L'histoire de la carte postale soviétique Zarubin. NostalgieCartes du Nouvel An soviétique par Vladimir Zarubin. La magie enchanteresse de l’ambiance hivernale

ZARUBINE Vladimir Ivanovitch(1925-1996). russe Artiste soviétique. Né dans la région d'Orel. Il y avait trois enfants dans la famille : le fils aîné était attiré par la technologie, celui du milieu écrivait de la poésie et le plus jeune Volodia aimait dessiner depuis son enfance. Peut-être que cela a contribué à grande collection des cartes postales et des livres avec des reproductions de tableaux que mon père, ingénieur itinérant, apportait à la maison. Volodia a longuement regardé les peintures des maîtres anciens, écoutant les explications des adultes et a essayé de dessiner lui-même quelque chose. L'un de ses premiers dessins ravit tellement les villageois que le tableau commença à passer de main en main. Le garçon n'avait que 5 ans, mais probablement un de ses compatriotes du village lui avait prédit un avenir d'artiste.

Aux jours du Grand Guerre patriotique Les frères aînés sont allés au front et Volodia, qui n'avait même pas 17 ans, a été conduit en Allemagne. Là, il a travaillé dans un « camp de travail » dans l’une des usines de la Ruhr. Cruauté, harcèlement, maigre nourriture, peur de l'exécution, c'est ainsi que s'est terminée l'enfance du futur artiste.

En 1945, Vladimir fut libéré, mais resta dans la zone d'occupation soviétique, où il servit dans l'armée pendant plusieurs années. Après la démobilisation, il obtient un emploi d'artiste dans l'une des usines de Moscou. Un jour, il est tombé sur une annonce pour des cours d'animation au studio de cinéma Soyuzmultfilm. Vladimir Ivanovitch a décidé d'essayer et est allé étudier. Par la suite, de sa plume sont sorties des images de personnages d'une centaine de dessins animés, dont ses favoris : « Eh bien, attendez une minute », « Mowgli », « Sur les traces de Musiciens de Brême", "Le secret de la troisième planète" et bien d'autres.

Parallèlement, l'artiste commence à s'essayer aux miniatures postales. En 1962, sa première carte postale a été émise avec le symbole de l'époque : un joyeux astronaute. Par la suite, Vladimir Ivanovitch a illustré de nombreux livres, mais son principal amour reste les cartes postales. DANS heure soviétique des dizaines d'entre eux ont été amenés dans chaque foyer - la tradition de féliciter par courrier les parents, amis, professeurs, camarades de classe, anciens voisins a été établie et appréciée. Très vite, les cartes postales de Zarubine sont devenues les plus populaires du pays. Les gens les demandaient à la poste, des files d'attente s'alignaient pour elles dans les magasins et, bien sûr, les enfants récupéraient ces cartes postales et écrivaient des lettres à l'artiste. Étonnamment, il trouva le temps de répondre. L'artiste le plus gentil du pays était encore très personne gentille. Lorsqu'on demandait à Vladimir Ivanovitch ce qui était le plus important dans son travail, il répondait invariablement : « Peut-être que mes cartes aideront les gens à devenir un peu plus gentils».

Leur tirage total, enveloppes et télégrammes compris, s'élevait à 1 588 270 000 exemplaires. Vladimir Ivanovitch Zarubine les a peints auparavant dernier jour de sa vie, le 21 juin 1996.

L'artiste est décédé, mais ses œuvres continuent de vivre, on y sent encore sa chaleur, son regard rusé et son sourire bienveillant. En prenant ces cartes entre vos mains, vous sourirez aussi certainement, ce qui signifie qu'il y aura un peu plus de lumière et de joie dans ce monde. Avec un sourire!

Vladimir Ivanovitch Zarubine est un merveilleux animateur soviétique qui a également travaillé avec talent et fructueuse dans le genre des miniatures postales.

Le style brillant de l'auteur de Vladimir Ivanovitch est indéniablement reconnaissable pour quiconque a vu ses cartes postales au moins plusieurs fois. Nous tous, « nés en URSS », toutes nos familles ont reçu de différents coins des cartes postales de pays avec des lapins, des écureuils, des oursons et des hérissons incomparables et charmants. Chaque carte contient une jolie petite scène avec des détails soigneusement dessinés. Chaque visage a sa propre expression qui correspond à l'intrigue. On dirait qu'ils sont vivants. C’est probablement pour cela que nous aimons tant les œuvres de V.I. Zarubine.

À propos de l'artiste :

Vladimir Ivanovitch Zarubine (07/08/1925 – 21/06/1996)

Né dans le village d'Andriyanovka, région d'Orel. Participé à la Grande Guerre patriotique. Selon le récit de son fils, au début de la guerre, il vivait avec ses parents à Lisichansk, d'où, lorsque la ville fut prise par les troupes allemandes, il fut conduit en Allemagne et travailla dans un camp de travail dans la Ruhr. où il fut libéré par les troupes américaines.

Après la guerre, de 1945 à 1949, il sert comme carabinier au bureau du commandant de l'armée soviétique. En 1949, il débute sa carrière d'artiste. Il travaille d'abord comme artiste au ministère de l'Industrie charbonnière (jusqu'en 1950), de 1950 à 1958, il est artiste dans une usine (aujourd'hui NPO Giperon).

En 1956, il entre à l'école du soir de Moscou lycée, dont il est diplômé en 1958. Parallèlement à ses études, il suit des cours d'animateurs au studio de cinéma Soyuzmultfilm et à l'Université du marxisme-léninisme MGK CPSU.

De 1957 à 1982, il travaille comme animateur chez Soyuzmultfilm, participant à la création d'une centaine de films d'animation dessinés à la main. À la fin des années 1970, il est admis à l’Union des cinéastes de l’URSS.

Vladimir Zarubin est également connu comme artiste cartes de voeux(principalement sur des thèmes de dessins animés), dessins sur enveloppes, calendriers, etc. Ses œuvres sont appréciées des collectionneurs. Collectionner les cartes postales de Zarubin est un sujet indépendant en philocartie. En 2007, un catalogue de cartes postales de Vladimir Zarubin a été publié.

















9 choisis

Toutes les personnes nées en URSS ont probablement des souvenirs particuliers imprégnés de la chaleur de l'attente du Nouvel An. Mon enfance consciente s'est déjà déroulée dans les années 90, mais elle contenait de nombreux signes d'une époque révolue associée à la fête la plus importante et la plus désirée de l'année. Maintenant, les étagères des magasins regorgent d'abondance Les jouets du Nouvel An, cartes postales et autres accessoires, certes attrayants, mais pas aussi émouvants que ce qui a décoré notre enfance du Nouvel An.

Dans la maison de mes parents, parmi les jouets en verre que ma grand-mère a rapportés de RDA, je garde encore une boîte de cartes de vœux du Nouvel An des années précédentes. Ma sœur et moi avons beaucoup aimé les trier et les regarder à la veille des vacances : il y avait quelque chose de magique là-dedans. Et plus tard dans années scolaires En tant que représentant du comité de rédaction, j'ai souvent utilisé la précieuse boîte à la recherche d'inspiration lors de la sortie du prochain journal mural du Nouvel An.

La boîte, je dois le dire, est impressionnante et la majeure partie est occupée par mes cartes de vœux préférées créées par Vladimir Ivanovitch Zarubin. Il est impossible de ne pas les reconnaître : lumineux, gentils et légers, représentant de petites scènes aux détails soigneusement dessinés. Les héros de ses cartes postales sont touchants, comme vivants, avec leur propre personnage, avec une ambiance correspondant à l'intrigue. Et comment ne pas sourire en décrochant une carte légèrement jaunie par le temps... Nostalgie...

Le créateur de ces cartes postales, Vladimir Ivanovitch Zarubine, avait une très destin difficile. Comment, après une jeunesse remplie de chagrin et de perte, il a réussi à conserver une vision brillante et à la partager avec ses compatriotes tout au long de sa vie est tout simplement incroyable...

Vladimir Zarubin est né le 7 août 1925 dans le village d'Andriyanovka, dans la région d'Orel. Pendant la guerre, Zarubin vivait avec ses parents à Lisichansk, en Ukraine. Après la prise de la ville par les Allemands, le jeune garçon fut conduit en Allemagne et travailla dans un camp de travail pour prisonniers dans la Ruhr, où il dut vivre beaucoup de choses : cruauté, brimades, faim, peur de la mort... Quelques années plus tard, la ville a été libérée par les troupes américaines et Vladimir Zarubine a déménagé dans notre zone d'occupation, où il a servi dans l'armée pendant plusieurs années. On sait qu'il s'intéressait à la boxe et au tir. Et bien sûr, même alors, il commença à dessiner sérieusement. Voici un extrait de ses mémoires : « Depuis mon enfance, j'aime beaucoup les animaux et les oiseaux. Et maintenant, il y a une mangeoire avec du saindoux sur le balcon. Le matin, un pic est arrivé... D'aussi loin que je me souvienne, mon premier dessin de ma vie est lié aux animaux et avec... un sourire : un cheval court et des « pommes » tombent de sous sa queue . J'avais alors cinq ans et ce dessin passait de main en main dans tout le village. C'est là, dans une maison rurale, qu'il se familiarise pour la première fois avec l'art. Mon père avait apporté beaucoup de livres sur la peinture, il en avait un bon (selon les normes de zones rurales- tout simplement merveilleux) - cinq mille exemplaires - une collection de cartes postales.

En 1949, Vladimir Ivanovitch débute sa carrière d'artiste : il travaille au ministère de l'Industrie charbonnière, puis dans une usine. En 1956, il entre au lycée du soir de Moscou, tout en étudiant parallèlement à ses études, en suivant des cours d'animateurs au studio de cinéma Soyuzmultfilm. Depuis 1957, Zarubin travaille comme animateur chez Soyuzmultfilm, participant à la création d'une centaine de films d'animation dessinés à la main.





L'artiste a consacré toutes ses forces à son œuvre préférée. En 1973, il reçoit le titre de vainqueur d'un concours social au studio et subit sa première crise cardiaque. Le fait est que le travail d'un animateur soviétique n'était que de l'art d'un côté, et de l'autre, il était assimilé à la même production avec un plan, des factures, des tenues, etc. De plus, sa passion, son honnêteté et son ouverture d’esprit se heurtaient souvent aux intrigues et au copinage traditionnels. Ce n’est qu’à la fin des années 1970 que Zarubin fut accepté au sein de l’Union des cinéastes de l’URSS, mais il était souvent considéré comme le meilleur animateur du pays.

Parallèlement à l'animation, Vladimir Zarubin a travaillé avec talent et fructueusement dans le genre des miniatures postales - il a créé des cartes de vœux, des dessins sur des enveloppes et des calendriers. Sa première carte postale est sortie en 1962.





Zarubin lui-même pensait avoir commencé à créer des cartes postales et des enveloppes relativement tard : « Vous savez, je voulais trouver un débouché, car le travail d'animateur est épuisant et nerveux. Je me suis donc essayé d'abord à « Crocodile », « Kid », « Izogiz ». La première carte postale a été publiée sous la direction de Yuri Ryakhovsky. Il m'a aidé à me retrouver dans l'horaire postal. Et les petits animaux - oursons, lièvres, hérissons, ainsi que gnomes et autres héros - sont à moi, rien qu'à moi.

Ils sont vraiment reconnaissables et ont leur propre visage. C'est justement à cause de cette originalité que j'ai eu des difficultés lors des conseils artistiques. Eh bien, c’est de retour à « ces » moments-là. Ils regardaient parfois un croquis et commençaient à l’analyser d’un point de vue réaliste et socialiste : « Où as-tu vu un chien marcher sur deux pattes ? » ou : « Quel genre d’ours crierait « Aw dans la forêt ? » Comment pouvez-vous expliquer ? Ou voici l'histoire avec une carte de printemps dans laquelle Hérisson présente à Hérisson un coq en bonbons. Il portait mes bottes, alors le conseil artistique a forcé Hedgehog à enlever ses chaussures. J'ai refait la carte postale, mais j'ai eu pitié du hérisson : est-il facile d'être pieds nus dans la neige de mars ? J'ai donc levé une de ses pattes pour qu'il ne gèle pas...

Les années précédentes, pas mal de mes cartes postales et enveloppes, comme on dit, ont été gonflées pour rien au conseil artistique».

Plusieurs années plus tard, Zarubin a quitté le studio et a commencé à travailler à la maison.

« C’est bien sûr que les gens n’ignorent pas mon travail., - a déclaré Vladimir Ivanovitch. - Ils écrivent, demandent à dessiner davantage, et les plus actifs proposent des intrigues. Cela aide, mais seulement moralement. Il m’est généralement difficile de travailler sur des commandes. J'invente tout moi-même. Mais j'ai toujours envie de dessiner. Même si je suis malade, je m’allonge et je réfléchis. Je « roule » d’abord une carte postale ou une enveloppe dans ma tête pour que tout soit ensuite transféré très rapidement sur papier. Mais ensuite je redessine parfois les intrigues plusieurs fois : je vais finir, comme si j'y regardais de plus près - non, pas tout à fait vrai. Je m'engage à ajouter et supprimer à nouveau des détails du dessin. Un petit conte de fée en dessin...»





Au début des années 1990, l’artiste commence à travailler à plein temps dans une petite maison d’édition. Au fil du temps, il a augmenté, principalement grâce au travail de Zarubin, mais bientôt l'éditeur a commencé à retarder le paiement, puis a complètement arrêté de payer, exigeant de nouvelles cartes postales. Cela a duré plus d'un an. Le 21 juin 1996, Vladimir Ivanovitch fut informé par téléphone que « l'entreprise avait fait faillite ». Quelques heures plus tard, l'artiste est décédé.

Vous avez probablement vu des cartes colorées du Nouvel An soviétique qui, avec leur gentillesse, laissent loin derrière elles même les vidéos de chats. Ils ont été créés par le merveilleux artiste russe Vladimir Ivanovitch Zarubin. Peu de gens savent à quel point le sort de ceci est intéressant personne extraordinaire.

Volodia est née dans un petit village Andreïanovka Conseil du village Alekseevsky du district de Pokrovsky Région d'Orel. Il y avait trois enfants dans la famille : le fils aîné était attiré par la technologie, celui du milieu écrivait de la poésie et le plus jeune aimait dessiner depuis son enfance. Les parents de Volodia possédaient une grande collection de cartes postales et de livres avec des reproductions de peintures. Mon père était un représentant de l'intelligentsia ouvrière, travaillait comme ingénieur dans une usine et achetait des livres avec des images que les enfants aimaient beaucoup. Volodia a longuement regardé les peintures des maîtres anciens, écoutant les explications des adultes et a essayé de dessiner lui-même quelque chose. L'un de ses premiers dessins ravit tellement les villageois que le tableau commença à passer de main en main. Le garçon n'avait que 5 ans, mais probablement un de ses compatriotes du village lui avait prédit un avenir d'artiste.

La famille a déménagé dans une ville en Ukraine Lisitchansk, où dans années soviétiques a créé un pôle de production industrielle à grande échelle. La vie en ville promettait de grandes perspectives aux fils déjà adultes, mais la guerre commença alors. troupes nazies envahi le territoire de l'URSS. Les fils aînés de Volodia sont allés au front pour combattre l'agresseur, et Volodia, qui avait à peine 16 ans, est tombé dans l'occupation. Après quoi il a été détourné par les Allemands vers l'Allemagne. Là, il s'est retrouvé dans un « camp de travail » dans l'une des usines de la ville de la Ruhr.

Cruauté, harcèlement, maigre nourriture, peur de l'exécution, c'est ainsi que s'est terminée l'enfance du futur artiste. Pendant plusieurs années, Volodia a été esclave du travail dans un pays étranger. En 1945, lui et d’autres prisonniers furent libérés par les troupes américaines. Immédiatement après sa libération, Vladimir a voulu rentrer chez lui et, après avoir déménagé dans la zone d'occupation soviétique de l'Allemagne, il est allé servir dans armée soviétique. De 1945 à 1949, il sert comme carabinier au bureau du commandant. Après la démobilisation, il s'installe à Moscou pour y établir sa résidence permanente et obtient un emploi d'artiste dans l'une des usines. Ici commence l’histoire de son succès et de sa future renommée nationale.

Un jour, en lisant un magazine, il a vu une annonce pour s'inscrire à des cours d'animation au studio de cinéma Soyuzmultfilm. Vladimir a eu envie de maîtriser ce métier et a commencé à étudier. De 1957 à 1982, il travaille comme dessinateur chez Soyuzmultfilm. De sa plume sont sorties les images de personnages d'environ 100 dessins animés, dont ses favoris : « Eh bien, attendez une minute », « Mowgli », « Sur les traces des musiciens de Brême », « Le secret de la troisième planète » et bien d'autres. autres.

Parallèlement, l'artiste commence à s'essayer aux miniatures postales. En 1962, sa première carte postale a été émise avec le symbole de l'époque : un joyeux astronaute.



Par la suite, Vladimir Ivanovitch a illustré de nombreux livres, mais son principal amour reste les cartes postales. À l'époque soviétique, des dizaines d'entre eux étaient amenés dans chaque foyer - la tradition de féliciter par courrier les parents, amis, enseignants, camarades de classe et anciens voisins a été établie et appréciée.


Très vite, les cartes postales de Zarubine sont devenues les plus populaires du pays. Les gens les demandaient à la poste, des files d'attente s'alignaient pour elles dans les magasins et, bien sûr, les enfants récupéraient ces cartes postales et écrivaient des lettres à l'artiste. Étonnamment, il trouva le temps de répondre. L’artiste le plus gentil du pays était aussi une personne très gentille. Lorsqu'on demandait à Vladimir Ivanovitch quelle était l'essentiel de son travail, il répondait invariablement : « Peut-être que mes cartes postales aideront les gens à devenir un peu plus gentils.

Leur tirage total, enveloppes et télégrammes compris, s'élevait à 1 588 270 000 exemplaires. À la fin des années 1970, il est admis à l’Union des cinéastes de l’URSS.

C'est vraiment merveilleux artiste de Dieu, la chaleur de son cœur se reflétait dans sa créativité. Et maintenant, les gens sont touchés par la beauté simple de ses œuvres ; les cartes postales de Vladimir Zarubine sont appréciées des collectionneurs. Mais surtout, ses cartes apportent vraiment de la joie aux gens. Cela vaut la peine de regarder un petit écureuil joyeux et joyeux ou un lièvre qui regarde sous l'arbre avec un cadeau, et une personne ressent une montée d'humeur du Nouvel An.

Je voudrais donner à tous les lecteurs de mon blog l'ambiance du Nouvel An. Et il me semble qu'il n'y a rien de mieux que de manger une mandarine et de regarder les peintures créées par une personne aussi talentueuse et gentille. A venir !

Bonnes cartes du Nouvel An de Vladimir Zarubin.

Tout le monde se souvient des cartes postales de cet artiste ; elles se vendaient autrefois à des millions d’exemplaires dans toute l’Union soviétique.

Et ils ont été dessinés par Vladimir Ivanovitch Zarubine (1925-1996), animateur au studio de cinéma Soyuzmultfilm. Il en a 103 films animés, parmi lesquels les premiers numéros de « Eh bien, attendez une minute ! et « Les aventures de Vasya Kurolesov », « Le secret de la troisième planète » et « Il était une fois un chien ». Sur les dix parties de Mowgli, deux et demi sont de Zarubina. Le détective des Musiciens de Brême est aussi le sien.


Chaque carte postale de Zarubin est un petit conte de fées, le plus souvent une carte de Nouvel An ou d'anniversaire ne lui était pas proche ; Une fois, il a essayé de faire un dessin du 1er mai, mais cela n'a pas fonctionné...


Vladimir Ivanovitch aimait sincèrement tous ses héros. Une fois au conseil artistique, ils regardaient sa carte postale du 8 mars. Seule la sucette n'a pas été critiquée par les responsables soviétiques. Le hérisson portait des bottes (il neige en mars, il fait froid !), mais les membres du conseil artistique ont exigé d'enlever les bottes (où avez-vous vu un hérisson en chaussures ?!). Zarubin a redessiné la carte postale, mais il a eu pitié du hérisson et, pour que ses pattes ne gèlent pas, il a levé une de ses jambes et a placé l'autre sur son orteil...


Aujourd'hui, les cartes postales de Zarubin sont appréciées des collectionneurs - collectionner ses œuvres est un sujet indépendant en philocartie.








ZARUBINE Vladimir Ivanovitch(1925-1996). Artiste soviétique russe. Né dans la région d'Orel. Il y avait trois enfants dans la famille : le fils aîné était attiré par la technologie, celui du milieu écrivait de la poésie et le plus jeune Volodia aimait dessiner depuis son enfance. Cela a peut-être été facilité par la grande collection de cartes postales et de livres avec des reproductions de peintures que mon père, ingénieur en voyages, a apporté à la maison. Volodia a longuement regardé les peintures des maîtres anciens, écoutant les explications des adultes et a essayé de dessiner lui-même quelque chose. L'un de ses premiers dessins ravit tellement les villageois que le tableau commença à passer de main en main. Le garçon n'avait que 5 ans, mais probablement un de ses compatriotes du village lui avait prédit un avenir d'artiste.


Pendant la Grande Guerre patriotique, les frères aînés sont allés au front et Volodia, qui n'avait même pas 17 ans, a été conduite en Allemagne. Là, il a travaillé dans un « camp de travail » dans l’une des usines de la Ruhr. Cruauté, harcèlement, maigre nourriture, peur de l'exécution, c'est ainsi que s'est terminée l'enfance du futur artiste.

En 1945, Vladimir fut libéré, mais resta dans la zone d'occupation soviétique, où il servit dans l'armée pendant plusieurs années. Après la démobilisation, il obtient un emploi d'artiste dans l'une des usines de Moscou. Un jour, il est tombé sur une annonce pour des cours d'animation au studio de cinéma Soyuzmultfilm. Vladimir Ivanovitch a décidé d'essayer et est allé étudier. Par la suite, de sa plume sont sorties les images des héros d'environ 100 dessins animés, dont ses favoris : « Eh bien, attendez », « Mowgli », « Sur les traces des musiciens de Brême », « Le secret de la troisième planète ». et plein d'autres.

Parallèlement, l'artiste commence à s'essayer aux miniatures postales. En 1962, sa première carte postale a été émise avec le symbole de l'époque : un joyeux astronaute.


Voici un extrait de ses mémoires : « Depuis mon enfance, j'aime beaucoup les animaux et les oiseaux. Et maintenant, il y a une mangeoire avec du saindoux sur le balcon. Le matin, un pic est arrivé... D'aussi loin que je me souvienne, mon premier dessin de ma vie est lié aux animaux et avec... un sourire : un cheval court et des « pommes » tombent de sous sa queue . J'avais alors cinq ans et ce dessin passait de main en main dans tout le village. C'est là, dans une maison rurale, qu'il se familiarise pour la première fois avec l'art. Mon père avait apporté beaucoup de livres sur la peinture et possédait une bonne collection de cartes postales (et, selon les normes des zones rurales, tout simplement merveilleuse) - cinq mille exemplaires.

En 1949, Vladimir Ivanovitch débute sa carrière d'artiste : il travaille au ministère de l'Industrie charbonnière, puis dans une usine. En 1956, il entre au lycée du soir de Moscou, tout en étudiant parallèlement à ses études, en suivant des cours d'animateurs au studio de cinéma Soyuzmultfilm. Depuis 1957, Zarubin travaille comme animateur chez Soyuzmultfilm, participant à la création d'une centaine de films d'animation dessinés à la main.





L'artiste a consacré toutes ses forces à son œuvre préférée. En 1973, il reçoit le titre de vainqueur d'un concours social au studio et subit sa première crise cardiaque. Le fait est que le travail d'un animateur soviétique n'était que de l'art d'un côté, et de l'autre, il était assimilé à la même production avec un plan, des factures, des tenues, etc. De plus, sa passion, son honnêteté et son ouverture d’esprit se heurtaient souvent aux intrigues et au copinage traditionnels. Ce n’est qu’à la fin des années 1970 que Zarubin fut accepté au sein de l’Union des cinéastes de l’URSS, mais il était souvent considéré comme le meilleur animateur du pays.





Zarubin lui-même croyait avoir commencé à créer des cartes postales et des enveloppes relativement tard : « Vous savez, je voulais trouver un débouché, car le travail d'animateur est épuisant et nerveux. Je me suis donc essayé d'abord à « Crocodile », « Kid », « Izogiz ». La première carte postale a été publiée sous la direction de Yuri Ryakhovsky. Il m'a aidé à me retrouver dans l'horaire postal. Et les petits animaux - oursons, lièvres, hérissons, ainsi que gnomes et autres héros - sont à moi, rien qu'à moi.

Ils sont vraiment reconnaissables et ont leur propre visage. C'est justement à cause de cette originalité que j'ai eu des difficultés lors des conseils artistiques. Eh bien, c’est de retour à « ces » moments-là. Ils regardaient parfois un croquis et commençaient à l’analyser d’un point de vue réaliste et socialiste : « Où as-tu vu un chien marcher sur deux pattes ? » ou : « Quel genre d’ours crierait « Aw dans la forêt ? » Comment pouvez-vous expliquer ? Ou voici l'histoire avec une carte de printemps dans laquelle Hérisson présente à Hérisson un coq en bonbons. Il portait mes bottes, alors le conseil artistique a forcé Hedgehog à enlever ses chaussures. J'ai refait la carte postale, mais j'ai eu pitié du hérisson : est-il facile d'être pieds nus dans la neige de mars ? J'ai donc levé une de ses pattes pour qu'il ne gèle pas...

Les années précédentes, bon nombre de mes cartes postales et enveloppes, comme on dit, ont été gonflées pour rien au conseil artistique.»

Plusieurs années plus tard, Zarubin a quitté le studio et a commencé à travailler à la maison.

"C'est bien sûr que les gens n'ignorent pas mon travail", a déclaré Vladimir Ivanovitch. « Ils écrivent, me demandent de dessiner davantage, et les plus actifs me proposent des histoires. » Cela aide, mais seulement moralement. Il m’est généralement difficile de travailler sur des commandes. J'invente tout moi-même. Mais j'ai toujours envie de dessiner. Même si je suis malade, je m’allonge et je réfléchis. Je « roule » d’abord une carte postale ou une enveloppe dans ma tête pour que tout soit ensuite transféré très rapidement sur papier. Mais ensuite, je redessine parfois les intrigues plusieurs fois : quand j'ai fini, c'est comme si je regardais de plus près - non, pas tout à fait vrai. Je m'engage à ajouter et supprimer à nouveau des détails du dessin. Un petit conte de fée en dessin..."





Au début des années 1990, l’artiste commence à travailler à plein temps dans une petite maison d’édition. Au fil du temps, il a augmenté, principalement grâce au travail de Zarubin, mais bientôt l'éditeur a commencé à retarder le paiement, puis a complètement arrêté de payer, exigeant de nouvelles cartes postales. Cela a duré plus d'un an. Le 21 juin 1996, Vladimir Ivanovitch fut informé par téléphone que « l'entreprise avait fait faillite ». Quelques heures plus tard, l'artiste est décédé.







Les cartes postales de Zarubin étaient très populaires parmi ses contemporains : elles étaient copiées pour les journaux muraux, copiées pour les vitrines des magasins et achetées non seulement pour l'envoi postal, mais aussi pour leur propre collection. Ces cartes postales continuent d'être collectionnées aujourd'hui et, en 2007, un catalogue complet de ses miniatures postales a été publié. Le tirage total des miniatures postales de Zarubine, y compris les enveloppes et les télégrammes, s'élevait à 1 588 270 000 exemplaires. Vladimir Ivanovitch Zarubine les a peints jusqu'au dernier jour de sa vie

L’artiste le plus gentil du pays était sans aucun doute une personne très gentille. Lorsqu'on demandait à Vladimir Ivanovitch quelle était l'essentiel de son travail, il répondait invariablement : « Je dessine des enveloppes et des cartes postales avec mes petits animaux, en espérant le plus important : peut-être que cela aidera les gens à devenir un peu plus gentils.

L'artiste est décédé, mais ses œuvres continuent de vivre dans des albums, dans des coffrets, comme le mien, et dans les souvenirs. Ils ont encore la chaleur et la gentillesse, le regard narquois de leur créateur et un sourire bienveillant.

J'espère qu'après avoir regardé ces cartes, vous avez également souri, ce qui signifie que ce monde est devenu un peu plus lumineux. A venir !

Elena Starkova, surtout pour iledebeaute.ru