Aleksander Jegorovič Varlamov
Varlamov se je rodil leta 1801 v Moskvi. Skladateljev oče je bil v vojski, nato v državni službi in je bil uradnik z ne prevelikimi dohodki.
Aleksandrove glasbene sposobnosti in izredne vokalne sposobnosti so se pokazale že v zgodnjem otroštvu in ga definirale prihodnja usoda: ko je bil deček star devet let, so ga starši poslali v Sankt Peterburg, kjer so ga sprejeli kot »mladega pevca« v dvornem zboru. V tej zborovski skupini je Varlamov pod vodstvom izjemnega ruskega skladatelja D. S. Bortnjanskega prejel glasbeno izobraževanje.
Aleksander Jegorovič Varlamov
Po končanem študiju v kapeli je bil mladenič premeščen na službovanje v tujino kot učitelj pevcev v cerkvi ruskega veleposlaništva v Haagu (Nizozemska). Tu prvič nastopa na koncertih kot pevec in kitarist.
Leta 1823 se je Varlamov vrnil v domovino, v Sankt Peterburg. Da se preživlja, daje ure petja, prosti čas komponira glasbo in nekega dne nastopi na velikem javnem koncertu kot dirigent in pevec. Vendar pomanjkanje denarja prisili glasbenika, da išče priložnosti za stalen dohodek. Vstopi v pevsko kapelo in od leta 1829 tam združuje delo zborista in učitelja. solo petje pojoči fantje.
Na delo Varlamova je močno vplivalo njegovo poznanstvo z M. I. Glinko. V hiši slednjega so večkrat potekali glasbeni večeri, v katerih je mladi glasbenik aktivno sodeloval.
Služba v kapeli je zahtevala predvsem delo na področju sakralne glasbe, Varlamova pa je vlekla posvetna glasba. glasbena umetnost, v gledališče. Nezadovoljen s svojim delom je zapustil kapelo (konec leta 1831) in se nato preselil v Moskvo, kjer je prevzel mesto pomočnika kapelnik v cesarskih moskovskih gledališčih. Njegove naloge so vključevale dirigiranje orkestra med izvajanjem vodviljskih iger. V tem času ni opustil niti pedagoškega dela: poučeval je petje v gledališki šoli in dajal zasebne ure.
V glavnem mestu Rusije se je srečal z izjemnimi predstavniki umetnosti (igralci Malega gledališča Mochalov, Shchepkin, skladatelj Verstovsky, pisatelj Zagoskin itd.), Komunikacija s katerimi je tako ali drugače vplivala na Varlamova. Končno je na primer razvil gorečo željo, da bi pisal glasbo »v ruščini«, njegova ljubezen do ljudskih pesmi pa je postajala vse bolj očitna.
V obdobju življenja v Moskvi je bil tudi razcvet ustvarjalna dejavnost skladatelj. Izšle so prve romance Varlamova, ki so takoj poveličale avtorjevo ime: "Rdeča obleka", "Kaj je zamegljena, jasna zora", "Ne delaj hrupa, vetrovi so siloviti" itd.
Poleg tega je Varlamov v poznih 1830-ih in zgodnjih 1840-ih ustvaril glasbo za številne predstave, uprizorjene na odru moskovskega Malega gledališča in v Sankt Peterburgu. To so bile igre različnih ruskih in zahodnoevropskih avtorjev, na primer "Bigamist" Šahovskega, "Roslavljev" po romanu Zagoskina, "Hamlet" Shakespeara, "Esmeralda" Huga itd.
Gledališko glasbo Varlamova sestavljajo predvsem pesmi, ki se izvajajo ob spremljavi orkestra, pa tudi majhne samostojne orkestrske epizode. Poleg tega se je skladatelj posvetil tudi baletu. Dva njegova baleta - "Sultanova zabava" in "Tom Thumb" - sta bila uprizorjena na odru moskovskega Bolšoj teatra. V istem obdobju je Varlamov veliko pozornosti posvetil delu na področju romantike in pesmi. Po prvi objavi romanc leta 1833 je v 10 letih izšlo 85 novih vokalnih del skladatelja.
Pomembna je bila tudi dejavnost Varlamova kot izvajalca. Uspelo mu je izvesti romance z izjemno subtilnostjo lastna kompozicija in ljudske pesmi. Pogosto je nastopal na koncertih in bil vedno dobrodošel udeleženec glasbenih in literarnih večerov.
Varlamov je postal priljubljen tudi kot nadarjen učitelj. Leta 1840 je izšlo njegovo delo Šola petja, ki je povzel njegove bogate pedagoške izkušnje. To delo je postalo prvo veliko delo v Rusiji o metodah poučevanja vokalne umetnosti.
Varlamov zadnja tri leta svojega življenja ponovno preživi v Sankt Peterburgu. Malo pred smrtjo je začel objavljati glasbena revija»Ruska pevka«, ki je objavila priredbe za glas in klavir ruskih in ukrajinskih ljudskih pesmi. Njegovo življenje se je prekinilo leta 1848, ko je bil skladatelj star le 47 let.
V obsežni ustvarjalni dediščini Varlamova največ pomembno mesto okupirajo ga romance in pesmi. Skladatelj je ustvaril več kot 150 solističnih del, številne vokalne zasedbe in precejšnje število ljudskih priredb.
Skladateljevo glasbo odlikujejo iskrenost, spontanost in svežina občutkov. civilno, socialna tema V njem nisem našel tako neposrednega odseva kot v Alyabyevu. Ampak lirična dela Varlamov je ponovil občutke, ki so prevladovali v ruski družbi v tridesetih letih 19. stoletja. To deloma pojasnjuje izjemno priljubljenost pesmi in romanc Varlamova med njegovimi sodobniki. Poleg tega je demokratičnost njegovega dela pomagala Varlamovu pridobiti ljubezen širše javnosti, saj se je opiral na razširjene žanre vsakdanje pesmi in je praviloma komponiral na enak način. Hkrati je znal sporočiti tako resnično ljudski značaj glasbe, da so bila nekatera njegova dela dojeta kot prave ljudske pesmi, na primer "Rdeči Sarafan". Melodija te romance je gladka, široka, melodična. Pel je, po slavni skladatelj N. A. Titova, "tako v plemiški dnevni sobi kot v kmečki kadilnici."
Druga priljubljena romanca - »Ne zbudi je ob zori« (po Fetovih besedah) - je elegičen, počasen valček s preprosto spremljavo »kitare«, zelo skromen v harmoničnih sredstvih. Kljub vsej svoji preprostosti se glasba romance odlikuje z redko iskrenostjo in toplino in je ena najboljših liričnih strani Varlamova.
Odlomek iz romance "Ne zbujaj je ob zori" A. E. Varlamova
Skladatelj je napisal tudi svojevrstne vokalne cikle, sestavljene iz dveh kontrastnih pesmi: počasne lirične in hitre plesne. Takšni dvodelni cikli so bili v prvi vsakdanji glasbi zelo pogosti polovica 19. stoletja stoletja. Cikel dveh pesmi »Oj, čas, mali čas« in »Zakaj bi živel in žaloval« je primer te zvrsti. V prvem od teh del pozornost pritegne kontinuiteta melodičnega razvoja: vrhunec se pripravlja postopoma. Zanimive so tudi značilnosti klavirske spremljave: tu je poustvarjeno subvokalno večglasje, značilno za ljudsko pesemsko umetnost.
Varlamov ima tudi dela, v katerih se jasno čuti vpliv romantike. Takšna je na primer balada "Osedlal bom konja" na besede Timofejeva. Vsebina je podana v obliki dialoga med človekom, ki sanja o svobodi in sreči, ter zlobno melanholijo, ki mu jemlje duhovno moč. Varlamov gre k v tem primeru od strogega upoštevanja kupletov in se deloma približuje načelu razvoja od konca do konca. Baladno formo gradi na jukstapoziciji dveh ostro kontrastnih delov. Melodija prvega od njih, silovita, vzhičena, uteleša podobo mladostne hrabrosti in poguma. V zadnjem delu, ki pripoveduje o smrti junaka, je vokalna melodija blizu recitativu, umerjeni akordi spremljave pa ustvarjajo občutek otopelosti.
Iz knjige Enciklopedični slovar(IN) avtor Brockhaus F.A.Varlamov (Aleksander Egorovič) Varlamov (Aleksander Egorovič) je zelo nadarjen avtor številnih ruskih romanc in pesmi, od katerih so mnoge pridobile izjemno priljubljenost zaradi svoje iskrenosti, melodičnosti, dostopnosti in pogosto ruske ljudske
Iz knjige Big Sovjetska enciklopedija(AL) avtor TSBVarlamov (Konstantin Aleksandrovič) Varlamov (Konstantin Aleksandrovič) - komik, rojen leta 1851, sin znanega skladatelja. V. je prvič nastopil na odru v Kronstadtu, v skupini A. M. Chitau. V. je leta 1875 debitiral na peterburškem odru. S smrtjo Vinogradova (1877) vloge
Iz knjige Velika sovjetska enciklopedija (BA) avtorja TSB Iz knjige Velika sovjetska enciklopedija (VA) avtorja TSB Iz knjige Velika sovjetska enciklopedija (GO) avtorja TSB Iz knjige Velika sovjetska enciklopedija (EG) avtorja TSB Iz knjige Velika sovjetska enciklopedija (ZA) avtorja TSB Iz knjige Ruska književnost danes. Nov vodnik avtor Čuprinin Sergej Ivanovič Iz knjige Popular History of Music avtor Gorbačova Ekaterina GennadievnaVARLAMOV Ime Varlam v prevodu iz kaldejščine pomeni 'sin kaldejcev'. Priimki, oblikovani iz tega imena: Varlamov, Varlashin, Varlashkin,
Iz avtorjeve knjigeALEKSEY VARLAMOV Aleksej Nikolajevič Varlamov se je rodil 23. junija 1963 v Moskvi v družini uslužbenca Glavlita in učitelja ruskega jezika in književnosti. Diplomiral na Filološki fakulteti Moskovske državne univerze (1985). Zagovarjal disertacijo za doktorja filoloških znanosti l
Iz avtorjeve knjigeAleksander Jegorovič Varlamov Varlamov se je rodil leta 1801 v Moskvi. Skladateljev oče je bil v vojski, nato v državni službi in je bil uradnik z ne prevelikimi dohodki. Aleksandrove glasbene sposobnosti in izredne vokalne sposobnosti so se pokazale že v otroštvu.
/1801-1848/
Aleksander Jegorovič Varlamov se je rodil leta 1801 v Moskvi. Skladateljev oče je bil najprej v vojski, nato v državni službi in je bil skromen uradnik. Velik glasbene sposobnosti Varlamove izredne vokalne sposobnosti, ki so se pokazale v otroštvu, so določile njegovo nadaljnjo usodo: pri devetih letih so ga poslali v Sankt Peterburg in kot »mladega pevca« vpisali v dvorno pevsko kapelo. V tej čudoviti zborovski skupini je Varlamov pod vodstvom izjemnega ruskega skladatelja D. S. Bortnjanskega prejel glasbeno izobrazbo. Po študiju v kapeli je bil osemnajstletni Varlamov poslan kot zborovski učitelj v cerkev ruskega veleposlaništva v Haagu (Nizozemska). V tujini je prvič nastopil na koncertih kot pevec in kitarist.
Od zdaj naprej se začnejo težki časi trnova pot Varlamov - ruski glasbenik, ki je izhajal iz neplemiškega sloja družbe in je bil prisiljen zagotoviti svoj obstoj z delom in talentom.
Leta 1823 se je Varlamov vrnil v domovino, v Sankt Peterburg. Uči petje, komponira glasbo in nekega dne nastopi na velikem javnem koncertu kot dirigent in pevec. Vendar pa finančna negotovost prisili glasbenika, da išče močan uradni položaj. Prizadeva si za vstop v Pevsko kapelo in od leta 1829 združuje delo zborista in učitelja solopetja za deške zboriste.
V Sankt Peterburgu je Varlamov spoznal M.I. Glinko in aktivno sodeloval pri glasbeni večeri ki je potekala v hiši velikega skladatelja. Ta srečanja so bila plodna za razvoj ustvarjalnih teženj Varlamova.
Služba v kapeli je zahtevala predvsem delo na področju sakralne glasbe, medtem ko sta skladatelja vlekla posvetna glasbena umetnost in gledališče. Ker ni bil zadovoljen s svojim delom, je zapustil kapelo (konec leta 1831) in se nato preselil v Moskvo, kjer je prevzel mesto pomočnika kapelnik v cesarskih moskovskih gledališčih. Njegove naloge so vključevale dirigiranje orkestra med izvajanjem vodviljskih iger. Varlamov je nadaljeval tudi pedagoško delo: poučeval je petje v gledališki šoli in dajal zasebne ure. V Moskvi se je zbližal z izjemnimi predstavniki umetnosti, igralci Malega gledališča P. S. Mochalov, M. S. Shchepkin, skladatelj M. N. Zagoskin, pesnik N. G. Tsyganov, pevec A. O. Bantyshev in drugi Ustvarjalna komunikacija z nadarjenimi predstavniki moskovske umetniške skupnosti je imel velik vpliv na Varlamova. Končno se je v njem pojavila goreča želja, da bi pisal glasbo »po rusko« (Glinkin izraz) in njegova ljubezen do ljudske pesmi je postajala vse bolj očitna.
Ta privlačnost do ljudske glasbene umetnosti se je kasneje pokazala v vseh raznolikih dejavnostih Varlamova: v ustvarjalnosti, izvajanju, pedagogiki (in sicer v poskusu utemeljitve izvirnosti ruske šole petja z značilnostmi ruske ljudske pesmi).
Moskovsko obdobje je bilo razcvet skladateljeve dejavnosti. Izšle so prve romance Varlamova, ki so avtorju takoj zagotovile izjemno priljubljenost: "Rdeča obleka", "Kar je zamegljeno, jasna zora", "Oh, boli in boli", "Ne delaj hrupa, vetrovi so siloviti" in drugi.
Kmalu po preselitvi v Moskvo so Varlamovu ponudili položaj "skladatelja" pri orkestru Moskovskega gledališča. Moral je komponirati glasbo za dramske predstave, aranžirati dela drugih avtorjev in narediti različne aranžmaje. Poleg tega je včasih dirigiral orkestru in nadomeščal šefa dirigenta.
V 30. in zgodnjih 40. letih prejšnjega stoletja je Varlamov ustvarjal glasbo za številne predstave, uprizorjene na odru moskovskega Malega gledališča, pa tudi v Sankt Peterburgu. To so bile igre različnih ruskih in zahodnoevropskih avtorjev, na primer: »Bigamist« Šahovskega, »Roslavlev« po romanu Zagoskina, »Maiko« Beklemiševa, »Hamlet« Shakespeara, »Esmeralda« V. Hugoja in mnogi drugi. Gledališko glasbo Varlamova sestavljajo predvsem pesmi, ki se izvajajo ob spremljavi orkestra, in majhne samostojne orkestrske epizode.
Skladatelj se je posvetil tudi baletu. Dva od Varlamovih baletov - "Zabava sultana" in "Tom Thumb" - sta bila uprizorjena na odru moskovskega Bolšoj teatra.
V istem obdobju je Varlamov veliko delal na področju romantike in pesmi. Po prvi objavi romanc leta 1833 je v desetih letih izšlo 85 skladateljevih novih vokalnih del.
Izredna dejavnost Varlamova kot pevca, kitarista in dirigenta je bila zelo pomembna. Kot odličen pevec je Varlamov kljub razmeroma majhnemu glasu (tenoru) izvajal lastne romance in ljudske pesmi z neverjetno subtilnostjo. Pogosto je nastopal na koncertih in bil vedno dobrodošel udeleženec glasbenih in literarnih večerov. Poslušalce sta očarala globoka izraznost in edinstven slog petja; po mnenju sodobnikov je pevec "neponovljivo izražal" svoje romance.
Varlamov je bil zelo priljubljen tudi kot vokalni učitelj. Leta 1840 je izšlo njegovo delo Šola petja, ki je povzel njegove bogate pedagoške izkušnje. "Šola petja" je prvo veliko delo v Rusiji o metodiki poučevanja vokalne umetnosti.
Varlamov je zadnja tri leta svojega življenja spet preživel v Sankt Peterburgu. V prestolnici je upal, da se bo spet zaposlil v Pevski kapeli, a mu ni uspelo in je, obremenjen velika družina, je bil v hudi stiski. Malo pred smrtjo je Varlamov začel izdajati glasbeno revijo "Ruski pevec", katere vsebina je bila priredba za glas in klavir ruskih in ukrajinskih ljudskih pesmi. Težke življenjske razmere so slabo vplivale na skladateljevo zdravje: leta 1848 je umrl v starosti 47 let.
V obsežni ustvarjalni dediščini Varlamova najpomembnejše mesto zavzemajo njegove romance in pesmi. Skladatelj je napisal več kot 150 solističnih del, številne vokalne zasedbe in precejšnje število priredb ljudskih pesmi.
»..Varlamov je po svojem talentu pisec besedil. Njegova glasba očara z iskrenostjo, spontanostjo in svežino občutkov. Civilne, socialne teme Varlamov ni odražal tako neposredno kot Alyabyev. Toda njegova lirična dela, ki so izražala bodisi zoprn občutek melanholije in nezadovoljstva bodisi nasilne impulze in strastno žejo po sreči, so bila globoko v skladu z razpoloženjem, ki ga je doživljala ruska družba v 30. letih. Od tod ogromna priljubljenost Varlamovih pesmi in romanc med njegovimi sodobniki. Ta priljubljenost je razložena tudi z demokratično naravo ustvarjalnosti Varlamova. Skladatelj se je opiral na razširjene zvrsti vsakdanje pesemske umetnosti in praviloma komponiral v enaki maniri. Uspelo mu je prenesti ljudski slog glasbe tako resnično, da so bila nekatera njegova dela (na primer "Rdeči Sarafan") zaznana kot pristne ljudske pesmi.
V romancah vznemirljivega, optimističnega značaja, pa tudi v nekaterih pesmih, je čutiti vpliv ciganskega stila petja, ki se odraža predvsem v ostrih čustvenih in dinamičnih kontrastih.
Najbolj dragoceno v glasbi Varlamova je njeno melodično bogastvo. Na tem področju se je najbolj razkril skladateljev ogromen talent. Melodije njegovih romanc - pesmi, napevi, široko dihanje - se razvijajo svobodno in lahkotno. Zanje je značilna plastičnost, reliefnost in popolnost dizajna. Njihova povezanost z melodiko ljudske pesmi je neločljiva - ne le v naravi intonacije, ampak tudi v načelih razvoja.
(1848-10-27 ) (46 let)Aleksander Jegorovič Varlamov(15. november, Moskva, Imperia - 15. oktober, Sankt Peterburg, Rusko cesarstvo) - ruski skladatelj.
Biografija
Izhaja iz moldavskih plemičev. Rojen v družini manjšega uradnika. Z zgodnjem otroštvu po posluhu igral violino in kitaro. Pri desetih letih so ga poslali v dvorno pevsko kapelo v St. Fantov odličen glas in svetle sposobnosti so zanimale D. S. Bortnyanskega, direktorja kapele. Z malim pevcem se je začel učiti ločeno. Pozneje se je Varlamov v svojih pismih in zapiskih s hvaležnostjo spominjal svojega učitelja.
Po končanem študiju v kapeli je Varlamov postal učitelj petja v cerkvi ruskega veleposlaništva na Nizozemskem, vendar se je kmalu vrnil v domovino. Leta 1827 je spoznal M. I. Glinko, obiskoval glasbene večere v njegovi hiši, od leta 1829 pa je živel v St. Leta 1832 se je preselil v Moskvo, kjer je prejel mesto kapelnika in nato "skladatelja glasbe" moskovskih cesarskih gledališč. Pogosto je nastopal kot pevec-performer. Konec leta 1828 ali v začetku leta 1829 se je Varlamov začel ukvarjati s ponovnim vstopom v pevski zbor in cesarju Nikolaju I. podaril dve kerubinski pesmi - prvi od njegovih znanih skladb. 24. januarja 1829 je bil dodeljen kapeli kot eden od »velikih pevcev« in mu je bila zaupana naloga poučevanja mladih pevcev in učenja solističnih partov z njimi. Do začetka leta 1833 je v tisku izšla zbirka devetih njegovih romanc. Leta 1840 je izdal Šolo petja, ki je postala prva v Rusiji učna pomoč v vokalni umetnosti in je igral pomembno vlogo pri izobraževanju številnih ruskih pevcev. Leta 1848 je umrl zaradi tuberkuloze grla.
Ustvarjanje
Varlamov se je v zgodovino ruske glasbe vpisal kot avtor romanc in pesmi, ki je ustvaril okoli 200 del. Glavni žanri za skladatelja sta bili "ruska pesem" in lirična romanca. Varlamov je bil eden prvih skladateljev, ki se je obrnil na poezijo Lermontova, ki je bila uglašena z duhovnim vzdušjem 1830-1840-ih in je izražala akutno nezadovoljstvo z okoliškim življenjem in "svobodoljubnimi sanjami" ruskega ljudstva. V romanci "The Lonely Sail Whites" je skladatelj uspel odraziti te občutke in razpoloženja. V njegovi glasbi je slišati »žejo po viharju« Lermontovega junaka, njegovo nepopustljivost in upor. Široka, energična melodija na začetku verza takoj doseže svoj vrhunec, zvok G, ki je vrhunec svetle, ekspresivne kantilene. Vzburjenost občutkov v romanci je poudarjena s spremljavo akordov z ubranim ritmom poloneze-bolera. Znane romance: »Osedlal bom konja«, »Slavec«, »Ne budi je ob zori«, »Samotno jadro je belo«, »Pesnik«.
Naslovi
- Leta 1841 je živel v Moskvi, v hiši številka 25 na Bolshoi Kozikhinsky Lane (to hišo je julija-avgusta 2011 porušilo podjetje Satori).
Napišite recenzijo članka "Varlamov, Alexander Egorovich"
Literatura
- Listova N. Aleksander Varlamov. - M.: Glasba, 1968.
- Reshetnikova T. V. "Popolna pevska šola A. E. Varlamova" in ruska vokalna pedagogika // Problemi glasbene znanosti. - 2009. - št. 1. - Str. 152-155.
Odlomek, ki opisuje Varlamova, Aleksandra Egoroviča
Noč je bila temna, topla, jesenska. Že štiri dni je deževalo. Potem ko je dvakrat zamenjal konje in v uri in pol pretekel trideset milj po blatni, lepljivi cesti, je bil Bolhovitinov ob dveh zjutraj v Letaševki. Ko je sestopil iz koče, na ograji katere je bil napis: "Generalni štab", in zapustil konja, je vstopil v temno vežo.- Dežurni general, hitro! Zelo pomembno! - je rekel nekomu, ki je vstajal in smrčal v temi vhoda.
»Zelo slabo nam je od večera; že tri noči nismo spali,« je posredno zašepetal bolničar. - Najprej moraš zbuditi kapitana.
"Zelo pomembno, od generala Dokhturova," je rekel Bolhovitinov in vstopil skozi odprta vrata, ki jih je čutil. Redar je stopil pred njim in začel nekoga prebujati:
- Vaša čast, vaša čast - kurir.
- Kaj, kaj? od koga? – je rekel nekdo zaspan glas.
– Od Dokhturova in od Alekseja Petroviča. »Napoleon je v Fominskem,« je rekel Bolkhovitinov, ki v temi ni videl, kdo ga je vprašal, a po zvoku njegovega glasu je nakazal, da ni Konovnicin.
Prebujeni mož je zazehal in se pretegnil.
"Nočem ga zbuditi," je rekel in nekaj začutil. - Bolan si! Mogoče je tako, govorice.
"Tukaj je poročilo," je rekel Bolhovitinov, "dobil sem ukaz, da ga nemudoma predam dežurnemu generalu."
- Počakaj, zakuril bom. Kam za vraga ga vedno daš? – se je obrnil k redarju, je rekel pretegnjeni moški. Bil je Ščerbinin, Konovnicinov adjutant. "Našel sem, našel sem," je dodal.
Redar je sekal ogenj, Ščerbinin je tipal svečnik.
"Oh, gnusni," je rekel z gnusom.
Bolkhovitinov je v soju isker videl mladi Ščerbininov obraz s svečo in v sprednjem kotu še spečega človeka. Bil je Konovnitsyn.
Ko se je žveplo zasvetilo z modrim in nato rdečim plamenom na ognju, je Ščerbinin prižgal lojeno svečo, iz katere svečnika so zbežali Prusi, jo grizli in pregledali glasnika. Bolhovitinov je bil pokrit z umazanijo in si je, obrisan z rokavom, razmazal obraz.
- Kdo obvešča? - je rekel Ščerbinin in vzel ovojnico.
"Novica je resnična," je dejal Bolkhovitinov. - In ujetniki, kozaki in vohuni - vsi soglasno kažejo isto stvar.
"Nič ni za narediti, moramo ga zbuditi," je rekel Ščerbinin, vstal in se približal moškemu v nočni kapici, pokritem s plaščem. - Pjotr Petrovič! - rekel je. Konovnicin se ni premaknil. - V glavni štab! – je rekel nasmejano, vedoč, da ga bodo te besede verjetno prebudile. In res, glava v nočni čepici se je takoj dvignila. Na lepem, čvrstem Konovnicinovem obrazu z vročino vnetimi lici je za trenutek ostal izraz sanj, ki so daleč od sedanjega stanja, potem pa se je nenadoma zdrznil: njegov obraz je dobil običajno miren in trden izraz.
- No, kaj je? Od koga? – je vprašal počasi, a takoj, mežikajoč od svetlobe. Ko je poslušal častnikovo poročilo, ga je Konovnitsyn natisnil in prebral. Takoj ko jo je prebral, je spustil noge v volnenih nogavicah na zemeljska tla in se začel obuvati. Nato je snel kapo in si počesal sence ter si nadel kapo.
-Si kmalu tam? Pojdimo na najsvetlejše.
Konovnitsyn je takoj ugotovil, da so novice velikega pomena in da ni časa za odlašanje. Ali je to dobro ali slabo, ni razmišljal in se ni spraševal. Ni ga zanimalo. Na vso stvar vojne ni gledal s svojim umom, ne z razmišljanjem, ampak z nečim drugim. V duši mu je bilo globoko neizrečeno prepričanje, da bo vse dobro; ampak da tega ne rabiš verjeti, še posebej pa ne reči tega, ampak samo delaj svoje delo. In to delo je opravil, dal je vso svojo moč.
Pjotr Petrovič Konovnicin je bil tako kot Dokhturov samo kot iz spodobnosti uvrščen na seznam tako imenovanih junakov 12. leta - Barclayi, Raevski, Ermolovi, Platovi, Miloradoviči so tako kot Dokhturov uživali ugled osebe. zelo omejenih sposobnosti in informacij, tako kot Dokhturov tudi Konovnicin nikoli ni delal načrtov za bitke, ampak je bil vedno tam, kjer je bilo najtežje; vedno je spal pri odprtih vratih, saj je bil imenovan za dežurnega generala, ukazal je vsem, ki so ga poslali, da ga zbudijo, med bitko je bil vedno pod streli, zato mu je Kutuzov to očital in se ga bal poslati in je bil, kot Dokhturov , edina od tistih neopaznih prestav, ki brez ropotanja ali hrupa predstavljajo najpomembnejši del stroja.
Ruski skladatelj, pevec (tenor) in vokalni pedagog. Rojen v Moskvi 15. (27.) novembra 1801 v družini uradnika. Z devetimi leti so ga poslali v Sankt Peterburg, kjer je študiral glasbo v dvorni pevski kapeli, bil zborovski pevec in kasneje avtor številnih duhovnih skladb. Pri 18 letih so ga poslali na Nizozemsko kot učitelja pevcev v Rusko veleposlaniško cerkev v Haagu. Od leta 1823 je živel v Sankt Peterburgu, kjer je poučeval na gledališki šoli in nekaj časa služil v kapeli kot zborist in učitelj. V tem obdobju se je zbližal z M. I. Glinko, sodeloval pri izvajanju njegovih del, nastopal na javnih koncertih kot dirigent in pevec.
Razcvet ustvarjalnosti se je zgodil v moskovskem obdobju življenja Varlamova (1832–1844). Uspešen skladateljski prvenec v drami A. A. Šahovskega Roslavljev (1832) in delo v gledaliških žanrih sta prispevala k temu, da je Varlamov dobil mesto pomočnika kapelnika (1832), nato pa "skladatelja glasbe" pri orkestru cesarskih moskovskih gledališč. Varlamov je na zahtevo napisal glasbo za Shakespearovega Hamleta slavni igralec P.S.Mochalov (1837), v Moskvi je uprizoril svoja baleta "Zabava sultana" (1834) in "Zvit fant in kanibal" (1837) itd. V začetku 1830-ih so se pojavile prve romance in pesmi Varlamova; Skupaj je ustvaril več kot 100 del tega žanra, med njimi "Rdeča obleka", "Kaj je megleno, jasna zora", "Ne delajte hrupa, siloviti vetrovi" (izšlo v letih 1835–1837). Varlamov je uspešno nastopal kot pevec, bil priljubljen vokalni učitelj (poučeval je v gledališki šoli, sirotišnici in dajal zasebne ure), leta 1849 pa je izdal svojo »Popolno šolo petja«; v letih 1834–1835 je izdajal revijo »Eolska harfa«, ki je obsegala romance in klavirska dela, lastnih in drugih avtorjev.
Po letu 1845 je glasbenik živel v Sankt Peterburgu, kamor se je preselil v upanju, da bo našel službo učitelja v dvorni kapeli, vendar se ta načrt iz različnih razlogov ni uresničil. Bil je član peterburških literarnih in umetniških krogov; postal tesen prijatelj z A. S. Dargomyzhskim in A. A. Grigorievom (dve pesmi tega pesnika in kritika sta posvečeni Varlamovu). Romance Varlamova so izvajali v salonih, slavna Pauline Viardot (1821–1910) jih je pela na svojih koncertih.
Varlamov je umrl v Sankt Peterburgu 15. (27.) oktobra 1848. Gurilevova romanca »Spomin na Varlamova«, kolektivne klavirske variacije na temo njegove romance »Leteči slavček« (med avtorji A. G. Rubinshtein, A. Genselt), kot tudi "Glasbena zbirka v spomin na A. E. Varlamova", izdana leta 1851, je poleg del pokojnega skladatelja vključevala tudi romance najvidnejših ruskih skladateljev. Skupno je Varlamov ustvaril okoli dvesto romanc in pesmi na besedila več kot 40 pesnikov, zbirko priredb ljudskih pesmi »Ruski pevec« (1846), dva baleta in glasbo za vsaj dva ducata predstav (večina so bili izgubljeni).
Enciklopedija okoli sveta
1. znana romanca
Romance Varlamova so bile zelo všeč moskovski javnosti in so se takoj razpršile po mestu. Varlamov bližnji prijatelj, solist Bolšoj teatra Bantyshev, je skladatelja dolgo rotil, naj zanj napiše romanco.
- Katero hočeš?
- Kar hočeš, Aleksander Jegorovič ...
- V redu. Pridi nazaj čez en teden. Varlamov je pisal zelo lahkotno, a ker je bil izjemno nezbran človek, je potreboval zelo dolgo časa, da se je lotil dela.
Teden dni kasneje pride Bantyshev - ni romantike.
"Ni bilo časa," Varlamov skomigne z rameni. - Pridi jutri.
Naslednji dan - isto. Toda pevec je bil trmast človek in je začel prihajati k Varlamovu vsako jutro, ko je skladatelj še spal.
"Res si," je bil nekoč ogorčen Varlamov. - Človek spi, ti pa se pojaviš, lahko bi rekli, ob zori! Napisal ti bom romanco. Rekel sem, bom pisal in bom pisal!
- Jutri? - sarkastično vpraša Bantyshev.
- Jutri, jutri!
Zjutraj se kot vedno pojavi pevka. Varlamov spi.
"To je za vas, gospod Bantyshev," pravi služabnik in daje zgodnjemu gostu novo romanco, ki ji je bilo usojeno, da postane znana po vsej Rusiji.
Romanca se je imenovala "Ne zbujaj je ob zori"!
2. ptica
Varlamov je bil prijazen in nedomišljav človek. Ko so ga izgnali iz Bolšoj teatra, je ostal brez dela in brez centa denarja. Kot oče velike družine, ki jo je bilo treba nekako vzdrževati in hraniti, skladatelj in ljubljenec moskovske javnosti ni brez težav zasedel zelo skromnega položaja učitelja petja v sirotišnici.
- Je to vaše podjetje? Navsezadnje ste prva zvezdnica v Moskvi. Sploh se ne spomniš sebe! - njegov prijatelj tragičar Mochalov je očital Varlamovu.
"Ah, Paša, imaš velik ponos," je odgovoril skladatelj. - In pojem kot ptica. Zapela Bolšoj teater- V redu. Zdaj bom pel s sirotami - je slabo? ...
3. zlobni jeziki trdijo...
Da je znamenito opero "Askoldov grob" Alekseja Verstovskega pravzaprav napisal Varlamov. Toda, ker je bila neprevidna in lahkomiselna oseba, jo je izgubil na kartah proti Verstovskemu.
Verstovsky je pod svojim imenom uprizoril "Askoldov grob" v Bolšoj teatru in postal slaven. Ko mu je bližnji prijatelj, pesnik Apolon Grigoriev, očitajoče rekel: "Oh, Aleksander Jegorovič, ali ti ni žal za tvojo opero?" Apollosha? Bom še enkrat napisal, ni težko!«
4. vse je zelo preprosto
Nekega dne se je ambiciozni skladatelj Varlamovu pritožil, da ne more izmisliti romance, in ga prosil za nasvet ...
"Kakšen nasvet, draga?" je odgovoril Varlamov. - Naredi zelo preprosto: napiši deset romanc in jih vrzi v peč, in glej, enajsta bo dobra ...
Romance in pesmi Aleksandra Jegoroviča Varlamova - svetla stran ruščine vokalna glasba. Skladatelj izjemnega melodičnega talenta je ustvaril dela velikih umetniška vrednost, ki so pridobili redko popularnost. Kdo ne pozna melodij pesmi "Rdeča obleka", "Po ulici piha metež" ali romance "Samotno jadro je belo", "Ne budi je ob zori"? Kot je pravilno opazil sodobnik, so njegove pesmi »s čisto ruskimi motivi postale ljudske«. Slavni "Rdeči Sarafan" so peli "vsi razredi - tako v dnevni sobi plemiča kot v kmečki kadilnici" in je bil celo upodobljen v ruskem luboku. Glasba Varlamova se odraža v fikcija: njegove romance, kot značilen element vsakdanjega življenja, vpeljan v dela Gogolja, Turgenjeva, Nekrasova, Leskova, Bunina in celo angleškega avtorja J. Galsworthyja (roman »Konec poglavja«). Vendar je bila usoda Aleksandra Varlamova manj srečna kot usoda njegovih pesmi.
Aleksander Jegorovič Varlamov se je rodil v revni družini. Njegov glasbeni talent se je pokazal že zgodaj: sam se je naučil igrati violino in po posluhu izbiral ljudske pesmi. Fantov lep, zvočen glas je določil njegovo nadaljnjo usodo: pri 9 letih je bil sprejet v dvorno kapelo Sankt Peterburga kot mladoletni pevec. V tej priznani zborovski skupini je Varlamov študiral pod vodstvom zborovodje, izjemnega ruskega skladatelja Bortnjanskega. Kmalu je Varlamov postal solist v zboru in se naučil igrati klavir, violončelo in kitaro.
Leta 1819 mladi glasbenik poslan na Nizozemsko kot učitelj zborov v cerkvi ruskega veleposlaništva v Haagu. Pred mladeničem se odpre svet novih vtisov: pogosto obiskuje opere, koncerte, javno nastopa kot pevec in kitarist. Hkrati je po lastnem priznanju »namenoma študiral glasbeno teorijo«. Po vrnitvi v domovino (1823) je Varlamov poučeval v St Gledališka šola, študira pri pevcih polkov Preobrazhensky in Semenovsky, nato spet vstopi v pevsko kapelo kot zborist in učitelj. Kmalu ima v dvorani Filharmonične družbe svoj prvi koncert v Rusiji, kjer dirigira simfonična in zborovska dela ter nastopa kot pevec. Srečanja z Glinko so imela pomembno vlogo - prispevala so k oblikovanju neodvisnih pogledov mladega glasbenika na razvoj ruske umetnosti.
Leta 1832 je bil Aleksander Jegorovič Varlamov povabljen kot pomočnik dirigenta moskovskih cesarskih gledališč, nato pa je prejel položaj "skladatelja glasbe". Hitro je vstopil v krog moskovske umetniške inteligence, med katerimi je bilo veliko nadarjenih ljudi, vsestranskih in svetlo nadarjenih: igralci Ščepkin, Močalov; skladatelji Gurilev, Verstovsky; pesnik Tsyganov; pisatelji Zagoskin, Polevoy; pevec Bantyshev. Združila ju je strast do glasbe, poezije in ljudske umetnosti.
« Glasba potrebuje dušo"," je zapisal Aleksander Varlamov, " a Rus jo ima, dokaz so naše narodne pesmi" V teh letih je sestavil "Red Sundress", "Oh, boli, a boli", "Kakšno srce je to", "Ne delaj hrupa, vetrovi so siloviti", "Kar je postalo megleno, jasna zarja" in druge vključene v " Glasbeni album za 1833" in poveličal ime skladatelja. Med delom v gledališču Varlamov piše glasbo za dramske predstave ("Bigamist" in "Roslavlev" Šahovskega - drugi po romanu M. Zagoskina; "Princ Silver" po zgodbi "Napadi" Bestuževa-Marlinskega ; "Esmeralda" po romanu "Katedrala" Notre Dame v Parizu"Hugo, Shakespearov Hamlet). Uprizoritev Shakespearove tragedije je bila izjemen dogodek. V. Belinsky, ki je to predstavo obiskal 7-krat, je navdušeno pisal o prevodu Polevoya, o predstavi Mochalova kot Hamleta in o pesmi nore Ofelije ...
Varlamov se je zanimal tudi za balet. Dve njegovi deli v tem žanru - "Zabava sultana ali prodajalec sužnjev" in "Zvit deček in kanibal", ki ju je napisal skupaj z Guryanovim na podlagi Perraultove pravljice "Tom Thumb" - sta bili uprizorjeni na odru Bolšoj teater. Skladatelj je želel napisati tudi opero - navdušil ga je zaplet Mickiewiczeve pesnitve "Conrad Wallenrod", vendar je ideja ostala neuresničena.
Skozi vse življenje se Varlamova izvajalska dejavnost ni ustavila. Redno je nastopal na koncertih, največkrat kot pevec. Skladatelj je imel majhen, a lep tenor v tembru; njegovo petje je odlikovala redka muzikalnost in iskrenost. " Izražal je neponovljivo... svoje romance« je pripomnil eden od njegovih prijateljev.
Aleksander Varlamov je bil splošno znan tudi kot vokalni učitelj. Njegova "Šola petja" (1840) je prvo večje delo na tem področju v Rusiji in še danes ni izgubilo svojega pomena.
Varlamov je zadnja tri leta preživel v Petrogradu; upal je, da bo spet postal učitelj v Pevski kapeli, a se mu ta želja ni uresničila. Široka slava ga ni zaščitila pred revščino in razočaranjem. Aleksander Egorovič Varlamov je umrl zaradi tuberkuloze v starosti 47 let.
Varlamov je pisal o
200 romance in pesmi (vključno z ansambli). Krog pesnikov-avtorjev besed je zelo širok: Puškin, Lermontov, Žukovski, Delvig, Poležajev, Timofejev, Ciganov. Varlamov odpira za rusko glasbo Koltsova, Pleščejeva, Feta, Mihajlova. Tako kot skladatelj Dargomyzhsky je bil eden prvih, ki se je obrnil na Lermontova; pritegnili so ga tudi prevodi Goetheja, Heineja in Berangerja.Aleksander Jegorovič Varlamov - pisec besedil, pevec preprostih človeških čustev, njegova umetnost je odražala misli in težnje njegovih sodobnikov, bila je v skladu z duhovnim vzdušjem dobe.
1830 »Žeja po nevihti« v romanci »Osamljeno jadro beli« ali stanje tragične pogube v romanci »Težko je, ni moči«. Trendi časa so se odražali v romantični težnji in čustveni odprtosti Varlamovih besedil. Njegov obseg je precej širok: od svetlobe, akvarelne barve v krajinski romanci "Rad gledam jasno noč" do dramatične elegije "Ni te več tam."Delo Aleksandra Varlamova je neločljivo povezano s tradicijo vsakdanje glasbe, s ljudska pesem. Globoko umazano, to subtilno odseva glasbene značilnosti- v jeziku, v temi, v figurativni zgradbi.belcanto.ru ›varlamov.html
Zanimiva dejstva
Slavna romanca
Romance Varlamova so bile zelo všeč moskovski javnosti in so se takoj razpršile po mestu. Varlamov bližnji prijatelj, solist Bolšoj teatra Bantyshev, je skladatelja dolgo rotil, naj zanj napiše romanco.
- Katero hočeš?
- Kar hočeš, Aleksander Jegorovič ...
- V redu. Pridi nazaj čez en teden. Varlamov je pisal zelo lahkotno, a ker je bil izjemno nezbran človek, je potreboval zelo dolgo časa, da se je lotil dela.
Teden dni kasneje pride Bantyshev - ni romantike.
"Ni bilo časa," Varlamov skomigne z rameni. - Pridi jutri.
Naslednji dan - isto. Toda pevec je bil trmast človek in je začel prihajati k Varlamovu vsako jutro, ko je skladatelj še spal.
"Res si," je bil nekoč ogorčen Varlamov. - Človek spi, ti pa se pojaviš, lahko bi rekli, ob zori! Napisal ti bom romanco. Rekel sem, bom pisal in bom pisal!
- Jutri? - sarkastično vpraša Bantyshev.
- Jutri, jutri!
Zjutraj se kot vedno pojavi pevka. Varlamov spi.
"To je za vas, gospod Bantyshev," pravi služabnik in daje zgodnjemu gostu novo romanco, ki ji je bilo usojeno, da postane znana po vsej Rusiji.
Romanca se je imenovala "Ne zbujaj je ob zori"!
Ptička
Varlamov je bil prijazen in nedomišljav človek. Ko so ga izgnali iz Bolšoj teatra, je ostal brez dela in brez centa denarja. Kot oče velike družine, ki jo je bilo treba nekako vzdrževati in hraniti, skladatelj in ljubljenec moskovske javnosti ni brez težav zasedel zelo skromnega položaja učitelja petja v sirotišnici.
- Je to vaše podjetje? Navsezadnje ste prva zvezdnica v Moskvi. Sploh se ne spomniš sebe! - njegov prijatelj tragičar Mochalov je očital Varlamovu.
"Ah, Paša, imaš velik ponos," je odgovoril skladatelj. - In pojem kot ptica. Pel sem v Bolšoj teatru - no. Zdaj bom pel s sirotami - je slabo? ...
classic-music.ru ›varlamov.html
Komorni zbor iz St. Zanimiv članek-raziskava Valentina Antonova "Zgodovina ene pesmi": http://www.vilavi.ru/pes/nich/nich1.s ...
Kaj je meglena, jasna zora,
Ali je z roso padla na tla?
kaj razmišljaš rdeče dekle,
Ali se vam oči svetijo od solz?
Žal mi je, da te zapuščam, črnooka!
Peven udaril s krilom,
Zavpil je!.. Polnoč je!.. Daj mi globok urok,
Čim prej se zbudite z vinom!
Čas!.. Pelji me do svojega ljubljenega konja,
Trdno držite vajeti!
Na poti iz Kasimova so z blagom
Trgovci v gozdu Murom!
Za vas imajo sešito bluzo,
Lisičji krzneni plašč!
Hodil boš okoli v zlatu,
Spi na labodjem puhu!
Veliko za tvojo osamljeno dušo,
Kupil bom veliko oblek!
Ali sem jaz kriv, da si ti, črnooka,
Ljubim te bolj kot tvojo dušo!
MOLITEV
Besede Mihaila Jurijeviča Lermontova (1814-1841)
Jaz, Mati Božja, zdaj z molitvijo
Pred tvojo podobo, svetel sijaj,
Ne o odrešitvi, ne pred bitko,
Ne s hvaležnostjo ali kesanjem,
Ne molim za svojo zapuščeno dušo,
Za dušo potepuha v luči brez korenin, -
Toda jaz hočem izročiti nedolžno dekle
Topla priprošnjica mrzlega sveta.
Obkrožite vredno dušo s srečo,
Svojim spremljevalcem namenite polno pozornosti,
Svetla mladost, mirna starost,
Mir upanja dobremu srcu.
Se bliža ura slovesa?
Ali v hrupnem jutru ali v tihi noči -
Zaznaš, pojdimo v žalostno posteljo
Najboljši angel, čudovita duša.
Glasba Aleksandra Egoroviča Varlamova.
Izvaja Oleg Evgenievich Pogudin.
Prikazane slike
Vasilij Grigorjevič Perov (1833-1882);
:
1. "Kitarist";
2. »Kristus in Mati božja na morju življenja«;
3. "Potepuh";
4. "Potepuh";
5. “Dekle, ki se vrže v vodo”;
6. "Utopljena ženska";
7. »Spremanje mrtveca«;
8 »Vrnitev kmetov s pogrebov pozimi«;
9. “Sirote na pokopališču”;
10. »Trojka« (»Vajenci iz delavnice vodo nosijo«);
11. “Prizor na grobu”;
12. "Potepuh na polju."