Ανάλυση του ποιήματος του Α.Σ. Πούσκιν «Το φως της ημέρας έχει σβήσει». Alexander Pushkin - Το φως της ημέρας έχει σβήσει: Στίχος

Η ανάλυση αυτού του ποιήματος, είμαι βέβαιος ότι θα είναι πολύ ενδιαφέρουσα, αφού είναι αρκετά μεγάλη και περιέχει πολλές ενδιαφέρουσες εικόνες.

Άρα, το ποίημα είναι πρώτα απ' όλα φιλοσοφικό. Ο Αλέξανδρος Πούσκιν μιλάει στην ακρογιαλιά, θυμάται να γυρίζει στα άψυχα... Για παράδειγμα, παραδέχεται στα εδάφη του πατέρα του ότι έφυγε από αυτά. Το ποίημα μπορεί να ονομαστεί και τοπίο, καθώς ο ποιητής ζωγραφίζει μια όμορφη εικόνα ενός ηλιοβασιλέματος στη θάλασσα.

Φυσικά, υπάρχουν πολλές ξεπερασμένες λέξεις στο ποίημα, δίνουν μια αίσθηση πρόσθετης επισημότητας. Ο Πούσκιν χρησιμοποιεί λέξεις όπως «νεότητα», «έμπιστοι», «πανί» και παρόμοια. Μια ενδιαφέρουσα έκφραση, για παράδειγμα: «να τρέξεις μακριά από κάποιον». Συχνά υπάρχουν μη μοντέρνες καταλήξεις: «Προσπαθώ».

Ωστόσο, είναι σαφές ότι την εποχή του Alexander Sergeevich αυτή ήταν κανονική ομιλία.

Έτσι, ο ποιητής συχνά στρέφεται προς τον άνεμο και τον ωκεανό, καλώντας τον πρώτο να κάνει θόρυβο και τον δεύτερο να ανησυχήσει. Αυτή είναι η επιθυμία για καταιγίδα, διασκέδαση, κάθαρση. Η ηρεμία θα ήταν βαρετή για έναν απόγονο ενός Αιθίοπα. Επιπλέον, νομίζω ότι ο ενθουσιασμός αυτού του ωκεανού αντανακλά τα συναισθήματα του ίδιου του Alexander Pushkin.

Το ποίημα ξεκινά απλώς με μια περιγραφή μιας βραδιάς στη θάλασσα, με την πρώτη έκκληση του ήρωα του ποιήματος στον ωκεανό και τον άνεμο. Στη συνέχεια ο ήρωας περιγράφει αυτό που βλέπει: η ακτή στο βάθος... για τον Πούσκιν αυτό δεν είναι απλώς ένα γραφικό μέρος, αλλά Χώρα θαυμάτων, όπου αγωνίζεται, ανήσυχος και λαχταρώντας. Όχι, αυτό δεν είναι ένα όνειρο που σκέφτηκε ο ίδιος, αυτό είναι ένα μέρος από το οποίο ο ποιητής έχει υπέροχες αναμνήσεις. Ο ήρωας τονίζει ότι τα συναισθήματά του φέρνουν δάκρυα στα μάτια, τα όνειρα γεμίζουν το μυαλό του... σαν να είδε τη γενέτειρά του, ένα σχολικό κτίριο, για παράδειγμα. Αλλά, φυσικά, ο ποιητής δεν θα ήταν ποιητής αν δεν είχε προσθέσει λίγα λόγια για την αγάπη. Θυμάται τα βάσανά του, την τρέλα του να ερωτεύεται, που αποδείχτηκε απάτη.

Μη μπορώντας να βρει ένα μέρος για τον εαυτό του από τον ενθουσιασμό, ο Πούσκιν ζητά από το πλοίο να πετάξει, το οποίο είναι ήδη γρήγορο, ακόμα πιο γρήγορο. Προς τις «ακτές», όχι λυπημένα, αλλά χαρούμενα. Θυμάται τα χαμόγελα των Μουσών: μπορεί να είναι ποιήματα, ή έρωτες... Λέει μάλιστα ότι τα νιάτα του παρέμειναν εκεί, σε σύγκριση με ένα λουλούδι που μαράθηκε πολύ νωρίς. Η χαρά πέταξε μακριά του σαν πουλί, κι έτσι πήγε για νέες εντυπώσεις σε μακρινές χώρες. Βρήκε «στιγμιαίους» φίλους και απατεώνες, αλλά γρήγορα ξεχάστηκαν, αλλά οι πληγές της νιότης του σε εκείνες τις ακτές είναι ακόμα στην καρδιά του. Προφανώς, ο ποιητής θα ήθελε να προσπαθήσει ξανά για να γίνει ευτυχισμένος στις πατρίδες του.

Ανάλυση του ποιήματος Το φως της ημέρας έσβησε

Η ελεγεία γράφτηκε κατά την εξορία του Πούσκιν, όταν βρισκόταν σε ένα πλοίο με τους Ραέφσκι από το Κερτς. Οι Ραέφσκι πήγαν τον Πούσκιν σε ένα ταξίδι για να μπορέσει ο ποιητής να βελτιώσει την υγεία του. Το έργο γράφτηκε νύχτα, ο καιρός ήταν καλός, αλλά ο ποιητής σκόπιμα υπερβάλλει τα χρώματα, περιγράφοντας τον ανήσυχο ωκεανό.

Αυτή η ελεγεία είναι ένα παράδειγμα ρομαντικού στίχου. Στον υπότιτλο βλέπουμε το «Imitation of Byron», και αυτό δεν είναι παράξενο, γιατί ο Πούσκιν τρελαινόταν για τα έργα του Βύρωνα. Στο έργο μπορεί κανείς να βρει ομοιότητες με τα κίνητρα του τραγουδιού του Τσάιλντ Χάρολντ. Αλλά τα συναισθήματα του ήρωα του Πούσκιν είναι εντελώς διαφορετικά από τα συναισθήματα για τον αποχαιρετισμό του Τσάιλντ Χάρολντ.

Το είδος του ποιήματος είναι η φιλοσοφική ελεγεία. Ο ήρωας θρηνεί για τον χωρισμό του από τις ακτές της πατρίδας του. Παραπονιέται για τη νιότη του που τελειώνει γρήγορα, για το χωρισμό με φίλους και τους «απατητές συντρόφους». Ο Πούσκιν μεγαλοποιεί τις εμπειρίες του, τον καταναλώνουν ανεκπλήρωτες φιλοδοξίες.

Το θέμα του έργου είναι φιλοσοφικοί θλιβεροί προβληματισμοί σε σχέση με την εγκαταλελειμμένη Πατρίδα. Συμβατικά, η ελεγεία μπορεί να χωριστεί σε τρία κύρια μέρη, αυτή η διαίρεση είναι ορατή από τις επαναλήψεις δύο γραμμών.

Το πρώτο μέρος μας δημιουργεί μια ρομαντική διάθεση, αποτελείται από μερικές γραμμές.

Στο δεύτερο μέρος βλέπουμε μια περιγραφή του ψυχικού μαρτυρίου του ήρωα.

Στο τρίτο μέρος βλέπουμε μια αντιπαράθεση μεταξύ των αναμνήσεων του παρελθόντος και του άγνωστου μέλλοντος.

Το αποτέλεσμα του ποιήματος είναι ότι ο ήρωας δέχεται αλλαγές στη ζωή, αλλά και δεν ξεχνά το παρελθόν του εμπειρία ζωής. Το έργο χρησιμοποιεί ιαμβικό ισόμετρο. Υπάρχει εναλλαγή ρίμων. Αυτό είναι που κάνει τους στοχασμούς στην ελεγεία καθολικές.

Ο ποιητής χρησιμοποιεί διάφορα μονοπάτια και εικόνες. Η χρήση απαρχαιωμένων λέξεων σε συνδυασμό με περιφράσεις δίνει μια υπέροχη συλλαβή. Παρόν μεγάλο ποσόμεταφορικά επιθέματα. Υπάρχουν επίσης μεταφορές, χάρη στις οποίες το έργο εμφανίζεται ζωντανό.

9η, 10η τάξη

Ανάλυση του ποιήματος Έσβησε φως ημέραςσύμφωνα με το σχέδιο

Μπορεί να σας ενδιαφέρει

  • Ανάλυση του ποιήματος Quiet, Starry Night Fet

    Ποίημα του Α.Α. Φέτα "Ησυχία" Starlight Nightγραμμένο το 1842. Με βάση αυτό δημιουργήθηκαν αρκετά ειδύλλια από δημοφιλείς συνθέτες εκείνης της εποχής. Όλα αυτά μαρτυρούν τη βαθιά διείσδυση των στίχων του ποιητή στις καρδιές των αναγνωστών.

  • Ανάλυση του ποιήματος Lost Tram του Gumilyov

    Το ποίημα στο σύνολό του είναι απίστευτα ειρωνικό, βαθύ και προφητικό. Ο συγγραφέας, με υγιή κυνισμό, περιγράφει μια χώρα που θα χάσει τον πολιτιστικό πλούτο που συσσωρεύτηκε στο πέρασμα των αιώνων και τώρα μοιάζει με οξύμωρο

  • Ανάλυση του ποιήματος Δεν χρειάζομαι τους οδικούς στρατούς της Αχμάτοβα

    Στη ζωή οποιουδήποτε δημιουργικό άτομοέρχεται η στιγμή που πρέπει να ξανασκεφτεί όλη του τη δημιουργικότητα και να απαντήσει στο ερώτημα γιατί και ποιος χρειάζεται όλα αυτά. Η Άννα Αχμάτοβα δεν αποτέλεσε εξαίρεση,

  • Ανάλυση του ποιήματος του Yesenin The feather grass sleeps

    1925 Ο Sergei Yesenin γράφει το ποίημά του, στο οποίο είναι απίστευτα εύκολο να μεταφέρει όχι μόνο την ειλικρινή του αγάπη για την πατρίδα, αλλά και μερικά από τα δικά του αποτελέσματα για τη ζωή της χώρας και τη ζωή του ποιητή. Είναι αξιοσημείωτο ότι η κύρια ιδέαποιήματα για την αγάπη

  • Ανάλυση του ποιήματος του Φετ Μάθε από τη βελανιδιά από τη σημύδα

    Ο Afanasy Fet έγραψε το έργο "Μάθετε από αυτούς - από τη βελανιδιά, από τη σημύδα" στις αρχές της δεκαετίας του '80. Εκείνη την εποχή, η διαμόρφωση της ρομαντικής ποίησης του συγγραφέα ήταν στο αποκορύφωμά της και το θέμα του ανθρώπου και της φύσης αναπτύχθηκε ευρέως

«Το αστέρι της ημέρας έσβησε» Αλεξάντερ Πούσκιν

Η βραδινή ομίχλη έπεσε στο γαλάζιο της θάλασσας.


Βλέπω μια μακρινή ακτή
Τα εδάφη του μεσημεριού είναι μαγικά εδάφη.
Ορμώ εκεί με ενθουσιασμό και λαχτάρα,
Μεθυσμένος από αναμνήσεις...
Και νιώθω: δάκρυα γεννήθηκαν ξανά στα μάτια μου.
Η ψυχή βράζει και παγώνει.
Ένα οικείο όνειρο πετά γύρω μου.
Θυμήθηκα την τρελή αγάπη των προηγούμενων ετών,
Και όλα όσα υπέφερα, και όλα όσα είναι αγαπητά στην καρδιά μου,
Οι επιθυμίες και οι ελπίδες είναι μια οδυνηρή απάτη...
Κάνε θόρυβο, κάνε θόρυβο, υπάκουο πανί,
Ανησυχείς από κάτω μου, σκυθρωπός ωκεανός.
Πέτα, πλοίο, κουβάλησέ με στα μακρινά όρια
Από τη φοβερή ιδιοτροπία των απατηλών θαλασσών,
Όχι όμως στις θλιβερές ακτές
Η ομιχλώδης πατρίδα μου,
Χώρες όπου οι φλόγες των παθών
Για πρώτη φορά φούντωσαν συναισθήματα,
Εκεί που οι τρυφερές μούσες μου χαμογέλασαν κρυφά,
Εκεί που άνθισε νωρίς στις καταιγίδες
Τα χαμένα μου νιάτα
Εκεί που ο ελαφρόπτερος μου άλλαξε τη χαρά
Και πρόδωσε την ψυχρή μου καρδιά να υποφέρει.
Αναζητητής νέων εμπειριών,
Έφυγα μακριά σου, πατρική γη.
Σας έτρεξα, κατοικίδια των απολαύσεων,
Λεπτά νιότης, λεπτό φίλοι?
Κι εσείς, έμπιστοι των μοχθηρών αυταπάτες,
στον οποίο θυσίασα τον εαυτό μου χωρίς αγάπη,
Ειρήνη, δόξα, ελευθερία και ψυχή,
Και είστε ξεχασμένοι από εμένα, νέοι προδότες,
Οι μυστικοί χρυσοί φίλοι της άνοιξής μου,
Και είσαι ξεχασμένη από μένα... Μα οι πληγές των πρώην καρδιών,
Τίποτα δεν έχει γιατρέψει τις βαθιές πληγές της αγάπης...
Κάνε θόρυβο, κάνε θόρυβο, υπάκουο πανί,
Ανησυχείς από κάτω μου, σκοτεινός ωκεανός...

Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν "Ο ήλιος της ημέρας έχει σβήσει"

Τα επιγράμματα για τους αξιωματούχους και τον ίδιο τον κυρίαρχο αυτοκράτορα Αλέξανδρο Α', γραμμένα από τον Πούσκιν, είχαν πολύ θλιβερές συνέπειες για τον ποιητή. Το 1820 στάλθηκε στη νότια εξορία και τελικός προορισμός του ήταν η Βεσσαραβία. Στην πορεία, ο ποιητής σταμάτησε για αρκετές ημέρες για να επισκεφτεί τους φίλους του σε διάφορες πόλεις, συμπεριλαμβανομένης της Φεοδοσίας. Εκεί, βλέποντας τη φουρτουνιασμένη θάλασσα, έγραψε ένα στοχαστικό ποίημα, «Ο ήλιος της ημέρας έχει σβήσει».

Ο Πούσκιν είδε τη θάλασσα για πρώτη φορά στη ζωή του και γοητεύτηκε από τη δύναμη, τη δύναμη και την ομορφιά της. Αλλά, να είσαι μακριά από το να είσαι στο σπίτι καλύτερη τοποθεσίαπνεύμα, ο ποιητής τον προικίζει με ζοφερά και ζοφερά χαρακτηριστικά. Επιπλέον, στο ποίημα, σαν ρεφρέν, η ίδια φράση επαναλαμβάνεται αρκετές φορές: «Θόρυβος, θόρυβος, υπάκουος στριφογύρισμα». Μπορεί να ερμηνευθεί με διαφορετικούς τρόπους. Πρώτα από όλα, ο ποιητής προσπαθεί να το δείξει αυτό θαλάσσιο στοιχείοαδιαφορώντας εντελώς για το ψυχικό του μαρτύριο, που βιώνει ο συγγραφέας λόγω του αναγκαστικού αποχωρισμού από την πατρίδα του. Δεύτερον, ο Πούσκιν εφαρμόζει το επίθετο "υπάκουος στριφογύρισμα" στον εαυτό του, πιστεύοντας ότι δεν αγωνίστηκε πλήρως για την ελευθερία του και αναγκάστηκε να υποταχθεί στη θέληση κάποιου άλλου, πηγαίνοντας στην εξορία.

Όρθιος στην ακρογιαλιά, ο ποιητής εντρυφεί σε αναμνήσεις της χαρούμενης και μάλλον γαλήνιας νιότης του, γεμάτη τρελή αγάπη, αποκαλύψεις με φίλους και, κυρίως, ελπίδες. Τώρα όλα αυτά ανήκουν στο παρελθόν και ο Πούσκιν βλέπει το μέλλον ζοφερό και εντελώς μη ελκυστικό. Διανοητικά, επιστρέφει κάθε φορά στο σπίτι, τονίζοντας ότι εκεί προσπαθεί συνεχώς «με ενθουσιασμό και λαχτάρα». Αλλά από αγαπητό όνειροτον χωρίζουν όχι μόνο χιλιάδες χιλιόμετρα, αλλά και αρκετά χρόνια ζωής. Μη γνωρίζοντας ακόμη πόσο θα διαρκέσει η εξορία του, ο Πούσκιν αποχαιρετά νοερά όλες τις χαρές της ζωής, πιστεύοντας ότι από εδώ και πέρα ​​η ζωή του έχει τελειώσει. Αυτός ο νεανικός μαξιμαλισμός, που ζει ακόμα στην ψυχή του ποιητή, τον αναγκάζει να σκεφτεί κατηγορηματικά και να απορρίψει κάθε δυνατότητα επίλυσης. πρόβλημα ζωήςπου έτυχε να συναντήσει. Μοιάζει με βυθισμένο πλοίο που ξέβρασε καταιγίδα σε ξένη ακτή, όπου, σύμφωνα με τον συγγραφέα, απλά δεν υπάρχει κανείς να περιμένει βοήθεια. Θα περάσει ο καιρός, και ο ποιητής θα καταλάβει ότι ακόμη και στη μακρινή νότια εξορία τον περιέβαλαν πιστοί και αφοσιωμένοι φίλοι, των οποίων τον ρόλο στη ζωή του δεν έχει ακόμη ξανασκεφτεί. Στο μεταξύ, ο 20χρονος ποιητής διαγράφει από την καρδιά του τους στιγμιαίους φίλους και εραστές της νιότης του, σημειώνοντας ότι «τίποτα δεν έχει γιατρέψει τις πρώην πληγές της καρδιάς, τις βαθιές πληγές της αγάπης».

Το κύριο θέμα της ελεγείας «Το φως της ημέρας έχει σβήσει» είναι το πνευματικό σταυροδρόμι του λυρικού ήρωα. Βρίσκεται στο σταυροδρόμι των καιρών: παρελθόν, παρόν και μέλλον. Το πλοίο μεταφέρει τον ήρωα στα «μακρινά όρια»:
Βλέπω μια μακρινή ακτή
Οι χώρες του μεσημεριού είναι μαγικές χώρες...
Η ανάπτυξη του θέματος χωρίζει το ποίημα σε τρία μέρη. Κάθε μέρος τελειώνει με το ρεφρέν:
Κάντε θόρυβο, κάντε θόρυβο, υπάκουο πανί,
Ανησυχείς από κάτω μου, σκυθρωπός ωκεανός.
Για τον λυρικό ήρωα, ο κόσμος γύρω του είναι κινούμενος. Κάνει ένα φιλικό αίτημα στα στοιχεία του ωκεανού, στο πανί, στο πλοίο. Η έκκληση του ήρωα του Πούσκιν στη φύση τον βοηθά να εκφραστεί πλήρως εσωτερικός κόσμος, τους προβληματισμούς του για τη ζωή του. Κοιτάζει τη θάλασσα, γοητευμένος από την ομορφιά της νύχτας που πλησιάζει:
Το φως της ημέρας έχει σβήσει.
Η βραδινή ομίχλη έπεσε στο γαλάζιο της θάλασσας.
Αυτή η έκθεση φέρνει τον αναγνώστη σε μια ήρεμη, ελεγειακή διάθεση. Η παράφραση «φως της ημέρας» δίνει στο ποίημα κάποια υπεροχή, ακόμη και επισημότητα. γραφική εικόναΤα βράδια στη θάλασσα περιέχουν μια αντίθεση μεταξύ ημέρας και νύχτας - αυτή είναι η ώρα του λυκόφωτος, όταν τα όρια μεταξύ των αντικειμένων διαγράφονται και θολώνονται. Η βραδινή ομίχλη και η θαλασσοταραχή ωθούν τον λυρικό ήρωα να σκεφτεί.
Το δεύτερο μέρος της ελεγείας είναι πολύ μεγαλύτερο σε όγκο από το πρώτο. Εδώ το βλέμμα του λυρικού ήρωα ορμά στη μακρινή ακτή. Για τον ήρωα, αυτές είναι «μαγικές χώρες του μεσημεριού». «Με ενθουσιασμό και λαχτάρα» αγωνίζεται εκεί. Τα μακρινά φέρνουν αναμνήσεις. Ο λυρικός ήρωας κοιτάζει τον εαυτό του:
Και νιώθω: δάκρυα γεννήθηκαν ξανά στα μάτια μου.
Η ψυχή βράζει και παγώνει.
Ένα οικείο όνειρο πετά γύρω μου.
Θυμήθηκα την τρελή αγάπη των προηγούμενων ετών...
Αμέσως, αντίθετες αναμνήσεις προέκυψαν στην ψυχή του ήρωα: βάσανα και χαρά, επιθυμίες και «ελπίδες, μια οδυνηρή εξαπάτηση».
Ο λυρικός ήρωας αγωνίζεται «προς μακρινά όρια». Επιστρέφοντας στην πατρίδα με την οποία είστε συνδεδεμένοι θλιβερές αναμνήσεις, αδύνατο και ανεπιθύμητο:
Πέτα, πλοίο, κουβάλησέ με στα μακρινά όρια
Από τη φοβερή ιδιοτροπία των απατηλών θαλασσών,
Όχι όμως στις θλιβερές ακτές
Η ομιχλώδης πατρίδα μου...
Ο λυρικός ήρωας προσπαθεί να ξεφύγει από το παρελθόν του. Αλλά ταυτόχρονα συνειδητοποιεί ότι η φυγή του είναι μάταιη. Τα βάσανα δεν θα ξεχαστούν, οι πληγές της νιότης και της αγάπης δεν μπορούν να επουλωθούν. Το τρίτο μέρος του ποιήματος μπορεί να ονομαστεί το αποκορύφωμα, γιατί εδώ φτάνει η θεματική ανάπτυξη το ΨΗΛΟΤΕΡΟ ΣΗΜΕΙΟ. Ο λυρικός ήρωας καταλήγει σε ένα συμπέρασμα, το οποίο γίνεται η κύρια ιδέα της ελεγείας:
...αλλά πρώην πληγές καρδιάς,
Τίποτα δεν έχει γιατρέψει τις βαθιές πληγές της αγάπης...
Το τελευταίο μέρος του ποιήματος είναι μια περιγραφή του λυρικού ήρωα των περασμένων χρόνων που πέρασε στην πατρίδα του και σχόλια. Ο ίδιος αποκαλεί τον εαυτό του «αναζητητή νέων περιπετειών». Λέει ότι άφησε την «πατρίδα» του και ξέχασε τις «μυστικές φίλες» της νιότης του. Οι «στιγμιαίοι φίλοι» για εκείνον είναι «κατοικίδια της ευχαρίστησης», οι γυναίκες που κάποτε αγαπούσε είναι «έμπιστες μοχθηρές αυταπάτες». Ο λυρικός ήρωας προσπαθεί να τους ξεχάσει για πάντα. Ωστόσο, στο τέλος της ελεγείας, συνειδητοποιεί ότι δεν θα μπορέσει να εγκαταλείψει το παρελθόν του.
Το κύριο θέμα του ποιήματος «Ο ήλιος της ημέρας έσβησε» είναι το θέμα της αναζήτησης ενός ιδανικού τα θέματα της πατρίδας, της αγάπης, της νεότητας και της απογοήτευσης στη ζωή έρχονται σε επαφή μαζί της. Το παρόν για τον λυρικό ήρωα είναι ένα ταξίδι σε ένα πλοίο στον ωκεανό. Βλέπει ένα ευτυχισμένο και αρμονικό μέλλον να φτάσει σε μακρινά όρια. Ωστόσο, εσωτερικά ο ήρωας κατευθύνεται πίσω στο παρελθόν, το οποίο είναι ζωντανό στην ψυχή. Η εικόνα των ιθαγενών ακτών συνδέεται με αυτό.
Η ποικιλία των καλλιτεχνικών και εικαστικών μέσων προσδίδει στο ποίημα μελωδία και εκφραστικότητα. Ο Πούσκιν χρησιμοποιεί πολλά επίθετα και περιφράσεις στην ελεγεία. Αποκαλύπτουν πλήρως την εικόνα της απογευματινής φύσης και της ανθρώπινης ψυχής. Το ποίημα γράφτηκε από έναν τακτικό - το μέγεθος σας επιτρέπει να μεταφέρετε το βάθος και τη σημασία των σκέψεων του λυρικού ήρωα. Ο Πούσκιν εισάγει στοιχεία υψηλού λεξιλογίου στην ελεγεία: «νεότητα», «φωτιστικό», «ψυχρό πόνο». Αλλά ο ποιητής δεν επιδιώκει το πάθος και την υπερβολική επισημότητα. Οι λέξεις που επέλεξε είναι ευφωνημένες και απλές. Η διάθεση του λυρικού ήρωα μοιάζει με την κίνηση ενός κύματος. Τρεις ενότητες θεματικής ανάπτυξης δημιουργούν τρία ολοένα αυξανόμενα κύματα επιτονισμού. Με αυτό ο ποιητής μεταφέρει την αντιφατική έκφραση του λυρικού μονολόγου.
Η ελεγεία "The Daylight Has Gone Out" μπορεί δικαίως να ονομαστεί το καλύτερο παράδειγμα ελεγειακής ποίησης του A. S. Pushkin.

Το κύριο κίνητρο της ελεγείας είναι ο αποχαιρετισμός στην εφηβεία και τη νεότητα, αντίο στην Αγία Πετρούπολη. Ο λυρικός ήρωας λαχταρά για το παρελθόν, η ψυχή του δεν θέλει να ξεχάσει τις αγαπημένες του στιγμές:

Και νιώθω: δάκρυα γεννήθηκαν ξανά στα μάτια μου.

Η ψυχή βράζει και παγώνει.

Ένα οικείο όνειρο πετά γύρω μου.

Θυμήθηκα την τρελή αγάπη των προηγούμενων ετών,

Και ό,τι έπαθα, και ό,τι είναι αγαπητό στην καρδιά μου,

Οι επιθυμίες και οι ελπίδες είναι μια οδυνηρή απάτη...

Εξ ου και το επιλεγμένο είδος λυρικό έργο- μια ελεγεία στην οποία οι θλιβεροί προβληματισμοί του ποιητή βρήκαν έκφραση στις εμπειρίες και τα συναισθήματα του λυρικού ήρωα. Το μοτίβο της μνήμης παίζει σημαντικό ρόλο στο ποίημα: αν και η κοσμική, κομμωτική ζωή εξαπάτησε πολλές από τις προσδοκίες του λυρικού ήρωα, δεν μπόρεσε να σκοτώσει ούτε την «ανυψωτική απάτη» της πρώτης αγάπης, ούτε τη χαρά της ποιητικής έμπνευσης. ζεστασιά και εγκαρδιότητα των φιλικών δεσμών. Το πάθος του ποιήματος είναι ρομαντικό: όλες οι σκέψεις έρχονται στο μυαλό του λυρικού ήρωα: νύχτα, μακριά από το σπίτι. Η φύση που περιβάλλει τον ποιητή είναι επίσης ρομαντική: είναι η νυχτερινή θάλασσα, το «υπάκουο πανί» και το τυλιγμένο επιφάνεια του νερούομίχλη. Η ρήξη με το παρελθόν δεν είναι χωρίς τύψεις, αλλά ο ποιητής θα ήθελε να πάρει μαζί του ό,τι καλύτερο στο μέλλον: η Γη, μια μακρινή ακτή, που φαίνεται στον λυρικό ήρωα στο σκοτάδι της νύχτας, αναβιώνει την ελπίδα για ευτυχία και αγάπη. Επομένως, δεν φοβάται ούτε τον «θλιβερό ωκεανό» ούτε τον θόρυβο του «υπάκουου πανιού». Τα ελεγειακά μοτίβα του έργου δεν προκαλούν μαρασμό και μελαγχολία, αλλά ήσυχη θλίψη και γαλήνη.

Συγκεκριμένες ρεαλιστικές λεπτομέρειες μεταμορφώνονται σε ένα γενικευμένο συμβολικό επίπεδο. Τα όνειρα του λυρικού ήρωα είναι ανιδιοτελή. Αποκτούν τη ρομαντική τους πληρότητα σε εθνική βάση: η σύνδεση μεταξύ της ελεγείας του Πούσκιν και των τραγουδιών της ρωσικής λαογραφίας είναι χαρακτηριστική. Όπως η παράδοση του τραγουδιού, ο Πούσκιν επαναλαμβάνει τις γραμμές τρεις φορές:

Κάνε θόρυβο, κάνε θόρυβο, υπάκουο πανί,

Ανησυχείς από κάτω μου, σκυθρωπός ωκεανός,

που γίνονται ένα είδος ρεφρέν ολόκληρου του έργου.

Ο ποιητής χρησιμοποιεί καλλιτεχνικά και εκφραστικά μέσα χαρακτηριστικά του ρομαντική δουλειά: επίθετα ("σε θλιβερές ακτές", "σε μακρινά σύνορα"), μεταφορές ("αναζητούν νέες εντυπώσεις", "πρώην πληγές της καρδιάς"), προσωποποίηση ("άλλαξε χαρά", "ανησυχία κάτω από μένα, ζοφερός ωκεανός") Και η χρήση του πυρρίχιου δημιουργεί έναν ήρεμο, μελωδικό τονισμό που μεταφέρει την κλίμακα της απεικονιζόμενης εικόνας, τον γενικευμένο χαρακτήρα της και επίσης υπενθυμίζει τη βραδύτητα και τη μελωδικότητα των ρωσικών λαϊκών τραγουδιών.

Το «The Daylight Has Gone Out» είναι μια υπέροχη μίμηση του Βύρωνα, αυτή η ρομαντική ελεγεία κατέχει μια ιδιαίτερη θέση στη δημιουργική κληρονομιά του Πούσκιν. Σύντομη Ανάλυση«Το αστέρι της ημέρας έχει σβήσει», σύμφωνα με το σχέδιο, μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε ένα μάθημα λογοτεχνίας στην 9η τάξη για να εξηγήσει το υλικό. Αυτή η ανάλυση περιέχει όλες τις απαραίτητες πληροφορίες για το έργο.

Σύντομη Ανάλυση

Ιστορία της δημιουργίας- η ελεγεία γράφτηκε βάσει εντυπώσεων θαλάσσιο ταξίδιαπό το Κερτς στο Γκουρζούφ το 1820. Ο Πούσκιν είδε τη θάλασσα για πρώτη φορά και τον γοήτευσε.

Θέμα του ποιήματος– το αίσθημα ενός εξόριστου που αναγκάζεται να εγκαταλείψει την αγαπημένη του πατρίδα.

Σύνθεση– τρία μέρη, τα μέρη χωρίζονται μεταξύ τους με ένα ρεφρέν. Η πρώτη περιέχει μόνο δύο γραμμές, η δεύτερη περιγράφει την κατάσταση του ήρωα, ο οποίος, αφενός, λαχταρά για την πατρίδα του, από την άλλη, ελπίζει για τη θεραπεία που θα του δώσουν οι μαγικές νότιες χώρες.

Είδος- ρομαντική ελεγεία.

Ποιητικό μέγεθος- πολύποδος ιαμβικός με δαχτυλίδι και σταυρό ομοιοκαταληξία.

Επιθέματα«υπάκουο πανί», «θλιβερός ωκεανός», «μακρινή ακτή», «μεσημεριανή γη», «μαγικές χώρες», «οικείο όνειρο», «θλιμμένες ακτές», «ομιχλώδης πατρίδα», «χαμένη νιότη», «ελαφριά φτερωτή χαρά », «κρύα καρδιά», «χρυσή άνοιξη».

Μεταφορές«το όνειρο πετά», «το καράβι πετά», «η νιότη έχει ξεθωριάσει».

Αναστροφές“μεσημεριανή γη”, “βραδινή ομίχλη», «μακρινά όρια».

Ιστορία της δημιουργίας

Ο νεαρός ποιητής ταξίδεψε στην Κριμαία με την οικογένεια Raevsky. Του έκανε ανεξίτηλη εντύπωση. Εκεί ο Πούσκιν είδε για πρώτη φορά τη θάλασσα, στην οποία αφιέρωσε αργότερα πολλά ποιήματα. Αλλά το "The Daylight Has Gone Out" έγινε ένα από τα καλύτερα. Αυτή είναι η ιστορία της δημιουργίας του: ο ποιητής, μαζί με τους Raevsky, ταξίδεψε με ένα πλοίο από το Kerch στο Gurzuf, ήταν ένα νυχτερινό ταξίδι. Η θάλασσα ήταν ήρεμη, αλλά ο Πούσκιν, διατηρώντας την παράδοση, υπερβάλλει τα χρώματα, μιλώντας για τον μαινόμενο ωκεανό». Το ποίημα γράφτηκε τον Αύγουστο του 1820.

Το ταξίδι με τους Ραέφσκι έδωσε στον ποιητή έμπνευση και γαλήνη, αλλά συνέχισε να νιώθει εξόριστος - αυτή η διάθεση γίνεται αισθητή και στο ποίημα που δημιούργησε. Θρηνώντας την πρώιμη χαμένη του νιότη, ο Πούσκιν λυπήθηκε για τη ζωή που θα μπορούσε να είχε, συνειδητοποιώντας ταυτόχρονα ότι όλες οι εξωτερικές συνθήκες, ακόμη και οι δυσμενείς, τον διαμορφώνουν ως δημιουργό.

Θέμα

Το κύριο θέμα είναι οι θλιβερές αντανακλάσεις του λυρικού ήρωα που συνδέονται με την απώλεια της ευκαιρίας να επισκεφτεί την πατρίδα του. Είναι ένας εξόριστος που λαχταρά για τα πατρικά του μέρη, διωκόμενος από αυτούς που δεν εξαρτώνται από αυτόν. Αυτό είναι το βασικό νόημα του έργου.

Σύνθεση

Η ελεγεία χωρίζεται σε τρία μέρη από τον ίδιο τον ποιητή - χρησιμοποιεί για αυτό ένα ρεφρέν δύο γραμμών.

Το πρώτο μέρος είναι απαραίτητο για τη δημιουργία μιας ρομαντικής ατμόσφαιρας που περιέχει μοτίβα τραγουδιών.

Το δεύτερο μέρος είναι αφιερωμένο στη συναισθηματική κατάσταση του λυρικού ήρωα, που θρηνεί τα νιάτα του και την εγκαταλειμμένη πατρίδα, με την οποία συνδέονταν όλες οι φιλοδοξίες της ζωής του. Ταυτόχρονα, ο στίχος δείχνει την ελπίδα του ότι οι μαγικές νότιες χώρες θα τον βοηθήσουν να γιατρευτεί από αυτή τη μελαγχολία.

Στο τρίτο μέρος, το παρελθόν, με το οποίο ο λυρικός ήρωας έχει πολλές αναμνήσεις, αντιπαραβάλλεται με ένα άγνωστο μέλλον. Αλλά στο τέλος, αποδέχεται τη μοίρα του, παραιτείται από τις συνθήκες της ζωής και τις αποδέχεται.

Είδος

Δεν είναι δύσκολο να προσδιοριστεί το είδος. Αυτή είναι μια ρομαντική ελεγεία, μια μίμηση των έργων του Βύρωνα - στα νιάτα του, ο Πούσκιν ήταν πολύ παθιασμένος με το έργο αυτού του Άγγλου ποιητή. Ταυτόχρονα, σε αντίθεση με τον αποστασιοποιημένο αποχαιρετισμό του Τσάιλντ Χάρολντ (του οποίου η εικόνα μιμείται ξεκάθαρα λυρικός ήρωας), συναισθηματική διάθεση Το έργο του Πούσκινπολύ πιο φωτεινό.

Το έργο είναι γραμμένο σε ιαμβικό μέτρο με εναλλασσόμενες ανδρικές και γυναικείες ρίμες. Αυτές οι τεχνικές, καθώς και η εναλλαγή της ομοιοκαταληξίας (δαχτυλίδι και σταυρός) κάνουν το ποίημα πιο κοντά στον συνηθισμένο λόγο. Έτσι, ο Πούσκιν δείχνει ότι το πρόβλημα που τίθεται στο έργο είναι καθολικό.

Σε αυτό το φιλοσοφικό ποίημα, ο ποιητής θέτει το πρόβλημα της εξορίας και, ακολουθώντας τη ρομαντική παράδοση, το μεγαλοποιεί κάπως.

Εκφραστικά μέσα

Η υπέροχη συλλαβή, σε συνδυασμό με τη σαφήνεια και την απλότητα της σκέψης, κάνει το "The Daylight Has Gone Out" τέλειο από την άποψη καλλιτεχνικά μέσα. Ο Πούσκιν χρησιμοποιεί τα ακόλουθα εκφραστικά μέσα στην ελεγεία:

  • Επιθέματα- «υπάκουο πανί», «θλιβερός ωκεανός», «μακρινή ακτή», «μεσημεριανή γη», «μαγικές χώρες», «οικείο όνειρο», «θλιμμένες ακτές», «ομιχλώδη πατρίδα», «χαμένη νιότη», «ελαφριά πτέρυγα χαρά», «κρύα καρδιά», «χρυσή άνοιξη».
  • Μεταφορές- «το όνειρο πετάει», «το καράβι πετά», «η νιότη έχει ξεθωριάσει».
  • Αναστροφές- «μεσημεριανή γη», «βραδινή ομίχλη», «μακρινά όρια».

Ο ποιητής χρησιμοποιεί επίσης ξεπερασμένες λέξεις, δημιουργώντας έτσι μια υπέροχη συλλαβή. Για αυτό χρησιμοποιούνται και παραφράσεις.