Isaac Ilyich Levitan es un famoso paisajista ruso, un poeta de naturaleza perfecta.
Origen y juventud difícil
Isaac Levitan, el futuro gran artista, nació el 18 de agosto de 1860 en Lituania, en la pequeña localidad de Kibarta, en el seno de una familia judía educada pero pobre. Padre: Ilya (Elyash Leib) Levitan (1827-1877), jefe de estación, era hijo de un rabino. En su juventud, estudió en Vilna en una escuela religiosa judía: la ieshivá. Paralelamente a sus estudios ortodoxos, Ilya Levitan se dedicó con mucho éxito a la autoeducación, por ejemplo poco tiempo el joven dominaba el francés y el alemán. Posteriormente conocimiento idiomas extranjeros aseguró la existencia de toda la familia; enseñó y también trabajó como traductor. Isaac tenía un hermano mayor, Abel, y dos hermanas, Teresa y Mile.
En 1870-1871 la familia se mudó a gran ciudad abrió oportunidades completamente diferentes tanto para el propio Ilya Levitan como para sus hijos. Al notar la habilidad de sus hijos para dibujar, los padres enviaron a los niños a escuela de moscú pintura, arquitectura y escultura. Los jóvenes tuvieron una suerte increíble, porque en aquellos días en la escuela enseñaban brillantes artistas rusos: Savrasov, Perov, Polenov. Apenas había comenzado sus estudios, Isaac Levitan pronto se destacó entre el resto de los estudiantes; el talento del joven estaba fuera de toda duda. Inicialmente, Levitan estudió en una clase completa con Vasily Perov, pero Alexey Savrasov le rogó que le permitiera asistir a su clase de paisaje. Se desarrolló una relación sorprendentemente cálida y de confianza entre Levitan y Savrasov. Isaac Levitan se convirtió en su alumno favorito. Savrasov era un profesor talentoso, amable, inteligente y entusiasta. En Levitan sintió un espíritu afín, un hombre que, como él, estaba inmensamente admirado por la gran belleza de la naturaleza.
En 1875 murió la madre de Levitan y dos años después el joven perdió a su padre, que murió de tifus en 1877. Isaac Levitan, junto con su hermano y sus hermanas, se encontraban en completa pobreza; Levitan incluso fue expulsado de la escuela por falta de pago. Sin embargo, la dirección de la escuela, al encontrarse con la difícil situación financiera del talentoso estudiante, lo eximió del pago de la matrícula. La escuela proporcionó ayuda financiera a Levitan más de una vez, pero a pesar de esto, el joven vivía en completa pobreza. Levitan a menudo pasaba hambre, ni siquiera tenía las cosas más necesarias, a veces tenía que pasar la noche en secreto dentro de los muros de la escuela. Pero, a pesar de todas las dificultades de la vida, Levitan trabajó duro y continuó alcanzando nuevas alturas de excelencia artística.
Escalada
En marzo de 1877 trabajo. joven artista se exhibieron en una exposición de arte, los críticos reaccionaron muy favorablemente al trabajo del artista, recibió una pequeña medalla de plata y una bonificación de 220 rublos. Recibir un bono en efectivo ayudó a continuar con sus estudios en escuela de arte. Sin embargo, en 1879 ocurrió un nuevo desastre. El voluntario del pueblo Alexander Solovyov atentó contra la vida del emperador ruso, como resultado de lo cual, el 2 de abril de 1879, se emitió un decreto real sobre el desalojo de todas las personas de nacionalidad judía de Moscú. El propio Alexander Solovyov no era judío, pero en el intento de asesinato se vio cierto rastro semítico. Levitan, junto con su hermano y sus hermanas, fueron expulsados de la capital.
Al principio, el artista se vio obligado a vivir en una dacha en el pueblo de Saltykovka, cerca de Moscú; más tarde, gracias a la venta de uno de sus cuadros, pudo alquilar una habitación amueblada en Bolshaya Lubyanka; Durante todo este tiempo, Levitan trabajó con inspiración, de debajo de su pincel surgieron toda una serie de maravillosos paisajes: “Tarde después de la lluvia”, “Pinos”, “Roble”, “ Última nevada. Savvinskaya Sloboda" y otros. Sin embargo, no todos los profesores de la escuela favorecían a Levitan. Los sentimientos antisemitas siempre han sido populares en la sociedad rusa, y la Escuela de Arte de Moscú no fue una excepción; algunas figuras creían que un judío no debería pintar paisajes rusos; En 1885, Levitan se graduó de la universidad, pero no recibió el título de artista; sólo en 1886 recibió el diploma de artista extracurricular;
En ese momento, la situación financiera del artista era catastrófica. Levitan se instaló en la región de Moscú, en un pequeño pueblo. Sin embargo, aquí le esperaba un conocido interesante que influyó en toda la vida posterior del artista. El hecho es que en el pueblo vecino, en la finca Kiselyov, estaba de visita la familia Chéjov. Levitan ya había sido amigo de Nikolai Chéjov, el hermano del gran escritor ruso; eran compañeros de escuela. En Babkino, Levitan conoció a la familia Chéjov. Fue allí donde conocieron al escritor, un conocido que pronto se convirtió en una fuerte amistad que duró toda su vida.
Vale la pena señalar que con juventud Levitan tenía mala salud y padecía una enfermedad cardíaca. En 1886, por consejo de los médicos, el artista fue a Crimea, el viaje tuvo el efecto más beneficioso para Levitan. A su regreso, organizó una exposición de cincuenta paisajes. Durante este período, Levitan conoció persona interesante, el famoso filántropo Savva Morozov. Morozov se dejó llevar por la producción de la ópera rusa "La Sirenita" de Dargomyzhsky, invitó a Levitan y Vasnetsov como decoradores de la ópera. Los artistas afrontaron la tarea de manera brillante y el éxito de la ópera fue rotundo. La participación en la producción abrió nuevos horizontes para el artista.
Levitan siempre soñó con visitar el Volga y trabajar en él. Su maestro favorito, Savrasov, que amaba inmensamente el Volga, habló con entusiasmo e inspiración sobre la belleza del legendario río. Y así, en 1887 Levitan fue al Volga, pero el primer encuentro no fue amor a primera vista. El Volga recibió al artista con un clima lluvioso y frío, el artista quedó algo decepcionado. Sin embargo, Levitan no creía que su maravilloso maestro pudiera estar tan equivocado. Y en 1888, junto con sus amigos artistas Alexei Stepanov y Sofia Kuvshinnikova, fue nuevamente al Volga. Esta vez se produjo el conocido. Los amigos abordaron un barco, navegaron por el río Oka y luego emprendieron un viaje por el Alto Volga. Navegaron rodeados por la encantadora y majestuosa belleza de las orillas del Volga, el hermoso río brindó a los artistas cientos de nuevas e impresionantes vistas, cada una de las cuales pedía ser pintada en un lienzo. Los alrededores de la pequeña ciudad inspiraron tanto a Levitan que el artista pasó tres veranos completos, 1888-1890. Trabajé en esos maravillosos lugares. En total, se pintaron alrededor de 200 cuadros en Plyos. Después de Levitan, esta zona se puso muy de moda entre los paisajistas rusos. El artista se hizo famoso, tuvo muchos seguidores e imitadores. Levitan llevó el arte del paisaje ruso a un nivel completamente diferente. Levitan enseñó con éxito, impartió una clase de paisaje en la escuela. bellas artes artista-arquitecto A. O. Gunst.
Madurez creativa
En 1889-1890 Levitan visitó Europa Occidental, el propósito del viaje era el deseo de Levitan de familiarizarse con las últimas tendencias. pintura moderna. En París se celebró una exposición mundial, a la que asistió el artista. Levitan se familiarizó con las pinturas de los impresionistas novedosos, le gustaron muchas cosas, pero el artista tenía el suyo propio. camino creativo- una imagen de la belleza y grandeza de la naturaleza rusa.
Al regresar del extranjero, Levitan se unió a la recién formada Asociación de Artistas Peredvizhniki. El famoso filántropo moscovita Sergei Morozov, que era amigo de Levitan y lo apreciaba mucho, puso a disposición del artista un maravilloso taller en Trekhsvyatitelsky Lane. En la primavera de 1892, Levitan completó y presentó al público varios lienzos que también se hicieron famosos: "Otoño", "Verano", "En la piscina", "Octubre". Ese mismo año, se produjo otra persecución gubernamental contra los judíos; en 24 horas, se ordenó a todos los judíos que abandonaran Moscú. Durante algún tiempo el artista vivió en las provincias de Tver y Vladimir. Un poco más tarde, gracias a la intercesión de amigos, Levitan pudo regresar a Moscú. Al mismo tiempo, pintó el cuadro icónico “Vladimirka”; el lienzo representa el camino por el que los presos eran conducidos a Siberia.
vida personal
En 1892, se produjo un episodio desagradable en la relación entre Levitan y Chéjov, que puso fin temporalmente a su amistad. El hecho es que Chéjov lanzó su siguiente historia llamada "El saltador", en la que presentaba personajes cuya historia era sorprendentemente similar a la real. situación de vida, que se desarrolló entre Levitan y su alumna Sofia Kuvshinnikova, quien también estaba casada con el médico Dmitry Kuvshinnikov. Levitan estaba muy ofendido por Anton Pavlovich, tres años después, gracias al patrocinio de amigos en común, se reconciliaron.
Sin embargo, la vida personal de Levitan siguió realizando nuevas piruetas. En el verano de 1894, el artista, junto con su amiga Sofia Kuvshinnikova, fue invitado a la finca de V.N Ushakov, la finca estaba ubicada en el pueblo del distrito de Vyshnevolotsky de la provincia de Tver, en la orilla del lago Ostrovno, cerca. lago pintoresco Udomlya. Fue en estos lugares donde el artista pintó el majestuoso cuadro "Above Eternal Peace". La imagen es increíble, está llena. significado filosófico, la inviolabilidad y la grandeza de la naturaleza circundante, hace pensar a todos en la insignificante vida útil que se le asigna a una persona. Muchos expertos creen que el cuadro "Por encima de la paz eterna" es el más ruso de todos los cuadros escritos sobre un tema ruso.
No lejos de Ostrovno se encontraba la finca Gorka, que pertenecía a un destacado funcionario, teniente de alcalde de San Petersburgo, I. N. Turchaninov. La familia del funcionario estaba de vacaciones en la finca: su esposa Anna Nikolaevna Turchaninova y sus dos hijas. Al enterarse de que una celebridad estaba en el vecindario, Anna Nikolaevna hizo una visita de cortesía. Turchaninova, una bella y elegante dama de San Petersburgo, causó la mejor impresión a Levitan y comenzó un apasionado romance entre ellos. Por desgracia, toda esta historia se desarrolló ante los ojos de Sofia Kuvshinnikova, la vieja amiga de Levitan. El resultado de la aventura fue su ruptura final, Kuvshinnikova abandonó la finca y nunca volvió a ver a Levitan. El artista se encontró en una situación desagradable, que se vio agravada por el hecho de que hija mayor Turchaninova también desarrolló sentimientos amorosos por él. El resultado no fue ni siquiera un triángulo, sino todo un cuadrado de amor. Al encontrarse en una situación cotidiana extremadamente mala, el artista cayó en una profunda melancolía e incluso intentó suicidarse. Levitan disparó, pero falló. Según los recuerdos de los contemporáneos, este gesto fue más teatral que un verdadero intento de morir.
En 1895, Levitan se instaló en Gorki, en la finca de los Turchaninov, y se construyó un taller especialmente para él. casa de dos pisos- un lugar apartado donde el artista tuvo una excelente oportunidad para realizar un trabajo fructífero. En invierno, Levitan volvió a visitar Europa, visitó Francia y Alemania, después del viaje el artista regresó a Gorki, donde pintó el famoso cuadro "Marzo".
Chéjov visitó a su amigo después de simular un suicidio; el escritor permaneció con Levitan durante cinco días enteros. Posteriormente, impresionado por su visita, escribió el cuento "La casa del entrepiso", así como la famosa obra "La gaviota", obras que nuevamente ofendieron a Levitan. En Gorki, el artista creó una serie de pinturas que se hicieron famosas: “Marzo”, “ Otoño dorado", "Nenyufars" y muchos otros. Todas estas pinturas fueron compradas por el famoso coleccionista P. M. Tretyakov.
En 1896, en Odessa, las pinturas de Isaac Levitan participaron en una exposición conjunta con los artistas Viktor Simov y Alexander Popov. Ese mismo año, Levitan visitó Finlandia y el resultado del viaje fue una serie de paisajes maravillosos. Sin embargo, la salud del artista se deterioró significativamente; por segunda vez en su vida padeció tifus, este triste hecho agravó la enfermedad cardíaca que ya padecía Levitan. Su amigo, el escritor y médico Anton Pavlovich Chéjov, escribió en una de sus cartas: “Escuché a Levitan. Es malo. Su corazón no late, sino que sopla. En lugar del sonido de un toc-toc, se escucha un pf-toc..."
En 1897, Levitan viajó a Italia; vivió en la ciudad de Courmayeur, en las cercanías del Mont Blanc. En 1898, el artista recibió el título de académico de pintura de paisajes. Levitan comenzó a enseñar en su escuela natal. Los estudiantes estaban asombrados por el eminente maestro y él encontró su propio enfoque especial para todos. El artista era una persona polifacética, se distinguía por su amplia erudición, lo que ayudó mucho en actividad pedagógica. Levitan soñaba con crear un gran taller: la "Casa de los Paisajes".
El año pasado
En el invierno de 1899, los médicos recomendaron encarecidamente que Levitan fuera a Yalta, lo cual hizo. En Yalta volvió a encontrarse con Chéjov, pero su amistad se desvaneció. Levitan se sintió muy mal y se quejaba de un dolor constante en el corazón. Al regresar a Moscú, Levitan estaba desesperado en una casa en Trekhsvyatitelsky Lane; estaba gravemente enfermo; Al mismo tiempo, sus pinturas se exhibieron con gran éxito en la Exposición Mundial de París.
El 22 de julio de 1900 murió Isaac Levitan. Ha fallecido el gran paisajista de la tierra rusa, el hombre que con la potencia de su brillante pincel mostraba la naturaleza estricta, pero al mismo tiempo infinitamente bella, del corazón de Rusia. En el estudio de Levitan quedaban unas 40 obras inacabadas y unos 300 bocetos. gran artista Fue enterrado el 25 de julio de 1900 en el cementerio judío. Al funeral asistieron sus amigos artistas: Valentin Serov, Konstantin Korovin, Apollinary Vasnetsov, Ilya Ostroukhov y muchas otras personas que eran admiradoras del talento de Levitan.
En 1901 se realizó una exposición póstuma de obras de Isaac Levitan, entre las pinturas su último lienzo inacabado “Lago. Rusia". En 1941, los restos de Isaac Levitan fueron trasladados al cementerio Novodevichy. En 1904 se produjo un incendio en la finca Gorki, en el que se quemó el taller del artista.
Dmitry Sytov
Isaac Ilyich Levitan nació el 18 de agosto (30 de agosto, nuevo estilo) de 1860 en el suburbio de Kibarty (ahora esta ciudad está ubicada en Lituania) cerca de la estación Verzhbolovo en una familia judía inteligente. El abuelo del futuro artista era rabino. Su padre, Ilya Abramovich, continúa tradición familiar, también se preparó para convertirse en rabino, pero al final eligió el servicio secular. Servido en ferrocarril- traductor, controlador, cajero. Era profesor de lenguas extranjeras. En su último cargo, se mudó a Moscú, con la esperanza de que sus hijos allí (eran cuatro) recibieran una educación más decente. Esto sucedió en 1870. En Moscú, Ilya Abramovich sobrevivió con lecciones de un centavo, pero al mismo tiempo estuvo atento a las aspiraciones espirituales de los adolescentes y no se opuso cuando primero el hijo mayor, Adolf (Abel), y luego el menor, Isaac, quisieron estudiar pintura. . Entonces los hermanos terminaron en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. Isaac ingresó a la escuela muy joven, en 1873.
A partir de ese momento podemos seguir su vida con cierto detalle, gracias a los numerosos recuerdos de quienes lo conocieron. En general, se sabe poco sobre la infancia del artista: no le gustaba recordarla y las cartas de las que pudimos obtener información más detallada fueron destruidas por voluntad de Levitan después de su muerte.
La Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú en esos años se opuso claramente a la Academia de Artes de San Petersburgo con su apuesta por el clasicismo y el academicismo. Entre los profesores favoritos de la escuela se encontraban destacados itinerantes, en particular A. Savrasov, en cuyo taller de paisajismo trabajó Levitan desde 1874. Savrasov destacó a Levitan y vio en él un gran talento. Y esto a pesar de que los compañeros de estudios de Levitan eran K. Korovin, M. Nesterov, A. Arkhipov, A. Golovin y otros, artistas cuyos nombres constituyeron toda una era en la historia de Rusia. bellas artes. Savrasov tuvo que abandonar la escuela: padecía una enfermedad tradicional rusa, bebía amargos y, desde el otoño de 1882, Levitan estudió con un nuevo maestro, V. Polenov, a quien los aspirantes a artistas también idolatraban.
Mientras tanto, vivió muy duro durante estos años. Su madre murió en 1875, seguida por su padre dos años después. Levitan se quedó sin medio de vida. No tenía dónde recostar la cabeza; estaba literalmente muriendo de hambre. En la escuela, estuvo exento de pagar la matrícula y se le proporcionaron pinturas y otros materiales artísticos. Algo de luz apareció en 1879, cuando el Consejo Escolar concedió a Levitan una beca del Gobernador General de Moscú y P. Tretyakov compró su cuadro "El día de otoño" por cien rublos. Sin embargo, justo en ese momento estalló otra desgracia: después del intento de Solovyov de asesinar a Alejandro II, todos los judíos fueron desalojados de Moscú. El artista vivía cerca de Moscú y iba a clases en un coche de hierro fundido. Esta historia, por cierto, se repitió en 1892, cuando no un estudiante desconocido de la escuela de pintura y escultura, sino un famoso paisajista, fue expulsado de la capital. Luego, a principios de la década de 1890, fue necesario que los amigos de Levitan hicieran esfuerzos enérgicos para permitirle regresar a la capital.
La naturaleza de la región de Moscú encantó a Levitan, trabajó sin labios. En general, la región de Moscú, aparentemente, debería considerarse el primer amor del artista. Pasó dos felices veranos (1875-76) en Babkino, cerca de la Nueva Jerusalén. Allí, en Babkino, vivía la familia Chéjov. Nikolai Chéjov era compañero de clase de Levitan en la escuela y lo reunió con su familia. La larga amistad de Levitan con A.P. Chéjov comenzó precisamente entonces.
El artista abandonó la escuela en 1884, recibiendo un diploma de artista no clasificado, que sólo le daba derecho a ser profesor de arte. Se dan varias razones para esto: algunos dicen que esto sucedió por “no asistir a clases”; otros argumentan que esto expresó una actitud bastante condescendiente hacia el género del paisaje en sí, como algo secundario y no digno de grandes elogios. Esto último es muy probable, dado el entonces predominio de la tendencia "acusativa" en la pintura (y en el arte en general).
Por esta época, Levitan se hizo cercano a Savva Mamontov y al círculo artístico Abramtsevo que fundó. Para la recién inaugurada Ópera Privada del famoso filántropo, Levitan creó varios decorados para las óperas “La vida para el zar” de Glinka, “La doncella de nieve” de Rimsky-Korsakov y “Rusalka” de Dargomyzhsky (algunas de ellas basadas en bocetos por Polenov y V. Vasnetsov). Sin embargo, el artista no pertenecía del todo al círculo de Abramtsevo y la obra teatral no cautivó a él, un pintor de caballete nato. Pero el dinero que ganó le permitió a Levitan hacer su primera largo viaje- a Crimea. Antes de esto, Levitan escribía sólo en la región de Moscú. Tras este viaje, aparecieron nuevos colores en su pintura.
El año siguiente, 1887, resultó ser un punto de inflexión en el destino de. Conoció por primera vez el Volga, que se convirtió en un gran tema de su obra. Pasó cuatro veranos seguidos en el gran río ruso. Fue al Volga no solo, sino con S.P. Kuvshinnikova, artista, músico, actriz y simplemente una mujer original y bastante extravagante, cuyo salón de Moscú fue visitado por muchas celebridades. Pasaron casi ocho años juntos; este episodio romántico de la vida de Levitan se refleja en una forma bastante caricaturesca en la historia de Chéjov "El saltador", que provocó un escándalo después de su publicación y provocó un breve enfriamiento de las relaciones entre el escritor y el artista.
Durante los años que pasó con Kuvshinnikova, Levitan creó muchas de sus famosas pinturas, estableciéndose como un destacado pintor ruso. En 1894 rompió con Sofía Petrovna y se lanzó de cabeza a nueva novela- con A. N. Turchaninova. El romance se complicó porque su hija mayor se enamoró apasionadamente del artista; Todo terminó cuando Levitan se pegó un tiro en 1895.
Era una persona compleja, fácilmente caía en la ira, la desesperación, una tristeza terrible, el arrepentimiento, este no fue el primer intento de suicidio en su vida. “Estaba deprimido más allá de toda medida y límite, estaba deprimido hasta el punto de la estupidez, hasta el horror”, escribió en una de sus cartas de esa época.
Mientras tanto, la fama de Levitan crecía. Sus pinturas eran compradas regularmente por P. Tretyakov, en 1891 se convirtió en miembro de la Asociación de Exposiciones Itinerantes, en 1897, miembro de la Secesión de Munich, en 1898, académico de pintura y profesor en su Escuela de Pintura natal. Escultura y Arquitectura (entre sus alumnos estaba el más talentoso, pero fallecido temprano, Nikolai Sapunov). En la década de 1890 realizó varios viajes a Europa. Levitan siguió de cerca las últimas novedades movimientos artísticos, en sus últimos años se acercó al recién nacido "Mundo del Arte" y a sus líderes S. Diaghilev y A. Benois.
Pero ya no quedaba vida. Se enfermaba cada vez más, su corazón se negaba a servir. En 1896, Chéjov anotó en su diario: "Levitan tiene una aorta agrandada. Lleva arcilla en el pecho y una sed apasionada de vida". Unos meses antes de su muerte, el propio artista le escribió a María Pavlovna, la hermana de Chéjov (al mismo tiempo también ocurrió algo así como un semi-romance entre ellos): “¡Marie! ¡Qué miedo da morir y cómo me duele el corazón!” Le parecía que había comprendido algo importante en la vida y ahora podría escribir de una manera completamente diferente. El 22 de julio (4 de agosto, nuevo estilo) de 1900, murió Levitan.
El mayor representante de la pintura paisajística lírica rusa de la segunda mitad del siglo XIX. Las pinturas de Levitan contienen estados de ánimo elegíacos y reflexiones tristes sobre el significado de la vida. Tiene pinturas llenas de tristeza trágica y desesperanza, y pinturas llenas de alegría y afirmación de vida; ¡Hay cuadros llenos de melancolía y cuadros llenos de alegría sonora!
Levitan nació en 1860, en la familia de un pequeño empleado ferroviario. Vivían en la pobreza. Además, sus padres murieron temprano y el pequeño Isaac quedó al cuidado de su hermana, quien vivía del jornalero y sólo ocasionalmente alimentaba a su hermano y zurcía ropa vieja. El pequeño niño judío pasó la noche donde pudo. Desde pequeño le apasionaba dibujar y a los 12 años ingresó a la Escuela de Pintura y Escultura. Sus maestros fueron Savrasov y Polenov. Sus profesores notaron inmediatamente que el joven era un estudiante muy talentoso. Savrasov inmediatamente destacó a Levitan, pero a la escuela no le agradaba el propio Savrasov por su carácter desenfrenado, por lo que esta aversión se transfirió al niño. Habiendo completado brillantemente la escuela, sin embargo, no recibió la merecida medalla al graduarse. El joven artista todavía vivía en la pobreza, no veía motivos para la alegría y siempre estaba triste y deprimido. La tristeza mental le sujetaba las manos mientras trabajaba. Levitan no pudo escribir de forma ligera y transparente durante mucho tiempo. Una luz tenue caía sobre los lienzos, los colores se fruncían. No podía hacerlos sonreír.
En 1886, Levitan llegó por primera vez a Crimea y su estado de ánimo cambió. Aquí comprendió por primera vez qué eran las pinturas puras. Sintió con toda claridad que sólo el sol rige sobre los colores. Y el sol y el negro son incompatibles. Así comenzó una nueva etapa en la vida y obra del talentoso artista judío.
La obra de Levitan marca toda una época en el desarrollo de la pintura de paisajes rusa. Siguiendo la línea del paisaje lírico de Savrasov, Levitan alcanzó enormes alturas en el arte de representar la naturaleza nacional. Levitan fue llamado con razón por sus contemporáneos “el poeta de la naturaleza rusa”. Sintió sutilmente la discreta belleza y la intimidad del paisaje de Rusia Central. "Levitan nos mostró esa cosa modesta e íntima que se esconde en cada paisaje ruso: su alma, su encanto", escribió M.V.
Un día de finales de verano, al anochecer, Levitan se encontró con una joven en la puerta de su casa. Sus manos estrechas estaban blancas bajo el encaje negro. Las mangas del vestido estaban adornadas con encaje. Una suave nube cubrió el cielo. Llovía escasamente. Las flores de los jardines delanteros olían amargamente a otoño.
El extraño se paró en la puerta e intentó abrir un pequeño paraguas. Finalmente se abrió y la lluvia susurró sobre su tapa de seda. El extraño se alejó lentamente. Levitan no vio su rostro; estaba cubierto por un paraguas. Con la luz equivocada, sólo notó que ella estaba pálida.
Al regresar a casa, recordó durante mucho tiempo al extraño y ese mismo otoño escribió "El día de otoño en Sokolniki". Esta fue su primera pintura, donde el otoño gris y dorado, triste como la vida del propio Levitan, respiraba desde el lienzo con cuidadosa calidez y pellizcaba el corazón del espectador...
Por el camino del parque Sokolniki, entre montones de hojas caídas, caminaba una joven vestida de negro, esa extraña. Estaba sola entre el bosque otoñal y esta soledad la rodeaba de un sentimiento de tristeza y reflexión.
Este es el único paisaje de Levitan donde está presente una persona, y la figura de una mujer fue pintada por Nikolai Chejov.
El otoño es la época del año favorita de Levitan; paisajes de otoño, pero este destaca porque no tiene un sonido trágico ni un humor triste; Este es un lienzo muy lírico que transmite una sensación de paz, tranquilidad, alegría tranquila y ligera tristeza.
Ante nosotros hay un rincón de la naturaleza con un río que fluye y un bosque de abedules en la orilla. Y a lo lejos hay campos, bosques y un cielo sin fondo con blanco claro nubes. El día es soleado, no cálido como el otoño. El aire es claro y fresco.
En la naturaleza reina una paz solemne: la claridad de la distancia es transparente, el follaje de los árboles está inmóvil, el agua del río está tranquila en otoño.
Un ambiente brillante y alegre se crea mediante una variada y rica gama de colores: la decoración dorada y cobrizo de la arboleda, el brillo de las hojas que ya caen, las ramas rojizas de un arbusto sobre un fondo azul. agua fría, el verdor brillante del invierno a lo lejos y el azul descolorido del cielo. Sin embargo, todo este esplendor de la paleta no es llamativo, ni desafiantemente brillante, sino muy modesto, creando una sensación de suave ensoñación y expectativa de felicidad. En verdad, nadie dijo mejor que Pushkin sobre este período de otoño:
¡Ay encanto! ¡Me alegro de tu belleza de despedida!
Me encanta la exuberante decadencia de la naturaleza, el bosque vestido de carmesí y oro.
El cuadro fue pintado a orillas del lago Udomli en la provincia de Tver. Un lienzo trágico lleno de melancolía y dolor sin límites. La naturaleza dura, indiferente a los humanos y majestuosa provoca un sentimiento de ansiedad y tensión.
Una pequeña iglesia de madera casi podrida, solitaria en la escarpada orilla de un lago frío, detrás del cual apenas se ven las cruces del antiguo cementerio. Desde la ladera, donde los abedules oscuros se doblan bajo el viento racheado, se abre la distancia de un río remoto, prados oscurecidos por el mal tiempo y un enorme cielo nublado. Nubes pesadas, llenas de humedad fría, cuelgan sobre el suelo. Lluvias inclinadas cubren los espacios abiertos.
Una persona aquí se siente como un pequeño grano de arena perdido en el universo. El sentimiento de soledad, la insignificancia de una persona frente a lo infinitamente grande y naturaleza eterna Le da a la imagen un sonido verdaderamente trágico. Aquí están las profundas reflexiones filosóficas de Levitan sobre el significado de la vida y la muerte, la existencia humana en la naturaleza, y todo esto adquiere un tono aburrido y desesperado. No es casualidad que, mientras pintaba el cuadro, a Levitan le encantara escuchar la marcha fúnebre de Beethoven.
Una modesta obra poética recubierta de un sutil lirismo. Troncos delgados y blancos de abedules, una espesa alfombra de hierba esmeralda, vegetación joven y esponjosa de follaje recién florecido. Esta es una imagen de una naturaleza joven que acaba de despertar del letargo invernal, conmovedora y conmovedora. La imagen está imbuida de un sentimiento de brillante alegría de existir, calentada por el calor del tenue sol del norte.
El boceto de esta pintura fue pintado por Levitan en la finca de la baronesa Wulf "Bernovo", con un molino derrumbado, con una antigua presa al otro lado del río, con un estanque profundo y oscuro. De alguna manera Levitan se interesó por el paisaje cerca de la piscina y comenzó a pintarlo. El dueño de la finca se le acercó y le preguntó: “¿Sabes qué lugar interesante estas escribiendo? Los campesinos lo llaman “lugar desastroso” y lo evitan. También inspiró a Pushkin a su "Rusalka". Y contó una leyenda relacionada con este molino: su bisabuelo, un hombre de carácter muy duro, tenía un joven sirviente. Se enamoró de la hija del molinero. Cuando el bisabuelo se enteró de esto, enojado ordenó que afeitaran a su siervo para convertirlo en soldado, y su amada niña se ahogó aquí.
Levitan estaba entusiasmado con la historia y pintó un cuadro.
Piscina negra y profunda. Sobre la piscina hay un bosque, denso, oscuro, y en algún lugar profundo del bosque pasa un camino apenas perceptible. Una vieja presa, troncos, puentes... Se acerca la noche. Destellos del sol poniente sobre el agua; cerca de la orilla de la presa se ve el reflejo de un bosque volcado; En el cielo hay nubes grises y desgarradas. Toda la imagen parece estar impregnada de un sentimiento de tristeza oculta y ansiosa, el sentimiento que se apoderó de Levitan cuando escuchó la historia sobre la muerte de una joven y que lo poseyó mientras trabajaba en la película.
Durante muchos, muchos años, este cuadro ha estado colgado en Galería Tretiakov Y aún así, como en los primeros años, los espectadores cautivados permanecen mucho tiempo frente a ella.
Las afueras bajo los rayos del sol poniente, un campo con pajares recortadas en la luz crepuscular del día que pasa, las afueras del pueblo, apenas iluminadas por la luz temblorosa de la luna... Imágenes tan familiares, llenas de profunda verdad. . El silencio vuelve a entrar en las pinturas de Levitan, y con él una sabia reconciliación con la vida, un adiós a ella. En todas estas obras suena claramente una nota dolorosamente triste. Su máxima sencillez y veracidad son el resultado del deseo del artista de escribir sólo sobre lo más íntimo. Sin pintoresquismo, sin escritura, sin técnicas llamativas.
Para reemplazar los sentimientos de soledad y pérdida de una persona en el universo, el trágico sentimiento de falta de sentido. existencia humana antes de la eternidad llega la comprensión de la naturalidad de las leyes de la vida, la percepción del hombre en unidad armoniosa con la naturaleza. La vida sencilla y sin pretensiones del hombre en la naturaleza resulta ahora estar llena de gran significado para Levitan.
Una de las pinturas más notables de Levitan. Ese verano vivió no lejos de Boldin. Su alumna y amiga Sofía Petrovna Kuvshinnikova cuenta que un día regresaban de cazar y salieron a la antigua carretera de Vladimir. La imagen estaba llena de una asombrosa y tranquila belleza. Una larga franja blanca de camino se perdía entre la arboleda y se perdía en la lejanía azul. A lo lejos se podían ver las figuras de dos mantis religiosas, y un viejo y desvencijado rollo de col (un monumento funerario de madera con techo y una cruz) con un icono desgastado por las lluvias hablaba de una antigüedad olvidada hace mucho tiempo. Todo parecía tan cariñoso y acogedor. Y de repente Levitan recordó qué tipo de camino era éste..." ¡Pero ésta es Vladimirka, la misma Vladimirka, la carretera Vladimirsky, por la que tantos desafortunados pasaron una vez hacia Siberia, haciendo ruido con los grilletes!"
El sol desciende sobre las estepas, la hierba de plumas es dorada a lo lejos,
Las cadenas de Kolodnikov levantan el polvo del camino...
Y el paisaje ya no parecía afectuoso, acogedor... Levitan vio la verdadera Vladimirka: el camino del dolor, vio gente encadenada, hambrienta y exhausta, escuchó el repique de grilletes, canciones tristes, gemidos. Y nació una imagen.
La carretera, desgastada por miles de pies, se pierde en la lejanía azul. Junto al camino hay un rollo de col torcido. Un vagabundo con una mochila camina por un camino lateral. Y sobre el camino hay un enorme cielo sombrío... Y aunque carretera, en Vladimirka sólo camina una anciana con una mochila y los prisioneros encadenados no son visibles, nos parece sentir su presencia, oímos el sonido de los grilletes...
Levitan no quiso vender este cuadro y simplemente se lo dio a Tretyakov.
Una pintura sumamente sencilla y modesta. Utilizando una combinación de tonos grises y leonado verdoso, el artista representa una franja costera oscura, una superficie de agua gris acero, una franja gris oscura y opaca de nubes espesas y un claro del cielo plateado blanquecino en el borde del imagen. Se siente la presencia de una persona: barcos arrastrados a tierra, luces en la orilla opuesta del río.
El estado de paz en el que está inmersa la naturaleza, el desapego del bullicio del día y de los asuntos humanos ayudan al artista a mostrar el Volga en toda su majestuosidad.
Uno de los más expresivos y hermosas pinturas Levitan. Ante nosotros aparece un amplio panorama del paisaje del Volga. Levitan captura el momento de transición en el que los colores dorado ceniza del cielo, la niebla dorada de la hora previa al atardecer, envuelven la superficie especular del Volga y ocultan los contornos. orilla lejana, todavía luchan con la oscuridad de la noche que se avecina, pero están a punto de ser devorados por la oscuridad cada vez más espesa. El silencio desciende sobre la tierra. Una iglesia aparece como una silueta luminosa, como guardiana de este silencio, en las amplias extensiones del paisaje del Volga. Los árboles y arbustos de la orilla cercana empiezan a parecerse a siluetas oscuras y generalizadas, al igual que la segunda iglesia a lo lejos, casi ahogada en un velo de niebla grisáceo.
La imagen refleja una percepción alegre del mundo. El artista representa el comienzo de la primavera, cuando aún no corren ruidosos arroyos y no se escucha el ruido de los pájaros. Pero los cálidos rayos del sol primaveral ya están empezando a calentar la tierra. Y este es suave luz del sol, vertido en la imagen, evoca la sensación del inicio de la primavera. Todo pareció congelarse, calentado por el calor del sol. Los árboles no se mueven, proyectando sombras profundas sobre la nieve, la pared lisa de la casa está inundada. luz del sol, el caballo se queda quieto, sumido en un sueño, en el porche. Bajo la influencia de los rayos del sol, la nieve del techo del porche comenzó a derretirse, los profundos ventisqueros se asentaron y perdieron su blancura. En el aire transparente, el color azul del cielo sin fondo y las sombras azules en la nieve resuenan con fuerza.
El estado de ánimo claro y brillante de la imagen está lleno de alegría jubilosa e irreflexiva, en consonancia con el sentimiento de la primavera. La completa desolación del paisaje te ayuda a sentir el silencio que te rodea y a sumergirte en la contemplación de la vida interior de la naturaleza.
Pero en la imagen se siente de manera invisible la presencia de una persona: un caballo esperando en el porche, una puerta entreabierta, una pajarera en un abedul. Esto hace que la imagen sea aún más íntima, lírica y conmovedora.
Isaac nació el 18 de agosto de 1860 en el pueblo de Kibarty, en la provincia de Kovno, en el seno de una familia muy educada. Su padre hablaba varios idiomas y era profesor.
En la década de 1870 se mudó a Moscú con su familia. A Isaac le gustó el dibujo desde pequeño, por lo que, a partir de 1873, comenzó a estudiar en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú.
Después de la muerte de su padre y su madre, comenzó un período difícil en la biografía de Isaac Levitan. Al ver el talento del estudiante y su incapacidad para pagar la matrícula, la escuela lo eximió de pagar e incluso le brindó asistencia.
Después de una exposición de pinturas mientras aún estudiaba, el artista recibió una medalla de plata. Se graduó en educación en 1885.
Posteriormente en la biografía del artista Levitan, se realizaron varios viajes a Francia e Italia. Levitan también presentó sus obras en la Asociación de Exposiciones de Arte Itinerantes. Durante algún tiempo, el artista se vio obligado a abandonar Moscú, pero luego regresó.
Si consideramos la breve biografía de Levitan, cabe señalar que desde 1898 enseñó en su escuela natal. Entre pinturas famosas Levitan – “Por encima de la paz eterna”, “Tarde en el Volga”, “ Bosque de abedules", "Crepúsculo. Pajares”, “Primavera – Gran Agua” y muchos otros.
La creatividad de Levitan
Gracias a su talento y arduo trabajo, Levitan se graduó de la escuela con gran éxito, pero el Consejo Escolar se negó a otorgarle la Gran Medalla de Plata. Después de graduarse de la universidad, Levitan participó en exposiciones itinerantes, sus pinturas gozaron de gran éxito.
Así, su obra “Día de Otoño. Sokolniki” fue adquirida por Tretyakov en 1880, lo que supuso un reconocimiento al talento artístico de Levitan.
Además de la pintura de paisajes, Levitan también trabajó en decorados para la Ópera Privada Rusa de Moscú de S. I. Mamontov. En 1880-1884, Isaac Levitan pintó del natural en Ostankino.
El resultado son sus obras como “Pinos”, “ robledal. Otoño", "Roble". En 1887, Levitan fue al Volga. La naturaleza del Volga ofrece al artista nuevos temas paisajísticos, los cuadros “Tarde. Golden Reach", "Después de la lluvia. Plyos", "Tarde en el Volga".
De 1890 a 1895, Levitan escribió sus mejores obras. Estas son las pinturas "En el remolino", "Above Eternal Peace", "Vladimirka". Isaac Levitan donó el cuadro "Vladimirka" a la Galería Tretyakov.
En la primavera de 1894, el artista llegó a la provincia de Tver, donde pintó lienzos como “Primavera. Última nevada", "Marzo", " Manzanos en flor", "Otoño dorado", "Gran Camino. Día soleado de otoño."
En 1898, Isaac Levitan recibió el título de académico en pintura de paisajes.
El artista enseña en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú, donde él mismo estudió. Sus pinturas se exhibieron con éxito en la Exposición Mundial de París y en una exposición en Munich.
Pero pronto la salud de Levitan se deteriora drásticamente y el tratamiento en el extranjero ayuda de poco. El 4 de agosto de 1900 murió Isaac Levitan.
Obras famosas del artista.
- Día de otoño. Sokólniki (1879)
- Tarde en el Volga (1888, Galería Tretyakov)
- Noche. Alcance Dorado (1889, Galería Tretyakov)
- Otoño dorado. Slobodka (1889, Museo Ruso)
- Bosque de abedules (1885-1889, Galería Tretyakov)
- Después de la lluvia. Plyos (1889, Galería Tretyakov)
- Morada tranquila (1890, Galería Tretyakov)
- En el jacuzzi (1892, Galería Tretyakov)
- Vladimirka (1892, Galería Tretiakov)
- Llamada vespertina (1892, Galería Tretyakov)
- Por encima de la paz eterna (1894, Galería Tretyakov). Imagen colectiva. Vista usada del lago. Ostrovno y vista del lago desde la colina Krasilnikovaya
- Udomlya, provincia de Tverskaya.
- Viento fresco. Volga (1895, Galería Tretyakov).
- Marzo (1895, Galería Tretyakov). tipo de bigote “Gorka” Turchaninova I. N. cerca del pueblo. Ostrovno. labios de tver
- Otoño. Finca (1894, Museo de Omsk). tipo de bigote "Gorka" de los Turchaninov cerca del pueblo. Ostrovno. labios de tver
- Manantial - gran agua (1896-1897, Galería Tretyakov). Vista del río Syezha en la provincia de Tver.
- Otoño dorado (1895, Galería Tretyakov). El río Syezha cerca de Estados Unidos. "Deslizar". labios de tver
- Nenyufary (1895, Galería Tretyakov). paisaje en el lago Ostrovno y nosotros. "Deslizar". labios de tver
- Paisaje otoñal con iglesia (1893-1895, Galería Tretyakov). Iglesia en el pueblo Ostrovno. labios de tver
- Lago Ostrovno (1894-1895, pueblo de Melikhovo). Paisaje de nosotros. Deslizar. labios de tver
- Paisaje otoñal con iglesia (1893-1895, Museo Ruso). Iglesia en el pueblo Islandés de nosotros. Ostrovno (Ushakov). labios de tver
- Los últimos rayos del sol ( Últimos días otoño) (1899, Galería Tretyakov). Entrada al pueblo de Petrova Gora. labios de tver
- Crepúsculo. Pajares (1899, Galería Tretyakov)
- Crepúsculo (1900, Galería Tretyakov)
- Lago. Rus' (1899-1900, Museo Ruso)
El 4 de agosto de 1900 murió el famoso artista ruso Isaac Levitan en su casa-taller en Trekhsvyatitelsky Lane. A menudo se le llamó el maestro del “paisaje ambiental”, una imagen en la que la naturaleza se inspira en el pensamiento humano. Hablamos del destino y obra de Isaac Ilich.
Infancia
Isaac Levitan nació en 1860 en el pueblo de Kibarty (ahora territorio de Lituania) en una familia judía pobre pero inteligente. Su padre, que había aprendido de forma independiente francés y Alemán, trabajó como traductor en la ciudad de Kovno, al mismo tiempo que se dedicaba a la educación del niño. A la edad de 10 años, Isaac Levitan y su familia se mudaron a Moscú, donde él y su hermano ingresaron en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú.
El edificio de la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú
Primeras pinturas
Sus profesores en la escuela desempeñaron un papel muy importante en la formación de Levitan como artista: artistas famosos Perov, Polenov, Savrasov. Este último, según sus contemporáneos, generalmente tenía a Levitan entre sus favoritos. Pronto, después de perder a sus padres, Isaac Levitan se vio obligado a ganar dinero con sus habilidades, con primeros años Comenzó a realizar encargos de arte, impartió clases de dibujo y pintó para diversas revistas. Incluso entonces, a la edad de 17 años, Levitan comenzó a exponer sus pinturas en exposiciones estudiantiles.
“Día soleado. Primavera". Isaac Levitán, 1877
Uno de ellos es el cuadro “Día de otoño. Sokolniki” fue adquirida inesperadamente por Pavel Tretyakov para su famosa galería, lo que sin duda inspiró al aspirante a artista.
“Día de otoño. Sokólniki". Isaac Levitán, 1879
Conociendo a los itinerantes
uno de eventos importantes en la vida de Isaac Levitan conoció a filántropo famoso Savva Mamontov. Por orden de Mamontov, Levitan comenzó a realizar una serie de trabajos, incluido, junto con otros artistas, el diseño de la escenografía. Posteriormente Levitan se convirtió invitado frecuente en la casa de Mamontov, donde conoció a un círculo de excelentes artistas.
"Tarde en la tierra cultivable". Isaac Levitán, 1883
En 1884, el cuadro de Levitan "Tarde en el campo arado" se mostró por primera vez en la exposición de la Asociación de Exposiciones de Arte Itinerantes, donde los visitantes apreciaron el talento del artista novato. Al mismo tiempo, Levitan siguió siendo formalmente alumno de la Escuela, aunque dejó de asistir a clases. Como resultado, cuando se graduó, nunca recibió el título de artista: recibió un diploma como profesor de caligrafía.
"Savvinskaya Sloboda cerca de Zvenigorod". Isaac Levitán, 1884
A principios de la década de 1880, sobreviviendo con el dinero recibido de la venta de pinturas, Isaac Levitan se instaló en el pequeño pueblo de Maksimovka, cerca de Moscú, donde conoció a Anton Chejov, que vivía cerca y con quien se hizo amigo durante muchos años. En el mismo pueblo Levitan escribió gran número paisajes.
"Puente. Savvínskaya Sloboda". Isaac Levitán, 1884
"Arboleda de abedules". Isaac Levitán, 1885
Viajes
Disfrutando de la tranquilidad vida del pueblo, el artista empezó a buscar inspiración en los viajes. Sin embargo, Levitan decidió no ir al extranjero para esto, sino comenzar desde las vastas extensiones de Rusia. Fueron muy fructíferos los viajes a Crimea y al Volga, donde el artista pintó varios paisajes famosos.
“A la orilla del mar. Crimea". Isaac Levitán, 1886
“Viento fresco. Volga" Isaac Levitan, 1895
“Después de la lluvia. Por favor." Isaac Levián, 1889
A finales de la década de 1880, como tienden a creer los historiadores del arte, el talento de Isaac Levitan floreció. Antón Chéjov escribió sobre nueva pintura“Quiet Abode”: “Levitan celebra el onomástico de su magnífica musa: su pintura crea sensación”.
"Morada tranquila" Isaac Levitán, 1891
Sin embargo, en 1890, Levitan visitó el extranjero: realizó una gira completa por centros culturales Europa. Del viaje resultaron varios cuadros que demuestran claramente su amor por los pueblos pequeños y tranquilos.
"Canal de Venecia", 1890
“En el lago Como. Terraplén". Isaac Levitán, 1894
Último refugio
Después de largas andanzas, en 1889 Levitan se instaló en Moscú, en una casa-taller en Trekhsvyatelsky Lane. En la década de 1890, Isaac Levitan trabajó principalmente en varios lugares de las provincias de Vladimir y Tver, creando algunas de sus pinturas más importantes.
"En la piscina." Isaac Levitán, 1892
"Por encima de la paz eterna". Isaac Levitán, 1894
Isaac Levitan trabajó en su taller hasta la primavera de 1900, cuando, mientras caminaba con sus alumnos, cogió un fuerte resfriado. El corazón debilitado del artista no pudo soportarlo: no se recuperó de su enfermedad y murió el 4 de agosto de 1900.