Datum objave: 23.12.2016
Na voljo v akvarelna tehnika nekaj posebnega - krhek šarm, lahkotnost in breztežnost, sposobnost presenetljivo natančnega prenosa hitrosti in minljivosti trenutka. Sodobni slikarji obožujejo akvarele. Ta tehnika je idealna za dinamičen, hitro spreminjajoč se svet pred našimi očmi. V tem pregledu vam ponujamo izbor najbolj znani umetniki- akvarelisti, ki so dosegli velike višine v umetnosti akvarela in pridobili svetovno priljubljenost.
Najbolj znan avstralski umetnik, ki dela v akvarelu. V Zagrebu je po njem poimenovan muzej. Dejstvo je, da je bil umetnik rojen na Hrvaškem (leta 1952), vendar je pri 18 letih z družino emigriral v Avstralijo.
Študiral je industrijsko oblikovanje na Univerzi v Melbournu in kasneje prejel svoje prve nagrade in svetovno priznanje. Hrvati so zelo ponosni na svojega slavnega rojaka. V številnih umetniških trgovinah v Evropi lahko najdete naprodaj čopiče z njegovim imenom.
Skrivnost umetnikovega uspeha je po lastnem priznanju v tem, da nikoli ne slika za prodajo, ampak ustvarja izključno za lastno veselje. Dela D. Zbukviča so na ogled v vodilnih galerijah po svetu (v ZDA, Veliki Britaniji, Avstraliji, na Kitajskem).
Njegova blagovna znamka je »Z« (prva črka njegovega priimka). Svoje učence uči svobode, akvarele pa primerja z divjim, nebrzdanim konjem, ki ga nikoli ni mogoče zares ukrotiti. Izpove ji svojo ljubezen kot najdražjo žensko in ta ljubezen traja že 40 let.
Umetnik ne mara čiste črne, saj pravi, da črna ni barva, ampak njena odsotnost. Najljubša tema: morska pokrajina in pogled na mesto. Eden najbolj nenavadnih akvarelov, ki jih je mojster ustvaril, je bil naslikan z eno samo barvo – in ta barva je instant kava.
Ta umetnik preprosto rad piše lepe ženske in majhni otroci obkroženi sončna svetloba. Njegove slike so čutne, včasih izrazito spolne, polne harmonije in zelo realistične.
Včasih spominjajo na spretne fotografije. Ženske rad slika na ozadju vodnih pokrajin, vodni element umetnik naredi še posebej realističen.
Steve Hanks se je rodil leta 1949 v Kaliforniji in se je v ocean zaljubil že od otroštva, saj je na njegovi obali preživel precej časa. Diplomiral z odliko na umetniški akademiji v San Franciscu.
moje svoj stil Umetnik to imenuje "čustveni realizem". Eden izmed 10 najbolj znanih ameriških umetnikov. Zase pravi, da slika ljudi, portretov pa ne.
Zelo rad piše sončna svetloba, ki je ena glavnih znakov njegovi akvareli. Sprva je umetnik poskušal delati z različne tehnike– olje, akril. Toda kasneje je bil prisiljen preiti na delo samo z akvareli, saj je bil alergičen na barve.
Navsezadnje je takšno mojstrstvo dosegel v akvarelno slikanje, zaradi česar je bila ta tehnika zelo podobna oljni sliki.
Rojen leta 1953 v Ohiu. Študiral slikarstvo v Filadelfiji leta umetniška šola. Posebnost tega umetnika so portreti.
Riše čudovito akvarelni portreti najbolj različni ljudje- reveži, delavci, otroci, starke in starci, lepa afroameriška dekleta v cvetju, s soncem obsijani travniki.
Cela galerija obrazov moderna Amerika. Zelo svetli, bogati in sončni akvareli, polni globokega pomena. Prikazujejo ljudi v najbolj običajnih situacijah, ki se ukvarjajo z vsakodnevnimi opravili.
Umetnica meni, da je sposobnost natančnega prenosa čustev glavna stvar v njenem delu. Preprosto mojstrsko kopiranje stvari in ljudi ni dovolj.
Umetnik dela v dveh tehnikah – olju in akvarelu. Prav akvarel ji je prinesel slavo in prepoznavnost po vsem svetu. Mary White uspešno ilustrira tudi otroške knjige.
Imenujejo ga francoski realist. Umetnik se je rodil leta 1962 v Parizu. Trenutno dela kot ilustratorka v eni izmed založb. Izobraževal se je na področju dekorativne in uporabne umetnosti.
Slika izključno v akvarelu, z lastno tehniko večslojnega nanosa barv, s čimer pri svojem delu dosega neverjeten realizem. Rad dela na posameznih poudarkih.
Skrbna obdelava detajlov je umetnikova najljubša tehnika, njegov zaščitni znak. Najljubša tema: mestna pokrajina. Umetnik rad slika rodni Pariz in Benetke. Njegovi akvareli so prežeti z romantiko in šarmom. Za svojega slikarskega učitelja ima Eugena Delacroixa.
Zdravilo za tiste, ki so utrujeni od smeti in razburjenja. V svetu, kjer na nas vsak dan pade na tone informacijskih smeti, si včasih res želiš vsega opustiti, globoko vdihniti in usmeriti pogled na nekaj mirnega, kar ne povzroča razdraženosti ali nelagodja. To verjamemo najboljši dopust za um in vizijo je to potopitev v svet umetnosti. V tej recenziji smo zbrali dela akvarelistov, ki vas bodo napolnila s tišino in postala požirek. svež zrak na vroč mestni dan.
Potujte v Pariz s Thierryjem Duvalom
V Parizu rojeni umetnik Thierry Duval je veliko potoval. Od tod prisotnost celotnih serij slik, ki "temeljijo na geografiji". Kljub temu je Pariz bil in ostaja avtorjev najljubši kraj. Levji delež del je posvečen prav mestu zaljubljencev. Duval slika izključno z akvareli. Hkrati ima lastno tehniko večslojnega nanašanja barve, ki mu omogoča ustvarjanje slik s skoraj hiperrealističnimi detajli. Vroče popoldne Kanta Harusaki
Kanta Harusaki - japonski akvarelist, rojen v Kumamotu, se je začel ukvarjati z akvareli pri 32 letih. Harusaki rad piše z mokrim čopičem, vendar ohranja risbo ravno. Ve, kako spretno in zanesljivo prenesti najbolj transparentno svetlo barvo, pa tudi svetlobo in prostor. Gledalci občudujejo umetnikovo sposobnost prenosa jasnih obrisov poudarkov in listja, ki jih združuje z "mokro" tehniko. Živa voda Davida Drummonda
David Drummond - ameriški umetnik, se je pred 20 leti zaljubil v pokrajino rezervoarja Powell. Zdaj se nikoli ne naveliča raziskovati vsakega kotička tega čudovitega kraja in ga ujeti z akvareli. Drummonda zanimajo različna stanja vode, »razpoloženje« narave in spremembe v njej. Kot diplomirani fizik se Drummond kreativnosti loteva z vso znanstveno odgovornostjo, zato delujejo njegovi akvareli tako živahni in realistični. Podeželsko jutro Christiana Granjuja
Francoz Christian Graniou na svojih slikah pogosto upodablja provincialne pokrajine. Kljub temu, da ga podrobna risba ne pritegne in je svetloba razpršena po celotnem prostoru, umetnikova dela vzbujajo občutek prostornosti in zračnosti. Večerni mir Josepha Zbukvica
Danes na Hrvaškem rojeni Avstralec Joseph Zbukvic velja za enega od stebrov akvarelnega slikarstva po vsem svetu. Umetnik se je v akvarel zaljubil dobesedno od prve poteze, presenetila sta ga neukročena narava in individualnost te tehnike. Misli, da živi lastno življenje. Ni ga mogoče preučiti, ni načina za nadzor obnašanja akvarela. Samo jahaj naokoli kot divji konj. In vsak dan znova. Med nagrajenci Mednarodno tekmovanje Leta 2014 sta bila dva predstavnika Rusije kot akvarelista, katerih dela si bomo ogledali danes.
Elena Bazanova je svetovno znana umetnica, ki dela v tehniki akvarela.
Rojen leta 1968 v mestu Slantsy v regiji Leningrad.
Diplomiral je na Sanktpeterburškem akademskem umetniškem liceju po imenu. B.V. Ioganson in Državna akademija za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo po imenu I.E. Repin (delavnica knjižne grafike).
Od leta 1989 aktivno sodeluje z založbami v Sankt Peterburgu, od leta 1996 pa ilustrira publikacije za otroke.
Od leta 1995 - član Zveze umetnikov Rusije.
Od leta 2006 - član Sanktpeterburškega akvarelnega društva.
Dela so v galerijah in zasebnih zbirkah v Rusiji, Nemčiji, ZDA, Franciji, Angliji, Švedski, Islandiji, Finski, Nizozemski in Kazahstanu.
Na natečaj so prispela dela.
zima Jabolka.
Zdaj je Elena članica Društva akvarelov v Sankt Peterburgu, redno sodeluje na sezonskih razstavah Zveze umetnikov in aktivno razstavlja tako v Rusiji kot v tujini (v Veliki Britaniji, Nemčiji, ZDA, na Irskem). Za seboj ima sedem osebnih razstav in sodelovanje na več kot petdesetih kolektivnih razstavah v Rusiji.
Od leta 2006 - član Sanktpeterburškega akvarelnega društva.
Tri jabolka.
Elena Bazanova takole govori o svojem delu.
— Zakaj ste izbrali akvarel?
Zdi se mi, da ta material čutim, to mi omogoča, da razkrivam njegove značilnosti v zelo zapletenih slikarskih nalogah. Prav ta napetost v delu se mi zdi privlačna; obvladovanje elementov vode in barve je najbolj vznemirljiva in intrigantna stvar pri akvarelnem slikanju.
Šopek jagod.
Tihožitje s koruzo
S katerimi drugimi tehnikami delate?
Zahvaljujoč pridobljeni izobrazbi obvladam različne tehnike. Seveda jih ne uporabljam ves čas; na žalost je nemogoče zaobjeti neizmernost. Rada rišem z mehkimi materiali, pri ilustriranju knjig pogosto uporabljam tuš, pero in barvne svinčnike. 
enodnevnice.
Tri jabolka.
sončnice
Climatis
— Katera je vaša najljubša zvrst: tihožitje? Kaj pa pokrajine in portreti?
ja v zadnjem času Veliko delam v žanru tihožitja. Slikam tudi živalske portrete. Res si želim to narediti nove serije krajine in delo s portreti oseb. Moji načrti so torej razširiti meje žanra.
Skica z jagodami.
Tihožitje
Vi ste ilustrirali " Alica v čudežni deželi Z". Ta dela niso prav nič podobna vašim tihožitijem.
Ne prištevam se med umetnike, ki nenehno vsiljujejo svoj slog upodobljeni temi ali ilustrirani knjigi. Grem po poti ustvarjanja podobe, ki temelji na bistvu tistega, kar je predmet slike ali ilustracije. To povzroča različne plastične rešitve. Ilustracija ne sme ovirati zaznavanja besedila, zlasti v otroški knjigi.
Moje delovne izkušnje v knjižna ilustracija dovolj velik. Začenši s študentskimi projekti, sem poskušal doseči največjo enotnost ilustracij z besedilom in avtorjevo idejo.
Tihožitje z rdečim ribezom.
grah. 
Tihožitje z breskvami
Češnja 
Dusja
:
Dmitrij Rodzin rojen leta 1969 v Krasnodarju.
Leta 1988 je diplomiral na Krasnodarski umetniški šoli.
1991-1997 - študiral na Ruska akademija slikarstvo, kiparstvo in arhitektura v delavnici zgodovinsko slikarstvo (diplomsko delo- "Izgon trgovcev iz templja").
Med deli so zgodovinske in žanrske kompozicije, portreti, krajine, tihožitja, notranja oprema, knjižna grafika.
Udeleženec razstav od leta 1993
Osebna razstava »Po tradiciji« je potekala leta 2002 v podružnici Državnega osrednjega gledališkega gledališča poimenovanega po. A.A. Bakhrushina (Moskva).
Trenutno živi in dela v Moskvi.
Delo je bilo predstavljeno na tekmovanju.
poletje Ksenija in Sonečka.
Žive lilije, suhe vrtnice in netsuke
Sonja.
Počitek.
Otroške podobe so ena izmed Dmitrijevih najljubših tem v njegovem delu. Njegove slike prikazujejo misli in čustva mali mož, njegovo odraščanje, začetek spoznavanja sveta. V številnih akvarelih umetnik razvija temo refleksij. Ustvarjajo dvojno iluzijo: iluzijo tridimenzionalnosti v dvodimenzionalnem ogledalu in iluzijo tridimenzionalnosti na dvodimenzionalnem listu papirja.
Jesen
Radovednost.
Windows
Križ.
rojstni dan
Petunija.
Samo skica.
Od sence do svetlobe.
Izmailovski park. februar
Arbat.
Chernigovsky lane.
Dmitry Rodzin veliko dela v žanru monumentalno slikarstvo. Njegove slike so zlasti v predsedniški rezidenci Ruska federacija, Sprejemna hiša predsednika Ruske federacije, rezidenca predsednika vlade Ruske federacije in samostan Svete Trojice Serafim-Divejevski.
Viri.
http://cleargallery.ru/gallery/open/aid-223
Tako sva se pred časom pogovarjala o dojemanju slik ločeno od imena umetnika in vsega, kar stoji za imenom. O začetku si lahko preberete tukaj
Danes vam bom povedal, kdo je kdo.
Splošni sklepi iz vaših komentarjev in ankete mojih prijateljev so, da je raven kakovosti filma takoj vidna. Tudi nekaj norosti ali nenavadnosti, vendar so ljudje zelo pogosto zmedeni, ali je to znak sodobna umetnost, ali samo nekaj nerazumljivega ... Izkazalo se je tudi, da je težko razlikovati med ruskim, kitajskim in evropskim umetnikom. Le redki so pravilno uganili, pa še to predvsem zato, ker so prepoznali avtorje slik.
Akvarel št. 1
Angleški umetnik - William Turner (1775-1851)
Čudovit je.
Vsaka njegova slika je vredna več deset milijonov funtov. Vsekakor si oglejte njegove akvarele, vendar ne na internetu, ampak po možnosti vsaj v papirnatih reprodukcijah
Akvarel št. 2
Sanktpeterburški akvarelist - Sergej Temerev.
Njegov dnevnik sergestus
Slučajno sem ga našla, ko sem na LiveJournalu iskala tiste, ki slikajo z akvareli. Njegove slike so mi zelo všeč - in morske pokrajine, in zelo nenavadna tihožitja. Sanjam, da bi se nekega dne udeležila mojstrskega tečaja :)) 
Akvarel št. 3
Konstantin Kuzema. Sodobni peterburški umetnik. 100 najboljših akvarelistov na svetu in vse to :) O njem zdaj veliko govorijo, sploh tisti, ki se učijo risati.
Spletno mesto, kjer si lahko ogledate druga dela ali preberete uporabne članke o tehnologiji http://kuzema.my1.ru
Osebno pa sem do njegovih slik globoko ravnodušen. Ne dotika se ničesar. 
Akvarel št. 4
Avtor: Joseph Branko Zbukvic. Rojen leta 1952 na Hrvaškem. Kasneje se je preselil v Avstralijo.
Eden najbolj priznanih akvarelistov na svetu. Njegove slike in tehnika so preprosto neverjetne. Njegovo ime lahko napišete v Google ali Yandex in uživate :) 
Akvarel št. 5
To je moja triminutna skica za ta zadnji akvarel: 
Kje je skica in kje akvarel?:) Samo nekaj sem hotela preveriti, kompozicijo pa sem pogruntala med risanjem s hčerko. Čeprav je bil najbolj priljubljen odgovor, da je ta umetnica iz Kitajske :) Tukaj so, moje vzhodne korenine :))))) To delo je popolnoma napačno, ker vse akvarelne barve Zmešala sem ga z belim, da preverim, kako bo vplivalo na madeže.
Akvarel št. 6
Konstantin Sterkhov.
Zanimiv je, ker vodi izjemno informativen blog o umetnikih akvarelov, z njimi intervjuva brez sklicevanja na jezikovne in geografske ovire. Živi v Sankt Peterburgu, včasih pa vodi mojstrske tečaje v Moskvi.
Blog http://sterkhovart.blogspot.ru/
Facebook stran