3. Eminem
Marshall Bruce Mathers III, πιο γνωστός ως σκηνικό όνομα Eminem και alter ego Slim Shady - ράπερ, μουσικός παραγωγός, συνθέτης και ηθοποιός. Εκτός από τη σόλο καριέρα του, ο Marshall είναι επίσης μέλος του γκρουπ D12 και του hip-hop ντουέτου Bad Meets Evil.
Ο Eminem είναι ένας από τους καλλιτέχνες με τις μεγαλύτερες πωλήσεις μουσικής στον κόσμο, καθώς και ο καλλιτέχνης με τις μεγαλύτερες πωλήσεις της δεκαετίας του 2000. Έχει ονομαστεί ένας από τους σπουδαιότερους μουσικούς όλων των εποχών από πολλά περιοδικά, συμπεριλαμβανομένου του Rolling Stone, το οποίο κατέταξε τον Eminem στο νούμερο 83 στη λίστα με τους 100 καλύτερους καλλιτέχνες. Το ίδιο περιοδικό τον ανακήρυξε βασιλιά του Hip-Hop.
2. Jay Z
Ο Shawn Corey Carter, πιο γνωστός ως Jay-Z, είναι ένας Αμερικανός ράπερ με καθαρή περιουσία πάνω από 500 εκατομμύρια δολάρια από το 2012. 13 από τα άλμπουμ του έχουν φτάσει στην κορυφή του Billboard 200. Αυτό είναι ένα ρεκόρ για κάθε σόλο καλλιτέχνη και το δεύτερο περισσότερο στην ιστορία μετά τους Beatles, οι οποίοι είχαν 19 άλμπουμ που έφτασαν στο νούμερο ένα στις Ηνωμένες Πολιτείες. Νικητής πολλαπλών βραβείων Grammy.
Το 1999, ο Jay-Z ράπασε σε ένα τραγούδι στο βίντεο της Mariah Carey "Heartbreaker", το οποίο ήταν στην κορυφή του Billboard Hot 100. Το 2003, ο Jay-Z επέστρεψε στην κορυφή των αμερικανικών ποπ τσαρτ με το κομμάτι "Crazy in Love". ηχογράφησε μαζί του φίλο και νυν σύζυγο της Beyoncé. Είναι ο ιδρυτής και συνιδιοκτήτης της Roc-A-Fella Records, καθώς και ο πρώην διευθύνων σύμβουλος της Def Jam Recordings, συνιδιοκτήτης του 40/40 Club, δημιουργός της σειράς ρούχων Rocawear και συνιδιοκτήτης του NBA's Μπρούκλιν Νετς.
1. Διαβόητος B.I.G.
Ο Christopher George Lator Wallace (21 Μαΐου 1972, Μπρούκλιν, Νέα Υόρκη - 9 Μαρτίου 1997, Λος Άντζελες, Καλιφόρνια) ήταν ένας Αμερικανός ράπερ που έπαιξε με τα ψευδώνυμα Biggie Smalls, Frank White και, το πιο διάσημο, The Notorious B.I.G. Ήταν ο ηγέτης του hip-hop της Ανατολικής Ακτής.
Στις 13 Σεπτεμβρίου 1994, το ντεμπούτο άλμπουμ του Biggie, Ready To Die, κυκλοφόρησε και γνώρισε εκπληκτική επιτυχία. Το πρώτο σινγκλ, "One More Chance", έγινε πλατινένιο μέσα σε λίγες εβδομάδες και μέχρι το τέλος του έτους το άλμπουμ έγινε τριπλά πλατινένιο. Σε τελευταία μέτρηση, το άλμπουμ πούλησε τέσσερα εκατομμύρια αντίτυπα.
Το δεύτερο άλμπουμ του ράπερ, Life After Death, που κυκλοφόρησε το 1997, κέρδισε πολλά βραβεία, όπως το R'n'B άλμπουμ της χρονιάς του Billboard και δύο βραβεία ASCAP. Το άλμπουμ κυκλοφόρησε μετά θάνατον, λίγες εβδομάδες μετά τον τραγικό θάνατο του Biggie. Το Life After Death έκανε το ντεμπούτο του στο νούμερο ένα τις πρώτες εβδομάδες κυκλοφορίας του, σπάζοντας όλα τα ρεκόρ και παρέμεινε στα charts για πολλούς μήνες με σινγκλ όπως τα "Mo Money, Mo Problems" και "Sky's The Limit".
Εγγραφείτε στο κανάλι μας στο Yandex.Zen!
Κάντε κλικ στην "Εγγραφή στο κανάλι" για να διαβάσετε Ruposters στη ροή Yandex
Η επιχείρηση hip-hop αναπτύσσεται τόσο γρήγορα που δεν έχετε πάντα χρόνο να θυμάστε τα ονόματα ανερχόμενα αστέρια. Η Δύση εκρήγνυται με νέα πρόσωπα όπως οι Lil B, Gucci Mane και Chance The Rapper. Ρώσοι αστέρες νέο σχολείο, με τη σειρά του, θα ήθελα να ανακοινώσω μια άλλη «αλλαγή παιχνιδιών», αλλά είναι πραγματικά έτσι; Στον ξένο τύπο πρόσφαταΟ όρος soundcloud-rap έχει πιάσει. Η νέα ετικέτα χρειαζόταν για να χαρακτηρίσει ένα κύμα νεαρών Αμερικανών καλλιτεχνών ραπ που δεν έχουν χτυπήσει ακόμα το ραντάρ των παλιών μέσων και γενικά δεν είναι πολύ γνωστοί στο ευρύ κοινό, αλλά ήδη οδηγούν τα charts του SoundCloud, το οποίο είναι περισσότερο προσανατολισμένο στο αναζήτηση νέας μουσικής. Το ρωσικό hip-hop σήμερα αναπτύσσεται επίσης ενεργά. Με την αλλαγή της έννοιας του hip-hop στη μουσική αγορά, με την απόκτηση σημαντικής επιρροής από το hip-hop, άλλαξε και το είδος των ερμηνευτών, ορισμένοι από τους οποίους θα γίνουν τελικά νέα κλασικά. Συγκεντρώσαμε τη λίστα μας με νέους αλλά διάσημους ράπερ της γενιάς μας.
1. LSP - Oleg Savchenko (28 ετών/Vitebsk, Λευκορωσία)
Ένα Λευκορωσικό συγκρότημα ραπ που συνέλαβε το καλοκαίρι του 2015 με το κομμάτι "Madness" και το απίστευτα επιτυχημένο άλμπουμ "Tragic City". Το LSP ερωτεύτηκε τον ακροατή όχι μόνο με την άτυπη παρουσίασή του για ρωσική χιπ-χοπ μουσική, ηλεκτρονικά beats και ήχο, αλλά και με εξαιρετικές δεξιότητες αφήγησης για δύσκολες συνθήκες ζωής. Το LSP είναι ένας ρομαντικός διανοούμενος που αμφιταλαντεύεται συνεχώς μεταξύ κυνισμού και ευαλωτότητας. Το περασμένο καλοκαίρι, ένα από τα μέλη του γκρουπ, ο Ρόμα ο Άγγλος, πέθανε, μετά τον οποίο ο Oleg LSP ανακοίνωσε ότι θα συνεχίσει να συνεργάζεται με το συγκρότημα και αφιέρωσε το βίντεο για το τραγούδι "Body" στον Roma, το οποίο κατέπληξε όλους τους ακροατές με την ειλικρίνειά του και μήνυμα.
Άλμπουμ:
- "YOP" (2014)
- "The Gallows" (2014)
- « Μαγική πόλη"(2015)
- "Tragic city" (2017)
2. Scriptonite - Adil Zhalelov (27 ετών/Χωριό Λένινσκι/Παβλοντάρ, Καζακστάν)
Ο Adil Zhalelov, ο οποίος αρρώστησε με το hip-hop στην πρώιμη παιδική του ηλικία, ήδη σε ηλικία 11 ετών άρχισε να γράφει ποιήματα, κείμενα και στα 15 ήδη μπιτ που χρησιμοποιήθηκαν από την Klava Gidroponka κατά τη συμμετοχή της στη «Μάχη για το σεβασμό». Λίγο αργότερα, αυτά τα beats άρχισαν να ξεπουλάνε, αλλά τα κομμάτια, για τα οποία γράφτηκαν πολλά, δεν αναρτήθηκαν πουθενά. Το 2014, ένας τοπικά διάσημος Καζακστάν ράπερ δημοσίευσε στο δίκτυο ένα βίντεο VBVVCTND (σημαίνει «Επιλογή χωρίς επιλογές - όλα όσα μας έδωσες»), το οποίο γυρίστηκε για έξι μήνες και έλαβε μια αφάνταστη απήχηση. 2 μεγάλες εταιρείες πρόσφεραν αμέσως στη Skryptonite συμβόλαιο, αλλά η επιλογή έπεσε στην TO "Gazgolder".
Το πλήρες ντεμπούτο του Scryptonite πραγματοποιήθηκε το 2015, μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ "House with Normal Phenomena", το οποίο ονομάστηκε ομόφωνα από τους κριτικούς και τους λάτρεις της μουσικής ως το καλύτερο ρωσόφωνο άλμπουμ του 2015. Το κύριο χαρακτηριστικό όλων των κομματιών δεν είναι μόνο η πρωτοτυπία της μουσικής, αλλά και η προδιάθεση για επαναλαμβανόμενη ακρόαση και κάθε φορά ανακαλύπτονται νέες λεπτομέρειες στη μουσική, συμπληρώνοντας ή αλλάζοντας εντελώς τη συνολική εικόνα. Το τελευταίο διπλό άλμπουμ «Ouroboros» απέδειξε για άλλη μια φορά ότι οι Skryptonite είναι μια από τις πιο λαμπρές και πιο σημαντικές φιγούρες στο ρωσικό hip-hop, ένας καλλιτέχνης του οποίου τα κομμάτια ακούγονται από κάθε ομιλητή σε όλη τη Ρωσία και τις χώρες της ΚΑΚ τα τελευταία δύο χρόνια.
Άλμπουμ:
- «House with Normal Phenomena» (2015)
- "Holiday on 36 Street" (2017)
- «Ουρόμπορος» (2017)
3. ATL - Sergey Kruppov (29 ετών / Novocheboksarsk, Ρωσία)
Ένας συναρπαστικός και ταλαντούχος καλλιτέχνης από το Novocheboksarsk, πρώην μέλος του συγκροτήματος των Αζτέκων, το οποίο διαλύθηκε το 2012 μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ "Music will be above us", γράφοντας κομμάτια με το όνομα ATL. Το ψευδώνυμό του έχει δύο ερμηνείες ταυτόχρονα - τα πρώτα γράμματα της πόλης της Ατλάντα και μια νύξη στον Αζτέκο θεό του νερού Atlu. Η δημιουργική έμπνευση του μουσικού ήταν ο Eminem. Αφού έπεσε στα χέρια του η κασέτα του «λευκού ράπερ», αποφάσισε να κινηθεί προς την ίδια κατεύθυνση και να γίνει διάσημος με κάθε κόστος.
Ο ράπερ κέρδισε ευρεία δημοτικότητα όταν νίκησε έναν σοβαρό αντίπαλο, τον Andy Cartwright, στη μάχη Versus. Το στυλ του τραβάει πάνω απ' όλα προς το trip-hop (ένα μείγμα πειραματικού hop, jazz, soul, rock), αν και ο ίδιος ο ερμηνευτής προτιμά να μην ωθεί τον εαυτό του στο πλαίσιο μιας στιλιστικής κατεύθυνσης. Ο ATL λατρεύει να χρησιμοποιεί περίπλοκες μεταφορές και υπαινιγμούς στα τραγούδια του, το μοτίβο των έργων του είναι το άγχος, το τέλος της ουτοπίας, η απειλή του πολέμου και η πλήρης παράδοση της ειρήνης στη γη.
Άλμπουμ:
- "Cyclone Center" (2014)
- "Limbo" (2017)
4. Max Korzh - Maxim Korzh (29 ετών / Luninets, Λευκορωσία)
Ο Max Korzh είναι ένας νέος πολλά υποσχόμενος ερμηνευτής από τη Λευκορωσία. Σε μια από τις αυλές Λευκορωσική πόληΟ Luninets Max Korzh ξεκίνησε να κάνει μουσική στα μέσα της δεκαετίας του 2000. Αλλά όλα αυτά έμοιαζαν περισσότερο με σχολική διασκέδαση, μέχρι που ήρθε η ώρα να εγγραφούν: όλη η παρέα μετακόμισε στο Μινσκ - και ο Max Korzh ένιωσε το πνεύμα της μεγάλης πόλης.
Λίγο πριν πάει στο στρατό, ηχογράφησε το τραγούδι "Heaven will help us", το οποίο, θα έλεγε κανείς, έφερε πραγματική φήμη στους μουσικούς. Η ηχογράφηση στο στούντιο του κόστισε 300 δολάρια, τα οποία δανείστηκε από τη μητέρα του. Στη συνέχεια, ο Μαξ δημοσίευσε την πρώτη του σύνθεση στο Διαδίκτυο και πήγε να εκπληρώσει το στρατιωτικό του καθήκον. Το "Heaven will help us" έλαβε πολλά likes, η σύνθεση παίχτηκε στον αέρα από ορισμένους τοπικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς και διανεμήθηκε ευρέως στο VKontakte - αυτή τη στιγμή υπάρχει εκεί σε ποσότητα σχεδόν 100 χιλιάδων αντιτύπων. Ο τύπος το έμαθε όταν επέστρεψε στο σπίτι και έλαβε ένα ισχυρό κίνητρο περαιτέρω δημιουργικότητα. Τα τραγούδια που έγραψε έγιναν γρήγορα δημοφιλή. Η τραγουδίστρια έχει ήδη κυκλοφορήσει αρκετά άλμπουμ. Είναι γνωστός όχι μόνο στη Λευκορωσία, ο Korzh παίζει στη Ρωσία, την Ουκρανία και τις ευρωπαϊκές χώρες. Ο Max είναι νικητής πολλών μουσικών βραβείων.
Άλμπουμ:
- « Κόσμος των ζώων"(2012)
- "Home" (2014)
- «Ο μικρός έχει μεγαλώσει, Μέρος 1» (2016)
5. Oxxxymiron - Miron Fedorov (33 ετών / Αγία Πετρούπολη, Ρωσία)
Ο Oksimiron (Oxxxymiron) είναι ένας πολύ γνωστός και σεβαστός ράπερ στη Ρωσία και στο εξωτερικό, ο οποίος μετανάστευσε στη Γερμανία σε νεαρή ηλικία. Έγινε διάσημος για τις εξαιρετικές πολυσύλλαβες ρίμες, τις μάλλον πνευματώδεις μεταφορές και το υψηλό λεξιλόγιό του. Θεωρείται καινοτόμος του είδους grime στη Ρωσία. Ο Miron "εμφανίστηκε" στο ραντάρ του ευρύτερου κοινού γύρω στο 2008 - εκείνη τη στιγμή άρχισε να δημοσιεύει τις ηχογραφήσεις επίδειξης του στο Διαδίκτυο. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, είχε πάρει το ψευδώνυμο Oxxxymiron, το οποίο ήταν αναφορά, πρώτον, στο πραγματικό του όνομα, δεύτερον, στον λογοτεχνικό όρο «oxymoron» και το τριπλό «x» αναφερόταν στη γενναιόδωρη χρήση άσεμνης γλώσσας στα ίχνη του. . Το ντεμπούτο βίντεο του Oxy, "I'm a Hater", προκάλεσε πολύ θόρυβο στη ρωσική ραπ.
Ο Miron δημιουργεί κυρίως ραπ μάχης, αλλά μερικά κομμάτια, για παράδειγμα " Τελευταία κλήση”, απέδειξε ότι κάνει και σπουδαίους στίχους. Κυκλοφόρησε ξαφνικά, χωρίς καμία προώθηση, σινγκλ ή βίντεο, το άλμπουμ "Gorgorod" έσπασε περισσότερα από ένα ρεκόρ και είναι μια από τις πιο αναγνωρίσιμες κυκλοφορίες χιπ χοπ των τελευταίων ετών. Ήταν μετά το Gorgorod που άρχισαν να μιλούν για «να γυρίσουν το παιχνίδι».
Άλμπουμ:
- "The Eternal Jew" (2011)
- "miXXXtape II" (2013)
- "Gorgorod" (2015)
6. T-fest - Kirill Nezboretsky (21 ετών / Chernivtsi, Ουκρανία)
Όπως αποδείχθηκε, η Ουκρανία είναι ο κύριος εξαγωγέας όχι μόνο νέων ποπ σταρ, αλλά και καλλιτεχνών ραπ. Ο Kirill είναι ένας νεαρός δημοφιλής Ρώσος ράπερ που έχει ήδη πετύχει τόσα πολλά. Ο Kirill ξεκίνησε τη δραστηριότητά του με διασκευές διάσημων καλλιτεχνών και άρχισε να ραπίζει το 2009. Κυκλοφόρησε ένα mixtape στη γενέτειρά του, μετά το οποίο έγραψε πολλά άλλα άλμπουμ κατά τη διάρκεια πολλών ετών. Και μόνο το 2017 κυκλοφόρησε την πρώτη του επίσημη κυκλοφορία, το άλμπουμ "0372". Το όνομά του είναι ο τηλεφωνικός κωδικός του Chernivtsi.
Αργότερα, ο Schokk επέστησε την προσοχή στον τύπο, λαμβάνοντας τον υπό την αιγίδα του. Μελωδικά και μουσικά κομμάτια για δύσκολα παιδικά χρόνια, συζητήσεις για κορίτσια, χρήματα και αμβλύτητα, ειδικότερα, το βίντεο "One thing I know" ενδιέφερε τον ράπερ Skryptonite, ο οποίος εκπροσωπεί τα συμφέροντα της δισκογραφικής Gazgolder. Αλλά τότε ο Kirill δεν το ήξερε, πήγαινε στη Μόσχα για να εμφανιστεί στη συναυλία του φίλου του Schokk και ήδη στις αρχές Μαρτίου το T-Fest και ο Scryptonite θα παρουσιάσουν ένα κοινό βίντεο "Lambada". Λίγο αργότερα γίνεται γνωστό ότι οι "Gazgolder" υπέγραψαν το T-Fest στην εταιρεία τους. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο Kirill παίζει μαζί με τον αδελφό του Maxim Nezboretsky (MacRae). Τον Οκτώβριο του 2017, ο Kirill παρουσίασε το δεύτερο στούντιο σόλο άλμπουμ του, που ονομάζεται T-Fest - "Youth '97", το οποίο ανατίναξε τα ρωσικά charts.
Άλμπουμ:
- "0372" (2017)
- "Youth'97" (2017)
7. Pharaoh - Gleb Golubin (22 ετών / Μόσχα, Ρωσία)
Πρώην μέλος της ομάδας Grindhouse, τώρα αρχηγός της ομάδας Dead Dynasty - PHARAOH - ράπερ από τη Μόσχα. Από την ηλικία των 6 έως 13 ετών, ο Gleb εργάστηκε σκληρά στο ποδόσφαιρο και ονειρευόταν μια επαγγελματική καριέρα ως αθλητής. Έπαιξε για τους ποδοσφαιρικούς συλλόγους Λοκομοτίβ, ΤΣΣΚΑ και Ντιναμό, αλλά τελικά άφησε το ποδόσφαιρο κατόπιν εντολής των γονιών του, οι οποίοι θεωρούσαν την καριέρα του ποδοσφαιριστή απρόβλεπτη. Για πρώτη φορά, οι άνθρωποι άρχισαν να μιλούν για τον ράπερ Φαραώ στα τέλη του 2014, χάρη στο βίντεο για το τραγούδι "Nothing Has Changed" και το επόμενο mixtape "Wadget". Σε σύντομο χρονικό διάστημα, η σύνθεση του "Dead Dynasty", η οποία δημιουργήθηκε από τον ράπερ από την Ufa BOULEVARD DEPO και επικεφαλής τον Gleb, αναπληρώθηκε με μια σειρά από ταλαντούχους και πολλά υποσχόμενους beatmakers όλων των ειδών και λωρίδων, μερικοί από τους οποίους συνεργάστηκαν με εκπροσώπους της δυτικής ραπ σκηνής.
Στα κομμάτια του, ο Φαραώ χρησιμοποιεί ορολογία, η κατανόηση της οποίας έρχεται μόνο με το χρόνο, με μακρά και στοχαστική ακρόαση. Οι πρωτότυπες φυσικές του μεταφορές και ο ήχος της φωνής του έχουν κάνει εκατοντάδες ανθρώπους να τον ερωτευτούν. Η φωνή ακούγεται συχνά σαν μέρος του ρυθμού, κάνοντας τα περισσότερα κομμάτια να αισθάνονται σαν DJ set. Μέσα σε μια εβδομάδα, το βίντεό του "Wildly, για παράδειγμα" συγκέντρωσε 5 εκατομμύρια προβολές στο YouTube και ταυτόχρονα σχεδόν 150 χιλιάδες προβολές στο Genius.
Άλμπουμ:
- «PHLORA» (2014)
- "Dolor" (2015)
- "Pink Phloyd" (2017)
8. Jah Khalib - Bakhtiyar Mamedov (24 ετών / Αλμάτι, Καζακστάν)
Ο Jah Khalib δεν είναι μόνο ένας ταλαντούχος τραγουδιστής του Καζακστάν, αλλά και ένας beatmaker και παραγωγός hip-hop. Ενδιαφέρθηκε για το ραπ στην πρώιμη παιδική ηλικία σε ηλικία έξι ετών υπό την επιρροή του μεγαλύτερου αδελφού του. Του έφερε δίσκους μαύρων ράπερ και ο Bakhtiyar ενδιαφέρθηκε πολύ για αυτούς. Αυτά κυκλοφόρησαν από τη διάσημη αμερικανική δισκογραφική "Def Jam Recordings" - "DMX", "Onyx", "Swizz Beatz". Και η μητέρα μου, που έπαιζε πιάνο επαγγελματικά, ενστάλαξε την αγάπη για την τζαζ και συμφωνική μουσική. Αυτό επηρέασε σημαντικά τη διαμόρφωση των μουσικών του προτιμήσεων στο μέλλον, σε αντίθεση με πολλούς καλλιτέχνες ραπ, ο Bakhtiyar έχει μουσική παιδεία: μια σχολή μουσικής στην τάξη σαξόφωνου και το Εθνικό Ωδείο του Καζακστάν με το όνομα Kurmangazy. Λόγω του ότι είχε να αντιμετωπίσει προβλήματα ως παιδί εθνικό χαρακτήρα, από τα δεκατρία του εργαζόταν σε ένα στούντιο, μιξάροντας φωνητικά και στα δεκαέξι του δούλευε ταυτόχρονα σε έξι στούντιο, προσπάθησε να σπουδάσει, έγραψε τη δική του μουσική και την δημοσίευσε στο Διαδίκτυο. Αυτό ήταν απαραίτητο για να έχει χρήματα η οικογένεια.
Η πρώτη του ευρεία δημοτικότητα του έφερε τα τραγούδια "All we love is sex, drugs", "Your sleepy eyes", "Burning to the ground", "Let's fly far", που δημοσιεύτηκαν στο Διαδίκτυο, τα οποία έγιναν οι κύριες επιτυχίες του 2013. Στα τέλη του 2015, σύμφωνα με το "The Flow", το άλμπουμ του Bakhtiyar Mamedov "Khalibing of the Soul" συμπεριλήφθηκε στη λίστα των τριάντα τριών καλύτερα άλμπουμτης χρονιάς (πήρε την τριακοστή θέση), το 2017 το άλμπουμ του "If any, I am Bach" έγινε το πιο δημοφιλές άλμπουμ της χρονιάς μεταξύ των χρηστών της Apple Music και το νέο βίντεο "Medina" κέρδισε 5 εκατομμύρια προβολές σε 2 ημέρες. «Δεν θα αγωνιστώ ποτέ υπό τη σημαία άλλης χώρας. Δεν θα παίξω υπό τη σημαία του «Gazgolder» ή του «Black Star». Δεν το χρειάζομαι. Όσο για τις ετικέτες, μια ετικέτα είναι αρκετή για μένα - αυτό είναι το Καζακστάν μου», λέει ο Jah Khalib.
Άλμπουμ:
- "Khalibaniya of the soul" (2015)
- «Όλα όσα αγαπάμε» (2016)
- «Αν μη τι άλλο, είμαι ο Μπαχ» (2016)
- "E.G.O" (2018)
Το ταξίδι του Markul στο Λονδίνο ήταν το μεγαλύτερο: μέχρι την 7η δημοτικού έζησε στο Khabarovsk. Όταν ο Mark ήταν δώδεκα ετών έφηβος, η οικογένεια αποφάσισε να μετακομίσει στην πρωτεύουσα του Ηνωμένου Βασιλείου. Ο τύπος σπούδασε σε ένα τοπικό εκπαιδευτικό ίδρυμα, το οποίο δεν φημιζόταν για το κύρος και την καλή του φήμη, και ταυτόχρονα εργάστηκε ως φορτωτής και σε εργοτάξιο. Υπό την επίδραση ενός δυσλειτουργικού περιβάλλοντος, ο Markul ασχολήθηκε με τα μαλακά ναρκωτικά, έκανε το πρώτο του τατουάζ σε ηλικία 13 ετών και αργότερα άρχισε να ενδιαφέρεται για το ραπ.
Σε ηλικία 13 ετών, ο Markul άρχισε να προσπαθεί να γράψει, κατά λάθος ανακάλυψε σε κάποιο φόρουμ ότι μια σκηνή ραπ άρχισε να σχηματίζεται στο Λονδίνο και κατέληξε στο Green Park, σχηματίζοντας το συγκρότημα "Tribe", το οποίο περιλάμβανε δύο ακόμη ρωσόφωνους παιδιά - Den Bro και Chiff. Η "Φυλή" υπήρχε για μερικά χρόνια και μετά όλοι σιγά σιγά αφέθηκαν ελεύθεροι. Ο Markul κυκλοφόρησε ένα σόλο βίντεο και εξαφανίστηκε για δύο χρόνια. Και μόνο το 2014 δημοσίευσε ένα νέο έργο, "Dry Out of Water", στο οποίο ο καλλιτέχνης μίλησε για τους ριψοκίνδυνους τρόπους να βγάλει χρήματα με τους οποίους έπρεπε να διασταυρωθεί στο Λονδίνο, το βίντεο έγινε επιτυχία στη ρωσική ραπ. Στις 10 Νοεμβρίου 2016 δημοσιεύτηκε ένα βίντεο για το κομμάτι του ήρωά μας με τους POSSESSES. Αυτή η συνεργασία έχει γίνει μια από τις πιο επιτυχημένες στο ρωσικό hip-hop τμήμα. Τον Σεπτέμβριο, έκανε πρεμιέρα η πρεμιέρα του σινγκλ των Mark και Oxxxymiron με μια εντυπωσιακή cyberpunk διασκευή που ονομάζεται "FATA MORGANA", που εξακολουθεί να βρίσκεται στην κορυφή των μουσικών charts.
10. 104 και Truwer - Yuri Drobitko και Sayan Zhimbaev (25 ετών, 23 ετών / Pavlodar, Καζακστάν)
Ο Yuche είναι ένας καλλιτέχνης hip-hop από το Καζακστάν, παλαιότερα γνωστός ως Yurik Thursday. πρώην μέλοςσυλλογικό Jillzay, μόνιμος συνεργάτης του Scryptonite, και τώρα καλλιτέχνης της νέας του δισκογραφικής Zorski. Το 2008, ο 104 άρχισε να προσπαθεί να γράψει beats και μόλις 2 χρόνια αργότερα άρχισε να ραπάρει. Το 2016, το συγκρότημα Jillzay κυκλοφόρησε το άλμπουμ "718 Jungle", ένα δρόμο και δυνατό άλμπουμ που πυροβολήθηκε σαν κεραυνός και έκανε διάσημα τα μέλη του συγκροτήματος. Και πριν από όλα αυτά, 104 ζούσαν στην Κίνα και σπούδαζαν γλώσσες, αλλά, όπως ισχυρίζεται ο ίδιος, βαρέθηκε όλα αυτά και επέστρεψε στην πατρίδα Pavlodar, μελέτη μουσικής. Το 2017, μαζί με τον φίλο του και μέλος της δισκογραφικής, Zorski Truwer, κυκλοφόρησε το άλμπουμ «Safari», το οποίο κατέλαβε αμέσως την πρώτη θέση στο Apple Music! Μέχρι το τέλος του έτους, ο Yura ευχαρίστησε τους θαυμαστές του με δύο κομμάτια "Money and Power" και "Queen".
Ο Sayan Zhimbaev είναι ένας νέος και ταλαντούχος καλλιτέχνης του μουσικού label Scryptonite Zorski. Ο Sayan γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Pavlodar, σε ηλικία έξι ετών άρχισε να εκπαιδεύεται στο Kyokushinkai karate, αναδεικνύοντας τον πρωταθλητή του Καζακστάν αρκετές φορές. Το 2013 υπέστη σοβαρό τραυματισμό στο στήθος, δίνοντας τέλος στην αθλητική του καριέρα. Παράλληλα με τον αθλητισμό, ο Sayan ενδιαφερόταν για τη μουσική, ιδιαίτερα τη ραπ, ακούγοντας 50 Cent. Άρχισε γόνιμα να συμμετέχει στη χορωδία χιπ μετά από μια τυχαία γνωριμία με τον Scriptonite, ο οποίος, μερικά χρόνια μετά από αυτή τη γνωριμία, προσφέρθηκε να συνεργαστεί. Έτσι ξεκίνησε ένα νέο κεφάλαιο στη ζωή που ονομάζεται "Jillzay", το οποίο ανατίναξε όλα τα είδη των charts. Το 2017, μαζί με τον φίλο του και μέλος της δισκογραφικής Zorski 104, κυκλοφόρησε το άλμπουμ «Safari», το οποίο κατέλαβε αμέσως την πρώτη θέση στην Apple Music! Και ήδη τον Απρίλιο του 2018 θα πραγματοποιηθεί η πρώτη τους σόλο συναυλία στη Μόσχα.
11. Feduk - Fedor Insarov (26 ετών / Μόσχα, Ρωσία)
Ο Fyodor Insarov, γνωστός και ως Feduk, είναι ένας δημοφιλής Ρώσος μουσικός του οποίου οι συνθέσεις γίνονται πάντα επιτυχίες μεταξύ των οπαδών της μουσικής αυτού του είδους. Το στυλ του Fedor στη μουσική είναι αρκετά ευέλικτο, δεν περιορίζεται σε ένα είδος. Από την πρώιμη παιδική ηλικία, ο Fedor είχε την τύχη να ταξιδέψει μακρινές χώρες-Όταν το αγόρι ήταν πέντε ετών, η οικογένεια Insarov μετακόμισε στην Κίνα και σε ηλικία 11 ετών, ο Fedor κατέληξε στην Ουγγαρία, όπου έζησε για άλλα τέσσερα χρόνια. Εκεί, η μοίρα τον έφερε μαζί με τον ράπερ Rodnique, με τον οποίο αργότερα άρχισαν να ηχογραφούν κοινά κομμάτια. Μαζί με το 2012, ο Feduk έλαβε μια προσφορά που αργότερα θα του φέρει σημαντική φήμη - κλήθηκε να ηχογραφήσει ένα OST (soundtrack) και ένα βίντεο για την ταινία "Okolofutbola".
Τα επόμενα χρόνια, ο Fedor κυκλοφόρησε νέα άλμπουμ, αλλά το καλοκαίρι του 2017 παρουσίασε την πιο επιτυχημένη δουλειά του μέχρι σήμερα - το άλμπουμ "F&Q". Το άλμπουμ έλαβε έναν ασυνήθιστο ήχο, επειδή ήταν παραγωγός του διάσημου ηλεκτρονικού μηχανικού Qoss. Πολλά κομμάτια από το "F&Q" μπήκαν στις τάσεις. Αργότερα, ο Feduk γύρισε ένα βίντεο για το κομμάτι "WATER COLOR". Η κορυφή της δημοτικότητας του νεαρού καλλιτέχνη ήταν το κομμάτι "Pink Wine", που ηχογραφήθηκε μαζί με τον ράπερ του Νοβοσιμπίρσκ Eldzhey. Έγινε ένα πραγματικό μουσικό γεγονός του 2017, πήρε τη θέση του στην πρώτη δεκάδα του ρωσικού iTunes και συγκέντρωσε τεράστιο αριθμό προβολών στο YouTube.
Άλμπουμ:
- "Ghetto Space" (2014)
- «Το νησί μας» (2015)
- "Δωρεάν" (2016)
- "F&Q" (2017)
12. Husky - Dmitry Kuznetsov (25 ετών / Ulan-Ude, Ρωσία)
Γρήγορα κατακτήθηκε μουσικός Όλυμποςράπερ, ο Χάσκι θεωρείται τυπικός ήρωας της σύγχρονης εποχής. Άρχισε να γράφει ραπ σε ηλικία 15 ετών υπό την επιρροή των «Caste» και «Ellipsis». Λέει επίσης ότι πάντα τον έλκυαν οι μαύρες γυναίκες. μουσική κουλτούρα. Οι εικόνες και οι μεταφορές του Χάσκι είναι περίπλοκες, πέρασε πολλές άγρυπνες νύχτες ταλαιπωρώντας τις, αλλά μας τις παρουσιάζει σαν να τις γνωρίζαμε εξίσου καιρό και από κοντά. Κέρδισε για πρώτη φορά φήμη το 2011 χάρη στο μουσικό βίντεο για το τραγούδι "Seventh of October". Το βίντεο δημοσιεύτηκε στο YouTube. Η σύνθεση είχε μια άκρως κοινωνική χροιά και ήταν αφιερωμένη στα γενέθλια του Βλαντιμίρ Πούτιν.
Κατά τη διάρκεια πολλών ετών, ο ράπερ έχει κερδίσει αυξημένο ενδιαφέρον για τον εαυτό του τόσο από συναδέλφους όσο και από απλούς ακροατές και χρήστες του Διαδικτύου. Συγκεκριμένα, ο Ντμίτρι έλαβε θετικές κριτικές από ράπερ όπως: ATL, Oxxxymiron, Karandash. Το 2016, ο Ντμίτρι κυκλοφόρησε ένα βίντεο για το τραγούδι "Black-Black". Ακολούθησαν τα βίντεο κλιπ "Panelka", "Bullet-Fool" και "Ai". Και την 1η Απριλίου 2017, κυκλοφόρησε το πρώτο ολοκληρωμένο στούντιο άλμπουμ του Husky - «(Imaginary) People's Favorite Songs», που έφτασε στην πρώτη πεντάδα του iTunes.
Άλμπουμ:
- "Sbch life" (2013)
- «Αγαπημένα τραγούδια των (φαντασιακών) ανθρώπων» (2017)
13. Eldzhey - Alexey Uzenyuk (23 ετών / Νοβοσιμπίρσκ, Ρωσία)
Ο Eljay είναι ένας νεαρός καλλιτέχνης ραπ από το Νοβοσιμπίρσκ, ο οποίος φέτος ανατίναξε τα charts με τα κομμάτια του. Παρεμπιπτόντως, η εμφάνιση και η εικόνα του Alexey είναι χαραγμένες στη μνήμη όσο και οι στίχοι των τραγουδιών του. Δημιουργική διαδρομήΤο Eldzheya ξεκίνησε το 2009. Ο Eljay ηχογραφεί τα πρώτα του κομμάτια και τα δημοσιεύει στο VKontakte. Το 2013, ο Alexey άρχισε να συνεργάζεται με τον ράπερ Malaya. Το δίδυμο κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Gundezh", στο οποίο ο Alexey μοιράστηκε με τους ακροατές τις πεποιθήσεις του για την παγκόσμια τάξη.
Στη συνέχεια κυκλοφόρησε πολλά άλλα άλμπουμ, αλλά το σημείο καμπής στη δουλειά του Eljay μπορεί να σημειωθεί τον Σεπτέμβριο του 2016, όταν κυκλοφόρησε κοινή διαδρομήμε το Kravets "Disconnect", το οποίο "πυροβολεί" αμέσως, καταλαμβάνει την πρώτη θέση σε όλα τα charts και γίνεται επιτυχία σε όλα τα πάρτι. Μετά από αυτό, η καριέρα του Eljay απογειώθηκε γρήγορα, κυκλοφόρησε το άλμπουμ " Αγόρι Σαγιονάρα», που για μεγάλο χρονικό διάστημα κατείχε τις πρώτες θέσεις στο iTunes και το PlayMusic. Το 2017, ο Eljay κυκλοφόρησε ένα άλλο σόλο άλμπουμ, το "Sayonara Boy ろ". Με την έξοδο του οποίου σχηματίζεται δικό του στυλ, δηλαδή εμφάνιση, τατουάζ, και φυσικά τα αναγνωρίσιμα λευκά μάτια. Η κορυφή της δημοτικότητας είναι ο Αύγουστος του 2017, γιατί τότε κυκλοφόρησε η κοινή σύνθεση με τον Feduk, το "Pink Wine" και το σόλο κομμάτι "Torn Jeans", το οποίο, χωρίς καμία αμφιβολία, έγινε η κύρια επιτυχία του καλοκαιριού του 2017 .
Άλμπουμ:
- «Τα αφεντικά καπνίζουν» (2014)
- "Cannon" (EP) (2015)
- "Catacombs" (2016)
- "Sayonara Boy" (2016)
- "Sayonara Boyろ" (2017)
14. Πρόσωπο – Ivan Dremin (20 ετών / Ufa, Ρωσία)
Ο Face είναι ένας καλλιτέχνης ραπ του οποίου το έργο, γεμάτο παρωδικό χιούμορ και αναφορές στη νεανική κουλτούρα του Διαδικτύου, χαρακτηρίζεται ως "meme-rap". Η αρχική έκδοση του τρέχοντος ψευδωνύμου ήταν "PunkFace", αλλά ο αδερφός μου με απέτρεψε να αφαιρέσω το πρώτο μέρος του και να αφήσω μόνο το "Face". Ο καλλιτέχνης εξηγεί ότι είναι το πρόσωπο της νεολαίας.
Ο νεαρός καλλιτέχνης μπήκε στο παιχνίδι το 2015, κυκλοφορώντας το μίνι άλμπουμ "Cursed Seal". Ο ίδιος ο Ivan δεν θεωρεί ότι αυτό το έργο είναι ενδεικτικό, γιατί οι συνθέσεις από την κυκλοφορία δεν ήταν πολύ σοβαρές, και αν περιγράψω ολόκληρο το EP με λίγα λόγια, τότε αυτές είναι μερικές «σκέψεις ενός εφήβου». Ωστόσο, το τραγούδι "Gosha Rubchinsky", που έφερε στον Ιβάν πολλή διαφημιστική εκστρατεία, κυκλοφόρησε σε αυτήν την κυκλοφορία.
Το 2016, ο ερμηνευτής κυκλοφόρησε ένα EP "VLONE"και ΕΡ "Αργόσχολος" , και ήδη σε αυτές τις κυκλοφορίες οι συνθέσεις ακούγονταν μοντέρνες και κομψές και τα θέματα των στίχων ήταν εξαιρετικά σχετικά, επομένως αυτά τα έργα μπορούν να ονομαστούν υψηλής ποιότητας. Αλλά την ίδια χρονιά, το Face κυκλοφόρησε το ασυνήθιστο κομμάτι "Payback" και το EP "Mayhem", όπου τα θέματα όλων των έργων έρχονταν σε έντονη αντίθεση με τα προηγούμενα και ο ήχος έγινε εντελώς διαφορετικός Τον Απρίλιο, το Face κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Hate Love» και έκανε μια περιοδεία σε 23 πόλεις. Ο Face είναι μια εξαιρετικά αμφιλεγόμενη φιγούρα, αλλά ξέρει πώς να πιάνει τις τάσεις, χάρη σε αυτό συγκεντρώνει τεράστιες αίθουσες σε όλη τη Ρωσία. Τα κομμάτια του είναι γεμάτα άσεμνη γλώσσα, οπότε μπορεί να μην αρέσει σε κάθε ακροατή. Ωστόσο, ο Face δεν πιστεύει ότι υπάρχει κάτι κακό στα κομμάτια του. Αντιθέτως, είναι πεπεισμένος ότι υπάρχουν σοβαρά κοινωνικά θέματα που απλά δεν έχουν δει ή κατανοηθεί ακόμα.
Άλμπουμ:
- "Hate Love" (2017)
- "No Love" (2017)
15. Obladaet - Nazar Votyakov (26 ετών / Ιρκούτσκ, Ρωσία)
Ο νεαρός grime ράπερ Obladaet γεννήθηκε και μεγάλωσε στην πόλη Ιρκούτσκ της Σιβηρίας. Ως έφηβος, ο Nazar άφησε την πόλη του και μετακόμισε για να ζήσει στην Αγία Πετρούπολη, όπου ξεκίνησε η εξέλιξή του ως ράπερ. Ο Nazar πήγε στις μάζες αφού κέρδισε τη μάχη grime του Grime Music Group, όπου έδειξε μόνο καλά αποτελέσματα σε όλη τη μάχη. Απτόητος, στο κύμα της διαφημιστικής εκστρατείας, κυκλοφορεί ένα remix του κομματιού του Drake "0 to 100", το οποίο μόνο ενίσχυσε τη διαφημιστική εκστρατεία από τη κερδισμένη μάχη. Αλλά, φυσικά, δεν πρέπει να τον αντιλαμβάνεστε μόνο ως καλλιτέχνη, γιατί είναι αρκετά ευέλικτο. Συμμετέχοντας στο πρώτο ρωσόφωνο Grime Clash, όπου αντίπαλός του ήταν ο Redo. Ο Ναζάρ συμμετείχε και στον διαγωνισμό ραπ «Beats & Vibes», από τον οποίο, δυστυχώς, αποκλείστηκε.
Αυτή τη στιγμή, ο OBLADAET είναι ένας από τους πιο δυνατούς, παραγωγικούς και πολλά υποσχόμενους ράπερ «new school». Με αξιοζήλευτη συχνότητα κυκλοφορεί συνθέσεις, βίντεο και κάνει περιοδείες πόλης με συναυλίες.
Άλμπουμ:
- "Home run" (2016)
- "Διπλό πάτημα" (2016)
- "Files" (2017)
- "Friends & Family" (2017)
16. Yanix - Yanis Badurov (24 ετών / Krasnogorsk, Ρωσία)
Ο Yanix είναι ένας καλλιτέχνης ραπ, για τον οποίο, όπως και για πολλούς άλλους ράπερ, μπορούμε να πούμε ότι ο μουσικός πέτυχε τα πάντα μόνος του. Η Yanix δραστηριοποιείται δημιουργικά από το 2010. Στη δουλειά του προσπαθεί πάντα για τον νότιο ήχο, πριν ακόμη μια τέτοια σκηνοθεσία προκαλέσει το ενδιαφέρον και βρει το κοινό της. Το 2011, κυκλοφόρησε η πρώτη κυκλοφορία του Yanix, "Finish Him". Το mixtape, που είναι μια συλλογή από κομμάτια που ηχογραφήθηκαν σε δυτικά instrumentals, δεν καρποφόρησε και πέρασε απαρατήρητο. Το επόμενο τμήμα της βιογραφίας του Yanix μπορεί να ονομαστεί μια μικρή δημιουργική κρίση. Το 2013, εμφανίστηκε στο mixtape του 4EU3, μετά το οποίο παρουσίασε το δικό του δίσκο με τίτλο "Ghetto Streets Show".
Το 2014 ήταν ένα σημείο καμπής για τον καλλιτέχνη - Τότε ήταν που ο καλλιτέχνης παρουσίασε την κυκλοφορία "Ghetto Street Show II", στην οποία εμφανίστηκαν ράπερ όπως Decl (Le Truk), ATL, Obe 1 Kanobe, Hiro και άλλοι Δύο χρόνια αργότερα, το 2016, κυκλοφόρησε το επόμενο άλμπουμ του Janis - «Γιάννη». Τα τραγούδια από αυτόν τον δίσκο "Don't them them", "Night Life" (ντουέτο με τον Λευκορώσο ερμηνευτή LSP) και "Chain" αγαπήθηκαν περισσότερο από τους θαυμαστές της ραπ μουσικής.
- "Street Show 2" (2014)
- "Block star" (2015)
- “Gianni” (2016)
- "Bla bla land" (2017)
- «Till Trap Do Us Part» (2018)
17. Jacques Anthony - Jacques-Anthony Menshikov (25 ετών/ Vologda, Ρωσία)
Ο Jacques-Anthony (πρώην Dxn Bnlvdn) είναι ένας καλλιτέχνης ραπ που είναι καλλιτέχνης στην εταιρεία Reigun Records. Η πρώτη του κυκλοφορία ήταν το mixtape του 2014 "Molly Cyrus", το οποίο επανακυκλοφόρησε επίσημα το 2015. Ωστόσο, η μεγάλη φήμη ήρθε στον καλλιτέχνη λίγο αργότερα - μετά την κυκλοφορία ενός βίντεο που ονομάζεται "Old Testament", το οποίο ανατίναξε όλο το ρωσικό ραπ και η ίδια η σύνθεση συμπεριλήφθηκε στην κυκλοφορία "Live and Do". Στο κύμα της φήμης, ο ερμηνευτής κυκλοφορεί το mixtape "#NONAME" (2015). Το φθινόπωρο του ίδιου έτους κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του άλμπουμ "Breathless". Το 2016, ο Jacques κυκλοφόρησε τον Dorian Gray και σχεδόν αμέσως ανακοίνωσε το sequel του, το οποίο ο ερμηνευτής εξακολουθεί να είναι απασχολημένος με το γράψιμο μέχρι σήμερα.
Το 2017, ο τραγουδιστής κυκλοφόρησε πολλά νέα τραγούδια, ένα από αυτά, το "Our District", έγινε το soundtrack της ταινίας φαντασίας του Fyodor Bondarchuk "Attraction". Αυτή είναι μια πραγματική ανακάλυψη. Το τραγούδι άρεσε στον διάσημο σκηνοθέτη και έτσι αποφάσισε να το κάνει soundtrack. Ακόμα περισσότεροι έμαθαν για τον Ζακ Αντόνι. Ο τραγουδιστής δεν σταμάτησε εκεί, συνεχίζει να εργάζεται πάνω στη μουσική και να δημιουργεί νέα τραγούδια. Ταξιδεύει στη Ρωσία και τις γειτονικές χώρες σε περιοδεία.
- "Breathless" (2015)
- «Ντόριαν Γκρέι». Τόμος 1" (2016)
- "DoroGo" (2017)
18.Garry Topor - Garry Alexandrov (29 ετών / Αγία Πετρούπολη, Ρωσία)
Ο Χάρι Τόπορ είναι ένας ραπ καλλιτέχνης και μαχητικός MC που διακρίνεται για το σκοτεινό, συναρπαστικό underground ραπ του. Ο ραπ καλλιτέχνης τοποθετείται στη δουλειά του ως «Angry Rap», συνδυάζοντας επιθετικότητα και χιούμορ ταυτόχρονα. Σε μια σχετικά σύντομη περίοδο της βιογραφίας του, ο ραπ καλλιτέχνης κατάφερε να συνεργαστεί με ερμηνευτές από τη Ρωσία, την Ουκρανία, το Βέλγιο, την Τουρκία, τη Γερμανία, τη Γαλλία, τον Καναδά και το Ισραήλ. Τώρα ηχογραφεί στο στούντιο της Berlin Records, όπως πολλοί άλλοι διάσημοι ράπερ της Αγίας Πετρούπολης.
Ο Χάρι Τόπορ παίρνει μια θέση στη ζωή που περιφρονεί το αλκοόλ, τα τσιγάρα και τα ναρκωτικά, αυτό αντικατοπτρίζεται σε πολλά από τα κομμάτια του. Πιθανότατα αυτό οφείλεται σε αυτό που έβλεπε ως παιδί στην οδό Piterskaya « Ντιμπένκο». Ωστόσο, βρήκε παρέα με ανθρώπους όπως ο Tony Routh, με τον οποίο παραμένει μέχρι σήμερα. Μέχρι σήμερα, ο Igor έχει 5 κυκλοφορίες πίσω του. Αυτό « Αξιώσεις οργής » , « Εχθρός μου » , « Ηχώ του Πολέμου » , « Ηχώ του πολέμου. Ανατύπωση » , « Θα δείξει η αυτοψία » και το 2013 « Ανατομικό Θέατρο » , και επίσης « Ταξίδι για καφέ στη Γουατεμάλα » . Παράλληλα, ο Χάρι Αξ είναι ένας πολύ δυνατός MC μάχης, κάτι που απέδειξε στο Versus Battle. Τέσσερις αντίπαλοι και τρεις νίκες Axe!
- «Ανατομικό Θέατρο» (2012)
- «Οι άνθρωποι μας» (2013)
- "Wasp Country" (2015)
- "Makintosh Bootleg" (2010)
- "The Man with an Iron Glove" (2017)
19. Dirty Molly - Kirill Bledny (20 ετών / Zmiev, Kharkov, Ουκρανία)
Ο Kirill Bledny, πιο γνωστός ως ο τραγουδιστής του συγκροτήματος "Vulgar Molly", είναι ένας μουσικός ουκρανικής καταγωγής, ο οποίος κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ "Vulgar Molly" - "8 Ways to Quit Jerk Off". Σε σύντομο χρονικό διάστημα, το ανώνυμο συγκρότημα Vulgar Molly έγινε πολύ δημοφιλές, κυκλοφορώντας μόνο ένα άλμπουμ, κάτι που δεν μπορεί να πετύχει κάθε μουσικός. Το συγκρότημα ξεκινά περιοδείες, περιοδείες συναυλιών, τόσο στην Ουκρανία όσο και στη Ρωσία.
Ένα χρόνο μετά την κυκλοφορία του πρώτου άλμπουμ, το συγκρότημα κυκλοφόρησε το δεύτερο στούντιο άλμπουμ του στις 30 Ιανουαρίου, με τίτλο «SAD GIRL WITH EYES LIKE A DOG». Το άλμπουμ περιλαμβάνει 6 συνθέσεις, οι οποίες διαφέρουν σημαντικά στον ήχο από τον πρώτο δίσκο, αλλά τα θέματα των κομματιών, κοντά στη σύγχρονη νεολαία, παρέμειναν αμετάβλητα.
- "8 τρόποι για να σταματήσεις να τραντάζεσαι" (2017)
- "Λυπημένο κορίτσι με μάτια σαν σκυλί" (2018)
20. Bumble Beezy - Anton Vatlin (23 ετών / Pavlodar, Καζακστάν)
Ο Bumble Beezy είναι ένας από τους πιο τεχνικούς και απίστευτα παραγωγικούς ερμηνευτές της νέας σχολής. Ροή, ρυθμός, τεχνική και παρουσίαση - Η δουλειά του Bumblebee τα έχει όλα αυτά σε αφθονία. Στις αρχές του 2014, ο Anthony κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του άλμπουμ - Wasabi. Το άλμπουμ αποδεικνύεται υψηλής ποιότητας, αλλά λόγω του γεγονότος ότι ο Busy δεν ήταν ακόμη γνωστός σε κανέναν εκείνη την εποχή, ήταν λίγοι οι άνθρωποι που άκουγαν Wasabi. Αλλά συνέβη ότι ο Big Russian Boss και ο Young PH εκτίμησαν ένα από τα κομμάτια "No Hook" του Bumble Beezy, ως αποτέλεσμα του οποίου το κοινό κομμάτι των ράπερ "Black Snow" κυκλοφόρησε το φθινόπωρο του 2014.
Το 2016 κυκλοφόρησε το νέο άλμπουμ των Bumble Busy, Wasabi 2, το οποίο πραγματικά απογειώθηκε. Χάρη στην κυκλοφορία του Wassabi 2, το Busy's flow επισήμανε ακόμη και τον Oksimiron στο Twitter του.
Μετά από πολλούς μήνες αναμονής, την άνοιξη του 2017, η Bumble Beezy παρουσίασε τελικά το άλμπουμ στο κοινό, με τίτλο "BeezyNOVA: Main Effect". Το άλμπουμ περιελάμβανε 10 κομμάτια και ο μόνος καλεσμένος στην κυκλοφορία ήταν το Steam. Αργότερα, ο καλλιτέχνης παρουσιάζει τη νέα του κυκλοφορία «BeezyNOVA: Side Effects» και είναι μια πλήρης προσθήκη στο «BeezyNOVA: Main Effect» που κυκλοφόρησε πριν από λιγότερο από ένα μήνα. Τον Οκτώβριο του 2017 κυκλοφόρησε ένας δίσκος με τίτλο “Wasabi III”, ο οποίος στοχεύει να είναι η καλύτερη κυκλοφορία σε ολόκληρη την τριλογία.
- "Wasabi" (2013)
- "Wasabi-2" (2016)
- "BeezyNOVA: Main Effects" (2017)
- "BeezyNOVA: Παρενέργειες" (2017)
- "Wasabi-III" (2017)
Χρόνος ανάγνωσης: 12 λεπτά.
Το ρωσικό ραπ, ως πολιτιστικό φαινόμενο, εμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '90. Πολλά συγκροτήματα και σόλο καλλιτέχνες εμφανίστηκαν εκείνη την εποχή, αλλά μόνο λίγοι κατάφεραν να μείνουν χωρίς να χάσουν το στυλ και τη δημοτικότητά τους. Οι καλύτεροι underground Ρώσοι ράπερ - αυτό θέλουμε να σας πούμε σήμερα.
Σκλάβοι του Λάμπα
Έχοντας ηχογραφήσει μόνο ένα άλμπουμ, το συγκρότημα μπήκε για πάντα στην ιστορία του ρωσικού ραπ και, πιθανότατα, θα παραμείνει εκεί για πολύ καιρό. Ο ιδρυτής της ομάδας, Alexey Perminov, με το ψευδώνυμο Grundig, δεν έζησε πολύ, αλλά άφησε πίσω του ζωντανές αναμνήσεις και πολλές δημιουργικές ιδέες. Έγραφε ποίηση από μικρός και κάθε χρόνο τα κείμενά του γίνονταν όλο και πιο σκληρά, αντανακλώντας την πραγματικότητα που τον περιέβαλλε. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα ένα πάθος για το ραπ και με τον φίλο του ηχογράφησαν το ντεμπούτο άλμπουμ "Does't It Hurt?", το οποίο έγινε κλασικό της ρωσικής ραπ και έθεσε τα πρότυπα για μεγάλο χρονικό διάστημα, τόσο στις αναγνώσεις όσο και στα θέματα που χρησιμοποιήθηκαν. στα κείμενα. Δυστυχώς, η ομάδα δεν κράτησε πολύ - ο εθισμός του Alexey στα ναρκωτικά έγινε ασθένεια και στη συνέχεια τον κατέστρεψε. Μετά το θάνατο του ποιητή, κυκλοφόρησε μια συλλογή ποιημάτων του, «My Decadence». Το βιβλίο ξεκινά με μια επιγραφή που έγραψε ο ίδιος ο Αλεξέι:
«Δυνατή βρωμιά. Η βρωμιά είναι σε αφθονία.
Η παρακμή μου - Ερυθρός Σταυρός»
Ο μεγαλύτερος πρώτος αριθμός
Το SPBCh είναι ένας δημιουργικός σχηματισμός, ο οποίος περιλαμβάνει τον δημοσιογράφο Kirill Ivanov και ένα ντουέτο ηλεκτρονικών μουσικών: Ilya Baramia και Alexander Zaitsev - " Χριστουγεννιάτικα παιχνίδια" Αρχικά, τα τραγούδια ήταν ένα μείγμα περιβάλλοντος και ανάγνωσης περίεργων, επώδυνων, παιδικών ποιημάτων του Kirill. Χαρακτηριστικό γνώρισμα είναι η απουσία ρυθμού και οποιουδήποτε τύμπανα, αυτός ο ρόλος παίζεται από τη μελωδία, και το ρεσιτάτιο υποτίθεται ότι έσκιζε το «ύφασμα» της μουσικής. Σύμφωνα με τον ίδιο τον Ιβάνοφ, η μουσική πρέπει να αποσπαστεί και για να την ακούσεις πρέπει να ζοριστείς σαν να παίζει κάπου μακριά... Το ίδιο το όνομα μπορεί να θεωρηθεί δυναμικό, γιατί πρώτος αριθμός είναι ένας αριθμός που διαιρείται με το ένα και τον εαυτό του , και δεν υπάρχει όριο σε έναν τέτοιο αριθμό. Ωστόσο, οι μαθηματικοί έχουν διατυπώσει τον τρόπο εμφάνισης αυτού του αριθμού οπτικά «232582657−1». Οι στίχοι του τραγουδιού διακρίνονται για την πρωτοτυπία τους: οι εικόνες και οι τονισμοί φαίνονται οικείοι από την παιδική ηλικία, είναι πολύ αξιοσημείωτο ότι πολλές γενιές ταυτόχρονα έχουν αυτούς τους συσχετισμούς. Έτσι μπορούν να ακούγονται τα λίκνα μιας νέας γενιάς, απλά πρέπει να ακούσετε τους υπνωτικούς ρυθμούς και τους εξαιρετικούς στίχους.
Πυώδης
Το πραγματικό όνομα του ερμηνευτή είναι Vyacheslav Alekseevich Mashnov. Εκτός από τον Gnoyny, έχει πολλά περισσότερα ψευδώνυμα, τα οποία χρησιμοποιεί κατά καιρούς, ανάλογα με την κατεύθυνση στην οποία κυκλοφορεί το κομμάτι: Glory to the CPSU, Valentin Dyadka, Sonya Marmeladova και πολλοί άλλοι. Σήμερα, θεωρείται ο καλύτερος ράπερ μάχης στη Ρωσία. Η τελευταία του μάχη με την Oxxxymiron απέκτησε τεράστια απήχηση αυτή η λεκτική μονομαχία έγινε η καλύτερη σε ολόκληρη την ιστορία των ρωσικών μαχών. Ο ίδιος ο Slava μιλάει για τη δουλειά του ως εξής: «στενά υποπολιτισμικό ραπ με ένα σωρό εσωτερικά αστεία». Επηρεάστηκε αισθητά από τον αναρχισμό και την πανκ κουλτούρα, οι απόηχοι των οποίων ακούγονται στα σημερινά κείμενα του Gnoyny. Επίσης, σύμφωνα με τον ίδιο, επηρεάστηκε από ομάδες όπως οι "4 Positions Bruno", "Lenina Packet" και ο αρχηγός της ομάδας "Auction" - Leonid Fedorov. Ο Gnoyny είναι ο πιο παραγωγικός ράπερ στη Ρωσία - σε λίγα μόλις χρόνια, έχει κυκλοφορήσει έναν τεράστιο αριθμό άλμπουμ, που ξεπερνούν τα μέτρα αυτή την κατεύθυνση.
Κοινωνική τάξη
Το συγκρότημα ξεκίνησε από το Rostov-on-Don, το 1997, όταν το ραπ στη Ρωσία μόλις αναδυόταν ως πολιτιστικό φαινόμενο. Σήμερα η σύνθεση της ομάδας είναι η εξής: Zmey, Vladi, Shym και Khamil. Οι πρώτες παραστάσεις ήταν σε ερασιτεχνική βάση, πραγματοποιήθηκαν σε φιλική ατμόσφαιρα, αλλά μετά από μερικά χρόνια ασχολήθηκαν σοβαρά με αυτό το σκάφος: τα φαρδιά παντελόνια και τα επιφωνήματα του "Yo" είχαν ήδη γίνει αντιληπτά ως κλισέ και ήταν απαραίτητο να γίνει κάτι μονολιθικό και πιο προοδευτικό. Χωρίς να αντιγράφει ξένους ερμηνευτές, η Κάστα ανέπτυξε το δικό της στυλ, δείχνοντας ότι η ραπ μπορεί να είναι πρωτότυπη και ειλικρινής. Κυκλοφόρησαν την πρώτη τους συλλογή τραγουδιών, "Three-Dimensional Rhymes", το 1999, χρησιμοποιώντας δικά τους χρήματα. Από τότε, η επιτυχία ακολούθησε το γκρουπ: άλμπουμ μετά από άλμπουμ, προσθέτοντας ακροατές σε αυτούς, ο Casta πήρε την πρώτη θέση στα μουσικά charts, προσκαλούνται στην τηλεόραση, γυρίζουν βίντεο μετά από βίντεο. Σήμερα αυτό είναι το πιο διάσημη ομάδαΗ Ρωσία, η οποία έχει έναν τεράστιο στρατό θαυμαστών.
Η τραγωδία μιας ζωής
Η τραγωδία μιας ζωής είναι η δημιουργική ένωση Vetla Udalykh και Nikita Raskolnikov. Η ομάδα ιδρύθηκε πριν από περισσότερα από δέκα χρόνια, το 2006, τότε η σύνθεση περιελάμβανε τον Tonych Goglev και τον Vetl Udalykh. Αργότερα, η Sasha Gorbaty προσχώρησε στην ομάδα, η οποία κανόνισε τις συνθέσεις. Ο πρώτος δίσκος του γκρουπ, "Unconscious", κυκλοφόρησε το 2009, περισσότερα από τα μισά μείον γράφτηκαν από τον Gorbaty, τα υπόλοιπα γράφτηκαν από τον Vetl. Μετά το πρώτο άλμπουμ, ο Tonych αφήνει το σχηματισμό και ξεκινά σόλο καριέρα, σε εντελώς διαφορετική κατεύθυνση. Ο Φεβρουάριος του 2010 σηματοδοτήθηκε από την άφιξη του Nikita Raskolnikov στην ομάδα. Η ομάδα όχι μόνο γράφει τραγούδια, αλλά τραβάει και βίντεο υψηλής ποιότητας - Λεμφαδένες, 2012. General Reason, 2013; Raskolnikov feat. Popek - Άγιος Πατέρας, 2014; Slim, Raskolnikov - Όχι για το καλοκαίρι, 2014. Το συγκρότημα είναι πολύ παραγωγικό από το 2009, έχουν ήδη κυκλοφορήσει 13 άλμπουμ, χωρίς να υπολογίζονται οι σόλο συνθέσεις των ερμηνευτών. Η ομάδα εστιάζει τους στίχους της στην προώθηση του αθλητισμού και στην καταπολέμηση των ναρκωτικών.
Kunteynir
Η ομάδα της Μόσχας, που δημιουργήθηκε το 2003, αποτελούμενη από τρία άτομα - τον Pasha Technik, τον Blev MS και τον Maxim Sinitsyn - είναι ο μόνος μαύρος που διαβάζει ρωσική ραπ. Το 2008, ο Pasha Technician (πραγματικό όνομα Ivlev) πήγε στη φυλακή επειδή πούλησε LSD - σύμφωνα με αναφορές, παραδόθηκε από έναν θαυμαστή που βίωσε υπερβολική δόση από τη μάρκα. Αφού έφυγε από τη φυλακή, ο Παύλος αποφάσισε να ανακτήσει την παλιά του δόξα και να την αυξήσει. Η πρώτη στιγμή που ο κόσμος άρχισε να μιλάει ξανά για αυτόν ήταν η ερμηνεία του εναντίον του ράπερ Broll στο Versus Battle το 2014. Το 2016, ο Πασάς διαγωνίστηκε εναντίον του Νικολάι Ντολζάνσκι σε μια μάχη ραπ. Στα εξώφυλλα, όπως και στα κείμενα, χρησιμοποιείται μια συμβίωση avant-garde τέχνης και αθλητισμού. η ομάδα μιλάει σαρκαστικά για το ραπ, υπονοώντας ότι η αυτοειρωνεία είναι η αρχική ιδέα αυτής της τάσης. Μέλη της ομάδας μπορεί να δει κανείς συχνά στον τομέα των φιλάθλων, συχνά παρακολουθούν ποδοσφαιρικούς αγώνες. Έχουν πολλά κατορθώματα: TVZh, Price of Laughter, Σχέσεις αγοράςεμφανίζεται σε κομμάτια με τον Kunteynir.
Πακέτο Λένιν
Η σύνθεση της ομάδας είναι Babangida, Vanya Ivan, Double V, Ivan Smekh. Μαζί τους μερικές φορές είναι και ο Guru Mikhailovich (Vail Skam), ο οποίος εργάζεται στις διασκευές. Το 2008, κυκλοφόρησε το ντεμπούτο EP, "Signs of the Unconscious", με τη συμμετοχή της ομάδας SpaceCave, διάσημων beatmakers. Η πολιτική θέση της ομάδας αντανακλάται σχεδόν πάντα στους στίχους που προσπαθούν να ενσταλάξουν στον ακροατή μια λαχτάρα για ομορφιά και να τους δείξουν τους αληθινούς αισθητικούς χώρους της λέξης. Η άρνηση του καταναλωτισμού, η βλακεία και η αποτυχία του καπιταλισμού, η αισχρότητα των αστικών και βασικών αξιών είναι τα θεμελιώδη μοτίβα της δημιουργικότητας του σχηματισμού. Ο καθένας θα βρει κάτι δικό του στο Lenin Packet: είτε είναι σοφές συμβουλές είτε ευγενικό λόγο, ή ένα αστείο με το οποίο μπορείτε να γελάσετε εγκάρδια. Ο τρόπος παράστασης είναι ένα τραχύ, αντρικό ρετσιτάτι, που σαν σφυρί σπάει τα όρια της αντίληψης με απλά λόγια τα παιδιά μεταφέρουν πολλά. Ο Lenin Package συνεργάστηκε με πολλούς underground μουσικούς: RZHB, Troupe Troupov, Buchenwald Flava, Resistance Rows και πολλούς άλλους.
Νυχτερινοί κινητές
Το ντουέτο της Μόσχας, εκπροσωπούμενο από τον Evgeny Alekhin και τον Michal Enotov (Stanislav Mikhailov), σχηματίστηκε τον Ιανουάριο του 2007. Το ντεμπούτο άλμπουμ ηχογραφήθηκε την ίδια χρονιά, τον Φεβρουάριο, με τον τίτλο «Dance and Think». 2008 - κυκλοφορεί το δεύτερο άλμπουμ - "2 φορές περισσότερος πόνος, 2 φορές περισσότερη αγάπη." 2009 - νέο άλμπουμ - "Oh, Man". Το 2010 κυκλοφόρησε το "Criticism of the Pure Heart", το τελευταίο άλμπουμ στη δισκογραφία του γκρουπ. Το 2011, το συγκρότημα πήγε σε αόριστη άδεια για να επικεντρωθεί σε άλλα έργα των μουσικών. Το συγκρότημα χτυπά υπαρξιακούς στίχους κατάματα, κάνοντας τον ακροατή ένα κέλυφος για τις σκέψεις του, που μετά από μερικές ακροάσεις αρχίζει να σκέφτεται ανεξάρτητα.
Θίασος πτωμάτων
Ο θίασος Troupov είναι μια ομάδα Samara που αποτελείται από δύο άτομα: τον Dmitry Zaduzhny (Drim) και τον Probel. Τα κείμενα βρίθουν από κριτική σε πολιτικά θεμέλια, αδράνεια του κόσμου και άμεσες οδηγίες για δράση. Ο ιστότοπος Last Fm ανέθεσε διάφορα είδη στην ομάδα: αφηρημένο χιπ-χοπ, underground hip-hop, ρωσικό hip-hop, underground ραπ. Έχουν πολλούς αγώνες με άλλα underground συγκροτήματα: Lenina πακέτο, SpaceCave, Alcohol after sports, KUNTEYNIR και πολλά άλλα. Η ομάδα έχει πολλά άλλα ονόματα: Republic of Coma, Three Microbes, July 77, Renaissance, Autonomous Movement of the Inanimate, Epoha Woz; Καθένας από τους ερμηνευτές κάνει επίσης σόλο καριέρα. Πολύ λίγα είναι γνωστά για τους μουσικούς, δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου πληροφορίες και φωτογραφίες στο Διαδίκτυο, αλλά μπορείτε να βρείτε πολλά τραγούδια γραμμένα από τον Θίασο των Θίασων. Τα beats τα κάνει ο Drim, όπως και ο beatmaker, έχει το δικό του project - abooashim. Στην πρώιμη περίοδο της δημιουργικότητας, η επιρροή της πρώτης υπόγειας ομάδας στη Ρωσία - Slaves of the Lamp - είναι ξεκάθαρα ακουστή.
Μεταλλαγμένος Kohvlam
Το Mutant Kohvlam είναι μια ομάδα Magnitogorsk που αποτελείται από τέσσερα άτομα: Mikhail Shorokh, Alexey Rezanov, "Brother Two" και Yang Li. Ο Φρέντυ εμφανίζεται μερικές φορές στα κομμάτια - η παραμορφωμένη φωνή του Rustle. Το στυλ ορίζεται ως αφηρημένο χιπ χοπ, τα κείμενα περιέχουν αναφορές σε διάφορους ερμηνευτές, ταινίες και γενικά αποδεκτές πολιτιστικά φαινόμενα. Η δισκογραφία είναι αρκετά εντυπωσιακή: 2008 - Narkoza’Ostra; 2009 - Patent Tkhlen; 2010 - Blastyr; 2011 - Leizwiecht ’93; 2012 - Apocalypops; 2013 - Παυσίπονο; 2014 - Μπουκόβνοστ. Τα παιδιά, καθ 'όλη τη διάρκεια της ύπαρξης του συγκροτήματος, έδωσαν μόνο μερικές συναυλίες, και επίσης για θαυμαστές από όλη την ΚΑΚ, πραγματοποίησαν μια διαδικτυακή συναυλία - "Μετάδοση από δυσπρόσιτα μέρη". Οι προσκλήσεις βίντεο που γυρίστηκαν για συναυλίες διακρίνονται για την πρωτοτυπία τους, μπορούν εύκολα να αντιστοιχιστούν στην κατηγορία arthouse. Γνωστός για τα κατορθώματά τους, με ερμηνευτές όπως: Pikul, Tragedy of Life, Theatre of Sound, Litvin. Ο αδελφός Δύο είναι επίσης ζωγράφος, οι πίνακές του βρίσκονται σε διάφορους πόρους. Η ίδια η ομάδα δηλώνει: «Οι μεταλλαγμένοι δεν πουλάνε CD. Οι μεταλλαγμένοι δεν υπάρχουν καθόλου. Αυτό είναι μύθος».
Η ραπ μουσική διακρίνεται για την ποικιλομορφία της. Η παρουσίαση των 10 καλύτερων ράπερ γίνεται άμεση απόδειξη ότι κάθε εκπρόσωπος μουσικός κόσμοςαξίζει τη φήμη και είναι έτοιμος να διακριθεί με ιδιαίτερη δημιουργικότητα και να ευχαριστεί τακτικά τους θαυμαστές του με άψογη μουσική. Λοιπόν, ποιοι αποκαλούνται ήδη οι μεγαλύτεροι ράπερ του 21ου αιώνα;
Από την πρώτη στιγμή, ο καλλιτέχνης διεξάγει τις μουσικές του δραστηριότητες με το ψευδώνυμο The Notorious B.I.G.
Το πρώτο άλμπουμ έγινε η βάση επιτυχημένη ανάπτυξηκαλλιτέχνης στον κόσμο της μουσικής. Είναι η συλλογή ΕτοιμοςναΚαλούπιμας επέτρεψε να δείξουμε δυνατότητες και να θέσουμε τα θεμέλια για περαιτέρω πρόοδο στη φήμη και την αναγνώριση. Από την αρχή, θα μπορούσε κανείς να μαντέψει πόσο γρήγορη και εκπληκτική θα ήταν η ανάπτυξη του ράπερ και τι εκπληκτική επιτυχία θα ήταν.
Δυστυχώς, μουσική καριέραδεν αναπτύχθηκε όσο θα θέλαμε. Ήδη το 1997, ο ράπερ σκοτώθηκε κατά τη διάρκεια πυροβολισμών στο δρόμο. 2 εβδομάδες μετά το τραγικό γεγονός, παρουσιάστηκε το μουσικό άλμπουμ Life After Death. Δέκα εκατομμύρια αντίτυπα που πουλήθηκαν του κέρδισαν ένα διαμαντένιο πιστοποιητικό.
Τζέι Ζ
Ο Jay Z είναι πολύ ενεργός στον μουσικό κόσμο εδώ και μερικές δεκαετίες. Σε αυτό το διάστημα, 13 άλμπουμ κατάφεραν να βρίσκονται στις πρώτες θέσεις στις βαθμολογίες που συγκεντρώθηκαν με τη βοήθεια του Billboard.
Ο ράπερ πρωτοαναγγέλθηκε στα τέλη του 20ου αιώνα και αμέσως μπήκε στο TOP των καλλιτεχνών. Πολλοί ακροατές γοητεύονται από τον τρόπο απόδοσης, ο οποίος βασίζεται μόνο σε αυτοσχέδια, χάρη στον οποίο είναι πάντα δυνατό να εκπλήσσουν τους θαυμαστές.
Ο Jay Z είναι επιτυχημένος όχι μόνο στη μουσική, αλλά και στις επιχειρήσεις. Παρά το γεγονός αυτό, οι δραστηριότητες που σχετίζονται με τη ραπ εξακολουθούν να αποτελούν προτεραιότητα.
Στο περιοδικό Rolling Stone, ο Eminem βρίσκεται στην 83η θέση ανάμεσα στους 100 καλύτερους καλλιτέχνες στον κόσμο. Αυτή η θέση δείχνει εκπληκτική δόξα. Επιπλέον, ο Eminem έχει πουλήσει με επιτυχία περισσότερα από εκατό εκατομμύρια αντίτυπα άλμπουμ σε διάφορες χώρες σε όλο τον κόσμο.
Ο Eminem ασχολείται με επιτυχία όχι μόνο στη μουσική ραπ, αλλά και σε άλλους τύπους ενεργών δραστηριοτήτων:
- Ανάπτυξη του ραδιοφωνικού σταθμού.
- Διαχείριση δισκογραφικής μουσικής.
- Γυρίσματα.
Οι δραστηριότητες του Eminem συμβάλλουν στην επιτυχημένη πρόοδο προς τη σωστή κατεύθυνση και στην επίτευξη ειδικών υψών.
Ρακίμ
Η μουσική δημιουργικότητα του Ρακίμ αντανακλά την ιδεολογία με την οποία ήταν παθιασμένος από την παιδική του ηλικία. Ο ράπερ έχει εσωτερικεύσει μια περιφρόνηση για τους λευκούς, γι' αυτό είναι ρατσιστής. Παρά αυτή την περίσταση, πολλοί εκτίμησαν το έργο του καλλιτέχνη, ο οποίος διαφέρει από πολλούς καλλιτέχνες ραπ.
Οι στίχοι των τραγουδιών του Ρακίμ σχετίζονται με τον Ισλαμισμό και έχουν θρησκευτικό χαρακτήρα. Επιπλέον, ο καλλιτέχνης είναι βέβαιος ότι χάρη στη βοήθεια του Αλλάχ, κατάφερε να αποφύγει μάχες και κλοπές, που θα μπορούσαν να οδηγήσουν σε σοβαρές συνέπειες.
Στο έργο του, ο Ρακίμ απομακρύνεται από την αυτοσχεδιαστική απόδοση. Ταυτόχρονα, ο ράπερ έχει ένα μοναδικό στυλ, το οποίο βασίζεται σε νότες τζαζ, βραδύτητα και απαλότητα και ρίμες. Ο Ρακίμ ενθουσιάζει τους θαυμαστές του με συνθέσεις που έχουν υπνωτικό αποτέλεσμα.
Ο Rakim παρουσίασε επτά δίσκους, τέσσερις από τους οποίους γράφτηκαν μαζί με τον Eic B. Πολλά άλμπουμ συμπεριλήφθηκαν στο TOP 500 των καλύτερων.
Nas
Ο Nas βρήκε με επιτυχία έναν εκπληκτικό αριθμό θαυμαστών, οι οποίοι είναι όλοι πρόθυμοι να επιβεβαιώσουν τις ιδιαίτερες δυνατότητες του καλλιτέχνη. Επιπλέον, το μουσικό του άλμπουμ Illmatic είναι το καλύτερο μουσική ιστορία hip-hop, με συνολικές πωλήσεις που ξεπερνούν τα είκοσι πέντε εκατομμύρια αντίτυπα. Μια τέτοια επιτυχημένη καριέρα άρχισε να αναπτύσσεται χάρη στην Columbia Records.
Ο Νας βρισκόταν σε σύγκρουση για μεγάλο χρονικό διάστημα με τον Τζέι Ζι, ο οποίος ισχυριζόταν ότι το έργο του Νας ήταν ψεύτικο και δεν άξιζε καμία προσοχή. Ωστόσο, το 2005, η κόντρα μεταξύ των δύο έγκριτων καλλιτεχνών έληξε. Μετά από αυτό, ο Nas άρχισε να συνεργάζεται με τη μουσική δισκογραφική Def Jam Records, η οποία ανήκει στον Jay Z.
Ο Andre συμμετέχει ενεργά σε δημιουργική ζωή. Εκπροσωπεί το διάσημο συγκρότημα ραπ OutKast, το οποίο υπάρχει από τις αρχές της δεκαετίας του 1990. Επιπλέον, ο Andre είναι ηθοποιός, εκπρόσωπος της προσωπικής του σειράς ρούχων και μουσικός παραγωγός.
Η μεγαλύτερη δημοτικότητα αποκτήθηκε χάρη στη σύνθεση Ms. Τζάκσον, που περιλαμβάνεται στη συλλογή Stankonia με πωλήσεις εκατομμυρίων.
Ο Snoop Dogg είναι ένας από τους μεγαλύτερους ράπερ του 21ου αιώνα. Ο μουσικός έφτασε στα καλύτερα ύψη χάρη στον φίλο του Dr. Dre. Η κύρια διαφορά είναι η ήρεμη απόδοση των τραγουδιών, που χαρακτηρίζεται από λυρικές νότες.
Το 1993 έκανε πρεμιέρα το πρώτο σόλο άλμπουμ του Snoop Dogg, ή πιο συγκεκριμένα το DoggyStyle. Αυτό το άλμπουμ είναι ένα αληθινό κλασικό ραπ.
2 Pac
Ο 2Pac έγινε διάσημος σε όλο τον κόσμο χάρη στη μοναδική του δημιουργικότητα. Ήταν τύπος της Δυτικής Ακτής. Δυστυχώς, η ζωή του 2Pac τελείωσε τραγικά. Ο καλλιτέχνης έζησε μόνο 25 χρόνια. Σύμφωνα με φήμες, η δολοφονία διατάχθηκε από τους Notorious B.I.G, ο οποίος εκπροσωπούσε τη ραπ της Ανατολικής Ακτής. Παρά το γεγονός αυτό, το 2Pac μπήκε όχι μόνο στο TOP 100, αλλά και στο TOP 10 οι καλύτεροι τραγουδιστέςκαι καλλιτέχνες ραπ.
Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο ράπερ πούλησε 75 εκατομμύρια άλμπουμ, τα οποία συνεχίζουν να εκπλήσσουν τους ανθρώπους.
Ο Curtis Jackson είναι μια εξέχουσα προσωπικότητα στον κόσμο της ραπ. Επιπλέον, ο 50 σεντ έγινε διάσημος ως συγγραφέας, ηθοποιός και παραγωγός.
Ο Κέρτις γεννήθηκε στη Νότια Τζαμάικα και μεγάλωσε φτωχός. Σε ηλικία 12 ετών, ο Κέρτις άρχισε να πουλά κοκαΐνη, αλλά η πώληση ναρκωτικών ανεστάλη για χάρη των μουσικών του δραστηριοτήτων. Η ακμή της δημοτικότητας ήρθε το 2002. Μετά από αυτό, ο Curtis βρήκε τους μόνιμους θαυμαστές του.
Ο καλλιτέχνης ενδιαφερόταν για τις μουσικές δραστηριότητες από την πρώιμη παιδική ηλικία και σε ηλικία 9 ετών ήταν ήδη εκπρόσωπος της διάσημης ετικέτας Cash Money. Αργότερα Lil Wayneδημιούργησε τη δική του ετικέτα Young Money. Τέτοια στάδια εξέλιξης συνέβαλαν στην επίτευξη του καθορισμένου στόχου και της ανακάλυψης καταπληκτικές ευκαιρίεςΓια περαιτέρω ανάπτυξηστον κόσμο της ραπ.
Η πρώτη μουσική συλλογή ονομάζεται Tha Block Is Hot. Ήταν πιστοποιημένο πλατινένιο. Τα επόμενα δύο άλμπουμ, που κυκλοφόρησαν με τα ονόματα Lights Out και 500 Degreez, έγιναν χρυσά. Χάρη στο έκτο άλμπουμ, Tha Carter III, μπόρεσε να ενισχύσει τη θέση του στην αρένα και να πουλήσει ένα εκατομμύριο αντίτυπα της συλλογής σε μόλις μια εβδομάδα πωλήσεων. Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι ο Tha Carter III αναγνωρίστηκε ως ο καλύτερος στα 51α βραβεία Grammy.
Κάθε διάσημος ράπερ έχει σημαντικά επιτεύγματα, χάρη στα οποία ανοίγει εξαιρετικές πτυχές του μουσικού κόσμου. Οι παρουσιαζόμενοι ράπερ αποτελούν μόνο τη βάση μιας τεράστιας ραπ, η οποία μπορεί να είναι εμπρηστική και μελωδική. Οι σύγχρονες τάσεις στη μουσική μας επιτρέπουν να περιμένουμε ότι οι ΚΟΡΥΦΑΙΟΙ καλλιτέχνες θα αλλάξουν με την πάροδο του χρόνου, αλλά οι καλύτεροι εκπρόσωποι έχουν ήδη γράψει το όνομά τους στην ιστορία.
Η παγκοσμίου φήμης έκδοση Billboard, η οποία δημοσιεύει τακτικά αξιολογήσεις των πλουσιότερων και πιο επιτυχημένων ανθρώπων, έχει συντάξει μια λίστα με τους καλύτερους ράπερ στον κόσμο σε ολόκληρη την ιστορία του hip-hop.
Οι κορυφαίοι «ράπερ στον κόσμο», σύμφωνα με το δημοσίευμα, μοιάζουν με αυτό:
Η λίστα με τους «ράπερ του κόσμου» θα ήταν εντελώς αδύνατη χωρίς αυτόν τον τύπο. Ο Christopher George Luthor Wallace, πιο γνωστός ως The Notorious B.I.G., Biggie ή Biggie Smalls, γεννήθηκε στο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης. Το πρώτο του άλμπουμ, Ready to Die, συμπεριλήφθηκε στη λίστα με τα πιο εμβληματικά: ήταν μαζί του που ξεκίνησε η κυριαρχία της κουλτούρας hip-hop στη Νέα Υόρκη και η ίδια η πόλη άρχισε τελικά να ονομάζεται Μέκκα και γενέτειρα του hip -λυκίσκος.
Ο καλλιτέχνης ήταν ο ηγέτης της Ανατολικής Ακτής, ο οποίος ήταν αντίθετος με τη Δυτική Ακτή στο πρόσωπο του αρχηγού της Tupac Shakur. Το 1997, το The Notorious B.I.G. σκοτώθηκε με πυροβόλο όπλο σε πυροβολισμούς στο δρόμο. 16 ημέρες μετά τον θάνατό του, ο κόσμος είδε το δεύτερο άλμπουμ του καλλιτέχνη, Life After Death, το οποίο στη συνέχεια έλαβε πιστοποιητικό διαμαντιού, το οποίο υποδεικνύει ότι η κυκλοφορία πούλησε περισσότερα από 10 εκατομμύρια αντίτυπα.
Τζέι Ζ
Ο Shawn Corey Carter είναι ένας από τους πιο επιτυχημένους εκπροσώπους της βαθμολογίας "ράπερ στον κόσμο". Οι 13 δίσκοι του ξεπέρασαν τις ίδιες βαθμολογίες του Billboard. Αν δεν υπήρχε η ακόμη πιο εκπληκτική επιτυχία των Beatles, ο Jay Z θα είχε σπάσει το απόλυτο ρεκόρ για τον αριθμό των άλμπουμ που έχουν κατακτήσει ηγετικές θέσεις στο chart.
Ο καλλιτέχνης ξεκίνησε την καριέρα του τη μακρινή δεκαετία του 1990, εκείνη την εποχή έπαιζε με τους The Notorious B.I.G. Αξιοσημείωτο είναι ότι το στυλ ερμηνείας του Jay Z βασίζεται σε καθαρά αυτοσχέδιο. Εμφανίστηκε σε αξιομνημόνευτα ντουέτα με τη Mariah Carey και τη σημερινή σύζυγό του Beyoncé. Αυτή τη στιγμή, εκτός από τη μουσική, ο καλλιτέχνης ασχολείται με τις επιχειρήσεις - είναι συνιδιοκτήτης πολλών κλαμπ και παράγει τη δική του σειρά ρούχων.
Ο Marshall Bruce Mathers είναι ένας καλλιτέχνης χωρίς τον οποίο κάθε κορυφαίος ράπερ θα ήταν αδύνατος. Αυτός είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς και με τις μεγαλύτερες πωλήσεις καλλιτέχνες στον κόσμο, συμπεριλαμβανομένου του περιοδικού Rolling Stone που του δίνει την τιμητική 83η θέση στη λίστα με τους 100 μεγαλύτερους καλλιτέχνες στον κόσμο. Η ίδια έκδοση απένειμε στον Eminem τον τίτλο του Βασιλιά του Hip-Hop και για καλό λόγο: ο καλλιτέχνης έχει πουλήσει περισσότερα από 100 εκατομμύρια αντίτυπα των κυκλοφοριών του παγκοσμίως.
Εκτός από τη μουσική, ο Eminem ασχολείται και με άλλες ενεργές δραστηριότητες. Έχει τον δικό του ραδιοφωνικό σταθμό, είναι ιδιοκτήτης μιας εταιρείας μουσικής, παίζει σε ταινίες και έγινε ο πρώτος ράπερ στον κόσμο που κέρδισε Όσκαρ για το καλύτερο κομμάτι για ταινία ("Eighth Mile" - περίπου. εκδίδω.).
Ρακίμ
Ο William Michael Griffin Jr. στο έργο του αντικατοπτρίζει την ιδεολογία με την οποία ήταν παθιασμένος από νεαρή ηλικία. Ανήκε στο Έθνος του Ισλάμ, του οποίου η κύρια δραστηριότητα ήταν οι ρατσιστικές συμπεριφορές προς τους λευκούς και το κράτος συνολικά. Οι στίχοι των τραγουδιών του Ρακίμ με τον έναν ή τον άλλον τρόπο αναφέρονται στα θέματα της ισλαμικής θρησκείας και ο Αλλάχ, σύμφωνα με τον ίδιο τον καλλιτέχνη, τον έσωσε από βιαστικές ενέργειες - μάχες και κλοπές.
Στο έργο του, ο Ρακίμ απομακρύνεται από την τεχνική του αυτοσχεδιασμού που ήταν δημοφιλής τη δεκαετία του 1980. Το χαρακτηριστικό του στυλ, οι πολυάριθμες ρίμες και η καινοτόμος χρήση τους τον έκαναν έναν από τους πρώτους ερμηνευτές του οποίου οι συνθέσεις ακούγονταν απαλές και αργές. Ενώ οι συνάδελφοί του στη σκηνή ήταν γεμάτοι ενέργεια, η φωνή αυτού του καλλιτέχνη, ενός από τους κορυφαίους ράπερ, ακουγόταν τζαζ, σχεδόν υπνωτική. Ο Rakim έχει κυκλοφορήσει 7 άλμπουμ (4 εκ των οποίων με τον Eric B). Το άλμπουμ του Paid in Full συμπεριλήφθηκε στη λίστα του Rolling Stone με τα 500 καλύτερα άλμπουμ.
Ο Nasir bin Olu Dara Jones θεωρείται ο πιο επιτυχημένος και εξαιρετικός καλλιτέχνης στο είδος του hip-hop, η παγκόσμια κοινότητα μάλιστα απένειμε στο άλμπουμ του Illmatic τον τίτλο του μεγαλύτερου στην ιστορία. Οι κυκλοφορίες του καλλιτέχνη έχουν πουλήσει περισσότερα από 25 εκατομμύρια αντίτυπα σε όλο τον κόσμο. Ο Nas οφείλει την έναρξη της επιτυχημένης καριέρας του στην Columbia Records, υπογράφοντας συμβόλαιο με το οποίο είχε την ευκαιρία να συμμετάσχει στο soundtrack της ταινίας Zebrahead του Oliver Stone. Το ταλέντο του καλλιτέχνη παρατηρήθηκε και εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό, μετά την οποία ξεκίνησε η επιτυχημένη άνοδος του αστεριού και η παρουσία του στην κατάταξη των καλύτερων ράπερ στον κόσμο.
Αξίζει να σημειωθεί ότι ο Nas είχε μια μακροχρόνια σύγκρουση με έναν άλλο παγκοσμίου φήμης αστέρι, τον Jay Z, ο οποίος ισχυρίστηκε ότι το έργο του Nasir ήταν ψεύτικο. Ωστόσο, το 2005, οι διασημότητες κάλεσαν ανακωχή και ο Νας υπέγραψε συμβόλαιο πολλών εκατομμυρίων δολαρίων με την Def Jam Records, τη διαχείριση του οποίου είχε ο ίδιος ο Jay Z.
Ο Andre Lawrence Benjamin εκδηλώνεται ενεργά σε διάφορους δημιουργικούς ρόλους: παίζει ως μέρος του δημοφιλούς γκρουπ ράπερ OutKast, το οποίο ίδρυσε το 1991, παίζει σε ταινίες, είναι μουσικός παραγωγός και σχεδιαστής της δικής του σειράς ρούχων - Benjamin Bixby.
Οι μουσικοί κριτικοί μίλησαν θερμά για τη δουλειά του συγκροτήματος, αλλά ήταν το κομμάτι της Ms. που έφερε στα παιδιά πραγματική δημοτικότητα και την αγάπη εκατομμυρίων ανθρώπων. Τζάκσον από το άλμπουμ Stankonia.
Η μόνη γυναίκα, ο οποίος είχε την τιμή να εκπροσωπηθεί σε αυτή την κατάταξη των καλύτερων ράπερ.
Η Lauryn Noel Hill παίζει στο είδος neo-soul και η δουλειά της γνωρίζει εκπληκτική επιτυχία. Αυτό επιβεβαιώθηκε από το γεγονός ότι μέχρι την ηλικία των 25 ετών, το κορίτσι είχε κερδίσει το διάσημο βραβείο Grammy 8 φορές.
Η καλλιτέχνις ξεκίνησε την καριέρα της ως μέρος του δημοφιλής ομάδαΟι Fugees, οι οποίοι στη συνέχεια διαλύθηκαν και τα μέλη προχώρησαν σε σόλο έργα. Το ντεμπούτο άλμπουμ της Lauryn, The Miseducation of Lauryn Hill, έφερε στον ερμηνευτή θετικές κριτικές από τους κριτικούς. Κατά τη γνώμη τους, το στυλ ερμηνείας του καλλιτέχνη άμβλυνε τα όρια μεταξύ τέτοιων μουσικών ειδών όπως η soul, η reggae και το hip-hop.
Χάρη σε αυτό το άλμπουμ, η Lauryn Hill προτάθηκε για 10 κατηγορίες για πρώτη φορά στην ιστορία των βραβείων Grammy και κέρδισε σε πέντε από αυτές.
Ο Denis Coles είναι γνωστός ως μέλος της δημοφιλούς ομάδας Wu-Tang Clan. Η εκπληκτική επιτυχία του γκρουπ έδωσε το πράσινο φως σε όλα τα μέλη του, τα οποία άρχισαν να κυκλοφορούν σόλο έργα με διάφορους βαθμούς δημοτικότητας.
Ironman ήταν το όνομα του πρώτου σόλο άλμπουμ του καλλιτέχνη Ghostface Killah. Το άλμπουμ απέσπασε την αποδοχή των κριτικών και ακολούθησαν εξίσου επιτυχημένες κυκλοφορίες από τους Supreme Clientele και Fishscale. Το 2006, ο ερμηνευτής τιμήθηκε με τον τίτλο του καλύτερου MC όλων των εποχών σύμφωνα με το MTV και συμπεριλήφθηκε στους κορυφαίους ράπερ της διάσημης έκδοσης Billboard.
Ο Kendrick Lamar Duckworth είναι ένας επιτυχημένος καλλιτέχνης hip-hop του οποίου συνεργασίεςμε διάσημους ερμηνευτές όπως οι Busta Rhymes, Snoop Dogg, Lil Wayne εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα τόσο από το κοινό όσο και από τους κριτικούς. Οι τελευταίοι, παρεμπιπτόντως, τον αποκαλούν νέο Βασιλιά της Δυτικής Ακτής, γεγονός που δικαιολογεί πλήρως την παρουσία του στη λίστα των «ράπερ του κόσμου».
Ο πιο επιτυχημένος δίσκος ήταν το τρίτο άλμπουμ, με τίτλο To Pimp a Butterfly. Η κυκλοφορία ήταν τόσο επιτυχημένη που βρέθηκε στην πρώτη θέση στη λίστα με τα καλύτερα άλμπουμ του 2015 από παγκόσμιες εκδόσεις όπως οι New York Times και το Rolling Stone. Επιπλέον, ο καλλιτέχνης κατάφερε να λάβει 7 αγαλματίδια Grammy σε όλη την καριέρα του.
Ο Ντουέιν Μάικλ Κάρτερ Τζούνιορ θεωρείται ένας από τους καλλιτέχνες της hip-hop με τις μεγαλύτερες πωλήσεις. Ο καλλιτέχνης άρχισε να ασχολείται με τη μουσική από την πρώιμη παιδική ηλικία και ήδη σε ηλικία 9 ετών έγινε μέλος της ετικέτας Cash Money. Αργότερα, ο Lil Wayne, σε συνεργασία με άλλους καλλιτέχνες, δημιούργησε τη δική του δισκογραφική, Young Money.
Το πρώτο άλμπουμ του καλλιτέχνη, Tha Block Is Hot, έγινε πλατινένιο και τα επόμενα δύο (Lights Out και 500 Degreez) έγιναν χρυσά. Το έκτο άλμπουμ του καλλιτέχνη, Tha Carter III, ενίσχυσε τη θέση του στη μουσική αρένα και έφερε ακόμη μεγαλύτερη επιτυχία με τη μορφή 1 εκατομμυρίου αντιτύπων που πουλήθηκαν την πρώτη εβδομάδα των πωλήσεων. Το ίδιο άλμπουμ κέρδισε το καλύτερο στα 51α βραβεία Grammy.
Έτσι βλέπουν οι δημιουργοί της βαθμολογίας του Billboard τους κορυφαίους ράπερ όλων των εποχών. Είναι ενδιαφέρον ότι η λίστα επικρίθηκε από τους θαυμαστές της hip-hop. Για παράδειγμα, εξοργίστηκαν από το γεγονός ότι δεν υπήρχε θέση σε αυτό για τον πιο εμβληματικό εκπρόσωπο του είδους - Tupac Shakur.