežnikom". Obstajajo portreti Camille, ki so pripadali čopičem drugih impresionistov, na primer Renoirja, Maneta. Camille Manet je umrla, ko je bila stara 32 let, njen mož pa je naslikal njen posmrtni portret. Model za največ znana dela Amadeo Modigliani je bil njegov učenec Jeanne Hebutien. Pri 21 letih je naredila samomor s skokom skozi okno.

Podobna žalostna dejstva se dogajajo v zgodovini. narodno slikarstvo. Torej, slavni pisatelj Vsevolod Garshin je poziral I. Repinu za njegovo škandalozno sliko "Ivan Grozni ubije svojega sina Ivana ...". Znano je, da je pisatelj naredil samomor tako, da se je vrgel po stopnicah, in to po poziranju Repinu. Na splošno je I. Repin pridobil precej žalosten sloves portretista. Najmanj 11 junakov njegovih portretov je umrlo prezgodaj, kmalu po koncu umetnikovega dela, med njimi I. Pirogov, M. Musorgski, P. Stolypin. Tri leta po zaključku portreta Lopukhine, delo V. Borovikova, je slavni model umrl brez razloga. In o tem portretu so dolgo krožile slabe govorice. Žalostna usoda je doletela številne modele ruskega impresionista V. Serova. Nenadoma je umrla tudi manekenka K. Somova ("Lady in Blue"), in tudi on samo ljubezen. Znani so primeri vpliva portretov na gledalce. torej "

Ubijalska platna

Alfred Higgins je bil star 47 let. Bil je eden izmed petdesetih najbogatejših ljudi na svetu. Imel je lepo ženo in ljubke hčerke dvojčice. Poleti 1996 je Alfred naročil sliko, na kateri on in njegova žena stojita na palubi svoje najljubše jahte. Slika se je izkazala za barvito, a kmalu po koncu dela je Alfred utrpel usodno možgansko krvavitev. Teden dni kasneje je bila njegova žena hospitalizirana z napadom akutne psihoze in kmalu je umrla.

Zakonca Higgins sta umrla, ker ju je slikal Mark Quinn. Rekli so, da je umetnik prodal svojo dušo hudiču - vsi ljudje, upodobljeni na slikah, so umrli kmalu po poziranju. Higginsovi so bili prvi. Umetnik ne daje intervjujev in ne komentira tragičnih usod svojih modelov. Občasno pokliče enega ali drugega bogataša, čigar obraz se pogosto pojavi v časopisih: "Veste, nameravam posneti vaš portret ..." In smrtno prestrašeni milijonar plača čisto vsoto, samo da ne bi to...

Portret lahko spremeni človekovo usodo, tako dobro kot slabo. dobra stran. Zgodovinarji se ponavadi osredotočajo na tragične primere, ker jih je lažje zabeležiti, čeprav so drugi znani.

Iz dosjeja "S.G."

Zgodovinarji poznajo veliko primerov, ko so ljudje, upodobljeni na portretih, umrli prezgodaj ali nasilno.

Leonardo da Vinci se je strinjal, da bo za florentinskega meščana, messira Francesca del Gioconda, naslikal portret njegove žene Mona Lise. Takrat je bila stara 24 let, bila je neizmerno lepa ... Leonardo je portret delal štiri leta, a ga ni imel časa dokončati. V majhnem odročnem mestu Langonero je umrla Mona Lisa Gioconda.

Žena velikega Rembrandta, Saskia (bila je model za njegove "Danae" in "Flora"), je umrla v starosti tridesetih let. Rembrandt je naslikal portret svojih otrok - trije so umrli v povojih, četrti pri 27 letih. Tudi Rembrandtova druga žena Hendricke Stoffels, ki jo prikazujejo številne slike, ni živela dolgo.

Zdravilna platna

Petletna Liza Kiseleva se je udarila v koleno. Na rentgenskem slikanju so ugotovili zlom kosti in namestili mavec. Kost se je hitro zacelila. Toda kmalu je Lisa spet tožila o bolečinah v nogi ... In spet pregledi, solze, prošnje, negotovost. Jeseni je Lisa namesto v šolo vstopila v onkološki center - pljučni rak, več metastaz, brez upanja.

Starši, ko so se sprijaznili z žalostjo, so prosili umetnika, ki sta jih poznala, naj naslika portret njihove hčerke. Predstavite jo takšno, kakršna je bila pred boleznijo – s kodrastimi svetlo rdečimi lasmi, bleščeče modrimi očmi in rožnatimi lički. Za spomin ... Portret je izpadel kot živ. Mesec dni kasneje so zdravniki presenečeni odkrili, da je tumor nehal rasti. Zdaj je Lisa v šestem razredu - rdečelasa, modrooka, rdečelasa. Zdravniki so njeno okrevanje označili za čudež. In starši so prepričani: razlog je v portretu - kot da je Liso prisilil, da postane podobna sebi.

Iz dosjeja "S.G."

Več primerov, kako so portreti blagodejno vplivali na usodo ljudi, ki so na njih upodobljeni.

Hčerka revnega peka Margherita Luti z vzdevkom Fornarina (v prevodu pek) je pozirala italijanskemu slikarju Raphaelu Santiju za znamenito Sikstinsko Madono in nekatere druge slike. Po tem se je njena usoda obrnila nepričakovano dobro za predstavnico revnega razreda - poročila se je z bogatim plemičem in živela dolgo, srečno življenje.

Model za Rubensove veličastne Madone je bila njegova žena, lepa Elena Fourment. Nenehno je slikal njene portrete in kot junakinje mnogih mitološke zgodbe- postajala je vedno lepša, rodila veliko zdravih otrok. Svojega moža je močno preživela.

Mnenje strokovnjakov

Likovna kritičarka Natalija Sinelnikova, kandidatka umetnostne zgodovine:

Da, tisti, ki so tesno povezani s svetom umetnosti, dobro vedo: ustvarjalna komunikacija z umetnikom ne mine, ne da bi pustila pečat na portretirancu. Zakaj?

Pravi umetnik, ko ustvarja sliko, vanjo vloži svojo dušo in jo prežema z ogromno energije. V tem času ga zagotovo nekaj napaja - od čokoladice do kozmične energije, kar lahko. Očitno je vpliv ustvarjalca na ljudi okoli njega odvisen od stopnje te "povezave z virom energije". Nekatere umetnike odlikuje ogromna energija - izlivajo jo na sliko, hkrati pa na svoje spremljevalce, družino in ljubljene. Takšen je bil na primer Rubens, ob katerem so cvetele vse ženske. Drugi umetniki so, nasprotno, kot spužva - iz okolice srkajo energijo, da jo predajo sliki, zato modeli in družinski člani propadajo pred našimi očmi, kot je bilo npr. Picasso. Mehanizmi takšnega vampirizma so nam neznani ...

Toda to se ne zgodi pri obrtnikih, ki na polnih trgih slikajo tiste, ki to želijo - v podobo ne vložijo svoje duše. Portret, ki ima resnično notranjo energijo, je drugačen od ostalih - pogledaš mu v oči in začutiš: samo trenutek, in znašel se boš skozi ogledalo, za sliko...

Vodja oblikovalskega biroja Astra pri Moskovskem letalskem inštitutu in združenju Kosmopoisk Vadim Černobrov:

Znanstveniki so delali na skrivnosti "usodnih slik" različne države. V Novi in ​​Stari pinakoteki v Münchnu, v pariškem Louvru, v Umetnostna galerija V Bruslju so namestili posebne naprave, ki beležijo gibanje oči gledalcev in čas, preživet pred sliko. Raziskovalci so odkrili, da je v številnih slikah očitno neka energija, duša. S pomočjo termografije je bilo zabeleženo: umetnikovi možgani v stanju ustvarjalnega zanosa prejemajo velik znesek energije – razvije spremenjeno stanje zavesti.

V tem času elektroencefalogram kaže posebne počasne valove, značilne za aktivno delovanje podzavesti, ki se ne pojavljajo v navadna oseba. V tem stanju je umetnik sposoben ustvariti čudež.

Hkrati je bilo v številnih primerih ugotovljeno, da ko se umetnikova energija poveča, se biološki potenciali varuha močno zmanjšajo. Umetnik »seži« svoj model in se hrani z njegovo energijo.

Obenem so na nekaterih delavnicah meritve pokazale, da se je med poziranjem modelov povečal možganski biopotencial. Očitno v teh primerih umetniki, nasprotno, dajejo energijo tistim okoli sebe.

Z raziskavo je bilo dokazano, da na model vpliva ustvarjalna energija umetnika, ki je v večini primerov nevarna za življenje portretiranca. Poleg tega je bilo ugotovljeno žalostno dejstvo: ko umetniku pozira oseba, ki mu ni blizu, ta porabi (in torej povampiri) manj energije, kot če slika lastne otroke ali ženo.

Profesionalni modeli, ki vsak dan pozirajo desetinam risarjev, običajno ne trpijo zaradi svojega dela - ne "dovolijo umetniku v svojo dušo".

V vsakem primeru morate biti pri poziranju zelo previdni. Ni brez razloga, da so ljudje, nadarjeni z visoko občutljivostjo, kot so Vanga, Edgar Cayce in drugi, zavračali ponudbe umetnikov.

Pozirala je in ozdravela

V začetku 20. stoletja je osemnajstletna Elena Dyakova prišla iz Rusije na zdravljenje na kliniko za tuberkulozo v Švici. Vendar so ugledni zdravniki menili, da ji ni več mogoče pomagati. Medtem je Elena spoznala ambicioznega umetnika in pesnika Paula Eluarda - naslikal je veliko suhega, zaužitnega dekleta in njena bolezen se je nekoliko umirila. Nato se je Elena spoprijateljila z nadrealistom Maxom Ernstom, ki jo je tudi slikal. Zdravniki so bili presenečeni - ženska, ki bi morala že zdavnaj umreti, se je počutila precej dobro ... Pri štiridesetih letih se je poročila s Salvadorjem Dalijem in postala slavna Gala. Dali je svojo ženo slikal skoraj vsak dan - mlado in lepo, brez gub in sivih las. Umrla je v starosti 88 let.

Smrt in življenje

Zgodba Edgarja Poeja "Smrt in življenje" pripoveduje zgodbo o umetniku, ki je naslikal svojo ženo. Zgodba se začne z besedami: »Bila je deklica redke lepote ...«, konča pa tako, da umetnik postavi zadnjo piko na portretu in občudujoče vzklikne: »To je vendar življenje samo!«, nato pa pogled usmeri na njegovo ženo in je mrtva.

Slika Doriana Graya

Razmerje med portretom in prototipom je opisano v romanu s parabolo Oscarja Wilda "Slika Doriana Graya" - božanska lepota mladenič, upodobljen na platnu, se je spremenil v podlega starca, ko je njegov prototip Dorian duhovno razpadel. "Portret je kot vest ..." piše Wilde.

Zakaj je v islamu prepovedano upodabljanje ljudi in živali?

Gulnara Karimova.

To je posledica skrivnostnega vpliva risanja na človeško psiho.

Koran tega ne priporoča zaradi dejstva, da oseba začne častiti ne Alaha, temveč živali in ljudi. Tako podoba živali v nas prebuja živalske nagone: na grbih, majicah, v obliki tatujev na telesu – vse to je poskus prevzemanja njihovih lastnosti. In podoba ljudi (zlasti golih teles) poskrbi, da se pozabi na Boga in izzove norost.
Medtem pa risbe narave pomirjajo in povečujejo občudovanje njenega Stvarnika.
Veliko je primerov, ko so slike ljudi in živali povzročale duševne motnje.
Tako je med ljudstvi skrajnega severa in raznimi otočani verski kult šamanizem, kjer častijo figurice živali in ljudi. Med obstojem teh kultov so se naučili uporabljati njegovi svečeniki - čarovniki magična moč umetnost njihovega upodabljanja in v škodo človeka. Po tem so razvpiti afriški kult vuduja, evropski druidi in modreci v Rusiji, ki so z različnimi totemi škodili zdravju ljudi. Američani so na primer opazili, da so nekatere maske, kupljene v Afriki ali na južnih otokih, kjer obstaja vudu kult, prinesle tragična usoda njihovi lastniki. Veliko jih je zbolelo za hudo duševno boleznijo ali rakom. Čeprav sodobna medicina tega neposredno ne povezuje z maskami, so bolniki menili, da je tako.
Zanimivo je, da ko je Amerika legalno uzurpirala državo, se je zasužnjena država na ta način maščevala.
Obstajajo slike, tudi svetovne mojstrovine, s čudno usodo: dolga stoletja svojim lastnikom prinašajo nesrečo. Med njimi:
"La Gioconda" Leonarda da Vincija. Opaziti je, da ljudem odvzame vitalnost. To je prvi opazil pisatelj Stendhal, ki se je po občudovanju pritoževal nad izgubo moči. Delavci Louvra trdijo, da odsotnost turistov naredi sliko dolgočasno, ko pa pridejo, postanejo barve svetlejše in nasmeh jasnejši.
"Venera v ogledalu" Diega Velazqueza je prinesla propad vsem svojim lastnikom.
"Krik" Edvarda Muncha, ki prikazuje kričečega človeka, je prinesel smrt tistim, ki so bili s tem kakorkoli povezani.
Slika "Čaščenje magov" Pietra Bruegla starejšega je povezana z neplodnostjo v družinah tistih, ki so jo kupili.
Seznam lahko nadaljujemo med ruskimi slikami. Podoben učinek imata sliki "Portret Marije Lopukhine" V. Borovikovskega in "Ženska dežja" S. Taurusa.
Vsem slikam je skupno to, da prikazujejo ljudi. In če je njihove škodljive usode nemogoče znanstveno dokazati, potem vplivajo na psiho. Ljudje običajno to opazijo, vendar se nikoli ne moti.
Obstaja tudi nasprotna ugotovitev: ljudje, ki so bili upodobljeni na slikah, ne živijo dolgo. Rembrandt je na primer preživel dve ženi in vse svoje otroke. Saskia, poznana vsem iz "Danae" in "Flora", je umrla 8 let po poroki. Rembrandt je veliko slikal tudi otroke – trije so umrli v otroštvu. Edini preživeli, Titus, je umrl pri 27 letih. Hitro je umrla tudi druga žena, Hendrike Stoffels, umetnikov najljubši model.
Rubens je imel svojo ženo Isabello kot model za svoje slavne Madone. Umrla je v starosti 35 let. Hči - pri 12.
Vojvodinja Alba je pozirala za najbolj znane slike Španca Goye - "Gola Macha" in "Oblečena Macha", ki je umrl tri leta pozneje.
Ilya Repin je idoliziral pisatelja Garshina. Iz nje je potegnil princa znamenita slika o umoru njegovega sina s strani Ivana Groznega. Nato je naredil sijajen portret pisatelja. Kmalu je Garshin odhitel po stopnicah.
Prvi umetnik zadnja desetletja V Rusiji je Ilya Glazunov pogosto slikal svojo ženo Nino. Nina Vinogradova-Benoit je skočila skozi okno.

Komentarji na objavo: 30

Mislim, da se vse da upodobiti po sodobnih načelih, seveda če je na fotografiji vse normalno in ne na slab način.

Pozdravljeni, dragi Raul Khabibullovič, povejte mi, kako bi se počutili pri fotografiranju? Navsezadnje fotografiramo svoje otroke od rojstva, potem pa nekdo obesi njihove portrete na steno. Verjetno obstaja kakšno mnenje o tem v islamu?

Brez škode, brez škode

Mislim, da če je dekle/ženska fotografirana, mora imeti pokrito glavo in ramena, kot zahteva islam.

Allah je želel zaščititi ženske pred moško agresijo nad njimi, zato je želel, da ženske pokrijejo svoja telesa, Koran je bil poslan v času, ko moški žensk niso imeli za ljudi. novorojene deklice so žive pokopali, če jih starši niso potrebovali. Toda sodobne ženske niso več ogrožene zaradi moške spolne agresije, skozi stoletja so tako oslabele, da že izumirajo in vsi se napihujejo. Moderna ženska bolj izpostavljeni in preučeni arabsko in brati koran. Poglejte statistiko: koliko moških in koliko žensk se nauči brati Koran. Zelo mi je žal, da je Alahovo Stvarstvo človek v večnem iskanju, kdo je močnejši.

Včeraj sem pripeljal svoje otroke v Ufo na izlet. Medtem ko so se družili v Gostinem dvoru, sem se ustavil v knjigarni Bela reka na Lenin ulici. Na oddelku z versko literaturo vidim dve novi debeli knjigi, ki jo je napisal moskovski mufti Ravil Gainutdin, in na obeh knjigah sta njegova portreta. Prvo številko sem videl od svoje sestre, ki živi v Ufi sijajna revija»Muslim«, na zadnji strani prve strani pa je spet njegov portret. Ko sem vprašal, zakaj je v ženski reviji portret moškega, je skomignila z rameni in nenadoma zardela, čeprav nisem imel pojma o kakršnih koli namigih ...

Pojasnite, zakaj obeša svoje portrete v ženskih revijah? Mogoče sovražniki islama to počnejo namerno, da bi užalili tako izjemno osebo?

Dragi Ildar! Mislim, da se ne bi smeli obešati na take malenkosti. Sami vidite, kaj počne naša pop elita. Stvari, ki jih govorijo o sebi, so preprosto nagnusne, zato jaz osebno že dolgo ne gledam televizije, ampak spremljam novice preko interneta. Danes muslimanska cerkvena elita ni nekakšen svetnik, ampak povsem običajni politiki. Z islamom nimajo nič, kajti islam brez politike je čisto druga vera, vera z velikim R in pomeni »obnavljanje povezav«. Beseda "Re" v grščini pomeni "obnova", beseda "lygos" pa pomeni povezava. Vprašanje je, kdo bo vzpostavil povezavo? Odgovor: "Z Bogom, z Allahom, seveda." Že v 8. stoletju je Hazrat Hasan Basri (umrl leta 782) na vprašanje: “Kaj je islam, kdo je musliman?” odgovoril: “Islam je v knjigah, musliman pa v grobu.” (Glej »Tazkirat al-Auliyya, ali Zgodbe svetnikov,« Farid ad-din Attar – zvezda na duhovnem obzorju.) »Dejstvo, da muslimanska skupnost še vedno ne more zavzeti mesta v svetu, ki ji je bilo dodeljeno ji sam Alah služi samo kot dokaz, da je izbrala pot, ki je drugačna od tiste, ki je navedena v Koranu. Ne bo mogla izpolniti svoje naloge na svetu, dokler ne bo znova pokazala svoje pripravljenosti, da poslušno sprejme Allahovo vodstvo.«

Spoštovanje do tebe, Raul, za tvoj odgovor Ildarju! Ob branju sem se spomnil šale: 8. marec. V dvorani so ljudje, v predsedstvu so udarni delavci, kolektivni delavci so pijani kot hudič. Voditelj čestita urednikom, jih nagradi s priznanji ... "Tu je Maryvanovna, pravi, odlična mlekarica, lastna kmetija zahvaljujoč sovjetskemu režimu. In kdo je bila pred revolucijo? Tako je, tovarišice , tekoča potreba ... Vzemite Matrjono Vasiljevno, tudi nekdanjo revščino, kruha nisem jedel dovolj, zdaj pa sem prašičerejec, živim kot boter kralju in kot ženidba ministra pogovoru, predsednik kolektivne kmetije, ki drži voditelja za sprednji del suknjiča, šepeta: »Povejte mi o meni, o meni ... Vodja še naprej govori v istem duhu o uredništvu, predsednik pa nadleguje Na koncu se voditeljica naveliča in nadleguje: "Ali vzemite našega Vanvaniča. Tako je, norec, kdo pa je zdaj predsednik." kolektivna kmetija?

Na vprašanje umetnika, ki je povedal, da se preživlja z ustvarjanjem podob ljudi, je posvečenec odgovoril: »Kdor koli ustvari (kakršno koli) podobo (katerega koli bitja, v katerem je duh), ga bo Allah podvrgel mučenju, dokler ne vanj ne bo vdihnil duha in tega nikoli ne bo (mogel). Če pa hočete s tem vsekakor nadaljevati, potem (upodabljajte) drevesa in vse, kar nima duha.”

Azija je na vsa vprašanja odgovorila z eno frazo!)))

Dolgo sem iskal to informacijo, hvala.

Je možno fotografirati? Moja sestra se sploh ne fotografira v hidžabu.

Ali morda, če bi bilo mogoče risati ljudi in živali, bi svet prepoznal mnoge druge - Leonarda da Vincija, Rembrandta, Serova med islamskim svetom. Mogoče bi bilo potem na svetu več dobrote in civilizacije, ne pa jeze in maščevalnosti!

Želim risati ljudi, ljudi, a vem, da v islamu ne moreš risati ... Vseeno sem risal zavedajoč se!? Teh pa nisem imel...

Islam je starodavna vera in mnoge njegove določbe so v nasprotju z zdravo pametjo sodobni človek. Dandanes bi le malokdo pomislil, da bi narisal žabo in jo častil kot idola. Allah ne more prepovedati risanja. Prepovedano pa je častiti malike, ki zamegljujejo vero v Alaha.

Pred dnevi so mi zastavili vprašanje: Zakaj je v islamu prepovedano upodabljati ljudi? Ljudje so ustvarjeni po božji podobi, vendar ga ni mogoče videti, zato tudi upodobiti. Prepoved ni preprečila upodabljanja ljudi v zgodovinskih kronikah in slikah.

V islamu je prepovedano upodabljati preroke, angele, generale ali znanstvenike. Kako lahko ohranimo spomin nanje za prihodnje rodove? Kakšno bi moralo biti čaščenje resnično velikih ljudi?

V svojih zadevah, v knjigah, v spominu.

Risala sem živali ... potem pa sem ugotovila, da ne morem ... kaj naj zdaj naredim s temi risbami?((

Alaikum assalaam, Amina! Ne naredi ničesar. Allah sodi osebo po namenu; če niste vedeli za prepoved na to temo, je bila vaša kršitev nezavedna in to je povsem drugačna stopnja krivde. To ni zlonamerna kršitev. V tem primeru je dovolj, da preberete duo in prosite za odpuščanje Vsemogočnega. Tukaj je še nekaj, kar morate vedeti. V islamu je prepoved upodabljanja živih bitij - ljudi, živali - posledica dejstva, da jim umetnik vedno riše oči, s katerimi poskuša oživiti risbo, po verskih kanonih pa je to podvrženo samo Alahu. Umetnik torej s tem tako rekoč začne tekmovati z Bogom v poskusu, da bi nežive stvari obdaril z dušo. Obstaja hadis, v katerem prerok Mohamed (savs) pravi, da bodo taki ljudje zaradi tekmovanja s Stvarnikom šli v pekel in tam bodo prisiljeni oživiti svoja dela. Tega ne bodo mogli storiti in bodo za to kaznovani. Na splošno bodo zaradi tega trpeli. Tukaj je zgodba. Zato je v islamu običajno okrasiti stvari - preproge, jedi, mošeje - z vzorci geometrijskih oblik. In upodabljajte naravo na slikah. Judje, ki imajo tudi prepoved tovrstnega slikanja, so iz situacije izšli drugače: prišli so do abstraktne umetnosti. Vse to nakazuje, da je Bog človeku dal samo sposobnost izražanja misli, ki jo lahko prenese tudi v obliki risbe. Se pravi s pomočjo črt, oblik, barv. Očitno je to namen slikanja z vidika islama. Simbolika spodbuja domišljijo in odpira vrata duhovni svet. In od tam naj bi oseba po Alahovem načrtu prenesla svoja odkritja. Navsezadnje je odkritje tisto, kar nam je razodel Bog s svoje nebeške plošče. Nevidno vodi k nevidnemu, zato nas misel, predstavljena v obliki simbolov, zgolj namigov, vodi do božanskega vira znanja. In izražena misel očitno, nasprotno, zapre oči uma in preneha razmišljati o vidnem. Zato se takšno slikanje nanaša na samoprevaro in ne vodi v dobro. In v vašem primeru nima smisla uničevati svojih risb, kot bi si kdo mislil; morate si zastaviti namen spremeniti obliko podobe svojih misli na platnu. Umetniki temu pravijo videti drugače.

Kaj če bi človeku narisal glavo, pa je bila grda in premalo realna, čeprav sem malo vedel, da risanje ljudi ni priporočljivo, nisem pa vedel, da je to greh in prepovedano. Kaj naj naredim z risbo, naj jo zbrišem, zavržem, raztrgam ali je že prepozno?

Pomagaj mi prosim. Že od zgodnjega otroštva sem živel s sanjami, da bom risal in delal kot airbrush umetnik. Šla sem proti svojemu cilju, porabila veliko denarja in časa, se poročila, prestopila v islam in ugotovila... da je risanje nekaj! greh! Ljubim risanje živali, ker jih občudujem kot stvaritev, njihovo lepoto in milino slab...

Samo prinesite to umetnost nova raven razumevanje. Kolikor vemo, je zračno ščetkanje domišljijski slog. Toda to je sprejeto tudi v islamu. Spomnite se samo pravljic »Tisoč in ena noč« s svojimi kiklopi, pticami rok in drugimi fantastičnimi živalmi ... Pravi umetnik vedno nariše nevidno, potem odkrije in njegove slike postanejo velike. Vzemite na primer sliko Japonski umetnik Katsushika Hokusaija »V globinah Kanagave«, ki so ga novinarji v 20. stoletju poimenovali »Veliki val ob Kanagavi«. Slika prikazuje ogromen val, ki se dviga nad čoln blizu prefekture Kanagawa. Že v 18. stoletju ga je upodobil Hokusai redek dogodek narava: vsak delček vala (pljusk, kaplja) na sliki ponavlja obrise celote velikanski val. Sprva so sodobni fiziki protestirali, češ da tak pojav ne obstaja, potem pa so ugotovili, da se dogaja! Samo enkrat jo je pogledal, si to vtisnil v možgane in figurativno prenesel znanstveno odkritje kot umetnik. K temu moramo težiti – videti nekaj novega. To je tisto, kar razlikuje prave umetnine od ročnih del. to splošno načelo za vse, ki želijo risati, ne glede na to, kaj rišejo.

V islamu je tako: Allah sodi človeka glede na njegove namere (čudovita sodba!). Zato najprej vnesite načrtovano sliko v rang namere, abstraktnosti, razumejte, kaj resnično želite narisati, in vse prednosti in slabosti vašega dela vam bodo takoj postale jasne, hkrati pa bo postalo jasno, kaj Vsemogočni hoče od tebe. Izhajajte iz dejstva, da imajo vse prepovedi v islamu svoj pomen. Kajti Allah želi olajšati naše življenje, ne otežiti. Želi nas naučiti, kako delati stvari prav. In bolje. Ni zaman, da muslimanske slike temeljijo na ornamentih. Če želite, je to matematika v slikarstvu, njene formule zakodirane v geometrijske oblike, sama znanstvena osnova vizualna umetnost. Vendar vam ni treba narediti vsega na enak način, to je prenesti dizajn z ornamentom. Preprosto z razumevanjem samega principa tega, kar želite prikazati, lahko to naredite v bolj elegantnih, gladkih in naravnih oblikah. Včasih je dovolj, da samo idejo prenesemo z barvo in črto. Morda nas želi tega naučiti islam z uvedbo omejitev nečesa? In morda boste po njih odprli novo smer slikanja ali celo nova vrsta njo. Tako nas Allah uči razmišljati. Upamo, da smo bili jasni in vam pomagali.

Najlepša hvala za vaš odgovor. Toda to so slike, ki jih stranka želi, da narišete naravo, žival ali osebo, ker jaz rišem svojo dušo napolnjena s svetlobo in toplino, želim delati dobra, nesebična dela. In brez tega se počutim ničvredno, nezmožno. najboljše delo, jaz Nameravam ga prodati na letnem sejmu, ves izkupiček pa nameniti za zdravljenje bolnih otrok, kaplja v morje, a vseeno so živali moje najboljše, vsekakor pa želim rasti, slikati pokrajine in izumljati nekaj.Rišem pa zaenkrat samo s fotkami, nabiram izkušnje...začnem brati literaturo z anatomijo, perspektivo itd., da bi risal iz glave sigurno ne bom risati okraske, saj to zahteva določeno natančnost In o namerah, Vsemogočni ve, da v mojem srcu in duši...to vsakič, ko vzamem roke svinčnik, jaz Zahvaljujem se mu, ker mi je dal takšen talent. Občudujem lepoto vsega, kar je ustvaril. Konec koncev mi je dal to priložnost z razlogom.

Včasih se ukvarjam z rezbarjenjem lesa. Sploh nisem vedel, da je prepovedano ustvarjati podobe ljudi in živali v lesu. Toda zadnja podoba »Ohraniteljica ognjišča« je bila podoba nosečnice, brez obraza. je všeč risanje čudovite strukture lesa. Ali obstaja podoba brez obraza?

Yakov je zapisal: »Če sem iskren, je članek popolnoma neprepričljiv. Glede na to, da je umetnikov na sto tisoče, je možna izbira poljubna. Zagotovo bo ducat tistih, ki so živeli le kratek čas; ducat tistih, od katerih se je sreča obrnila; in ducat tistih, ki so se slikali in niso dosegli sreče. Kaj pa ostali, ki smo bili uspešni in srečni pri risanju ljudi in poziranju? Če bi obstajal vsaj nekakšen vzorec, ki pravi, da umetniki vsi kot eden prejmejo nesrečo kot božjo kazen, potem ne bi nihče več slikal. Tako se mi zdi."

Ampak to je klasika, Yakov. Se pravi, primer bolj znanih in »uspešnejših« kaže, kako taki ljudje končajo. Ostali, manj znani na tem področju, le do neke mere ponavljajo usodo teh ljudi. Ni ljudi, ki živijo popolnoma brez oblakov. Zakaj tako misliš? Razlog za to je naveden v Koranu:

In pred teboj nismo poslali nobenega poslanca ali preroka brez njega, da ne bi šejtan, ko bi sanjal, vrgel kaj v njegove sanje. Allah izbriše, kar Satan vrže noter, nato pa Allah pregleda svoja znamenja. Kajti Allah je Vedeč, Moder! (22:52).

To pomeni, da ko gre človeku dobro in obstaja razlog za sanje, začne prestopiti meje tega, kar je dovoljeno od Boga. Samo vsak je na svojem področju in to se psihološko pozna vsakomur. In potem Bog kaznuje osebo. Od tod težave, neuspehi in celo smrt, odvisno od stopnje krivde. Ta verz je ista klasika. Kajti tukaj je situacija ponazorjena s primerom prerokov – torej najboljših ljudi. Trpeli pa so tudi zaradi odstopanj v vedenju, čeprav so kasneje, ko so se obrnili k Alahu, "izbrisali" svoje pretkane fantazije. In potem so začeli videti pomen svojih napak in začeli razumeti, do česa lahko vodijo. Tako bi morali storiti, če bi šli v napačno smer, saj je človek šibak. Človek je bil ustvarjen za življenje v raju, vendar živi v peklu samo zato, ker prestopi meje morale, ki mu jih je postavil Bog.

Po analogiji z verzom smo podali takšne podatke, vendar z uporabo primera najboljših umetnikov. Kot da bi vzeli poseben primer povedanega v verzu. Rezultat je tudi klasičen primer, vendar za umetnike. In če vzamemo vzorec iz življenja drugih slikarjev, bomo videli, da bodo le pomanjšane kopije svojih idolov. To pomeni, da bodo natančno ponovili svojo usodo, vendar v pomanjšani različici. Z drugimi besedami, za večjo prepričljivost je potrebna posebna sociološka študija.

Assalyamu alaikum! Imam eno vprašanje, prosim odgovorite... Rada rišem, še posebej ljudi, veliko sem upodabljala oči... Veliko... Ko so ljudje rekli, da ne smete upodabljati oči, sem mislila, da je to le še en znak ljudi in niso bili pozorni. Bojim se pekla... In grešnih dejanj, ker zaradi njih ne bom videl Allahovega obraza... Vem, da bom srečal Alaha... In strah me je odgovora pred Njim...

Zavoljo Alaha, daj fatvo na te risbe, kaj naj naredim z njimi? Če mi rečeš, naj jih zažgem, jih bom zažgal zavoljo Vsemogočnega ... Vrzi jih stran?! To bom storil zaradi Alaha! Zavoljo njega bom pustil to dejanje... Kaj pa naj naredim s tistimi, ki so že izžrebani?!

Resnično želim videti Allahov obraz v Firdavsu... Toda če me to dejanje pripelje v pekel... Potem ne bom mogel videti obraza mojega ljubljenega... Potem ne bom mogel videti obraz mojega Vsemogočnega ...

Hvala za vašo pozornost... Čakal bom na vaš odgovor na moje vprašanje

Valeikum salaam wa rahmatullahi wa barakatuhu, Niginabonu khanum. Alhamdulillah, veseli smo zate, da si tako iskreno zaskrbljen zaradi tega, kar si prej zagrešil iz nevednosti in želiš popraviti situacijo. Vsemogočni Allah odpušča tistim, ki se iskreno pokesajo. V podporo bi vam rad dal nekaj hadisov:

Hadisi o grehih in kesanju

Prerok Mohamed (mir in Božji blagoslov z njim) je rekel: »Ljudje, pokesite se pred svojim Gospodarjem! Jaz, resnično, [ne zato, ker bi grešil, ampak za izgradnjo in kot zgled za vas] prosim Boga za odpuščanje [z besedami "astaghfiru-lah" ("oprosti mi, Allah")] in se vrnem k njemu (pokesam se pred njim) več kot sedemdeset enkrat na dan«.

Ni treba grešiti, da bi molili Gospoda svetov za odpuščanje in se pokesali pred njim. Z besedami "astagfiru-la" ("odpusti mi, Gospod") se vernik trudi biti bližje Bogu in se ga pogosteje spominjati.

Če je vernik naredil greh, se spotaknil, pozabil, potem se mora zagotovo pokesati, nameravati tega ne ponoviti več in, kar je zelo pomembno, ne vleči čustvene teže greha s seboj skozi življenje, in to nekateri novinci v zadeve vere in religioznosti. Naj vas spomnim na besede, ki jih je posredoval prerok Mohamed (mir in blagoslov Vsemogočnega z njim): »Satan je rekel Gospodu: »Prisežem pri tvoji moči in veličini! Ne bom prenehal zavajati [spodbujati h grehu] Tvojih služabnikov (ljudi), dokler njihove duše ne zapustijo njihovih teles [do zadnjih trenutkov življenja]!« Gospodar svetov je odgovoril: »Prisežem pri svoji moči in veličini! Ne bom jim (ljudem) nehal odpuščati [namerno storjene grehe in zlorabe], dokler Me ne bodo prosili odpuščanja [se pokesali za to, kar so storili, in nimajo namena tega ponoviti v prihodnosti].«

Spremljevalec preroka Mohameda Ibn Mas'uda je nekoč rekel: »Resnično, vernik (mu'min) vidi svoje grehe kot tisti, ki sedi pod ogromno skalo in se boji, da bo padla nanj. Občutek greha, ki ga ima hudobna oseba, je kot muha, ki si češe nos, ko leti mimo.”

Prerok Mohamed (mir in Božji blagoslov z njim) je rekel: »Tisti, ki se je pokesal greha [ga je nepreklicno opustil, naredil vse, kar je bilo v njegovi moči, da se ga v prihodnosti ne ponovi], je kot tisti, ki [tega] greha nima [kot da tega greha nikoli ni storil. Če Allah ljubi nekoga [zaradi njegovih dobrih del in želja, zaradi njegove obveznosti do Njega in ljudi], potem mu greh [po iskrenem kesanju] ne bo škodoval.” Nato je citiral verz iz Korana: "Resnično, Allah ljubi tiste, ki se iskreno pokesajo, in ljubi tiste, ki se čistijo [pozorni na ohranjanje duhovne in telesne čistosti]." Prerok je bil vprašan: "Kaj je znak kesanja?" Odgovoril je: "Žal."

Kar zadeva izdajanje fatv, za to nismo pooblaščeni. Dajemo generalna smer misli, kako razumeti koran, hadise. Glavna stvar je, da ste se pokesali in upoštevali hadis preroka (savs), prenehali risati nezakonite slike in tega ne nameravate početi v prihodnosti. In kaj storiti s tem, kar je že narisano - odločite se sami, z uporabo inteligence, ki jo je dal Allah, naredite dua in ga prosite, naj vam pove. Z iskrenim spoštovanjem in prijaznimi molitvami, Timur Hazrat Imaev, zaposleni v raziskovalnem centru Nur. [e-pošta zaščitena]

Ali je mogoče narisati nekoga, vendar brez oči?

Assalyamu alaikum!

Imam vprašanje: ali je mogoče narisati risane junake?

Kar je podobno pravi ljudje razlikujejo pa se po očeh, nosu, obliki obraza itd.