Película “Invitado del futuro”: ¿dónde están ahora Alisa Selezneva, Kolya Gerasimov y otros... Un paseo virtual por los lugares de rodaje de la película “Invitado del futuro”

Socialismo fallido de 2084. Cómo filmar "Invitado del futuro"

El 13 de abril de 1984, un estudiante de la escuela número 20 de Moscú viaja al año 2084 en una máquina del tiempo. Así comienza la serie "Invitado del futuro", amada por millones de adolescentes soviéticos, basada en la historia "Cien años por delante" de Kir Bulychev.


La experta moscovita Tatyana Vorontsova nos llevó por los cotos de caza de la capital en busca de un fantástico dispositivo para leer el pensamiento: el mielófono.

En la primavera de 1985, tras el estreno de la película "Invitado del futuro", miles de adolescentes moscovitas se apresuraron a buscar un granero con una máquina del tiempo. Este edificio se encontraba en las proximidades de la calle Samotechnaya en 2nd Volkonsky Lane, 8a. La casa fue demolida poco después del rodaje. Hoy en su lugar se encuentra el centro administrativo y de negocios del Distrito Administrativo Central junto a la estación de metro Dostoevskaya de reciente construcción.

En la película, el estudiante 6 “B” Kolya Gerasimov (Alyosha Fomkin) usa una máquina del tiempo para terminar accidentalmente en el Instituto del Tiempo de Moscú en 2084, donde conoce al biorobot Werther (Evgeniy Gerasimov). El rodaje se lleva a cabo en las cercanías del Jardín Botánico Principal de la Academia de Ciencias de Rusia que lleva el nombre de Tsitsin, el jardín botánico más grande de Europa (calle Botanicheskaya, 4). Justo en la entrada principal se encuentran estructuras de cine de cristal con enormes antenas en los tejados, que se reconocen por la exuberante vegetación.

Vemos el mismo jardín en el segundo episodio en el zoológico del futuro CosmoZoo: aquí Alisa Selezneva (Natalya Guseva) intenta leer los pensamientos del cocodrilo, y el empleado Elektron Ivanovich (Igor Yasulovich) camina por los senderos con una cabra parlante. Estas escenas, como el robo del mielófono, fueron filmadas en jardín Botánico. Hay un momento en la película: Kolya, tomando el mielófono, huye de los piratas espaciales Veselchak U (Vyacheslav Nevinny) y Rat (Mikhail Kononov). En el marco aparecen varias veces carteles informativos sobre los árboles del Jardín Botánico Principal: tal y tal secuoya, tal y tal abeto...


Kolya va al cosmódromo: allí se reunirá la Primera Expedición Estelar. Las escenas fueron filmadas cerca de la estación de metro VDNH. En el marco aparece un monumento a los exploradores espaciales y el Callejón de los Cosmonautas, cerca del cual está decorado un “autobús instantáneo” rojo que funciona como un teletransporte: a través de sus puertas se puede llegar a cualquier punto de Moscú.


En 2084, la gente se mueve por la capital dando volteretas, redondas. aeronave. Botones: los destinos a los que se puede llegar por vía aérea son: Zaryadye, Tsaritsyno, Biryulyovo, Khimki, Luna Park y CosmoZoo.


Kolya sobrevuela el Moscú del futuro y vemos el distrito de Ostankino, el gran edificio del hotel Cosmos hecho de vidrio y piedra. Luego el héroe vuela al Teatro Bolshoi.

Luego aparecen hermosos panoramas de Zaryadye y el Kremlin. Es curioso que en 2084, según los realizadores, el Hotel Rossiya permaneciera en su lugar. En realidad, fue demolido en 2006. Una bandera roja ondea sobre el Kremlin, que desapareció de allí en 1991. Kolya se detiene en el puerto espacial, en el papel de un objeto donde aterrizan. naves espaciales Destacaba el vestíbulo de la estación de metro Jardín Botánico, bastante reconocible por su arquitectura. Los artistas del montaje le agregaron dos cúpulas. El rodaje se produce desde lejos, por lo que no se ven ni la letra “M” (metro) ni los bancos que hay alrededor.


Después de que la película se remonta a abril de 1984, se nos muestran con cierto detalle objetos cerca de Kropotkinskaya. Se ven la plaza frente al metro y el monumento a Engels. Kolya se topa con la tienda "Moloko" en Ostozhenka, ahora también hay una tienda de comestibles allí.


Cuando una chica del futuro, Alisa Selezneva, acaba en el Moscú de los años 80, Prechistenka, la preciosa finca de Khrushchev-Seleznyov donde Museo Estatal COMO. Pushkin (calle Prechistenka, 2/12). No muy lejos de esta mansión, Alice es atropellada por un trolebús y acaba en el hospital como consecuencia de un accidente.


Cuando el compañero de clase de Kolya, Fima Korolev (Ilya Naumov), conoció a Alisa Selezneva y Yulya Gribkova (Marianna Ionesyan), que habían escapado del hospital, llama urgentemente a su amigo Gerasimov desde un teléfono público en el cruce de Arbat y Serebryany Lane. En cada esquina de Moscú había teléfonos públicos, que se utilizaban para llamar arrojando monedas de dos dólares; este es un signo sorprendente de esa época. En el marco vemos la tienda "Productos" en Arbat, donde ahora hay una cafetería. En la película, Arbat es una calle por la que circulan coches y hay pasos de peatones. Y hoy es difícil imaginar que los trolebuses circularan por el Viejo Arbat. Si profundizamos aún más, en las décadas de 1920 y 1930 había tranvías que circulaban en ambas direcciones. Casi inmediatamente después del rodaje de "Invitado del futuro", comenzará la reconstrucción, que en 1987 convirtió a Arbat en una zona peatonal.


Corriendo por la ciudad de los piratas espaciales, las chicas, a instancias de los realizadores, hacen carreras increíblemente largas: de 3 a 5 km, a juzgar por los puntos en Moscú. Nos muestran la avenida Kalinin (ahora Nuevo Arbat). En el marco de esta carretera hay mucha vegetación, se puede ver la tienda Moskvichka y la cafetería Valdai.


Cuando los piratas Veselchak U y las Ratas hablan con la compañera de clase de Kolya, la excelente estudiante Mila Rutkevich (Ekaterina Averbakh), la acción tiene lugar en el bulevar Gogolevsky. estan encendidos zona de peatones bulevar.


Y en la esquina de Sivtsev Vrazhek vemos un edificio interesante: un cubo de dos pisos hecho de vidrio y metal. En Moscú había muchos de estos "cubos"; La película muestra una de las peluquerías más famosas cerca de Arbat. Hoy hay un edificio de Sberbank allí. Mucha gente piensa que se trata de una mansión del siglo XIX. En realidad, fue construido en la década de 2000. La escuela donde estudian los héroes, los niños del sexto grado "B", todavía existe en Vspolny Lane, 6. En aquel momento era la escuela especial inglesa número 20.


La película "Invitado del futuro" fue tan amada por el público que hace varios años se erigió un monumento a los héroes de la película en la estación River Station y en el Parque de la Amistad, cerca de la estación de metro ". Estación fluvial“Incluso hay un callejón de Alisa Selezneva.

Este año se cumplen 30 años desde que se estrenó en las pantallas de televisión la película de varias partes "El invitado del futuro", dirigida por Pavel Arsenov basada en las obras del escritor de ciencia ficción Kir Bulychev "Cien años por delante". El estreno tuvo lugar el 25 de marzo de 1985 a las 16.05 horas, hora de Moscú. La película en sí se puede ver íntegra, por ejemplo, y hoy conoceremos lo que quedó detrás de escena.

El director Pavel Arsenov siempre ha hecho películas para adultos serias y nadie esperaba que de repente haría un fantástico "shooter" para niños. Pero un día, en el tren, Pavel Oganezovich entabló una conversación con el director Richard Viktorov, quien dirigió "Moscú - Casiopea" y "A través de espinas a las estrellas". Viktorov invitó a su colega a probarse a sí mismo en un nuevo género. Arsenov conocía a Kir Bulychev, quien escribió el libro "Cien años por delante" sobre las aventuras de Alicia, y se inspiró en la idea. Así empezó gran historia"Invitados del futuro".

Muchas hermosas pioneras audicionaron para el papel de Alice y Natasha Guseva, como de costumbre, fue notada por casualidad.

pruebas fotográficas para el papel de Alisa Selezneva

Ella vino al estudio con una amiga para ver a su escritor de ciencia ficción favorito, pero cuando el director notó a la niña, inmediatamente decidió: "¡Esta es Alice!".

Natalya Guseva Pruebas para el papel de Alisa Selezneva en la película de P. Arsenov "Invitado del futuro"

Aunque Alisa en los libros de Bulychev era vivaz y brillante, y Natasha, por el contrario, era tensa y tímida (incluso durante el rodaje, los chicos a menudo la "abrumaban" entre la multitud, Arsenov tuvo que recordarle quién estaba allí protagonista). Pero la mirada sobrenatural de Natasha y su sonrisa misteriosa Parecían saludos de otros mundos. Cuando Natasha Guseva conoció a Pavel Arsenov por primera vez, cuando le preguntaron "¿Cuál es tu año de nacimiento?" la niña estaba tan emocionada que dijo erróneamente "1872". Arsenov se rió y dijo: "Bueno, eres nuestro invitado del pasado".

El resto de actores fueron elegidos entre escolares.

Algunos de ellos ya tenían experiencia en la actuación; por ejemplo, Alyosha Fomkin, que interpretó al viajero en el tiempo Kolya Gerasimov, protagonizó Jumble.

La película fue difícil de hacer; casi nadie creía en su éxito; los jefes de los estudios y de la televisión creían en esas historias; escolares soviéticos Innecesario. Había una catastrófica falta de dinero para “crear” Moscú en el siglo XXI y un zoológico de animales alienígenas. Y, sin embargo, la película fue un éxito gracias a la actuación, el guión amable e ingenioso de Kir Bulychev, el encanto de los actores principales Natasha Guseva y Lesha Fomkin y, por supuesto, gracias al entusiasmo de Pavel Arsenov.

El libro "Cien años por delante" fue escrito por Kir Bulychev en 1977. El director Pavel Arsenov comenzó a filmar una película basada en este libro en 1983, que finalizó en 1984, y se decidió trasladar la acción a esta época. Por cierto, durante los dos años que se filmó “Invitado del futuro”, los niños actores crecieron un poco, y esto se puede ver en la película.

El rodaje comenzó con el episodio de la fuga de Yulia y Alice del hospital. La próxima vez que veas la película, mira más de cerca y verás que el pijama de Alice claramente es demasiado grande para ella. Aunque la escena en la sala fue perfecta, porque este episodio se filmó un año después.

"Beautiful Far Away" saludó al público y a Kolya Gerasimov con la limpieza estéril del Instituto del Tiempo. Parte interna Los edificios se filmaron en un pabellón del estudio de cine que lleva su nombre. Señor Gorki. La habitación con la máquina del tiempo estaba cubierta con papel pintado blanco y estaba lo más iluminada posible. El decorado, que simulaba los interminables pasillos del instituto, era en realidad relativamente pequeño, y el efecto de confusión se creó sólo gracias a las actuaciones y al rodaje especial desde diferentes ángulos.

Para iluminar los pasillos del “futuro” se conformaron con bombillas incandescentes que eran estándar en aquella época. Se insertaron en cajas especiales de vidrio esmerilado y listo, el resultado fue una iluminación muy futurista para aquella época.

La entrada al Instituto del Tiempo, rodeada de vegetación, se rodó en el Jardín Botánico de Moscú. Pero el edificio de la institución en sí no es más que una maqueta de unos 50 cm de altura, que fue suspendida de cables y, en perspectiva, combinada con el claro en el que supuestamente se encontraba la institución.

Según la diseñadora de producción de la película, Olga Kravchenya, lo que hoy en día se puede hacer fácilmente con un ordenador, entonces había que crearlo a mano con mucho esfuerzo y esfuerzo. Tomemos el mismo puerto espacial. Para planes generales los cineastas lo pintaron parte superior, que luego hubo que alinear en película con la parte inferior del decorado. “La película se rodó en película, en la que fue necesario trabajar con “máscaras”, es decir, filmaron una parte de la imagen y luego “imprimieron” otra. También era necesario combinar la luz y el color en ambas imágenes para que la línea de conexión fuera invisible. El trabajo de muchas profesiones, incluido el diseñador de producción, los planificadores, el diseñador de vestuario y el maquillador, se combinó en un solo todo bajo la dirección del operador jefe de la película", - recuerda Olga Kravchenya

Para crear una atmósfera "cósmica" dentro del puerto espacial, se decidió utilizar tubos de vidrio utilizados en plantas químicas. Al mismo tiempo, al equipo de filmación le preocupaba si el frágil material sobreviviría hasta el episodio requerido.

Cosmozoo se rodó parcialmente en el Jardín Botánico de la capital de la URSS y se eligió como entrada una zona cercana a la estación de metro VDNKh. Al principio querían filmar el zoológico espacial en Gagra: la naturaleza era demasiado adecuada y exótica. Sin embargo, debido a las inclemencias del tiempo prolongadas, el equipo de filmación tuvo que irse sin nada y centró su atención en los paisajes de Moscú. Del material filmado en Gagra, solo fueron útiles las imágenes de las olas que se pueden ver detrás de las puertas del “autobús” con teletransportación instantánea.

Por cierto, la apariencia del autobús plano de madera contrachapada, inusual en la ciencia ficción, fue inventada por el director de la película. Pavel Arsenov no quiso inventar controles remotos y un montón de botones que ya eran una monstruosidad en cada película de un tema similar. ¿Por qué no hacer que el proceso de viaje instantáneo sea lo más simple posible en el futuro: abre la puerta y ya estás en el otro lado de la Tierra?

En Adler, donde planearon filmar mucho, pero al final solo filmaron un episodio en el estadio, el director obligó a los muchachos a entrenar, correr y saltar de verdad. Estaba muy preocupado de que sus alumnos no tuvieran problemas con sus estudios y dedicaba tres horas a las lecciones todos los días. Todos tenían que sentarse en sus habitaciones y estudiar. Pero Arsenov no tuvo en cuenta que el balcón era compartido y que las clases de los niños tenían lugar en aire fresco. Sin libros de texto

Fue más difícil con la imagen del mielófono. El dispositivo que causó todo el “desastre” no estaba realmente descrito en la fuente original; tuvimos que inventarlo nosotros mismos. Los diseñadores tenían muchas opciones. apariencia Dispositivo para leer pensamientos. Pero después de que el director vio los cristales utilizados en la producción de cámaras, se decidió por la idea de un “mielófono cristalino”.

Para un estudio de cine era mucho más difícil hacer una máquina del tiempo. Los empleados de la tienda de utilería estaban acostumbrados a crear un escenario histórico utilizando imitación de estuco y texturas inusuales de “cuento de hadas”, pero el plástico brillante estaba fuera de sus posibilidades. Algunas cosas tuvieron que hacerse por encargo, pero un cubo de Rubik sirvió para decorar el control remoto. ¿Por qué él? Sí, simplemente porque en los años 80 el rompecabezas húngaro era extremadamente popular.

El efecto de vídeo más avanzado para el cine soviético de esa época está asociado con la máquina del tiempo. ¿Recuerda los relámpagos, el arco iris, las estrellas y las curvas de nivel que acompañaron el viaje de Kolya a través del tiempo? Todo esto fue hecho a mano. Los efectos ópticos se crearon en un laboratorio de láser, se filmaron en película y luego se enmarcaron. de una manera complicada fueron combinados. Para crear uno de esos marcos fue necesario en el mejor de los casos mes

El famoso edificio en ruinas, en cuyo sótano hoy se encontraba una máquina del tiempo, fue encontrado por casualidad en una calle donde estaban demoliendo casi todas las casas. El sótano es íntegramente un conjunto construido en el pabellón. Las paredes estaban pintadas con motivos africanos para añadir un toque de misterio. Las columnas estaban hechas de poliestireno expandido y cartón para que la explosión del último episodio de la película no hiriera a los niños. Los anillos de espuma se cubrieron con cartón, se cortaron en lugares predeterminados, allí se colocaron petardos y se detonaron en el momento adecuado.

Quizás uno de los episodios más impresionantes de Invitados del futuro fueron las tomas en las que aparecen volteretas. ¡Incluso entre los escolares de Minsk había leyendas de que realmente existía tal atracción con cabinas voladoras en Moscú! En realidad, las cabinas eran accesorios comunes pero extremadamente caros. Cinco de ellos se fabricaron en Lituania y cada uno costaba unos 5.000 rublos, una suma sustancial en aquella época que fácilmente se podría haber gastado en un Zhiguli auténtico.

Además, se hicieron varias copias en miniatura de los flips con modelos de personas en ellos. Se utilizaron para fotografiar tomas de largo alcance de aviones en vuelo alto. Estos juguetes se colgaron de un cable de una grúa con una pluma de unos 20 metros, después de lo cual se seleccionó un fondo adecuado, por ejemplo el Hotel Cosmos. Para evitar que el cable brille, se pintó del mismo color que el fondo.

Se instalaron flips pesados ​​de tamaño real con actores reales en la parte trasera de los camiones sobre estructuras especiales en forma de barras que sobresalen de los costados de los vagones. Si hay dos volteretas en el bastidor al mismo tiempo, entonces se necesitan dos camiones, que debían circular uno al lado del otro sin problemas y con precisión milimétrica. A veces, en tales episodios se nota un balanceo excesivamente brusco; así es como los baches en la carretera interrumpieron la ilusión de vuelo. Una vez, durante el rodaje, incluso arrancaron un Zhiguli que se dirigía hacia nosotros; tuve que pagar una multa de 200 rublos.

Según recuerdan los realizadores, durante el rodaje todos lo dieron todo, tanto los actores adultos como los niños. Vyacheslav Nevinny, que interpretó a Veselchak U, a pesar de su tamaño, estaba dispuesto a realizar todas las acrobacias él mismo, pero no se le permitió hacerlo.

Y Mikhail Kononov a menudo improvisaba de tal manera que resultaba mucho mejor que la versión del guión.

Evgeny Gerasimov encarnó magistralmente en la pantalla al robot Werther, un héroe inventado de la A a la Z especialmente para la película. ¿Por qué inventar mecanismos complejos o recurrir a animaciones costosas, si una persona, con la ayuda de un andar y un discurso especialmente coreografiado, logró mostrar el robot ideal del futuro? Además, por supuesto, disfraz, peluca y maquillaje.

En la escena del asesinato de Werther, se insertaron en el disfraz del actor un par de placas de metal con petardos adheridos. El propio Evgeniy Gerasimov presionó el botón que activó la mecha y así se “prendió fuego” durante aproximadamente un minuto y medio mientras los piratas le disparaban. Por cierto, los rayos láser son una animación ordinaria dibujada a mano, que se superpuso mediante exposición en marcos prefabricados con "blásters" de plástico en manos de Rat y Veselchak U.

Hollywood copió la escena del asesinato de Terminator desde aquí

Literalmente, Alexey Fomkin, el inimitable Kolya Gerasimov, tuvo que soportar una pesada carga. ¿Recuerdas el cuarto episodio, en el que Alice, sentada sobre los hombros de su amiga Yulia Gribkova y vestida con una capa larga, representa a una dama alta con enormes gafas oscuras? La intérprete del papel de Yulia no podía físicamente llevar a Natasha Guseva. Alexey Fomkin acudió al rescate. Le pusieron calcetines hasta la rodilla, sandalias y uniforme escolar, le pusieron a Alice sobre los hombros y lo enviaron a desfilar por la calle.

Esto es lo que dice Natasha Guseva al respecto.

A la propia Natasha Guseva le enseñaron a correr correctamente para poder filmar un espectacular salto de seis metros de longitud en una lección de educación física. La niña tuvo que saltar a través de la cámara con el camarógrafo, que estaba espolvoreado con arena. La intérprete del papel de Alisa Selezneva dijo más tarde que tenía mucho miedo de caer sobre el operador y romperle el cuello o la espalda. Afortunadamente todo salió bien.

Pero en el episodio en el que Alice es atropellada por un trolebús, se filmó a una especialista. Corrió a la misma velocidad y, justo antes de que el trolebús "golpeara", aceleró y corrió más. Al mismo tiempo, el espectador no ve el momento de la “colisión”, ya que el cuadro está bloqueado por un trolebús. Sin embargo, si miras con atención, verás una carrera ligera, un momento de aceleración y piernas parpadeando detrás del trolebús.

Hay muchos "errores cinematográficos" de este tipo en la película. Por ejemplo, al equipo de filmación no le gustó el resultado del episodio de Cosmozoo, cuando Alice intenta leer la mente del cocodrilo. El depredador estaba hecho de espuma plástica y, en principio, se parecía mucho a un caimán real. Pero los buzos que controlaban el modelo no lo sumergieron lo suficientemente profundo en el agua. Estaba claro que no se trataba de un cocodrilo real y que era demasiado ligero y flotaba en la superficie. Los espectadores especialmente atentos pueden ver incluso a los buceadores.

En general, hay muchos momentos divertidos asociados con Cosmozoo. El actor Igor Yasulovich tuvo que atraer a la cabra Electron con cigarrillos. La cabra corría detrás de la jauría como si estuviera atada a un hilo y masticaba con placer los productos del tabaco.

Según el guión, en la escena del robo del mielófono, los piratas debían empujar a Alice al estanque hacia el "cocodrilo". Pero el agua del estanque estaba demasiado fría y abandonaron la escena por temor a que Natasha se resfriara e interrumpiera el programa de filmación.

Hay un episodio en el guión en el que Alice gana una partida de ajedrez contra un gran maestro que realiza una partida simultánea en la escuela. En el rodaje, el gran maestro fue interpretado por Radner Muratov, ampliamente conocido como Vasily Alibabaevich de película de culto"Señores de Fortuna". Por alguna razón desconocida, este episodio no fue incluido en la versión final de la película.

Cuando estaban filmando la vida de Alice en el apartamento de Yulia Gribkova, al camarógrafo se le ocurrió la idea de hacer un episodio de ambas chicas bañándose en un baño de burbujas. No hace falta decir lo contentas que se sintieron Natasha Guseva y Maryana Ionesyan cuando finalmente abandonaron esta idea.

Cuando, durante una de las entrevistas, al ahora actor adulto del papel de Bori Messerer le preguntaron si le gustaría vivir en el futuro mostrado en la película, el actor respondió: “La pregunta está planteada incorrectamente. Es imposible vivir en este mundo porque es tan irreal…” “Ya en 1984 estaba claro que todo lo que allí se representaba no era futurología. No. Se trata de una especie de mundo absolutamente estéril, que sólo era necesario para la encarnación de determinadas ideas. Es confuso e irreal. Es como si hubiera un foco en el centro y todo estuviera borroso en los bordes... Este mundo, lamentablemente, en mi opinión, lleva alguna huella de las utopías de los años sesenta, de la misma serie que los Strugatsky. Hay ciencia por todas partes, el progreso científico y tecnológico se ha disparado, los niños pequeños hacen ciencia. Y ahora vemos que la ciencia, tanto aquí como en el extranjero, no tiene ninguna tendencia a ocupar el lugar con el que soñaron Bulychev y otros. La realidad es que al 85% no le interesan las cosas serias, sino todo tipo de basura. Y el resto está tan abrumado por los problemas de la vida que no queda tiempo para nada más”. añadió

Cómo filmaron, quién es Alisa Selezneva, qué pasó con los personajes de la película.

Felicidad pionera

Del 25 al 29 de marzo de 1985, cuando se emitió por primera vez en el primer programa de la televisión soviética la miniserie "Invitado del futuro", la vida de los niños en el país quedó prácticamente paralizada. Durante cinco días, los pioneros y octubristas vivieron exclusivamente con esta serie y la posterior discusión de todos sus vericuetos y matices. No olvidemos que un escolar soviético de aquellos días no tenía muchas otras alegrías: no había vídeo, no había ordenadores, no había Internet. Si tuvieras un cubo de Rubik, considérate increíblemente afortunado. Incluso los libros del escritor de ciencia ficción Kir Bulychev (basados ​​en su historia "Cien años por delante" y en los que se basó esta serie) no estaban en todos los hogares. No porque no les agradara Bulychev, sino porque los libros estaban catalogados en la categoría de “escasez y gran demanda”, como toda la ciencia ficción de alta calidad en las librerías soviéticas.



Revisión literaria

Hay diferencias más que suficientes entre la fuente literaria y la película, pero difícilmente pueden considerarse críticas: se ha conservado la idea general de la historia. En 1982, es decir, incluso antes de la adaptación cinematográfica, el libro fue probado en un formato ahora poco común: la tira de película. Se llamó “Hace 100 años. Kolya en el futuro" y habló sólo de la primera fase de las aventuras del colegial Kolya, quien, por pura casualidad, impulsado por la curiosidad, se convirtió en un viajero en el tiempo. En cuanto al escritor Bulychev, cuyo nombre real es Igor Mozheiko, para él "Cien años adelante" fue solo una de las muchas historias de la serie sobre Alisa Selezneva (la primera se llamó "La chica a la que no le pasa nada" y se publicó en 1965). A esta franquicia también pertenece la famosa caricatura "El secreto del tercer planeta" (a juzgar por el sonido, la palabra es claramente del futuro, ¡no decían eso en la URSS!) Alisa es moscovita, nacida alrededor de 2080, aunque la cronología en pantalla es ligeramente diferente a la literaria. Su padre es profesor de zoología espacial y director del Zoológico de Moscú Igor Seleznev, su madre es la arquitecta espacial Kira Selezneva.



Alice, mielófono

En el centro de la historia está la búsqueda de un dispositivo telepático llamado "mielófono", que resulta ser necesario para todos a la vez, y especialmente para los villanos. En esta trama, el mielófono desempeña el papel de, es decir, un determinado objeto, a veces ni siquiera muy necesario, cuyo andar por ahí te mantiene historia. En las películas infantiles soviéticas, los MacGuffins abundaban, tomemos, por ejemplo, las películas "Dirk" y "Crown". Imperio ruso, o Elusive Again", "Las vacaciones de Krosh". El mielofon en la URSS se convirtió instantáneamente en un meme y en el tema de un millón de chistes, en su mayoría muy infantiles y estúpidos. El dispositivo en sí podía leer pensamientos y parecía un cristal en una caja negra: ¡un MacGuffin perfecto! Hay contradicciones evidentes en el testimonio de los testigos del plató. Algunos afirman que los artistas de la película hicieron el mielofón a partir de un souvenir de los Urales encontrado en una tienda: eran cristales de cuarzo envueltos en un envoltorio de regalo, sólo faltaba añadir una elegante correa para transportarlo. Otros testigos presenciales afirman que se utilizaron prismas industriales extraídos de una planta óptico-mecánica. Los testigos de la segunda versión son más creíbles.



Alicia en la tierra de los chicos

La niña Natasha Guseva, que interpretó a Alice, se convirtió instantáneamente en sexo... espera, qué clase de sexo es ese... en un ardiente símbolo pionero, un objeto de líder... respeto por millones de niños soviéticos. La correspondencia le llegaba en bolsas, a menudo sin indicar la dirección exacta, simplemente "Moscú, invitada del futuro", pero incluso ésta llegaba al destinatario. Natasha protagonizó varias películas más, pero no consideró que la actuación fuera su vocación y terminó estudiando bioquímica. Además tanta gloria La asustó, quería esconderse y hacer algo menos público. Por cierto, la película debería haber presentado una escena muy, muy, increíblemente importante en la que Alice se baña en un baño de burbujas. La niña estaba aterrorizada por esta terrible experiencia y con gran alivio recibió la noticia de que la película sería interrumpida y la escena del baño no se filmaría. ¿Cómo vivimos sin esto?



El destino de un pionero

Mucho más triste fue el destino del personaje principal de la película, el pionero Kolya, o más precisamente, el actor Alyosha Fomkin. Estaba tan entusiasmado con el cine que apenas terminó la escuela sin siquiera recibir un certificado. Después del ejército trabajó como pintor, bebía mucho y se daba caprichos. Además, como comprenderéis, estos no son los tiempos más alegres del país. Alexey fue a la ciudad de Vladimir, se casó y se interesó en la poesía. En 1996, la noche de la celebración del Día ejército soviético, se asfixió por el humo debido a un incendio mientras visitaba a sus compañeros.



Héroe pionero

Alexey Fomkin, por cierto, logró aparecer en la Televisión Central incluso antes de protagonizar "Invitado del futuro". El evento tuvo lugar el 7 de noviembre de 1982, cuando, durante una reunión ceremonial del gobierno, los pioneros subieron al escenario y leyeron poemas y discursos. Entre ellos se encontraba Lesha Fomkin. Por cierto, es hora de recordar que di un informe en esa misma celebración y tres días después falleció el Secretario General.

La experta en Moscú T-atyana Vorontsova nos llevó por los cotos de caza de la capital en busca de un fantástico dispositivo para leer la mente: el mielófono.

"¡Alice, mielófono!"

— En la primavera de 1985, después del estreno de la película “Invitado del futuro”, miles de adolescentes moscovitas se apresuraron a buscar un granero con una máquina del tiempo. Este edificio se encontraba en las proximidades de la calle Samotechnaya en 2nd Volkonsky Lane, 8a. (1) . La casa fue demolida poco después del rodaje; hoy en su lugar se encuentra el centro administrativo y de negocios del Distrito Administrativo Central, junto a la recién construida estación de metro Dostoevskaya.

En la película, el estudiante de sexto "B" Kolya Gerasimov ( Aliosha Fomkin) utilizando una máquina del tiempo, por pura casualidad termina en el año 2084 en el Instituto del Tiempo de Moscú, donde conoce al biorobot Werther ( Evgeniy Gerasimov). El rodaje se desarrolla en las proximidades del Jardín Botánico Principal de la Academia de Ciencias de Rusia. Tsitsin: el jardín botánico más grande de Europa (calle Botanicheskaya, n.° 4) (2) . Justo en la entrada principal se encuentran estructuras de cine de cristal con enormes antenas en los tejados, que se reconocen por la exuberante vegetación.

Vemos el mismo jardín en el segundo episodio del zoológico del futuro, CosmoZoo, aquí está Alisa Selezneva ( Natalia Guseva) intenta leer los pensamientos del cocodrilo, y el empleado Elektron Ivanovich ( Ígor Yasúlovich). Estas escenas, al igual que el robo del mielófono, fueron filmadas en el Jardín Botánico. Hay un momento en la película: Kolya, tomando el mielófono en sus manos, huye de los piratas espaciales de Veselchak U ( -Vyacheslav Nevinny) y rata ( Mijaíl Kononov). En el marco aparecen varias veces carteles informativos sobre los árboles del Jardín Botánico Principal: tal y tal secuoya, tal y tal abeto...

Alisa Selezneva y Electrón Ivanovich. Fotograma de la película

Kolya va al cosmódromo: allí se reunirá la Primera Expedición Estelar. Escenas filmadas cerca de la estación de metro VDNH (3) . En el marco aparece un monumento a los exploradores espaciales y el Callejón de los Cosmonautas, cerca del cual está decorado un “autobús instantáneo” rojo que funciona como un teletransporte: a través de sus puertas se puede llegar a cualquier punto de Moscú.

El escenario de un “autobús instantáneo” rojo que funciona como un teletransporte: a través de sus puertas se puede llegar a cualquier lugar de Moscú. Fotograma de la película

En 2084, la gente se mueve por la capital en aviones giratorios. Botones: los destinos a los que se puede llegar por vía aérea son: Zaryadye, Tsaritsyno, Biryulyovo, Khimki, Luna Park y CosmoZoo.

Es curioso que en 2084, según los realizadores, el Hotel Rossiya permaneciera en su lugar. En realidad, fue demolido en 2006. Fotograma de la película

Kolya sobrevuela el Moscú del futuro y vemos el distrito de Ostankino, un gran edificio del hotel Cosmos hecho de vidrio y piedra. Luego el héroe vuela al Teatro Bolshoi.

Luego aparecen hermosos panoramas de Zaryadye y el Kremlin. Es curioso que en 2084, según los realizadores, el Hotel Rossiya permaneciera en su lugar. En realidad, fue demolido en 2006. Una bandera roja ondea sobre el Kremlin, que desapareció de allí en 1991. Kolya se detiene en el puerto espacial: el papel del objeto donde aterrizan las naves espaciales era el vestíbulo de la estación de metro Jardín Botánico, bastante reconocible por su arquitectura. (4) . Los artistas del montaje le agregaron dos cúpulas. El rodaje se produce desde lejos, por lo que no se ven ni la letra “M” (metro) ni los bancos que hay alrededor.

El vestíbulo de la estación de metro Jardín Botánico, bastante reconocible por su arquitectura, sirvió como objeto donde aterrizaron las naves espaciales. Los artistas del montaje le agregaron dos cúpulas. Fotograma de la película

Viejo Arbat - transitable

Después de que la película se remonta a abril de 1984, se nos muestran con cierto detalle objetos cerca de Kropotkinskaya. (5) . Se ven la plaza frente al metro y el monumento a Engels. Kolya se topa con la tienda "Moloko" en Osto-Zhenka, ahora también hay una tienda de comestibles allí.

Kolya se topa con la tienda "Moloko" en Osto-Zhenka, ahora también hay una tienda de comestibles allí. Fotograma de la película

Cuando en los años 80 una chica del futuro, Alisa Seleznyova, llega al Moscú, en el encuadre aparece Prechistenka, la hermosa finca de Khrushchev-Seleznyov, que alberga el Museo Estatal de A.S. Pushkin (calle Prechistenka, 12/2). (6) . No muy lejos de esta mansión, Alice es atropellada por un trolebús y acaba en el hospital como consecuencia de un accidente.

Prechistenka. Fotograma de la película

Cuando el compañero de clase de Kolya apodó Fima Korolev ( Iliá Naumov) conoció a Alisa Selezneva y Yulia Gribkova que escaparon del hospital ( Marianna Ionesian), llama urgentemente a su amigo Gerasimov desde un teléfono público en el cruce de Old Arbat y Serebryany Lane (7) . En cada esquina de Moscú había teléfonos públicos, que se utilizaban para llamar lanzando monedas de dos dólares; este es un signo sorprendente de esa época. En el marco vemos la tienda "Productos" en Arbat, donde ahora hay una cafetería. En la película, Arbat es una calle por la que circulan coches y hay pasos de peatones. Y hoy es difícil imaginar que los trolebuses circularan por el Viejo Arbat. Si profundizamos aún más, en las décadas de 1920 y 1930 había tranvías que circulaban en ambas direcciones. Casi inmediatamente después del rodaje de "Invitado del futuro", comenzó la reconstrucción, que en 1987 convirtió el Viejo Arbat en una zona peatonal.

En cada esquina de Moscú había entonces teléfonos públicos, que se utilizaban para llamar lanzando monedas de dos dólares; este es un signo sorprendente de esa época. Fotograma de la película

Corriendo por la ciudad de los piratas espaciales, las chicas, a instancias de los K-extranjeros, hacen carreras increíblemente largas: de 3 a 5 km, a juzgar por los puntos de Moscú. Nos muestran la avenida Kalinin (ahora Nuevo Arbat) (8) . En el marco de esta carretera hay mucha vegetación, se puede ver la tienda Mosk-Vichka y la cafetería Valdai.


Cuando la “invitada del futuro” Alisa Selezneva (Natalya Guseva) huye en Moscú de los piratas espaciales Veselchak U (Vyacheslav Nevinny) y Rat (Mikhail Kononov), la avenida Kalinin (ahora Novy Arbat) con tiendas y cafés aparece en todo su esplendor.

Foto: Fotograma de la película; AiF / Eduard Kudryavitsky

Cuando los piratas Veselchak U y Krys hablan con la compañera de clase de Kolya, la excelente estudiante M-ila Rutkevich ( Ekaterina Averbakh), la acción tiene lugar en el bulevar Gogolevsky (10) . Están ubicados en la zona peatonal del bulevar.

La acción tiene lugar en el bulevar Gogolevsky. Fotograma de la película

Y en la esquina de Sivtsev Vrazhek vemos un edificio interesante: un cubo de dos pisos hecho de vidrio y metal. En Moscú había muchos de estos "cubos"; La película muestra una de las peluquerías más famosas cerca de Arbat. Hoy hay un edificio de Sberbank allí. Mucha gente piensa que se trata de una mansión del siglo XIX. En realidad, fue construido en la década de 2000.

La escuela donde estudian los héroes, niños del sexto grado "B", todavía existe en la calle Vspolny, n. (11) . En aquel momento era la escuela especial inglesa nº 20.

La escuela donde estudian los héroes, los niños del sexto grado "B", todavía existe en la calle Vspolny, número 6. Fotograma de la película

La película "Invitado del futuro" fue tan amada por el público que hace varios años se erigió un monumento a los héroes de la película en la estación fluvial, y en el Parque de la Amistad, cerca de la estación de metro Rechnoy Station, hay incluso un callejón de Alisa Selezneva. .

Mientras se filmaban "Terminators" y otros "Depredadores" en Hollywood en la década de 1980, en el inminente colapso de la URSS, estallaron dos acontecimientos cinematográficos que, sin una pizca de ironía, tienen derecho a ser llamados de culto. Los adultos todavía vasto país simpatizaban de todo corazón con la “Cenicienta” brasileña Isaura, y cada verano los niños esperaban el regreso a las pantallas de la buena magia futurista llamada “Invitada del futuro”.

Probablemente, cada generación debería tener sus propios ídolos e islas de la memoria, a las que es agradable volver décadas después. Para algunos, esas islas serán "Harry Potter" o las canciones del grupo "Hands Up", pero luego, hace 20 o 30 años, todos los niños y niñas sufrían de "alisomanía". Este año, hace exactamente 30 años, se estrenó la película "Invitado del futuro", la legendaria serie de televisión. Te contamos en este reportaje qué dificultades tuvo que afrontar el equipo de rodaje y a qué trucos recurrieron para rodar las escenas más espectaculares.
Para muchos la culminación vacaciones de verano eran los mismos cinco días felices, cuando en uno de los dos o tres canales disponibles la pequeña Alice miró con ojos enormes al otro lado de la pantalla del televisor, prometiendo “las cosas bellas están lejos”. Y pocos dudaban de que, aunque no pronto, pero algún día, en el nuevo siglo, nosotros mismos veremos el Instituto del Tiempo, el Cosmozoo, robots humanoides, máquinas expendedoras con dispensación gratuita de diversos obsequios y, por supuesto, podremos vuela en volteretas o saluda para descansar hasta la luna. Por supuesto, el futuro que vivimos no es menos futurista con sus gadgets, redes sociales y muchas cosas que no se muestran en la película, pero nos desviamos, volvamos a la historia de la realización de la película.

El estreno tuvo lugar el 25 de marzo de 1985 a las 16.05 horas, hora de Moscú.
El director Pavel Arsenov siempre ha hecho películas para adultos serias y nadie esperaba que de repente haría un fantástico "shooter" para niños. Pero un día, en el tren, Pavel Oganezovich entabló una conversación con el director Richard Viktorov, quien dirigió "Moscú - Casiopea" y "A través de espinas a las estrellas". Viktorov invitó a su colega a probarse a sí mismo en un nuevo género. Arsenov conocía a Kir Bulychev, quien escribió el libro "Cien años por delante" sobre las aventuras de Alicia, y se inspiró en la idea. Así empezó la gran historia de “Invitado del futuro”.

Muchas hermosas pioneras audicionaron para el papel de Alice y Natasha Guseva, como de costumbre, fue notada por casualidad. Ella vino al estudio con una amiga para ver a su escritor de ciencia ficción favorito, pero cuando el director notó a la niña, inmediatamente decidió: "¡Esta es Alice!".

Aunque Alisa en los libros de Bulychev era vivaz y brillante, y Natasha, por el contrario, era tensa y tímida (incluso durante el rodaje, los chicos a menudo la "abrumaban" entre la multitud, Arsenov tuvo que recordarle quién era el personaje principal). Pero la mirada sobrenatural de Natasha y su misteriosa sonrisa parecían saludos de otros mundos. Cuando Natasha Guseva conoció a Pavel Arsenov por primera vez, cuando le preguntaron "¿Cuál es tu año de nacimiento?" la niña estaba tan emocionada que dijo erróneamente "1872". Arsenov se rió y dijo: "Bueno, eres nuestro invitado del pasado".

El resto de actores fueron elegidos entre escolares.

Algunos de ellos ya tenían experiencia en la actuación; por ejemplo, Alyosha Fomkin, que interpretó al viajero en el tiempo Kolya Gerasimov, protagonizó Jumble.

La película fue difícil de hacer; casi nadie creía en su éxito; los jefes de los estudios y de la televisión creían que los escolares soviéticos no necesitaban esas historias. Había una catastrófica falta de dinero para “crear” Moscú en el siglo XXI y un zoológico de animales alienígenas. Y, sin embargo, la película fue un éxito gracias a la actuación, el guión amable e ingenioso de Kir Bulychev, el encanto de los actores principales Natasha Guseva y Lesha Fomkin y, por supuesto, gracias al entusiasmo de Pavel Arsenov.

El libro "Cien años por delante" fue escrito por Kir Bulychev en 1977. El director Pavel Arsenov comenzó a filmar una película basada en este libro en 1983, que finalizó en 1984, y se decidió trasladar la acción a esta época. Por cierto, durante los dos años que se filmó “Invitado del futuro”, los niños actores crecieron un poco, y esto se puede ver en la película. El rodaje comenzó con el episodio de la fuga de Yulia y Alice del hospital. La próxima vez que veas la película, mira más de cerca y verás que el pijama de Alice claramente es demasiado grande para ella. Aunque la escena en la sala fue perfecta, porque este episodio se filmó un año después.

"Beautiful Far Away" saludó al público y a Kolya Gerasimov con la limpieza estéril del Instituto del Tiempo. El interior del edificio se rodó en un pabellón del estudio de cine que lleva su nombre. Señor Gorki. La habitación con la máquina del tiempo estaba cubierta con papel pintado blanco y estaba lo más iluminada posible. El decorado, que simulaba los interminables pasillos del instituto, era en realidad relativamente pequeño, y el efecto de confusión se creó sólo gracias a las actuaciones y disparos especiales desde diferentes ángulos.

Para iluminar los pasillos del “futuro” se conformaron con bombillas incandescentes que eran estándar en aquella época. Se insertaron en cajas especiales de vidrio esmerilado y listo, el resultado fue una iluminación muy futurista para aquella época.

La entrada al Instituto del Tiempo, rodeada de vegetación, se rodó en el Jardín Botánico de Moscú. Pero el edificio de la institución en sí no es más que una maqueta de unos 50 cm de altura, que fue suspendida de cables y, en perspectiva, combinada con el claro en el que supuestamente se encontraba la institución.

Según la diseñadora de producción de la película, Olga Kravchenya, lo que hoy en día se puede hacer fácilmente con un ordenador, entonces había que crearlo a mano con mucho esfuerzo y esfuerzo. Tomemos el mismo puerto espacial. Para las tomas amplias, los realizadores dibujaron su parte superior, que luego tuvo que combinarse con la parte inferior del decorado en la película. “La película se rodó en película, en la que fue necesario trabajar con “máscaras”, es decir, filmaron una parte de la imagen y luego “imprimieron” otra. También era necesario combinar la luz y el color en ambas imágenes para que la línea de conexión fuera invisible. El trabajo de muchas profesiones, incluido el diseñador de producción, los planificadores, el diseñador de vestuario y el maquillador, se combinó en un solo todo bajo la dirección del operador jefe de la película", - recuerda Olga Kravchenya.

Para crear una atmósfera "cósmica" dentro del puerto espacial, se decidió utilizar tubos de vidrio utilizados en plantas químicas. Al mismo tiempo, al equipo de filmación le preocupaba si el frágil material sobreviviría hasta el episodio requerido.

Cosmozoo se rodó parcialmente en el Jardín Botánico de la capital de la URSS y se eligió como entrada una zona cercana a la estación de metro VDNKh. Al principio querían filmar el zoológico espacial en Gagra: la naturaleza era demasiado adecuada y exótica. Sin embargo, debido a las inclemencias del tiempo prolongadas, el equipo de filmación tuvo que irse sin nada y centró su atención en los paisajes de Moscú. Del material filmado en Gagra, solo fueron útiles las imágenes de las olas que se pueden ver detrás de las puertas del “autobús” con teletransportación instantánea.

Por cierto, la apariencia del autobús plano de madera contrachapada, inusual en la ciencia ficción, fue inventada por el director de la película. Pavel Arsenov no quiso inventar controles remotos y un montón de botones que ya eran una monstruosidad en cada película de un tema similar. ¿Por qué no hacer que el proceso de viaje instantáneo sea lo más simple posible en el futuro: abre la puerta y ya estás en el otro lado de la Tierra?

En Adler, donde planearon filmar mucho, pero al final solo filmaron un episodio en el estadio, el director obligó a los muchachos a entrenar, correr y saltar de verdad. Estaba muy preocupado de que sus alumnos no tuvieran problemas con sus estudios y dedicaba tres horas a las lecciones todos los días. Todos tenían que sentarse en sus habitaciones y estudiar. Pero Arsenov no tuvo en cuenta que el balcón era compartido y que las clases de los niños se desarrollaban al aire libre. Sin libros de texto.

Fue más difícil con la imagen del mielófono. El dispositivo que causó todo el “desastre” no estaba realmente descrito en la fuente original; tuvimos que inventarlo nosotros mismos. Los diseñadores tenían muchas opciones para la apariencia del dispositivo de lectura mental. Pero después de que el director vio los cristales utilizados en la producción de cámaras, se decidió por la idea de un “mielófono cristalino”.

Para un estudio de cine era mucho más difícil hacer una máquina del tiempo. Los empleados de la tienda de utilería estaban acostumbrados a crear un escenario histórico utilizando imitación de estuco y texturas inusuales de “cuento de hadas”, pero el plástico brillante estaba fuera de sus posibilidades. Algunas cosas tuvieron que hacerse por encargo, pero un cubo de Rubik sirvió para decorar el control remoto. ¿Por qué él? Sí, simplemente porque en los años 80 el rompecabezas húngaro era extremadamente popular.

El efecto de vídeo más avanzado para el cine soviético de esa época está asociado con la máquina del tiempo. ¿Recuerda los relámpagos, el arco iris, las estrellas y las curvas de nivel que acompañaron el viaje de Kolya a través del tiempo? Todo esto fue hecho a mano. Los efectos ópticos se crearon en un laboratorio láser, se capturaron en una película y luego los fotogramas se combinaron de forma compleja. En el mejor de los casos, tomó un mes crear uno de esos marcos.

El famoso edificio en ruinas, en cuyo sótano hoy se encontraba una máquina del tiempo, fue encontrado por casualidad en una calle donde estaban demoliendo casi todas las casas. El sótano es íntegramente un conjunto construido en el pabellón. Las paredes estaban pintadas con motivos africanos para añadir un toque de misterio. Las columnas estaban hechas de poliestireno expandido y cartón para que la explosión del último episodio de la película no hiriera a los niños. Los anillos de espuma se cubrieron con cartón, se cortaron en lugares predeterminados, allí se colocaron petardos y se detonaron en el momento adecuado.

Quizás uno de los episodios más impresionantes de Invitados del futuro fueron las tomas en las que aparecen volteretas. ¡Incluso entre los escolares de Minsk había leyendas de que realmente existía tal atracción con cabinas voladoras en Moscú! En realidad, las cabinas eran accesorios comunes pero extremadamente caros. Cinco de ellos se fabricaron en Lituania y cada uno costaba unos 5.000 rublos, una suma sustancial en aquella época que fácilmente se podría haber gastado en un Zhiguli auténtico.

Además, se hicieron varias copias en miniatura de los flips con modelos de personas en ellos. Se utilizaron para fotografiar tomas de largo alcance de aviones en vuelo alto. Estos juguetes se colgaron de un cable de una grúa con una pluma de unos 20 metros, después de lo cual se seleccionó un fondo adecuado, por ejemplo el Hotel Cosmos. Para evitar que el cable brille, se pintó para que coincidiera con el color del fondo.

Se instalaron flips pesados ​​de tamaño real con actores reales en la parte trasera de los camiones sobre estructuras especiales en forma de barras que sobresalen de los costados de los vagones. Si hay dos volteretas en el bastidor al mismo tiempo, entonces se necesitan dos camiones, que debían circular uno al lado del otro sin problemas y con precisión milimétrica. A veces, en tales episodios se nota un balanceo excesivamente brusco; así es como los baches en la carretera interrumpieron la ilusión de vuelo. Una vez, durante el rodaje, incluso arrancaron un Zhiguli que se dirigía hacia nosotros; tuve que pagar una multa de 200 rublos.

Según recuerdan los realizadores, durante el rodaje todos lo dieron todo, tanto los actores adultos como los niños. Vyacheslav Nevinny, que interpretó a Veselchak U, a pesar de su tamaño, estaba dispuesto a realizar todas las acrobacias él mismo, pero no se le permitió hacerlo. Y Mikhail Kononov a menudo improvisaba de tal manera que resultaba mucho mejor que la versión del guión.

Evgeny Gerasimov encarnó magistralmente en la pantalla al robot Werther, un héroe inventado de la A a la Z especialmente para la película. ¿Por qué inventar mecanismos complejos o recurrir a animaciones costosas, si una persona, con la ayuda de un andar y un discurso especialmente coreografiado, logró mostrar el robot ideal del futuro? Además, por supuesto, disfraz, peluca y maquillaje.

En la escena del asesinato de Werther, se insertaron en el disfraz del actor un par de placas de metal con petardos adheridos. El propio Evgeniy Gerasimov presionó el botón que activó la mecha y así se “prendió fuego” durante aproximadamente un minuto y medio mientras los piratas le disparaban. Por cierto, los rayos láser son una animación ordinaria dibujada a mano, que se superpuso mediante exposición en marcos prefabricados con "blásters" de plástico en manos de Rat y Veselchak U.

Literalmente, Alexey Fomkin, el inimitable Kolya Gerasimov, tuvo que soportar una pesada carga. ¿Recuerdas el cuarto episodio, en el que Alice, sentada sobre los hombros de su amiga Yulia Gribkova y vestida con una capa larga, representa a una dama alta con enormes gafas oscuras? La intérprete del papel de Yulia no podía físicamente llevar a Natasha Guseva. Alexey Fomkin acudió al rescate. Le pusieron calcetines hasta la rodilla, sandalias y uniforme escolar, le pusieron a Alice sobre los hombros y lo enviaron a desfilar por la calle.

A la propia Natasha Guseva le enseñaron a correr correctamente para poder filmar un espectacular salto de seis metros de longitud en una lección de educación física. La niña tuvo que saltar a través de la cámara con el camarógrafo, que estaba espolvoreado con arena. La intérprete del papel de Alisa Selezneva dijo más tarde que tenía mucho miedo de caer sobre el operador y romperle el cuello o la espalda. Afortunadamente todo salió bien.

Pero en el episodio en el que Alice es atropellada por un trolebús, se filmó a una especialista. Corrió a la misma velocidad y, justo antes de que el trolebús "golpeara", aceleró y corrió más. Al mismo tiempo, el espectador no ve el momento de la “colisión”, ya que el cuadro está bloqueado por un trolebús. Sin embargo, si miras con atención, verás una carrera ligera, un momento de aceleración y piernas parpadeando detrás del trolebús.

Hay muchos "errores cinematográficos" de este tipo en la película. Por ejemplo, al equipo de filmación no le gustó el resultado del episodio de Cosmozoo, cuando Alice intenta leer la mente del cocodrilo. El depredador estaba hecho de espuma plástica y, en principio, se parecía mucho a un caimán real. Pero los buzos que controlaban el modelo no lo sumergieron lo suficientemente profundo en el agua. Estaba claro que no se trataba de un cocodrilo real y que era demasiado ligero y flotaba en la superficie. Los espectadores especialmente atentos pueden ver incluso a los buceadores.

En general, hay muchos momentos divertidos asociados con Cosmozoo. El actor Igor Yasulovich tuvo que atraer a la cabra Electron con cigarrillos. La cabra corría tras la jauría como si estuviera atada a un hilo y masticaba con placer los productos del tabaco.

Hay un episodio en el guión en el que Alice gana una partida de ajedrez contra un gran maestro que realiza una partida simultánea en la escuela. En el rodaje, el gran maestro fue interpretado por Radner Muratov, ampliamente conocido como Vasily Alibabaevich de la película de culto "Los caballeros de la fortuna". Por alguna razón desconocida, este episodio no fue incluido en la versión final de la película.

Cuando, durante una de las entrevistas, al ahora actor adulto del papel de Bori Messerer le preguntaron si le gustaría vivir en el futuro mostrado en la película, el actor respondió: “La pregunta está planteada incorrectamente. Es imposible vivir en este mundo porque es tan irreal…” “Ya en 1984 estaba claro que todo lo que allí se representaba no era futurología. No. Se trata de una especie de mundo absolutamente estéril, que sólo era necesario para la encarnación de determinadas ideas. Es confuso e irreal. Es como si hubiera un foco en el centro y todo estuviera borroso en los bordes... Este mundo, lamentablemente, en mi opinión, lleva alguna huella de las utopías de los años sesenta, de la misma serie que los Strugatsky. Hay ciencia por todas partes, el progreso científico y tecnológico se ha disparado, los niños pequeños hacen ciencia. Y ahora vemos que la ciencia, tanto aquí como en el extranjero, no tiene ninguna tendencia a ocupar el lugar con el que soñaron Bulychev y otros. La realidad es que al 85% no le interesan las cosas serias, sino todo tipo de basura. Y el resto está tan abrumado por los problemas de la vida que no queda tiempo para nada más”. añadió