ZIMA V SLIKARSTVU (IZBERITE SNEŽALKO!)

Klasika ima vedno prav?! Od otroštva smo (vsaj jaz osebno) vnukinjo dedka mraza povezovali z junakinjo slike Viktorja Vasnetsova, ki se je vsi zelo dobro spominjajo. Lepo mlado dekle rožnatih lic, ki vedno spremlja dedka in je prisotno na vseh praznikih.

Vasnetsov Viktor Mihajlovič (1848-1926) Snežna deklica. 1899 Tretjakovska galerija, Moskva

Toda nič manj znani in nadarjeni klasiki slikarstva, Vrubel in Roerich, se prepirajo z Vasnetsovom in Snow Maiden predstavljajo nekoliko drugače. Zakaj? Morda zato, ker so bolj težili k modernemu in vsem mogočim »izmom«? Ali zato, ker so te risbe skice kostumov, zato ni treba biti pozoren na obraz? Najbližja se mi zdi Snow Maiden Borisa Zvorykina, ki je v poznih tridesetih letih prejšnjega stoletja v izgnanstvu v Parizu ustvaril ilustracije za pravljico »Snow Maiden«. Zakaj vse to počnem? Poleg tega so potrebne vse vrste Snow Maiden in niso pomembne le mlade, modrooke blondinke! Glavno, da prijaznost sije v tvojih očeh, da nasmeh sije na tvojih ustnicah, da si dedkov pomočnik! Tukaj! Na splošno primerjajte in napišite, katera Snow Maiden vam je bližje!

Vrubel Mihail Aleksandrovič (1856-1910) Snežna deklica. Kostumska skica za opero N. Rimskega-Korsakova. 1890 Ryazan Art Museum

Roerich Nicholas Konstantinovich (1874-1947) Snežna deklica. Kostumografija za opero Rimskega-Korsakova. 1921

Zvorykin Boris Vasiljevič (1872-1942) Ilustracija za pravljico "Snežna deklica". 1930

No, da ne bi zameril sodobnih umetnikov, da boste imeli možnost izbire, da boste končno dobili pravo galerijo Sneguročkov, bom dodal še nekaj slik slikarjev poznega 20. in zgodnjega 21. stoletja.)))

Grigorieva-Klimova Olga Vjačeslavovna (rojena 1984) Snow Maiden 2010

Klimenko Andrey (rojen 1956) Zima-zima.

Makovetsky Dmitry Viktorovich (rojen 1985) Snow Maiden. 2013

Shabalin Alexey Anatolyevich (rojen 1967) Snow Maiden.

Kondurina Natalija Valerievna Sneguročka.

Dubovikova Galina Beauty. Fedoskino lak miniatura

Barakhtyan Fedor Fedorovich (Litva, rojen 1938) Snow Maiden. 2005

© Elena Gorbunova
Snežna deklica prihaja k nam pod Novo leto- edinstven pojav. V nobeni drugi novoletni mitologiji, razen v ruski, ni ženskega lika
V. M. Vasnetsov "Snežna deklica" (1899)

Pravijo, da je narejena iz snega ... In se topi od ljubezni. Vsaj tako je pisatelj Aleksander Ostrovski leta 1873 predstavil Sneguročko, ki se lahko varno šteje za posvojitelja ledene deklice.

M. Malkus Ilustracija za pravljico "Snow Maiden"

Prave korenine odnosa Sneguročke segajo v predkrščansko mitologijo Slovanov. V severnih regijah poganske Rusije je obstajala navada izdelave idolov iz snega in ledu. In podobo oživljene ledene deklice pogosto najdemo v legendah tistih časov. A. N. Afanasjev je preučeval zgodbe o Snežni deklici v drugem zvezku »Poetičnih pogledov Slovanov na naravo«. Knjiga je padla v roke Ostrovskega, bil je navdihnjen in napisal igro "Snežna deklica", kjer je osvetlil izvor hladne lepote.
Izkazalo se je, da sta starša Snow Maiden Frost in Vesna-Krasna. Deklica je živela sama, v temnem, hladnem gozdu, ne da bi pokazala svoj obraz soncu, hrepenela je in dosegla ljudi. In nekega dne je prišla k njim iz goščave.

Po pravljici Ostrovskega se je ledena Snežna deklica odlikovala sramežljivost in skromnost, vendar v njej ni bilo niti sledu duhovne hladnosti. Ostala v ledeni ravnodušnosti, je nekje v notranjosti lepote grizla melanholija: Snežna deklica je želela doživeti resnična topla čustva. Toda če se njeno srce zaljubi in postane vroče, bo Sneguročka umrla! To je vedela in se je kljub temu odločila: izprosila je Mati Pomlad za sposobnost strastne ljubezni.
Nicholas Roerich Sneguročka in Lel, 1921

Kako je izgledala, so pokazali umetniki Vasnetsov, Vrubel in Roerich.
Mihail Vrubel "Snežna deklica" 1890

Zahvaljujoč njihovim slikam smo izvedeli, da Sneguročka nosi bledo moder kaftan in kapo z robovi, včasih pa tudi kokošnik.

Sneguročka ni takoj prišla k Božičku. Čeprav so bila božična drevesca že pred revolucijo okrašena s figurami snežne deklice, deklet, oblečenih v kostume Sneguročke, novoletne predstave pa so bile narejene iz odlomkov pravljic, igre Ostrovskega ali istoimenske opere Rimskega-Korsakova.
V. M. Vasnetsov Zarechnaya naselje Berendeyevka
Scenografija za prvo dejanje opere N. A. Rimskega-Korsakova "Snežna deklica" (na podlagi istoimenske zgodbe A. N. Ostrovskega)

IN Sovjetska Rusija Uradno praznovanje novega leta je bilo dovoljeno šele leta 1935. Po vsej državi so začeli postavljati božična drevesca in vabiti Božička. Potem pa se je poleg njega nenadoma pojavil pomočnik - ljubko, skromno dekle s pletenico čez ramo, oblečeno v moder krznen plašč. Najprej hčerka, nato - nihče ne ve zakaj - vnukinja. Prvi skupni nastop dedka Mraza in Sneguročke se je zgodil leta 1937 - od takrat je tako. Snow Maiden vodi okrogle plese z otroki, prenaša njihove prošnje dedku Mrazu, pomaga pri razdeljevanju daril, poje pesmi in pleše s pticami in živalmi.
In novo leto ni novo leto brez veličastnega pomočnika glavnega čarovnika v državi.
Dve mesti se potegujeta za naziv "družinsko gnezdo" hčerke mraza in pomladi.

Na posestvu Shchelykovo v regiji Kostroma je Ostrovsky ustvaril svojo igro, ki temelji na stara pravljica- zdi se, da je to rojstni kraj Snow Maiden. Toda v vasi Abramtsevo blizu Moskve se je Viktor Vasnetsov rodil s podobo ledenega

11.01.2015

Opis slike Mihaila Vrubela "Snežna deklica"

Veliko mojstrovin je prišlo izpod peresa velikega slikarja Mihaila Vrubela. Deloval je v številnih smereh, ena od njih je bil postimpresionizem. Tehnika, ki jo je uporabljal, še danes navdušuje številne poznavalce lepote. Nenavadne zgodbe so fascinantne. Celovitost podob, izvedenih z natančno učinkovitostjo, dopolnjujeta intenzivnost barv in neizmernost usode. Navdih za umetničine podobe je igralka Nadežda Ivanovna Zabela. dovolj veliko število ohranjene so slike z njeno podobo: to so muza, morska princesa in pomlad. Toda najuspešnejša uporaba platna ta slika velja za "Snow Maiden".

Mojstru je uspelo prenesti obrazne poteze dekleta precej svetlo in barvito ter upodobiti njene ohlapne kodre. Menijo, da se je slika izkazala za tako natančno samo zato, ker mu je bila všeč. Igralka je upodobljena v podobi Snežne deklice, na njenem obrazu pa je viden rahlo dolgočasen nasmeh. Za njo je snežno bel gozd. Veje puhastih jelk so poprašene z rahlim snegom. Snow Maiden se ne boji zmrzali, saj je ona gospodarica tega pravljični gozd. Izjemno lepe očičarovniki sliki dodajo magijo. Vrubel je nenehno izboljševal podobo igralke ne le v svojih delih, ampak tudi v življenju. Postal je njen oblikovalec, ki je zanjo izmislil nove obleke v različnih oblikah in barvah. Vsakič, ko se je garderoba Muse povečala. Pri oblikovanju oblačil so bile uporabljene le svetle barve, v katerih bi njegova žena zasijala z novo močjo. Ta podoba je bila Nadeždi tuja; čutila je nekaj nelagodja in zadrege. A kljub temu si jih je nadela in ponosno nosila kreacije svojega moža.
Skozi zakonsko življenje je umetnikova žena v svoji podobi skrivala nekakšno privlačno skrivnost, ki jo je Vrubel primerjal z naravo.

Vrubel je izpopolnil svoj sistem risanja. Vse je obvladal enako sijajno grafični materiali. To potrjujejo ilustracije za "Demon" M.Yu. Umetnika je pesniku zbližalo to, da sta oba v duši gojila ideal ponosnega, upornega ustvarjalna narava. Bistvo te slike je dvojno. Po eni strani veličina človeški duh, na drugi strani pa neizmeren ponos, precenjevanje moči posameznika, ki se spremeni v osamljenost. Vrubel, ki je na svoja krhka ramena prevzel breme »demonske« teme, je bil sin nejunaškega časa. V Vrubelovem "Demonu" je več melanholije in tesnobe kot ponosa in veličine ... "

Slikar božje milosti

V zgodovini svetovnega slikarstva je malo umetnikov, obdarjenih z božanskim darom barve. Vrubel zavzema vredno mesto na tem edinstvenem seznamu. Njegov slikarski dar je bil izpostavljen že od študija na Akademiji za umetnost. Vrubel je poglobil in zapletel njegovo celotno življenje barvna paleta in na njej našel nove, prej neznane kombinacije. Italijani so imeli nanj močan vpliv: Bellini in Carpaccio, zgodn Bizantinski mozaiki in starodavne ruske freske ..."

Vrubelova pedagoška dejavnost

O pedagoška dejavnost O Vrubelu ni znanega skoraj nič, na srečo pa je zgodba o umetniku M. S. Mukhinu, ki je študiral pri M. A. Vrubelu na šoli Stroganov, čudežno dosegla nas. Razkriva nov, neznan vidik mojstrovega talenta. Umetnika je v šolo Stroganov povabil režiser N. V. Globa, ki je veliko naredil za vzpon umetniškega in industrijskega izobraževanja v Rusiji. Tako se na prelomu stoletja M. A. Vrubel znajde med zidovi Stroganovke. Tukaj je zgodba M. S. Mukhina ...

Nadežda Ivanovna Zabela-Vrubel se je rodila 1. aprila 1868 v družini stare ukrajinske družine. Njen oče Ivan Petrovič, državni uradnik, se je zanimal za slikarstvo, glasbo in prispeval k vsestranski izobrazbi svojih hčera Ekaterine in Nadežde. Od desetega leta je Nadežda študirala na Kijevskem inštitutu plemenitih deklet, ki ga je leta 1883 diplomirala z veliko srebrno medaljo.

"Labodja princesa" Vrubel

Od leta 1885 do 1891 je Nadežda študirala na konservatoriju v Sankt Peterburgu v razredu profesorja N.A. Iretskaya. »Umetnost zahteva glavo,« je rekla Natalija Aleksandrovna. Za odločitev o sprejemu je kandidate doma vedno opravila avdicijo in jih podrobneje spoznala.

Tole piše L.G. Barsova: »Celotna paleta barv je temeljila na brezhibnem vokalu: zdi se, da čisti ton neskončno in nenehno teče in se razvija. Oblikovanje tona ni oviralo artikulacije ust: "Soglasniki pojejo, ne blokirajo, ampak pojejo!" je spodbudila Iretskaya. Za svojo največjo pomanjkljivost je imela lažno intonacijo, za največjo katastrofo pa je imela vsiljeno petje - posledico slabega dihanja. Naslednje zahteve Iretskaya so bile precej moderne: "Morate biti sposobni zadržati dih, ko pojete stavek - rahlo vdihnite, držite diafragmo, medtem ko pojete stavek, občutite stanje petja." Zabela se je odlično naučila lekcij Iretske ..."

Vrubel

Že sodelovanje pri študentski izvedbi Beethovnovega Fidelia 9. februarja 1891 je pritegnilo pozornost strokovnjakov na mlado pevko, ki je nastopila v vlogi Leonore. Recenzenti so opazili " dobra šola in glasbeno razumevanje“,” “močan in dobro produciran glas,” ob tem pa opozarja na pomanjkanje “odrske prezence”.

Po diplomi na konservatoriju je Nadežda na povabilo A.G. Rubinstein je na koncertni turneji po Nemčiji. Nato odide v Pariz na izpopolnjevanje pri M. Marchesiju.

"Lila", Vrubel

Zabelina odrska pot se je začela leta 1893 v Kijevu, v operni hiši I.Ya. Setova. V Kijevu nastopa v vlogah Nede (Pagliacci Leoncavalla), Elizabete (Wagnerjev Tannhäuser), Mihaele (Bizetova Carmen), Minjone (Thomasa Minjon), Tatjane (Evgenij Onjegin Čajkovskega), Gorislave (Ruslan in Ljudmila) Glinka), Kryza ("Nero" Rubinsteina).

"Snežna deklica"

Posebno pozornost je treba nameniti vlogi Marguerite ("Faust" Gounoda), eni najkompleksnejših in najodkritejših v operni klasiki. Nenehno dela na podobi Margarite, jo Zabela interpretira vse bolj subtilno. Ena od kritik iz Kijeva: »Gospa Zabela, ki smo jo prvič srečali v tej predstavi, je ustvarila odrsko tako poetično podobo, vokalno tako brezhibno dobra, da je že od prvega nastopa na odru v. drugega dejanja in iz prvega iste note njegovega uvodnega recitativa, odpetega brezhibno, vse do končni prizor v ječi zadnjega dejanja je popolnoma prevzela pozornost in naklonjenost občinstva.”

"Hansel in Gretel" Vrubel

Po Kijevu Zabela nastopa v Tiflisu, kjer ima na repertoarju vloge Gilde (Verdijev Rigoletto), Violette (Verdijeva Traviata), Julije (Gounodov Romeo in Julija), Inee (Meyerbeerjeva “Afrikane”) in Tamare (“Demon”). Rubinstein), Maria ("Mazeppa" Čajkovskega), Lisa (" Pikova dama"Čajkovski).

"Sadko"

Leta 1896 je Zabela nastopila v Sankt Peterburgu, v gledališču Panajevskega. Na eni od vaj Humperdinckove opere Hansel in Gretel je Nadežda Ivanovna spoznala svojega bodočega moža. Takole je o tem pripovedovala sama: »Bila sem začudena in celo nekoliko šokirana, da je neki gospod pritekel do mene in mi poljubil roko, vzkliknil: »Ljubik glas!« T.S., ki je stal tukaj, Lyubatovich me je pohitel predstaviti: "Naš umetnik Mihail Aleksandrovič Vrubel," in mi rekel vstran: "Je zelo ekspanziven človek, a precej spodoben."

"Hansel in Gretel" Vrubel

Po premieri opere Hansel in Gretel je Zabela pripeljala Vrubela v Gejevo hišo, kjer je takrat živela. Njena sestra je "opazila, da je Nadja nekako posebej mladostna in zanimiva, in ugotovila, da je to posledica vzdušja ljubezni, s katerim jo je obdajal ta Vrubel." Vrubel je pozneje dejal, da "če bi ga zavrnila, bi si vzel življenje."

"Hansel in Gretel"
28. julija 1896 je bila v Švici poroka Zabele in Vrubela. Srečna mladoporočenca je pisala svoji sestri: »V Mihailu Aleksandroviču najdem vsak dan nove vrline; prvič, je nenavadno krotek in prijazen, preprosto ganljiv, poleg tega se vedno zabavam in sem presenetljivo sproščen z njim. Vsekakor verjamem v njegovo pevsko sposobnost, zelo mi bo koristil in zdi se, da bom tudi jaz lahko vplival nanj.”

Vrubel

Zabela je kot najljubšo izpostavila vlogo Tatjane v Jevgeniju Onjeginu. Prvič jo je zapela v Kijevu, v Tiflisu si je ta del izbrala za dobrobit, v Harkovu pa za svoj prvenec. O tem prvem nastopu na harkovskem odru operna hiša 18. septembra 1896 je M. Dulova, takrat mlada pevka, v svojih spominih zapisala: »Nadežda Ivanovna je vse navdušila. prijeten vtis: videz, kostum, obnašanje ... Že vaje Onjegina so govorile o relativnem pomenu Tatjane-Zabele. Nadežda Ivanovna je bila zelo lepa in elegantna. Predstava Onjegin je uspela.” Njen talent se je razcvetel v gledališču Mamontov, kamor jo je jeseni 1897 skupaj z možem povabil Savva Ivanovič. Kmalu se je srečala z glasbo Rimskega-Korsakova.

Rimski-Korsakov je pevko prvič slišal 30. decembra 1897 kot Volhovo v Sadku. "Lahko si predstavljate, kako živčen sem bil, ko sem nastopal pred avtorjem v tako težki igri," je povedal Zabela. »Vendar so se strahovi izkazali za pretirane. Po drugem filmu sem spoznal Nikolaja Andrejeviča in od njega prejel popolno odobravanje.”

"Princesa Volkhova" Vrubel

Podoba Volkhove je ustrezala umetnikovi individualnosti. Ossovski je zapisal: »Ko poje, se zdi, kot da se pred očmi zibljejo in utripajo eterične vizije, krotke in ... skoraj neopazne ... Ko morajo doživeti žalost, to ni žalost, ampak globok vzdih, brez mrmranja. ali upanje."

"Sadko"

Sam Rimsky-Korsakov po »Sadku« piše umetniku: »Seveda, s tem ste sestavili Morsko princeso, da ste v petju in na odru ustvarili njeno podobo, ki bo ostala s tabo za vedno in bo ostala v moji domišljiji. ..”

Vrubel

Kmalu so Zabela-Vrubel začeli imenovati "pevec Korsakov". Postala je glavna igralec pri produkciji mojstrovin Rimskega-Korsakova, kot so »Pskovska ženska«, »Majska noč«, »Snežna deklica«, »Mozart in Salieri«, »Carska nevesta«, »Vera Šeloga«, »Zgodba o carju« Saltan", "Koschei Nesmrtni".

"Koschei Nesmrtni"

Rimsky-Korsakov ni skrival svojega odnosa do pevca. Glede »Pskovca« je rekel: »Na splošno mislim, da Olga najboljša vloga ti, tudi če ga ni podkupila prisotnost samega Chaliapina na odru.« Za vlogo Sneguročke je Zabela-Vrubel prejela tudi najvišjo pohvalo avtorja: "Še nikoli nisem slišala Sneguročke tako opevane kot Nadežda Ivanovna."

"Snežna deklica", Vrubel

Rimski-Korsakov je nekaj svojih romanc in opernih vlog takoj napisal z mislijo na umetniške zmožnosti Zabele-Vrubelove. Tukaj moramo imenovati Vero (»Boyaryna Vera Sheloga«), in princeso labod (»Zgodba o carju Saltanu«), in princeso ljubljeno lepoto (»Koshey the Immortal«) ​​in, seveda, Martho v »Carjevi nevesti«. .”

"Carska nevesta"

22. oktobra 1899 je bila premiera " Carjeva nevesta" Ta igra je pokazala najboljše lastnosti talenti Zabela-Vrubel. Ni čudno, da so jo njeni sodobniki imenovali pevka ženska duša, ženske tihe sanje, ljubezen in žalost. In hkrati kristalna čistost zvoka, kristalna transparentnost tembra, posebna nežnost kantilene.

Vrubel

Kritik I. Lipaev je zapisal: »Gospa Zabela se je izkazala za prelepo Marto, polno krotkih gibov, golobje ponižnosti, v njenem glasu, toplem, izrazitem, ki ga ni sramovala višina vloge, vse je očaralo. muzikalnost in lepota ... Zabela je neprimerljiva v prizorih z Dunyasha, z Lykovom, kjer ima le ljubezen in upanje na rožnato prihodnost, še bolj pa je dobra v zadnje dejanje, ko je napoj že zastrupil ubogo stvar in jo novica o Lykovovi usmrtitvi obnori. In sploh je Marfa v Zabeli našla redkega umetnika.”

"Čerevički"

Povratne informacije drugega kritika, Kaškina: »Zabela neverjetno dobro poje [Marthino] arijo. Ta številka zahteva prav izjemna glasovna sredstva in malo verjetno je, da ima veliko pevcev tako ljubek mezza glas v najvišjem registru, kot se bohoti Zabela. Težko si je predstavljati to arijo bolje zapeto. Prizor in arijo nore Marte je Zabela odigrala nenavadno ganljivo in poetično, z velikim občutkom za mero.« Engel je enako visoko ocenil Zabelino petje in igro: »Marfa [Zabela] je bila zelo dobra, toliko topline in ganljivosti je bilo v njenem glasu in v njenem odrskem nastopu! sploh, novo vlogo Umetnik je bil skoraj v celoti uspešen; Skoraj celotno igro preživi v nekakšnem mezza voceu, tudi na visoke note“, ki daje Marti tisto avro krotkosti, ponižnosti in podvrženosti usodi, ki se je, mislim, upodobila v pesnikovi domišljiji.”

Vrubel

Zabela-Vrubel v vlogi Marfe je naredila velik vtis na O.L. Knipper, ki je pisal Čehovu: »Včeraj sem bil v operi in sem drugič poslušal Carjevo nevesto. Kako čudovita, subtilna, graciozna glasba! In kako lepo in preprosto poje in igra Marfa Zabela. Tako dobro sem jokal v zadnjem dejanju - dotaknila se me je. Prizor norosti dirigira z neverjetno preprostostjo, njen glas je jasen, visok, mehak, niti enega glasnega tona, samo zaziblje te v spanec. Celotna podoba Marthe je polna takšne nežnosti, liričnosti, čistosti - tega preprosto ne morem izbiti iz glave.

Seveda Zabelin operni repertoar ni bil omejen le na glasbo avtorja Carjeve neveste. Bila je odlična Antonida v Ivanu Susaninu, duševno je pela Iolanto v istoimenski operi Čajkovskega in celo odigrala vlogo Mimi v Puccinijevi La Bohème. In vendar so v njeni duši največji odziv vzbudile Ruskinje Rimskega-Korsakova. Značilno je, da so njegove romance tvorile osnovo komornega repertoarja Zabela-Vrubel.

Vrubel

V zelo žalostni usodi pevca je bilo nekaj od junakinj Rimskega-Korsakova. Poleti 1901 je Nadežda Ivanovna imela sina Savvočko. Toda dve leti kasneje je zbolel in umrl. K temu je bila dodana moževa duševna bolezen. Vrubel je umrl aprila 1910. Da, in ona sama ustvarjalna kariera, vsaj gledališka, je bila po krivici kratka. Po petih letih sijajnih nastopov na odru Moskovske zasebne opere je Zabela-Vrubel od leta 1904 do 1911 službovala v Mariinskem gledališču.

"Pskovič"

Mariinsko gledališče je imelo višjo profesionalni ravni, vendar je manjkalo vzdušje praznovanja in ljubezni, ki je vladalo v gledališču Mamontov. M.F. Gnesin je razočarano zapisal: »Ko sem nekoč šel v gledališče, da bi si ogledal »Sadko« z njeno udeležbo, si nisem mogel kaj, da me ne bi razburilo nekaj njene neopaznosti v predstavi. Njena pojava in njeno petje sta bila zame še vedno očarljiva, pa vendar je bila v primerjavi s prejšnjo kot nežen in nekoliko dolgočasen akvarel, ki spominja le na naslikano sliko. oljne barve. Poleg tega so bili tisti okoli nje na odru brez poezije. V vsem je bilo čutiti suhoparnost, značilno za produkcije v državnih gledališčih.”

Vrubel

Na cesarskem odru nikoli ni imela priložnosti igrati vloge Fevronije v operi Rimskega-Korsakova "Zgodba o nevidnem mestu Kitež". In sodobniki trdijo, da je ta del na koncertnem odru zvenel odlično.

"Car Saltan"

Toda komorni večeri Zabela-Vrubel so še naprej pritegnili pozornost pravih poznavalcev. Njen zadnji koncert je potekal junija 1913, 4. julija 1913 pa je Nadežda Ivanovna umrla.

P.S.:

Vrubel je umrl zaradi pljučnice v Sankt Peterburgu 1. (14.) aprila 1910 v bolnišnici za duševno bolne dr. Barija. Znano je, da se je prehladil dolgotrajno stanje v mrzli dnevi pod odprtim oknom. Njegove zadnje besede so bile: »Nehaj ležati, pripravi se, Nikolaj, gremo na akademijo ...« Pokopali so ga na Pokopališče Novodevichy. Aleksander Blok je imel na pogrebu navdihujoč govor in umetnika označil za "glasnika drugih svetov". Blok nad Vrubelovim grobom je rekel: »Zapustil nam je svoje demone, kot uroke proti vijoličnemu zlu, pred tem, kar Vrubel in njemu podobni razkrijejo človeštvu enkrat v stoletju, lahko le trepetam tiste svetove, ki so jih videli ali ne vidimo."

Leta 1913 je bila v bližini pokopana njegova žena Nadežda Zabela-Vrubel. V letih 1935-1936 je bilo načrtovano premestitev Vrubelovega groba v muzejsko nekropolo lavre Aleksandra Nevskega, vendar ta načrt ni bil uresničen.