Kako prepoznati akustično ali klasično kitaro. Klasična in akustična kitara. Kakšna je razlika? Izberite svojo možnost

Primerjava klasične in akustične kitare.

IN sodobni svet narediti veliko število godala, vsi pa so namenjeni različnim namenom, tudi če so si med seboj podobni. Včasih so razlike med dvema navzven podobnima instrumentoma veliko večje kot na primer med lisico in volkom. Danes bomo popolnoma primerjali dva različni tipi kitare. Kakšna je torej razlika med akustično in klasično kitaro? (Pravzaprav sta obe kitari akustični po zvočnih lastnostih. Samo sčasoma se je ime "akustika" pripisalo pop kitari).

Videz in strukturo

včasih zunanje podobnosti Te kitare začetnike zmedejo, a prvi vtis je lahko varljiv. Če natančno preučite oba instrumenta, boste našli naslednje razlike:

1. Telo zahodne (akustične) kitare je nekoliko večje in masivnejše kot pri klasični (španski) kitari.
2. Jastreb klasična kitaraširši, za priročno premikanje prstov leve roke. In zahodni so ožji, kar olajša igranje akordov.
3. "Španska kuga" nima plastičnega pokrova na ohišju (vendar ga morda tudi akustika nima, zato to ni njihova glavna zunanja razlika).
4. Vrat klasičnih kitar nima kovinske palice (truss rod), zato je tudi precej širši in debelejši.
5. Akustika ima pogosto izrez v telesu za priročno igranje na zadnjih prečkah (visoke note).
6. Glavna razlika je material, iz katerega so strune izdelane. Klasične kitare imajo strune iz najlona, ​​medtem ko imajo zahodne kitare kovinske strune.

Metode pridobivanja zvoka. Zvok

"Španska gripa" je namenjena igranju s prsti, uporablja se izjemno redko, saj mehkoba najlonskih strun ne omogoča igranja na primer s spremenljivim udarcem. V zgodovini glasbe obstajajo kitaristi, ki uporabljajo vse, od nohtov do loka, a vse to so osamljeni primeri, ki jih ne gre posnemati. Najlonske strune v kombinaciji z igranjem s prsti dajejo mehak in prijeten ton.

Akustična kitara ni omejena glede metod proizvodnje zvoka. Vsakdo sme igrati na tak inštrument: s prsti, trzalico, trzalico, žeblji, kovancem in vsem, kar je prijetno držati v roki. Kovinske strune in voluminozno telo vam omogočajo ustvarjanje svetlega akustičnega zvoka.

Namen in uporaba

Za igranje se uporablja akustika različne žanre glasbe je ta vrsta kitare priljubljena med rock glasbeniki, pevci šansona, bluesa in drugimi. Glasno kovinske vrvice Popoln za igranje spremljave z akordi in solo deli. Kitarist največkrat raje nastopa stoje, zato so za ta inštrument izdelani posebni trakovi, ki instrument podpirajo v strehi.

Španska kitara je odlična za igranje klasična glasba. Igranje na tak instrument se poučuje na visokošolskih ustanovah. glasbene ustanove in glasbene šole. Kitara se uporablja v orkestrih in za pestro delovanje. V večini primerov igranje klasične kitare poteka v sedečem položaju. V tem trenutku kitarist drži instrument na levem kolenu, pod to nogo pa je stojalo za udoben položaj.

Tehnika

Za levo roko so tehnike izvajanja skoraj enake, vendar ima Western še vedno uporabljenih več tehnik. Kdaj desna roka vse je veliko drugačno. Klasične kitare najpogosteje uporabljajo naslednje tehnike: flamenko, pizzicato, bartok, tambor, kampanela in druge. Vse te tehnike se izvajajo z roko (prsti), brez uporabe mediatorja.

Akustiki daje prednost: tehnika akordov, ubiranje, slog prstov, slap, tapkanje, klavirska tehnika, rasgueado itd.

Snemanje not za kitaro in tabulature

Moji naročniki me pogosto sprašujejo, ali so moji zavihki in note pesmi za kitaro primerni za klasično glasbo, če jih izvajam na akustični kitari. Kar zadeva zapisovanje not za kitaro, zapise in tabulatorje, med akustično in klasično kitaro ni razlike. Vse enako. Razlike so povezane predvsem z zvokom. Na primer v mojih transkripcijah, kot sta Behind Blue Eyes ali B lansko jesen in nekateri drugi, obstaja igra boja. Najlonske strune niso namenjene za brenkanje, zato bo zvok manj svetel kot pri kovinskih strunah.

Še en odtenek je širina vratu. Na akustičnem je vrat ožji in bo nekatere akorde lažje zaigrati kot na klasičnem, ker strune se nahajajo bližje drug drugemu. Obstaja pa tudi druga plat medalje. Na akustični kitari se zaradi bližine strun med seboj zgodi, da prsti zadušijo zvok sosednje strune, ki se je dotika. Klasična kitara nima te težave. Zaključek je takšen. Vsi zavihki in note za kitaro, ki so na mojem spletnem mestu, so primerni za katero koli kitaro, mimogrede, tudi električno.

Naj povzamemo. Oba instrumenta, predstavljena v primerjavi, imata svojo zgodovino nastanka, svoje posebne načine izvajanja, pa tudi razlike v načinu proizvajanja zvoka. A hkrati imata ti dve vrsti kitar veliko skupnega. In v nekaterih primerih so lahko zamenljivi.
Tukaj lahko prenesete note za pesmi za akustično kitaro in klasične transkripcije znanih skladateljev.

Glasba je tista lepa stvar, ki razveseli srce. Pojavila se je na zori človeštva, ko so se ljudje naučili izdelovati glasbila. Sprva so bili izjemni in enostavni za uporabo. Toda sčasoma so se instrumenti posodobili in postali takšni, kot jih vidimo zdaj.

Kitara je eden najbolj priljubljenih inštrumentov. S svojim zvokom lahko očara ljudi. Igranje kitare je umetnost, ki je nima vsak. Večina priljubljen pogled Ta instrument so postale akustične kitare, ki so preveč podobne klasični različici. V zvezi s tem marsikdo ne razume, kako se akustična kitara razlikuje od klasične.

Zgodovina izvora

Kitara se je kot glasbilo pojavila v 18. stoletju v Španiji. Zato so jo pogosto klicali z vzdevkom "španska gripa". Ta inštrument ni pritegnil poslušalcev, saj je veljalo, da se kitara lahko uporablja le za spremljavo. Sčasoma pa je nastala akustična kitara, ki je bila po zvoku glasnejša od svojih predhodnic in si je izborila svoje mesto na odru.

Kitara je španski inštrument, ki je izdelan iz izbranega lesa. Rokodelci, ki jih ustvarjajo, so zelo natančni glede tega postopka. Za izbiro pravega drevesa je potrebno veliko truda. In da so te plošče pripravljene za proizvodnjo, jih je treba čakati in sušiti približno pet let. Vsak del kitare je izdelan iz druge vrste lesa. Nobena glasbila nista enaka; vsak je unikaten. V starih časih so strune prednikov kitare izdelovali iz drobovja živali, ki so jih napeli in proizvajali zvok.

Zdaj obstaja veliko različic tega instrumenta. Obstajata dve glavni vrsti: akustični in neakustični. Akustične kitare so tiste, ki ne potrebujejo ojačevalca, neakustične kitare pa zahtevajo posebno opremo.

Sorte

Kitare delimo glede na število strun na šeststrunske (najpogostejše), sedemstrunske in dvanajststrunske. Vsi se uporabljajo za različne vrste kompozicij. Razlikujemo lahko tudi naslednje vrste kitar:

  • Klasična.
  • Samo akustično.
  • Elektroakustična.
  • Električna kitara.
  • Bas kitara.

Kako se akustična kitara razlikuje od klasične?

Klasična kitara je podvrsta akustične kitare. Videz je verjetno glavna razlika med klasično kitaro in akustično. Fotografija, ki prikazuje obe vrsti kitar, to potrjuje. Na prvi pogled je težko opaziti, a če dobro pogledate, lahko vidite, da so telo, vrat in tudi same strune drugačni.

Vrat akustične kitare je nekoliko ožji od klasična različica. Zato se je težje naučiti igrati na ta inštrument. Temu primerno je telo kitare večje. Na takšne inštrumente je zelo priročno igrati z brenkanjem in ne z brenkanjem. Strune so kovinske, proizvajajo dolg, razvlečen zvok.

Razlika med klasično in akustično kitaro je vidna, če ste pozorni na strune. Glavna razlika je v tem klasična glasbila Najpogosteje imajo najlonske strune, manj pogosto - kovinske. Druga razlika med akustično in klasično kitaro je ta, da se klasične kitare večinoma igrajo za predstave in romance. To pomeni, da uporabljajo surovo silo. Na njem čudovito zvenijo dela klasikov: Mozarta, Beethovna in drugih skladateljev.

Ta kitara ni zasnovana za spreminjanje strun. Če so bili prvotno najlonski, jih ni mogoče spremeniti, sicer se bo instrument preprosto pokvaril. Akustične kitare imajo praviloma kovinske strune, ki jih je enostavno zamenjati z najlonskimi.

Pri klasični kitari je poudarek na 3 spodnjih strunah, ki proizvajajo visoke note. Pri akustični trojki pa so pomembne zgornje strune, saj so dobre za poudarjanje ritma pri igranju brenkanja. Ta dejavnik je pomemben in kaže, zakaj akustična kitara drugačen od klasičnega.

Katero orodje izbrati?

Če imate veliko željo, da se naučite igrati kitaro, se morate odločiti, katero različico boste kupili. Razlika med akustično in klasično kitaro je majhna. A vseeno je za začetnike bolje, da dajo prednost študiju na klasičnem instrumentu, saj ima udobno telo in širok vrat. Na takem instrumentu je lažje preurediti akorde in mehke strune lažje razvrstiti. Kako se akustična kitara razlikuje od klasične, ni tako pomembno. Glavna stvar, ne pozabite, da se naučite igrati ta instrument, morate biti priden študent. Vadba bo vzela veliko časa, vendar se bo splačalo. Konec koncev, ko slišite prvo pesem v sami izvedbi, vse pretekle težave z učenjem zbledijo v ozadje.

Eh, klasika je tudi akustika ... Akustičnih kitar je veliko, preberite si.

razlike:

Velikost - tiste kitare, za katere ima večina ljudi dovolj denarja, so dreadnought. Tako ogromne bandure z zajetno zvočno ploščo. Klasikov je opazno več, zaradi česar ob pravilni produkciji zvoka zvenijo veliko glasneje.

Vrat - na dreadnoughtu je precej ožji, daljši, na Westernu 1 v 1 kot na klasičnem. Kot je običajno, je bolje študirati v klasiki. Prečke so ožje, razdalja med strunami je večja.

Sidro je v vratu, to pomeni, da je mogoče nastaviti enako višino strun nad vratom brez večjega popačenja

Vrsta uporabljenih strun in spremenljivost napetosti - ne verjemite temu, kar pravijo, da so strune tanke in vas režejo prste. Imam baritonski dreadnought s strunami 17-64 v B standardu, nekaj mi nekako ne gre :D dreadnought zaradi sidra lahko vlečeš v vseh uglasitvah, ki ti padejo na pamet in se vrat ne premakne, ampak z klasike morate biti previdni.

Značilnosti proizvodnje zvoka. Če želite zanihati resonatorsko komoro dreadnoughta, morate poskusiti, vsaj s prsti.

Odpornost na različne grozote tega sveta. Kot vsak akustični instrument je tudi kitara zelo, zelo muhasta. Najlon se ob najmanjši spremembi temperature in vlažnosti plazi, spreminja obliko itd itd. Železo je malo bolj stabilno. In pravila za shranjevanje/prevoz so podobna. In mimogrede, vredno jim je slediti, sicer imam Fender z obokano zvočno ploščo z valovi. Ker je Zhenya genij, Zhenya ni odstranil blatnika iz uparjalnika in akumulatorja.

Zvok je klasičen z najlonom, mehak, več pa ne morem reči, tudi s spremembo položaja bližje matici dobiš bolj steklen zvok, a še vedno mehak. Vse, kamor lahko potegnete likalnik, zveni svetlo, glasno, a po želji tudi tako mehko, zvok je po mojem mnenju bolj odprt. Tu so primeri tako mehkih kot slabo zvenečih, priložen je tudi najlon.

Kaj je najboljše? Diskutabilno. Odvisno za kaj. Če potrebujete kitaro za kričanje pesmi s 3 akordi - dreadnought in samo to. Glasno, svetlo, ne iztegujte prstov predaleč, napad je v redu.
Če študiraš, potem tukaj veliko vprašanje tudi. Lažje je najti in pritisniti note na klasiki; vrat je zajeten, kar poenostavi polovico prstov. Prvi mesec, ja, ne bo tako bolelo kot z železom, po enem mesecu pa bodo prsti že postali leseni, bodisi z najlonom bodisi z železom, tako da ta parameter, kot zame, ne deluje veliko.
Sam sem svojo pot začel s klasiko (oh, ta ista Honer Ts Ash 06, prva žagana kitara, še danes jo nosim tja, kjer obstaja možnost, da se glasbilo uniči skozi zid in pijano omamo), let zdelo normalno, toda takoj, ko sem preklopil na drednote in v rokah držal vestern - res se nočem vrniti. Včasih zgrešiš mehak zvok, vendar hitro mine.

Čeprav sta obe kitari, je razlika med klasično in navadno akustično kitaro precejšnja. Ugotovimo, kako se razlikujejo.

Glavne razlike:

  • Strune
  • Drevo
  • Način pritrditve vrvic na telo
  • Širina vratu
  • Mere/oblika orodja
  • Strune

Akustična kitara ima jeklene strune z ali brez pletenice, klasična kitara pa najlonske strune. Morda je to najpomembnejša stvar, v kateri se akustika in klasika razlikujeta.

Seveda so občutki pri igranju na te kitare popolnoma drugačni, tudi najlonske in jeklene strune zvenijo drugače, zato se te kitare uporabljajo v različnih stilov glasba. Najlonske strune so mehkejše, vendar pa ne moremo reči, da je klasična kitara lažja za igranje. Tam je veliko odtenkov in vsak inštrument bo zahteval dolge ure vaje, preden začnete pridobivati ​​nekaj bolj ali manj prijetnega zvoka.

Železne strune se slišijo v priljubljenih pesmih. Skoraj povsod. Najlon se uporablja manj pogosto, običajno, če v kompoziciji potrebujete nekakšno špansko ali orientalsko razpoloženje.

Seveda se oboje sliši odlično, pravil ni. Uporabite tisto, kar vam najbolj ustreza. Najlon zveni mehkeje. Železo je bolj udarno in dobro zveni z brenkanjem in ubiranjem.

Drevo

Čeprav se nekatere vrste lesa uporabljajo za izdelavo akustičnih in klasičnih kitar, obstaja nekaj pomembnih razlik.

Najbolj priljubljene vrste lesa za akustične kitare so:

  • Sitka smreka (spredaj)
  • Engelmann smreka (spredaj)
  • Rdeča smreka (spredaj)
  • Mahagonij (uporablja se za telo in vrat)
  • Entandrofragma cilindrična ali sapela (uporablja se tako v telesu kot v vratu)
  • Akacija ali koa (spredaj, zadaj in ob straneh)
  • Javor (hrbet in stranice)
  • Oreh (hrbet in stranice)
  • Češnja (hrbet in stranice)
  • Cedra (spredaj, uporablja se tudi na klasičnih kitarah)
  • Macassar ebenovina (hrbet in stranice - redko uporabljena)
  • Tasmanska ebenovina (hrbtna stran in stranice - redko uporabljena)

Najbolj priljubljene vrste lesa za klasične kitare:

  • Cedra (spredaj)
  • smreka - različne sorte, vendar je Engelman najbolj priljubljen (sprednja paluba)
  • Mahagoni (spredaj, zadaj in ob straneh)
  • Javor (spredaj, zadaj in ob straneh)
  • Palisander (hrbet in stranice)
  • Entandrofragma cilindrična ali sapela (zadnji del in stranice)
  • Cocobolo (hrbet in stranice)
  • Akacija ali koa (hrbet in stranice)

Kot lahko vidite, obstajajo razlike in to vpliva na zvočni značaj instrumenta.

Način pritrditve strun na telo kitare

Obstajata 2 glavna načina pritrditve strun na telo kitare, pa tudi 2 vrsti strun - s kroglicami na koncu in brez kroglic.

Strune "s kroglicami" so običajno nameščene na akustiki, v telesu kitare so posebne luknje, v katere se vstavi konec strune s kroglico in se nato vpne s posebnim čepom. Kroglica preprečuje, da bi struna skočila iz telesa kitare.

Obstajajo tudi najlonske strune s kroglicami, ki pa niso skrite v kitaro, ampak se vstavijo v sedlo. Običajno so najlonske vrvice brez kroglic in se tako preprosto ovijejo okoli matice.

Širina vratu

Pri klasičnih kitarah je to običajno 2" (50 mm) in več

Na akustičnih - 43 mm (1 11/16”) ali 44 mm (1 ¾”). Modeli z 12 strunami imajo lahko širši vrat, da sprejmejo vse strune, vendar sta ti 2 velikosti najpogostejši.

Seveda širina vratu = razdalja med strunami. Širša kot je palica, večja je razdalja. Klasične kitare imajo več. Zato mnogi glasbeniki obožujejo običajne akustične kitare, saj so bolj priročne za igranje.

Velikost in oblika telesa kitare

Tipov ohišij akustičnih kitar je veliko, ne bomo naštevali vseh, vendar je glavna razlika od klasičnih kitar ta, da imajo klasične bolj kompaktno ohišje kot akustične.

Seveda obstajajo akustične kitare z manjšimi telesi, vendar so standardne akustične kitare večje od klasičnih. To je treba upoštevati pri nakupu ohišja ali ohišja za vaš instrument.

Tudi pri nakupu kovčka za akustično kitaro je pomembno razumeti, da univerzalne rešitve ni in da sta kovček za jumbo in dreadnought dve veliki razliki.

Sidro

To je taka železna stvar znotraj vratu, ki uravnava njegov odklon. Akustične kitare imajo oporno palico, ker jeklene strune ustvarjajo visoko napetost in brez oporne palice se bo vrat enostavno zlomil. Klasične kitare ne uporabljajo truss palice, ker je napetost strun veliko manjša.

Pritrditev vratu na telo

Pri večini akustičnih kitar je vrat pritrjen na telo na 14. prečki. Včasih obstajajo modeli, kjer je vrat pritrjen na telo na 12. prečki, vendar je to zelo redko.

Pri večini klasičnih kitar je vrat pritrjen na telo na 12. prečki. So izjeme, a so redke.

Klini

Uglaševalci na klasični kitari imajo običajno odprt mehanizem, zanje pa so posebni izrezi na glavi.

Na akustični kitari praviloma ni izrezov, tunerji imajo običajno zaprt mehanizem.

Izrez za vrat

Klasične cutaway kitare so veliko manj pogoste. To je posledica visokih stroškov proizvodnje takšnih instrumentov. Izdelava stabilne klasike z izrezom je veliko težja kot brez izreza. No, praviloma je dostop do zadnjih prečk zahteva resnega, izkušenega glasbenika. Začetniki tega ne potrebujejo.

zaključki

Kljub temu, da je v Zadnje čase Meja med akustično in klasično kitaro se je zelo zabrisala, še vedno sta samo dve različni tipi glasbila z značilnim zvokom, tembrom in občutkom pri igranju. Vse to vpliva na zvok. Morda je najpomembnejša razlika ta, da te kitare preprosto zvenijo drugače. Ne morete reči, da je eden boljši od drugega. To je stvar okusa. Če imate radi klasiko, se želite naučiti igrati note, se učite španska kitara, flamenko, romance itd. - vaša izbira je klasična kitara. Če želite hitro izbrati svojo najljubšo pesem in vam je všeč sodobna glasba, izberite akustiko

P.S. Nekaj ​​pomembnih opomb, ki vam lahko pomagajo pri izbiri.

  • Klasične kitare se ne igra s trzalico, temveč s prsti, običajno s tehniko fingerpicking.
  • Klasična kitara zveni tišje kot akustična kitara. V skladu s tem se akustika sliši glasneje. Zaradi telesa in železnih strun.
  • Najlonske strune se razglasijo hitreje kot železne
  • Bolje je igrati akustično
  • Akustika ima tanjši vrat, kar je za mnoge bolj priročno
  • Akustika primerna za več stilov glasbe kot klasične
  • Akustični imajo daljši vrat in dostop do visokih prečk je lažji od klasičnih.
  • Jeklene strune so manj občutljive na temperaturne spremembe
  • Klasično kitaro je treba pogosteje uglaševati, ker njena uglasitev sčasoma niha.
  • Začetnega kitarista je bolj boleče igrati na železne strune. Žulji se morajo pojaviti in izginiti, potem pa bo postalo lažje. Koža bo postala debelejša.
  • Klasična kitara zveni mehkeje, bolj romantično, idealno za latino glasbo
  • Klasična kitara je manjša in z njo lažje potujete.

Ko potencialni učenci stopijo v stik z mano, običajno na kratko povedo zgodbo o tem, kaj jih je pripeljalo k učitelju. Vse te zgodbe so precej različne, vendar med njihovim poklicna dejavnost Pri njih sem začel opažati skupne značilnosti. V tem članku bi se rad posvetil eni od situacij, ki jih pogosto opisujejo potencialni učenci: »Zelo se želim naučiti igrati električno kitaro, vendar imam težavo. Nikoli nisem igral akustične (klasične) kitare, a mnogi pravijo, tudi sam sem bral različne članke, da Preden se naučite igrati električno kitaro, morate obvladati osnove akustične ali klasične kitare. A akustične ali klasične kitare me sploh ne privlačijo, električna kitara je ravno nasprotno. Kako kritično je pomanjkanje sposobnosti igranja akustične (klasične) kitare, da bi se lahko začeli učiti električne kitare?«

Dejstvo je, da so klasična kitara, akustična kitara in električna kitara tri popolnoma različna glasbila, ki se razlikujejo ne le po zvoku, temveč tudi po funkcionalnosti. Posledično se razlikujejo tudi v tehnikah produkcije zvoka. Da bo bolj jasno, bom kot primere navedel nekaj analogij. Če se človek želi naučiti voziti avto in pride s tem namenom v avtošolo, je malo verjetno, da mu bodo tamkajšnji učitelji ponudili usposabljanje za vožnjo motorja ali tovornjaka. Kljub temu, da te vrste transporta vozijo po istih cestah, se vseeno bistveno razlikujejo med seboj. Prav tako ljudje, ki se želijo ukvarjati z boksom, verjetno ne bodo šli k trenerju grško-rimskih rokoborb, saj gre očitno za dve popolnoma različni borilni veščini. In če te izjave skoraj nikomur ne vzbujajo dvomov, je pri kitarah situacija povsem drugačna.

Na žalost kar veliko ljudi res ne razume razlike med klasično, akustično in električno kitaro. Seveda se precej ljudi zaveda, da se zgornja orodja malo prekrivajo. So pa med njimi tudi takšni, ki so prepričani, da se ne moreš lotiti učenja igranja električne kitare, ne da bi se naučil igrati akustično ali klasično kitaro. Z vso odgovornostjo vam lahko zagotovim, da so ta prepričanja zgolj stereotip in ne predstavljajo nobene informacijske vrednosti. Sledenje tem neutemeljenim špekulacijam je velika napaka, ki ne bo privedla do nič drugega kot do izgubljenega denarja in časa. Od kod ta stereotip, je drugo vprašanje. Nekdo je to prebral na internetu, nekdo sam uganil, nekomu je to razložil učitelj, ki je ali nesposoben in sam verjame v te neumnosti ali pa je preprosto prevarant, ki skuša svojega učenca za vsako ceno zadržati čim dlje.

Pravzaprav med akustično, klasično in električno kitaro ni niti najmanjše povezave, razen pri številu strun (pa še to ne vedno). Kot smo že omenili, ima vsako od teh glasbil svoje posebnosti in funkcionalnost, ki mu nalagajo določene lastnosti, ki se izražajo v tehniki ustvarjanja zvoka. Se pravi, če je glasbenik dober na primer v akustični kitari, to še ne pomeni, da bo obvladal električno ali klasično kitaro brez priprav.

Razlike med kitarami v tehniki produkcije zvoka

Kako se električna kitara razlikuje od akustične in klasične? Vzemimo na primer tak parameter, kot je čistost zvoka. Električna kitara je za razliko od akustične ali klasične v bistvu preobčutljiv inštrument, saj se v veliki večini primerov uporablja pri igranju s overdrive-om. Je tako občutljiv, da zahteva stalen popoln nadzor nad dušenjem nepotrebnih strun. Izrazito umazano igranje na akustično ali klasično kitaro vključuje neposreden napad dodatnih strun namesto/skupaj z igranjem na strune. Z električno kitaro je vse veliko bolj zapleteno. Tudi če trzalica popolnoma natančno zadene igralne strune, bodo dodatne strune brez zatikanja še vedno odmevale, kar se bo takoj zaslišalo iz zvočnika kombinacije v obliki kupa umazanije in vseh vrst prizvokov. Zato je ena glavnih težav na poti začetnih električnih kitaristov ustvarjanje čistega zvoka. Na akustičnih in klasičnih kitarah so takšne situacije tudi možne, vendar ljudem z nerazvitim sluhom ne bodo tako očitne. Da bi se naučili slišati resonanco sosednjih strun na akustičnih in klasičnih inštrumentih ter prekrivanje disonantnih (disonantnih) not, ki nastanejo zaradi kolateralnega tresljaja dodatnih strun, potrebujete nekaj izkušenj z igranjem na ta glasbila, kar začetniki seveda imajo. nimajo. Posledično bodo vaše roke pri igranju različnih vrst kitar delovale v popolnoma drugačnem načinu.

Očitno ne smete računati na čisto igranje električne kitare, medtem ko se učite samo klasične ali akustične kitare. To nikakor ne pomeni, da je električna kitara boljša od akustične ali klasične - le drugačni sta. Toda kateri je boljši (ali bolje rečeno, bi bilo bolj natančno), se mora vsak odločiti sam, pri čemer se opira izključno na okusne (glasbene) preference. Ni drugega načina za odgovor na tako subjektivno vprašanje.

O vsestranskosti učiteljev

Primer s produkcijo čistega zvoka je le eden od številnih parametrov, ki si jih tako ali drugače interpretirajo pri igranju različnih tipov kitar. In vsak parameter bistveno prilagodi tehniko igranja teh instrumentov. Osebno sem občutil pomen teh razlik leta 2003, ko po triletnem študiju klasične kitare pri enem najboljših učiteljev v Rusiji Leonidu Rezniku nisem mogel obvladati električne kitare, ker sem porabil veliko časa za jalove poskuse. samostojno obvladati to glasbilo. Kasneje, od leta 2004 do 2006, sem lahko opravil celoten tečaj igranja električne kitare pri enem najboljših in najbolj iskanih učiteljev v Moskvi, Juriju Sergejevu.

V življenju se vedno trudim biti pozoren na rešitve, ki ustrezajo vsem. Ne glede na to, kako lepi so sodobni pametni telefoni, nikoli ne bodo posneli zvoka tako, kot ga bo ločen dober mikrofon, nikoli ne bodo fotografirali tako dobro kot spodoben zrcalno-refleksni fotoaparat, ne bodo zveneli tako, kot bo ustrezen sistem zvočnikov itd. . Ne glede na to, kako cinično se to sliši, je po mojem mnenju situacija s specialisti podobna. Bolj ko je specialist vsestranski, slabše opravlja vsako svojo funkcijo. To velja tako za glasbenike kot za učitelje. Vendar pa lahko obstajajo izjeme od tega pravila (in poznam ljudi, ki so to dokazali z osebnim primerom), vendar so možne le, če je izpolnjenih nekaj določenih zahtev.

Seveda, eden od potrebne zahteve je sposobnost igranja z dostojanstvom glasbeni inštrument. A kot veste, dober glasbenik ni vedno dober učitelj. Po mojem razumevanju je kompetenca učitelja najprej v prisotnosti programa, ki ga uči igrati točno tisto glasbilo, katerega lekcije ponuja. Naj vas spomnim, da pod program usposabljanja Po mojem razumevanju to pomeni celoten sklop izobraževalnih in metodoloških elementov, katerih izvajanje je namenjeno doseganju določenih rezultatov pri obvladovanju določenega glasbila. Ni težko uganiti, da ker so klasične, akustične in električne kitare med seboj tako različne, bodo programi za učenje igranja na te instrumente imeli malo skupnega.

Že dolgo nazaj sem se odločil, da svojo poklicno kariero povežem z električno kitaro. Pred nekaj leti mi je uspelo sestaviti in drsati program usposabljanja, ki je osnova moje dosedanje pedagoške dejavnosti. Razvoj programa usposabljanja po mojem razumevanju gre za mukotrpno delo, ki zahteva določen čas, pedagoške izkušnje, stabilen pretok študentov, zbiranje statističnih podatkov, sistematično analizo dobljenih rezultatov, na podlagi katere se bo program posodobil itd. in tako naprej. Po mojem globokem prepričanju, da bi poučevali na drugem glasbilu, ne da bi se spremenili v še enega "univerzalnega" specialista v slabem pomenu besede, boste morali iti vso to pot od samega začetka.

Zaključek

Ni skrivnost, da je delo splošnega delavca plačano veliko manj kot delo strokovnjaka ozkega profila. Naključje? Ne, prej objektiven vzorec. Boksar naj uči boks, inštruktor z licenco B kategorije naj vozi avto ... Absolutno, glasba in še več pedagoška dejavnost tukaj ni izjema. Zato, če se želite naučiti akustične kitare, toplo priporočam, da se obrnete na učitelja akustične kitare. Če se želite naučiti klasične kitare, poiščite učitelja, ki je specializiran za klasično kitaro. In če sanjate, da bi se naučili igrati električno kitaro, potem sem vam na voljo!