Dans cet article sur le site, nous parlerons des accordages alternatifs de guitare.
Cadre inhabituel les guitares sont un type d'accordage qui diffère du quatrième accordage classique et généralement accepté.
Il est important de comprendre que nous parlons ici de cordes à vide, c'est-à-dire que les notes seront extraites des cordes à vide sans appuyer.
Accordage six classique guitare à cordes en notes, cela ressemble à ceci (de la première corde à la sixième) : E (mi), H (si), G (sol), D (re), A (la), E (mi).
Cet accordage est utilisé par les guitaristes 95 % du temps et est considéré comme l’accordage par défaut.
Par exemple, si vous voyez une grille d'accords avec le placement des doigts indiqué, cela signifie que cet accordage classique est implicite et qu'il vous suffit de l'utiliser.
D'un autre côté, il y a beaucoup groupes musicaux, qui profitent de leur personnalisation individuelle des outils. Souvent, un tel accordage alternatif diffère peu de celui généralement accepté et les changements n'affectent que des cordes individuelles.
Par exemple, la sixième corde de basse en heavy styles musicaux descend souvent d'un ton plus bas - de MI - à RE, en ajoutant une septième corde supplémentaire SI (la plus épaisse).
Des techniques similaires d'accordage alternatif sont utilisées sur la guitare basse, en particulier sur la guitare à cinq cordes, où au lieu du MI classique, il y a un SI ou même un SI-bémol dans la basse.
Si vous regardez les tablatures des mêmes Korn, Sepultura ou Cannibal Corpse, vous remarquerez certainement l'utilisation d'accordages de guitare alternatifs.
Cependant réglage non standard La guitare ne se limite pas à une seule corde. Les mêmes groupes de métal, afin de donner à la musique plus de lourdeur et de noirceur, reconstruisent toute la guitare.
Par exemple, l'accordage d'une guitare classique se décale souvent entièrement d'un demi-ton ou d'un ton, passant de l'accordage général des quartes MI à l'accordage général de RE.
Tout cela est mis en œuvre simplement : toutes les cordes de la guitare sont abaissées au même intervalle plus bas, ce qui permet d'obtenir un son abaissé spécial.
D’un autre côté, des accordages de guitare alternatifs sont souvent utilisés dans d’autres styles.
En jazz, en blues, en grunge et même en rock.
Par exemple, lorsque l’on joue avec un slider (une pointe spéciale placée sur le doigt du guitariste), il est très pratique d’aligner la guitare par quintes, de sorte que lorsque l’on appuie sur la case, un accord entier puisse être entendu sans notes dissonantes. Des pratiques similaires se retrouvent dans d’autres styles de musique.
Accordage de guitare inhabituel, accordage alternatif
Afin de ne pas ennuyer le lecteur avec de longues histoires, nous présentons plusieurs options pour une structure alternative pour guitare à six cordes. Vous pouvez utiliser ces variations de paramètres à votre propre discrétion.
Par exemple, pour diversifier son jeu, trouver de nouvelles idées musicales, changer le son classique monotone d'un instrument...
L'accordage alternatif d'une guitare est généralement mis en œuvre de manière à ce que toutes les cordes ouvertes de l'instrument produisent un accord mineur ou majeur spécifique.
Lorsque vous jouez avec cet accordage, vous pouvez simplement appuyer sur des frettes entières de la guitare et obtenir de nouveaux accords.
Par exemple, en accordant une guitare en ré majeur et en pinçant toutes les cordes à la cinquième case, vous obtiendrez un sol majeur pur, et à la septième case vous obtiendrez un la majeur.
Remarque : Les exemples ci-dessous indiquent un ordre alternatif des notes, de la SIXIÈME corde à la PREMIÈRE corde (la sixième est l'extrême gauche et la première est l'extrême droite).
Éxécuter réglage correct vous devrez soit serrer, soit desserrer les cordes individuelles, aller au-delà de l'accordage généralement accepté.
1. Accordage alternatif de la guitare en ré majeur (D) :
2. Accordage inhabituel de la guitare en sol majeur (G) :
3. Accorder une guitare à six cordes dans la tonalité de do majeur (C) :
4. Réglage alternatif mi majeur (mi) :
5. Pas réglage standard Sol mineur (Gm) :
6. Accordage alternatif de la guitare en ré mineur (Dm) :
7. Système inhabituel guitare à six cordes dans la tonalité de la mineur (Am) :
Et quelques autres options de configuration complètement inhabituelles :
8. Accordage des frettes SOL (G) :
9. Accordage alternatif en frette PE (D) :
10. Support de guitare en la majeur (la majeur) :
11. Accorder une guitare avec une basse sol :
12. Accordage inhabituel d'un instrument avec basse AVANT :
13. Basse réaccordée sur PE (D) :
14. Accordage de guitare avec une première corde abaissée :
Remarque : « B » est le symbole du si bémol, et simplement B s'écrit « H ». D’ailleurs, sur les images de cet article, « B » indique la note SI.
Cette confusion est associée à la notation de la note SI en diverses options notation musicale, mais ne vous laissez pas effrayer. Dans l'article, la note pure SI est désignée exclusivement par « H ».
Comme vous pouvez le constater, il existe différentes approches pour reconstruire un instrument à six cordes. Dans certains cas, toutes les notes sont modifiées, et dans certaines situations, seules certaines cordes sont tordues (pas toutes).
Par exemple, des modifications sont souvent apportées aux cordes de basse, et vous verrez peut-être cette option particulièrement souvent. Le type d’accordage de guitare le plus problématique consiste à ajouter des cordes.
Pour mettre en œuvre un tel accord, vous devrez soit utiliser un instrument à sept cordes, soit décaler toutes les cordes, en ajoutant une corde de B épaisse dans la basse.
En général, tel paramètres alternatifs vous pouvez créer le vôtre en expérimentant différents accordages de guitare.
Ne pense pas que tout options possibles se limitent uniquement aux 14 exemples décrits ci-dessus. En fait, il existe de nombreuses autres méthodes de configuration alternatives !
Une question naturelle se pose : "comment accorder une guitare 6 cordes pour un débutant ?". Si vous avez de grands projets et que vous voulez devenir un guitariste de Dieu, vous devez au minimum être capable de accorder correctement sa guitare. Mais même si de tels projets n'existent pas, vous devrez quand même accorder la guitare).
«Je n'arrive pas à accorder ma guitare» est une phrase que l'on peut souvent entendre chez un guitariste débutant, mais voyons d'abord comment les cordes doivent être accordées. Les cordes d'une guitare sont numérotées de bas en haut, de la corde la plus fine à la plus épaisse..
10 conseils : comment jouer de la guitare avec une bonne technique
Avec du classique accordage de guitare La 6ème corde est accordée à , la désignation latine « E » est souvent utilisée. Habituellement, la sixième corde est accordée en premier, et le reste à partir de là, mais nous y reviendrons un peu plus tard. C'est ainsi que les cordes doivent être accordées lorsque système classique:
- e (d'abord, la plupart ficelle fine- notez "mi")
- B (deuxième chaîne, notez "B")
- g (troisième corde, note G)
- D (quatrième corde, note "D")
- UN (cinquième corde, notez "A")
- E (la sixième corde la plus épaisse est la note "E")
Maintenant que nous savons comment accorder les cordes, essayons de les accorder. Au fait, tu sais ? Pour ce faire, nous utiliserons des piquets ou, comme les appellent certains débutants, des « torsions »). peut être tourné dans un sens ou dans l'autre.
En tournant la cheville dans le sens des aiguilles d'une montre, nous resserrons la corde, lui donnant un son plus aigu, et en la tournant dans le sens inverse des aiguilles d'une montre, nous desserrons la corde et elle sonne plus bas.
Lorsque vous accordez une guitare à 6 cordes, tournez il faut faire attention à ne pas casser la corde, surtout pour les guitaristes débutants. Avec l'expérience, vous ressentirez la tension de la corde avec beaucoup plus de précision, mais pour l'instant, soyez plus prudent et tournez les « torsions » avec précaution.
Accorder la 6ème corde
Tout d'abord, on accorde la sixième corde de la guitare. Pour ce faire, nous avons besoin d’un son dit de référence, à savoir la note « E ». Où peux-je le recevoir? Vous pouvez l'écouter sur notre site internet, l'écouter sur un autre écouteur instrument de musique, vous pouvez utiliser un diapason, ou aller sur YouTube et rechercher « Notes E pour l'accordage de la guitare » ou quelque chose comme ça.
Certaines personnes ont emplacement parfait et peut déterminer la hauteur d'une note sans utiliser les méthodes ci-dessus. Cette qualité auditive peut être développée, mais en règle générale elle est innée. Cependant, tous les professionnels ne possèdent pas de telles compétences, c'est pourquoi la méthode proposée ci-dessous est utilisée aussi bien par les guitaristes expérimentés que par les débutants.
Et voilà, nous avons trouvé un « exemple » de note, commençons l’accordage. Accorder une guitare à 6 cordes, ainsi que jouer de tout autre instrument de musique, nécessite au moins un certain niveau d'audition. La présence d'audition chez un débutant est très facile à déterminer, si vous êtes capable de distinguer laquelle de deux notes sonne le plus haut et laquelle est le plus bas, alors vous avez définitivement l'audition. C'est ce dont nous avons besoin maintenant.
Comment apprendre à jouer de la guitare de A à Z à la maison ?
Jouer note standard "mi" et en même temps commencez à pincer la sixième corde de votre guitare. Sentez-vous la différence ? Votre corde de guitare sonne plus bas que la note de référence ? Il faut donc le resserrer un peu, tourner en douceur et continuez à accorder la 6ème corde jusqu'à ce que notre corde et la note de référence sonnent . Essayez de serrer et de desserrer un peu la corde jusqu'à obtenir le son souhaité.
Accorder le reste des cordes
peuvent être accordés de la même manière, en utilisant des notes standards, mais en règle générale, « dans la vie de tous les jours », ils sont accordés par rapport à la 6ème corde. La procédure est la suivante :
Nous utiliserons la 6ème corde serrée sur la 5ème case et la 5ème corde ouverte (c'est-à-dire non serrée sur aucune case). Nous pinçons alternativement les cinquième et sixième cordes et ajustons le son de la cinquième corde jusqu'à obtenir l'unisson.
Les cordes restantes sont accordées selon un modèle similaire, mais avec une légère correction (faire attention au réglage de la deuxième corde). Je vais décrire l'ensemble du schéma d'accordage des cordes :
- Sixième corde - accordez-la soit par note de référence, soit à l'oreille.
En plus de la manière habituelle d’accorder une guitare, il existe des accordages alternatifs.
Les guitaristes en ont besoin pour diversifier leurs performances et obtenir un son inhabituel ou puissant, mais aussi pour simplifier le placement des doigts pendant le jeu. Si vous rencontrez des problèmes avec le processus de configuration, il existe une section distincte à ce sujet sur notre site Web.
Dans cet article, l'accordage sera indiqué de la sixième corde à la première. Certains paramètres sont plus faciles à mémoriser de cette façon.
L'accordage classique et ses variations
EADGBE - réglage classique
Le système généralement accepté, également appelé « espagnol », est le plus souvent utilisé pour écrire des chansons. À titre d’exemple, considérons Ed Sheeran – Shape of you. Ed joue cette chanson en accordage classique.
Première variante - DADGBE
Parmi les guitaristes, on l'appelle un drop-D, puisque la sixième corde laisse tomber un ton jusqu'à la note D. Dans celui-ci, les accords de puissance sont pressés avec un doigt, c'est pourquoi le drop-D est souvent utilisé dans la musique rock.
Se transforme en ceci :
Le syndrome de Stockholm de Muse est joué dans cet accordage.
Deuxième variante - DADGBD
Aussi appelé Double goutte-D, similaire au précédent, mais la première corde descend d'un ton. Il est pratique de jouer des parties via la note répétée D, à la fois sur la sixième et sur la première corde. Skillet's Circus For A Psycho joue le riff principal de cet accord.
Troisième variante - DADGAD
Parmi les guitaristes, on l'appelle "deadged", souvent utilisé dans la musique folk en raison de sa facilité d'imitation de la cornemuse et du sitar. Les cordes à vide ne forment pas de tierces, cet accordage n'est donc ni majeur ni mineur, mais modal. Les première, deuxième et sixième cordes sont abaissées d'un ton. L'été blanc des Yardbirds joue exactement comme ça.
Gouttes et capo
Ensuite, nous considérerons les accordages formés par un changement uniforme de toutes les cordes par rapport à l'accordage classique et à ses variations. Le mouvement vers le bas ajoute de la « lourdeur » au son. Le chanteur peut être plus à l’aise pour chanter. Au fur et à mesure que l'accordage descend, il vaut mieux passer à des cordes plus épaisses ; leur tension diminuera et il sera inconfortable de jouer.
Première étape - D#G#C#F#A#D#
C’est aussi un demi-pas, « un demi-pas en bas ». Toutes les cordes sont uniformément abaissées d'un demi-ton.
Guns`n`roses joue leur classique Sweet Child O`mine un peu plus bas qu’il n’y paraît.
Deuxième étape - CGCFAD
Populaire dans le métal et le heavy chute de pierre-C. C'est l'accordage qui est presque toujours utilisé, avec toutes les cordes sur un ton et la sixième corde sur un autre ton, c'est-à-dire un ton en dessous du drop-D. Deux premiers albums Groupes système d'un Down joué en drop-C. Par exemple, la chanson Toxicity de l’album du même nom.
Troisième étape - BF#BEG#C#
Un autre ton plus bas que le précédent, également connu sous le nom de drop-B. Encore plus dur et agressif. Slipknot a utilisé cet accord sur ses premiers albums. Attendre et saigner ne fait pas exception.
Nous ne considérerons pas ici les constructions ci-dessous, car dans Musique moderne Pour une réduction encore plus grande, des guitares avec des cordes supplémentaires, 7, 8, 9 cordes, sont utilisées.
Capodastre
Pour améliorer l'accordage, la guitare est très rarement réaccordée ; pour cela, un capodastre est utilisé, qui serre uniformément toutes les cordes.
Cela crée un seuil mobile, et si vous devez jouer une chanson dans une tonalité différente, par exemple pour la commodité du chanteur, il vous suffit de déplacer le capodastre sur la case souhaitée.
Par exemple, la foire de Scarborough de Simon et Garfunkel est jouée avec un capodastre à la septième case, ce qui crée un accordage BEADF#B 3,5 crans plus haut que le classique.
Formations ouvertes
L'accordage ouvert est l'accordage de toutes les cordes non pas par intervalles, mais par les notes d'un accord.
De tels accords sont souvent utilisés dans la musique folklorique et lors du jeu avec une diapositive - généralement un cylindre en métal ou en verre placé sur le doigt de la main gauche. Il est déplacé le long des cordes comme une frette « mobile ».
Examinons quelques réglages ouverts couramment utilisés.
Ouvert Ré majeur Ouvert D - DADF#AD
Nous avons déjà évoqué le réglage DADGAD comme une variante du réglage classique. Baissons la troisième corde d'un demi-ton supplémentaire - nous obtenons les notes de l'accord en ré majeur.
Prenons par exemple la composition du guitariste Alain Johannes – Make God Jealous.
Ré mineur ouvert Ré mineur ouvert - DADFAD
Baissons la troisième corde d'un demi-ton supplémentaire, et nous finirons en ré mineur, un accord plus « triste ». Évaluons les changements sonores à l'aide de la chanson Wine and Roses de John Fahey.
Sol majeur ouvert Sol ouvert - DGDGBD
Renvoyons les deuxième et troisième chaînes à accordage classique, mais laissons tomber le cinquième ton - nous passons à un accord de sol majeur. Cet accord a été utilisé par Jimmy Page dans Bron-Y-Aur Stomp de Led Zeppelin.
Échelle modale G Modale G - DGCGCD
Ce système a les mêmes fonctionnalités que celles évoquées ci-dessus. système modal en ré (DADGAD), il est pratique de jouer des chansons majeures et mineures. Jimmy Page a également utilisé ce système. Il utilisait généralement de nombreux accordages non standard et en était le vulgarisateur. Par exemple, la chanson Rain interprétée conjointement avec Robert Plant.
Sol mineur ouvert Sol mineur ouvert - DGDGA#D
En abaissant la deuxième corde d'un demi-ton, nous formons un accord de sol mineur à partir des cordes à vide. Il est utilisé sur Mist-Covered Mountains of Home du guitariste John Renbourn et imite un luth.
Ouvert A majeur Ouvert A - EEAAC#E ou EAC#EAE
Il existe deux options de configuration. Dans le premier cas, on élève les deuxième, troisième et quatrième cordes d'un ton, formant un accord de la majeur.
Dans le second cas, baissez la deuxième corde d'un ton, la troisième d'un ton et demi et la quatrième corde d'un demi-ton. Cette variation se retrouve souvent dans les compositions delta blues, l'un des premiers mouvements de blues.
Robert Johnson utilise un slide pour jouer cet accordage sur Crossroads Blues.
C ouvert majeur C ouvert - CGCGCE ou CGCGGE
Les sixième, cinquième et quatrième cordes répètent le drop-C, la deuxième corde est relevée d'un demi-ton (ou abaissée de deux tons), la troisième et la première - comme dans les classiques.
La chanson Burden In My Hand de Chris Cornell, interprétée par Soundgarden, est écrite dans cet accord.
Il existe de nombreuses options de personnalisation plus rares. Rien n'empêche un musicien d'accorder l'instrument comme il le souhaite ou selon ses besoins.
Venez chez nous et nous vous apprendrons à jouer de la guitare et trouverons des solutions innovantes aux problèmes musicaux.
Détails Auteur : JetNet Vues : 1003 04/09/2017 19:57 Catégorie : Par où commencer ???Dans cet article, je veux clarifier un peu accordages de guitare. Que sont-ils, pourquoi ont-ils été formés de cette façon et comment accorder généralement votre guitare. Tout d’abord, une petite information pédagogique. La commande est indiquée par des lettres. Les lettres sont les notes qui produisent les cordes à vide du sixième (le plus épais) au premier (le plus fin). Commençons par, pour ainsi dire, la norme - celle-ci accordage de guitare standard.
Accordage standard E A D G B E (E)
Dans cet accordage, la guitare est accordée par quartes, c'est-à-dire que l'intervalle entre chaque corde est d'une quarte. Lisez ce que c'est. L'exception concerne les deuxième et troisième cordes, dont l'intervalle est une tierce majeure. On dit dans le jargon que la guitare est accordée en "E", c'est-à-dire ce sont les notes de la première et de la sixième cordes. En accordant votre guitare avec cet accordage, vous pouvez facilement jouer des accords complets réguliers, majeurs et mineurs. Et en général, il me semble que 90 % de toutes les chansons peuvent y être jouées.
Accordage grave Mib Ab Db Gb Bb Mib (Mi bémol)
Si toutes les cordes sont accordées selon un accordage standard et que chacune est abaissée d'un demi-ton, alors nous obtenons ton grave E plat. Les intervalles entre les cordes sont les mêmes que dans système standard Mi. A quoi sert ce système ? Principalement pour faciliter le chant du chanteur ou pour un son plus grave et plus lourd (par exemple dans le heavy metal et d'autres musiques rock).
Accordage faible D G C F A D (D)
Si dans l'accordage standard toutes les cordes sont abaissées encore plus bas - de 2 demi-tons, alors nous obtenons l'accordage D. Ici aussi, les intervalles sont conservés. Essentiellement, tous les réglages inférieurs de ce type ne sont que des réglages standard avec un réglage inférieur. Utilisé à nouveau pour un son plus lourd et plus grave, par exemple dans le heavy metal. La norme peut être encore abaissée et obtenir, par exemple, C (to). Le sens sera le même.
D abandonné : D A D G B E
Maintenant, c'est plus intéressant. Prenez le standard E et abaissez la 6ème corde à ton entier. Nous avons maintenant des notes 2D sur des cordes à vide. Les quintes de la sixième corde ne sont pas pressées avec 2 doigts, comme dans la corde standard, mais avec un seul. C’est probablement l’accordage le plus populaire du métal alternatif. Donne un son plus charnu et élargit la tessiture de la guitare. Eh bien, la commodité apparaît lorsque vous jouez des quintes (accords de puissance).
C abandonné : C G C F A D
Tout est le même que dans le cas de Drop D, seulement nous prenons comme base l'accordage abaissé de D et abaissons également la sixième corde d'un ton supplémentaire. Le réglage préféré de tous les joueurs de metalcore.
Ainsi, en abaissant les cordes de manière équivalente, vous pouvez accorder la guitare encore plus haut ou plus bas. Autrement dit, tous ces réglages ci-dessus sont des variantes de 2 réglages : standard et drop. Ce sont probablement les plus populaires parmi les guitaristes. En les utilisant uniquement, vous pouvez jouer facilement 99 % de toutes les chansons du monde. En plus d'eux, il existe également de nombreux réglages non standard, mais ils sont assez rarement utilisés. Et en général, vous pouvez même créer vous-même votre propre accordage de guitare et découvrir comment en jouer =)
La guitare est l'un des instruments les plus célèbres et en même temps imprévisibles, capable de toucher les cordes les plus sensuelles de l'âme. Mais la guitare elle-même en possède aussi.
Peu de gens prêtent attention au nom des cordes d'une guitare, le considérant totalement inutile. Mais souvent, la performance d’une composition dépend du contexte. Toute dissonance provoque un rejet associatif de la composition dans son ensemble. Mais en ce materiel L'accent sera mis sur l'accordage et l'utilisation des instruments pour les musiciens débutants.
Nom de la corde de guitare : version classique
En général, il est considéré comme un classique. Cependant, on peut rappeler de nombreux exemples de grands compositeurs qui préféraient sept cordes à six (au moins Vysotsky).
Cependant, selon théorie de la musique et solfège, les noms des cordes ne diffèrent pas du tout. Sur la base des règles établies théorie générale musique, les notes par lesquelles tout instrument est construit ont leurs propres noms et abréviations sous la forme de symboles latins et d'interprétations linguistiques. Dans notre cas c'est :
- C - à.
- D-ré.
- E-mi.
- F-fa.
- G - sel.
- A-la.
- H - B (B - B-flat est indiqué séparément).
(dièses, bémols, bekars ou leurs versions doubles) sont appliqués en conséquence. Mais il n'y a que 6 cordes.
La corde de la guitare en haut du manche a le même son que la première corde en bas, à trois octaves de distance. Par conséquent, la première et la sixième sont pour ainsi dire dominantes, mais uniquement par rapport à un instrument à 6 cordes (l'accordage principal est en mi mineur).
Mi-si-sol-re-la-mi : la séquence d'accordage est-elle correcte ?
Assez souvent, de nombreux guitaristes débutants qui tentent de comprendre les bases de la technique sont immédiatement confrontés au problème de l'accordage, ne sachant pas quelle corde correspond à quel symbole dans la désignation ou le son.
Si vous effectuez la recherche, séquentiellement de la sixième chaîne à la première, cela ressemblera à « e-la-re-sol-si-mi ». Et la séquence ci-dessus est inverse.
Une telle séquence ne convient pas à une séquence plate, puisqu'elle devrait ressembler à « si-mi-la-re-sol-do-fa ». Cependant, nous nous éloignons du sujet.
Tonalité fondamentale et réglage
Le nom des cordes, comme cela est déjà clair, est standard pour tout instrument. Quant au (6 cordes) cela se fait tout simplement.
Il existe plusieurs façons dont l'unisson convient à un musicien débutant. chaîne ouverte plus bas dans le manche, celui étant serré à la cinquième case au-dessus. Toutes les chaînes, à l'exception de la troisième, sont construites selon cette règle. Vous pouvez utiliser l'effet harmonique sur différentes frettes (les cordes vibrent entre elles) ou activer un effet de distorsion, qui ajoutera du dynamisme et augmentera les vibrations. Autrement dit, les cordes devront être réaccordées jusqu'à ce que le son corresponde complètement. Les guitares électriques professionnelles disposent à cet effet d'un dispositif de micro-accordage spécial sur la table d'harmonie).
Accords de base pour débutants
De nombreux guitaristes débutants ont tendance à associer la note « A » à l’accord, qui est le deuxième accord le plus simple à utiliser en technique de guitare.
Il se compose de seulement trois doigts : deux sur la deuxième case (quatrième et troisième cordes) et un sur la deuxième corde de la première case. La note "A" dans dans ce cas agit comme un tonique.
Mais l’accord le plus simple reste l’accord de mi mineur. Il n'y a que deux cordes : la cinquième et la quatrième sur la deuxième case. Un accord majeur joué à partir du « E » implique de maintenir la troisième corde sur la deuxième case, et un accord majeur avec la tonique « A » est encore plus simple - trois doigts sur la deuxième case (deuxième, troisième et quatrième cordes).
Technique de la barre
Bien que le nom des cordes d'une guitare ne provoque plus de malentendu, il convient de noter séparément une technique appelée barre (serrage l'index d'accord).
N'importe quel accord standard peut être construit en utilisant cette technique. En fait, les mêmes applications simples indiquées ci-dessus peuvent être appliquées à ce cas, mais seul l'écrou situé près du mécanisme de réglage sur la poupée fait office de barre.
Variétés de techniques de jeu
Le nom des cordes d’une guitare est souvent souligné par certains symboles, bien qu’il ne soit pas directement annoncé. Par exemple, dans la version standard, les troisième, cinquième, septième et douzième frettes sont désignées (parfois la neuvième). Pour beaucoup guitaristes célèbres vous pouvez trouver toutes sortes de signes, y compris des crânes ou autre chose. Ces guitares sont fabriquées sur commande.
Et jouer de n'importe quel instrument est assez difficile, qu'il s'agisse de jouer avec les doigts, de gratter, de taper, de glisser, etc. Avec l'avènement des « gadgets », la technologie a atteint nouveau niveau. Cela à lui seul en vaut la peine... Et les guitaristes modernes font généralement de tels miracles technologiques que cela est tout simplement ahurissant.
Les mêmes Steve Vai, Marty Friedmann ou Kirk Hammett sont les seuls de notre époque. Et d'ailleurs, même s'ils savent école classique, ne l'utilisent pas toujours dans leurs improvisations. Par exemple, Friedman a tendance à jouer en quintes, soit neuf notes par passe. Et la technique de chacun est différente. Mais si on se fixe un objectif, rien n’est impossible. Peut-être que le lecteur moderne deviendra un grand guitariste dans le futur, qui sait ?